设计美学原理应用

引言

设计美学是在现代设计理论和应用的基础上,结合美学与艺术研究的传统理论而发展起来的一门新兴学科。设计是一门以技术和艺术为基础并在应用中使二者相结合的边缘性学科,它的研究对象、研究范围和具体应用等都有别于传统的艺术学科。设计美学作为设计学科的一个理论分支,其理论也与传统的美学艺术研究不同。因此,它不但在学科定位、研究对象和研究范围上具有自身的特点,不能完全照搬传统的美学理论,而且在现实应用中也有自己独特的要求。但是,作为一门新兴学科,目前我国对它的研究在理论上比较滞后,在应用上的认识也不足,甚至在很大程度上还将其等同于传统的美学艺术学科。因此,本文将从理论研究和现实应用出发,对设计美学的学科定位、研究对象和学科特点等问题进行探讨和分析。

1. 关于美的本质

美是一种客观的社会现象，它是人类在能动的改造客观世界的实践中，将人的本质力量对象化的结果，是在对象中以感性形象表现出来的对人的本质力量的肯定和确证。

美的本质是美学研究的一个根本理论问题，何谓美，何谓美的本质，从哲学上讲，首先，承认物质是客观存在的，其次才能从客观物质的属性中去发现美的根源，另一种从精神中寻找美的根源，既人对于外在的物质形态的感受。马克思主义哲学主张人对客观世界的实践和改造中去寻找美的根源。

美作为人类可以反映到的事物的一种属性，本质上是一种关系属性，是一种非物质性的客观存在。这种存在，与人类意念正方向指向有关。人类既是美形成条件中两种客观存在中的一方，又可作审美的主体。美在主体之外，不是主客观的统一。将美界定为关系属性，可最终揭开美的本质和审美现象的谜底。分析意念正方向指向和美的构成关系，可阐释美及美的观念的形成及其变化与异同。

个人观点：物质本身是美的，但它只有经过人们的审视，符合特定时代背景下的审美观，才具有审美价值，而这种“美”是物质固有属性与人们赋予它的其它属性所共同决定的，是能够被人们感知认同的。

当然具有审美价值的审美观更适于产品设计的理念需求，同时也符合产品设计的基础以人为本。

2.产品设计的核心

1.美的创造是产品设计中的核心内容。

2.产品设计就是强调在产品设计的过程中技术与艺术的完美结合。

3.我们产品中的艺术美主要讲的是形式美法则。

创意对于设计是很重要的，其重要性与设计师的灵感不分伯仲，对于创意有一种说法是：“把任何想法转化成效益”设计的想法都需要用设计的产品来体现出来，作产品的最终目的也是为市场服务，所以说产品设计的核心在于创新，而其目标则是设计出的产品的附加值几何。

产品设计的思想并不是特意的去创作某一种设计风格，而是需要独一无二的设计敏感性，以及不同问题的解决方案，考虑新的社会需求及市场态度，随后提出创造性的解决方案，才能形成独特的设计风格，在产品中融入思想以及人、社会、自然之间的和谐。思想决定了21世纪的进程。产品设计的每一次变化都是由自由思潮引起的。维多利亚时代设计是科学，是语言，摆脱了形式和体系的规则成为了思想和人们行为的结合体。

因此成功的产品首先需要好的设计创意，这是现如今商业市场拥有自己的立足之地的根本，其次产品的价值就体现在其功用，亦或者说是创新的实用性。

3.产品质量

产品质量包括物质质量和精神质量，也就是产品的精神功能，给消费者以美的感受。因此，现代产品设计必须在表现功能的前提下，在合理运用物质技术条件的同时，充分地把美学艺术的内容和处理手法融合到整个产品(形态、色彩、人-机关系、装饰等)的设计中，充分利用材料、结构、工艺等来体现产品的形体美、线形美、色彩美和材质美。

4.设计美的构成要素

1.律动:以文字的骇异,或集合图形的构成来表现律动的方法,并不太容易,不过依据造型的方法分析,一般可分为反复及渐变两种,这两中方法与规则,或不规则现象,交互使用时,则可发展成无限的图形,

2.对称:能传达有秩序安定静态庄重与威严的心理感觉;例如,左右或上下相等的造型,我们称之为实质的对称;左右或上下并非完全相等,但在视觉上也

能产生对称的感觉时,成为感觉的对称.

