美术教案-美术作品的艺术形象

美术教案-美术作品的艺术形象
美术教案-美术作品的艺术形象

美术教案-美术作品的艺术形象

第02

美术作品的艺术形象一、时结构:1时二、教学目的:本是有关美术欣赏基础知识教学的第2,是关于美术作品创作的最重要和最基本的问题.即艺术形象问题的基本知识的教学。本的教学目的应该是:

.使学生了解美术形象的基本含义和一般特征,

2.使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特性。

3.初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。

三、教学重点与难点:重点:美术形象是对现实生活能动的反映。难点:创造艺术典型是艺术形象的本质属性。

四、教学过程

:1、导入

新:今天,我们研究的题是美术作品的艺术形象。各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情的,艺术形象是艺术作品的基本成分,是艺术作品的基础。从某种意义上说,没有艺术形象,就难以形成艺术作品。那么,美术形象有什么特征呢?

2、通过寻找不同种类艺术形象的特点,体会美术形象的特征。我们把几种不同的艺术作品作一个比较(演示不同艺术作品:诗《静夜思)》、曲《春江花月夜》、画《星夜》)

师:我们欣赏了三种不同类型的艺术作品:文学作品、音乐作品和绘画作品.它们用不同的方法表现了同一个艺术形象——月亮。请同学们讨论一下,这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同?(演示文字)文学作品、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同?生:文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光.到天上的月亮,用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品通过语言文字的描写,触动人们的心灵感觉活动,使人们以艺术虚构的方式,想象、感受月亮形象的美感和存在。(演示文字)文学作品艺术形象是语言形象、时间形象、动态形象、想象形象。生:音乐艺术作品用声音、节奏、旋律等塑造了月亮形象。委婉的乐曲,描绘出夕阳落江面,圆月上东山的淡雅美丽景色。音乐艺术作品通过音响.节奏.速度、强弱等的表现,触动人们的听觉感官,使人们以艺术联想的方式体会、理解月亮形象的审美内涵。音乐作品的艺术形象是听觉形象、时间形象、动态形象、音响形象。生:绘画艺术作品用造型:色彩等塑造了月亮形象。明亮的月亮以直观的形象展现在人们面前,给人一种真实的空间的美感享受。绘画艺术作品通过形体、构图、色彩、明暗等的塑造,触动人们的视觉感官,使人以直接感受的方式,看到具体动人的月亮形象。

美术作品的艺术形象是视觉形象、空间形象、静态形象、

造型形象。

通过以上的对比,美术作品的艺术形象给我们的直接感受是什么呢?(通过观察比较,使学生自己体味“美术形象。的基本特征)生:看得见,听不见.有形象.有色彩,鲜明具体,静止不动,占有空间,表现事物的瞬间形态。师:美术形象足以空间存在的

形式.直接作用于人们的视觉,我们可以毫无障碍地感受到它的存在,从而引发审美感受。美术形象是以空间的静态的造型形式,欣赏者直观感受的视觉艺术形象。(加深对美术形象基本使特征的认识。)

3、引导学生分析美术作品,从中品味美术形象的基本含义。(演示《击鼓说唱俑》、《生与死》、《灵鹫》)请同学们简单的谈谈对几张作品形象的

感受。生:《击鼓说唱俑》以雕塑艺术的形式,表现了一个真实、生动的说唱艺人的形象。他的表情、动态给我们留下深刻的印象。

油画《死与生》用色彩表现了生命的主题,死与生有密切的关系,画面上,它们是一个整体。《灵鹫》表现的是动物形象,用高大的山石村托了灵鹫的姿态,美术形象,即是指作品中某一个别的艺术形象,又是指艺术形象所构成的整体艺术形象(强化概念)

4、通过分析使学生了解,创造艺术典型是美术形象的

本质性特征。

美术形象是静止的空间形象,决定了美术形象是瞬间形象,不能够表现事物的全过程。而瞬间形象必须能够抓住事物的典型特征,也就是必须表现典型形象。例如:我们要表现“跳高”这一主题,从助跑、起跳到跃竿、落地,要表现瞬间,哪个环节更具有典型性呢?

生:跃竿师:显然跃竿动作最典型地表现了跳高运动。艺术家是怎样表现典型形象的?具有一定深度的美术作品,艺术家是怎样表现典型形象的呢?如罗丹的《思想者》.同学们还已得他的形象吗?请到前面做一下他的动作。(活跃堂气氛,体会艺术家的构思。)

请一位同学上台表演。罗丹为什么要以这样的动作形象表现《思想者》呢?为什么不用老人、儿童、女人形象?

生:成年男人更能体现《思想者)的内在魅力,更具有思想深度。罗丹借助人体动态、神情这些表象,去表达某种内在的思想、感情,给观者以启迪。这种形象是深思熟虑的典型形象,体现了作者的创作意图和高超的造型能力。

《思想者》用鲜明而生动的性面貌,体现出普遍的共性特征,这就是艺术典型,而创造艺术典型是美术形象的本质特征。

、通过分析.使学生了解创造艺术典型的方法和过程。师:请同学们对比观察下面的几张作品,艺术家是怎样创造

典型艺术形象的。生:国画《长城》用线条概括了长城连绵起伏的形象特征,表现出长城蜿蜒地矗立在高山之巅。年画《连年有余》以明快的色彩,表现了中国儿童天真.可爱的特征。师总结:通过以上的比较,我们不难看出,艺术形象典型地概括了客观对象的特征。创造艺术典羹ln术形象的本质性特征。

6、强化理解.引导学生发现问题。——艺术与生活的关系通过对比同学们发现什么问题了吗?艺术形象像不像原有的自然物象?生:像.艺术地表现长城,就要像长城。不太像,有原来形象的感觉,但不太一样。观察下面的作品,思考艺术与生活的关系?师:为什么会有这种似像非像的感觉呢?艺术与生活是一种什么关系呢?请同学们对比观察下面的几幅作品,并讨沦。(理解艺术形象源于生活又高于生活,是人类精神创造的产物,是艺术形象的本质属性)生:油画《母亲阿莉奴》与照片《阿莉奴》是一个再创造的关系,说明美术形象与现实生活既有联系又有区别。《门外有朝阳的山景》是凡高从病房往外看的景

