高中音乐教学分析

高中音乐教学分析
高中音乐教学分析

高中音乐课堂教学

随着我国音乐课程改革的深入推进,高中音乐课程的改革正在进行之中,广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践,取得了一定成果,同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。

我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够,缺乏对学生的音乐审美能力的培养,音乐作品脱离实际,教学目标不明确;而且,音乐教学没有升学考试的外界动力,学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课,则形同虚设。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧,有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况,没有突出音乐的艺术特点;教学内容脱离学生的生活实际,学科之间缺乏综合性。教学是学校永恒的旋律,新的时代呼唤新的教育形态,对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展,面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题,我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践,从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。

作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:

1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。

3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

高中音乐_音乐要素之美教学设计学情分析教材分析课后反思

课题:《音乐要素之美》

【教学目标】 1. 通过学习音乐的节奏、旋律、和声等音乐要素,了解并掌握这些音乐要素在音乐表现中的重要作用。 2. 通过实践练习,学会运用创作手法---变奏,认识了解音乐体裁---卡农及特点。 3. 引导学生运用所学知识,分析音乐情感,参与音乐创作实践活动,提高创新能力、合作意识。 【教学重点】 通过学习音乐的基本要素,能够正确的运用所学知识更好的感受体验音乐情感,加深对音乐作品的理解。 【教学难点】 针对音乐要素,参与各项音乐活动进行创造性的设计,并大胆、自信地表现出来。 【教学过程】 一、导课 1. 音乐是受人们喜爱的综合性艺术形式,一起来欣赏三个视频片段,请同学们从音乐角度思考,说说它们相同和不同的地方。 2. 依次播放三段视频。 ①《卡农》阿卡贝拉版,优美,柔和 ②《卡农》大提琴重奏版,欢快,活泼 ③《卡农》电声乐队演奏版,振奋,激动,充满力量感 3. 学生回答问题。(PPT)所涉及的内容大部分体现了音乐的各种要素(节奏、旋律、和声、力度、速度、音色等)。它们相互结合,共同作用,使音乐千变万化丰富多彩。这节课我们就围绕着音乐要素展开欣赏和体验。 意图:视频会让学生产生浓厚兴趣,因为不同音乐表现形式、不同音色、不同力度速度、不同情绪体验,会让学生第一时间在对比中感受出各个音乐要素。 二、节奏 1. 定义:(PPT)节奏是音在行进过程中长短和强弱的体现。 如果以四分音符为一拍,要掌握二分音符、八分音符、十六分音符、休止符、

附点音符、三连音的时值是多少。 2. 单一节奏练习(PPT) 一起念,注意时值的长短和强弱,四二拍子的强弱规律是强弱强弱。(三、四、五小节容易出错,可以先单独练,然后再完整念节奏。) 意图:让学生掌握音的基本的时值组合,加深对节奏定义的理解。 3. 问、答、欣赏视频。(PPT) ①导入:什么乐器能够表现节奏之美?学生回答。乐器都可以很好的表现节奏,不过我们的生活中也不乏节奏的体现。 ②欣赏打击表演片段。(视频中,演员运用各种物件来敲击出丰富的节奏。) 意图:开阔学生视野,发现身边的物品,包括我们的身体都可以轻松自然的表现节奏,为之后的创编练习做铺垫。 4. 合作创编节奏展示(PPT)。 分组进行讨论和实践。要求:节奏展示要体现组员合作,要有两个以上不同的节奏进行,还要有不同的音色对比,一分钟时间准备。 学生分组展示,老师点评或建议或鼓励表扬。 意图:根据不同的节奏型选择合适的音色锻炼学生独立思维能力;多声部节奏合作考察学生的协作意识;关注节奏特点让学生感受节奏对音乐情绪的体现。 5. 小结:在音乐要素中,节奏是可以独立存在的,它是音乐的骨架,是基础,再配合上不同的音色和力度速度,节奏会更富有感染力。 三、旋律 1. 导入:唱音阶,再看这条音阶发生了怎样的变化?(PPT)

