让快乐教学走进美术课堂

让快乐教学走进美术课堂
让快乐教学走进美术课堂

让快乐教学走进美术课堂

回顾从事美术教学生涯的十几年,无论在教材的探究,教学方法的尝试,课堂纪律的把握,学生知识、技能的掌握上都深有体会。在大力提倡素质教育的今日,美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性以及对形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力及创造力进行培养和提高,发挥着不容忽视的重大作用。教寓乐中,乐为教存。通过教师的快乐教学,学生无需有意识的努力就能保持专注的注意力和盎然的学习兴趣,我在领会新课程理念的同时,围绕快乐教学在美术教育中的措施和运用,做了一些初步的探讨和尝试。

一、激发学生的学习兴趣,是优化美术课堂教学的前提。

兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素,它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣,是打开学生心扉也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手,调动学生的学习动机,充分利用美术学科的特点优化来激发学生的学习兴趣。

(1)应用多媒体辅助教学,增加美术课堂教学对学生的吸引力。

学生的认识过程和情感过程是有机的整体。在教学中,我依据教学内容,借助幻灯、录音、录像等现代化多媒体教学手段,运用音乐、影视、图片等艺术资料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛,丰富、映证和深化教学内容,调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣。

(2)贴近生活,激发兴趣。

这次美术课程改革中强调将美术学习与学生生活经验联系起来。所以我在课堂教学中从学生角度出发,去发现和挖掘学生感兴趣的内容,在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点,使学生产生共鸣,以激发学生的兴趣。

如在讲《家居环境设计》这课时,我让学生先来讲讲自己心目中的理想家居,可以是客厅的设想,也可以是卧室、厨房、卫生间等的设想,再欣赏同龄人的家居环境设计,使学生产生一种亲近的感觉,对家居环境设计有一定的了解和提起他们自我美化生活的兴趣。接着我讲家居设计的特点,应注意的问题,设计的步骤,并做简单的演示。接着讲了作业的要求,并鼓励他们设计好后拿上来展示和

小学美术教学策略

新课程标准把美术课堂教学划分为四个学习领域,与之相对应我们制定了四个教学策略:“造型·表现”策略、“设计·应用”策略、“欣赏·评述”策略和“综合·探索”策略。 一、造型·表现 “造型·表现”是美术学习的基础,包括平面造型和立体造型,其活动方式更强调自由表现、大胆创造以及情感的表达与传递。它可以运用多种材料和手段体验造型乐趣,传达视觉感受和思想。 适量欣赏大师作品及师生作品。感受和品评作品的内涵、情感及意境。给学生一个想创作的理由——激起学生的内心需要。 通过户外采风、注意观察、搜集素材、展开想象以及必要时教师示范等手段,引导学生确定自己的主题。精心设计、反复推敲、构成画面,体验造型乐趣。运用具有自己个性的表现手段,探索与众不同的创作方法。 二、设计·应用 “设计·应用” 学习领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计制作,传递交流信息,美化生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。引导学生交流信息,根据已有经验,认识感受材料特性,欣赏作品开阔学生视野,在学生有兴趣的学习中导入课题。根据学生准备等实际情况,合理作示范,以个人或小组形式进行创作。教师是平等参与者中的首席。作品,倡导学生在自主思考的基础上,以同桌交流、小组讨论、伙伴学习等形式展开多评价方式灵活多样,给学生展示的机会,使学生获得成功的愉悦,每个人对自己和他的作品有较为正确的认识和理解。认识美术与生活的密切关系,拓展想象空间,提升学习兴趣与创作欲望。 三、欣赏·评述 “欣赏·评述”是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。较其它美术学习领域更加注重通过学生的自主感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美结构。 师根据教学重点难点创设问题情境,激活学生探究欲。教师引导学生多角度欣赏认识美术元对话交流活动,在质疑解疑过程中活跃思维、丰富情感。小组成员以语言叙述、书面表达、作品再创造等不同方式表达自己对作品的情感认识和理解;通过自评他评师评方式领略成功与不足,并最终达成对欣赏内容的整合,形成健康的审美情趣和审美,发挥学生主体地位,联系多学科知识、当地文化资源、实际生活,拓展延伸知识,使学生更好的了解艺术与社会、历史、文化的密切联系,并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的态度。 四、综合·探索 “综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。 新课程改革要求美术学科不仅仅要反映和传递人类文化信息,还必须密切结合现实生活。通过课堂教与学的互动,将美术与相关学科知识联系起来,使不同的思维方式和内容在学生头脑中产生碰撞和结合,丰富美术课堂内容,促使学生主动参与美术创造活动。

