意大利电影新现实主义的特点

1、记录性。以新闻报导的方式再现艺术性。

2、实景拍摄，将摄影机搬到大街小巷上去，在实际的空间中进行拍摄。

3、长镜头的运用，突出电影的形式与风格，尊重客观的自然性同时消除导演的主观性。

4、演员的运用，职业赏与非职业演员的混用，相互影响、相互渗透，如在《偷自行车的人》中就是用真实的失业工人做男主角。这种演员混用、巧妙结合的生活真实与艺术真实达到了影片故事的绝妙真实。很多拍摄都是基于生活的真实情景完成的。

5、强烈的人文关怀，关注人物，特别是失业工人。失业工人的悲惨生活。如在《偷自行车的人》中就是用真实的失业工人做男主角。

6、结构形式要求从素材本身中产生结构，结构简单、鲜明、直观、清新、自然、充实，如《罗马假日》。

7、运用大量的方言。意大利大多数群众使用的都是方言，在电影中运用方言，将话语权交还给民众。

简述意大利新现实主义

简述意大利新现实主义：意大利新现实注意关键词：突出失业问题，将普通群众作为表现中心，跟随人物在实际空间中运动，实现了电影观念上的突破，非戏剧化戏剧结构，景深镜头意大利新现实主义是兴起在第二次世界大战之后的一个电影创作运动，这一时期的电影人有感于战后社会现实的严峻形势，拍摄了了一系列具有社会进步的影片，这些电影抛弃了好莱坞的电影美学，转而从纪录电影中汲取养料，他们将摄像机搬到大街小巷的实景里。跟随人物在实际空间中运动，实现了电影观念上的突破。他们以失业犯罪贫穷等现实问题为题材，将普通人的生活搬上荧幕，表达了反对法西斯战争、反映战争给人们带来的伤害的主题。现实主义这一概念最早是被“新现实主义之父”意大利导演维斯康蒂在1942年提出的，而它真正兴起的标志则是在罗西尼里《不设防的城市》。这一时期的代表作品还有维斯康蒂的《大地在波动》，德桑蒂斯的《罗马十一时》，以及德西卡的《偷自行车的人》。其中最典型最突出的作品是德西卡的《偷自行车的人》，这部电影集中体现了意大利新现实主义电影的美学特征，以及对真实的追求。影片采用非戏剧化的“日常性”叙事结构，通过一位普通的工人失业、得到工作、丢车、找车、偷车的过程，深刻的描绘了彼时意大利被失业问题笼罩的社会现实。导演大量地运用中景、远景，以及冷静而克制的长镜头，以一种旁观者的角度勾勒了一幅罗马城的众生相，值得一提的是影片的高潮部分，即主人公偷自行车的段落，整个过程没有任何的蒙太奇处理，而是以一个大全景贯穿始终，这种难以言表的距离感，反而给观众带来了极大地心灵震撼。影片的结尾引人深思，偷车不成的工人当成儿子面被抓被打，尊严丧尽，最终儿子理解的牵着他的手，二人逐渐消失在人群之中，这时一个没有结尾的结局，故事还在继续，而问题也仍在发生。在这部电影里，苦难是一个轮回，丢自行车的人变成了偷自行车的人，谁又知道那个遍寻不到的小偷会不会就是主人公的另一个翻版，或者他们都是一个人，都是残酷现实的缩影。作为一次电影运动，意大利新现实主义电影虽然结束了，但无论是它的美学主张还是艺术追求都深深地影响着后世的电影人，特别是在导演创作这块，意大利新现实主义电影给了传统的制片模式一个决定性的打击，它反对千篇一律没有思想的电影，要求导演要富有创造性，切身实地的从实际出发，在作品中注入自己的情感的和思考，这一点在维斯康蒂等导演一直坚持参与编剧工作上就可以充分体现。场面调度：场面调度也是出自法文，原义是“摆在适当的位置”或“放在场景中”。开始用于舞台剧，指导演对一个场景内演员的行动路线、地位和演员之间的交流等表演活动所进行的艺术处理。正是由于电影和戏剧在艺术处理上有某些共同性，场面调度一词也被引用到电影创作中，指导演对画框内事物的安排。法国新浪潮反好莱坞信仰危机散文风格迷茫而孤独

意大利新现实主义的电影创作的美学特征

意大利新现实主义的电影创作的美学特征意大利现实主义电影：意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，新现实主义电影也是西方现代电影流派之一，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。受19世纪末作家维尔加所编导的"真实主义"文艺运动影响，是批判现实主义在特定条件下的发展。多以真人真事为题材，描绘法西斯统治给意大利普通人民带来的灾难。表现方法上注重平凡景象细节，多用实景和非职业演员，以纪实性手法取代传统的戏剧手法。意大利新现实主义电影是从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所

出现的第二次电影美学运动，它于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。意大利新现实主义主要体现在：一、纪录性——新现实主义的电影艺术家们，对于现实的密切关注，并在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现，使文学故事性消失在如同新闻报道的实际生活的叙事状态之中。二、实景拍摄——这是新现实主义“纪录性”的一部分体现。这样一种拍摄方法，将真实的社会环境与人物的命运在视象上紧密地结合起来。新现实主义电影工作者的口号是：将摄影机搬到大街小巷上去，在实际空间中进行拍摄。而在此之中，摄影机跟随着人物在实际空间中的运动，正是电影在空间观念上的突破，它自然使得传统的场面调度的观念随之消失，而使更为电影化的真实的空间形式得以表现出来。同时，实景拍摄也避免了隶属于舞台观念的戏剧性用光，意大利新现实主义的摄影师，更多地采用了自然光。三、长镜头的运用——在新现实主义的代表作品中，长镜头的运用作为表现空间真实的手段，起到了突出影片形式与风格的独特作用。这种没有被分割得很碎的视觉处理，似乎使每一个镜头都成为完整的一段。这既体现了创作者忠实于自然的客观性，又使影片获得了现实真实的透明性，最终消失了自我的主观性。四、关于非职业演员的运用——在新现实主义的许多代表作品中，的确都运用了非职业演员的表演。五、结构形式——新现实主义电影制作者，追求一种朴实无华的

