人间词话读书心得

篇一：《人间词话》读书报告

《人间词话》读书报告

我与书的因缘：初中时语文课上，语文老师就引用过王国维的“一切景语皆情语”，问过老师之后，知道了此话出自王国维的《人间词话》，当时就在想这是一本怎样的书，奈何初高中经济困乏，无力购书，到了大学之后，学院所规定的百部经典竟然有《人间词话译注》这一本书，就下载了下来，得到之后，通宵达旦，惊之位传世佳作，恰逢课上要求写书评，就把这一本书拿了出来。

独创宣言：此文为本人独创。

版权信息：人间词话译注/施议对译注–长沙岳麓书社2003 ISBN 7-80665-291-4 作者简介：王国维（1877年—1927年），字伯隅、静安，号观堂、永观，汉族，浙江海宁盐官镇人。清末秀才。我国近现代在文学、美学、史学、

哲学、古文字、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。。

内容概要：《人间词话》是一部文学批评著作，接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。表面上看，《人间词话》与中国相袭已久之诗话，词话一类作品之体例格式,并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系,在旧日诗词论著中,称得上一部屈指可数的作品.甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响很是深远。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。王国维先生以“境界说”为标准对唐以后的词做了大致的点评。正文内容归纳为以下五个方面：一、王国维的“境界说”极其对众词的境界的分析评定二、词的发展历程以及词人词作风格三、诗词特点、诗人及词人；四、后人学填词的弊端；五、近人对词的看法。正文部分：

初读《人间词话》感觉其内容很散

乱，就像散落一地的花瓣，然而深读之，才发现，这本书就像散文一样，形散意不散。《人间词话》在诗词论著中，称得上一部屈指可数的作品，且影响深远。《人间词话》可从王国维对词的境界的评析、词的发展历程以及词人词作风格、诗词特点、诗人及词人、后人学填词的弊端、近人对词的看法等方面去归纳。

一、王国维对词的境界的评析

词以境界为上，境界说是王国维《人间词话》论词的理论核心。王国维说人生的三种境界：一为悬想昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。此第一境界也。二苦索衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此第二境界也。三顿悟众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。此第三境界也。其三境界也可用三句充满禅机的话释之，即看山是山，看水是水;看山不是山，看水不是水;看山还是山。看水还是水。人之初，看山是山，看水是水，以一颗赤子之心去看自然，所得之物皆为大自然之原景，

充满着原生态的美，如早期白居易的《草》，直视自然，道出自然万物之勃勃生机。当人处于这纷乱的社会，被世俗羁绊，就会看山不是山，看水不是水，所得之物，自然也蒙上一层阴影，如孟浩然的《临洞庭上张丞相》，其中“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪“一比较，我们就会感觉到境界上的差距，停留在这一层次的诗人词人，他们的人生是困苦的。看透红尘，超然物外，看山还是山，看水还是水，这一境界的诗人词人，已达登峰造极之境界，如王维的《使至塞上》，”大漠孤烟直，长河落日圆“，不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。

王国维还指出，境界有理想和写实之分，又有我之境和无我之境之分。“有造境，有写境，

此理想与现实二派所之由分。然二者偏难分别。因大诗人所造之境，必合

乎自然，所写之境，必邻于现实之故也。”就像冯延巳的《醉花间》词“高树鹊衔巢，斜月明寒草”，俊朗清雅。能够感动别人的永远是对真实的升华，而不是纯粹的虚构与写实。这正是美的根基所在。境界有上述类别之分，但“境界有大小，然不以是而分高下。”优美和壮美，只是审美的不同取向而已，它们之间不应该存在价值的判断。

二、词的发展历程以及词人词作风格

每个人都有自己鲜明独特的经历和思想，在诗人词人的世界里，可谓“江山代有才人出，各领风骚数百年”，词起于唐，盛于宋，词之有北宋，犹如诗之有盛唐。王国维有言：“君之于词，于五代喜李后主、冯正中，于北宋喜永叔、子瞻、少游、美成，于南宋除稼轩、白石外，所嗜者鲜矣。尤痛诋梦窗、玉田，谓梦窗砌字，玉田垒句。一雕琢，一敷衍。其病不同，而同归于浅薄。六百年来词之不振，实自此始。夫自南宋以后，

斯道之不振久矣！元明及国初诸老，非无警句也，然不免乎局促者，气困于雕琢也。嘉、道以后至此，非不谐美业，然无救于浅薄者，意竭于摹拟也。”

“积土成山，风雨兴焉，积水成渊，蛟龙生焉”，任何事物的发展都要一个过程，不可能一蹴而就，词从产生，到发展至顶峰，是一代又一代词人不断超越前人的结果，长江后浪推前浪，纵横词坛的词人层出不穷。

酒入豪肠，三分啸成了剑气，七分酿成了月亮，秀口一吐，就是半个盛唐。一代诗仙李白，他的词也别具风格，一首小令《忆秦娥》，足以包含千百年来所有诗人的感慨和所有哲人的思索。如果说李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人词人，那么温庭筠则是晚唐文化培养出来的另一天才。“飞卿精艳绝人”。“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白频洲。”造语精致细腻，绵密隐约。王国维对其评价是“飞卿之词，句秀也。”

五代。“冯延巳之词不是五代风格而堂庑特大，开北宋一代风气。”所谓五代风格，就是指追求婉媚、言情不离伤春伤别、场景无非洞房酒筵的词风。李煜，“生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。”正因如此，兴亡不出宫阙的经历，使他可以用整个生命去咀嚼命运的无常，一旦发言为诗词，其深厚纯绝非常人可比。李煜难为人间之王，却极称“词中之帝”。词之李后主而眼界始大。“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去业，天上人间”，这些词境的开拓以及它独特的话语方式，为宋词的繁荣奠定了深厚的基础。

北宋成就了词的颠峰时期，词至北宋而大。北宋之词划分为豪放、婉约两大派别，豪放派当属苏辛为代表，表现出充沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格，作词豪放、大气，苏轼那”老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍“不服老的气魄，辛弃疾那“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的英勇之姿，

每每读到他们的词句，我的心中都会燃气一片豪放之气。婉约派当属柳永、李清照，婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。但内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。至南宋末年，又出现了两位词人，吴文英（梦窗）和张炎（玉田），为两宋文坛增添了最后一道光辉。

三、诗词特点、诗人及词人

王国维曰：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。人乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致。”又曰：“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟同忧乐。“艺术源于生活并高于生活，诗词的意境的作者感情的外在表现，作诗词要发挥出真情实感，这样所做出来的东西才有感染力。

从词的意境来看，第一：“词之为体，要妙宜修。能言诗之不能言，而不能尽言诗之能言。诗之境阔，词之言长。”这是王国维对诗和词区别的总结。第二：“隔”与“不隔”。王氏以

为诗文佳妙之处在于即景生情，写景如在眼前。”隔“与”不隔“各有妙处，就像古代的屏风一样，放上屏风，会给视觉一个缓冲，给人朦胧神秘之感，不放屏风，直入主题，直抒胸臆，情韵自然浮现，浑然天成。

