扬州玉雕大师江春源：“相”玉石料的伯乐

江春源，江苏省扬州市人，享受国务院特殊津贴的中国工艺美术大师，我国第一批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人之一。他今年62岁，从事玉器一行已有45年了。1963年进厂，1976年专职搞设计，领衔创作了数十件在全国玉器界有影响的作品，囊括了“西博会”特等奖、“天工奖”金奖、“百花奖”金奖等玉器行业的几乎所有大奖。

1996年江春源设计的《螳螂白菜》白玉雕，茎紧裹菜叶，疏松有致，纹理仿佛天成，尤其是叶子的翻卷无一雷同，根须的雕琢于粗犷之中见细致，螳螂栖息于白菜之上，活灵活现。现已被南京爱涛艺术馆收藏，价值已达亿元。

玉器厂为江春源配备了一间大师工作室，可令人奇怪的是，这间工作室紧挨着玉器厂嘈杂的车间，中间仅有一面玻璃相隔。“我觉得我这儿就是专家门诊，外面的技师在琢玉过程中有什么疑问了，走两步就可到我这里来解决。”江春源这样说。

玉器之难，江春源认为高深处在“相料”，“玉是不可再生的资源，一定要珍惜、用好手中的每块玉石。每块玉不一样，出坯前我要…相玉?，看它的质量，看它的颜色，看它的纹路，出坯过程中，要从平面联想到立体，随时调整造型。我们要有绘画的基础，还要研究中国画、木雕、石雕等各种艺术形式的构图方法。”江春源现在做的更多的是，与具体施工的技师充分沟通，让他们领略设计人员的意图，只有双方无隔阂地交流，才能创造出完美的作品。

“可以毫不谦虚地说，我们扬州玉器的传承，不存在脱档的危机。”江春源拿出一个红本，这是扬州商务高等职业学校授予他的“宝玉石鉴定与加工专业兼职副教授”证书。“我这个班，有100多名学员呢，成绩优秀的，毕业后可到我们玉器厂来工作。”在近20年的岁月中，江春源为厂里带出了20多名徒弟，“我的徒弟几乎都是高级技师，甚至还有省一级的工艺美术大师。”江春源不无自豪地说。

（摘自福客网）

扬州湾头玉器特色小镇PPP项目简介

PPP概况目录湾头玉器特色小镇的内涵及特色湾头玉器特色小镇规划及策划方案壹贰叁湾头玉器特色小镇PPP合作模式肆

壹 PPP概况。 PPP 是Public-Private Partnership的缩写，中文直译为“政府和社会资本合作”模式。

PPP 的婚姻论国内知名PPP学者、清华大学的王守清教授把PPP模式下政府和社会资本合作的关系比作是一场婚姻，他认为就像婚姻一样，“不是男女双方拿了结婚证（政企签约）、办婚礼（签约仪式）了就叫幸福婚姻（项目成功），后面的日子（建设经营期）还长着呢。PPP中最重要的是第三个‘P’（partnership伙伴关系），最需要婚姻中夫妻双方（政府和企业）之间的坦诚与长期包容，要经营婚姻（有共同目标，未预测到的事情及合同中未尽事宜要友好商量）。如果夫妻双方在结婚（签约）时就想着离婚，那干嘛要结婚？不是占便宜（投机）么？如果婚姻后凡事斤斤计较，婚姻生活（公共产品和服务）能幸福么？子女（百姓）能幸福么？所以把PPP比喻作婚姻而不是婚礼，是非常能体现PPP的内涵的。”

PPP 的特征长期合作政府社会资本基础设施 &公共服务合作领域合作内容保障机制设计、建设融资、运营特许经营、政府购买服务确立的利益共享、风险分担机制

PPP 模式在中国的发展模式完善、项目爆发阶段第二阶段 2015年5月 ~ 2016年7月两法合一、分工初定、纵深发展阶段十八届三中全会提出“允许社会资本通过特许经营等方式参与城市基础设施投资和运营” 2014年9月，在财政部和国家发展改革委的推动下，PPP正式起步。其标志三个： 1、PPP的概念被正式提出，PPP核心制度正式出台。 2、财政部和国家发展改革委各自从部委层面推动PPP。 3、剥离地方政府融资平台公司的政府融资职能和新《预算法》施行助力PPP起步。 1、六部委联合发布PPP小“基本法”。 2、PPP首次登上国务院常务会议。 3、PPP项目大潮来袭，项目陆续落地，资金开始关注，PPP经历了发展最快的一段时期。有三个特征：一是好项目落地。二是地方集中推广。三是出现了首只地方PPP基金（河南1000亿PPP发展投资基金）。 4、最高人民法院首次发布指导案例判定特许经营权的收益权可以质押。 5、成立了首只国家级引导基金，真金白银突破PPP瓶颈。 2016年7月，在国务院常务会议上李克强总理为PPP立法定调。 1、两部委首次双剑合璧，“基础设施”和“公共服务”分工初定。 2、国家发展改革委第二批、第三批推介项目和财政部第三批示范项目相继出炉，项目落地加速。 3、国家发展改革委系统的PPP操作指南——《传统基础设施领域实施政府和社会资本合作项目工作导则》出台。 4、中共中央、国务院、最高人民法院发布意见，提出加强政务诚信建设，产权保护制度，依法保护产权。前期筹备、探索起步阶段第一阶段 2013年11月 ~ 2015年4月第三阶段 2016年7月 ~ 至今

镇平县籍省级以上玉雕大师简介(59名)

镇平籍省级以上玉雕大师简介（59人）一、中国玉石雕刻大师（9人） 1、仵应文，男，汉族，河南镇平县人。1954年8月出生，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，联合国教科文组织授予的“中国民间工艺美术家”，现任襟抱斋工作室主设计师。他的作品传神、大气、宏伟，造型优美、结构严谨、技艺精湛，尤其擅长水晶佛教人物的设计制作，被称为“中国水晶第一人”。他设计制作的岫玉《双层转动花熏》收藏于北京人民大会堂河南厅，设计的黄水晶《大威德力士明王》被法国吉美博物馆收藏，其代表作独山玉《悟道》、白水晶《千手千眼观音菩萨》分别获全国“天工奖”金奖，水晶《三教九流图》由少林寺方丈释永信作为国礼赠送俄罗斯前总统普京。 2、魏玉中，男，汉族，1951年7月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长。擅长器皿件、仿古件设计制作。主要作品有：白玉《仿古双耳瓶》、《白玉瓜棱壶》等，其中白玉《云龙瓶》获2004年全国“天工奖”金奖。 3、孟庆东，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长，“镇平县首届玉雕创作新星”。现任紫气东来公司总经理兼总设计师，作品以传统为基础，汲取了绘画、雕塑等现代艺术营养，作品简练明快、清俊文雅，具有时代气息。主要作品有《踏雪寻梅》、《秋山行旅》等。 4、张红哲，男，汉族，1970年11月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县第二届十大玉雕创作新星”，镇平县宝玉石协会副会长，“中国南阳首届‘独玉杯’十大玉雕创作新秀”，现任红哲玉雕创作室总设计师，擅长白玉把件的设计制作和国画创作，其代表作品白玉《五子闹佛》获全国“天工奖”玉雕精品展银奖，国画《猫》获2003年中享杯全国书画大展金奖。 5、喻朝光，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县首届十大玉雕创作新星”，“中国南阳首届‘独玉杯’十大创作新秀”，现任朝光玉雕工作室总设计师。擅长田园山子雕的设计制作，是河

