卡通漫画对小学生的影响研究

卡通漫画对小学生的影响研究
卡通漫画对小学生的影响研究

卡通漫画对小学生的影响研究

郑州市上街区新建小学

高玉霞

卡通漫画对小学生的影响研究

摘要

卡通实际上是一把双刃剑,它对小学生思想观念的影响存在着双面性,既有其积极的影响,同时也产生着某些消极的作用。因此,在认识到卡通文化对小学生思想观念产生的正面影响的同时,我们也要寻找有效的对策,对其产生的负面影响进行有效的规避,使卡通文化在引导小学生建立正确的价值观中发挥积极作用。

一、引言

当今的社会文化艺术形式真正呈现出百花齐放,百家争鸣的发展态势。从20世纪80年代以来,卡通得到前所未有的流行,成为大众文化的一类。就拿刚上映的新片《阿凡达》来说,《阿凡达》于2010年1月4日在国内上映之后,不断将一个个内地影视纪录抛在身后,甚至到了一票难求的盛况,有人笑称买一张《阿凡达》的电影票要比买春运的车票还难。可见人们对卡通喜爱的程度。

从《樱桃小丸子》,到以后的《美少女战士》、《圣斗士星矢》,再到后来逐渐引进的《名侦探柯南》、《灌篮高手》、《魔卡少女樱》等这些日本卡通大片,让在国内的中小学生有了更多的机会接触卡通。所以,现今小学生中喜爱卡通的学生越来越多。于是,漫画店在全国各地遍地开花,各地各种形式的动漫画展也越来越多,在网上有关动漫的网站和论坛更是随处可见。

卡通文化在20世纪80年代的各个领域呈现出独特的文化景观,它以快餐文化时代特有的方式,以轻松、象征或明喻的表达和强烈的符号语言,描述了生活的方方面面,成为一种被小学生所接受的、流行的大众文化。

但是卡通本身就是一把双刃剑,它对小学生观念的影响也存在着双面性,在发挥其积极影响的同时,也产生了某些消极的作用。因此,在认识到卡通文

化对小学生观念产生的正面效果的同时,我们也要寻找有效的对策,对其产生的负面影响进行有效的规避,使卡通文化在引导小学生建立正确的价值观中发挥积极作用。鉴于此,我觉得有必要就卡通对小学生的影响进行探讨。

二、对卡通文化的界定

㈠、关于“卡通”

“卡通”一词是cartoon的音译,最早起源于文艺复兴时期(约14-17世纪)的意大利,原是指当时绘制大壁画之前,在厚纸板上所画的底稿。1996年出版的《现代汉语词典》已收入“卡通”一词,释义有两条:⑴动画片⑵漫画【cartoon】。现在我们一般称的“卡通”就是指:我们最熟悉的动画、漫画。尽管“卡通”一词是外来词语,但对我们来说一点也不陌生,一说起卡通就不禁令我们想起《死神》、《火影忍者》、《海贼王》、《网球王子》、《蜡笔小新》等一系列的动画片,卡通成为了动画的代名词。

㈡、关于“卡通文化”

卡通作为一种流行文化源于外国,作为一种大众文化载体,其含义更加广泛,不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片,还包括动态的漫画音像制品,甚至还包括漫画的周边产品和COSPLAY之类。卡通作为一种大众文化载体,以携载的大量信息和前所未有的规模冲击着亿万受众。它以一小部分的前卫行为、先锋姿态,通过电视电影等大众传媒向社会扩展开来,变成为公众注意的并在社会中广泛流行的文化现象,从而产生一种难以抗拒的隐形力量。卡通所表现出的价值观念、生活方式、思维方式乃至某种社会现象常常造成社会流行,进而改变人们的价值观念、生活方式、思维方式和行为习惯,从而形成一种崭新的文化形态,影响着社会的发展进程。因此,我们可以将卡通形成的这样一种崭新的文化形态称为“卡通文化”。卡通文化是集大众文化、少年文化、科技

文化、商业文化于一体的现代流行文化,是一种现代传媒带来的产物,特别是现代影视带来的产物。

㈢、卡通文化的特性

1.娱乐性

卡通文化具有相当强的娱乐性。这是影视文化自身的天性,也是大众媒介最显著的特征。正如施拉姆所说:“人们一生中经常看电视的原因首先在于它提供消遣的能力,其次才是它提供知识性内容。”无论是内容还是形式,卡通都是为了娱乐观众。卡通对大众有强烈的视觉冲击和感觉冲击,在很大程度上满足了人们的视觉快感,也就带给了小学生无与伦比的视听享受。

2.商业性

媒介的娱乐性与其商业性是分不开的。卡通的商业性集中体现在它的消费功能上。由于卡通面向的是大众,因此,卡通作品会在很大程度上迎合、顺应大众的需求。“如果说,电影与生俱来就是金钱的产物,那么,在市场化的年代里它的商业本性只能越来越显著,也越来越无情!”在市场化的今天,很多的卡通作品为了获取经济利益的最大化,赢得更高的票房,一味地迎合市场的需求,不断满足大众膨胀的消费胃口,不惜在卡通创作中加入吸引观众视听的色情、暴力等内容,以博得观众的喜爱。然而,卡通文化的这种特性是不容忽视的。

3.教育性

卡通作为一种人文思想的表达形式,也在时时刻刻向青少们灌输着不同的思想观念,如进行爱国主义教育的中国传统动画《渔盆的故事》;中国的经典动画片《三个和尚》强调团队精神,自强不息的奋斗精神;外国的著名动画片《狮子王》,影片虽然描述的是非洲大草原的动物王国的生活,实际上它的主

题超越任何文化和国界,具有深刻的内涵——生命的轮回、万物的盛衰,一切都必须依照自然规律;日本动画片《聪明的一休》则让小学生们在一个个小故事中体会到智慧的力量。有些卡通把重点放在小学生所经历过的生活内容、生活经验,通过这些经历来开发他们的认知能力,激发他们的情感与创造性反应。比如中国的动画片:《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《三个和尚》等等,正是这些卡通使我们在一幅幅栩栩如生的画面中,增长了知识,同时也学会了要具备一种善良正义的品质。

4.想象性

达尔文曾说过,“想象是人类最高的禀赋之一。人类因此得以把积累下来的形象和思想综合起来,并在不知不觉中产生出奇妙的成果。”一部好的卡通如果有好的丰富的想象和奇特的幻想,它就会具有非凡的魅力。在这大千世界里,可以大胆地说,没有什么比卡通更具有新奇大胆的想象性了,这种想象超越已有的知识经验,超越逻辑思维的束缚,使想象达到新的境界。想象力是卡通生存的基础和灵魂。这一艺术特性在卡通片的造型和内容上都得以体现。小学生的感知能力较思维能力发达,他们对周围世界易从具体的外部特征来认识,而且往往容易被外表鲜明、生动、神奇的事物所吸引,而运用夸张、想象的手法可以把事物的某种特征充分地强调出来,使美的更美丑的更丑,而卡通片的视觉造型所具有的自由度和变化感,可以使小学生体验到一种强烈的形式变化感和自由感,从中获得无穷的乐趣。也正是因为这一特性,使卡通成为了小学生喜爱的对象。

三、卡通文化对小学生思想观念的影响

现在大多数小学生都喜欢卡通,爱看动画片,有的还参与了卡通社团,成了十足的卡通发烧友。至于平时书包里的卡通书籍、卡通玩具也是屡见不鲜。

但是相当多的家长对孩子们看卡通忧心忡忡,有的甚至视卡通为洪水猛兽。学生与家长截然相反的两种鲜明的态度不得不引起我们的思考。而实际上,卡通文化对学生的影响有利有弊,完全肯定或全盘否定都是不可取的。

㈠、卡通文化对小学生的正面影响

1.扩大社会体验的范围

在花花世界里,无奇不有,想完完全全体验这个世界,对我们这些大学生来说都很难做到,更别说是小学生了。但是卡通的流行,为小学生提供了这样的机会,通过卡通可以帮助他们去体验不能亲身体验到的东西,了解到世界各地的风土人情,感受到其他地方的精彩生活,增进自己的见闻。

另一方面,对动画片的理解也给他们提供了人际交往的方法、规则的参考。小学生的人际交往能力是在社会环境中潜移默化获得的。在他们的成长过程中,通过自己观察理解人际交往的原则,再将其用在实践中,动画片便成了一个学习的来源。在许多卡通中,活泼、开朗的人总会受到大家的欢迎,例如《百变小樱魔法卡》中小樱的形象告诉孩子们热心帮助他人的人会得到大家的赞扬;而《白雪公主》中皇后的形象告诉孩子们做尽坏事的人终将会因其犯下的错误受到惩罚等等,这些都对小学生的基本交往原则进行了强化。卡通在一定程度上为小学生提供了人际交往的方法以及规则的参考,帮助他们更好地参与到与外界的联系中去。

