【莫言小说鉴赏】解读莫言的民间音乐

２０１１．０３

学教育

１０５解读莫言的《民间音乐》

刘莉

（湖北房县一中，湖北十堰４４２１００）

［摘要］《民间音乐》是莫言短篇小说的经典之作，被誉为具有“奇气”的作品。莫言以其独特的方式构建起一个介于想象与现实之间的“民间”——马桑镇，又用具有个性的语言塑造了带有神奇色彩的人物，叙述了一段颇为离奇的故事，在故事的背后又蕴含着深刻的思想和深厚的情感。小说构思奇妙，叙事精当，语言犹如音乐一般，字里行间显现出独特的奇与美。

［关键词］音乐与人

《民间音乐》讲述了一段发生在马

桑镇的故事：古历四月一个温暖和煦

的黄昏，一个小瞎子流落到马桑镇，茉

莉花酒店的店东花茉莉收留了他，却

引来镇上人的非议，小瞎子用音乐感

染了镇上的人，流言蜚语随即烟消云

散，人们的心灵得到了净化。花茉莉

被音乐打动，由此产生了对小瞎子的

爱慕之情，当她大胆地说出了自己的

感情之后，小瞎子却离开了马桑镇。小

瞎子离开了，但他的音乐没有消失，永

远留在马桑镇。音乐的主题贯穿整个

故事，深刻的思想在一段奇特的故事

中被自然而然揭示出来。

音乐与人是小说的主题。小说揭

示了音乐与人的关系，宣扬了音乐净

化心灵无与伦比的力量。小瞎子刚到

马桑镇时，遇到了镇上的五个风云人

物：方六、黄眼、杜双、三斜和花茉

莉，当他入住花茉莉家之后，三斜散

播谣言，一时马桑镇的人都在窥探着

花茉莉与小瞎子，非遗珍他们之间的

是是非非，马桑镇的人是自私的，是

俗不可耐的，他们没有同情心，无事

生非。然而，马桑镇的人在八隆河大

堤上听了小瞎子吹箫之后，莫名的留

言断然消逝，他们怀着“一种甜蜜的

惆怅，悄悄地走下堤去，消失在小镇

的四面八方”。小瞎子的箫声在这里发

挥了巨大的作用，他的音乐已开始深

入人心，并感染这马桑镇的每一个人。

音乐对人性真善美的呼唤随着娓娓道

来的故事在字行见显现。经过了听萧

之后，马桑镇的人被音乐蓑震撼，他

们便纷纷涌进茉莉花茶馆，当小小子

的二胡拉响时，六方茶馆，黄眼饭铺、

杜双的小卖部里的顾客就像铁屑寻找

磁石一样跑进了酒店。窄窄的麻石街

上，阒无人迹。所有的人都被音乐吸

引着、感动着，他们忘了自私，忘了

庸俗，“人们畸形与缺陷的邪恶感情已

经不知不觉地被净化了。”音乐的力量

是庞大的，音乐在小说结尾已经幻化

为一种无穷的力量，人性的真与善压

抑太久后终于被呼唤出来，莫言用音

乐告诉我们：人的灵魂是不会灭亡，有

真善美相伴的人性最美。

音乐与人的关系不仅表现在音乐

对人的心灵的净化，对人性的呼唤，还

表现为音乐与人的欲望是对立的。音

乐是净化人的一种无形的力量，它可

以消除一切恶的情感，然而它同一切

恶的情感有时想矛盾相对立的，两者

无法共存。人的欲望是一种邪恶，它

同象征着真善美的音乐必然是对立的，

这种对立在小说中碰撞着火花，在斗

争中使故事层层递进，音乐——真善

美与人的主题更加彰显。正是这种对

立，让我们体会到最真的人性美。小

瞎子在听到“酒徒”把他的音乐同花

茉莉的烧酒相提并论时，他的“脸变

得十分难看，他的两扇大耳朵扭动着，

仿佛两个生命在痛苦地呻吟”。酒是一

种迷人心智的东西，它可以使人走向

邪恶，也可以激发起人强烈的欲望，小

瞎子执著地追求着音乐的真谛，在他

心中的音乐是纯美的是至高无上的，音

乐是欲望与邪恶的天敌，因此小瞎子

愤怒了。由此矛盾激化了，情节有了

波澜，音乐与欲望的对立，更突出了

小说呼唤人性真善美的主题。当花茉

莉向小瞎子说明了爱慕之思后，小瞎

子不得不离开了马桑镇。小说结尾留

下悬念，似乎不太完美，然而这是人

性美的最极致的体现。花茉莉对小瞎

子的喜爱是情欲的象征，而她这种情

欲使她变得极端自私，她的独占欲急

剧膨胀，她拒绝了方六、黄眼、杜双

让小瞎子“在四件轮流坐庄”的建议

后，想嫁给小瞎子，从而让小瞎子只

属于她一个人。强烈的欲望，迫使小

瞎子不得不“逃离”，只有逃离“音乐”

才有出路。

小说关于音乐的主题，出了揭示

呼唤人性真善美的主题外，还包含着

另外一个深刻的含义：音乐是民间的，

人性美是属于人间的。只有被民间接

受的音乐，才算得上真正的音乐，而

人性美也不是一个人的，而是发源于

全体大众的。小瞎子最后离开了马桑

镇是因为花茉莉的独占欲望与他的音

乐理想想冲突导致的，从另一个角度

也就是说，他是因为他的音乐即将有

被一个人独占的危险，他必然离开这

里，他的音乐理想才不会毁灭，他的

音乐才会被民间更多人多接受，使音

乐回到民间，使人性美遍布民间。音

乐只有属于了民间，它才会有生命力，

才不会走向死亡。

写实与想象

莫言在现实的世界里建构了一个

想象的空间，他又用想象叙述着现实

的生活。“写实与想象”成为《民间音

乐》叙事方式上最大的特点。

小说是融写实与想象于一体的作

品，在写实中融入大胆的想象，然而

想象又不是漫无边际，总是在趋向于

现实。小说开篇描写古历四月的马桑艺术殿堂

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镇，描写八隆河大堤上黄昏后的聚会，这是小镇特有的景象，是一种写实，莫言在写实的基础上加入了想象的戏份，让四个生意人和一个无赖成为聚会的参与者，乡村小镇悠闲安静地生活变得生动起来。小瞎子来到马桑镇，又使平平淡淡的乡村现实生活立刻充满了传奇色彩，小瞎子，还带来了美妙的音乐，唤起了人内心的真善美，这些都是莫言在想象的空间里编织出来的梦，想象在此与写实融为一体，想象在扩张但又不逾越现实，小瞎子的到来虽然打破了马桑镇的宁静，但他却无法冲破马桑镇的现实生活状态，他依旧是欣赏着音乐生活在现实之中。

小说写民间的人，民间的事，一切都归于现实，然而在写实中却有想象，民间的人变得不再平常，民间的时也变得不再琐碎，整个故事变得神奇起来。这种创作方式使得小说充满“奇气”但不怪诞。

探寻不解之谜

《民间音乐》构思奇妙，显示了莫言在创作上的独特之处。更为独特的是，小说里设置了一系列的悬念，留下了一个又一个的谜，给我们留下了广阔的思考空间。

小说中有四大谜题在期待着读者去发现，有的或许本身就没有谜底，有的谜底则不是唯一。

谜题之一，小瞎子的身世之谜。小瞎子来到马桑镇没有特别的原因，纯属偶然，他只是流浪至此，不知他从何而来，也不知道他即将往哪里去。更让人出乎意料的是这个流浪者会吹箫，会拉二胡，还会说温文尔雅的话。他的来历，他的身世更让人好奇，然而莫言却故意留下悬念，在小说中对小瞎子的过去与将来留下空白，为小说留下一个不解之谜。