小组合作学习让美术课堂更有效

小组合作学习让美术课堂更有效 杨燕 论文摘要:在新美术课程标准中,合作学习是倡导的主要学习方式之一,在美术教学中进行合作学习能够充分发挥学生的主体作用,小组成员之间的分工协作,互相学习,增强了学生团结互助的意识,培养了学生在现代社会所需的团队合作精神,让他们在自主实践、主动探究的过程中习得美术知识、开启思维。 关键词:小组合作美术 通过对新课标的学习和参加区上和学校的教研活动,我觉得我的美术课堂值得好好的反思,在以前的一些美术课堂上,由于对合作学习的认识不到位、组织不到位,导致合作学习流于形式,存在“合而不作”、“华而不实”的现象。针对这些现象,通过这两年的不断学习,让我对小组合作学习有了一些新的认识。 一、明确小组合作的学习方向 以前在美术课堂上,有的时候让学生进行合作学习很随意,流于表面形式,认为合作学习就是让学生四人一起动起来,但学生对到底要合作学习什么内容、如何开展合作学习活动却一无所知,只知道四个人坐在一起先讨论,再动手画一画、做一做而已。 通过对三性课堂的学习和参加区校级教研活动后,使我明确了教师应始终是课堂教学的主导者,在小组合作学习中发挥主导性,要善于根据教学目标、结合教学内容有目的地组织学生开展合作学习活动,这样才能让学生明确有效合作的方向。例如,教学《红色的画》和《黄色和蓝色的画》这两课,学生通过以前学习知道红、黄、蓝这三种颜色是三原色,是不能通过其它颜色调和而来,但是其它颜色是可以,然后课前我让小组长准备了红、黄、蓝三种颜色的可溶液体,其余的成员自己每人都准备好杯子,引导学生小组合作实验:第一,红色和黄色的液体倒在一起会产生什么颜色?第二,哪两种颜色的液体混合在一起会变成绿色?第三,红、黄、蓝三种颜色取两种颜色进行混合,有多少种组合方式,又会产生多少种颜色?学生在课堂上按照这三个步骤,有效地开展合作探究活动,并在合作学习中感受了三原色的变化过程。在这节课中,我发挥的是主导作用,设计的三个问题都明确了小组合作学习的方向,需要解决的问题,所以,学生能够通过合作实验的方式感受三原色的变化过程,在这个过程中也学习到了得到其它

小学美术课堂有效教学策略探究 资料

小学美术课堂有效教学策略探究 在小学美术课堂教学中,教师承担着学生学习引导者的角色,学生是学习的主人,所以实现美术课堂的有效教学就应该以学生学会知识和提高审美能力为目标。 一、精心备课,有效预设 美术课本身是专业性很强的课程,尤其小学,虽然有新课标,但我们的教材是面对广泛的基本群体设计的,所以对于具体的课程,具体的学生就需要美术教师进行专业性的适当调整,在遵从教材的大的逻辑关系前提下,精心选择,合理安排课程内容,将知识点贴近学生生活经验。而要让学生把枯燥的专业知识快乐地学会,教师就要精心备课。研究课标、吃透教材,深入了解各学段学生身心发展状况,了解在美术知识技能、人文情感等方面达到的标准,根据授课各班级的实际情况,灵活而有实效地制定出每节课的教学目标。教师的一切教学活动设计,都是围绕这个目标来设计的。所以教师心中这个标准一定要清晰,这是有效教学的根、主线,只要教师这个思路很清晰,那么美术教学的环节从情境创设导入到感知欣赏,从探究学习方法到学生个人(或小组合作)具体创作,以及美术成果作品的评价与拓展活动等,这些环节就会很顺畅。这种有效备课为上好课做了充足的准备,显示出教师是课堂上的主导者,寓教于乐、于趣、于奇,学生在不断探奇的过程中真正得到美育的熏陶和眼界的开阔寻美、地激励、.

提升。北师大美术教育专家尹少淳教授讲的“药丸子”理论用在美术课的备课设计上,很受赞同。就是给“药丸子”裹上糖衣,儿童就容易接受。怎样把美术知识等“药丸子”美化呢?就需要教师结合自身理解加上创意,拓展课的内涵,巧妙精当的设计。 例如,冀教版一年级《画彩蛋》一课,教学目的是利用日常生活中的废弃物鸡蛋壳,进行美化创作并制成彩蛋工艺品,培养学生发现美创造美的能力,发展双手的协调能力。围绕着这个目标,本课的设计就从鸡蛋变彩蛋开始,很神奇又自然激发了学习的兴趣,之后的彩蛋欣赏、技巧方法的掌握一环扣一环,学生在盼望中,听故事看示范,不知不觉中领会了线条、色彩、纹样(图案)的运用,解决了课程的难点。评价环节设计是这节课的高潮,设计了游戏活动评价――彩蛋拍卖会。运用了自制教具――废瓶子做的竞拍槌和10面色彩亮丽并带有数字的竞拍牌、设计了带有评价性的游戏规则,分4~5组完成,对于全班每个学生来说机会均等,学生的评价广泛而全面,拍卖场面激烈,课堂气氛活跃,学生们为自己的创作给别人带来的快乐而自豪,下课了,大家意犹未尽,体会到了美术课的愉悦和收获。所以,美术课程的专业而巧妙的有效设计对上好课、提高学生的美术能力、喜欢上美术课至关重要,也是教师上好有效美术课的前提。 二、创意引领,情境激趣 教师是教的主导者和课堂环节的调控者,实现有效课堂,教对美术内容让学生感知联想,师只有通过设置一定的有趣情境,