从词的用字来看，词最忌用替字。根据实际情况灵活加以运用，才是明智的选择。

四、后人学填词的弊端

拘泥于前人的条条框框，难以打破规则，创造出惊绝天下的文学作品，王国维是这样评价后人学词的：“南宋词人，白石有格而无情，剑南有气而乏韵。近人祖南宋而远北宋，以南宋之词可学，北宋不可学也。学南宋者，不祖白石则祖梦窗，以白石、梦窗可学，幼安不可

学也。学幼安者，率祖其粗犷滑稽，以其粗犷、滑稽处可学，佳处不可学也。同时白石、龙洲学幼安之作且如此，况他人乎？其实幼安词之佳者，如《摸鱼儿》、《贺新郎.送茂嘉》、《青玉案.元夕》、《祝英台近》等，俊伟幽咽，其他豪放之处亦有‘横素波、干青云’之概，宁梦窗辈龌龊小生所可语耶？”“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人胸襟而学其词，犹

东施之效捧心也。”虽然学词很少有成功，但也不乏一些具有独立风格的词人，我们尚可借鉴。

五、近人对词的看法

王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。

本书中给我印象最深的人生三境界-悬想、苦索、顿悟，第一种是有追求之心，但却没有方向的痛苦，第二种是有

了追求方向，在荆棘之中艰难前行。第三种是跨越重重苦难，终于抵达彼岸。人生三种境界不是每个人都会经历，但我们来这人世走一遭，不经历一下那三重境界，这人生又有何意义呢？相信终有一天，我们将经历悬想、苦索最终达致顿悟。

篇二：读王国维《人间词话》有感

读王国维《人间词话》有感

刘千河中学马彦峰

说来惭愧，第一次听到王国维这个名字，应该追溯到我读本科时的一次文学理论课上。当时只含糊不清的记住了这个名字，并且对他的“境界”之说有了一个似是而非的认识。之后就不了了之了。值得欣喜的是，上完本科我又顺利地考了陕西师范大学的硕士研究生，有幸在知识与学术海洋里作更深层次的遨游。可以说，我对王国维真正了解，对王国维作品的拜读就是从这时起步的。作为近代的著名学者、国学大师，生平著述60多种，举凡哲学、美学、文学、

历史学、考古学、金石学、翻译学等无不涉猎。当然，其中最负盛名的著作当数他的《人间词话》了。

《人间词话》是王国维的经典之作，更是近代中国影响最大的一部文学理论著作。同时，它也是中文研究生必备书目。我本人就非常钟爱《人间词话》，几年来，零零散散已经读了好几遍，感受颇深，获益匪浅。其中的一些观点的确让人耳目一新、为之折服。此书开篇即以“词以境界为上”开宗明义，“有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。”而所谓“境界”是什么呢？是情与景的统一，是真景物与真感情的统一，是真景物与真感情的鲜明真切的表达。用词句来讲，“红杏枝头春意闹”，著一“闹”字而境界全出。“云破月来花弄影”，著一“弄”字而境界全出矣。当然还有“大漠孤烟直，长河落日圆”。王国维所说的真不仅仅是真切的一已之情，而且是诗人对宇宙实底、人生本质、人类命运的终极关怀和体察。换言之，

就是以人类感情为其个人一已之感情，惟其如此，才能称得上是大诗人。从这个角度来看，当下的一些诗人，他们一味的生活在自己狭小的空间里，呤风弄月，甚或无病呻吟，写出一些肉麻无趣的诗句，是多少的浅薄和拙劣！写诗可以个人化，但更多的应该是关乎民

生社稷、人生哲思的。这足以看出王国维本人的境界！事实上，整个《人间词话》参透着王国维本人对人世间对人生真义的哲学思索。在此基础上，王国维对“境界”作了“造境”与“写境”、“有我之境”与“无我之境”的分类，使得“意境”说更为深入和完善。按我的解读，“造境”乃浪漫主义一派，以屈原、李白为代表。“写境”就是现实主义一路，以杜甫、白居易为典型。至于“有我之境”就是以我观物，物著我色。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去” 、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。而“无我之境”则是以物观物，不知何为物何为我。“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波

澹澹起，白鸟悠悠下”是也。与“境界”说密切相关，王国维还提出人作家、诗人本身所应该具有的素质和修养。他的“修养”论，不仅独到，而且精妙。可谓如雷贯耳、振聋发聩。他说，古今成大事业大学问者，必须成经历三个阶段，“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路。”此第一境界也，入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也，这是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境界也，是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。其实扩充而论，这是不同领域的成功人士都要经历的人生历程。可以说，三境界说，是王国维最经典的语录了。它看似爱情诗歌，其实象征着人一生对理想的追求过程。正如古人们所说“天降降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，”才能“增益其所不能”，最终才能见伊人于灯火阑珊。可惜的是，人生三

境界，并不是我们每个人都能通通体尝的，有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？

读了《人间词话》，让我感受很深。它让我领略到词的博大和精深，让我看到了人生理想的阔大和高远。有如培根所说，读书使人充实，作文使人准确。在我看来，细读王国维的《人间词话》，然后

再写一点自己的心得体会，可谓人生一大快事也。因此，我希望更多的像我一样的老师们，都能抽出一点时间来读一读这本书，它会是你忙碌工作之余最贴心的朋友！

篇三：《人间词话》读书笔记

人间词话

王国维的《人间词话》是对《人间词》创作实践经验的总结和理性把握。

张之洞“中学为体，西学为用”：“以忠孝为本，以中学经史之学为基，使学生心术以一归于纯正。而以后以西学*其知识，练其艺能，务期他日成材，各适

实用。”

一、“学无中西”-----兼容中西的学术文化观

王国维基本的学术立场是打破中西疆域，兼通并融贯中西文化。

二、“文学者，游戏的事业也”-----审美超功利的文艺观

王国维接受席勒、斯宾塞等人的游戏说，认为文学本质上是一种游戏，应热心地以游戏态度为之。《人间词话》第120则：诗人视一切外物，皆游戏之材料也。然其游戏，则以热心为之。故诙谐与庄重二性质，亦不可缺一也。他在《文学小言》中说：“余谓一切学问皆能以利禄劝，独哲学与文学不然。哺啜的文学，绝非真正的文学也。”他将文学家分为两类：职业的学学家和专门的文学家。前者是“以文学为生活”，将文学视作干禄求荣的工具；后者是“为文学而生活”，以文学为目的，甚至将生活艺术化，以血书写人生，实现艺术。王国维慨叹中国古代的文学美术大多数遭受功利主义

的戕杀，没有独立的价值，文学创作托于忠君爱国劝善惩恶的伦理目的，则是“为人”而作，非“感自己之感，言自己之言”的“自为”。

诗人摆脱功利的束缚，便具有超功利的审美的艺术眼光，具有叔本华所说的“卓越的静观能力”，即审美的关照，王国维称之为“能观”。《人间词话乙稿序》说：“原夫文学之所以有意境者，以其能观也。”“能观”，是审美主体创造意境的最重要心理条件。诗人“能观”，于是眼中之所见，心中之所想，无往不是诗的境界艺术的境界。然而常人桎梏于功利观念之下，只能以实用的态度看待生活和景物，当然产生不了诗兴。作家以超功利的审美的心态从事文学创作，便能够敞开心灵，调动敏锐的艺术感受力去睹物兴情，创造意象。这样的创作室伫兴而就不必宿构的。在《人间词话》中，王国维多次强调词的创作“须伫兴而就”，是审美的直觉创造过程。这一方面是吸收了叔本华的“直觉论”，另一方面

