关于高校音乐专业中的音乐治疗学课程

[摘要] 音乐治疗学是一门新兴的综合性学科，在我国的发展还相对缓慢。高等院校音乐专业普遍还未开设音乐治疗相关课程，但对学生来说，了解音乐治疗学对其专业和未来的发展都有益处，对音乐治疗学科的发展亦储备了力量，所以音乐专业学生学习音乐治疗学是有必要的。在当前的音乐治疗教学中，我们还会遇到一些问题，但是在学科不断发展的过程中，在教师的辛勤努力下，音乐治疗学在高校音乐专业依然有着良好的前景。

[关键词] 音乐治疗音乐治疗学课程高等院校音乐专业

[Abstract] Music Therapy is a comprehensive discipline, it develops slowly in China. The music in higher institutions has not yet set up courses about music therapy in general, but learn these courses is beneficial to the music therapy, also to the students’music expertise and personal development, so music students studying music therapy is necessary. In the current teaching of music therapy, we will encounter some problems, but in the process of continuous development of disciplines and hard work of teachers, the music therapy in music of colleges and universities still have a good future.

[Keyword] Music Therapy courses The music in higher institutions

日常生活中，音乐随处可见。但乍一听到“音乐治疗学”总会使多数人讶然，大抵总会产生诸如“音乐还能治病？”之类的疑问。对于音乐专业或医学专业人士来说，这一词语并不陌生，但如果问起有多少人真正了解这一学科，答案仍是少之又少。那么，音乐治疗到底是什么？这里笔者不作详论，高天《音乐治疗导论》[1]一书中有较为详细的说明。简言之，音乐治疗学是一门新兴的学科，是集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科。事实上，音乐治疗可以说是既崭新而又古老的。说它新，是因为音乐治疗学于20世纪中叶才在美国真正形成一门学科，而中国的音乐治疗是在20世纪80年代才出现的。从整个学科来说，迄今也不过几十年。说它古老，是因为音乐治疗的方法早在史前就已经开始，即以当时的专门音乐家、舞蹈家——巫师为治疗师的宗教化的治疗形式，现在在非洲还保留着治病的音乐形式，如马拉维北部的通布加系民族集团的维布扎vimbuza[2]（在此之后的不同时期依然存在音乐治疗的不同形式[3]）。所以，音乐治疗学作为一门学科，相对于其它音乐学科来说，起步是较晚的。虽然起步较晚，但音乐治疗在多个医疗领域，特别是儿童疾病、老年疾病以及精神疾病领域的显著疗效是有目共睹的，所以在短短几十年的时间里，欧美国家的音乐治疗界已经在音乐治疗专业课程的开办上、音乐治疗师的培养上、行业的规范上、研究协会的建立上、专著的出版发行上、学术杂志的创办上等方面取得了长足的进步。在中国，从上个世纪80年代音乐治疗传入我国之后，曾一度有达200多家医院及众多的工作者进行过这一方面的探索，且于1989年成立了中国音乐治疗学会，至今此学会已经主持举办过多次全国性的音乐治疗学术会议，现在仍在作相关的努力。此外，广东医疗行业对于音乐治疗采取开放的态度，广东省中医药学会成立了音

音乐教学理论

音乐教学理论一、义务音乐课程的性质：人文性、审美性、实践性二、音乐课程的价值：审美体验、创造性发展、社会交往、文化传承价值。三、音乐教育的基本理念： 1、以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力； 2、面向全体学生，注重个性发展； 3、重视音乐实践，鼓励音乐创造； 4、提倡学科综合，弘扬民族精神； 5、理解多元化，完善评价体制。四、课程目标的三个层面：知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。五、音乐教育的基本性质：审美性、多元性、工具性。六、音乐教育的基本特征： 1、音乐教育是以情感体验和形象思维作为审美的主要途径； 2、音乐教育是以技能技巧的传授作为审美的工具； 3、音乐教育使人在愉悦中教授教育。七、音乐教育体现素质教育的表现： 1、应面向全体学生； 2、应以审美为核心； 3、应以学生为主体； 4、应培养学生的创新意识； 5、应培养学生的情商；应体现“减负”的精神。八、中学音乐教学的基本原则： 1、审美性与协同性并举原则； 2、情感性与创新性相结合原则； 3、民族性与多元化结合原则； 4、面向全体与成功性原则； 5、趣味性与律动性原则； 6、音乐课堂教学与音乐课外活动相结合原则。九、中学音乐教学方法：讲授法、演示法、练习法、发现法、谈话法、讨论法。十、中学音乐教学的领域： 1、感受与鉴赏（音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派）； 2、表现（演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱）；

3、音乐创造（探索音响与音乐、即兴创造、创作实践） 4、音乐与相关文化（音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科；十一、音乐教学评价的功能：导向功能、鉴定功能、激励功能、改进功能、调控功能十二、音乐教学评价的形式与方法：考试或测验、音乐实践活动、音乐成长记录袋、自评互评与他平、形成性评价与综合性评价、定性述评与定量测评相结合、评价对象与交流。十三、义务教育音乐课程标准：体验、模仿、探究、合作、综合。高中音乐课程标准：体验、比较、探究、合作。十四、新课程中的中学音乐教师角色： 1、从专业发展的角度看，中学音乐教师是教育家、音乐家； 2、从师生关系的角度看：中学音乐教师是学生学习的促进者； 3、从课程角度看，中学音乐教师是课程的创新者； 4、从教师自身的角度看，中学音乐教师是终身学习者和研究者； 5、从教师与他人的关系角度看，中学音乐教师应该是人际关系的艺术家。十五、奥尔夫教学法：德国，综合教学十六、柯达伊：匈牙利，按儿童自然发展教育十七、迈克尔罗斯：瑞士、体态律动学。

