即兴伴奏-转调

即兴伴奏-转调
即兴伴奏-转调

即兴伴奏转调、离调的和弦连接办法(一)今天翻看了和声通用教程(绿皮)发现了对于钢琴专业同学非常有用的——等音转调部分现在把我所看到的总结了一下挑主要的说分批发上来大家看一看弹一弹昂!这一部分的掌握可以让你即兴伴奏和弦色彩上更上一层楼,相信也是困扰很多即兴伴奏的同学的一个大难题。

(一)等音转调的概念

在基础乐理中,我们学过等音程这个问题。音高相同而音名不同的音,便为“等音”。采用等音进而产生“等音程”。

比如:小三度——增二度增四度——减五度小七度——增六度等等。。。

那么试想,如果将平常常用和弦的每一个音改变其音名是不是能够和变化前的和弦形成“等和弦”呢?改变后的音名,也就会和原来的音名分别分属于不同的调式中,功能也就不尽相同(如C大调减七级和弦“7 2 4 b6”经过等音名的转换可变为“7 2 4 #5”,也就是A大调的属三四和弦)。我们可以看到,经过等音和弦这个“媒介”,我们可以轻松的从一个调式转向另一个调式。这种和声上常用的手法,就称之为“等音转调”。下面将分别介绍和声上常见的“媒介”和弦。

(二)使用减七和弦进行转换

1、结构:7为C大调的七级音,导音。在此音级上可构一个小三度叠置两次而成的和弦——7 2 4 b6,也就是我们常用的减七和弦。那么根据等音关系,一个减七和弦可以有如下四种等音记谱:

大家可以看到,由于音名的转换,使的原本就内含两个减五度音程的单个减七和弦调性上变得更加模糊。而且由于

此和弦强烈的倾向性,所以需要前后连接和弦的性质,才能判定和弦的具体调性。

2、在各调中的位置:由于任何一个减七和弦都有四种记谱方法,那么这四个等和弦也就分属于四个同主音大小调的VII7和弦。加之这四个同主音大小调的主音都可以作为副属和弦(重属导七和弦和下属导七和弦)中的临时主音,致使任何一个减七和弦都可以运用在24个大小调中的VII7、VII7/V、VII7/IV 位置上。请看列表:

通过图片我们看到,四个等音VII7和弦对号入座的被安排在七个基本音级和五个变化音级为主音的调试中。

其实在我们平常即兴伴奏以及和声练习中,大家应该都或多或少遇到过在乐曲转调和弦运用时无从下手的情况。看完刚才的图片,我们可以清楚的发现我们完全可以通过一个合适的媒介和弦从一个调式穿梭至另一个调式,加上合适的引入和解决,从而解决困扰大家多年的挠头问题。

3、转调方法

①和弦的引入:只要连接流畅平稳,可从原调任意和弦引入。

②和弦的解决:由于和弦的解决标致着和弦所在调性的明朗化,所以此部工作异常重要。正常情况下,从原调和弦引入到和弦平稳过渡至色彩清晰的新调和弦,大概需要至少五个和弦的相互连接。媒介和弦既可用原位,亦可用转位。下面是一个从C——E的等音转调连接:

通过上图我们不难发现,在进行等音转调解决时,首要做的就是淡化和弦的不谐和性,使其顺利的过渡到新调,完成和弦连接。

由此我们总结出三个公式:(红色为原调,蓝色为转入后的新调)

<1>当我们选择VII7和弦(包括转位)作为媒介和弦时时,采用I ——(VII34/V=VII2)——V7——I使新调调性明确。

<2>当我们选择VII7/V和弦(包括转位)作为媒介和弦时时,采用I——(VII2/IV=VII56/V)——K46——V7——I这种连接引入到新调并形成复式正格全终止。

<3>当我们选择VII7/IV和弦(包括转位)作为媒介和弦时时,采用I——(VII56=VII34/IV)——IV6——V7——I形成完满终止。

还有一点需要说明,在必要时候,为了保证乐曲内声部旋律的流动性,有点和弦可降低3音,形成作经过音的处理。

大学钢琴即兴伴奏教案

课程名称:《钢琴即兴伴奏》 课程类别:专业核心课 任课教师:刘戈 2013—2014学年第1学期 教学对象 专业、班级音乐20501、20502 音表20501音教专20601 班级规模每组约15 人

分析: 本门课程的先修课程有乐理、视唱练耳、和声。从大学一年级时,各班级 的学生开始系统学习钢琴,已具备了一定的弹奏基础。音乐20501和20502班 的学生,部分已达到车尔尼299程度,音表20501班声乐专业的学生,钢琴弹 奏能力较薄弱。音教专20601班的学生,钢琴弹奏能力有待提高。根据对学生 以上各门课成绩的了解,部分学生整体能力较强。因为大多数学生对钢琴即兴 伴奏的了解和实践还不够丰富,特别是动手能力还显得不足,所以,在教学时 教师首先要让学生多弹、多实践,而后在具体的实践中不断丰富经验、培养能 力;同时要增强学生的自信心,通过丰富的教学手段培养学生的乐感,使他们 在学期结束时能自如运用一些简单的音型,快速运用正、副三和弦对歌曲进行 伴奏编配。 粘贴教学日历 第1次课 课题钢琴即兴伴奏的基础与原理课时2学时

教学目的1、通过本次课让学生了解并理解钢琴即兴伴奏的作用、意 义; 2、让学生初步了解钢琴即兴伴奏的方式、方法; 3、重点通过对和声知识的复习,让学生了解即兴伴奏弹奏中 常用的和弦。 教学重点、难 点重点: 1、学习钢琴即兴伴奏所必需的相关知识; 2、学习即兴伴奏弹奏中常用的和弦 难点: 1、了解即兴伴奏的基本训练方法; 2、了解即兴伴奏弹奏中常用的和弦及其用法。 教学说明1、使用讲授法、训练法 2、数码钢琴教学系统 参考教材刘聪、韩冬主编《新编钢琴即兴伴奏教程》 教学过程一、导入新课;(7分钟) 二、讲授新课 (一)钢琴即兴伴奏的定义及其在日常工作学习中的重要作用;(8分钟) (二)钢琴即兴伴奏的种类;(10分钟,举例说明) (三)学习钢琴即兴伴奏所必需的基础知识:(10分钟)钢琴弹奏能力视唱练耳和声曲式 (四)和声知识复习及和弦的运用(30分钟,讲授法、训练法) 1、正三和弦的运用及举例 2、副三和弦的运用及举例 3、副七和弦的运用及举例 4、副属和弦及其七和弦的运用及举例 5、变和弦的运用及举例 三、总结上课内容,进行小结并提出练习钢琴即兴伴奏的 基本方法(15分钟) 四、布置作业,并让学生动手进行训练(10分钟)