中国玉雕大师精品玉雕作品集

蒋宏利籍贯天津，高级工艺美术师，中国玉雕艺术大师，中国玉石雕刻大师，中国青年玉石雕艺术家，天津市工艺美术大师。

天津市美术专修学院教授，中国工艺美术学会会员，天津市工艺美术行业协会常务理事，天津市工艺美术学会副会长，天津市工艺美术职业技能鉴定所特邀研究员、鉴定师，天津市珠宝玉石首饰行业协会副会长，天津市珠宝玉石首饰行业协会专家委员会鉴赏收藏组成员，上海城工艺品有限公司、上海工艺美术品服务部有限公司玉石雕刻兼职总监,上海海派玉雕文化协会理事等。蒋宏利大师的玉雕艺术，在业界享有“学术玉雕”的美誉，其对玉雕的追求，就是将中国传统玉雕文化的感性意蕴美，结合当代玉雕艺术的理性科学观念，创作出一种既符合传统文化精神，境界绵远；又反映现代美感，生动卓绝的新玉雕艺术—“学术玉雕”。蒋大师的玉雕创作手法兼具南北玉雕的优点和精髓。作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，题材丰沛、大气磅礴，具有明显的津派玉雕风格，同时，作品兼具海派玉雕的柔美韵味。每件作品均有创新和亮点，奔放而不失节制，细微处多有缜思闪烁。玉牌类：一路清廉（此作品获2008年天工奖银奖）：红日高挂，瑞云缱绻，小荷才露尖角；鹭鸟振翅处，水花翻卷，清莲、清涟、清廉……

经天纬地：无字天书绝古今，旷世门徒倾天下,纵横始祖鬼谷子，仙风道骨，通权达变。福寿一品：享福人福厚,得寿者寿高,福寿已然双全,更兼一品之贵,锦上添花。心诚福运

至,思静高寿来,福寿皆如意,更有一品贵。风吹墨飘香:母仪垂则辉彤管,婺宿沉芒寂夜台。

自然：山深古寺藏，寺外江水流；水中客船行；船静江树动；树梢留雨醉，雨润万物苏；此时见此景，适得返自然。

中国玉雕图案之一

中国玉雕图案之一 (2007-12-20 21:54:47) 转载▼ 标签：知识/探索 ——龙生九子中国人称自己是龙的传人，以龙为祖先。龙的历史在中华大地源远流长，遍及南北。在北方内蒙古的三星他拉于1971年发现了玉雕的猪龙，据专家考证大约距今6000～7000年前；仰韶文化遗址中，出土有陶壶龙纹；远隔千里之外的江苏吴县良渚文化出土的器物上，刻有一种似蛇非蛇的勾连花纹，即是古越人的龙图腾崇拜的象征。这说明，至少在在新石器时代中期就有了关于龙的图腾崇拜。龙的形成起点大约在新石器时代，经过商、周的发展，到秦汉时便基本成形，脱离自然界中的具体动物形象，成为集诸种动物灵性与特长于一身的特殊动物。到唐代，龙成了天子的专利。龙纹只能用于皇帝的衣服器物，龙成为皇权的象征。宋之后，关于龙的历史与家族有了更多的传说。龙在其形象形成过程中，曾海纳百川的汇集了多种怪异的兽形象。到后来，这些怪异兽像在龙形象发展的同时糅合了龙的某一种特征，形成了龙生九子各不相同的说法。据徐应秋的《玉芝堂笔荟》与李东阳的《怀麓堂集》说：“龙生九子不成龙，各有所

好。”传说是一位龙母，生了九个儿子，这九个儿子各有各的长相，脾气和爱好也各不相同。明代一些学人笔记，如陆容的《菽园杂记》、杨慎的《升庵集》、李诩的《戒庵老人漫笔》、等，对诸位龙子的情况均有记载，但不统一。但龙之九子为何物，究竟谁排老大谁排老二，并没有确切的记载。据说一次明孝宗朱佑樘曾经心血来潮，问以饱学著称的礼部尚书李东阳：“朕闻龙生九子，九子各是何等名目？”李东阳竟也不能回答，退朝后七拼八凑，拉出了一张清单。按李东阳的清单，龙的九子是：趴蝮、嘲风、睚眦、赑屃、淑图、螭吻、蒲牢、狻猊、囚牛。民间传说中的龙子却远远不止这几个，狴犴、貔貅、饕餮等等都被传说是龙的儿子。只要知道龙生九子的形成过程，就不难理解为什么龙生九子有这么多的说法。所谓龙生九子，并非龙恰好生九子。中国古代传统文化中，往往以九来表示极多，而且有至高无上的地位。九是个虚数，又是个贵数，所以用来描述龙子。如果非要选出九子来的话，也应该选出其中在民间影响最大的九个。李东阳也是一时急于交差，所提之名单并不具代表性。根据一些资料，并结合在各地旅行中所见的民间习俗，按民间影响、出现频率等因素重新列出了龙生九子的名单。

最全《中国玉雕大师》名录

《中国玉雕大师》名单1~5届中国国家级玉雕大师具体名单如下：首批“中国玉雕大师”（共56人）（分石雕、玉雕，分地区按姓氏笔划韦序）石雕:（寿山）王祖光冯久和林飞林东林发述林亨云郭功森郭祥忍郭懋介（青田）牛克思张爱光张爱廷周金甫林如奎林观博林伯正林福照倪东方（昌化）钱高潮（赤峰）刘林阁玉雕:（北京）王希伟王耀棠冯道明宋世义张志平李博生杨世昌姜文斌郭石林高祥崔奇铭蔚长海（扬州）华萍江春源汪德海沈建元顾永骏高义进薛春梅（上海）王平刘忠荣吴德升沈德盛易少勇倪伟滨（河南）仵应文孟庆东柴德学魏玉忠（湖北）袁嘉骐常世琪（新疆）马学武（岫岩）张玉珍（深圳）施秉谋张伟良（河北）宋建国第二届“中国玉石雕刻大师”（共31人） (北京) 胡毓崑董毓庆王俊懿谢华张铁成苏然

