北宋 张择端《清明上河图》画卷赏鉴

北宋 张择端《清明上河图》画卷赏鉴
北宋 张择端《清明上河图》画卷赏鉴

原绘:北宋·张择端

《清明上河图》是一幅北宋风俗画卷,作者张择端,字正道(又字文友),东武(今山东诸城)人,北宋末著名画家,宋徽宗时宫廷画家。

以下为《清明上河图》乾隆年间仿制版缩略画卷(点击欣赏清晰影印图):

张择端自幼好学,少年游学京城汴梁(今河南开封),后习绘画,徽宗朝供翰林图画院,宣和年间翰林待诏,善画市桥径郭,舟船车桥。《清明上河图》是他的代表作,曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色,纵 24.8 厘米,横 528.7 厘米,现藏北京故宫博物院。

《清明上河图》描绘了清明时节,北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光,画卷从商业、交通、漕运、建筑等具有代表性的角度,集中表现了北宋政治经济中心汴京当日繁盛热闹的城乡、街市、水道间的形形色色,刻划细致形象,是一幅反映古代社会生活情况的历史艺术名作。

画卷以长卷形式,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中,画中人物 500 多,衣着不同,神情各异,其间穿插各种活动,注重戏剧性,构图疏密有致,注重节奏感和韵律的变化,笔墨章法都很巧妙。

全图分为三个段落:

汴京郊野的春光

疏林薄雾中,掩映着低矮的草舍瓦屋、小桥流水、老树、扁舟,阡陌纵横,田亩井然,依稀可见农夫在田间耕作。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴,向城市走来。一片柳林,枝头刚刚泛出嫩绿,使人感到虽是春寒料峭,却已大地回春。路上一顶轿子,内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花,轿后跟随着骑马的、挑担的,从京郊踏青扫墓归来。

环境和人物的描写,点出了清明时节的特定时间和风俗,为全画展开了序幕。

繁忙的汴河码头

汴河是北宋国家漕运枢纽,商业交通要道,从画面上可以看到人烟稠密,粮船云集,人们有在茶馆休息的,有在看相算命的,有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”,是扫墓卖祭品的,

河里船只往来,首尾相接,或纤夫牵拉,或船夫摇橹,有的满载货物,逆流而上,有的靠岸停泊,正紧张地卸货。

横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥,它结构精巧,形式优美,宛如飞虹,故名虹桥。一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的;有用长竿钩住桥梁的;有用麻绳挽住船的;还有几人忙着放下桅杆,以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人,也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区,车水马龙,熙熙攘攘,名副其实地是一个水陆交通的会合点。

热闹的市区街道

以高大的城楼为中心,两边的屋宇鳞次栉比,有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。

商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营,此外尚有医药门诊,大车修理、看相算命、修面整容,各行各业,应有尽有,大的商店门首还扎着“彩楼欢门”,悬挂市招旗帜,招揽生意,街市行人,摩肩接踵,川流不息,有做生意的商贾,有看街景的士绅,有骑马的官吏,有叫卖的小贩,有乘座轿子的大家眷属,有身负背篓的行脚僧人,有问路的外乡游客,有听说书的街巷小儿,有酒楼中狂饮的豪门子弟,有城边行乞的残疾老人,男女老幼,士农工商,三教九流,无所不备。

交通运载工具有轿子、骆驼、牛马车、人力车,有太平车、平头车,形形色色,样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。

总计在五米多长的画卷里,共绘了五百五十多个各色人物,牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹,车、桥二十多辆,大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色,体现了宋代建筑的特征。

《清明上河图》不愧是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义风俗画,具有很高的历史价值和艺术水平。

清明上河图的史话

著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》,是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风俗画,通过对市俗生活的细致描绘,生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。

张择端完成这幅歌颂太平盛世历史长卷后,首先将它呈献给了宋徽宗。宋徽宗因此成为此画的第一位收藏者。作为中国历史上书画大家的宋徽宗酷爱此画,用他著名的“瘦金体”书法亲笔在图上题写了“清明上河图”五个字,并钤上了双龙小印(今佚)。

这件享誉古今中外的传世杰作,在问世以后的800多年里,曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏,是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零,几经战火,历尽劫难……它曾经五次进入宫廷,四次被盗出宫,历经劫难,演绎出许多传奇故事。

(1)

装裱匠以假易真

《清明上河图》,最先由宋徽宗收藏于北宋宫廷,公元1126年九月,金兵掳走了徽钦二帝,洗劫了宫中宝物。《清明上河图》却流传于民间,元灭金后,画第二次进入皇宫。元代至正年间,宫中有个装裱匠,用临摹本把真本换出,卖于某真定守,后又卖给武林(杭州)的陈彦廉,陈怕事败,又急于用钱,就卖给博雅好古寓居北京的杨准。

(2)

汤装裱恩将仇报

据清代顾塑公的《消夏闻记》载:太仓王忬家里收藏有《清明上河图》,严世蕃知情后,强行索要,王忬不愿,就请一高手(即黄彪)复制一本送去,早先王忬巡抚两浙时,有一姓汤的裱画师,生活十分困难,王忬把他带回家中做事,后又推荐给严世蕃。当王忬的仿本(清明上河图)送到严家时,汤裱画恰在旁边,就对严世蕃说:“这画是假的”。严世善听后,十分恼火,恰值俺塔入寇大同。王忬当时为苏辽总督,御寇无术,严氏党羽借机弹劾王忬,因此被杀。

(3)

陆夫人绣枕藏画

据明人李曰华《味水轩曰记》载,明嘉靖年间(1522-1566),奸相严嵩柄国,权倾朝野,其子严世蕃仗势横行乡里,他们得知《清明上河图》是无上神品,便派人四处搜寻。

此时,画存于陆完家,陆完死后,夫人十分珍爱地把画藏在绣花枕中,秘不示人。夫人有一外甥姓王,长于绘画,乖巧善谈,趁夫人高兴时,要求看画,夫人一时推辞不开,便允许他坐在小阁中不带笔墨,限定时间观看,王生号振斋,聪颖过人,经十几次观赏,对画中房屋、街道、舟车,人物构图布局,均默记在心,回去之后,就将全图临摹仿制流传于世,但真品终归严嵩之手。

(4)

冯太监流言避嫌

据传:《清明上河图》入宫后,隆庆帝不喜欢字画,成国公朱希忠趁机奏请皇帝赐与他,皇帝却让估成高价,抵其俸禄,画将要给朱时,一个小太监得知此画价值连城,便将画盗走,正要出宫,管事人来了,小太监急将画藏到阴沟里,恰遇当天下雨,一连三天,画已腐烂,不堪收拾。

这个故事,明人詹景风收入他的《东图书览编》中,实为盗画人冯保所杜撰。冯保是隆庆帝万历年间的秉笔太监,东厂首领,有权有势,出入皇宫,冯保得知《清明上河图》以后写有题跋,如系皇帝赏赐,他在题跋中一定大书特书,但冯保只字末提,显系盗窃到手,为了掩入耳目,他编造了以上离奇的故事。

(5)

清宣统皇宫盗宝

《清明上河图》入清后,曾为陆费墀毕沅收藏,嘉庆二年,毕沅死。四年(1799)毕家被抄,《清明上河图)第四次入官。被收在紫禁城的迎春阁内。此后,《清明上河图》一直在清宫珍藏。

辛亥革命后,溥仪(宣统)逊位,仍居宫中,1925年,他离宫之前,将宫中珍玩字画盗往天津。《清明上河固》即在其中。后伪满成立,他将此画带到长春皇宫,1945年,东北解放前夕,溥仪仓皇出逃,将此画带至通化,不忍丢掉,被我军缴获,收藏于东北博物馆。1955年拨交故宫博物馆。这是《清明上河图》第五次入紫禁城,不过不是昔曰皇宫,而是人民的博物院了。

文化大革命中,林彪四大干将之一李作鹏,曾利用权势将《清明上河图》强行从故宫博物院“借”出,据为己有。他还伙同邱会作、吴法宪等人一起,霸占了其他一大批珍贵文物。林彪倒台后,《清明上河图》才又重见天曰,如今依然珍藏在故宫博物院中。