谜题之二，花茉莉的离婚之谜。小说中写到：“花茉莉不久前曾以自己的离婚案轰动了、震撼了整个马桑镇。那些日子里，镇上的人们都在一种亢奋的跃跃欲试的情绪中生活，谁也猜不透花茉莉为什么要跟比自己无论各方面都要优秀的、面目清秀的、年轻有为、在县政府当副科长的丈夫离婚。”花茉莉离婚之谜在此被提出。“据说，花茉莉提出离婚的唯一理由是因为'副科长像皇帝爱妃一样爱着她”，这句话太深奥了，其中包含的学问马桑镇上没什么人能说清楚。的却如此，花茉莉的离婚之因不仅仅是马桑镇的人难以说清，即使读者心中也有疑惑，单单凭花茉莉的一句话，我们也只能暂

做猜测她是因为生活得太平淡了渴望刺激且新鲜的爱情而离婚，或许这其中还另有原因。因此花茉莉的离婚也成了小说中的一大悬念。

谜题之三，花茉莉的爱情之谜。因为花茉莉的离婚是一个悬念，那她离婚之后的爱情也必定会成为悬念。她为什么会爱上小瞎子？她的真情告白之后迫使小瞎子离开之后，她的爱情又该如何继续？她“沿着河提像西追去，能否会追上小瞎子？一系列的疑问随着故事的发展而设下，但这些谜题的谜底若隐若现。

谜题之四，音乐之谜。莫言以小瞎子作为人性美的代言人，从而赋予小瞎子独特的本领，小瞎子的音乐可以净化人的心灵，呼唤人的本性。然而音乐无穷的力量本身就是一个谜。小瞎子的音乐为何如此神奇？小说的结尾谜底揭开：“八隆公路从马桑镇后一直向东延伸，新铺的路面像镜子一样泛着光。忽然，一个死呀的嗓子哼起了一支曲子，这支曲子于是那样耳熟，那样撩人心弦，过了一会儿，几十个嗓子一起哼起来。在金灿灿的阳光下，他们哼了一只曲子又一支曲子。这些曲子有的高亢，有的低沉，有的阴郁，有的明朗。这就是民间的音乐吗？这民间音乐不断膨胀着，到后来，声音仿佛不是出自铺路工之口，而是来自无比深厚莽莽大地。”音乐的力量之所以会有这么大的力量，原来它象征着真善美，它来自于民间。可能这是唯一一个可以清晰确定谜底的谜题。

音乐之谜的最终揭开，使得前文的不解之谜似乎也找到了谜底，但谜底有有些不言而喻，模糊不清。小说巧妙地设下了这一个又一个的悬念，大的悬念被揭破，小的悬念依然留在读者心中，留给我们无限瞎想，从而拓展了小说的审美空间。

音乐般的语言

莫言一味追求着语言的革新，在小说中他努力实践着语言的不断创新。《民间音乐》体现了莫言“爆炸式”的语言风格。小说中的语言风格各异，有俗语，有雅言，有粗话，也有诗句，各式各样的语言会合在一起形成了语言的“爆炸”，像是一曲独特的歌谣。

小说的语言就像一段民间音乐，“有的高亢，有的低沉，有的阴郁，有的明朗”，甚至有的粗俗辛辣。小说的叙述语言有的清新，有的沉郁，有的清新与沉郁交织在一起，如“古历四月一个温暖和煦的黄昏，马桑镇上，到处都被涂抹上一层沉重而浓郁的紫红

色。”又是“温暖和煦的黄昏”，又是“沉重而浓郁的紫红色”，明里沉郁的色调交织的一起，形成了独特的语言风格。又如“黄昏悄悄逝去，天空变成了淡淡的蓝白色，月光清澈明亮，八隆河上升腾起氤氲的薄雾。”在质朴的叙述中加入如诗般美妙的景象，语言变得温婉典雅。

整个小说的语言有的平实，有的华丽，有的幽默，有的富有这里，从而使记叙有张有弛，有急有缓，抑扬顿挫，犹如一曲民间音乐。

“爆炸式”的语言风格更突出地体现在人物语言上。小说中每个人有每个人的性格特点，他们的性格就在简短的对话中体现。小说中刻画得较完整的有三个人物：花茉莉、小瞎子、三斜，花茉莉的语言尖酸、辛辣，时而又富有女人的柔情。小瞎子的语言温文尔雅，三斜的语言粗俗无礼。各种人物语言汇集在一起，热闹非凡，使语言又单一变得丰富异常，到了快要“爆炸”的地步。

对于莫言来说，“民间”并不是一个抽象的概念，没有那么多奥秘，甚至不是一个词。对于莫言来说，“民间”就是“我爷爷”和“我奶奶”，就是村前的小河，就是山上的野花，就是田野上那一望无垠的红高粱。莫言在他的很多小说中都体现了很强的民间意识。

《民间音乐》中，莫言在写实与想象中构建了一个“民间”——马桑镇。小说写民间的人，写民间的事，颂民间的音乐。小说主题是在探讨民间的人与音乐。从小说的题目到整个故事再到主题和思想，都体现了莫言深深的民间意识。浓厚的民间风味，使这部小说具有了一种民间情感和民间关爱。莫言用小说证明：其实，最美的文学来源于民间。

