初中：音乐教案-中国民歌欣赏

初中音乐新课程标准教材

音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 )

学校：

年级：

任课教师：

音乐教案 / 初中音乐

编订：XX文讯教育机构

音乐教案－中国民歌欣赏

教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于初中音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。

音乐课教案

湖北省汉川市城隍镇中学钟玉霞邮编：431606

课题：中国民歌欣赏

年级：初中二年级（上学期）

教学目标：

一、通过欣赏中国民歌，使学生懂得民歌是人民群众在千百年来的劳动、生活中口头创作的，是人民集体智慧的结晶，具有鲜明的特色和永恒的生命力。

二、通过教学，使学生了解和继承中国传统音乐的优秀遗产，增强他们对祖国的热爱之情。

教学重点：

中国民歌的基本风格和特征。

教具准备：

多媒体音响设备、歌曲欣赏磁带、录音机、与本课欣赏内容相关的多媒体课件或图片。

课题分析：

一、中国民歌的概念

中国民歌：民歌是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术。

抓住民歌产生的几个特征：1、民歌在劳动中产生，表达人民的感情、意志和愿望。2、民歌是口头创作，口头流传的。3、民歌在流传过程中经过集体的口头加工。4、我国有不计其数的、名具特色的民歌。5、民歌是艺术宝库中璀璨的明珠。

二、民歌的体裁

我国的民歌极其丰富多彩，按体裁形式，大致可以分为号子、山歌、小调三大类。

号子，也叫"劳动号子"，是在劳动过程中产生的与劳动节奏紧密结合，带有呼号的民歌。号子的演唱形式多我一领众和，其结构短小，节奏较为固定，音调铿锵有力，风格粗犷豪放。如湖南民歌《澧水船夫号子》、湖北民歌《打麦号子》。

山歌，是劳动人民在山野、田间、牧场即兴抒必思想感情的民歌。山歌音调高亢、嘹亮，旋律和节奏自由、舒展。如内蒙古民歌《牧歌》、苗族民歌《歌唱美丽的家乡》。

小调，也叫"小曲"，是流传于城镇集市并被加工提高，描写生活中各种情绪的抒情性民

歌。小调结构比较规整，节奏富于变化，旋律流畅细腻。如《茉莉花》、陕北民歌《高山点灯》、台湾童谣《天黑黑》。

教学过程：

一、导入新课：

同学们，你们成长的每个过程都和民歌有关。在襁褓中，你们的心灵就受到优美的摇篮曲、催眠曲的陶冶、滋育；在牙牙学语时，你们开始唱数数和学知识的儿歌；在幼年、少年时期，民歌伴着你们游戏、学家务活，帮助你们了解自然、历史和生活……今天，我们音乐课的主题就是--中国民歌欣赏。

二、通过音像资料放映三幅与本课欣赏内容相关的图片或风光片断，让学生分别根据歌曲的歌名及歌词内容，给歌曲配上适当的画面，在画面的"背景"下，放歌曲欣赏的录音片断，让学生能有一种最身临其境的感觉，加深对所欣赏内容的理解。

三、初步了解民歌是怎样产生的。

从现在城市中能听到的民歌入手，如叫卖调《卖栗子》。在分析中使学生真正理解民歌是在劳动生活中口头创作、口头流传的。

四、欣赏《澧水船夫号子》。

1、欣赏前谈话：

劳动号子根据不同的劳动条件，又可细分为搬运、农事、作坊、捕鱼、工程等不同类别，船工号子就是劳动号子的一种。澧水位于湖南省的西北部，由于水流湍急、水情复杂，船工的劳动强度大且多有风险。一代代船工们在火热的劳动生活中共同创造了动人心魄的《澧水船夫号子》。

2、欣赏歌曲录音。

教师提示：号子时而节奏舒缓、曲调悠扬；时而节奏有力、语汇简洁；时而节奏急促、音调高亢……准确生动地反映了船工们紧张、激烈的行船生活和乐观自豪、坚毅勇敢的性格。

提问号子的演唱形式、结构、节奏及风格特点。

3、小结：这套船式号子记述了从风平浪静的航行到遇风暴、过险滩，最后战胜艰险继续平水航行的一个完整的行船过程。

五、欣赏《牧歌》。

1、导入。从文学的角度入手，吟颂"天苍苍、野茫茫……"等关于草原的诗词，从歌词的意境中导入《牧歌》的欣赏。

2、向学生介绍《牧歌》的多种舞台表演形式，如大提琴、小提琴独奏，无伴奏合唱等。

3、放歌曲录音，重点欣赏作曲家瞿希贤改编的无伴奏合唱。

欣赏中要把握住长调民歌的特点，它的曲调悠长、宽广，节奏舒展以及旋律中的下滑音，

让学生在听的过程中加深感受，以免生硬地进行理论上的讲解。

六、学唱《牧歌》。在学唱过程中，让学生细心体会歌曲的意境和意味。 1、学生跟随录音哼唱。

2、教师范唱。

3、随琴教唱。

七、欣赏《茉莉花》。

1、放歌曲录音。

这是一首流传很广的小调类民歌，表现人们对茉莉花的赞美。

听后让学生谈感受。（柔和、优美等）

2、引导学生了解歌曲结构。

乐曲为单段结构，共由四句构成。其中的三、四两句连贯流畅，在句法上与前面两句形成了对比。

3、向学生介绍另外几首不同地域、不同曲调的《茉莉花》，让学生深刻感受小调类民歌委婉、细腻、清新、幽雅的风格，以及旋律线条流畅，节拍规整，节奏灵活多变等特点。

八、音乐活动（可留作课后思考）

1、在中国地图上找出本课欣赏所涉及的省（区），结合你所了解的这些省区的风土人情，

谈谈你聆听中国民歌后的感受。

2、将下列民歌与相应的体裁及风格特点用直线连结起来。

《茉莉花》

号子

委婉流畅、细腻优美

《澧水船夫号子》

山歌

铿锵有力、粗犷豪放

《牧歌》

小调

高亢嘹亮、自由舒展

八、师生小结，民歌是人民集体智慧的结晶，又经受了时间的考验，因而优美动听，具有永恒的生命力。

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WenXun Educational Institution

