【《祖国在我心中》读后感】《祖国在我心中》诗歌10首
【《祖国在我心中》读后感】《祖国在我心中》诗歌10首【--演讲技巧】
祖国在我心中在我心中
没有什么比这比这更神圣
富国强民征程上
我们为你而战
和谐家园建设中
我们为你而争
亲爱的祖国我们与你同在
亲爱的祖国我们与你同行
亲爱的祖国我们与你共苦
亲爱的祖国我们与你共荣
我是你河边上破旧的老水车，
数百年来纺着疲惫的歌；
我是你额上熏黑的矿灯，
照你在 __隧洞里蜗行摸索；
我是干瘪的稻穗，是失修的路基；是淤滩上的驳船
把纤绳深深
勒进你的肩膊，
——祖国啊！
我是贫困，
我是悲哀。
我是你祖祖辈辈
痛苦的希望啊，
是“飞天”袖间
千百年来未落到地面的花朵，——祖国啊！
我是你簇新的理想，
刚从神话的蛛网里挣脱；
我是你雪被下古莲的胚芽；我是你挂着眼泪的笑涡；
我是新刷出的雪白的起跑线；是绯红的黎明
正在喷薄
——祖国啊！
我是你十亿分之一，
是你九百六十万平方的总和；
你以伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我，深思的我，沸腾的我；那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶、你的荣光、你的自由；——祖国啊，
我亲爱的祖国！
松山居士
——献给建国六十周年我的祖国在
地球的舞会上
曾经领舞过几千年
甲骨文坚硬的外壳
诉说着先祖的涅磐
竹简的沉重
链接着华夏的血脉
我的祖国用
秦砖汉瓦搭建了
绚烂的舞台
唐诗宋词演奏了
最美的乐章
张衡的地动仪
祖冲之的圆周率
黄道婆的纺织技术
李时珍的《本草纲目》一个个多么熟悉的名字……
我的祖国将
一台台精品节目
奉献给了世界
在世界的欢呼声中
四大发明和丝绸之路
永不灭息
我的祖国以
她博大的胸怀
接纳了五大洲的文明
也为世界各地输送了自己不朽的灿烂
你也许要问我：
炎黄子孙喜欢——
什么颜色
什么花儿
什么歌曲
我来告诉你全部答案在中国的北方
耸立着一座长城
长城的垛墙
就像一个个威武的勇士他们用鲜红的血液
书写了多少不朽的史话
在中国的大部分地区
冬天会下雪
冰冷的温度中
到处盛开着一种花
她叫——梅花
梅花说：给我零度就很奢侈了在中国的云南
曾经走出来一位
人民音乐家
他的名字叫——
聂耳他
为不屈的勇士们
谱写过一曲永不凋谢的赞歌祖国啊你
滚滚东流的血脉长江
汇入了屈原忧国忧民——《问天》《离骚》《九歌》流传着苏轼千古绝唱——《赤壁怀古》
祖国啊你
滚滚东流的血脉黄河
流淌出——
读仓央嘉措诗歌有感2012-10-17
读仓央嘉措诗歌有感 鲵影萍踪2012-10-17 我十分欣赏仓央嘉措诗歌，其诗以比兴手法直抒胸怀，自然流畅，通俗易懂，为藏族诗歌创作开拓了新的诗风。他不仅在西藏文学史上享有盛誉，而且在世界诗坛上也声誉大振。 仓央嘉措本是寒门出身，按藏传习俗和僧教佛侣选拔达赖喇嘛的遴选方试，命运之神阴差阳错将历史使命降临他身上而被钦定为第六世达赖喇嘛。 仓央嘉措(1683～1706),生于西藏南部门隅地区，幼年当过牧童，熟悉农村风情，喜爱民歌，深受民间文学熏陶。其父信仰佛教，属宁玛派，对其有一定影响。15岁时﹐被认定为六世达赖喇嘛的转世灵童，入拉萨布达拉宫，由名师指点，学习佛教经典、诗歌和历算。但仓央嘉措始终未能忘情于世俗生活，遂以亲身感受
创作了大量诗歌。后人选出60多首代表性作品，编成《仓央嘉措情歌》，刻印成书流传于世。 仓央嘉措《情歌》表现了出家修佛与追求爱情生活的矛盾。如：《若随美丽姑娘心》、《今生便无学佛份》、《若到深山去修行》、《又负姑娘一片情》。在佛教观念中，“佛、法、僧”被称为“三宝”。就是说，佛、教义和僧人在佛教中，是至高无上、神圣不可侵犯的，特别是对向自己传授法经典的喇嘛（佛的代言人），更要毕恭毕敬。但是，诗人在诗中表现出对佛法和喇嘛的淡漠，而对于人世生活却是热烈追求。如:《我修习的喇嘛的脸面》、《不能在心中显现》、《我没修的情人的容颜》、《却在心中明朗地映见》、《仓央嘉措本情歌》在赞美对忠贞爱情的追求的同时，也描绘了整个爱情生活中，各种复杂曲折的情景和惟纱惟肖的心理状态。描写初恋的如：《在那众人之中》、《莫露我俩真情》、《你若心
中有意》、《请用眉眼传递》。 天亦有情天亦老，人间正道是苍桑。仓央嘉措诗歌 其一 心头影事幻重重，化作佳人绝代容，恰似东山山上月，轻轻走出最高峰。其二 转眼苑枯便不同，昔日芳草化飞蓬，饶君老去形骸在，变似南方竹节弓。 其三 游戏拉萨十字街，偶逢商女共徘徊，匆匆绾个同心结，掷地旋看已自开。其四
艾青诗歌读后感
艾青诗歌读后感 诗人艾青是中国当代著名诗人和文学家，代表作有《大堰河—我的保姆》《北方》《向太阳》等。诗人艾青曾经加入中国左翼美术家联盟，于1985年获法国文学艺术最高勋章。接下来为你带来诗人艾青诗歌读后感，希望对你有帮助。 艾青诗歌读后感 这些天无事可做，当书柜看到一层灰铸爱清诗，轻轻刷掉灰尘，翻了几页。爱清中国蓝色忧郁深深吸引了我。 诗人艾青的诗是古诗的内涵和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放，小幽默地描绘它。在他的诗中，现在有一个安静流动的蓝色忧郁。我爱爱清的诗，因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界，经过音乐和音乐的世界的忏悔精神，锻炼出了诗人对我的大感受;所以痛苦不是因为自己的私人，所以悲伤不是因为自己的利益。如果我是一只鸟，我应该用一根嘶嘶的喉咙唱歌，这根喉咙被风暴打了;为什么我的眼睛常常含有泪水，因为我深爱这片土地。诗人的感情从自己的悲伤出来，会去哪里？中国的文化土产生了对祖国，人民和光的这样一个答案。人们的土地被栖息，作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美，杜甫的国家在山川和河流，城市春天深植被。感觉当花飞溅，恨其他鸟惊。。不是因为时事的艰辛和选择精神逃避，不是因为食物和水果，担心整天吃没有鱼。也许无处不在，永远