也是传统文论“兴会”说的引申发展。

三、“词以境界为上”-------以“境界”说为核心的词学理论

（一）“能写真景物、真感情者，谓之有境界”

《人间词话》的理论核心是“境界”说。“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界”第一，“境界”是情与景的统一。第二，情景须真。联系王国维德词作来看，他所说的“真”不仅仅是真切的一己之情，而且是诗人对宇宙实底、人生本质、人类命运的终极关怀和体悟。第三，“真景物、真感情”得以鲜明真切地表达。

在《词话》第36则后，王国维又连续使用了“隔”与“不隔”概念，对境界说又偏重于从读者审美的角度上来补充。不论是写景还是写情，凡是直接能给人一种鲜明、生动、真切感受的则为“不隔”，所谓“语语都在目前，便是不隔”，也就是“其言情也必沁人心脾，其写景也必豁

人耳目。其辞脱口而出，无矫揉妆束之态”。

（二）“造境”与“写境”

“有造境与写境，此理想之与写实二派之所由分。”他的造境与写境的思想，主要是接受了其他新观念乃至梁启超的影响。

（三）“有我之境”与“无我之境”

“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩；无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。故人为词，写有我之境者为多。然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于动之静时得之。故一优美，一宏壮也。“无我之境”不是无感情、无个性的境界，而是一种对“无利害关系”的外物静观而产生的物我浑化的“优美之境”。所谓“有我之境”也不是指感情强烈个性鲜明之境，而是指“我”的意志尚存。且与外物有着某种对立的关系，当“外物大不利于吾人”而威胁着意志时观物所得的一种境界。

（四）“内美”与“修能”、“能入”与“能出”

王国维所谓的“内美”是建筑在他的“天才说”的基础上的。其“天才说”认为文艺“为天才游戏之事业，而不能以他道劝者也”，故内美是一种与生俱来的美质。所谓“修能”，亦即后天的修养。

“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。” 入乎其内最终要求人们能体验到生活的本质在于“欲”，在于“痛苦”，以求“解脱”。出乎其外也是指能摆脱生活之欲，忘掉物我关系，从而对审美对象进行“静观”，创造能给人以暂时、求解脱的艺术美。

五、“一代又一代之文学”----“始盛终衰”的文体演变观

《人间词话》读书笔记及心得感悟2000字

《人间词话》读书笔记及心得感悟2000字导读：读书笔记《人间词话》读书笔记及心得感悟2000字，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。《人间词话》读书笔记及心得感悟2000字：人间词话是著名国学大师王国维所著的一部词学批评著作，也是晚清以来最有影响的论词著作之一。其中最重要的概念就是境界。王国维开篇即讲：词以境界为上，有境界，则自称高格，自成名句。可以说，弄懂了境界二字，就抓住了本书的牛鼻子。不过，这句话说的很含糊，和古人常说的气象、格局一样，听起来很有道理，但真要追问概念，又没有一个明确的定义。王国维在第六则补充了一句：境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界，故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。有了这句注解，我们就可以把境界隐藏的内涵挖掘出来，也就是一个字“真”。你或许会觉得，真有什么难得？不就写大实话吗！小学老师教作文，第一条就是要有真情实感。其实不然，你所感所想和你真正传达出来的效果是有差别的。就好像很多人通过话筒讲话，会发现自己的声音有“失真”的现象。我们一般人看到春天里娇红的花朵，赶紧拍照，然后发朋友圈：“这一树红花开的真美啊。”这句话很真诚、很真实，但无法传递给

其他人。其他人无法通过这句话，复原当初的画面和心情。那么词人怎么处理呢？宋祁的朋友圈是这样的：“红杏枝头春意闹”。看看，画面感不一样了吧。王国维在下面点赞：“着一闹字，而境界全出”。这个闹字，让我们感觉到了一种热烈的气氛，甚至好像听到蜜蜂在花心震动翅膀的声音。再加上后面一句，“长恨浮生欢愉少，肯爱千金轻一笑”，更有一种及时行乐的潇洒感觉了。其实，诗人词人的努力，无非是更明白的再现自己的观感，同时让每个字都能向读者传递出更丰富的物象和可能。这种真实和丰富，就是境界。按照王国维的分类，境界分为以下几种。第一种，是“造境”和‘写境’。写境比较好理解，就是把看到的事情，原原本本写下来，也就是说自然本身就构成了境界。造境就比较微妙了。有的时候，心里细微的感觉，客观世界的景物是不足以安放的，这就需要词人创造出超自然的境界。比如，李商隐的“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”。这句话本来是描写一个美女化妆，但仅仅如此吗？其实从整个词里面，我们可以读出一种感受：美人不得君王喜爱，但让然庄重梳洗，不肯自暴自弃。这种感受不只是美人的感受，更是温庭钧对自己仕途不顺，却依然不肯自暴自弃的写照，但他却没有直说，而是创造了这样一个闺房

人间词话读后感

人间词话读后感《人间词话》，其实本身便是读后感。表面上，它脱离了原词，便成了只言片语；实际上，它又的确能独立存在。用字字珠玑形容，绝不为过。而珍珠本身，不事雕琢，无需镶嵌。初读《人间词话》，是读词论；再读，便是读境界。“有境界自成高格，自有名句。”境界，是艺术的极致追求，也是全书的关键词。词尤文也。小学生作文，要求结构清晰、语句通顺；中学生作文，要求文采华美、情感真挚；高中生作文，要求观点正确、立意新颖；文人作文，讲求视角宏大、境界高深。境界是文章的精髓，却往往被人忽视。为文如登山，绝大多数人在山腰徘徊。这是一种局限，也是一种无奈。有些人，是自赏；有些人，是自欺；有些人，是无力；有些人，是无方。自赏，是被眼前山花所迷，忘却追求山巅之绝境；自欺，是自知低俗而不愿承认；无力，是听闻别有佳境，却身心俱疲，无力攀登。无方，是有心向上，精力十足，却难窥路径。其中，当是自赏与自欺者居多。无方者，往往将精力放在阅读积累、技法探析等文字的外在形式上，而忽略了内求自省。他们不懂得，再多的名言佳句、再妙的写作技法、再新的选材角度，都是平面拓展，不能真正立体建构自己独有的艺术境界。

