谈传统剪纸艺术在教学中传承创新

谈传统剪纸艺术在教学中传承创新
谈传统剪纸艺术在教学中传承创新

谈传统剪纸艺术在教学中的传承创新

【摘要】本文通过近几年在剪纸上的实践教学和训练,继承了我国的民间传统剪纸艺术的精髓,并不断发展、创新,总结出学生剪纸作品传承创新的几种方法,即:1.剪纸与多种绘画形式的结合。

2.剪纸的多种剪刻形式、技巧的组合运用和创新。

3.剪纸与现代工艺设计的融合运用。

4.剪纸与学生实际生活的紧密结合。并通过各种创新形式进行教学,总结了剪纸教学的几个步骤。

【关键词】剪纸;传承创新;方法;教学步骤

作为我国传统民间艺术的剪纸,在1500年前的南北朝时期已有史料记载。它发自民间,植根于生活,保持着中华民族文化的遗风古韵,作者多为农村劳动妇女,从而形成了质朴地艺术风格。因其有丰富的表现力,而制作的过程、工具材料又比较简单,所以易教易学。有利于培养学生的审美能力、创造想象能力、动作操作能力及细致耐心的学习习惯,对提高学生美术的学习兴趣,陶冶情操,增强学生的综合素质以及提高广大学生对我国传统剪纸艺术的认

识和了解具有非常重要的意义。

在双流县第九届学生艺术节中,各个学校选送的一千多幅美术作品摆满了整整一个礼堂,令人眼花缭乱。其中很多学校就选择了中国民间传统的剪纸作为创作形式,使学生在动手能力、审美情操得到提高的同时,也传承和发扬了我国的民间传统艺术。不过,在展出的所有剪纸作品中,可以很明显的分为两大类:一是完全传统的老式剪纸作品;二是渗透了时代元素的新形式剪纸。在展览和评比

剪纸艺术教学心得

剪纸艺术教学总结 剪纸艺术是我国工艺美术中很有研究价值的艺术之一,同时也是我国深受群众喜爱的民间艺术。剪纸的材料和制作较为简单,一把剪刀,一张纸而已。因此,中小学美术课本都将列为重要的内容之一而列入其中。由于制作简单,且不需要很高深的美术知识,学生乐于学,喜欢做,效果显著。在教学中我是从以下几点来实施的。 一、让学生欣赏剪纸艺术的美感特点 在让学生欣赏中一定要让学生理解,由于纸的材料所局限,剪纸艺术又产生了“千刻不落,万剪不断”的特点,这种特点的运用。又丰富和促成了剪纸画面的紧凑和完整感。这样,也就使剪纸的构图有别于一般性绘画,它运用整体构图,适形的手法,并且由于纸的特点,大多数作品以“满”为美。 剪纸作品中的夸张是非常重要的。民间艺术家对夸张有十分丰富的经验。艺谚说:“十斤狮子九斤头,一根尾巴背石头。”像文学作品中的“燕山雪花大如席”都给人以强烈的印象,在这里要让学生体会到适当的夸张往往打破正常的比例关系,强调整体而明显的形态动态并与其气息相通的线条来概括。 在欣赏过程中,还要让学生体会剪纸艺术中锯齿纹和月芽纹的美感。这两种纹样在植物和动物表现上最为常见。这些纹饰都是刀触的产物。 二、从简单的图形入手 在让学生了解了上述剪纸的美感特点后,一般来讲,学生有点迫不及待,很想自己也剪出一些剪纸作品来,这点,教师应告诉学生,从简单的图形入手,由简单到复杂。 剪纸作品中最简单的,又最容易学会的图形是团花。团花——顾名思义是成团状的纹样,它成圆形、方形、五角形等。要剪好团花,首先要将纸折好,折的方法不同,剪出来的图形也就不一样。一般可折三——四次。然后无论你怎么去剪,只要求“千刻不落,万剪不断”,就一定能剪出造型各异的团花剪纸作品,这样一来,不存在学生是否聪明和愚蠢,只有仔细剪刻和不仔细,也有的学生忘带剪刀工具,这时老师会对他说你只要有手,同样可以制作出来,不过它不叫剪纸,而叫撕纸而已,且制作出来的图形是另外一种风格,它显得古朴、稚拙,有很强的艺术感染力。 三、让学生掌握创作一幅剪纸作品的过程 学生了解了团花的剪纸创作和方法后,老师要因势利导,让学生由此及彼去掌握剪纸作品的创作过程。我在课堂上结合学生的实际,在演示一幅作品的制作过程中,结合剪纸的特点,让学生理解,剪纸作品要对物象做高度的概括,夸张其主要部分。例如人物,头部是主要部分,因此夸张头部,对人的身体、脚,作大胆的概括,虽然头部是主要部分,但头部不能不分主次。在头部中,相对来说是眼睛更应突出,因此要夸张眼睛,从而启发学生对生活素材进行取舍,设计稿的过程也是概括和提炼的过程。在演示中将这些具体而清晰地表现出来,学生看得见,印象深,难点自然就迎刃而解。 学生要掌握剪纸原则,创作理想作品,在剪纸的整个操作过程中,学生的情绪一直是高涨的,有的学生不冷静,急于求成。为此,老师要反复告诉学生要谨慎从事,操作中严格遵循“由小到大,由里到外,由局部到整体”这一与绘画完全相反的原则,要提醒学生下刀要准,一刀一剪的操作均要衔接紧密,这样剪纸才会干净利落,恰如其分的表现出作者对自然对社会的审美感受。

浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬

浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬 谈到中国的民间艺术,用博大精深一言以蔽之绝不为过。无论是书法、绘画、陶瓷或是皮影戏等等无一不独具中国特色,而在民间手艺人精湛的技艺后面,也都是蕴含着深邃悠远的历史文化。 中国的剪纸起源于汉,至南北朝时期已相当精熟,然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间,以剪刀铰出为主,趣味浑朴天然,都是出自农家妇女之手;剪纸进入城市后,不仅市民情趣和生活理想要参入剪纸艺术,而千家万户拥挤在一起,相郊成习,需要颇巨;剪纸艺人为了省工,一刀多张便改为刻刀雕刻为主,风格转向精巧,艺人也就不止于妇女了。然而,时代更迭生活改变和审美转化,传统民间艺术渐渐不能适应现实需要,所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。 剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术,它用手工刻制,再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰,贴在纸窗上,所以又叫做“窗花”。传统的窗花所表现的内容,主要有戏曲人物,翎花花卉、草虫鱼兽,以及一些吉详谐音的物象,洋溢着欢快,健康和热爱生活的情感,深为群众所喜闻乐见。 中国民间剪纸集中而全面的体现了民间美术的造型意识、造型规律、审美情趣,释放着特有的艺术魅力。剪纸艺术中的图形、色彩都是劳动人民对现实生活进行感悟、升华而形成 的民间艺术语言,它是用在形式宣泄内在情感的某种艺术行为。 剪纸图形种类繁多,寓意丰富。它从劳动人民生活中来,并广泛运用到生活中去。丰富的图形有用意地组合,无不反映出民间劳动者多彩的情感生活。表达出他们对生命的崇拜、对美好生活的向往。在剪纸艺术中总是主张有图必有意,有意必吉祥。所以图形的组合运用总是要有积极向上的含义。无论是作者与观者都能从中体会出一种文化意蕴,这是人们在长期生存过程中所达成的思想共识。例如“春”字,基本用于春节之际,意在新春来临,又是崭新的开始,一年之计在于春,因此,这是个令人振奋愉悦的时节,因而,在选择剪纸的颜色时,多用红色或者绿色,表现这种喜庆或者春意盎然之意,而在设计春字的形状时,也可根据自己的喜好,可以设计的或圆润或棱角清晰。又例如在设计“喜”时,方案更是层出不穷。“喜”是民间剪纸中常见的图案,而由于多用于结婚这类喜事,因而常常是双喜,预示着双喜临门,这包含着人们美好的愿望和对幸福的强烈期盼。除此之外,民间剪纸也充分顾及到日常生活中的实用性,具有良好的室内装饰效果。形形色色的剪纸本着美善相兼的原则既体现了良好的实用性,又注意形式渲染的装饰效果,以美丽的图案体现直观的美和装饰效果。构成了中国民间剪纸丰富的视觉文化景观和深隧的民俗文化内涵。 因而如何做好民间剪纸艺术的传承是十分重要的。在21世纪,中国的传统手工艺可能有三种生存方式。一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外,还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物,使之不失传。一种是传统的技艺和现代风格的结合,即用现代审美意识对传统手工艺进行再创造,使之与现代生活环境相适应,如现代陶艺,它在造型、釉色、彩绘和肌理方面的变化都与现代派以及现代派之后的艺术有千丝万楼的联系。一种是将风格从技艺中分离出来,使之与现代材料和工艺结合。只有风格的移植,没有技艺的传

美术课剪窗花教学反思

美术课《剪窗花》教学反思 本课的教学目标是学习用对称等不同方法来表示简单的图案,学会用折叠的方法撕窗花;继续练习撕纸,通过活动学习概括、夸张的表示手法,提高同学感知、观察、考虑和探索能力;欣赏窗花,感受窗花这种民间艺术的美感,懂得美可以通过发明来获得。引导同学参与祖国优秀文化的传承。通过养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发同学学习美术的兴趣,培养团体协作的精神。 窗花是剪纸的常见式。窗花不只烘托了节日的喜庆气氛,而且也为人们带来美的享受,集装饰性、欣赏性和实用性于一体,是广博精深的中华民族文化艺术之花。按课文范例剪窗花,我让小朋友先看课文是怎么做的,然后提问:第一个窗花第一步是怎么做的?生答:做成一张正方形的纸。以下几步又是怎么做的呢?对折,再对折,然后用笔画好,再撕或剪。下面请小朋友跟着老师一起做,结果剪出来的东西大约有近半数的小朋友跟书上的窗花不一样,中间是断开的,错了。我请小朋友跟老师再做一次,特别是做错的小朋友更要看得牢,我每做

一步都显示在黑板上,结果又有好多小朋友做错了。这到底错在哪里呢?课后,我找到了问题所在,错在画图案的时候没有掌握好纸张中心的那个角。第2个班撕剪的时候,我让小朋友重点掌握好中心角,让他们都能享受到胜利的喜悦。在此基础上,我让同学动手动脑,让同学自身撕剪,把好的作品展示在黑板上,小朋友的兴趣非常浓厚,充沛展示了小朋友的聪明才智。 本课的教学目标是学习用对称等不同方法来表示简单的图案,学会用折叠的方法撕窗花;继续练习撕纸,通过活动学习概括、夸张的表示手法,提高同学感知、观察、考虑和探索能力;欣赏窗花,感受窗花这种民间艺术的美感,懂得美可以通过发明来获得。引导同学参与祖国优秀文化的传承。通过养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发同学学习美术的兴趣,培养团体协作的精神。 窗花是剪纸的常见式。窗花不只烘托了节日的喜庆气氛,而且也为人们带来美的享受,集装饰性、欣赏性和实用性于一体,是广博精深的中华民族文

【优质】剪纸艺术教学反思

《剪纸艺术》 -------- 教学反思 《剪纸艺术》课程的设置,是合乎学生的身心发展的。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾经说过:“儿童的智慧在他的指尖上……”。孩童时期是一个人极富创造力的时期,我国教育家陶行知先生曾经说过:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”让孩子逐步了解剪纸的基本技能和基本方法,能提高他们积极动手、动脑的兴趣。剪纸活动既能提高手部动作的灵活性和精确性,同时,手指动作训练能对脑细胞产生良好的刺激作用,完善神经系统的控制能力,使孩子的注意力、观察顺序性得到发展。让我们一起来走进我们的剪纸艺术课程。 一、剪纸艺术教学中的实践感悟: 1、让学生欣赏剪纸作品,体验形式美感,激发学生求知欲。 剪纸艺术,它不仅是一种艺术形式,一种美的装饰,而且它同汉字一样,蕴含着深厚的文化传统,表达着丰富的民俗风情,反映着民众的生活情感与情趣。剪纸的不同方法,剪纸图案的构图表现可以让学生对剪纸有一个初步的了解。通过欣赏各种不同的剪纸作品,享受纯朴的美感,能引发学生对掌握剪纸艺术的渴求。剪纸活动所采用的材料较简单,学生也易于学习操作。学习中能让他们在观察、欣赏、玩味