清明上河图》卷

《清明上河图》卷

张择端的生平,我们所知甚少,仅靠金代人张著题跋方知梗概:“翰林张择端,字正道,东武(今山东省诸城县)人也。幼读书游学于京师,后习绘事,本工其界面,尤嗜于舟车、市桥、郭径,别成家数也。”

流传至今的张择端作品唯有《清明上河图》一卷,确为稀世奇珍,画苑瑰宝。

从此卷的构图、形象、笔墨、境界分析,张择端确为宋徽宗时画院高手,但其名宇却未为《画继》收录,至清代始载于《石渠宝笈》三编(延春阁)。一九二四年溥仪携《清河上河图》出宫,后曾(广支)藏于长春伪宫,一九四五年日本军国主义统治者投降后,一度散佚民间,终为辽宁省博物馆所收回。一九五四年中国文化部将该画卷调至北京交故宫博物院收藏,一九七三年重新揭裱。

此卷绢本,高二五.八厘米、长五三四.六厘米。据元代杨准跋云:“卷前有徽庙标题”,明代尤存。李东阳题云:“卷首(衣右)陵瘦筋五字签及双龙小印。“可证画题由宋徽宗赵佶钦定并亲书,此画亦应作于徽宗政、宣间(公元一一一一——一一二五年)。

画卷描写清明之际发生于京师汴梁(今开封)郊野汴河上土桥及东角子门市(广里八土)通衢之形形色色的社会景象,确为宋代长卷风俗画,全卷情景可分为三段。

第一段:郊野长一二九.六厘米

开卷后映入眼帘的是一片空旷荒茫、尚未耕耘的田地,一人执鞭驱赶驮着薪炭的毛驴,逾小桥,疏林茅舍,颇为寂静,沿曲径而来的一骑数仆护卫着顶插杨柳细枝、四垂遮映的轿子,从郊外扫墓归来,其前导一骑受惊狂奔,驭者慌忙追赶,附近人畜,均作出各自不同的反应,此系全图的引子。

第二段:汁河长一九七厘米

此段描写清明日行驶于汴河上的二十余艘漕运船只,或上或下,或驶或泊,脚夫装卸来自东南之谷货,在上土桥前,还描绘出一场逆水行舟的搏斗情景。此段的重点在刻画一艘万钧巨船航行于宛若飞虹的上土桥前,纤夫船工及其老幼家眷均同心协力地与激流拼搏,桥上行人翘首争睹这动人心魄的惊险场面,可是歌楼酒肆的客贩却习以为常,无动于衷。其桥南北的街街上,楼屋瓦舍,鳞次林比,车毂相击,人肩相摩,南来北往,喧闹异常,一派繁盛景况。上土桥下的艄公拨船逆流勇进之情状不仅是此段的主景,同时又是全图之高潮所在。

第三段:城关长二0八厘米

沿河南北街及其西街均为瓦顶平房,草棚地摊。饮食、(卯亚斤)轮、贩药、卜算者悉可见之。平桥上行人凭栏观赏水中游鱼,与上土桥上探首汗颜的行人相比,显得悠游闲逸,悠然自得。巍峨城楼即东角子门,极为壮观,有驼马行人过此门楼。土筑城墙年久失修,杂木成片,荆棘丛生。城内有一条横贯东西的大街,街中最大脚店为“孙羊店”,“歇山顶”,“楼广”三间,皆客满。门前扎结彩楼,前设欢门、彩楼西角斜插一竿,悬五条幅旗招,书“孙羊店”三字,其规模可观,顾客盈门,熙熙攘攘。再西侧有瓦舍和“杨家应症”、“王

家口明(下人)帛铺”、“刘家上色沉檀(木柬)橡香铺”等老字号。街中僧道士庶、艰孺婴童无所事事,漫步闲游。可知东角子门内不是工商繁华之区。画面尾部路南是一座悬山门楼和瓦房,内庭为杨柳枯枝所掩。路北“赵太丞家”,其邻似一衙署,差役疲惫,坐于箱上独(舌自心),旁一垂枝古柳,绿叶始萌,画面至此完结。

后幅有张著等金、元、明十三家题记,印鉴共九十方,又半印六方。

此卷构图起伏有序,笔墨简练苍劲,人物生动传神,牲畜形态逼真;房舍、舟车、城郭、市桥简劲洒脱;树木、河流、沟渠无一不臻至妙。

此图的艺术水平及其在绘画史上的地位早已为古今画史所肯定,向氏评论图画记将其选入“神品”。已故著名艺术评论家郑振锋先生在《中国绘画优秀传统》一文中指出:“张择端〈清明上河图》是现实主义的大杰作。从乡村到城市,百货俱陈,百态俱备,是最好的一幅风俗画。”

这种评价是不过分的,但是尚须补充的是,《清明上河图》并非一般的风俗画。不只专为表现某一风俗的某一细节,而是以清明点题,舍弃了清明的无关紧要的细节,不取朱雀门外、东角楼、潘楼东等繁华的街巷地段,而撷取东角子门关厢这个商业不甚发达的地方,说明其本意并不在于渲染清明时节汴梁士庶扫拜新坟,田野如市、歌儿舞女遍满园亭等风俗和游乐,更无意歌颂“太平日久,人物繁阜”的升平景象,而旨在揭示在清明节日里远离故土,既不能返乡扫墓,也不能参与汴梁清明游乐的船工与纤夫,仍在汴河上像往日一样要逆水行舟、冒险抢渡的真实情景,以传其艰苦劳作及其机智勇敢。其实,就是这些被视为卑贱的劳动者为汴梁庶众运来了赖以生存的食粮给用,他们正是维系京师繁荣的基本动力。

同时,作者还客观地描绘了汴京及汴河两岸庶民在节日里的不同活动的生活侧面。

综数我国古代绘画遗存,实难找到类似《清明上河图》这般将劳动者置于主人翁地位,并加以正确地艺术概括的例证。此画中的舟车、市桥、郭径、房舍本属界画,而界画与山水人物不同,“必求诸绳矩,比它画为难工”,但,界画家又往往都被列为“皂隶”,这当然是一种偏见。然而,张择端笔下的舟车、桥梁、屋庐、城郭均不失之规矩准绳,又绝无板滞之嫌,一气呵成,各极其态,笔精墨妙,出类拔苹,令人十分钦佩。他确是“别有家数”的艺坛巨

匠,在艺术上已达到炉火纯青的至高境界。这就是《清明上河图》的巨大的社会意义和不朽的艺术价值。张择端的这幅图画在绘画史、风俗画史上享有极其崇高的地位。

此谱所录《清明上河图》是按一九七三年故宫博物院新裱本彩片印成。此新裱本不仅使遍体鳞伤、不便保存的旧本得以改观面貌,还有一误补处(卷首稍后,在汁梁市郊店铺林立的街衢上,一队扫墓后匆匆返回的轿骑,其前导的一马突然发情狂奔,在此惊险关头,一老翁赶忙抽身欲抱蹒跚学步的幼孙。原在老翁背后木柱之旁残缺一大片,原绢已失,至明末清初揭裱时补绢余画一尖嘴立牛正在张口嘶叫,殊碍原画意境,故一九七三年新裱时揭下,

留存归档,不再复原)与原画画意境不符,亦不再恢复,而其它重大残缺处亦概不全笔,以免重蹈覆辙、贻笑大方。笔者相信,新裱本《清明上河图卷》的印行必将进一步满足广大读者欣赏研究我国古代绘画优秀遗产的迫切要求。