江上之舟往来如梭，乾隆应是看到了盛世繁华，法磐却只看到两艘船，一为名，一为利。在游人眼中，不过是转瞬即逝的景致。至于划舟的人，应该是无心于欣赏或思索，看到的只是自己苦苦挣扎的人生。同样的事物，观者的身份不同，体会也不同。同样的写作对象，用不同的格局去写，便是不同的意境。意境是虚构的精神世界的花园，作者作为导游，将读者引入自己的意境，便是共鸣。境界有大小。“东坡之词旷，稼轩之词豪。”心怀家国者为大。“少游词境最凄婉，‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变而凄厉矣。”感怀自身者为小。境界有虚实。营造意境，便要“写境”与“造境”。“写境”重写实，“能与花鸟共忧乐”。虽然生动真实，但易流于浅白。“造境”重想象，“以奴仆命风月”。虽然瑰丽神奇，但易失于空洞。文章是理想与现实的反映，“写境”与“造境”相结合，便可回避无本之木的尴尬，达到虚实相生的艺术境界。境界有高下。《人间词话》中，最为人们熟知的，莫过于三种境界。“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋

《人间词话》读后感1500字

《人间词话》读后感1500字导读：读书笔记《人间词话》读后感1500字，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。文境与人境——《人间词话》读后感1500字：《人间词话》，其实本身便是读后感。表面上，它脱离了原词，便成了只言片语；实际上，它又的确能独立存在。用字字珠玑形容，绝不为过。而珍珠本身，不事雕琢，无需镶嵌。初读《人间词话》，是读词论；再读，便是读境界。“有境界自成高格，自有名句。”境界，是艺术的极致追求，也是全书的关键词。词尤文也。小学生作文，要求结构清晰、语句通顺；中学生作文，要求文采华美、情感真挚；高中生作文，要求观点正确、立意新颖；文人作文，讲求视角宏大、境界高深。境界是文章的精髓，却往往被人忽视。为文如登山，绝大多数人在山腰徘徊。这是一种局限，也是一种无奈。有些人，是自赏；有些人，是自欺；有些人，是无力；有些人，是无方。自赏，是被眼前山花所迷，忘却追求山巅之绝境；自欺，是自知低俗而不愿承认；无力，是听闻别有佳境，却身心俱疲，无力攀登。无方，是有心向上，精力十足，却难窥路径。其中，当是自赏与自欺者居多。无方者，往往将精力放在阅读积累、技法探析等文字的外在形式上，而忽略了内求自省。他们不懂得，再多的名言佳句、再妙的写作技法、再新的选材角度，都是平面拓展，不能真正立体建构自己独有的艺术境界。

《人间词话》读书笔记

竭诚为您提供优质文档/双击可除《人间词话》读书笔记篇一：《人间词话》读书笔记《人间词话》读书笔记文学院杨钟沛阅读书名：《人间词话》版本信息：施议对译注王国维原著长沙：岳麓书社，20XX 年王国维先生的《人间词话》在高中的时候读过，不过那时候由于课业的负担，对于这些课外书也是“好读书，不求甚解”。到了大学，选了“民国学人与学术”这门选修课，老师讲到了王国维；又学了宋元文学，才加上开始学习文学批评，于是又开始重读这本好书。相较于中学时候的随意翻阅，此时的阅读除了会有理性的思辨，也会查阅一些相关的研究著述，获得更深厚的知识。在阅读完王国维的《人间词话》，我真的觉得很畅快；其体例很有趣，不是非常严谨的成体系的清晰的大篇幅的学

术论著，而是采用了“则”的形式，每则里面，少则几句话，多则一两段话，论述一个词学乃至文学问题。这样散金碎玉式的文学评论方式，也和我们所学到的中国古代文学评论的方式如出一辙。那时正在复习教师资格证，我常常是边记诵繁杂的教育学、心理学知识，一边读读王静安的《人间词话》，真的是一种调剂。我阅读的是岳麓书院的版本，挺喜欢这版的，这本里面的主题部分是王国维《人间词话》的四卷（卷一：人间词话本编；卷二：人间词话删稿；卷三，人间词话附录；卷四，人间词话补录）。在四卷里面，针对王国维的写的文学批评，施议对现实都有注解，难能可贵的是，王静安在每一则文学批评里面涉及到的词，大部分施议对先生都在注释里面有全词的收录，方便了我们的阅读，于是，获取知识，有一种从点到线的感觉。另外虽然已经学过了宋元文学，不得不说，因为《人间词话》里面涉及到的主要都是大家，所以里面的许多词真的很优美，很有意境，读起来感觉很诗意。学术界里面关于《人间词话》的研究有很多，其中有一个非常大的研究热点就是在《人间词话》当中所提到的“境界说”。在《人间词话》的开篇第一则，便是开宗明义式地提出了这个观点：词以境界为最上.有境界则自成高格.词以境界为最上.有境界则自成高格,自有名句.五代、北宋之词所以独绝者在

《人间词话》的读后感2000字

《人间词话》的读后感2000字《人间词话》1908年在《国粹学报》上公开发表。《人间词话》的中心论题就是“境界说”，这是王国维美学思想的核心内容。王氏标举“境界”高屋建瓴地抓住了艺术最重要的特征。他强调诗人的情感、意趣和创造性思维在艺术创作过程中所起的决定作用；并指出：意象鲜明、情景交融、情境相谐的“境界”所具有艺术感染力。《人间词话》艺术理论的造诣是将中西美学思想冶于一炉的产物，那么王国维的《人间词》则是其文艺理论思想与创作实践相融合的结晶。王国维作数量不多，共115首，其中绝大多数是小令和中调，长调仅有10首。境界，或意境，大家都熟悉，谈诗、论画，常常提到它。它本是佛教用语，以后又用于品评诗歌。但是，把境界当作“文学之本”来认识，又用新的理论和方法对它进行了系统的、独创性的研究的，当首推王国维的《人间词话》。

王国维在《论近年之学术界》一文中，总结我国学术发展的历史经验，指出外来的思想与中国传统的思想相结合，是推动中国学术发展的一个重要原因。他把创造“新学语”，作为自己理论工作的奋斗目标。这里讲到的“新学语”，大致相当于我们说的“新概念”吧。他说：“近年文学上有一最著之现象，则新学语之输入是也。夫言语者代表国民之思想者也。思想之精粗广狭视言语之精粗广狭以为准，观其言语而其国民之思想可知矣。”这种创造“新学语”的理论意图，实际上要求学习西方资本主义的社会科学，打破封建社会闭关自守的思想牢笼，当然符合当时的历史潮流。《人间词话》是他成熟时期的作品。他选择词话的形式来创造“新学语”，决非偶然。清代对词的整理和研究，风气很盛，词学发达，这种形式影响大。王国维对自己写的词，很有信心，有切身的创作体会。他还精心校勘过一些词的集子，对词曲有精深的研究。但是，运用词话这种形式，也有局限。王国维把“境界”当作文学之本、文学的“原质”，加以强调。围绕境界的理论，论述了境界的创造、境界

人间词话读书笔记5篇

人间词话读书笔记5篇 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 人间词话读后感1 读第一版的时候，这本书给我的印象只是王国维的一段段评论，正文下面一条条平息、注释里一首首词作、一位位词作家和词评论家----完全凌乱的文字，“花非花、雾非雾”，所谓此话，在水一方，只能遥望。再读几遍就会发现，此书形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辞脱口而出而无娇柔装束之态，以其所见者真，所知者深也”有境界则自成高格，自有名句“言气质神韵不如言境界”。例如王伟的“大漠孤烟直，长河落日圆”，王国维谓之“此等境界，可谓千古壮语”。王国维还指出，境界有理想和写实之分，又有有我之境和无我之境之分。“有造境，有写境，次理想与现实二派所之由分。然二者偏难分别。因大诗人所造之境，比合乎自然，所写之境，必邻于现实之故也。”就像冯延巳的《醉花间》词“高树鹊衔巢，斜月明寒草”，俊朗清雅，能够感动别人的永远是对真实的升华，而不是纯粹的虚构与写实，这正是美的根基所在。 “古今之成大事业、大学问这，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。” 王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的

疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤为径、上下求索的执着与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢?有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢? 学术知识如是，人生目标又何尝不是如此呢?为了寻找、追求人生目标，先迷茫、后奋斗，继而反思，最后达目标，然后接着进行下一次的追寻。人生目标并不唯一，但无论多少，成功的人生旅途中都交织着矛盾、执着与喜悦。用王老的话：给自己一个定位。我们现在处于上下求索的阶段，或曰“潜龙勿用”。希望有一天，我们会乘千里风破万里浪。人间词话读后感2 《人间词话》宛若月下纷扬的落花，华美绝伦却又悲喜交集。----卫琪《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。平静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给

(完整版)《人间词话》读后感：人间词话赏析

《人间词话》读后感：人间词话赏析《人间词话》读后感：人间词话赏析《人间词话》在学界享有十分崇高的地位，得到了很高的评价，如朱光潜在《诗的隐与显——关于王静安的〈人间词话〉的几点意见》一文中说：“近二三十年来，就我个人所读过的来说，似以王静安先生的《人间词话》为最精到。”王攸欣在《选择、接受与疏离——王国维接受叔本华、朱光潜接受克罗齐美学比较研究》一书中说：“王国维寥寥几万字的《人间词话》和《红楼梦评论》比朱光潜洋洋几百万字的体系建树在美学史上更有地位。” 王国维在《人间词话》中第一章上

卷提出”词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。” 另提出三种“境界”：古之成大事者、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。唐代。一代天骄李白不仅是诗仙，他的词也独有千古。“太白纯以气象胜”。“西风残照，汉家陵阕”，一首小令《忆秦娥》，足以包含千百年来所有诗人的感慨和所有哲人的思索。如果说李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人词人，那么温庭筠则是晚唐文化培养出来的另一天才。“飞卿精艳绝人”。“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白频洲。”造语精致细腻，绵密隐约。王国维对其评价是“飞卿之词，句秀也。”五代。“冯延巳之词不是五代风

格而堂庑特大，开北宋一代风气。”所谓五代风格，就是指追求婉媚、言情不离伤春伤别、场景无非洞房酒筵的词风。而冯延巳独造清语，“高树鹊衔巢，斜月明寒草”疏散闳约，“细雨湿流光”五字便能摄春草之魂，难怪他在五代词人中独受王国维赏识。冯延巳的君主南唐中主李璟，多才多艺，善诗歌，其词“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间”大有“众芳芜秽”、“美人迟暮”之感。王国维以遗老自居，更能玩味此中深意吧。李璟之子李煜，“生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。”正因如此，兴亡不出宫阙的经历，使他可以用整个生命去咀嚼命运的无常，一旦发言为诗词，其深厚纯绝非常人可比。李煜难为人间之王，却极称“词中之帝”。词之李后主而眼界始大。“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去业，天上人间”，这些词境的开拓以及它独特的话语方式，为宋词的繁荣奠定了深厚的基础。

人间词话读书笔记

人间词话读书笔记人间词话读书笔记（一）王静安的《人间词话》问世以来，一直脍炙人口，他的词话所标举的“境界”一词，文学评论者多奉为圭臬。“境界”一词的提出，盖欲取代严羽的“兴趣”，王士祯的“神韵”，王静安并自负此为“探其本”的发现。《人间词话》卷上云：然沧浪所谓“兴趣”，阮亭所谓“神韵”，犹不过其面目，不若鄙人拈出“境界”二字为探其本也。言“气质”，言“神韵”，不如言“境界”。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界，而二者随之矣。其实，这里的意境一词，依旧是沧浪所谓的兴趣，阮亭所谓的神韵，只不过说法不同而已。而王氏的境界说，以为词之有无境界的关键，便是自然，也就是真。前人有言：论词者之所谓自然，盖有二义。如王灼《碧鸡漫志》所主的自然，是不待锤炼之自然，他举《敕勒歌》和《易水歌》为例来说明自然是“变徵换羽于立谈间”，是出口成章，挥笔成文的；这和刘勰的“感物吟志，莫非自然，”钟嵘《诗品序》所标举的“思君如流水，既是即目；高台多悲风，亦惟所见”等说法较为近似，这是一类；另如彭孙遹、王鹏运、况周颐等所主张的自然，而是绚烂之极复归平淡的自然。前者主吟咏情性，不待雕饰，故特别注重天才；后者因主“自然从追琢中来，”所以除了天才，他们还重视学识，甚至于认为学识可以弥补天才之不足。而王静安的境界说，可肯定是属于前者，是重视天才，主创造而不主因袭的，即“其辞脱口而出，无娇柔妆束之态，”“不使吏事之句，不用粉饰之字。” 《人间词话》卷上云：

纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染汉人风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已。照此一说，可知“自然”也是“真”的含义之一，并为达到“真”的必备条件。则王静安以为纳兰词的好处，是在自然也就是像李后主一样，都是阅历浅而有赤子之心的人。所谓赤子之心，其含义究竟如何？王静安在《人间词话》中并没有明确的界说，但他在《叔本华与尼采》一文中曾引尼采《察拉图斯德拉》的一段文字，“赤子若狂也，自然之轮也，第一运动也，神圣之自尊也。”如是，王氏所谓的“赤子之心，”似乎是一种纯依智力不受意志左右，纯依主观不受客观影响，纯依直观不杂概念的心理状态；但就艺术而言，唯有天才具备此种心态。具备此种纯真无染的赤子之心，则诗人词人，就能“以自然之眼观物，”以直观去领受这个世界，做到妙手造文，能使纷沓之情思，以极自然之表现，望之不啻真实之暴露，而修辞的自然，也就成为理所当然，不待追琢锤炼了。其实，以上的“自然”一论，在王静安的境界说中，是就写作技巧而言，是说表现要恰到好处，不可过于雕琢；而所谓真，是就作品内容而言，是要感情真挚，不可虚浮。谈到这里，就要说一说境界的内容。《人间词话》卷上云：境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，故能写真景物真情者，谓之有境界，否则谓之无境界。据此，我们晓得所谓境界是统意与境二者而言的，境界也就是情趣和意象。情趣是属于情感的，而意象是属于景物的，因此境界有造境与写境之分。《人间词话》又说：境界有大小，不以是而分优劣。“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”。“宝帘闲挂小银钩”，何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。可见，据王静安的看法，境界又有大小之分。但我们细读全书，可以发现这和他所说的造境、写境与有我之境、无我之境深相关联。盖据康德说，优美乃无我之境所表现的形式，往往确定而有限；而壮美乃有我之境因只存于我们