《中国通俗歌曲欣赏》教案设计

《中国通俗歌曲欣赏》教案设计设计意图爱因斯坦说过“爱好是最好的老师”，通俗歌曲因其大众化、全民化的特点，得到许多中学生的喜爱。把流行歌曲引进课堂——这是课堂设置中的挑战，也是一个不可避免的过程，本节课选择了学生最感兴趣的内容——欣赏通俗歌曲。通过介绍通俗歌曲的特点以及我国不同时期通俗歌曲的风格，然后让学生进行讨论与交流，学生根据自己的理解各抒己见，充分发挥学生的主观能动性及团结协作的精神，教师给学生提出问题、总结问题，引导学生积极思考，表达见解，使学生多角度、客观地评价和欣赏不同类别的通俗歌曲。教学内容一、音乐知识通俗歌曲的概念及特点二、作品欣赏 1．《何日君再来》 2．《外婆的澎湖湾》 3．《小城故事》 4．《黄土高坡》 5．《天堂》三、探索与讨论教学目标 1．了解通俗歌曲的特点，对“通俗歌曲”这种音乐形式有一定的认识和鉴别能力，并能主动参与讨论。 2．能够充分感受、体验通俗歌曲中所表现的音乐情绪 , 理解音乐内容及意境。教学重点、难点如何引导学生多角度、客观地评价鉴赏不同时期、不同类别的通俗歌曲。教学方法讲解、演示、列举、分析、讨论及学生相关的参与活动教具：CAI课件音乐设备电脑黑板等教学过程一、导入课题 1．老师分别用三种唱法（美声、民族、通俗）演唱三首歌曲。 ①《你再不要去做情郎》（选自《费加罗的婚礼》，艺术歌曲，美声唱法） ②《草原上升起不落的太阳》（民歌，民族唱法） ③《弯弯的月亮》（通俗歌曲，通俗唱法）

2．老师小结导入课题老师刚才分别用三种唱法演唱了一首艺术歌曲、一首民歌、一首通俗歌曲，不同演唱方式具有不同的表现效果，同一首歌曲也可能用不同的演唱方法来表现。对同学们而言，最为熟悉和喜欢的是用通俗唱法演唱的通俗歌曲。这节课我想和同学们一起走进我国通俗歌曲的艺术殿堂，共同去感受它的魅力。（揭示课题）二、通俗歌曲的概念及特点 1．什么是通俗歌曲？展示：通俗歌曲亦称流行歌曲，主要是指十九世纪下半叶至二十世纪初在欧美各国发展起来的适合一般市民群众爱好的，轻松活泼、易学易唱的、便于流传的歌曲。它是与艺术歌曲、民歌相对而言的梦内容大多取材于人们的日常生活，以爱情主题居多；也有描写人生、伦理、叙说理想、生活、抒发思念之情等。 2．通俗歌曲的主要特点？展示：通俗歌曲的主要特点是短小精练，旋律流畅、口语化较强、易学易唱，流传范围广泛，富于时代性。各个时代的通俗歌曲具有各自的特点，歌曲常使用一个固定的节拍或固定的节奏型等，乐队一般用电声乐队演奏。三、我国通俗歌曲的几个发展时期我国通俗歌曲的发展大致可以分为以下四个阶段：二十世纪三、四十年代（起源）：二十世纪七十年代末——八十年代初（港台歌曲和校园民谣）；二十世纪八十年代中期——九十年代初（“西北风”时期）；九十年代中期至今（成熟期、形式多样化）。四、感受与体验导语：我国通俗歌曲从起源到今天的日趋成熟，经历了一个曲折的过程，那么究竟我国各个时期通俗歌曲有什么特点呢？是不是所有的通俗歌曲都适合中学生演唱呢？通俗歌曲到底可不可以进入我们的课堂呢？这些正是我想在这节课和同学们一起来探讨的问题，接下来请同学们欣赏几首我国各个时期的有代表性的通俗歌曲： 1．“二十世纪三、四十年代”通俗歌曲代表作品欣赏（1）欣赏《何日君再来》（2）师总结并简介时代背景：当时的中国正处在民族存亡的紧要关头，一方面以中国共产党为代表的革命者正在进行艰苦卓绝的斗争；另一方面反动统治者置国家民族利益不顾，过着醉生梦死的生活。这首歌正是这部分人生活的真实写照。（3）当时通俗歌曲的特点：格调低下，情绪消沉，低级庸俗，在唱法上卖弄风情。

音乐欣赏课教案

音乐欣赏课教案学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华

莱西市成人中专刘奎华尊敬的各位评委：大家好！我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。教材分析《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。学情分析通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标

初中音乐欣赏课《金色的秋天》教学设计

初中音乐欣赏课《金色的秋天》教学设计教学目标： 1、通过欣赏歌曲《西风的话》和《在希望的田野上》、《丰收锣鼓》、《扬鞭催马运粮忙》，感受相同题材的音乐，不同的表现方法，所产生的不同音乐效果。 2、能够选择合适的打击乐器来表现秋天丰收的气氛，并且可以了解几种打击乐器。 3、听辨民乐合奏《丰收锣鼓》中各种乐器的效果，并能够排列出现顺序。 4、能够自选乐器为《扬鞭催马运粮忙》伴奏，并随着音乐模仿马蹄声和动作。教学重点：体会音乐如何渲染气氛，描绘场景教学重点：听辨民族乐器的音色并排序教学媒体：多媒体，云锣，木鱼，碰铃，小钹，响板教学过程：导入教师联系秋天的自然景色变化，引导学生说出秋天应该有的情绪，秋天是收获的季节，从而，引出音乐作品是如何运用多种形式来表现秋天落寞的情绪，以及秋天丰收人们喜庆的场面。展开新课 1、播放音乐《西风的话》