不会是一生，但我仍然会站在那里，微笑，看着大海。诗人走出了未来的内心经验，与古国的未来，未来和忧虑。你不能想象诗人的肩负荷的力量，他想要把更多的责任给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。 我爱爱清的诗，因其诗歌充满语言紧张。爱清的诗经常是上半年或直接的，或者激情澎湃，但往往是诗的最后使用表达方式达到诗的高潮，然后在高潮的窗帘调用。这经常产生一种已经做出的话，没有感觉，所以留下的声音，三天无休止。好的！ 我爱爱清的诗，从爱清的广义;我爱爱清的诗，因其天然天成，有最大的方式，是深入的文化积累，彻底消化产品;我爱爱清的诗，因为我和诗人一样，爱这片土地和太阳。 诗人艾青诗歌读后感 春 诗人艾青 春天了 龙华的桃花开了 在那些夜间开了 在那些血斑点点的夜间 那些夜是没有星光的 那些夜是刮着风的 那些夜听着寡妇的咽泣
现代诗歌读后感
现代诗歌读后感 本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 现代诗歌读后感 ——徐志摩《再别康桥》读后感 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥 《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。 全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接
着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。 这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。 感谢阅读，希望能帮助您！
仓央嘉措诗集读后感
仓央嘉措诗集读后感 《仓央嘉措诗集读后感》 大卞卞 如果说这个世界上还有一个人能让我想起，便心跳加速的话，那这个人一定便是仓央嘉措。他笔下那彪悍、狂野、不羁的西藏，雪山寒风之外。还有那最温柔细腻的心思都让人人怦然心动。 我想生于那个宝座应该是这个一生追求爱情的男子最大的枷锁。和玛吉阿米的爱情让他平静的人生掀起阵阵涟漪。夜里相会情人留下脚印在雪上，迫与爱人分开。仓央嘉措的一生是如诗如画的一生，更是令人悲泣的一生。在《那一夜，那湖水》中写仓央嘉措与最爱的人玛吉阿米，青海湖畔最后的诀别，其中一段是这样的:他找到了爱的真谛，那是不执着，不放弃，他感谢他的爱人。原来一个男人的成长和圣人的悟道都离不开一个睿智而伟大的女人。 感悟最多的就是一个爱字。爱是修行最
好的老师，在《我问佛》中是我给最大的震撼。我感受到来自我内心的虔诚。我问佛为何不给所有女子羞花闭月的容颜？佛曰那只是昙花一现，用来蒙蔽世俗的眼。没有什么可以比过纯净仁爱的心，我把它赐给每一个女子，可有人让它蒙上了灰。我问佛如何让人们的心不再感到孤单？佛曰每一颗心生来就是孤单而残缺的。带着这种残缺过一生，只因与能使它圆满的另一半相遇时，不是疏忽错过，就是失去了拥有它的资格。听在耳中，恍在心上。仓央嘉措就是有这种力量，孤寂而又深情。 一位伟大的法王，动情的诗人不能拥有完美的人生，不断被误解，被批评。他的爱情，他的情诗，他的宝座，它的孤寂，他的流浪，以及不被世人所理解的深情。正如学者桑田吉美诺布所说：仓央嘉措最根本的教诲，就在于生命本身，不管它以什么样子显现在我们眼前，都是我们最好的老师。他的诗歌里蕴藏着冷静缠绵，《那一世》里的那一年，我磕长头匍匐在山路，不为觐见，只为贴着你的温暖。《见与不见》里坚如磐石
古诗文读后感
古诗文读后感 三三班白睿 “读经典古诗文，做美少年君子”。多读古诗文能陶冶我们的情操，能丰富我们的知识， 我爱读古诗文。 从开学到现在，我又读了不少经典诗文，比如《早发白帝城》、《赠汪伦》等，这些古诗 不但让我领略了经典古诗文的美妙，更教会了我很多做人的道理。而我最喜欢的还是那首富 有哲理的《悯农》。“锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这首诗， 反映了封建社会贫富不均的矛盾和制度的不合理。读了这首诗，我眼前仿佛出现了在烈日暴 晒下的农民们，不怕劳累、不怕炎热，流着满头大汗辛勤锄草、耕地，汗珠儿一串串滴进了 禾下的泥土里的情景。有谁知道这盘中的每一粒米饭，都饱含着农民的劳苦，每一粒米都来 之不易啊！我想，大家诵读完这首诗，必定会对粮食的来之不易发出由衷的感慨。农民伯伯 为了让大家吃上香喷喷的白米饭，自己在烈日当空的正午下田给禾苗除草，这是多么感人的 举动啊！ 现在，我们大家的生活都富裕了，很多人们都忘记了节约是这个中华民族的优良传统， 他们不知道节约、不懂得节约。我想大声呼吁：让我们大家都来爱惜每一粒米，不要浪费粮 食，那可是农民伯伯的心血和汗水换来的成果啊！ 让我们大家都行动起来，从节约一粒米开始，从自己的身边小事做起，用实际行动来珍 惜我们现在美好的生活。篇二：读古诗词有感 读古诗词有感 中国古诗词源远流长，是中国古文化的精粹，俗话说读诗聪慧，读史明智，是很有道理 的，熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。唐诗宋词，原曲杂剧，读千遍不厌。唐如李杜、宋 如苏陆，篇篇佳句不断。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯,黄山谷的句子，每一读此,都有 种忍不住击节一叹的悲怆.无关羁旅,不在离愁,只为这从容淡定的思念.