人间词话读后感范文800字

人间词话读后感范文800字 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 人间词话读后感1 《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学，美学思想，使中国古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。他继承了中国文艺批评的传统形式，乃是段章零语，灵机闪现处便是绝妙好辞成文。所以这本书极大程度的保存了这种写作的真实。这本书分为两部分。第一部分是王国维《人间词话》的手稿原文;第二部分是附录。读了王国维的《人间词话》，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。最初接触王国维的那三句精辟的论断：今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”(晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”(欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。”众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。”(辛幼安《青玉案》)此第三阶级也。并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬佩不已，便生出急切阅读此书的念头，其时，学习中国古典文学，老师推荐必读的书目中就有这本。因为经验的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。但是经过了十几年的时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，忽然又一次想读他一读。再读之后，对这位天才的敬佩由此剧增。他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。他引领了一代

文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。一首词从怎样的角度去鉴赏。例如，他提出了“无我之境”：“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。有我之境：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。《人间词话》中还有一种观点正中了我的心扉，让我感受很深。那就是在《乐府诗集》《子夜歌》中提出的：“人用来排遣愁苦的东西不外三样东西：酒、诗和死亡。而人又来享受欢愉的东西实在太多了，哪里还有功夫来排比字句，搜索枯肠呢?”这话真是说到了点子上。感情就是人心中的境界，只有心中有丘壑，才能写出深刻的作品。文学作品的第一要义就是求真，任何技巧都无法掩饰对真实的敷衍。所以经历苦难才能写出好作品。人间词话读后感2 四言敝而有五言，五言敝而有七言;古诗敝而又律、绝，律、绝敝而有词。此古往文学演化，先真朴而趋工巧，王国维先生对于古代诗词进化有着极深的了解，他直接道出了进化的本质：后人写作会泥于原有的风格与形式，而不能写出自己独特的见解，于是就开拓了新的领域以自解脱。依我拙见，诗与词虽诗在前，词在后，却难以评价两者优劣，因文体不同的，风格不同的，总各有千秋，未尝有文体能达到万事所具的地步，在我看来词之所以情感更为随性自然，与它的表现形式也是密不可分的，它不再拘泥字数的整齐划一，因而更为随

人间词话读书笔记

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《人间词话》读后感_读书心得范文

《人间词话》读后感_读书心得范文《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。下面是小编为你们整理的王国维人间词话读后感，希望你们喜欢。古今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：「昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。」(晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。「衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。」(欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。」(辛幼安《青玉案》)此第三阶级也。——王国维王国维的这三境界是我读师范时所了解的，当时就对王国维的《人间词话》产生了浓厚的兴趣。这次有幸拜读后，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。王国维一生在考据、哲学、文学评论等多方面成就俱佳，然而他对自己写词的工夫尤其自得，曾说过这么一段雄视百代的话，他说：「余之于词，虽所作尚不及百余阙，然自南宋以后，除一二人外，尚未有能及余者。」王国维说这话的时候刚满三十岁，只写过百来首词，就轻易把八百年来的词人几乎全不放在眼里，写作能写到这等份上，先不说历史评价如何，就算清狂自信也够透彻的了。这位生于一八七七年，卒于一九二七年，在他五十岁的壮盛之年，跳入北京颐和园的昆明湖没顶而死，其一生就是对人生问题不断追索讨问的过程。有人说他是逊节于清朝的遗臣，有人说他是忧心世道的烈士，也有人说他只是受不住罗振玉这位师长的长期欺压，一口怨气咽不下去，就投水自尽了。王国维戏剧性的死亡对历史学者而言是举足轻重的，但对于写作或画画的人而言，他所留下的文字比他个体生命的终始短长更重要。《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，《人》以其见解之新颖，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”(夏承焘《词论十评》)，它突破清代词坛浙派、常州派的门户之见，独创一派。这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。境界说在《人间词话》中提出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界「非独谓景物」，

《人间词话》读书笔记

人间词话王国维的《人间词话》是对《人间词》创作实践经验的总结和理性把握。张之洞“中学为体，西学为用”：“以忠孝为本，以中学经史之学为基，使学生心术以一归于纯正。而以后以西学*其知识，练其艺能，务期他日成材，各适实用。” 一、“学无中西”-----兼容中西的学术文化观王国维基本的学术立场是打破中西疆域，兼通并融贯中西文化。二、“文学者，游戏的事业也”-----审美超功利的文艺观王国维接受席勒、斯宾塞等人的游戏说，认为文学本质上是一种游戏，应热心地以游戏态度为之。《人间词话》第120则：诗人视一切外物，皆游戏之材料也。然其游戏，则以热心为之。故诙谐与庄重二性质，亦不可缺一也。他在《文学小言》中说：“余谓一切学问皆能以利禄劝，独哲学与文学不然。哺啜的文学，绝非真正的文学也。”他将文学家分为两类：职业的学学家和专门的文学家。前者是“以文学为生活”，将文学视作干禄求荣的工具；后者是“为文学而生活”，以文学为目的，甚至将生活艺术化，以血书写人生，实现艺术。王国维慨叹中国古代的文学美术大多数遭受功利主义的戕杀，没有独立的价值，文学创作托于忠君爱国劝善惩恶的伦理目的，则是“为人”而作，非“感自己之感，言自己之言”的“自为”。诗人摆脱功利的束缚，便具有超功利的审美的艺术眼光，具有叔本华所说的“卓越的静观能力”，即审美的关照，王国维称之为“能观”。《人间词话乙稿序》说：“原夫文学之所以有意境者，以其能观也。”“能观”，是审美主体创造意境的最重要心理条件。诗人“能观”，于是眼中之所见，心中之所想，无往不是诗的境界艺术的境界。然而常人桎梏于功利观念之下，只能以实用的态度看待生活和景物，当然产生不了诗兴。作家以超功利的审美的心态从事文学创作，便能够敞开心灵，调动敏锐的艺术感受力去睹物兴情，创造意象。这样的创作室伫兴而就不必宿构的。在《人间词话》中，王国维多次强调词的创作“须伫兴而就”，是审美的直觉创造过程。这一方面是吸收了叔本华的“直觉论”，另一方面也是传统文论“兴会”说的引申发展。

王国维人间词话读后感800字

王国维人间词话读后感800字最爱宋词，有“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的缠绵；有“但愿人长久，千里共婵娟”的缱绻；有“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举”的神韵；还有“胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东”的家国之恨。但往往只是流连于词句之优美，从未深究其中深意，偶然间读了王国维先生的《人间词话》，薄薄三十页，深入浅出，全是深辨甘苦惬心贵当之言。王国维对词之境界尤为推崇，开篇就说“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”这是《人间词话》的核心理论，诗家所说的境界包括物境、情境和意境三境。王国维的境界是指“言有尽而意无穷”。他说境界有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”是有我之境。“采菊东篱下，悠然见南山。”是无我之境。无我之境，人只有在静中可以得到。有我之境，从由动到静的时候可以得到。因此无我之境优美，有我之境宏壮。境界又分隔与不隔，王国维尤其推崇“不隔”，他认为“不隔”更体现作品的自然美，景物宛然就在眼前，境界自然浮现，浑然天成。我觉得毛主席的词尤其符合王国维的审美，都是浑然天成、意境恢宏，既有“风雪送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”的浪漫情境，又有“我失骄阳君失柳，杨柳轻扬直上重霄九。”的悲伤柔肠，更有“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”的豪迈情怀……