小学阶段,正是小学生获取知识的阶段,他们对未知的世界充满了好奇,渴望各种知识的获得。而小学课本虽然也以传授知识为主要目的,但在如何让小学生在轻松有趣的常态下接受生活技巧的知识则考虑得偏少。卡通利用故事,甚至是搞笑的方式揭示和传播各种知识和技巧,寓教于乐,直观、生动的形象让人记忆深刻,可以说是在娱乐当中满足了小学生探索世界和渴求知识的

欲望。

另外,通过卡通,小学生能够寻找到与同伴的共同话题,培养共同的兴趣爱好,增强了他们之间的交往。他们的人际交往的特点是爱好主导性强,交往对象变化大等。共同爱好的动画片给他们提供了一个交流沟通的平台,而不知道该动画片的人往往会被孤立或嘲笑。所以,动画片对小学生来说提供了共同的爱好和话题,增加了他们之间的交往。

2.有助于培养小学生的审美情感

动画片中的人物形象或动物形象往往个性鲜明,表情丰富,有助于激起小学生强烈的兴趣和激情。动画片中的动物造型被赋予了人格化的特征,在声音和动作处理上既夸张又可爱,例如《猫和老鼠》情节设计生动有趣,汤姆与杰克之间的心理描写完全通过诙谐的语言和夸张的表情表现出来,通过生动的情节把现实中猫和老鼠之间的冷冰冰的关系改变成既有对立又有温情的画面。尤其是汤姆躺在温暖的屋子里却惦记着杰瑞在冰天雪地的情节,汤姆在辗转反侧之后,终于一跃而起跳到雪地里把杰瑞救出。这都体现了现实中人与人之间最自然的情感关爱。这些人性化的部分最能够打动小学生的内心,激起他们内心深处的情感体验。

3.有助于培养小学生健康的人生观和正确的价值观

小学生观念比较容易受到影视文化的影响。卡通动画中,形形色色的人物,五彩缤纷的世界,让学生们接受到了大量的书本上没有的知识,也同时让学生们感受到了不同社会、不同人物的内心世界,一个个精彩的故事情节,无不在学生们幼小的心灵中烙下深刻的烙印。那么日积月累这些有益于学生成长的精神食粮就必然会在学生的心灵深处生根、发芽,从而影响他们健康观念的形成,为小学生树立正确观念提供了正确的选择。

“我们知道,社会生活中存在着真、善、美,也存在着假、丑、恶。动画家按照自己对美和丑的判断,在作品中塑造出种种艺术形象,告诉人们哪一个是美的,值得赞颂;哪一个是丑的,必须鞭挞,从而陶冶人的情操,增强人们对美与丑的判断能力。”我们熟悉的《小鲤鱼历险记》取材于小鲤鱼跳龙门的民间传说,讲述小鲤鱼和他的伙伴共同成长的故事。在动画片里小鲤鱼具有神奇的本领,能翻江跃海。小学生看着《小鲤鱼历险记》就像进入了神奇的海底世界和小鲤鱼及其它的伙伴们一起经历艰险和挫折,终获成功,使小学生从中学会了对待善良的人要诚实,对待坏人要机智,更重要的是如果犯了错误,要勇于承认和改正的道理。

还有很多卡通片都强调积极的人生态度,这对小学生健康的生活价值观的培养具有很大的影响力。比如《狮子王》,就强调生活中只有不畏惧困难,不消沉,肯积极努力,就能取得成功。又如《三个和尚》、《足球小将》、《灌篮高手》等,这些卡通有利于小学生树立团队精神,增强集体荣誉感。看过《灌篮高手》的都知道,片中的湘北中学里的篮球队员们靠着自信和顽强的斗志一步步走向胜利,不怕困难,就算跌倒了也勇敢地站起来,越战越勇,终于战胜了比自己强劲的对手。这动画片鼓舞了每一个观看过这部片的学生,他们被片里的主角们的精神深深地鼓舞着,使小学生懂得人应该积极进取,一个人只有在前进的道路上不断对自己提出新的目标,并为实现这个目标努力奋斗,才能一步一步走向成功。总之,一部好的卡通能帮助小学生树立正确的价值观,并促使他们去努力奋斗。

卡通对学生影响很大,不仅有利于扩大小学生的知识视野,发展他们的智力、激发他们的创造精神,教他们做人的道理,提高了孩子对人生观和生活观的理解,而且还可以让孩子们树立正确的生命观。湖南宏梦卡通集团总裁贺梦

凡曾向记者讲述过一个与卡通有关的感人故事,他们的卡通作品《自古英雄出少年》在央视热播的时候,他收到了广东一位母亲的来信,向制作这部动画片的他表示感谢。原来她的孩子患上了白血病,在医院化疗时,孩子总是哭闹,不肯配合。一天,孩子偶然看到了这部动画片,被片中主人公的勇敢所触动,同时知道生命的可贵,知道爱惜生命就是对爸爸妈妈最好的报答,因为生命是父母亲给予的。于是孩子不再让爸爸妈妈伤心,他告诉妈妈,他要像动画里的主人公一样坚强。之后,孩子边看这部动画边配合治疗,病情得到了极大的缓解。从这实例可以看出,优秀的卡通的确能帮助小学生树立良好的生命观,使他们懂得珍惜生命,爱惜生命。

㈡、卡通文化对小学生观念的负面影响

任何事物都有它的两面性,卡通文化除了对小学生产生积极影响外,同时还会产生很多不良的影响,特别是由卡通的商业性带来的色情、凶杀、暴力等不健康的内容,使小学生深受其害。现在的卡通文化“愈来愈带有商业化的性质……愈来愈造成不确定的文化情境,愈来愈模糊了人们的视听觉,愈来愈使人丧失价值判断和价值选择能力。它不但不能建构人们健全的价值意识,而且给人们的价值意识带来了迷惘和混乱”卡通文化就像那希腊神话故事中盛着希望与灾难的“潘多拉的盒子”,在播撒希望的同时,也播种了灾难。这样不但污染了影视文化环境,还对小学生造成不良的影响。因此在卡通的商业化程度越来越高的情况下,我们更要警惕卡通带来的消极影响,并加以抑制及疏导以利于更好地发挥影视的积极作用,使得卡通在经济效益和社会功能及精神意义上达到平衡,更为和谐健康的发展。

1.卡通对小学生审美观的负面影响

卡通文化对小学生的审美观念产生了较大负面影响,使小学生审美主要出

现了如下一些问题:

首先是审美观念模糊、意识偏差与审美标准的缺失。大家喜欢看漫画除了因为它的故事情节吸引人外,也因为它那令人赏心悦目的画工。许多漫画里的帅哥美女完全是用公式化造型打造的:女主角多为长发,水汪汪的大眼睛,瓜子脸,甜美的笑容,身材小巧玲珑;男主角眼睛细长锐利,脸型瘦削,身材修长挺拔。这本是根据日本读者的审美要求设计的,而现在也在中国大陆广受欢迎。因此有些女生为了使眼睛看起来湿润些特意把自己弄成近视,男生则刻意留长发和装酷想引起女生注意。受卡通人物的影响,学生们的穿着随之以“酷”为美。语言里充满了“哇塞”、“耶”等词语。总之,卡通作品中的一些古怪卡通人物形象使小学生的审美倾向有了很大的改变。虽说爱美之心人皆有之,但是这个“美”的定义却已发生了很大的改变。

其次,是审美趣味低俗化。卡通片有时会出现很多超出了小学生的生活经验的内容,例如爱情、性等。他们对于爱情、性的认识还很模糊,而家长、学校在这方面的教育也是“犹抱琵琶半遮面”,所以,小学生对于这些新奇的事物就显得格外地感兴趣。越是遮遮掩掩的事物、越是不许去做的事情,反而促使他们去尝试、去了解。就拿大家都熟悉的卡通片《蜡笔小新》来说,《蜡笔小新》中充满了成人的思维方式,这就不免掺杂些低级趣味在里面。孩子并不会去分析,只会去照着做,因为孩子并没有丰富的社会经验,也没有特别强的逻辑思维能力。当孩子荒唐地去学小新脱女孩子的裤子的时候,或许并没有意识到自己错了。小新的“好色”是肆无忌惮的,他会目不转睛地盯着“美女”跟人家“调情”,钻到阿姨的裙子下面说内裤是“小点点的”等等。由此也带来了小学生行为处事、日常生活、社会交往等方面的低俗倾向。这种格调庸俗、趣味低下的卡通文化直接造成小学生产生审美价值观的庸俗化。