浅谈高中音乐教学的有效性

浅谈高中音乐教学的有效性 发表时间:2016-01-22T11:12:03.843Z 来源:《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者:刘玲张金梅 [导读] 山东省滨州市惠民县第一职业高中以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间,尊重高中学生的身心发展规律. 山东省滨州市惠民县第一职业高中251700 摘要:以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间,尊重高中学生的身心发展规律,选择适合每个学生的教学内容和方法,来满足不同学生的音乐学习需求。 关键词:多元智能理论高中音乐教学有效性 随着我国音乐课程改革的深入推进,高中音乐课程的改革正在进行之中,广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践,取得了一定的成果,同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。笔者就这四个方面进行了现状分析: 一、现状分析 1.对教学目标的现状分析。我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够,缺乏对学生音乐审美能力的培养,音乐作品脱离实际,教学目标不明确;而且,音乐教学没有升学考试的外界动力,学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课,则形同虚设。 2.对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧,有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况,没有突出音乐的艺术特点;教学内容脱离学生的生活实际,学科之间缺乏综合性。 3.对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中,音乐教师单纯地灌输音乐知识,学生被动接受,教学方法与形式过于外在和花哨,与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程,这些已不适应时代的发展。人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学,教学过分知识化、理性化,重视教师的讲授,轻视学生的参与体验;重视教学的结果,轻视教学的愉悦过程;重视知识技能的教学,轻视音乐实践活动的开展;教学方法单一,教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐,却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4.对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致,都是由于我国长期的应试教育导致重分数、轻素质,不仅教学效率低下,而且也增加了课业负担,严重影响了学生的身心健康,妨碍了学生的个性发展;教学评价单一,基本以书本知识为核心,忽视了对过程的评价,多“以智商式思维”为理论依据,以纸笔测验为唯一方法。 二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策 1.在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程,学校教育的最终目标是:培养全面和谐发展的人。目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是:促进学生全面地、有个性地发展。 2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点,应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来,课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教,因为教学内容可以促进多种智能的发展,在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能。高中生具有很强的求知欲和较广的知识面,学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容,参与各项音乐活动,为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息,拓展艺术视野,使音乐学习更有趣、更容易,充分体现课堂教学多元化,培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。 3.在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标、完成一定的教学任务,在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师“教”的方法,也包括学生“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用,教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式,使学生获得审美愉悦,做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为:“当我们把音乐当作一种智能来看的时候,我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则,通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度,并理解音乐和学习的关系,促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法以开启学生的多种智能,达成有效乃至高效的教学目的。 4.在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标,利用可能的评价技术,对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断,以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环,它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。 三、结束语 多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一,加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力,为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点;同时提出了智能在一定的社会文化背景中,我们的教育观应该与时俱进、因地制宜,呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐,根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。 总之,借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学,应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革,与我们自己的教育教学融合,创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际、突出音乐学科特点而服务于我们的音乐教育改革。

