陈凯歌导演短片《百花深处》的人文性解读

陈凯歌导演短片《百花深处》的人文性解读
陈凯歌导演短片《百花深处》的人文性解读

陈凯歌导演短片《百花深处》的人文性解读

摘要:《十分钟年华老去》是2002年、由15位世界大师级导演各拍10分钟、串成的一部长达150分钟的电影,旨在展示当代世界电影最高艺术水准。其中,中国导演陈凯歌拍摄的《百花深处》,因其浓郁的中国特色和导演鲜明的个性特征,在一系列影视作品中熠熠生辉。本文从文化角度切入,结合视听语言与艺术手段,对《百花深处》进行解读。

关键词:社会变迁;家园文化;人物;音乐;景别

《百花深处》讲述了一位“老北京”冯先生与搬家公司之间的故事。故事从混乱、嘈杂的搬家场景开始。一位住在百花深处胡同的冯先生请搬家公司为他搬家,搬家公司的人到了胡同,发现那儿只是一片废墟地,他们意识到冯先生原来是个“疯子”。为了讨要车费,工人折回冯先生所谓的“家”,继而上演了一幕滑稽的搬家过程……

作为《十分钟年华老去》系列中唯一一部出自华人之手的影片,《百花深处》无疑是令人震撼的。短短十分钟内,它不仅向人们讲述了一个完整、精炼的故事,更引起了我们对社会进步与文明变迁的深刻反思。可以说,短短十分钟内,《百花深处》将生命的意义燃放殆尽。

一、叙事风格:以小见大,虚实交错

影片与搬家有关,第一个镜头便是欢天喜地的搬家场

景。“搬家”是一个由客观条件与人的主观能动性共同参与的活动,它体现着事物由旧到新的发展过程,而这个过程是不可逆转的。在这里,导演其实已经开始透露影片的内涵。

随着镜头辗转,第二个场景是众人为冯先生搬“家”。当汽车穿过一条条喧嚣的柏油马路,最终停靠在一片废墟地时,众人明白了,冯先生所谓的家,不过是一堆断壁残垣。然而,影片的精妙之处正在于此:虽然冯先生被众人定义成“疯子”,但一场滑稽的搬家活动最终还是上演了……如此一个虚拟甚至带有荒诞性质的场景,恰恰将现代人失去精神家园后内心的失落表现得淋漓尽致。

在影片结尾,搬家工人无意间从废墟里挖出一个象征历史遗留物的铃铛时,冯先生欣喜若狂。伴随着清脆悦耳的铃铛声,屏幕最终呈现出一幅旧时铃铛与建筑物完美契合的水墨胡同画,到这里,观众幡然悔悟。原来冯先生并不是真的疯,而是因为他失去了物质依托的精神家园而又找不到新的落脚点,因此内心荒芜。同时,特技手法的运用与冯先生的“疯子精神”前后呼应,正如水墨画这一传统艺术形式一样,社会变迁也需要传承、交互与融合,这是影片对文明进步做出的最终解答。

二、人物形象:对比鲜明,明暗结合

宽大的西装衫配一条红色运动裤、黄色帽子,语言夸张,神情怪异,这便是冯先生――一个生活在社会经济转型

时期却又沉迷于故土、对现代文明强烈抵触的“疯子”。当汽车穿过断壁残垣,一路驶向废墟场时,冯先生表现得异常兴奋。而相反,几位搬家工人,他们似乎已经适应了新的社会,与“疯子”的言行举止相比,他们更倾向于漠视现实。

一个是对家园文化具有深厚感情的疯子,一个是面对传统建筑被毁而冷漠麻木的社会底层普通人群;一个为了家园在所不惜,一个为了金钱,卖力地配合“疯子”上演滑稽游戏。此番对比,无形中将“疯子”的形象树立了起来。当影片最后冯先生拿着土里刨出的铃铛欢喜雀跃时,他的形象彻底和“疯”画上了句号,也彻底征服了以搬家工人为代表的现代人群。借助冯先生与搬家工人两组对立形象,影片折射出传统文明与现代文明之间的矛盾,使观众意识到在现代文明的冲击与压迫下,传统文明正在淡出人们的视线,而这一切正是时间消逝与社会发展留下的痕迹与烙印。

三、表现手法:欲扬先抑,抑扬顿挫

《百花深处》的成功,离不开其高度的人文精神,特别是对人的生存状态的现实关注。时代在发展,新事物终究会代替旧事物,这是一个必然的过程,然而,终究不能忽略一些“根”的东西。冯先生正是努力守护“根”的代表,尽管他被定义为“疯子”。

在影片开始,车子驶向百花深处的途中,广播节目、警车声音以及马路音乐,无一不洋溢着现代北京的气息。面

《十分钟年华老去――百花深处》影评范文

短暂的十分钟,凝重的历史感——评《百花深处》主题如果你相信有时候瞬间即是永恒,那么你也一定会相信十分钟的时间足以令我们年华老去。十分钟或许短暂,却足以让人重构历史;十分钟固然易逝,却能够承载任何一种意识。 作为制作方唯一邀请的一个中国导演,陈凯歌在《十分钟年华老去》中的表现无疑是让我们欣喜的。《百花深处》讲述的是一位老北京“冯”(疯)先生“疯而不疯”的悲剧故事。这是一位典型的生活在社会经济飞速奔向现代化却又沉迷于故土文化,因安土重迁而与现代文明相抵触的顽固形象,他集中了一批老一辈人的乡土情结加以夸张的手法,通过虚拟搬家这一荒诞滑稽的形式展现给观众。 当传统文化这个物质家园被摧毁之后,人类的精神家园也将无枝可栖。“冯先生”以变疯这种极端的方式,象征性地昭示了这一严重的后果。而那几个搬家工人像我们大多数人一样,在灾难面前表现的是可悲的冷漠和麻木。简单的故事,流露出陈凯歌对老北京过去生活的无限追思,更能体现主题。 在短短的十分钟内,陈凯歌导演不仅鲜明地表现出时光流逝这一中心主题,同时也表露出他对于人文的思考。影片一开始,在阵阵鞭炮声中,仰拍的新高楼大厦充斥着整个画面,压抑和强势感随之而来,冯先生跟着搬家公司的车行驰在北京四通八达马路上,四周现代化的建筑让冯先生发出了这样的感慨: “这是哪啊?”“现在只有老北京在北京才迷路呢!”不经意的一句话,背后却蕴含着深深地感伤。当车子行驶到拆迁后的残垣废墟上,冯先生表现出异常的兴奋: “到这我就认识了”,端坐整理衣帽的动作,显得那么的正式,像是要参加一个重要的仪式前的准备。除了冯先生的语言动作,影片的场景构图也在向我们暗示着主题,不论是从废墟窗框向外看汽车疾驰而过,汽车行驶时反光镜中冯先生站在废墟中作为背景实体渐行渐远,一废墟为前景的背景中隐约呈现的现代化的高楼大厦……由此我们不难看出,迫于现代文明的冲击与压迫,中国的传统文化也淡出了光彩。生活在冯先生周围的人都逐渐融入新文化的潮流,而