“山一程，水一程， 身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声”。人总是 这样,少年时意气飞扬，到老来萧疏落寞,就像花开漫天,团团锦蔟,转眼聚的已散,零落风中, 其可奈何.“少年不识愁滋味，爱上城楼，爱上城楼，为赋新词强说愁，如今识尽愁滋味，却 道天凉好个秋”。 人的书，就是今人与古人灵魂的对话。“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”每天读一点 点这样的诗词，站在诗人的心境里感悟他们的生活，仿佛和他们一起疯狂，那种穿越时空的 感觉真是美好。至少，我就认为生活在大唐盛世的人，比今天的人幸福，农业社会的人，压 力不大，只要有吃的，就没有压力，就非常满足，你看“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头”， 那一场风花雪月的事呀。相反，现代社会的人，压力反而比古代人大的多。当然，也是因为 各种各样的欲望太多了。 读唐诗宋词，感觉古人太浪漫。古人往往能从大自然的变化中得到细腻的情怀。物是人 非，今人则太浮躁。我想古人的幸福指数应该比现代人高的多吧。篇三：古诗读后感 古诗读后感 我读了古诗，我感受到了古诗的丰富含义和诗人的智慧。 我在小学二年级就养成背诵古诗的习惯。我每读完一篇诗，就有一个感想，于是我就坐 在椅子上慢慢地思考。下面我就给你们介绍一下我读古诗的方法与乐趣吧! 相信同学们都听过古人说的一句话吧。一年之计在于春，一日之际在于晨。意思就是说： “一年之中春天是最好的时间，一天之中清晨就是最好的时间，这样既增加了你的记忆力， 也增加你平淡无味的一天。中国向来以诗歌王国垂名千古。在诗国的天空上，名家如繁星闪 烁。如才华横溢的诗人白居易，就跻身于这繁星之群。 在一个阳光充足的清晨，我坐在椅子上背诵古诗，这首诗的名字叫做《草》。背诵完后，
普希金诗歌读后感
普希金的爱情是很出名，今天读来发现确实有感染人的地方。读了普希金的《理智与爱情》这首诗，觉得深有感触，在爱情的面前，所有的理智都是空谈，可以这么说，爱情是盲目的。在专业的立场来看，爱情是人与人之间爱恋、彼此信任的情感，但是其实爱情是不可以用任何言语来表达的。就像诗中描述的那样，尽管理智一再告诫牧女不要去理睬那个追逐她的少年，但是在爱情面前，任何人都只能败下阵来，“爱火就开始在他们心中燃烧，达弗尼斯在美女的脚下跪倒，多丽达垂下了痴迷的眼睛。”这句话就能充分展示爱情的奇妙，不需要任何的理由，不需要任何多余的话语，只需一句就可以让爱情之火在心中燃起。在爱情的国度里没有对与错，只有爱与不爱，所以要理智来完全没有起到任何作用，诗中一直出现“爱神”和“理智”，在面对少年的追求的时候，爱神与理智两位都提供了自己的见解，虽然理智认为不能如此轻易地接受男子的求爱，但是只要爱神一说话，牧女就情不自禁投向了爱情的怀抱，接受了少年的求爱，说明了爱情的伟大和神秘。爱情是一个相互的过程，诗的开篇就可以看出来，“少年达弗尼斯追逐着多丽达，‘停一下’，他喊道，‘停一下，美人儿，只要你说‘我爱你’，我就不再追赶，爱神可以为此作证!’”就是说如果牧女没有说出我爱你这样与少年互动的话语，少年就要不停的追逐下去，其实被追求是一个享受的过程，不论是过去还是现在都是亘古不变的，只有不断追求才能体现你们彼此的爱有多深。
其实也不能完全说理智和爱情是相互对立的，普希金的诗我个人觉得也并不是为了表达这方面的信息，只是说爱情初期是缺乏理智的，但是经营一段感情还是必须要理智的，太过盲目必然结果会不太理想。诗的结尾中说，少女投入爱人的怀抱，而爱神就说“祝你幸福”，我认为，这是普希金对于爱情的一种美好憧憬和期待以及祝愿幸福是爱情最美好的结局，希望每一段爱情都能够长久，这是古往今来爱情诗的主题。而最后又说理智唯有沉默，我们可以联想，也许理智并不是因为牧女不曾听他的话而沉默，而是在想如何让这段爱情能加入一些理智的成分进去，所以，也许，爱情也可以理智，这是我们站在旁观者的角度对于爱情的希望。看完这短短的一首诗，我发现爱情是一个值得深思的话题，所以我们每一个人对待爱情要更加谨慎，更加理智一些。
仓央嘉措诗集
那一天， 我闭目在经殿的香雾中， 蓦然听见你颂经中的真言； 那一月， 我摇动所有的经筒， 不为超度， 只为触摸你的指尖； 那一年， 磕长头匍匐在山路， 不为觐见， 只为贴着你的温暖； 那一世， 转山转水转佛塔， 不为修来世， 只为途中与你相见 那一月， 我轻转过所有经筒， 不为超度，只为触摸你的指纹； 那一年，我磕长头拥抱尘埃， 不为朝佛，只为贴着你的温暖； 那一世，我细翻遍十万大山， 不为修来世，只为路中能与你相遇； 只是，就在那一夜，我忘却了所有，抛却了信仰，舍弃了轮回， 只为，那曾在佛前哭泣的玫瑰， 早已失去旧日的光泽 见与不见---仓央嘉措 你见，或者不见我 我就在那里 不悲不喜 你念，或者不念我 情就在那里 不来不去
你爱，或者不爱我 爱就在那里 不增不减 你跟，或者不跟我 我的手就在你手里 不舍不弃 来我的怀里 或者 让我住进你的心里 默然相爱 寂静欢喜 问佛---仓央嘉措 我问佛：为何不给所有女子羞花闭月的容颜？ 佛曰：那只是昙花的一现，用来蒙蔽世俗的眼 没有什么美可以抵过一颗纯净仁爱的心 我把它赐给每一个女子 可有人让它蒙上了灰 我问佛：世间为何有那么多遗憾？ 佛曰：这是一个娑婆世界，娑婆即遗憾 没有遗憾，给你再多幸福也不会体会快乐 我问佛：如何让人们的心不再感到孤单？ 佛曰：每一颗心生来就是孤单而残缺的 多数带着这种残缺度过一生 只因与能使它圆满的另一半相遇时 不是疏忽错过，就是已失去了拥有它的资格 我问佛：如果遇到了可以爱的人，却又怕不能把握该怎么办？ 佛曰：留人间多少爱，迎浮世千重变 和有情人，做快乐事 别问是劫是缘 我问佛：如何才能如你般睿智？ 佛曰：佛是过来人，人是未来佛, 我也曾如你般天真. 我问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪 佛说：冬天就要过去，留点记忆 我问佛:为什么每次下雪都是我不在意的夜晚 佛说:不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽 我问佛:那过几天还下不下雪 佛说:不要只盯着这个季节，错过了今冬