色,在他眼中,把病人与外界隔绝的铁窗是不存在的。这张画的艺术形象,表现了凡高的内心情感,既是现实生活的形象反映.又不等同于客观现实,是按照自己的审美理想创造出来的。中国画《漓江》的作者,把自己游历漓江的感受用线条表现了出来。生活、自然是物质的,艺术形象是精

神的,精神要高于物质,艺术要高于生活。教师总结:美术形象是经过艺术家对现实生活进行选择.提炼.概括乃至改造等艺术加工,融入作者对事物的审美评价,注入美术家的思想感情创造出来的。它的形象特点是源于生活而高于生活,这是艺术形象的本质属性。源于生活而高于生活是美术形象的本质属性。(强化概念,形成理论)

7、引导学生了解美象创作的不同类型和不同风格。

请同学们仔细观察一下,老师演示的几张作品,在创作方法上存在着那些差异呢?学生观察、发现问题并回答。教师总结:在美术形象的创作中,由于艺术家的主客观条不同,创作方法与艺术手法不同,而出现了艺术类型或风格上的多样性,有的强调反映客观现实的真实,其创作的美术形象偏重于写实,可以叫作再现性形象;有的强调主观世界的感受,所创造的美术形象偏重于内心感情,情绪的发泄及主观露念的描绘,可以叫作表现性形象,其创作的艺术手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。请同学们把下面的作品分成具象、意象和抽象三个

部分。美术形象有不同的创作类型和风格。学生分组讨论,说明本组的意见。

五、堂小结:美术形象的风格是多种多样的.无论是具象的还是抽象的,都既反映着客观现实和客┃

观真理,又反映着作者的主观感受、主观认识、主观理想。下面请同学们自己把今天的┃

程总结一下。(强化程要点,巩固所学知识,增强理性概念。)通过今天的学习,我们了解了美术形象的基本含义和一般特征;更明确了艺术源于生活高于生活的道理,美术形象是生活的能动反映;懂得了美术形象是典型形象,是通过生动具体的艺术形象塑造的;了解了有多种不同风格的美术形象,开阔了视野,增长了知识。

美术教案封面设计艺术

美术教案封面设计艺术 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

《封面设计艺术》教案 一、教学目标: 知识目标:通过教学让学生初步掌握书籍封面设计的要素和方法; 能力目标:通过欣赏和探索,提高学生的审美能力; 通过封面设计和制作,培养学生的参与意识和彼此之间的协作能力; 情感目标:为学生创造大胆表现的空间,让他们体验设计的成功和快乐,激发他们学习美术的兴趣。 二、教学重点难点: 重点:封面设计的设计要素和封面设计的方法。 难点:书籍的内容与封面设计的形式的统一。 教具准备:多媒体课件书籍 学具准备:纸、笔、颜料等。 三、教具与学具: 1 .教具:封面设计作品、各种书籍 2 .学具:铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、 四、教学过程 (一) 导入新课 1、师:同学们,你们喜欢看书吗平时都看过那些书籍你能讲讲令你影响最深刻的书吗学生站起来回答。 2、师:那么你们了解书籍从古到今的装帧吗?想。导入:放幻灯片,战 国时期的竹简书籍,让学生讨论,竹简在古代的用处(是造纸术没发明前主要的书写材料和装订方法)。放幻灯片汉代书简装《永元兵器册》、金代卷轴装《金藏》、清代线装《康熙字典》等古代的书。引出,现代的书写材料和装订形式以及开本的大小。开本比较大的书适用了画册之类,开本比较小的适合文字比较多的小册子。 3、出示几本书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集),并在实物投影上展示。 提问:除了这些书的大小开本不同外,这些书的封面各有什么特点你喜欢哪本书为什么

由此引出:一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者有较深的印象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今天我们要学习的内容。出示课题《书籍的封面设计》 (二) 讲授新课 1、结合课本图例提问:你觉得书籍封面有哪些功能?影响销售、美观、体现这本书的内容等。出示书籍封面的画面并全面让学生了解封面的结构:由封底、封面和书脊组成。 2出示几组的优秀封面作品,请学生分析其基本要素。有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,究竟封面上有些什么呢 (文字和图画色彩)(书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的)教师总结:文字、色彩和构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素: A、文字。书籍的封面要有明确的表意功能,而且还有审美功能, 1、印刷字体:常见的有黑体、宋体 2、书法字体:这是一种有个性,充满动感,活泼美感的字体,具有浓厚的民族文化内涵的沉积 2、装饰字体 : 这类字体最为活泼多样,应用极为广泛。 B、图像。让学生观察欣赏封面的,分析是用什么技法绘制的。 手绘方式摄影方式具象和抽象方式等 教师总结:要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。 C、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位,要能反映出书的某些性质和特点。不同类型的书籍会采用不同的色彩。 1、儿童书籍色彩上采用鲜艳的色调,突出活泼、稚气等特征。 2、文艺书籍:色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗 3、专业书籍:端庄严肃高雅专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 4、时装杂志色彩要新潮,富有个性。 5、封面设计步骤: (1) 构思立意

《美术作品的艺术语言》说课稿

《美术作品的艺术语言》说课稿 一、教材分析 1、教学目标: 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解这是美术鉴赏的基础在此基础上进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵 2、重点:美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类 3、难点:美术语言既是具体的、可分类的又是包含在整体美术作品之中的学生理解会有很大的难度因此必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解 二、教学手段:课件展示、讲授、练习、 三、教学过程 1、探究导入课题 (1)教师活动:展示相关图片并引出美术作品的艺术语言 然后提出问题:A、什么是美术作品的艺术语言?B、在美术作品中美术家是如何进行表达的? (2)学生活动:A、感受图片信息领会本课的意图轻松的接受课题 B、思考老师设置的问题进入求知准备状态 2、投放目标:教师活动:立足学生实际投放学习目标 学生活动:了解学习目标以良好的状态投入新课的学习