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识 发表时间:2014-06-17T10:57:35.310Z 来源:《教育学文摘》2014年5月总第119期供稿作者:李长民[导读] 音乐的海洋是无际的,对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操,催人奋进。 ◆李长民山东省滨州市邹平县第一中学256200 摘要:音乐课堂教学最核心的目标是丰富学生的情感体验。学生在音乐的学习过程中,心灵得到净化,情操得到陶冶,智慧得到启迪,从而激发了学生对美的追求,激发了学生创造美的热情,使学生逐步养成了积极乐观的人生态度。 关键词:音乐课堂审美意识培养 音乐新课程标准中明确提出:“音乐课属于美育范畴,是实施美育的主要途径,其特质是情感审美,其教育方式是以情感人、以美育人。”音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验、培养学生的审美情趣,这是第一位的。那么,如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣? 一、在新课标下,音乐课堂教学应优化课堂中的审美情趣 新课标下的音乐理念以审美为核心,主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。 音乐的审美情趣,就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐,不喜欢那种音乐,和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味,进而更深一层地通过音乐教学,把健康、纯正、明确、自然、对人类社会有益的音乐展现出来,提高学生的艺术修养,培养他们高尚的审美情趣。 二、新课标下,音乐课堂教学应注重培养学生的创新意识 在音乐教育教学中进行创新精神和创造能力的培养是我们音乐教育工作者最首要的目的和任务。 1.转换教学角色,应突出学生的主体地位。原来上欣赏课,先由教师介绍曲名、作者、表现内容等,还没听到音乐,就先把学生限制在一个框框里,限制了学生的想象力,代替了学生的亲身体验,把音乐的多解性变成了单解性,使得学生对音乐本身失去了兴趣,不注意倾听,放弃了思考与联想。现在上欣赏课,教师应该让学生根据自身对音乐的体验,去理解音乐内容,有意识地培养学生用多种思维方式去探索美、发现美、领略到美的情趣。如在学习《卡门序曲》时,教师在放音乐之前,先不要给学生讲教材上的内容,而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容,比一比谁的故事更精彩,然后对评选出的几个故事分组由学生为《序曲》配乐,再比一比哪组配得最好。最后教师再完整地讲述内容,引出教材,并播放《卡门序曲》的音乐,让学生在乐曲声中更深刻地享受到美。 2.突破教学模式,拓展学生美的想象空间。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时,笔者请学生根据自己的爱好和特长,可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解,结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面;有的学生走到讲台前,把黑板擦当作惊堂木,绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿“吵嘴”的故事……这些都是通过学生的创造性想象,情不自禁地表现出来的,自然而又富有创意。 三、新课标下,借助多媒体让学生领略音乐中的美 新课标下的中学音乐课堂,可以以多媒体手段辅助音乐教学,达到活跃课堂气氛、愉悦学生身心、开发学生智力、陶冶学生情操的目的。 1.多媒体创设情境,激发学生的学习兴趣。如在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中,为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点,我通过电脑分别播放了每一种乐器演奏的MIDI音乐片断,然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看,学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样,学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辨出不同乐器的音色,从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。在欣赏课《春江花月夜》的教学中,我曾经对不同的班级作过这样的尝试:听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之七十,教学效果一般;而通过多媒体欣赏乐曲的班级注意力集中的学生占百分之九十以上,教学效果很好。由此可见,学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣,能更大限度地调动学生的主观能动性。 2.运用多媒体创设动态情境,突破重难点。音乐课不同于绘画课可以用色彩线条来展示作品,也不同于语文课可通过语言文字来叙述,而是一种由抽象听觉到形象感受的过程,因此,学生在学习中常常会遇到困难,思维受到阻碍。这时利用多媒体课件适时巧妙演示,把抽象的乐理知识进行形象化处理,变得直观、有吸引力,能更好地突破难点。教师利用多媒体技术,将各种乐器一览无余地展现在学生面前,利用声画同步技术,让学生感受每一件乐器的发音特点和效果,视觉能力和听觉能力互补结合,增加了学生的分辨和记忆能力,教学中收到了较好的效果。 总之,音乐的海洋是无际的,对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操,催人奋进,在音乐的海洋中遨游,去摘取那一朵朵艳丽的艺术奇葩。学生在大量的音乐实践中得到情感的体验,不但能使学生的综合音乐素质得到提高,还能使学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐、创造音乐奠定良好的基础。

高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告

高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人:胡灿云 研究基地学校:桃江县第七中学 课题组成员:(以姓氏笔画为序) 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日

尊敬的各位专家、领导,老师们: 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年,从事专职音乐教学13年,02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长,但音乐教育理论水平不高;尽管参与过省级课题研究,但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务,顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作,下面,我作开题报告,请课题组成员进一步审议,请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标:一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系,丰富音乐学科教学论;二是指导中小学音乐教师的有效教学行为,促进教师的专业成长;三是通过有效教学方式,优化教学过程,提高课堂教学效率,培养学生的音乐素养,促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容:①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有:

高中音乐_一、音乐能告诉我们什么教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计 一、教学内容分析 普通高中课程标准实验用书音乐湘版第一单元《音乐能告诉我们什么》。聆听音乐,感受音乐带来的丰富情感,能说出《少女的祈祷》的基本结构,知道”音乐不能告诉我们什么”.通过这节课的学习在今后的学习生活中慢慢渗透,使学生感受理解,提高学习兴趣,培养审美情操。 二、教学目标 1.通过对”音乐能告诉我们什么”这一问题的探讨,了解音乐艺术的魅力,增进对音乐的兴趣和爱好。 2.感受音乐作品的不同情绪,了解音乐的表现要素(节奏,旋律,速度)的重要性。 3.欣赏作品感受音乐能为我们带来的情感体验,使我们产生联想和想象。 4.概括出音乐“不能告诉我们”的简单道理,和音乐艺术的非具象性和非语义性特征。 三、教学重点及难点 重点:引导学生用心聆听音乐,体会音乐要素的作用 难点:学习运用音乐要素来解读和领悟音乐的意境;能对比聆听出在不同的音乐作品中音乐要素所发挥的作用。 四、教学过程 (一)、教师播放两段音乐《好日子》、《江河水》。提问:①每