现代诗歌读后感
现代诗歌读后感 精品文档 现代诗歌读后感 一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图 一题清纯然而无解的代数 一具独弦琴，拨动檐雨的念珠 一双达不到彼岸的桨橹 蓓蕾一般默默地等待 夕阳一般遥遥地注目 也许藏有一个重洋 但流出来，只是两颗泪珠 呵，在心的远景里 在灵魂的深处 “思念”本就是一个极其美好的词。古往今来，无数的骚人墨客都曾写下流芳千古的华章丽句。“衣袋渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”(柳永)、“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”(晏几道)、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头”(李煜)、“酒入愁肠，化作相思泪”(范仲淹)、“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是，扬花点点，是离人泪”(苏轼)、如哀似诉、凄婉低徊的诗句穿越了时空的局限，千百年来在无数的读者中引起共鸣。 在当代女诗人的笔下，“思念”依旧以其纯美真率让多少人伤怀落泪。 诗的第一节，便以独特的构思和形式展现此诗与众的 1 / 3 精品文档
不同。“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图”——能感其美却无法触其形;“一题清纯然而无解的代数”——能晓其情却无法觅其果。如此无奈和悲哀不正是如烟似梦的思念所在吗?琴弦孤身只影，琴声破碎欲绝，希望与失望在若断若续“檐雨的念珠”中闪现。有桨却无法致岸，有情却无法会面，不正如“溯游从之，宛在水中央”及“盈盈一水间，脉脉不得语”的痛楚吗?缠绵悱恻的相思愁苦满溢诗里行间，令人不忍触摸。 “蓓蕾一般默默地等待”，“默默”一词使“蓓蕾”这个意象更加形象突出，等待的热切和希望的深切之情溢于纸上;“夕阳一般遥遥地注目”，“遥遥”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。 两个意象把人们思念的心定个在这暖和而温暖的画面里。而心的深处，是海洋。泪如海，思念如海，期待如海。最终翻腾不息的海语，溢满了两汪深湖，两颗晶莹剔透的泪珠，映现了世间一切的真情。思念的真切，在此从内到外，由浅及深，得到了淋漓尽致的体现。 相思不是简单之物，诗人表现也从多角度多侧面出发，用形象帮助思维说话。四个意象虽无逻辑关联，但每一意象的本质都能让人联想起意味相似的相思。此时，诗作的思维是跳跃的、抽象的，找不到明显的逻辑痕迹，但给人情感感受空间是立体的，回味是深远的。 2 / 3 精品文档 3 / 3
《徐志摩诗集读后感》读后感
徐志摩经典之读后感 椒园镇中心小学-陈晓瑛轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。 再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。 今年暑假，有幸拜读了《徐志摩经典大全集》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。 徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。 这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！ “人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的
止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。 现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在隐藏它，你不曾发现的你的那份情怀。 徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。 他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。 这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的： “在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花
仓央嘉措的诗歌
那一天闭目在经殿香雾中蓦然听见你颂经中的真言 那一日垒起玛尼堆不为修德只为投下心湖的石子 那一夜我听了一宿梵唱不为参悟只为寻你的一丝气息那一月我摇动所有的经筒不为超度只为触摸你的指尖那一年磕长头匍匐在山路不为觐见只为贴着你的温暖那一世转山转水转佛塔啊不为修来生只为途中与你相见那一瞬，我飞升成仙，不为长生，只为佑你平安喜乐 仓央嘉措还有一首流传非常广泛的诗： 第一最好不相见，如此便可不相恋。 第二最好不相知，如此便可不相思。 第三最好不相伴，如此便可不相欠。 第四最好不相惜，如此便可不相忆。 第五最好不相爱，如此便可不相弃。 第六最好不相对，如此便可不相会。 第七最好不相误，如此便可不相负。 第八最好不相许，如此便可不相续。 第九最好不相依，如此便可不相偎。 第十最好不相遇，如此便可不相聚。 但曾相见便相知，相见何如不见时。 安得与君相诀绝，免教生死作相思。 《见与不见》 你见，或者不见我 我就在那里 不悲不喜 你念，或者不念我 情就在那里 不来不去 你爱，或者不爱我 爱就在那里 不增不减 你跟，或者不跟我 我的手就在你手里 不舍不弃 来我的怀里 或者 让我住进你的心里 默然相爱 寂静欢喜