3、新知探究 (一)什么是美术作品的艺术语言? (1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专门使用的具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言其特征就是具体性和形象性 教师活动:大屏幕展示美术语言的概念 学生活动:标记知识点 (2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色) 语言表现手段:西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理 中国画:笔墨、章法、皴法 教师活动:A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品 B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式 学生活动:A、欣赏绘画作品并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题B、踊跃回答问题总结出三件作品都运用了点、线、面、色 根据同学们的回答师生共同总结出美术语言的内容 (3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术 教师活动:A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品B、提出问

寒假作业手画封面设计

寒假作业手画封面设计 封面设计; 数独解题方法及研究 目录 1.研究背景 2.目的和意义 3.研究方法 4.任务分工 5.活动时间安排 6.研究过程 7.总结报告 8.研究照片 9.体验与反思 摘要: 在研究数独解题方法的同时对各种逻辑思维尸体进行方法研究。 研究背景: “数独”一词的由来:“数独”一词源于日语,是“ sudoku ”的音译。意思是每行,每列,每九宫格都必须有九个不同的数。通过对数独题的研究,总结出一些有关逻辑思维能力的题目的解题方法。 目的和意义:

通过对数独的研究,对数学有更深刻的认识,并加以运用。 研究方法: 1、文献法: ①到国家图书馆寻找相关的图书、报刊等; ②在网络搜索相关英文网站,保证准确。 2、实验法: 从网络下载数独软件“Game House 数独”帮助研究。 在网络上参考其他网友的解题方法,择其善者而从之。 任务分工: 王梓睿、任伟:自行研究数独的基本解题步骤,并参考资料周翊超:设计、制作PPT,并寻求各方面援助。 活动时间安排: 开题报告 XX 12-XX 1 查阅相关资料 XX 寒假研究解题方法 XX 3-4 整理资料 XX 5-6 完成报告,结题 研究过程: 我们首先进行了小组讨论,讨论了三个问题: 我们讨论出的结果和实验结果一样: 在众多的数独游戏解题方法中:唯一解法、基础摒除法、

区块摒除法、唯余解法、矩形摒除法,猜数法,两小九宫格定数字......最常见,最简单的是猜数法和两小九宫格定数字。这两种方法是最适用于初,中级数独游戏。用法简单,是好方法。可经常使用。两种方法均准确,只是游戏级别问题定解题时间。 总结报告: 这就是我们研究出的几种好的方法 唯一解法 当某行已填数字的宫格达到8个,那么该行剩余宫格能填的数字就只剩下那个还没出现过的数字了。成为行唯一解. 当某列已填数字的宫格达到8个,那么该列剩余宫格能填的数字就只剩下那个还没出现过的数字了。成为列唯一解. 当某九宫格已填数字的宫格达到8个,那么该九宫格剩余宫格能填的数字就只剩下那个还没出现过的数字了。成为九宫格唯一解. 唯余解法 唯余解法就是某宫格可以添入的数已经排除了8个,那么这个宫格的数字就只能添入那个没有出现的数字. 区块摒除法 区块摒除法是基础摒除法的提升方法,是直观法中使用频率最高的方法之一. 余数测试法 所谓余数测试法就是在某行或列,九宫格所填数字比较

《美术作品的艺术语言》

说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课 《美术作品的艺术语言》 学校:铜仁二中说课教师:胡红英 主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。 一、教材分析 1、教学目标: 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上,进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式,美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。 2、重点:美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。 (理由:一个是这是有效完成教学目标的标准,对学生今后鉴赏美术作品有重要的帮助作用。) 3、难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整体美术作品之中的,学生理解会有很大的难度,因此,必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。 二、教学手段:课件展示、讲授、讨论、练习、 三、教学过程 1、探究导入课题 (1)教师活动:创设情景,导入探究课题 设置情景: 由艺术家罗曼·罗兰的名句“艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”巧妙的引出美术作品的艺术语言。然后, 提出问题:A、什么是美术作品的艺术语言? B、在美术作品中美术家是如何进行表达的?

(2)学生活动: A、感受名句信息,领会本课的意图,轻松的接受课题。 B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态。 2、投放目标:教师活动:立足学生实际,投放学习目标。 学生活动:了解学习目标,以良好的状态投入新课的学习。 3、新知探究 (一)什么是美术作品的艺术语言? (1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。 教师活动:大屏幕展示美术语言的概念 学生活动:自由发表意见; (2)美术语言的内容: 基本语言元素(点、线、面、色) 教师活动:A、展示吴冠中绘画作品。 B、提出问题:同学们看见了什么? 学生活动:A、欣赏绘画作品,给同学们时间思考讨论探究老师提出的问题。 B、踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。 根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容。 美术的语言表达手段: 教师活动:A:展示:董希文绘画作品《开国大典》。分析,欣赏作品,原照对比。 展示:达维特《荷拉斯兄弟宣誓》,分析,欣赏作品。 B:展示梁楷《泼墨仙人图》、《太白行吟》。分析,欣赏作品。 学生活动:A、欣赏绘画作品,给同学们时间思考讨论探究老师提出的问题。 B、踊跃回答问题,总结出作品中 西方绘画美术语言手段:明暗、空间、透视、构成、肌理等。 中国画美术语言手段:笔墨、章法、皴法、布白等。 (二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的 (1)、具象艺术:目的在于真实的再现现实 教师活动:

