快乐奥尔夫幼儿园新音乐创新游戏教学实践课案

快乐奥尔夫幼儿园新音乐创新游戏教学实践课案
快乐奥尔夫幼儿园新音乐创新游戏教学实践课案

快乐奥尔夫幼儿园新音乐创新游戏

教学实践课案

(一)音乐故事表演一《毛毛虫的故事》

教学目标:

通过表演《毛毛虫的故事》引领幼儿进入音乐剧的艺术领域;尝试辨别不同性质的音乐:诙谐的、安静的、活泼的;在快乐地表演过程中发挥幼儿的想象力、表现力。通过操作打击乐器,进一步体会到节奏与音乐情绪及形体律动的关系。教具准备:

毛毛虫卡通偶一个,认识挂图一幅:长筒祙、丝巾、披风若干;琴、碰铃、铃若干。

教学活动结构:

1、回顾已有的认知经验;

2、音乐欣赏和分析;

3、打击乐器演示;

4、音乐故事表演。

教学活动提示

1、老师在表演前让小朋友回顾已有的认知经验、通过挂图清晰地了解“毛

毛虫→结茧→化蛹→蝴蝶”的昆虫演变全过程。

2、用毛毛虫卡通偶形象地演示毛毛虫爬行时身体一张一弓的样子,请大家

尝试用自己的肢体动作来模仿毛毛虫爬行,解决表演上的难点。

3、音乐的第一、第二、第三乐段各表现的是毛毛虫演变的哪些事?引导小

朋友辨别、感受不同性质的音乐:音乐第一部分是毛毛虫爬行,诙谐有趣的:音乐第二部分是毛毛虫结茧化蛹,体会安静的摇蓝曲:音乐第三部分是美丽

的蝴蝶在花园里飞舞,十分活泼快乐。

4、让小朋友自己敲敲打打,尝试寻找出适合表现各段音乐的打击乐器,进

一步体会如何用乐器的不同音色或节奏表达音乐。例如:运用琴上下滑音表现毛毛虫爬行;用碰铃敲出缓慢的节奏表现摇蓝曲;用手摇铃摇出欢快的铃声表现蝴蝶飞舞的样子。

5、音乐故事的表演,将带领小朋友进入活动的高潮。老师启发小朋友自己

利用表演道具设计表演动作,从即兴创作中选出适合的共同练习。可以有多种表演方法,例如:用祙套套在手臂上表演毛毛虫爬行。或者将小朋友分成两部分,一部份是通过肢体表演表达音乐,另一部分通过打击乐器伴奏烘托。

(二)音乐角色表演-《大树和小鸟的摇蓝曲》

教学目标:

通过比较音乐中的两种音色,比较和判断大树和小鸟两种角色,并做相应的表演;通过表演活动提升小朋友的环保意识和友爱精神。

教具准备:

大树叶、小鸟头饰、范图;三角铁。

教学活动结构:

1、讲述;

2、器乐伴奏;

3、音乐表演《大象和小鸟》;

教学活动提示:

1、老师用生动的口吻自编讲述这么一段故事:在喧闹的城市里,有一棵大

树,没有同伴,没有小树BABY,非常寂寞和孤单。有一群小鸟,白天它们在城市上空飞翔,没有游戏的场所。到了晚上,它们该在哪儿安家呢?请小

朋友想个办法吧。(小朋友讨论)。老师总结,我们的森林越来越少,城市越来越多,就有了更多的大树孤孤单单更多的小鸟没有家,所以我们平时就应该更加爱护它们。从此以后,大树成了小鸟的妈妈。每当夜幕来临,大树妈妈摇晃着茂密的枝干召唤着小鸟宝宝,小鸟总是听话的飞回大树妈妈的身边,妈妈唱着摇蓝曲哄着小鸟宝宝,小鸟在妈妈的肩上、怀里甜甜地睡着了。

2、自然引出音乐《大树和小鸟的摇蓝曲》,听一听,音乐里有谁?哪种音色

是大树妈妈,哪种音色是小鸟宝宝?引导小朋友比较两种音色的不同。音乐里谁先出来,谁后出来,最后在做什么?最后老师总结。

3、每个小朋友一个三角铁,在老师的引导下配合音乐打击,尽量能让小朋

友音乐里已有的“叮叮”,并同步敲打三角铁。

4、大家共同讨论如何表演大树妈妈和小鸟,然后分配角色、道具进行表演。

在表演中,大树妈妈要拥抱着小鸟轻轻摇、拍,哄它们睡觉。这给小朋友之间的交流创造了很好的条件,为他们提供参与活动和表达自我的机会。

(三)音乐情境游戏-《大浪和小浪》

教学目标:

启发孩子去感受,理解并通过适当的方法表现不同的力度,辨别音乐的低潮和高潮,感受音乐中情绪起伏的变化,尽情地融入游戏情景,在音乐中情绪宣泄得到平衡与满足。

教具准备:

蓝绸。

教学活动结构;

1、说说海的故事;

2、欣赏分析《大浪和小浪》

3、舞蹈与游戏;

教学活动提示:

1、你们看见过大海吗?说说印象中海的模样。人海里居住着谁?大海高兴

时怎样,生气时又怎样?

2、让小朋友欣赏音乐《大浪和小小浪》,老师配合朗诵讲述一段海浪情景,

语调与音乐情绪协调。都是要能运作表情引导小朋友感受音乐力度、情绪发生变化,用手势帮助小朋友理解音乐旋律是如何体现一个接一个的大浪和狂风巨浪的。

3、让孩子亲自体验才能感受到音乐,通过简单的肢体律动表现音乐的力度。

让孩子自编动作,老师为小朋友提供参考意见,选择适合表演的舞蹈动作,集体表演。例如:手腕波浪式上下摆动、双臂同方向挥臂画180度弧线、双臂上下快速太幅度摆动等,在舞蹈中,肢体的力度与音乐的力度统一,音乐情绪和小朋友情感达到统一。

4、用蓝绸演绎海浪两人一组,各自抓住蓝绸一头上下抖动,控制动作幅度

的大小。请年龄相对大一些或个子较高的,好动的小朋友操作蓝绸演绎海浪,其他小朋友扮演游戏健将、鱼船、鱼等角色,在“海浪”中穿行。跌倒起伏的“海浪”能充分调动孩子参与活动的积极性,情感体验达到高潮。

5、在家长活动日中,让家长亲自参加游戏,抖动蓝绸,提供亲子交流的机

会,同时也给家长们“上一堂音乐课”。

(四)律动-《青蛙》

教学目标:

在游戏中掌握节奏型、通过手指游戏、表演等形式体会音乐的生动有趣。教具准备:

节奏卡一张、青蛙头饰;蛙鸣器。

教学活动结构:

1、基本节奏练习;

2、手指游戏;

3、乐器操作;

4、游戏。

教学活动提示:

1、听老师的鼓声,请小朋友模仿拍节奏,通过拍身体的各部位及声势练习

巩固节奏!

2、通过谈话的形式,引出童谣《数蛤蟆》,一边一句句分析童谣一边自然配

合手指的表演,引导小朋友自己发明手指表演的办法,如四只并拢与拇指对碰表示呱呱叫,用拳头表示青蛙的大眼睛,手腕带动手掌手心朝下上下翻表示青蛙跳等。在玩手指游戏的过程中熟练歌谣和前边提到的节奏型。

3、欣赏音乐《青蛙》,请小朋友猜一猜音乐里有谁?它在干什么?你是怎么

听出来的?然后老师引导小朋友在音乐中玩几次手指游戏。

4、小朋友在玩蛙鸣器。提出问题:可以怎么操作?能发出几种声响?再为

《青蛙》器乐伴奏,“呱呱”部分用蛙鸣器刮出来的声响,“跳跳”部分用蛙鸣器敲出的声响,同时注意引导小朋友音乐中的节奏,也就是活动中一直强调的节奏型。

5、在活动的最后部分,让小朋友戴上“青蛙”的头饰围成一个圆“池塘”

进行游戏。

(五)律动-《摘果子》

教学目标:

辩别高音和低音,能用肢体动作来表现。

教具准备:

琴、具:“小树”和“果子”

教学活动结构:

1、听音练习;

2、律动《摘果子》;

3、游戏;

4、舞蹈。

教学活动提示:

1、听音练习:老师弹一个高音,一个低音,跨度在两个八度以上。请小朋

友辨别,听到高音用手指上方,低音相反。注意,必须是以两个音来比较进行的。

2、听一听乐曲中哪个是高音,哪个是低音?先用上、下拍手的方法来初步

熟悉音乐。高音和低音部分还可以各做哪些动作?按小朋友的意愿选择模仿动作。

3、音乐场景启发:请小朋友和老师一起做模仿动作《摘果子》。仔细辨别音

乐中不同的音高,高音时摘高处的果子,低音时彩低处的蘑菇。开始老师可以用较高的音调说“听到高音树上摘个红苹果,用较低的音调说“听到低音地上彩个大蘑菇”。还可以摘“橘子”“草莓”“葡萄”“青菜”等进行交换。

