外国传世名作
《外国传世名作》教学设计
教学目标
1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。
教材分析
1.编写思路。
我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。
教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。
因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。
2.重点、难点。
重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
课前准备
（教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
教学过程
一、谈话引入，揭示课题。
1、请同学们猜一猜这是谁？在哪里拍的？（大卫，宁波大剧院）
谁能来简单介绍一下《大卫》
《大卫》是意大利文艺复兴时期伟大的雕塑家米开朗基罗的代表作，创作于公元1501－1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。像高2.5米，连基座高5.5米，用整块大理石雕成。
《大卫》当时被认为是一种象征为正义事业而奋斗的力量。
2、思考1：请你找几个词语来形容大卫。
坚毅的神采、完美的身材，力与美的结合、健康、自信、神情自若
思考2：佛罗伦萨市送这样一个传世名作给宁波有什么特殊意义吗？
这份珍贵的礼物，体现了佛罗伦萨人民对宁波人民的深情厚谊，成为两市友好交往的历史见证，也是中意文化交流史上的一个重大事件。
二、今天这节课我们就来学习《外国传世名作》
我们从雕塑、绘画、建筑三方面来进行欣赏。
1、米洛斯的阿芙罗狄蒂
思考1：这座雕塑美在哪里？
形体美、庄严典的神韵美、残缺美
思考2：你认为她的手臂当时是怎么摆放的？
其实这么多年来，一些艺术大师们都尝试着想把她的断臂复原，可是结果他们却觉得不尽如他们意，所以得出了一条结论：原来有的时候残缺也是一种美！
2、在文艺复兴时期，意大利受到新兴资产阶级观念的影响，产生了很多艺术
家，达芬奇、米开朗琪罗，拉斐尔被称为文艺复兴三杰。
这幅《蒙娜丽莎》就是达芬奇的代表作。
《蒙娜丽莎》是意大利绘画大师达·芬奇所作的肖像画。是文艺复兴绘画最高成就的代表，被推崇为西方肖像画的典范。
思考1：用几个字来形容达芬奇肖像画的特点
形神兼备，充分的展现人物的心灵和精神。在他的笔下，消除了中世纪绘画中那种抽象化的呆板、僵冷的面孔，而是现实生活中的活生生的人。《蒙娜丽莎》被看做是文艺复兴绘画最高成就的代表，被推崇为西方肖像画的典范，是当之无愧的。
思考1：《蒙娜丽莎》最吸引你的地方是什么？
值得一提的还有蒙娜丽莎的一双手。这双柔嫩的手被画的是那么精确和丰满，展示了她的温柔，更显示了她的身份和阶级地位。从这双手可以看出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。蒙娜
丽莎没有华丽的服饰，一条深褐色的头纱上，也不带任何装饰品，衣纹的自然褶皱被画得很认真。袒露的胸部显示了这位妇女的健康、华贵和青春的美。
2、《蒙娜丽莎》蒙娜丽莎(达芬奇)
世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》那样誉满全球，同时引来各式各样的说法和评价。
我们根据瓦萨里的记载，可以确定画中人为佛罗伦萨银行家弗朗斯柯·捷列·佐贡多的妻子丽莎。她出生于1479年，达·芬奇为她画像时间是1503年，正是丽莎24岁的时候。画中人的主要神情是“微笑”，世人称之为“神秘的微笑”。银行家佐贡多以丰厚的酬金请达·芬奇为夫人作画。
当夫人出现在画家面前时，她身着华贵的连衣裙，梳着时髦的发式，一绺绺卷发散在双肩，身体显得丰满，眉毛齐整，两颊绯红，颈项和手臂佩带着名贵珠宝，全身充溢着唯美但奢靡的贵族气息。在弯弯的双眉下面，明亮的眼睛闪闪发光。当她用目光注视着这位鼎鼎大名的画家时，一颗能容无限智慧的苏格拉底式的脑袋映入眼帘，面孔下面布满银白色的胡须，看上去像是暂留人间的神，这与她终日见到的粗俗商人大不相同。一瞬间发自内心的微笑，使她的脸显出夺人的光彩，令人神往，腼腆、调皮，似乎失去的青春又回来了。模特灵魂深处的奥秘，被观察敏锐的画家一下子抓住了。“我同意马上着手工作。”达·芬奇向蒙娜丽莎点了点头。