小学美术课堂教学案例

小学美术课堂教学案例《有趣得属相》 一、课前调查: (一)调查目得:通过调查了解学生对邮票得基本认识,掌握学生得知识基本结构情况,以此设计课堂教学目标及教学过程中得重难点。 (二)调查内容:(本次调查采用口头问卷形式) 您见过邮票吗? 邮票得基本形状就是怎样得? 您家里有邮票吗? 您用过邮票吗? 您记得邮票上有一些什么? (三)调查分析: 1、所有同学们都见过邮票,都知道邮票得基本形状,这说明学生们对邮票有一定得基本认识。 2、40%左右得同学家里有邮票得收藏,能经常接触邮票,对邮票认识得认识比较全面。 3、40%左右得同学能够知道邮票得上得图案与文字有什么? 二、教材分析: 本课教材就是帮助学生进一步认识与欣赏邮票,通过学生对生肖邮票得评价,使学生了解关于邮票得知识,以此掌握邮票得设计内容、设计思想与制作方法。 设计内容——文字(面值、发行地区与发行时间)、图案。 设计思想—-主题突出,色彩明快,富于装饰,别具创意。 制作方法——可以用学生所学习过得方法进行绘制,如彩纸剪贴、国画、纸版画、水彩画、水粉画等各种方法用来进行绘制邮票得图案.

三、过程设计: (一)教学策略:让学生欣赏生肖邮票→介绍邮票内容→产生设计冲动→设计→讲评. (二)教案设计: 课题:有趣得属相 1、教学目标: (1)了解邮票得有关知识,掌握邮票得设计方法, 设计一张漂亮得生肖邮票。 (2)培养学生得创作能力,设计能力与审美情趣。 (3)在欣赏十二生肖得艺术作品中,了解我国特有得民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术得情感,增强民族自豪感。 2、教学重点: 运用各种表现手段设计一枚有意义得邮票. 3、教学难点: 邮票得设计主题突出,色彩明快,富于装饰,别具创意. 4、教学准备: 图片、剪刀、彩笔、胶棒、色卡纸 5、板书设计 课题有趣得属相 (1)构思 (2)起稿 A、图案 B、文字(面值、发行年代、发行者) (3)着色

浅谈小学美术课程教学策略

浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质,新课程下的美术课堂教学,需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识,还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态,学习过程,检验美术教学的重要标准,也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里,了解、理解并改进美术教学,从学生的发展角度出发,创设有效的课堂教学策略,促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下,教师根据已定的美术教学任务和学生的特点,有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法,形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地,学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩,才能提升感受美、创造美的水平,从而达到全面提升素质。所以,教师应巧妙设计课堂教学,注重学生在学习中的感受,巧妙地安排课堂教学,优化学生的学习环境,潜移默化地将知识传达给学生,让学生在愉悦的学习中,实现全面的发展,下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略,提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天,单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,有兴趣的学习不但能使人全神贯注,积极思考,而会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分,适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛,能激发学生大脑最积极最有创意性区域,把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中,多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份,利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中,一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆,问到:这是什么?学生有的猜是太阳,有的说是西瓜,还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了,在回答的过程中,学生的思维得到了扩散,想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃,让学生在玩中学,学中玩,能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时,我设计了这样一个游戏课件:在美丽的大森林里,树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征,如:小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等;有的则只听得到叫声,如:猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声,我采取了小组比赛,请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了,纷纷聚精会神的寻找辨别,争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物,全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态,充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏,充分挖掘了学生的生活和情感的体验,从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用,是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的,美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时,欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点,这样我们才能谈审美教育,才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤,近墨者黑”,我们在让学生实行欣赏时,必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物,让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时,我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏,通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏,孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图,线条,作画方式,对色彩的使用,画

有效示范,让美术教学更高效

有效示范,让美术教学更高效 [摘要]示范教学法就应该关注“度”的问题,既不能因噎废食,完全放弃这一教学策略;也不能越俎代庖,完全替代学生的认知思考。教师要选择示范教学法的视角,凸显示范价值;要扣准示范教学法的程度,聚焦技能传授;要延伸示范教学法的长度,激活内在意识;聚焦示范教学法的维度,关注个体成长。 [关键词]凸显价值技能传授激活意识个体成 长示范教学 [中图分类号] G623.75 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068(2015)36-066 美术教育是让学生发现美、感知美、创造美的过程。教师在教学过程中的榜样示范策略具有鲜明形象的艺术特征,应该成为美术教学的重要策略。新课程改革也呼吁尊重学生的个性化体验,不能以教师的理解与实践替代学生的操作。因此,示范教学法就应该关注“度”的问题,既不能因噎废食,完全放弃这一教学策略;也不能越俎代庖,完全替代学生的认知思考。那如何在美术教学中选择适切的时机,将示范教学法的运用落在实处呢?