段音乐带给了你怎样的情绪?(1-2个词语);②你联想到了什么;③主要表现形式是什么?由问题引出音乐的基本要素:①节奏;②旋律;③和声;④曲式。聆听过程中对音乐产生学习冲动、美好向往。认真倾听,仔细思考。为后面的教学环节做铺垫。(二)、欣赏《少女的祈祷》 1.作者简介:苔克拉.芭达捷夫斯卡波兰女音乐家,1838——1861,短暂的一生。她未上过音乐学院,自学成材。 2.曲式:变奏曲式。 3.分段赏析:引子+A+A1+A2+A3+A4 4.提问:①这首乐曲的基本情绪是什么?(优美、抒情、明朗、华丽、激动……)②优美的琴声、波涛般涌动的音调,让我们联想到了什么? 5.复听全曲。(三)﹑讨论总结讨论:1.音乐能告诉我们什么? 2.如果音乐不能明确告诉我们,它究竟表现的是什么,那音乐的魅力又在哪里呢?总结:音乐具有“非语义性、非具象性”特征。每人对音乐的理解想象等不同,具有差异性。音乐不能明确的告诉我们什么,具有不确定性。参与讨论,在不明确中学习到知识。 五、教学评价设计 音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养,树立正确审美观的重要手段。黑格尔就曾说:“音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,高中音乐鉴赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位,这就为音乐欣赏指明了方向,高中的“音乐教育——不是培养音乐家,而是培养人。