即兴伴奏速成方法

30分钟教会你弹即兴伴奏 即兴伴奏一直是困绕学习音乐的朋友的一个问题。在即兴伴奏的学习过程中,总有无处下手的感觉,今天就讲一下,即兴伴奏的几个基本问题。 首先,要学好即兴伴奏首先要了解几个问题。 问题一、什么是即兴伴奏? 即兴伴奏简单说指的就是在没有伴奏乐谱的情况下,仅仅根据一条旋律甚至是部分旋律给演唱者或是演奏者进行伴奏。或根据旋律即兴编配伴奏声部,也可以称之为钢琴伴奏即兴写作。 问题二、学习即兴伴奏要了解的知识 1、有旋律伴奏与无旋律伴奏 有旋律伴奏也可以称之为钢琴即兴演奏,简单说来就是一只手弹旋律,另一只手弹伴奏。没有演唱者。这种类型的即兴伴奏适用与给不专业的演唱者伴奏或为听众演奏钢琴曲。 无旋律伴奏,顾名思义就是不弹旋律,只弹伴奏。这种伴奏类型适用与比较专业的演唱者,最起码的是要熟悉歌曲,不需要旋律就可以演唱歌曲。 2、功能与肢体 功能指的是你的左手即伴奏部分用什么和弦。 肢体指伴奏声部用什么类型的伴奏,如分解和弦,和弦 下面就功能和肢体详细讲解一下 首先功能的设计 在功能的选择上要通过以下几点进行 1、选择每一小节中的重拍音。如4/4拍子中的第一拍和第三拍上的音 2、选择每一小节中的正拍上的音。如一拍中有2个音符则选择前半拍上的音 3、选择每一小节中的长音。哪个音符的时值长就选择出来。 例1 5︱1. 35. 1︱7. 35. 5︱6. 71. 6︱5 - - - 在这段音乐中第一小节中1和5是重拍音,也是正拍音同时又是长音,因此我们将这两个音选择出来。 然后我们要作的工作就是看一看这两个音能组成什么和弦。很明显这两个音可以组成主和弦,即135 再看第2小节,我们可以选择出来的音是7和5,这两个音可以组成的和弦是Ⅲ和弦357或者是属和弦572,在这种情况下我们要作的事情很简单,在钢琴上弹一下,听一听哪个和弦更好听。 第三小节,我们可以选出的音符是6和1,他们可以组成的和弦是下属和弦461或者是Ⅵ和弦613。同上找个钢琴弹吧。 再说第四小节,我们能找到的音符只有一个音符5。那么在这种情况下我们应该如何选择和弦为它伴奏呢? 办法如下: 1、以5为和弦的5音向下构成一个三和弦,我们得到了135。 2、以135三个音分别作为和弦的根音向上构成一个三和弦,我们得到了135 357 572 这三个和弦就可以为5这个音做伴奏了! 其实上面说的办法简单来讲就是把包含5这个音的和弦都找出来。

钢琴伴奏和弦公式简单整理

钢琴伴奏和弦公式简单整理 序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式 1 C 大三和弦135 大三度+小三度 2 Cm 小三和弦1b35 小三度+大三度 3 C-5 大三减五和弦13b5 大三度+增二度 4 C+5,C+,Cang 增和弦13# 5 大三度+大三度 5 Cdim,C-,C° 减和弦1b3b5 6 小三度+小三度+小三度 6 Csus4,Csus 挂四和弦145 纯四度+大二度 7 C6 大六和弦1356 大三和弦+大二度 8 Cm6 小六和弦1b356 小三和弦+大二度 9 C7 七和弦135b7 大三和弦+小三度 10 Cmaj7,CM7 大七和弦1357 大三和弦+大二度 11 Cm7 小七和弦1b35b7 小三和弦+小三度 12 Cm#7 小升七和弦1b357 小三和弦+大二度 13 C7+5,C7#5 七增五和弦13#5b7 增和弦+大二度 14 C7-5,C7b5 七减五和弦13b5b7 大三减五和弦+大三度 15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦1b3b5b7 减三和弦+大三度 16 C7sus4 七挂四和弦135b74 七和弦+纯四度 17 C7/6 七六和弦135b76 七和弦+大六度 18 Cm79 大七九和弦13572 大七和弦+小三度 19 Cmaj9,CM9 大九和弦13572 大七和弦+小三度 20 C9 九和弦135b72 七和弦+大三度 21 C9+5 九增五和弦13#5b72 七增五和弦+大三度

22 C9-5 九减五和弦13b5b72 七减五和弦+大三度 23 Cm9 小九和弦1b35b72 小七和弦+大三度 24 C7+9 七增九和弦135b7#2 七和弦+纯四度 25 Cm9#7 小九增七和弦1b3572 小升七和弦+小三度 26 C7b9 七减九和弦135b7b2 七和弦+小三度 27 C7-9+5 七减九增五和弦13#5b7b2 七增五和弦+小三度 28 C7-9-5 七减九减五和弦13b5b7b2 七减五和弦+小三度 29 C69 六九和弦13562 大六和弦+纯四度 30 Cm69 小六九和弦1b3562 小六和弦+纯四度 31 C11 十一和弦135b724 九和弦+小三度 32 Cm11 小十一和弦1b35b724 小九和弦+小三度 33 C11+ 九增十一和弦135b72#4 九和弦+大三度 34 C13 十三和弦135b7246 十一和弦+大三度 35 C13-9 十三减九和弦135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度 36 C13-9-5 十三减九五和弦13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度 乐曲和声的运用本节的目的,不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则,而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系,例如织体(Texture)和结构(Design)等,此外还有一些和声上的问题。这些问题是和声学在与其他有关问题广泛接触时候所产生的。