书籍装帧艺术教案

书籍装帧艺术 一、课型:设计与生活 二、授课对象:八年级 三、教学目标: 1、知识与技能:了解书籍分类,掌握封面设计三要素,在欣赏作品中通过了解书籍的分类,分析设计的三要素,初步掌握封面的设计方法,提高设计能力。 2、过程与方法:由古到今的一个书籍装帧的演变历程。 3、情感态度与价值观:扩大学生的知识面,激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望,提高艺术设计方面的审美能力。 四、教学难点:封面设计的三要素,书籍的名词术语,书籍种类的已知知识与创造性思维 五、教学重点:书籍设计的设计流程,包括制作书的手工能力和绘画能力。 六、教学过程: 1、导入:当我们走进书店选择图书的时候,最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面,封面是书籍设计最主要的组成部分。 2、多媒体播放书籍装帧概述,以及由古到今,由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。 3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识,教师引导学生进行归纳和概括,完成基本概念教学。) 4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容,结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。 5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱,就是要有主有次,层次分明,简而不空,意味着简单的图形中要有内容,增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章,使人看后有一种气氛、意境或者格调。 6、展示一些有意思的书籍的封面设计

《封面设计》教案(全)

封面设计 教学目标: 知识与技能:了解封面设计的基础知识,使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术;能在photoshop中设计出较为和谐、美观、体现个性的封面。 过程与方法:运用课件与实物,强调艺术字与图像的排版设计。借助电脑中丰富的图片资源,运用构图、色彩搭配知识与电脑技能设计封面。 情感态度与价值观:激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。 教学重点: 运用美术知识与计算机操作技巧,将构图、色彩、美术字等知识综合运用设计封面。 教学难点: 美术字、图片与构图都要体现书籍内容的情感,作品能体现个性,力求创新。教学准备:课件、书籍实物、电脑图库、多媒体电脑 课时:1课时 教学过程: 一、导入新课。 1、出示两本内容相同,封面设计未成型与已成型的书籍,如果你去买书或者到图书馆借书,你会对哪本书感兴趣些?为什么? 感受书籍封面的作用。(保护书页、宣传作用、欣赏收藏) 2、一本书不仅仅要有好看的内容,还要有美观实用的封面设计,这样才能吸引读者去了解它,给读者有较深的印象。由于书籍的印刷是非常大批量的,所以现在几乎所有的书籍封面都是用电脑设计出的。 揭示课题:封面设计 二、讲授新课 1、出示课件:看我们来到了哪里?(图书馆) 喜欢读书的同学们都知道图书馆是收藏图书最多的地方,这里的书籍丰富多样,有很多适合我们的读物。 除了教科书,你平时还看过哪些内容的书籍呢?(学生自由发言) 2、书籍五花八门,我们能否给它们分分类呢?通过课件出示,引导学生欣赏封面,同时比比谁的观察能力强,记忆书籍的类型又多又准。 学生归纳分类,一般分为:社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。 3、让学生观察自己所带书的封面。每一本书都有自己的封面,犹如人的脸

美术作品的艺术语言

美术作品的艺术语言一。教学目标: 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上,进一步 认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式, 美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意 韵。 二教学重点:美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。 (理由:一个是这是有效完成教学目标的标准,对学生今后鉴赏美术作品有重要的帮助作用。) 三教学难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整体美术作品之中的,学生理解会有很大的难度, 因此,必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。 四、教学方法:课件展示、讲授、练习、 五、教学过程: 1教师活动:创设情景,导入探究课题 设臵情景:由苏轼的名句“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。 ”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言 符号,同时伴随展示相关图片,并巧妙的引出美术作品的艺术语言。 然后,提出问题: A、什么是美术作品的艺术语言? B、在美术作品中美术家是如何进行表达的? 2学生活动: A、感受名句及图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题。 B、思考老师设臵的问题,进入求知准备状态。 2、新知探究 (一)什么是美术作品的艺术语言? (1)美术作品的艺术语言的概念:美术所使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。

教师活动:大屏幕展示美术语言的概念 学生活动:一同朗读 (2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色)语言表现手段: 教师活动: A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。 B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动: A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。 B、踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。 根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容。 (3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术 (4 ) 教师活动: A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。 B、提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。 学生活动: A、欣赏作品,并思考老师提出的问题。踊跃回答问题,《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体,《泼墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的 具体准确,只是大笔概括。《 1954》让人看不出什么具体的现实形象。 根据学生的回答,师生共同总结出美术语言的形态分类。 (二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的 (1)、具象艺术:目的在于真实的再现现实 教师活动: A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》,并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。 B、提出问题:结合工笔画的绘画技法,总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。学生活动: A、结合图示分析工笔画的绘画技法。 B、根据工笔画的技法,总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方

四年级上美术教案为自己的书设计封面浙美版

为自己的书设计封面 —、教学目的 1. 了解封面及其书本外包装设计的基本要素,学会从个性配色、配画及选取独特表现形式等方面创意构思与设计封面。 2.学会在对不同封面观察、比较、分析与汲取的基础上,为自己的书用手绘或纸艺的形式设计一个封面。 3.体验为自己的学习成果(书)进行美化带来的快乐学习体验,增进对设计创意的学习兴趣。 二、教材分析 1.教材编写思路。 本课为“设计?应用”学习领域内容,主要是希望学生在了解封面设计要素和多样形式的基础上,采用个性的表现 方式为自己的书设计一个封面,从而发展学生美化自我学习成果的创意能力和动手实践能力。 在书籍出版异常发达的今天,尤其是在现代设计非常普及的大环境里,学生对于“封面”的接触机会较多。如果没有学过封面设计,他们也大致能抓住“书的名称”、“自己喜欢的图样”画个封面出来。但是如何处理好封面的图案、色彩、文字的关系,使之搭配得更加好看,尤其是如何采用独特的艺术表现形式进行创意设计,需要美术老师作出引导。 本课教科书不仅为学生提供了书本外包装完整的构成要素示意图,而且提供了有助于感受因色彩、图案与文字搭配合理而吸引读者欣赏与阅读的优秀封面作品,更提供了不同表现形式的最新出版封面、同龄学生封面习作,这十分有助于激发学生将朦胧的封面设计意象更具艺术创意地展现出来。 2.重点、难点。 重点:在了解封面的基本要素,学会从个性配色、配画及选取独特表现形式等方面进行设计封面的基础上,为自己的书用手绘或纸艺的形式设计一个封面。难点:封面配色、配画及表现形式的个性与美感引导。