《百花深处》影评

传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京,鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野,天安门、故宫则是北京传统文化的标志,而老北京,却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。陈凯歌导演用别具一格的视角和独具匠心的镜头为我们展示了新旧两张认知的探讨。 影片的开始,镜头仰拍大楼,给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手,为观众打造了一个特殊的接受语境,进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。 冯先生住在百花深处胡同,在车子经过平安大街时,冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说:“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样,平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号,传出现代的音乐,表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。 车子快开到残破的胡同,影片运用了框架式构图,被砍伐的树木及残垣断壁,给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字,作为叙事符号,隐喻着传统文化被损坏。 搬家工人们到达冯先生口中的“家”时,才知道自己被涮了,他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时,搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下,意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱,搬家工人们还是装模作样的搬起家来,这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎,其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时,冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房,也突现出了传统文化和现代文化的冲突 冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子,反复向工人们说,这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下,刮风下雨的时候一晃一晃的,听起来可好听了。以及在车

轮陷入沟中后,看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子,冯先生不停念叨着:“这不在这呢吗?”表现出,传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。 冯先生将铃子和铛子串在一起,铃铛发出清脆的响声,搬家工人们回头,他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪,隐喻了传统文化的脆弱,不堪一击。 冯先生像槐树下跑,口中喊着:“搬新家了。”夕阳下的槐树,这幅美景,因为有了四周高楼大厦的存在,显得十分突兀,这昏暗的色调,让观众感到一丝悲凉。影片的最后,屏幕上没有画面,只有一片黑色,而铃铛还在回响,这个场景,意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。 影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用,例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要,而是上升为一个传情达意,推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想,传递了画外之音,进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。 最终,冯先生始终没有融入新时代,他手中的摇铃摇响着过去的点点滴滴。他们固执地背对着不远处的高楼大厦,向那棵象征着乡土情结的大树奔去。 By fanbaogen

《十分钟年华老去——百花深处》影评范文

短暂的十分钟,凝重的历史感——评《百花深处》主题 如果你相信有时候瞬间即是永恒,那么你也一定会相信十分钟的时间足以令我们年华老去。十分钟或许短暂,却足以让人重构历史;十分钟固然易逝,却能够承载任何一种意识。 作为制作方唯一邀请的一个中国导演,陈凯歌在《十分钟年华老去》中的表现无疑是让我们欣喜的。《百花深处》讲述的是一位老北京“冯”(疯)先生“疯而不疯”的悲剧故事。这是一位典型的生活在社会经济飞速奔向现代化却又沉迷于故土文化,因安土重迁而与现代文明相抵触的顽固形象,他集中了一批老一辈人的乡土情结加以夸张的手法,通过虚拟搬家这一荒诞滑稽的形式展现给观众。 当传统文化这个物质家园被摧毁之后,人类的精神家园也将无枝可栖。“冯先生”以变疯这种极端的方式,象征性地昭示了这一严重的后果。而那几个搬家工人像我们大多数人一样,在灾难面前表现的是可悲的冷漠和麻木。简单的故事,流露出陈凯歌对老北京过去生活的无限追思,更能体现主题。 在短短的十分钟内,陈凯歌导演不仅鲜明地表现出时光流逝这一中心主题,同时也表露出他对于人文的思考。影片一开始,在阵阵鞭炮声中,仰拍的新高楼大厦充斥着整个画面,压抑和强势感随之而来,冯先生跟着搬家公司的车行驰在北京四通八达马路上,四周现代化的建筑让冯先生发出了这样的感慨:“这是哪啊?”“现在只有老北京在北京才迷路呢!”不经意的一句话,背后却蕴含着深深地感伤。当车

子行驶到拆迁后的残垣废墟上,冯先生表现出异常的兴奋:“到这我就认识了”,端坐整理衣帽的动作,显得那么的正式,像是要参加一个重要的仪式前的准备。除了冯先生的语言动作,影片的场景构图也在向我们暗示着主题,不论是从废墟窗框向外看汽车疾驰而过,汽车行驶时反光镜中冯先生站在废墟中作为背景实体渐行渐远,一废墟为前景的背景中隐约呈现的现代化的高楼大厦……由此我们不难看出,迫于现代文明的冲击与压迫,中国的传统文化也淡出了光彩。生活在冯先生周围的人都逐渐融入新文化的潮流,而悲剧人物冯先生却以一个有些女性化的荧屏形象扮演了一位在这般潮流前勇于抵挡、坚守家园的老者。他的女性化,与他固执的内心形成鲜明地对比,他的花指,掩饰不了他内心中真挚的故乡情。而这一切在年轻的小伙子心中是丑陋、低俗的。在冯先生、年轻小伙这一矛盾背后,掩藏的是传统文明与现代文明的矛盾,而这一深刻矛盾便是时间流逝与经济发展留下的痕迹与烙印。 短片的背景音乐也是对深化主题,塑造人物起到突出作用。所选用的大都是民族乐器,如鼓、笛子。例如影片《辛德勒名单》中,导演斯皮尔伯格运用童声合唱作为背景音乐,企图以童声的的美好反衬纳粹的残忍行为并获得巨大成功。同时小提琴独奏的主旋律也对氛围烘托起到很好作用。与西洋乐相比,中国传统民乐传达给我们更多民族的气息,加上黄土丘的映衬,显然有几分中国的韵味,无形中也照应了主题。在搬家的过程中,当“前清花瓶”落地摔碎的一瞬间,镜头缓缓前移到冯先生的脸部特写,滑稽的鼓点声此时转化为悠长的长