(福州) 王一帆陈敬祥 (广东) 翁伟民黄鸿连青云 (河南) 宋鸣放 (江苏) 翁祝红蒋喜杨曦 (辽宁) 邵景兴杨克全车绍国 (内蒙) 李矛矛 (上海) 沈德盛尤志光于泾颜桂明 (新疆) 马进贵郭海军 (天津) 姜栓兰 (浙江) 陈小甫裘良军叶品勇林爱平张海政第三届“中国玉石雕刻大师”（共31名）刘国兰刘宝玮张红哲张保国李海奇李铁光李福生李德杨传烈邵城鑫邹小林陈江陈国良卓乃枢周雁明林金波洪新华赵琦陶虎陶巍崔磊黄罕勇喻朝光翟念卫樊军民潘成松潘锡存瞿惠中第四届“中国玉石雕刻大师”（共31名）陈东平陈建毅杜立华范同生葛洪蒋宏利林劭川刘剑刚刘月川邱中平瞿利军沈水富苏伟唐书涛王冠军王磊吴金星吴灶发

仵孟超杨文双叶品然叶志伟俞挺张克钊张清雷张晓玲赵敏赵显志郑道全郑继朱仁尊第五届“中国玉石雕刻大师”（共30名）曹杨陈冠军陈孝贤程磊董春玉顾铭郭万龙郭文安郭紫阳何兵侯晓锋李剑林光林国华刘国皓刘忠山马凤山马秀芳孙立国王金忠王军民王小哲王鑫吴庆同仵子辉徐志浩杨光杨辉张庆换朱玉峰

玉雕大师落款大全

玉雕大师落款大全和书画作品一样，一件玉雕作品完成后，雕刻大师均会刻上自己的落款，“以款识工”是玉雕鉴别的重要方式之一，以下就让我们一同来看一看各位玉雕大师们的落款都是怎样的吧！ 1、苏州名家郭万龙：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜” 2、苏州名家龚克勤：和玉坊工作室，落款“龚” 3、苏州名家陈健：汉皇玉苑工作室，落款“汉”

4、海派名家吕德：吕德工作室，落款“德”、“秋石” 5、叶青：苏玉坊工作室，落款“叶” 6、苏州名家唐伟琪：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）

7、苏州名家侯晓锋：一户侯工作室，落款“一户侯” 8、海派名家蒋宏利：津沽玉坊，落款“昆利” 9、赵围：桠竹玉艺，落款“围” 10、苏州名家陈祖雄：阿祖玉石坊，落款“祖” 11、王金忠：王金忠工作室，落款“永恒”、“忠”

12、葛洪：葛洪工作室，落款“纤” 13、王如东：王如东工作室，落款“东” 14、陆爱风：艺风堂玉雕工作室，落款“风” 15、蒋喜：美石坊玉雕，落款“美石”（蒋喜亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”） 16、范同生：文同轩工作室，落款“文同”

17、吴金星：吴金星玉雕工作室，落款“吴” 18、皓石玉雕，落款“皓” 19、张良：海派玉雕名家，落款“张” 20、曹国斌：海派玉雕名家，落款“朝” 21、刘忠荣：海派玉雕名家，落款“忠荣” 22、姜丙雷：海派玉雕名家，以阴刻为主

23、苏州玉雕名家顾红：落款“玉鼎” 24、裘军毅：落款“雅石” 25、于雪涛：海派玉雕大师，落款“涛” 26、倪伟滨：雅园玉道，落款“雅园” 27、苏然 28、吴德升：落款“吴德升”

柴艺扬玉雕大师整体简历作品获奖情况

个人资料详情：性别：男。籍贯：河南。定居：苏州。姓名：柴艺扬。出生：一九八零年。师从：一九九七年拜中国玉石雕刻大师孙有庚为师。师从：二零一四年拜中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师吴元全为师。荣誉技术职称： 2011中国高级技师。 2011中国青年玉雕艺术家。 2013南阳市工艺美术大师。 2014河南省玉石雕刻大师。 2015中国工艺美术师。 2016中国玉石雕艺术大师。 2019玉福工艺品厂“玉石雕刻艺术总监”。 2020年河南省工艺美术大师。主要经营公司：苏州柴氏珠宝有限公司。苏州艺扬玉雕艺术有限公司。苏州玉醒龙网络科技有限公司。苏州艺扬科技发展有限公司。苏州艺皇视觉艺术有限公司。苏州玉之音文化艺术有限公司。

行业专业担任：全国工艺美术行业理事会理事。中国珠宝玉石首饰行业协会理事。中国美术学会玉石雕刻委员会常委委员。河南省珠宝玉石首饰行业协会常务理事。江苏省珠宝玉石首饰行业协会常务理事。苏州市玉石文化行业协会副会长。苏州市玉石文化行业协会南红专业委员会秘书长。个人创作风格：个人设计雕刻风格明显、多样，善用于各种特色玉石材料作为创作载体。以禅意题材作品居多，挖掘更深层次的传统文化和佛家文化，作品传达出一种问道、求索、修行、空灵、无相的神情。擅长巧雕，对材料色彩极度敏感，俏色雕刻尤为出色，常用弃料变废为宝，用创意和雕刻工艺赋予全新价值。现阶段在尝试创新雕刻技法：在创意上做软、硬线条表达的同时，在雕刻上运用几何式线条呈现唯美作品。玉雕类别获奖： 2004年：作品【访友图】荣获“杭州西湖博览会第五届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”金奖。 2004年：作品【籽料山子】获首届“陆子冈杯”优秀奖。 2004年：作品【岁月平安】获首届“陆子冈杯”优秀奖。 2005年：作品和田籽料摆件【山子】荣获“杭州西湖博览会第六届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”银奖。 2008年：作品【扑蝶图】获第四届“陆子冈杯”银奖。 2008年：作品【西厢记】荣获第九届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会“天工艺苑.百花杯”中国工艺美术精品奖银奖。同年又获得上海首届玉器“神工奖”银奖。获第四届“陆子冈杯”银奖。 2008年：作品【览胜图】荣获上海首届玉器“神工奖”铜奖。 2008年：作品【扑蝶图】荣获苏州首届“子冈杯”玉雕精品奖金奖。