3.对比:把相对的两要素互相比较,例如直线和曲线,长和短,粗和细,明和暗,黑和白,大和小,锐和钝等,产生强者更强,弱者更弱的现象;并互相强调出对方的特征,衬托产生对比美.

4.平衡:把两种以上的构成要素,均匀的予以配置而达到安定的状态便叫做平衡.正常的平衡具有安定,静态的感觉;而不正常的平衡则呈现不安定,动态的感觉,但却有丰富的情感,比较有变化.一般造型的平衡,实质色彩,明暗,大小,质感等感觉的平衡.

5.比例:在比例当中,被谈论最多的就是黄金比例;希腊美术大多采用

1:1.618来求得秩序的变化美.长度比,对角线比,两分比,三分比等,都是具有规律的比.

6.调和:两种构成要素同时存在时,若特性过于强烈或相差太远,便会产生对比现象;若两者能达成一致,并且不排斥时,便到了调和的状态.例如黑白两色产生对比,单介于黑白之间的灰色就是一种调和,所以调和又可以用中庸来解释.

7.统一:达成统一的要素有很多,颜色、形状、方向、明度、质感等都具备了这方面的功能;统一又可以用"支配"和"从属"来说明;当许多对立的要素一起存在时,有排斥,竞争的现象,便需要有一个主调来整合它,有了主调就有了统一,这个主题就有了支配,其他的部分就成了从属了

5.设计美学在产品中的应用

5.1作品简介

我选择的是现代产品中非常常见的一款产品，西安设计师的中国风USB 设计。

小巧而迷你。西安13古都从西周、秦到隋、唐等13个王朝在西建都达1140

年之久。西安曾是古代中国的政治、经济与文化中心，是中国古代做为都城时间最长的城市。

图1

这是西安设计师郝建峰带来的系列USB设计——可以发现，这是以西安13朝古都为元素，每款设计都融入了大量的历史元素，其中，我们能看到城楼，能看到宝塔，能看到兵马俑，甚至还包括其他更有意思的系列产品。

（兼具材料美，工艺美，形式美）

图2

图3

我们的这些产品中除了满足最基本的使用功能外，带给我们的更多的是产品的趣味性，也就是产品满足我们的精神功能，带给我们的美的感受，更多的是文化的一种传达感受，用在此处很有趣味。

5.2 形式美分析

产品的设计要受到材料、结构、工艺等技术上的制约，还必须与使用功能、操作性能紧密地结合在一起。工业设计是人类在现代大工业条件下按照美的规律造型的一种创新的社会实践。产品设计就是强调在产品设计的过程中技术与艺术的完美结合，我们产品中的艺术美主要讲的是形式美法则。

什么是形式美？广义地说，它是客观事物外观形式的美，狭义地说，它是大量具体美的形式提炼、概括出来那种抽象形式所具有的美。它是相对独立的外部形式诸因素的美，即点线面、色彩、空间、构图、质材等形式因素的组合构成的审美特性。形式美的构成因素。