2.卡通对小学生道德观的不良影响

由于现在大多的家长都忙于工作,而疏忽了自己孩子的成长,在其成长的道路上没有指明正确的方向,那么孩子们只能自己摸索。而卡通的出现恰好给了小学生去模仿的机会,但这种模仿却是不分好坏的。如《蜡笔小新》中的小新几乎没有是非道德观念,他考虑事情的出发点完全是为己所好,为己所用,经常做恶作剧从不考虑对他人带来的麻烦和恶劣后果。于是,一些小学生就盲目模仿起来。我们经常可以在一些公众场合见到一些小学生任意破坏公物,在公园的树上刻字,在板凳上放泡泡糖和摘花弄草等行为;在公共汽车上,老人、孕妇站着,而小学生却大大方方的坐着;在公园里,孩子颐指气使地要这要那,大人俯首帖耳地奔走照办;在树丛间,大人欣喜地为孩子逮到一只蜻蜓,而孩子却随手把蜻蜓的翅膀一片一片地撕下,好像在撕一张废纸;在庄严的会场,在宁静的电影院里,小学生们肆无忌惮的吵声会让你心寒。这都是由于小学生盲目模仿不良卡通里主角们的行为造成的,是现在青年一代心里缺失道德观念,以自己为中心,认为自己所做的一切都是正确的表现。

3.对人物形象认知及品德形成的负面影响

这方面的影响主要表现在有些卡通过于理想化,忽略了现实生活中人的外貌与一个人的品德并没有直接的关系这样一个事实。在卡通片中,公主总是美的、善良的,王子总是英俊的、勇敢的,坏人总是丑陋的、有阴谋的等等。对此,可能会造成小学生对人物形象认知的错误,使他们只是简单地通过外貌而形成对他人品行的直接判定,这对人的形象认知发展是不利的。另一方面,由于许多卡通片片中人物的身份与地位、品德总有一致性,比如,王子、公主生来就很富有、善良、富于同情心,而不交待这些财富和品德的其他正确的获得方式,这轻易使小学生产生人的富有和品德决定于家庭出身,从而对家庭形成

不恰当的评价等等,这些影响一旦形成,影响将是深远的。

4.卡通对小学生价值观念的负面影响

首先,在卡通中很多主角都是不用努力就能拿到好成绩的,或者成绩不好也不用努力,因为他们对成绩是充满不屑的,所以根本不在乎,他们也不会有太多来自家庭和学校的压力,他们家庭富裕,头脑聪明,只是较懒惰,学得好固然是受众人景仰,学不好也总有一项特殊才能令人惊为天人,即使头脑较为白痴的也总能交上好运或过分乐观,不必为成绩烦恼也不用为就业问题、温饱问题忧心,总之,没有一个人是废物。这就影响了某些学生对学习的态度,他们羡慕书中人,为自己要付出加倍努力来读书感到苦闷,于是安慰自己:天才不用努力就有好成绩,蠢才再努力也是白搭,结论就是不用努力也没关系。这样的话,有可能因耽于玩乐终成为一事无成的寄生虫。因为他们忘记了书中的人物是不会因没饭吃而饿死的,而他们将来却会因找不到工作而生活困难,最终会使他们陷入自暴自弃的境地。

其次,一些暴力卡通造成小学生对生命价值的漠视,同情心和体会他人伤痛能力的丧失。有研究表明,长期观看暴力卡通的小学生会对现实生活中的暴力受害者日渐麻木,以致容忍社会暴力的层次逐日剧增,因而逐渐失去感受同情和伤痛的能力。暴力卡通形象,使孩子们不仅对这些暴力形象的暴力行为耳熟能详,而且还能够根据剧情为剧中人物的暴力举动找到一千个心理上的理由。于是,不少孩子观看后,便盲目模仿剧中的拳打脚踢,有的甚至按照剧中人物或情节的模式去干那些恶作剧式的劣事。据报载,前不久湖南某市的一位上小学四年级的男同学就是模仿卡通剧中的暴力情节,将邻居的一位上小学一年级的女同学杀害,而其杀人的理由便是对方长得颇像某卡通剧中的某一人物。由此可见,暴力卡通文化对小学生造成不可估量的恶劣影响。

四、如何建设有益于小学生成长的卡通文化环境

卡通片对小学生的影响既有积极的作用,又有消极的作用,那么我们在实际生活中,应该尽可能地控制其产生的消极影响,使卡通片的积极作用最大化,并注重其影响的长远效应。这就需要家庭与社会的共同努力,建设有益于小学生健康成长的卡通文化:

1.家长对小孩看卡通要适当理解。要发挥卡通片对小学生的积极作用,家长首先要有正确的态度。家长和孩子在看卡通片上所产生的矛盾主要表现在孩子贪恋看卡通片而占用了学习时间。在当前卡通片被如此广泛接受的情况下,家长以及整个社会应该认可小学生喜欢卡通片这样一个事实,它是符合小学生的认知习惯的,是有积极意义的。这些积极意义包括前文所讲的:传递社会生活的规则,传递社会中认可的行为和不认可的行为并呈现后果,这些都可以使他们间接地认知自己面对的社会,促使其社会化的发展。接受了这一事实后,家长要与儿童的及时交流,这包括陪看和相互交流。其实,卡通片也可以给成人看的,许多家长也都很喜欢看卡通片的,那么,家长不妨抽出时间来陪自己的孩子一同观看。在陪看的过程中,伴随着和孩子对卡通人物行为的评价交流,既可以防止孩子无限制地观看,又可以及时了解孩子对卡通的主题思想的理解。每部卡通中都有好人坏人,怎样才是好人,怎样就是坏人,为什么好,为什么坏,及时说明和强化,这对消除动画的消极影响,促使孩子对社会认知更有利。

2.文化传媒部门要注重引进积极健康的动画片。90%的小学生观看卡通片的载体主要是电视。所以要消除动画所具有的消极功能,首先应当从源头上把好关,这包括电视台播放的动画片的质量和播放的时间选择两个方面。在动画片的质量方面,应该选择具有明显积极意义的动画片。例如选择充满想象力

的、强调人类的理想和优秀文化的好动画,像《聪明的一休》、《猫和老鼠》、《花木兰》、《白雪公主》等卡通片,而像《蜡笔小新》之类应该尽量少播放。在播放时间方面,首先不要连续播放太长时间,这会对观看者的生理和生活习惯造成不良影响,会占用太多小学生学习的时间。其次,不要为了经济利益,选择儿童的吃饭时间播放,可以在双休日多播放一些,其他的时间少播放一些。

3. 学校是青少年接受社会化和价值观教育的重要场所,因此学校应积极探索价值观教育在时代条件下更富实效性的实施途径,针对卡通文化对青少年价值观的影响,对学生实施媒体素养教育,切实提高价值观教育的实效性。学校教育要运用多媒体手段向学生们宣传优秀的卡通片,讨论动画的特色与种类、意义和艺术性,培养学生的观察力和想像力。

五、总结

小学生的成长需要路标,需要航灯。价值观就是他们成长路程上的路标、航灯。小学生价值观的产生与成长与社会环境密切相关。卡通文化,作为一种新的大众文化,对小学生的影响是巨大而深刻的。如何更好地发挥卡通的积极作用,让卡通真正为小学生所用,如何让卡通更好地介入到小学生价值观教育中去,需要我们的国家、社会、学校、家庭和传媒齐心协力,为小学生营造绿色、健康的学习环境,这样,小学生的思想教育和品德培养就可以得到事半功倍的效果。

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画片《大闹画室》,揭开了中国动画史的一页。20世纪40年代,万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》,发行到东南亚和日本地区,受到人们的热烈欢迎,为中国动画走向国际作了很好的铺垫。中国动画曾无比地辉煌过,这也证明中国动画片是有实力的,有适合它发展的艺术规律。综观中国动画这几十年的发展,可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路。 美国动漫 美国的动漫作品较其他国家的动漫作品而言,其动作流畅、情节想象力丰富,而且通常多运用高科技拍摄手法。概括起来,美国动漫的特色不外乎这四种:“美国英雄主义”、“利用动漫特技制造逼真感与震撼力”、“刺中观众幻想的神经”和“英雄配美人”。