浅析《百花深处》电影的寓意

浅析《百花深处》电影的寓意 姓名: 学号: 专业: 班级: XX学院 XXXX大学 2020年X月XX日

正文 《百花深处》是由英国斥资邀请15位优秀导演拍摄的《十分钟,年华老去》15部系列电影的其中之一,是一部历史短片,由陈凯歌导演。陈凯歌,著名的第五代导演,有《霸王别姬》《赵氏孤儿》《黄土地》等代表作,在电影方面有较高评价。在这部影片中,他用一个“疯子”的搬家的故事,给观众带来了时间荏苒、岁月变迁的时空感,虚实结合,喜剧的剧情悲剧的内核,让观众对文化的延续进行思考。 这部作品应算作一部喜剧,无论是冯先生那顺溜的北京话带来的相声喜感,还是搬家工人们为拿到钱而进行的“无实物搬家”表演——搬一个一个只存在于他想象之中的“家”。,都能让人暗暗发笑。从人物造型上来说,冯先生一顶黄色的印着logo的旅游帽,旧得发白的内里外搭一件大敞开的灰褐色外套,鲜红的运动裤,裤带稀稀拉拉垂着,最下是一双黑色布鞋。这奇怪邋遢的造型增添滑稽感的同时又侧面表现了冯先生的社会身份——一个过时老派的精神病患。由此,他对城市里道路、交通和建筑的惊奇,把头探出卡车车窗的举动以及坚持要搬家的行为都变得合理了。而剧情从搬家工人对冯先生的轻蔑哂笑到内疚无奈到最后的理解同情这一走向也逐步揭开了作品主题——精神的传统面向与身体的现代面向,导演陈凯歌用这种极具个人化的思维方式来表现时间的主题,以此表达自己一贯的创作想法和理念。这个主题其实并不新奇,是中国电影的母题之一,但重在呈现方式的创新。那些见惯城市喧嚣繁华的最普通的搬家工人起初为了钱而哄骗冯先生,最后却愿意为将哄骗进行彻底而放弃报酬,他们听着想象中的铃铛声,眼中也盛满对老北京的眷恋,可见每个人都会有这样矛盾的时刻。但这个时刻仅在该时该地有意义,着眼庞大的城市和如蚁的行人,这样短暂一刻的内心触动显得渺小无意义,搬家工人仍然需要在城市里不断游荡,阻碍城市发展的老旧建筑还是会被不断拆除,这种悲哀的延伸给看似轻松的喜剧添上重负,让人大笑的同时又烦闷得难受。 在热闹喧嚣的鞭炮声里,又一户人家乔迁新居,近景跟镜头的拍摄手法让观影者有了参与感一个仰视镜头顺势继续向上,以一种让人压抑的速度缓慢呈现这幢高耸入云的公寓。其意义除了展现现代化城市发展外,更重要的为了表现这种冰冷的钢筋混凝土所围造出的水泥森林,它是社会发展的象征,但同时也是囚禁人们的隐形牢笼。它像一柄剑,斩断过街坊邻里所特有的人情冷暖。电脑、让人仰望到透不过气的高楼、立交桥、复杂的道路和车流、广播和嘈杂的街道,都是现代都市文化符号。紫檀衣橱、讲究摆在条案上的花瓶、前清灯座、刮风下雨时

影评 陈凯歌 百花深处无尽的伤

百花深处无尽的伤 ——最好电影之我见纵观中外多部名片大片,最让我难忘的还是陈凯歌的那部《百花深处》。在这十五位导演各自以“时光”为主题而拍摄的十分钟短片的合集《十分钟年华老去》中,作为制作方邀请的唯一一位中国导演,陈凯歌以仅仅的十分十九秒,在情节上的出彩设置,配合巧妙地镜头叙事,让这部展现着现代文明快速发展所带来可怕文化断层的短片在引人捧腹之后留下了久久的深思,如一壶陈年佳酿,在畅饮之后留有无限回味。 喧闹的搬家场景拉开本片的序幕,金属制的家什被搬家工人抬进新的现代化公寓,身后传来主人家的:“慢点,慢点……”呼喝,镜头上摇仰拍高耸的公寓,强烈的压抑感,与其说是现代化的文明,不如说是一只吞噬一切的怪兽。而那慢点慢点的台词,此刻听来更显得有些滑稽。冯先生的出现,是很有意思的一件事情,莫名的就从镜头里跳出一个这样“讲究礼数”的人,“他们都叫我冯先生”一句话,听着耳熟,老北京人儿,很多时候讲的都是一个礼数,与之对应的,是耿乐饰演的司机,咬着笔帽。——“您能帮我搬家吗?”——“给钱我们就去”连回答都显得有些漫不经心,或许这就是导演眼中标准的现代人模样,凡事求的是有偿而为。开车前往百花深处,一个冯先生记忆中的家,路上,模拟冯先生主观视线拍摄,但一左一右全都是他不熟悉的现代化建筑,于是他探出车窗,向天空看去,依然还是那片蔚蓝的天,但是四周的景物完全改变,原本应是物是人非,但在冯先生这,却变成了人是物非。随后车内搬家工人的对话,更是在侧面表达这层意思:“现在,只有老北京才不认识北京呢!”尴尬的状况,还有那么些无奈的意味。百花深处,一片破败的断壁残垣,最显眼的就是坡上那株茂密的大树。车在坡下挺住,冯先生爬上坡去,运动镜头,坡上仍旧是一片荒芜,紧接着,冯先生开始絮絮叨叨的说自家的摆设,搬家工人知道被涮,气氛而无奈的离去。车内,耿乐接到一个电话,通话中同伴解释了冯先生疯子的身份,车内的后视镜里,司机看到了冯先生孤独的站在树下,为了要车钱,一行人随之回到坡下,煞有介事的开始帮冯先生搬运并不存在的家具。俏皮的鼓点响起,配合着搞笑的对白,种种荒诞的行为逐渐将电影推上高潮。片尾几个年轻的工人依旧开着车奔驰

百花深处鉴赏

《10分钟,年华老去》准备的。电影由15部10分 钟的短片组合而成,各部分由全球15位顶级导演分别执导,亚洲 占了3席,陈凯歌导演是其中之一。 的人物面前,在冯远征这个特定的人物面前,荒诞性在逐渐消失,历史的真相在逐渐显现。他们如此轻易地接受了一个精神病患者的感染。在影片的最后我们可以看到在工人眼前真的出现了大宅院鼎盛时的景象,百花深处的真相完全显现出来。 冯远征扮演的顾客是 个典型的精神病患者, 是现代化城市的“天 外来客”,他要求由 耿乐饰演的搬家工头 到“百花深处”搬家。 但搬家工人发现, “百花深处”无非是 一个土坡和一株老树 罢了。然而,在这个 特定的地方,在冯远 征这个特定的人物。

故事开场 序号位置时间起始情节起落 1片头--1’03一潭水、一曲爵士乐、字幕由近到远引 出“陈凯歌”、片名“百花深处”中英 文 2开场11’04—2’07搬家工人搬家,主角“冯远征”出现3开场22’08—4’26到“百花深处”,发现只是一个土坡和 一株老树

电影的结构关系 序号位置时间起止情节起落 1开头1’02——2’07从搬家公司帮新居搬家到冯先生请搬 家公司帮忙搬家 2发展(1)2’07——3’05从冯先生上车到搬家司机和冯先生谈 话 3发展(2)3’05——5’23从到拆迁的胡同区到冯先生要求搬完 家再给钱 4高潮5’23——8’34从搬家工人答应帮忙搬家到冯先生为 “打碎的花瓶”哭泣 5结束8’34——10’14从搬家公司不收冯先生的钱到冯先生 找回铃铛喊着“搬新家咯”离开