【莫言小说评论】童年记忆对莫言小说创作的影响

BIAN JIANG JING JI YU WEN HUA 65 【名著赏析】试论童年记忆对莫言小说创作的影响单丽娟（齐齐哈尔大学党办，黑龙江齐齐哈尔161006）摘要：童年记忆对每个人来说都很重要，对于作家来说更是如此。莫言常常把童年时所感受到的痛苦、饥饿与孤独写进自己的作品。童年经历的移置促成了其独具个性的儿童视角的生成，也因为童年的孤独，他只能用感觉去感知这个世界。关键词：童年；饥饿；孤独中图分类号：I 207.4 文献标志码：A 文章编号：1672- 5409（2011）08-0065-02收稿日期：2011-04-14作者简介：单丽娟（1982 ），女，黑龙江庆安人，助教，硕士，从事中国现当代乡土文学研究。对一个人影响最深刻的莫过于童年记忆，童年有可能影响到一个人的一生，对于作家来说更是如此。莫言的童年记忆就如烙印一样难忘，他常常把童年时所感受到的痛苦、饥饿与孤独写进自己的作品。童年经历的移置促成了莫言独具个性的儿童视角的生成，也因为童年的孤独，寂寥的他只能和大自然对话，用感觉去感知这个世界，所以他的感觉描写特别形象与传神。同时，童年是其最不堪回首的梦，却又成为他创作的灵感源头和不竭源泉。如此悖反的两方面时常折磨着作家的内心，其二元对立创作方法可能与此有关，这种矛盾性在他的小说中自始至终存在。莫言曾说：“每个作家都有他成为作家的理由，我自然也不例外。但我为什么成了一个这样的作家，而没有成为像海明威、福克纳那样的作家，我想这与我独特的童年经历有关。我认为这是我的幸运，也是我在今后的岁月里还可以继续从事写作这个职业的理由。 ”［1］49确实，童年记忆带给莫言难以磨灭的印象，童年留给他最直观的感受就是饥饿的痛苦感。莫言生于五十年代中期，刚刚懂事就赶上国家物质生活最困难期。挨饿、吃不饱饭是常有之事，吃过树叶、树皮，也啃过树干，为了有饭吃还扮过财神。最极端之举是吃过煤块，作家对这件事的叙述态度是，“我们为发现了一种可以食用的物品而欢欣鼓舞。”［1］46这种快乐饱含辛酸之感，人在饥饿时意识往往单一化，只要能果腹，什么都可以拿来吃，可见饥饿的痛苦程度。因为饥饿，他偷过生产队的饲料，为此差点送命；偷拔人家的萝卜被抓住，当着众人的面向毛主席画像请罪。这些生死荣辱都抵挡不住他对吃的迫切感觉。莫言还特别写过一篇散文《吃事三篇》，写了关于吃的喜怒哀乐，曾经的记忆始终萦绕心头。童年时刻骨铭心的饥饿感，在莫言的笔下发展成一种“食”主题。在作品中主要表现为吃的酣畅淋漓，在物质感官上达到极大满足，人们脱离不开“食”的诱惑和痛苦。以《四十一炮》为例，作品的主人公罗小通生长在屠宰专业村，每天看见的是各式各样的肉。家里的锅边上也常沾着厚厚一层荤油。那时的罗小通很惬意，他不在意父母的争吵，他们吵架时他照常吃肉，吃饱了就悠闲地打瞌睡。这时的“食肉”并不缺席，他对这样的生活很满足。但父亲走后，他五年都没有吃过肉。因为母亲要攒钱盖房买车。这对罗小通来说无疑是一种煎熬。周围的环境触目皆肉，但他却吃不到，还是孩子的他没有什么高深的人生追求，只希望能吃到肉。他对父亲的私奔没有任何道德谴责的意味，只是幻想他们在外吃肉的场景时潸然泪下。他对吃肉，对“食”的渴望占据一切事情的上风。以致发展到他可以和肉对话，听到肉们以他为知己，渴求他品尝自己的声音，他为此留下了感动的泪水。这时罗小通对肉的感情已从单纯的喜欢达到痴狂的迷恋。之后他还领导肉类联合加工厂的“洗肉”车间进行改革，参加吃肉比赛并赢得胜利，他的事迹也被人们广为流传。但在“食”的巅峰时刻，出现了意外，母亲被父亲劈死，父亲随即被捕，相依为命的妹妹又在饱食肉之后因为喝了污水死去。此时的罗小通对害死妹妹、导致自己家破人亡的物质层面的“食”深恶痛绝，他吐尽肚中的肉之后发誓再也不吃肉。可悖谬的却是，不再吃肉﹑已经脱离“食”欲诱惑的罗小通却被奉为肉神，并且人们还郑重其事地准备迎接肉食节，继续进行“食”的饕餮盛宴。罗小通彻悟之时，更多的平凡人却陷在“食”的漩涡中不能自拔。这种“食” 主题更进一步地表现出物质对成

莫言小说

莫言小说艺术评点天马行空——莫言小说艺术评点 “创作者要有天马行空的狂气和雄风。无论在创作思想上，还是在艺术风格上，都必须有点邪劲儿。” ——莫言：《天马行空》有人这样评价他：如果说1985年的中国文坛有什么大事的话，那就是出现了莫言。也许莫言的名字对于相当多的人们来说，还不很熟悉。1985年以前，他总共发表了不过十几个小说，艺术上也还缺乏明显的个性。开始有些与众不同的短篇《民间音乐》，因其“空灵缥缈”而得到前辈作家孙犁的青睐，也仅仅是认为其“主题有些艺术至上的味道”而已，默默无闻是自然的。可是，1985年中，他突然排炮式地在《中国作家》、《收获》、《钟山》等刊物上连续轰出了《透明的红萝卜》、《球状闪电》、《金发婴儿》等五部中篇，和《秋千架》、《枯河》等八个短篇。一个名不见经传的青年作者在短短一年之内就奉献出一个多达数十万字的作品群，这已经是蔚为大观了。但仅止于此，我们至多也只能把他称作为一个“快手”。值得庆幸的是，他创作的质量几乎和产量等高（如果可以这样比较的话）。他不仅是带着“天马行空的狂气和雄风”，而且也是带着立足继承传统而又着意打破传统钳束的“邪劲儿”，带着从中外小说艺术的融渗中脱胎出来的独异的小说风貌登上文坛的。因此，要及时地对其作出较为全面的审美批评以及成因分析，的确是一件艰巨甚至危险的事情。所以本文只能仅仅就莫言小说艺术的十点特色，结合大量实例，进行一次粗浅的，然而是关于艺术本体的评析与探美。但愿能对读者的审美和作者的“创美”活动均有所启示。一“有一天凌晨，我梦见一块红萝卜地…… 红萝卜在阳光下闪烁着奇异的光彩”。这是莫言曾经作过的一个有趣的梦，这个梦使他如闻天籁，如悟禅机，创作发生了嬗变。从这个梦里，他获取了一个充满诗意的美丽而奇特的意象。这个意象像一段电影，一个童话，萌发了一种莫名的感受，他觉得很妙，妙不可言，只有诉诸笔端。于是，这个意象不断膨胀，这种感受渐渐发酵，终于变成了一个小说。这就是后来颇为人们称道的中篇《透明的红萝卜》。我们先不讨论小说中那种迷离恍惚的梦幻感与这个梦之间究竟有什么血缘关系，我们只想指出，这种小说的产生（或构思）方式是多么的与众不同。多少年来，我们总习惯于一种所谓“从外往内注入式”的构思方法，即往往是带着某种需要的眼光，去生活中“量体裁衣”，甚至“削足适履”。久而久之，形成了一种“大脑动力定型”。直至今天，不少人仍然不自觉地在自己禁锢自己，在固定的模子里不能越雷池半步，这是十分可怖的创作自由的自我丧失。而莫言则不然，他或者从一个梦境里得到一个意象，并由此产生《透明的红萝卜》、《三匹马》等，或者从川端康成的《雪国》中“一只黑色壮硕的秋田狗蹲在那里的一块踏石上，久久地舔着热水”这样一句话里，唤起一种遥远苍凉的情绪记忆，从而捕捉到一种叙述的“调子”，写出了《秋千架》。总之，都是用受到了某种激活的主体心灵去融铸生活积累，进而显示出作家鲜明的审美个性。我们称这种方法为“由内向外放射式”的构思方法，并认为它比那种“从外往内注入式”更接近艺术创作的规律。一个作家能自如地运用它，也就获得了相对的创作自由。丹纳早就发现：“有艺术才能的人有两个特点：一是强烈而自发的印象；二是这个印象所占的优势能改变一切周围的印象。”当然所有“意象”或“印象”都只是酵母，都必须和生活中和才能发酵。那么，在“生酵过程”中遇到生活不足的部分怎么办?莫言的经验是“用想象来补足。” 想象，则是莫言艺术的最大特色。二“一个文学家的天才和灵气，集中表现在他的想象能力上。” 女孩抱着他的衣服，仰着脸，看着白杨慢慢地倾斜，慢慢对着自己倒过来。恍惚中，她又看到光背赤脚的男孩把粗大的白杨树干坠得像弓一样弯曲着，白杨树好像随时都会把他弹射出去。女孩在树下一阵阵发颤。后来，她看到白杨树又倏忽挺直。在渐渐西斜的深秋的阳

