美术课教案如何上好农村中学的美术课

美术课教案如何上好农村中学的美术课
美术课教案如何上好农村中学的美术课

美术课教案如何上好农村中学的美术课

苏联教育家苏霍姆林斯基特别重视学校教育中的美术教育,他认为:“没有审美教育就不会有任何教育。”可见,美术课是中学全面发展素质教育所设置的课程体系的一个重要部分,其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心。

中学美术课堂教学方法具有它的整体性和特殊性,其任务不是重受教育者的短期行为和局部把握,而是注重在对受教育者的人格塑造,使其成为社会所需要的个体品质高尚的世纪新人。这里足见美术课堂教学方法的重要。

然而,在比较偏僻的农村,由于条件比较简陋,美术课堂并没有达到它所要达到的目的,很多学校美术课堂缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养、千篇一律对着课本临摹。很多农村美术教师也很郁闷,不知道该如何在有限的条件下上好美术课,本人通过多年的农村美术教育教学实践探索到以下教学方法:

一、多变的导入,简单的示范指导

1.传统的美术教学中,导入方法一般是课本中的一段文字,或者与课堂相关的一些图片,甚至很多教师上课根本没有导入,直接进入课堂讲解,这样的课堂效果可以想象,根本提不起学生的学习兴趣。

多变的导入教学可以是课本内容相关的历史事件,或者可以让学生在浓厚的猜谜之中,自然导入新课,这样既开发学生智力,又加深学生对所画物体的印象,将收到课伊始趣亦生的效果,还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型,产生美的向住,激发强烈的作画欲望,在此基础上导入新课,水到渠成,同时、还可以巧设悬念激发兴趣、导入新课,而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”,可谓出乎意料之外,合乎情理之中。最后,使学生感到:“噢,我也会”的心灵感应。

2.示范指导力求浅显易懂。美术课的示范是指导学生学习,帮助学生理解描绘对象,掌握作业要领的重要手段。其方法很多,如播放些动画片,多适应于低年级某些技法难以掌握的中国画等,教师可一边讲解、一边做技法动作的示范,一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。手工课老师的示范尤为重要,可以选择一些简单却有美感的造型进行示范,既让学生理解了基本要素,又清晰地表达了手工设计的重点,也让学生有了更多时间来根据所学的技巧完成更多复杂的手工作业。

3.计算机多媒体在课堂中的运用。

教学中多媒体的使用,能使绘画内容变笼统为具体,变抽象为形象,变模糊为清晰,变难为易。如透视规律是比较抽象和复杂的,

仅靠语言的描述很难理解,利用演变教具不仅让学生发现规律,理解规律,而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。除此之外,教室里网络的介入,更让学生在简单的课本之外增加了更多的只是储存,学生在心情愉快中积极思维,进入其境,接受美的教育。

4.给学生作业一个好的评价。

分数是无声的语言表达、给学生一个较高的分数、写一、二句简单评语:“真棒!”“构图准确!”、“大有进步!”诸如此类,都能使学生增加绘画的信心和热情,培养了学习兴趣,激发绘画欲望,为下一次作业奠定良好的心理基础。

二、给学生适当的鼓励、赞赏

1.鼓励审美个性,培养审美意识。在教学中,鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品,使学生的情感与对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展。如:在欣赏梵高的《向日葵》时,我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况,便让学生看画,自己感受一下作品的气氛,并要求学生看画的同时思考下面的问题:画的是什么?怎么画?色彩、用笔有什么特色?哪个地方给你感触最深?然后,鼓励每个同学都说出自己的看法:有的看到的是单纯而明快的色彩;有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力;

有的领略到的是一种震撼人心的激情;有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊;有的则感到每朵花就象一团火焰,这是爱的最

强光。可见,鼓励学生的审美个性,可以启发同学们对审美意境理

解的多元性、复杂性和深远性,从而提高学生的审美意识。

2.鼓励艺术表现,激发艺术创造。教学中,注意给学生提供展现艺术才华的空间,以提高学生的艺术创造力。因为美术不同于某道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。所以,不管学生的作

品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静,奔放还是含蓄,它都是有其内在的含义,是学生思维创造性的结晶,是学生心灵的反映。作业评价时注意多讲优点,多肯定学生具创造性的一面,激发学生创造、表现美的欲望,这样做,同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流,才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此,教师不仅是“传道、授业、解惑”,而且