一课题:有趣的卡通人物形象

日期:、、授课教师:上官雷蕾高二() 教学内容分析: 卡通是当今社会流行地视觉艺术,已与我们地生活密不可分,本课是高中绘画第三单元不同绘画种类地学习与实践<漫画>一课中地一个拓展课题,针对于学生比较兴趣地人物卡通画内容进行整合,让其了解得更为全面些,并初步学习人物卡通画地技能技巧,表现方法,欣赏国内外著名地卡通画,动漫作品,让他们了解国内与国外地差距,可以引发他们思考中国卡通动漫地未来.也许将来能为自已感兴趣地卡通动漫地发展出一份力.个人收集整理勿做商业用途 教学目标: . 知识与技能目标:指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通及卡通画地不同类型 .过程与方法:在欣赏各种卡通地同时,让学生找出卡通画地表现方法在老师地讲解和指导,以及通过学生地临摹,让学生逐步掌握卡通画地表现方法个人收集整理勿做商业用途 . 情感态度与价值观:通过本课教学,增添学生地幽默与智慧,激发学生寻找生活地神奇与乐趣,丰富学生地精神世界. 在欣赏卡通地同时,逐步激发起学生对卡通画地热爱,以及树立为我国卡通事业地提高做贡献地情怀个人收集整理勿做商业用途 教学重点:懂得分类卡通画和人物卡通画地表现方法与表现技巧 教学难点:如何让自已手中地人物卡通画活灵活现,表情丰富 学习者特征分析:一般特征:学生为高二年学生,他们生长在卡通时代地孩子,对于卡通画兴趣浓厚 初始能力: 高二学生兴趣广泛,思维活跃,理解力、设计能力都随年龄地增长而不断提高,喜欢动手画一画自已喜欢地卡通人物.有一定临摹基础.个人收集整理勿做商业用途 信息素养: 喜欢探究问题,有通过网络独立搜集相关信息地能力 教学环境设计: .教学媒体:多媒体教室、自制课件. .教学资源课堂演示制作地材料、工具;学生带勾线笔等绘画工具. 课前准备(学习资源): . 师生共同收集地卡通图片、文字、实物以及影像资料 . 学生画地卡通画作品 . 绘画工具 关于教学策略选择地阐述: . 情景创设:运用生活中与教学内容相关地情景图片,提出有启发性地引申问题,激发学习兴趣,并积极地参与到欣赏、猜想、探究地学习当中.个人收集整理勿做商业用途 .欣赏比较:引导比较发现美感. .启发引导:启发式学习,师生互动感知作品,引导学生感受、体验其美感. .教师演示:教师现场演示画法,启发学生求知欲. .游戏活动(自主探究):在卡通画接龙游戏中激发起学生地求知欲、智慧和灵感,让课堂动起来. 教学过程地设计: 第一课时 ●组织教学(课前准备) ●导入新课 情境教学: 一上课,我就用世界名画卡通中画放给学生看,既复习旧知识又引入新课题:有趣地卡通人物形象,使学生一下子进入了卡通画地世界,随即出示卡通画片,揭示了课题,也提出了什么是卡通这个问题. 其次是根据学生讲喜欢某某卡通时,我用多媒体出示相应地卡通图片,渐次引导学生归纳出卡通画造型地特点并进行师生探究人物卡通画造型特点.个人收集整理勿做商业用途 、现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上地动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年

《卡通漫画技法》课程教学大纲

《卡通漫画技法》课程教学大纲 一、课程名称 卡通漫画技法/Cartoon and Comic Technique 二、课程代码 162Y030 三、课程类别 专业课 四、课程性质 专业必修 五、学时/学分 48/3 六、先修课程 动画速写 七、适用专业 动画专业 八、教学内容及要求 课程目的:本课程的教学以卡通漫画的创作为主要方向,以卡通漫画创作风格的多元化为标准,要求学生循序渐进地了解卡通漫画创作的各个步骤。从对卡通漫画创作的应用材料开始,到逐步进行自由大胆的学习和实践,学生要在掌握卡通漫画的基本绘画技巧的同时,更深入地学习卡通漫画的创作知识。学生需要了解卡通漫画与中国传统及现代文化观念的关系,并学习和深入研究世界各国优秀卡通漫画作品的创作原理、剧本、镜头、造型、后期制作等知识点。同时,学生还要积极寻找卡通漫画创作各个流程中所遇到的问题和解决方案。 基本任务与要求: (1)掌握卡通漫画创作的步骤及材料工具运用; (2)掌握不同类型的卡通漫画的创作原理;

(3)熟练运用卡通漫画技法进行创作。 第一章卡通漫画创作常用工具和线条塑造技法(4学时)了解:卡通漫画画材的特性。 理解:对卡通漫画描线方法的理解运用。 掌握:选择适合自己的画材。 重点内容:卡通漫画画材的特性。 教学难点:对描线方法的理解运用。 第一节用各种线条的表现手法进行单幅卡通漫画的临摹创作 知识点:正稿线条的绘制技法。 第二节卡通漫画上墨与上色技巧 知识点:排线法、明暗、选择颜色、色彩的应用。 第二章卡通漫画造型基础设计(10学时)了解:卡通漫画造型的基本分类。 理解:卡通漫画造型创作的基本规律。 掌握:卡通漫画造型的外观塑造和三视图设计。 重点内容:卡通漫画造型的外观塑造和三视图设计。 教学难点:卡通漫画造型创作的基本规律。 第一节建构简单人物的方法 知识点:在骨骼上加肌肉人物类型手及手势。 第二节建构卡通的头部与脸部 知识点:处理一维的人物形象捕捉表情。 第三节建构生动的动物形象 知识点:动态形象夸张动作。 第三章卡通漫画造型的表演技巧(12学时)了解:人体的运动规律。 理解:卡通漫画造型的动作表演。 掌握:卡通漫画造型的肢体语言。 重点内容:人体的运动规律。 教学难点:卡通漫画造型的动作表演。 第一节卡通漫画造型丰富的情感表达设计 知识点:卡通漫画造型中面部的基本表情设计。 第二节卡通漫画造型的性格塑造 知识点:卡通漫画造型夸张的动作设计。

(初中美术教案)漫画人物表情

漫画人物表情 初中美术教案 学习指导思想与理论依据: 漫画是绘画艺术的一个门类,它不像其它画种以使用材料和工具来定名,它这 个“漫”名,集中到一点,是指它的艺术形象。它在对象外貌的描绘上,摆脱一般绘画 常规——结构、比例、透视、色彩、明暗等实况的约束,进行高度概括,极度夸张, 大幅度的变形,甚至离形的提炼,以求得其特有的典型化,他给人们感受到的是风趣横生,品味无穷;是寓严于诙,寓教于乐;它能在谐趣中对人动之以情,晓之以情,导之 以行,是一种特有的造型艺术享受,漫画使它的认识功能,教育功能和审美功能提供了强大的生命活力。是一种雅俗共赏的艺术,也是深受学生们喜爱的学习内容通过欣赏和学习创作漫画,可以使学生思维敏捷,培养学生留心观察周围的事物,用敏锐的眼光捕捉生活中的现象,更深刻的理解生活,从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断,以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。所以在学习漫画的过程中,能够培养学生审美情趣,陶冶情操,同时,提高学生观察能力,联想力,表现力,可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。 教学背景分析: 1、学生情况分析: 在绘画领域中,漫画对于学生来说是平时接触最多的一个画种,但据了解,无论是从书刊杂志,影视媒体或是游戏中,同学们对于漫画的认识也仅限于日本、美国

的漫画卡通形象,虽然大家都喜欢看漫画,但并不了解漫画的种类,漫画的创作意图,以及漫画的制作方法,所以非常有必要开设这节课使学生更充分的理解漫画。 教学目标: 1、知识技能目标: (1)了解漫画的基本常识,认识漫画具有娱乐功能的同时还有教化功能,审美功能,使学生更深层次的理解、喜欢漫画。 (2)尝试运用夸张和变形的手法自己设计漫画人物。 2、过程方法目标: (1)欣赏漫画作品 (2)使学生能用简练的线条对事物进行夸张,提炼,大胆的表达自己的情感和思想。 (3)引导学生从生活中选择自己感兴趣的素材,画一幅或一组漫画。 3、德育目标: (1)培养学生对生活的观察能力,表现力。 (2)提高学生的审美情趣,陶冶情操,以正确的态度面对生活中的人和事。 (3)欣赏自己和他人的漫画作品,交流不同见解知道漫画艺术与我们生活紧密关系,能用正确眼光去分析漫画作品。