4、老师在墙上贴着儿棵“树”,“树上”结满了果子,在地上撒了些蘑菇的

卡片。当音乐开始、小朋友根据音乐的高音、低音的变化“搞果子”。

5、劳动结束,丰收的心情该怎么表达?大家一起来跳舞吧。每人一条绸带,

看看可以怎么用,如果配合刚才《摘果子》的音乐该怎么跳?请小朋友自己挑选出动作集体表演。

6、结束时,请小朋友“开车”在欢快的音乐中把果子送回家。

7、音乐活动还可以延伸成“高人、矮人走走”;用高、低两个音块敲出音乐

的高低和低音两个部分的乐句等多种形式。

(六)音乐游戏-《水底世界》

教学目标:

比较音乐中快乐、安全的和紧张、危险的情绪,尝试表演游戏中的角色或情节,体验各种情感。

教具准备:

小鱼、鲨鱼、渔夫等头饰;画笔、纸。

教学活动结构:

1、理解鱼的形象音乐;

2、分析、想象《水底世界》;

3、表演游戏;

4、画音乐。

教学活动提示:

1、观察鱼缸里游动的小鱼,让小朋友在脑中先留下印象。听片段音乐,感

受音乐中小鱼的形象,老师注意示范,在音乐颤音部分用手的抖动来引导幼儿感知音乐形象。请小朋友在音乐伴随下表演快乐的小鱼。

2、把音乐分成三段来分析。音乐开始部分,让小朋友听一听,音乐里除了

小鱼,还听到了什么?小鱼在水底生活怎样?引导小朋友进入快乐、悠闲、安全、轻松的情感境界。音乐中间部分,四声鼓声将情节急转之下,小朋友立

刻感觉到危险的信号。一种不安、惊慌的情绪产生。听完第二部分音乐后,请小朋友自己想象情节,水底世界发生了什么事?谁来了,是鲨鱼?还是打雷下雨?那么小鱼们是怎么避免危险的?第三段音乐,危险过去了,水底世界恢复平静,小鱼又自由自在地游来游去,小朋友的情绪也逐渐放松下来。

3、在表演游戏中,一个小朋友扮演“鲨鱼”、一些小朋友扮演水底的岩石,

其他小朋友扮演小鱼,表演跟随音乐的情节变化而变化。通过完整的音乐和游戏的手段,小朋友的心理承受能力得到锻炼,知道什么是弱小和强大,大危险来临时该怎样。

4、课后,请小朋友把《水底世界》用画笔画下来,别忘了,画里要有自己。

(七)打击乐训练-《凤阳花鼓》

教学目标:

引导幼儿跟随着音乐进行打击乐器演奏;调动听觉能力辨别音色、节奏、能专注地看指挥和手势,根据提示配合演奏;分享演奏过程的喜悦,培养演奏的演奏是关键。

教具准备:

铃圈、沙锤、镲等乐器。

教学活动结构:

1、分析《凤阳花鼓》;

2、器乐的探索;

3、器乐合奏。

教学活动提示:

1、完整地倾听音乐《凤阳花鼓》,让小朋友先熟悉旋律、速度及稳定的节拍;

谈谈对音乐的感受。再提出要求,听辨音乐里乐器的音色、节奏,用声势和

动作两种方式表达。例如,用声音模仿:“冬冬戚……”;用动作表达:“冬冬”

是敲,“戚……”是抖手。使小朋友产生从单纯的听发展到动手操作的欲望。

向小朋友提出问题:“这些声音是由哪些乐器发出来的?”小朋友自由探索研究各种乐器的操作方法、辨别音色,寻找出最适合演奏的乐器准备合奏。2、针对低幼儿童(2岁左右):我们一般采用老师和小朋友合奏的形式,老

师敲鼓“冬冬”,小朋友用铃圈或沙铃演奏“戚……”,当然,教师要十分注意用手势去提醒小朋友如何演奏手里的乐器。

3、小朋友依据自己的喜好选择要演奏的乐器,持相同乐器的小朋友坐一起,

将小朋友先分成两部分。合奏之前通过一些小游戏集中小朋友的注意力,并意识到指挥的重要性后,演奏开始。老师可持节奏棒用“敲”和“抖”的手势指挥、提示小朋友按节拍演奏器乐。两组小朋友可交换场地演奏,乐器安排的位置则不变。

4、能力略强的孩子会发现,音乐里还藏着一种乐器的声音,及第三、第四

乐句参与了镲的演奏,可请该小朋友辨别节奏后尝试演奏。大班的小朋友则完全可以完成三部分进行合奏,或自行再创编节奏总谱,增添或更换乐器;

使音乐形式更为丰富。

(八)音乐角色表演-《大象和小鸟》

教学目标:

通过比较大象和小鸟的音乐形象,初步建立四分音符和八分音符的时值概念;帮助理解什么是低音,什么是高音,并区别;通过身体律动加深对节奏和音高的印象。通过打击乐器的伴奏,在实际操作中了解各种打击乐器的音色和高低声响、巩固四分音符和八分音符的时值概念。

教具准备:

大象、小鸟图片,节奏图卡;鼓、碰铃等多种乐器。

教学活动结构:

1、模仿大象和小鸟;

2、表演《大象和小鸟》;

3、熟悉各种乐器;

4、乐器伴奏《大象和小鸟》。

教学活动提示:

1、该音乐素材可根据实际教学目的要求分解成多次教学活动。

2、大象和小鸟各是什么样的?请小朋友用动作模仿它们的形象,引导小朋

友感知大象身体庞大,在陆地上走,步子笨重,缓慢。小鸟身体轻巧,在高空中飞,动作很轻快,叫声很清脆。

3、听音乐《大象和小鸟》,音乐中哪段像大象?哪段像小鸟?说说理由,请

小朋友听两段音高不同的乐句,总结出:音乐的高音部分,就像快乐的小鸟,清脆的叫声,高高的飞翔。音乐的低音部分,就像笨重的大象,踩着重重的步伐,慢慢地走。

4、表演:笨笨象踩着低沉的脚步在森林里漫步,小小鸟唱着歌在林中高高

飞翔。音乐里高音和低音先后出现,再合奏,你听听它们在干什么?请你学它们表演好吗?可以一起合着音乐自由表演大象和小鸟,也可分配角色表演进一步感知高音,低音。

5、老师提供各种乐器,让小朋友自由地玩,比较各种乐器发出的声响,并

讨论决定适合为“大象”和“小鸟”伴奏的乐器。

6、在打击乐活动中,低龄幼儿看画有“大象的脚”和“小鸟翅膀”的节奏

图卡,已有认知经验的小朋友直接看乐器图谱。它们分别是哪种节奏?︳●

●︳●●︳和︳●●●●︳●●●●︳请小朋友选择乐器分成两组活动。

如:可以选用鼓来打大象的节奏,选用碰铃来打小鸟的节奏。注意用音乐来控制小朋友操作乐器的节奏、速度的稳定性。

7、在以后的表演活动中,音乐将引导小朋友肢体律动的速度,即大象的模

仿动作相对慢,而小鸟的模仿动作相对快。并鼓励小朋友的创作积极性,寻找适合的动物形象来代替大象和小鸟,使表演活动得到延伸。

(九)音乐游戏-《快乐的时间》

教学目标:

引导孩子发现生活中的各中节奏,区分四分音符和八分音符的节奏型,并快乐参与游戏。

教具准备:

能“当当”响的钟、能“滴答滴答”响的钟;表示时间的图片;音乐《快乐的时间》;沙铃、响板、双响筒、锣或金属餐盘、锤。

教学活动结构:

1、讲述生活中的节奏,复习基本节奏;

2、为《快乐的时间》乐曲伴奏;

3、回顾并熟悉时间;

4、音乐游戏。

教学活动提示:

1、老师和小朋友共同讨论生活里的各种声响节奏,例如:行走、跑步、厨房

里的声音、钟表的摆动、门铃声、甚至是工地上的打桩声、水泥搅拌声等。

在老师鼓点声(四分音符和八分音符两种节奏型)的引导下,小朋友用肢体律动、声势表现节奏,例如:“切菜”和“剁肉”两种比较、秒针“滴

答”声和钟“当当”声两种比较。

2、音乐《快乐的时间》,听一听哪有“滴答”声,哪有“当当”声,数一数

拍子,音乐里的钟声敲的是几点?请小朋友选择适合的乐器来伴奏,沙铃,响板,双响筒均可表现“滴答滴答”节奏;锣或金属盘表现“当、当、当、当”节奏相当不错。

3、通过图片复习原有认知经验,为游戏作准备,在老师提供的图片中,找出

音乐里演绎的钟点,它们分别是三点、六点和十二点。请小朋友用肢体动作模似这三个时刻,然后选出最象的几组动作运用到音乐游戏中。

4、在音乐游戏里,小朋友围成圆圈,老师站在中间。音乐开始,小朋友转

动手臂象木偶人一样模似“滴答滴答”的节奏,嘴里说着“滴答滴答”;