玉雕大师教你正确盘玉的方法

玉雕大师教你正确盘玉的方法来源：国家文化市场调查评估中心有人爱玉就有人想知道怎样养玉，好的玉跟人一样，是通灵性的，所以用心养一块好玉，是门不可多得的学问。多数人在盘玉之前，都是先选料。好料在盘玩过程中的微妙变化，让爱好者感觉乐趣无穷。有不少人盘玉喜欢蹭鼻油，这样做正确吗? 12月23日，中国玉雕大师扬子告诉油会堵塞玉的毛孔，并不正确。那么正常该如何盘玉?听听中国玉雕大师扬子的建议。扬子说，拿到好料以后，先用常温清水浸泡2至3个小时以软化表面附着物，然后用牙刷刷洗干净，再放入热水中浸泡，浸泡到热水与玉慢慢自然冷却。借此让玉的毛细孔得到充分舒张，将内部污垢吐干净。如此进行约3个循环，之后大约每3个月到半年进行1次，夏季则约1到2个月进行1次。盘玩之前要先选条中国结的绳子，最好不易掉色，将玉件绑在腰际，闲暇时可拿在手上盘玩，但记得手要洗干净。经常见到有人把玉器放在脸上和鼻子上去抹油，但要知道那油可不是玉的滋养液，反而会将玉门封死，使盘出来的玉的光泽显得很闷。平常可用柔软的白色纯棉长毛巾擦拭干净。在夏季经1个星期盘玩后，每天晚上洗澡时用温清水，先浸泡一段时间再刷洗干净，但一定要避免使其与肥皂直接接触，之后就只要常保持玉件的清洁即可。

如方便也可常洗刷，众所周知，汗液带有盐分、挥发性脂肪酸及尿素等。玉件接触太多汗，佩戴后又不即刻清理干净，时间一长玉件便会受到侵蚀，外层受损，影响原有的光泽度，尤其是白玉，更忌汗和油脂。白玉若过多接触汗液则容易变成淡黄色，不再纯白如脂。经过一段时间的盘玩，玉件本身的质地会渐渐地显露出来，好的玉温润有余，灵气十足，皮色越玩越亮越鲜艳，且会越看越赏心悦目。只有玉友们亲身经历，在盘玩的整个过程慢慢体会其中乐趣了。其实玉并不需要刻意的盘，只需贴身带着或挂于腰间就可以了。国家文化市场调查评估中心

全国32个省市特产一览表

全国32个省市特产一览表 1、北京市北京鸭梨、京白梨、白鸡、烧鸭、油鸡、果脯、北京蜂王精、北京秋梨膏、茯苓夹饼、北京酥糖、六必居酱菜、北京织毯、北京雕漆、景泰蓝、北京玉器、内画壶、北京葡萄酒、北京白凤龙、安宫牛黄丸、虎骨酒、京绣、桃补花、涮羊肉、北京酸菜、大磨盘柿、密云金丝小枣、少峰山玫瑰花、门头沟大核桃。 2、上海市南汇水蜜桃、三林糖酱瓜、佘山兰笋、松江回鳃鲈、枫泾西蹄、城隍庙五香豆、崇明金瓜、南桥乳腐、高桥松饼、嘉定大白蒜、嘉定竹刻、崇明水仙花、硕绣、兰印花布、张江腰菱、南翔小笼馒头、鼎日有福建肉松、新长发糖炒栗子、稻香村鸭肫肝,浦东三黄鸡。 3、天津市天津小枣、天津木雕、天津风筝、天津对虾、天津地毯、天津红果、天津泥人张彩塑、天津板栗、天津砖刻、天津核桃、天津鸭梨、天津剪纸、天津漆器、牙雕和玉雕、耳朵眼炸糕、红小豆、沙窝萝卜、杨柳青年画、“狗不理”包子、茶汤、桂发祥麻花、桂顺斋糕点、银鱼、盘山柿子、紫蟹、锅巴菜、葡萄啤酒、王朝牌半干葡萄酒、长城牌玫瑰肠、迎宾牌火腿肠。 4、重庆市九园包子、三合川桃片、山城夜食、山城牌金钩豆瓣、天府可乐、木洞桔饼、双鸭牌永川松花皮蛋、永川牌豆豉、东原铁锅、白市驿板鸭、吴抄手、玫瑰牌油酥米花糖、荣昌折扇、荣昌夏布、荣昌陶器、柑桔橙柚、重庆火锅、重庆曲酒、涂山香肚、茶花牌玻璃器皿、峨眉牌重庆沱茶、菊花牌冰糖麻饼、静观牌麸醋、蝶花牌怪味胡豆。 5、辽宁省辽宁苹果、辽西秋白梨、榛子、山楂、辽阳香水梨、北镇鸭梨、大连黄桃、孤山香梅、香蕉李、软枣、狲猴桃、板栗、对虾、海参、海带、文蛤、鲍鱼、扇贝、贻贝、大连湾魁蚶、香螺、梭子蟹、紫海胆、蛤蜊岛沙岘、裙带菜、大骨鸡、昌图豁鹅、水貂、紫貂、柞蚕、柞蚕丝绸、关外米仁、酸枣仁、什锦小菜、塔城精制陈醋、烟草、天女木兰、丹东杜鹃、五味子、人参、鹿茸、细辛、抚顺琥珀工艺品、抚顺煤精雕刻、岫岩玉、沈阳羽毛画、锦州玛瑙雕刻、大连贝雕画、辽砚、绢花。 6、吉林省人参、园参、人参烟、人参再造丸、党参、五味子、贝母、细辛、木通、天麻、黄芪、龙胆、草苁蓉、甘草、刺五加、桔梗、山葡萄、通化葡萄酒、长白山葡萄酒、越桔、越桔酒、苹果梨、猕猴桃、猴头、黑木耳、梅花鹿茸、熊胆、李连贵熏肉大饼、鼎丰真糕点、朝鲜族冷面、吉林白肉血肠、清蒸松花江白鱼。 7、内蒙古自治区内蒙古地毯、驼毛、山羊皮、灰鼠皮、猞猁皮、鹿茸、王府肉苁蓉、党参、枸杞、黄芪、黑木耳、发菜、鹿胎、麝香、熊胆、水獭、旱獭皮、驼形蒙古组合刀、蒙古族银器。 8、山西省晋祠大米、沁州黄米、大同黄花、平顺花椒、山西潞麻、垣曲猴