一、选择示范教学法的视角,凸显示范价值 相对于教师间接的经验传授,示范教学法的价值在于以教师绘画要领的亲身示范,给予学生鲜明形象的指导,契合了小学生形象性思维的认知特点,不仅能够有效地提升学生的绘技巧,更易于激发学生的认知动力,提升学生学生创造美的能力。 如教学《这是我啊》这一内容时,教师在导入中直接进入内容:“同学们,今天老师要送给大家一幅画。”说着就直接在黑板上进行示范,无论是用笔的方法,还是构图的技巧,教师在示范中都逐一讲解。时间不长,教师的一幅自画像便呈现出来。 在这一示范过程中,教师不仅仅有效地呈现出自画像绘本的各种技巧,也有效地拉近了师生之间的距离,提升学生对绘画内容的积极性和自信心。更为重要的是,这样的示范作用更为学生提供了对教师作品进行评论的契机,有效地激活了学生内在的潜在意识,取得了较好的教学效果。 而值得强调的是,在这一案例中无需过多的担心教师的示范会扼制学生的自由发挥。因为在接下来的创作中,学生着力表现的是自己,他们对自己的了解不会因为学生的认知能力受到太多的影响。因此,在这一教学过程教师的示范运用充分彰显了示范应有的

多元评价促进小学美术课堂有效教学

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/d418284574.html, 多元评价促进小学美术课堂有效教学 作者:周小燕 来源:《小学教学参考(综合)》2012年第03期 小学美术教育的首要任务是让学生形成对美术的兴趣,并能借助美术这一手段促使学生全面发展。所以在小学阶段,美术教学评价应重视激励、调控与发展,这就要求评价多元化,将多元的评价转化成动力,促进学生协调发展。美术教学中评价的最终目的,是要对学生的绘画起导向和促进作用,不是甄别和选拔,而是激励、启发、引导、鞭策、调控,从而使学生的绘画作品更趋完美,帮助他们走向成功,树立他们的信心。 一、互动评价 美术教学中的评价不搞教师的“一言堂”,这种评价带有强制性“霸道”色彩,是把学生视为被动接受检查的客体。我们应帮助学生提高审美能力、视觉感受能力及语言描述能力,所以,教师在教学过程中应采用多种形式,开展以学生为主体的评价,让学生积极地参与到评价中来。我在执教一年级《电脑美术》时,通过上网收集有关知识——说说看看——用画图程序制作后,便采用“小书签”的形式,让学生互相欣赏同学或自己的作品,给自己的同学写一张卡片,上面写一些自己对某位同学提的建议。一个学生这样写道:“我喜欢郭××的画,因为他画得比我好。”另一个学生这样写道:“王××画得好,他的瓢虫有着大大的、漂亮的翅膀,都飞到云上去了,只是它太孤单了,就一个人。”小小的书签,让学生积极参与评价,分享彼此的快乐。我们千万不能忽视对学生的评价力度,用童眼看童画才更有情趣,语言才更具说服力。如在课堂教学中,等学生作品完成得差不多的时候,我总是引导他们“你们小组评一评”或“你认为谁画得好”“把他的画贴到黑板上来”。学生纷纷走下位置积极参与,在欣赏和互比中选出他们自认为优秀的作品进行展示。这样人人参与,学生用自己的审美观点来体现公开、公平、和谐、自主,同时在这样积极互动的评价和交流中也提高了自身的审美眼光。 二、过程评价 美术教学评价既要通过美术作业评价学生学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现,对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等发面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性。尽管教师不能听每个学生解说他们的每一幅作品,但遇到特殊情况,比如画面看起来很乱,或者根本看不明白创作意图和内容的时候,教师就需要和他们耐心地交流,了解创作过程和意图,并肯定他们在创作上的大胆和新意。一个学生画了这样的画:天空中有个大大的太阳,各种小动物都到树底下乘凉了,只有农民伯伯还在田里辛苦地耕种。可当时他把太阳涂成了蓝色,许多小朋友和我都觉得他涂错了颜色。我好奇地追问原因,他天真地说蓝色的太阳可以散发出冷气,这样农民伯伯就会开心了。听了解释,你会觉得孩子表现的形象简约、纯洁、诚实,透露着一股特有的稚拙。 三、个别评价

小学美术课堂教学随笔

小学美术课堂教学随笔 经过这一段时间对艺术课的学习和探索,使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下艺术教育的时候了。边想,我边陷入了沉思之中,我的心得体会如下: 1 .按照不同年龄特点,进行不同的教学。 我觉得各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素,在整个小学教学阶段,这时学生的兴趣还不够稳定,认识兴趣以一定的情境性为特征,只有掌握学生年龄特点基础上,才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊,所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活,这不同的生活环境,与前迥异的作息制度,有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以,在教学实践中,我深刻体会到:各个年级学生有着不同的认知能力,应该根据年龄特点提出相应要求。 2. 循序渐进的培养学生的观察力。 在教学美术绘画课中,那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一,是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画,往往大略地看了事物对象后,有个大概的记忆,就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物,我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察,如:形状、颜色、结构、姿态等,并注重在观察中使学生运用多种感官,更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此,指导儿童观察和向儿童指出观察任务时,首先让其观察形状,当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼,经常有目的、有意识的观察,其观察能力自然会得到提高。 3 .培养兴趣勤学多练。 常言道:眼明手快、心灵手巧,这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性,其积极性在于兴趣的驱使,兴趣的浓厚必然勤练,表现能力自然而然地提高,又带动兴趣递增,形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力,不能操之过急,应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗,使这株树比其他的树的生长得更高大,秘诀就在于每个年龄应具备经验常识,在每个年龄必须完成起年轮的正常发育,然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们,只会忽略当年所应具备的经验常识,事后再想弥补已使年轮变形,无异于拔苗助长。 4. 创造新型的师生双边活动 作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学新方法,又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不同内容,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语,做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式,吸引学生的注意力,激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望,从中受到美的熏陶。 5. 丰富学生的创造想象力 如何让学生插上想象的翅膀,创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象,运用形象化的声情画意,设置情境等手段,激发学生打开广阔的想象思维空间。在创