四年级上册音乐课程纲要

四年级上册音乐课程纲要一、课程目标 1、以音乐审美为核心，贯穿课程的全过程，使学生保持音乐学习的兴趣与热情，体会学习成功的喜悦，为终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。 2、学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。 3、加强综合与渗透以音乐为主，贯彻于各个教学环节，促使学生在各门艺术之间能够相互连通，相互迁移，提高综合艺术审美能力。 4、在学习的过程中学生养成善于发现问题、解决问题的习惯，在实践中磨练学生的意志，养成知难而进的品格。培养学生的实践能力、探究能力、收集信息能力、自主学习能力及合作精神、创新精神等. 二、课程内容第一单元 1、通过聆听和演唱《中华人民共和国国歌》，感受歌曲的进行曲风格，初步了解我国作曲家聂耳，激发学生的爱国主义精神，能用准确的节奏和激昂情绪演唱歌曲。 2、用优美抒情的声音演唱歌曲《采一束鲜花》，表达对祖国妈妈的热爱和赞美之情，欣赏歌曲《歌唱祖国》。 3、能准确听辨和演唱符点四分音符，并能用简单的语言描述其特点。第二单元 1、通过聆听和演唱等音乐实践活动，感受我国各地极富特色的音乐文化，激发学生对家乡和民间音乐的热爱之情。 2、聆听《故乡是北京》，小提琴独奏《牧歌》，学唱歌曲《杨柳青》、《大雁湖》，感受不同地区和民族的风格特点。 3、进一步感受四二拍和四三拍的不同特点。第三单元 1、通过聆听和演唱一组反映校园课间、课余生活的音乐作品，感受音乐音乐表现的课间、课余生活的放松、快乐和有趣。培养学生热爱生活、热爱学习的

良好情趣和品质。 2、在实践中初步掌握四二拍的音乐知识，能感受歌曲或乐曲的二拍子音乐特点。 3、在聆听和律动表演的音乐活动中，加强对音乐的感受和体验，并能根据音乐节奏、速度、力度、大跳音程旋律进行等音乐要素变化，感受音乐形象和结构。第四单元 1、能用连贯、优美、和谐的声音演唱歌曲《愉快的梦》、《月亮月光光》，感受二声部合唱的独特魅力，表现歌曲的情绪和意境。。 2、结合乐曲欣赏，感受音乐旋律进行的特征：能够听辨出乐曲的主奏乐器，并感受小提琴、大提琴的音色特点及其表现力。 3、在学唱歌曲中掌握旋律下行、连线的音乐知识，并运用于音乐实践活动。第五单元 1、在聆听和演唱中能够感受音乐不同的情绪，听辨或找出音乐中重复的旋律或相同的节奏，探究并体会其作用。 2、学唱歌曲《荡秋千》，感受歌曲旋律的高低起伏以及二拍子节奏表现“荡秋千”形象，并唱出荡秋千的感觉。 3、在实践活动中掌握四三拍知识，并能在歌曲《童心是小鸟》的演唱中表现出三拍子的韵律感。 4、继续学习竖笛，吹好“sol、la、si”。教学重点：十六分音符、符点四分音符的节奏要唱好。第六单元 1、聆听《划龙船》、《水上音乐》，学唱《小螺号》、《让我们荡起双桨》，感受音乐对《水上的歌》主题的表现，体验音乐与生活、自然的交融关系。 2、学习并掌握旋律的进行方式——波浪形进行的知识，并能在音乐时间中听辨和表现。教学重点：在演唱歌曲中体会装饰音以及波浪形式旋律进行给歌曲带来的表现作用，表达我们的快乐心情。第七单元 1、通过学唱歌曲《幸福拍手歌》、《阳光牵着我的手》，聆听《生日快乐变奏曲》、《祝你快乐》，感受音乐传递有请，表达祝福的主题和情绪，在音乐的感染

音乐学专业(函授、业余)

音乐学专业（函授、业余）培养方案一．专业培养目标与业务培养要求１．专业培养目标本专业培养掌握音乐教育基本理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力，能耐够在中等学校从事音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者；具有扎根西部、服务基层的思想境界和奉献精神，成为在西部教育和其它战线上留得住、下得去、用得上的人才。２．业务培养要求本专业学生主要学习音乐教育方面的基础知识、基本理论和音乐实践技能，受到音乐理论和实践方面的基本训练，以及教育理论和教学实践的基本训练，形成良好的音乐教师素养，获得从事音乐教学的基本能力和一定的音乐教育研究能力。通过本专业的训练毕业生就获得以下几方面的知识和能力：１．具有较扎实的音乐理论知识和运用能力（包括良好的音乐听觉和视唱能力、系统的音乐技术理论知识和初步的运用技能、一定的音乐分析能力），掌握基本的中外音乐史知识和一定数量的中外优秀作曲家作品，并能利用这些知识和技能解决音乐教学的基本问题。２．具有相当程度的声乐演唱能力、钢琴演奏和伴奏能力；掌握中外乐器各一种的演奏方法（熟练掌握其中一种，初步掌握另一种）；具备良好的教育职业素养和从事音乐教学的基本能力，掌握音乐教育理论的基本知识，能够胜任中等学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。３．熟悉国家有关教育的方针、政策和法规，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，能够正确认识和把握学校音乐课程性质、价值和目标，学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法，具备音乐教育教学研究的基本能力。４．了解音乐教育领域的发展趋势，了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透获得广泛的文化素养，奠定终身学习的坚实基础。５．具有较强的语言表达能力；基本掌握一门外国语，能阅读本专业的外文书刊；能运用计算机收集、分析和处理信息，具有现代教学手段的操作能力。二．主干学科艺术学、教育学三．相近专业作曲写作曲技术理论、音乐表演四、主要专业课程基本乐理、视唱练耳、基础和声学、复调音乐基础、曲式与作品分析基础、钢琴、声乐、乐器演奏、形体与舞蹈、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名