张择端简介

张择端,宇正道,山东东武(今诸城县)人。幼年离乡赴汴梁求学,后又习绘画,本工界画,尤擅市桥郭径、舟船车轿而自成一家。政、宣间任图画院“翰林待诏”。

教案清明上河图

《清明上河图》教案 教学目标 1、正确、流利、有感情地朗读课文。 2、读中想象,感悟古画《清明上河图》内容、特点。 3、学习专题研究,了解古画《清明上河图》的历史价值。 教学重点 感悟古画《清明上河图》的内容、特点。 教学准备 课前布置学生搜集有关古画《清明上河图》的印刷品(包括邮票)和光盘,有条件的可要求上网。教师准备有关挂图,有条件的应准备光盘或制作课件。 课时安排 2课时(也可用1课时,详见后面的说明) 教学过程 第一课时 一、导入新课,激发兴趣 导语:在我国灿烂的艺术瑰宝中,《清明上河图》是一颗璀璨的明珠,有人称它为我国宋代的小百科全书。这幅图到底画了些什么?有些什么特点?《清明上河图》这篇课文作了具体的介绍。课文文笔优美,描写生动,大家一定会喜欢的。 二、快速阅读,整体感知 教师要求学生根据“阅读提示”,带着问题快速阅读,找到问题答案,然后小组交流。问题是:这幅画到底画了些什么?它有些什么特点? (答案要点:这幅画分三部分,第一部分描绘市郊景象,第二部分描写繁忙的汴河码头,第三部分描写热闹的街市。绘画的规模宏大,场面繁杂,而且状物画人,笔笔精到,一丝不苟,达到生动明确,惟妙惟肖的境界。) 三、赏读,展开想象 教师:(张贴挂图或播放光盘《清明上河图》) 《清明上河图》图美,文也美,课文生动地表达了画面的内容,请同学们再读课文,一边读课文,一边看图画,并随着课文展开想象,尽情地欣赏《清明上河图》中的美丽风光。 学生读文、看图、想象。 四、美读,表达情感 教师:我们要通过朗读,把《清明上河图》的美表达出来,你最喜欢图的哪一部分,就读哪一部分的文字,先自己读,然后读给其他同学听。

《清明上河图赏析》

初中美术八年级上册第5课《<清明上河图>赏析》 单元教学目标解读 一、宏观目标定位 美术课程总目标分别是:知识与技能目标;过程与方法目标;情感、态度和价值观目标。三个目标组成一个完整的目标体系,其中知识和技能是基础,过程与方法是手段,情感、态度和价值是目的,三者形成一个等边三角形,知识与技能目标和过程与方法目标分别是底边上的两个端点,情感、态度和价值观目标是这个平放的等边三角形的顶点(三维目标图示)。美术课程目标是一座好看质量又过硬的桥,知识和技能是基本的建材,过程与方法目标就是造桥的技术,情感、态度和价值观目标就是桥的造型及装饰。 (三维目标图示) 通过这三个维度的设定,学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。 二、微观目标解读 1.立足学生,稳抓知识与技能 对于本课的教学目标,首先必须把落脚点确定在学生上面,也就是说教学目标的确立必须于学生为主体。20世纪90 年代以来建构主义学习观认为,学生并

非是一个有待填满的空樽,而知识也不是在那儿等待而被发掘的。学生的思想中存在着一些已有的概念,知识就是在已有的概念基础上由个人通过建构得来的。教师还要认识到,科学知识虽然是由学生主动建构的,但是如果只让学生自行建立概念,那结果将是比较松散的概念。因此需要协助学生连接新旧概念,并鼓励他们参与社会实践和培养他们勇于发问的学习精神。建构主义认为,一个完整的学习过程应该是由兴趣、知识、记忆、情感、感知、反省、行动、平衡、摄动、重建、迁移等组建而成的循环过程。这表明,学习是由情感发动控制的,是在真实情景中发生的,是在原有经验的基础上进行的。知识具有个性,需要个人的感悟和理解,知识中还包括不假言说、不可言喻、无法客观地编码或表征出来的所谓“默会知识”,这就决定了知识的获取,必须有一个自主建构的过程。例如在《清明上河图》赏析这一课堂教学中,教师通过很多具体的数据、具象的细节、有趣的话题、艺术的提问等,逐步的让学生由感观的视觉、听觉到客观理性的思考和研究探索,这是一个循序渐进的过程;是一个知识的累积和叠加;是一个认知在不断扩展加深的过程,所以对于学生而言,美术教学中美术专业知识的掌握重中之重,在《清明上河图》赏析这一堂课中就表现为对中国古代绘画中透视方法的认识——散点透视法,从这一点上也充分可以看出美术教学中对“双基”的把握是永远不会随着时代的变迁、意识观念的改变、价值取向的跟跌,而失去其应有的地位。 2.关注过程,强调合理的方法。 教学目标设计中的过程与方法是整节课的一个规范性指导,它以提纲挈领的方式引领课堂教学的整个操作过程与方法,它突出了知识与技能这一结果性目标产生、发展和形成的过程,强调的是如何指导学生学会学习,学会发展与创新。因此在设计美术课堂教学目标时我们一定要注意设计有效的过程与方法,为教师的教学指导进行整体设想,实现学习活动过程的最优化。例如在《清明上河图》赏析这一课堂教学中,教师采用了“整体感知”如:“你能用哪些词汇来形容北宋京城汴梁呢;同学们,对张择端而言,我们是外乡人、外空人,我们第一次来到汴梁,所以张择端带领我们从人影稀疏的城外来到了人群稠密、一派繁荣景象的城内。他像是带着我们干嘛呢?”;“分组合作”如:(1)请各组同学可以根据“研究主题”展开研究,当然也可以另辟蹊径。(2)要求每一小组组长做好研究

赏张择端的《清明上河图》

赏张择端的《清明上河图》 2010年上海世博会期间,组织筹划方为了体现“城市让生活更美好”的主题,特别将一件中国古代的珍贵名画多媒体动画的形式展现出来,同时制作成世博版多媒体版本供大家欣赏与收藏,以更好的展现和发扬博大的中国文化。这件名画就是《清明上河图》。 一、作品简介 《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品,在中国美术史上的价值和历史地位极高,是“中国十大传世名画之一”。作品长528.7厘米,宽24.8厘米,绢本,设色,现藏北京故宫博物院;其作者为张择端,也是作者存世仅见的一幅精品。该作以长卷的作品形式,生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。 张择端,字正道,东武人。早年游学汴京,后习绘画,宋徽宗时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法,用以表现宫室、楼台、屋宇等题材;尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家,其画作,大都散佚,只有《清明上河图》完好地保存下来了。北宋以前,人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽在翰林图画院供职,但作品不为“院画”所囿,把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中,创作出描写城乡生活的社会风俗画,《清明上河图》即为代表。 关于该作品的题目,就“清明”二字而言,人们也颇有争议,一说是指入画时间为清明时节,还有的认为“清明”有粉饰当时太平之意。仅就作品本身来看,其表现的时期是北宋徽宗时代,地点为当时的京城汴京,描绘记录了京城以及汴河两岸的繁华景象、自然风光以及普通民生。 二、《清明上河图》的构图 作品在构图上,采用散点透视,疏密有致,重节奏感和韵律的变化,将繁杂的景物纳入统一的画面,笔墨章法巧妙之极。总体来看,根据表现内容的不同,全图可分为三段。首段可看作整幅作品的序幕,描绘的是汴京郊野的景色:疏林、薄雾、几家茅舍、草桥、流水、老树扁舟,两个脚夫赶着五匹驮着东西的毛驴;柳林枝头泛出新绿,有乍暖还寒之感;人坐轿中行进在路上,杂花装置轿顶,骑马挑担的随于轿后,似从郊野踏青归来。所有这些环境和人物的描写,点出了清明时节的特定时间和风俗。中段为汴河码头的繁忙景象。画面上人烟稠密,粮船