让快乐走进科学课堂

让快乐走进科学课堂 文章摘要:只有让快乐真正地走进科学课堂,学生才能真正地感受到学习科学的快乐,感受学习的快乐,中国的素质教育才会得以实现. 关键词:快乐兴趣健康发展 一、激发兴趣,让最好的“科学老师”给学生带来快乐. 科学学科是一门实践性极强的基础自然科学.要学好科学课,就必须多观察、多实践、多思考.常言说:“兴趣是最好的老师”.教师要使演出生认为学习科学是一种享受,学习快乐科学,首 先要让学生对科学这门学科兴趣.激发学生学习兴趣的方法有很多,概括说来可以通过以下的方式来激发学生的学习兴趣:实验激趣、游戏激趣、网络作品激趣、情境激趣等.教学《探索宇宙》时,为了激发学生的兴趣,教师可以准备人类探索宇宙的一些片段,供学生观看.如“神舟五号”、“神舟七号”升空的视频,让学生在为我国航天事业发展取得的巨大成就感到自豪的同时,盟发学生对航天员的钦佩与向往,激发学生对探索宇宙的兴趣. 二、创设情境,为学生营造快乐的科学课堂氛围. 情境教学,主要是某种富有感情色彩的活动而产生的一种特有的心理氛围,就是以生动形象的情境激起学生学习情绪为手段的一种教学方法.目前,情境教学也正符合了新课程的要求,它 充分调动学生的学习积极性,促使他们自主学习和自主探究的能力,进一步达到教与学的和谐统一. 在科学课堂中,优质的教学情境可以使抽象的知识变得具体,有助于学生对所学内容产生更深刻的记忆;可以锻炼学生的动手实践能力,丰富学生的直接经验;也可以使学生有身临其境的感觉,从而产生更生动且丰富的情感体验.在创设了情境的科学教学课堂上,学生就能在老师 为他们营造的快乐氛围中显得更乐于这习. (一)快乐氛围,从创设游戏情境开始. 心理学家弗洛伊德指出:“游戏是由愉快原则促动的,它是满足的源泉.”根据儿童的心理特点,游戏是学生快乐的最基本的方式.在科学教学中,教师可根据学生的心理特点和教材内容,为学 生创设游戏情境,让学生在快乐的游戏中产生愉快的学习氛围.游戏内容可不能只为游戏而游戏,教师要有的放矢地设计与教学内容相联系的游戏,让学生把从游戏中得到的快乐氛围延伸到科学的课堂中,使学生投入到快乐的科学课堂中,从而得到明显的教学效果.例如在教《人体的司令部》中的“活动2,你摸到的是什么”时,教师把课准备好的各种物品放进袋子中,让学生分小组比赛谁摸的最准确最多,让学生在游戏中感受大脑的“总指挥”作用. (二)快乐体验,从创设实验情境开始. 科学课堂的成功与否,学生能否快乐地配合教师进行科学教学,给学生创设实验的情境是一种非常优秀的手段之一.情境导入的环节中,教师为学生创设一两个小实验,能向学生提供新颖、

小学美术课堂创意教学策略初探

小学美术课堂创意教学策略初探 摘要:美术课堂教学是中小学开展创意教学的主渠道。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、评价宽容化”。是发展自我实现创造力的有效途径。本文对美术教学第一线的教师具有针对性、可操作性和指导性的意义。更多美术论文相关范文尽在top期刊论文网。 关键词:美术论文 小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务,以发展学生为本,注重培养学生的审美力、感知力、想象力、表现力等各方面的能力,注重培养创新精神,提倡个性发展与全面发展。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、“评价宽容化”,这是发展自我、实现创造力的有效途径。所以,在小学美术课堂上,开展创意教学,强调个性表现,提倡独出心裁,在孩提时代,培养学生的观察力、想象力和创造力。 一、小学美术课堂开展创意教学的意义 “重教有余,重学不足;灌输有余,启发不足;复制有余,创新不足。”这是应试教育中存在的弊端,是传统美术教学课堂上的现象,它特别不利于学生思维的扩散,严重影响了学生的创新意识。小学生,原本是很有想象力的一个群体,对于他们的这种想象力与创造力,我们应该给予保护与鼓励。孩子是可爱的,每一个孩子就像是一株充满生机的小树苗,需要我们精心呵护、浇灌。但是,传统的美术课堂上的教学方式,只是单纯地临摹,这种做法只会压抑儿童创造力的发展,忽视艺术中的多元化表现,局限了学生的思维发展,而开展创意教学模式,就是在科学地对待学生,让他们积极主动地学习,激发他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创意教学,强化了学习内容的启发性与趣味性,顺应了学生的成长规律,符合不同学生的发展需要,有利于智力的开发和技能的提高,将祖国的花朵培养成适合新时代发展需要的高能型人才。 二、小学美术课堂创意教学的实施策略 1.创设情境,导入新课美术,其本身代表的就是一种美,如何让学生意识到它的这种美,并且主动去学习这种美?这是小学美术课堂上老师首先需要去解决的问题。美术课堂,重要的是氛围,如果上课伊始,老师就能将学生引入这节课的情境中,激发他们的学习兴趣,接下来的时间里,学生自然就会沉浸在课堂学习中。例如,教师在给学生上《青花》这一课时,首先,就要给学生们展示那些漂亮的瓷器,让学生知道这些美丽的瓷器有一个美丽的名字,叫做“青花”,视觉上就给学生一种美的享受。接下来告诉学生,2007年11月6日在英国伦敦举行的中国艺术品专场拍卖会上,一个明代永乐年间烧制的青花扁壶以100万英镑的高价成交;而2008年北京奥运会的颁奖礼仪小姐的礼服,其设计灵感也来自于这完美的青花瓷。围绕“青花”,从欣赏图片到实际事例,感受青花之美,调动学生的审美体验,激发他们的学习兴趣。 2.因势利导,及时启发因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键,创新是美术的精神,艺术贵在创新。小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期,小学生善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为,在他们身上,创新意识往往处在潜在状态,萌芽状态,所