设计提问：该曲的音乐风格，节奏特点，以及它所表达的音乐感觉是什么样的。（抒情歌曲，速度中速，表现了深邃悠远，余味无穷的意境，有点淡淡的忧伤。） 2、播放歌曲《在希望的田野上》。设计提问：① 歌曲表达了怎样的情绪？（欢快，热烈，喜气洋洋的情绪。） ② 音乐中出现了哪些事物？表现了什么场景？（炊烟、小河、冬麦、高粱、荷塘、果香等等，表现了一副农村欣欣向荣的景象。） 3、从农村富了，粮食丰收了开始，引出农民欢庆丰收的场面。 4、选择合适的乐器。来表现丰收场景。主要乐器：笛子、二胡、云锣、木鱼、唢呐等等。设计意图：让学生自主选择乐器，更有利的加深印象。 5、播放民乐合奏《丰收锣鼓》，请听辨先后出现的演奏乐器。 ①堂鼓②唢呐③唢呐④二胡⑤云锣设计意图：培养学生的听觉灵敏度，也可以加深对民族乐器的印象。 6、给音乐分段。每一段表现了什么内容。第一部分：开镰收割，你追我赶的劳动场面。第二部分：竹笛开始，表现秋天美景，抒发劳动者欢快的心情。第三部分：全曲高潮，表现欢庆丰收的热烈场面。

高一音乐中国汉族民歌教案

中国汉族民歌教学内容：湘教版高中音乐鉴赏第三单元“音乐与民族” 教学目标： 1．认真听赏本课的民歌，感受不同体裁、不同地域、不同风格汉族民歌的不同特点。 2．在听赏、体验的基础上，积极参加讨论，归纳和总结号子、山歌、小调这三种汉族民歌的音乐特点，探究汉族民歌色彩区的音乐特点。教学重点：汉族民歌的体裁分类与色彩区。教学难点：区分汉族民歌体裁以及不同色彩区民歌的风格特点。课时安排：1课时教学用具：黑板，多媒体，音像资料等。教学方法：创设情景法、启发诱导法、比较法、归纳总结法、讲练结合法等。教学理念：我国民族音乐丰富多彩，汉族民歌在其中占有非常重要的地位，如何让学生了解、喜爱汉族民歌，是每个音乐教师应该担负的责任。要改变现在学生只关注流行歌曲的现状，需要教师动用多种教学手段来提高学生的兴趣，调动学生主动参与的积极性，充分发挥他们的创造力和想象力，来感受、体验汉族民歌的魅力。运用比较、分析等方法，教师的范唱，结合制作精美的课件，调动学生主动参与的积极性；设计多种新颖的体验活动，使他们逐步感受汉族民歌的美。在愉悦——乐趣——兴趣——情感的教学过程中，使学生得到对民歌的审美体验和情感升华，让学生在音乐活动中获得充分的满足和愉悦。教学过程：教学环节及时间教师活动学生活动设计意图

（10分钟）教学导入体验比较体验同学们，古希腊哲学家曾说过：只有民族的才是世界的，世界各个国家，每个民族都有着自己多姿多彩的音乐，我们国家有五十六个民族，哪一个民族人口分布最多？而且分布地区也极为广阔？(汉族)由于居住地域、文化传统、风俗习惯等各方面的差异，产生了许多不同风格的汉族民歌。今天我们就来走近汉族民歌。一、了解什么是民歌 1．请欣赏音乐片段，判断哪几首是属于民歌。 2．欣赏《大地飞歌》《绣荷包》童谣《天黑黑》《天黑黑》《绣荷包》―――民歌《大地飞歌》―――具有民族风格的创作歌曲 3．小结：民歌是民间口头流传的歌曲，它是劳动人民表达自己思想情感的一种艺术形式。〈幻灯片〉二．汉族民歌的分类（一）按题材内容分类（二）按体裁分类 1．汉族民歌从体裁形式上可分为劳动号子、山歌、小调〈幻灯片〉 2．欣赏三首歌曲片段，《小河淌水》《无锡景》《澧水船夫号子》，判断属于哪种体裁 3．总结劳动号子、山歌、小调的音乐特点〈幻灯〉学生欣赏讨论作答听赏、体验讨论、交流感受民歌与具有民族风格的歌曲的不同，让学生在感性认识的基础上展开理性思考，体现自主意识培养学生对艺术的理解能力，发挥其（15分钟）比较与探究三、探究汉族民歌的色彩区 1．对比欣赏欣赏教师演唱的《马桑树儿搭灯台》和电视剧《血色浪漫》中信天游视频片段 2．问：同一种体裁的民歌风格为什么会不一样？ 3．探究汉族民歌色彩区形成的原因与地理环境、语言环境、早期文化、社会背景、与少数民族文化的融合等等相关 4．汉族民歌色彩区的划分〈幻灯片〉西北色彩区东北色彩区西南色彩区江浙色彩区湘色彩区客家民歌特区探究各色彩区的地理、文化、经济与当地民歌的联系〈幻灯片〉听赏、体验学生思考作答，教师补充分组讨论、交流并归纳艺术想像力，感受山歌歌词直白朴素、感情真挚的美提升学生理性思考的能力师生互动理性思考教学环节教师活动学生活动设计意图

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案授课年级: 高中一年级课时: 一课时主讲: 丁强一、课题：音乐与影视内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。三、教学重点、难点重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)

浅谈如何欣赏中国古典音乐

中国古典音乐是中国传统音乐的集大成者，是中华民族流传千年以来音乐的精华所在。在五千年漫长的历史进程中，中国的文明史展现了灿烂辉煌的一页，中国是世界上最早的文明古国之一，音乐也同样源远流长。从春秋时期开始，华夏大地百家争鸣的浪潮碰撞出璀璨的火花，中国音乐也迎来黎明的曙光。之后的中国古典音乐的发展，更是开创了一个又一个的音乐高峰，经典音乐更是层出不穷。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。中国音乐过去的辉煌成就，曾震撼了无数世人。稽康善古琴，《广陵散》、《梅花三弄》慷慨激昂。从那时起，音乐成为了知识分子阶层日常不可缺少的生活。中国古典音乐与诗人所创作的诗词歌赋一样，诚可谓“阳春白雪”。而这一切，都是思想体系形成一定高度的产物。一中国古代的乐器中国古代的乐器，相传在公元前三千年伏羲氏创造了琴与瑟，比埃及发明弦乐器要早一千年；公元前2500年颛顼时期造出了鼓；女娲氏时发明了笙、簧、管、箫、笛等乐器。而到了夏、商、周时期，则为三代盛行铸钟，尤以周代为最，且分为特钟和编钟两种；周代非常重视音乐的社会功能，发明的乐器也多，如馨、搏、竽；秦代主要是造筝。从西域，沿着丝绸之路传来的乐器有：琵琶、箜篌、羌笛、胡笳等。据统计，中国的民族乐器多达1000余种，共分为拉弦乐器、弹拨乐器、吹奏乐器和打击乐器等四大类，具有风格各异、演奏形式