电脑绘制卡通漫画

目前用电脑绘制卡通漫画大致有两种方法。 一种方法是先用传统工具手绘,然后用扫描仪扫描到足够的精度之后再在图像处理软件中进行上色和处理。 另外一种方法就是直接在电脑软件中用鼠标或数位板绘制。如果资金允许,建议使用数位板,这样才能够绘制出完美的效果。使用鼠标毕竟操作起来比较困难,不过对于简单的图形倒是可以使用图像软件中的一些工具进行构建的。 本文我们就简单介绍手绘漫画草稿的传统工具和数位板。 一、传统漫画手绘工具 1、纸张 稿纸:要求光滑、洁白、有一定强度和吸水性,上墨后容易干,手感好,用橡皮擦过后不起毛。一般选用80-100g、A4/B5大小的白纸,画彩稿的时候可以选些彩纸。纸不能太厚,否则透写台难以感光,造成贴网的不便。另外还要注意纸的正反两面的区分,正面质地较光滑。网纸:一种由大小不等的黑点组成的透明胶网。每张网纸都有编号,当然不同品牌的网纸的编号也不一样,它的边缘有标准尺寸,最小以mm为单位。 目前网纸有三种规格: (1)A5规格——240mm*175mm——印刷面积200*150mm; (2)A4规格——340mm*240mm——印刷面积310mm*210mm; (3)A3规格——480mm*350mm——430mm*320mm。 吸水纸:用来擦拭笔尖,保护已经完成的部分。 2、铅笔 普通铅笔:铅笔的作用一般是打稿,不能太硬或太软,太硬会在纸上留下划痕,太软又容易使画面被橡皮弄脏,所以选用HB-4B为宜。 HB铅笔 彩铅:。很多专业画家用fever-castile蓝铅笔或黄铅笔打底稿,这样画出的线条在印刷时不会显现,所以上墨后不用擦掉底稿,非常方便。 3.橡皮 橡皮不是越软越好,要看你的用途了。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。普通橡皮用了一段时间后如果变黑,可以在粗糙的布(如牛仔裤)或纸上摩擦来去掉脏的部分,保证画面的清洁。 用钢砂橡皮擦彩稿任务的衣服,可以形成粗呢布料的效果!!! 我不建议使用可塑橡皮,因为它属油性,极易弄脏画面! 4.墨水/墨汁 墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的墨水,比如制图墨水!!(上海碳素墨水、鸵鸟绘图墨水等都不错)墨水要尽量用好的,千万不要贪便宜而买那些黑度不够的劣质品。制图墨水和墨汁都是较好的选择。墨汁在使用时要稍微稀释,不然会使笔尖上的墨不容易流下,凝固在笔尖上。太稀的话,一用力就会滴下一大滴墨而沾污画面。

(完整版)动漫人物绘画

美少女头部绘画 教学目的通过对人头比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握,养成整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。 技能目标掌握动漫人物头部比例,掌握动漫人物头部的的表现方法和会制技巧。情感目标开阔眼界欣赏动漫作品,大胆实验,培养创新意识。 教学重点掌握动漫头部结构比例,五官比例 教学难点理解三庭五眼关系头部动态 教学方法讲授法、示范法、图片展示法。 教学课时 4课时 教学过程 第一课时 导入: 漫画人物都是从现实中真人转变而来的,可以根据真人来绘制出想要的卡通形象,下面通过漫画素描临摹,来学习动漫人物的表现方法和技巧。 新授 通过由传统素描到创意素描的递进,逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚,打开学生的眼界,激活学生的热情,灵活学生思路。 一、动漫素描理论知识 1、传统素描 2、创意设计素描知识概述 3、欣赏图片:表现主义、现代主义 二、构图在素描的作用在创作中关于构图所要注意的方面? 1、构图太偏容易产生失重感 2、构图太小显得画面过于空旷 3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感世界上的一切事物无不包含着矛盾的两方面。构图体现在速写中,是要刻意地制造对比,使画面比生活更突出,从而更好地体现要表达的主题。这与影视戏剧创作中刻意地制造剧中的人物矛盾冲突以体现源于生活而高于生活的主题思想的根本原理是一样的。在构图中,追求对比的同时,更要注意整体的均衡。大致上我们可以总结出不同视觉形象的重量比较关系如下: A、人比动物重。 B、动物比植物重。 C、动的形态比静止的形态重。 D、深色形比淡色形重(在淡色的地纹上)。 E、淡色形

比深色形重(在深色的地纹上)。 F、粗线比细线重,面积大的形比面积小的形重。 G、颜色鲜艳的形比灰暗的形重。 H、感觉上近的形比远的形重。三、创作主题:石膏像的创意组合(4开)先为学生展示优秀作品,引导学生利用身边可见到的石膏像,结合个人的灵感与情感,绘制一幅4开大的创意设计素描。将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理,形成具有新意的素描作品 第2课时 创意设计素描理论知识 创意设计素描区别于传统意义的素描学习,不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主,要求正确观察,忠实再现,讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识,强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识,将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇;叠加处理,形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描,其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受,用情感将感受包装和美化,利用传统的绘画手段,表达现代社会的发展特征。二、教师指导先给学生展示欣赏优秀作品,然后让学生实践操作,教师边实践指导边穿插理论知识。三、创作主题:生活用品组合(4开)选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄,或低调或华丽的形态表现,重在融入个人的情感表达。 重点与难点:重点:训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫。难点:学生未能在空间透视上有透彻的理解。 思考: 学习漫画在空间透视上的知识。一、建筑结构形态造型 1、空间透视理论讲解2、建筑形态组合写生范图欣赏:在校园内对建筑物进行写生,也可以对图片资料进行写生。二、创作主题:建筑物的堆叠(4开)要求学生结合自己所见过的建筑物,绘制出各种奇形怪状的建筑,可以穿插入任意不相关的物品,如穿越时空般交叉在一起。

卡通形象人物角色设定的20个技巧

卡通形象人物角色设定的20个技巧 感谢把我给崩了的投递时间:2015-08-28 来源:三联 从米老鼠著名的三个手指(20世纪20年代当这个角色被搬上荧幕的时候,当时是为了节省制作时间所以只画了三个手指),到简约的《辛普森一家》,角色设计都没有离开过保持简洁的主线。 关于角色设计,除了干净的线条和通俗易懂的人物特征外,你还需要知道些什么呢?你需要知道什么地方需要夸张、什么地方需要低调、如何有效的提示人物的背景和内涵、如何展示人物个性。刚开始接触人物设计时你会对这些问题比较棘手,一旦你开窍了就不一样了。以下这些技巧将能帮助你更好地激发你的灵感。 1、确定受众 谁是角色的受众应该是设计过程中首先被考虑的事情

为你的受众考虑。举个例子:为孩子设计角色的话,一般情况下都会根据基本的形状和明快的色彩进行设计,如果你是为一个客户工作,那么形象的目标受众通常已经预先设定好了,澳大利亚艺术家Nathan Jurevicius解释说:“委托形象设计通常更具限制性,但并不缺乏创造性。客户有特定的需求,但又希望我能做出自己的作品。通常我会分解核心的特征和性格。比如:当眼睛是重点时,我就会把设计重点放在整个脸部,再次强化突出眼睛这个最核心的特征。” 2、考虑它会在哪里出现 形象设计在哪里可以看到,这将直接关系到你去如何设计你的人物。例如:如果它是一个手机屏幕,就没有必要设计很多复杂的细节和功能了。 Nathan Jurevicius说:“无论设计什么样的方案,概念构思过程的开始阶段总是类似的:伴随着纸、铅笔、一杯绿茶……开始你的工作,写下想法,在速写本上的反复涂鸦等等。” 3、研究其他同类设计 做好调查有助于帮助我们解答为什么有些形象能成功,有些却失败了。我们身边不乏有这样的研究材料、插图人物等是无处不在的:电视广告、麦片盒、商店标志、水果贴纸、手机的动画。研究这些形象的设计,想想其中成功的因素和你最喜欢的部分。 4、使你的形象与众不同 Matt Groening利用黄色的肤色使辛普森一家人区别于大众 也许你正在创造一个猴子、机器人或者怪兽的形象,你必须知道外面有无数个这样类似的人设。你的人物角色设定需要在视觉上有很强力的冲击并且有趣,这样才能吸引观众的注意。 在构思辛普森一家人的时候,Matt Groening知道他必须给读者不一样的东西才行。他预判,当观众们浏览电视频道看到这个节目的时候,人物角色固有的明亮的黄皮肤会引起他们的注意力。 5、用线条和画风展现人物性格