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

浅谈高中音乐教学的几点技巧

浅谈高中音乐教学的几点技巧 发表时间:2016-09-07T16:19:22.703Z 来源:《中学课程辅导●教学研究》2016年6月下作者:王双健[导读] 对于我们的音乐课来讲,我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。 摘要:做任何事情都需要一定的技巧,教学也不例外。如果缺少教学技巧,我们付出再多的努力,都有可能使我们的教学事倍功半;相反,如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧,则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说,音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。 在备课过程中,我们一定要认真钻研教材文本中的内容,充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲,我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。对于我们教师来讲,在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景,充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样,我们才能把我们的音乐课上好。 关键词:教学技巧;情感因素;情境渲染;准确范唱做任何事情都需要一定的技巧,教学也不例外。如果缺少教学技巧,我们付出再多的努力,都有可能使我们的教学事倍功半;相反,如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧,则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说,音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。本文就试着谈谈这方面的经验。 一、深入挖掘教材中的情感因素 在教学时,我们都要进行充分的备课。在备课过程中,我们一定要认真钻研教材文本中的内容,充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲,我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定的意义的。对于我们教师来讲,在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景,充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样,我们才能把我们的音乐课上好。 现在电视上有很多音乐类节目,很多人在电视这个平台上能够一展歌喉。我们在观赏这些电视节目时也经常会被感染,比如在某些歌者演绎父母亲情的歌曲时,我们在下面经常会热泪盈眶,被某种情绪感染。这就是音乐中蕴含的情感的力量。鉴于此,笔者认为我们的音乐课要是能够通过情感打动学生,那么,我们的课就成功了一半。因此,笔者在备课环节中,就把挖掘教材中的情感因素作为一项重要的工作来做,看看如何能够成功地调动学生的情感因素。 二、授课时中着力加强情境渲染 情境教学是一种有效的教学手段,是指在教学过程中,创设一种与教学内容融合为一体的情境,让学生身临其境般地参与到教学中来。如果我们能够依据教学的内容、教学的目的以及高中学生的心理和生理特征,自觉运用音乐教学的审美规律、精心创设音乐情境,可以起到增强音乐教学效果的作用。 1.利用影视剪辑技术创设情境 常言道:“触景生情”。创设良好的场景,能够让学生身临其境,充分感受到音乐的氛围,加深学生的情感体验,从而使我们的音乐教学事半功倍。比如,在进行《义勇军进行曲》的教学时,笔者特意观看了《英雄儿女》的电影,将其中《义勇军进行曲》的创作过程剪辑下来,在课上让学生观看,了解这首歌曲创造的时代背景,然后将曲子作为授课时的背景,自然而然地把学生引入到那个时代,和剧中的人物同悲同乐,共同体验这首曲子的创作过程,效果十分好。 2.教师准确范唱激发学生情感 在音乐教学中,教师进行范唱能起到很好的示范引领作用。因此,笔者就特别注意这方面的工作。通常,笔者在教学前都要对照镜子进行准备,感觉准备的差不多了,才允许自己到课堂上给大家进行范唱。在进行范唱时,笔者一般都会以饱满的热情、生动的表情和身体动作把自己的真实情感融入其中,从而有效地激发学生的情感共鸣,激发学生一同进行歌唱的愿望。从这个角度来讲,音乐课上如果教师能够以较高的审美角度去理解歌曲的体裁风格、情感,力求歌声规范、流畅,蕴含情感,以此深深打动学生,使学生主动地投入学习,那么,这样的音乐课教学效果一定差不了。 3.恰当配舞,音舞结合,以动感情 我们都知道,原始的音乐都不是单独的音乐,它总是和动作、舞蹈、语言等紧紧结合在一起的。我们在观看一些节目时,也会发现这样的现象:除了歌唱者个场外,总是有一些伴舞的人进行伴舞。这样的音乐和舞蹈的结合,使音乐更具有动感,让人们不仅享受到美好的天籁之音,还享受到美好的视觉盛宴。因此,如果我们在音乐教学中将律动、舞蹈和一些动作加进去,不仅能够加深学生对音乐作品的理解,也能激发学生学习音乐的兴趣。 在笔者的音乐课上,常常在范唱时,自创一些舞蹈动作融入其中,或者让同学们进行即兴伴舞,从而使学生能够参与到教学之中来,大大提高了教学效果。 三、分析音乐元素,深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感,因此,作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处,往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中,正确分析、把握,强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用,引导学生在演唱过程中感受和碰撞,是深化情感体验的有效方法,它能使学生在内化和吸收中,迸发出强烈的情感火花。如,在教授国歌时,笔者就紧紧抓住关键乐句,巧妙设问:为什么说“中华民族到了最危险的时候”?这样就引发了学生的深深思考,让学生运用自己所学的历史知识去进行独立思考,从而理解到当时中国人民那种愤怒的为国担忧的期望抗战的强烈感情。之后,继续深入,从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的”?最后,指导学生在歌唱实践中加深情感体验,进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 总之,音乐教学需要运用一定的教学技巧,这些技巧的应用可以大大提高音乐教学的效果。而在所有的教学技巧中,调动情感,让学生进行切身的情感体验是音乐教学最有效的方法。 (作者单位:河北省大城县职业技术教育中心 065900)

高中音乐教学论文 浅谈高中音乐教育中的欣赏教学

浅谈高中音乐教育中的欣赏教学 摘要音乐欣赏是用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地,通过欣赏教学能有效培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在应试教育向素质教育转轨的今天,高中音乐教育越来越受到教育界的重视,欣赏作为一种音乐教学的重要手段也就在教学中占据了不可忽视的地位。通过教师引导,学生投入,在日常学习中积累知识,利用针对式欣赏教学的方法,让学生成为真正能听得懂音乐的人,做音乐的“主人”。 关键词高中音乐音乐欣赏音乐教育 高中音乐课程作为基础教育的组成部分,多年来一直在不断的发展与改进,但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。面对高考大关,高中生承受着沉重的压力,在这样的环境下,音乐则能在一定程度上缓解这种压力,在此同时也提高了学生的文化修养。高中生的音乐认识还处在发展阶段,虽然他们比小学生有了一定的进步,但是,由于生活环境、生活阅历限制,他们的认识具有片面性。所以,高中音乐教育中,侧重于培养学生的音乐欣赏力。其实学会欣赏也正是音乐教育的最终目的。正如美国音乐家莫塞尔所说:“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。”①而我们的音乐课堂教育,就是为了让学生能成为音乐的“享用者”,即“音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。”②也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。在这时,老师就要根据学生的这一特点,承担起引导的责任,使学生成为课堂的主体。一、引导学生成为欣赏的主体 现在的课堂已经不是“老师教,学生学;老师讲,学生听”的陈旧模式,而 是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上,面对一群已经具有独立思考能力,并且有自己观点的高中生,他们刚升入高中,有一种强烈的“成人感”,更愿意表达自己的想法。具体我门可以从四个方面进行: (一)“听” 在对一个作品了解之前,“听”是关键的一步。老师可以利用预先提问法提出问题,例如,这部作品的速度怎么样?它表达了一种怎样的情绪?听后有什么感觉?让学生带着问题去聆听,使学生能全神贯注地听,思维变得积极主动。 (二)“唱” 音乐欣赏是以听为主的,但是唱主题也是欣赏作品中必要的阶段。因为音乐主题是作品的核心,引导学生唱主题,有利于学生把握作品的主题形象,把学生的自主思维充分调动起来。例如,《音乐鉴赏》第一章的第一节《音乐人生》,欣赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的《草原放牧》,学生在听完一遍后对这段音乐的第一主题印象较为深刻,那么就可以指导学生哼唱这一主旋律,帮助学生了解这部作品。 (三)“想” “想”是指在欣赏作品的是后所产生的联想和想象。这也是音乐欣赏中不可缺少的一步。通过音乐欣赏过程中“想”的参与,能开阔学生思维,培养学生的思维创造力,拓展视野,这也是我们欣赏教学的最终目的。例如,第一节中的歌曲《长江之歌》,学生对这首歌已经教为熟悉,我们就可以让学生在欣赏时闭上双眼,用心聆听,并且展开想象,这样就培养了学生想象的广阔性、新颖性和创造性。 (四)“说” 从音乐欣赏的心理分析理论上来说,音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象之结论上面,而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中,使得这些心理要素在理性认识的指导下,达到更深更高级的阶段。一堂课上既