住进布达拉宫， 我是雪域最大的王。 流浪在拉萨街头， 我是世间最美的情郎。 我问佛：为何不给所有女子羞花闭月的容颜？ 佛曰：那只是昙花的一现，用来蒙蔽世俗的眼 没有什么美可以抵过一颗纯净仁爱的心 我把它赐给每一个女子 可有人让它蒙上了灰 我问佛：世间为何有那么多遗憾？ 佛曰：这是一个婆娑世界，婆娑即遗憾 没有遗憾，给你再多幸福也不会体会快乐 我问佛：如何让人们的心不再感到孤单？ 佛曰：每一颗心生来就是孤单而残缺的 多数带着这种残缺度过一生 只因与能使它圆满的另一半相遇时 不是疏忽错过，就是已失去了拥有它的资格 我问佛：如果遇到了可以爱的人，却又怕不能把握该怎么办？ 佛曰：留人间多少爱，迎浮世千重变 和有情人，做快乐事 别问是劫是缘 我问佛：如何才能如你般睿智？ 佛曰：佛是过来人，人是未来佛 佛把世间万物分为十界：佛,菩萨,声闻,缘觉,天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱；天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱.为六道众生； 六道众生要经历因果轮回,从中体验痛苦。 在体验痛苦的过程中,只有参透生命的真谛,才能得到永生。 凤凰，涅盘 佛曰，人生有八苦：生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下。佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。 佛曰：坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。 佛说：万法皆生，皆系缘份，偶然的相遇，暮然的回首，注定彼此的一生，只为眼光交汇的刹那。
泰戈尔诗歌读后感
泰戈尔诗歌读后感 海顿斯塔姆曾经赞誉过泰戈尔写的诗“心灵的清澈，风格的优美和自然的激情，所有 这一切都水乳交融，揭示出一种完整、深刻、罕见的精神美。”他的文字有种特殊的魔力，让人忘记一切痛苦，走进全新的世界中去，那里有碧绿的草地，蔚蓝的天空，温暖的阳光……一切令人心旷神怡。 初读《新月集》的时候，觉得意义很浅显，似乎很容易懂;深入的去剖析，其实并不 是这样，它用简单的文字去塑造儿童的新月之国，以及儿童的内心世界，那里就像一块温 润的美玉，没有一丝瑕疵，又似水晶般透明。 在某种程度上说，《瓦尔登湖》就像是康科德地方志中的动植物篇。诚然，梭罗大半 辈子在康科德与瓦尔登湖边度过，始终致力于观察与研究飞禽走兽和草木花果，以及一年 四季的变化进程。 字里行间都洋溢着梭罗对于瓦尔登湖的热爱，对于小屋的热爱，对于山林的热爱，对 于林中小动物的热爱，对于大自然万物的热爱，这是一种怎样的情操!读这部书时我经常 尝试着把自己放在梭罗的位置上，我感到在那时我才活得真诚，没有了矫揉和造作，书中 所有的事情都那么自然，所谓的心灵净化就是指这个吧!更让人叹服的是，每次读后都会 有全新的感受，平淡的语句中涵藏着最深沉的哲思，很多地方必须得反复读才能体会得到 其感情的丰厚! 泰戈尔对一切有着独特的见解，他在诗中写道：“孩子有成堆的黄金于珠子，但他到 这个世界上来，却像一个乞丐。他所以这样假装了来，并不是没有缘故。这个可爱的小小 的裸着身体的乞丐，所以假装着完全无助的样子，便是想要乞求妈妈的爱的财富。” 孩子是睿智的，他来到这世界上的第一声哭叫，是为了博得母亲的爱，孩子在纤小的 新月世界里，没有束缚，但他放弃了自己的自由，因为在母亲的心里有无数美妙的东西， 母亲的拥抱和亲吻胜过一切。孩子知道一切语言，甚至是世间人少懂的，但他永远不说， 只学习从母亲嘴里说出的话。他的牙牙学语，在母亲的耳边轻轻的喃喃，“妈妈，妈妈……”便可以让母亲欣喜万分，让母亲给他一个大大的拥抱，他便在母亲的臂弯里，享 受着母爱的呵护。 想想我们，旅途中有人给你一瓶水，你会感动良久，可是父母几十年来对你的嘘寒问暖，往往又会被我们解读为“唠叨”。这样公平么?或许你已经习惯父母不求回报的付出，譬如阳光，譬如空气，视之理所当然。可他是我们生命中必不可少的，不可分割的一部分。当我们感觉理直气壮时，其实是我们解读错了世界。 泰戈尔用天真稚嫩的孩童语言，写出自己对生活的反思，写出自己对美好生活的向往 与追求，强烈地表现出自己对美好生活的热爱，对自然的热爱，对家乡的热爱。总之，泰 戈尔把“爱”当作了人类的理想，这与他的人道主义思想是相辅相成，密切结合的。
爱国诗歌读后感
爱国诗歌读后感 爱国诗歌读后感（一） 读《一千句爱国名言》有感 如果有人问什么是尊严？在《一千句爱国名言》中有一个最好的答案，那就是：“民族尊严--这是从历代爱国英雄手中传接下来的一面神圣的旗帜。”古往今来，正是为了这种尊严，多少炎黄子孙奔走呼号，多少中华英杰前赴后继，“精忠报国”，写下一首首可歌可泣的不朽诗篇，展现一幕幕惊天动地的“血染的风采”……说到这里，我不禁想起了中国留美女学生曲小雪维护人格和祖国尊严的故事：四年前，曲小雪留学美国，到露意丝太太家勤工俭学，在多次受到了令人难以忍受的侮辱之后，她决定辞工。而老太太的儿子银行家爱德华却蛮横地拦住了她，并声称，中国人比他最看不起的黑人都不如。事关中国人的尊严，曲小雪不卑不亢，针锋相对。爱德华母子恼羞成怒，竟对弱小的曲小雪进行人格侮辱和毒打，致使曲小雪膑软骨永久性挫伤、脊椎骨错位弯曲以及严重脑震荡。更让人难以忍受的是，爱德华母子竟恶人先告状，告她无理取闹。无奈之下，曲小雪被迫四处求告。法庭上，曲小雪以超群的智慧击败华盛顿三位大律师“庭外和解”的企图。法官被迫宣判被告5250美元，并当场向原告赔礼道歉。曲小雪半接过支票，向全场抖了抖，义正词严地说：“刚才被告不得不向我公开道歉之后，你们又非常及时地在法庭上公开给