苏州玉雕大师作品款印(落款)文化

苏州玉雕大师作品款印（落款）文化明代《天工开物》记载：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”，苏州是中国玉雕发源地之一。苏州玉雕行内人称其为“苏作或苏工”，不仅历史悠久，在业界也享有很高的声誉。据相关部门统计，今天的苏州约有10万人从事玉雕行业，大小作坊有上千家，有名有号的工作室有上百家。所以名家工作室在作品上的落款，成为苏州玉雕的一种独特文化，因为这个风俗就起源于此地。说起苏州的玉雕与款印文化，那就不能不提到苏州的玉雕师祖，明代玉雕大师陆子冈。陆子冈自幼学习玉雕，于明代嘉靖十八年在苏州成立自己的作坊，因技艺高超，被古籍列为吴中绝技的第一位，他开创了诗书画印与一体的子冈牌，并成为中国第一个将作者名字雕刻在作品上的人，被后世誉为中国最早的琢玉品牌。陆子冈不仅是苏工玉雕师祖，也是玉雕作品落款留名的开创者。玉雕作品上落款，形式共分为三大类，分别是“名款、堂号、花押”。上文提到的明代玉雕大师陆子冈就属于第一种“名款”，名款就是作者的名字作为印款，例如陆子冈的落款有“陆子冈”“子刚制”“子冈”等，以“子冈”款居多。名款就相当于作者将自己的名字署名在作品之上，他人使用就是仿冒。所以今天的中华老字号企业，苏州子冈玉坊除子冈牌的诗文下书写子冈二字外，始终坚持不在新作品上落子冈边款，表示对品牌始者的尊重和对消费者的负责。他们的

高端作品采用的落款是“珺石”，这就是玉雕落款的第二类“堂号”款。 “堂号”款，是今天苏州乃至于玉雕界采用最多的形式，苏州使用堂号款的玉雕工作室有上百加之多，其“三石”堂号款较有代表性，所谓“三石”，就是三家尾字都是“石”字的堂号款，分别是子冈玉坊的“珺石”、杨曦先生的号“南石”、将喜先生的坊号“美石”。后两位都是苏邦玉雕的代表性人物，艺术风格各有千秋，更是大名鼎鼎，所以他们的玉雕款识也是苏帮玉雕中含金量最高的名牌LOGO之一。珺石丹青工作室聚焦新派子冈牌的设计，“珺石”款得益于子冈玉坊在全国众多的店铺，所以拥有很高的知名度。第三个落款形式就是“花押”款，画押款最早源自唐宋文人，用于书画落款，其中最著名的是宋徽宗的“天下一人”画押，被誉为天下第一画押，清代画押款被民窑瓷器广泛使用。画押，其实就是今天所说的图形LOGO，或象形或象意或由文字笔画拆分组合。设计巧妙的话会让人记忆深刻。这类落款多为新锐派所采用，例如80后任永辉的老驴玉雕工作室，其落款是就是画押款形式的代表。

近代玉雕大师大全

上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材乂十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖” 优秀作品奖。吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。易少勇：易少勇是上海近儿年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖” 评比中，他的作品多次获奖。翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅, 很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008 年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。彭止和：海派玉雕师彭正和在玉雕业已经奋斗了36年，36年的积累，让他在玉雕创作中长袖善舞，自由驰骋。无论是花鸟还是动物，都得心应手，妙笔生花。业内人士认为，他的作品雕工细腻，清新淡雅，充满了情趣，海派风格浓郁。他所擅长的鳩蟹栩栩如生，活灵活现，具有很强的立体感，令人称绝。于雪涛：上海玉雕名家，其在创作上一直追求讨喜、自然的风格，作品并不抽象，观赏性很强。他的作品集形、神、巧于一体，融合了古典美与现代美，令人耳目一新。《寿公寿婆》摆件获2005年天工奖“银奖”,《和合二仙》、《钟埴》获2007年天工奖“优秀作品奖”,《财神》获2008年上海首届神工奖“金奖” o 颜桂明：在上海玉雕界中，颜桂明被尊誉为“四大天王”之一。他的玉雕作品以传统人物创作为主脉，兼有花鸟、山水作品。他的人物创作风格源于传统.乂有创新，而他的仿古玉雕则忠实地继承了清代玉雕山石、人物、松柏的表现手法，古韵悠长。2006年《菩提佛祖》获“天工奖”金奖，2007 年《祥云如意自在观音》获得“天工奖”金奖，2008年《事事如意》获得“百花奖”金奖。王金忠：海派玉雕大师王金忠擅长花鸟、人物的雕刻，他的作品大多选择带皮色的和田子玉，通过对皮色的巧妙处理和运用，既体现出了材质本身的特质，也让作品焕发出了夺H的光彩。业内人士评价说，王金忠的作品素雅、灵巧，把艺术的美感

《扬州玉器》阅读附答案

《扬州玉器》阅读附答案扬州玉器 ①扬州是我国玉器加工的重要基地之一。 ②扬州的琢玉工艺源远流长，古籍《书经.禹贡篇》便有“雍州贡琳琅”、“扬州贡瑶琨”的记述，把扬州琢玉史追溯到4000年前的夏代。1977年在扬州蜀冈尾闾，发现新石器时代后期氏族公共墓葬60多处，有石斧、石锛、玉璧、玉琮等器物，说明早在4000年前的夏代，先民们就在这里生产生活，有了玉石琢磨的活动。 ③汉代扬州的琢玉工艺，随着经济和政治的变化，更有了进一步的发展。从出土的玉器中，可知扬州玉器到了汉代，由小件发展到中件，从一般的装饰品玉镯、玉环发展至观赏的玉蝶、玉璧、辟邪等。唐代的扬州琢玉，在当时手工业兴盛中有新的发展。一方面，贵族豪门用之于装饰楼阁建筑炫耀门庭，所谓“雕栏玉户”者是也。另一方面，在民间以小件玉器作为佩饰用品亦渐开风气，同时扬州玉器和琢玉技艺也陆续对外交流。宋、元、明时代，扬州玉器已向陈列品方面发展，花鸟、炉瓶等品种日见丰富，琢玉中的镂空、圆雕技法亦始于宋代。扬州琢玉工艺发展到清代中叶，可以说诸品齐备，艺术水平空前提高。尤其是乾隆年间进入全盛时期，扬州成为全国玉材的主要集散地和玉器主产制作中心之一。两淮盐政除在建隆寺设有玉局，大量承制清朝宫廷各种大型陈设玉器外，每年还按岁例向朝廷进贡大量玉器。如：有名的白玉如意，用和田羊脂玉琢制，玉料洁白无瑕，凝腻如脂，造型精致典雅，被定为“扬州八贡”之一，每年都要大批送缴宫廷，供皇宫内院陈设或作为对臣下进行奖赏的“御品”。现在，北京故宫博物院珍藏的清宫中重达千斤、万斤的近十件大型玉器多半出于扬州琢玉艺人之手。由此可见，清代扬州琢玉技巧和艺术水平之高，生产规模和作业能力之大，能工巧匠之多，实是前所未有。 ④进入20世纪50年代，扬州琢玉业开始复兴，成为现代中国玉器的主要产区。今天的扬州玉器，全面继承和发展了传统优良技艺。艺师们设计制作了大批造型优美、琢工精致的玉器，艺术水平仍居全国前列，产品在国际市场上享有盛誉。70年代初琢制的《白玉宝塔炉》，1986年琢成的《白玉五行塔》，同年琢制完成的《聚珍图》碧玉山，1989年运用薄胎工艺琢成的青玉《百寿如意》，1990年运用“山子雕”工艺琢成的白玉山《大千佛国图》，均荣获国家金杯。上述5件玉器，经国家评定为珍品，现收藏在中国工艺美术馆珍宝馆内。小题1:选文第②段中划线句子主要运用了哪种说明方法，有什么作用？说明方法：作用：小题2:选文第③段说扬州琢玉工艺发展到清代中叶“进入全盛时期”，请你根据文本信息分要点归纳能够说明这一点的内容。小题3:选文第④段“扬州琢玉业开始复兴，成为现代中国玉器的主要产区”句中划线词“主要”有何作用，能否去掉？小题4:玉文化是中国传统文化的重要组成部分，已深入到中国人的血脉。请你结合有关“玉”的成语或者熟语（不少于2个），谈谈你对中国玉文化的认识。参考答案：