论莫言小说的叙述特征

内容摘要：莫言是当代文坛上的重量级作家，其作品在言说的气质上具有异质性：以民间立场消解官方话语，凸显自由意志以颠覆压抑人性的文化传统，以土匪形象解构典型英雄。为了达到言说的目的，莫言运用了多种艺术手段，并在感觉与语言、人称与视角、声音与色彩、文体与结构等的综合使用上具有探索性与实验性，尤其以站在民间立场的写作引人关注。如此手段的运用，虽然给莫言作品增色不少，但也产生局限性的瑕疵。本文试从叙述的异质性、多种手段的运用及二元对立的局限等方面浅析莫言小说的叙述特征与得失。关键词：莫言；小说；叙述；特征 Abstract：Mo Yan is a heavyweight writer in the contemporary literary world, his works reflects on the temperament of the heterogeneity: the official discourse digests civil position, highlight the repression of free will in order to subvert the cultural heritage of humanity, deconstruct the image of a typical hero with regard to the image of bandits . In order to achieve the purpose of his works, Mo Yan uses of a variety of artistic means , and in perception and language, person and perspectives, sound and color, style and structure , Mo Yan is doing a revolutionary and experimental, especially the writing of folks position draws people’s attention. The use of such means, although the adds much color to the works of Mo Yan, also produces the limitations of the drawbacks . I will try this article from the accounts the heterogeneity 、the integrated use of various means as well as the limitations of binary oppositions to analyze the features of Mo Yan's narration and gains and losses of his works. Key words : Mo Yan ; novel ; narration ; features

莫言作品赏析

莫言作品赏析莫言简介：莫言男，原名管谟业，1955年二月生于山东高密，童年时在家乡小学读书，后因文革辍学，在农村劳动多年。1976年参军，任战士、政治教员、宣传干事。曾在解放军艺术学院和鲁迅文学院研究生班学习。1981年开始发表小说诗歌文学作品，著有《莫言文集》五卷，长篇小说《红高梁家族》、《天堂蒜薹之歌》、《丰乳肥臀》、《酒国》、《红树林》、《檀香刑》，中篇小说《透明的红萝卜》、《红高梁》、《牛》，短篇《拇指铐》等。1997年转业到最高人民检察院《检察日报》报社工作，并为报社的影视部撰写连续剧本。中国作家协会会员。他是中国新一辈极具活力的作家之一。自八十年代以一系列乡土小说诗歌文学作品崛起。虽然早期被归类为“寻根派”作家，但其写作风格素以大胆著称，小说中总是充满进攻型的语言。例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，但在“屎尿横飞”的场景之间，其实正是演义着一段现代革命的历史。故事中那片广袤狂野的高粱地，也被描绘成一个把历史、传统、城乡纵横交错的辽阔炫丽空间。在经历《红高粱》的写作高峰后，继续寻求突破，创作了大量中短篇小说诗歌文学作品《金发婴儿》、《爆炸》、《欢乐》、《红蝗》、《筑路》、《雨中的河》、《流水》、《弃婴》、《猫事荟萃》、《玫瑰玫瑰香气扑鼻》及数部极具份量的长篇小说，不少小说集如《红耳朵》及《传奇莫言》亦先后在台湾推出。由于童年大部份时间在农村度过，自谓一直深受民间故事或传说影响，故乡高密的一景一物就正是他创作的灵感泉源。小时在乡下流传的鬼怪故事，也成为他许多荒诞小说的材料。《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实，描写一个人的“变身”，以华丽的语言带出一浪接一浪的神秘。《酒国》则以充满浪漫色彩的描写，绘划出一个盛产名酒地方的故事。《红树林》实现了小说题材的时空转换和创作方法的探索更新，是对自己的一大超越。千言万语，何若莫言！莫言自谓“莫”言，笔下却是千言万语。不论题材为何，他那滔滔不绝、丰富辗转的词锋，总是他的注册商标。这大约是小说家自嘲或自许的游戏了。《檀香刑》

论莫言小说的语言特色

本科毕业论文论文题目：论莫言小说的语言特色指导老师：涂成林学生姓名：范志丽学号：44741412220025 院系：网络教育学院专业：汉语言文学写作批次：2015年秋

原创承诺书我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。毕业论文作者签名：__ 范志丽日期： 2015年 12 月 12日

摘要...........................................................................................................................I Abstract (Ⅱ) 一、语言的修辞手法灵活多样………………………………………………………………………………… 二、语言风格幽默诙谐………………………………………………………………………………………… 三、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 四、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 五、狂欢化、变异化的语言结构……………………………………………………………………………… 六、乡土气息浓厚……………………………………………………………………………………………注释………………………………………………………………………………………………………………参考文献…………………………………………………………………………………………………………致谢词……………………………………………………………………………………………………………

莫言蛙评论

论《蛙》——莫言莫言，是近日文学论坛中备受关注的一位作家，自2006年《生死疲劳》出版后，他就没再出一部小说，沉寂了近四年的他终于推出了自己的第十一部长篇小说——《蛙》。这部小说被誉为是莫言“酝酿十余年、笔耕四载、三易其稿，潜心打造的一部触及国人灵魂最痛处的长篇力作”。全书分为五个部分，前四部分为蝌蚪写给日本友人杉谷义人先生的信，后一部分为一部话剧。作品以乡土中国六十年波澜起伏的生育史为背景,讲述了姑姑这个山东高密地区妇产科医生传奇而复杂的一生,揭示了当代中国知识分子灵魂深处的尴尬与矛盾,闪烁着对生命强烈的人道关怀和敬意。当初，被要求看这本书的时候就觉得书名很特别，貌似是描写蛙这一生物的特性，后来看来之后才为之而震撼，为“姑姑”在小说里的人物形象而感触很深。“蛙”，全文的内容与蛙无关联，已蛙为书名，极有隐喻意味。“蛙”神性生殖意，而且据我所知蛙的繁殖速度是十分惊人的，“蛙”可同“娃”和“娲”，“娲”是古神之女，化万物者。书名是整部小说的主旨和浓缩。在《蛙》中，最突出的就是“姑姑”，姑姑是个阶级观念很强的人，但她只有在将婴儿从产道中拖出来的那一刻时才会忘记阶级和阶级斗争，她体会到的喜悦是一种纯洁、纯粹的人的感情。后来她也感慨过，从事接生工作时她被人成为“送子娘娘”，蜜蜂蝴蝶到处都围绕着她，自从她从事了计划生育工作后，苍蝇都缠着她飞了。在陈鼻出生的时候，陈额还夸张地说：感谢心姑赐名！可想而知在当时，接生孩子的任务是如此光荣而伟大的，因为这不仅仅是一个家庭的延续，更是一个母亲最基本想得到的权力。姑姑是个心高气傲的女性代表，可在阶级面前却会屈服，她愿意跟这王小倜逃跑，可也愿意嫁给“像怀孕八个月的大肚子、满嘴的大蒜味儿、比姑姑大