中体会美,感觉到美就在自己身边,体会到美的再现就产生在平凡的刻剪中,激发起他们创造美的欲望。 走进教室,说实话,因为几乎成为惯例,,我们要给孩子们进行常规纪律教育,先让他们进入剪纸的世界。结果我做到了,45分钟里,几乎没有一个学生表现出厌倦的神情,他们和我一起走进了剪纸的世界里,时不时发出的赞叹声和拍手声,让我更有信心了。第一堂课每个孩子都学会了对剪纸工具的认识和操作,也表现出了极大地热情。有的学生告诉我,他小学也剪过,很喜欢,我就邀请他当场来试试,让他获得成功的喜悦。第一节课我们学习的是基本的剪纸技能和技法,但在技法中又无不透出学生们自己的创造力。没有一张剪纸作品是雷同的,每一张剪纸作品都是一幅完整的个体。现在回想起孩子们一起制作剪纸艺术作业本时的快乐开心劲,我都能从心里笑出来。我请他们把每次的作业都粘在作业本上,每个人都可以展示自己的作品。 校本课程研究与开发应该是把学生作为整个人来关注,尤其是关注每个学生代表个体的个性、特长、需要、兴趣等。也就是说,校本课程研究与开发的最终目的是设计适合每一个学生的课程。我们的孩子在学习中成功的程度是不同的,而在剪纸艺术课程中,针对孩子个性的差异,我对他们提出的要求也是不同的。要让他们获得自己最大程度上的成功着手,无论是谁,都可以有自己成功的作品。当他们的求知欲望愈来愈强烈时,他们对作品的精细完美也就自然而然有了提高和

中国剪纸艺术的历史和分类

中国剪纸艺术的历史和分类 ?剪纸,又叫刻纸,以剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术,是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术,在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 ?2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 ?一、剪纸的历史 ?。战国(公元前476一前221年) ? ①1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中,发现了用银箔镂空刻花的 弧形装饰物。 ? ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物,虽然 不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。 ?北朝(公元386一534年) 用纸剪成美丽的图案花纹。在新疆高昌故城出土的南北朝时期的两张团花剪纸,是迄今为止发现最早的中国剪纸作品,该剪纸材料为麻料纸,呈折叠状,供祭祀所用,其艺术表现已相当成熟。 ?北朝团花剪纸,新疆维吾尔自治区博物馆藏。这是迄今为止发现最早的中国剪纸作品。 ?西汉时,人们开始用麻纤维造纸。传说汉武帝(前156—前87)的宠妃李氏去世后,汉武帝思念不已,于是请术士用麻纸剪了李妃的影像为其招魂。真正意义上的“剪纸”,应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 唐(公元618一907年)时期,唐代剪纸已处于大发展时期。 ?唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面: ?①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。 ?②1973年西安出土的皮革帽子,图案是镂空花样。 ?④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。 ?⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。 ?宋代(公元960一1279年)宋代关于剪纸的记载就很多了。宋代造纸业成熟,纸品名目繁多,为剪纸的普及与品种的丰富提供了条件,如成为民间礼品的礼花,贴于窗上的窗花,还有灯彩、茶盏的装饰。有的将剪纸作为礼品的点缀,有的贴在窗上,有的装饰灯彩,还有的剪成所谓“龙虎”之类。 ?。 ?蓝印花布工艺制作中的镂花制版,是用油纸板雕镂成纹而得的;刮浆印花的花版纹样也采用了剪纸的技法,有阴刻、阳刻之分。 ?宋代周密(1232—约1298)撰写的《志雅堂杂钞》中,记载了一位叫俞敬之的剪纸艺人,他是中国剪纸发展史上第一位留下姓名的艺人。 明、清时期剪纸艺术走向成熟,并进入鼎盛时期。民间剪纸艺术的运用范围更为广泛,举凡民间灯彩上的花饰、扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一不是利用剪纸作为

大班美术活动教案:剪纸教案(附教学反思)

大班美术活动教案:剪纸教案(附教学反思) 大班美术活动教案:剪纸教案(附教学反思) 大班美术活动剪纸教案(附教学反思)主要包含了活动意图,活动目标,活动准备,活动过程,活动反思等内容,了解中国剪纸对称的特点。初步尝试剪纸,提高空间想象能力,激发对剪纸艺术的兴趣,体验中国民间艺术的乐趣,提高对中国民间艺术的兴趣和喜爱,适合幼儿园老师们上大班美术活动课,快来看看剪纸教案吧。活动意图: 剪纸是我国传统的民间艺术,有着悠久的历史,深受广大人民群众的喜爱。为了让幼儿了解剪纸的艺术美,发扬了我国民族,民间优秀的艺术传统,增强了幼儿的民族自豪感,所以开展了此次活动《有趣的剪纸》。培养幼儿的剪纸兴趣,锻炼幼儿双手的灵活性和协调性,培养幼儿的耐心和细心,提高幼儿的动手能力,培养幼儿对剪纸这一民间艺术的认识和理解力,了解民俗风情。 活动目标: 1、了解中国剪纸对称的特点。初步尝试剪纸,提高空间想象能力,激发对剪纸艺术的兴趣。 2、体验中国民间艺术的乐趣,提高对中国民间艺术的兴趣和喜爱。 3、体验剪出作品的成功与快乐。 4、培养幼儿动手操作的能力。 5、培养幼儿的技巧和艺术气质。 活动准备: 1、窗花成品。 2、剪刀、彩纸、勾线笔。 活动过程: 一、欣赏、讨论。 1、今天老师要介绍一个我们中国民间艺术给大家,我手里

的这个是什么,你们知道吗?看到过吗? 教师:这是我们中国的剪纸艺术,我手里拿的是窗花。窗花是我国所特有的民间艺术作品,人们总是在过年时或遇到喜庆的日子的时候剪窗花贴在窗户上。 2、这个窗花有什么特别的地方?有人看出来它有什么秘密吗? 教师:原来有的地方左边和右边是一样的,有的地方上面和下面是一样的,那么我们把左边右边一样的图案叫做左右对称,那么上面下面一样的图案,就叫做上下对称。 3、那么对称的图案要怎样才能剪出来呢?谁来说说看? 二、教师演示 1、演示剪纸步骤 教师:将纸对折再对折,在三角形的每条边上都画上一个不同的形状,沿着轮廓剪,最后打开,美丽的窗花就完成了。 三、幼儿操作 幼儿操作时,要注意幼儿别把中心线剪断,对于能力强的幼儿可以进行提升、鼓励多种对折方法,剪出不同的图案。 四、展示欣赏 把幼儿作品贴在窗上共同欣赏。 活动延伸: 1、在手工区提供彩纸和剪刀,鼓励幼儿继续尝试运用不同对折方法剪出不同的对称图案的美丽窗花。 2、进一步学习对称剪纸的方法,激发对中国传统剪纸活动的兴趣。 活动反思: 幼儿通过活动的学习品尝到成功的体验和乐趣。活动气氛活

