浅谈平面设计中的插画艺术

优秀的平面设计作品赏析

作者:塔丢兹特列普科夫斯基作品类型:电影海报作品的创意思想分析:这部电影波兰电影史上最辉煌的作品之一，影片表现了导演亚库波夫人斯卡本人被关押在集中营亲眼目睹法西斯匪徒大规模屠杀和平居民的事实惨状，颂扬人民在波兰地下工作者布朗尼的领导下所作的反抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇表示了波兰人民不屈的精神。点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。

作品赏析二:《蜡烛香皂包装设计》作者：Lucia 作品类型：产品包装设计作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她经常到欧洲、亚洲等地区旅游，带回了文艺复兴时期各式各样的设计，有佛罗伦萨人的面料，葡萄牙、西班牙和意大利等国家的陶瓷。她希望创造一系列的专业香皂(现在的蜡烛)反映这些丰富纹理的设计。每个设计体现旧世界魅力与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标签体现了清洁的肥皂产品，同时抵消了丰富、令人眼花缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。

世界泰斗级平面设计大师福田繁雄作品欣赏

世界泰斗级平面设计大师福田繁雄作品欣赏 [图片] 田繁雄（1932-）是日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响。福田于1932年生于日本东京，1951年（19岁）毕业于岩手县立福冈高等学校；1956年（24岁）于东京国家艺术大学设计系毕业后，福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念，并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法，成为当时较有名气的设计新秀。 1967年（35岁）即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展，随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出，并获得多项大奖。1982年（50岁）他应美国耶鲁大学的邀请，担任客座讲师。同时，福田还是日本平面设计师协会（JAGDA）副会长、国际平面设计师联盟（TADC）委员、国际平面设计师联盟（GAI）会员、英国皇家艺术协会（RDI）会员。福田是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的第二代平面设计师。无论是在日本，还是在欧洲、美国等地，他都被视为一名设计天才。福田繁雄与岗特·兰堡（Gunter Rambow）、西摩·切瓦斯特（Seymour Chwast）并称为当代"世界三大平面设计师"。[1] 他在高中时曾想成为一名漫画家，但由于当时艺术学校里没有漫画专业，最终将其幽默和天赋投入到设计领域，由此其设计作品具有浓厚的幽默性特点。例如他1975年设计的"1945年的胜利"（图2）这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束30周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、风趣，均能带给观者一种视觉愉悦。福田的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、月历、插图、标志设计等之外,也涉及工艺品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域。他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极至，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流露其独特的创作魅力。他的大量的"福田式"的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎都会出现他的作品。

平面设计案例欣赏

平面设计案例欣赏案例赏析一作品一:《最后阶段》作者:塔丢兹特列普科夫斯基作品类型:电影海报作品的创意思想分析:这部电影波兰电影史上最辉煌的作品之一，影片表现了导演亚库波夫人斯卡本人被关押在集中营亲眼目睹法西斯匪徒大规模屠杀和平居民的事实惨状，颂扬人民在波兰地下工作者布朗尼的领导下所作的反抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇表示了波兰人民不屈的精神。点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。

案例赏析二作品二: 《蜡烛香皂包装设计》作者：Lucia 作品类型：产品包装设计作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她经常到欧洲、亚洲等地区旅游，带回了文艺复兴时期各式各样的设计，有佛罗伦萨人的面料，葡萄牙、西班牙和意大利等国家的陶瓷。她希望创造一系列的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。每个设计体现旧世界魅力与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标签体现了清洁的肥皂产品，同时抵消了丰富、令人眼花缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。

插画艺术课程教学大纲.doc

《插画艺术》课程教学大纲 ●本课程教学目的插画艺术是美术学专业的选修课，因此本课以理论讲解，作品赏析为主，创意作业训练为辅。通过课程的学习，使同学们了解插画的概念、功能、作用、审美特征、分类、应用、表现手法等相关专业知识，熟练掌握各种技法表现手段，在形式上推陈出新。创作出具主题性的插画作品，表现鲜明的个性，作品能体现创意新思维，为今后的专业创作服务。整体教学理论与实践相结合，创作与产品相结合。 ●教学方法把握时代脉搏，坚持发展眼光。教学中做到深入浅出，通俗易懂，形式多样，生动活泼，力除僵化教学， 1．学术理论与艺术实践相结合 2．媒体介绍与启发引导相结合 3．插画表现与创意设计相结合