为了维持丽莎的微笑，画家动用了智慧的脑袋，为她讲了精彩的愉快的故事，还请了各式各样的小丑、琴师、街头艺人为夫人表演，借以唤醒这位消沉、淡漠、昏昏欲睡的少妇。丽莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一个少妇的姿态，画家注意到夫人裸露的颈项和丰腴双手，可惜被金银珠宝所占有，画家对丽莎说：“如果夫人不反对的话，我想描绘不加任何装饰的颈项和手臂，这是属于您最纯真的美，请夫人去掉一切象征财富的饰物，让我尽情描绘属于你本人的一切丽质。于是丽莎急忙褪掉所有饰物。我们现在看到的正是一位毫无修饰、情趣天然的少妇。蒙娜丽莎勾起了达·芬奇对后母阿格琵耶娜的回忆。有一次，画家深情地向少妇倾诉了自己的身世，似乎从丽莎的身影中看到后母的形象，当讲到母亲在24岁就死去时，他的声里充满怜悯和悲痛。丽莎说：“我也是24岁，我使你想起了她。”丽莎成了阿格琵耶娜的神秘化身。因此，达·芬奇在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征作为人类世界的欢乐和光明来描绘。他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。达·芬奇的《蒙娜丽莎》成为这一新时代的标志而载入史册。
3、你还想知道什么？
为什么美术史家称她为“神秘的微笑”
(1)蒙娜丽莎微笑时隐时现；
(2)蒙娜丽莎含蓄的笑容，给人以丰富的联想。
《蒙娜丽莎》是文艺复兴时代画家列奥纳多·达·芬奇所绘的丽莎·乔宫多的肖像画。法国政府把它保存在巴黎的卢浮宫供公众欣赏。
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。3.下面我们来欣赏一段视频，然后告诉老师，你看到了什么？
《巴黎圣母院》
思考1：找找哥特式建筑的特点
1、尖塔高耸
2、尖形拱门
3、柱子
3、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
三、知识回顾总结（男女生PK）
请说出三件古代艺术作品的名称和艺术特色。
列举三位文艺复兴时期的艺术家及其代表作。
请说出哥特式建筑的主要特点。
被美术史家称为“神秘的微笑“的是哪件作品，它的作者是谁？
巴黎圣母院属于什么建筑？
《米洛斯的阿芙罗狄蒂》的作品表现形式？
四、你还知道有哪些传世名作吗？请自学书本第16课上的内容，可以四人小组轻轻
讨论，然后派代表上来介绍一幅作品。要求用自己的语言。
表现形
作品大师国家艺术特色
式
雕塑
绘画
建筑
五、教师进行小结：今天我们学习欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石，希望同学们课
后继续追寻艺术发展的踪迹，走进艺术殿堂吸收丰富的营养，使自己的艺术素养得到
不断提高。
《外国的传世名作》教案
《xx的传世名作》教案 一、教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 二、教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。 配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得
艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 三、教学设计 课前准备： （学生）收集各种著名的xx美术作品。 （教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。 教学过程： 1.谈话引入，揭示课题。 （1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。 （2）小结：各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠。 （3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。 2.引导欣赏，加强体验。 （1）出示课件，欣赏评述。 A、观看课件，结合教师讲解，了解外国美术作品的发展历史及艺术的种类。
六年级美术下册第1课《外国的传世名作》教案浙美版