中国传统文化的传承与创新

中国传统文化的传承与创新 一、什么是中国传统文化 中国传统文化是中华民族几千年文明的结晶,除了儒家文化这个核心内容外,还包含有其他文化形态,如道家文化、佛教文化等等。 中国传统文化是以民族文化(traditional culture of China)为基础的哲学文化,借用了现代科学上的发现,把宇宙的本质、宇宙的形成、发展变化、成熟、衰老与死亡,宇宙的归宿;人的本质,人的过去与未来,人从那里来,到那里去,人生的目的和意义,应当怎么做人;我是什么?我是谁?我在宇宙中的位置,我在宇宙运动中扮演的角色;人类社会的本质,人类社会的归宿等等都明白的告诉给人类。把以上内容告诉给人类,是让人们明白我们做人的权力、责任和义务,让人们都知道自己在社会中的位置。 二、文化传承 (一)文化传承重在文化氛围的营造 文化传承问题不是一件机械性、工具性、程序性的事务,拍脑袋设立个什么智能机制,文化传承应该是一个“薰”的过程,什么叫“薰”呢?大白菜在泡菜坛的环境中变成泡菜,这个过程就是“薰”。传统文化不是药丸子,青少年也不是机器人,所以青少年的传统文化继承应该是一个“薰”的过程。 文化传承不是建几个传统文化教育基地、背几篇古经可以传承的,不是“每一分钟,都有民间文化在消亡”可以警醒的,不是“全球问题需要中国传统文化拯救”可以忽悠的,也不是“我们走得再远,也走不出妈妈的心”之类可以煽情的——青少年传统文化教育,需要成人世界的言传身教。文化蕴含于日常情态中,成人创造了怎样的传统文化学习环境,青少年就能接受到怎样的文化教育。 (二)取其精华,去其糟粕 1、对那些在长期历史实践中形成的优秀价值原则,可以转化为时代精神来继承。例如《周易大传》中“天行健,君子以自强不息”的刚健有为精神,《论语》中所提倡的舍生取义、见利思义、见危授命、“三军可夺帅,匹夫不可夺志”

剪纸艺术教案

课题剪纸艺术 【课题】剪纸艺术 【课型】新授课 【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递以下几个方面的知识点: 一、让学生了解剪纸这一民间艺术之美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。了解剪纸艺术悠久的历史,以及它的产生发展同古代的风俗的直接关系,人们用它作为迎春、喜庆的装饰品,还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。 二、剪纸具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方剪纸粗犷朴拙,南方剪纸精巧秀丽。剪纸题材广泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法,着意艺术情趣和意境的表现。 【教学目标】 一、知识目标:1. 基本了解剪纸的发展历史。 2. 中国民间剪纸种类及其造型特点。 二、能力目标:1.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 2.平面图形的想象力和提高编辑能力 三、情感目标:1.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情。 2.使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。【教学重点】重点了解和掌握剪纸不同类别造型的艺术形式,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 【教学难点】剪纸作品的内涵及创作和正确把握纹样好连接与完整性。 【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法 【教具准备】 1.剪纸艺术的PPT课件 2.剪纸作品 3.国宝档案——剪纸的历史

4.剪刀、刻刀、蜡光纸 【学具准备】剪纸用的刀具及纸张 【课时安排】2课时 【教学过程】 一、组织教学 打开多媒体课件,并宣布上课。 二、导入新课 让学生欣赏一组剪纸的作品,并导入新课。 同学们,刚才我们欣赏了一组风格各异的剪纸作品,剪纸有哪些形式种类,有什么艺术特征呢?今天我就带领大家进入剪纸的艺术天地。 三、讲授新课 (一)、剪纸的起源及其艺术风格 1.什么叫剪纸? 剪纸是一种镂空艺术,是采用剪、刻、镂的技法在纸张上创作出

中国民间剪纸艺术 阅读答案

中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明为一体,深深植根于民族土壤,广泛表现在民间信仰和生活习俗之中,鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此,它是我国传统文化不可忽视的一部分。民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如蛙这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将蛙这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在蛙的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,蛙这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,蛙这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅赋予了原始艺术符号对美好生活的祈求和追求美的质朴情感,而且有着强烈的生命繁荣旺盛的审美理想。这个审美理想来自民族、人类群体的基本追求,人们歌颂生命,赞美生的欢乐,追求着人生的幸福圆满、健康长寿,祈求家庭和睦多子、丰收安乐。在长期的文化积淀中,中国民间逐渐形成了一系列的艺术意象符号,如凤穿牡丹莲花多子鸳鸯戏荷福寿双全瓜瓞绵绵如意似锦葫芦五毒等等花色纹样的剪纸,并将这些民间剪纸融入到各种民俗事象活动中,来满足广大民众精神心理上的需要,以扶持人类的生存,充实人类的生活。6.下列关于中国民间剪纸艺术的表述,不正确的一项是()A.中国民间剪纸艺术植根于我们民族土壤,广泛表现在民间信仰和生活习俗之中,融物质文明和精神文明为一体。B.中国民间剪纸艺术作为一种民俗文化,它鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念。C.中国民间剪纸艺术是一种大众艺术,从其产生就是象征性的装饰物,作者在创造时,从来没有任何功利目的。D.中国民间剪纸艺术作为一种文化模式,能反映我们民族的集体表象,从艺术角度看,它属于精神文化的范畴。7.下列理解和分析,不符合原文意思的一项是()A.民间剪纸的作者们在创作时,往往让人从中感受到一种审美情趣,这种情趣的获得是因为剪纸适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。B.中国民间剪纸艺术是一种物承文化现象,物就是民间剪纸这一载体,承载着艺术上造型形式的传承和其自身深层独有的特定内涵。C.蛙作为一种原始图腾物,虽然得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位,但在民俗文化中保持着原始崇拜敬仰的地位。D.蛙因其丑陋的形态常被视为一种威力的象征,也被认为是最可靠的保护神,作为中国剪纸的重要题材,寄托了人们美好的愿望。8.根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是()A.中国民间剪纸是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证,开展对中国民间剪纸艺术的研