音乐课程标准

学前教育专业《音乐》课程标准一、课程性质与任务《音乐》课程是学前教育专业的一门实操课程。其任务主要是让学生掌握音乐业务的相关理论知识和操作技能，具备学前教育相应的基本职业能力。二、课程教学总体目标通过本课程的学习，使学生在掌握音乐基础知识的基础上，能运用演唱的基本理论知识和操作技能完成相关岗位的实际工作任务，熟悉音乐活动的总体工作流程，具备音乐相关业务的职业能力，达到10级职业资格的鉴定要求。同时，在完成项目任务的活动中，激发学生的学习热情，培养敬业爱岗精神，学会沟通与合作，树立标准化、规范化、安全和生态等意识，在此基础上形成以下职业能力：第一学年能力目标： ●能掌握音乐相关的理论基础知识并准确运用； ●能准确掌握节奏模唱与听辨练习； ●能用自然流畅的声音演唱歌曲及视唱曲；第二学年能力目标： ●能准确的掌握科学的发声技巧与演唱技巧； ●能用洪亮的声音有感情的演唱艺术歌曲； ●能积累大量的幼儿歌曲并结合幼儿舞进行歌表演；第三学年能力目标: ●能掌握基本合唱理论知识及拍点与图示的练习； ●能用自然流畅的声音准确演唱分声部合唱歌曲； ●能准确的对幼儿进行儿童合唱歌曲的指挥与排练。三、教学内容及其具体教学目标和要求第一学期教学安排（一）第一单元音的位置与高低 1．教学目标知识目标：掌握音相关的乐理知识。技能目标：能准确模唱钢琴上的音，能用自然流畅的声音准确演唱视唱练习曲。情感目标：能用洪亮的声音有感情的演唱歌曲。 2．教学要求

①要求学生保持良好的精神状态； ②能准确的进行听音模唱 ③能准确的演唱歌曲； 3．教学内容（1）音的位置与高低 ①音的相关知识； ②记谱法； ③音名、唱名与音的分组； ④半音与全音（2）节奏练耳与视唱（3）歌曲《铃儿响叮当》（二）第二单元音的时值与长短 1．教学目标知识目标：掌握基础乐理知识音符与休止符技能目标：能准确演唱一个C调式的视唱情感目标：能有感情的演唱歌曲 2．教学要求 ①具有饱满的精神状态； ②能准确把握歌曲演唱的情绪； 3．教学内容（1）音的时值与长短 ①音符； ②音符的种类； ③休止符； ④五线谱音符和休止符的规范记写（2）节奏练耳与视唱（3）歌曲《送别》（三）第三单元拍子与节奏 1．教学目标知识目标：掌握节拍与节奏的相关乐理知识技能目标：能准确演唱各种节奏型的视唱情感目标: 能有感情的演唱视唱及歌曲

音乐特色课程设置

音乐特色课程设置一、音乐艺术特色课程设置的必要性 1、培养音乐艺术人才，为高等艺术院校输送人才，也为学生拓宽考试渠道，开辟升学路子的需要。高等院校招收音乐艺术专业的特长学生，必须加试考查音乐艺术特长。音乐特色课程的设置，保证了音乐艺术教育的实施，使之严格按照要求科学地进行训练，提高音乐素质，提高专业水平。 2、建设音乐艺术特色学校的需要。建设音乐特色学校，培养特长生，实现特色教育，就必须落实到课程上。有了设置科学的课程，才能保证特色学校的顺利有效的进行。 3、弘扬民族文化，推广民歌艺术的需要。音乐艺术特色课程的设置，确保民歌艺术特色教育的实施，为培养音乐艺术人才提供保证，为弘扬民族文化做贡献。早在2005年国务院办公厅就明确指出：“通过社会教育和学校教育，使非物质文化遗产代表作的传承后继有人”，由此看出，国家对学校教育提出了明确要求。有条件的学校创建音乐艺术特色学校，设置音乐艺术特色课程，将音乐特色课程设置纳入教学科研工作中、就能在教学和科研体系中建立音乐学习、传播、研究和创新的架构与平台，发挥学校教学、科研的职能和优势就能积极实施民族优秀文化的广泛传承、深入研究和不断创新。二、音乐特色课程的资源开发利用。（一）、结合学校特色，大力开发校园音乐资源。校本课程开发与创建特色学校是相辅相成的。学校要真正办出自己的特色，就必须在课程开发上下功夫，要有体现音乐特色的课程设置。音乐校本课程的开发实际上就是在构建学校自身的特色，而课程的编制反过来也应根据学校自己的性质、需要、特点和条件进行。开展特色教育，要遵循“合格+特色”的学生培养模式。合格就是按照高考要求，培养高等院校音乐艺术类招生合格的人才。特色，就是要培养学生在音乐专业中有特长，有一门强项。根据音乐高考纲要，开设相应的试唱课、器乐课、乐理课，利用校园橱窗、黑板报、广播、校园电视，展示音乐专业班学生的演出，举行音乐会，开展各种音乐比赛，如校园歌手大奖赛、革命歌曲大奖赛。促进校园音乐资源的利用，培养学生音乐专业特长。（二）、结合学生实际，挖掘学生自身资源学生的学习渠道是多方面的，他们联系着一个庞大的社会资源。学生的学习经验来自他们的家庭生活，来自他们与其他孩子的游戏与交往，来自他们与社区环境、及文化的体验与影响，他们往往会把这些渠道获得的知识带到课堂上，通过合作学习把教材、教师、学生三方面的资源整合在一起，增大教育的信息量，丰富教学容。这些经验与经历，都是教学中宝贵的资源。教师应针对不同特点，善于挖掘学生的智慧和学习性，为教学所用，使教学更生动更有效的开展。学生家庭中往往也有不少音乐课堂教学中可利用的资源。另外，学生的生活是丰富多彩的，音乐是情感的艺术，音乐对人的影响力是巨大的，它能直接而强烈的影响人的情感，触及人心灵深处。音乐特色课程课程可以结合学生的实际生活进行教育。（三）、结合地方特色，收集当地民间娱乐活动民歌民谣等资源校外课程资源是学校课程资源开发的重要组成部分。优秀的特色的地方资源作为开发校本课程的素材，既可以激发学生对家乡的自豪感，也能促进学生学习的主动性、创造性。1.民歌民谣《十送红军》《采红菱》《回娘家》等这些民歌歌谣都是非常喜爱的歌曲，当地也有许多群众喜爱的，广泛流传的民歌民谣，教师可选取比较短小、精悍、易唱易记、积极向上的民歌编辑进教材,学生学起来一定非常有兴趣。 2.民间娱乐活动