瑞丽玉雕十杰略览_

瑞丽玉雕十杰略览_ 带头大哥”邝山因为有王朝阳、肖军、李振庆这样的玉雕大师，这些年来，瑞丽珠宝市场的玉雕作品形成了独特的风格，与广东、河南等地的玉雕大有不同，珠宝行业内的权威媒体《财富珠宝》因此将瑞丽的玉雕工艺专称为“瑞丽工”。但是这些年来，瑞丽的玉雕大师们虽然技艺不凡，但每出一件作品所得的回报却并不高。在他们的众多作品中，大都是别人拿来毛料请他们设计雕刻，他们的所得仅限于很少的加工费。即使自己买毛料雕出属于自己的作品，也往往经不住一时的诱惑，或抹不开人情，以较低的价格出手。这些作品被别人拿到拍卖场去拍卖，往往几万元的东西一转手就能卖到几十万元，好的作品升值更快。可是这些单打独斗的玉雕师往往出一件作品就卖一件，卖出去后再想收也收不回来了。瑞丽的玉雕大师们长于工艺，却并不善于组织，因此“活儿” 是他们出来的，钱却被别人挣去了。鉴于这种情况，肖军等人开始反思。几位大师想，他们付出这么大的代价，创作出这么好的作品，却得不到很好的回报，瑞丽的珠宝市场还有待进一步挖掘，应该向更高层次发展。他们设想，找一个牵头人，将大家组织起来，尽量将精品留在瑞丽，同时营造出一个创作的良好氛围，给艺术家留下时间和空间，让他们沉下心来，也可以为瑞丽培养出更

好的玉雕人才。玉雕师们找到了一个合适人选，那就是瑞丽宝玉石协会秘书长邝山。对于那些敏于行而讷于言的玉雕大师，邝山是他们很好的合作伙伴。邝山，42岁，北京人。他本人不事玉雕，但他是瑞丽玉雕行里一位不可或缺的人物。这是一位热心公益的珠宝商人，在瑞丽珠宝街拥有一个“翠苑”珠宝店，但更多的时候，他是作为瑞丽珠宝行业的负责人之一活跃在与珠宝业有关的各种交际场合。邝山曾走南闯北到很多地方经商，具有极强的组织能力和相当超前的商业思维，因此当他辗转来到瑞丽定居后，很快就被推举为当地宝玉石协会的秘书长。当邝山得知肖军他们的想法后，双方一拍即合。由邝山出资，玉雕师凭技术入股，组建起了“玉雕艺术有限公司”。这是目前全国玉雕行业独一无二的一种组织形式，几个珠宝商家合作，抵制住价钱的诱惑，各自留几件佳作，将好的作品集中起来展销，并进行不同层面的宣传，使得瑞丽玉雕朝专业化方向发展。按照邝山们的理想，他们要从原料集散地打造成文化品牌，通过文化手段来实现产业提升，把加工工艺提高到尖端水平。这件事整整酝酿了5年，现在已初具雏形，邝山负责组织经营，玉雕师们负责艺术创作。艺术家之间也可以毫无保留地广泛交流各自的创意，邝山则协调珠宝商们几月几日参加什么大会，使整个瑞丽玉雕进入了良性循

中国玉雕寓意大全

中国玉雕寓意大全我国玉石雕刻历史悠久、举世文明，有着深厚的玉文化。三字经里就提到：玉不琢，不成器；再加上历代玉雕师也传授下来：“玉必有工；工必有意；意必吉祥”。玉的雕刻题材来自于人们的信仰、民间传说、动植物的谐音和暗喻等。只有了解了中国的传统文化，就会对玉石图案有更广泛的了解。你才能心领神会地去享受传统文化带来精神上的愉悦，这就是玉饰品文化内容的真谛。目前市场上可见到的玉成品，既有中国传统文化，又有现代东方文化与西方文化相结合，各种文化的融合，大大提高文化艺术内含，综合各时代各类图案，归纳出主要有以下100多种寓意：第一类人物观音：观音心性柔和，仪态端庄，世事洞明，永保平安，消灾解难，远离祸害，大慈大悲普渡众生，是救苦救难的化身。笑佛：笑佛的宽容、大度、可促使自己平心静气，豁达心胸，静观世事起伏，笑看风起云涌,是解脱烦恼的化身。佛亦保平安，寓意有福（佛）相伴。财神：财神是传说中给人带来财运的一位神仙，佩带翡翠财神，财源滚滚来。罗汉：罗汉乃金刚不破之身，能奉凶化吉。寿星：寿星公即南极仙翁；福、禄、寿三星之一。渔翁：是传说中一位捕鱼的仙翁，每下一网，皆大丰收。佩带翡翠渔翁，生意兴旺，连连得利。渔翁得利：寓意福祥吉利。童子：童子天真活拔，逗人喜爱；有送财童子，欢喜童子，如意童子，麒麟送童子。刘海：与铜钱或蟾一起寓意刘海戏金蟾步步得金钱；或叫仙童献宝。钟馗：扬善驱邪，降除一切妖魔鬼怪，常有钟馗捉鬼的造型。关公：关羽是最重义气和信用，勇猛和武艺高强称著于世。老子：春秋时思想家，道家创始人。老子的根本思想就是自我、平常、和谐和循环。