谈歌曲钢琴即兴伴奏必备几点

谈歌曲钢琴即兴伴奏必备几点 【摘要】歌曲钢琴即兴伴奏是每一位中小学教师必须掌握的一门专业技能。弹奏好钢琴即兴伴奏是有可循的,要求有娴熟的钢琴技巧,良好的和声基础,一定的声乐素养,全面的作曲技术理论知识,过硬的心里素质等等。 【关键词】钢琴基础;和声;声乐素养;心理素质 提到即兴伴奏,很多人误认为是自由的,无章法的,事实并非如此。即兴伴奏是一门融钢琴,和声,声乐,作曲,心理学等于一身的综合性交叉学科。是有章法可循的,是可以传授的技能。 一、钢琴基础 歌曲钢琴即兴伴奏离开钢琴基础那就是纸上谈兵,不切实际的。学好歌曲钢琴即兴伴奏就必须先打好钢琴基础。车尔尼钢琴教程作品599,849以及299是钢琴学习者的必修课,也是即兴伴奏所必要打下的基础。在横向方面还必须配套的学习同程度的巴赫作品,钢琴基础教程,小奏呜曲等。 通过车尔尼作品599,849,299的学习,可以掌握一定的钢琴技巧。连奏,断奏,音阶,琶音双音,和弦,八度,气息,分句等技巧通过练习运用,在歌曲钢琴即兴伴奏中发挥出巨大的作用。任何一首歌曲伴奏离不开连奏,和弦,气息等。例如歌曲《歌声与微笑》,(词:王健曲:谷建芬)歌曲的第一句:请把我的歌,带回你的家,请把你的微笑留下。在伴奏织体上用柱式和弦,在“下”字四拍上,可以用八度下行填充长音。这三句歌词看起来是三句,但气息是一句。这简短的一句话涉及到的钢琴技巧有和弦,八度,连奏,连断奏,气息。这些技巧通过车尔尼作品的学习是可以获得的。钢琴曲目《G大调小步舞曲》(贝多芬),这首曲目包含的钢琴技巧有双音,八度,连奏,断奏,当然气息是每一首曲目必不可少的。第一段的一至八小节包含有双音的技巧。第二段的第六至第八小节就有八度的技巧。 二、和声理论知识 和声理论知识是钢琴伴奏的一个重要基础。学习歌曲即兴伴奏,首先要学会为歌曲选配恰当的和弦。在大调式歌曲即兴伴奏中常用建立在大调音阶中的第一级音,第四级音,第五级音上构成的三和弦,它们分别是主和弦,下属和弦,属和弦。在和声配置中这三个和弦应用的非常多,并且明确调性,所以也称它们为正三和弦。在钢琴伴奏中的和声配置,应遵循和声功能的和声进行。大调正三和弦连接常用主和弦与属和弦相互连接,主和弦与下属和弦想和连接,主和弦与下属和弦,属和弦连接。 功能和弦替代原则。六级和弦,一级和弦,三级和弦属于主功能组。二级和弦,四级和弦,六级和弦属于下属功能组。三级和弦,五级和弦,七级和弦属于

钢琴即兴伴奏教程(一)

钢琴即兴伴奏教程 第一章概述 钢琴即兴伴奏的“属性”是“即兴”二字,而“即兴”的“快”需要演奏者具备一定程度的钢琴演奏技术和比较全面的音乐基础理论修养。这里的“修养”指的是演奏者对音乐作品的理解,对旋律的处理,对曲式的分析,对和声语言及其音响效果的掌握与判断,对织体以及音型的编配与应用等诸方面音乐知识的熟练掌握。只有达到了这个阶段,演奏者才有能力达到“即兴”的“快”。 钢琴即兴伴奏要求我们用“乐器之王”钢琴来完成工作,我们有必要了解一下钢琴的特点与性能:钢琴音域宽广,甚至可以囊括一首交响乐的音域;钢琴擅长表现和声,无论是和弦还是复调都能够充分展现;钢琴对音乐形象的表现手段丰富多彩,琶音、震音、分解和弦、各种装饰音、复调等音乐语言都能表现;钢琴的踏板对音乐形象的表现更有极强的作用。 钢琴即兴伴奏服务的对象是“旋律”,而旋律的风格各不相同,当旋律配上歌词后所表现的题材更是多种多样,为了更好的把握旋律,我们按照卡巴列夫斯基的说法将旋律分为进行曲、舞曲、抒情乐曲三种。 钢琴即兴伴奏的两种类型:1,不带曲调的伴奏; 2,带曲调的伴奏。

第二章钢琴即兴伴奏基础 第一节音阶 钢琴即兴伴奏所针对的乐谱多数情况下是“生谱”而且调性各不相同,如果演奏者对音阶不够熟悉的话,遇到变调、转调、离调等情况就会出现顾上难顾下,手足无措的情况,为了能够克服这一障碍,就需要我们对各种音阶都能熟练掌握。 我这里所讲的音阶包括了爵士音阶,教会音阶等多元素音阶,共有八种(划线的四种应熟练掌握): 1,12个大调与12个和声小调音阶 2,布鲁斯音阶 3,五声音阶 4,全音阶 5,大调的教会调式音阶 6,旋律小调及其教会调式音阶 7,增减和弦音阶 8,Bebop音阶

浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9e6756309.html, 浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力 作者:尹利丹姆 来源:《北方音乐》2017年第13期 【摘要】钢琴即兴伴奏要求伴奏者在拿到一段旋律后在最短的时间内,结合和声理论知识及钢琴的演奏技巧将钢琴的伴奏与主旋律完美的结合起来,以达到辅助衬托旋律的作用。钢琴即兴伴奏作为一种实用性较强的伴奏形式,是音乐学专业学生的必修课程之一,也是学生在毕业以后从事音乐教育工作中一项重要的音乐教学能力。 【关键词】钢琴即兴伴奏;理论知识;训练方法 【中图分类号】J624 【文献标识码】A 钢琴即兴伴奏是一种创作与表演相结合的综合性艺术,是在较短时间内经过构思而独创的一种演奏形式。它也是一门集音乐理论与钢琴弹奏技巧为一体的实践性较强的课程。钢琴即兴伴奏水品的高低能在一定程度上反映弹奏者的音乐素养与应用能力。因此,对于音乐学专业学生来说,掌握钢琴即兴伴奏是日后教学实践中的一项必备技能。 一、钢琴即兴伴奏的特点 钢琴即兴伴奏是在只有旋律没有伴奏的情况下,短时间内为一首作品编配伴奏。伴奏者要在极短的时间内根据作品的风格特征、音乐形象及思想内容,选择适当的和声及伴奏织体,在编配的同时弹奏成型。如果是为歌曲伴奏,那么在弹奏的同时还要注意和演唱者的配合,这时就要求伴奏者在十分熟悉键盘位置的同时,还要头脑清晰,反应迅速。同时即兴伴奏与钢琴正谱伴奏的区别在于,在正谱伴奏中已经完备地写明了伴奏者所要弹奏的内容,速度、力度、表情等各种记号都在谱面上显现,伴奏者只需尽可能艺术性地将它们演奏出来即可。而即兴伴奏则类似于“即兴演讲”,面对一段旋律,伴奏者必须根据其风格特征、思想内容、调式调性以及实际的演唱形式和内容等方面,即时地将钢琴伴奏创作并演奏出来。在即兴伴奏中,既定的旋律虽然在一定程度上简化了伴奏中的创作思考过程,但也使伴奏受到了一定的制约。 二、提高即兴伴奏能力的有效途径 (一)熟练掌握二十四个大小调音阶、琶音及和弦连接