4．图形创意理念与绘画语言相结合 5．本课程采用《插画艺术》及有关文字教材课堂面授 6．主要以多媒体的教学方式进行经典作品赏析 7．对学生的作业参与、启发、点评，及时解决作业问题，并举行观摩展览本课程的重、难点重点：插画的表现技法训练。难点：插画的内容与表现形式的完美结合。 ●本课程教学内容及课时分配第一章插画概述（4课时授课2 实践2）【知识点提示】使学生正确理解插画狭义及广义的概念，了解插画的起源及演变，认识目前插画在设计中的重要性，为下面的学习做好理性及感性的准备【重、难点提示】插画的演变。第一节什么是插画一、插画二、商业插画三、商业插画与绘画第二节插画的历史发展概况一、插画的起源二、插画的发展第三节插画的分类一、出版物插画二、广告宣传插画三、卡通吉祥物插画四、影视游戏插画五、工业插画

第四节插画的功能 ●实践内容人物头像随笔提示：人物的头部与面部特征描写是插画最为常用的表现内容。在尚未进入到表现技法内容的学习期间，学生可以只用随笔的形式来尝试对人物头部的刻画。此练习可以初步训练表现人物特征和夸张造型的能力，以此逐步进入到插画的深入学习中。在练习中，可尽量多使用不同的工具，作大量的尝试，追求独特的画面质感。画面控制在A4大小，力求简洁，特征突出，造型夸张。第二章插画的工具与材料（8课时授课2 实践6）【知识点提示】使学生熟练使用各种工具和材料进行设计与创作绝非一朝一夕之功，在正确方法的指导下，需要不断的练习，通过量的积累达到质的飞跃。【重、难点提示】本章主要介绍绘制商业插画所用的各种工具和材料，同时通过讲解图例分析工具的使用方法、性能与特点，使学生掌握各类工具与材料的表现方法。第一节硬笔类工具与材料一、铅笔二、钢笔三、碳铅笔四、彩色铅笔五、针管笔六、记号笔第二节软笔类工具与材料一、水墨二、水彩三、水粉四、丙烯第三节蜡笔类工具与材料一、油画棒二、色粉笔

(完整word版)平面设计基础

平面设计基础一、认知 1、初识平面设计 1.1、关于平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式。作为平面设计师会接触到包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍等）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装等等方面的设计需求。一般做过三年以上平面的设计师，应该需要具备较好的图形创意、板式设计、视觉表现、品牌设计等方面的专业能力。 1.2、平面设计师专业广度平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术，作为专业的平面设计师需要具备更多的专业广度。除了软件技能操作以外，还需要具备信息处理与排版的能力、图形创意与品牌思维的能力、各种商业传播的视觉表现与处理、字体设计等等方面的能力。 1.3、平面设计师职业现状很多公司都只有一两个设计师，给到的设计周期又很少，导致作品基本是赶出来的，质量肯定是比较难以控制的。除非能够进入一些 4A 公司和具备成熟的设计团队的公司，不然其实平面的待遇还是相对较差的，也有逐步进入管理层的，相对还算可以的。 1.4、不可小瞧的设计功底平面设计师虽然平时工作内容相对比较杂，但是锻炼出来的设计功底还是非常不错的。虽然大部分设计师初入行业都可能去的是

中小型企业，接触的内容比较杂，但是往往这样能够学到更多的职场技能。工作就是能够解决更多的问题，中小企业的设计经历可以让我们学到很多，磨练自己的设计功底，为后续的精专方向打下基础。 2、平面设计师的进阶之路 2.1、杂学活用作为平面设计师在职场中，需要不断地扩展自己的专业广度，因为你会遇到很多的设计杂事，之前做平面的时候连老板的 PPT 也是需要设计的。在工作中需要多一份主动，闲余的时间可以思考一下公司的一些设计优化，将你想要的设计感觉逐步去推进，这样以后才能逐步的积累一些不错的设计方案。 2.2、精专细分领域在平面设计中，也有设计师专攻一些设计板块，这样通常会做得特别出色。例如，有些设计师专门设计电影海报、书籍设计、品牌设计、包装设计等等。在一个阶段时间里面只有研究一个领域的设计，才能有更多精力和时间去进行深入的学习研究。通过前期的综合性锻炼打下一定的设计基础，后面如果主攻一个领域的设计也是非常有利的，一切的经历都是专业的基础，从而厚积薄发。 2.3、扩展互联网设计能力作为互联网时代下的设计师，需要顺势而发展，不断寻求突破、精进与转变。如果你想要改变和提升自己的专业能力，除了在细分领域进行深入研究以外，学习新的设计形式与趋势是必不可少的，这也是很多平面转 UI 设计的原因之一。相对来说，在以后的设计职场中，一些专业广度更大的设计师必将具备更强的设计竞争力。还有就是在细分领域具备很强专业能力的设计师也会继续走热，