世界电影发展史

一、意大利新现实主义电影 1、概念：二战后在意大利兴起的电影美学运动，是有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出成就，从内容到形式的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动。 2、美学特征：纪实性（鲜明的特征）形式特征：一、纪实性（巴赞称新现实主义的影片的纪录性，具有极为特殊的美学价值。）二、实景拍摄三、长镜头的运用四、关于非职业演员的运用五、结构形式六、地方方言的运用 3、现实主义的特色：主要体现在四个方面的思考:反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政治混乱；反对饥饿；反对贫困和失业所造成的困境；反对家庭解体和堕落。 4、代表人物及其代表作品罗西里尼1945年《罗马，不设防的城市》（奠基之作）（工作方法：调查、采访、记录）维斯康蒂（“新现实主义之父”） 1947a、完全适用真实的外景拍摄；b、选用非职业演员的真正渔民。艺术特征：以近似记录式的写实主义，以长镜头和变焦镜头的手段处理，以画面景深镜头的浓郁诗意，将现实主义和唯美主义结合起来，表现出一种独特的个性化追求。德·西卡1948年《偷自行车的人》（最具有代表意义的新现实主义杰作）（艺术和美学特征：语调温和但情感冲突强烈；故事简单但社会含义深刻；结构以现实为依托，以“平民化”剧情推进；拍摄风格完全实景，用非职业演员）德·桑蒂斯1951年《罗马11时》（特征：使用摄影棚，采用职业演员与非职业演员混用）柴伐梯尼新现实主义的倡导者、理论家，同时又是杰出的戏剧作家 5、转型的开始：《城市里的爱情》（集锦片）二、战后美国电影从战后开始直至50年代初期，是好莱坞“黄金时代”最后一段繁荣时期。 A、值得关注的影片： 1、1951年《欲望号街车》（白兰度、费雯·丽表演极具感染力，具有强烈的讽喻性） 2、1950年《彗星美人》（第23届奥斯卡最佳影片、导演、电影剧本、男配角） 3、1952年《正午》（世界电影史上最经典的西部片之一） B、麦卡锡主义：从20世纪40年代末到50年代初，掀起了以“麦卡锡主义”为代表的反共、排外运动，涉及美国政治、教育和文化等领域的各个层面，其影响至今仍然可见。 C、希区柯克及其代表作品 1、1935年《三十九级阶梯》1954年《后窗》 1940年《蝴蝶梦》1958年《眩晕》

智慧树知到《走进航空航天》章节测试答案

智慧树知到《走进航空航天》章节测试答案第一章 1、()是在地球大气层内，必须借助于空气介质来产生克服航空器自身重量的升力，大部分航空器还要有产生相对于空气运动所需的动力. A:航空活动 B:航天活动正确答案：航空活动 2、对流层和平流层航空器的飞行环境是对流层和（）。 A:中间层 B:平流层正确答案：平流层 3、按工作环境和方式，飞行器分为那三大类？ A:航空器 B:航天器 C:火箭和导弹 D:无人机正确答案：航空器,航天器,火箭和导弹 4、世界上最主要的、应用范围最广的固定翼航空器是什么？ A:直升机 B:飞机正确答案：飞机 5、美国军用飞机的命名方法表征了设计的三大要素是什么，也被称为MDS命名法。 A:任务

B:设计 C:系列 D:性能正确答案：任务,设计,系列 6、美国军用飞机的命名方法中F代表（）。 A:攻击 B:战斗正确答案：战斗 7、世界上所有飞机设计部门都有一句共同的名言是什么？ A:为减轻飞机的每一克重量而奋斗 B:为增加飞机的每一米航程而奋斗正确答案：为减轻飞机的每一克重量而奋斗 8、在新飞机研发过程中，制造出全尺寸样机，经使用部门审查通过后，可以冻结总体技术方案，转入工程研制，这个阶段是（）。 A:论证阶段 B:方案阶段正确答案：方案阶段 9、（），奥威尔·莱特驾驶“飞行者1号”升空，飞过36.6m，留空12s，完成了人类历史上有动力、载人、持续、稳定、可操纵、重于空气航空器的首次飞行。 A:1913年12月17日 B:1903年12月17日 C:1903年2月17日 D:1913年2月17日

正确答案：1903年12月17日 10、击落多少架敌机才是获得王牌飞行员称号的最低标准。 A:4 B:5 C:6 D:10 正确答案：5 11、1957年10月4日，世界上第一颗人造地球卫星从那个国家的领土上成功发射？A:美国 B:苏联 C:德国 D:中国正确答案：苏联 12、我国成功发射的第一颗人造地球卫星叫什么名字？ A:“东方红”1号 B:“风云”1号 C:“嫦娥“1号 D:”长城”1号正确答案：“东方红”1号 13、我国的运载火箭被命名为“ ”系列？ A:长征 B:神舟

十部不可错过的意大利经典电影

十部不可错过的意大利经典电影十部不可错过的意大利经典电影电影以一个在今日看来甚为荒诞偷自行车的故事，深刻反映了意大利二战后期底层人民生活的苦难，维托里奥?德?西卡以出色的悬疑渲染契合细腻的情感把控，将反法西斯的新现实主义思潮借光影的魅力深入人心，那难以言状的辛酸苦涩营造了最为动人心弦淳朴的情感。《卡比利亚之夜》用一个妓女的善良，诠释了何为生活美好的真谛，面对一次次情感的欺骗，用爱为诡计进行的骗局，无疑会是最令人受伤的绝望，但当观众都认为那个单纯善良的卡比利亚会受不了爱情幻灭的绝望之时，她用最为真挚的笑容，令人为这样的故事所深深动容。怎样的人生才是《灿烂人生》？它其实就隶属每一个本自平凡的人，电影用6小时的时长阅尽了一个家族众人的人生群像，意大利导演马可镜头下寄予呈现的就是平民的史诗，小人物与大时代里悲痛与希望共同交织的影像，方才令人得见人生的斑斓。以古典艺术为契机的演绎是如此迷人，电影《最佳出价》爱情糖衣下所包裹的骗局，作为悬疑片来说犹如一颗糖果在最后品味到了一丝苦涩，从恐惧爱情到深陷情谷，那好奇的互动敲动尘封