片名角色角色阐述观众心理补偿 十分钟年华老去——百花深处冯先生以前住在北京的老胡同百 花深处,老胡同被拆之后 变成疯子,活在记忆里 表面的笑与背后的 哀 角色身份关系矛盾关系情节关系 角色A男主角老北京正常与不正常 笑与被笑 过去与现在 传统与现代从最初搬家工人取笑冯先生,装模作样搬着只存在于冯先生眼中的家具,到最后对冯先生的同情与理解。 角色B主配角搬家工人角色与表演

百花深处影片分析

百花深处影片分析 集团企业公司编码:(LL3698-KKI1269-TM2483-LUI12689-ITT289-

《百花深处》影片分析《十分钟年华老去》是英国一家公司斥资上亿元打造的一部短片集,这家公司邀请了全球着名的15位导演每人拍摄一个10分钟的短片,短片的主题就是流逝的时间。《百花深处》是这部短片集的压轴作品,导演陈凯歌作为制作方邀请的唯一一个中国导演用自己独特的方式展现了他对年华老去的思考与理解。 《百花深处》讲述的是一个老北京的故事,主角冯先生找搬家公司帮忙搬家,搬家公司的人到了空无一物的黄土坡上才知道这个冯先生是个疯子,为了拿到出车费他们就在什么都没有的空地上上演了一出搬家的荒诞剧,最后却得到了一个意想不到的结果。整个短片一共只有不到十分钟,却有着丰富的镜头语言和象征符号,揭示了传统文化在现代文明中逐渐消逝的主题。 《百花深处》一共可以分为四个场景。场景一也就是故事的开头,是以一个搬床垫的镜头开始,搬家工人的一个“起”字给了一种向上的力量,影片想要展现的传统文化与现代文明的力量对比也由此展开。接下来镜头里出现了一系列的符号语言,导演以一个仰拍的角度将一栋高楼纳入镜头中,虽然有喜庆的灯笼鞭炮,充满画面的高楼还是给人强烈的压抑感,现代化的生活标志充斥着画面,小孩大叫着“爸爸,我的电脑呢”冲进高楼中,然后我们看见了搬家公司的车,车上贴着“鼎力搬家”几个字,可以联想到成语“鼎力相助”,搬家公司的名字原来也是传统文化在现代化生活中的一种残存。这时,冯远征饰演的冯先生出场

了,与耿乐饰演的搬家工人开始了一段对话,在这里导演让冯先生处于被俯视的角度,暗示了冯先生与搬家公司的力量强弱。冯先生请搬家公司帮自己搬家,对方回答“给钱的活都干”,体现了现代消费主义物质至上的观念。整个场景一向人们展示的就是快节奏的现代生活,这之中出现过两次“慢点慢点”,却正暗示着现代化生活已经快的慢不下来,而与之相对的传统文化却在现代化、消费主义、工业文明的夹击中苟延残喘。 场景二展现的是现代化的北京。水泥公路、立交桥、高楼大厦、北京的CBD商业中心都一一出现在画面中,这里的背景声音很嘈杂,有汽车引擎声、救护车声、广播声等等,体现着现代、后现代主义建设成果,但在繁华的CBD中又有着仿古建筑的出现,西式建筑前的石狮子展现的正是中国文化符号与现代主义的混搭,是当下混乱的大众文化。当冯先生说是不是走错路的时候,搬家工人们都嘲笑他跟不上时代,连道路长宽都不知道,这时耿乐的角色说了句意味深长的“现在只有老北京才在北京迷路呢”,这话中自有一种心酸与悲凉,冯先生是老北京,却在现代化的北京迷了路,那么我们的传统文化是不是也在由这些现代主义、后现代主义、消费主义、大众文化等等组成的现代工业文明中迷路了呢? 场景三是从一个相框的镜头开始的,观众们可以通过画面中的相框看见汽车正行驶在一片废墟上。相框是一种凝固的写意形态,从相框看出去的是历史的废墟,画面原本是静止、平和的,却被疾驰而入的汽车破坏了,这正暗示着当下的现代文化对传统文化的一种迫害。当汽车驶

影视评论关于电影主题的分析

影评写作主题的表达 主题一:现实与理想之间的二元对立与冲突,追寻与妥协?这类影片的主题往往是:社会总是一方面呼唤着理想, 一方面又从来不肯放弃阻碍理想的努力, 正是因为有了这重重障碍, 坚守理想才更显得弥足珍贵。影片往往将视角集中在社会中的平民以及小人物身上,他们一方面生存环境、生存条件艰辛, 社会地位卑微; 一方面又都怀着与其生存环境格格不入的、高远的理想。 ?影片举例: ?1 、李樯编剧作品《孔雀》、《立春》、《姨妈的后现代生活》、《致我们终将逝去的青春》中现实与理想的二元对立与冲突,理想在惨淡的现实背景下显得暗淡无光,且现实感越来越强烈。 ?2、第五代前期导演张艺谋作品中的女性,在理想失落后选择逃亡(疯掉或死亡),第五代后期导演顾长卫作品中的女性,在理想失落后选择接受现实生活,接受现实中的不完美。 ?3、个案:《少年派的奇幻漂流》分支主题。 主题二:爱情主题 ?爱情是人类最基本的情感形式,也是人类一切文学艺术表现的永恒主题。在这样一个感情越来越粗糙、爱情严重匮乏的时代,至纯至美的爱情在急速功利化、世俗化的社会里已经消失殆尽,作为一种替代性的方式,电影却满足了人们找寻理想爱情的渴望。 ?1 对纯美爱情的憧憬,映射当下浮躁扭曲的爱情观:如《山楂树之恋》、《我的父亲母亲》 ?2 将爱情放置在某一空间环境中,如死亡、战争、海峡两岸、灾难等,

体现爱情的弥足珍贵。如《八月照相馆》、《云水谣》、《泰坦尼克号》 ?3 将爱情架构在怀旧、残酷青春等基调上,以爱情为载体,传达对逝去时光以及青春的怀念,如《那些年,我们一起追过的女孩》、《致我们终将逝去的青春》、《阳光灿烂的日子》 ?4 力图展现爱情的某种超越性,通过展现爱情神话来证明爱情的伟大和所具有的神奇魅力。如《泰坦尼克号》对阶级秩序的超越,《胭脂扣》对身份的超越,《梁山伯与祝英台》等对生死的超越,《我的父亲母亲》、《归来》对政治环境的超越,《罗密欧与朱丽叶》、《雷雨》对家族恩怨情仇的超越。 ?5、用人与异类的情感,折射当代人的爱情观,如《白蛇传》、《绿巨人》、《美女与野兽》 ?6 借助非常态的爱情,折射家庭伦理关系、社会异化下人与人之间扭曲的爱情观。如《北京爱上西雅图》;出走与回归,对婚姻和家庭都有一种反叛和挑战,但不可过分,否则就有不道德之嫌;回归,则是在经历了反叛的风险之后,再次对婚姻家庭的认可与皈依。如《一声叹息》、《手机》。既不安分于传统的婚姻,或者说既不满足于家庭生活的平淡,又禁不住外界的诱惑,不敢或不想承担叛逆的责任与后果,徘徊于恐惧与诱惑之间,忍受着灵与肉的痛苦与煎熬。这或许正是当下过渡时期中国文化人的一个小小的写照。 ? 主题三:亲情类 ?1 通过塑造具有弹性和张力的父亲形象,展现含蓄的父子(女)关系,一般是父辈得到理解、子女从中成长的命题。如《海洋天堂》、《当幸福来敲门》、《我和爸爸》、《和你在一起》、《我们天上见》,李安《饮食男女》、薛晓路 ?2 通过母女或类似的情感,展现母性光辉和女性的细腻感性情感,如

