儿童学习声乐方法

儿童学习声乐方法
儿童学习声乐方法

儿童学习声乐方法

前言

生活中有很多小孩子特别喜欢唱歌,但由于一些身不由己的原因而没办法通过请老师来学习声乐,我的孩子也有过这样的经历,所以我特别能体会到这种苦恼与无奈。由于人生的幸运,让我的孩子有机会与音乐结缘,有机会找老师学习唱歌,同时我自己也下了特别大的功夫深入钻研关于声乐发声的若干技术控制要领,通过巨声春天老师给孩子的纠正和我自己的钻研,我越来越懂得正确的发声方法是什么样的,那里还有针对唱歌的私人订制理念,就是尊重学生的差异性,取之所长,补其所短,根据学生不同程度,为学生制定个人教学计划,针对性的教学,切实解决问题,真正意义上自由的调动身体的力量,放开声音、富有激情的歌唱。越来越懂得不会唱歌的人唱不好歌的原因。

初学阶段的训练时的现象很多家长都说过:我的孩子唱歌跑调,节奏不在点儿上,像他这样的,能唱歌吗?其实儿童在初级阶段唱歌时,就存在着音准及节奏不稳的现象,起因很多,如:歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等,都会影响到音准和节奏。演唱歌曲的先决条件是音准和节奏,因此训练音准和节奏是非常重要的,同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音,就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏,就谈不到表现音乐。因此,基础视唱训练和声乐训练要一同抓起,对音准、节奏有了准确的认识之后,在演唱歌曲时,才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响,如:歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等,通过不断加强歌唱技巧的训练,才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。

呼吸练习:最初接触声乐的儿童,不知道歌唱呼吸是怎么回事,开口就唱,如何运用气息呢?我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验,让学生回忆感受一下引导学生做一些表演,如上体育课时跑步后气喘吁吁时的样子,模仿的基本像时,让他出说说身体的感受吗?还有腰部有什么样的感觉呢?你能边表演边发出声音吗?你能在唱不同音高时,同样使用上这些感觉吗?你的声音和腰部是如何配合的呢?儿童能把这些感受记得非常牢固,这样既提高了学生学习声乐技巧的兴趣,又达到了学习声乐的目的。

咬字吐字练习:唱歌和说话一样,要求咬字吐字清晰,在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。对于歌曲中的每个字,声母咬的要准确、快速,声母咬完之后,马上与韵母迅速结合,立刻唱出每个字的韵母。在比较抒情的歌曲中不急于归韵,过早的归韵就会出现沉重的鼻音,当在快唱完这个字的韵尾处时,再快速归韵,这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达,从而提高整部歌曲的完整性。

打开喉部练习:也就是发声训练在训练中要求学生喉部打开时,如直接给他们说要把喉部打开,小朋友是不能理解,可以给他们那生活中的一些常见的事物来给他们打比方,如:当你唱歌的时候你要想想老师在你嘴巴里面放了一个鸡蛋(是竖着放的),你的喉咙有什么样的感觉?学生会很好奇的试一试、想一想,然后你告诉他,这就是喉部放松的感觉。

发声练习一般都采用单纯的母音,欧洲传统唱法用 A E I O U 五个母音,我国传统汉语用 A E (E) I O U 六个母音构成的单韵母以及若干个复韵母1 A发 A 母音时,口腔开度大,嘴成自然状态,舌平放,A 是母音中最闪亮的因素,一般都用A 母音开始发声,A 是歌唱发声引长和发挥共鸣作用最理想的音素。

A 音可以调整出三种状态和效果

1.靠前的A音,上颚略提,声音的焦点集中在上牙门齿后,这时的A 音集中且明亮度大

2.适中的A 音,上颚提的较高一些,声音集中再软颚和硬颚中间,这时A音集中,圆润而明亮

3靠后的A音,上颚提的更高一些,声音焦点集中再软颚部分,这时的A 暗而浑厚2 i发 I 母音时,口腔闭合并留一缝隙,嘴型呈扁平状,嘴角展开,舌尖抵下齿背,I 音的声带张力好,有较明显的明亮度,由于口腔开度较小,门齿空隙窄些,说话时无碍,但发声歌唱时,口腔适当开一些,避免声音避塞在咽喉腔内,喉头可保持E 音状态,但不可太用力,这样可获得明亮圆润的 I 音,发声练习 I 音时,喉头易上移,舌根也易紧,解除这种状态的方法,可在 I 音冠以子音L N M 唱成 LI NI MI ,由于舌尖和唇参与运动,可缓解喉头和舌跟的紧张状况和喉头上移的倾向,

使 I 音圆润而明亮。

3 U发U 母音时嘴前撮呈圆行,舌的后部升高,一般人很少从U 母音开始练习发声,因为他暗淡,不容得到满意的明亮度,常常用它来调节声音色彩,一些人唱U音时,喉头上移甚至不恰当的用力以获取U母音的明亮度,这样的练习U母音是错误的,实际上U母音是形成正确的喉头位置,稳定喉头,放松喉部肌肉,最理想的U 母音,如果用打哈欠的感觉开喉,撮嘴,放松喉部肌肉唱U音,喉头就会自然向下移动到发声的最佳位置,由于舌后缩而增大了口腔前部空间,U母音的共鸣响度也就在口腔前部整个空间和“面罩”部分形成。特别是喉头位置偏高的初学者,从U母音开始练习可较快的收到喉头稳定的效果。

E(鹅)和 e (哎)

鹅和哎母音作为发音练习都有其不足之初,E 鹅音要求舌尖后缩,舌后部稍高,喉部着力发鹅音时,易产生喉头声音过重,喉紧而不利于打开喉咙,e音舌前伸,且前部隆起成哎音,声音较扁而横,不容易获得理想的共鸣效果,发声练习e母音时,实际上是按美声唱法发声练习所用的e母音要求练习,既发e 音时,舌平放,并开口呈e、ei之间的状态,后咽壁和舌根离的开一些,利用喉咽部分空间增大而打开喉咙,e音既有I 音的张力和明亮度,又有A 音圆润结实,声音宽而浑厚的效果,而且还有使喉头向下稳定的作用,一些发A 音 I 音困难的初学者,用e音练习都能取得良好的效果。