卡通漫画教程

卡通画教程 第一阶段:构图、线条及造型(所需时间:2年) 内容学习要点(达到的目标)实施方法 1 线条练习能根据要求画出各种各样排列各异的线条。 用笔在画纸上画出各种各样,排列有序的线条。(每天一练。)工作计划工作计划格式工作计划写作周工作计划月工作计划季度工作计划 2 简单的造型练习 掌握把复杂的形体概括成最简单的形体,注意把握事物的比例。实例训练(通过从复杂到简单概括的实例练习,让学生临摹概括后的形体)。 3 临摹绘画步骤 了解及掌握卡通漫画从起稿的正稿描线的过程,把握事物的比例。让学生临摹单个事物的作品,一步一步的按照步骤进行反复地临摹。 4 临摹卡通漫画作品 结合以上3步,能临摹关系比较复杂的画面,细部的刻画,在临摹的过程中能注意线条、造型、构图等。临摹2个事物以上的卡通漫画作品,通过不同的纸张大小,反复练习。 第二阶段:色彩(在完成第一阶段的学习基础上进行色彩练习,所需时间:2年) 内容学习要点(达到的目标)实施方法

1 认识色彩 了解色彩的三个属性:色相、明度、纯度。通过色环及教师的示范及讲解进行教学。 2 调色、涂色 正确调出颜色,掌握水粉、水彩涂法(根据每个学生的特点掌握一种或以上),能根据画面的要求使用适合的方法表现。对照作品的颜色调出颜色并能根据自己的涂色方法进行上色。 3 色彩搭配了解一些在绘画中的色彩搭配问题。临摹大师作品,教师进行讲解及指导。 第三阶段:临摹+创作(所需时间:2年) 内容学习要点(达到的目标)实施方法 1 卡通漫画的欣赏 扩大学生的视野,寻找自己喜欢的卡通漫画风格,并养成平时有收集卡通漫画的习惯。通过书籍和上网欣赏卡通漫画作品,平时注意剪贴报纸和杂志上的卡通漫画作品。 2 临摹+创作 临摹自己喜欢的风格作品,并结合各种比赛的要求添加自己的元素,养成创作前画草稿的习惯。通过各种比赛,给学生制定绘画主题,让学生进行创作。 3 使用特殊绘画了解身边一些除纸以外的特教师指导下在特材料殊绘画材料,能把卡通漫画带进生活中。殊材料

《漫画、卡通画》教案

《漫画、卡通画》教案 第一节漫画、卡通画 一、教学目标: 1、知识目标:通过欣赏,让学生了解有关漫画的知识。 2、技能目标: (1)让学生通过对漫画的学习、理解、体验和创作,初步了解漫画并掌握漫画的基本表现手法。 (2)通过学习培养学生对生活的观察能力、想像能力和创新思维能力。 (3)激发和培养学生对生活的良好情感 二、教学重点:卡通画的特点和特有的表现语言。 三、教学难点:卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。 四、教学准备:《猫和老鼠》视频、课件、卡通画漫画图片 五、教学过程: 一、导入新课 1、学生回答问题:你们最喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么? 2、教师:美国迪斯尼公司出品的卡通片《猫和老鼠》是我们很多人喜爱的卡通片,下面我就来欣赏其中的一个片断。 3、学生回答问题:《猫和老鼠》有哪些特点最吸引我们? 教师点评:我们喜欢它是因为猫和老鼠造型夸张、可爱、幽默,故事情节充满了智慧。 4、今天我们就来了解卡通画、漫画。 三、新课教学 1、板书课题:漫画、卡通画 2、漫画的由来和概念(出示课件)并引导学生欣赏第四、五页的范画 3、结合作品欣赏讲解卡通的主要特点:造型夸张幽默、色彩鲜艳、表现语言简洁、生动幽默。教师展示并简要点评补充范画。(出示课件)

4、讽刺幽默类漫画的作用主要有:揭露、讽刺、宣传(出示课件) 5、课堂活动一 讨论:以课本中卡通图片为例,说一说卡通画从哪些方面表现紧张、静止等情景的。 (启发学生在这些范画当中找出表现声音、运动、速度、音乐的画面。) 活动小结:除了本身形象的夸张外,多用辅助线条或文字配合表现。 6、课堂活动二 讨论:观察课本中卡通图片并相互之间扮演喜、怒、哀、乐的表情,说一说卡通画是怎样表现丰富的面部表情的 (教师出示喜、怒、哀、乐各种不同的面部表情图片以供参考分析) 活动小结:喜、怒、哀、乐表情变化集中表现在眉毛、眼睛、嘴角的变化上,卡通画主要通过对眉毛、眼睛、嘴角进行夸张,来表现丰富的表情的。 四、学生练习: 选一幅自已喜爱的卡通画临摹。(以简笔画的形式表现)例: 五、评价(分优、良、中、还需努力四个等级) 先对自已的作品进行评价定等,然后同座之间进行互评。 六、小结。

动画片中角色形象设计分析

动画片中角色形象设计分析 摘要: 动画片中角色形象是其灵魂,观众对一个动画角色形象的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面,还包括对角色性格内涵的认同,动画角色形象的人气与其性格魅力有着密切的联系,因而独特的性格魅力是一个动画角色形象的灵魂。本文就动画片中角色形象的设计进行分析,说明角色形象设计的创作过程,阐述了角色形象设计与剧情的关系,指出了动画角色形象的成功的关键在于动画角色形象的性格塑造,独特的造型和动作是动画角色形象成功的重要条件,优秀的外形设计再加上个性鲜明的性格设计才能成就一个吸引人的动画角色形象,才会成为一部深受儿童和家长喜爱的动画片。 关键词: 动画角色形象角色形象设计剧情性格特征 一、引言 动画片中角色形象在整个动画影片中占有极为重要的地位。一部好的动画片必定有好的角色形象才能充分传达出故事情节和人物性格。从最早的铁扇公主到当下的灰太狼与喜羊羊,从二维的幽灵公主到三维的怪物史莱克,从美国的唐老鸭到中国的孙悟空,一个个性格鲜明的角色形象给我们留下了深刻印象。那么,如何进行角色形象的设计呢? 动画角色形象的创作过程是导演根据文学剧本描述的角色外貌和性格特点,进行素材搜集,提炼概括及形象创造的过程。在过程中要对大量的形象素材进行分解、集中、对比与统一,运用造型艺术手段描绘出形象的草图或轮廓图,进行反复的修改和加工,最后设计出动画角色的形象。它是一个将朦胧的意识明朗化、将意念物化的设计过程。如《超人总动员》中弹力女超人的造型具有漫画式的夸张,她的臀部比肩膀要宽,同时又有一双修长的美腿,这种卡通式夸张的造型传神地显示出弹力女超人的性格特征。 二、角色形象设计要与剧情相吻合 在一部动画片中剧情直接决定着角色的形象设计,它与角色形象之间的相互关系主要体现在以下几个方面。 (一)角色形象要与剧情的背景资料相吻合 迪斯尼的动画片《花木兰》取材于中国古代的民间故事,花木兰的造型设计与迪斯尼传统的美女设计有较大的差异。花木兰角色造型体现了东方气质,采用了一头乌发,弱化了颧骨部位的高度,强化了腮部与颧骨之间饱满光滑的曲线,对眼眶部位的下凹曲线进行了平复化处理:鼻梁曲线消失,只剩下一个扁平的鼻头,眼角上挑,嘴唇保持了迪斯尼传统美女的丰满。但上唇线的弯折更为明显。因为花木兰在故事中的很长一段时间内都要以女扮男装的造型出现,所以在其身上有些中性化的味道,在军人扮相中,强化了脸部曲线的一些转折,使其更显英武之气。 (二)剧情决定了角色存在的动画时空 角色离不开一定的动画时空关系。时空关系包括时间性的历史时期、年代,甚至一天中的早、中、晚;还包括空间性的太空、地域、国家,甚至是更为具体化的生活场景。动画的时空确定了角色的容貌、体态、服装、发型、道具等造型元素。如在《大力神》中的一幕动画场景,描写海格力斯勇斗野猪的动画场景,故事取材于古希腊的神话故事,角色的容貌、体态、服装、发型等都符合这一历史时期的造型特征。 (三)剧情决定了角色的个性特征 通过剧情发展角色的性格、脾气禀性、气质、生活背景等个性特征会一一展现出来,这