多样的特点。如江南丝竹、广东音乐、河北吹歌、西安鼓乐、舟山锣鼓、新疆十二木卡姆和西藏弦子等。举世闻名的敦煌莫高窟壁画《唐代伎乐人乐舞图》真实展示了1000多年前庞大的宫廷乐演奏的情景。二古典音乐乐器音色古人在演奏乐器时特别讲究氛围，必定先焚香沐浴，净心调神，这与佛教文化似出一源，体现了中国乐器的深邃性和高贵不可亵渎性。中国的古乐器是透过感官直达心底，在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝，余味无穷。中国乐器的音色历来注重个性化，强调不可替代性。凡是在历史上被淘汰或没有得到长久传承或普遍使用的乐器，大都是因为其音色与其他乐器相似。如瑟因其音色与筝和箜篌相近而几乎绝迹，排箫因其与洞箫相近而失传多时。因而好的乐器都有各自的品性特征。三中国古典音乐的主要特点 1.旋律与和声：中国古典音乐虽然很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将中心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。中国古典音乐好像是用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。 2.场面与气势：中国古典音乐似感情流露，委婉缠绵、细水长流，很多是独奏或者“琴瑟合奏”“琴箫合奏”，场面不大，让欣赏者仔细品味、得以慧悟，

中国民歌-音乐教案

中国民歌－音乐教案年级：初中一年级课时：二课时教学内容和目的：介绍中国民歌的种类及音乐风格。欣赏云南四川两种不同风格的民歌。让学生初步了解部分中国民歌的概况，从而培养学生热爱祖国文化，热爱家园，建设家园的崇高思想。教材分析：《中国民歌》是劳动人民集体创作的一种艺术形式，它在人们一代代口头相传中，不断得到加工与完善。民歌的音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多彩，是我国民族民间音乐宝库中重要的组成部分。由于我国幅员辽阔，民族众多，各民族各地区的民歌浩如烟海，各具特色，民歌体裁形式大体可归纳为如下表格：（仅列举我国两个地区）放马山歌-民歌体裁-音乐特点-音乐风格--（云南民歌）这是一首流行于云南，反映牧童生活的著名山歌。 -山歌一般指劳动人民在山野田间牧场即兴抒发思想感情的民歌。 -生动地反映了放马人热爱生活的乐观情趣。 -歌中的衬词及吆喝声，表现了牧童活跃和欢快的情绪，富有浓郁的生活气息。 --川江船夫号子-民歌体裁-音乐特点-音乐风格--（四川民歌）长江流经四川境内的部分叫川江-劳动号子亦称号子是和劳动节奏密切结合，带有呼号的民间歌曲。

-是由《平水号子》《见滩号子》《上滩号子》《拼命号子》等八首号子联缀而成的。 -《川江船夫号子》中的《平水号子》节奏平衡舒展，旋律悠扬动听，是船夫们在平静江面上劳动呼号的民间歌曲。 --教学重点：中国民歌的体裁，种类及分布。教学难点：中国民歌的音乐风格教学方法：利用电教设备进行欣赏后，展开比较讨论。教学用具：中国地图电视机放像机钢琴。教学过程：如下图表：启发引入教学师生问好。教师：你们曾经去过云南四川吗？学生：没有教师：好，让我们随着电视画面去进行一次有趣的旅行，听一听上述几个地区当地的民歌。放录像：出示中国地图。录像画面-云南地区的风光。云南民歌《放马山歌》的演唱。 -教师解说-现在我们旅游的第一站是云南地区。

幼儿园大班音乐欣赏课教案详案《森林之王》

幼儿园大班音乐欣赏课教案详案《森林之王》 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

幼儿园音乐教案（大班）音乐欣赏活动森林之王

第一章：设计思路对于大班的幼儿而言，单纯地学习唱歌，记住歌词，已经是没有难度的学习。因此在设计之初，我就萌发了设计一堂通过节奏感受音乐的音乐欣赏课程。本课由故事引入，再引导幼儿通过对音乐的欣赏，了解到森林之王——狮子在森林中漫步的节奏感。第二步由教师的图形引导，幼儿用手打出音乐中的不同节奏。第三步分小组分发不同的乐器，让各小组通过乐器，跟着音乐，来表现教师刚才所画出的图形节奏。最后再合着音乐，所有幼儿跟着音乐节拍一起来演奏。本节音乐欣赏课适合年龄为幼儿园大班幼儿。所选奥尔夫音乐一共分为四段。第一段为缓慢旋律中夹杂着有节奏的沙沙声，音效似串铃，表示森林中树叶被风摆动。第二段是一段类似进行曲的有节奏的旋律，音效是手鼓，表示大狮子稳重的进场脚步。第三段是与第二段相似，节奏稍快的旋律，音效是小木鱼，表示紧跟大狮子身后的小狮子进场。最后三段一起地合奏。由于现代的音乐教育已经多样化。所以单纯的节拍学习已经不能满足幼儿的学习需求。一节好的音乐课必须是复合型的。因此我设计了故事——聆听——幼儿自由想象——图形引导——节拍掌握——分组表演节奏——乐器表演节奏——合奏这样一个活动过程。