女娲：民间传说，女娲炼五色石以补苍天。后羿：民间传说后羿射日，后羿张弓射箭，挽救众生。八仙：即张果老、吕洞宾、韩湘子、何仙姑、李铁拐、汉钟离，曹国舅、蓝采和。八仙过海、各显神通。有时用八仙持的神物法器寓意八仙或八宝。八种法器是葫芦、扇子、鱼鼓、花篮、阴阳板、横笛、荷花、宝剑。天使：是侍奉神的灵，神差遣来帮助需要拯救的人，传达神的意旨，是神在地上的发言人。第二类植物梅：梅花冰肌玉骨，凌寒留香，令人意志奋发，也是传春报喜的吉祥象征；和喜鹊在一起寓意喜上眉梢；松竹梅一起寓意岁寒三友。兰：兰花为美好、高洁、纯洁、贤德、俊雅之类的象征,因为兰花品质高洁,又有“花中君子”之美称。与桂花一起寓意兰桂齐芳，即子孙优秀的意思。竹：平安竹、富贵竹、竹报平安；竹青翠挺拔，奇姿出众，四时常茂，寓蓬勃向上，志高万丈，步步高升。也是“君子”美誉。菊：吉祥、长寿，与喜鹊组合表示“举家欢乐”。与松一起寓意松菊延年。松：长寿的代表，寿比南山不老松。寿桃：王母娘娘的仙桃，食之能长命百岁。桃是长寿果，佩带能长寿，生活甜甜密密。葫芦：寓意福禄，雕葫芦和小兽（寿）为福禄寿的意思。葫芦－魔力。豆角：四季发财豆或四季平安豆；也称福豆。荔枝：利市大开。佛手：福寿之意，也叫招财手。百合：百合与柿子在一起寓意百事如意。麦穗：岁岁平安。荷莲：佛座亦称莲座，出淤泥而不染，中通外直，清廉不妖，把莲寓为君子。与梅花一起寓意和和美美；和鲤鱼一起寓意连年有余；和桂花一起连生贵子；一对莲蓬寓意并蒂同心。柿子：事事如意，事事如意，百事大吉。

2012.8.21玉雕大师王平简介

王平【玉雕大师】个人简介姓名：王平民族：汉族国籍：中国出生年月：1967年12月出生地：中国上海职业：玉雕大师毕业院校：上海玉石雕刻厂工业中学王平【玉雕大师】个人经历他从小喜欢绘画。于1984年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学，同年进厂人件车间专攻人物雕刻。在此其间，不仅在玉石雕刻技法上打下了扎实的基础，而且对绘画方面产生了浓厚的兴趣，逐步了解玉器本身就是中国传统文化的产物。它渗透于生活的各个方面，并且同其它艺术门类息息相关。又于1988年辞职，先后在苏州，云南，深圳等地从事翡翠，玛瑙，岫玉等各类材质的加工制作，因此对各种材质应采用不同的雕刻技法有着深刻的领悟。于1994年回到上海，进入雅园工艺品有限公司进行白玉制作，吸收了各方面玉雕设计理念，在此其间，认定自己玉器制作的发展方向，新与旧，古典和现代的巧妙结合。 2001年在浦东成立个人玉雕工作室。 2003年迁址豫园，开办?玉艺轩?工艺品公司。 2003年10月被受于?中国玉石雕刻大师?荣誉称号。 2004年10月更名?厚积堂?工艺品公司。11月被聘请为第五届中国玉雕，石雕作品?天工奖?评选委员会委员。王平【玉雕大师】印象

王平大师给人的印象是快乐而又充满青春活力。他性格开朗、性情温和、热情好客、谦逊质朴、乐于助人。这些纯朴的气质及温和的性情使其在行业内赢得了良好的人缘。他又是沉稳而坚定的。当今社会浮华而躁动，功利声名侵扰着每一个人，稍不留神就误入其中，或为功名所困，可为钱财所累。尤其是这样一个弃满个人艺术魅力的行当。王平大师深知生活的艰辛，深知务实的重要性，深知社会及家庭责任的重大。他努力回避了那些虚华的东西，那些缺少真情的应酬，使自己沉浸在忘我的工作状态之中。这看似简单的状态，确是需要清晰的认知和坚强的定力。一切成就都在这样一个平和而寂静的过程中沉淀。王平【玉雕大师】艺术风格他?大气大势大手笔、大仁大义大风范?的艺术创作，注重表述心声，善于捕捉灵感，他的作品充满着浓厚的传统艺术气息，形成了?新古典主义?的艺术风格，是海派玉雕的代表者之一。 ?古典?，意在题材的传统。五千年博大精深的中华文化深深影响着王平，源远的历史传统，无疑成为了他创作的最佳题材； ?新?，是指其作品独特的表现手法。流畅的线条，富于变化的弧面，在王平精对话----王平【玉雕大师】据说您年纪很轻的时候就评上了?中国玉石雕刻大师?的称号？的确，我是第一批获得?中国玉石雕刻大师?称号的海派玉雕人，跟我同一批获得称号的都是我的前辈，倪伟滨、刘忠荣、吴德昇和易少勇，媒体特别关注这首批?中国玉石雕刻大师?的情况，对我来说跟师傅级的前辈们一同取得称号对我今后的发展极为有利。包括后来我参加的?天工奖?评选，已经9年了，差不多每年都有一些作品获得金银奖，可以说，所有这种先人一步的机遇才造就了今天的成绩。您最负盛名的是观音题材雕刻，你所有的创作都是一个题材吗？其实在倪伟滨厂里做的观音，7年里不会超过6-7件，包括现在，我开厂已经10年了，自己工厂里面做的白玉雕件，观音占30%是最多了，有70%是别的题材，但是其他题材别人记不住，似乎观音的确是我最有感情投入的雕刻题材。您的作品给人的感觉还是以继承传统为主，你怎么看待玉雕的创新？