还要以一份真诚的心与学生交流。让同学们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性表现出来。

3.鼓励自我体验,激发参与意识。在工艺课程中,让学生自己

去发现和理解,不但可以是这样的,还可以是那样的;不但可以采用

这种方法,还可以采用那种方法。注意鼓励学生亲自动手,从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握技能,在体验艺术创作的艰辛与快乐。

三、走出校园,走向田园风情

农村环境优美、空气清新、地大物博,学生外出比较安全,在

学习风景写生、泥塑课时,可结合时间、气候、环境,有组织、有纪律地领学生走出课堂,进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识,培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。

总之,在美术教学中注意教学方法的灵活运用,不仅可以激发

学生学习兴趣,而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。教师应以真诚的态度和热情对待学生,对学生的每一件作品、每一次尝试都怀着浓厚的兴趣和真诚的关注,特别注意在教学中巧妙地激发学生的兴趣、调动学生表现积极性,从而达到美育的目的。

内容仅供参考

高中美术《石雕》教案模板

高中美术《石雕》教案模板 高中美术《石雕》教案模板 无锡市第一中学中学 教学目的: 通过教学,使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点,学会欣赏中国古代石雕艺术的方法,提升欣赏陵墓雕塑的审美水平。培养学生对雕塑艺术的喜爱,对祖国悠久文化艺术的热爱,进而增强他们热爱祖国的情感。 教学重点: 1.雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。 2.陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。 3.我国的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。 教学难点: 欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。 教学时间:1课时 教具准备:课本、录象带、多媒体课件。 教学过程: 一.组织教学:(常规) 二.引入新课:

上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品,这节课我们欣赏中 国古代石雕艺术作品(出示课题,开始使用课件)。这两节课欣赏的 艺术作品均属于雕塑艺术这个大类。 1. 雕塑的定义: ——使用多种物质材料、多种手段(雕、刻、塑、铸、焊等)制 作的,反映社会生活、表达审美感情的三维实体的造型艺术。 2. 雕塑的分类: (1)按材料分:石雕木雕泥塑、陶塑、金属雕塑。 (2)按形态分:圆雕、浮雕、透雕(镂空雕)。 (3)按功能和放置地点分:城市雕塑、园林雕塑、纪念碑或纪 念雕塑、室内雕塑、案头雕塑。 受“劳心者治人,劳力者治于人”的偏见压制,中国古代雕塑家 地位低微,历的很多雕艺术杰作都不知道作者,更无从探究其个人风格,只能从把握总的民族精神和时代特征来理解理解中国古代雕塑艺术。 在欣赏之前,我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。 3.怎样欣赏雕塑作品 首先了解作品产生的时代背景,然后感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的主题思想,最后通过度析雕塑作品的艺术特 点(如:形象美、材质美、艺术性等方面的分析),提升我们的审美 水平,达到自我陶冶的目的。 陵墓雕刻作品欣赏 陵墓雕刻产生的原因:

初中美术教学设计案例

初中美术教学设计 教材分析: 通形象计 卡设 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标:知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时:1课时教学准备: 教具准备:vcd 卡通片图片若干张动物人物表情场景 图片等等 学具准备:铅笔卡通图片颜色等 教学过程:篇二:初中美术教学案例 初中美术教学案例 ------走进水墨画 教学背景: 一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。 教学过程: 课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。” 在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示

(初中美术教案)七年级上册美术教案全册汇总(人教版)

七年级上册美术教案全册汇总(人教版)初中美术教案 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述: *你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节? *你对作品所表现的劳动场景有什么感受?