通过对这样一段奥尔夫音乐的欣赏，将音乐与故事结合，与乐器演奏结合。可以培养幼儿的节奏感，对音乐的敏感，拓展幼儿的想象力。还可以幼儿的音乐素质和审美能力。在分辨不同的声音时，还能感受节奏的不同、节拍的长短，从而作出应变，表现出音乐中所呈现的节拍。第二章：音乐课教案一、活动目标： 1、通过奥尔夫音乐中不同乐段的旋律长短快慢，能分辨二分音符、四分音符、八分音符的不同。 2、能够使用乐器串铃、手鼓、小木鱼，来表现不同乐段的节奏。 3、使幼儿能通过图形初步了解音乐旋律 4、培养幼儿模仿和创造节奏的能力。 5、让幼儿能感受到合声之美，培养其稳定的节奏感。二、活动准备： 1、奥尔夫音乐《森林之王》 2、黑板一块，红黄蓝粉笔各一支，白粉笔一支 3、串铃、鼓、小木鱼若干 4、音乐《小火车》三、活动过程： 1、入场-导入听着音乐《小火车》，带领幼儿在欢快的节奏中跳着进场，在自己的座位上坐好。（座位事先已围成半圆形状，黑板在圆心。）教师：“小朋友们，刚才我们跟着跳的音乐好听吗？听到那‘呜呜呜’的声音，小朋友们知道那是什么吗？” 幼儿：“是火车。” 教师：“对啦。现在，我们正跟着小火车，一起开进了一座大森林。”稍停顿。继续说：“热闹的大森林里，平时都会有许多小动物，它们一起玩游戏，可开心了。只不过今天，不知道为什么，只有树叶在沙沙作响。小动物们全都躲起来了。小朋友们知道为什么吗？” 幼儿开动脑筋回答。教师：“嗯，大家的回答都很有道理。可是让小动物躲起来的真正原因啊，是因为今天，我们的森林之王——狮子，带着他们的孩子，小狮子们，来森林里巡视啦！所以我们的小动物们，全都害怕得躲了起来。”教师作大狮子要吃人的姿态扑幼儿。幼儿笑。教师：“瞧瞧我像什么？” 幼儿：“大狮子。”

音乐欣赏课教学设计方案

音乐欣赏课教学设计方案陕西省渭南市澄城县城关一小白晓红教学设计思想：信息技术运用于音乐教学之中，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容更为生动形象，图文、音视、动画栩栩如生，犹如身临其境，充分激发了学生对音乐学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维，学生通过收集知识信息，增强了对知识的理解和体验性。“创造良好的艺术环境”一直是大多数音乐教师教学的重要手段。信息技术在音乐教学中的应用，使我们能将抽象的艺术环境形象地展现于学生面前。与此同时，为学生提供丰富多彩且知识含量庞大的学习平台，使学生身临其境地学习。学生情况分析：学生年级：五年级我校从一年级开设音乐课，此时，学生接受过视唱、练耳、唱歌、律动、音乐知识、音乐欣赏的学习，学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强，有一定的音乐感受力和表现力；思维活跃，具有独特性。教材背景分析：《瑶族舞曲》是人教版九年制义务教育小学音乐教材，五年级下册第二单元——“五十六朵花”中的一课。本课所欣赏是一首管弦乐合奏曲。乐曲优美，旋律流畅。生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面，表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。全曲分为三大部分，开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声，在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题，第二部分为抒情的中板，音乐描绘抒情而温馨的意境，旋律富于歌唱性，第三大部分是第一部分的再现。媒体设计思路：本节信息技术整合课，充分运用电脑及网络资源，最大程度开放课堂，充分发挥学生主体能动性，多采用学生自学，小组互学，教师导学的学生“主体发展”模式，发展学生能力，使其学会学习。教学内容为一课时，根据高年级学生对音乐作品的感知程度，以了解音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系为首要任务，通过视听欣赏与对比分析，讨论探究相结合的教学方法，实现学生自主学习的新理念。根据高年级思维活跃、具独特性的年龄特点，我选择运用电教手段进行教学，通过电脑和网络，将可视的音乐影音及丰富多彩的教学游戏生动地展现在学生面前；将抽象的音乐情境，以动画或具体形象的图片呈现于学生面前；能充分体现学生的主体性学习，通过学生动手操作电脑（如搜索民族知识，完成冲关游戏等），使学生自主地发现、探索、获取知识，充分发挥学习的自主性、创造性、想象力，挖掘其独特的情感体验，让学生在视听结合的方式下了解音乐，感受音乐，从而创作音乐。教学目标设计一、知识与技能： 1、了解我国瑶族的风土人情，感受瑶族音乐特色。 2、引导学生结合音乐要素听赏音乐，引导学生想象音乐描绘的内容和场景，进一步培养音乐感受和欣赏能力。二、过程与方法：营造良好的音乐课堂氛围，通过聆听、模仿、讨论等多种形式，探究感受音乐作品的情绪及特色。三、情感态度与价值观：激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣，增强和培养民族意识和爱国情操。