小学美术课堂总结

小学美术课堂教学在合作探究中 有效欣赏的策略研究总结 一、研究过程中的问题和反思。 我所提出的“小学美术欣赏教学的研究”在研究中虽体现了一定的优越性,但也有必须努力加强与改进的地方: (一)在美术欣赏中,往往在课始出示范作后,便一讲到底,造成教师投入,而学生漠然的尴尬场面,欣赏成了“讲赏”。美术欣赏是主客体的统一,欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与,才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解,既不利于学生对作品的真切感受,又不利于学生欣赏能力的养成。同时也忽视学生创造个性的培养,有时会埋没了部分学生个体的创造思想。 (二)教师在欣赏教学过程中会忽略作品的背景及创作的社会生活。欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合;介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合;达到“内外”结合,逐步丰富学生的知能结构,提高对艺术形像的审美感受能力。 (三)如何将美术欣赏教学与学生的实际生活、学生的课内外活动、及其他学科有机结合起来,还需我们进一步的研究。 二、课题研究的初步成效 通过一年时间的实验和研究,教师和学生都欣喜地感受到了其效果的显著,特别是对学生的美术欣赏水平得到了极大的提高,丰富了学生的视觉语言,受到了学校各教师和学生的高度重视。 (一)学生方面 1、逐步培养学生美术欣赏的审美能力。 审美能力的高低对一个学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。小学生自身要加强美学知识的学习,增加审美知识的积累,明确什么是美,什么是审美,为什么审美,努力把这些基本的审美知识弄清楚了,才能为审美能力的提高奠定坚实的基

础。在欣赏教学中,看、讲、辨、谈这四种教学方式在作用过程中有一种相互联系、相互补充、渗透的关系,,高年级欣赏评述教学则以“辨”、“谈”为主,“看”、“讲”为辅的教学形式,着重培养学生逐步形成提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。 要提高小学生的审美能力,还要在平常多加强对艺术作品的欣赏,比如说音乐、舞蹈、歌剧等等,还要培养自己多方面的艺术修养。只有积累更多更广泛的知识才能逐步积累自己的审美经验,才能提高自己的创新能力.同时,平常生活中要注意多观察周围的世界,在观察中要善于用眼用心用脑去观察,使审美能力在生活的点点滴滴中逐步提高起来。 通过对美术作品的欣赏,开阔了学生的眼界,更陶冶情操,提高审美情趣,使学生逐步成为具有一定的文化修养和健康的审美能力、欣赏能力的社会主义建设者;同时,也是全面实施素质教育的需要。欣赏课在教学时唤起了学生的生活联想,补充了必要的审美经验,引导学生形成健康的审美情趣。 2、运用提高美术欣赏评价的能力。 艺术的审美价值是建立在实践价值基础上的,具有客观性。通常的美术欣赏可缺少切身的体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。因而在校园宣传窗开辟美术欣赏专栏,展示学生优秀作品,组织学生观看画展和有关美术方面的录象等等。通过各种途径,逐步提高他们对美术作品从内容到形式、从思想性到艺术性的欣赏评价的能力。 美术欣赏是在主体参与下进行的,个人的视野和知识经验决定了评价具有主观成份,这些成份造成欣赏活动的复杂性,也造成评价难于统一。教师在讲解作品前,首先对自己的判断作内省的理性分析,理清情感中审美的和非审美的成份。在教学中,把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如,“我体验到……”和“我