一年级音乐上册课程纲要

一年级音乐上册课程纲要集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

一年级音乐上册课程纲要◆课程类型：小学音乐必修 ◆教学材料：人民音乐出版社出版 ◆授课时间：28课时左右 ◆授课教师： ◆授课对象：小学一年级学生【课程总目标】教学目标： 1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。 2、通过欣赏优秀的儿童歌曲，培养学生的音乐感受和鉴赏能力。 3、培养学生自信、自然、有表情地歌唱，学习演唱、演奏的基本技能。 4、培养学生在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在活动中运用乐谱。 5、培养学生的音乐表现能力及艺术想像和创造力。 6、培养学生乐观的态度、爱国主义精神及友爱精神。【内容标准与教学安排】课时1：学前教育：了解上课应遵守的纪律，掌握正确的学习方法以及音乐课堂常规。

教材分析：（一）全册分析：本学期所用教材是国家义务课程标准实验教科书（人音版）本教材针对新课程标准精神而推出的。从教育观念上，强调了“以学生发展为本”；以审美为中心，以音乐文化为主线，以学科特点为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生的学习兴趣贯穿始终。本册共分十个单元主题：《好朋友》、《快乐的一天》、《祖国您好》、《可爱的动物》、《静静的夜》、《爱劳动》、《小精灵》、《小小音乐家》、《游戏》《过新年》（二）编排意图：新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏性的可听性。朗朗上口，易听易记，学生爱听爱唱。在识谱要求上降低了难度，欣赏曲主要以主旋律以图谱为主。各年级歌曲还兼顾了年龄特点。比如：本册教材的图谱、字母谱就是特色。对于最基本时值“一拍”到各种音符时值，从四二拍到四三拍，符合学生的认知规律。（三）教学内容：第一课?《好?朋?友》? 一、教学内容：? 1、聆听《玩具兵进行曲》

八年级音乐上册课程纲要

《八年级音乐学科》课程纲要课程名称：八年级音乐课课程类型：必修课程教学材料：西南师范大学出版社2003年第一版义务课程标准实验教科书授课时间：8课时授课教师：李秋贤授课对象：八年级三班学生课程目标： 1、增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。 2、提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。 3、发展表现音乐的能力。 4、丰富和提高艺术想像和创造力。 5、培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。课程内容：第一单元绿色家园（共2课时）唱歌：给未来一片绿色欣赏：瀑布与溪流管弦乐《九寨沟音画》选曲日出《大峡谷组曲》实践与创造第二单元西南情韵（共2课时）唱歌：阿西里西欣赏：远方的客人请你留下来瑶族舞曲五月蝉虫唱的好演奏：瑶族舞曲实践与创造第三单元瑰丽的电声（共1课时）唱歌：大海啊，故乡欣赏：渔舟唱晚夜莺实践与创造第四单元化蝶（共1课时）唱歌：化蝶欣赏：十八相送越剧《梁山伯与祝英台》选段梁山伯与祝英台

实践与创造第六单元婆娑舞姿（共1课时）唱歌：军民团结一家亲芭蕾舞剧《红色娘子军》选曲欣赏：场景音乐芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲西班牙舞曲芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲飞天仙子舞剧《丝路花雨》选曲实践与创造第七单元梨园春色（共1课时）唱歌：穷人的孩子早当家豫剧《红灯记》选段欣赏：祖国的大建设一日千里豫剧《朝阳沟》选段朝阳沟好地方豫剧《朝阳沟》选段实践与创造课程实施：教学方式：综合实践课教唱实践学习方式：集体学习，小组合作，自我展示课时安排：间周一课程评价：评价指标：根据学生的平时表现和期末的自我展示给他们划定ABCD四个等级。评价方式及处理结果：学生自评，互评作为参考，每个等级的学生不得超过一定的比例。