清明上河图赏析教学设计

<<清明上河图赏析>>教学设计 二郎庙镇一中裴东兆 课时:1课时 教材分析:《清明上河图》是课本第七课的内容,本次欣赏活动要引导学生有目的、有顺序的运用美术的眼光进行学习。同时认识“风俗画”这一绘画题材。 一、教学目标: 1、知识与技能:通过欣赏作品认识“风俗画”这一绘画题材,培养学生对名家作品的理解与感受,知道欣赏一幅美术作品要了解哪些信息,如何去欣赏。分析欣赏画家在表现人物动态、人物表情、线条等方面的独到之处。 2、过程与方法:通过提出问题、解决问题这一过程理解如何欣赏一幅美术作品。在欣赏中以“整体——局部——整体”的欣赏顺序,引导学生发现、质疑、并通过讨论和探究解决问题。 3、情感态度价值观:引导学生通过对《清明上河图》的欣赏与探究,感受祖国历史文化的博大精深,进而感悟祖国灿烂辉煌的古代文明;认识古代优秀文化遗产的历史与现实价值,树立保护文物、保护历史遗迹的意识。 二、教学重点与难点: 1、初步感知以形写神,形神兼备,通过画面人物的冲突来解决画幅与内容的矛盾是中国古代风俗画的一个特点。 2、以点带面,通过本节的《清明上河图》,全面认识中国古代风俗画。 3、学会欣赏美术作品的方法。 三、电教设计: 1、借助现代教育媒体,从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标,制作教学课件,努力使学生的视、听、思有机地结合,组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平,又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。 2、选用《清明上河图》长卷慢放一遍,听解说。再倒放一遍,比较各画段表现民俗风情的不同,重点欣赏“虹桥”一段,根据需要进行画面局部处理放大,最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍,加深理解。 四、教学过程: (一)导入新课明确今天要上一节欣赏课。回忆以前在美术课上欣赏过的作品。提出问题:根据你几年来欣赏美术作品的经验,说说你认为欣赏一幅美术作品需要了解哪些有关的内容?学生回答,教师将其总结于表格之中。作品名称作者国家年代画种题材主要技法艺术价值 (二)看书,根据课前预习的内容来填表格多媒体映示课题,请学生根据课前读书上的文字内容解释画题并找出与上表有关的内容。(不知道的地方通过下面的欣赏来完成)教师总结:介绍《清明上河图》是一幅具有历史价值的北宋风俗长卷。传世名作、一级国宝。作者张择端。原画作为线描作品,长5米,宽25厘米。(对比总结用表格,感知作品的大小)原作现藏北京故宫博物院。历朝历代都有皇家画师对其临摹。 (三)全卷赏析清乾隆年间临摹版《清明上河图》课件因为原作年代久远,很多地方已有些模糊,所以今天老师带来的课件是清乾隆年间临摹版的,请大家认真看,仔细听,看你能得到哪些信息。 1、先通过课件整体欣赏一遍,听解说。初步感知。(课件指导:自动播放,到虹桥段右键单击,画面暂停,解说继续,至解说过此段后单击左键画面配合解说继

清明上河图赏析

清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日北宁都城汴梁(今开封)和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘,集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端(公元十二世纪),山东诸城人,是北宋末期职业画家,曾在画院任职,擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下,草树马牛驴驼之大小出没,以及居者行者,舟车之往还先后,皆曲尽其意态而莫可数记,全幅场面浩大,内容极为丰富。画家用高度概括和集中的手法,广泛而细致地描写了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《清明上河图》这一不朽杰作,无论从绘画艺术价值或从历史价值而言,皆堪称国之瑰宝。 《清明上河图》长525厘米,宽25.5厘米,其中计有人物684个,牲畜96头,房舍122座,轿子8顶,舟船25只,树木124棵。《清明上河图》画卷,北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一,不但艺术水平高超,而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。 作者张择端,字正道,东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学,后习绘画,尤喜画舟车、市桥、郭径,自成一家。《清明上河图》是张择端的代表作,曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色,高24.8厘米,长528.7厘米,原作现藏北京故宫博物院。 《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京(今开封)郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节,北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中,画中人物500多,衣着不同,神情各异,其间穿插各种活动,注重戏剧性,构图疏密有致,注重节奏感和韵律的变化,笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。 首段,汴京郊野的春光: 在疏林薄雾中,掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴,向城市走来。一片柳林,枝头刚刚泛出嫩绿,使人感到虽是春寒料峭,却已大地回春。路上一顶轿子,内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花,轿后跟随着骑马的、挑担的,从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写,点出了清明时节的特定时间和风俗,为全画展开了序幕。 中段,繁忙的汴河码头: 汴河是北宋国家漕运枢纽,商业交通要道,从画面上可以看到人烟稠密,粮船云集,人们有在茶馆休息的,有在看相算命的,有在饭铺进餐的。还有王家纸马店,是扫墓卖祭品的,河里船只往来,首尾相接,或纤夫牵拉,或船夫摇橹,有的满载货物,逆流而上,有的靠岸停泊,正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥,它结构精巧,形式优美。宛如飞虹,故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的;有用长竿钩住桥梁的;有用麻绳挽住船的;还有几人忙着放下桅杆,以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人,也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区,车水马龙,熙熙攘攘,名副其实地是一个水陆交通的会合点。

图解《清明上河图》里的惊天秘密(下)

图解《清明上河图》里的惊天秘密(下) 本篇的内容是宋、明、清三幅《清明上河图》之比较。明清时期受张择端影响画的一系列《清明上河图》 明清时期受张择端影响画的一系列《清明上河图》的本子 存世者有百本之多,藏在博物馆的大概有四五十件。我们可以比较三件有代表性的《清明上河图》,一是张择端的(简 称宋本),二是明末仇英款的苏州片(简称明本),三是乾隆年间陈枚等五个宫廷画家合作的本子(简称清院本),后两 本分别是以明清苏州的生活为创作素材的。首先从色彩上看,张择端的设色很少,明清本子则是青绿设色,画的也比张择端的本子长,色彩气氛要热烈得多。比较卷首:宋 本一开头就没有春暖花开的喜悦,出现了一支使人感到荒疏、寒寂的送炭驴队,九百年前开封的清明节比现在要冷得多,开封城里还需要取暖的火炭。几个缩瑟的策蹇老者可能是去扫墓,整个基调是比较灰暗和忧郁,只有踏青归来的富家队伍喜庆一些。宋本宋本《清明上河图》:送碳宋本《清明上河图》:出行 宋本《清明上河图》:踏青比较一下明清的本子,很热闹。明本开卷就是画结婚娶亲时的情景,清院本结婚的铺张场面,更是气派。要知道,在所有的黄历里,哪朝哪代的清明节都

不是结婚的日子。明本《清明上河图》:婚礼娶亲 清院本《清明上河图》:婚礼娶亲我们现在欣赏《清明上河图》,感觉画面很热闹、很有意思,那是因为距离产生了审美。如果现在有某位画家按照张择端的表现内容画一个当代版的《清明上河图》:商贸大厦林立,一片繁华,但画中有一辆汽车刹车失灵闯到集市里去了,一辆双层客车驶错道路,即将撞上立交桥,立交桥上尽是摊贩,车水马龙,车辆互不相让,乱成一团,而警察、城管根本不管,在那里喝酒聊天,重要岗位也没有人看守,消防车改装成售货车……谁看了这张画都会揪心,因为这关乎我们每天的生活安全!谁都会说这座城市管理失控,处在危险的状态之中!张择端画完这件《清明上河图》之后呈给了宋徽宗,他看完《清明上河图》,题上图名、盖上双龙印后送给了他的舅舅。宋徽宗真的不太喜欢这幅画,他喜欢欣赏表现吉祥预兆的绘画。宋本《清明上河图》中的画中险情我们看明本,船和桥没有矛盾,船顺利通过拱桥,桥上没有争斗,虽然人很多,但是各行其道。清院本也是如此,交通秩序很好,车马各行其道,街头也没有贩夫占道的现象。明本《清明上河图》中船舶顺利通过虹桥的情景清院本《清明上河图》中船舶顺利通过虹桥的情景明清本子也描写一些人与人之间的矛盾,主要是表现肢体冲突,如明本中有醉汉打架、为打翻鸡蛋而争吵,清院本还画有为争水而大打出手的情景等,这些矛盾都是比