高中音乐欣赏《十面埋伏》教案

网络环境下自主学习高中音乐欣赏《十面埋伏》教案一、教学要求本课以学生自学为主，活动设计为一周，课堂教学一课时。 1 教学目的： ①通过学生自主性的网络艺术欣赏，了解琵琶曲《十面埋伏》历史背景及艺术价值，提高学生对民族音乐文化的审美、鉴赏能力，拓宽学生视野。 ②培养学生自主学习的能力、动手能力、解决分析问题能力和利用网络收集、整理信息的能力，调动学生学习积极性。 ③探索网络教学模式，变单纯的课件制作与使用为利用多媒体技术和网络资源的教学设计。 2 教学重点：感受《十面埋伏》的艺术魅力，了解琵琶演奏技巧。 3 教学难点：如何开展自主探究的网络学习 4 教学方法：实践法、自主讨论二、教学过程（一）课前自主学习任务提前一周布置学习任务： 1 琵琶发展史：秦代－东汉－三国、两晋、南北朝－隋唐－明清－现代琵琶的改革。 2 琵琶的演奏技巧 3古诗词中对琵琶的描写：①唐白居易的《琵琶行》②唐李峤《琵琶》 4《十面埋伏》描述的历史事件 5通读《史记》中的《项羽本记》 6了解故事《霸王别姬》、成语“四面楚歌” 7了解琵琶曲《霸王卸甲》 8初步欣赏《十面埋伏》，了解《十面埋伏》各部分的内容将学生分成三组，利用网络资源，分别完成任务，并将整理后的信息上传到校园网，学生进行交流。一组：完成琵琶发展史、演奏技巧。二组：古诗中对琵琶的描述、史实资料的查找。三组：完成曲目《十面埋伏》的分段整理并配上文字说明。（二）课前准备课前在校园网上发布学生整理的资料。教学设备：网络教室、投影、相关软件。教师：启动服务器、教师机，电子课件、话筒、电子投影、媒体播放器，登陆校园网、互联网。学生：启动学生机、耳脉，登陆校园网、互联网。（三）课堂教学 1、情景导入（5分钟）许多同学都非常喜欢《霸王别姬》这首歌曲，它与今天欣赏的琵琶曲《十面埋伏》，描述的是相同的历史事件——公元前202年的“垓下之战”。课前，我们通过查询资料对琵琶这一乐器有了初步认识，尤其读了白居易的《琵琶行》中关

八年级音乐《中国民歌》教案1 人音版

《中国民歌》教案教学目标 (1)知识目标:通过欣赏教学,使学生掌握我国民歌的类别,了解并体验各类民歌的风格特点。 (2)能力目标:通过教学让学生会唱几首具有代表性的民歌,激发学生对中国民歌的喜爱和学习的兴趣。 (3)情感目标:培养学生热爱祖国各民族民歌的感情,让他们懂得继承和弘扬民族音乐文化。教学重点:中国民歌的体裁分类。教学难点:如何区分中国民歌类型以及各类民歌的风格特点。课时安排:1课时教学用具:录音机,电子琴,黑板,多媒体,音像资料等。教学方法: 音乐是最富有情感的艺术。音乐教学应努力创设一些美的情境,所以在本课教学中我主要采取创设情景法、启发诱导法、归纳总结法、讲练结合法等。教学思路与程序: 总体思路:创设情境激趣导入──师生共同学习民歌的分类──学生活动展示自我。教学过程 : 1.设置情境、导入新课首先我在学生还没有进入教室的时候,就开始用录音机播放学生都很熟悉的河北民歌《小放牛》。(学生听着歌曲《小放牛》的音乐走进教室,会使学生在课堂开始前就走进中国民歌的氛围中)。让学生展示自己搜集的民歌和整理的民歌资料,缩短学生与本课的距离,融洽师生的关系。在和谐的课堂气氛中,激发学生浓厚的学习兴趣和内在的学习动力。 2.熟悉课本,了解内容提问:什么是民歌?民歌的特点及分类?让学生带着问题去看课本。然后播放几首学生比较熟悉、且具有代表性的歌曲片段,如《打夯号子》《放马山歌》《小白菜》。让学生辨别、区分。师生在搜集的文字资料中,找出答案,共同学习。在此基础上教师归纳总结民歌的分类和特点。总结出:民歌是劳动人民在长期的生活,劳动和斗争中口头传唱,不断加工而成的集体创作。它是集体智慧的结晶。它们短小,生动,淳朴。具有即兴性, 鲜明的民族特征和地方色彩。一般我们按体裁把民歌分为:号子、山歌、小调三种。 3.师生互动,学习新课 (1)首先和学生一起做游戏,让学生分组做出抬重物的样子,老师喊“一二”,然后学生就一起和“三”。使学生在游戏中探索发现,获取知识。师生共同总结并体会:号子的形式一般就是“一领众合”,当然还有“众人领众人合”。教师补充:号子一般分为搬运号子,工程号子,农事号子,船渔号子四种。它的歌唱形式有独唱,对唱,齐唱。劳动号子是人们随着劳动节奏喊的一种口号,它具有协调紧张的劳动节奏,驱除疲劳,振奋精神的作用。然后师生共同欣赏《川江船夫号子》中的《上滩号子》。 (2)播放电影《刘三姐》中对山歌的片段,让学生感受山歌的产生环境和山歌的形式。并让学生说出自己的感受。然后教师总结:山歌是劳动人民在山间,田野劳动时,为了抒发感情而唱的歌。它的产生与地理环境有着直接的关系。长期生活在山区的人们,由于交通不便,相互见面十分不易,于是在两山之间遥遥相望的人,用歌声传递信息和情意。除此之外,山歌

音乐欣赏教案范文

音乐欣赏教案范文音乐欣赏课教学目标：一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。教学过程：一、导入：教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。二、新课教授： 1、提问：西洋乐器的种类有哪些？ ? 弦乐：钢琴、吉他、小提琴等 ? 管乐：小号、长号、圆号等 ? 打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等 2、介绍弦乐：吉他细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色：

六线、葫芦形。另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器介绍管乐：小号小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮，非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。打击乐：架子鼓（爵士鼓）爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。 4、通过游戏、猜一猜、画一画沙锤、响板、碰铃、木鱼。

怎样上好初中音乐欣赏课

怎样上好初中音乐欣赏课李雷摘要:音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉提升人的艺术修养。使人们获取音乐美的享受,满足精神的愉悦和理性的提升,提高情绪记忆力和乐曲欣赏能力。通过运用多种教学手段使学生有兴趣,充分利用丰富的想象力,激起学生共鸣,运用身体语言让学生大胆表现,哼唱曲调,体会音乐形象,多学科融合，全面欣赏，理解,达到最佳效果。关键词:欣赏;创新;兴趣;想象力；多元素融合音乐欣赏，是人的听觉器官接触音乐作品的音响运动形式而产生的一种能动的审美活动，也是一种通过音乐形象去体验和认识社会生活的积极的思维活动。通过音乐欣赏教学，可以接触古今中外的各种题材、体裁、风格的作品，从而开阔音乐视野，也能从中学得一些基本的音乐知识，培养高尚的音乐修养，提高审美能力。音乐欣赏课是初中音乐课的重点内容之一，如何更好地上好音乐欣赏课，使学生更好地参与音乐欣赏，吸收音乐带来的不同感受，并提高自己的审美水平，是我们音乐老师一直很关注的问题。如何引导学生走进欣赏境界，这是值得我们每位音乐老师去探寻的。根据学习老教师的经验和自己的一些教学经历，浅谈以下几点：一、建立适合的音乐欣赏模式，使学生真正的懂得欣赏，提高审美力纵观我们的音乐欣赏课，无非就以下几个程序：组织教学〈导入〉——介绍作品（引入新课内容）——初步整体欣赏〈简听〉——分析结构〈以学生为主，教师补充〉——分段欣赏——进一步讲解作品内涵——深入性完整欣赏等。这样的音乐欣赏模式，是否能让学生们真正的投入到音乐欣赏中呢？比如，一次学生们欣赏《百鸟朝凤》这首乐曲学生初听开头就