《百花深处》叙事主题与音响音乐表现

《百花深处》的叙事主题与音响音乐表现 【摘要】:陈凯歌导演的影片总是闪烁着人文维度的思维之美,以及视听表达的天工之妙。本文以他的短片《百花深处》的主题与音响音乐这几个层面作为切入点,对作品的叙事主题与隐喻象征系统进行一次解码活动,分析该片中导演对音响和音乐元素的表现和使用,试图从微观的角度探索影片创作中主题意念和音响音乐元素之间的互动关系。 【英文摘要】:Film-making to the director Chen Kaige is the vehicle of human thoughts. Through his works ,he always expressed his opinion clearly and freely on the cultural contradiction of traditional cultural and modern cultural which both determine the human spiritual state. The paper try to describe the theme and film sound of the short film "100 flowers hide deep ” . It can demonstrate how the film sound and muisc contribute developing theme of film by analyzing and researching the present theme and the symbolic meaning used in the film. Additionally, the writer attempts through to the concrete case analysis to bring out the perception to film music and sound is the way to convey the idea and the mood which director Chen kaige wants from a scene. 【关键词】:四合院拆迁音响音乐 【英文关键词】Quadrangle dwellings ;Removal;s effects ; Theme music of movies 【作者中文名】:樊黎明 【作者单位】:浙江工业大学艺术学院动画系 从陈凯歌导演的很多作品中,我们都不难感受到他对传统文化饱含的深厚感情。他用深沉的底色,细腻的笔触,巧妙的电影语言为观众描绘出一个丰富动人的视听世界,同时他又不忘对人类的生存和精神状态进行密切的关注和审视。因而,他的电影总是充满了思辨色彩。在其流畅的故事叙事层面里包含着象征或隐喻的编码,使作品对现实的审视跃入较高的哲理层次。在电影叙事手法上,他追求尽善尽美,让观众随着影片的跌宕起伏仿佛身临其境,即便落幕仍为剧中人物的命运,影片传扬的精神津津乐道,人离开银幕,心却留在那里,真正“抓”住了观众,从这一点上看,陈凯歌更像一个电影哲人,而他的这种思辨意识显然也延续到了短片《百花深处》中。 《百花深处》是影片《十分钟年华老去》[1]——小鼓篇中的一个短片。虽则只有短短十分钟,陈凯歌导演却在一次有限的影像叙事历程中,讲述了一个貌似荒诞,实则意味深长的寓言故事。 一、叙事情感与主题 在影片中,情节是这样展开的:冯先生雇佣了一家搬家公司去往百花深处胡同为他搬家。然而到达的目的地,却只看到一片空旷的平地上仅有的一棵老槐树。意识到被耍了,搬家公司的伙计们愤然离去。回程中他们接到公司电话得知冯先生精神有问题,公司还叮嘱他们收钱。跟一个疯子要钱,理性沟通显然行不通,只能“智取”。于是他们便随了冯先生的意,假装搬离实物,实际上进行了一场虚假的无实物的搬家工作。“搬家”结束的返程中,冯先生提

《百花深处》音乐音响分析

《百花深处》音乐音响分析 陈凯歌导演的影片总是用一股文艺范儿来美美的讲故事,带给观众一场充满哲思的视听盛宴。 他的影片《百花深处》亦如此,这部影片是《十分钟年华老去》中的一个部分,一个十分钟的短片,虽然短,思考的问题却并不浅。作为世界电影史上最古老的一种影片形式,短片电影本身就包含着一个时间性的概念。《十分钟年华老去》正是这样一部在真实与虚构的相撞中表现时间与生命本身的短片电影剧,其中唯一的一个中国导演陈凯歌的10分钟短篇《百花深处》,从一个疯子的视角描写了一个人搬进新家以后,怀念老房子的怀旧故事。由此展开了对高楼大厦的现代化的崛起和传统文化的没落的反思。 片子开始,在鞭炮声声、欢天喜地的新家楼下,冯先生要求搬家公司帮他搬家,于是搬家公司的车驶上了去冯先生老家的路。车上的收音机里交通台的广播,警笛声等音响音效都向观众传递了一个信息-----社会发展了,车多事故多,路况信息是忙碌的人们关心的话题。收音机里《东北人都是活雷锋》的歌,表达了当时社会流行的文化。 到了冯先生家,搬家公司的人看到的是一片空荡荡的拆迁工地和一颗孤单伫立的老槐树。可冯先生却始终坚持这里就是他的家,并且绘声绘色地给大家描绘了一个古色古香、带着浓郁传统气息的家。于是一场虚拟的搬家表演开始了,片中的音乐出现在几个小伙子搬家的时候,先是一段节奏乐,表现他们行为的虚拟和荒唐,同时又是社会欣欣向荣,现代文明在日新月异的发展的表现。当冯先生发现家里铃

铛的铛子时,音乐中出现了笛子的主旋律,我们听到了充满着古朴记忆的清脆的铃铛声,节奏伴着笛子表达了虚与实的对照、现代文明与传统文化的碰撞。这时导演亮出了片子的主题,搬新家,住高楼,现代化并不是导演要表达的,感怀没落的传统文化,才是导演的初衷。 花瓶碎了,冯先生蹲下来伤心的拣起碎片失声痛苦,这时笛子出现独奏,表示传统文化的呻吟。车轮陷入坑里时发现了冯先生家的铃铛,笛子又出现独奏,表达了寻根的冯先生终于找到了老祖宗的传承。这时画面出现了动画做的水墨四合院――老北京的房屋,鸽子的风笛声,老北京的叫卖声,让人仿佛回到了过去。最后笛子的独奏再次响起,冯先生喊着搬新家喽,向镜头深处跑去、、、、、、 陈凯歌通过这种虚实对照、转变最后彻底融合的手法向我们讲述了一个疯人不疯的怀旧故事。但他的出发点绝不是为了塑造一个停留在过去、被时代抛弃的堂吉诃德式的角色。事实上,无论是由新至旧的倒行结构,还是画面表现的场景构图(如:从废墟窗框向外看汽车急驰而过,汽车行驶时反光镜中废墟作为背景实体渐行渐远,以废墟为前景的背景中隐喻呈现的现代化的高楼大厦,等等),还是铃与铛的隐藏寓意,影片都表现出某种陈凯歌一贯地对于历史的关注,以及在历史和现实的对照中所表现的隔离与传接。 对于四合院和胡同的消失没落,陈凯歌导演的感情态度显然非常复杂,怀念之情在影片里是显而易见的,但这种怀念并不不是出于对社会改革和城市建设的排斥,而是出于对城市建设过程中传统秩序和文化价值被全盘否定和摧毁而产生的质问,这是对于现代化建设中标