三、课前准备 (学生)课前搜集各种封面设计新颖的书,准备好自己的毛坯样书及绘画、纸艺等工具材料。 (教师)课件等。 四、教学过程 1.从封面切人,引出新课。 (1)引导学生边欣赏几米的绘本《地下铁》边思考:你从几米的《地下铁》一书的封面里读出了哪些信息?作者试图突出表现什么?你是从哪些地方看出来的? (2 )揭示课题:《为自己的书设计封面》。 2.探究基本的封面要素,初得要领。 (1)出示一本完整的书,引导学生分析其基本构成要素。 (2)专门探究“封面的基本要素”。 3.欣赏不同特点的封面,拓展思维。 (1)从图形、色彩和文字等要素出发,欣赏不同特点的封面的美。 (2)引导学生讨论:如何配色令人更加喜欢?怎样配画才能更加特别? 4.欣赏多种形式的封面,启迪创意。 引导学生获得手绘、纸艺等不同表现形式封面设计的启迪。 5.欣赏同龄学生的封面,寻找灵感。 引导学生寻找同龄学生作品的创意点,以及带给自己封面设计的启发之处。 6.创作自己书本的封面,迁移转化。 (1 )根据自己所带的毛坯书的特点,探讨图形、色彩、文字的选择与布局。 (2 )选择手绘或纸艺的形式为自己的书设计制作一个封面。 7.借博览会式的展评,关联社会。 (1)举办“我们的封面”博览会,引导学生从色彩、图形、文字等方面的创意推介自己设计的封面或鉴赏他人的作品。 (2)引导学生关注生活中的各种封面作品。

高中美术教案《美术家是如何进行表达的美术作品的艺术语言》

高中美术教案 《美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言》 一、教材分析 本课是高中人美版《美术鉴赏》教材中的第二课,主要介绍了美术美术作品的语言、构成要素及不同类型美术作品不同的语言表达,目的是让学生装对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式,美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。 在教材设计中,本课内容结构分为三个部分: 第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为例,说明美术家在美术语言的运用上是有差异的。 第二部分“什么是美术作品的艺术语言”,首先从三件具体的美术作品——工笔重彩人画、写意人物、抽象的油画开始直接的语言辨析,然后进入概念和知识的解释,说明什么是美术语言、美术语言所包含的内容以及三种基本的美术语言形态。 第三部分“美术家是如何运用艺术语言的”,着重对具象艺术、意象艺术和抽象世术进行具体的辨析,以使学生对这三种基本的美术语言形态有一个初步的了解和认识。 由于本课知识容量大、理论性强,学生接受有一定难度,所以本

课分为两课时进行。 总之,做为美术鉴赏的基础,本课在整个教材中对帮助学生学习美术鉴赏具有指导性作用。 二、学情分析 本课知识容量大,理论性强,教学难度较大。由于我们的学生非专业班的学 生,绝大部分没有系统的学习过美术专业知识,几乎没有艺术实践过,所以学生对于理解美术作品的语言手段方面上具有较大难度,而如何既能使学生轻松理解和掌握本课教学重点,又使课堂和谐、轻松、愉快,成为我的教学设计难点,所以我摒弃了大量的理论性语言描述,而是用优秀的美术作品说服、感染学生,从而达到本人的教学目标。 三、教学三维目标 知识与能力:通过对本课的学习,使学生初步了解什么是美术作品的艺术语 言及其构成要素和表达的手段、方式。 过程与方法:通过教师在教学中的引导,引起学生关注、探讨、理解美术作 品的艺术语言。 情感、态度、价值观:在学习过程中启发学生运用专业角度和眼光去感受艺 术作品,并关注中国传统艺术,理解世界多元艺术,激发学生的

五年级美术下册教案-第9课 我设计的图书封面8-苏少版

《我设计的图书封面》教学设计 一、教学课题 我设计的图书封面(苏少版小学美术五年级下册第9课) 二、教材分析 封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。本课首先要让学生了解书籍装帧设计的要素,并深入认知书籍封面设计中的书名、作者、出版社名及图画等主要构成元素。引导学生掌握封面设计的方法,在感受封面设计的不同风格的基础上,大胆想象,设计出具有个性创意的封面。 三、学情分析 五年级的学生,已经具有一定的造型表现能力(如写实、夸张、抽象、装饰等),开始有意识地运用造型元素和形式原理。在引导学生根据图书主题内容进行封面的创作设计时,尤其是色彩、图案、文字的大小和排列方式的运用等方面,要注意选择与之相适应的教学方式,学生的尝试探究与教师的难点示范都很重要。 四、教学目标 知识与技能——了解封面设计的基本组成要素和设计风格,欣赏封面设计之美。 过程与方法——引导学生学会融美术字与图案于一体,大胆设想,运用绘画方法,设计出具有个性创意的封面。 情感态度与价值观——通过欣赏与学习各种书籍的装帧设计,领略不同的设计风格,培养艺术情感。 五、教学重难点 教学重点:了解封面设计的内容,学习封面设计的方法。 教学难点:突出书籍主题内容,大胆想象,运用绘画方法,完成封面的个性设计,力求体现美感。 六、教学准备 教师:课前收集与课题相关典型封面,包括一些经典的绘本图书封面。白纸、彩笔、铅笔等。 学生:彩色笔、油画棒、剪刀,色卡等常用绘画、制作工具。 七、教学过程 (一)趣味辩论,直观导入 1、同学们,你们喜欢看书吗?(喜欢)。俗话说,看书先看皮,这个皮是指书的什么? 生:封面 2、当你挑选图书的时候,你选封面漂亮的呢还是内容有趣的呢? 生:选封面有趣的(你有美的眼光);选内容丰富的(你很有自己的想法)。 辩论题:有人说,封面设计的吸引人,什么样的书都能畅销;也有人说,只要书写的有趣,封面设计的怎么样无所谓。你是怎么想的? 生:(1 )吸引人,有趣、美观的封面 (2)内容有趣更喜欢。(很有自己的思考) 师:老师,一本书,既要有吸引人的封面,又要书写的有趣,这样才能受到读者的青睐。你们认同吗? 3、为什么图书要设计封面呢?封面有其他作用吗?