插画设计毕业设计

插画设计毕业设计【篇一：插画方面毕业论文】插画是一种审美的视觉艺术，有效地传达信息，图形，装饰和补充的图形和其他视觉可以称为“插图”。在现代社会，它是一个综合性艺术插画。时代的产生、发展、时代的进步，让人们越来越广泛的关注。插图设计是目前国内外中重要作用包括：平面广告设计、包装设计、动画设计、影视传媒、他们相互依存。插图在经济发展中扮演着重要的角色。主要是为了吸引注意，能够引起消费者的关注。主要功能是更快速，更有效地传达广告内容。可以说已经进入了商业插画。随着人们精神生活的需求越来越突出，插图的价值和重要性和插画设计艺术进入了一个繁荣时期。引言就像《辞海》中对插图中的解释一样：“依附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。” [7]。插画是一种艺术形式，它描述了形象设计中的运用，通过对审美与实用相统一的原则，阐述了人类文明的进程，人类文化的传播。随着技术的进步，这是抽象主义奠基人康定斯基写的几句话 [6]。插画具有审美，内涵，价值等。说明我们需要艺术手段的创造性运用，来表达作者的观点，对社会，人类，自然和艺术，它影响人的消费意识，学习态度，精神，美的审美情趣，价值取向，与实力较强的艺术美。插图是一个全方位的，今天的插图插画艺术使我们的生活丰富多彩是生活的本质。现代插画艺术也将出现。插画是视觉传达之一，在社会中占有特殊的位置和地位。对于年轻的学生，提高他们的个人素质和能力，每个人都要丰富自己的知识，想要成为沙子里的一粒金，需要我们付出更大的努力！在这次毕业设计中我将讨论插图设计在平面设计的传播在人们的精神生活的意义和影响。 1.1 什么是插画设计早期在视觉传播形式的视觉语言是人类早期的版画。人们的日常生活中充满了繁多的商业，插画设计已成为所不能取代的。它通过视觉平面传达信息、国界、和文化差异的交流。 1.2插画设计的应用意义

平面设计插画的研究论文

. I 职业技术学院毕业设计报告平面设计插画的研究 . . r . .

摘要平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。 1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。 2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。 3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。 4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏容产生兴趣与好奇。 5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。关键词：宣传，吸引力，发展。 . . r . .

目录第一章选题依据 (1) 1.1插画的发展概况及现状 (1) 1.1.1插画的存在形式 (1) 1.1.2插画的风格 (2) 1.2 插画的发展趋势 (3) 1.3 插画带动IT企业 (3) 第二章设计思路 (5) 2.1插画线稿 (5) 2.2插画背景 (7) 2.3插画色彩的搭配 (7) 第三章插画过程中的困难 (10) 3.1插画的步骤 (10) 3.1.1 线稿的初定 (10) 3.1.2插画上色 (12) 3.2不同软件的上色过程 (12) 3.2.1Corel painter上色过程 (12) 3.2.2 Photoshop上色过程 (13) 3.3色彩的搭配问题 (14) 3.4构图困难 (15) 第四章总结与展望 (17) 4.1总结 (17) 4.1展望 (17) 致 (18) 参考文献 (20) . . r . .

插画设计论文(学术参考)

《活下去》保护濒临动物系列插画设计摘要公益插画在国内国外都有着非常丰富的发展历史，插画也是当今艺术生活中重要的组成部分，但是目前公益插画的表现形式却过于暴力和血腥，缺少艺术审美感。因此，我希望在我的毕业设计中，用更加艺术的表现形式来向人们展现保护动物这个主题的公益插画，也希望以此来改革公益插画的表现形式。【Abstract】 Public illustrations at home and abroad have a very rich history of development, illustrations is also an important part of today's artistic life, but the current public opinion illustrations are too violent and bloody, lack of artistic aesthetic. Therefore, I hope that in my graduation design, with a more artistic form to show people to protect the theme of animal illustrations, but also hope to reform the expression of public illustrations. 《活下去》保护濒临动物系列插画设计 (1) 1、前期创意与研究 (2) 1.1 公益插画的发展趋势 (2) 1.2公益插画的相关理论研究 (2) 1.3公益插画国内外发展的现状 (3) 1.4作用与意义 (4) 2、具体创作过程 (4) 2.1设计的主题 (4) 2.2设计定位 (5) 2.3设计的过程 (5) 2.3.1草稿的绘制 (5) 2.3.2水彩的上色 (6) 2.3.3后期处理 (6) 3、结论 (6)