当钟声“当当”响起,老师(或请一名小朋友)敲锣,问:“几点啦”,所有小朋友用肢体动作摆个“POS”,或者全体一起挥拳头“敲钟”并一起数“当当”声,根据小朋友现场的音乐进行游戏,很有意思。每个小朋友全身感官一起调动,使活动情绪体验达到高潮。

(十)音乐游戏-《开始和停止》

教学目标:

让孩子通过耳朵对音乐开始、音乐进行和音乐停止的判别,再去指挥身体的运动,训练孩子的听觉灵敏性、听觉和运动觉协调反应能力。养成听音乐信号指挥自身活动的好习惯。

教具准备:

沙铃,节奏棒等。

教学活动结构:

1、动作

2、谈话;

3、音乐欣赏和分析;

4、声音、乐器和肢体活动的游戏;

教学活动提示:

1、让小朋友跟着老师模仿动作,当老师突然把动作停下时,小朋友能迅速

停止。老师可以结合基本节奏型、节奏速度渐快渐慢变化等音乐属性设计动作。由规则变化到不规则变化,动作逐渐增加难度。

2、通过谈话活动,引导小朋友发现生活中许多包含“开始和停止”的事件。

为下面的律动游戏提供游戏素材。

3、听《开始和停止》音乐,引导小朋友发现音乐的特点音乐反复地开始和

突然停止。再发挥想象,让小朋友说说在这音乐曲中,你想到什么、能干什么。

4、原地活动:在《开始和停止》的音乐中,小朋友尝试跟着音乐用各种有

趣的声音唱歌;尝试用节奏棒指挥音乐、用沙锤等乐器给音乐伴奏;在音乐声中伴随身体的简单动作,例如并过手指游戏模仿“火苗”,强调音乐开始的过程、通过手指游戏“开关”强调捕捉音乐开始和停止的信号。但一切有趣的行为都要听音乐的指令:音乐开始。各种行为开始:音乐没停,行为不能停;

当音乐突然停止,各种行为要象急刹车一样迅速停止并保持停止状态等待音乐的再次开始。注意提醒幼儿音乐结束的信号,辨别音乐暂时停止和结束的不同。

5、更大范围的活动对孩子的听觉、反应力、控制力提出更高要求。游戏可

分成三种方法。第一种游戏形式有“木偶人”“开车”等;第二种形式如“小火车”“蜻蜓”(两人搭肩各种一只手臂当翅膀);第三种,借助器械完成,游

戏形式如:音乐停止时迅速跳进呼啦圈。音乐开始拾起呼啦圈跑,没得到呼啦圈的小朋友退出游戏,最后看谁得到的战利品多为胜利。

幼儿音乐活动游戏化的策略讲课讲稿

幼儿音乐活动游戏化 的策略

音乐活动游戏化的策略 音乐活动是学前教育课程体系中的重要内容,游戏是幼儿的基本活动,也是他们最喜爱的活动,是他们和周围世界互动、学习的基本方式,在游戏中孩子们处于积极主动的状态,对其运动器官的发展,各种心理过程的发展,以及个性品质的形成都有积极的意义。 因此,幼儿音乐教育游戏化能真正满足幼儿对音乐元素学习的需要,将游戏做为幼儿园音乐活动的基本形式,融入幼儿园的音乐教学中,让孩子们在游戏中体验音乐气息、获得音乐知识;在学习中体验游戏过程的快乐,孩子们得到的不单单是美的体会,更是在智力、身体、个性、情感、社会性等多方面的和谐发展。 开园至今,我园始终坚持"全面育人发展特色"的教育理念,通过对幼儿园音乐教育游戏化教学实践的研究,我们发现在音乐活动游戏化过程中,始终存在着不同程度的形式化与低效化等问题。关注游戏的外在形式忽视游戏的基本精神;注重教师自身的教育意图忽视幼儿的需求与能力差异;注重游戏的情境性忽视挑战性与创新性等等。我认为,导致上述问题普遍存在的主要原因是教学目标的制定简单、教学内容的选择单调、互动形式的手法单一所导致的。教师们只有明确游戏的核心特性,尊重儿童的文化需求与个体差异,选择多元化的音乐活动内容,将游戏与音乐有机融合,不断提升教育机智与教学个性,才能增强音乐教育游戏化的有效性与适宜性,只有注重指导与策略,才能提高幼儿参与音乐活动的热情。

一、明确游戏活动的核心 游戏包含着丰富的快乐体验,乐趣是游戏必须具备的品质,是游戏的内在功能,正是源于游戏的兴趣性、自主性、愉悦性、活动性的特征,幼儿才能在游戏中成为真正的孩子。只有在教育活动中保持游戏的这些特质,才能培养富有游戏性的儿童,这是儿童发展的原动力,音乐、游戏、儿童因为快乐而紧密联系在一起,他们与快乐的体验密不可分,因此我们教师在组织活动过程中,不要过多地干涉、限制幼儿的行为,应当为孩子们提供充足的准备材料,让他们在自由、自在、自主的游戏化音乐活动中,享受快乐的音乐之旅,追求身心的愉悦与成长的幸福。 二、尊重个体差异的需求 《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出我们要始终遵循幼儿的发展规律和学习特点。珍视幼儿生活和游戏的独特价值,充分尊重和保护其好奇心和学习兴趣,创设丰富的教育环境,合理安排一日生活,最大限度地支持和满足幼儿通过直接感知、实际操作和亲身体验获取经验的需要;尊重幼儿发展的个体差异。既要准确把握幼儿发展的阶段性特征,又要充分尊重幼儿发展连续性进程上的个别差异,支持和引导每个幼儿从原有水平向更高水平发展的原则。幼儿有着自己的文化,有着自己的逻辑、规则与独特的文化需求。游戏,作为儿童生活和儿童文化的一个自然而重要组成部分,它实际上是儿童存在的一种形式,是幼儿生存的一种状态。整体感知和反应、诗性逻辑、游戏精神构成了儿童文化的基本特征。3-6 岁的幼

幼儿园奥尔夫音乐教案《小音符》

幼儿园奥尔夫音乐教案《小音符》 活动目标: 1、让幼儿认识四分音符和八分音符,打击乐器响板和沙锤。 2、幼儿基本能够用打击乐器为乐曲伴奏。 3、让幼儿感受乐曲节奏的变化以及乐器伴奏带来的愉悦感受。活动准备:音乐《小音符》,PPT,打击乐器沙锤与响板若干。活动过程: 一、问好师:小朋友们,今天老师想和你们玩一个问好的游戏,你们向我问好的时候一定要和我说的一样快。让幼儿初步感知速度的快慢变化。2/4 师:小朋 | 友们 | 好 ||2/4 师:小朋友们 | 好 || 二、认识音符师:今天,老师请来了两位小朋友跟我一起来到这里和你们玩,现在,你们已经认识我了,我们也来认识认识它们吧。出示四分音符,并且进行提问。师: 1、你们看看,这个“小朋友”长得像什么呀? 2、你们猜一猜,它叫什么名字呢?小结:它住在一个特别大的家族里,它的家族叫小音符,它们住在五线谱上,而这个音符宝宝的名字叫做四分音符。出示八分音符。师:现在,我们请出另一个“小朋友”,你们看,它和四分音符音符宝宝长得像吗?有哪里不一样呢?小结:这个音符宝宝和四分音符长得很像,但

是它比四分音符多了个小尾巴,是四分音符的弟弟,它叫八分音符。 三、感知音乐第一次播放音乐《小音符》师:小音符宝宝们能够组成各种各样好听的歌曲,今天四分音符和八分音符就带给小朋友们一个小礼物,是由四分音符和八分音符组成的儿歌,请小朋友们来听一听。师:歌曲里的小音符都在做什么呢?你们猜猜看,是谁在走?是谁在跑? 四、声势律动师:你们听了这首歌曲,你们觉得小音符快乐吗?你们想变成小音符吗?看看老师的手,想象它变成了小音符,现在要在我们的身体上快乐的游戏,请大家跟着我一起来玩吧。第二次播放音乐,进行声势,用手有节奏的轻轻拍打身体各部位,根据歌曲内容变化节奏速度。发散幼儿思维,提问:你还想让你的小音符在身体的哪里玩呢?第三次播放音乐,让幼儿进行一次自主声势。师:真棒,现在让我们全部变成小音符吧,请小朋友们起立,我们一起做个听指挥的小音符,听听歌曲是怎么唱的,我们一起来模仿它吧。第四次播放音乐,集体跟着音乐进行律动,根据歌曲内容进行走路与跑步的变换,先进行原地的走跑,然后再进行圆圈式的走跑。认识打击乐器出示沙锤和响板,让幼儿认识乐器的名称,并且探索其演奏方法。师:你们喜欢小音符吗?既然你们这么喜欢小音符,小音符还给宝贝们带来了礼物,你们猜猜在哪呢?小朋友们回头看看小椅子后面,都有什么呀?请把它拿出来。有谁知道这是什么?小结:四分音符小组的

