中国古代陶艺

《中国古代陶艺》欣赏·评述

一、教学目标

1.让学生初步了解中国古代陶艺的历史，懂得陶与瓷之间的区别。

2.创设鉴赏陶瓷的教学情景，运用问题引领学生讨论，培养学生鉴赏陶艺的能力。

3.引导学生在欣赏陶瓷艺术的过程中，感悟中国陶瓷为人类文化发展所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

二、教材分析

1.编写思路。

从敲击第一块石片开始，人类文明正是通过不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。

中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献，传统手工艺是我国优秀文化遗产的重要组成部分。中国的瓷器为世界手工艺制品中的翘楚，在制作技艺和工艺美学诸多方面获得过极高的成就，我们必须让学生认识到这些文化遗产的价值，及其在现代社会所具有的意义，这对于培养学生的人文精神，培养他们的历史感是非常必要的。可以让学生通过对艺术发展概论的了解去理解艺术与社会、文化宗教、经济、政治的关系。

2.重点、难点。

重点：初步感受古代陶艺的魅力。

难点：如何欣赏古代陶艺。

●方案一

第一节课

材料准备

（学生）对唐三彩图片资料的收集。

（教师）收集唐三彩的图片资料和有关《三彩马》的课件。

教学过程

1.提供图片，初步欣赏。

（1）出示图片《三彩马》，提问：“同学们知道唐三彩吗？”

出示《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《三彩罐》、《单彩壶》等，讨论唐三彩的定义。

学生各抒己见，教师倾听学生的各种见解。

教师：想听听专家是怎样定义唐三彩的吗？

唐三彩我国唐代的陶瓷雕塑制品。其釉色丰富，分别呈翠、浅绿、蓝、黄、褐、白等多种色彩，故而被称作“唐三彩”。“三”是色彩多的意思。早期出土的彩釉雕塑多呈红、绿、白三色而有“三彩”之名，现在的“三彩”成了统称。

2.个例分析，引导细赏。

课件出示《三彩马》，教师先讲解釉色,然后将马的色彩隐去，用线条勾勒整体造型或者出现局部特写,再来看看其他时代的马匹造型，进行比较。

与学生一起讨论归纳：唐三彩马的造型比较肥硕，因为马的品种据说是西域进贡来的，马的臀部比较肥，颈部比较宽，造型特点以静为主，马的眼部是刻成三角形的，耳朵是贴着的，神态好像在听什么动静。

三彩马制作技巧高超，比例准确，线型流畅，以蕴涵的动势表现了马的神骏和强健，通过细部刻画显示其神韵，是古代动物雕塑中的精品。

鉴赏建议：欣赏唐三彩，一看其造型美不美，形态是否自然，装饰性是不是很强；二看釉色是否协调。唐三彩一般只有三种釉色，最多达到五种，有的甚至只有一种。几种颜色相互交汇，相互渗透，你中有我，我中有你，那种自然的流畅感具有高度的自然美，而不是人工雕

琢所成。

3.举一反三，欣赏作品。

根据讨论归纳的欣赏方法，指导学生分组欣赏《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《二彩罐》、《三彩骆驼载人俑》等作品。

然后让学生推荐一件作品，说说感受。

4.让学生用图文并茂的形式表达感悟。

请各位同学用线描的形式、简短的文字记录你今天的感受好吗？

5.评价学习效果。

我们需要一些唐三彩的讲解员，谁的解说又生动又有专业水平呢？

随意选取一些唐三彩作品，让学生自告奋勇来解说。

既让学生表达感受，又可评价学生今天的学习目标达成情况。

教师小结：这节课我们领略了唐代工艺的辉煌，下节课我们将在浩瀚历史长河里领略更多古代陶艺的魅力。（请同学们去查找有关中国古代陶艺的资料）

第二课时

教学准备

（学生）了解、收集古代陶艺的资料。

（教师）收集各朝代陶艺的图片资料。

教学过程

1.课件导入。

听一小段音乐：埙乐《楚歌》。

猜一猜，这段音乐是用什么古老乐器演奏的？“埙”是什么材料制作的乐器？（埙乐找寻方法：百度mp3搜索楚歌中国民族音乐在线）

2.纹饰观察。

给同学们看一些陶器,请你给它们的花纹取个名字,好吗?

（漩涡纹、席子纹、鱼网纹等）

引导学生仔细观察、比较彩陶装饰纹样。

这些图案由哪几个形象组成？

展开想象力，谈一谈这些形象意味着什么？

总结中国彩陶艺术特点：高度概括提炼的标志性图案。

在古代陶器中，彩陶是原始文化的重要标志，是新石器时代彩绘陶器的总称，在烧制前用红黑矿物质做色料，在陶胎上绘制各种装饰纹样，烧后洗刷不脱落。

3.科学与艺术。

赏析马家窑文化漩涡尖底瓶：看了这瓶子，觉得与其他陶瓶相比有什么独特之处?