窃窃私语了，都说太吵了，不好听。我立刻关掉音响，改变惯用的教学模式，由我先讲述这首乐曲的创作手法和它独特的韵味。当我讲到唢呐运用它高超的演技惟妙惟肖地模拟了多种鸟鸣后，学生们立刻回应要好好的听完。从这首曲子，学生体会到了民族乐器——唢呐独特的魅力，也感受到乐曲表现出的百鸟争鸣，一派生机盎然的大自然景象。明显地显示了在不同的情况下，运用不同的音乐欣赏模式，使学生们真正的投入到音乐欣赏中来。二、设问答疑，调动积极性让学生对陌生音乐的聆听发生兴趣，教师在教学中首先要集中学生的注意力，充分调动学生自主参与的积极性，激发想象，展开联想，才能使学生对音乐听之有情、思之有趣。因此，在欣赏时，教师可以通过启发、诱导、提问的方法来进行。比如：在欣赏前老师可以提出这样的问题：演奏这段音乐的主要乐器是什么？表达了怎样的思想感情？是欢快的还是舒展的？是快乐的还是悲伤的？你能根据节奏特点和速度的变化描绘作品的内容吗？能不能给这段音乐命个标题等。带着问题听音乐，学生们都是聚精会神的。在欣赏《春天来了》时，我就采取欣赏前的提问方式，共三个问题，1.要求听出演奏的乐器；2.要求学生谈听后的感受3.要求听出音乐的旋律和特点。在欣赏后是我讨论时间，情绪热烈、踊跃发言。有的说：乐曲欢快喜悦，描绘了春天的美景，给人以清新向上的感觉。有的说：乐曲是由高胡、古筝、扬琴演奏的，欢快活泼，描写了大地山川春意盎然的景色。由于音乐有不确定性，同一作品在聆听的过程中，每个人对其作品的理解和感受也就不同。采用这种设问的方法，激发了学生的学习兴趣，调动了自主性，让学生在心灵深处感受了音乐，捕捉到了音乐形象。三、注重兴趣引导，深化体验兴趣是音乐欣赏的前提，在教学中不断地变换方法，可以提高学生欣赏音乐的积极性和主动性。

音乐欣赏课《xx》教案

音乐欣赏课《xx》教案《赛马》教案教学目标：知识与技能：欣赏乐曲《赛马》，用打击乐器伴奏，了解二胡这一民族乐器。过程与方法：采用导入法，提问法，师生互动等教学方法，让学生通过参与听、唱、演等课堂活动进一步感受蒙古族的风俗人情。情感态度与价值观：感受蒙古族的音乐特色，了解少数民族的风土人情，从而培养学生对民族音乐的热爱，增强民族自尊心、自强感。教学重点：学生通过节奏乐器或人声模仿赛马时马的声态和动作,进一步感受蒙古族的民俗习惯与音乐风格。教学难点：感受律动性强的节奏型。教具：多媒体，二胡，打击乐器课型：欣赏课教学过程：一，导入教学。教师：同学们都知道，我国是一个由56个民族组建起来的大家庭，那谁来告诉老师都有哪些少数民族呢？学生:族、藏族、回族、傣族打开幻灯片……

教师：现在请同学们来听听以下的歌曲分别是哪个少数民族的。学生：《掀起你的盖头来》族《北京的金山上》藏族《草原赞歌》蒙古族老师：在这三个我们比较熟悉的民族中，哪个民族是最擅长骑马的民族呢？学生：蒙古族。老师：同学们对于蒙古族的了解有多少呢？学生：…… 老师：大家都说的很好，那下面随着老师来一起了解一下吧。（打开幻灯片）幻灯片……蒙古族民族服饰，饮食喜好，娱乐文化——那达慕大会。老师：那达慕大会是蒙古族一项重要的传统节日活动。那达慕是蒙语“娱乐”“游戏”之意。于每年草长羊肥的八月举行。进行被称为“男儿三艺”的射箭、摔跤、赛马。（打开幻灯片，模仿游艺动作）。用时10分钟左右二，欣赏赛马 1.提问：同学们听出来了这个乐曲是由什么乐器演奏的吗？回答：二胡。