插画艺术赏析

插画艺术在文化传播中的流行与现状的研究潘跃2011/4/4 关键词：插画文化日本欧美影视流行摘要：插画艺术自古有之，以各种不同的形式和内容表达着文字所不能替代的内涵和文化底蕴。而随着时代的发展，传统的插画已经变化万千，表达工具和形式上都有了质的飞跃，除了原始的插图、洞穴壁画、版画，发展到至今的包括报纸，书籍，平面广告，卡通贺卡、电子媒体、商业会馆、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本等等。通过商业文化充斥着我们的每一天的生活。这种无边的插画已经遍布生活的每一个方面，让我们惊讶的同时又毫无选择的接受并乐此不疲。但是这种流行的插画艺术为什么会流行，它的现状又是怎样一种情况，它对文化传播的意义何在？目录：一、插画概述二、插画的巨大市场是其流行的看不见的手（1）插画的应用范围（2）插画的流行的隐形原因三、插画的现状（1）国际上插画主体现状（2）插画的形式（3）插画的分类（4）插画的绘制方式和方法四、后序五、藏考资料正文：插画概述插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。到了宋、金、元时期书籍插画

插画艺术教学反思

《插画艺术》教学反思陈丽华插画艺术这门课我上过，但是总觉得效果不怎么好，今天听关老师的这节课，给我启发很大，所以写下一篇教学反思，争取在今后的教学中有所收获。插画艺术这门课，其实涵盖了很广的内容，不容易入手，之前上的时候就是因为插画的范围太广而把握不了。关老师而把这个范围缩小，其实她的副标是我为古文配插图。古文，是中学生中文学习必不可少的一项内容，关老师利用这点，选取他们本学期学过的会背诵耳熟能详的古文，加以配上插图，学生的兴趣非常浓。导入部分，以一首“忆江南”，诗画一体，图文并茂，得出《插图艺术》的魅力。教学过程，1、给出定义，归结：文字照明。非常形象。这样给学生一个定义，给他们心里有个概念，虽然模糊，但在之后的教学中实践会给他们一个方向。 2、历史。插画历史悠久，有必要帮学生理清楚它发展的脉络，讲解完回到课本，总结出插画的种类。这节课专门针对古文的插画。 3、归纳特点：目的性强，还原作品的真实性，审美性，黑白灰比例搭配协调。每一个特点都通过一篇古文及它的插图范例来讲解，内容非常的丰富，且很有文化内涵。这个部分是最精彩的，也是本课的重点。归纳特点完还顺便强调笔法的运用，如夸张，对比，色调对比等，把审美性突出。 4、作画步骤：展示课件，也亲手示范，让学生很清楚绘画的方法和步骤。 5、布置作业：给《爱莲说》画插图，给出示范画。作业很明确画什么内容，这对中学生来说是最重要的，如果你给他自由画，他反倒不懂怎么画，给他明确画的内容，每个人都画一样的内容，他就看自己的表现能力了。在学生画画的时候要提醒学生速度，果断处理。 6、讲评，点出一些比较好的作品的优缺点，让学生明确自己的好在哪不好在哪。这也是对学生很有用的。 7、知识拓展，插图的应用 8、布置课后作业，最后提醒整理教室，保持干净整洁。整堂课下来非常的紧凑有序，时间安排也合理，内容有深度，不是单一的教技法，而是把一些人文的内涵涵盖在内，因为古文和中学生的语文学习密切相关，所以反过来也促进的语文学科的学习。所以听了这节课收获很多，进行了总结反思，学习她好的地方以弥补自己的不足。