人教版七年级音乐上册教材分析

本教材遵循音乐教学的基本规律,体现“以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族音乐,理解多元文化,完善评价机制”的课程理念,体现“情感态度与价值观,过程与方法,知识与技能”课程目标的三个层面,体现“审美体验,创造性发展,社会交往,文化传承”的课程价值,为学生终身热爱音乐,热爱艺术,热爱生活奠定良好的基础。 第一单元教学内容由演唱歌曲、欣赏歌曲、演奏、配乐诗朗诵四个部分组成,力求突出“中学时代”这一主题,体现21世纪中学生朝气蓬勃、求知探索的精神。第二单元在选材上结合的时间大约在国庆节前后,以歌唱祖国为中心。选材思路考虑到以下几个方面:第一,内容的安排紧扣课程标准,涉及“感受与鉴赏”、“音乐表现”和“音乐与相关文化”三个方面;第二,材料的选择紧扣中心——歌唱祖国;第三,内容丰富,有中外音乐作品;第四,体裁形式多样,有不同的声乐、器乐作品。第三单元根据秋天的季节特点,通过综合性、人文性的主题教学内容,围绕《课程标准》中所提出的感受与鉴赏、表现与创造、音乐与相关文化等方面的基本要求来设计丰富多样的课堂教学活动,不仅使学生体验音乐所带来的审美愉悦感,而且能从音乐与相关文化艺术的共性和个性特点的对比、参照中,了解其学科特征及相互关系。第四单元所选的教材力求突出草原民族特有的音乐风格和音乐文化特色。教科书中呈现的曲谱、歌谱、音响以及精美的画面为学生提供了生动、直观、立体的学习情境,有助于激发学生的学习兴趣和主动性,从而加深对我国草原民族音乐的认识和理解。第五单元通过图文、曲谱、音响相结合的形式,形成生动直观的亚洲主要国家的音乐教材内容。以知识讲授、唱歌、欣赏结合的形式学习,使学生了解亚洲音乐。 第六单元对本册教科书的情况进行终结性评价,为学生的艺术表演创设活动空间或舞台。 二、教学重点与难点

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)