莫言小说简介

莫言来自于农村，他根植于高密东北乡，他写他熟悉的事情! 《红高粱家族》【书籍信息】出版社：解放军文艺出版社出版时间：1987年5月第1版【内容简介】在中国现代文学运动发展史上，《红高粱家族》(1987)出现具有审美转型的深刻意义。作者用“虚构叙事”取代“亲历在场”，用“酒色财气”颠覆“英雄崇拜”，用“灵魂救赎”挑战“旧梦新知”，并以强烈的艺术理性精神，宣告了**英雄传奇神话的历史终结。《天堂蒜薹之歌》【书籍信息】出版社：人民文学出版社出版时间：1988年第1版【内容简介】天堂县蒜薹全部滞销，数千蒜农忧心如焚，县府官员不闻不问，苛捐杂税多如牛毛。数千蒜农冲击县府，酿成严重“蒜薹事件”。莫言长篇小说力作《天堂蒜薹之歌》以“蒜薹事件”为经，以高羊、高马、金菊、方四叔、方四婶的生活经历为纬，深刻地、多角度多侧面地描写了农民当时当下的生存状态，以及由此引发的悲剧故事。并剖析了农村文化的落后、思想的贫乏、生存的窘迫，以及导致“方四叔车轮下惨死”、“金菊上吊自杀”种种悲剧发生的原因。小说的景物描写优美绚烂，散发着新鲜的泥土气息。在一种逼真的然而却是荒诞迷离的景物描写中，一个个悲剧性的人物鲜活跃动起来，使读者在为小说人物命运扼腕的同时，又不禁为其优美动人的景物描写所感染。《酒国》【书籍信息】出版社：湖南文艺出版社出版时间：1993年第1版【内容简介】《酒国》中的官员之所以为官，不是因为他们才华高过他人，而是因为海量，并且食欲旺盛。吃的影响已经到了这样一种地步，吃可以改变一个人的命运。《酒国》不是通常意义上的反腐小说，莫言在酒国中还通过酒国酿造学院勾兑专业的博士研究生李一斗不断寄给作家莫言的小说中，几乎将整个20世纪中国各种各样小说，从狂人日记到武侠小说，再到魔幻小说、先锋小说之类都戏仿了一遍。《檀香刑》【书籍信息】出版社：作家出版社出版时间：2001年3月第1版【内容简介】《檀香刑》是莫言潜心五年完成的一部长篇新作。在这部神品妙构的小说中，莫言以1900年德国人在山东修建胶济铁路、袁世凯镇压山东义和团运动、八国联军攻陷北京、慈禧仓皇出逃为历史背景，用摇曳多姿的笔触，大悲大喜的激情，高瞻深睿的思想，活龙活现地讲述了发生在“高密东北乡”的一场可歌可泣的运动，一桩骇人听闻的酷刑，一段惊人动魄的爱情。

【莫言小说鉴赏】论莫言小说中肉意象的文化蕴藉

作者简介：申长崴，硕士，讲师，鸡西大学，黑龙江·鸡西。邮政编码：158100 文章编号：1672－6758（2011）04－0100－2 论莫言小说中“肉”意象的文化蕴藉申长崴摘要：莫言小说中的“肉”意象鲜明而独到，在“肉”意象的世界里，既有莫言“独特强调”的言说，也有莫言“为老百姓写作”的创作立场，还有莫言独具的文本特色和人性情怀。试从“食”“色”两个方面阐释莫言笔下“肉”意象的文化蕴藉。关键词：莫言；文化蕴藉；“肉”意象中图分类号：I206．7文献标识码：A 莫言在众多小说中通过吃的畅快、肉的斑斓描写，刻画了“肉”意象，其文学的丰沛蕴藉与文化的无限丰富相结合，造成了绵延不绝的文化蕴藉，如同黑格尔所说的“显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神” 。我们探寻莫言小说中“肉”意象的文化蕴藉，也就是要追求文学与历史、文化、传统相互融合后的财富积淀。一曰“食”：“不肉不欢”的斑斓盛宴1．饕餮之肉。首先，小说中呈现出人物对“肉”的热爱。无论对待何种肉，主人公们都投注了巨大热情。以《四十一炮》为例，嗜肉如命的罗小通从小就对肉充满了深情，他自己说“我是个没心没肺、特别想吃肉的少年。无论是谁，只要给我一条烤得香喷喷的肥羊腿或是一碗油汪汪的肥猪肉，我就会毫不犹豫地叫他一声爹或是跪下给他磕一个头或是一边叫爹一边磕头 ”。“我还感觉到了这块肉在我的手中颤抖不止，我知道它决不是因为恐惧而颤抖，它是因为幸福而颤抖。……所以我也就理解了肉的激动。在我拿着肉往嘴巴里运动的短暂的过程中，肉的晶莹的眼泪迸发出来，肉的眼睛亮晶晶地盯着我，肉的眼睛里洋溢着激情。我知道，因为我爱肉，所以肉才爱我啊”。可以说，莫言笔下一个个阳刚壮美、野性粗犷的人物大多对肉情有独钟，于是大碗喝酒、大块吃肉，昆虫猛兽、水族家禽皆可畅快朵颐。其次，超出一般的食欲与巨大食量。将饕餮之肉表现到至极的是《野骡子》、《四十一炮》，例如：传说中少年罗小通“曾经一次吃了八米肉肠、两条狗腿，外加十根猪尾巴”，至于一顿吃掉半条狗则是小菜一碟；平日里他对肉朝思暮想，有肉则来者不拒、吃之无数；吃肉大赛上，气定神闲吃完五斤一盆的牛肉，打败了冯铁汉等吃肉高手，一举夺冠；肉食节上更是风光无限。再看以下关于老兰年幼儿子 “食肉”的描写：“香喷喷的、热腾腾的、滋啦啦冒着油的肉用四个大盘子盛着，端过来了。……孩子进食。他根本不用刀叉，用手，抓起那些肉，一把一把地往嘴巴里塞着。他的两个腮帮子高高地鼓起来，看不到嘴巴咀嚼，只看到那些肉，像一个个的耗子，从抻直的脖子里，一根根地钻下去。……这个看上去也就是五岁左右的孩子，竟然一点也不咀嚼。他简直是在往嘴巴里填肉啊。两大盘烤肉，眼见着就进了他的肚腹。 ”再次，表现了大量非常态之“肉”。《红高粱家族》中描写到了狂吃死人肉的狗与狂吃“吃死人肉的狗”的人；《牛》里大吃炒牛蛋；《酒国》里干部们喜食“坐在镀金的大盘里、周身金黄，流着香喷喷的油，脸上挂着傻乎乎的笑容，憨态可掬，身体周围装饰着碧绿的菜叶和鲜红的萝卜花”的名菜“麒麟送子”，也就是红烧婴儿。还有大补的婴儿粉及全驴宴里的“红烧驴耳 ”、“珍珠驴目”“酒煮驴肋 ”“梨藕驴喉”等等；《食草家族》里的烧刺猬、炒山蝎子、煮猫肉；《嗅味族》中的井下长鼻人只闻肉香却弃肉不食；《大风》中的烧蚂蚱；《养猫专业户》里“我”经常偷吃喂狗的一种红色肉灌肠。西方文化人类学大师马林诺夫斯基说过，“人类极其关心的是传种与营养”，很显然，在莫言笔下，“营养”的极致就是对“肉”的痴狂。2．苦哉，食无肉。古人云：“食者生民之天，活人之本也”，“民可百年无货，不可一朝有饥，故食为至急”，上古时期茹毛饮血，后来发展为“鸡豚狗彘”，又因为野生动物繁衍周期长，肉食来源有限，不适应人口增长的需要，所以人类在食源开发上另辟路径，原始农业应运而生。《白虎通义》云：“古之人民皆食禽兽肉，至于神农，人民众多，禽兽不足。于是神农因天之时，分地之利，制耒耜，教民以耕，神而化之，使民宜之，故谓之神农也。”肉的浓香美味和珍缺稀有使得它在民间一直是高档食材，随心所欲地食用断然不是大多数平头百姓能力所及，哪怕有身体发育的实在需要和口腹欲望的垂涎。必须承认，“食无肉”首先是莫言小说中人物真实生活的常态折射。无论是反映二十世纪前页的《红高粱家族》、《丰乳肥臀》、《秋水》、《食草家族》，文革前后的《透明的红萝卜》、《牛》、《球状闪电》，还是二十世纪后期的《天堂蒜薹之歌》、《野骡子》、《酒国》、《四十一炮》，抑或是反映六世轮回的《生死疲劳》，都普遍反映出普通人无肉可食的状况。《秋水》中粮食丰收在即却意外地被一场洪水浸泡得颗粒无收；《红蝗》中蝗虫铺天盖地肆虐而来，转瞬间庄稼只剩秃杆；《老枪》里村民们常常驾着船在洪水中抢收高粱；《天堂蒜薹之歌》中蒜薹丰收却卖不出去成堆腐烂；《四十一炮》里童年罗小通与母亲半锅玉米糊、一块咸疙瘩的早饭；《食草家族》里大老妈一日三餐的俭省甚至吝啬等等都是无肉可食的例证。其次，“食无肉”的极致便是“无可食 ”。“饮食居处之内，布帛菽粟之间”有肉不食可算是一种超然选择，然而更多时候却是果腹维艰。生产力低下及人祸天灾使得百姓众生温饱欲求变成奢望，饥饿无孔不入、无处不在。莫言多次写到以讨饭为工作的村民，写到挖食野菜、剥食树皮、饥食黏土，甚至为了两个馒头而出卖贞操，为一餐着落而卖掉子女，人性的光辉被饥饿剥离得暗淡无光，于是“吃”变成了维系生存的唯一必须，对所吃内容的要求也必须降至最低。 3．“吃人”意象的延续。首先表现为实实在在堂皇而吃。从狂人在满纸“仁义道德”的历史背后发现四千年来时时“吃人”的真相，到周作人《吃烈士》中吃着 “人腊”投奔权贵的山东忠义之士，到《爸爸爸》里鸡头寨山民同仇敌忾大吃俘虏的尸体，再到《酒国》里公然大食“食用肉孩”，九老妈大嚼九老爷胳膊上的肉，《天堂蒜薹之歌》里母亲金菊对腹内急于出生的孩子说“孩子，你看，那遍地的蒜薹，像一条条毒蛇，盘结在一起，它们吃肉，喝血，吸脑子。孩子，你敢出来吗”。“吃人”意象一直在传承延续，可以说，鲁迅在中国文学“吃人”意象上的开掘和刻画深深影响了莫言等几代作家。正如鲁迅在《灯下漫笔》中所说“我们自己早已布置妥帖了，有贵贱、有大小、 · 00 1·