的心扉，舒缓的节奏叙事，令人沉浸于这优雅精致的骗局之中。这是一部并没有绝对主角的电影，《年轻气盛》以群像手法呼之欲出的是年轻和衰老，渴望与恐惧，更还有着那值得品读的爱意，保罗?索伦蒂诺的执导，电影在色彩的运用上可谓近乎完美，没有跌宕起伏的情节，却处处参透以人生的哲思，那足以令人沉醉的美学让人痴迷。人与人间关系的脆弱，在《完美陌生人》中成为了构筑惊艳的脉络，电影透过一场朋友间的聚会为展开，层层缔进的剧情构思，手机成为了一把高悬的达摩克利斯之剑，而透过爱情残酷的展露，电影实则所着点的是人性深处的阴暗与复杂，永远不要去试着考验人性，因为人性真的禁不起考验。三十载光阴在很多电影中仅是一个引索，但《天堂电影院》却将时间赋予了电影院这个电影不可或缺的载体以沧海桑田的人间百态，谁会没有美好的过往？但这美好却无以能化作永恒终会成为记忆，其实每个人都有一家属于自已的天堂电影院。二战纳粹集中营，如何能上演一出喜剧？罗伯托?贝尼尼饰演的犹太父亲圭多，以父爱之名为儿子编造的游戏谎言，使这本被死亡阴云笼罩之地充满了阳光，他害怕儿子受到伤害为爱做出的诸多滑稽，令人在忍禁不俊的欢笑间给每一个观众带来了挚诚的感动，人生都是美丽斑斓的，心若阳光何处无美丽！一个传说，它关于青春，那爱慕的萌发源于本能，关于人性，它揭露着那乍看善良下无法掩盖的丑恶，更关于社会，玛莲娜命

简述世界电影发展

简述世界电影发展电影诞生于19世纪末，电影的发展与技术的发展不无关系。它是现代科学技术的产物，是人类文明史上的一次革命。它的诞生使人类又一次获得了一种全新的感知世界的经验，获得了一种全新的影像思维的方式。电影叙事形式经历了鲍特的《火车大劫案》，格里菲斯的电影叙事观念、美国默片“喜剧片”叙事以及卓别林的喜剧观念的发展。他们对于电影早期的发展作出了巨大的贡献。第一次世界大战之后欧洲电影业开始恢复。为了对电影的美学形态和表现功能进行各具风格的研究，富有创新精神的欧洲电影艺术家们开始了积极的实验与探索。1917年~1928年的十年间，产生了世界电影史上的第一批重要的电影理论家和电影著作。由此汇集成一个空前的电影美学运动--欧洲先锋派电影运动。先锋派电影是不以盈利为目的、不叙说故事的纯视觉影片。这种影片一般有创作者独立拍摄，大多为短片。法国印象主义学派从1917年~1928年贯穿于整个先锋派电影运动的始终，印象派电影主张电影要根据人们最初的印象去真实的反映生活，反对形式主义。印象派电影由路易德吕克和他的志同道合者一起开创，以谢尔曼杜拉克、阿佩尔冈斯、让爱普斯坦等为代表人物，拍摄的代表作品主要为《流浪女》、《西班牙的节日》、《车轮》、《忠实的心》。印象主义学派受到印象主义绘画的启发，他们开拓和扩展电影艺术的表现领域。

印象主义学派的影片，由于还具有一定的情节性和叙事性，因而在某种程度上依旧能够在商业系统中制作和发行。相比印象派电影，超现实倾向的各种流派的作品则是极富有个性化的实验影片。这些流派以不同的形式对电影默片的视觉表现进行了有意义的探索，主要分为“纯电影”的美学实验、达达主义无理性的电影实验以及超现实主义电影的绝对现实。活跃于法国20年代的各种流派，对电影视觉语言的贡献都是无可估量的。法国先锋派电影的实验精神对于当时，乃至现在的世界电影艺术家们都有着激励和鼓舞作用。从1918年到有声电影的诞生，德国电影曾一度辉煌。各方面的优势使得德国电影到了20年代中期，便赢得了世界一流电影的荣誉。德国先锋派电影艺术家们在第一次世界大战战败的现实面前，更加密切地关注着德国的社会现实。从1919~1924年，大约五年的时间里，以影片《卡里加里博士》为标志的德国表现主义电影诞生。这一电影美学流派同样受到先锋主义文艺运动的影响。德国艺术家们对于社会现实愤然不满，并采用表现主义变形、夸张和奇特的艺术语言，作为他们内心恐惧、焦虑的外部精神的流露。正是在这样的背景下面，表现主义的电影诞生了。其杰出的代表人物和代表作品就是罗伯特维内的《卡里加里博士》。而苏联的蒙太奇学派，则是20年代欧洲先锋主义电影运动中涌现出来的最为重要的电影学派。首先，世界电影创作的发展为前苏联蒙太奇学派的形成奠定了一定的基础，时代和任务要求创立一种新的

智慧树知到《走进故宫》2018章节测试答案

智慧树知到《走进故宫》2018章节测试答案第一章 1.故宫作为明清两代的皇宫，一共有（）年？ 491 2.清代紫禁城内主要的宗教形式是？藏传佛教 3.故宫博物院成立多久？ 90 4.德避暑山庄是中国现存占地最大的古代帝王宫苑吗？对 5.“正大光明”牌匾是由哪位皇帝御笔亲书？顺治皇帝第二章 1.我们俗称的景泰蓝学名是：掐丝珐琅 2.横梁和立柱一层层组合成的建筑骨架用术语讲叫什么？框架结构 3.紫禁城现有四所花园分别是？建福宫花园、御花园、慈宁宫花园、宁寿宫花园（后称乾隆花园）4.斗拱有以下哪几个构件？斗#拱#翘、昂#木方 5.镏金斗拱只能用在庑殿和歇山屋顶下。