设计构成基础概述

设计构成基础——第一课时 1.自我介绍现在上课，首先欢迎大家来天津青年职业学院学习图形图像专业，自我介绍一下，我姓田，负责大家本学期的设计构成基础教学工作，这门课需要进行一年的学习，如果不出意外下学期你们的这门课程也是我教。下面我们来相互认识下，点下名，点到名字的同学答道并举手示意一下。 2.了解情况我相信前两天大家都参加了学校组织的专业介绍课程，大致了解了咱图形图像的学习内容和发展前景。现在我想了解下大家的特长和爱好，现在每人发一张纸，大家写写自己有没有什么美术方面有没有什么特长，电脑，爱好，就连喜欢打什么游戏，看什么漫画，绣十字绣什么的，都可以写，大家随便写，这就是一个了解，不要有什么思想负担。大家要在纸上写自己的名字，要不我怎么知道是谁啊，交的时候每个同学把纸对折一下，每排的第一个同学下去收上来，交给我。好，现在有没有同学愿意表现下自己，说说自己在美术啊，电脑啊等一些方面的兴趣，和特长？大家踊跃点。现在是大学生了，应该抓住机会勇于表现自己啊。 3.课程梗概导入大家都不说，那我来说说，我本身是个漫画迷，喜欢看漫画，像什么名侦探柯南，多啦A梦，火影忍者，海贼王等等，我都和喜欢看，还喜欢做模型，我相信有好多同学和我有相同的兴趣，对吧。那在我喜欢的这些东西中大家觉得能和绘画与设计挂上钩的有哪些呢？能和绘画挂钩的是漫画，和设计挂钩的是做模型，只不过做模型，是吧别人已经做好的设计表现出来。那现在大家就会问，这和我们学的课程有什么关系，大家觉得外面卖的模型是怎么做出来的？是不是先有人想好了要做什么模型，怎么做，然后把它画出来，再由制作人员制作而最终以成品的形式出现在大家面前。在这个过程中，明显的表现出绘画是表现设计的基础。我们现在学习的就是绘画的基础，设计素描，平面构成，色彩构成，立体构成。这些都是我们要去学习的。我们学习素描可以画漫画，学习平面构成和色彩构成，可以为漫画设计封面和插画，学习立体构成可以设计模型。本学期我们主要进行设计素描和平面构成的学习。我们的书还没来，现在上课希望大家能认真做笔记，因为就算书来了，我也不会完全照本宣科的给你们讲，我希望你们可以获得更多的知识，不光是书上的内容。 4.考试设置我们这门是考试课，大家期末考试是B卷考试，不过大家很幸运，这门课最后不用玩命的背诵，考试形式是在规定的时间内进行指定的设计创作。只要大家平时努力完成我布置得任务，具有一定的功底就可以很顺利地通过考试。我们的考试不是之一考试成绩来定的，平时成绩60%包括考勤20%，作业20%，实训20%，期末考试40%。考勤我是随机点名，如果超过三次没来，这20%成绩就没了。如果没来的超过一定次数，那就不能参加考试了。 5.说丑话如果有人有门路，不需要学习直说，自己估计你的成绩够60我就给你过，没有人，门路。直至在学校学东西，找工作，那就好好学，别怕辛苦，别父母花钱让你们来学习，三年后什么都没学会，回家做啃老族，你们也觉得不光彩吧。现在我们来学习今天的主要内容是设计构成基础的概述 6.引入设计概念：现在我想问问大家，在我们平时的生活中有哪些东西是被设计出来的？比如说我们用的手机、课堂里用的桌椅、水笔的外形、女孩子带的装饰品等等，这些我们日常使用的东西都

平面设计案例欣赏

案例赏析二作品二:《蜡烛香皂包装设计》作者：Lucia 作品类型：产品包装设计作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她经常到欧洲、亚洲等地区旅游，带回了文艺复兴时期各式各样的设计，有佛罗伦萨人的面料，葡萄牙、西班牙和意大利等国家的陶瓷。她希望创造一系列的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。每个设计体现旧世界魅力与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标签体现了清洁的肥皂产品，同时抵消了丰富、令人眼花缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。

浅析插画形式在平面设计的应用变化

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/db17981755.html, 浅析插画形式在平面设计的应用变化作者：夏屹来源：《新纪实》2019年第10期【摘要】随着经济社会的不断进步和发展，插画目前已经成为现代视觉传达艺术的一种重要组成形式，随之插画艺术更加广泛地运用在广告设计当中，充分发挥插画艺术的作用和性能。本文将从插画在平面广告中的应用与表现两方面进行分析和阐述的。【关键词】插画艺术;平面广告设计;表达手法一、插画与平面设计的关系插画在我国被人们俗称为插图，指插附在书刊中的图画，有的用在正文中间，有的是用插页的方式，来补充说明正文的内容，这种说法主要指的是书籍插图。由于信息技术快速发展时代的到来，插画的概念和用途也发生了巨大的改变，它的形式、风格、题材和内容都和之前大不一样，现代的插画已经是一种多样的艺术形式。它的视觉传达手法已经在现代设计中占据主要地位，因为它具有直观的形象性和极强的艺术感染力，已经被广泛地应用到现代设计的多个领域。插画与平面广告相辅相成、相互促进、共同发展的。插画也是平面设计的重要组成部分，它主要采用图形和文字等视觉元素，通过一种表现手法将信息快速、直观、清晰地传递给受众群体，从而引起人们的购买欲望，来增加产品的销售量。平面广告的历史也是悠久的，公元868年，甘肃敦煌千佛洞的一册《金刚经》是目前世界上保存最早、注明日期记载的书籍，也是第一本插图书籍。商业插画与纯艺术插画又是不同的，纯艺术插画是插画师通过自己的绘画技术来表达自己的个人情感，而商业插画是以宣传商品信息为目的的，它是以商品为主的，最终目的是为了增加销售量，它是一种技术与艺术相结合的一种艺术形式。二、插画在平面廣告中的广泛应用如今，我们已经进入了读图的时代，无论是从前还是现在，人们对图片的认识远远早于对符号的认识，人们通常喜欢对形的认识，并且人们对图形的认识始终占第一位。有位广告家曾经说过这样一句话“没有图片，广告则难成立。”随着经济的发展和社会的进步，人们普遍对图形的喜爱远远高于对文字的喜爱，这种表现是人们的正常生理反应。所以社会进步推动着社会文化的发展。