【莫言小说鉴赏】从齐文化的角度看莫言创作

摘要：齐文化是一种广收博采、融会贯通、自由奔放、积极进取的文化，自古以来，深刻地影响着生活在这块土地上的人们。莫言作为古齐国属地上的现代子民，身上流淌着齐文化血脉，创作中自然烙有鲜明的齐文化印记。关键词：齐文化；广收博采；融会贯通；自由奔放；积极进取中图分类号：I206.6 文献标识码：A 文章编号：1671-4288(2011)05-0020-04 从齐文化的角度看莫言创作王恒升（潍坊学院，山东潍坊261061）任何一个作家的创作莫不烙有作家文化人格的鲜明印记，而文化人格的形成又离不开长期耳濡目染的文化环境。作为古齐国属地的现代子民，莫言的身上自然流淌着齐文化的血脉，张扬着齐文化秉赋的性格。“齐文化以广收博采、融会贯通、自由奔放、积极进取为特征”，是一种“尊贤上功”、崇利善变的“实用主义的文化”。 [1] 这种文化基因，不仅深刻地影响了莫言，而且在他30多年的文学实践中得以淋漓尽致地体现。一、广收博采与融会贯通新时期文学从20世纪70年代后期一路走来，历经数十个文学潮流，终发展成如今浩荡无疆的多元阶段。然而，无论文学如何翻腾裂变，绝大多数的作家终能被各个潮流瓜分殆尽，成为它们的形象代言人。如提到伤痕文学，必谈刘心武；提到反思文学，必谈王蒙；提到改革文学，必谈蒋子龙；提到中国式的现代派小说，必谈刘索拉；提到先锋文学，必谈马原；提到寻根小说，必谈韩少功；提到女性文学，必谈王安忆；提到新写实，必谈池莉；提到现实主义回归，必谈河北“三驾马车”；提到新生代，必谈韩寒……当然，在每一个文学思潮中，并不仅仅只有上述几人，每一个潮流都会促生大批作家登上文学舞台。笔者的意思是说，不论文学如何变化，活跃其中的作家绝大多数都只能各领风骚数几年，而风头一过，文学的宫墙上就会变幻出新的大王旗，拥有长久的且旺盛的文学创作生命力的作家是不多见的。但莫言恰恰是一个拥有旺盛的创造力的作家。熟悉莫言创作的人一般都会发出这样的感慨，要想把莫言像其他作家那样归类，实在是太难了！因为他的身影从他出道那天起就始终活跃在新时期文坛上，每隔一段时间，就会甩出一篇或几篇作品，震撼并冲击着人们或紧张或松弛的阅读神经，让人们知道莫言依旧是一个文学弄潮儿。莫言何以有如此强大的创造力，与他的广收博采和融会贯通是分不开的。莫言的广收博采是从模仿开始的，这一点如同众多的文坛新军。贾平凹模仿杨朔，迟子健模仿萧红，而莫言模仿的是孙犁。在莫言早期的《春夜雨霏霏》、《民间音乐》等作品中，流露着鲜明的“荷花淀”风格，这也是他当时颇受孙犁看重的原因之一。孙犁曾评价《民间音乐》“有点艺术至上的味道”。[2]对于模仿，莫言并不讳言，而且公开断言：“几乎没有人是一下子就会写出很成熟的作品，大多数作家刚开始时都是模仿，包括我们伟大的鲁迅，他的好几部作品都可以找到模仿的原本。”[3] 甚至公开承认《售棉大路》就是模仿阿根廷作家胡里奥·科塔萨尔的《南方高速公路》写出来的。在《独特的声音》这篇文章里，他说：“胡里奥·科塔萨尔的《南方高速公路》与我的早期小说《售棉大路》有着亲密的血缘关系……阅读它时，我的心情激动不已，第一次感觉到叙述的激情和语言的惯性，接下来我就模仿着它的腔调写了《售棉大路》。这收稿日期：2011-03-20基金项目：山东省社科联重点科研课题“地域文化对文学创作影响力研究———以莫言的小说创作为例”（09-ZZ-WH-17）；山东省文化艺术科学重点课题“莫言小说创作与高密地方文化关系研究”（2009141）作者简介：王恒升（1964—)，男，山东潍坊人，潍坊学院文学与新闻传播学院副院长，教授。 20· ·