《百花深处》影评

意味悠长的镜头,巧妙绝伦的音符 ----评《百花深处》的镜头与声音《百花深处》是陈凯歌以“十分钟,年华老去”为这主题拍摄的一部短片。影片讲述了一个疯子“冯先生”请搬家公司到早已成为一片废墟的“百花深处”搬家的闹剧。而在整部影片中导演通过对镜头,声音等视听手法的独特处理,深刻的诠释了在新旧交替的社会现代化进程中,中国传统文化面临的生存困境这一主题。(总述) (论点1)被称为“电影哲人”的陈凯歌一向善于运用寓言化地电影语言为影片带来深沉的批判力量。同样,在这部影片中陈凯歌也运用了大量的隐喻镜头,坚实了新旧文化冲突这一命题。 影片一开始,镜头从下到上扫过一栋矗立的高楼最后停留在一个仰拍镜头中,这个镜头不仅介绍了人物所处的大环境,同时高大的楼房与下面渺小的人群形成鲜明的对比也寓意着普通人在城市当中的渺小与无助。(举例,论据1)随着故事的发展,当汽车驶入满目疮痍随处都印着“拆”字的“百花深处”时,导演在远处通过窗户给了一个汽车驶过的镜头。窗户又好似画框,当汽车缓慢的从“画框”中驶过后留下了静止一片荒凉的土地时,导演仿佛在告诉我们,这些曾经代表着老北京文化的胡同注定会成为一张照片被永远的尘封在历史的记忆里。(举例,论据2)之后在搬家公司工人得知冯先生是疯子开车离开时,在一个汽车反光镜中“窥人”的镜头中我门看见冯先生孤零零的站在小土坡的大树旁边,暗黄的色调阴沉的气氛,都无不在暗示着冯先生这个唯一的文化坚守者的无助处境。(举例,论据3)而影片的最后,在一个远景中,落日伴着余晖的剪影,冯先生手中摇曳着风铃,伴随着一曲悠扬哀怨的古老笛声,冯先生一边高喊着“搬新家了,搬新家了.....”一边奔向画面的深处。整个画面浑然一体是仿佛唱响了一曲时代的挽歌,预示着“北京胡同”作为传统文化符号标志的消失,老北京文化也即将走向黄昏的命运。(举例,论据4)这些众多的寓意性镜头,通过导演巧妙的运用都无一不展示出了令人震撼的力量。(结论) (论点2)声音是一种平凡的电影手法,但在这部影片中陈凯歌对声音独特的处理却让它起到了不平凡的作用。首先就是导演对画外音的独特运用对故事带来的作用,最为典型的就是在搬家工人为冯先生“搬家”的一段,伴随着工人搬“衣柜”、“金鱼缸”“花瓶”时滑稽的动作,(举例,论1)导演真实的配上了相应的声音。这样的声音处理方式不仅让观众从故事中感到妙趣横生,也使整个情节更加富有张力。其实是声音对情节发展的推动作用,特别是在在“花瓶”摔破的一瞬间,(具体阐释)“砰”的一声画外音的出现成为了冯先生情绪的爆发点,随之响起的是前面多次出现悠扬哀怨的笛声,影片也由喜转悲,从而推动了情节的发展揭露了影片主题。(结论) 在短短的十分钟之内,导演陈凯歌便用其独特而富有深意的艺术手法把影片主题淋漓尽致的表现了出来,可见其文化担当精神与深厚的导演功底。而也正是因为导演的这些处理手法才使这部影片富有深度与震撼力。(简短总结) 文/ 方鱼阳

观《百花深处》有感

观《百花深处》有感 《百花深处》是由陈凯歌执导的一段微电影,以人文主义为主题,体现了,新旧社会更替,旧人格格不入的事实。影片总时长仅十分有余,表现形式尽管十分简单,但内容却十分丰富。影片是以老北京人冯先生搬家为主线,以及其过程来发展剧情的。看过这段电影,我感触颇多,碍于篇幅,记下最为深刻的几点。 影片中以车驶动过程中车窗外摩天大楼如雨后春笋的耸立到正面临拆迁的破旧胡同,造成人们视觉的巨大反差,给予人们极大的震撼感。“如今就这老北京才在北京迷路呢”是印象中较为深刻的一句话,可谓道破天机,显得老式文化与现代社会格格不入,多少带了些悲凉。老北京不认识新道表现的十分不安怕司机走错道,但一看见胡同便翘起兰花指这女性化的动作,表现出回到家的感觉。或许人们都已经忘记胡同曾作为老北京的代名词而存在,而正是这残败的胡同废墟又再次勾起人们对老北京文化的怀念和为走得太快失去传统而感到惋惜。中年人冯先生找到搬家公司,搬家公司人的冷漠和粗鲁动作与冯先生的满脸笑容形成鲜明对比。冯主动要求搬家,而冯先生所要搬的家实际是不存在的,当搬家公司选择离开时,被告知他是疯子,还宁愿装疯卖傻骗取冯先生的钱,这一行为体现了现代青年人重钱财利益,不顾良心的现象,不禁让人感到悲哀。影片的大致分为两大部分,从篇头看来,多会嘲笑冯先生的疯而认为这将是一场喜剧,而后,却是画风突转。“搬家”过程中,冯先生数着自己的“家当”,又高兴又担心,一再强调物品的重要性和摆放规矩,搬家公司的人却一再嘲笑不屑一顾,在这之间,体现的是两代人之间的代沟,现代的年轻人完全不懂传统的东西。令我记忆尤为深刻的一个镜头是,搬家公司的人不小心打碎了冯先生虚构中的花瓶,那时刻冯先生抚摸着“花瓶”哭了起来所表现的哀痛,像丢了自己的孩子。那时刻,旁人表现的十分内疚,似乎也懂得了什么,表情十分凝重。 影片片尾,冯先生手摇着在路上捡回的铃铛,欢乐地向夕阳老槐树下的“四合院”跑去,大喊:“搬新家了,搬新家了……”慢慢地画面即出现一幅飘满落花的四合院景图,响起铃铛的声音。但很快,又随风消失,只留下老槐树……我想当传统这个物质家园被摧毁之后,人类的精神家园也将会无枝可栖吧……