5 O发O 母音时,口腔张开但嘴形略圆,舌后缩,舌的后部略高,O 母音宜找到较理想的口腔共鸣,产生圆润的音色,有调节声音色彩的作用,她本来具有类似U母音喉头自然向下稳定的机能,发声时本能的追求O音的明亮度会致使喉部肌肉紧张,因而初练O 音时,保持U母音喉头状态,只是嘴型较U音开大些,亦可在O 音前冠以 L N M 以获得正确的O 音。

6 u发u 母音时,嘴尽力向前撮成比u 更小的圆形,舌尖和I 的位置一样,在美声发声练习中没有u 母音,u 是汉语母音的因素,这个母音具有I 声带的张力,又有u音喉头自然向下稳定的功能,一些发I 音时喉头上移,声音过分尖亮的人,可练习u音以克服这种毛病。

面部自然放松练习:在歌唱时要注意面部的自然放松,一般来说,当面部保持微笑状态时,面部器官便会处在比较理想的位置,微笑时,笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑抬起后,口腔内部的硬颚和软腭也会同时抬起,喉咙在这种状态下也就自然打开,这是一种最理想的歌唱状态。学唱过程中,特别是初学期,要经常对着镜子练习,检查是否有面部紧张状态,当出现不正常的状态时,要及时加以纠正,一旦形成不良的习惯,就很难改掉,这样会直接影响学习歌唱的进度。

所以在少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点,让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长。声乐是表演艺术,发声方法是歌唱表演的基础,所以在平时的教学过程中我是很要注重培养学生的歌唱表现力,教会学生理解歌词及音乐,这样学生可以通过自己的理解来表现作品。不但要教会孩子们“会唱”,还要

教会学生可以适当的尝试自己地歌曲力度、、速度、情感的变化等的一些小小的处理。因此,注重学生歌唱时的表现力,让他们做到声情并茂的演唱。是我在平时教学中的一个重要环节。我将会在今后的教学中不断的总结、反思及探索。希望在今后的儿童声乐教学上能尽我的微薄之力,培养出更多祖国的花朵。

儿童声乐练习方法.doc

儿童声乐练习方法 1.1站立姿势。不仅是为了台风好,还关系到发声的质量,呼吸的顺畅。所以要求学生保持标准正确的姿态:男生两脚自然分开站立,挺胸、收腹;女生左脚向前跨小半步,保持头顶天花板的感觉,挺胸、收腹。人体重心在前脚,身体前倾,肩膀放松不能耸肩。 1.2面部表情。面部肌肉放松,脸部呈微笑状,两嘴角微微上翘,给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。 2.打开咽喉腔体 2.1无声练习。左右牙关凹下,表面形成两个酒窝,嘴巴上下打开扩张,舌尖抵在下齿垠内侧,然后舌体后三分之一向后退,舌尖不动,同时舌中间凹下、两侧隆起,使舌体形成直沟。学生可照镜子反复练习,每次练3分钟。 2.2单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序说出来,从高、中、低童连贯不留痕迹地反复练习5分钟,说i时声音是从牙关发出来的。在做这个练习时,要保持嘴角上扬,呈微笑状态并有轻微的扬眉。 3.单元音、复合元音的练习 a、o在打开咽喉腔时位置是一样的,只是口形稍有变化,用a、o音练习能巩固正确的发声位置,而且声音很明亮、悦耳、结实,还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病;用u音练习,很容易打开通道获得高音,主动用上气息。此外,lu在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象,练习时也很容易获得头声和高位置。对于初学者,我不主张用咪和吗来训练,很容易造成咧和横着唱。哼鸣练习也可以较轻松地打开通道获得高音(头声),轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。 4.呼吸训练呼吸是歌唱的基础,儿童的肺活量小,相对于成年人呼吸浅得多,所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。由于呼吸短促,唱起歌来常常感到气息不够用,特别是唱较长童时更加困难。故此,儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。 4.1深呼吸练习法。小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处,腰围有涨满感,呼气时保持吸气时的状态,读S音把气徐徐地有控制地呼出,反复练习五分钟。经过一段时间的练习,可以逐步解决呼吸问题。 4.2吹纸片的练习。具体做法如下,撕一个稍长一点的纸条,一厘米宽即可,用手捏着上方,放在嘴前约一公分的距离,可逐步把距离拉长。用吸好的

声乐技巧之开嗓的方法(优选材料)

声乐技巧之开嗓的方法 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长 十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: (一)“深吸慢呼气息控制延长练习” 其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉 丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复废?—6次。 (二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第一步骤称为“吸提推送’,“吸提”的气息向里向,“推送”的气息向外向下,在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法 A.数数练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”,——口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少 次。 B.“数枣”练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声:“出东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少(吸足气)一个 枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4—6次。C.“数葫芦”练习:“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念:“金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫 芦……”,这口气气尽为止,反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。 (三)“深吸慢呼长音练习”

经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊” 是外送与练气相顺),女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。 (四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同 时弹出,我们介绍三种练习: A.一口气托住,嘴里发出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。 B.一口气绷足,先慢,后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈,哈,哈……”锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 C.一口气绷足,先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到气力不支为止,反复练习。 经过这一阶段练习,气为声之本,气为声之帅的气息,已基本饱满,“容气之所”已基本兴奋、活跃起来,而声音一直处于酝酿、保护之中,在此基础上即可开始准备声音练习了。 第二阶段:气、声、字的练习 戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病,恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来,急着喊高音,猛喊甚至瞎喊乱喊,这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时,有意地先练气息不急于发声,是利于发声练习,要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段,我们建议还是不急于爬音阶喊高音,而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序:气为音服务,音为腔服务,腔为字服务,字为词服务,词为情服务。从这个顺序中,我们可以看到字的位置居于中心,前面牵着“音”和“腔”,后面联着“词”与“情”。当中一塌,满盘皆输。字音的真切,决定着声音的圆润,“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系,应是托足了“气”,找准了“音”,咬真了“字”。具体方法是:用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓,以字练声,然后加快,同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。 ①唇音练习:(先放慢,放大念一遍逐渐加快到念绕口令) 八一百一标一兵一奔—北一坡一 北一坡一炮一兵一并一排一跑—