*你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时

4、课前准备 教师准备教具:欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具:课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 (1)引导阶段 ① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较、分析,谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察、思考问题。 (2)发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片,学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结:

初中美术课说课稿模板(通用版)

初中美术课说课稿模板(通用版) 初中美术课说课稿模板(通用版) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际, 。 三、教学目标必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 。 过程与方法目标: 。 情感态度、价值观目标: 。 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 教学关键:

五、教学准备 教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。 时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。 创设情景导入新课:(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 。 讲授新课教师演示(精讲演示,直观生动) 。 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 。 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)。 课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

初中美术教学设计

初中美术教学 花卉装饰画 教材分析: 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路: 通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标: 1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空

间。 3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时:1课时 教学准备: 教具准备:多媒体课件、花卉图案 学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程:

课后反思: 作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

初中美术线描画公开课教学设计

初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义(问题的提出): (一)研究的背景: “新课程”一词,如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入,人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来,美术教学的渠道以美术课本为主要教材,是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习,就要从学生的身边出发,从实际出发,将他们带入生活,引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究,即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理,设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多,教室拥挤的现象,经过多方的比较,我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单,孩子容易接受,儿童学习线描画,可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功,培养孩子的观察、创造及表现能力,培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子,不但要教他们注意房子的各种

形态和结构,而且要注意环境的表现,认识它与人的关系,启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来,可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 (二)课题研究的意义: 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中,有思考有实践有研究有反思,从而改变教学行为,加速到质的飞跃,让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出:要发展学生的感知力和形象思维能力,促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力;二能培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。通过线描画的教学,学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,它强调表现对象的形式美感,虽有时不合常理但符合绘画规律,特别是“线”具有丰富的表现力,它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界,以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标:

初中美术课优秀说课稿

初中美术课优秀说课稿 导语:初中生两极分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际,下面由小编为您整理出的初中美术课优秀说课稿内容,一起来看看吧。 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际 三、教学目标 必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 过程与方法目标: 情感态度、价值观目标: 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 五、教学准备

教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。 七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来 组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动十分钟。 创设情景导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 讲授新课教师演示 (精讲演示,直观生动) 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

中学美术课教案(1)

中学美术课教案 教学目标: 通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。 教学重点: 发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教学方法: 讲解、讨论、欣赏。 教具准备: 多媒体电脑、凡·高的代表作、课本等。 导入新课 展示课题:《向日葵—色彩的心理效应》 1展示两组色彩卡片,与学生共同分析。 axx、橙、黄 bxx、绿、紫 提问:这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受? 师生共同小结:“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。(通过提问,激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情,具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。)

欣赏 欣赏凡·高的《向日葵》 提问:凡·高的画,用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?讲解:色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触,把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中,我们会强烈感受到画家对大自然的热爱,对生活的热爱。(总结:通过比较、欣赏,我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。 通过欣赏他们的画,使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析,从中了解和感受经典作品的内涵,从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。) 课后作业 用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示:无需具体形象,用单纯的色彩组合,大胆尝试色彩的混合使用。(提示学生在练习过程中,(1)既抓住四季色彩的共性,同时也要有个性的发挥。如秋天,有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实,画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶,画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化,笔触与色彩的结合。) 红色 在可见光谱中红色光波最长,处于可见长波的极限附近,’它容易引起注意、兴奋、激动.紧张,但眼睛不适应红色光色光的刺激,可它善于分辨红色光波的细微变化。因此红色光很容易造成视觉疲劳,严重的时候还会给人造成难以忍受的精神折磨。

初中美术教案-你我他

你、我、他 浙江省玉环县干江中学杨合文 教学理念 新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分 成四个领域,即“造型 ?表现” 、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造 型乐趣,表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容 和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调: 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美 术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不 开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主,其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采 用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。 美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重 学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我 评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋 等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。