我递上这张支票，你们这样做，是想造成一种印象：这个中国姑娘之所以旷日持久地坚持要打这场官司，无非就是为了这张支票，让人觉得钱是这场官司的目的，也只有钱能为这场官司画上句号。可你们错了！至少我这个中国人，当然，还有许许多多的中国人都决不会在你们的美元面前低下自己高贵的头！我打这场官司，是为了讨回我做人的尊严！尊严！美元，在我的尊严面前一分不值。见鬼去吧！美元。”曲小雪把五千多美元的支票一点一点地撕碎，抛向法庭的上空。在这里，曲小雪讨回的不仅是个人的公道，还有一个拥有12亿人口，拥有五千年文明的伟大民族的尊严。我们为祖国的繁荣而欢呼，我们为祖国的强盛而自豪！ 爱国诗歌读后感（二） 在所有的爱国文章中我最喜欢的一篇文章是《岳飞传》。 在宋朝年间，由于宋朝内部奸臣当道，导致金国-军队趁虚而入，他们烧杀掠夺，无恶不作，抢占了中原的大部分的土地。而皇帝听信奸臣张邦昌的话向金国投降，就在这时着名的爱国名将岳飞出生了。他从小因水灾失去了父亲，与母亲流落他乡，岳飞从小习文练武，熟读兵书，在母亲的教诲下他立志长大后报效祖国。一天，他得到喜讯，朝廷进行武科考试，由于他枪挑小梁王，没有得到朝廷的重用，后来在宗泽老将军的极力推荐下岳飞终于可以为国家效力了，临走时岳母还在岳飞背上刺了“精忠报国”四个字。后来他用自己亲选的八百人马在青龙山和八盘山打败了金兵几十万，立了大功，从此岳飞的名字让金国-军队闻风丧胆。后来岳飞趁胜追击将金兵赶
《徐志摩诗集》读后感800字
《徐志摩诗集》读后感800字徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。 他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其“杀”了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。 “再别”本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如“轻轻的”一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。 徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。
《黄鹂》中第二节：“等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云;/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。”实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。 把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写“我”在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起;不直写“我”想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。 这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心“在康河的柔波里”，“做一条水草。”真可谓：“不著一字，尽得风流。”
《艾青诗选》读后感及心得体会5篇
《艾青诗选》读后感及心得体会5篇 《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，希望以下文章对您有所帮助! 艾青的诗是古诗的和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放,小幽默地描绘它。在他的诗中,现在有一个安静流动的蓝色忧郁。我爱爱清的诗,因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界,经过音乐和音乐的世界的忏悔精神,锻炼出了诗人对我的大感受;所以痛苦不是因为自己的私人,所以悲伤不是因为自己的利益。如果我是一只鸟,我应该用一根嘶嘶的喉咙唱歌,这根喉咙被风暴打了;为什么我的眼睛常常含有泪水,因为我深爱这片土地。诗人的感情从自己的悲伤出来,会去哪里?中国的文化土产生了对祖国,人民和光的这样一个答案。人们的土地被栖息,作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美,杜甫的国家在山川和河流,城市春天深植被。感觉当花飞溅,恨其他鸟惊。。不是因为时事的艰辛和选择精神逃避,不是因为食物和水果,担心整天吃没有鱼。也许无处不在,永远不会是一生,但我仍然会站在那里,微笑,看着大海(爱清礁)。诗人走出了未来的内心经验,与古国的未来,未来和忧虑。你不能想象诗人的肩负荷的力量,他想要把更多的责任给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。 我爱爱清的诗,因其诗歌充满语言紧张。爱清的诗经常是上半年或直接的,或者激情澎湃,但往往是诗的最后使用表达方式达到诗的高潮,然后在高潮的窗帘调用。这经常产