美术作品的艺术语言美术欣赏:《红色中的和谐》

美术欣赏:《红色中的和谐》 活动目标: 1、欣赏名画,感受作品中冷暖对比色的运用和直线、曲线的动静对比。 2、欣赏画家的画,了解画家的画风特点。 3、增加幼儿对色调的认识和理解,培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。 活动准备: 1、欣赏用的名画。 2、幼儿作画工具若干。 活动过程: 一、导入活动,出示马蒂斯的《红色中的和谐》,师生共同欣赏。 师:有一个国家叫法国,那儿有一个大画家名字叫马蒂斯,今天,我们一起来看看他的一幅画。 二、通过赏析,引发感受和体验。 1.这张纸上画了些什么?(有人站在桌边,桌上有花瓶,桌旁有椅子,很好看的墙纸……) 2.这张画画的是什么地方?(家,从打开的窗户还可以看到外面的风景……)3、这张 画画了室内和室外两个地方,室内有那些东西?室外有哪些东西?(室内:人、桌、桌上有花瓶和水果,桌旁有椅子,很好看的墙纸。室外:粉红色的房子、树和草地、天空、花朵。) 三、分析与解释 1、这张画中什么颜色最多?(红色)哪些地方是红色的?(桌布、墙布) [在画下方贴红色颜料纸,红色颜料画的桌布、墙布等] 2、画上用了很多红色,给你什么感觉?(很暖和、烫、热闹、喜洋洋的……)引导幼 儿用动作和表情表示自己的体会 3、如果画中全用红色是否好看?(不好看)那么画面除了用红色还用了什么颜色?(蓝色)[在画下方红色颜料纸旁贴上蓝色]因为红色和蓝色给人不同的感觉,我们称它们为对比色,画中哪些地方用了对比色?(窗外——冷色,室内——暖色;人的衣服——冷色,人的身后——暖色;墙布的花纹——冷色,墙布的底色——暖色)[用简笔画的形式列出各种对比色,分别放在蓝色纸和红色纸的下方] 4、画面中哪些地方用直线?哪些地方用曲线?(桌、椅、窗框用直线,花纹、窗外的树、人、花瓶用曲线)看曲线和直线你的感觉有什么不同?(直线——硬邦邦的,像树干一样,不动的……曲线——像蛇在扭,有翻跟头的感觉,像在动……引导幼儿用动作表示自己的体会) 四、启发与讨论

美术教案封面设计艺术

《封面设计艺术》教案 一、教学目标: 知识目标:通过教学让学生初步掌握书籍封面设计的要素和方法; 能力目标:通过欣赏和探索,提高学生的审美能力; 通过封面设计和制作,培养学生的参与意识和彼此之间的协作能力; 情感目标:为学生创造大胆表现的空间,让他们体验设计的成功和快乐,激发他们学习美术的兴趣。 二、教学重点难点: 重点:封面设计的设计要素和封面设计的方法。 难点:书籍的内容与封面设计的形式的统一。 教具准备:多媒体课件书籍 学具准备:纸、笔、颜料等。 三、教具与学具: 1 .教具:封面设计作品、各种书籍 2 .学具:铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、 四、教学过程 (一) 导入新课 1、师:同学们,你们喜欢看书吗?平时都看过那些书籍?你能讲讲令你影响最深刻的书吗?学生站起来回答。 2、师:那么你们了解书籍从古到今的装帧吗?想。导入:放幻灯片,战国 时期的竹简书籍,让学生讨论,竹简在古代的用处(是造纸术没发明前主要的书写材料和装订方法)。放幻灯片汉代书简装《永元兵器册》、金代卷轴装《金藏》、清代线装《康熙字典》等古代的书。引出,现代的书写材料和装订形式以及开本的大小。开本比较大的书适用了画册之类,开本比较小的适合文字比较多的小册子。 3、出示几本书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集),并在实物投影上展示。 提问:除了这些书的大小开本不同外,这些书的封面各有什么特点?你喜欢哪本书?为什么? 由此引出:一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能

给读者有较深的印象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今天我们要学习的内容。出示课题《书籍的封面设计》 (二) 讲授新课 1、结合课本图例提问:你觉得书籍封面有哪些功能?影响销售、美观、体现这本书的内容等。出示书籍封面的画面并全面让学生了解封面的结构:由封底、封面和书脊组成。 2出示几组的优秀封面作品,请学生分析其基本要素。有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,究竟封面上有些什么呢? (文字和图画色彩)(书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像) 教师总结:文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素: A、文字。书籍的封面要有明确的表意功能,而且还有审美功能, 1、印刷字体:常见的有黑体、宋体 2、书法字体:这是一种有个性,充满动感,活泼美感的字体,具有浓厚的民族文化内涵的沉积 2、装饰字体:这类字体最为活泼多样,应用极为广泛。 B、图像。让学生观察欣赏封面的图像,分析是用什么技法绘制的。 手绘方式摄影方式具象和抽象方式等 教师总结:图像要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。 C、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位,要能反映出书的某些性质和特点。不同类型的书籍会采用不同的色彩。 1、儿童书籍色彩上采用鲜艳的色调,突出活泼、稚气等特征。 2、文艺书籍:色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗 3、专业书籍:端庄严肃高雅专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 4、时装杂志色彩要新潮,富有个性。 5、封面设计步骤: (1) 构思立意 (2) 确定封面的规格、定位图形及文字的位置

幼儿园大班美术教案:美丽的封面

幼儿园大班美术教案:美丽的封面 Fine arts teaching plan of kindergarten large c lass: beautiful cover