少儿声乐培训计划

篇一:幼儿园声乐培训 2012年幼儿园声乐培训计划及方案 一:成立领导小组 组长:张校长、业务园长 组员:中班、大班教师 二:指导思想:教师基本功是教师从事教学工作必须具备的职业技能,是提高教育教学质量 的根本保障,本月的培训本着“层层落实,人人参与,连有所得,炼有之用,持之以恒”的基本方针,意在提高全体教师的业务素养,为提高包教质量打好基础。 三、基本功训练原则:1、在训练内容上,坚持注重实际,讲求实效。2、在训练形式上,坚 持岗位练兵为主、自学为主,业务训练为主,集体教研与个人自学相结合,学习培训与实践锻炼相结合。3、在工作组织上,坚持自练、教研、比赛三位一体的原则。4、在评价验收上,坚持评比检查和教师量化管理相结合的原则 四、音乐基本培训内容有以下方面|: 1、声乐培训:掌握基本的歌唱技能,正确富有感情的教唱幼儿歌曲 ,每位教师从教材中自选一首幼儿歌曲,要求:有普通话演唱,歌唱姿势、音准、节奏正确,吐字清楚,有较好的艺术表现力。 2、视唱培训:具有一定的视唱能力,能熟练视唱教材中的歌曲,每位教师演唱一段曲谱(从 教材中自选) 要求:用自然的声音演唱,音准、节奏准确。 3、乐理:掌握基础乐理知识,熟练把握幼儿教材音乐知识 4、键盘培训:。会用一种以上键盘乐器(钢琴、手风琴、电子琴)正确、熟练地演奏幼儿歌曲,并能自弹自唱。 演奏一手儿童歌曲,要求:弹奏准确,流畅,琴法无明显错误,自弹自唱。 5、舞蹈培训:有一定的舞蹈基本功和简单的儿童舞蹈、编排能力,自选一首乐曲(包括律动、幼儿体操、幼儿歌舞)进行舞蹈编排,其中不少于两个基本功。阅读()| 幼儿园2012年11月份教师基本功——音乐培训方案· 第一周:视唱培训:具有一定的视唱能力,能熟练视唱教材中的歌曲,每位教师演唱一段曲 谱(从教材中自选) 要求:用自然的声音演唱,音准、节奏准确。 第二周:舞蹈培训:培训内容一)理论培训内容: 1、舞蹈的基本理论知识 2、舞蹈的主要特征 3、按风格划分:中国古典舞、中国民间舞、现代舞、群舞、组舞 4、舞蹈基本技能培训 4、幼儿律动创编 5、幼儿集体舞蹈创编 (二)技能培训主要内容为: 1、成品民族舞 2、教师阳光体操 分阶段培训内容:主要分为四个阶段: 第一阶段理论培训,集中学习。 第二阶段学习1-2个成品舞 第三阶段选取省编教材中的部分精品舞蹈和律动进行学习并进行创编。 第四阶段以小组的形式教师编排舞蹈队形和自己创编一段幼儿舞蹈,通过过程中三次作业形 式进行考核(附考核表),并进行一次舞蹈培训的舞蹈展演活动。篇二:导学:儿童声乐学习入门十大要领 儿童声乐学习入门十大要领 [导语]通过多年的潜心研究与实践,针对儿童的生理特征初步形成了行之有效的教学方法。从演唱的姿势、打开咽喉腔体、呼吸训练、节奏训练、声音位置、“竖”“含”“深”“空”等

声乐技巧

01/03 声乐技巧 一、技巧 1、体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声。或低低的哼唱,体会胸腔的震动。 2、降低喉头的位置:(同上);喉部放松。 3、打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了。然后发出一些元音,如“a”.感觉感觉自己声音的变化。 4、提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了。 5、挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声。 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。切记,一定要“放松自己”,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容。

二、气息 发音“震动,震动”气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久,要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾。 运用气息的时候,千万不要“泄气”,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住,这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。 三、声线 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻。说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出。这样才能使声音集中而响亮。

四、唱歌的基本方法(一)姿势: 1、身体要直; 2、重心要稳; 3、上胸要开; 4、双肩要松; 5、面部自然; 6、精神振奋; (二)呼吸:

呼吸方法有多种,我们应曲风而异。 1、锁骨呼吸法; 2、胸式呼吸法; 3、腹式呼吸法 4、胸腹式联合呼吸法(一般我国的美声唱法多,才用第4种胸腹失联合呼吸法...通俗就较为随意点了) 。 (三)练习呼吸的方法: A:可分无声呼吸练习: 1、快吸快呼;

少儿声乐培训方法与技巧

少儿声乐培训方法与技巧 声乐,是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主,配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息,发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。下面是分享的少儿声乐培训方法与技巧,一起来看一下吧。 一、教师的教学语言要形象化。 声乐教学中由于声乐教学语言语义的不确定性,学生对教师讲述的要求常常感到不易理解,教师采用形象的语言把比较抽象的概念具体形象化。如:训练气息下沉时,用闻花的动作,双手提水的感觉去体会就不至于把气吸到胸上。“唱高音时要像跳高运动员起跳时脚先向下蹬,身体再向上抛的感觉”等等。在声乐教学中采用确切生动,形象的语言,比用单纯技术性的阐述,更易为学生所理解和接受。 二、用身体感触法学习、体验歌唱中的气息训练 刚接触声乐的儿童,并不懂得如何去正确地运用气息。我们可以将日常生活中常遇的一些例子,如吹蜡烛、打哈欠、闻花香等状态,让学生亲身体会。例如,在气息训练过程中,我告诉学生,气息的保持就像充了气的气球,不能松懈。可是他们怎能理解,于是就让孩子抚摸自己的肚皮和教师去抚摸孩子的肚皮,这样孩子就容易接受了。从而陈述自己呼吸时身体器官的变化特征,用这种亲自体会的方式既可以提高学生的学习兴趣,同时也形象地解释了呼吸的原理。 而歌唱的呼吸分为几种形式。一是:快吸慢呼,具体作法是:急速吸气,略停顿后,缓缓呼出。引导学生可以这样体会:想象突然串出一只老鼠,让人感到害怕,你惊奇地倒抽一口气,几乎喊叫出来,