对第三章 1.珍贵文物占在国所有文物94%。错 2.收藏大家张伯驹，捐的是以下哪副作品。《平复帖》#《游春图》# 3.乾隆皇帝对宗教画进行了编目，叫《石渠宝笈》。错 4.皇家的家谱叫玉牒。对 5.陶瓷、玉器这两种藏品必须存放再恒温恒湿的环境下。错第四章 1.下面哪些是国画的分类方式？画科#技法#装潢# 2.平远和平视属于绘画的哪个要素？构图 3.清亡时，紫禁城藏有多少书画？ 6万余件 4.《苦瓜鼠图卷》表现的内容为：明宣宗庆贺“三十”得子 5.《千里江山图》表现的内容为：宋徽宗鄱阳湖看庐山

第五章 1.关于殷墟妇好墓的说法，以下正确的是（）殷墟妇好墓没有被盗掘过，保存非常完整 2.楚王问鼎的故事中，王孙满的答词表明了什么态度？（）周王室依旧是正统 3.关于青铜器的说法，以下正确的是（）青铜器器类丰富，各有用途 4.“国之重器”指的是这个器物的尺寸大，重量大。错 5.周代时，九鼎只有王侯贵族可以使用。错第六章 1.陶瓷是“土与火”的艺术，它蕴含着中国传统的（）思想。五行思想 2.以下吉祥图案的寓意不正确的一项是（）牡丹寓意富贵、桃子寓意长寿、鹿寓意福寿= 3."五大名窑”瓷器和唐、宋官窑瓷器堪称故宫博物院所藏陶瓷器中的强项。错 4.孙瀛洲先生主张坚持的“三心”和“三多”分别指（）虚心、恒心、信心#多看、多比、多问 5.2008年“陶瓷馆”改陈完整呈现了新石器时代磁山文化——清代宣统三年（1911年）陶瓷发展历史。对

意大利新现实主义电影与中国电影精选作文

意大利新现实主义电影与中国电影精选作文意大利新现实主义电影与中国电影众所周知，意大利新现实主义电影的特征无非就是社会性、真实纪录性、采用实景拍摄、大量运用长镜头、雇用非职业演员、说着地方方言等等。假如单纯去讨论意大利新现实主义电影的特征有哪些，其实去百度一下便已了然，因此，今天我更乐于去探讨一下意大利新现实主义电影与我们中国电影的比照。意大利新现实主义电影是在二战结束后大行其道的，意大利电影人极其反感粉饰太平的虚伪，渴望用电影来真实反映出意大利的现实状况，反战意识尤为强烈。而同样，中国三四十年代的电影也更多的是关注生活在水深炽热中的劳苦大众。《渔光曲》反映了贫困的渔民生活，《马路天使》展现了30年代大上海底层百姓的困苦境况，其注重现实的表达是毋庸置疑的。不过，这个时期的中国电影较为注重明星效应，胡蝶、阮玲玉、周旋等一大批明星家喻户晓，而这恰恰与喜欢雇用非职业演员来拍戏的意大利新现实主义电影作品则相反。意大利新现实主义电影极其遵循后来诞生的“巴赞长镜头理论”，即尽可能不用蒙太奇等拍摄技巧，而是以简单的手法去反映生活。中国三四十年代的电影在镜头的运用上基本仿照国外的，但是在人物形象的塑造上是比注重表现整个社会现实而非个人情感的意大利新现实

主义电影略胜一筹的，而且深入发掘了人物的心理层面。《马路天使》中，心爱活泼的主人公、正义而幽默的喇叭手，还有那位薄命抑郁的妓女等等都给人留下了深刻的印象，让人更能投入到人物的情感世界里，引起强烈共鸣。比照了中国三四十年代的电影，接下来就来说说中国第六代导演的一些向意大利新现实主义致敬的作品吧。《十七岁的单车》是中国第六代导演王小帅的代表作，《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影史的一座丰碑。同样是把情节开展的线索放在“自行车”这个平凡的物体上，两者选取的事件都是贴近日常生活的，以弱势群体为主人公的故事平淡质朴，启用的大都是非职业演员，都有个开放性结局，让人回味无穷。不过，许是因为“新生代”的关系吧，中国第六代导演更多的纪实并不是意大利新现实主义电影的社会纪实，而是像北野武那样拥有着专属青春的骄傲，着重关注小我。在《十七岁的单车中》，主人公是一个进城打工的青年农民工和一个家境不好的职高生（都是年轻人），影片展示了人生存的困难、青春的残酷无情以及社会对人的压抑。然而和《偷自行车的人》相比，《十七岁的单车》仅仅局限在个人生存的困难，而轻视了对整个社会的思考，在深度上有一定欠缺。值得庆幸的是，同样是新生代导演的贾樟柯，在其作品《三峡好人》中懂得突破小我，将视野拓展在对整个中国当下境遇的思考。通过他的“故土三部曲”，我们可以看到，其目光之深远、心胸之广阔是中国第六代导演中较为稀贵的。虽然我其实不喜欢贾樟柯的作品风格

西方电影发展史

音乐研究性课题西方电影发展史制作人：李昌晟一：电影的发明 1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡铺辛路十四号的“大咖啡馆”地下室中第一次公开售票播放电影，标志着电影的正式诞生。此后，电影影响愈大，被成为“机械文艺女神”。其诞生和成长的历史，也即是连续摄影的机器、坚韧敏感的胶片和连续放映的机器这三种技术手段改进的过程。（一）视觉残留原理（0·1s~~0·4s) 比利时：普拉托（二）照相技术 1·1824年，法国：尼艾浦斯——《餐桌》（世界第一张照片） 2·英国：穆布里奇——第一个将照相术用于活动摄影 3·法国：马莱——1882年，第一次用一台摄影机拍摄电影