钢琴即兴伴奏公式整理

序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式 1 C 大三和弦 135 大三度+小三度 2 Cm 小三和 弦1b35 小三度+大三度 3 C-5 大三减五和 弦13b5 大三度+增二度 4 C+5,C+,Cang 增和弦 13# 5 大三度+大三度 5 Cdim,C-,C°减和弦 1b3b5 6 小三度+小三度+小三度 6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度 7 C6 大六和 弦1356 大三和弦+大二度 8 Cm6 小六和 弦 1b356 小三和弦+大二度 9 C7 七和 弦 135b7 大三和弦+小三度 10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大三度 11 Cm7 小七和 弦1b35b7 小三和弦+小三度 12 Cm#7 小升七和 弦1b357 小三和弦+大二度 13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度 14 C7-5,C7b5 七减五和弦13b5b7 大三减五和弦+大三度 15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度

16 C7sus4 七挂四和 弦 135b74 七和弦+纯四度 17 C7/6 七六和 弦135b76 七和弦+大六度 18 Cm79 大七九和 弦13572 大七和弦+小三度 19 Cmaj9,CM9 大九和 弦13572 大七和弦+小三度 20 C9 九和 弦135b72 七和弦+大三度 21 C9+5 九增五和 弦13#5b72 七增五和弦+大三度 22 C9-5 九减五和 弦13b5b72 七减五和弦+大三度 23 Cm9 小九和 弦 1b35b72 小七和弦+大三度 24 C7+9 七增九和 弦135b7#2 七和弦+纯四度 25 Cm9#7 小九增七和 弦 1b3572 小升七和弦+小三度 26 C7b9 七减九和 弦135b7b2 七和弦+小三度 27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度 28 C7-9-5 七减九减五和 弦13b5b7b2 七减五和弦+小三度 29 C69 六九和 弦 13562 大六和弦+纯四度 30 Cm69 小六九和 弦1b3562 小六和弦+纯四度

即兴伴奏

左手钢琴伴奏(所有歌曲通弹)这是常用的即兴伴奏公式 公式一:1 4 5 1 公式二: 1 6 4 2 5 1 公式三:1 6 2 5 1 公式四:6 2 3 (3 升5 7) 6 公式五:6 4 2 3 (3 升5 7) 6 公式六:2 5 1 4 7 3 (3 升5 7) 6 公式七:6 2 5 1 〈1.2〉3(先是3 6 7 3 /后是3 升5 7 3) 公式八:1 5 6 3 4 公式九:1 3 6 3 4 3 2 5 1 公式十:1 3 4 5 1 公式十一:1 7 (7 2 5) 6 5 (5 1 3 ) 4 3 (3 5 1 ) 2 5 1 还有什么不清楚的楼主可

以再来追问所谓的标准答案可能是不存在的总有一个人知道你问题的答案的一部分但是答案永远再生长,答案和答案之间,它会长出新的答案知识是一个生命体,不管你是采纳知道的哪位答题者,真心希望您能采纳一位真正帮助到您的人。 如何提高钢琴即兴伴奏能力基本功的训练一、具备一定程度的钢琴演奏技巧,是钢琴即兴伴奏的基础钢琴是一种技艺性很强的乐器,钢琴技巧掌握的好是弹好钢琴即兴伴奏的前提。因此要加强手指能力的训练,就是平时钢琴练习中必须要做的包括

手指的主动性、灵活性和力度训练等。使手指具备伴奏中所需要的像一些琶音、音阶、和弦、八度等等的技术能力,不至于“心有余力不足”而眼高手低。笔者认为对于指法的合理运用,应该强调一下,因为这一点很容易被大家忽视,它是连贯地弹奏单旋律的前提。一开始可以用短小简单的乐曲来训练,合理换指,再拿较长的乐曲练习,从而提高自己合理使用指法的能力。在掌握钢琴演奏技巧的同时要加强对键盘的熟悉,为移调的训练作准备。在每天练钢琴技巧前可以先练习一些与钢琴即兴伴奏有关的音节、琶音以及和弦等。当然钢琴技

谈即兴伴奏

谈即兴伴奏 谈即兴伴奏内容摘要:作为建立在综合素质与能力基础之上的即兴伴奏,与“感于哀乐,缘事而发”的口头文学艺术有许多相通相似之处。无论专业与业余教师,还是从事基础教育的各级音乐教师,熟练地掌握这一隅之技,将会给演出和教学带来极大的惠利。文章结合师范教育和市场需求,阐述了对于即兴伴奏艺术的认知和思考。关键词:即兴伴奏调式调性和声 为歌曲编配钢琴伴奏的方式有两种:一、由作曲家预先写好伴奏,比如,舒伯特、舒曼、沃尔夫等歌曲大师与他们的艺术歌曲珠联璧合的“经典伴奏”,它通常与学院派及专业创作和表演艺术实践紧密联系。二、在没有写好伴奏(或有而不用)的情况下,由伴奏者即兴发挥,边配边弹,即所谓的即兴伴奏,它和九年义务教育、学前教育及群众业余音乐生活联系紧密。经典伴奏对伴奏者的钢琴演奏技巧和视奏能力要求很高。如果能把伴奏谱用原速即席视奏下来,起码要有五年以上的正规学习钢琴的基础和循序渐进的视奏训练,钢琴程度应不低于车尔尼740或肖邦练习曲的水平。即兴伴奏虽对伴奏者的键盘演奏技巧要求不是太高,但起码要有两三年以上的正规学习钢琴的经历,程度应在车尔尼849