幼儿园音乐游戏化歌唱教学活动《爱睡觉的小猪》教案[宝典]

幼儿园音乐游戏化歌唱教学活动《爱睡觉的小猪》教案[宝 典] 爱睡觉的小猪 年龄班:小班 赵娴南京师范大学附属幼儿园活动目标 : 1(感受乐曲欢快的曲调,在循环“猜同伴”游戏中自然学唱歌曲。 2(通过创设游戏氛围,迁移生活经验,尝试用有节奏的身体动作表 现歌词内容。 3(体验与同伴一起游戏的快乐。 活动准备: 1(具有“请你猜猜我是谁”的游戏经验,会用“我是×××美羊羊”的旬式自我介绍。 2(小猪胸饰、盖布、彩虹伞。 3.曲谱《小猪爱睡觉》(附)。 活动过程: 1( 教师出示小猪胸饰,简单创设小猪家开会的故事情境,提问并 引导幼儿用“我是×××的小猪”的句式在集体中介绍自己。 2.教师引导幼儿熟悉歌曲旋律,创编身体动作。教师范唱歌 曲,对小猪的可爱造型和幼儿创编后的动作进行反馈,并引导幼儿倾听、学唱歌曲。 3(教师一边引导幼儿唱歌曲,一边带领幼儿游戏。唱到“闭上眼睛 打呼噜”时,引导幼儿轻轻打呼,睡觉时要像个木头人。 4(加入“猜同伴”游戏,教师引导幼儿猜出同伴的名字。

5(师幼共同边歌唱边游戏2-3次,请大家反思自己歌唱的情况,如是否会唱,引导幼儿用好听的声音唱出歌曲。 6(教师引导幼儿玩彩虹伞的游戏,加入“狗熊”角色进行游戏。全体幼儿手握彩虹伞,唱完歌词“打呼噜”后躲进彩虹伞中。 (备注:第一次大熊来的时候,不要带走小猪,免得引起幼儿的害怕情绪。) 活动反思: 1( 游戏情境激发幼儿参与性 在歌唱游戏《爱睡觉的小猪》中,幼儿的情绪能非常积极地投入,这与游戏情境的创设息息相关。活动中所有的规则不是源自教师的要求,而是结合游戏情境自然生发的,如请幼儿创编可爱的造型时,教师说:“妈妈来看看小猪的可爱样子”,这样小猪与妈妈是互动的关系。另外,此游戏中为了躲避大熊,教师鼓励幼儿“不睁开眼睛”,有了这种游戏情境的支持,幼儿便能自发地投入到活动中去。 2(循序渐进的游戏形式,发展幼儿的感官能力 活动中,我们先是固定位置进行游戏,然后加入彩虹伞游戏。游戏难度的逐步累加,能够挑战幼儿的感官能力。有了适宜的挑战幼儿才会更明显地感受到游戏的趣味性。 3(基于游戏过程的反思 在歌唱活动过程中,师幼共同玩彩虹伞游戏时,孩子们的情绪都比较兴奋。但当“狗熊”出现时,可是被“狗熊”问话的幼儿略显紧张、害怕,不知道该说什么。游戏中孩子们不明确——只要大声说“我是×××的小猪”就会“获救”。 出现此情况与教师在与孩子们第一次玩“猜同伴”游戏时没有建立好游戏规则有关。在前期教师与幼儿共同建构游戏规则时,如果教师强调,当有一只小猪藏起来以后,要大声地介绍自己“我是×××的小猪”,别的同伴猜测他是谁,并用“×××小猪,快回来”的句式回应他,就可以成功解救小猪。这是一种涉及前期

幼儿园音乐活动游戏化的研究教程文件

幼儿园音乐活动游戏化的研究 一、项目概况 《幼儿园工作规程》中明确规定了幼儿园教育工作必须“以游戏为基本活动,寓教育于各项活动之中。”这就是说,幼儿园教育工作以游戏为基本活动已经纳入了有关幼儿教育的政策法规之中。毫无疑问,幼儿园音乐教育工作同样必须做到以游戏为基本活动。 音乐是一门很特殊的艺术,它具有形象性的特点,往往通过声音所塑造的艺术形象来直接、生动、形象地表现某种事物、情感和思想,然而又凝聚着深刻的、微妙的、难以言表的概括与抽象。同时,音乐又是一门知识性、技术性很强的艺术,音乐的创作与表现必须掌握必要的知识与技巧,音乐作品的欣赏则同样要有一定的常识和感知能力。可以说,音乐是一门很“难”的艺术。那么,怎样在“难”的音乐和幼稚的孩子之间架设一座桥梁呢?那就是游戏。 中国学前教育专家陈淑琴指出:“幼儿音乐活动游戏化,就是用游戏化的方法来组织音乐活动,对幼儿进行音乐教育。”游戏化不仅体现在“音乐游戏”这种特殊活动中,还体现在它的一切活动形式、方法都比较自由、灵活、丰富多彩,具有游戏和类似游戏的特征,使幼儿体验到和“玩”一样的感觉,积极的、快乐地、不知不觉的、不知疲倦的投身于活动之中,在唱唱、跳跳、听听、玩玩、敲敲打打中,不仅使幼儿感知了音乐,发展了音乐能力,还能使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。 因此,探索音乐活动的游戏化具有重要的理论和实践意义。 二、研究背景 我国《幼儿园教育指导纲要(试行)》在艺术教育部分中强调要“引导幼儿欣赏艺术作品,培养幼儿表现美和创造美的情趣”。因此,音乐游戏对于幼儿的启蒙教育具有特殊的价值,是一种很好的开发载体。音乐游戏之美,在于它不只是音乐技能的摹仿,它是游戏活动中对音乐的感受、体验、理解,对歌词、动作孩子味十足的创编,更能活化幼儿的创造细胞,开启智慧之门。 然而,从幼儿园音乐游戏的现状来看,还存在着一些问题:音乐活动的形式单一,没能体现音乐的综合性。很容易就陷入为完成教学任务的条条框框里,而将音乐游戏如此生动的活动仅限于音乐教学的需要而安排,幼儿对音乐的感受、对活动的生活经验准备、以及活动中自主性、个性化的发挥等都体现的不够。而事实上,游戏无处不在,音乐无处不在,当两者出现在一起的时候,这种魅力是不可抵挡的。因此要充分发挥音乐游戏的无穷魅力,我们必须了解音乐游戏的主要特征、精心选择适宜的内容、尊重幼儿的独特的理解、大胆进行音乐游戏策略上的创新,为幼儿创造一个能他们随性而唱、随心而跳的环境氛围。冲破了所谓的空间限制,在幼儿自由感知、自由想象、自由实践的过程中,才有可能萌发幼儿的无穷创造力。 三、主要内容与做法 (一)主要内容: 1、游戏活动内容选择适宜性的分析与研究。 (1)通过查找资料、深入分析教材与本班幼儿的年龄特征,使内容更适合本班幼儿的年龄及生活经验。 (2)最大程度地运用音乐游戏内容的选择,来激发幼儿参与、表现的兴趣、欲望。 2、音乐游戏活动开展中的大胆把握和研究。

《指南》背景下幼儿园音乐教育游戏化的思考

《指南》背景下幼儿园音乐教育游戏化的思 考 摘要:游戏是幼儿的主要活动方式,是幼儿把握世界的主要手段。如何更好地体现音乐教育游戏化?本文通过对传统音乐教育的现状进行分析,发现主要存在四个方面的教育误区:教育内容选择、教育方法的运用、教育方式的设计和教育要求的体现。在现状分析中探索总结出音乐教育游戏化相对于传统音乐教育的优势,如音乐教育游戏化,有效激发幼儿的学习兴趣;音乐教育游戏化,让孩子的学习有“和玩一样的感觉”;音乐教育游戏化,有助于孩子用自己的方式进行表现和创造。 关键词:幼儿教育音乐教育游戏化 热爱音乐是幼儿的天性,游戏是幼儿的主要活动方式,是幼儿把握世界的主要手段。《指南》中提到:游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式。游戏是一种集自由、需要、快乐、满足于一体,以幼儿为主体的积极主动的活动过程。任何活动的开展都需要游戏支持。国内外的儿童音乐教育理论与实践研究表明,音乐、游戏、儿童是不可分割的有机整体,游戏化是婴幼儿早期教育最适合、最有效的教育方式。广大幼教工作者明白了音乐教育游戏化相对于传统音