小学美术论文《追求更为有效的美术课堂教学评价》

人教版小学美术论文 追求更为有效的美术课堂教学评价 这篇论文是原创 [摘要]: 美术教学评价是具有丰富内涵的。有效的美术课堂教学评价要对学生的学习积极性有引导作用,使学生能正确地认识到自己的不足与可发展的方向,对自己的学习行为进行分析与肯定。如何设计更多更合理的美术教学评价方式,使课堂教学评价具有促进学生发展功能,是我们需要研究、探讨的问题。本文拟从追求更为有效的美术课堂教学评价,从评价内容和操作方法方面谈一下我的做法与体会。 [关键词]: 有效课堂教学评价 近几年来,国际美术教育界有关进行美术教学评价的呼声越来越高。因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节,《美术课程标准》的评价建议中也提出:“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。”学生是一个充满个性、活泼、灵动的独特个体,每个人都有自己与众不同的生活经验、生命体验、情感世界,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力,从而去追求更为有效的美术课堂教学评价方式。 一、尊重学生个性,注重情感的评价 教师注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的学生的心理需求,从多个角度,以发展的眼光来评价学生,充分肯定他们所取得的点滴进步,激发他们的自信心,使之获得“我也行”的情感体验。杜威曾说过:“每一个儿童来到学校的时候,除了怀有获得知识的愿望外,还带来了他自己的情感和感受的世界。”怎样调动学生的情感,让学生感知教师的期望和评价,从而去充满热情地学习呢? 我在执教《我们的双手会表演》一课时,先带领大家玩了手形游戏,用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。这时,一位男孩子举手说道:“手指不仅可以玩游戏,还可以传递信息,如一至十的数字、OK等手势,中国人拜年时做的恭喜的手势。”说着,他还淘气地做了个“V”的手势。在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。我紧紧抓住这一契机,表扬了这位学生,并即兴带领大家来做一做相关手势。小男孩看了看老师,兴奋的坐下,眼神中充满了自豪的表情。《美术课程标准》指出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主

小学美术课堂教学心得

小学美术课堂教学心得 盖洋中心小学黄盛祥 一学期又要结束了,回想教学中的点点滴滴,写写教学心得与大家分享。 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力。 一、小学新课标的美术教育,以促进学生的美术素养为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中,必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后,美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会,籍以抛砖引玉。 二、从生活中获取创作素材。 纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉,小学声的美术活动也是这样。因此,我们只有引导学生去做生活的有心人,用心去发现自己身边发生的一系列美好的事,捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生,他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式,去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动,首先就得根据学生的思维特点,提供给他们直观而美好的形象。 三、由浅入深,循序渐进地指导 小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚,但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段,在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分,缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的,更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品,往往是左上角一个红太阳,附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩,云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶,再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事,更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样,就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此,但要知道,美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的,需要日积月累的进行练习才有可能获得成

最新小学美术课堂作业的创意设计

小学美术课堂作业的创意设计 美术作业内容封闭僵化,作业方法、手段单一,作业目的与内容比较机械,评价片面性,作业缺乏层次性,不能满足不同水平学生的要求,忽视了学生的情感、态度、价值观、创造能力和审美能力。时间一长,学生对作业就会慢慢地失去兴趣,求知欲、好奇心就会慢慢地被抹杀。那么,怎么通过美术课堂作业,促进教学创新,儿童思维创意呢?多元化设计美术作业,可以打破习惯性思维定势,给学生思维更大的发展空间,促进学生多元化思维的发展和提高。那么,在小学美术教学中怎么对美术课堂作业进行创意设计呢? 笔者进行了多种尝试,现选择几种分析如下。 一、“生活化”作业――选“材”创意,点燃激情 “生活化”作业是指在作业内容的选择上,更加注重美术作业与学生的生活紧密联系,鼓励学生从生活中寻找艺术的来源,喜怒哀乐皆收于画笔下。还鼓励学生从生活中收集各种材料,体验美术的乐趣,尝试各种工具、材料的表现手法。 1、作业题材从生活中来 生活是艺术的源泉。奇怪的事,有趣的事,愤怒的事天

天发生,可学生却咬着笔尖痛苦于无事可画,无形可画。美术课的内容选择、作业定位要根据孩子的生活经验而定,让孩子到生活中去寻找、去实践、去发现,去表达。例如浙美版第8册《生长的植物》一课,曾看到有一位年轻老师摈弃教室中摆放的五花八门的植物盆栽,却引导学生欣赏课件中出示的植物,极力去感受植物的生命力。此时,屏幕中的植物是“死”的,距离是远的,心灵是不会被感动的。可想而知,作业是无趣无生命的。学生要由感受在先,才能有表现在后。因此,作业内容要从生活中来,这样才会生动、真实,感动自己感动他人。 2、作业材料从生活中来 在一线美术课堂中,美术作业已不仅仅限于一张作业纸那么简单。丰富的材料带给创作者的感觉也不尽相同。如浙美版第11册《街市新貌》一课,课前分析学生从生活中街道两旁的店面变化深切感受到经济的迅速发展。课堂中学生赏析极具个性的店面设计,独特的色调,夸张的物件摆设,带着这种生活体验和创作冲动,学生去寻找生活中的各种材料,利用不同的材质、纹理、色彩等特征,巧妙的去设计制作出趣味十足的店铺造型作品。蛋糕纸托变成了浪漫的太阳伞(图1);巧克力盒变成了店面墙(图2);塑料薄膜变成

小学美术欣赏教学策略论文

小学美术欣赏教学策略论文 美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分,小学美术欣赏教学又有其特定的内含和规律。笔者通过实践与探索,积累了一些开展小学美术欣赏教学的理性认识与实施策略。 在小学美术欣赏课中,教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野,许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品,从而一味地追求“纯艺术”,忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此,在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近,要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的,以接近儿童的最近发展区的,能激发儿童兴趣的作品;要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此,可采取以下策略: 1、课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类,同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。 2、把所要欣赏的内容进行“童化”的加工、处理。 3、可以选择学生自己创作的优秀作品,作为补充材料。