电影百花深处分析

影片讲述了家在百花深处胡同的“冯先生”在高楼林立的都市中找到了一家正在搬家的搬家公司,想给自己搬家。一路上冯先生惊诧于城市的变迁,当到了百花深处的时候,搬家公司发现冯先生所谓的“家”只有一棵大槐树和一个土坡,搬家公司的工人一气之下丢下冯先生绝尘而去,但是为了得到报酬,工人们又回到百花深处,与冯先生上演了一场滑稽的“搬家”。 搬家过程中,一个工人不小心“摔”碎了冯先生的前清灯座,这场搬家就在冯先生的哀痛之中不欢而散。离开的路上,车陷入沟中,冯先生却意外的发现了自家房檐下的铃铛,在众人的思考中,冯先生拎着铃铛边摇边跑,奔向了大槐树下的“家”。

整部影片都具有浓厚的象征意义和仪式感,力求表达出在时代浪潮中“人的迷惘”与“事物的流逝”。 影片中的冯先生被塑造成了一个疯子的形象,他在钢筋水泥的城市丛林中摸不到方向,可当汽车驶进百花深处的时候,他正了正自己的帽子,似乎是对这“胡同”的崇敬。搬家工人看起来滑稽可笑的,仅当做敷衍的一场“搬家”,在冯先生眼里却是庄重认真的。花瓶的破碎,激起了冯先生内心的创痛,让人感觉到那些旧时光其实并未远去。而冯先生捡起铃铛下的铛子的时候,又是兴奋的,仿佛他终于找到了他所要极力证明的往昔的证据。 冯先生是人们口中的疯子,却又以一种半疯不疯的状态与影片中所出现的其他人形成对比。当大家都沉浸在新生活的喜悦当中时,总是有人无法摆脱旧日生活的回忆。“遗忘”和“留恋”无疑都是在时代浪潮中的一种迷失。 而影片结尾处,大槐树幻化成一座四合院,热闹的叫卖声中,所展现的正是冯先生心里的画卷。最终影片结束在冯先生拎着铃铛奔跑的背影当中,给人深刻的印象,仿佛是一场告别,对那些无法挽回的文化符号的告别。

声音的奇妙——浅析声音在影片《巴黎我爱你之13区》和《百花深处

声音的奇妙——浅析声音在影片《巴黎我爱你之13区》和《百花深处》中的应用 发表时间:2009-03-25T10:09:09.000Z 来源:《青年文学家》2009年第2期供稿作者:刘鸽[导读] 电影是一门视听结合的语言。 电影是一门视听结合的语言。声音与画面相辅相成,共同构成一个声画合一的完美世界,给观众以艺术的享受。在没有了解声音的重要表现力之前,我看电影只更多的关注故事情节和画面的冲击,而听声音就像出门要带上钥匙一样,随意而自然。但现在,在我刻意的关注电影的声音后,才发现声音也有极大的表现空间。每一个声音都是导演精心设计的艺术精灵,当我从声音的角度来观注一部影片时,才发现声音的世界别有洞天,才体会到电影中声音运用的奇妙。 一、音乐的信号 杜可风的《巴黎我爱你之13区》,讲述的是一个中西文化碰撞的故事。导演只用短短十几分钟的时间,就为我们展现了在外华人从排斥西方文化到欣然接受的过程。这使我一方面佩服导演的表现能力,另一方面也更深刻的了解电影是一门可能很简洁但可以内蕴很深刻的艺术形式。我想导演能做到这一点,是画面、声音和情节编排等各方面协调配合的结果。其中,声音的合理运用是很重要的一个因素。在观看这部片子时,我首先读懂的是音乐给我的信号。在影片的开始不久,主人公化妆品推销员兼造型师安尼拖着箱子来到13区。观众并不知道这是个什么样的地方,但是一段悠扬的有源音乐——邓丽君的《天涯歌女》诉说这里的文化背景。在这里,音乐的运用首先起到了叙事的功能,它告诉我们一个对于理解影片十分有用的信息,即安尼来到了一个中国人聚居区。从这个意义上讲,这里的音乐也起到暗示特定空间的作用。同时,它也烘托了影片气氛,再配以画面上中国美女身着旗袍的场景,这些典型元素的运用,很容易让人感受到扑面而来的中国气息。这样,就节省了很多啰嗦的语言去解释故事发生的背景,使影片表现简洁,给观众的想象空间也大。紧接着,安尼继续走去找那家中国人开的理发店。在他向一个法国男孩问路时,音乐自然的过渡到一段节奏快捷的说唱。没有任何语言去解释,但文化的冲突与碰撞直白的展现给观众。这里的音乐起到了叙事和揭示主题的作用。导演智慧的把自己要表达的深刻思考不着痕迹的渗透到每一个细节,使其深入浅出。 在安尼为发廊的中国女人做造型的一段,背景音乐变换为抒情女高音演唱的中文歌曲。四四拍的节奏舒缓明亮,恰如其分的表达了中国人逐渐接受西方文化的心理变化。这里音乐兼有叙事和提示中心的作用。没有什么更激烈的对抗,反而是一种昂扬的开阔的接纳。这其中展示了中国人的一种变化了民族心态。从封闭的自卑的排外到自信的大度的承认与接纳。音乐使人不拘泥于狭隘的视野,营造一种超然的境界。 除了音乐、语言,声音的另一个重要组成要素是音响。我个人认为这个元素在陈凯歌的《百花深处》中运用的更加典型,请见如下分析。 二、音响的神奇 陈凯歌导演的短片《百花深处》讲述的是一段现代文明对传统文化冲击的故事。在外人看来精神有些痴颠的冯先生几次要求搬家公司帮他搬家,可他家所在的百花深处胡同已在城市大规模建筑现代化高楼的过程中变成一片平地。搬运工为了要回出车费就假装帮他帮东西,最终被他痴恋老宅的感情所感动。一个有些怪诞的故事艺术的表现了现代文明对传统文化的强烈冲击。导演用细腻的还带有些许滑稽的音响效果展现一个看似好笑的故事,却表达其深沉的思考。让观众在笑中体会导演的一种无奈与责任感,笑中有泪……影片一开始的鞭炮声,是明显的音响叙事功能的运用。暗示乔迁之喜,直截了当的展现了故事背景。情节继续发展,冯先生做在搬家公司的车上,头长长的伸向车外的一段,采用了完全用音响来表现。汽车呼啸而过的声音、警笛高声鸣叫、交通台的路况信息还有路边的小店播放的流行音乐……利用声音表现了车子的行驶感同时暗示了大城市的环境和现代文明高度发达的时代感。设想如果这里加一段快节奏的音乐来表现,就会淡化现代文明对主人公冯先生——一个痴迷于传统文化的人的冲击。在快节奏的音乐下,可以表现人物的心情愉快,就会使观众不再深究此时主人公的所思所想。 在去搬家的路上,当车子驶向目的地的时候,只设计了汽车在颠簸中前行的声音。再配以一片废墟的画面,使人烦躁不安,预示了可能是不好的发现。结果,果然发现根本没有什么“家”可搬。这里的音效可以理解为提示下文的作用,有叙事功能。运用音响最出色的桥段要数搬家了。为了拿到出车费,搬运工们在什么都没有的废墟上假装搬东西。这时响起了有节奏的京鼓的声音,配合着人物对话和剧情的发展轻重缓急相间奏响。一声一声,富于独特的韵律,又具备一定的喜剧效果。让人感到浓重的北京韵味,感觉轻松,不禁发笑。同时,叫人拍案叫绝的运用手法是,虽然他们是空手搬东西,但导演还是智慧的配以实际的声音。比如,搬家具时“吱吱扭扭”的声音,搬鱼缸时的水声,花瓶掉到地上碎了声音,放家具到车上时的“砰”一声……用声音营造了一个虚拟的空间,让观众可以自己想象一下真实的场景,实现了化虚为实。他让我们思考,高速的现代化究竟留给我们什么?是传统文明的一片废墟?是可笑而又无奈的回忆?提示人们我们应该为保护传统文明做些什么了。比如多一份的关心与呵护。影片接近结尾的铃铛声就像点睛之笔,使影片锦上添花。本来铃铛就是很具有传统文化特色的一个符号,铃铛声响起像是在启迪人们应该惊醒,反思自己的行为。剧情到这里,搬运工也被冯先生的执着而感动。在铃铛声的指引下,他们仿佛看到了老北京胡同的传统风貌。导演运用超现实的动画表现出四合院的样貌,同时配以极具民族特色的号子声、笛子音乐和北京“符号”鸽哨声,为我们勾勒了一副老北京的图景…… 除了音响,影片中的语言也很有特色。尤其是冯先生的一口正宗的北京腔,十分符合人物形象,凸显了人物性格。 三、殊途同归 两部影片虽出自不同国籍的不同导演之手,但它们之间有很多相通之处。比如内容上都在探究文化冲突的问题,比如两位导演都善于运用声音的表现力。《13区》以音乐的运用最突出,而《百花深处》更着重音响的效果,最终都成就了优秀的影片。通过对于这两部在声音上运用优秀的影片的分析,我对声音在影片中的作用有了更深入的了解。同时,对影片的理解也更加深入和全面,也更专业化。举个不太恰当的例子,就像以前啃鸭脖子只知道吃外部的肉,孰不知骨头之间的肉才是最有味道的。电影中的声音就是这样,需要仔细琢磨认真品味,才能得其奇妙美味……