传承剪纸艺术

传承剪纸艺术,绽放在学生指尖的美丽摘要:剪纸艺术是我国民间的传统艺术,具有悠久的历史,是我国民族艺术中的奇葩,同时又是良好的教育资源,是中小学艺术、美术课程的重要组成部分.通过剪纸,能发展学生的个性和特长,培养学生的创造、创新能力,提高学生的审美情趣. 关键词:剪纸艺术、传承、装饰、绽放等 一些专家学者认为,剪纸是优秀的文化遗产,是人类创造的精神财富,不能在人们还没有来得及记录和记住它们的时候,就让它悄然离去,要保存、传承和发扬光大这一民族文化遗产。因此让剪纸走进学生的课堂,让学生动起来,让这一璀璨的文化继续传承和发展下去,再现光芒。剪纸不仅可以提高学生的手脑协作能力,培养学生的审美情趣,还可以培养学生的创新能力和创造能力,使学生的思维得到发展。那么怎样在剪纸创作活动中培养学生的创造力呢?我个人认为有以下几点可以体现: 一、引导学生巧妙装饰常见物品 学生的创作题材来源于生活经验和意象的积累,因此,我们一般选择生活中学生熟悉的内容进行创作剪纸。例如,进行装饰纸杯的活动,平时学生己接触到各种图案花纹的纸杯,具有了一定的感性经验。教师与学生一起收集白色的、透明的、彩色的各种形状纸杯、,让学生运用剪纸的方法迸行装饰,同学们兴致很高,积极动手剪出了各式各样的图案、花纹,如:纸杯娃娃、纸杯小鸡、纸杯小兔、纸杯鱼、纸杯蝴蝶等等。还可以用同样的办法对纸盘、笔筒、书皮、墙壁等进行个性化装饰。 二、在节日中展现剪纸的美 充分利用各个节日开展剪纸创造活动,学校的每一个节日会给学生带来许多欢乐,每一次准备活动,学生的各种能力都会有不同程度的提高,因此,我们利用节日环境布置、教学活动的组织开展剪纸活动。如在三.八妇女节,我们开展了《漂亮妈妈》剪纸创作,活动前让学生谈谈自己的妈妈,活动时教师提示学生剪出妈妈外形特征可运用夸张方法打扮妈妈;植树节让学生剪各种形状的树、树叶;六.一节,学生制作自己喜欢的、有创意的表演服装、道具;国庆节剪贴国旗、剪窗花;每年一次的艺术节举办教师学生剪纸作品展览…通过展示作品学生的信心大增,激发了学习剪纸的热情。 三、回归自然,共享自然资源剪贴四季

幼儿园大班艺术教案──有趣的剪纸

幼儿园大班艺术教案──有趣的剪纸 活动重点与难点: 1、活动重点:激发孩子对剪纸作品的兴趣。 2、活动难点:能够大胆创作进行剪纸。 活动目标: 1、引导幼儿初步感受剪纸的特点、生动的形象和夸张变形的造 型等。 2、了解剪纸是中国特有的民间特色,激发幼儿的民族自豪感。 3、鼓励幼儿大胆创作。 活动准备 : 课件、剪刀、剪纸活动过程一、谈话导入: 孩子们,你们看,老师给你们带来了什么?--出示课件。 二、欣赏剪纸: 1、好多的剪纸阿,我们一起来看看分别有哪些剪纸。(引导幼 儿了解剪纸的种类)。 2、你最喜欢哪一个剪纸,引导幼儿说出剪纸作品的名称、用途,以及为什么喜欢这个作品。 3、这么多漂亮的剪纸,你知道它们是怎么来的吗?--播放课件 三、欣赏故事:

1、剪纸是怎么来的?那些艺人为什么剪纸? 2、于是,人们学习、研究更对的剪纸方法,剪出各种各样的种类。--播放课件。 3、剪纸要用到哪些工具呢?--播放课件。 4、我们怎么用这些工具才能剪出一幅漂亮的剪纸呢?--引导幼儿说出剪纸的步骤。 四、播放剪纸过程的课件: 1、我们来看一下是不是这样。并提问:纸是怎么折得,要至少 折几次?剪纸之前要先在纸上画上图案或线条,在剪的时候要遵循什么顺序?把剪好的纸在打开时要? 2、你想不想也来剪纸? 五、幼儿操作--剪纸1、老师在后面给你们准备好了纸和剪刀,现在请小朋友到后面找个地方做好。 2、观察并剪纸:你们看,在盒子里有很多,老师已经折好并画 好图案的纸,请小朋友随便拿一个,你们看看你拿到的这张纸是怎么折--请2个不同折法的小朋友说说。仔细观察纸上画的,你猜猜剪出来是什么呢?--幼儿自由发表意见。我们剪的时候要先剪哪个地方的?--先剪中间再剪边缘。 3、请小朋友拿起剪刀,认真、仔细的进行剪纸。 4、点评作品:把剪好的粘贴到黑板上,我们来一起看一下。