就停止在这种状态上。几秒后,仿佛有一股外部的力量将慢吸慢呼:缓缓将气吸入,略停顿后再缓缓呼出。可以这样体会:当你来到一片美丽的花丛中,你会忍不住闻每一朵鲜花,这时小腹向后推压,感到小腹在与这股外来力量的对抗中,气息缓缓呼出。二是慢吸慢呼:缓缓将气吸入,略停顿后再缓缓呼出。吸气一定要像闻花香一样自然、平静、柔和。呼气时一定要均匀,有节制。学生对于上述呼吸练习方法的正确掌握,一定程度上既能激发孩子学习声乐技巧的兴趣,又达到了学习声乐的目的。 三、趣味发声教学法 发声训练是教学中很重要的一个环节,在给孩子做发声训练时,a,o,e,I,u,v的教学,是传统的,对于小孩子来说也不现实,孩子们甚至会感到枯燥无味。我用创设情景,告诉孩子爸爸妈妈在很远的地方,让孩子把他们唤回来。让孩子大开口喊“妈妈”,叫“爸爸”或打喷嚏等形象化的方法进行教学,当孩子难以张大嘴巴歌唱时,我就让孩子“啃苹果”,练声曲目我把传统的mi---ma----改成了“妈妈快回来”、“大西瓜、ao、ao、ao”两只老虎,两只老虎,ao、ao。学生唱词同时做出不同形象的老虎样子来等等。通过这种趣味性的教学方法,学生在潜移默化中受到启发,学生学的到位,学的开心。发声训练教学效果甚佳。 四、咬字吐字的教学 唱歌和说话同样要求吐字咬字清晰,在唱歌时必须要运用歌唱语言的方式来咬字吐字。在教学中如果单纯的教什么是咬字?什么是

儿童练声的方法

儿童学唱歌应该怎样练声呢 导读:嗓音非常娇嫩,儿童的嗓音更加细嫩,一下子就过猛地歌唱,不利嗓音的保护。因此在歌唱前,有目的地练练声,是非常必要的。一、为什么要练声练声又叫练嗓子,是歌唱的一种基本功训练。在我国戏曲界,称之为喊嗓或吊嗓。经过一定时间的练声,可提高歌唱的技能和技巧。在歌唱前活动一下嗓音,练练声,好比体育运动员在训练、比赛前活动一下腰腿,避免运动过猛扭伤筋骨、肌肉一样。嗓音非常娇嫩,儿童的嗓音更加细嫩,一下子就过猛地歌唱,不利嗓音的保护。因此在歌唱前,有目的地练练声,是非常必要的。 要训练孩子的嗓音,发展他的歌喉,扩展他的音域,使他的声音优美动听,发声自如、圆润,气息深沉流畅,吐字清晰,就必须进行一些必要的技巧训练。要达到以上要求,必须通过练声曲,有的放矢地来进行训练。因此练声曲都比较短,旋律也较简单,而且针对性强,便于将精力(注意力)集中在需要训练的技巧上,所以通过练声曲来练声,是歌唱技巧训练的一种有效而必要的手段,也可以说是歌唱的综合性练习。 二、怎样练声 根据先易后难的自然学习法则,练声可采用发声最自然的中声区为基础,逐步向上、然后向下做半音模进法移调进行训练。 根据孩子的不同年龄,要在音域范围上作不同的处理:3~4岁可在C调的“1”到“6”范围内练习,4~5岁可在C调的“1”到“7”范围内练习,5~6

岁可在C调的“1”到“严范围内练习,7~9岁可在C调的“1”到“3”范围内练习。在各自的基础上通过一段时间的练习后,再逐步向上和向下做扩展音域练习。 练声时要用较慢的速度和中等音量,发声的位置要上下统一,气息要均匀,保持高音部位的发声位置。在练声时,要求孩子注意力高度集中,家长要认真地听孩子练唱。 因为练声是为歌唱服务的,为了提高孩子们的兴趣,家长也可把唱歌与练声结合起来进行训练,摘出歌曲中难唱的乐句进 行练声。结合所演唱歌曲的特点有的放矢地选择练声曲练唱,是大多数声乐教师常用的有效的方法。 3.练声中需要注意的几个问题 ①教孩子练声应注意选择适当的曲调,不要超出儿童的音域范围,这在前面已经讲过了。 例如唱12 34|5—|55 5|55 5|54 32|1—||时,3~5岁儿童可在1=C到1=D 或E范围内练习。随着孩子年龄的增长,可逐渐扩大音域。 ②作为儿童唱歌基本练习的发声,时间不宜过长,低年龄的儿童每次练3—5分钟即可,不然会由于练声的枯燥而使孩子产生厌倦情绪,而且时间过长也会使嗓音疲劳。要循序渐进,不要急于求成。

声乐讲座】歌唱技法与发声技巧+

一、歌唱发声练习的目的和要求 歌唱发声练习的目的,简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为达到声情并茂的演唱服务。 我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态,把良好的歌唱状态保持到歌唱中去,改变平时生活中自然的发声习惯,使之成为符合歌唱发声的习惯和状态,所以必须明确我们练声的目的,而不是简单的“开开声”而已。 歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能,掌握歌唱发声的基本原理,全面理解其精神实质,通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求: 1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。 2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协 调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。 3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。 4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。 5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。 6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。 7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。 8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