——1888年，第一架电影摄影机诞生（三）动画 1888年，法国：雷诺——光学影戏机（四）胶片 1889年，爱迪生与伊斯曼工厂合作创制（五）放映机 1·1894年，迪克逊与爱迪生——电影视镜 2·法国：奥古莫斯 3·法国：卢米埃尔兄弟——活动电影放映机二：电影美学思潮与流派（一）写实主义 1·朴素写实主义（电影是“重现生活的机器”）卢米埃尔兄弟——《工厂的大门》《婴儿的午餐》《火车进站》 2·纪录片派 (1)美国：弗拉哈迪（人类学纪录流派）——《北方的纳努克》

(2)维尔托夫（电影眼睛派）——《电影真理报》《电影眼睛》《前进吧，苏维埃》《在世界六分之一的土地上》 (3)英国：约翰·格里尔逊《飘网渔船》《从乡村来到城市》《夜邮》 (4)荷兰：尤里斯·伊文思——《桥》《雨》《四万万人民》《风》 3·德国新客观派（即“街道电影”）卡尔·格吕纳——《街道》乔治·派勃斯特——《没有欢乐的街》布鲁诺·拉恩——《街头惨剧》 4·法国诗意现实主义派 (1)先驱者雷内·克莱尔让·维果 (2)代表人物让·雷诺阿——《母狗》《游戏规则》（最终确立世界电影写实主义传统并形成系统的写实主义电影语法） 5·意大利新现实主义 (1)口号

电影元素第四讲世界电影发展的三大运动

第四讲世界电影发展的三大运动第一节欧洲先锋电影运动第一次世界大战结束后，思想和文化领域普遍呈现对传统价值观念的怀疑，表现主义和存在主义等现代主义思潮高涨。在艺术领域，传统的艺术观念受到冲击，一种重在表现主观、内心体验的纯艺术观兴起。电影从现代主义艺术理想中获得启示，20年代在欧洲各国出现了以诗电影为目标的纯电影探索运动――先锋派电影运动，法国印象派电影和德国表现主义电影被视为先锋派电影运动的前奏和先导。一、法国印象派电影印象派电影兴起于20世纪20年代初，核心人物是路易·德吕克，他发起组织电影俱乐部运动，创办《电影》杂志，提出“上镜头性”的电影艺术观念，在他的身旁聚集了谢尔曼·杜拉克，阿倍尔·冈斯等一批有才气的电影人，形成了著名的“印象派”电影流派。印象派借鉴了当时盛行的印象主义绘画的启示，认为电影艺术就是以无声的动态造型艺术表现出的艺术家对生活和自然所感受的视觉“印象”。所以，印象派电影对形式的兴趣大于对题材和主题的关注，他们的影片不展现任何戏剧化的情节，而是侧重于光影、构图、视觉形象的创造，寻求视觉的诗意。二、德国表现主义电影表现主义电影是二十世纪一、二十年代在德国出现的把文

学、戏剧和绘画上的表现主义原则运用于电影创作的电影流派。表现主义电影主要借助表现性的灯光、布景和奇特的服装造型，在银幕上创造极度夸张、变形、主观化的世界，曲折而准确地反映出一次世界大战给德国人民带来的极度恐慌和惶惑的心情。表现主义电影与法国印象派一样深受绘画的影响，与印象派不同的是，印象派以摄影剪辑为基础，注重在自然中表现主观感受，在自然物象中寻找诗意。表现主义则是以怪异的风格化布景、美工，场面调度和演员夸张的表演来表现。 1919年的《卡里加里博士》是德国表现主义最具代表性的影片。影片表现的是一个狂人的畸形视点中的世界，影片的光线、构图以及演员的服装、化妆和表演都极端风格化。影片由德国无声电影时期最重要的剧作家卡尔·梅育编剧，罗伯特·维内导演，影片有三个表现主义画家为美工师，史学家认为这部影片与其说是导演的作品，不如说是美工师的创作，影片就像是一幅表现主义的绘画，它以画面的独创性，完整地捕捉了一个疯子对世界的视野。《卡里加里博士》是世界电影史上被谈论最多的影片之一，它的表现主义风格和作为疯狂和幻想、残忍和固执的结合体的卡里加里博士这一形象，对西方恐怖片类型的形成和发展，具有极大的影响。三、先锋派电影运动先锋派电影运动发轫于法国，盛行于德国，遍及瑞典、西班

智慧树知到《国际贸易》章节测试答案

智慧树知到《国际贸易》章节测试答案第一章 1、按照交易内容，对外贸易可以划分为（） A:商品贸易 B:初级产品贸易 C:服务贸易 D:过境贸易 E:制成品贸易答案:商品贸易,服务贸易 2、按照服务提供者和消费者所在的地理位置不同，GATs将服务贸易定义为（）种供应模式。A:三 B:四 C:五 D:六答案:四 3、总贸易体系是以（）作为统计货物进出口的方法。 A:海岸线 B:关境 C:航空线 D:国境答案:国境 4、贸易条件是指（）

A:是指一国在对外贸易中，出口一单位商品所能换回的进口商品数量之间的比率。 B:是指一国在对外贸易中，进口数量与出口数量之间的比率。 C:是指出口与进口时的检验条件。 D:是指出口与进口时的结关条件。答案:是指一国在对外贸易中，出口一单位商品所能换回的进口商品数量之间的比率。 5、如果一个国家某一年的出口额为2000亿美元，进口额为2500亿美元，GDP总量为1万亿美元，则该国的对外贸易依存度为（） A:20% B:25% C:45% D:5% 答案:45% 第二章 1、对外贸易产生的条件包括（） A:生产力的发展 B:社会分工的深化 C:商品生产和交换的扩大 D:商人的出现 E:国家的出现答案:生产力的发展,社会分工的深化,商品生产和交换的扩大,商人的出现,国家的出现 2、奴隶社会对外贸易的商品结构不包括（） A:大宗商品 B:奴隶