乐教育的优势,纷纷开始了对音乐教育游戏化模式的使用及探索。我园以课题《创建艺术教育为特色的幼儿园的实践研究》为载体,对幼儿园音乐教育游戏化进行探索,对幼儿园音乐教育现状进行分析,进一步证明音乐教育游戏化在幼儿教育中的显著优势和积极意义。 一、传统音乐教育的误区 (一)教育内容选择上。 在艺术教育内容选择上,强调学科知识体系的逻辑性,注重艺术模仿教育,把技能技巧的训练放在首要位置,忽视幼儿的情感体验和表现。 (二)教育方法运用上。 以往的音乐教学活动,大部分是以老师教幼儿学为主,方法单一、呆板,如一首歌曲老师反复教唱,幼儿机械练习,一个舞蹈或者音乐游戏都是老师活动前设计好动作,手把手教给孩子,幼儿对于这些动作的学习只是对老师示范的简单复制,不难发现幼儿在机械模仿过程中缺少对作品的理解,也忽视了幼儿在生活中的情感体验。这种以老师教幼儿学的传统教学模式,大大禁锢了幼儿的想象力和创造力,也在很大程度上扼杀了幼儿参与活动的积极性。 (三)教育方式设计上。 以往音乐教学活动中,更注重知识的简单传授,而忽视幼儿的操作和探索;注重对活动结果的简单评价,而忽视

幼儿园奥尔夫音乐教案 - 动动小身体

2013—2014学年度 第二学期 幼儿园逐月计划 单位:佛山市历下区天真幼儿园 班级:小(A)班 教师姓名:陈老师 所在学科:音乐科(第3教研组) 二0一四年七月至二0一四年十二月

主题一:【奥尔夫音乐教案】 计划时间:3周 第一周(2014年八月日——八月日) 上午备课格式: 星期二8月日上午 一、晨间活动: 二、早操活动: 三、教育活动: 活动一:音乐领域《动动小身体》 活动目标: 1、初步学习默唱,运用多种方式感应乐曲的节拍。 2、通过律动游戏,感受音乐带来的快乐。 准备: 铃鼓、图谱、 过程: 一、听音乐进入活动室 以给国王送礼物的形式,听音乐做“扛、背、抱”等动作。 二、肢体动作 幼儿假装睡觉,按教师指定的地方动动肢体并作相应的回答。 “小屁股、小屁股睡醒了没?”(小眼睛、小手、小脑袋、小肩膀……) “小屁股、小屁股睡醒了”…… 三、音乐律动 1、全曲欣赏一次。只听音乐,教师唱歌词,不做动作。 2、你都听到小精灵哪里动起来了?幼儿回答后出示图谱。并引导幼儿唱一唱。 3、跟着音乐试一试。 四、歌唱及默唱

在下面的音乐中,谁不见了,你们仔细听一听。 1、借助图谱分段欣赏并学习默唱(注:老师清唱) 幼儿回答后用休止符遮住。试着唱一唱,看到无旋律部分捂住嘴巴。 同样的方法分析三、四、五段。 2、全曲歌唱及默唱两遍。 五、创编动作并唱一唱 “除了这些,还有那些地方也可以动一动?” 幼儿说(教师试着画图谱)后试着唱一唱并和音乐来一遍 六、乐器演奏 1、让你的铃鼓动起来: a、摇----放头上、放肩上、屁股上…… b、看教师走步,幼儿敲出相应的节奏。 2、为音乐伴奏 语词的地方轻拨铃片,休止符的地方拍鼓面 七、听音乐出活动室。 (不用写导入、展开、结束了,直接写1.2.3等等)★活动反思: 活动二:语言领域《轻轻地》 (一)活动目标: 1、理解诗歌,培养环保意识。 2、能够正确认读生字,并会说话运用。 3、认识汉字“轻轻”、“慢慢”“跑”。 (三)活动准备: 1、儿歌汉字卡:《轻轻地》及已经学过的部分字卡。

幼儿园音乐课程游戏化研究

幼儿园音乐课程游戏化研究 摘要:游戏作为幼儿了解和探索世界的一种方法和手段,可以促进幼儿的审美活动的发展,而幼儿园的音乐课程游戏化则可以使幼儿在愉快的氛围中学习。这种活动形式,不但可以获得知识,还能逐渐开发孩子的想象力和创造力,从而提高孩子的审美能力,提升学龄前儿童的素质教育质量。新的教育理念更多地关注儿童全面发展,音乐教育注定要成为幼儿园教育体系的重要组成部分,因此研究学前儿童音乐教育活动游戏化是很有必要的一门课程。 关键词:幼儿园;音乐课程;游戏化 一、研究背景及意义 当前社会不断进步和发展,人们有更为深化理解了艺术教育中的价值,越来越多的人重视到早期儿童音乐教育。3—6岁孩子处在一个特殊的年龄阶段,他们的身体和心理在发展阶段还不完善。而音乐游戏不单单是让孩子们学习音乐技巧,更重要的是让孩子们通过游戏得到生理、心理、情绪、个性的全面发展。 游戏作为孩子的基本活动,对儿童早期教育的发展不管是生理还是心理都有非常重要的作用,同时,游戏也代表儿童早期发展的心灵与身体的客观需要。音乐游戏可以提高孩子的创造力,同时激发孩子产生感知音乐的兴趣、探索精神和创造能力。在此基础上也可以提高幼儿的认知,审美,想象能力,同时也能够丰富音乐才能,对儿童的智力的发展有很多好处。因此,从幼儿园到当前教育形式上看,探讨学前儿童音乐教育游戏化也是非常重要的。 二、幼儿园音乐教学游戏化存在的问题 1.教育理念不够先进 在幼儿园音乐教学中,大多数父母总觉得自己的孩子在幼儿园学习更多的知识或技能才会感到有价值。幼儿园一些教育理念可能跟得上幼儿父母的想法,能够清楚地知道对于年幼的孩子什么是有价值且重要,但又不得不顾及到父母的想法和感受,过分注重教学的方法和技术,这样就会变得有些功利化。 伴随着功利教育的深人推进,很多学校和家长过多地关注幼儿好地促进个

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案,运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括:音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下: 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作: 课前两分钟接待小朋友进入活动室,两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待,主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节: 一.音乐活动名称:《粉刷匠》 二.音乐教学目标: 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围

2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演,感受音乐的愉悦情绪 三.音乐教学重点: 1.声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四.音乐教具准备: :《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器:节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五.音乐教学内容: A.音乐热身律动:《蛙蛙快乐颂》(5分) 1.主班老师请小朋友站到自己的位置(地板上贴好的标记) 2.配班老师放音乐,主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后,主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示:刚开始,小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B.音乐聆听游戏(10分) 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字,请小朋友用动作或声音作出回应例如:(老师)××××│×××(幼儿)做动作:站起来、举手; 贝贝贝贝在哪里 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:(老师)唱:1 23 4︱5-︱5 43 2︱1-‖ 小朋友们好小朋友们好

奥尔夫音乐教学法研究

奥尔夫音乐教学法研究 奥尔夫音乐教育体系是当今世界三大音乐教育体系之一。三大音乐教育体系包括达尔克罗兹教育体系、柯达伊教育体系和奥尔夫教育体系。其中达尔克兹教学法出现的时间最早,他的教育原则,构成了后两者的基础。 奥尔夫音乐教育注重的是原本性教育,1963年,在奥尔夫音乐学院落成典礼的大会上,奥尔夫做了一个演讲,其中有一段话经常被引用:[1]“我所有的观念,关于一种原本性的音乐教育观念,并不是什么新的东西。我的任务和天职仅仅是从今天的角度,将古老的、不朽的观念重新说出来,并致力于实现它。所以,我不觉得自己是什么新的东西的创造者,而只是一个把古老的精华继续传递下去的人,就像一个火炬的接力跑者,在古老的火种上点燃火炬,并把它传递到今天来。我的后继者命中注定也一样,因为如果这个观念保持着生命力的话,它的生命就不会终结。但是,保持生命力意味着演变。随着时间并通过时间而演变,充满希望和一再激动人心的,正在于此。” 那么什么是奥尔夫所提出的原本性音乐?他要求演奏者参与其中,将音乐、语言、舞蹈,也就是肢体动作融合在一起。这种音乐是即兴的,是从内心自然而然散发出来的律动,是任何人都能学会的,都能够做到的,而且特别适合于儿童。 那么我们笼统的将奥尔夫原本性音乐教育的原理概括下,一共有五点: 1.综合性 奥尔夫音乐教育并不是用单一的形式来存在的,而是一种综合的艺术,颠覆了传统的音乐教育中,单一的对儿童进行某一乐器或者单一演唱抑或是舞蹈的训练,而是采用一边唱一边跳,一边用奥尔夫乐器来演奏的方式。在奥尔夫音乐教育理念中,原本性的音乐是和语言和肢体动作结合在一起的。这是最原始的音乐,最原本性最接近人内心的。 2.即兴性 奥尔夫音乐教育法中最大的特色之一就是即兴性,而在奥尔夫音乐教学法中,有很多形式来训练孩子的即兴性,比如在看到一幅画之后,可以让孩子根据自己的理解用音乐的形式来表达,或者乐器,或者舞蹈,或者歌曲。让孩子充分发挥他们的想象力。如果没有乐器的情况下,也可以让孩子们用他们的身体,或者身边的任何一个物品来代替乐器进行演奏。 3.参与性与创造性 就像奥尔夫所讲的:“原本的音乐绝不只是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;是一种人们必须自己参与的音乐,即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间。”在奥尔夫的眼睛里,这种行为方式,是非常契合孩子天性的。他强调:“儿童在其中不是被动的听众,而是音乐创作的积极参与者。它简单易行,没有认为的附加物,没有繁赘的结构,近于生活、自然及儿童的天性。”[2]在奥尔夫音乐教育理念中,所有的演奏者必须参与到音乐之中,根据自己的心所感受到的,来通过音乐的形式表现出来 4.本土性 奥尔夫音乐教学法的教学理念并没有规定一个标准的框架,他鼓励人们把他的原本性音乐理念融入到本国的文化之中,而这种形式给了各国的音乐教育工作者一个无限的发展空间和创造空间。严格的讲,奥尔夫音乐教学法在各国的版本都是一种变体性的版本。就像任何一种理论在实践中都会因为不同的人理解的不