或299以上。即兴伴奏对伴奏者的音乐理论基础,传统和声学的理论与实践,织体写作的基本知识、旋律创作与多声部音乐的创编能力,对歌曲的分析理解及艺术处理的能力,首调的视唱视奏能力,键盘上各调的熟悉程度和移调的能力,二度创作中机智灵活的应变能力等,都提出了较高或更高的要求。无论是专业与业余音乐工作者,还是从事基础教育的音乐教师,熟练地、较高水平地掌握即兴伴奏的技能技巧,将给演出和教学带来极大的方便和惠利,它能使练习者较快、较好地为各种体裁的歌曲伴奏,尤其能适应突击性、临时性的排练和演出。 当今,全球性日渐萎缩的古典音乐演出市场,已无法吸纳如雨后春笋般涌现的年轻的钢琴家们。而在通俗类演出市场、群众文化馆站和九年义务教育杏坛,走俏抢手的键盘即兴伴奏人才已是多年紧缺。从发展的眼光看,能将“经典”与“即兴”双肩挑的两栖复合型、实用型人才的就业率更高。因此,各级各类艺术及师范院校应端正专业思想,调整办学目标和培养方向,加强学科内部的课程整合,适当增加课时量和训练力度,并加强考核,深化教研,强化“两伴”,特别是即兴伴奏的教学。不仅能满足市场的急需,还能从根本上改变扩招后我国众多的钢琴主科(包括音乐学院钢琴系)毕业生就业高不成、低不就的被动局面。

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案 【篇一:钢琴即兴伴奏教案】 五.教学内容 1.低音与基本伴奏音型结合伴奏法可用于有旋律伴奏和无旋律伴奏中,本节主要讲述有旋律伴奏。这一伴奏方法主要由前所述的三种基本伴奏音型:柱式和弦伴奏音型、分解和弦伴奏音型、半分解和弦伴奏音型的基础上,加入一个低音声部构成,这个低音声部通常是单音或八度。 2、低音与基本伴奏音型结合的音型特点 a.左手伴奏巩固并加强了和弦的低音,使和声的功能与色彩更加明确。 b.增加了伴奏音型的音域和力度,使音响效果更加丰富。 c.左手伴奏范围的扩大增加了声部的层次和表现力。 3.低音与基本伴奏音型结合的变化类型 a.低音与柱式和弦相结合的伴奏音型 b.低音与分解式和弦相结合的伴奏音型 c.低音与半分解式和弦相结合的伴奏音型 六.作业 1、掌握低音与基本伴奏音型结合伴奏法 2、配弹曲:《欢乐颂》 《同一首歌》 《小蜜蜂》

尾声类型:a.柱式和弦式尾声b.震音和弦式尾声c.创作型尾声 3.前奏、间奏、尾声的弹法 a.前奏的弹法:谱子若没有写前奏,一般可用歌曲最后一至两句作为前奏。选配和弦时要用稳定和弦 b.间奏的弹法:注意节奏要与前后段保持一致,伴奏不要太复杂。 c.尾声的弹法:伴奏要灵活处理,要有收尾结束感。 六.作业 掌握前奏、间奏、尾声的弹法,配弹《大海啊,故乡》 【篇二:钢琴即兴伴奏教案】 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创钢琴即兴伴奏教案-----王大项总学时120学时钢琴即兴伴奏,就是根据歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏,用钢琴带动幼儿园的小朋友投入歌曲的情绪,让歌声与伴奏共同塑造鲜明的音乐形象。因此,即兴伴奏不仅好是作为歌声的陪衬,更重要的是对歌曲做积极的配合,从情绪、背景、意境等方面,加强歌曲的表现力,使歌曲的音乐形象更加丰富,更具有艺术感染力。即兴伴奏是一门综合性很强的音乐学科,通过教学试图解决未来幼儿园教师对幼儿歌曲即兴伴奏中遇到的疑难问题,学习和掌握歌曲的即兴伴奏技能。学习者除了要了解必要的基本乐理知识。具有一定的试唱和钢琴伴奏基本能力,还应学习一些曲式、和声等音乐理论知识。曲式可以帮助分析和理解音乐作品,和声可以帮助我们编写钢琴伴奏。 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创以幼儿歌曲常见的曲式结构为顺序,结合和声的知识,根据循序渐进、由浅入深、由简到繁、由易到难的原则安排学习内容,注重实用,易学。

歌曲钢琴即兴伴奏教学的内容与方法

听了李瑶老师的讲座,我受益匪浅。知道了民族音乐包括新音乐、中国音乐、中国传统音乐、中国民间音乐。民间音乐的来源、中国传统音乐的理论发展、中国民歌的总体特征、中国民歌的发展轨迹、中国民歌的分类、按体裁形式分类, 大致可分为:号子(包括搬运号子、船工号子、作坊号子等)、山歌(包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等)、小调(包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等)等三大类。很多东西是自己以前不知道的,所以我感觉网络研修是自我充实的加油站,是一架让我不断向上攀登的云梯。 中国民歌钢琴即兴伴奏是钢琴艺术综合能力的反应,它不仅需要伴奏者具有敏捷的思 织体及各种表现 手法储存在大脑中,还要有在键盘上正确的弹奏方法,设计合适的指法,并有在各常用调上 移调弹奏等综合能力。扎实丰富的理论知识是前提,加强视奏能力训练、掌握正确的弹奏方 维、灵活的手指能力,熟练掌握和声编配的理论知识,将丰富的伴奏音型、 法是基础,丰富的想象力和创造性思维是关键,良好的心理素质是保证。 根据歌曲的内容、情绪等设计、选择适当的伴奏织体是即兴伴奏成功与否的关键,因此伴奏者应尽量多的掌握伴奏织体。伴奏织体很多,最常用有三种织体,在它们上面加以变化就可以产生出很多丰富多彩的伴奏织体。 1、柱式和弦织体:(基本的表现特点——坚定有力、气势磅礴、庄严宏伟)(1)节奏松驰 ,较安静平稳。具有烘托的背景作用。( 2)节奏短促紧凑。积极主动的表现特色 ,有较强的动力。( 3)短促、跳跃、节奏鲜明,具有舞蹈特点。(4)锣鼓式节奏,擅长表现热烈欢腾,动感较强的情绪。 柱式和弦织体无论是在传统艺术歌曲,还是在现代通俗歌曲中都广为应用,在不同的类型、速度的歌曲中所造成的意境也迥然不同,很多抒情的通俗歌曲使用这一 音型,如《你怎么舍得我难过》的第一乐段仅用几个柱式和弦便给人一种 轻静,抒怀且又渗透一点伤感的味道。同样是柱式和弦如果用在《歌唱祖国》歌曲中,就会使这首进行曲式的歌曲更为有力度,祖国的光辉形象就生动地树立起来。以上两个例子和弦节奏基本是一拍一个和弦,随着节奏的变化,柱式和弦所表现的音乐形象也发生变化。 2、分解和弦织体:(基本表现特点——抒情流畅、委婉深情)。(1)深情、委婉,亦可欢快跳跃。( 2)抒情流畅、富有歌唱性,具有动感。