C:食品 D:奢侈品答案:大宗商品 3、20世纪60年代以来，（）成为世界主要的出口品 A:初级产品 B:粮食 C:石油 D:工业制成品答案:工业制成品 4、对外贸易虽然可以降低利润率，但有助于利用外资，是利用外资的基础。A:对 B:错答案:错 5、对外贸易可以扩大国外市场，可以使实物形态得到补偿。 A:对 B:错答案:对第三章 1、18世纪60、70年代—19世纪60、70年代是国际分工的（）。 A:萌芽期 B:形成期 C:发展期

【佳片U约】意大利英国电影：《与墨索里尼喝茶》

【佳片U约】意大利英国电影：《与墨索里尼喝茶》雨中笠翁图书馆更多精彩请您欣赏《纪念世界反法西斯战争胜利66周年影视展播》意大利/英国电影：《与墨索里尼喝茶》 [海报剧照]

[热诚推荐] 很棒的电影影片非常感人，演员阵容超级豪华，两位奥斯卡影后，三位曾获奥斯卡提名，五个女人将这部戏演的光彩夺目，精彩纷呈。 Judi dench，在没有看这部片之前，对她不太有好感。但是感觉在本片中，最光彩照人的就是她。当她奋不顾身，为了保存纳粹们想要在撤退前炸掉的塔楼，将线缠到自己和狗的身上的时候，让人对arabella肃然起敬，最后，影片结尾处，她和Georgie踏着满片狼藉，跑到那幅壁画前，紧张的拔开原来堆砌的带子，笑着回答Georgie的“is she all right?”问话的时候，从她那句“shh,let her sleep”,再次看到她对艺术的热爱。 Maggie smith ，看了一个又一个她塑造的趾高气扬、装

腔作势、倨傲、盛气凌人、对事情总有看不顺眼地方的英国贵妇角色，看的多了，让人有种她就是这种人的感觉。^_^ Cher,在elsa被送离意大利的时候，她对luca说的那句“I am very unforgettable”让人印象深刻,她在自己的告别演唱会上也说过类似的话。她在片中角色、她本人、她的嗓音、她的外貌、她的经历、她的歌都是让人无法遗忘。用她的话讲，fabulous.还有，她对luca说，他妈妈怀他的时候，大家都劝她把他打掉，只有elsa让她跟着自己的感觉，生下他，当初，elsa让他得以出生，现在，luca让elsa有机会逃脱法西斯的魔掌，生存下去（语言表达能力不好，献丑了，^_^。）。从这番话中，可以看到佛家那种因果循环的意思。 Joan plowright的mary Wallace,lily tomlin 的georie同样让人印象深刻。 [剧情资料] 导演: 佛朗哥泽菲雷里(Franco Zeffirelli) 编剧: 佛朗哥泽菲雷里(Franco Zeffirelli) / John Mortimer (I) 主演: Cher / Judi Dench / Joan Plowright / Maggie Smith /

意大利新现代主义电影的特征

意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。事实上，影片中所表现出的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。然而，意大利电影艺术家们却是最直接、最迅速地在影片中反映出来。他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电影文化。意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。巴赞在《电影是什么？》一书中，曾给予了意大利新现实主义，以”真实美学”的高度评价。他首先从历史的角度分析了意大利电影中现实主义的产生及其形成。巴赞谈到：解放时期以及这一时期意大利的社会、道德、经济形态对电影起过决定性的作用。而在这之前，虽然有着墨索里尼的法西斯专制的统治，但仍旧有一些电影工作者”已经朝着为世界各国所承认的现实主义方向努力”。巴赞说：”形成年轻的意大利学派的许多因素在解放时期之前便已存在：人才、技术和美学倾向。而历史、社会和经济的条件急剧加速了这些因素的聚合，同时还掺入了一些独特的因素”。大英百科全书?电影艺术部分》也d曾作了具体的分析，并提出了新现实主义电影运动，主要表现了人类对于生存的四个基本问题的思考：1、反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政治混乱；2、反对饥饿；3、反对贫困和失业所造成的困境；4、反对家庭解体和堕落。由于新现实主义是关于这样一些内容的表现和对于诸方面问题的思考，因而也就决定了它的影片的风格与形态。这便使得新现实主义电影与占据世界银幕的好莱坞电影形成了鲜明的比较：新现实主义强调贫困，而不是好莱坞影片的魅力；强调丑陋的贫民茅棚，而不是洁净的时髦公寓；强调表现普通人、世俗无礼的人，而不是理想、完美的绅士等等。新现实主义因此强调了那个不公正的社会结构，以及被那个社会所扭曲了的人的基本关系。新现实主义赋予影片以深刻的现实意义，并同时在与好莱坞电影市场的抗衡中，以一种艺术影片，赢得了那一时期具有审美能力和具有道德修养的人，以及更为广泛的观赏者们的

(完整版)中外电影发展史重点梳理

中外电影史外国电影一、电影的诞生 1829年，比利时物理学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”的原理。 1878年，英国摄影师爱德华·穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。 1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。 1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。这一天被公认为电影的诞生日。二、电影艺术的形成与发展继卢米埃尔之后，法国人乔治·梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。 1903年，美国导演埃德温·鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。1915年，美国导演大卫·格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。 1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。 1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。 20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。第一章法国电影第一节法国的印象派和先锋派电影一、印象派电影代表作：路易·德吕克、谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日》印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。二、先锋派电影先锋派电影的特点： 1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数人观赏的、无功利目的的艺术品。 2、借用现代派文艺的各种主张和手法。先锋派电影的理论主张： 1、反对叙事，主张非情节化、非戏剧化，要求以抽象的图形、唯美的形式、孤立的形象和空洞的抒情作为影片的全部内容。 2、倡导通过联想的绝对自由来达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义，需要的只是纯粹的运动、节奏和情绪。 3、描写充满潜意识活动的非理性世界。 4、把表现物放在比表现人更重要的地位或者至少是平等的地位。三、达达主义电影达达主义电影的特点：没有主题和情节，追求奇异怪诞的视觉效果。代表作：雷内·克莱尔《幕间休息》四、超现实主义电影超现实主义电影的特点：形象化的表现梦境、潜意识活动和变态心理，真实的场景与非理性行为交织在一起，借以表现主观世界的混乱、幽暗、痛苦和失落感。代表作：谢尔曼·杜拉克《贝壳与僧侣》、路易斯·布努艾尔《一条安达鲁狗》第二节法国“新浪潮”电影一、“新浪潮”电影的理论基础 1、电影的记录本性理论 2、场面调度理论 3、作者电影观念二、“新浪潮”电影的创作特征（1）、打破传统的叙事形式，情节之间没有因果关系。（2）、拒绝沿袭传统的剪辑原则，采用跳切的手法。（3）、在摄影方面，追求纪实风格，画面朴素、自然。