浅谈中国传统文化的传承和创新

浅谈中国传统文化的传承和创新 2013级文艺学 陈盈 在今年的文艺座谈会上中国戏剧家协会主席尚长荣讲话的主要内容是: 关于中国优秀传 统文化的传承和创新的体会。在此尚长荣提出要尊重传统、研究传统、 继承传统,并且要激 活传统,用活传统。之所以提出这个问题, 是因为我们现今并未完全处理好传承并创新这个 工作,并未处理好两者之间的关系。 戏剧是传统文化中最具代表性的一个种类,可以说是传统文化中最具有包容性一种艺 术。中国戏曲艺术是当今世界艺术林海中最为耀眼的一朵奇葩, 从汉代的歌舞,到南北朝时 期的歌舞戏;从唐代以滑稽表演为特点的“参军戏” ,并进入宫廷,成为上层社会的艺术享 受,到宋代的瓦舍、勾栏、南戏、北戏等而形成的宋杂剧,到元代的元曲,形成真正意义上 的戏曲艺术,再到明代的四大声腔, 清代地方戏曲的发展与繁荣。 两千多年的发展,其文学 内容、音乐表现、舞台表演、唱腔设定等独特的魅力,构筑了中国艺术最美且又最有价值的 风景。中华民族的戏曲,是结合了剧本、服饰、唱腔等传统文化的元素,并且是以故事、人 物、情节为核心,重新组织运用了歌曲、道白和动作等。戏曲是一种融合了多种形式的,多 样化的艺术。 在漫长的历史长河中,中国戏曲的不断繁荣和发展,丰富了民族文化的艺术宝库。但是 随着时代的发展,特别是进入新时期以来,随着生产方式和生活方式的变化以及外来文化艺 术的冲击,我国的戏曲艺术出现了前所未有的危机, 许多剧种正在逐步消失。 一些地方剧种, 尤其是小剧种、稀有剧种濒临消亡或已经消亡的现象,则更是引起广泛关注。当今时代,怎 样才能更好地保护、传承和发展中国的传统文化,使戏曲这颗璀璨的艺术明珠再次熠熠生 辉? 看戏是娱乐活动相对较少,精神文化生活相对匮乏的年代的人们的最主要的活动。上 至达官贵人、下至平民百姓都喜爱看戏。 中国的戏剧中是蕴涵这深厚的文化内涵的, 由于当 时的人们的文化水平有限, 书籍的传播范围也有限, 通俗易懂的戏曲便成了丰富他们的精神 世界的主要工具。可以说,从看戏这一简单的娱乐活动中可以学习到非常丰富的知识。 当代 作家白先勇的创作就深受传统戏剧的影响, 现在他也致力于向外传播 “雅”戏剧的代表剧种 ――昆剧。 戏剧在中国传统文化中的作用如此之大,可是,现在了解戏剧的人却越来越少,喜爱、 并从事这一工作的人则更是少之又少。 这又回到了传统文化的传承和创新的问题上了。 现今 的当务之急便是传承这一问题还未做好。 文化是一个国家的软实力, 是一个民族身份的凭证, 牢固根基。现今艺术的传承和发展关系到民族精神的继承。 社会和百姓 之间的关系上升到一种民族精神和文化的高度, 无二的艺术。而如今,多种娱乐形式的存在, 人们精神文化生活的丰富,越来越多的人喜欢 那种“快餐文化”,通俗甚至低俗的娱乐活动越来越受到欢迎。而具有深厚的文化内涵的戏 剧则越来越处于边缘化的位置。 《霸王别姬》、《桃园三结义》等剧目,人们甚至熟悉到可以 吼几嗓子的程度,而如今我们已对这些剧目完全陌生了。 能够被抑扬顿挫的唱腔所吸引的人 越来越少了。 戏曲艺术影响了中华民族多少代人,熔铸了千百年来无数中华百姓人生观、是非观, 是培养中华儿女爱国、爱民情怀的重要文化食粮。因而,在戏曲的传承和创新这个问题上, 我们首先做的就应该是传承,在传承中重视民族文化的传统。 所谓传承,一言以蔽之, 就是 承接好传下去。我们的祖先能够发明创造出灿烂的戏曲艺术, 决不能在我们这一代人,或几 代人手中传丢了。传承需要我们对传统的优秀的戏曲剧目进行大力的宣传, 尽可能多的进行 戏剧的演出巡演,让普通人们易于接触到,才能培养对戏剧的兴趣。 也是一个民族满怀自信走向未来的 我 们只有将戏曲艺术和中国历史、 才能传承好这种属于中国的独一

民间剪纸艺术教学设计

民间剪纸艺术教学设计 教材:人民教育出版社《艺术欣赏——美术》(全一册) 第十六讲《民间美术》之民间剪纸艺术 一、教学目的: 1.使学生对中国民间剪纸艺术有基本的了解; 2.通过对民间剪纸艺术形式上的分析研究,总结出其精神内涵,提高欣赏的能力; 3.通过激发学生对中国民间剪纸艺术的喜爱之情,从而提高学生民族自豪感,进行爱国主义教育 二、教学重点: 1. 使学生了解民间剪纸艺术的基本特点、民间剪纸在造型方面的特征以及审美特征, 使学生理解并喜爱民间剪纸。 2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 三、教学方法: 提问、讨论、启发、讲解、欣赏

四、教学工具: 多媒体、课件 五、教学过程:(具体内容见课件) (一)、导入: 剪纸艺术是民间美术的基础。它制作方便,构图洗练,内涵丰富,造型古朴,黑白相间。吸收民间刺绣、皮影、雕刻、绘画等艺术的精髓,被民间广泛运用于宗教、巫术、祭祀和民俗活动中。 (二)、讲授新课 1、剪纸的艺术特点: (1)、构图造型图案化 (2)、形象夸张 , 简洁 , 优美 , 富有节奏感 (3)、色彩单纯 , 明快 2、剪纸的题材: (1)、实际生活题材 (2)、吉庆寓意的题材 (3)、戏曲人物和传说故事

3、表现形式: 剪纸是通过刀触和剪口在纸上的作用来达到艺术表现目的的。这些刀触剪口经过无数代剪纸艺人的艺术实践,逐渐形成了固定的、程式化的表现语汇。掌握了这些基本的表观语汇,就可以很方便地运用它们进行剪纸创作。主要表现形式有:月牙纹、锯齿纹、几何纹。 4、造型手法: (1)、简化 (2)、夸张 (3)、添加 (4)、重复 5、纹样的构成形式: (1)、对称 (2)、均衡 6、、种类: (1)、装饰类 (2)、俗信类 (3)、稿模类