《清明上河图》赏析

《清明上河图》赏析 班级学号:082114214 姓名:张威 指导老师:任静莉

身为设计艺术专业的学生,在学过美术之后,就会对美术产生些有别于其他专业学生的认识,现在又经过美术鉴赏这门课的学习,我对美术的了解又更近了一步。老师在这门课程中讲到很多美术门类,而我唯独对中国绘画情有独钟,因此决定对《清明上河图》这一历史名画进行鉴赏分析。 中国历史进入宋代,结束了五代十国连年的征战局面,社会逐步走向稳定,农业经济也得到了发展。农业的发展也带动了商业和手工业的空前繁荣,形成了新兴的市民阶层,于是表现市民生活题材的文、艺作品也应运而生,社会生活画也因为手工业、商业的发展、城市规模的扩展和经济的繁荣持续的发展,一部分画家逐渐走出画室,融入现实生活。随后就出现了一种取材于市民生活的“风俗画”,主要反映当时身处下层人们的社会生活状态,如商人、小手工业者,还有妇女和儿童,这些普通的人物形象不断的出现在画家的笔端,也提高了他们的艺术兴趣,成为他们乐于表现的题材和重点描绘的对象,由于对生活实际体验的增强,所以在表现上得心应手,真实生动,这在以往的人物画作品中是很少见的。尤其是宋徽宗时期建立了翰林图画院,把五代时期散落的各地著名的画家逐渐集中起来,形成了庞大的画家阵容,有一套完整的绘画制度和适合统治者趣味的艺术风格。这更有利促进了宋代绘画的发展,乃至于达到鼎盛时期。 北宋晚期张择端画的《清明上河图》,可谓是“风俗画”的宏篇巨制,它就象一部纪实片,向观者详细真实地讲述了北宋时期都城汴京的时代风貌,该作品内容复杂,场景开阔,人物众多,是一幅不可多得的艺术珍品,也是一幅最具传奇色彩的绘画作品,还是历朝历代被临摹最多的一幅作品,如明代画家仇英曾仿画过。该画堪称中国美术史上的稀世神品,是历朝历代皇宫贵族争相收藏的珍品张择端,东武(今山东诸城)人,生卒年月不详,北宋晚期著名画家,主要活动在宋徽宗时代。史书上说,他自幼好学,曾游学于京师,后因画艺出众,才华横溢,被宋徽宗赵佶召进翰林图画院,亲自命题让张择端绘画北宋京都的繁华盛景。张择端请旨到郊外作画,这样可以安心创作。谁能想到,这样一幅北宋京都的繁华盛景,竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当张择端呕心沥血完成此作品,并将画好的长卷呈给宋徽宗御览时,徽宗大喜过望,连连夸赞,爱不释手。从此,《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。历史上确切记载张择端传世作品也只有一件,那就是《清明上河图》,但仅此一件,足可光照 千秋。 《清明上河图》,绢本设色,纵24.8厘米,横528.7厘米。表现了北宋宣和年间,首都汴京(今河南开封)清明时节的繁华景色。这幅作品内容极其丰富,技巧高超。画中人物超过550人,船只20余艘,车、轿20余乘,房屋店铺,嶙次栉比,人马喧闹,充分反映了宋代京城水陆两运繁忙和商业兴盛的景象,是北宋汴京社会风俗的全面反映,众多的人群,丰富的场景,自然逼真,它不是一般的表面热闹场面的记录,而是以各个阶层的人物的活动为中心,深刻地把这一历史时期的社会动态和人民生活状况展示出来,是一幅有着高度的历史性、真实性的艺术作品,是一部前无古人的宏伟史诗。 1.画作历史背景 《清明上河图》是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画,是我国人物画的杰出代表。中国历史进入宋代,结束了五代十国连年的征战局面,社会逐步走向稳定。随之农业的发展带动了商业和手工业的空前繁荣,形成了新兴的市民阶层,社会生活画在这时期开始逐步发展,一部分画家逐渐走出画室,融入现实生活。随后

《清明上河图》教案

《清明上河图》教案 教学内容: 《清明上河图》是我国灿烂的艺术瑰宝中一颗璀璨的明珠,有人称它为我国宋代的小百科全书。这篇略读课文,用生动的语言向我们介绍了这幅名扬中外的古代绘画作品——清明上河图。 教学目标: 1.掌握多音字“作”“溜”“乘”。 2.正确、流利地朗读课文,对照图画,了解课文描写了画面上的哪些内容,了解古画《清明上河图》的价值。 3.培养学生自学能力。 4.通过本篇文章培养学生具有热爱祖国传统文化的感情。 教学重点、难点: 这篇课文的学习重点,是通过阅读课文和观察画面,初步了解《清明上河图》的内容和艺术价值,培养学生热爱祖国传统文化的感情。教学难点是通过一课时的学习,能用自己的话向他人介绍这幅名扬中外的画。 教学时间:1课时 教学过程: 一、入题导入: 师:我们的祖国历史悠久,中华民族曾创造了令世人惊叹的中华文化。今天,我们来欣赏一幅名扬中外的画,齐读课题:(师板书)一幅名扬中外的画 师:名扬中外的意思是什么呢? 生:闻名中外.举世闻名.指中国和外国都很有名气 师:是啊,这到底是一幅怎样的画呀?画上画了什么?我们一起去看看吧。 二、初读课文,略知课文大意。 师:看完了这幅画,我们来看看这篇课文的课前导读有什么要求?一起来读课前导读有一个关键词:图文对照,请同学们一边看图一边读课文。 师:课前导读读完了,我们再来看下这篇课文的词语,请注意 红色字“作”“溜”“乘”。“作坊”指手工业工场,“一乘轿子”古代称四匹马拉的车一辆为一乘。 师:请注意自读要求:

1、正确、流利地朗读课文。 2、对照图画,了解课文描写了画面上的哪些内容,了解古画《清明上河图》的历史价值。 3 、通过自读找出画中人多、热闹、传神的句子。师:课文是怎么向我们介绍这幅古画的呢? 生:我知道这幅图是一个叫张择端的人画的,他是北宋时候的人。 师:你了解了画的作者和朝代,真好。 生:我知道了这幅画叫《清明上河图》,长528厘米,高24.8厘米,画的是当时北宋都城汴梁热闹的场面。 师:你了解了画的名字、大小以及内容,也不错。一个小小段落让我们知道了这么多知识,请大家也一起来读一读吧。 生:我还读懂了这幅画上面画了五百多个人物,有从乡下来的农民,有撑船的船工,有做各种买卖的生意人,有……三百六十行的人都画在上面了。 师:这个场景给大家留下了什么印象呢?人多(板书:,那你愿意大声把这五百多个人物向大家做个介绍吗?指名读一读(指名读,齐读)。 师:光人物就有五百多个,真了不起呀。还有要和大家分享的吗? 生:三百六十行的人都画在上面了。 师:有这么多人呢,大家一起读一读这段话吧!读完了这段话,画家还告诉了我们什么呢? 生:我读懂了画上的街市很热闹,街上行走着各种形态各异的人,有的骑着马,有的挑着担,有的赶着毛驴…… 师:(板书:热闹)对,还介绍了街市上人物的各种形态,你能用课文本中的话来说说有哪些形态的人吗?(读:有的骑着马,有的挑着担……)谁也想读一读这些内容?(再指名读) 师:除了这些,画中还有印象深刻的场景吗? 生:我还知道桥北头发生的一件有趣的情景……让我知道了张择端的画真传神啊! 师:(板书:传神)对,我们一起来读一读桥北头发生了什么事?你从那句话中读出了传神? 生:有的人不到一寸,有的人甚至只有黄豆那么大。别看画上的人小,每个人在干什么,都能看得清清楚楚。 师:真好!同学们把这幅画中的人多.热闹.传神都找了出来,现在我们看看课文是怎么评价这幅画的? 生:这幅画使我们看到了八百年以前的古都风貌,看到了当时普通百姓的生活情景。 师:对,你讲了这幅画的历史价值。 三、师小结过渡:同学们通过自己读课文,读懂了这么多关于这幅画的内容,真不简单。为了把刚才读懂的内容长久保存,我们可以摘录一些关键的词句,做成资料卡,这样就可以常看常用了!请同学们再