浅谈幼儿园音乐教学游戏化的组织与实施-最新教育文档

浅谈幼儿园音乐教学游戏化的组织与实施 一、对幼儿音乐教育游戏化的认识所谓的幼儿音乐教育游戏化是指用游戏化,活动化的方法促进幼儿音乐的教育.通过观察发现,孩子们不论是在户外活动还是自主游戏时间,他们都会情不自禁的唱唱跳跳,或者搬弄一些能发出声响的物品敲敲打打。因此,音乐教育不仅仅只局限于幼儿园课堂中,它还应渗透在幼儿园一日生活中。让温馨和谐快乐的游戏无时无刻的陪伴着幼儿。使幼儿更主动地参与各项活动,让幼儿在享受美的音乐同时得到快乐,这是老师需要去努力的目标。[1] 二、尊重幼儿的想法和创造,分享他们游戏创造的快乐在音乐活动中,要真正做到“尊重”首先教师应树立正确的科学观、儿童观。我们要重视幼儿内心的感受和对幼儿兴趣的培养。我们应该欣赏幼儿特有的表现方式。在音乐活动中,我认为要注意用眼神和手势鼓励每一个幼儿,大胆地表现自己,特别是那些胆小、内向的幼儿,他们每一个小小的进步,我们都应该积极地给予鼓励和赞美:“××你真棒!”“表现得好极了,大家欢迎!” 三、丰富的音乐内容,是突出音乐教育游戏化的首要前提 教师在选择音乐素材时要从幼儿的角度出发,注重幼儿的个 体差异,在音乐活动中选择适合幼儿年龄特点的具有教育性和艺

术性的内容进行活动,避免单一,运用多样化的内容,激发幼儿对活动的兴趣与喜爱。 很多音乐里面有孩子们喜欢的动物和人物形象,有孩子们熟悉的生活写照,还有具有民俗特色故事的吸引。作为一名老师,要做一个有心人。平时注意整理和收集,储备丰富的音乐素材,随时为孩子们提供喜爱的音乐。[2] 四、灵活、自由的组织形式,是突出音乐教育游戏化的重要手段 幼儿天生好动、好玩、好奇、好模仿、好创造、好参与、好探索、好表现。采用游戏化的方法,组织音乐活动,会事半功倍。因为游戏活动让整个学习过程变得自由、灵活、丰富多彩,使幼儿体验到“玩”一样的感觉,不知不觉地、快乐地、不知疲倦地投身于活动中,在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲、打打的过程中去感知音乐。 1.趣中学、趣中乐 “兴趣是最好的老师” 趣味性的音乐游戏可激发幼儿参与活动的积极性,使幼儿愉悦的投入到活动中去。教师可根据幼儿好玩、好表现的特点,在音乐活动中注意情趣性,音乐、游戏要能激发幼儿兴趣,教师要有目的地让所有的孩子都能参与音乐活动,满足幼儿被接纳的心理要求,并产生审美的体验和审美的情感。[3] 2.乐在奇中

幼儿园奥尔夫音乐教案---芝麻开门

2013—2014学年度 第X学期 幼儿园逐日计划 单位:佛山市历下区天真幼儿园 班级:小(xx)班 教师姓名:xxx 所在学科:xxx(第xx教研组) 二0一四年X月至二0一四年X月 主题一:【奥尔夫音乐教案】 计划时间:3周 第x周(2014年x月x日——x月x日)

上午备课格式: 星期x x月x日上午 一、晨间活动: 二、早操活动: 三、教育活动: 活动一:芝麻开门 学习目标:在匀速节奏的基础上,进行变速节奏的学习 节奏问好:宝宝早上、下午好 律动:B1/同一首歌 曲目和操作: 歌词: 芝麻开门,我和弟弟一起来,我们不想发大财,只要玩具满口袋 材料准备:塑料储物箱两个,玩具若干,可移动门两扇 乐器准备:双响筒 操作过程: 1、请宝宝找一个自己喜欢的小红苹果坐下,小手放在膝盖上,背挺直,现在老师要向宝宝问好了,老师说‘‘手起’’时,请宝宝把小手像老师一样端平,‘‘手起’’问好:宝宝好— 2、律动:丰收之歌。配乐之前做分解动作练习:洗脸、刷牙、漱口、大象、小猫、鸭子的手势动作 3、引题: 讲故事,引出“芝麻开门”的咒: 隔壁家住着两姐妹,有一天,弟弟上街去玩,在路上碰到一个白胡子老爷爷,老爷爷告诉他,在一座山上,有一个洞,里面有许许多多的宝物。弟弟心想:如果能让我找到这个山洞高多好呀,我不想要金银珠宝,也不想发大财,只要将玩具装满我的口袋就好了。

于是他回家,把这个想法告诉姐姐,姐姐也同意了,姐弟两于是骑着马儿往山上走去。他们找啊找,终于找到了一个山洞,可山洞的们紧紧的关着,怎么都打不开,怎么办呢? 这时,姐姐突然想起了“阿里巴巴和四十大盗”的故事,里面也有一个山洞,阿里巴巴只要说声咒语“芝麻开门”门就开了,那么也来试试吧,于是姐姐大声叫到“芝麻开门”,只听:“哐——”的一声,们缓缓的开了, 姐弟两开心极了,连忙跑进山洞,将玩具大把大把的往口袋装,不一会儿,只听见了一阵沉沉的声音:“芝麻开门“门缓缓的就要关上了,姐弟两一跑出山洞,门“砰”的一声就关上了,姐弟两清点自己口袋的玩具,发现好多好多的玩具呢,有小汽车,毛绒玩具,娃娃…….,于是他们提着满口袋的玩具,高高兴兴的回家了。 重点重复姐弟两是念什么咒语把门打开的?(芝麻开门)。 是听到什么声音就赶紧跑出来的(芝麻关门) 4、串讲歌词 老师把芝麻开门的故事配上了音乐,我们一起来听听吧! 为了专心的听歌曲,我们一起把大眼睛闭上。 5、闭眼听一遍曲目。 6、念唱歌曲: 跟着音乐拍手念一遍,再唱一遍,四拍节奏: 好,请睁开眼睛,我们一起来来唱一遍歌曲。 手起,注意间奏时,手不打拍,轻轻摇动身体。(老师对宝宝提示语:摇头),尾奏时继续拍完(老师提示语:继续) 7、拿出双响筒,介绍双响筒在这首歌的使用方法 宝宝坐在妈妈怀里跟着节奏摇摆 8、教师做骑马的动作,到“门”前念“芝麻开门”、当听到“芝麻开门”时,强调宝宝要及时出来 9、宝宝分别听音乐做表演,看谁搬得快 10、让宝宝说说她们进洞后会拿出什么玩具 11、总结:宝宝坐回自己的位置, 老师总结:芝麻开门的歌曲我们会唱了,也学习了用乐器给这首歌伴奏,还做了芝麻开门的表演,芝麻开门是我们最好的朋友。