初中美术课说课稿模板

初中美术课说课稿模板 说课摘要:品的表现形式。(四)作品评述,掌握设计难点1、教师设问:立线装饰除了纸材,还可以用哪些材料?并用课件展示用其他线形材料创作的立线装饰作品。学生边欣赏边归纳老师的提问,即除了纸材,还有电线、各种绳子、毛线、火柴、泥条、吸管、铅丝甚至树枝等。2教师再提问:这些不同材质创作的立线装饰作品的有何特点?学生在教师的引领和启发之下,边欣赏作品边回答老师的问题。即:由于材质的不用,作品给人的感觉不同,如毛线给人 - - 课题:《立线装饰》 一、教材分析: 本课是江苏少儿版七年级《美术》第14册“设计.应用”单元中的一课。“线”是最具表现力的造型要素之一,而本节课提到的“立线”则是有影子的线,它把生活中的各种线形的材料通过一定的方法“立”了起来,使其有了一个动手设计制作的过程,也令作品具有了很强的装饰性,体现了设计应用课美化生活和环境的作用。因此,本课内容的设置较有新意,动手又动脑,能激发学生的学习兴趣,同时材料的选择较贴近生活,便于学生搜集和寻找。通过教学,使学生能在作品的赏析中感受艺术之美;在作品的设计中培养创新意识;在作品的合作中体验创作的乐趣;在制作过程中养成耐心细致的学习态度。总之,它对提高学生的审美素养,培养学生的创新精神和动手实践能力具有一定的促进作用。 二、学情分析: 1、本课的教学对象是初一的学生,他们对事物已具备初步的线造型能力,且普遍对动手制作兴趣较浓,而“立线装饰”正符合了这个年龄段的特征,动手动脑相结合。但是,他们对线造型设计的手段和方法知之不多,特别是正确合理地运用生活中各种线形的材料进行创作,使其具有很强的装饰性不甚了解,因此,本节课的教学设计力求从学生的实际出发,充分利用大量的范画作品,通过作品的赏析,师生的互动,教师的启发和正确的引导,让学生感受艺术作品之美的同时,逐步了解和掌握立线装饰作品造型设计的要点和难点,使其创作更具美感。 2、作为设计应用领域的“立线装饰”,其主要的设计目的和用途就是美化装饰生活和环境,而课本所提供展示的范画形式单一,很容易捆住学生的思维,削弱他们的学习兴趣,因此,我几乎在每一个知识点的传授中都有意识地增加了一个或一点拓展的知识,以此开阔学生的视野,打开思维,使立线装饰的设计不断由单一到多样,由平面到立体,进而向全立体拓展,培养学生改善生活,美化生活,创造生活的设计意识。 三、教学目标: 1、了解立线装饰的特点,掌握立线装饰作品的设计和制作方法。 2、感受各种立线装饰作品的艺术美,提高审美素质。 3、体验合作与创作的乐趣,培养学生的实践和创新能力。 四、教学重点: 了解立线装饰的特点,感受各种立线装饰作品的艺术美,利用各种线状材料进行立线装饰作品的设计与制作。 五、教学难点: 在设计制作的过程中,如何激发学生的创新思维,充分利用各种材料的质感和色彩,合理运用各种造型要素和造型方法,使立线装饰作品真正具有“装饰”之美。

人教版《中学美术八年级上册》教案说课稿

初中美术课说课稿(模板) (1) 美术教育说课教案模板(教师资格证的说课考试) (3) 第一单元:形象直观的表现与交流语言.......................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:绘画的语言教案设计........................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:绘画作品中的形式美教案设计........................................................................... 错误!未定义书签。第二单元:丰富多彩的现实多种多样的表现............................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:美术可以再现生活的真实教案设计................................................................. 错误!未定义书签。 第二课时课题:静物写生教案设计............................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:美术可以表现主观情感1 教案设计.................................................................... 错误!未定义书签。 第四课时课题:美术可以表现主观情感2 教案设计.................................................................... 错误!未定义书签。第三单元:让人们的生活更美好...................................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:环境设计参考教案............................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:产品设计参考教案............................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:室内装饰品的设计和制作参考教案................................................................... 错误!未定义书签。 第四课时课题:设计产品的鉴别和选择参考教案....................................................................... 错误!未定义书签。第四单元:我们的画展...................................................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:参观与考察参考教案......................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:策划与搜集参考教案........................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:实践与展示参考教案........................................................................................... 错误!未定义书签。第四单元:我们的画展说课稿.. (6) 第一课时一.课题:参观与考察说课 (6) 第二课时策划与搜集说课 (7) 第三课时课题:实践与展示说课 (8) 第五单元视觉传达设计作品欣赏 (9) 第一课时:展示设计参考教案 (9) 第五单元:视觉传达设计作品欣赏.................................................................................. 错误!未定义书签。 课时安排:一课时教案设计............................................................................................................. 错误!未定义书签。美术教学中创新思维的培养 (10) 初中美术课说课稿(模板) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.

