中国音乐鉴赏课程音乐考核

《中国音乐鉴赏课程》期中考核

题目：就“中国音乐鉴赏”课给你映像最深刻的内容谈谈你的感受；通过对这门课程较为系统的学习，你对中国音乐有何新的认识与理解？你的最大收获是什么？

说实话，开始中国音乐鉴赏之旅实属巧合，或者可以说是一种缘分。可能是因为它属于“艺术与人生”——我们大学博雅必选的一项，又或者是因为老师大一时曾是我们的任教老师，或者是其他的一些原因。无论如何，我的中国音乐生涯从这时开始了，真让人“猝不及防”，不是吗？

记得开学第一节博雅课，着实给我带来三重惊讶。第一，人多。教室坐满了人，我也废了九牛二虎之力才找到一个边缘的角落。第二，课程的内容课上课的方式与众不同。我们早已习惯“文字教育”，但是毕竟是音乐鉴赏课，我们的耳朵的地位第一次走在眼睛前面。第三，那个李同学令人影响深刻，第一节课就展现出了卓越的中国音乐功底，让我这个很少接触中国古典音乐的“菜鸟”长了见识。总之，音乐创造的美妙世界让我在繁重的课业之余找到了一方休息之所，让我获得身心的放松。

随着之后一节节课程的学习，各种古典乐器走进了我的世界。二胡、古筝、古琴、琵琶、唢呐······每一种乐器都无疑是独特而充满魅力的，他们就像一个个不同的人，努力彰显自己的与众不同。我并非音乐科班出生，对于音乐，也只有比较粗浅的理解。或许我看不

懂五线谱，也听不出一首曲子的结构，不会任何乐器（只有小学学过一些竖笛），因此，我一直羡慕那些会“玩音乐”的人。上完这门课，我无法成为音乐高手，但是，我至少知道了各种乐器的组成部分，至少能够分辨出各种乐器的音色，至少知道古琴的“七弦十三徽”·····这些在专业的学习者看来可能只是基础到不能在基础的知识，但是对于我来说却是人生音乐之路上的珍宝，我永远不会丢弃的记忆。天知道，当老师问到古琴特征最重要的五个字，我说出“七弦十三徽”时的骄傲与欣喜，这或许也是这门课的魅力所在吧。

每一节课都能给我带来不一样的惊喜，但是我对于二胡却有着一份特别的热爱（可能这是我最熟悉的乐器），而老师课上所讲的二胡更是让我印象深刻。我至今仍对这样几首二胡曲记忆犹新：悲哀婉转、如泣如诉的《二泉映月》，优美灵动、清新空灵的《空山鸟语》，气魄豪迈、感情奔放的《听松》，欢快急促、紧张热烈的《赛马》。老师说过，二胡的音色是跟人声最为接近的，二胡的悠扬仿若浅浅的低吟，娓娓的叙述。听二胡曲，你永远不会猜到下面会发生什么，或许前一刻你还沉浸低沉的旋律中，下一刻却又被高昂的曲调振奋；前一刻你还在二胡营造的山林间信步，下一刻却被百鸟的争鸣震撼。听者被曲子牵引，随音而动、随乐而作，在音乐的海洋中浮沉。

不仅仅是二胡，其他的乐器同样令人惊叹。在接触这门课程之前，中国民族乐器对我来说是个完全陌生的领域，在偶然听过几首破碎的乐曲片段后，我简单的将民族音乐同流行音乐化到了两极。民族音乐是古典的，我有时甚至觉得它应该存在于古代，一位身着长袍的仙风

道骨般的人物独坐于山林溪涧，品尝着那独有的与世无争，与当今繁华的世界格格不入。可现在，我觉得我太过狭隘，民族音乐有传统古典的一面，但它绝不仅仅止步于那几千年前。它跟我们人类一样，随着时间的推移不断地成长，今天的民族音乐诚然有了一番新的面貌，无论是曲谱的内涵还是演奏的形式都显示出鲜明的时代性。周杰伦的歌曲中民族音乐展现了流行的一面，女子十二乐坊将它搬上更大的舞台······它总是不断超越自我、追求卓越。今天这些民族乐器不仅仅是民族的，更是世界的，一批批音乐家将我们的民族音乐传遍了全世界。它所传达的不只是独特的中国音乐之声，更是中华民族的心声、中国人民的心声。它们是中华悠久传统文化的积淀，如美酒般在时间的催化中愈加香醇。

时间飞快，这学期的课程很快结束了，但是我的中国民族音乐之旅不会就此停止，这只是个开始。尽管接受了一个学期的学习，我仍旧无法自大的说我已经懂得如何欣赏民族音乐，它实在太过浩瀚。但至少这学期的课程开启了我进入民族音乐的大门，而老师则成为我的启蒙者。我真的很难一一列出我到底收获了什么，或许一切都是在潜移默化中悄然发生。从前电视中播放二胡乐曲欣赏时，我会毫不犹豫地跳过，而现在听到民族乐曲时我会停下手头事务“欣赏”一番，遇到熟悉的甚至会跟着哼上几句。它能够让我在快节奏的学习生活中获得些许的宁静，那时我不用睁开双眼，只需带上耳朵即可，虽然有时我还是会产生丝丝的困意，那也是因为我得到了彻底的放松，无论身心。或许，它也在一定程度上改变了我的价值观。从前我跟很多年轻

人一样，“哈日哈韩”、疯迷美剧，认为中国除了人口和历史可以炫耀，没有什么可取之处。但是，现在，我有了身为中华子孙的自觉，因为我有了值得我骄傲的东西——民族音乐。我相信，能够创造出如此精妙的音乐的中国民族不会甘于屈居人下，终有一天，中国的民族音乐会响彻宇宙！

中国音乐的复兴需要更多人的共同努力，希望大家都能够追随那远古笛声的召唤，走进中国民族音乐。