清明上河图赏析

《清明上河图》赏析《清明上河图》是一幅长画卷,描绘了公元12世纪北宋开封城外东南七里角的一段汴河风光和城内街道的热闹繁华景象。打开《清明上河图》,一个广阔的生活世界展现在我们面前:一个孩子领着几只毛驴,驮着木炭,过一座小桥,五个纤夫拉着一条大船往上游行走;一批搬运工,背着从船上卸下的货物,手里还拿着一根计数的筹码;大船放倒船桅要驶过虹桥,船上人手忙脚乱,四周无数人在观看、呼叫、帮助出主意;桥上挤满了行人、毛驴、轿子,还有两人拉开架在争吵;桥头乱糟糟地摆满了货摊、地摊;脚店楼上几个人在喝酒;木匠师傅在门口制造车轮。大街上一个大人扶着一个小孩在走路,肉铺里一个小孩围着听一个人说书,僧侣们在街上与人交谈,处处透露出市民们满足的散淡的心态,透露出一片安静安乐的和谐,令人心旷神怡。街道上四处是休闲的人流,大群的人在桥上观看,前拥后簇,大呼小叫,就连正在过桥的大船上的一个小孩也在跟着大叫。有的在汴河两岸看着急速的流水,有的人在城楼下的空地里悠然地休憩。他们安详的幸福形态,就像春天里缓缓流淌的河流。 人物美 有学者主张,从三个方面去观照人物美:第一层面是人体美;第二层面是人的风姿和风神;第三层面是出于特定历史场景中的人的美。无论从哪一层面都包含着对人的神态、动作的审美。通过各异的神态,我们可以推知人物的心情,悲伤或喜悦、着急或悠闲;通过不同的人物活动,我们可以知道人们在从事怎样的物质活动。从《清明上河图》中,我们看到的是小孩:有的在跑,脸上充满了着急;有的在喊,脸上洋溢着可爱;有的在听书,脸上写着认真;是纤夫、搬运工,他们好似想竭尽全身的力气来努力工作;是木匠师傅,慈祥认真地忙碌着手中的技术活;是休闲的人群,他们有的在街上闲逛,有的在交谈,或聊天、或倾诉,处处透露出幸福、祥和的生活心态。各种各样的人物美归结在二个字“祥”、“乐”,让欣赏着满怀心仪与向往。 场景美 画中街道两侧是瓦子、茶楼、酒馆、作坊、当铺等活动场所。镶嵌在市民活动中的是卖东西的货摊,运输粮食的骆驼,托着人的骑驴,四人抬的花轿,还有各式各样、成双成对驮着驴车的毛驴。这些成为市民社会生活最普通、最大量、最基础的部分。也许在一般人的眼中,它们是单调的、平淡的,缺乏内涵的,毫无意趣的。其实不然,它们包含着丰富的历史、文化内涵。“如果人们能以审美的眼光去观照,它们就会展示出一个充满情趣的世界。”茶楼、酒楼、瓦子中的人来人往显示了人们休闲活动的怡情与多样;街上买卖摊的摆放、驮着货物的驴车骆驼的来来往往,表明商业活动的繁忙与发达。整个场景构成了一个繁荣、富足的生活意象世界。 环境美 这里主要指自然环境美。马祖道一说:“心不自心,因色固有。”《清明上河图》中还别具清新、明朗、优美的自然环境之美:山美、水美、树美、花美、草美、河美。自然美首先在于自然物本身的属性,如起伏的山、清澈的水、茂绿的树、芬香的花、幽绿的草、明净的河,这是客观事物本身所特有的美。柳宗元说:“美不自美,因人而彰。”自然美还在于人和自然相契合而产生的审美意象,它是人心灵美的反映。孔子说:“智者乐水,仁者乐山。”面对这清明好时节,自然美景色,每个观赏者都会因之投射出一种意象世界。正如宗白华说的,“意象世界是主观的生命情调与客观的自然景物交融互渗,成就一个鸢飞鱼跃、活泼

清明上河图(教师中心稿)教案教学设计

清明上河图(教师中心稿) 教案教学设计 赵开毅 学习目标: 1、有感情地朗读课文。 2、了解《清明上河图》画面内容及其在我国绘画史上和世界艺术史上的地位。 学习课时:一课时 学习过程: 一、激情导入,出示课题。(出示CAI《清明上河图》全图的画面) 在上课之前,请同学们先欣赏一幅我国古代绘画,想一想这幅画给你的印象是什么?(交流)它是我国灿烂的艺术瑰宝中一颗璀灿的明珠。是宋代画家张择端的作品《清明上河图》。今天我们要学的这篇课文,就是介绍这幅绘画作品的。(板书:24 清明上河图) 二、初读课文,大致了解课文内容。 1.读准字音,读通课文。 2.课文是从哪些方面来写的? 本文比较详尽地评介了我国古代一幅极其珍贵的绘画作品 的内容、特点及其重要价值。 三、自学《清明上河图》画面内容。 课文里是分哪几个部分介绍《清明上河图》画面上的内容

呢?(板书:市郊景象、汴河两岸、市井街道) A.分组自学画面内容。(分成三组学习) B.汇报交流。 1.《清明上河图》的市郊景象(出示CAI) (1)观察画面,结合课文内容思考问题问题。 (2)这是什么季节?你是从哪儿看出来的? 枝芽萌动、农田初绿。 (3)这一部分写出了人们的哪些活动?给你总的感觉是什么? 赶集的人们驮着货物从条条道路向城里进发,码头停泊数条大船,人们忙着搬运粮食,这些都准备进行交易。 春意盎然,一派繁忙的景象。 2.《清明上河图》的汴河两岸(出示CAI) (1)观察画面,结合课文内容思考问题问题。 (2)“热闹非凡”是什么意思?从哪儿看出热闹非凡? 不是一般的热闹,而是非常热闹。这从“行人众多,车水马龙,人声鼎沸”可以看出来。 (3)“人声鼎沸”是通过什么表现出来的?作者能写出这些声音说明了什么? 3.《清明上河图》的市井街道(出示CAI) (1)观察画面,结合课文内容思考问题。 (2)这一部分给你的总的感觉是什么?(好一派繁荣昌盛

《清明上河图》鉴赏

大一下学期,我们开设了美术鉴赏这门课程,通过这门课程的学习,我发现美术是一种富有内涵,表现形式多样,意义深刻而悠远的艺术形式。课堂上老师耐心的教导和欢快的气氛,让我有了很大的收获和体会:如何真正的去欣赏一幅画?怎样感觉到这幅画所真正表达的内涵?如何体会出画家作画时的心情?跟着老师思路的见解,我不仅领略到了大作的美还领悟到了生活中处处充满了美。 要谈美术鉴赏,首先我们要知道何为美术鉴赏,美术鉴赏就是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程。鉴,就是要要明白作品的作者、年代和背景、门类、语言形式和内容;赏,就是要把获得的感受和个人的经验相结合进行审美判断和评价,鉴是手段,赏是目的。经过这一段时间课程的学习,下面我将从一幅中国风俗画作品——《清明上河图》,就以自己所了解到的进行一些浅显的赏析。 中国历史进入宋代,结束了五代十国连年的征战局面,社会逐步走向稳定,农业经济也得到了发展。农业发展的同时也带动了商业和手工业的空前繁荣,形成了新兴的市民阶层,于是表现市民生活题材的文艺作品也随之应运而生,中国一部分画家因此也逐渐走出画室,融入现实生活。随后就出现了一种取材于市民生活的风俗画,风俗画主要反映当代身处下层人们的社会生活状态,尤其是宋徽宗时期建立了翰林图画院,把五代时期散落的各地著名的画家逐渐集中起来,形成了庞大的画家阵容,这就有了一套完整的绘画制度和适合统治者趣