《百花深处》影片分析

《百花深处》影片分析 《十分钟年华老去》是英国一家公司斥资上亿元打造的一部短片集,这家公司邀请了全球著名的15位导演每人拍摄一个10分钟的短片,短片的主题就是流逝的时间。《百花深处》是这部短片集的压轴作品,导演陈凯歌作为制作方邀请的唯一一个中国导演用自己独特的方式展现了他对年华老去的思考与理解。 《百花深处》讲述的是一个老北京的故事,主角冯先生找搬家公司帮忙搬家,搬家公司的人到了空无一物的黄土坡上才知道这个冯先生是个疯子,为了拿到出车费他们就在什么都没有的空地上上演了一出搬家的荒诞剧,最后却得到了一个意想不到的结果。整个短片一共只有不到十分钟,却有着丰富的镜头语言和象征符号,揭示了传统文化在现代文明中逐渐消逝的主题。 《百花深处》一共可以分为四个场景。场景一也就是故事的开头,是以一个搬床垫的镜头开始,搬家工人的一个“起”字给了一种向上的力量,影片想要展现的传统文化与现代文明的力量对比也由此展开。接下来镜头里出现了一系列的符号语言,导演以一个仰拍的角度将一栋高楼纳入镜头中,虽然有喜庆的灯笼鞭炮,充满画面的高楼还是给人强烈的压抑感,现代化的生活标志充斥着画面,小孩大叫着“爸爸,我的电脑呢”冲进高楼中,然后我们看见了搬家公司的车,车上贴着“鼎力搬家”几个字,可以联想到成语“鼎力相助”,搬家公司的名字原来也是传统文化在现代化生活中的一种残存。这时,冯远征饰演的冯先生出场了,与耿乐饰演的搬家工人开始了一段对话,在这里导演让冯先生处于被俯视的角度,暗示了冯先生与搬家公司的力量强弱。冯先生请搬家公司帮自己搬家,对方回答“给钱的活都干”,体现了现代消费主义物质至上的观念。整个场景一向人们展示的就是快节奏的现代生活,这之中出现过两次“慢点慢点”,却正暗示着现代化生活已经快的慢不下来,而与之相对的传统文化却在现代化、消费主义、工业文明的夹击中苟延残喘。 场景二展现的是现代化的北京。水泥公路、立交桥、高楼大厦、北京的CBD 商业中心都一一出现在画面中,这里的背景声音很嘈杂,有汽车引擎声、救护车声、广播声等等,体现着现代、后现代主义建设成果,但在繁华的CBD中又有着仿古建筑的出现,西式建筑前的石狮子展现的正是中国文化符号与现代主义的混搭,是当下混乱的大众文化。当冯先生说是不是走错路的时候,搬家工人们都嘲笑他跟不上时代,连道路长宽都不知道,这时耿乐的角色说了句意味深长的“现在只有老北京才在北京迷路呢”,这话中自有一种心酸与悲凉,冯先生是老北京,却在现代化的北京迷了路,那么我们的传统文化是不是也在由这些现代主义、后现代主义、消费主义、大众文化等等组成的现代工业文明中迷路了呢? 场景三是从一个相框的镜头开始的,观众们可以通过画面中的相框看见汽车正行驶在一片废墟上。相框是一种凝固的写意形态,从相框看出去的是历史的废墟,画面原本是静止、平和的,却被疾驰而入的汽车破坏了,这正暗示着当下的现代文化对传统文化的一种迫害。当汽车驶近大槐树的时候,冯先生变得兴奋起来,他用兰花指指着说“到这儿我就认识了”,还整了整自己的帽子,而耿乐的角色则以一种古怪的神情看着冯先生和废墟。在这里,兰花指是古代旦角的一种手势,不禁让人猜想冯先生也许是一个票友,然而他动作夸张、女性化、说话阴阳怪气,并且语音语调带有浓厚的皇城根儿脚下的标志性京味——这和古时的太监形象有众多雷同之处。需要指出的是,这里所言的太监文化载体被安置在了全

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