幼儿园音乐游戏化歌唱教学活动小班《小鱼去哪儿》教案

小鱼去哪儿 年龄班: 小班 xx游府xxxx 活动目标: 1.在游戏的情境中熟悉歌曲旋律、学唱歌曲,能就不同的乐句做出相应的游戏动作并尝试随乐分角色进行互动。 2.尝试创编出各种小鱼的造型姿态,并和渔夫逗乐。 3.能大方地和大家一起游戏,不胆怯。砖活动准备 4.曲谱《小鱼去哪儿》(附)。 活动过程: 1.故事导入,幼儿了解游戏情节 ——天气越来越热,河里的小鱼都出来玩了。你们喜欢小鱼吗?小鱼是什么样子的呢?它们摇摇尾巴,游来游去真高兴!嘘——还会有谁来了呢?小鱼们可要仔细听一听。 2.学习歌曲 (1)教师范唱歌曲,幼儿倾听熟悉歌曲旋律。 ——有首歌曲说的是小鱼儿在池塘里一边唱歌一边玩捉迷藏的游戏。 我们一起听一听,听完以后告诉老师,小鱼儿游戏的时候唱了些什么,最后还会有谁来呢。 ——xx在歌曲里唱了什么? (2)教师和幼儿共同做小鱼,教师再次范唱。

——小鱼邀请小朋友们和它一起玩游戏,我是鱼妈妈,你们都是鱼宝宝。你好,鱼宝宝。鱼妈妈再来唱一遍这首好听的歌曲,看看你们刚才说的歌词对不对。 ——最后到底是谁来了啊?小鱼该怎么办呢?(赶快变成一块大石头) (3)教师再次范唱,鼓励幼儿一起完整地做动作,幼儿试着跟唱。 ——刚才有的小鱼宝宝在鱼妈妈唱歌的时候学做妈妈的动作,这次请所有的鱼宝宝都来和妈妈一起做动作玩游戏,想唱歌的鱼宝宝也可以轻轻地唱。 (4)教xx唱,引导幼儿跟唱并做动作。 ——鱼宝宝的声音真好听,这次鱼妈妈邀请所有的小鱼一起来唱歌玩游戏。 (5)探索小鱼和渔夫逗乐的情节规则。 ——鱼宝宝的歌唱得好,还和渔夫玩起了捉迷藏的游戏,小鱼做鬼脸逗逗渔夫,还记得刚才我们做的是怎样的鬼脸吗?(随口令练习)——听到渔夫来了,小鱼要怎么做?变成大石头,妈妈变得是一块什么样的石头,还有记住要保持不动。这次我们来试试看,鱼宝宝先做鬼脸逗逗渔夫,听到渔夫来了赶快变成石头保持不动。(随口令做出“逗与静止”的造型) (6)xx在座位上完整游戏。 ——鱼宝宝真能干,会唱歌曲还会勇敢地逗逗渔夫,现在我们跟着音乐把鱼宝宝在池塘里唱歌、逗渔夫的游戏连起来玩一玩。 3.随乐加入创编动作 (1)集体回忆游戏中的小鱼造型,创编不同的小鱼造型、石头造型。 ——刚才我们用身体变成的小鱼是什么样子的?还可以变成什么样的小鱼呢?渔夫来了你们能变成什么不一样的大石头吗?你们变给我看看。 (2)随乐加入创编动作,在座位前完整游戏。

培训音乐游戏化的心得培训讲学

培训音乐游戏化的心 得

培训音乐游戏化的心得 王颖英 在这次的许卓娅的音乐游戏化培训中对我在思想和平时的教学有很大的帮助。喜欢游戏是孩子天性,也是幼儿与周围环境相互作用的基本形式。游戏能给幼儿带来欢乐和满足,促进幼儿认知和人际交往能力以及情感发展。游戏是幼儿的基本活动,从幼儿个体发展的历程来看,与幼儿身心发展的需要相关,同时游戏也代表着幼儿身心发展的客观需求。 音乐是一门知识性、技术性很强的艺术,它是通过声音直接、生动、形象地表现某种事物、情感和思想,但它的表现形式和表现内容之间具有高度的抽象性。那么怎样在“难”的音乐和幼稚的孩子之间架一座桥梁呢?怎样将音乐和孩子沟通起来呢? 音乐游戏恰恰能够做到这一点。幼儿园音乐教学游戏化能激发幼儿学习音乐的兴趣,培养幼儿创新能力,激发幼儿创造性和探索精神。幼儿园音乐课程游戏化,是对幼儿品德教育、审美教育、提高想象力、认知能力、丰富音乐知识的才能、发展智力的良好手段。用这种手段让幼儿用肢体去感知音乐,用心灵去触摸音乐,在游戏的过程中去体会音乐。把游戏这种自由、自发的自然活动引入音乐教学,使幼儿快乐的在游戏中感知音乐,充分体验学音乐的快乐。幼儿好动、好玩,思维具体形象,一切从兴趣出发这是幼儿生理和心理特点,所以将音乐教育用游戏的方法,同幼儿的学习、生活、

玩耍融为一体。从适合幼儿的学习方式出发,所有的音乐活动都需要以游戏的方式来开展,但必须能真正吸引幼儿参与,激励幼儿不断提升参与音乐活动和享受音乐乐趣的水平。从幼儿园音乐教育的现状来看,幼儿园音乐教学游戏化研究是很有必要的。 幼儿音乐教育在学校教育中占有举足轻重的地位。从历史的角度演绎我国幼儿音乐教育教学的发展演变,国家颁布的相关政策法规的对教学行为中强调了游戏作为幼儿基本活动,全面发展教育的重要手段,音乐教育在幼儿园教育教学中的重要性。当前幼儿园音乐教育教学现状中存在问题一些问题:教育观念重技能、功利;教育目标刻板、结果;教育内容无趣、超龄;教学形式单一。从而提出游戏化的方式进行音乐教育的实践意义。从西方理论中音乐与游戏的紧密关系作为游戏化的音乐教学理论基础,通过对幼儿园音乐游戏的特点、分类和运用进行理论分析,阐明游戏化的音乐教学更有助于幼儿掌握音乐知识,获得良好的情感体验;强调音乐教学要能激发幼儿的音乐学习兴趣与冲动,游戏化是最好的方式;在音乐游戏运用中注意选择适宜、创造良好环境、找准接入时机,对实践过程中出现的问题提出建议。 通过运用游戏化的策略进行幼儿园歌唱教学、欣赏教学、打击乐教学、韵律教学的案例分析,游戏化的加入身体动作表演、角色扮演、情境设置、歌词韵律、传统游戏、图谱、故事、声势、舞蹈等方式,将丰富的教育内容以有趣的形式表现出来。通过游戏化教学促进幼儿在音乐知识技能、学习品质和人格品质三方面和

幼儿园音乐课程游戏化探索与研究

幼儿园音乐课程游戏化探索与研究 摘要:幼儿音乐课程对初步培养幼儿的音乐素养有重要作用。但我们不能否认,部分幼儿音乐教师由于忽视了幼儿的主体性,所以凭借自己的主观意志为幼儿设计音乐课程主题,幼儿只能按规定去表演,整个过程中是教师做得多,幼儿难有发挥的空间,这样一来,幼儿的积极性、创造性被压抑了。为了促进幼儿的全面发展,使他们充分感受到音乐的趣味性,幼儿教师就要尊重幼儿,信任幼儿,让幼儿在自主探索中不断成长。实现幼儿课程游戏化,可以为改革幼儿音乐课程注入新的活力。 关键词:幼儿音乐课程游戏化 2001年,国家教育部颁布《幼儿园教育指导纲要(试行)》,将幼儿教育内容明确划分为“健康、语言、社会、科学、艺术五个领域”。其中,艺术领域无疑是人类社会之美的高度凝练,为了落实《幼儿园教育指导纲要(试行)》,幼儿园开设了专门的音乐课程,明确了课程目标,旨在初步培养幼儿的音乐鉴赏能力和创造能力。游戏是幼儿喜闻乐见的活动方式,如何将幼儿音乐课程实现游戏化,是幼儿教师必须面对的重要问题。 一、幼儿音乐课程游戏化的理论基础 (一)无目的的本能冲动:音乐与游戏的内在动力 英国著名哲学家斯宾塞从生命本能与理性之间的关系出发,研究了游戏的起源,认为游戏是宣泄剩余精力的一种有效方式,通过无目的的本能冲动能带来生理机能的愉悦感,这和音乐是相通的。由剩余精力本能冲动引发的无功利目的的快感,在外可表现为游戏,也可表现为音乐艺术。这两者在本质上是如出一辙的。斯宾塞还认为,幼儿的歌唱、奏乐都来自于游戏冲动的结果,可以在游戏中获得音乐美感体验。 (二)模仿说:音乐与游戏的本质连接 德国心理学家卡尔?格罗斯认为音乐活动就是一种游戏,是个体通过模仿形式对未来生活进行提前预习,并从中获得快乐感受。瑞士心理学家皮亚杰也指出,游戏是儿童通过各种行为对现实生活进行创造性再现,是儿童的即时模仿。他们的共同之处在于幼儿能够通过模仿意识,借助自己的方式表达对自然、对社会的