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理

乐曲和声的运用本节的目的,不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则,而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系,例如织体(Texture)和结构(Design)等,此外还有一些和声上的问题。这些问题是和声学在与其他有关问题广泛接触时候所产生的。 首先我们要指明,在和声上实际运用的材料,它的范围是比较简单的,而这些材料在本质上又是非常单纯的。和声上所包含的不过只是少数普通和弦与自然七和弦,这些东西是容易了解的,除此以外其他的就不多了。现代丰富的音乐语言主要的是一直在增加次要素材的运用——经过音、倚音等等——看起来新鲜的和弦,如果把它检查一下,只不过是仅仅把旧的和弦给予了半音的变化,有些新的创作所表现出来的,实在也就是过去所熟悉的东西。 有一件事情当读者刚刚想到的时候也许会觉得混乱,音乐里面基础的和弦,三和弦和七和弦,只包括很少的几个主要音,三个或四个,而一个现代的管弦乐队有五十个到一百个,甚至一百个以上的演奏者,他们自始至终都是十分忙碌地,虽然可以大量地运用一些非主要的音,可是似乎还有点奇怪,怎样会把这样力量强大的乐队组合,去演奏只有三或四个主要音的和弦呢? 对于这个问题的答复,一部分是在“乐曲织体”上,不过却不完全是“乐曲织体”上的,它同时也是“音响分布”的一个问题。 我们知道,每一个和弦有它的根音位置,这种和弦是把根音作为低音,同时还有不同的转位和弦,这种和弦是换用其他的和弦音作低音,并且在上面各种不同的位置中,除低音以外的上方音,还可以变换成许多不同样的形式。此外,和弦中任何一个或一个以上的音又可以在必要时按照需要,在同度或八度上重复应用。所以,每件乐器的音的高低虽然不一样,而结果仍旧可以把它们安置在最适当的音域中。 低音E一直是保持着它的位置,此音是决定这和弦是第一转位的音。上方的声部则不同了,在第一与第二和弦重用了G音,第三与第五和弦重用了C音,第四与第六和弦重用了E音。 现在再来看G调和弦的第三转位。 这是从它许多可能的分布形式中写出来的六个和弦;前三个和弦还是依照普通四部的分布,适合于声乐的演奏,其余的三个和弦表示它向高处与低处扩大并重用了一些音,这便适合于多数的器乐演奏了。 在最后的和弦,括弧是指示和弦的分布如何配置给不同的乐器组。这个标记主要的是说明:要保持着音的分布很均匀,除非是为了要造成特殊效果,否则不可把音过多地堆积于下方。 现在来说一说协和和弦与不协和和弦,以及它的解决。还有关于转调的一些事情。 不协和音可以分成为两种,主要的与非主要的。所谓主要的不协和音的意思,是说该音系属于一个基础和弦中的个音,例如:在任何自然七和弦(Diatonic Senenth)中,第七度音都是一个不协和音,而该和弦是一个主要或基础的不协和和弦;所谓非主要的不协和音即它们是经过音或倚音。 在任何情形之下,对于不协和音的解决正规的办法是级进。不过这里有一点需要分别清楚,如果不协和音是非主要的和弦音,其他各音便等待该音解决后再进入新的和弦,如果不协和音是主要的,其他声部一般都是进入到另一个新和弦进行解决。 现在说转调。转调的定义可以说是“从一个调进入另一个调”。但是我们怎样去观察它的转变?怎样知道新调的出现呢?这问题是不能不加过问的。在较大型的音乐作品中间,调的分配是一个重要而且基本的方法。因此,我们要想真正地去了解作曲者的意图,我们必须除了定义之外,还应有更多一点的认识。因为乐曲的转调并不是每一次都改变调号,有的只用临时记号来转调的。 音乐的要素在实践和理论上的反应是一致的,而不是各自孤立的。它们不只是为和声所单独控制,也不是单独在节奏方面,而是二者结合的结果。 不过只有一个和弦是可以仅由它本身而决定一个调的,这和弦是属七和弦。试查看C调的属七和弦——G、B、D、F,——F这音说明了这和弦不是属于G调或任何一个有升号的和弦,因为它们都需要一个#F音。同样,也不是属任何一个有降号的调,如F、bB等等,因为它们都需要一bB音,所以它只能是C 调的,即使与它的关系短调,A小调也毫不会相混,A小调需要一个#G音作为导音,以便使其性质明白地确立,虽然G并不是不常在该调中出现。因此,每当属七和弦在一个曲中出现的时候,特别是紧接着主和弦,决不会产生转调的效果与感觉,即使是刚刚从一个新调转过来的或转回来的也是如此。离开了这一些,要想掌握或认清调的真意是不可能的。 还有一件事情要说明的,在乐曲的经过句上用一些临时记号并不一定就是有转调的情形。临时记号的本身并不能指示转调,经过音与非经过音可以是自然音阶上的音,也可以是变化音。