平面设计之插画设计

58 插画设计现代插画艺术发展迅速，已经被广泛应用于杂志、周刊、广告、包装和纺织品领域。使用CorelDRAW绘制的插画简洁明快、独特新颖、形式多样，已经成为最流行的插画表现形式。本章以多个主题插画为例，讲解插画的多种绘制方法和制作技巧。课堂学习目标 ●了解插画的概念和应用领域 ●了解插画的分类 ●了解插画的风格特点 ●掌握插画的绘制思路和过程 ●掌握插画的绘制方法和技巧 3.1.5 【实战演练】绘制化妆品包装使用渐变填充工具制作化妆品的立体效果。使用文本工具输入说明文字。使用椭圆形工具和透明度工具制作阴影。（最终效果参看光盘中的“Ch03 > 效果> 绘制化妆品包装”，见图3-1。）

CHAPTER 3 59 图3-1 1 按Ctrl+N 组合键，新建一个页面。在属性栏的“页面度量”选项中分别设置宽度为 230mm 、高度为180mm ，按Enter 键，页面尺寸显示为设置的大小。 2 选择“文件 > 导入”命令，弹出“导入”对话框。选择光盘中的“Ch03 > 素材 > 绘制化妆品包装 > 01”文件，单击“导入”按钮。在页面中单击导入的图形，按P 键，图片在页面中居中对齐，效果如图3-2 所示。选择“矩形”工具，在页面中绘制一个矩形，如图3-3所示，在属性栏中进行设置，如图3-4所示，按Enter 键，效果如图3-5所示。图3-2 图 3-3 图3-4 图3-5 3 选择“渐变填充”工具，弹出“渐变填充”对话框，点选“自定义”单选钮，在“位置”选项中分别添加并输入2、4、7、32、38、41、43、46、62、64、66、68、71、97、99几个位置点，单击下方的“其它”按钮，分别设置几个位置点颜色的CMYK 值为2（0、0、0、90）、4（0、0、0、70）、7（0、0、0、10）、32（0、0、0、20）、38（0、0、0、60）、41（0、0、0、80）、43（0、0、0、90）、46（0、0、0、100）、62（0、0、0、100）、64（0、0、0、0、90）、66（0、0、0、80）、68（0、0、0、60）、71（0、0、0、0）、97（0、0、0、50）、99（0、0、0、10），其他选项的设置如图3-6所示。单击“确定”按钮，填充图形，并去除图形的轮廓线，效果如图3-7所示。