论莫言小说中的民间英雄主义情结

论莫言小说中的民间英雄主义情结巴俊玲（郑州师范学院，河南郑州450044）摘要：当代山东作家莫言继承了民间英雄主义传统，创作出了有浓烈个人风格的草根英雄形象余占鳌、孙丙等。他大胆地改造了传统的英雄心理模式，尽力发掘出人物的强悍生命力，笔下的民间的英雄人物身上有着明显的游民性，忠义本色与齐鲁民间英雄传统一脉相承，是地地道道的民族民间的本色英雄。关键词：莫言；民间英雄主义中图分类号：I106.4文献标识码：A 文章编号：1673-2111（2011）02-0047-02 在山东文学史上，除了以《聊斋志异》为代表的描写鬼狐花妖的神怪传奇外，梁山好汉代表的英雄传奇一直是民间津津乐道的对象。东汉以后，由于国家政治权力中心集中在黄河中游和长江下游一带，山东地区的官方文化和精英文化的支配力减弱，民间文化得以繁荣起来。由于山东作家纷纷转向俗文学创作，“以歌颂山东江湖豪杰和绿林英雄故事为题材的戏曲和说唱文艺在山东民间广为流传。”〔1〕到了隋末唐初，“乘见‘山东豪杰’之语，此‘山东豪杰’者乃一胡汉杂糅，善战斗，务农业，而有组织之集团，常为当时政治上两方争取之对象。”〔2〕相应地，描写隋唐“山东豪杰”传奇人生的小说层出不穷，最负盛名的是《说唐前传》。到了《水浒传》，梁山好汉们充分满足了人们对于民间英雄的渴望，水泊梁山也成为了中国文化地理中一道独特的风景。新中国成立以来，《讲话》中指出的文艺为工农兵大众服务的方向成为唯一的创作道路，民间文艺的民族化、大众化得到了普遍的肯定和实践。山东文学中，政治意识形态和民间文化形态融合为一体。“十七年”时期，山东作家创作英雄主义题材作品时，往往将共和国理想和民间英雄们的江湖生活结合起来，创作出了《林海雪原》、《铁道游击队》、《苦菜花》等红色经典小说。曲波的《桥隆飚》讲述了草莽英雄桥隆飚率领“飚字军”逐步走上人民革命道路的过程。与桥隆飚的思想改造过程相比，读者们更倾心于江湖英雄们逍遥自在的绿林生涯。非山东籍作家如杜鹏程、吴强等的作品缺乏民间英雄主义的支撑，着重歌颂解放军将领和人民子弟兵杀敌报国的豪情，作品的史学价值明显大于文学价值。六十年代山东文学中，英雄们纷纷过滤掉了身上的“杂质”，演变成为忠于党和国家的高大完美的人民英雄形象。到了莫言的小说，英雄形象出现了重大的转变，“民间英雄不再高大无比，也没有很高的阶级觉悟，他们被还原为平民英雄的原生形态。”〔3〕莫言褪去了英雄们身上的政治意识形态外衣，使他们重新焕发出“人”的生机。莫言的这种转变来自他在故乡受到的民间英雄主义的影响。“在民间口述的历史中，没有阶级观念，也没有阶级斗争，但充满了英雄崇拜和命运感，只有那些有非凡意志和非凡体力的人才能进入民间口述历史并被不断地传诵，而且在流传的过程中被不断地加工提高。在他们的历史传奇故事里，甚至没有明确的是非观念，一个人，哪怕是技艺高超的盗贼、胆大包天的土匪、容貌绝伦的娼妓，都可以进入他们的故事，而讲述者在讲述这些坏人的故事时，总是使用着赞赏的语气，脸上总是洋溢着心驰神往的表情。”〔4〕在继承民间英雄主义传统的基础上，莫言创作出了有明显个人风格的草根英雄形象。莫言小说中的民间英雄余占鳌、孙丙等人身上有着明显的游民性。1919年杜亚泉在《中国政治革命不成就及社会革命不发生之原因》中以大量的篇幅谈到了中国的游民文化问题。“游民是在主流社会失去容身之地的人。他们所托命的空间称作江湖。不过这个‘江湖’与文人学士‘处江湖之远而忧其君’的‘江湖’是完全不同的，那里风波险恶，一饱难求。他们朝不保夕，因此轻生忘死，所追求的只是‘大称分金银，大碗吃酒肉’，有朝一日能‘发迹变泰’。‘若要官，杀人放火受招安’是他们的美好愿望；‘皇帝轮流做，明年到我家’是他们的最高理想。”〔5〕《红高粱家族》中余占鳌出身农民，与母亲耕种三亩薄地度日。后来他刺杀了与母亲有染的天齐庙和尚，在逃亡的途中开始了自己的游民生涯，混迹于三教九流。游民文化“以尚游侠，喜豪放，不受拘束，不治生计，疾恶官吏，仇视富豪为其特色。”〔6〕余占鳌在脱离了社会正常的生活秩序后，一直在社会底层挣扎度日。余占鳌身上有着强烈的游侠风范，行侠仗义，路见不平，拔刀相助。当花轿遇劫时，余占鳌沉着冷静，主动上前制伏了土匪。当他知道花轿中的美貌女子要嫁给麻风病人时，夜入单家用那柄短剑刺杀了单氏父子，挽回了她的悲剧命运。余占鳌原打算只杀新郎单扁郎，单老头当日给轿夫们赏钱时的倨傲和吝啬激起了他对有钱人的仇恨。此时他想的是“积德行善往往不得好死，杀人放火反而升官发财”。〔7〕这是典型的游民意识。而刺杀单家父子，既满足了余占鳌用暴力主持正义的心理，又使得他成为日后单家烧酒锅实际上的男掌柜。只有在剧烈的社会冲突中富于主动进攻精神，他才有机会改变命运。强烈的帮派意识是游民社会的重要特征。“以结拜为起点的游民帮派是游民帮派意识的基础，帮派意识有强烈的倾向性，这种倾向性甚至影响他们正确地判断极为普通的是非曲直。”〔8〕余占鳌在击毙“花脖子”后，就离开烧酒作坊，过起了打家劫舍的土匪生活。小土匪们纷纷前来投奔，余占鳌领导的土匪帮进入了高密东北乡土匪历史上的黄金时代。抗日战争爆发后，余占鳌拉起一支半是农民半是土匪的队伍，加入抗日大潮。国共两党都想收编这支有着相当实力的抗日力量，余占鳌却拒绝受制于人。墨水河伏击战后，几乎全军覆没的余占鳌转投黑眼的铁板会，再次入匪帮。熟读“三国”、“水浒”的五乱子直呼余占鳌为“主公”，向其献计。余占鳌要在高密东北乡地区打出“铁板国”的旗号，然后一统天下。乱世之中，“皇帝轮流做”的思想是深植于余占鳌的头脑中的，这种意识也注定了这支队伍的江湖游民气。余占鳌领导的铁板会有着自己长远的发展目标，但这种发展是建立在鱼肉百姓的基础上的。铁板会为了敛财，强行发行自己的货币，对百姓变相盘剥。余占鳌为戴凤莲出大殡就是靠这种不义之财，而且抢夺了前清秀才的珍贵棺木。在余占鳌心中，一切是非曲直是以自己帮派的利益为标准，不惜做出一些伤天害理的恶劣行为。他一方面显得英雄豪迈，一方面也欺压良善，全然不觉得有何矛盾而于心有愧。余占鳌身上体现出来的突出的复仇意识也是游民的特征。中国人本来是注重儒家提倡的“中庸”之道的，反对极端复仇主义。“而脱离了主流社会的游民则不愿意接受中庸之道”，他们“是把复仇当作美德的，而且，睚眦必报。”〔9〕极端复仇意识一直贯穿着余占鳌的行为始终。当他知道母亲与大和尚有私情时，明明知道和尚对他们母子是有真情的，却碍于礼教，必须为生父复仇，洗去耻辱。戴凤莲被土匪“花脖子”所劫，余占鳌苦练“七点梅花枪”，智闯文学界·文学评论 47 ·· 文学界