谈钢琴即兴伴奏配置儿童歌曲的几种伴奏类型 小学音乐获奖论文

谈钢琴即兴伴奏配置儿童歌曲的几种伴奏类型 城南二小赵红江 【内容摘要】儿童歌曲伴随着我们一起成长,是我们生命中一笔宝贵的精神财富。为儿童歌曲即兴伴奏,要根据歌曲的旋律线条,选择一种或几种合适的伴奏织体和和声织体。在弹奏时要求伴奏者能对歌曲有充分的理解和分析,做出迅速反应。本文结合儿童自身的生理特点和儿童歌曲特点,对各种类型的儿童歌曲作出了各种不同的音乐分析。并举例简洁说明各种类型儿童歌曲的配置方法和注意问题。 【关键词】钢琴即兴伴奏儿童歌曲注意问题 音乐能陶冶儿童的性情,培养儿童高尚的情感。儿童对世界充满了好奇,展现在他们中间的是五彩缤纷的色彩和优美动听的音响。从小使儿童通过音乐的陶冶,体会音乐给人带来的欢乐。 儿童歌曲是儿童对音乐最直面的接触,而在众多的儿童歌曲发稿时都没有配置正谱伴奏,这就需要教师对儿童歌曲配置即兴伴奏。在这种情况下,教师应该要在短时间内根据歌曲的风格和音乐形象特征找到合适的伴奏类型和伴奏织体,而不能没有目的的选择和弦,甚至还出现了很多不协调的经过音,这样很容易导致儿童在演唱时对音准把握不准,也影响儿童对音乐情感的抒发。 本文通过对儿童歌曲特点的分析,简单阐述了行进型、活泼型和抒情型儿童歌曲的伴奏手法,织体选择和在配置中需要注意的问题,也粗略提出了即兴伴奏对儿童音乐教学的重要性。 一、为儿童歌曲配置钢琴即兴伴奏的主要伴奏类型 在为儿童歌曲配置伴奏类型时必须要结合歌曲的主题内容,风格,速度和旋律线条进行考虑。以下是儿童歌曲最常见的几种伴奏类型: (一)进行曲类型 这种类型的儿童歌曲一般都反应儿童朝气蓬勃,积极向上的特点。 1.这种类型儿童歌曲的常用伴奏手法有: (1)以左手低音八度重复与五度音交替进行和右手柱式和弦的无旋律伴奏音型。用这种伴奏手法,有很强的行进感,节奏紧凑,富有跳跃性,很符合儿童的天性。在伴奏是可以不踩踏板。例:

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理 序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式 1 C 大三和弦 135 大三度+小三度 2 Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度 3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度 4 C+5,C+,Cang 增和弦 13# 5 大三度+大三度 5 Cdim,C-,C° 减和弦 1b3b5 6 小三度+小三度+小三度 6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度 7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度 8 Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度 9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度 10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大二度 11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度 12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度 13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度 14 C7-5,C7b5 七减五和弦 13b5b7 大三减五和弦+大三度 15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度 16 C7sus4 七挂四和弦 135b74 七和弦+纯四度 17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度 18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度 19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度 20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度 21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度 22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度 23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度 24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度 25 Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度 26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度 27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度 28 C7-9-5 七减九减五和弦 13b5b7b2 七减五和弦+小三度 29 C69 六九和弦 13562 大六和弦+纯四度 30 Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+纯四度 31 C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度 32 Cm11 小十一和弦 1b35b724 小九和弦+小三度 33 C11+ 九增十一和弦 135b72#4 九和弦+大三度 34 C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度 35 C13-9 十三减九和弦 135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度 36 C13-9-5 十三减九五和弦 13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度 乐曲和声的运用本节的目的,不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则,而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系,例如织体(Texture)和结构(Design)等,此外还有一些和声上的问题。这些问题是和声学在与其他有关问题广泛接触时候所产生的。 首先我们要指明,在和声上实际运用的材料,它的范围是比较简单的,而这些材料在本质上又是非常单纯的。和声上所包含的不过只是少数普通和弦与自然七和弦,这些东西是容易了解的,除此以外其他的就不多了。现代丰富的音乐语言主要的是一直在增加次要素材的运用——经过音、倚音等等——看起来新鲜的和弦,如果把它检查一下,只不过是仅仅把旧的和弦给予了半音的变化,有些新的创作所表现出来的,实在也就是过去所熟悉的东西。 有一件事情当读者刚刚想到的时候也许会觉得混乱,音乐里面基础的和弦,三和弦和七和弦,只包

钢琴即兴伴奏教正副三和弦的运用

石嘴山联合学院 青年教师基本功大赛教案 系部:艺术教育系 教师姓名:王晓宁 时间:2014年10月

教学主题:正副三和弦在儿歌伴奏中的运用 备课时间:2014年10月27日 课时:4课时 一、教材分析:《儿童歌曲大全》是一本以儿童歌曲为主的教材,本节课选取了本书中《上学歌》、《小毛驴》、《我是一个粉刷匠》三首曲目为主要讲解内容。而即兴伴奏中正三和弦和副三和弦在小调中都是非常重要的和弦,但是他们怎么在幼儿歌曲中区分开来,合理的编配就是我们这节课要重点学习的内容。主要任务是要让学生能够自弹自唱,掌握这三首曲目。 二、学情分析:12级双高班在钢琴科目中,学生大都已经掌握了基本的节奏和音符,经过了一年多的指法练习,五线谱上取得了一定的进步,但是他们都存在不会为儿歌编配伴奏的问题,针对这一问题,组织实施了本节课。学生在之前的学习中接触过如何运用正三和弦与副三和弦为大调歌曲编配伴奏,那么,结合大调,本节课来学习如何为小调歌曲来编配伴奏。通过示范讲解引导学生自主总结出小调儿童歌曲编配的基本步骤。 三、教学目标: 1、掌握小调正三和弦、副三和弦的基本知识。学习给幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。 2、掌握并用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法。 3、以视觉、听觉为先导,创设音乐氛围,激发学生学习儿童歌曲伴奏的兴趣,同时培养学生团结协作的精神。

四、教学重点:学习给小调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。 五、教学难点:熟练运用正三和弦、副三和弦为小调幼儿歌曲编配伴奏。 六、教学策略: 1、教法:讲授法、示范法、启发法、指导法、总结评价法 2、学法:观察学习法、小组合作、自主探究 七、教学过程: 一、组织教学导入 1、学生分组练习:学生展示C大调、a小调的音阶。 2、师生共同分析:找出问题所在,发现问题,解决问题。 3、教师展示、讲解: 4、导入:教师新授正三和弦、副三和弦为小调歌曲配伴奏的具体要求和方法。 二、讲授新课 (一)教师讲授、引导:回忆上节课学习的大调、小调的音阶、琶音有哪些?和弦有哪些? (二)教师讲解: 1、在C自然大调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个? 2、在a自然小调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个? (三)实际运用与操作:

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理课件资料(可编辑修改word版)