意大利电影

电影的发展背景 1905年，F.奥尔伯里尼和D.桑多尼在罗马创办了电影制片厂，从1906年始定名为西纳斯公司。其后的两、三年间，很多小电影公司在都灵、米兰、罗马、那不勒斯和威尼斯等地纷纷建立起来。1905年，西纳斯公司摄制了第一部有群众大场面的故事片《攻陷罗马》（导演F.奥尔伯里尼），紧接着又摄制了一批历史题材的影片。开始兴盛当时意大利的电影摄制者只注重拍摄场面宏大、布景豪华，对历史事实则不重视。1909～1910年拍摄了影片《麦克佩斯》、《安尼塔?卡里巴尔迪》、《奥赛罗》、《贝亚特丽齐?琴奇》等。1913年是意大利无声影片最兴盛时期，年产量达497部。这个时期的主要导演有M.卡塞利尼、G.德?里加罗、E.格左尼、L.麦几、B.尼格洛尼，G.帕斯特隆纳。重要作品当时，意大利电影在国外也有很大市场，在国外最获成功的3大影片是《你往何处去﹖》（1912，导演E.格左尼）、《庞培城的末日》（1913，导演M.卡塞利尼）和《卡比利亚》（1914，导演G.帕斯特隆纳）。影片《卡比利亚》取材于古罗马与迦太基的战争，是当时电影艺术最重要的作品。意大利颓废派作家G.邓南遮参予了此片剧本的编写工作。作曲家I.皮泽蒂也特地为影片写了放映时乐队演奏的乐曲。另一部重要影片《我的爱情不会死》（1913，导演M.卡塞利尼）是沙龙式情节影片的代表作。这部现代题材作品也获得很大成功。这个时期，大规模的宣传使一批意大利电影演员蜚声国内外影坛。女明星成为保证影片成功的重要因素。当时拍摄了很多喜剧影片，最受欢迎的喜剧演员主要是法国人，特别是由法国演员A.第特主演的喜剧风靡一时。当时大量影片内容脱离现实，但也有的导演致力于反映人民大众的生活。这类影片大多是根据真实主义流派长篇小说拍摄而成的。较重要的影片有《消失在黑暗中》（1914，根据R.布拉乔的原作改编，导演N.马尔托里奥），影片运用了对比蒙太奇描述了那不勒斯地方的显贵和贫民生活的天壤之别。这类影片还有《黛莱丝?拉甘》（1915，根

《意大利新现实主义电影的审美特征》

意大利新现实主义电影的审美特征 ——以《偷自行车的人》为例摘要：《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影的代表作，被称为世界电影史上十大不朽影片之一，电影运用实景非专业演员进行拍摄，并用普通的故事展现了二战以后意大利的萧条和底层人民贫困的生活状况，引发人们的思考。关键词：新现实主义电影真实长镜头

前言在20世纪40年代中后期的意大利，爆发了一场声势浩大的电影运动——意大利新现实主意电影运动。它在第二次世界大战后兴起，因为战后意大利各个方面都陷入了困境，广大的人民经受了物质和精神上的极大伤害并随之出现了许多社会问题，如：贫困、失业、犯罪等。意大利电影工作者痛恨法西斯对国家和民族的伤害，所以意大利伟大的电影艺术家，从法西斯主义漫长的统治下和战后的废墟中站起来，想尽办法的筹集资金和设备来拍电影，展现战后人民贫困的生活，引起了世界的关注。 1948年由维托里奥·德·西卡执导的《偷自行车的人》就是这一个阶段诞生的一部具有代表意义的伟大电影。《偷自行车的人》这个故事来自于一个非常普通的新闻报道，在看之前我没有想到以一辆自行车为题材的新闻事件能拍出这么优秀的作品。这部影片的拍摄，正值二战后的全世界，百业待兴，意大利也一样，经济倒退，社会混乱，各行各业都进入到了重建期，人们的生活水平降到了最低点，无数的人失业在家，无所事事，人们为了找到一个工作，往往头破血流。影片的主人公里奇非常的幸运的，他等了很多天后得到一个——贴海报的工作，但随之而来的却是工作中的要求——必须要有一辆自行车。妻子玛利亚当掉了自己的嫁妆六条床单，给里奇赎回了以前当掉的自行车，如愿以偿的得到了那份工作，生活好像是在朝着美好的方向出发。但不幸的是刚工作的第一天，自行车就被偷走了，他找了几天最后也没有找到，但是丢了自行车就等于丢了工作，最后他为了一家人的生活准备去偷一辆自行车但被当场抓获，造就了一个悲剧的结尾。但这影片通过买车——丢车——找车——偷车——被抓的过程来表现了当时意大利的社会现实问题以及当时人民生活的困难。但这部影片不仅仅表达的是里奇个人的悲剧，它更多的表达的是当时社会的现状，也就是穷人根本没有办法生存。丢自行车在现在看来是一件非常平常的事情，但是放到当时这个特定的环境下就成了战后悲剧的折射。在影片中我们可以看到当时罗马大街小巷的破败，施舍午餐的教堂等等一些场景，电影中这些真实的场景也渲染了影片的背景，使整部影片有一种低沉、悲凉的情调。在这部电影中导演用最简单的剧情，最普通的人和镜头，最短的时间，让我们看到了一个永远也无法复制，只有那个社会才能拍出来的辛