幼儿园大班美术教案:美丽的封面 前言:小泰温馨提醒,幼儿园是针对幼儿集中进行保育和教育的学前教育机构,幼儿不仅可以学到知识,从小接触集体生活,帮助孩子健康快乐地度过童年时光。幼儿园教育作为整个教育体系基础的基础,是对儿童进行预备教育,包括性格完整健康、行为习惯良好、初步的自然与社会常识。本教案是根据幼儿园大班儿童的学习特点、发展特点来设计并编辑成教学活动的内容。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 1、感受版画的色彩美、造型美,体验成功的快乐。 2、让幼儿尝试进行版画,掌握版画的基本方法,能初步表现出版画艺术的美。 各色颜料;幼儿绘画毛笔;吹塑纸;铅笔;幼儿自己的花卉日记;等。 活动重点:感受不同材料进行作画的乐趣。 活动难点:掌握版画的基本方法。 设计思路:随着主题活动《亲亲大自然》的开展,经过了一段时间幼儿对花卉的探索后,幼儿都制作了一本花卉日记本,在对日记本制作的后期做一个怎样的封面让大家开始了思考。在国外,版画是艺术类的必修课,近些年我国各地已有些版画家在为儿童版画教育事业默默地做贡献,这是非常可贵的。同时我受一些大画家版画作品的启发,发现版画的与众不同的美感,何不让我们的幼儿也来尝试尝试,陶冶幼儿的性情,使幼儿感受生活中的美,萌发审美、表现美的情趣呢?于是,我就设计了这次的版画

活动。 活动流程:情景感知→交流讨论→过程运用 活动过程:一、情景感知 引起兴趣,导入: 1、我们的花卉日记已经完成的差不多了,颜色涂好了,名字写好了,我们可以拿着它去向别人介绍自己的日记了,对不对? 2、看看还有什么可以做的?(引导幼儿给日记做一个封面。) 3、欣赏一些书的封面。 二、交流讨论 我们也来给自己的花卉日记印个封面。 教师讲解示范: 1、从日记中选择好一朵花,或从环境中选一张你认为最好看的花。 2、用铅笔在吹塑纸上勾出选好的花。 3、选择颜料进行涂色,颜料要干点,边涂边印。 三、过程运用 幼儿自由进行操作,师巡回观察。鼓励幼儿大胆尝试。 延伸,自由欣赏同伴的作品,说说自己的封面是印的什么花。

美术作品的艺术语言教案

《美术作品的艺术语言》教案 课题 美术作品的艺术语言 重点 美术语言整体和构成成分之间的辩证关系;几种基本美术语言的特征及其运用。 难点 不同的艺术语言在美术作品中的运用及其作用 教法:讲授课 教学内容 【组织教学】 按美术常规教学进行,稳定情绪。 【引入新课】 我们常听到这样一句话:“人有人言,兽有兽语”,这说明人和动物各有自己传达信息的符号。语言是人们用来进行交流的一种手段。其实从我们呱呱落地开始,我们都在进行语言的学习和交流。语言从狭义上理解,那就是我们通常用来交流的语音和文字;从广义上讲,可以说我们的物质世界里的每一个物体都有其特殊的语言,只是看我们能不能懂的问题。那么,我们的艺术作品也是一样,如果我们不了解艺术语言,不懂得艺术传达出的符号,我们就看不懂艺术作品,所以了解艺术语言,对于我们创作艺术作品和欣赏艺术作品就显得十分重要了。 在家知道艺术的门类很多,它们传达信息的符号,使用的语言也就各不相同。如:音乐(节奏、旋律、和声、速度等)、舞蹈(音乐、肢体、服装等)、戏剧(文学、舞美、音乐、人物动作、唱腔、对话等),哪么美术又使用什么样的语言呢?这就是我们这一节课要来共同研究的问题。 【讲授新课】 (板书)美术作品的艺术语言 一、什么是美术作品中的艺术语言 美术家创造美术形象并通过它来传达一定的意识和审美理想,需要运用各种合适的造型艺术表现手段和手法来实现。在这种交流美的信息的方式中,这些手段和手法起着与语言作为理论思维的符号系统相近似的作用,所以我们把它们叫做艺术语言。 那么如何来认识美术作品中的艺术语言呢?我们不妨借鉴我们学习其它语言形式的方法来看我们的美术语言。我们学的中文,是由一个一个的字组成的,英语也是同字母组成单词,由单词组成句子的。那么我们也可以把美术语言分解成一个一个的单词来看,我们可以把我们常用的美术语言归类为一些基本的语言符号。 二、基本的美术语言符号: 1、形体: 几何学抽象出的基本概念点、线、面、体,(点、线、面、体的关系)在美术作品中,都是作为美术语汇存在的,它们在美术作品中是和形象结合在一起的,通过这些语言来表现

封面设计教案

封面设计教案 一、教材分析 1、学习任务 本课的主要任务是让学生了解杂志封面的组成和布局,以及掌握图片与艺术字的插入和大小位置的更改方法。这课的教学是电子杂志正式开始制作的第二步(第一步是设计版面),是学生踏入实践操作的第二步,也是非常关键的一步。一个好的封面可以立刻吸引人的眼球,让人有心旷神怡的感觉。通过教学,既能培养学生的审美眼光也能培养学生的操作能力。让学生在学习和操作实践中创造美,体验美。 2、重点和难点: (1)、重点: 1、封面的合理布局; 2、图片和艺术字的插入、图片和艺术字大小位置的更改。 (2)、难点:封面的合理布局。 二、教学目标: (1)、知识技能目标: 1、了解杂志封面的组成和布局 2、掌握图片与艺术字的插入; 3、掌握图片和艺术字大小位置的更改; 4、框架的合理布局 (2)、技能目标:1、培养学生的知识运用能力; 2、培养学生的知识迁移能力; 3、培养学生的知识拓展能力; 4、培养学生的自主探究能力; 5、培养学生相互协作的能力。 (3)、情感目标: 通过对封面的布局设计,初步培养学生的审美观 三、教学重点、难点的突破: 1、重点一蒹难点:封面的合理布局 利用电子教室展示提供的一些漂亮的杂志封面,讲解在给封面进行的布局时的注意点,在实际操作中,教师巡视,发现问题立刻给予分析和讲解。其次可以让学生先仿照老师提供给的杂志封面进行“仿制”,体验布局的方法。学生小组讨论最佳的布局方法,并适当向老师求教。 1、重点二:图片和艺术字的插入、图片和艺术字大小位置的更改 利用电子教室演示该项操作,简单介绍图片和艺术字的插入,以及修改的其位置和大小的方法,让学生实践,同组学生可以相互帮助,让已经学会的学生当个“小老师”,代替老师帮忙指点不会的同学。 四、教学媒体准备: 1、教学环境及素材的准备: (1)、提供一些漂亮的杂志封面,供学生欣赏之用; (2)、准备一些漂亮的封面背景图片,以及用于修饰用的图片素材;(存放于FTP上的资料文件夹中) (3)、每组学生都有相应的素材积累;