第一课外国的传世名作 一、教学目标 1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。 二、教材分析 1．教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。 2．重点、难点。 重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。 难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时
五年级上美术教案-中国传世名作_浙美版2014秋
中国传世名作 一、教学目标： 1、欣赏不同题材内容的中国传世名画，了解这些作品的文化内涵与艺术魅力，学习运用美术语言感受中国传世名画的艺术特点 2、通过视频欣赏、图例解构、比较分析、观察探索等方法，欣赏认识人物、山水、花鸟等不同时期不同类别中国传世名画的艺术魅力，以提高对中国传世名作的鉴赏能力 3、认识不同时期中国传世名画的创作形式和内容，感受中国传世名画带给后人的文化价值与精神动力，培养热爱民族艺术的美好感情 二、教学重难点： 1、重点：搜集、欣赏、交流与评述中国传世名品，感受传世名作的文化内涵与艺术魅力 2、难点：通过本课的学习活动，学会运用一定的美术语言欣赏评述中国传世名画的艺术特点，以及对作品的理解与感受 三、教学课时：2课时 四、课前准备：（学生）课前搜集中国传世名作的相关资料 （教师）课件欣赏、小练习等 五、教学设计： 1、谈话导入 考一考，说说你所知道的名画？ 这节课，就让我们一起走进中国画的传世名作，去领略它们的艺术魅力 2、名作第一印象 （1）欣赏、观察、走进中国传世名画，用简短的话语记录对每一幅传世名画的第一印象 （2）说一说，分一分这些名作属于哪一类？ 3、走进名画人物篇 （1）全图欣赏，感受其美感 现在，就让我们穿越时光隧道回到唐朝，走进《捣练图》，看看画中的人物都在干什么？从中你了解到什么？
面对这样一幅画，你还想了解哪些方面的知识？（设想学生想知道阎立本为什么会画这幅画，画中的人为什么都那么胖？他为什么能把不同年龄的人物都画的那么传神？） （2）解构式欣赏，感受唐代人物画 通过解构名画人物轮廓形态、放大部分人物等，引导学生观察比较，说一说，自己所理解的唐代人物的审美风格？ 观察比较《捣练图》与《簪花仕女图》中人物的脸型、体态等，找出他们的共同特征，引导学生进一步理解唐代人物画风格。 小练习：观察、比较《捣练图》与《簪花仕女图》这两 幅唐代人物画，找一找，选一选画中人物的特征 （3）延伸式欣赏，走进唐代人物画 唐代是人物画非常繁盛的时代，人物从神圣转向世俗，题材广泛，描绘侍女、历史故事、贵族生活等 视频欣赏，随着《步辇图》的故事，再次走进唐代人物画，领略其独特的艺术魅力 小组分析，自主欣赏、解读《步辇图》，并议一议，说一说，写一写自己的收获（4）还原式欣赏，认识工笔人物画 教师边示范，边讲述，引导学生认识一幅白描稿工笔人物画完成的过程，认识工笔画的艺术魅力 通过《捣练图》与《富春山居图》的初步对比，让学生对工笔画与写意画有大概的了解 出示《写生珍禽图》，让学生认识到，古人除了用工笔表现人物，还很细致地观察生活，描绘各种花鸟鱼虫 （5）对比式欣赏，学会区分工笔与写意 第二课时 1、激趣导入 这节课，先让我们一起走进浙江博物馆的镇馆之宝——传世名画《富春山居图。剩山卷》，通过提问引发学生观察、思考 问题设计
六年级上册《外国传世名作》教学设计
六年级上册《外国传世名作》教学设计 一、教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 二、教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外
国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 三、教学过程 课前准备 （学生）收集各种著名的外国美术作品。 （教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
《外国的传世名作》教案
《外国的传世名作》教案 一、教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 二、教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 三、教学设计
五年级美术下册 中国传世名作教案 浙美版