钢琴左手简单伴奏编配的具体方法(一) 歌曲简易钢琴伴奏方法和要领 唱好歌必须有好的伴奏,伴奏是为演唱服务的,可以丰富加强演唱的效果。 首要条件是右手娴熟。最好能盲弹,弹琴时眼不看手,看歌谱,能同时兼顾左右手。一般至少钢琴学习二年以上。 伴奏左右手达到三同步:即调、节奏、速度三个同步。 左手伴奏调与右手同步,如:右手旋律 C 调,左手伴奏也是 C 调。 左手伴奏节奏与右手同步,右手是 3 拍,左手伴奏也是 3 拍。 左手伴奏速度与右手同步,右手是 80/秒,左手伴奏也是。 当然达到即兴伴奏水平,如复调般,左右手各成一曲,也可以是右手二拍,左手三拍,甚至右手是主旋律,左手自成旋律。 一. 伴奏方法:以和弦为基础,以右手旋律为中心,以小节为单位,交替用。 一般以一小节的首音或尾音为伴奏基准。(以下均以 C 调为准,从低到高) 1.简易法 2 5(52),一般歌曲左手均可这样伴奏。如《我爱北京天安门》。 2.1645 级法“ 1”是 135,“6”是 613,“4”是 461,“5”是 572。 3.大小调法大调四拍歌曲用 1353,1535,三拍的用 135,35i、i35。 小调四拍歌曲用 6131,1363。三拍的用 613,136、i36。 二拍对照四拍。 4.分解和弦法最通用是以三和弦为主,如第 2 和第五所述。(可参考拜厄的 599) 5.立柱式同时按二个或以上的和弦。如 135,146,15 等。节奏强烈明快时用。 复调式(较难,如小步舞曲) 二. 伴奏节奏二拍:1515,2525,如《赛马》。三拍:135,613,246,572,如《广场圆舞曲》;抒情的 135 i53,146 i64,257275,如《我和我的祖国》。节奏强明快时 1 35 35(35 同时按键),2 46 46(46 同时按键),如〈溜冰圆舞曲〉。四拍时一般可以 1535,1353,1464,1646,3575 等。当节奏明快时可 135,35 35 ,2 46 46 46 。 三. 练习方法先练二拍,然后四拍,最后三拍。各选择一首相当熟悉歌曲,用一种单一的方式,如简易法。反复练习直至左手不会乱。再用“1645”级法,最后用和弦。从 C 调翻到常用的 DFG 和降 B。相当熟悉后,应该根据旋律交替应用。不可操之过急,滚瓜烂熟练好二三首,悟出感觉再继续学新曲,比会乱弹一大堆,进步提高更快。 四. 前奏、间奏和结尾可以丰富歌唱效果。前奏可以自己编配,也可用歌曲最后一段音乐。间奏一般用上行式 23456,13567 或下行式 17653,54321 等或用歌曲主旋律相关的旋律。要多看多听:看优秀的歌曲谱,听优秀的唱歌,捕捉后自己感悟。结尾用和弦或者用主旋律的几个音。可以参考现有的歌曲伴奏谱。网上找。 五. 和弦的转位 每一个和弦有二个转位和弦,同样适用伴奏一个旋律。最常用的是 大三和弦 135,第二转位 3i5,第三转位 i53 (从左到右,从低到高) 46i 6i4 146 572 725 257 小三和弦 613 136 361 演唱歌曲旋律丰富,时而雄壮明亮,时而抒情悠扬,时而轻松欢快,所以要综合交替应用各种伴奏方法。一首歌曲可以有一百种伴奏,声音和谐,优美,动听就好。 伴奏其实就是打拍子,越简单,节奏越清楚越好听

浅谈钢琴即兴伴奏的练习方法

浅谈钢琴即兴伴奏的练习方法 朱永富 摘要:随着钢琴艺术在教学界的逐渐推广,而且得到越来越多的音乐学习者的喜爱。在钢琴的艺术之中,钢琴的即兴伴奏极为普遍,这就使得寻找一种学习即兴伴奏的练习方法非常重要。本文就是针对寻找好的即兴伴奏的学习方法的一些问题进行论述,力求使钢琴即兴伴奏在教学界及社会有一定的地位,使其能朝着更为广阔的方向发展。 关键词:即兴伴奏;练习方法 钢琴即兴伴奏是一门知识综合性较强、实践能力要求较高的钢琴艺术,也是一首音乐作品的有机组成部分。怎样充分利用钢琴的特点,来表达出作品的内容,是即兴弹奏者肩负的重大使命,也是充分调动演唱者的情绪和展现艺术作品精髓的重要手段。所以,选择一种正确的练习方式来学好钢琴即兴伴奏,是加强音乐作品的表现力、表达出作品的音乐内涵和塑造完美的音乐形象的前提。然而,要选择一种什么样的方法来学习即兴伴奏比较适合呢?下面,我们先来简单介绍以下什么是即兴伴奏。 “即兴”的意思就是在一个人因受某一外在刺激或内在冲动的作用,兴致来临,而迅速地创造出某种作品的情况。如文学界有“即席赋诗”、戏剧界有“即兴表演”,美术界有“即兴作画”,音乐界则有“即兴伴奏”,即是面对一首生疏的歌曲,在事先毫无准备的情况下,根据歌曲的内容及风格特点,在短时间内配以恰当的和声与音型,一边创作一边在钢琴上一次性完成伴奏的一种综合性艺术。其特点突实出“即兴”,即“随时”、“随手”、“随即”。 钢琴即兴伴奏有别于传统的正谱伴奏,因为在钢琴正谱伴奏谱中,已经清楚地为伴奏者写明了所要弹奏的音符以及速度、力度、乐句、表情等各种记号,伴奏者只需要一一对应地将它在钢琴上弹出来就可以了。其实,这样是很难带动演唱者感情的表达的。而即兴伴奏除了讲求一定的表演性外,还要在过程之中去带动演唱或演奏者的情绪,所以,即兴伴奏的要求要比正谱伴奏的要高。但是多弹正谱伴奏,对即兴伴奏往往有如虎添翼的作用。 钢琴即兴伴奏对演唱者的作用是举足轻重的,它是演唱者表演的重要的不可分割的有机组成部分,它虽然充当的是“伴”的角色,但却因为有了它,演唱者才会显得主题突出,起伏跌宕,想象才会更逼真更富感染力;有了它才使歌唱者音调准确,速度适中,感情充沛。反之,要表达的内容就会显得苍白无力,毫无感情。但是,要想成为一名优秀的钢琴即兴伴奏者,不仅需要扎实的专业基础,

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