引导学生大胆谈出自己的感受，进行讨论：①猜猜原始人为什么要把瓶底做成这样的尖底?

②两侧的环有什么特别的作用吗?③瓶子的口子为什么这么小?

总结先人智慧：科学与艺术的结合。

4.比较与欣赏。

欣赏不同朝代不同地域文化的陶器。

调查、了解彩陶和人们生活的关系。

5.知识积累。

怎样做个小鉴赏家呢?

①仔细观察一件陶器，并认真做记录，看看能否从中发现什么。

②师生对话，共同归纳陶瓷鉴赏标准。

根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断；

根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断；

根据各时期陶瓷造型的特点来判断；

从历代陶瓷的款式来判断。

6.鉴赏小试。

①出示名家陶瓷图片，学生分组观赏，交流对陶瓷的认识、鉴赏。

（培养学生自鉴自赏的能力）

●方案二

第一课时

教学准备

（学生）黏土、美工刀、牙签、一段铅丝。

（教师）收集关于陶艺发展的历史资料，黏土，优秀的陶泥范作。

教学过程

1.设疑。

古代陶器与瓷器有哪些区别？

（1）说陶。

学生了解、讲述我国有关陶文化的知识。

知道的陶文化。

（2）赏陶。

探究：结合图片、幻灯、多媒体，学生分组找出课本中有代表性的作品，并说说这些作品各自的特点。

设计依据：提高学生分析能力，开拓学生思维想象力；激发学习热情，培养学生自主探讨、自我控制的能力。

2.释疑。

师生对话，引导学生学会鉴赏作品和归纳作品的设计依据：使学生了解陶与瓷的艺术特征；学生通过观察、对比，培养自鉴自赏的能力，并建立完整的鉴赏理念。

（1）欣赏彩陶文化：

①半坡型；②庙底沟型；③马家窑型；④半山型；马厂型。

具体介绍一至两个详例，如产生于仰韶文化时期的《网纹彩陶船形壶》：先民们在陶器表面绘有许多彩色纹样，把彩陶的造型、色彩和质地统一在实用与美观之中。

（2）欣赏黑陶的艺术特色：黑、薄、光。

（3）欣赏唐三彩。

通过欣赏历代的陶艺作品，让学生了解陶艺发展的历史，培养学生正确的审美情趣及爱国主义思想，并借此引出课题，让学生明确学习内容。

3.玩陶。

（1）出示陶泥作品，提问：这些作品分别运用了什么方法?

（2）用手捏大泥团时应注意什么?

（3）盘条法又是怎样做的呢?

（4）搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

（5）怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

（6）拍泥板应该注意什么?

（7）作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

（8）媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字，欣赏优秀的学生作品。通过观察教科书上的范作，让学生找出制作的共同点，了解用泥条盘制法可以制作陶艺作品；

教师示范制作的基本方法和要领；最后根据泥条盘制法的基本形展开联想，进行创作。这一环节可以让学生在掌握基本技巧的同时融入自己的创作思想，开发大脑潜能，提高其创造、想象的能力。

4.用陶。

教师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

教学准备

（学生）收集、了解各朝代陶艺的资料。

（教师）收集有关各朝代陶艺的资料和优秀的陶泥范作。

教学过程

1.对比导入。

（1）出示各种造型的陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

（2）制作方法归纳：盘条法、捏制法、泥板拼接法等。

2.探究方法。

（1）将泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知制作特点。（2）思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

（3）同桌或小组间互相交流，互相评价。

3.验证鉴赏方法。

（1）思维拓展：设置不同难度的观察、判断要求，学生自选练习。

①让学生仔细观察名瓷，并认真做记录，看看能否从中发现什么。

②师生对话，共同归纳名瓷鉴赏标准。

a.根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断；

b.根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断；

c.根据各时期陶瓷造型的特点来判断；

d.根据各时期陶瓷的款识来判断。

（2）鉴赏小试：出示名家陶瓷图片，学生分组合作观赏，交流对陶瓷的认识、鉴赏。

在上一环节对名瓷一一认识的基础上进行再认识。通过师生对话互评，让学生懂得鉴赏是一种审美活动，从中培养学生对美的追求。

4.完成作品。

（1）观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

（2）欣赏教材范图，开阔思维，感知作品造型的多样性。

（3）作业要求：运用多种方法，个人独立制作或与同学合作完成一件造型生动的陶艺作品。（4）教师巡回指导。

5.布置探索作业。

（1）请学生欣赏新石器时期马家窑文化的《漩涡纹尖底瓶》，请同学们为它设计一份展出的宣传海报。

（2）查阅资料，编写一份中国古代陶艺的简单发展史料。

引领学生观察生活，走进生活，在生活中发现美，培养学生追求美的情感、态度、价值观。