《人间词话》中最为经典的，还是提出了人生唯美三境界：古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。他用三首描述爱情的词，来对标人生的态度。人生的第一个境界，是需要一个目标，一个方向；第二个境界，是确定目标后为之付出的努力；第三个境界，当你有了目标和方向，并为之付出了努力，未必就一定能成功，那么请先缓缓，放松心态，也许成功就在不远处。 “问渠那得清如许？为有源头活水来。”《人间词话》让我领略到了词的博大精深，人生唯美三境界让我感受到了唯有孜孜不倦的学习，才能提升境界、永葆青春活力。（李丽英）

王国维人间词话读书报告

读书报告书目：《人间词话》王国维著校注徐调孚作者简介：王国维（1877年—1927年），字伯隅、静安，号观堂、永观，汉族，浙江海宁盐官镇人。清末秀才。我国近现代在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。国学大师王国维先生所著的《人间词话》是一部文学批评著作，是晚清以来最有影响的最负盛名的著作之一，在中国近代文学批评史上具有崇高的地位。作为中国近代最后一位重要的美学和文学思想家，王国维先生深受叔本华，尼采等西方学者的影响，他把西方美学，文学理论和中国传统美学和文学理论相结合，在接受了西方美学思想洗礼后，构成了新的美学和文学理论体系，以崭新的眼光对中国古典文学精粹做了重新评论。这样，他既集中国古典美学和文学理论之大成，又开中国现代美学和文学理论之先河，作为新旧文学的分水岭，起着继往开来的作用。被誉为“中国近三百年来学术的结束人，最近八十年来学术的开创者”。在《人间词话》中王国维先生提出了自己的理论思想，即是“境界”说。并将其作为《人间词话》的核心内涵，全书开篇即说“词以境界为最上”，正所谓开宗明义，直入主题，并以之统领其他论点，作为全书的脉络，贯穿全部其他主张。“境界说”不仅是创作原则，也是批评标准，用来论断诗词的发展演变，评价词人的成就得失，作品的好坏，词品的高低。因此，“境界”说既是王国维文艺批评的出发点，又是其文艺思想的总归宿。王攸欣在《选择、接受与疏离——王国维接受叔本华、朱光潜接受克罗齐美学比较研究》一书中说：“王国维寥寥几万字的《人间词话》和《红楼梦评论》比朱光潜洋洋百万字的体系建树在美学史上更有地位。” 纵观全书，粗略读之内容看似简略、分散，不成体系，称不上宏篇。细细读来却发现品评得当，恰到好处，有的一笔勾勒点到为止，有的则深入其理，详加分析论证，绝对称的上“评的有理，评的独到”。下面稍列几点，以作分析。壹：词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。作为全书的开篇，开宗明义，直接提出全书的核心观点“境界”说，认为境界是表现诗词的最为重要的方面，可以理解为：无境界，不诗词。只有有境界，诗词才能充分完成作者的情感表达，形成诗词本身的意境，使其具备一种意蕴，才能和读者共鸣，有境界格调才能更上一层楼，才能具有流芳百世的可能。五代、北宋诗词之所以兴盛，长久的原因，正在于此，对五代、北宋诗词给予了高度评价。

《人间词话》读后感_《人间词话》读书笔记五篇

《人间词话》读后感_《人间词话》读书笔记五篇有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。关于《人间词话》读后感怎么写?下面是小编给大家整理的《人间词话》读后感范文，欢迎大家来参阅。《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学，美学思想，使中国古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。他继承了中国文艺批评的传统形式，乃是段章零语，灵机闪现处便是绝妙好辞成文。所以这本书极大程度的保存了这种写作的真实。这本书分为两部分。第一部分是王国维《人间词话》的手稿原文;第二部分是附录。读了王国维的《人间词话》，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。最初接触王国维的那三句精辟的论断：今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”(晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”(欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。”众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。”(辛幼安《青玉案》)此第三阶级也。并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬佩不已，便生出急切阅读此书的念头，其时，学习中国古典文学，老师推荐必读的书目中就有这本。因为经验的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。但是经过了十几年的时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，忽然又一次想读他一读。再读之后，对这位天才的敬佩由此剧增。他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。他引领了一代文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。一首词从怎样的角度去鉴赏。例如，他提出了“无我之境”：“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。有我之境：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。《人间词话》中还有一种观点正中了我的心扉，让我感受很深。那就是在《乐府诗集》《子夜歌》中提出的：“人用来排遣愁苦的东西不外三样东西：酒、诗和死亡。而人又来享受欢愉的东西实在太多了，哪里还有功夫来排比字句，搜索枯肠呢?”这话真是说到了点子上。感情就是人心中的境界，只有心中有丘壑，才能写出深刻的作品。文学作品的第一要义就是求真，任何技巧都无法掩饰对真实的敷衍。所以经历苦难才能写出好作品。四言敝而有五言，五言敝而有七言;古诗敝而又律、绝，律、绝敝而有词。此古往文学演化，先真朴而趋工巧，王国维先生对于古代诗词进化有着极深的了解，他直接道出了进

《人间词话》读后感600字五篇范文

《人间词话》读后感600字五篇范文《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，下面是由带来的有关《人间词话》读书心得5篇，以方便大家借鉴学习。摘抄：新样罗衣浑弃却，犹寻旧日春衫著。感悟：看到这句话脑海里第一时间其实浮现的是一个年轻男子，面前满是绫罗绸缎，但仍坚持穿着一身粗布衣衫，无他，因为这件衣服是他心爱的女子送的。我脑补了一个深情的男子，但真正了解这句话的含义的含义后，才发现我的格局实在是太小了。这首是宋徵舆的《蝶恋花·秋闺》，看这名字是不是特别像宋朝的皇帝?非也，他是明末进士，卒于康熙年间。句子里的罗衣指的是清朝的官服，一定要穿春衫，是出于对旧朝的怀念。所以说很多时候事物的价值并不能用他们的金钱来衡量，蕴含其中的感情和回忆才最为珍贵。像我，生命的前20多年，看到羊，可能并没有什么特别的感触，即使这是我的生肖现在，看到羊，会想到我的小爱豆，可能嘴角会微微上扬，就像我现在敲字时候的表情一样。摘抄：沧浪之水清兮，可以濯我缨。沧浪之水浊兮，可以濯我足。感悟：喜欢这句话，一来是喜欢作者这一份洒脱豁达的心态，不论客观事物如何变化，都用积极的心态去面对;这里我又想提到奥斯卡王尔德的一句话，“我们都身处阴沟，但仍有人仰望星空”。