声乐班基本功训练

少儿声乐课教案 声乐班基本功训练 (一)日常练习 1、口唇操,将嘴最大限度地张开,发“啊”声或呵气,然后再闭合,有节奏地一张一合,每次连续100下,或持续2?3分钟。 2、慢吸慢呼,鼻闻花香,吸入后腰,要求集中缓慢,慢慢呼出。 3、急吸快呼,狗喘气,会有头晕现象,一段时间就会好。 4、数葡萄,一个葡萄,两个葡萄。。。。。。 5、麦克风使用的训练。 6、表演姿势的训练。重心在两条腿,抬头挺胸,下巴微微收起,收腹。 (一)内容 1?乐理。包括音程,和弦,调式,记谱法等知识。2.听觉练习。通过单音的模唱和听辨、音组的模唱和听辨,以及音程、音乐短句的听辨,提高和发展学习者的音乐听辨、分析能力,从而具有“音乐的耳朵”。3.节奏练习。节奏是构成音乐要素之一,在这项训练中,通过读节奏、说念歌谣,以及节奏模仿、节奏选择、节奏听写方面的练习,可训练和提高学习者的模仿能力、反应能力和音乐记忆能力,丰富多样的节奏训练形式能极大地调动和增强学习者的音乐学习兴趣。 4.视唱练习。这项训练是和听觉练习相互结合相互补充的一项训练内容。通过对大量优秀的中外儿歌、民歌以及名曲片段的视谱演唱,使学

习者逐步提高视谱能力,同时,通过演唱,可达到积累丰富的音乐语汇的目的。 (二)上镜技巧 很多学播音的同学,都有面对镜头时眼睛不知该看向哪里、 面部表情因紧张而变得僵硬这种紧张无措的经历,其实这些状况是由于没有掌握好上镜技巧,在镜头面前不够自信而造成的。对于学播音的同学,学会如何面对镜头是非常重要的,下面老师将会为大家讲解上镜时的小技巧! (1)面对镜头时最重要的是要有交流感,平时自己在家时多对着镜子说话,一来练习你的镜头感,二来调整自己的面部表情,使面部表情达到最佳效果。也就是考试时把镜头那个小圈圈想象成你交流的对象,相信你平时和好朋友说话的时候,眼睛里是有内容的吧,要流露出一种积极良好的倾诉欲望,根据自己的内容 附带一些肢体语言,但别太多,还要有一种气场,自信但不自负,阳光却稳重。 (2 )通常考试遇到的很多学校都是普通的DV,你盯着镜头下 面一点就好了,这样眼神会更柔和,更具亲和力。不用刻意提笑肌,口腔打开笑肌会自然提起,表情也会显得更自然。 (3)平时练习中,有条件用 DV的话当然更好,这样减少你考试时的紧张感,因为镜头嘛,大概都长一样。没条件就对着镜子练,设计好你的表情(眼神、微笑的幅度)还有几个手势,要熟练,切忌考试一紧张脸部僵掉,手势也做得扭扭捏捏,僵硬又放

开嗓的高效练声方法

开嗓的高效练声方法 学习唱歌主要的前提就是开嗓,那么演唱者应该掌握哪些快速开嗓的方法呢,就让我们一起去了解一下吧?下面是!小编为大家分享一些有用的开嗓的方法吧? 开嗓的练声方法一第一步:舒展 双手搓脸,像洗脸那样轻轻搓揉面部。轻柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周围,使面部肌肉舒展开。舒展通道:七窍相连、相通,我们需要舒展发声通道,使其通畅。闭拢嘴唇、捏住鼻子,稍稍用力吹气!感觉耳膜会鼓、眼睛会胀,用合适的力度,十个为一组,做四组。 第二步:共鸣练习 将舌头放松平躺伸出(像狗伸出舌头那样),然后舌头微卷,让上嘴唇和舌头之间留一条小沟,现在我们来发wu这个音,发声的时候要感觉全身都有共振。这个练习可以改变你说话和唱歌的音色,让你的声音更加明亮,有磁性,这样的声音K歌才好听! 第三步:丹田发力 发hi这个音,每发一次,我们的腹部也要随着动一下,这个练习是训练丹田的力量,腹部的气息发声,让你获得正确的气息支撑点。 开嗓的练声方法二第一步:丹田发力 发hi这个音,每发一次,我们的腹部也要随着动一下,这个练

习是训练丹田的力量,腹部的气息发声,让你获得正确的气息支撑点。 第二步:均匀弹唇 用拇指和食指撑起脸蛋或嘴角,放松,轻轻吹气使嘴唇弹起来。保持气息均匀、慢吐慢吸、喉部完全放轻松,一口气保持十多秒钟,气息要平稳。此动作训练声带,同时训练声带的均匀震动。。。。K歌声音好听的前提,是声带震动要平稳、均匀。。。慢慢才可以获得轻松的高音!!!一次一口气,保持十多秒钟,做十次。 第三步:丹田咬字 先发三次丹田用力时候的hi音,然后读一段任意的歌词句子,注意发音时候短促有力。这样练习,放开你的声音,用正确的气息感觉去咬字,让你的腹部获得一种肌肉反应,K歌时就会有正确的气息支持,对突破高音很有帮助。 第四步:假音朗读 用假音说话(类似曾志伟说话的声音),用假音来读完一段完整的歌词。这个练习没有多神秘,这是训练我们的假音,同时能够让声音越来越有点、质感。 开嗓的练声方法三第一步:声音竖起来 先来复习下第五步共鸣发wu这个音,保持wu发音位置和感觉,再发mu这个音。将wu和mu交替来发音,注意发wu和mu音要统一,坚持练习,你的声音会越来越有质感。 第二步:甩音高