在美术欣赏中,教师往往在课始出示范作后,便一讲到底,造成教师投入,而学生漠然的尴尬场面,欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲,学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程,只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一,欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与,才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解,既不利于学生对作品的真切感受,又不利于学生欣赏能力的养成。为此,可采取的教学策略是: 1、课前给学生充分的时间预习,引导学生收集与欣赏内容相关的资料,让学生有备而“赏”,缩短学生与欣赏内容的距离,产生欣赏的直接兴趣; 2、在出示欣赏作品后,让学生仔细地“读画”几分钟,然后再请学生说说对作品的印象和直觉(初步的感觉); 3、用思考题的形式引导学生观察画面,可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味;

怎样优化美术课堂教学

怎样优化美术课堂教学 各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢怎样优化美术课堂教学 四川省阿坝州茂县凤仪镇学校王志巧 为了更好的在小学美术教学中贯彻新课标精神,全面推进素质教育,迫切需要教师弄明白什么是课堂的优化。课堂的优化是指教师在有限的课堂教学中,用最短的时间,取得最大的教学效果。在今天这个注重素质教育的大环境中,优化课堂教学,提高课堂效率,是非常必要的。本人经过几年的教学实践认为优化课堂教学要从以下几方面着手: 一、教学目标的优化 实现课堂教学的优化,首先是要优化教学目标。教学目标是学生通过学习活动要达到的预期结果,也是教师教学最后要落实的结果。科学合理的确定课

堂教学目标是进行课堂教学设计时必须正确处理的首要问题。 新课程标准要求的“知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观”三维目标是优化课堂教学设计的基本依据。三维目标既是三个维度又是三种目标,它们内在统一而又相互关联,而三维目标协作整合,相互转化才能达成教学目标的优化。 二、教学内容的优化 要优化教学内容,就必须着重对教材的美进行挖掘和再创造,使其渗透着自己的情感,成为能够强烈地吸引学生的一种审美对象,从而引导他们曲径通幽,深入这种美的境界,得到感染和熏陶。同时教师还要善于灵活处理教材,创造性地使用教材。 教学设计必须坚持以学生发展为本,最大限度的满足学生的需要和可能,考虑如何引导学生参与教学;如何引导学生自主、合作、探究学习;如何促使学生素质的全面发展。不同的指导理念

会有不同的结果。旧观念指导下的教材处理定位在知识目标上,目标具有单一性的特征,教学设计突出了知识的传授,强调的是接受学习,忽略学生能力、情感、态度、价值观的培养;而新课程观念指导下的教材处理,目标定位在学生素质的发展上,关注的是知识与技能、过程与方法、情感态度价值观的协调发展。 三、教学结构的优化 只有重视课堂教学结构的研究,才能充分揭示课堂教学的一般程序、课堂教学诸因素的内在联系和课堂教学的普遍规律;只有优化课堂教学结构,才能实现依靠普通教师教好普通学生的愿望,达到大面积提高教学质量的目的。 以往的美术教学模式都是教师先讲学生后画,十分枯燥,不利于调动学生的积极性。优化后的课堂教学结构能更好地发挥学生的主体性;应能更好地体现“抓好两基,培养能力,陶冶品德,发展个性”的教学目标;更好地体现课堂教

中小学美术课堂教学策略研究学习心得

中小学美术课堂教学策略研究学习心得 教学策略是指教师在课堂上为达到课程目标而采取的一套特定 的方式或方法。所谓教学策略是在教学目标确定以后,根据指定的教学任务和学生特征有针对性地选择与组合相关教学内容、教学组织形式、教学方法和技术,形成的具有效率意义的特定教学方案。为此,通过此次学习,谈一谈我的学习心得。 一当前中小学美术课堂教学存在的问题和困惑 随着新课程改革的不断深化,美术课程发生了可喜的变化,取得了令人瞩目的成绩,但同时在美术教学中还存在诸多问题和困惑,主要有:①为了追求“人文性”目标,就可以丧失美术课的特点吗?②三维目标该如何设计?三维目标写进教案但教学效果为何并不明显?③教学活动生动活泼了、多媒体技术丰富多样了,但美术或教育内涵为何淡薄了?④课堂教学评价已成为常规,为何却往往流于形式?该如何发挥评价的作用?⑤到底什么是好课、优质课(有效教学)的标准?教师该如何打造自己的优质课? 二、关于有效教学 教学是指教师引起、维持或促进学生学习的所有行为。有效教学是指通过教师的教学之后,学生所获得的进步或发展。其核心问题就是怎样的教学才是有效的,是高效、低效还是无效?因此,有效教学是为了提高教师的工作效益,强化过程评价和目标管理的一种现代教学理念。

教学有没有效益,并非指教师有没有教完内容或教学认真与否,而是看学生学到了什么或学得好不好。如果学生不想学或者学了没收获, 即使教师教得很辛苦也是无效教学,同样,如果学生学得很辛苦也没有得到应有的发展,也属无效或低效教学。 提高美术课堂教学的有效性 (一)讲授法。 这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法,即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解,都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高,照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态,缺乏感性知识,如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况,使用这种方法教学时,应该注意下述情况:此文章来自中小学教育资源站 (二)演示法。 演示法是为了配合讲课和练习,通过操作性的示范表演,使学生增加感性知识,加深印象,明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为:当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。此文章来自中小学教育 (一)充分认识课堂教学的三个基本要素

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