音乐学院音乐学专业硕士研究生培养方案

音乐学院音乐学专业硕士研究生培养方案一、培养目标培养适应国家和地方社会发展需要的德智体全面发展的复合型教育学专门人才。具体要求： 1. 树立爱国主义和集体主义思想，具有良好的道德品质和社会责任感，能立志为国家的教育事业服务。 2. 掌握系统的音乐学基础理论和音乐学学科的专门知识，熟悉国内外音乐学科学理论发展改革的最新成果；具有从事音乐学科学研究的创新意识和独立从事音乐教学实际工作的专门技术水平；具有使用第一外语进行国际交流的能力，能够熟练地阅读本学科的外文文献，具有研究和撰写学术论文的能力。 3. 具有健康的体魄和良好的心理素质。二、研究方向 1.民族音乐学 2.中国音乐史学及其教育 3．二胡艺术及其教育 4. 欧洲音乐史及其教育 5. 声乐表演艺术及其教育 6．音乐教育学 7. 琵琶艺术及其教育 8. 钢琴艺术及其教育 9. 小提琴艺术及其教育 10. 钢琴伴奏艺术及其教育 11. 古筝艺术及其教育

12. 作曲与作曲技术理论三、修业年限硕士生修业年限为2-4 年。基本修业年限为 3 年。四、毕业学分和授予的学位硕士研究生总学分不少于30 学分，其中学科基础课、专业主干课和专业方向课的学分不少于23 学分。毕业授予艺术学硕士学位。五、培养方式 1.在硕士生培养过程中，导师组将合理安排课程学习、论文工作和实践活动等各个环节。（ 1 ）充分发挥文献阅读在夯实硕士生本学科基础知识和基本理论中的作用。每位硕士生必须在第 2 学期期中之前提交二份必读文献阅读报告。（ 2 ）充分发挥个人学习与研究计划在引导和促进硕士生自主学习和研究中的作用。硕士生应在导师的指导下制订个人学习与研究计划。个人学习与研究计划包括学习计划和论文研究计划。学习计划应在入学后两个月内制定；论文研究计划在入学后 1 个学期内制定。（3）课程学习环节注重研究生的自主学习能力、研究能力和实践能力的培养。硕士生可根据本人学习计划合理安排课程学习时间，在申请论文答辩前完成规定的全部学分。教学方式灵活多样，倡导实行以研讨为主的教学方式，促进学生的自主性学习和研究性学习。（ 4 ）论文工作环节侧重于对硕士生进行系统、全面的研究训练，培养硕士生综合运用所学知识发现问题、分析问题和解决问题的能力。通过指导硕士生制订论文研究计划，引导学生尽早进入论文研究状态。（ 5 ）实行学术交流和报告制度。硕士研究生在学期间至少应参加全国性或全省学术会议 1 次，并提交论文；至少应在所在学院或全校范围内公开做学术报告 1 次；至少听取10 场学术报告。 2.采用导师个人指导与集体培养相结合的培养方式，注重发挥集体智慧，鼓励硕士研究生听高水平学术报告，参加相关学科的学术研讨会，拓宽硕士生的学术视野；充分发挥导师在研究生培养中的主导作用，同时努力体现“尊重的教育”理念,引导和促进研究生的自主和个性化发展。六、课程学习

音乐课程体系解读

音乐课程体系解读二十一世纪，我国基础教育迎来了一场新的改革浪潮。为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发[1999]9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发[2001]21号），教育部决定，大力推进基础教育课程改革，调整基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。教育部2003年颁布的《普通高中课程方案》中规定：高中音乐课程由学习领域、科目、模块三个层次构成，不同层次之间是统合与隶属的关系。音乐教育是人文学科的重要领域,是素质教育的重要组成部分。以音乐审美为导向,突出美育性能;弘扬民族音乐,尊重多元文化;处理好共性与个性的关系;面向全体学生,体现人文关怀是必须遵循的原则。这次改革是素质教育的深化，是实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一位学生发展的历史性转变，它必将对我国教育事业的发展产生深远的影响。音乐课程作为基础教育课程的组成部分，也正经历着这场改革。一、课程体系的含义（音乐课程的“综合性”和“整体性”）课程：课程，是指学校学生所应学习的学科总和及其进程和安排。广义上是指为了实现学校培养目标而规定的所有学科的总和，狭义上是指某一门学科。体系：从词义上讲，体系（system）是一个科学术语，泛指一定范围内或同类的事物按照一定的秩序和内部联系组合而成的整体。体系的分类：敞开体系：体系与环境之间既有能量转换，又有物质交换。封闭体系：体系与环境之间有能量转换，没有物质交换。孤立体系：体系与环境之间既无能量转换，又无物质交换。那么，课程体系的定义则为学科之间或学科内各个要素相互联系的组合的整体。而根据音乐学科的特点，音乐学科既可以是一种敞开的体系——综合性，又可以是一种封闭的体系——整体性。它不是孤立的音乐，它可以与语言、舞蹈、演奏、歌唱同时存在，也可以是音乐自身的“综合”，它以以音乐要素构成一个完整的体系结构。因此，音乐是课程是一种“综合性”和“整体性”的课程体系。二、音乐学科课程体系结构的特点及设置