少儿声乐教学训练的方法与技巧

少儿声乐教学训练的方法与技巧 【摘要】少儿声乐是一门综合的艺术教育形式,在儿童时期要通过科学的、系统的训练来激发、挖掘、培养热爱歌唱的孩子们的兴趣与能力。 【关键词】少儿声乐教学 儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候,孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。成长发育期的孩子们,声带很稚嫩,如果在没有老师正确的指导下去唱歌,会导致声带受损,严重的还会影响到孩子们的身心健康。 一、四岁到六岁的音乐启蒙教育 幼儿期歌唱器官特征:四至六岁学习声乐的孩子,他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半,胸腔很小,呼吸较浅,多用头腔共鸣,听起来声音响亮、甜美而透明,此时如果家长急于求成、用声不当,就会直接影响到孩子们今后的歌唱生涯,最好能自然发展。幼儿园老师和家长,可以让孩子多欣赏音乐和学唱一些儿歌,让其对音乐产生兴趣,培养出一定的乐感,训练孩子轻声歌唱,同时,也可用肢体语言表现音乐内容,来增强幼儿对音乐的感知力及表现力。 二、最佳少儿声乐训练的阶段 儿童期从七岁开始学习声乐最好,这个阶段的孩子,能独立学习声乐技巧,并能基本控制好歌唱器官,对声音有一定的辨别力,对歌曲也有一定的理解能力和表现力,这样在不断提高歌唱技能的同时,还可以培养儿童学习声乐的兴趣,有利于长时间地持续学习和发展声乐歌唱艺术。

很多找到我的家长都说过:我的孩子唱歌跑调,嗓子不好,能学习唱歌吗?其实儿童在初级阶段唱歌时,就存在着音准及节奏不稳的现象,起因很多,如:歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等,都会影响到音准和节奏。 演唱歌曲的先决条件是音准和节奏,因此训练音准和节奏是非常重要的,同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音,就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏,就谈不到表现音乐。因此,基础视唱训练和声乐训练要一同抓起,对音准、节奏有了准确的认识之后,在演唱歌曲时,才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响,如:歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等,通过不断加强歌唱技巧的训练,才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。 三、单项练习方法训练童声 针对儿童声乐技巧的训练,只能以生活中的感觉和丰富的想象力,来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练,可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例:歌唱呼吸练习、放松喉部练习,咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等,分别进行单项练习,学生会有更深刻的概念性,同时也能记住和保持住歌唱的正确状态,并在大脑中确定正确的信息记忆,在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合,保留住儿童自然、明亮、甜美的音色,在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。

少儿声乐训练基本方法

少儿声乐训练基本方法 少儿声乐训练基本方法 (一)呼吸练习 刚开始接触声乐的孩子往往是张口就唱的,这样就容易把声音都挤压在喉咙里,从而导致声音生硬,听起来很刺耳。要让孩子们明白,呼吸是唱歌发声的基础动力,歌唱的呼吸要比正常呼吸更深一些,气息控制在下肋周围,形成歌唱发声的支持点。同时经常纠正 孩子们的呼吸紧张,吸气过多,吸气发出声音,耸肩等不良习惯。(建议让孩子们弯腰咳嗽找到下肋和横膈膜的扩张感觉,从而引导孩 子们运用正确的呼吸方法。) (二)发声练习 刚开始的发声练习要以中声区为主。中声区的训练比较容易见效,因为练中低音的呼气压力较小,声带可以很自然地放松,不会对孩 子的声带造成太大压力。可以先用“嗼”或“咪”母音进行下行音 阶的训练,在练习的过程当中引导孩子尝试运用胸腔与头腔的共鸣。在掌握了一定的技巧之后,再慢慢向高音扩展。高声区的训练难度 比较大,因为音域越高气息压力越大,容易造成声带和喉头的紧张,这个时候应该改用“呜”母音,轻声高位地寻找头腔共鸣位置,不 断巩固、扩大音量。声音要求圆润,位置集中稍靠后一点。由于儿 童的声带发育不成熟,比较稚嫩,唱到高音时,声带都是边缘振动,这个时候如果不用假声发声的话就比较容易损害声带(所以全球著名 的“维也纳童声合唱团”就要求采用假声发声,这样既可以使音色 优美,又可以在不损害声带的.前提下学会声乐的发声方法)。因此 不要盲目的追求音高也不要一味的让孩子的音色往成人的音色上靠,正确的声音是通透圆润而不是尖亮。 (三)把握适当的声乐训练时间,力度以及歌曲的难易程度

孩子们的声带很稚嫩,在训练的过程要很准确的确保今天的训练量不会影响到孩子的声带健康。声带在震动的过程当中必然会出现 轻微的充血,再科学的演唱方法也避免不了这一点,所以在孩子声 带充血的时候就必须停止以便让声带得到休息、恢复。(轻微充血属 于正常现象,但是如果不注意训练的“量”,导致声带严重充血的 时候,就有可能引起病变造成声带损伤。)对于歌曲难度这个问题更 要掌握好,如果长期让孩子唱超过他音域范围的歌曲,很容易会让 孩子养成挤压喉头的坏习惯,这对于后期的声乐学习是非常有害的。

唱歌开声方法

唱歌开声方法 2、是一开始就飙高音,效果非常显着,就是比较容易伤嗓子。 让声音变粗可以在嗓子里含一口气(就像呕吐之前的那种感觉),不知道你为什么要让声音变粗,如果是模仿歌星就没必要了,每人都有自己声音的特色。 我们一般只有飙高音飙不上需要压一压的时候才用丹田唱,一开始就压很累的,唱自己真正的声音才是最好。 练声方法就是反复唱,有一种情况,就是自己一个人哼小曲,声音不太大,所以到高音会自然的转成假音,这样可以锻炼真假音转换,还有就是去KTV的时候,尽量的喊出来吧,像信乐团的天高地厚,孙楠的拯救,都可以让你很爽快的喊出来,第一次唱不上去,第二次三次慢慢就能唱了,既可以开嗓,又可以扩大自己的音域,一次KTV下来,声音沙哑了,就代表唱得更好了。 唱歌开声方法二1、歌唱之前,开嗓可以像你提到的练声方法一样,简单的唱几条发声联系,其实这些都是因人而异的,我们的开嗓方法是把要唱歌的高音多唱唱或比原调搞一些唱唱,但切记别把嗓子连疲劳了。 2、嗓音粗还是低音重,如果是嗓音粗野,可以加一些蛮力冲击咽喉,唱摇滚的很多都这么唱,还可以把沙哑的感觉加进去。 想把声音变的低沉可以把胸腔的共鸣多加一些,特别是唱低音时,厚重感你会感受得到。