中国传世名作 一、教学目的 欣赏中国传世名作，通过对名作的欣赏、分析、评述，提高学生的艺术审美能力，培养学生热爱民族文化的美好感情。 二、教材分析 1.编写思路。 中华民族具有上下五千年的灿烂文化，无数的传世名作是前人留给我们的宝贵艺术财富。通过对中国传世名作的欣赏与了解，可以使学生更好地了解中华民族的传统文化，学习美术创造的方法，提高艺术审美能力和创造力，使学生得到热爱民族文化的思想教育。教材中呈现了中国自唐宋以来的多幅名作，主要为中国画作品，其中也包括了一件唐朝的雕刻作品。中国画的题材涉及人物、山水与花鸟，在表现形式上既有工笔，也有写意、白描，意在引导学生从多个方面对中国的传世名作有一个较全面的了解与认识。每一幅作品都配了相关的文字资料，以提高学生对文字的解读能力。对于作品，教师要巧妙地创设问题与情景，引导学生逐步深入地展开对名作的赏析活动，从主题到形式、从内容到方法、从美术到人文等，充分地感受作品的艺术魅力和文化内涵。由于作品较多，教师要善于理清赏析的思路与层次，从多个方面展开有效的欣赏活动，而不要零散地逐一欣赏和分析每一件作品。为了使学生更好地进行理解与感受，教师可结合课本中的作品，适当补充一些相关的背景资料，拓展学生的欣赏层次。鉴于学生的年龄特征，在整个的欣赏活动中教师不要过于单一地采取讲解的方法，可以通过尝试、分析、讨论、体验、对比等多种活动，充分地调动学生的艺术感觉，激发学习的兴趣，提高学习效率。同时要关注学生学习过程中相互交流、表达的能力。 2.重点、难点。 重点：在交流与评述中欣赏中国的传世名作，感受名作的艺术特点与魅力，了解名作的文化内涵。 难点：学生对作品欣赏感受的语言表述，及对作品时代背景的了解。 三、教学设计 课前准备 （学生）课前简单了解中国传世名作的情况。 （教师）教学课件的制作。 教学过程 1.引入学习，揭示课题。 （1）教师点击课件，在古典音乐声中播放书中的作品，请学生一边欣赏，一边思考：这些名作属于什么艺术形式？你最喜欢哪一幅？为什么？ （2）多媒体课件播放完每一幅作品后，出现所有作品排列的画面，并设置成点哪一幅画，哪一幅画即可放大展示的模式，然后请学生回答交流，教师明确作品的种类、题材、艺术表现形式、学生的艺术感觉等。 2.作品分析，艺术欣赏。 （1）教师引语：在中国的历史上，唐朝曾出现了一个繁荣盛世的局面，反映在艺术作品中，也出现了鲜明的特征，请同学们仔细分析，你觉得哪几件作品是唐朝的，为什么？ 根据学生的回答，教师点击课件，出现四幅唐朝的作品，教师小结其主要艺术特点，并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。 （2）作品研读，评述交流。 请学生仔细研读课本中的文字资料，并欣赏作品：表现了什么内容？好在哪里？仔细观察后又有哪些新的发现？
外国传世名作(浙美版)六年级美术上册教案
外国传世名作 教学目标： 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 教材分析： 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们在平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 教学重点： 了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 教学难点： 了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 教学过程：
外国传世名作听课记录
课堂实录 听课时间：2011、10、26 学科：美术 班级：平湖实验小学605班 课题：《外国传世名作》 课时：1课时 课堂实录： 师:同学们，以前我们的美术课都是动手画的，说的比较少，今天不用画，但是呢要多说，首先我请同学们回忆一下上节课所学的内容，然后和老师对口令，看一看你们有没有真的记住所学的知识。 动—静 虚—实 近—远 明—暗 师：别人说过的答案就不用再重复说了，多？ 生：少 师：前面几节课说了很多文字，想一想对称构图给你的感觉 生：严肃，庄重 师：s形呢？ 生：优美 师：想知道正确的答案吗？把书翻到第4页，欣赏一下构图的几种形式，说说你自己的感受。 生：水平线构图给人一种开阔的感觉 生：s形给人以优美的感觉 师：看书上第五页水印木版画，他是属于哪种构图？ 生：对称构图 师：请把书翻到第38页，我们没有条件去身临其境，但可以从书上看出来，为什么这些作品可以被称作是传世佳作？ 生：（看3分钟） 师：有的孩子会压缩时间，脑子动的快。 生：因为他们画面的色彩艳丽 生：给人的感觉很震撼 生：他们画的很细腻，仿佛身临其境的感觉。 生：他们画的圣母，很有立体感，画面很庄重。 生：画家画得很与众不同。 生：《伏尔加河的纤夫》是用水平线构图的，给人以宽大的想象和思考的空间。师：回答得非常出色，把掌声送给他，很可惜有些小朋友不仔细听就没有听见。师：《伏尔加河的纤夫》是沙皇统治下的缩影，用日记画的形式记录人们生活的状态，去从画面上找，有什么样的对比在画面上呈现？