音乐与舞蹈学专业开设课程设置,课程内容学什么.doc

音乐与舞蹈学专业开设课程设置,课程内容学什么音乐与舞蹈学专业开设课程设置,课程内容学什么音乐与舞蹈学，一级学科旨在培养具有较高学术研究能力和具有创新性、开拓性、时代性创作能力的高素质复合型人才，本学科在强调对艺术本体进行较高层次的学术探索和理论研究的同时还注重培养学生艺术创作过程中的开拓性思维和创新理念，并能够从哲学层面掌握音乐、舞蹈艺术的文化学理念和创作性思维方式。 “现代传媒音乐设计与创作”研究方向，旨在培养具有能够深入研究当今传媒音乐的发展动态和掌握其相关的创编技法的能力，并着重培养既有较高学术水准又具有设计创编不同类别媒体音乐能力的高等院校、影视广播行业以及社会各类传媒机构所需的音乐设计、创作的高端人才。 “钢琴表演艺术与理论研究”研究方向，研究内容为钢琴表演艺术与教学研究、钢琴艺术理论研究。培养较深的钢琴艺术理论和技能、较宽泛的知识结构、能胜任学校及其他机构的钢琴表演与教学、理论研究以及管理的高级人才。“声乐教学研究”研究方向，旨在培养具有相当程度的歌唱示范能力，对中外声乐艺术发

展史、声乐名作、歌唱教学理论、教材和方法进行深入研究的高等院校、高级中学音乐教育师资。“舞蹈教育”研究方向，旨在培养具有相当舞蹈表演基础，对舞蹈教育的社会功能与作用、舞谱、东西方舞蹈风格、人体与舞蹈、音乐与舞蹈及舞蹈教学的理论、教材和方法进行深入研究的高等院校、舞蹈学校、高级中学舞蹈教育师资主干课程舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程、舞蹈解剖学等

八年级上册音乐课程纲要

八年级上册课程纲要学校名称：郑东新区豫兴中学课程名称：初中音乐教材来源：人民音乐出版社的《八年级音乐》授课教师：刘红授课时间：16课时时间：2015年9月-2015年12月授课对象：八年级学生背景突出音乐学科的特点，在上学期学习的基础之上，继续增进学生对音乐的兴趣，使学生更愿意关注并乐于参与音乐活动；提高对音乐感受与评价鉴赏的能力；发展表现音乐的能力；培养丰富的生活情趣和乐观的态度；更加注重指导学生掌握相关音乐基本知识和音乐技能，从而增强学生对音乐的理解能力、感受能力以及创造的能力。本教材包括六个单元，第一单元：七子之歌。这一单元的教学重点：学唱歌曲《大海啊故乡》，《我的中国心》感受和体验音

乐风格与特点，能以坚定而富有弹性的声音演唱歌曲。第二单元：多彩音乐剧。这一单元的教学重点是能够用自然圆润，亲切优美的声音演唱《雪绒花》，在演唱中表现歌曲的艺术内涵。第三单元：雪域天音。能够对中国的藏族音乐产生浓厚的兴趣，并用自己喜爱的形式参与、体验和表现。第四单元：诗音诗画。能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗及交响音画的一般特点，重点学习《我的祖国》，激发爱国热情，欣赏《沃尔塔瓦河》、《图画展览会》。第五单元：国乐飘香。学唱《彩云追月》，激发对民族音乐的学习兴趣，欣赏《春江花月夜》。第六单元：天南地北河南人。重点学唱《你家在哪里》，感受河南豫剧的独特魅力。目标： 1、通过对歌曲、乐曲的学习与欣赏激发学生的爱国主义情感，并在歌声中表达出对祖国的热爱。 2、通过参与音乐实践活动，体验音乐中所蕴含的情感内容及文化内涵，从而提高音乐审美能力，培养终身热爱音乐的态度和感情。 3、通过对中国古代名曲的欣赏，了解我国优秀音乐文化的悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，从而提高学生文化素质，增进民族文化意识和民族自豪感，懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。

音乐表演专业教学计划

音乐表演专业教学计划专业代码:(2006)670202 一、培养目标及规格 (一)培养目标培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基础知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在各类文艺团体、相关社会文化部门、音乐教育战线胜任音乐表演、文艺活动组织与策划、音乐教学、艺术实践创新及文化管理等方面工作的社会较高层次的应用型音乐专门人才。 (二)适应岗位毕业生可在各县市文工团、歌舞团、电视台、群艺馆、文化馆，企事业单位、学校、音乐培训单位就业 (三)智能结构 1.素质要求拥护党的基本路线，具有科学的世界观、人生观和价值观，具有创新意识与奉献精神；具有良好的思想品德、社会公德、职业道德；具有较高的文化素养，具有一定的艺术修养，健康的审美观点；具有良好的心理素质和较强的自我调节能力；达到国家规定的大学生体育合格标准，具备健全的心理素质和健康的体魄。 2.知识要求（1）系统掌握音乐基础理论、基本知识和基本技能，具备音乐表现和音乐鉴赏的能力；（2）了解本专业及相关学科的发展动向，具有一定的科研和艺术创作的能力；（3）具有较高的文化素质和较完备的知识结构，掌握一门外国语，具备初步运用现代科学技术的能力，有健康的审美情趣和宽阔的文化、艺术视野。 3.核心能力具备良好的演奏、演唱、舞蹈基本功，具有一定的音乐实践技能和教学能力。 4.能力结构（1）具备音乐表演方面的综合能力，具有在演唱、演奏、舞蹈等方面的单项表演能力；（2）具有一定的艺术活动的组织和编导能力；胜任社会文化团体、音乐活动等的艺术指导和排练工作；（3）具有从事现代音乐教育工作应具备的教学能力；胜任社会、学校音乐教学工作。 (四)资格证书