生一种已经做出的话,没有感觉,所以留下的声音,三天无休止。好的! 我爱爱清的诗,从爱清的广义;我爱爱清的诗,因其天然天成,有最大的方式,是深入的文化积累,彻底消化产品;我爱爱清的诗,因为我和诗人一样,爱这片土地和太阳。 《艾青诗选》读后感二 我喜欢叫醒世界的太阳，重复着光明。 题记 午后，一缕风吹来，带来了远方田野的味道，带来了梦中阳光的明媚，坐下来，静品一首艾青先生的《光的赞歌》，感人至深 暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了杨花飞絮的春天，看到了百花争妍的夏天，看到了金果满园秋天，看到了大雪纷飞的冬天看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的作文人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带领着我们从愚昧走向智慧，从落后走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，中国人民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。
《徐志摩诗集读后感》读后感
《徐志摩诗歌全集》读后感 轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。“悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。 再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。 《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗 人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。 徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。 这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！ “人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。 现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。 “你真的走了，明天？那我，那我，…… 你也不用管，迟早有那一天；你愿意记着我，就记着我， 要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想； “也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，
仓央嘉措诗集精选
仓央嘉措诗集 我问佛：为何不给所有女子羞花闭月的容颜？ 佛曰：那只是昙花的一现，用来蒙蔽世俗的眼 没有什么美可以抵过一颗纯净仁爱的心 我把它赐给每一个女子 可有人让它蒙上了灰 我问佛：世间为何有那么多遗憾？ 佛曰：这是一个婆娑世界，婆娑即遗憾 没有遗憾，给你再多幸福也不会体会快乐 我问佛：如何让人们的心不再感到孤单？ 佛曰：每一颗心生来就是孤单而残缺的 多数带着这种残缺度过一生 只因与能使它圆满的另一半相遇时 不是疏忽错过，就是已失去了拥有它的资格 我问佛：如果遇到了可以爱的人，却又怕不能把握该怎么办？ 佛曰：留人间多少爱，迎浮世千重变 和有情人，做快乐事 别问是劫是缘 我问佛：如何才能如你般睿智？ 佛曰：佛是过来人，人是未来佛佛把世间万物分为十界：佛,菩萨,声闻,缘觉,天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱； 天,阿修罗,人,畜生,饿鬼,地狱.为六道众生； 六道众生要经历因果轮回,从中体验痛苦。 在体验痛苦的过程中,只有参透生命的真谛,才能得到永生。 凤凰，涅盘 佛曰，人生有八苦：生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下。 佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。 佛曰：坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。 佛说：万法皆生，皆系缘份，偶然的相遇，暮然的回首，注定彼此的一生，只为眼光交汇的刹那。 缘起即灭，缘生已空。
我也曾如你般天真 佛门中说一个人悟道有三阶段：“勘破、放下、自在。” 的确，一个人必须要放下，才能得到自在。 我问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪 佛说：冬天就要过去，留点记忆 我问佛:为什么每次下雪都是我不在意的夜晚 佛说:不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽 我问佛:那过几天还下不下雪 佛说:不要只盯着这个季节，错过了今冬 仓央嘉措还有一首流传非常广泛的诗： 第一最好不相见，如此便可不相恋。 第二最好不相知，如此便可不相思。 第三最好不相伴，如此便可不相欠。 第四最好不相惜，如此便可不相忆。 第五最好不相爱，如此便可不相弃。 第六最好不相对，如此便可不相会。 第七最好不相误，如此便可不相负。 第八最好不相许，如此便可不相续。 第九最好不相依，如此便可不相偎。 第十最好不相遇，如此便可不相聚。 但曾相见便相知，相见何如不见时。 安得与君相诀绝，免教生死作相思。 那一天---仓央嘉措 那一天， 我闭目在经殿的香雾中， 蓦然听见你颂经中的真言； 那一月， 我摇动所有的经筒， 不为超度， 只为触摸你的指尖； 那一年， 磕长头匍匐在山路， 不为觐见，
艾青诗歌读后感
春 艾青 春天了 龙华的桃花开了 在那些夜间开了 在那些血斑点点的夜间那些夜是没有星光的 那些夜是刮着风的 那些夜听着寡妇的咽泣而这古老的土地呀 随时都像一只饥渴的野兽舐吮着年轻人的血液 顽强的人之子的血液 于是经过了悠长的冬日经过了冰雪的季节 经过了无限困乏的期待这些血迹，斑斑的血迹在神话般的夜里 在东方深黑的夜里 爆开了无数的蓓蕾 点缀得江南处处是春了人问：春从何处来？