幼儿园音乐游戏化歌唱教学活动大班《一只狼》教案教学内容

幼儿园音乐游戏化歌唱教学活动大班《一只狼》教案

一只狼 年龄班:六班 周宁娜南京市第一幼儿园活动目标: 1.根据故事线索理解歌词,学唱歌曲,用不同的动作表现狼、羊、枪。 2.用替换词的方法创编并演唱歌曲,并根据歌词内容快速反应对应角色的任务。 3.遵守转盘游戏规则,克制自己,将转盘角色用唱歌的方式表达出来。 活动准备: 1.狼头饰、游戏转盘、狼、羊、枪的图片(附1)。 2.曲谱《一只狼》(附2)。 活动过程: 1.初步感受歌曲 (1)以故事导入,激发幼儿兴趣。 ——高高的山上住着一只狼。听——它来了! (2)教师示范唱歌曲,引导幼儿理解歌词线索。 ——刚才歌曲里唱的是谁?它要到哪里去?想要做什么事情?进了村庄后,狼是怎样找羊的呢?让我们听听歌里是怎么说的。 (3)教师示范唱歌曲,引导幼儿重点理解“东张西望”的意思。

——进了村庄后,狼是怎样寻找羊的?“东张西望”是什么意思?谁能学一学狼东张西望的样子? (4)教师演唱歌曲,加入东张西望的动作。 2.学唱歌曲 (1)教师带领幼儿集体演唱。 (2)幼儿演唱歌曲。 (3)教师帮助幼儿梳理歌词,幼儿再次演唱。 3.根据情境逐一创编歌词演唱 (1)引导幼儿根据故事情节创编狼看到羊的歌词。 ——有一天,狼下山进村庄,东张西望想要吃羊,终于看到了,狼看到的可能是什么呢?(幼儿猜测)听“看见了,那是什么呀?看见了,那是一只羊。”狼看到的是什么? 一(出示羊的图片)我们一起来唱一唱“看见了,那是一只羊。”今天狼儿的运气怎么这么好,下山就看到了美味的羊。我们一起来唱一唱。 (2)引导幼儿加入羊的动作。 ——刚才大家在唱歌的时候,我还做了一个羊的动作,我是唱到哪个字的时候做这个动作的? (3)幼儿和教师一起演唱羊的歌曲。 (4)引导幼儿创编,狼看到枪的歌词。 (5)引导幼儿加入打枪的动作。 (6)引导幼儿创编,狼看到狼的歌词。

奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变

奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变 奥尔夫音乐教学体系作为世界著名的音乐教学体系之一,与其比肩的是达尔克罗兹及柯达伊音乐教学体系。奥尔夫音乐教学法由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立,在全世界范围内有着较大的而影响。本文以奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变为探索主题,首先就中国学者对奥尔夫教学法的研究做简要的概述,其次就奥尔夫音乐教学法在中国幼儿教育之中的可适性进行初步的探索,最后浅述了奥尔夫音乐教学法在我国幼儿教育中的应用。 标签:奥尔夫音乐教学法;发展;流变 伴随经济、文化全球化的发展,德国奥尔夫的音乐教育理论被更多的人所知晓。人们越来越看重奥尔夫音乐教育理论中体现出来的教育价值,众多教育家对这一理论开展了进一步的研究和探索,同时也进行了许多教育实践活动。 一、中国学者对奥尔夫音乐教学法的研究 第一,立足于奥尔夫音乐教育的基本体系,对奥尔夫的教育思想进行介绍分析和讨论。2000年杨立梅、李妲娜合著了《走向未来的音乐教育》,她们认为当今中国的音乐教育体系亟需改革,随之引入了著名的世界三大音乐教育体系的具体介绍,并且强调了奥尔夫音乐教育体系的重要作用;李妲娜、修海林、尹爱青于2002年出版了《奥尔夫音乐教育思想与实践》,这本书主要是从各个方面对奥尔夫的音乐教育思想进行介绍和研究,并提供了许多教育实例作为研究依据,使文章更具说服力。整本书由许多篇独立的文章构成,比如王德君的《论奥尔夫的音乐教育思想与特色》、黄二鹏的《浅析奥尔夫音乐教育》、任华的《奥尔夫音乐教学法特点》和察觉民的《奥尔夫音乐教学法的构成》等,这些学术研究成果大多数从奥尔夫的基本理论入手,体现了作者对奥尔夫音乐教育法的不同认知。 第二,将奥尔夫音乐教育思想带入到儿童音乐教育实践活动中进行研究。比如1986年廖乃雄率先将奥尔夫思想运用到儿童音乐教学研究活动中,其代表著作为《奥尔夫儿童音乐教学法初步》;陈蓉在2009年出版了《从头到脚玩音乐》的儿童音乐教程,她在书中将理论与教学活动的每一步骤都对应结合起来,并且从教学的方法、心理活动等各个不同角度对教学的具体步骤进行归纳分析。1986年廖乃雄将奥尔夫的《〈学校儿童音乐教材〉——回顾与展望》翻译成中文教材,这本书主要是在奥尔夫音乐思想的基础上,提倡家长积极参与到儿童音乐教学实践活动中,增强与儿童的互动。并且,这个教材对不同的学习阶段都有一个共同点:倡导人们自己去进行安排和设计。教材中涵盖了众多学者的文章,比如李冰妮的《奥尔夫儿童音乐教育思想探析》、陈雯的《奥尔夫教育理念在幼儿园的运用》、李亚秋的《奥尔夫教育理念在幼儿音乐教学中的应用》、董骞的《幼儿园奥尔夫音乐教学实施现状研究》等。这些文章大多数是分析了奥尔夫音乐教育思想在儿童音乐教育实践活动中的具体意义,并且论述如何在幼儿音乐教学活动中运用奥尔夫思想才能达到最佳的教学效果。各种迹象表明,奥尔夫音乐教育思想在我国已经深入人心,许多学者和教育家都在对其进行研究,这有利于改善我国儿

解读幼儿园音乐节奏教学游戏化的方法

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/c216336972.html, 解读幼儿园音乐节奏教学游戏化的方法 作者:王利芳 来源:《学习与科普》2019年第19期 摘要:目前,素质教育在整体教育中已经相对普及,而家长在日常生活中也开始重视孩童时期的音乐教育,幼儿园更是将音乐方面的相关教学作为主要内容,从而达到活跃幼儿思维、培养幼儿初步音乐认知等等目的。为了保证教学效果,幼儿教师需要用更为有趣的方式来实现音乐节奏教学,而游戏化便是一种较好的方式方法。本文将结合实际情况,对幼儿园音乐节奏教学游戏化的具体应用方法进行详细分析,以期为幼儿今后音乐节奏能力的提升奠定基础。 关键词:幼儿园;音乐节奏教学;游戏化 幼儿园是针对3~6岁幼儿提供教育的一个场所,而音乐作为一种常见的艺术形式,对于营造良好教育环境是十分重要的。在素质教育的影响下,现如今幼儿园也开始将音乐教育作为一项主要内容,然而受到幼儿自身理解能力的影响,其教育往往集中在一些较为简单的方面,比如节奏、简单的音符等等。因此,从实际角度出发,对幼儿园音乐节奏教学游戏化的具体方法进行详细分析具有重要的现实意义。 一、幼儿节奏教学中存在的主要问题 目前,幼儿园中已经开始将音乐教育作为一项重要内容,而节奏教学是基本内容。然而,受到幼儿自身因素影响,教学有效性难以保证,再加上教师方面因素,致使现阶段的幼儿节奏教学中存在较大问题。首先,音乐活动的滞后性。大部分幼儿教师在教学方法的选择上,仍然是以集体上课、唱歌活动为主,轻视了幼儿自身特点,而在长期模板式教学方法下,幼儿对于节奏学习、音乐学习的兴趣也会被相应的削弱,为接下来的各项教学工作带来一定困难。其次,是幼儿教师本身的音乐技巧、技能缺乏较好的专业性,而游戏活动也没有真正意义上融入到幼儿教学中。大部分幼儿教师在进行节奏教学中,缺乏较强的灵活性,只是单纯的按照套路完成教学,虽然也有教师应用游戏来吸引幼儿注意力,但是游戏与节奏教学却并没有相互融合,最终导致幼儿节奏教学有效性不高、幼儿学习兴趣不足的这些消极情况。因此,在今后幼儿教师必须要探索更为有效的游戏化教学方法,并将其应用于游戏教学中,最大程度上保证教学有效性。 二、实现幼儿节奏教学游戏化的有效方法 基于上述分析,在实际教学中,幼儿教师所采取的教学方式通常难以达到效果,而幼儿本身自制能力、理解能力相对较差,更是增加了教学难度,因此在今后幼儿教师可以通过游戏化方式来实现幼儿节奏教学,让幼儿可以从游戏活动中汲取知识养分,加快节奏掌握。 (一)利用乐器节奏激发幼儿潜能

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