封面设计五个基本要素

封面设计五个基本要素 下面来谈谈封面设计五个基本要素: 1.宁简勿繁。 简洁可使封面设计意图明确,而明确的图形会具有很强的视觉冲击力。要尽量用少的设计元素营造丰富的画面。去掉一切多余的东西,不要把设计语言说完,要把想象的空间留给读者。我们有些编辑总想在封面上表达太多的东西,生怕读者不了解书的内容。而实际情况是:一个小小的封面也不可能承载太多的信息,结果往往是适得其反。倒不如大胆地舍弃,抓住和突出最能打动人心的东西,得到以一当十的效果。 2.宁勿乱 有时我们强调书的封面设计要清新活泼,有现代感,但其含意,是指设计整体中的一种关系。一个封面中的设计元素,只要有一两个是动态的,就能显出很强的动感来。如果所有的元素都处于不稳定状态,那就是乱,而不是活泼。古诗讲:“万绿丛中一点红”,正是因为有了绿的衬托,红才显得醒目。目前我们有些书的封面,就显得太乱,太闹。 3.宁明勿暗 我们国内的许多图书设计与欧美相比,总显得比较灰暗。这也许和我们含蓄的性格有关,不像西方人那么直白。我们的书往往一本单看还可以,但放到大环境中就显不出来。所

以我觉得,封面应尽量采用明快的颜色。 4.阐述清晰 我们以往有些设计的失败,还在于编辑与设计者之间沟通的障碍。我们无法用准确的语言表达意图,往往过于笼统和概念,以至使设计者理解上产生误差,有时越改离初衷越远。要解决这个问题,文字编辑应学习些设计知识,掌握一些专业语汇,名词和概念要和设计者对接,找到和设计者沟通的方法。 5.多用范例 我觉得,多用范例是一个简洁有效好办法。当你觉得难于用语言阐述清楚自己的意图时,可以找一些与你构想相近的图书设计样本,使设计者找到一个最为接近的参照。同时,多看范例,也可以养眼,这是提高审美修养的一个很重要的方法。

第二课 美术作品的艺术语言 说课稿

第二课美术作品的艺术语言说课稿 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书—美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以闸述。 一、教材分析 1、教学目标:本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上,进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式,美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。 2、重点:美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。 3、难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整体美术作品之中的,学生理解会有很大的难度,因此,必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。 二、教学手段:课件展示、讲授、练习 三、教学过程 1、探究导入课题 (1)教师活动:展示相关图片,并引出美术作品的艺术语言。 然后提出问题:A、什么是美术作品的艺术语言? B、在美术作品中美术家是如何进行表达的? (2)学生活动:A、感受图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题 B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态 2、投放目标:教师活动:立足学生实际,投放学习目标 学生活动:了解学习目标,以良好的状态投入新课的学习。 3、新知探究(一)什么是美术作品的艺术语言? (1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专门使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。 教师活动:大屏幕展示美术语言的概念 学生活动:标记知识点 (2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色) 语言表现手段:西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理 中国画:笔墨、章法、皴法 教师活动:A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。 B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式 学生活动:A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B.踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。 根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容 (3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术 教师活动:A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异 学生活动:A.欣赏作品,并思考老师提出的问题。 踊跃回答问题,《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体,《泼墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的具体准确,只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。根据学生的回答,师生共同总结出美术语言的形态分类。

美术作品的艺术语言

美术作品的艺术语言 值得拥有的资料 是来自平时学习积累总结的 有问题的地方肯定有的 还请大家批评指正! 美术家是如何进行表达的 --美术作品的艺术语言 郑州市第四十七中学曹青 一、教材分析 本课是高中人美版《美术鉴赏》教材中的第二课 主要介绍了美术美术作品的语言、构成要素及不同类型美术作品不同的语言表达 目的是让学生装对美术作品的语言有一个简单而完整的了解 这是开始进入美术鉴赏的基础 在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式 美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵 在教材设计中 本课内容结构分为三个部分:

第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为例 说明美术家在美术语言的运用上是有差异的 第二部分"什么是美术作品的艺术语言" 首先从三件具体的美术作品--工笔重彩人画、写意人物、抽象的油画开始直接的语言辨析 然后进入概念和知识的解释 说明什么是美术语言、美术语言所包含的内容以及三种基本的美术语言形态 第三部分"美术家是如何运用艺术语言的" 着重对具象艺术、意象艺术和抽象世术进行具体的辨析 以使学生对这三种基本的美术语言形态有一个初步的了解和认识 由于本课知识容量大、理论性强 学生接受有一定难度 所以本课分为两课时进行 总之 做为美术鉴赏的基础 本课在整个教材中对帮助学生学习美术鉴赏具有指导性作用

二、学情分析 本课知识容量大 理论性强 教学难度较大 由于我们的学生非专业班的学 生 绝大部分没有系统的学习过美术专业知识 几乎没有艺术实践过 所以学生对于理解美术作品的语言手段方面上具有较大难度而如何既能使学生轻松理解和掌握本课教学重点 又使课堂和谐、轻松、愉快 成为我的教学设计难点 所以我摒弃了大量的理论性语言描述 而是用优秀的美术作品说服、感染学生 从而达到本人的教学目标 三、教学三维目标 知识与能力:通过对本课的学习 使学生初步了解什么是美术作品的艺术语 言及其构成要素和表达的手段、方式 过程与方法:通过教师在教学中的引导

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