2012年高中教师资格证音乐说课全套题答案

一、第一单元《学会聆听——音乐与人生》,说说你是怎样以本章节《草原放牧》和《第六交响曲(悲怆)》为重点聆听内容,引导学生通过聆听,学会分析音乐要素(节奏,旋律,和声,力度,速度,调式调性,音色)在音乐作品中所发挥的作用和掌握音乐所具有的基本特征?(限时15分钟)(音乐是声音的艺术是听觉的艺术是时间艺术是情感艺术)基本特征 一,说教材 教材分析;本课教材是高中音乐鉴赏第一单元<学会聆听---音乐与人生>.根据大纲要求,本课的教学内容以琵琶曲<草原放牧>和交响乐<第六悲怆交响曲>,讲授音乐的基本要素,掌握音乐的基本特征.不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性,指导性的意义,而且对学生形成健康向上的音乐审美观,形成终身喜爱学习音乐,都具有十分重要的意义.由于学生普遍对理论知识兴趣不浓,我在分析音乐基本要素的时候会结合音乐作品来分析.这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段,贯彻思考,体验,表现的原则,使学生充分体验和感受音乐. 二,教学目标 1、聆听《草原放牧》<第六悲怆交响曲>引导学生做对比,感受有哪些音乐要素。 2、引导学生说出音乐要素在两首曲子中的作用。 3、分析两首曲子来掌握音乐所具有的基本特征。(介绍两曲子的创作背景、表达的思想情感) 三,教学重点难点 重点:1、认识音乐要素在音乐作品中所产生的作用、掌握音乐所具有的基本特征2、通过鉴赏作品《草原牧歌》<第六悲怆交响曲>认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的?

难点:认识音乐基本要素节奏、力度、速度、旋律在作品中的作用。四、说学法教法 学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。1、根据教材的内容和学生的实际情况,紧紧围绕教学目标和重点来进行教学。2、在讲授音乐理论知识的时候,充分做好跟学生的互动,尽量的结合当下流行的元素,通过运用图画、听音乐等让学生听,看、想,等形式来实现我教学的目的。总之,在这一单元的教学中,我会尽量让学生感到学习音乐的乐趣,从中学习到音乐的基本要素及作用,音乐的基本特征. 五、说教学过程 本单元主要是通过两首音乐作品来说明音乐要素的内容和作用,以及体会音乐的基本特征,在这一课中我主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等. 1、对比聆听法:鉴赏<草原牧歌><第六悲怆交响曲>.先完整聆听,再对比聆听.问:在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用, 2、谈话法:问:说出<草原牧歌><第六悲怆交响曲>独奏乐器是什么?由学生回答,教师总结(讲授法)着重讲琵琶协奏曲和交响曲是什么。(设计意图是指导学生了解两曲子的体裁形式). 问:分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用,又学生回答后教师做总结.(设计意图是指导学生了解音乐的基本特征). 3、练习法:介绍几个蒙古族舞蹈动作,播放<草原放牧>第一主题,请学生在音乐的配合下跳舞.设计意图是加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣. 二、第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中按不同地域不同民族风格编写了“高亢的西北腔”说说你是如何引导学生通过你的课堂教学感受、体验、理解民歌的内容、情感、风格以及审美价值,从而热爱祖国的民族文化及民间艺术?(限时15分钟)

高中音乐教学论文:浅谈高中音乐教学

高中音乐教学论文:浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来,全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化,反映了教师的教学水平在逐步提高。这里,我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题,谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置?对这个问题,有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐,认为欣赏音乐只是感性体验的事,中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼,把想象中的视觉形象描绘得有声有色,或者讲一个天花乱坠的故事,让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为,现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用,但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反,他指出只有抽象和概括方面的进步,才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性,高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢?

诚然,形象思维是音乐欣赏的重要思维方式,人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己,这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们,抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的,扬长避短,各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维,每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动,共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说,趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式:审美逻辑=有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受,结果如其文章所写:“由于听觉上的差别,形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们,审美感受是纯主观的,欣赏音乐本该“仁者见仁,智者见智”。认识到审美个性的存在,这丝毫没错。问题在于,如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准,唯个人对个别音乐作品的体验为是,那么,音乐欣赏教学岂非在浪费时间? 音乐作为审美对象,并不是一种清晰可辨的物体,也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性,它