生：色彩的对比 师：色彩的一明一暗 生：同情纤夫，因为纤夫每天都劳苦，腰都不行了。 生：表达了愤慨之情，纤夫们没日没夜的生活。 师：他们是否就认同了这样的生活呢？ 生：从他们的表情中可以看出他们是愤怒不服的 生：他们好像很痛苦 生：他们很劳累 生：从他们的表情中可以看出他们对社会统治的不满 生：可以看出他们很无奈 生：表达了他们对未来生活的向往 生：中间有个穿红衣服的，好像是被抛弃了。 生：他们很不服输 师：如果给你十几个人物，你会这样的设计吗？你来说一说画家为什么这样设计？ 生：他们这些人的大小不一样 师：请你们拿出你的手指，经过他们的头，画一条线，你发现了什么？ 生：高低错落 师：最长的是什么线？ 生：水平线 师：那还有和这一条不一样的线吗？ 生：黑色的长索 生：海岸倾斜的线 师：看看旁边的解析，你能记住几个词汇，《巴黎圣母院》也一样，你找找他还有什么方法？它是哪里的？ 生：法国巴黎 师：对，它是一座天主教堂，哥特式建筑的代表，它的主要特点为：建筑主面突出的是垂直线条，高耸入云的形象既是当时强大的基督教势力的象征，又隐含着“天国”在上的含义。《巴黎圣母院》的修建历时180多年，米兰大教堂也是哥特式建筑，法国12世纪，相对于哥特式建筑的还有一种风格，同学们可以回去查一查，下一节课反馈给我。 师：再请同学们欣赏罗丹的《加莱义民》雕塑，有谁知道加莱是哪个国家的？生：法国 师：是的,罗丹是法国的雕塑家，1884年，当罗丹正埋头于《地狱之门》的创作时，加莱市当局邀请他制作一座忠魂碑。义民赴难这一事件，源出于法国的历史年鉴：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。加莱市本要求罗丹制作义民中的一个，但罗丹了解到历史后，答应只收一个雕像的报酬而塑造六个雕像。 师：今天没有回答的孩子做了一回听众，再请同学们仔细欣赏一下这座雕塑，你感觉到了什么？ 生：雕塑中，人物的神态不一样
外国传世名作
《外国传世名作》教学设计 教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 课前准备 （教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
《外国的传世名作》教案
《xx 的传世名作》教案 一、教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 二、教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12 幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。 配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得
艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 三、教学设计 课前准备： （学生）收集各种著名的xx 美术作品。 （教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。 教学过程： 1.谈话引入，揭示课题。 （1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。 （2）小结：各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠。 （3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。 2.引导欣赏，加强体验。 （1）出示课件，欣赏评述。 A、观看课件，结合教师讲解，了解外国美术作品的发展历史及艺术的种类。 B、作品欣赏。结合教材上的作品和教师提供的作品，让学生自己阅读书本上的文字介绍说明。