《音乐学专业导论》课程教学大纲

《音乐学专业导论》课程教学大纲二、课程简介《音乐学专业导论》是音乐学专业一年级新生的专业方向必修课，本课程主要介绍音乐学专业大学四年的主要内容，包括本专业的知识结构及课程组合、专业基础知识和核心课程、实践教学环节与课堂教学环节的关系、专业必需的公共基础知识和通用能力以及考研课程、专业前沿和重大科研成果；本专业的学习方法，主要技术刊物，技术权威，参考书目、课程设置及未来就业前景和领域的介绍，并了解本院音乐学专业的基本情况，校内教师的职业成就和承担的课程。三、课程目标通过学习专业导论，结合专业培养目标，提出本要达到的目标。这些目标包括： 1、知识与技能目标：明确在一定阶段内专业学习的主要任务，提高学生学习的针对性和目的性。掌握音乐学专业的专业性质和基本的知识结构及课程组合，包括专业基础知识和核心课程以及专业必需的公共基础知识和通用能力。 2、过程与方法目标：明确在本专业的学习过程中，本专业的学习方法，主要的刊物，权威、参考书目；实践教学环节与课堂教学环节的关系以及与相关学科和本院系的其他专业的联系；了解四年应获得的总学分以及学分绩点的含义：必修学分、选修学分、实践环节学分、课外学分是多少。并以此来帮助完成本科专业学习。 3、情感、态度与价值观发展目标：了解考研课程、本专业前沿和重大科研成果、以及该专业在本地的发展、就业前景和人才需求的基本特征和技能要求，从而使学生在掌握本专业的基本知识的基础上，结合自己的志向和兴趣进行有目的性的学习，在顺利地完成专业课程学习的同时，形成自己的创新实践能力及知识结构，使个人发展有一定的空间性和延展性。

四、与前后课程的联系本课程没有先行课程，后续课程为音乐专业课程。五、教材选用与参考书 1、参考：《2013级音乐学专业人才培养方案》

小学一年级下册音乐课程纲要

小学年级下册音乐课程纲要一、指导思想音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。二、学情分析本学期我继续担任一年级的音乐课。从整体的水平看，两个班的整体水平相差不是特别明显。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，但是一年级学生在上学期已学过一些儿歌，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。从整体水平来看，这些学生经过一个学期的学习，行为习惯方面进步较大，学习目的性也有所增强，个别学生的音乐学习习惯有所改进。每个班都有一些表现非常棒的学生，他们在音乐活动中起到了很好的带头作用。但还存在着个别学生不能自律，因此在教学中还是要加强常规教学，这样才能保证教学的顺利进行。因此这学期对他们的音乐感受力、表现力要进一步加强训练。三、教材分析一年级下册总共9课：《春天》、《放牧》、《手拉手》、《长鼻子》……让学生了解几首中国优秀的儿童歌曲和几首优秀的外国歌曲，并配以群体的音乐活动，如：齐唱、独唱等，这是一种以音乐为纽进行的人际交流，它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。欣赏有《杜鹃圆舞曲》、《春晓》、《牧童短笛》、《牧童》、《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》、《小象》、《大象》、《火车波尔卡》《跳绳》、《小宝宝睡着了》、《摇篮曲》、《采蘑菇的小姑娘》、《铁匠波尔卡》、《在钟表店里》、《调皮的小闹钟》、《喜鹊串梅》、《猜花》等，以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形

音乐学专业硕士研究生培养方案﹙050402﹚

音乐与舞蹈学专业硕士研究生培养方案﹙130200﹚ 一、培养目标培养具有现代教育理念的，热爱音乐学专业的，具有一定的专业表演能力和教学与科研能力的，高等院校专业教师或社会需要的音乐工作者。此类人才的基本规格如下： 1、应具备一定的马克思主义理论水平，在所从事的音乐研究、音乐创作、音乐表演、乐器修造方面具有扎实、系统的专业知识基础，了解学科的现状及发展趋势。 2、热爱音乐教学及演唱、演奏与研究工作。有志于音乐教学改革与实践活动。具有较强的事业心和社会责任感。 3、具有较高的音乐学专业和相关学科的知识素养，实践能力较强并具有相当的音乐艺术科学研究能力；具备独立从事研究、创作、表演、乐器修造以及专业教学的能力。 4、应熟练掌握一门外国语，能阅读本专业的外文资料。二、研究方向 1、键盘演奏艺术与教学研究 2、中国音乐史研究 3、声乐演唱艺术与教学研究 4、合唱指挥艺术与教学研究 5、琵琶演奏艺术与教学研究 6、作曲理论 7、舞蹈表演与教学研究 8、民族音乐学三、学习年限与学分全日制研究生学习年限一般为三年，总学分不得少于34学分。在职研究生学习年限为三年至四年，每年应累计脱产学习3个月以上。在职研究生从事毕业论文工作时，一般可脱产一年。四、课程设置（见课程设置表）五、教学实践本专业教学实践以本、专科学生为对象，通过教学第一线的实践工作，培养硕士研究生的教学能力。教学实践的主要形式有： 1、讲授本、专科生课程的某个章节或某个专题；