中国民间剪纸艺术特点

中国民间剪纸艺术特点

优美、粗犷有力、流畅生动、拙朴古雅等不同的特点。如张永寿创作的“百菊图”,许多地方都是运用刀法的技巧:刻一种“罗汉须”的菊花,由于它初开时是直瓣,盛开时就卷曲,形成螺丝圈,剪这种菊 花,要一瓣一瓣从里往外圈剪,剪成后花瓣卷曲自如,才能组成一朵形象殊异,风味别致的菊花。刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花,由于它开花时一瓣套着一瓣,一瓣勾着一瓣,剪这种菊,要运用“掏剪法”,剪起的地方要片片相连,瓣瓣相随,花瓣之间的粗细,大小才能参差有致,变化不同,剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 当同时刻制数量比较多的剪纸时,民间艺术家们在刀法的运用上,要切不要划,切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样,上下来回切动,用力要刚劲、均匀,否则,刀在手里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动,握刀上下必须垂直,刻出的剪纸才会准确。在刻纸时,下刀和起刀必须做到准,特别是在刀与刀们连接的地方,说下就下,说起就起,否则,线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。剪纸造型的许多特点和风格都由刀法上的一定技巧而产生。用剪流畅,自然通顺,变化多端,走剪或方或圆,或实或虚,阴去阳留,这些都需要艺人对纸性的把握,对剪的运作恰到好处,这样就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。 三、线条与装饰剪纸很讲究线条,因为剪纸的画面就是由线条构成的。扬州著名剪纸老艺人张永寿根据长期的实践经验把剪纸的线条归纳为五个字:“圆、尖、方、缺、线”,要求达到“圆如秋月,尖如麦芒,方如青砖,缺如锯齿,线如胡须。”剪纸所用的材料,性娇柔,

易起皱,易断损,剪完后要“提得起,贴得上”,所以就形成了阳纹剪纸线线相连,阴纹剪纸线线相断的特点,由此就产生了千刻不落,万剪不断的结构。剪纸艺术的目的决定了它的装饰性。一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味,应构图平视对称,画面均衡大方,线条粗细相宜,色彩鲜明柔和。另外由于工具和材料的关系,剪纸作品中一些特有的技法如“月牙”,“锯齿纹”等也是必不可少的。高明的民间艺人很懂得这一特性。剪人物,很留意衣纹的花饰;剪黄牛,很留意牛毛的旋涡纹;剪一只小兔子,可以替·lO8·它加上一朵桃花;也可在鹿角间配一朵梅花等等。装饰的方法可谓千变万化。 四、写意与寓意剪纸的写形方式是想象的,不是直接的模拟客观对象,而是凭印象中对表现对象的理解,强调动势情态的整体表现。所以剪纸造型趋于传情而不在写形,重于写意而不在写实。远近人物可以等大,人与鸟可以同高,一只眼可以装饰整张脸,甚至人物鸟兽都可以摆脱原本形态,而只抽象为一帧帧点、线、面的组合结构。现实的客观对象完全服从于艺人手中的剪刀和那一方小纸片。 民间剪纸的题材大都是人物、动物、草木花卉。然而它们却能借生活中常见的事物,通过谐音、象征的手法,构成寓意性的艺术画面。《龙凤吉祥》、《凤凰戏牡丹》象征婚姻的美满和神圣。《柿子和如意》表示四时如意、平安幸福。《喜鹊登枝》寓意喜上眉梢,喜事盈门。肥猪身上的装饰花纹,用一群小猪组成,象征“多子”。《老鼠嫁女》寓意人丁兴旺,多子多孙等等。在剪纸艺术天地里,民间的能工巧手尽可以凭借她们的想象描绘出理想的一切,以形传神,表达出巧意、新意、美意。有人说,民间艺术是民族文化的活化石,是有其道理的。

剪纸艺术的继承与发展

浅谈剪纸艺术的传承与发展剪纸是中国最为流行的民间传统装饰艺术之一,根据考古其历史可追溯到公元六世纪,可谓历史悠久,源远流长,是绚烂多样的中华文化之林中的奇葩。民间剪纸是我国各族人民在生产劳动中创造的,是经过世世代代传承和不断创造的智慧结晶,中国的民间剪纸以其丰富的形象语言反映了中国深邃的传统思想、古老文化,具有独特的美学价值和艺术价值,它不单是中国的、也是世界的艺术瑰宝。我国原生态的民间剪纸是农耕文明的产物,它的制作群体是以广大农村妇女为主体。在具有剪纸传统的村落社会,剪纸花样被作为“女红”的一个重要内容得到保存和传承。大凡女孩子到了七八岁时,家中的奶奶、母亲或姐姐就会向她传授剪纸的技艺。她们不受商品价值观念的制约,尽情地抒发自己的情感;她们心灵手巧,剪她们生活中熟悉的、吉庆的和喜爱的事物,剪她们心目中最向往、最美好的事物,她们“剪”下生花,创造了艺术美的天地! 民间剪纸是我国民俗文化的载体随着民俗活动不断发展,它源远流长,经久不衰,民间剪纸艺术之所以具有强盛的生命力,首先,在于它深深扎根在群众的沃土之中,任何一种艺术形式如果离开了群众这个基础,就成了无源之水、无本之木,也就根本谈不上还有什么生命力。其次,民间剪纸艺术生动地反映时代生活,具有强烈的民族风格。不管承认不承认,民间剪纸艺术始终都是自觉或不自觉地带着时代的烙印。其三,形式灵活、取材简便、易于掌握也是剪纸艺术具有经久不衰生命力的重要原因。其四,民间剪纸表现形式依附于民俗

生活,是伴随着古老的民俗活动而发展的,远古人类对生命和生殖图腾崇拜的遗存至今仍保留在民俗剪纸纹样中。但是如今,民间剪纸艺术也遭遇到了市场经济和文化多样性发展需求的深刻矛盾。文化生态恶化、文化渊源断裂、文化传承方式和传承内容简化、工艺技法趋向速成、创作意识受市场影响、优秀人才断层、艺术精品匮乏、绝活技艺濒临失传已久传承人队伍不尽合理等问题,这直接影响了民间剪纸艺术的传承与发展。此外,民间艺人多为老年农村妇女人数少且年龄偏高,许多民间文化艺术传统技能濒临失传甚至绝迹。加之民间剪纸艺术大多是采用姥姥、奶奶、妈妈“近亲繁殖”式的口传心授进行传承的,致使传承人缺乏系统的专业训练,从而最终导致民间剪纸艺术人才队伍的日渐式微。再加之受现代快餐文化和现代文化多元化的影响,对传统的民族文化或知之甚少、或不愿知之、或不屑知之也导致了本土传统的民族文化、民族艺术在外来文化和现代文明的冲击下丧失了大量的群众基础和受众群。所有这些都直接的影响了民间剪纸艺术在新时期的良性传承和发展。这对我们这样一个有着深厚文化底蕴和优秀文化遗产的地方来说无疑是在失血,如何遵循文化多样性原则抢救保护民间剪纸艺术,如何使这一流传悠久的民间艺术绽放出绚烂的的光华? 没有继承就没有发展,继承是发展的基础。在中华民族辉煌的历史长河中,这个“生产者的艺术”,孕育了中华民族文化艺术的成长,滋养了一代又一代国民的心灵、精神乃至性格。对待民族文化遗产,我们党一贯的方针是“古为今用,推陈出新”“剔除其糟粕,吸