设计基础试卷及答案

《设计基础》期末摸拟试卷（课程代码10177）一、单项选择题(每小题1分，共15分) 在每小题的四个备选答案中选出一个正确答案，并将其代码写在题干后面的括号内。不选、错选或多选者，该题无分。 1．德国1919年由格罗佩斯创建的________艺术学院，被认为是现代设计运动的重要象征。( A ) A 包豪斯 B 乌尔姆 C 芝加哥 D 柏林 2.从19世纪末建筑师沙利文明确提出“形式服从功能”到包豪斯强调技术与艺术的新统一，再到20世纪四五十年代流行与整个世界范围内的“国际式”设计风格，表明（ D ）设计思潮开始具有简洁、明快的现代审美新风格。 A 科技主义 B 形式主义 C 后现代主义 D 功能主义 3. 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（C ）的现象是当时一大特色 A 插画家同时也是设计家 B 设计家同时也是商家 C 美术家同时也是设计家 D 美术家同时也是商家 4. （B ）设计北京香山饭店 A 梁思成 B 贝律铭 C 杨廷宝 D 吴良镛 5. 市面上的电脑3D动画软件中高档的有（B ）和hunidi等 A 3dsmax B softimage C lightwave D maya 6．室内设计的基本观点正确的是（C ） A 加强环境整体设计是核心 B 以人为本为基本 C 科学性与艺术性的结合是原则 D 室内设计必需结合室外设计 7.家具设计师（A ），1959年采用玻璃纤维设计出了具有雕塑般美感的蛋形椅和天鹅椅，成为他的代表作，并且直接引发了60年代新风格的出现 A 阿纳·雅各布森 B 马特·斯坦 C 汉斯·魏格纳 D 沃尔特·格洛皮乌斯 8. 从（B ）时起，中国就已经开始了自发的现代艺术和现代设计运动 A 五四运动 B 洋务运动 C 中央工艺美术学院的建立 D 改革开放 9. 环境设计艺术包括室内设计( B )室外设计 A 展台设计 B 展示设计 C 展览设计 D 展现设计 10．世界上第一部农业和手工业技术全书是（C ） A《淮南子》B《园治》C《天工开物》D《管子》 11.（ A ）试图通过所领导的工艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作来反对机器和工业化。 A 莫里斯 B 格罗佩斯 C 米斯·凡德罗 D 贡布里希 12．巴黎蓬皮杜艺术和文化中心的外形是纵横交错的裸露的钢铁管道，像一个炼油厂。设计师如此设计是遵循了美感特征中的美的（ B ） A 审视感 B 模糊感 C 材料质感 D 距离感 13.（A ）是将包豪斯精神带到英国又传播到美国的人，同时他也是教育家、设计师和批评家。 A 格罗佩斯 B 阿什比 C 耐特 D 沙利文 14. 1919年，（ B ）担任了“包豪斯”设计学校的校长，推行一套新的教学制度和设计理论，使该校成了现代主义设计的摇篮。 A 彼特·贝伦斯 B 格罗佩斯 C 沙利文 D 赫尔佐格·德梅隆 15. 将（C）结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。

插画与平面设计的羁绊

插画与平面设计的羁绊插画与平面设计的羁绊有的人认为插画和平面设计同属于美术，认为只要有基本的美术功底，做设计或者画插画都是不成问题的，而另一种观点是，仅仅靠着美术基础是不可能做好插画或者设计的，因此有必要认真思考插画和设计的概念和特点，并且要弄清楚它们的区别和之间的联系，这样对艺术设计教育与实践等具有建设性的意义。什么是插画插画，就是用来解释说明一段文字的画。《辞海》解释：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。插画的应用有很多，广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中，凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多，人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。插画的特点插画具有浓重的商业性质，它所突出的特点有引人注意、塑造商品形象（给消费者心目中树立好的形象），还有一个就是图解记录，当用文字难以说明的东西我们可以选择用图片来表达。它有着很好的直观性，我们常说“图文并茂”为的就是使得枯燥的文字添上几分生动，让我们阅读起来不觉得无趣，并且通过图片传达出的内容我们也能猜出大致的文章内容结构。插画与平面设计的区别在上文也说到了插画和设计的大致特点。插画具有较强的观赏性，一般来说，它大都有三个功能和目的： ①作为文字的补充； ②让人们得到感性认识的满足； ③表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。现代的插画的功能性非常强，偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。设计具有鲜明的实用价值，设计的产生、发展是与商业行为结伴而来的，是随着商品经济的激烈竞争而出现的。设计体现的是多层次的理性思考，是在设计理念和功能体现的前提下，通过科学技术、材料、工艺、机械加工等工业化的生产综合水平，生产出各类产品，最终满足全社会消费者生存所必不可少的物质需求与精神需求。设计是物质性、功利性和实用性的，是不能完全凭感觉去完成的，而更需要接受和服从广大的消费者的消费需求、文化品位与生活习惯。例如，各类电器从设计到生产，再从市场到消费者的使用，整个过程体现了设计需要考虑各种因素如设计、策划、市场、消费、生产、成本、企业文化、品牌、设计思潮、设计风格和流行趋势等问题，寻找最佳的`表达方法，把设计师的构想变成消费者能够接受和采纳的现实。插画与平面设计的共同点虽然插画与平面设计之间存在着各种差异，但不能否认插画和平面设计这两个同属一根藤的瓜，有着千丝万缕的联系。它们的本质都是围着视觉美术，美化大众的生活。比如早期的插画与平面设计的起源在艺术规律和基本特征上有着很大的相似性，都是印刷术发达之后被带动的。无论是插画设计还是平面设计，都必须要有一定的美术基础功底，即素描、色彩、速写的绘画知识，只有具备这些必要的绘画知识，才能表达各类形态的造型，并提高形象思维能