中国玉雕大师

中国玉雕大师具体名单如下：中国玉雕大师属于行业内评比的大师，是由中国宝玉石协会评定的，中国宝玉石协会为天工奖的组办方，在行业内有一定权威性。首批“中國玉雕大師”（56人）（分石雕、玉雕，分地區按姓氏筆劃韋序）石雕:（壽山）王祖光馮久和林飛林東林發述林亨雲郭功森郭祥忍郭懋介（青田）牛克思張愛光張愛廷周金甫林如奎林觀博林伯正林福照倪東方（昌化）錢高潮（赤峰）劉林閣玉雕: （北京）王希偉王耀棠馮道明宋世義張志平李博生楊世昌姜文斌郭石林高祥崔奇銘蔚長海（揚州）華萍江春源汪德海沈建元顧永駿高義進薛春梅（上海）王平劉忠榮吳德升沈德盛易少勇倪偉濱（河南）仵應文孟慶東柴德學魏玉忠（湖北）袁嘉騏常世琪（新疆）馬學武（岫岩）張玉珍（深圳）施秉謀張偉良（河北）宋建國第二届“中国玉石雕刻大师”公示名单（共31名）胡毓崑(北京) 董毓庆(北京) 王俊懿(北京) 谢华(北京)张铁成(北京) 苏然(北京) 王一帆(福州) 陈敬祥(福州) 翁伟民(广东) 黄鸿(广东) 连青云(广东) 宋鸣放(河南) 翁祝红(江苏) 蒋喜(江苏) 杨曦(江苏) 邵景兴(辽宁)杨克全(辽宁) 车绍国(辽宁) 李矛矛(内蒙) 沈德盛(上海) 尤志光(上海) 于泾(上海) 颜桂明(上海) 马进贵(新疆) 郭海军(新疆) 姜栓兰(天津) 陈小甫(浙江) 裘良军(浙江) 叶品勇(浙江) 林爱平(浙江) 张海政(浙江) 第三届“中国玉石雕刻大师”公示名单（共31名）刘国兰、刘宝玮、张红哲、张保国、李海奇、李铁光、李福生、李德、杨传烈、邵城鑫、邹小林、陈江、陈国良、卓乃枢、周雁明、林金波、洪新华、赵琦、陶虎、陶巍、崔磊、黄罕勇、喻朝光、翟念卫、樊军民、潘成松、潘锡存、瞿惠中。中国工艺美术大师属于轻工部下中国工美评定的的工艺美术类大师，中国工美是中国百花奖的组办方，此大师评判更复杂. 虽然大师国家和行业是这样划分的，但我认为不少民间依然有好手，但我们也必须进行区分，如果名家好手，因为学历等原因没有资格成为中国玉雕大师或工艺美术大师的，只要在国家任何的天工奖和百花奖能获得铜奖以上作品的，依旧值得我们尊重。毕竟这些在当年也能排名进中国前百件玉器了。现在最大的问题是除了这两大国家范围的奖外，各地有

中国十大玉器品牌

中国十大玉器品牌中国玉器品牌中国的玉石产业是传统的、文化的产业，而中华民族文化的传承，是稳定的。从古至今一直流传下来，有没有腐败的存在，玉石文化都会有广泛的群众基础，玉石产品也都会受人所爱戴，成为人们日常生活消费不可或缺的一个新方向。内地玉器市场在香港市场的带动下进入了快速发展时期，各式各样的产品，杂乱的品牌多之又多，在这里为大家搜罗了一下中国玉器十大品牌; 1、七彩云南(国家保护商标,曾获中国名牌,国内珠宝首饰行业领先品牌,顶级翡翠品牌,昆明七彩云南实业股份有限公司) 2、子冈玉坊(中华老字号传承先进单位，中国琢玉最早品牌，玉器行业的佼佼者，隶属于苏州子冈玉坊手工艺品有限公司) 3、僖宗御楼(中国知名品牌，盛唐玉石珠宝文化的图腾，中国最好时期的最大、品类最全的臻宝楼!隶属于盛世唐人(北京)珠宝有限公司) 4、苏工坊(中国驰名商标，苏州玉器重点品牌，唐人盛业控股集团旗下品牌) 4、阳美翡翠(国内大型玉器珠宝企业集团,中国最大的翡翠加工生产基地之一,入选国家非物质文化遗产名录,阳美玉器集团) 5、老凤祥(始于1848年,曾获中国名牌,中华老字号,大型首饰企业集团,十大玉器品牌,亚洲品牌500强,上海老凤祥有限公司) 6、东方金钰(目前国内翡翠行业唯一一家上市公司,国内最大的翡翠原料供应商、翡翠首饰制造商,东方金钰股份有限公司) 7、玉缘(创于1956年,中华老字号,国家保护商标,江苏省名牌产品,入选国家非物质文化遗产代表作名录,扬州玉器厂) 8、城隍(国家保护商标,珠宝首饰业知名品牌,专注于珠宝玉石的大型企业,玉器行业领先品牌,上海城隍珠宝有限公司) 9、昆玉(国家保护商标,青海省名牌,集昆仑玉开采、加工、销售于一体的大型企业,青海昆玉实业投资集团有限公司) 10、和玉缘(国家保护商标,集和田玉开采/研发/设计/加工/销售于一体的专业企业,北京和玉缘和田玉宝玉石有限公司)

中国玉石雕刻大师名录

中国玉石雕刻大师名录: 第一届中国玉石雕刻大师（54名，2004年）: 常世琪李博生姜文斌江春源华萍郭祥忍郭石林郭懋介郭功森顾永骏高义进高祥冯久和崔奇铭冯道明冯久和林伯正林东林发述林飞林福照林观博林亨云林如奎刘林阁刘忠荣马学武孟庆东倪东方倪伟滨牛克思钱高潮沈建元施秉谋宋建国宋世义汪德海王平王希伟王耀棠王祖光蔚长海魏玉忠吴德升仵应文薛春梅杨世昌易少勇袁嘉骐张爱光张爱廷张伟良张玉珍张志平周金甫第二届中国玉石雕刻大师（31名，2006年）: 胡毓崑(北京) 董毓庆(北京) 王俊懿(北京) 谢华(北京) 张铁成(北京) 苏然(北京) 王一帆(福建) 陈敬祥(福建) 翁伟民(广东) 黄鸿(广东) 连青云(广东) 宋鸣放(河南) 翁祝红(江苏) 蒋喜(江苏) 杨曦(江苏) 邵景兴(辽宁) 杨克全(辽宁) 车绍国(辽宁) 李矛矛(内蒙) 沈德盛(上海) 尤志光(上海) 于泾(上海) 颜桂明(上海) 马进贵(新疆) 郭海军(新疆) 姜栓兰(天津) 陈小甫(浙江) 裘良军(浙江) 叶品勇(浙江) 林爱平(浙江) 张海政(浙江) 第三届中国玉石雕刻大师（30名，2008年）: 瞿惠中潘锡存潘成松樊军民翟念卫喻朝光黄罕勇崔磊陶巍陶虎赵琦赵国安洪新华林金波周雁明卓乃枢陈国良陈江邹小林邵城鑫杨传烈李德李福生李铁光李海奇张春明张保国张红哲刘宝玮刘国兰第四届中国玉石雕刻大师（31名，2011年）: 蒋宏利朱仁尊郑继郑全赵显志赵敏张晓玲张清雷张克钊俞挺叶志伟叶品然仵孟超吴灶发吴金星王磊王冠军唐书涛苏伟沈水富瞿利军邱中平刘月川刘剑刚葛洪范同生杜立华陈建毅陈东平杨文双林劭川第五届中国玉石雕刻大师（30名，2013年）: 曹扬陈冠军陈孝贤程磊董春玉顾铭郭万龙郭文安郭紫阳何兵侯晓峰李剑林光林国华刘国皓刘忠山马凤山马秀芳孙立国王金忠王军民王小哲王鑫吴庆同仵子辉徐志浩杨光杨辉张焕庆朱玉峰