剪纸艺术的现状和发展知识讲解

剪纸艺术的现状和发 展

精品资料 剪紙藝術の現狀和發展 中華文化不唯有經史子集,書畫琴棋等高雅藝術,更有紮根鄉土,醇厚樸實の民俗文化。剪紙藝術可謂民俗文化の代表,來源於生活也超越生活。它呈現一個民族の生命繁衍意識、風土人情,歷史文化、美學價值,哲學思考,以及一個民族の精神核心。隨著世界經濟一體化,工業大發展,活態剪紙文化如涸轍之鮒處境危急。人們轉而尋求新の價值觀,不再崇尚原來の鄉村文化。窗櫺牆壁上の剪花幾乎都變成明星の海報;農村婦女更熱衷於購買服裝,對剪紙刺繡の熱情和需求漸漸淡化;眾多民俗活動成為旅遊業の商品,追逐市場,急功近利;老一輩剪紙藝術家陸續辭世,民間剪紙藝術後繼乏人。民間剪紙藝術の生存狀況實在堪憂。 剪紙是民間生活土壤上長出の一棵生命樹,失之則將失去我們民族文化無價の珍寶。對此我們非常有必要重興剪紙文化。剪紙是一種傳統の回歸,更是一種美好心靈與精神世界の回歸。都市化の生活漸漸扭曲了我們の價值觀,馬克思.舍勒如此描述人們の精神境況:“個人の精神生活變得異常貧乏,人の“意志能量”不再“向上”仰望,而是“向下”,向永遠填不滿の物欲之壑“猛撲過去”。”而回歸傳統能為我們の精神找到方向。很多剪紙大師一生受盡磨難,卻在翻飛の紙花中清晰地找到自己の精神歸宿。他們一拿起剪子就進入一種與世隔絕の奇妙世界,“花”開人心動,心想“花”亦開,越剪越喜樂。剪紙大師庫淑蘭邊剪邊唱,心裏充滿陽光,她在剪紙中創造一種生命の感動,也把陽光和溫暖傳遞給欣賞作品の讀者。優秀の文化藝術需要不斷傳承下去,不能在我們這一代斷了血脈。 當今社會民俗文化在衰弱中受到越來越多の重視,很多民俗藝術登上了大雅之堂。但很多民俗展示形式只是將民俗文化從其特定の背景中離析出來,僅僅關注藝術審美。而民間藝術の美是與文化背景、風俗習慣、民族情感血脈交融の,將民俗文化從它生長千年の沃土連根拔起必會使其枯萎,使民眾對傳統文化產生誤讀和扭曲。所以重興民俗藝術不能只是表面上の宣傳,而需要從文化本體上開拓它の源泉。 我贊同將文化落腳於“自然-人-社會”の整體系統,中央美院非物質文化遺產中心主任喬曉光提出民間剪紙藝術最好の傳承方式“原生態傳承、教育傳承和當代生活形態好藝術形態傳承”。一方面將剪紙藝術の整體文化展示給大眾,提倡回歸傳統。提倡傳統節日多應用剪紙裝飾,多舉辦剪紙藝術展,校園開展剪紙、刺繡等民俗課程,激發青少年對剪紙の興趣,培養新一代剪紙傳人。另一方面我們要積極創新,尋找新の創作題材,剪紙載體。在載體上可從紙質延展到金石木材雕刻,服飾,室內裝修。在題材上可以契合當今時事,在剪紙中表達對世界變化の感悟和思考,如喬曉光曾將中國剪紙用於舞美設計,重新詮釋易蔔生の經典劇《玩偶之家》,他還為文學作品《白鯨》創作剪紙,只要有生活就會有無窮の創作題材。 仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除谢谢2

剪纸教学反思

《剪纸》课教学反思 ——充分利用教学资源调动学生的学习兴趣 漂河九年制学校窦桂芳 精细动作课课是一门动手较多的课程。经过几堂剪纸课的教学实践活动,使我觉得:寓教于乐是一种非常实用也非常有成效的教学手段,它使学生沉醉于游戏中,让学生自己寻找完成教师要求的方法,让他自己积极主动的探索。故事剪纸正是采用了快乐的教育方法,以此对孩子进行教育,富有极大的吸引力。同时对促进孩子的智力开发陶冶孩子的心灵情操;培养孩子动手、动脑能力起到了很好的促进作用。 针对精细动作课的特点和弱智学生的认识特点,我主要采用了“激趣导入--自学感知——分析示范——巩固练习总结”的教学 结构。 激趣导入:“兴趣是最好的老师”,好的开头是成功的一半。精细动作课也是如此,导入新课要激趣,让学生带着浓厚的兴趣进行学习,我是这导入的:比如剪纸粘贴一课。童话故事“白雪公主和七个小矮人”是我们熟悉的,谁还记得小矮人的样子呢?请同学们描述出来……听了同学们介绍,老师真的很想看看小矮人是什么样子的,这节课请同学们在这里面找出小矮人并将它们剪出来贴在正确的位置上。

自学感知:教师的作用在于引导学生由不懂到懂,由不会到会,最后形成技能,以学生原有的知识为基础,以学生会和不会的临界点为切入点。所以这节课的自学感知是必不可缺少的。 这一环节检验学生对已学知识的掌握情况,使学生运用旧知识与技能,学习新知识与技能的机会,还使学生对所需学习的新知识技能有整体印象。如在剪纸时,学生通过剪,了解剪的时候需要沿着直线、弧线、及折角等进行剪纸,其中沿着直线弧线剪纸是已经学习过的,沿着折角剪需要学生实践感知,一起找到方法。 分析示范:折角剪是难点,由于学生智力落后,掌握知识较慢,所以需要教师反复示范讲解,教师讲解要详细、具体、生动。 巩固练习总结。技能的形成不是一次能完成的,学生掌握了剪小矮人的方法、要领,放手让学生练习操作,一巩固和加深所学的劳动知识,形成技能。要求学生独立完成。巡视时及时矫正存在的问题,对于较差学生手把手教。

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