漫画人物画法完整篇

漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂)。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖,上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。

下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔,用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。

卡通画动漫画设计精品教学课件推荐

动漫画设计 动漫画设计是一门专业,也是一个产业,目前在我国是一个刚刚兴起且有着很大发展空间的专业。作为考生,进入该专业学习要有一定的造型基本功,其设计方法应从人物的设计和练习开始。 动漫画设计离不开人物和场景,而画好人物,塑造好一个完美的人物形象是动漫设计的最重要的环节。 对于刚刚接触动漫设计的学生来说,两维漫画设计是学习动漫画、卡通画的基础,也是学习现代插画、POP、广告、印刷等艺术表现形式的重要组成部分。只有充分了解人体比例和结构关系,掌握动漫画设计的基本要领,适当配合动物、植物、场景和艺术字,才能完成我们的设计创意。 人物漫画造型方法与技巧

人的身高以头长 为单位,年龄越小比 例相差越悬殊。 人体比例与结构 比例:人体比例 一般以人的头高为 单位来计算,成人身 高为7个头左右。儿 童为4---6个头左右。 动漫画人物的创作 要以此为依据,根据 具体内容、要求,脚 本、情节做灵活处 理。 结构:人体结构包括头、颈、胸、四肢及人体各部位的关系,掌握人体结构可为人物设计、动作及服装设计打下良好基础。 头骨:是塑造人物形象,设计人物表情的关键。除下颚外,人物表情主要依靠肌肉的变化来体现。 四肢:掌握手掌及臂的伸、曲、分、合及各种变化,是学习四肢造型,把握人物语言动作的关键。 人物造型与透视:人物造型与透视主要依靠人物的漫画形式、夸张与变化、添加与简化来实现。 漫画的表现形式与表现技法:主要分独立形式,连片形式,抽象形式,具象形式。 学习漫画造型通常由二维设计开始,从写生到临摹,再到记忆、掌握,最后是灵活地运用。对人物形象进行有效的夸张和处理是加大画面吸引力,提高艺术表现力的主要方法。添加与人物性格相关,符合设计脚本需要的服饰、道具是动漫人物角色设计不可缺少的内容。当然,添加一定以精为原则,同时还要学会减少不必要的造型表现。 成熟女性的脸型上,颧骨以下较长,成倒三角状,鼻子、下巴较长,眼睛较窄,孩子和大人的脸型的区别(角色年纪越小特点越明显):

漫画教学设计

教学目标 知识与技能:初步了解漫画的特点以及夸张变形等造型的表现手法,学习简单的漫画创作。 过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流漫画的相关特点,在临摹或创作的过程中尝试运用漫画的形式表现内容。 情感与态度:激发对漫画的兴趣,感悟漫画夸张、幽默等特点,提升对生活中形象的关注度。 教学重点与难点: 重点:漫画人物形象的夸张与变形 难点:突出漫画形象的特点 教学用品准备: 教师:记号笔涂色工具漫画作品学生作品等 学生:记号笔涂色工具画纸等 教学分析: 临摹或创意表现漫画造型是本课主要的内容,学生对漫画作品有一定的熟悉度,但是不能与卡通画相比,通过本课学习,学生会了解到漫画艺术的造型特点、表现方法与形式等。漫画人物的形象夸张、生动的造型特点是本课的重点,人物造型可以对照生活原型,从形象、表情、动态、服装等方面感受其夸张和生动的特点。漫画形象的内涵以及漫画故事的寓意性等,也需要让学生在欣赏与讨论过程中有意识地去感悟与体会。连环漫画故事的创作有一定难度,可以引导学生在生活中发现创作素材,进行甄选,创意表现。线描的表现形式是最基本的表现方法,注意线条流畅或个性地表现特点,以及画面的疏密安排。

教学过程设计 一、欣赏与发现 1展示、欣赏不同类型的漫画作品。 2教师讲述漫画的艺术特点: ①漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点; ②漫画有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种作品形式; ③漫画有线描、水墨、色彩等多种绘画表现方法; ④漫画造型生动夸张,强调物象形象特点和鲜明的个性特征。 二、尝试与交流 1学生欣赏并尝试设计一个漫画人物造型。 2讨论、交流漫画形象设计的方法、要点。 3教师小结: ①人物形象注重五官、发型与动态的夸张表现,体现人物个性; ②造型简洁,根据需要适当变形。 4 揭示课题:感受漫画 5 欣赏连环漫画,感悟故事的趣味性和寓意性。交流故事表现的巧妙构思和要点。 6 相互启发,生活中有趣的,可以表现为漫画作品的创作素材。 三、构思与创作 1基础层面作业要求:临摹一幅自己喜欢的漫画,感受漫画造型的特点。 2 拓展层面作业要求:创意表现漫画人物形象或漫画故事。需要构思漫画内容,可以分小组 交流,确定主要情节及人物形象。 ①形象幽默、夸张; ②画面体现故事情节,有连贯性; ③一组作品中人物形象前后统一。 3 学生作业,教师巡视、指导。 四、展示与评价 1展示作品,学生自由欣赏 2学生自评:介绍创作感受,介绍自己作品中最满意的部分。 3学生互评:说说自己最喜欢的漫画形象或作品。 4教师总评,肯定学生的创作热情。 评价内容: ①漫画形象夸张、生动,特征鲜明; ②故事有寓意,或有趣味性。构思巧妙。 五、教学拓展 了解我国漫画家张乐平、丰子恺、丁聪、郑辛遥的作品特点,并欣赏代表作。

把真人照片转卡通动漫漫画头像效果

把真人照片转卡通动漫漫画头像效果

Photoshop把真人照片转卡通动漫漫画头像效果 转手绘(又名:转鼠绘、仿手绘、仿鼠绘)是利用图片处理工具(photoshop),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法。 全名:照片转手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果,要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感,将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底,因为是“转”,而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时,效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”,特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。 定义: 转手绘,要下定义要分两个步骤来说 从字面上解释 第一,先要知道什么叫手绘当然手绘出来的画面属于没有基础层的,完全靠美术的功力

和对PS的技术结合创造出来的,难度上会比转手绘要高。 第二,我们这个手绘前面加了一个转字,那么说其实就是给一张图片做成手绘的模样,正因为有了转字,所以图片不是空白的而是存在人物和景色,有了一个可以让人改造的基础层。分类: 从派别类分,一共三大派 第一,写实派,通过转手绘把人物变的更漂亮清楚,却不失原来图片真实感觉。 第二,漫画油画风情派,使人物变的不真实,不是很贴和实际,看上去象被画出来似的。第三,惟美质感派,纵深绝对逼真,看上去绝对非真像但3维效果超强,犹如模塑。 要点: 在转手绘制作过程中一定要注意以下细节,决定效果成败! 第一:皮肤效果。许多优秀转手绘作品,其皮肤效果相当接近手绘效果,而并非在真人肤色上的“提亮、增白”。 第二:眼睛有神。眼神是作品的升华,是转手绘作品中人物的神韵所在。

把真人照片转卡通动漫漫画头像效果

Photoshop把真人照片转卡通动漫漫画头像效果 转手绘(又名:转鼠绘、仿手绘、仿鼠绘)是利用图片处理工具(photoshop),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法。 全名:照片转手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果,要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感,将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底,因为是“转”,而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时,效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”,特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。 定义: 转手绘,要下定义要分两个步骤来说 从字面上解释 第一,先要知道什么叫手绘当然手绘出来的画面属于没有基础层的,完全靠美术的功力和对PS的技术结合创造出来的,难度上会比转手绘要高。 第二,我们这个手绘前面加了一个转字,那么说其实就是给一张图片做成手绘的模样,正因为有了转字,所以图片不是空白的而是存在人物和景色,有了一个可以让人改造的基础层。 分类: 从派别类分,一共三大派 第一,写实派,通过转手绘把人物变的更漂亮清楚,却不失原来图片真实感觉。 第二,漫画油画风情派,使人物变的不真实,不是很贴和实际,看上去象被画出来似的。第三,惟美质感派,纵深绝对逼真,看上去绝对非真像但3维效果超强,犹如模塑。 要点: 在转手绘制作过程中一定要注意以下细节,决定效果成败! 第一:皮肤效果。许多优秀转手绘作品,其皮肤效果相当接近手绘效果,而并非在真人肤色上的“提亮、增白”。 第二:眼睛有神。眼神是作品的升华,是转手绘作品中人物的神韵所在。 第三:面部表情。在所有的表情中特别是面部表情,体现人物的喜怒哀乐有着重要的作用。原图:

卡通人物形象

卡通人物形象 一、全球十大经典卡通人物形象 1、米老鼠 [米老鼠] 1928年,米奇诞生于火车上,这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时 的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移,米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅 士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今,米奇的乐观善良已影响了整个 美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。 米老鼠档案: 米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕,电影名《Steamboat Willie》。 米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色,时为1929年。同年,米奇老鼠拥有了 Mickey Mouse Club。 1955年开始,米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使,接待 中外名人不计其数。 2、唐老鸭 [唐老鸭] 1931年:华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发,萌生了创造唐老 鸭的念头。 唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的 小母鸡》中,不过当时他只是个小配角。在1935年到1942年的7年时 间中,巴克斯先后创作了35部卡通短片,其中包括多部传世之作: 《唐老鸭的侄子》(1938年),《唐老鸭的堂弟古斯》(1939年), 《木材》(1941年)等等。唐老鸭(Donald Duck)是迪士尼最著名的 人物之一,和米老鼠并驾齐驱。 唐老鸭档案: 宠物:波恩沃斯 喜欢的运动:曲棍球! 喜欢的人:黛丝 兴趣:航海,露营,舒适的躺在我的吊床上 现在最理想的事情:恶作剧 自我描述:甜蜜的,耐心的,平静的优雅绅士

3、维尼熊 [小熊维尼] 喜爱这个憨态可掬的小熊,喜欢它的笨拙,喜欢嗜食蜂蜜,喜欢它的朋 友--胆 小的猪和同样胆小的虎。 A·A·米那是英国著名的小说家,他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角 出了 两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》 (1928)其中出 色的文字和插图,令小读者们一下爱上了小熊维尼。 小熊维尼档案: Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood) Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖(1968)和艾美奖(1989及1990) 4、芭比 [芭比] 她是永远的大明星;她青春永驻;她有无数种身份和无数套衣服 (当然价值不 菲);她有经专家精心设计的三围和五官,她是所有女性的梦想。 1959年,美国汉德尔太太制成第一个芭比娃娃,灵感来自女儿芭 芭拉(小名芭比)的纸制洋娃娃,一经上市立即卖得火热。40多年来 小女孩们通过玩芭比了解成人世界,竖立偶像。 芭比档案: 全名是Barbie Millicent Roberts。 有3姊妹,Skipper(1964年出世)、Stacie(1992),男朋友是 Ken,1961年已相识,至今情比金坚,Ken有弟弟Tommy。 从1959年至今,Barbie拥有达10亿套时装及10亿双鞋。 共穿过45个国家或民族的服装。

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https://www.360docs.net/doc/d17425855.html, photoshop鼠绘Q版卡通人物漫画图片 这里我们教大家鼠绘可爱的卡通人物形象效果图,photoshop鼠绘Q版卡通人物漫画图片,本教程主要使用Photoshop 绘制Q版的卡通人物,效果图中的人物较多,制作之前最好是认真打好线稿,人物的形态等都需要清楚画出来。然后再慢慢上色及刻画细节。绘制过程中部分纹理及花边都可以直接使用素材 最终效果 1、在ComicStudio中起草勾线,具体的勾线步骤这里就不过多讲述了,请大家直接看之前在友基发布的《Comic Studio 黑白插画教程——勾线功能简介》。由于这是张封面图,上面要放文字,所以上方要稍微空一点。

https://www.360docs.net/doc/d17425855.html, 2、勾线时注意力度的把握,我用的板子是友基漫影WP8060-08,其1024压感和精细度可以让勾线的速度大大提高。完成后的线稿在CS中执行“文件-导出-指定尺寸(或者指定像素)”,导出PSD格式的文件,注意检查一下设置,要保留 图层结构哦!

https://www.360docs.net/doc/d17425855.html, 3、在Photoshop中打开刚才生成的PSD文件,检查一下分辨率和尺寸是否有误,分辨率300dpi,A4大小就可以了。虽然一般情况不会出错,但是有时候不仔细就可能会出问题,因此养成画之前先检查分辨率和尺寸的习惯是很重要的。画彩图时,黑色的线稿容易显得生硬,因此我们要先调整线稿的颜色,之前的“杂志封底插画教程《成熟》”里面教过一种改变线稿颜色的方法,这里再教给大家另一种方法。两种方法都很常见,大家可以根据个人的喜好选择使用。 对线条图层执行“图像-调整-色相饱和度”来调整线稿颜色。选上右下角的着色和预览,就可以观察线稿的变化了。调整 到需要的颜色后点击确定,线稿的颜色就换了。

卡通漫画简笔画教案

卡通漫画《动物简笔画》教学设计 姜堰区叶甸中心小学秦盛莉教学内容: 卡通漫画《动物简笔画》教学 教学目标: 1.通过简单易掌握的简笔画,激发孩子们对绘画的兴趣; 2.教会孩子们用简单流畅的线条和基本的几何图形来概括生活中常见的小动物,培养绘画的基本功底; 3.通过贴近生活的简笔画图案,培养孩子们对生活的观察力,引导他们于平凡的景物中发现生活的美好; 4.让孩子们能运用画笔表达自己的所感所想,启发培养孩子们的观察能力、想象能力和创造能力。 教学重、难点: 1.学习简笔画小动物的技巧,准确把握形状和特点。 2.熟悉并掌握简笔画技巧,自己用简笔画画自己喜欢的小动物 教学过程: 一、情境导课: 教师:“同学们,你们喜欢小动物吗?那老师说个谜语,你猜猜他是谁?(老师说谜语,学生猜。谜语:阔嘴巴,叫呱呱,游泳跳高本领大;不吃米,不吃瓜,专吃害虫保庄稼。耳朵像蒲扇,身子像小山,鼻子长又长,帮人把活干。)你还喜欢那些小动物?他们有什么特点呢?你能学一学他们的声音或走路的姿态吗?”“同学们说的真好!老师也带来了一个有关动物的小故事,想听吗?”(教师播放视频《小猫钓鱼》) 这个故事告诉我们什么道理?同学们说的很对。我们做任何事情都要专心,不能三心二意,这样做事情才能成功。” 故事里有哪些小动物呢?(学生找出故事里的小动物)“看!它们来了!”(教师展示小动物图片)你能说说它们的特征吗?你们想不想画一画它们啊?今天就和老师一起学画动物简笔画。(板书课题:动物简笔画) 二、学画简笔画 1.学画猫“猫有什么特征?”跟老师学画猫。

(1)教师示范画猫。 (2)展示学生作品并作评价。同学们,你们觉得怎样才能画好猫呢?(要抓住它的特征) 2.学生自主学画鱼、蝴蝶、蜻蜓。 (1)请同学们根据动物的特征,仔细观察,把其它的小动物画出来吧。找几名学生上台画 (2)教师巡视指导 (3)展示作品并评价 小结:同学们,你觉得怎样才能画好简笔画呢?对了,每个小动物都有自己独特的形象特征,只要我们抓住这个特征就能把它画出来。 三、自由创作 师:“同学们,这些小动物之间还会发生什么故事呢?你想不想把他们放在一起,创作一幅有情境的简笔画啊?下面就开始吧。”学生在优美的音乐声中创作。教师展示学生作品并评出最佳创意奖和优秀小画家奖。 四、课堂总结 同学们,动物是人类的好朋友,你能为小动物做些什么呢?同学们说的很好。保护小动物就是保护我们人类的生存环境。让我们用我们的真诚、爱心,还大自然界一片美丽的绿色,让小鸟自由飞翔,让小鱼快乐游玩,让所有的动物都能舒适自在地生活。

热门-《卡通-动起来的漫画》教学设计

《卡通-动起来的漫画》教学设计 《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇 教学内容分析: 《卡通――动起来的漫画》是人美版小学第十册十二课内容。教材共两页,选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。除一些卡通漫画作品外,还有部分动漫影视截频,不仅如此,在选材方面还注重了多种卡通表现形式的兼顾:传统绘画卡通、水墨卡通、电脑三维卡通、纸艺卡通等。 学习者分析: 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 教学目标: 知识技能:学习绘制有特点的卡通造型。 过程方法:欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。 情感态度价值观:培养学生的创新精神,体会卡通创作的乐趣。 教学教学重点及解决措施:

教学重点: 1、使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同; 2、通过欣赏和评述活动,认识和理解卡通动漫作品的 不同表现形式。 解决措施: 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中,让学生初 步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。 教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过 美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其 他学科的联系与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

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