铅笔淡彩写生技巧

铅笔淡彩写生技巧


现在的中学课本中有好多节课是铅笔淡彩写生，学生在学习和练习铅笔铅笔淡彩的时候碰到许多的问题。可以说现在铅笔淡彩写生是中学美术的一门必须要学习的课程。这个对于培养学生的素描技巧，观察方法，和对于色彩的感觉方面的运用是一个比较综合的科目。
如何引导学生进行准确的色彩写生技巧是这个课的重点内容。如何准确的观察和丰富多彩的表现并且展示出自己的个性特点，下面对如何画好铅笔淡彩写生进行分析和研究给学生在学习的过程中于指导。
其实在中铅笔淡彩的绘画中，都是于素描为基础的，素描是画好铅笔淡彩的重要前提和保证，所以想要画好铅笔淡彩素描的功底训练是非常重要的。我就仔细介绍一下铅笔淡彩的训练过程：

1、 素描关系
其实铅笔淡彩的写生技巧是以素描的功底为基础的，素描其实就是单色画，其中包括了构图，结构，空间透视等等。但是素描是以线条为基础的，由线条组成了点、线、面，还可以通过不同的用笔来体现物体的质感来。

一：观察

在拿起画笔的时候不要急于在白纸上落笔，应该先仔细的观察需要表现的对象。郑板桥在画竹子的时候曾经提到“由心中之竹到手中之竹！”其实就是说要在落笔的时候要仔细观察物体才能落笔。

二：构图
构图说白了就是你想要表现的物体应该放到画面的什么位置，其实这是非常重要的，如果没有想好就很容易把表现对象放的偏上或者偏下等等，或者画的很大很小等等。直接影响到了最后的效果，哪怕你最后颜色上的非常好，这也是一副不成功的绘画。我们经常在把表现的物体放在黄金分割点上，这样看上去就比较协调。学生在具体绘画的时候可以根据实际情况而定。

三：透视
上面的一副图就可以说明什么是透视了，透视说白了就是近大远小，任何物体在我们看的时候都有一个消失点，这对于中学课本上有房屋和树木的透视是十分实用的，中学课本上有可供学生临摹的作品，上面学生仔细观察的话就能理解透视的内涵了。这也需要不断的练习才能进步。

如上图就是我们在公路上看到两边的树近大远小的关系就是透视关系，绘画的时候特别要注意，不然就容易把要表现的对象画成畸形。

四：明暗关系
在学生画完整的素描的时候要表现出物体的明，暗，灰三个面来，当然在只画素描的时候表现的是比较详细的，但是如果要画的是铅笔淡彩的时候就要求画面比较清新，透明，所以千万不要把物体的暗部涂的很暗，只要求基本表现出物体的明，暗，灰三个

层次，点到就可以了，千万不要详细的去画。
这里还要补充一点，在素描稿的时候尽量避免用橡皮去擦画面，如果多擦画面的话，在上色的时候很容易造成色彩的不均匀，会给画面带来很坏的色彩效果。甚至会使整副画前功尽弃。

2、 色彩关系

一：调色

其实铅笔淡彩可以说是水彩画的初期训练，水彩画的特点是透明度高，色彩非常清新自然，亮丽！所以学生在绘画之前的调色上要毛笔中水分的含量较多。如果太干就会造成厚重的感觉。这个是学生在画之间特别要注意的，一般采用含水量较高的羊毛笔绘画。


二：上色

由于在上色之间是素描的稿，所以这相对于单纯的色彩画来说是简单多了，上色的时候一定要把握好毛笔的水分和上色的时间。这里容易造成的情况是水分过多会使画面干的变慢而且直接影响到画面的效果，太干的话有不容易体现出水彩的简洁，透明的效果，所以要再三斟酌。

还有就是上色的时间，如果一片颜色上好后需要加颜色使它变的更深的话，这时候什么时候去上色就很重要了，如果在画面非常潮湿的时候去上，那么就容易把颜色混在一起，造成画面浑浊，脏的感觉来影响到画面的效果。如果太干后上那么就根本体现不出水彩的效果，到时候笔触感会非常强烈，有点色粉画的味道了。所以半干未干的时候去上是最好的，而且容易协调亮部和暗部的关系。在上色的时候一般分为三部第一步以基本平涂为主，色彩之间渗透相对要少，第二边是加上暗部的颜色，颜色相对要浓一点。最后点缀一下将不满意的地方再加于修改。注意上好颜色后的铅笔淡彩要依稀看得出铅笔的线条来，这才是铅笔淡彩的效果。同学们在看了上面的过程后可以先加于临摹，训练中学的课本上有《书包》、《帽子》、《房屋》等等。对这些临摹的训练会使写生的时候更加熟练，画面的表现更加生动。



色彩画是一门非常高深的学问，铅笔淡彩只是色彩画的初步训练，同学们在学习铅笔淡彩画的时候应该不断的琢磨如何表现出好的效果出来，尽量避免雷同，希望每个学生都能在画面上体现出独具特色的效果来。希望上面的一些对铅笔淡彩的一些见解给学生的绘画带来进步。