(初中美术教案)初中美术教案7年级下册:第7课运动

第7课运动 初中美术教案 初中美术教案:第7课运动 一、教材分析( 初中美术教案:第7课运动 ) 按照国家课程标准造型表现”领域的阶段目标,运动教材选择了运动”这一与生活紧密相关的课题。通过本课运动的学习旨在让学生探索美术的表现语言、表现手法,引起学生对运动艺术与科学的关系的一些思考。 教材运动从美术作品中运用具象的表现手法来表现运动的过程入手,引导学生探索表现运动的方法、角度,教材还通过欣赏运用抽象的表现手法表现动感的雕塑作品,让学生对美术的表现形式有进一步的认识。 教材设计了三个学习活动。第一个活动是让学生尝试运用画笔记录舞蹈的运动形态,这一活动的设置目的在于引导学生分析、掌握运动的特点,结合对美术作品的赏析,让学生对艺术作品怎样表现运动有一个基本认识。第二个活动是让学生尝试演示并画出树叶和纸飘落的轨迹,这一活动设置的目的在于让学生对抽象的表现形式有一定的认识。第三个活动是让学生选择适当的工具材料,尝试做

一个表现运动的小雕塑,这实际上是对前面所探索、总结出的知识经验在实践中如何加以运用的一个学习过程。 评价建议”主要是从学生的角度出发,提供一个让学生对自己学习 情况进行检验的方法参考。 资料库”中选用了一些活动雕塑图片,提出了一个新概念,这些极具动感而有趣的雕塑,产生强烈视觉冲击力,以扩展学生的视野,带给学生新的思考。 学习大空间”中选择了具有动感的造型方式在生活中运用的实例,提供了学习迁移的途径。 二、教学目标 ?让学生了解运动的本质特点。 ?让学生尝试运用一定的工具、材料和方法表现出运动的形态。 ?让学生对艺术与科学的关系有进一步的思考,培养学生的创作语言,以及分析和解决问题的能力。 三、教学思路 1. 教学题材

初中美术《五彩缤纷的风筝》说课稿.doc

初中美术《五彩缤纷的风筝》说课稿 要说好课,就必须写好说课稿。认真拟定说课稿,是说课取得成功的前提,是教师提高业务素质的有效途径。下面说课稿频道我为大家推荐一篇初中美术《五彩缤纷的风筝》说课稿范文,供大家参考。 各位评委老师: 我上课的内容是初中美术《五彩缤纷的风筝》下面我将从以下几点说起。 一、说教材 (一)教材内容的地位和作用 《五彩缤纷的风筝》是义务教育课程标准实验教科书,江西版十四册第六课,属于[设计、应用]学习领域。我对本课的内容进行提炼、增减,形成一课时新授课。以大量的风筝图片欣赏为主线,把风筝的基本知识包括起源、流派、绘制工艺等一一渗透到教学活动当中。通过对风筝传统文化艺术的了解及制作风筝,使学生初步掌握风筝的制作方法,加深了对民间美术和民俗文化的认识,在教材的单元教学中起到承前启后的作用,也使学生在生活中学会爱护和保护民间美术,关注民俗文化,增强对民族文化艺术的自豪感。 (二)教学目标的确定与依据 针对学情,根据九年义务教育初中美术新课程标准和教材的要求,制定了以下教学目标。 1、知识与技能目标:初步了解风筝的流派、色彩图案特点、制作

方法及制作一个风筝。 2、过程与方法目标:通过师生之间的互动及观察、分析,不断递进探究、合作学习,来培养学生的赏析能力、合作实践能力和创造精神。 3、情感态度与价值观目标:培养对传统风筝艺术的热爱之情,使学生在生活中学会爱护和保护民间美术、关注民俗文化,并通过放飞风筝的活动培养学生热爱自然、珍惜生命的情感。 (三)教学重点难点 根据以上目标及初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征,制定以下重难点: 教学重点:了解风筝的传统文化艺术特色,并学会风筝的制作方法。 教学难点:风筝的制作与步骤。 二、说学情 现阶段的初中生充满着青春活力,风筝对他们来说即是民间艺术品也是童年不可或缺的玩具之一,能亲手放飞自己制作的风筝,对他们充满了极大的诱惑力。初一学生已经具有一定的观察分析及课前预习、收集资料的能力,口头表述及动手制作的能力较强,这正是学习本课的有利因素。 三、说教法 按照新课标的要求和本课教材的学习内容,美术教育审美性、创造性、直观性等原则,结合初一学生的身心特点,遵循科学性和目标性原则,倡导学生主动参与,乐于探究,培养学生动手制作的能力、审美的能力以及交流与合作的能力,让学生体验学习、审美和成功的乐趣,主要采用以下教学方法:

教师资格证美术案例分析、教学设计答题模板(中学)(最新整理)

一、教学评价 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》教学评价,应该根据教学实际和学生的情况,制订具有开放性的、能促进学生发展的评价指标。每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,应该注重表现性评价,运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息,对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。 3.提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式,尤其应注重学生的自我评价。 4.综合性评价。包括分数或等级,综合学生作品展示等方式。 二、教学设计 1.老师在教学中对学生学习方法和过程的引导存在不足 2.应将自主学习、研究性学习和合作学习三者有机结合。 三、优缺点 优点: 0.美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,美术鉴赏内容要求学生应该懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。 2.美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解, 3.教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践 4.美术教学应注重创设情境,加深对文化(美术)的认识。 5.教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造; 6.美术是一门注重体验和实践的学科,能有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。 7.在普通高中美术教学的全过程中,要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用 8.教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学 缺点: 1.高中美术课程标准指出,每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.学习内容选择单一 3.学习方法应以自主合作探究为主 四、建议: 老师应该讲授学习美术鉴赏的基本方法,认识美术作品的意义、形式和风格特征,用美术术语表达对作品的感受和理解。 五、内容标准:美术鉴赏;绘画·雕塑;设计·工艺;书法·篆刻;现代媒体艺术 六、直观方法教学手段:观察法、演示法、参观法、示范法 七、分析 [课题]《走进~~艺术》 [课时]1 课时 [课型]新授课 [教学目标] 知识与技能:初步了解和认识什么是~,了解其主要特征,初步掌握~的技术与技巧。 过程与方法:通过讲述、赏析与探究,掌握设计的基本方法,尝试运用不同的表现形式创

初中美术教学设计

初中美术教学设计 第二课美术作品造型的基本要素(2课时) 课型:综合课 教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合 一、教学目的 1、通过本课学习,使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2、通过对美术作品中形的认识和分析,提高学生对艺术形的欣赏能力。 3、通过对本课的学习,使学生认识美术具有多种表现形式,从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力,以及美术学习的兴趣与信心。 二、教学重点、难点: 重点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。 难点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。 三、教具、学具准备 教具;自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅。 学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。 四、教学步骤 第一课时 一、导入新课:(约2分钟) 大千世界的各种物象形体,首先是被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 板书:视觉形象的分类(约23分钟) 尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈,但总体上可分为两大类,即自然形和人工形。由自然力造成的,叫自然形(如山石、河岸、动植物等),人类出于某种目的造成的形,叫人工形(如产品、工具等)人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的,叫艺术形(如绘画、雕塑、工艺美术等)。 板书:自然形 人工形 艺术形:表达思想观念、富于审美价值。 提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 (以问答形式讨论欣赏作品,再作总结) 《饮水的熊》作者在创作中,用造型的基本法则之一即对称手法,巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影,且将石质材料打磨光洁,以表现小熊的可爱和水的清盈感。 《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质,表现丰润的母子形象,摇篮式的造型,激起了人们对童年的美好回忆。 板书:造型要素:(约18分钟) 造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。因此,我们必须认识了解造型要素及其功能。 (结合造型要素范图讲解) 点:最小的视觉单位。包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面(参看课本p4生活中的点和表现点的节秦的绘画)。图①中,我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图)面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分

初中美术课说课稿

初中美术课说课稿(模板) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际 三、教学目标必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 过程与方法目标: 情感态度、价值观目标: 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 五、教学准备 教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。 七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来 组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。 时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。 创设情景导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 讲授新课教师演示(精讲演示,直观生动) 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主) 课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

中学美术教案模板

中学美术教案模板 【篇一:高中美术教案__人教版_(样本参考)[1]】 教案样本 《宛自天开──古代园林》教学设计 一、教材分析: 本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可 谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、 河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、 石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的 限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往 营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有 必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。 二、教学目标: 通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到 中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族 的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。 三、教学重点和难点 重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识, 培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典 型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。难点:对于建筑艺术 的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是 学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身 临其境的效果。 四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指 导下,这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说,激发学生对 古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴 赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材 自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学 生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

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