插画艺术教案.doc

课题：插画艺术课时： 1 课时课型：绘画课授课对象：初一学生教材分析：教学设计思路：本课的教学中力求给学生创设良好的学习情境；激发他们对绘画的兴趣。选择了学生喜爱的插画作为切入点，让学生通过欣赏发挥其想象力，有创意的表现绘画。了解绘画的基础知识并大胆进行想象描绘。通过本课教学加强学生对插画的认识，以及陶冶学生想象力，并激起学生观察，记忆能力及绘画表现能力，对绘画的喜爱。 1、了解插图与插画有什么区别 2、了解插画的作用及分类 3、了解插画的表现形式 4、学会用字母装饰、插画与文字组合设计 5、如何评定艺术插画、区分好坏 6、了解插画设计的设计风格教学目标： 1.知识和技能目标： 1、运用线条，色彩表现自己的想象 -将自己的名字用插画的形式表现出来，激发学生大胆想象，绘画兴趣。 2、能够绘画出不同个性的字母组合，大胆表现自己心目中的想法。 3、学习简单表达作品，培养学生初学的自我评价能力。

教学重点：引导学生喜爱绘画，引导学生关注插画艺术。尝试在不同表现形式带给的设计之美。教学难点：激发学生的想象能力创新能力培养学生创新思维。教学方法： 1.教法：直观展示法、讲授法、提问法、互动探究法 2.学法：观察法、比较分析法、实践体验法教具准备：多媒体课件、实物投影仪、教材，学具准备：课本，绘画用具，插画实作教学过程：时间教师行为学生行为教学设计意图环节手段组检查学生课前准备，调试多媒保持安静，准备维持课堂织体设备，准备教具，组织教学学具秩序，为教学做准教 2 分钟备学一、谜语导入、趣味引题（今天提问法通过图片在上课之前，同学们先看看老导入教师手里的画是什么学生：一幅学，教师画。老师：对，就是一幅画，1、生：一幅画利用学生引那么现在老师给这幅画加上一2、生：插画或已有的经段文字，同学们能说出这幅画出插图验和知识入 5 分钟的别称吗（由画与文字的结合 3、对插画的不展开教新引出插画主题，激发孩子们的学，做到学习兴趣）同表达方式有的放课（引出课题，板书）矢，引导学生自主问答，活跃气氛。

插画的毕业设计说明

插画创作摘要在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。本次的插画设计理念是以唯美、卡通为主的，其唯美插画就是对现实事物最逼真的刻画，而表达出唯美的画面意境，重在写实。青春就是活力，以明快有动感的色彩或者柔美色彩的画面是插画的表现形式，但是并不局限于写实。插画具有自由表现的个性，无论是幻想的、夸张的、幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理。插画艺术的发展，有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。关键词插画设计/插画/色彩/表现形式 1

Ilustrations Creation ABSTRACT In the area of modern design, illustration design can be said to be the most performance, it has close ties with painting. Many techniques of illustration art is drawing on the technique of painting. Illustration, art and painting art of marriage makes the former both in the diversity of expression skill of exploring, or in terms of depth and breadth of design themes, has made considerable progress, displayed a more unique artistic charm, more expressive. In a sense, became the basic disciplines of painting, illustration became a subject.Look at illustration, history of development, expanding the scope of its application. Today, especially in the information developed, people's daily life is full of all kinds of commercial information, illustration, designs have become irreplaceable art forms of society. This design philosophy is a beautiful illustration, cartoon, its beautiful illustrations are the most lifelike depiction of real things, and picture mood of aesthetic expression, emphasis on realism. Is the energy of youth, with bright colors or soft color picture is illustration of the dynamic performance of forms, but is not limited to realistic. Plug the personality of the painter ' s paraphernalia are free, whether it is a fantasy, exaggeration, humor, emotional or symbolic of the emotions, is free. Illustrations of art development, and has a long history. I'm seemingly ordinary simple illustration to you, but there is a lot of content. the first was in the early 19th century with the development of newspaper, book of changes. First of all, it is the real golden age of 560 of the century from the United States began, when separated from the fine art illustrations with an obvious paint color, and author of illustrations are mostly professional painter, and later under the influence of abstract expressionist painting, change from concrete to abstract. Until the 70 's, illustration, once again back to the realistic style. Key words Illustration design/ beautiful illustrations/colors/forms 2