初中音乐欣赏课目的

初中音乐欣赏课目的近年来，我国的基础教育正进行着一场史无前例的改革，推行素质教育的“道路上”，实行新的课程改革成为了行进中的“重要动力”。广大中小学音乐教师积极的学习《音乐课程标准》，想把新的课程理念、课程目标、课程内容，新的实施方法用于自己的课堂中去。音乐课程计划中音乐的感受欣赏作为重要模块逐渐受到了教师在课堂教学中的重视，音乐课已经不是简单的“唱歌课”了，新课程的基本理念已经赋予它新的要求，音乐审美成为了核心，在音乐欣赏这个过程中培养学生对音乐的感受、感知能力，提高音乐审美情趣从而陶冶他们的情操。没有兴趣的学习是无效的，乏味的，甚至是痛苦的，那么就更谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。所以怎样运用多种方法引导学生，激发学生的学习兴趣是上好音乐欣赏课的出发点。初中音乐欣赏课目的创作音乐欣赏环境 1、生活中的音乐环境：音乐教育是培养学生从不爱听音乐到爱听音乐再到会听音乐的过程，但是每个人对所听到音乐的感受是不同的，“音乐的耳朵”需要大家在生活中一点一滴的去训练它，刺激它。就像学习语言一样，长期的在特定的语言环境下学习，那么就会达到事半功倍的效果!同样，如果孩子们时常处于一个音乐环境中，让他们能不时地触碰到它，即使他们只是听到而已，并不是在欣赏它，那么潜移默化的，他们也是在受到音乐的浸染。从初步感知上接触它，聆听它，那么如果在课堂上出现了那些乐曲，学生会觉得好像似曾相识，会对它产生亲切感，而不是满耳陌生的“天外来音”不知所谓了。让孩子们在生活中聆听音乐寻找音乐，如从自己喜欢的影视、动画作品中聆听优秀的音乐;在平常的节日庆典中聆听不同环境下，不同风格的音乐。 2、课堂学习环境：例如课堂导入环节，教师利用各种教学媒体，创设学习情境，用生动的语言激发学生的学习兴趣，启迪学生的思维，集中注意力，力求达到教学最优化。将被动的接受变为主动探

中国古代音乐史教案

中国古代音乐史教案授课内容\教学目的\知识点\教学过程\教学方法\音响图像资料\思考题\参考文献第一周授课内容：中国古代音乐史学概述一、音乐史和音乐史学二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的三、中国音乐史学的学科特点四、中国古代音乐史学的研究方法五、谈谈如何学习研究中国古代音乐史教学目的: 使同学们在开始学习具体的中国音乐史内容之前，对该学科的学科性质、学习方法、研究方法、发展状况有所了解。为今后的中国音乐史的学习和研究奠定理论基础。本章知识点：(略) 教学过程：一、乐史和音乐史学 1、什么是音乐史（1）音乐史是人类从事音乐活动的历史，从理论上说他包括人类创造音乐的一切物化形态的历史。（2）如何看待音乐是研究音乐史的基本出发点，不同的音乐历史观将产生不同的音乐史学理论。 2、音乐史和音乐史学人类从事音乐活动的历史是一部客观的音乐史，而音乐家写

的音乐史著作则是一部主观的音乐史。前者是音乐史，后者是音乐史学，后者是前者在音乐史家头脑中的反映。 3、音乐史学的研究目的一是把历史上的优秀作品搜集整理起来，介绍给每一代人。二是通过对作品的分析研究，总结音乐艺术的规律，给今天的创作以资借鉴。三是把历史上优秀音乐文化的各个方面(音乐的表观手法、音乐的体裁、乐器的形制、音乐创作思想、社会的音乐制度、音乐教育体制及其思想等，介绍给今天的人，使之发扬光大。 4、音乐史学的学科性质所以说，音乐史学是一门包括音乐艺术和音乐文化同时又涉及音乐历史方面的学术研究，它是一门人文科学性质很强的艺术史学学科。二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的研究范围：中国古代音乐史学研究的是中国古代历史上的音乐，其时间上限要追溯到中国音乐的起源，下限时至中国古代史的结束，即清王朝的灭亡。研究对象：具体地说，这门学科主要的研究对象有这样几方面：乐器及其音乐的产生和演变乐；律学的形成及其发展；作品及其演变的分析与研究；乐谱的解读与研究；器乐、戏曲，说唱、歌舞音乐的产生和发展；少数民族的音乐及其研究；音乐美学思想的形成和发展；音乐史的发展规律的分析与探时。目的：一般地讲，是为了继承丰富的历史遗产。继承的目的是为了发展今天的音乐事业。文化是通过历史积累下来的，没有继承就不可能有发展。

初中音乐中国民歌教案

【设计理念】： 1、本课内容是以中学音乐教材八年级下册第三单元的《兴国山歌》为基础而创设的一节课。 2、是从教材分析、教学目标和重难点、教法教学、教学过程、板书设计五个方面设计而成的。重在培养学生对民歌的认识与了解。【教材分析】：根据本册中《兴国山歌》所确立的阶段目标，我所创设的《中国民歌》属于欣赏、赏析的领域，即通过欣赏、聆听、实践结合自己的所见所闻的民间音乐。让处于八年级阶段的学生深刻的了解中国民歌的要义。【教学目标】： 1、知识与技能：通过学生聆听、概念认知、赏析几个环节来感受和辨别中国民歌的三个要义，即小调、山歌、号子。并能通过拓展练习来体会和辨别中国民歌的三要义，培养学生细心搜集并发掘民歌的能力。 2、过程与方法：因为音乐是非物质文化，只能以口头、多媒体或文本记录，所以在教学过程中，我结合了口头演唱，PPT图片渲染，概念定义，还有歌谱的展示，并要求学生自身模仿，聆听和实践性的劳作（劳动号子）来感受认识民歌。 3、情感态度价值观：培养学生关注民间音乐，提高学生对我国民歌的热爱，从生活中体验中国民歌。．

【学情分析】：突出重难点，针对八年级阶段学生的的心理特征和认知规律，遵循教与学相结合的教学方法，通过情景创设，学生主动探究，来体验学习过程，发挥自主探究的意识。师生间相互配合体会民歌的美，发展学生的细心发掘能力与创编能力。【教学重难点】：了解民歌三要义，山歌、号子、小调。提升学生对民歌的兴趣，积极地拓展视听并辨别和感受民歌的三要义。【教学准备】：多媒体平台、音乐课件【教学过程】：一、导入同学们，老师知道你们班的同学们平时都很喜欢听歌唱歌，都听过唱过很多歌，那请同学们帮老师听听这首歌，它是一首什么类型的歌？（PPT）生：（民歌）回答正确。那你们了解民歌吗？我国伟大音乐家冼星——曾说过：民歌是中国音乐的组，要了解中国音乐，就必须研究民歌。通过他这句话我们可见中国民歌的艺术价值有多高。民歌，可谓是中华民族的瑰宝！今天我们就来学习——中国民歌。二、学习新课（一）、民歌什么是民歌呢？民歌又有什么体裁呢？下面我们一起来学习什么