3、唱流行歌曲,想让技巧更高超就练练胸腹联合呼吸,也就是你说的丹田气,最好是整首歌曲都用,累,可能形容词更贴切的因该是兴奋,习惯了就好了,歌唱最科学的就是胸腹联合呼吸。 唱流行,胸式的呼吸也够用,但乐句较长就坚持不住了。 4、发声练习有很多条旋律,还有mi ma mi ma和u等等很多,可以唱do lei mi fa so的旋律配合不同的母音。 你说的震音是不是颤音啊,声乐上没有震音这个词。 颤音不是每个人都会的,如果你不会,可以试着多练习练习,模仿一下别人的颤音怎么发的。 简易开声方法开声,就是把你潜在能发出的音高借助一些想象以及特殊的方法发出来。 想象你在吸着气发声。 感觉喉咙里的动作,有没有感觉嗓子里有一股凉气?这个动作是为了打开会厌部位。 放松点喉咙,要让喉咙靠喉结的壁上也有凉气的感觉。 而且,时间1秒就够了。 在唱歌前,先把歌词大声朗读一遍,记住是大声,然后再唱,你会感觉好很多。 一开始时,从中音开始爬音阶下,用‘呜’的效果较好,一直唱到胸音无法再低为止;接着改由中音往上爬音阶,以‘啊’的效果最好,直唱到无法再高为止;第三段的发音则是由刚刚唱的最低音,一路爬音阶至最

儿童声乐教学计划范文

儿童声乐教学计划范文 一、教学目标: 主要是经过系统的.学习唱歌,通过严格的气息、发声等方面的科学训练,建立完善的歌唱状态,最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂,上台尽情演唱的水平。 二、教学内容: 第一期:兴趣是最好的`老师,本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上,配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声,在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。 学习曲目:《划船歌》《小红帽》《数鸭子》《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等 第二期:主要学习歌唱的各种演唱技巧,包括歌唱咬字、歌曲换气等,让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作,使孩子能够在歌曲中灵活运用。 学习曲目:《卖报歌》《大树桩你有几岁》《金孔雀》《祖国祖国多美丽》《幸福的花朵》等 第三期:主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等,让孩子能够在舞台上尽情表演。 学习曲目:《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺号》《童年是什么》等。

三、教学对象: 全体声乐学生 四、教学目标: 1、培养学生对音乐的兴趣,激发学生对歌唱的喜爱。 2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。 3、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子; 4、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。 五、教学重点: 培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。 六、教学难点: 声音的放松,能自如的把握气息,掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 【儿童声乐教学计划范文】

开嗓的练声方法01

开嗓的练声方法01 开嗓的练声方法01 1,放松喉头,用“哼哼”音唱歌。 2,学鸭叫声。挺软腭,口腔张开成一圆筒,边发gaga音,边仔细体会,共鸣运用得好的gaga音好听,共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。 3,学牛叫声。类似打电话的“嗯”(什么?)和“嗯”(明白了)。 4,牙关大开合,同时发出“啊”音。 5,模拟汽笛长鸣声。(di)既可平行发音,也可由大到小或由小到大地变化发音。 6,做扩胸运动,同时尽量发高亢或尽量低沉的声音。 7,“气泡音”练习。闭嘴,用轻匀的气流冲击声带,使之发出细小的抖动声。 8,音阶层练习。选一句话,在本人音域范围内,先用低调说,一级一级地升高,然后又一级一级地下降,在一句高一句低,高低交替,一句话又高到低,再由低到高。 9,夸张四声练习。选择韵母因素较多的词语或成语,运用共鸣技巧做夸张四声的训练。如:清——正——廉——洁——,英——勇——顽——强——。 10,大声呼唤练习。假设某人在离自己100米处,大声呼唤:——超——级——无——敌——美——丽——大——方——贤—

—良——淑——德——性——感——可——爱——滴——小——乖——乖——我——爱——你!每天连续大呼100次。 特别是共鸣训练的最后一条,记得要坚持每天练习哟~~ 开嗓的练声方法02 (一)无声训练 1、口的开合训练 张开嘴打哈欠,闭嘴如啃苹果。开口的动作要柔和,两嘴角向斜上方抬起,上下唇稍放松,舌头自然平放。 咀嚼练习 张口咀嚼和闭口咀嚼结合进行,舌自然平放 2、双唇练习 双唇闭拢向前,向后,向左,向右,向上,向下,及左右转圈。双唇嘟起再向两边咧开双唇打响练习 3、舌头练习 舌尖顶下齿,舌面逐渐上翘。舌根与软腭接触打响。 4、半打哈欠的动作保持 5、提颧肌练习,手辅和自行交替进行 (二)有声训练 1、依着前面半打哈欠的动作发“嘿”的拖长音 2、发短的“哈”和“嘿”音。用拳头抵住腰部,发声的时候感觉力量向外膨胀 3、发“哈嘿”“哈黑厚”要有力 4、调整气息,闻花香,发“shi"音发完后发“呼”音两者交替 5、发螺旋音“yi”“a”分别为三声,为胸腔共鸣的螺旋音,

少儿声乐小组课教案

少儿声乐小组课教案 教学第一周|:(教学曲目:数鸭子) 一、基本呼吸训练(5分钟):进行基本的呼、吸的方法训练 二、发声练习(10分钟):针对C大调音阶,用元音字母a、o进行练声 三、歌曲教学:1.歌词朗读:带领学员有感情地朗读歌词 (20分钟)2.旋律模唱:以唱简谱为主,带领学员熟悉歌曲旋律 3.歌曲练唱:在熟悉旋律的基础上带入歌词进行练唱 4.歌曲演唱:在掌握歌曲的基础上,教授学员在歌曲演唱的 过程中加入适当表情和动作,做到边唱边演,达到可上台表演的效果。 教学第二周:(教学曲目:哇哈哈) 一、呼吸训练(5分钟):检验学员上节课的呼吸训练成果,进行矫正。 二、发声练习(10分钟):复习C大调音阶练声曲,学习D大调音阶练声曲。 三、歌曲教学:1.歌词朗读:带领学员有感情地朗读歌词,纠正学员普通话发音 2.旋律模唱:唱谱,带领学员熟悉歌曲旋律 3.歌曲练唱:熟悉旋律后带入歌词进行练唱 4.歌曲演唱:在掌握歌曲的基础上,教授学员在歌曲演唱的过程 中加入适当表情和动作,做到边唱边演,达到可上台表演的效果。 教学第三周:(教学曲目:祖国,祖国我们爱你) 一、呼吸训练(5分钟):复习基本呼吸方法,教授在歌曲演唱过程中如何换气