莫言小说的个性评价

莫言小说的个性评价以其丰沛的想象与复杂的文本表述引起读者与评论家的广泛重视，关于莫言小说的评论与研究是非常多的，而由中央编译出版社(2010年12月)出版的张灵著《叙述的源泉——莫言小说与民间文化中的生命主体精神》无疑是这诸多研究中富有个性的一部，不仅有自己观察莫言小说的独特视角还有个案的分，为莫言小说研究贡献了一个新的内容。这部著作是张灵在他的博士论文基础上几经修改、增补而成的，比较严谨厚重。张灵研究莫言小说找到了一个独特的视角，即莫言小说与民间文化中的生命主体精神的关系。张灵从身体在莫言小说中所表征的问题出发，找到了莫言小说生命主体的现实与精神境遇，涉及莫言小说生命主体的民间文化特征，指出：“莫言的‘民间’的根本点在于‘心态’而不在于所谓‘民间文化形态’。前者是根本，后者只是其凝固化的一种‘形迹’，前者不是居高临下的，因此，这样态度的作家没有与人物的地位上下的距离，他们是平等的对话关系，或者遗忘了个体的‘你我他’的差异，而每每沉落人物的内心，以人物的心与视角、五官，浑然为一;他也不抱高人一等的启蒙立场。”“他关心的是人物的内在心理，内在生命以及他们肉体的存在与感受”，“‘民间文化形态’只是表、末，只是一种显现形式、方式与恰切的载体，真正进入生命主题世界的是‘心态’，作为老百姓的心态及其背后或主导下的视角、立场，所以，‘我爷爷’、‘我奶奶’、‘我姑姑’、‘我姐姐’这些‘发明’，成为莫言创作自己的世界的一个重要的技术发明，但这个发明的精神原理或意义的根本，即在作为老百姓的写作”。这确实找到了张灵自己研究莫言的独特角度，即从精神主体存在本身出发看问题，也找到了莫言小说的本质特征。张灵并且从莫言小说的文本意象出发，如“尿”、“乳房”等等，研究了莫言小说生命主体精神的独特症候。该著还对莫言小说《欢乐》《飞鸟》《拇指铐》《牛》《师傅越来越幽默》《丰乳肥臀》等做了个案研究，从文本出发，对莫言小说做了文化的、文学的、哲学的分，对莫言小说的肌理、结构特征，以及人称使用和语言特点都有自己的理解，例如，作者指出，莫言作品的另一个更普遍、更自觉地采取的艺术手法、营造作品的章法是对手法的现代性运用。这一思路对分莫言作品无疑是一条有效的`途径。作者对莫言小说《师傅越来越幽默》的个案分不仅是学理的还是批判现实主义的，深深浸润着作者对中国社会现实的理解与批判，指出，“小说充分地展现了底层下岗者的生存困境，但又没有仅仅停留于此，而是又进一步地揭示了他们的主体意识以及在他们生命历史与现实处境的交叉坐标下他们的生命主体精神所遭遇与经受着的失落、迷惘和焦虑。”这充分体现了一个批评者的主体意识与道德良知。该著对莫言小说的研究与批评是建立在对大量的研究资料的搜集与整理上的，作者对莫言研究的专著与理论文章是相当熟悉的，不仅大量引用了中外学者的研究观点，还对他们的研究结果进行了自己的分与总结，比如，作者对日本学者近藤直子研究莫言作品的观点的分就比较恰切，作者认为，近藤的想法不免有些书生意气、不贴实际，因而对小说的意义作出了一些阐扬的同时，不免也造成了一些遮蔽。这些看法的确是比较客观的。因为有这样的研究基础，

红高粱——分析莫言的叙事方式和语言特色的文献综述

从《红高粱家族》分析莫言的叙事方式和语言特色的文献综述【前言】莫言是新时期以来极具个性的小说家，写作风格大胆。其作品的文学史意义与学术价值日益引起研究界的重视。本文从《红高粱家族》分析莫言的多视角的叙事方式和独特的语言风格。【主题】 80年代的中国文学界伸手西方现代主义文学思潮的影响，作家的创作具有浓厚的西方色彩。莫言深受魔幻现实主义的影响，他的作品充满了神秘、诡异、朦胧、空灵的氛围。而且，他又立足于民间文化的源泉，把自己得天独厚的语言艺术，深深扎根于高密东北乡的民族土壤里，广泛吸收了民间文化的生命意义，叙述了“高密乡”的悲欢离合。在创作上，他用具有穿透性的语言、天马行空般的叙述，对中国历史、现实、社会、人性等进行个性化创作，并融合西方现代派，尤其是魔幻现实主义，来表现东方古老民族坚强而又懦弱、伟大而又卑微的品给人以耳目一新的陌生感与惊奇感以及悲剧的美。一．多视角的叙述方法詹姆斯说：“讲述一个故事至少有五百种方式，选择什么样的叙述方式叙述结构，是作家主观能动性的表现，而作家叙述方式、叙述结构的不断调整，则是作家对叙述艺术不断探索的表现。如果对莫言的创作做一个考察，就会发现其小说的叙述是多视角的。莫言说过：“我不愿意四平八稳地讲一个故事，当然也不愿意搞一些过分前卫的、让人摸不着头脑的东西。我希望能够找到巧妙的、精致的、自然的结构。”“结构与叙述视角有关，人称的变化就是视角的变化，而崭新的人称叙事视角，实际上制造出来了一个新的叙述天地。”这天地就是莫言所实践的多视角的叙述方式，既主客体相互交织，时间、空间打乱，叙述主体打乱，形成了莫言的特殊叙述方法。莫言1986 年发表了中篇小说《红高粱》在学术界产生很大反响。随后，他又连续写了相关的几个中篇，并将其结集为《红高粱家族》。成为莫言小说创作的代表作品，对以后的小说创作产生了深远影响，有学者认为其为“寻根派”，称莫言是“弘扬民族文化的骁将”[1]。李洁非认为莫言是先锋派，“在莫言哪里，小说写作超越于…讲故事?这个层面?……”[2] 《红高粱家族》的叙事模式成为以后小说写作模式，其中叙事特色达到了写作的高峰，颠覆了以往传统小说写作的规范，他不仅汲取了马尔克斯和福克纳的叙述特色，还结合了中国传统野史的写作特点，从而使《红高粱家族》成为一个经典的文本，对其进行细致的剖析，对理解其他作品具有重要的借鉴作用。《红高粱家族》的叙事艺术独特新颖，与以前的中国小说的叙事大相径庭，并开创了小说叙事的新纪元，作者在历史叙事和事实叙事、叙事时间上既有西方的理论影响，又有中国民族特色，为以后的叙事提供了经典的仿效范本。 1.虚构叙事和历史叙事 1985年，当代文学开始了“寻根小说”的创作潮流，莫言也深受其影响，开始

莫言小说对人性的研究以及对社会问题的反思

莫言小说对人性的解读 ——及对社会问题的反思学校:廊坊师范学院指导老师：贺莹姓名：李彬专业班级：11级汉语言文学1班学号：11010141012

目录第一章摘要第二章写莫言作品的原因第三章莫言的生平与创作第四章莫言作品研究现状第五章正文第六章 1.对人性当中个性自由之我见 2.对人性之中软弱性之我见 3.对人性当中性问题之我见 4.对人性当中暴力第五章附录

一、摘要与关键词这篇论文主要通过对莫言的某些作品及作品中人物性格的分析来理解莫言作品中所表现出来的人性的内质，通过这些人性内质来更好的了解人性，了解人，了解我们自己。并且指出我们的社会在这写人性内质影响下的社会问题，旨在希望通过这篇论文我们能够更好的完善自己，完善我们的社会。关键词：莫言莫言作品中的人物自由软弱性暴力二、写关于莫言的论文的原因 2012年，莫言因为其本人作品获得了诺贝尔文学奖，这样造成的直接结果就是莫言的名字红遍了大江南北，甚至都到了妇孺皆知的程度。同时莫言的作品也达到了销售的高潮。作为一名文学院的学生，之前对莫言的了解是肤浅的，甚至是仅仅局限在当代文学的教材当中，对莫言的事迹也是不是很清楚地知道的，对莫言的作品更是处于“只闻其名，不见其人”的状态之中。莫言获得“诺奖”之后，亦是读了莫言的一些书的。先是《生死疲劳》，再是《檀香刑》，又是《丰乳肥臀》、《红高粱》、《红蝗》等书。还记得，在首先读《生死疲劳》是的情形，当时就被莫言在这部书中奇妙的形式构思，精彩的内容以及围绕农村土地所展开的主题震惊折服了。《生死疲劳》这个词最早出现是在佛经当中的一句话：“生死疲劳，从贪欲起，少欲无为，身心自在。”这句话得当的指出了在世间繁繁碌碌的人们受尽生死疲劳之苦的根源，那就是贪和欲。