高中音乐《学会聆听》优质教案、教学设计

学会聆听—音乐中的聆听与感悟 年级:高中一年级 【课型】 新授课 【教学内容】 1. 构成音乐语言的形式要素 2. 音乐情感与思想意境层的揭示 【教学理念】 1. “以审美教育为核心”是高中音乐教学的基本理念,是本课基本立足点。培养学生音乐审美能力, 陶冶情操,养成喜爱音乐、学习音乐的良好习惯,形成健康向上的审美观。 2. 本课力图通过特有的形式、丰富的内容和艺术教育渠道,体现音乐教育在社会主义核心价值体 系中不可替代的重要作用,以“课”的形式把高度发展的社会理性观念转化为生动、直观的感性体验,即通过强烈的艺术感染力,达到育才育人的双重目的。 3. 以聆听体验和音乐素养培养为框架结构,同时结合创造性音乐活动和人文素养方面的教育拓展,形成多元、立体的教学形态。 4. 弘扬民族音乐,增强民族意识,激发爱国主义情怀,培养真善美的艺术追求。 【教材分析】 1《.音乐鉴赏》为必修模块,《学会聆听—音乐与人生》是本模块的起始课,教材中涉及的音乐要 素等内容也是对义务教育阶段所学知识的回顾与提升,对刚升入高中的学生也是一种衔接与过渡。因此,这一单元对学生形成良好的学习兴趣、促进今后更有效的学习音乐有重要作用。 2. 音乐语言是通过音乐要素构成的特定音响结构来实现情感交流和思想表现,音乐形式要素是 音乐语言的主要表现手段,教材中内容与环节都围绕着音乐的形式要素展开,通过聆听《草原小 姐妹》、《长江之歌》等多首音乐作品,在形式上丰富地构成了几乎全部的音乐形式要素特征和表现力。 3. 音乐形式要素构成了普遍认为“好听”音乐的音响外层,如何深入了解和运用形式要素则是更高 层面的学习,因此运用节奏、旋律的创编,是在感知、体验上进一步提升对音乐要素的理解与认 识 4. 音乐是人类精神文明的组成部分,是文化传承的重要形态与载体,在“好听”的基础上“听有所思,听有所想”是“音乐鉴赏”的主要目的之一。《欢乐颂》等经典音乐作品都体现了作者鲜明的情感

浅析高中音乐的教学方法

浅析高中音乐的教学方法 摘要:音乐课程,作为基础教育课程的组成部分,其改革重具有十分突出的意义,然而教学中,应注意什么关键的问题?采用什么样的教学方法呢?通过分析高中音乐新课程的特点,探究了高中音乐课的课堂教学的方法。教师应当多思考,更应当全面结合实际情况进行有针对性的音乐教学,要认真地对待学生和音乐教学,努力探索出一套适合学生和社会发展的高中音乐教学方法。 关键词:音乐教学;特点;方法;音乐修养 音乐是重要的基础教育课程,是美育的重要途径,所以,音乐教育工作者需要通过不断地尝试和努力,学会运用新的音乐教学理念创新音乐教学,采取适应社会发展和学生的成长教学方法,才能真正促进时代的发展。 一、高中音乐教学特点 高中生正处于最具朝气和活力的时期,各方面的情感等都比较敏感丰富,能够充分认识音乐中的价值,并且渴望自己能够通过音乐去体验生活,丰富自己的生活阅历。高中生已具有一定的独特的音乐审美观,能够独立地对音乐作出评价。 由于高中学生个性心理的发展,高中生可以根据自己的兴趣爱好选择音乐课的学习内容,体现了高中音乐这门课

的选择性的特点。这种自主的学习方式有利于发挥学生的特长。 高中音乐教育注重审美过程中的鉴别与判断,是学生主动去欣赏、体验音乐的美,从而发现音乐艺术的个性特色,自己评价音乐的价值。高中音乐教学是建立在基础能力之上的发展性学习,强调学生的音乐文化修养,目的在于提高高中生的文化品位和精神境界。 高中音乐教育是以音乐学习为主的综合课程,教师应当采取一切有利于提高学生综合艺术能力的手段,引导学生看到音乐的无穷魅力。 二、高中音乐的教学方法 1.要纠正学生选音乐是必修课的补充这一观念 教师要让学生明白选音乐不是必修课的附属,同时也不能让学生把音乐课当成专业课。纠正这两个错误可以避免学生对音乐产生一定程度上的松散和随意的情况,防止教师和学生失去对音乐课的积极情感。 2.高中音乐教学方法应当关注学生内心情感的体验 教师要大力借助多媒体等工具,发挥非音乐的手段巩固音乐的收获,用比较的方法分析和鉴赏音乐。在多媒体的帮助下充分激发学生的学习兴趣,使课堂气氛活跃起来。同时,高中音乐教育过程中要注重内容的多元化,要多让学生接触世界各地的不同的音乐文化,这样有利于学生认识到不

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