2、协助主讲教师辅导、答疑或评改作用； 3、主持课堂讨论； 4、指导论文写作。教学实践安排在第4学期，时间为4周，应至少完成36课时或相当此工作量的教学工作。成绩合格者计2学分。效果不好的，不给学分，但允许重新安排一次教学实践。六、舞台实践键盘、声乐、合唱指挥、琵琶、作曲方向研究生在学位论文答辩前必须举办个人毕业音乐会或音乐作品展示会，要求第四学期末每位研究生提交音乐会曲目，经专业导师组及学院学术委员会讨论通过方可执行。具体要求如下： 1、键盘独奏音乐会要求每位研究生独立准备一场个人毕业独奏音乐会，时间不少于60分钟。 2、声乐独唱音乐会要求每位研究生独立准备一场个人毕业独唱音乐会，时间不少于60分钟。 3、合唱指挥音乐会要求每位研究生独立准备一场个人毕业音乐会，时间不少于60分钟。 4、琵琶独奏音乐会要求每位研究生独立准备一场个人毕业独奏音乐会，时间不少于60分钟。 5、作曲作品音乐会要求每位研究生独立准备一场个人毕业作品音乐会，时间不少于60分钟。七、调查研究调查研究是培养硕士研究生理论联系实际学风的重要环节。本专业硕士研究生进行调查研究的主要形式有： 1、收集、整理研究资料； 2、参加相关的学术会议； 3、学术访问等。根据本专业的特点，调查研究尤须突出科研资料的查找、收集、整理和索引工作。具体实施可根据实际需要，在指导教师的指导下进行。调查研究工作应安排在第四或第五学期，即完成硕士论文前进行，累积时间为4周。调

音乐专业课程资源

音乐专业课程资源摘要：音乐课程资源是富有教育价值的、能够转化为学校音乐课程或服务于学校音乐课程的艺术资源。民族民间歌曲演唱资源包括各地域民间歌曲演唱资源和各少数民族民间歌曲演唱资源。对该资源的开发与利用是音乐课程建设的新课题，是对民间歌曲演唱资源的进一步挖掘和补充，是弘扬、传承民族音乐和保护民族民间演唱资源的一个有效措施。我们应从吸收民族民间演唱特点及演唱技法入手，将之纳入学校音乐教育体系,建立民族民间演唱社会实践基地,有效的开发利用民族民间演唱资源。关键词：民族民间演唱资源；课程资源；开发与利用中图分类号：J607 文献标识码：A 文章编号：1004-2172（2008）02―0018-04 一．引言我国是一个地域辽阔，且多民族、多方言、多种习俗并存的一个大国,民族民间演唱资源极为丰厚。民间歌曲是我国众多民间演唱形式的一种，是我国宝贵的文化遗产，也是音乐教育最宝贵的课程资源。如何开发与利用民间演唱课程资

源，把我国丰富多彩的民族民间演唱资源――民歌加以延续传承，充分发挥民歌演唱资源的作用，使民歌演唱资源与学校的音乐专业课程融为一体，更好地为音乐教育发展服务，是学校和音乐教育工作者普遍关心的问题。同时，也是传承民族民间演唱方法，增强学生民族意识的一个重要途径。本课题主要研究和探讨民族民间演唱资源的一个重要内容，即民歌演唱资源演唱的开发与利用问题。民歌演唱课程资源是指全国各地域、各民族流传在民间的传统的各种风格的民歌及其演唱方法中的富有教育价值的、能够转化为学校音乐课程或服务于学校音乐课程的各种资源的总称。它可以简单地分为地域民间歌曲演唱资源和少数民族民间歌曲演唱资源两个部分，这两部分内容之间存在着密切的联系。随着我国现代化和都市化的发展，民族民间演唱资源会不断地演变，这是一种必然趋势。但遗憾的是，在人们追求先进的生产方式和生活方式的过程中，一些古老的民歌被人们淡忘了、遗失了，这是非常可惜的，也是令人担忧的。民间民歌和民间演唱技法是我国无形的宝贵财富，它可以通过音乐课程传承下来，并且发扬光大，为建设社会主义精神文明服务，这是本文的研究目的所在。二、民族民间歌曲演唱资源的挖掘

音乐学专业培养方案

音乐学专业培养方案一、培养目标本专业培养掌握少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演专业技能及专业基础知识、基本理论，具备传承、发展少数民族音乐能力，具备民族音乐及民族音乐文化研究能力，具备现代流行音乐观念与音乐创新意识能力，能在民族事业单位、文艺团体、文化馆站、旅游企事业、科研机构、学校、民族文化产业等部门从事表演、科研、教学、创编等的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。二、培养要求本专业学生主要学习少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演的基础知识、基本理论和技能，系统地进行少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐相关理论知识与实践方面的严格训练，培养具备较强学科专业基础理论和知识技能，具备较好的演绎、科研、创编、教学能力。毕业生能力要求： 1.掌握本专业的基本理论，基础知识和技能； 2. 掌握演绎省内不同民族风格、不同地域、各种体裁的少数民族音乐作品并具备传承、发展和创新本土少数民族音乐的能力； 3.掌握少数民族音乐的分析和研究方法； 4. 掌握现代流行音乐的分析和研究方法，并具备一定的流行音乐创新能力； 5.具备良好的专业素养，了解党和国家的文艺方针、政策和法规； 6.掌握文献检索、资料查询、田野调查的基本方法，具有一定的科研、创编能力； 7.掌握和了解当代音乐的前缘动向，具备适应未来音乐发展和变化的能力。三、所属学科类 1.学科门类: 艺术学（13） 2.专业类: 音乐与舞蹈学类（1302）四、核心课程专业主科、基本乐理、视唱练耳、和声、贵州民族民间歌舞、民族音乐概论、音乐学专题研究、流行音乐编配、中国音乐史、西方音乐史等五、特色课程贵州民族民间音乐、音乐学专题研究、民族演唱及分析、贵州民族民间歌舞等六、计划学制：4年七、最低毕业学分：167+6 八、授予学位：艺术学学士九、课程设置与学分分布 1.通识课程47（9.5）学分 1）思想政治类15(3)学分课程代码课程名称学分年级学期