味的艺术风格,同时这也更有利的促进了宋代绘画的发展,乃至于达到鼎盛时期。尤以北宋晚期张择端画的《清明上河图》,可谓是风俗画的宏篇巨制,它像一部纪实片,向观者详细真实地讲述了北宋时期都城汴京的时代风貌。该作品内容复杂,场景开阔,人物众多,是一幅最具传奇色彩的绘画作品,堪称中国美术史上稀世神品! 张择端,东武(今山东诸城)人,生卒年月不详,北宋晚期著名画家,主要活动在宋徽宗时代。史书上说,他自幼好学,曾游学于京师,后因画艺出众,才华横溢,后被宋徽宗赵佶召进翰林图画院,专工中国画中以界笔、直尺划线的技法,用以表现宫室、楼台、屋宇等题材,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭,他的画自成一家,别具一格。宋徽宗赵佶曾亲自命题让张择端绘画北宋京都的繁华盛景,张择端请旨到郊外安心作画。谁能想到,这样一幅北宋京都的繁华盛景,竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当张择端呕心沥血完成此作品,将画好的长卷呈给宋徽宗御览时,徽宗大喜过望,连连夸赞。从此,《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。历史上确切记载张择端传世作品也只有一件,那就是《清明上河图》,但仅此一件,足可光照千秋。 《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看,人头攒动,杂乱无章;细细一瞧,这些人是不同行业的人,从事着各种活动。有摆货摊的,有卖茶水的,有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆,或指指点点,或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上,是一条熙熙攘攘的人流;有坐轿的,有骑马的,有挑

清明上河图的赏析

清明上河图的赏析 授课班级;高一2班 授课教师:时宁军 授课日期:2019/11/28

一.基本要素 1.科程名称:《清明上河图》的赏析 2.授课教师:时宁军 3.授课时间:2019年11月28日 4.授课班级:高一2班 5.课程性质:赏析《清明上河图》并讨论该著作 二.教学内容 1.引导学生对《清明上河图》的欣赏和探究,了解中国古代城市 生活的场景,及当时宋代整社会稳定,人们生活繁荣的景象。 2.《的清明上河图》核心不在于画技,而在于作者牢牢抓住了“清 明上河”这一主题,使民俗节日和城市繁荣的生活景象为这一主题服务,准确的抓住北宋东京城市的性格和这个时代的典型特征,创造出了超越前人的时代意像,成为了这个古代现实主义绘画的巅峰之作,历千年而不废,至今后无来者。 3.意像天成,从生活出发,抵达艺术家的心灵,发现艺术的真相。 4.现实主义的创作思想、严谨认真的创作态度和根植于大地的思 想情感是核心要素。 三.教学目标 1.通过欣赏《清明上河图》这一“风俗画”绘画题材,培养学生 对名家作品的欣赏能力和陶冶艺术情操。学会怎样去欣赏一幅著作,观察画中的人物动态、人物表情、人物线条以及整个构图,还有作品的意象要明确。

2.培养学生在创作过程中注意情感与生活的密切联系,艺术来源于生活,而高于生活。细心观察生活,体验生活。借鉴名作中的技法,去创作自己的作品。 3.让学生感受历史文化的博大精深和历史价值,提倡学生对祖国 文物的保护和认识。 四.教学设计 (一).教学过程 1.导入课程:通过幻灯片欣赏《清明上河图》,赏析著作,讲述技 法。 2.提出问题:(1).欣赏一幅美术作品需要了解哪些有关的技法或内 容? (2).通过这幅作品的欣赏你的感受如何? (3).讨论《清明上河图》的构图形式。 3.教学方法:讲解、欣赏、讨论提问相结合。 4.教具准备:教师准备多媒体教学设备、教学课件、范画等。五.教学重点难点 1.教学重点:掌握欣赏一幅画的基本方法和要求,通过整体到局 部再到整体的方法来欣赏《清明上河图》,了解风俗画。 2.感知以形写神,神形兼备,通过画面人物的冲突来解决画幅与 内容的矛盾是中国古代风俗画的一个特点。 3.以点带面,全面认识中国古代风俗画。 4.教学难点:掌握基本技法,并能用基本要素分析作品。“意象”

清明上河图欣赏教案

<<清明上河图欣赏>> 课时:1课时 教材分析: 《清明上河图》是课本第一页的内容,也是每学期开学第一次美术课必不可少的欣赏内容。因为在此之前学生已有过多次欣赏美术作品的经历,所以本次欣赏活动要引导学生有目的、有顺序的运用美术的眼光进行学习。同时认识“风俗画”这一绘画题材。同时本课的欣赏学习对下次《我们的社区》的绘画起到奠定基础的作用。 教学目标 知识与技能:通过欣赏作品认识“风俗画”这一绘画题材,培养学生对名家作品的理解与感受,知道欣赏一幅美术作品要了解哪些信息,如何去欣赏。分析欣赏画家在表现人物动态、人物表情、线条等方面的独到之处。 过程与方法:通过提出问题、解决问题这一过程理解如何欣赏一幅美术作品。在欣赏中以“整体——局部——整体”的欣赏顺序,引导学生发现、质疑、并通过讨论和探究解决问题。 情感态度价值观:引导学生通过对《清明上河图》的欣赏与探究,感受祖国历史文化的博大精深,进而感悟祖国灿烂辉煌的古代文明;认识古代优秀文化遗产的历史与现实价值,树立保护文物、保护历史遗迹的意识。 二.教学重点与难点 1、初步感知以形写神,形神兼备,通过画面人物的冲突来解决画幅与内容的矛盾是中国古代风俗画的一个特点。 2、以点带面,通过本节的《清明上河图》,全面认识中国古代风俗画。 3.学会欣赏美术作品的方法。 三.电教设计 1、借助现代教育媒体,从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标,制作教学课件,努力使学生的视、听、思有机地结合,组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平,又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2、选用《清明上河图》长卷慢放一遍,听解说。再倒放一遍,比较各画段表现民俗风情的不同,重点欣赏“虹桥”一段,根据需要进行画面局部处理放大,最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍,加深理解。 3、为启迪学生思维,理解“鸟瞰”,并了解清明上河图在现代艺术中的应用,在线播放一段库6网的视频——《麦兜响当当》中的动画片段(鸟瞰、3D版清明上河图) 其他准备:100*25厘米的纸,上汇表格2行,8列,用于总结板书 清明上河图(局部)挂图 四.教学过程 (一)导入新课 明确今天要上一节欣赏课。回忆以前在美术课上欣赏过的作品。 提出问题:根据你几年来欣赏美术作品的经验,说说你认为欣赏一幅美术作品需要了解哪些有关的内容? 学生回答,教师将其总结于表格之中。 作品名称作者国家年代画种题材主要技法艺术价值 (二)看书,根据课前预习的内容来填表格 多媒体映示课题,请学生根据课前读书上的文字内容解释画题并找出与上表有关的内容。(不知道的地方通过下面的欣赏来完成) 教师总结:介绍《清明上河图》是一幅具有历史价值的北宋风俗长卷。传世名作、一级国宝。作者张择端。原画作为线描作品,长5米,宽25厘米。(对比总结用表格,感知作品的大小)原作现藏北京故宫博物院。历朝历代都有皇家画师对其临摹。 (三)全卷赏析清乾隆年间临摹版《清明上河图》课件 因为原作年代久远,很多地方已有些模糊,所以今天老师带来的课件是清乾隆年间临摹版的,请大家认真看,仔细听,看你能得到哪些信息。 1.先通过课件整体欣赏一遍,听解说。初步感知。(课件指导:自动播放,到虹桥段右键单击,画面暂停,解说继续,至解说过此段后单击左键画面配合解说继续) 2.倒看,(自动)比较画面中皇宫、内城的不同,(可按S键暂停,继续也按S