二、发声练习(10分钟):复习C、D大调音阶练声曲,用元音字母i、u 练声 三、歌曲教学:1.歌词朗读:要求学员独立地、有感情地朗读歌词 (20分钟)2.旋律模唱:以唱简谱为主,带领学员熟悉歌曲旋律 3.歌曲练唱:在熟悉旋律的基础上带入歌词进行练唱 4.歌曲演唱:在掌握歌曲的基础上,教授学员在歌曲演唱的过程 中加入适当表情和动作,鼓励学员自己学会为演唱加动作和表情。时间允许情况下,可邀请学员跟着伴奏单独表演。 教学第四周:(教学曲目:卖报歌) 一、呼吸训练(5分钟):复习基本呼吸方法,教授跳音的呼吸方法。 二、发声练习(10分钟):复习C、D大调音阶练声曲,用nu练声,增加一些其他的练声曲。 三、歌曲教学:1.歌词朗读:要求学员独立地、有感情地朗读歌词 (20分钟)2.旋律模唱:以唱简谱为主,带领学员熟悉歌曲旋律 3.歌曲练唱:在熟悉旋律的基础上带入歌词进行练唱 4.歌曲演唱:同前三周,教授学员如何合上伴奏,完整演唱四首 歌。

如何练声唱歌技巧和发声方法

如何练声唱歌技巧和发声方法 你们想了解如何练声唱歌技巧和发声方法吗?那么下面为你们 了一些练声唱歌技巧和发声方法,欢迎大家参考与阅读,希望对你们有帮助。 一、歌唱发声练习的目的和要求 歌唱发声练习的目的,简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为达到声情并茂的演唱服务。 我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态,把良好的歌唱状态保持到歌唱中去,改变平时生活中自然的发声习惯,使之成为符合歌唱发声的习惯和状态,所以必须明确我们练声的目的,而不是简单的“开开声”而已。 歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能,掌握歌唱发声的基本原理,全面理解其精神实质,通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。 因此在发声训练过程中应注意以下几点要求: 1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。

2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。 3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。 4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。 5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。 6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。 7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。

少儿声乐课气息训练

歌唱气息的训练要点 一、歌唱呼吸和日常呼吸的区别 1、吸气时: 日常状态:吸气肌肉群作用下腔体扩张空气进入肺部 歌唱状态:跟日常状态几乎一样,只不过作为“容器”的身体,扩张更积极,吸气程度更深,更强调多用腹式呼吸 2、呼气时: 日常状态:绷起的吸气肌肉群瞬间放松 歌唱状态:绷起的吸气肌肉群慢慢松劲;跟日常状态完全不同,所以需要大量练习 二、何为歌唱中的气息支持 1、歌唱中的气息支持指的是跟呼吸有关的两组肌肉群之间的力量对抗 2、气息支持的说法不应理解为静止而僵硬的,而是始终运动和灵活的,只有气息流动起来,声音才不仅会有弹性,还能保持高位置 三、呼吸训练需要注意的问题 1、呼吸训练始终要结合歌唱,是歌唱发展着呼吸,而不是呼吸发展着歌唱 2、初级阶段,是在打开喉咙发声的基础上练气;高级阶段,则是在气息基础上练声 3、“大换气,小偷气,不多吸,留余地”,呼吸训练切勿程式化,要根据乐句的音高、音量、长短、强弱甚至声音的色彩和表现来决定和采取不同的换气、用气技巧,学会经济的用气 四、游戏化呼吸练习方法 1. 腹式呼吸体验练习 练习一:仰卧a)头枕腹部体验;b)平躺吸气,呼气的同时举腿(腿离开地面即可,不要举的很高)呼气时,嘴里说“嘶”或唱一个音,可以是短音,也可以是较长的音 练习二:“拔萝卜”“马车夫”姿势:在做上述系列动作时,膈肌和腰腹肌肉会强制性地发力,从而得到锻炼。通过这个练习,也可以让学生更明确感受到,到底那些肌肉群是需要在呼吸和歌唱时积极运动的,以达到强化膈肌、腰腹肌肉的动作记忆的目的 2. 气息控制力练习 练习:a)连续性的“嘶”,直到感觉气息不够为止;b)断开跳音“嘶”,速度由慢至快;c)三个一组的“嘶嘶嘶”,前两个为短跳音,最后一个为长音 3. 长气息练习 练习:“放鞭炮”游戏:吸一口气,模仿放鞭炮发出“噼里啪啦、噼里啪啦”的声响,直到气息用尽为止,在速度不变的前提下,不断增加一口气重复的次数 4. 课堂操作注意事项

开嗓方法,唱歌技巧

开嗓方法,唱歌技巧,喜欢唱歌的朋友一定要学几招 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长 十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: (一)“深吸慢呼气息控制延长练习” 其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉 丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复废?—6次。 (二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第一步骤称为“吸提推送’,“吸提”的气息向里向,“推送”的气息向外向下,在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法 A.数数练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”,——口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少 次。 B.“数枣”练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声:“出东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少(吸足气)一个 枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4—6次。C.“数葫芦”练习:“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念:“金葫芦,银葫芦,一口气数不了2 4个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫 芦……”,这口气气尽为止,反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。 (三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊” 是外送与练气相顺),女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。 (四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同 时弹出,我们介绍三种练习: A.一口气托住,嘴里发出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。 B.一口气绷足,先慢,后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈,哈,哈……”锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 C.一口气绷足,先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到

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