尺度好大啊!意大利电影全程自黑,让人从头笑到尾

尺度好大啊！意大利电影全程自黑，让人从头笑到尾 “好久没看过这么搞笑，又不低俗的喜剧片了。” 这是点点看过意大利喜剧片《我去哪儿》后的第一感受。《我去哪儿？》是意大利去年票房黑马，以7260万美元刷新了意大利影史的票房纪录。本片由意大利著名喜剧演员凯科·扎罗内自编自演。在豆瓣评分高达8.1分，好于87% 喜剧片。《我去哪儿》光看名字可能会一脸懵逼，完全猜不到这电影讲的是什么鬼，但是看完是满满的意外。男主凯科从小就很与众不同，当别人孩子还在梦想当医生、科学家时，小凯科就看透了一切，他要当公务员（铁饭碗）。从小他就懂得如何盖章、拉关系、使用办公免费电话。长大后，他通过父亲的关系顺利当上公务员——负责管理森林狩猎许可证。有了这职权自然有了小恩小惠，乡亲们为了拿到许可证，总少不了凯科的好处。当然了，公务员的好处可不止这个。有了这铁饭碗，他可是婚恋市场的抢手货，女友的母亲为了将女儿嫁给他，把他当大爷一样供着。实际上，凯科是个妈宝男，凡事需要向妈妈汇报，衣食住都由妈妈接管。也难怪他衣服上都在印着“妈妈，你最棒”的字样。直男癌、妈宝男、不思进取、收贿赂，反正在凯科身上找不到半点正面形象。不过，凯科的好日子很快到头了。体制面临改革，ZF决定把一些吃空饷在职人员发配到

“边疆”去。不过，政府还是仁性化的，老干部、军人、已婚、身体残疾、家中有残疾人，都得到特殊照顾。正好，凯科不属于特殊保护对象。起初凯科还打算借此机会跟女友求婚。然并卵……太晚了。说的好听是调遣，实际是逼着他们辞职……凯科简直就是公务员中的“钉子户”，为了守住铁饭碗，他先是被派到偏远地区拆迁队；接着又被放到边检站接待移民……虽然凯科胸无大志，但为了铁饭碗，真是什么苦都能忍。最后女上司终于放大招，把他送到极寒的北极科研站。刚到这里凯科确实受不住，正准备妥协时，女主瓦蕾利亚出现了。果然，困难面前都不及美女的一个微笑。爱情的力量，地狱都能变成天堂。他协助瓦蕾利亚一起搞科学研究，一起抓磷虾，一起提取北极熊血液、精液。凯科的生活瞬间变积极了。凯科因祸得福，在这里过了一段简单快乐的日子。这时候，ZF又有人发现，凯科除了基本工资外，还有出差补贴，保险补贴等等，一不小心还让部长上了新闻头条：这下凯科又将被调回意大利。可是舍不得美女，又不想辞职，怎么办呢？前辈又给支招，你可以利用公务员的职权——请假！！（果然，姜还是老的辣~）于是，凯科陪着瓦蕾利亚来到她的国家——挪威。万万没想到，瓦蕾利亚这个白富美竟然是三个孩子的妈。OH？这都不算什么，孩子的爸也是三个不同国家种族的……（别说男主了，我也是一

意大利新现实主义

意大利新现实主义电影意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。事实上，影片中所表现出的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。然而，意大利电影艺术家们却是最直接、最迅速地在影片中反映出来。他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电影文化。意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。影片《偷自行车的人》，故事来自于一个极其普通的新闻报道，那里描述了一个人和他的孩子，在罗马街头奔波了24小时，寻找他们那被丢失的自行车，结果却是一场空。这段在报纸上只有两行宇的东西，在德〃西卡的影片中，却形成了一幕极为感动人的悲剧。影片揭示了意大利社会——失业的困扰、道德的堕落及现实的混乱。并像萨杜尔所说的那样：影片几乎成为“对某种生活方式，某一政权与失业现象的控诉”。虽然，影片语调是温和的，但情感冲突却是强烈的；故事虽是简单的，但社会含义又是极其深刻的。影片的结构以现实为依托，以一组组“平民化”的剧情推进，展现了一个普通劳动者日常生活中的一件事。而那种不需要搭制的布景，完全在真实环境中所进行的拍摄；不需要任何演技经验的非职业演员，依靠他们对于自身生活的深切体验，再次的生活在自己所熟悉的实际空间之中；以及摄影机跟随着人物的运动；传统的场面调度的消失等，种种的制作方法，使富有吸引力的严谨的结构和富有感染力的“平民化”的情节得到更充分地展现。德〃西卡既遵循了新现实主义的创作原则，又将其风格提炼得更为完善。影片在揭示主题上的方式也是极其自然的，“事件和人物的描写从未直奔一个社会主题”。而那个关于“穷人们为了生存不得不相互偷窃”的主题含义，则是通过具体的剧情稍带出来的。巴赞曾为此做了精彩的比喻，他说：“德〃西卡没有下赌注，他却……赢得了满贯”。德〃西卡在影片中不想，也从不作说教。甚至，在剧情的处理上，还具有明确的反宗教的色彩。那段在房檀下避雨时令人烦躁的神学院学生们的对话，以及那段人们无心作忏悔不过是为了’两勺汤面去教堂和最终扰乱了教堂秩序等方面的处理，生活而又含有寓意的设计，的确富有效果。关于影片《偷自行车的人》的制作，德〃西卡曾提到：一个美国制片商曾提供他数百万美元来拍摄《偷自行车的人》，还提出让卡莱，格兰待来扮演男主人公安东尼奥，但他拒绝了那笔资金，也拒绝了那个明星。而是用低成本制作，用一个真正失业的炼钢工人扮演了那个绝望的父亲。德，西卡偏爱新现实主义的创作原则，如麦斯特所说：他“宁肯要现实而不是浪漫故事，要世俗而不是闪闪发光，要普通人而不是偶像”。德〃西卡的《偷自行车的人》无论从哪方面讲，都