清明上河图简介

清明上河图简介: 《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末期、徽宗时代首都汴京(今河南开封)郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。 关于“清明”二字存在一些争议,有人认为是指入画时间为清明时节,还有人认为是在粉饰太平。 对于北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光,作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中,画中人物815人,衣着不同,神情各异,其间穿插各种活动,注重戏剧性,构图疏密有致,注重节奏感和韵律的变化,笔墨章法都非常巧妙。 全图分为三个段落。 首段,汴京郊野的春光 在疏林薄雾中,掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树和扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴,向城市走来。一片柳林,枝头刚刚泛出嫩绿,使人感到虽是春寒料峭,却已大地回春。路上一顶轿子,内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花,轿后跟随着骑马的、挑担的,从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写,点出了清明时节的特定时间和风俗,为全画展开了序幕。 中段,繁忙的汴河码头 汴河是北宋国家漕运枢纽,商业交通要道,从画面上可以看到人烟稠密,粮船云集,人们有在茶馆休息的,有在看相算命的,有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”,是扫墓卖祭品的,河里船只往来,首尾相接,或纤夫牵拉,或船夫摇橹,有的满载货物,逆流而上,有的靠岸停泊,正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥,它结构精巧,形式优美。宛如飞虹,故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的;有用长竿钩住桥梁的;有用麻绳挽住船的;还有几人忙着放下桅杆,以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人,也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区,车水马龙,熙熙攘攘,名副其实地是一个水陆交通的会合点。 后段,热闹的市区街道 以高大的城楼为中心,两边的屋宇鳞次栉比,有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营,此 外尚有医药门诊,大车修理、看相算命、修面整容,各行各业,应有尽有,大的商店门首还扎“彩楼欢门”,悬挂市招旗帜,招揽生意,街市行人,摩肩接踵,川流不息,有做生意的商贾,有看街景的士绅,有骑马的官吏,有叫卖的小贩,有乘座轿子的大家眷属,有身负背篓的行脚僧人,有问路的外乡游客,有听说书的街巷小儿,有酒楼中狂饮的豪门子弟,有城边行乞的残疾老人,男女老幼,士农工商,三教九流,无所不备。交通运载工具:有轿子、骆驼、牛马车、人力车,有太平车、平头车,形形色色,样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。 总计在五米多长的画卷里,共绘了五百五十多个各色人物,牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹,车、轿二十多辆,大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色,体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画,具有很高的历史价值和艺术水平。

清明上河图艺术赏析

清明上河图艺术赏析 《清明上河图》是一帧高24.8厘米,横528厘米的绢本设色长卷。因为画中所描绘的是北宋都城汴梁(今开封)涌汴河两岸清明时节的市俗人事。 《清明上河图》规模宏大,结构严谨,从总体来看,它可以分为郊野、汴河和街市三大段。首段描写城郊农村清明时节的田野景色,通过环境和人物的点染,对时.间、地点和习俗,作了简明的交代,为全图展开序幕。中段以拱桥为中心,描绘了汴河两岸繁华而又闲适的景象。这个临近京城的水陆码头,有一座巨大的拱桥横跨两岸。这座结构新颖,形式优美,“以巨木虚架,饰以丹,宛如飞虹”的拱桥,也有人称它为“虹桥”,成了本段画面的主体。此处,车马喧嚣,人声鼎沸,热闹非凡,而拱桥的南端,新柳吐絮,屋宇错落,临河的酒楼条肆里,游客们或闲谈于席间,或凭眺于窗台,洋溢着一种闹中取静的闲暇意趣。无疑,这一段是全图的中心点。后段描写汴梁街市的实况。这个宋代政治、经济和文化的中心城市,官府之衙,市廛之居,商铺店坊,鳞次栉比,甚是可观。把北宋末期工商业发达的面貌,以及隐藏在这种繁华景象背后的那种有闲者酒楼欢宴,劳苦者辛勤操作的贫富差别,表现得淋漓尽致。《清明上河图》通过由上述三段内容所组成的统一画面,从商业、交通、漕运、建筑等儿个其有代表性的角度,集中地再现了十二世纪我国都市社会的生活面貌,反映了那个历史时期的政治、经济、文化和社会风俗习尚,从而构成了一件内容极为丰富、完整的艺术品,为后人研究宋代绘画,考据宋代社会,提供了一件具有综合性价值的形象化资料。 《清明上河图》作为古代现实主义的艺术杰作,在艺术技巧上所取得的成就是多方面的。全图从远郊河野一直写到城廓街市,场面虽然繁复,中心环节却很突出,成功的设置了全方位的立体构图,情节连绵不断,有移步易景的清新境界,却无割裂纷乱的松散形迹。方寸之内,体现百里之迥。全图共画了仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、篙师、缆夫等不同阶层的人物五百五十余位,他们有赶集的,有买卖的,有闲逛的,有饮酒的,有聚谈的,有推舟的,有乘轿的,有骑马的,等等,神情各异,姿色不同。画大场面形象生动,画小细节也不逊色。 真实感人的场面,和细节描写体现了作者对生活的观察细致入微,这正是这件艺术品历久不衰的基础。除此以外,本图在笔墨技法上,兼取了“界画”工致准确和“写意画”淋漓活泼的长处,以工带写,以写润工,使其具备典雅堂皇、神韵毕肖的特色,形成了与画坛大家王诜、郭熙、李唐等异样的风格,别成家数,自具面貌,也甚为时人所重。更为现代人研究北宋风土人情,市容市貌等各方面提供了重要的参考。[

清明上河图鉴赏

《清明上河图》赏析 摘要 《清明上河图》画卷,北宋风俗画作品。作者张择端,宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学,后习绘画,尤喜画舟车、市桥、郭径,自成一家。《清明上河图》是他的代表作,曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色,纵24.8厘米,横528.7厘米,现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节,北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。 关键词 清明上河图,北宋,张择端,风俗画

正文 北宋绘画特点 中国宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。北宋绘画艺术呈现出新的特点。画面有一种静态平和美,画意重神求理,尤重个体对客观对象的主观观察。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间又互相影响、吸收、渗透,构成宋代绘画丰富多采的面貌。同时,北宋是中国词学发展的第一个繁盛期,词画结合的第一个高峰也于此时到来,绘画也迈入文学化的重要奠基时期。 北宋统一消除了封建割据造成的分裂和隔阂,在一段时期内社会保持着相对安定局面,出现空前未有的繁荣。绘画的需求量明显增长,绘画的服务对象也有所扩大,为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础。宋代绘画进入手工业商业行列,一批技艺精湛的职业画家,将作品作为商品在市场上出售。社会对绘画的需求和民间职业画家创作的活跃,是推动宋代绘画发展的重要因素。 宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节,注重塑造性格鲜明的艺术形象。花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣,注意真实而巧妙的艺术表现,并努力进行形象提炼,有着高度的写实能力。文人士大夫绘画对于绘画艺术的繁荣提高也有促进作用,他们在主观的表达和笔墨效果的探索上尤有贡献。宫廷绘画在整个社会绘画的繁荣基础上得到高度发展,其艺术成就也不容忽视。 唐代出现的文人画,从北宋中后期以后形成巨大的艺术潮流。当时对绘画的收藏、品评和延纳画家作画已在上层文人士大夫中蔚然成风。更有不少文人在画幅上题字咏诗渐次增多,开辟了书画题跋的新天地,并能自觉地将书法艺术的表现形式引入绘画中,极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。文人士大夫在绘画理论上也颇有建树,欧阳修提出表现萧条淡泊的情怀。苏轼的“论画以形似,见与儿童邻”等一系列见解都具有代表性。 在五代南唐、西蜀建立画院的基础上,宋代继续设立翰林图画院,以培养宫廷需要的绘画人才。画院画家与社会保持一定联系,但又受皇帝的制约,宫廷绘画带有明显的贵族美术的特色,既精密不苟。画院集中了社会上的优秀画家,体现了时较高的水平。 在绘画高度繁荣的基础上,绘画理论著述也大量问世。画史、画论、绘画赏鉴及收藏著录等著作大量流传,如《图画见闻志》、《宣和画谱》、《画史》、《林泉高致》等,成为今日研究古代绘画的重要文献依据。 绘画的成就宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。它所反映的广泛的现实生活内容,在古代绘画史上是极为突出的。运用多采的优美的艺术形式,创造了很多的艺术表现手法,和社会有着密切的联系,表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。

相关文档
最新文档