形式美的构成因素一般划分为两大部分：一部分是构成形式美的感性质料，一部分是构成形式美的感性质料之间的组合规律，或称构成规律、形式美法则。

构成形式美的感性质料主要是色彩、形状、线条、声音等。色彩对人的生理、心理产生特定的刺激信息，具有情感属性，形成色彩美。如红色通常显得热烈奔放，活泼热情，兴奋振作；蓝色显得宁谧、沉重、悒郁、悲哀；绿色显得冷静、平稳、清爽；白色显得纯净、洁白、素雅、哀怨；黄色显得明亮、欢乐等。形状和线条作为构成事物空间形象的基本要素，也都具有极富特色的情感表现性。如直线具有力量、稳定、生气、坚硬的意味；曲线具有柔和、流畅、轻婉、优美的意味；折线具有柔和、突然、转折的意味；正方形具有公正、大方、固执、刚劲等意味；三角形具有安定、平稳等意味；倒三角具有倾危、动荡、不安等意味；圆形具有柔和、完满、封闭等意味。声音本是物体运动产生的音响，其物理属性是振动。它的高低、强弱、快慢等有规律的变化，也可以显示某种意味。如高音激昂高亢，低音凝重深沉，强音振奋进取，轻音柔和亲切等。把色彩、线条、形体、声音按照一定的构成规律组合起来，就形成色彩美、线条美、形体美、声音美等形式美。

5.3 关于形式和功能

关于形式和功能的问题我也思考过很多次，设计作为造物的艺术，这两者必然是合二而一的。没有功能的形式设计是累赘的装饰品，而没有形式的功能设计是见不得人的粗陋物什。

但是我以为，两者没有孰高孰低之分。为什么要分个主次先后呢？即使分了主次，有了先后又能怎么样呢？

如果形式和功能到头来无非是一个方式方法的问题，一个从哪里入手的问题，我们就可以大胆放心地取舍了。形式不必完全追随于功能，而功能也不必完全让位于形式。在不同的产品设计中，具体问题具体对待才是实事求是的作风。

那么究竟该怎么做？我以为，正是不知道怎么做才能真正的接近事实。我们不必知道究竟二者哪个重要，非要强行定义一个方面的重要性只会造成学究的风气，不利于设计的进步和学习更迭。

在实际的设计案例中，我们只需要知道两者都很重要就足矣。正如人有千面，

各不相同；产品也各自有着不同的属性和侧重点。

机械、工具等可算是功能为主的产品，形式可退居其次；

家电、家具等算作功能和形式各一半的产品，两个方面都很重要；

首饰、展示等属于形式优先的一类，功能很简单，无需过多考虑。

而这其中还有很多分类，有的产品功能和形式紧密结合，难以割裂，例如工业机械；有的产品功能居于内核，形式可以相对自由，例如IT类产品……这样一来，形式和功能之争就显得更为繁乱且大无必要，到头来还得就事论事，按部就班。设计毕竟是要讲灵感的，在形式和功能发生不可调和的矛盾时，取舍可以按直觉大胆假设，然后小心求证，一切以满意适度为原则。

这就是我比较欣赏的“满意度原则”。总而言之我不认为设计风格有着进步和落后的区别，在历史的长河中，功能主义及其他只不过是一条分支——现在我们的流线风格或许不比三星堆的诡秘曲线更有说服力。看意大利50年前的设计，拿到现在一样土得掉渣，但是我们要敬仰——正如敬仰四羊方樽和兵马俑。那是一个时代的见证和当时的精粹，相信过不了10年，我们的苹果电脑就会比它们更掉渣。设计在市场的怀抱里，感受到的只有动荡和喜新厌旧，而我们设计师要所做的，就是对此心存感激且亦步亦趋。设计的时效性是我们的饭碗存在的原因。科学可以不断积累和进步，而设计却只承认天才。如果有幸得知金字塔或者三星堆的缔造者，我会用比崇敬罗维十倍的热泪来祭奠他。

6.总结

设计的本质是“按照美的规律为人造物”。

运用形式美法则时，应该强调以充分发挥产品使用功能为前提，以创造功能与审美相统一的形式为原则。形式美的内容已不止是一种表面的装饰，而是“以人为本”将功能与审美有机的结合，考虑到人的心理感受和生理舒适，反映出设计与实用、设计与情感、设计与舒适等的多方面的统一。在设计形式美上不过分强调外观形式上的标新立异、材料的堆砌及奢华的色彩，而将重点放在创新上，创造出既单纯简洁而又有意味的形式，满足使用与审美的高度统一。