二来，是喜欢这份豪气，沧浪之水被作者拿来洗帽带、双脚，似乎是大材小用，我总觉得这里面有一股对着庞大、权威之力的毫不畏惧。让我想起了李白的诗句，又想起前段时间互联网上火爆的填补诗词活动，上句是“我有一壶酒，足以慰风尘”，大家纷纷接下两句，精彩答案有很多，我最爱这两句：“尽倾江海里，赠饮天下人”。一、王国维在《人间词话》中讲“词以境界为最上。有境界者则自成高格，自有名句。”而宋词闲适优雅的意境很是值得称道。一方面，宋代在政治上重文轻武，再加上国家的内忧外患，统治者对外政策的软弱，宋代文人将很多注意力都转移到关注自己的内心世界。另一方面，禅宗和老庄思想在宋朝的盛行，也让很多文人心性更加的超脱、达观。而宋朝经济的发达，享乐风行，歌舞升平、酬宾赠妓、留恋光景者特别多，青楼楚馆成为文人经常光顾的地方，也反映了文人生活的闲适。“有我之境，以我观物，物皆著我之色彩。无我之境，以物观我，故不知何者为我，何者为物。”我觉得宋词更多的将物我融为了一体，在当时的社会环境下文人只有通过词作来反映自己对于南宋朝廷苟且偷安的不满，例如辛弃疾的《摸鱼儿》，似写春意阑珊的幽怨，却实是在写自己对于政治的幽愤。二、王国维评价李煜“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君之所短，亦即为词人之所长处。”对于李煜，我们不能单方面的评价他的好坏，作为一个帝王，他没有承担起他的责任，纵情享乐，挥霍无度，让他最终沦为阶下囚。

人间词话读书笔记5000字

《人间词话》读书笔记5000字《人间词话》读书笔记5000字 1、文：陶雨；这是我第一次“遇见”王国维老先生，第一次闯入其精简卓越的美学体系。有人评论王老先生是“中国近三百年来学术的结束人，最近八十年来学术的开创者”。终结与始创，往往意味着时代的跨越，那是历史不禁侧目的光辉瞬间。《人间词话》一至九则，开篇立论，寥寥数语，勾勒“境界”。意此为王说之核心尔。王老说的境界是什么一本的注释道：“文学作品中的境界是指感情与景物交融所形成的艺术高度、景物、感情、艺术高度。”又一本解读：“境界是词作中表现出来的人生境界，不仅仅是艺术，还是哲学。”再一本道：“诗家境界包括物境、情境、意境，王老先生重言有尽而意无穷。”每一本的注释各不相同，境界说的境界一词的定义，尚无定论。王老一至九则的境界论概述中，有一则最接近王老本人对境界一词的定义。“然论浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。”兴趣说、神韵说皆为评判文学作品的论调，王老认为，‘境界’为兴趣、神韵之本。王老归总了一种全新的评判文学作品的学说，王老之前，也有零碎以境界形容、描述、刻画文学作品的例子，王老呕心沥

血，独创学说，开一派之先，值得敬仰。不过，“道其面目”，“探其本”，两句话隐隐道出无论兴趣说、神韵说，还是境界说，都是古人一步步探寻的某种存在，兴趣、神韵、境界，是古人一次次度量其的尝试。“其”究竟指的是什么文学作品吗可如此一来，王老所说就成了境界是文学作品的本吗符合吗我想不是，在王老看来，境界是评判文学作品的好坏，而非是文学作品的基本。在我看来，“其”应当指的是文学作品与人类之间的一种连接。这是一种伟大的连接，这种连接融汇着文学存在的目的，诞生的原因。文学作品脱胎于传达，传达成形于文字，文字育于语言，语言源自于需求，这种需求叫做交流，交流的需求是人类进化史上的一座丰碑，是社会性发展的重要开端之一。交流的需求出现，打破了生命个体与生命个体间的隔绝，是每一种生命族群成形的必须，这种连接的本质是一种传达，是一种交流，如果没有了这种连接，文学作品就是一堆毫无意义的字符排列组合。而人类，我们，通过这种连接，窥见文学之类。而无论是兴趣说，神韵说，境界说，在证券文学作品时，便是以这种连接为重要依据。王老先生说得好，境界，为探其本也，境界一词，最能描绘这种连接。王老先生的描绘，是从人读文学的感觉出发。境界，本为佛教语，意为土地的边界，读文学作品便是一场身临其境的旅程。文学作品，本是一个生生不息的小世界，是一个呼吸吐蕴的生命体，自有其运作的规则，王老的学说中，也有关于这种规

人间词话读书笔记

《人间词话》读书笔记读第一遍的时候，这本书给我的印象只是王国维的一段段评论、正文下面一条条评析、注释里一首首词作、一位位此作家和词评论家----完全凌乱的文字，“花非花、雾非雾”，所谓此话，在水一方，只能遥望。再读几遍就会发现，此书形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辞脱口而出而无矫揉装束之态，以其所见者真，所知者深也。” 按这本书的论述重点进行归纳整理，发现全书主要讨论了如下几大问题，最核心的，一是境界理论，二是历代词评。先来说说境界理论，上卷的1-9节均是还有下卷的第13节均讲此理论，王国维认为治学第一境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，这词句出晏殊的《蝶恋花》，原意是说，“我”上高楼眺望所见的更为萧飒的秋景，西风黄叶，山阔水长，案书何达？在王国维此句中解成，做学问成大事业者，首先要有执着的追求，登高望远，瞰察路径，明确目标与方向，了解事物的概貌。治学第二境界是说：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这引用的是北宋柳永《蝶恋花》最后两句词，原词是表现作者对爱的艰辛和爱的无悔。若把“伊”字理解为词人所追求的理想和毕生从事的事业，亦无不可。王国维则别有用心，以此两句来比喻成大事业、大学问者，不是轻而易举，随便可得的，必须坚定不移，经过一番辛勤劳动，废寝忘食，孜孜以求，直至人瘦带宽也不后悔. 治学第三境界是说：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”是引用南宋辛弃疾《青玉案》词中的最后四句。梁启超称此词“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。这是借词喻事，与文学赏析已无交涉。王国维已先自表明，“吾人可以无劳纠葛”。他以此词最后的四句为“境界”之第三，即最终最高境界。这虽不是辛弃疾的原意，但也可以引出悠悠的远意，做学问、成大事业者，要达到第三境界，必须有专注的精神，反复追寻、研究，下足功夫，自然会豁然贯通，有所发现，有所发明，就能够从必然王国进入自由王国。王国维推崇以“境界”来品评词作水平之高下。何谓之“境界”？除了以上三点我还境界以为即是词人在作品中所构建出的一种超现实的、能为读者感知和陶醉其中的“艺术时空”。五代北宋词是所有时代词作中最好的，因其有“境界”。严羽“兴趣”说、阮亭“神韵”说，不如“境界”说直指根本。言气质言神韵不如言境界：有情境，有物境：描绘境物可创造出一种意境，可称为“物境”；描绘人的感情，也可创造出一种意境，可称为“情境”。有造境，有写境，前者偏浪漫主义，后者偏现实主义。有写实家，有理想家：也即是浪漫派与现实派的辩证关系。有有我之境，有无我之境。前者是以我心观物，一切都带上主观的色彩；后者是以物观物，看似纯粹客观，实际也是暗含感情色彩的。无我之境须由静中得，故优美；有我之境须由动转静之时得，故雄伟。境界可大可小，但境界小并不等于就是品级劣。