我说：来自郊外的墓窟 这首诗妙处多多。诗文开篇点题——“春天了”“龙华的桃花开了”，作者要写春，主要是写“龙华的挑花”。接下来就自然的导出挑花开放的具体时间，是在“血点斑斑夜间”，是在“没有星光”“刮着风的”“听着寡妇的咽泣”的夜间。诠释了黑夜，文笔突然回转，作者把龙华“这片古老的土地”喻为“饥饿的野兽”，这个比喻形象有力，既突出了龙华对春的渴盼之切，又暗示了龙华潜藏的强悍之盛，这只野兽它要舔舐血液——“年轻人的”“顽强的人之子的血液”。诗文至此，做好了铺垫，就顺理成章的进入了真正的主旨，龙华“这片古老的土地”是因为舐吮了年轻人的热血，才得以”经过了悠长的冬日”“经过了冰雪的季节”“经过了无限困乏的期待”，才得以”在东方的深黑的夜里”“爆开了无数的蓓蕾“。这里提到的斑斑血迹，既明指顽强的人之子的血液，又暗喻芬芳满目的桃花，这些桃花和蓓蕾带来的理想结果——“江南处处是春了”，但是“春从何处来？”——“来自郊外的墓窟”，末两句其实凝结了作者深切的感悟，极具精神震撼力。 一个时代当然有一个时代的诗歌。作为现实主义大师，拥有“太阳与火把的歌手”的美誉的艾青，他的诗歌艺术就在于立足于现实而高于社会，起于现实而终于理智，他的作品大多都篆刻着深深的时代烙印，像《大堰河，我的保姆》，《向太阳》，《火把》等等，这首《春》也不例外。在诗中，龙华烈士的鲜血被喻为报春的桃花，比喻妥帖巧妙且震撼人心——龙华的春天，其实就是烈士的春天，其实就是龙华
仓央嘉措的诗歌
仓央嘉措的诗歌 六世达赖喇嘛(Tshangs-dbyangs-rgya-mtsho)仓央嘉措是西藏历史上颇有争议的著名人物。仓央嘉措原名洛桑仁钦仓央嘉措。你知道他有哪些经典的作品吗?下面是为你整理的仓央嘉措的诗歌，希望大家会喜欢! 仓央嘉措的诗歌【经典篇】少年的爱情 永远不够用 一杯酒足以了却一件心事 为午后预设的独木桥 在天亮前就被 一个女子梦断了 渐悟也好 顿悟也罢 谁能说清 从刀刃上失踪了多少情人 仓央嘉措的诗歌【精选篇】一个人 需要隐藏多少秘密 才能巧妙地 度过一生 这佛光闪闪的高原
三步两步便是天堂 却仍有那么多人 因心事过重 而走不动 仓央嘉措的诗歌【最新篇】用多少美人和香草才能驯服一颗野心马蹄敲打着地狱的屋顶 大量的手段和智慧都弃置于荒野 一些人被另一些人用旧了 也只能在酒色中辉煌地度日 唯独那个努力不幸的人 却依然幸运地一步一步死去 而空门内外 谁又是谁呢 一想到这些 春苗就一直绿到我的枕畔 好多年了 你一直在我的伤口中幽居 我放下过天地 却从未放下过你 我生命中的千山万水 任你一一告别 世间事
除了生死 哪一件事不是闲事 谁的隐私不被回光返照 殉葬的花朵开合有度 菩提的果实奏响了空山 告诉我 你藏在落叶下的那些脚印 暗示着多少祭日 专供我在法外逍遥 用一朵莲花商量我们的来世 再用一生的时间奔向对方 游山归来世道人心已变了千年 门前的河流正在被陌生的民风歪曲 一个人征用千千万万的人 反过来就遭到应征者没完没了的怂恿只好去野外独立 并设法补救种种遗失的借口 你穿过世事朝我走来 迈出的每一步都留下了一座空城 这时，一支从来世射出的毒箭命定了我唯一的退路
《顾城诗歌选集》 读后感
《顾城诗歌选集》读后感 “死了的人是美人”，“死了的人都漂亮”。1992年，顾城离开人间世的前一年，他在《鬼进城》一诗中，写下了这样惊悚而艳绝的句子。下面是小雅的WTT为你们整理的文章，希望你们能够喜欢 读《顾城诗歌选警》有感 如果说《弧线》在语言的张力中还体现了“朦胧诗”特有的对象征和意象的着迷，那么我的朋友，诗人吉木狼格选取背诵的《远和近》这首诗，就个性能指明我们对顾城诗歌语言所推崇的诗学理想和趣味。 “你/一会看我/一会看云我觉得/你看我时很远/你看云时很近”。这首诗品质的纯粹和可贵，不在于一般的评论家所谓的“新颖深刻的表现力”，“人与自然事物的关系更近于人与人之间的关系”(20世纪中国文学史孔范今主编山东文艺出版社1997年版)，“对"远"、"近"的感受实际上是对生命存在的评价、对人的评价”(二十世纪中国文学史朱栋霖等主编(台湾)文史哲出版社20xx年版)等坐实之词，而在于对语言本身纯粹的美感的发现。这种异质的刀法和技艺，与传统师承的学习无关，它来自与诗人冷暖自知的秘密操练和惊喜发现。这同样也使顾城在他的那一代“朦胧诗”人中显得另类和卓尔不群。
然而，顾城最后还是不能摆脱他的杯具。与其说顾城的诗歌是逃避在极端的梦幻之中，不如说他是逃避在语言的朴素和本真之中。也许顾城已经秘密地认识到，这个让他困惑不安难以融入其中的尘世，其实本身就是纷繁复杂难以确定和把握的语言所呈现出来的世界。那么，回归到语言的简单和纯粹之中，也就成为顾城抗拒和反叛世俗和平庸的一种十分手段。 在那个时代的“朦胧诗”人当中，顾城无疑是一个天才的异端。他的诗歌的语言风格，如此的呈现出一种异质，太过明显地区别于其它的那些朦胧诗人，这甚至会让他自我都感到困惑，也许这才是他最大的孤独和难题所在。他是生不逢时，他被误解和误读，错误地置身于并不属于他的文学潮流之中。他似是而非地游离于“朦胧诗”潮的边缘地带，内心却有一种巨大的鸿沟，将他置身事外，也将他置身于独创的荣耀之中。当他的那些貌合神离的“朦胧诗”人同志，在诗歌的语言上无可复加地做加法的时候，他却因命运的指引，身不由已地独自尝试着进行减法的运算。他的语言因为难以承受之轻而获得一种特殊的重量。他一方面为之欣喜和迷狂，另一方面却因为独创的重力而被压得喘但是气来。 这其中到底有什么样奇怪的宿命，也许此刻很难加以细细分辨。但我更愿意以这样的方式来理解顾城。他的痛苦和迷茫，表面上是因为离群索居与现实的隔离，而更深层次的原因却是他在诗学理想上的分裂和错乱，他因自身的天才而已觉察到了一种独