从生活中吸取设计的灵感

第八课从生活中吸取设计的灵感

一、教学目标

1.知识目标：通过欣赏，感受来源于生活艺术设计的魅力。

2. 能力目标：通过对生活的观察和感受，对设计产品的欣赏和学习，能借鉴自然界中的优

美的形状，结构，色彩等要素，进行艺术设计的基础练习。

3.情感目标：能关注生活中的设计，通过生活与艺术设计的链接，丰富艺术设计体验和感

受，提高艺术感知能力。

二、教学重难点

1.重点：了解仿生设计在生活中的运用。

2.难点：以敏锐地眼光从生活中寻找创意并应用于设计。

三、教学设计

课前准备：（学生）铅笔，橡皮，彩色笔，作业本

（教师）课件

教学过程：

1.导入：

展示自然界中的仿生设计。

看一看，说一说

从小草到锯子

教师：鲁班根据这一现象，制作成了第一根锯条。直到今天全世界木工仍在沿用着鲁班的这个发明成果。

引导：自古以来，自然界就是人类取之不尽的灵感源泉。只要我们用心观察与思考，就会像鲁班一样，在生活中发现创造的灵感。

2.新课展开

欣赏启发：

教师：地球上的生物经过几百亿年的演变与进化，形成了极其精巧的结构和完美的功能。人类从最初无意识地简单模仿，发展功能结构的模仿，到经验的积累与仿生设计学理论产生。鲁班的发明就运用了仿生设计中的功能仿生。

出示图片

学生欣赏，思考与讨论：

（1）什么是仿生设计？（结构仿生，形态仿生，色彩仿生）

（2）介绍仿生设计的产品

总结：设计师的灵感往往来自生活。我们所欣赏的这些产品，无不透露出设计师从生活中获取灵感的印迹。

深入探究（身边的仿生）：

（1）荷

花朵作为灯具的仿生对象，不仅因为花瓣散开时的美丽，更因为这样的形式为实现产品的功

能提供了依据。以莲蓬为仿生对象的花洒，还有根据荷叶表面不沾水的原理，人类开发出了不粘锅等仿生产品。

（2）灯

教师引导：大自然孕育了万物，也包括人类。这数以万计的生物形态正是设计师取之不尽的形态素材。设计师设计了各种产品，同时也将自己的设计情感、见解和观念赋予产品中。想一想：你还见过什么样的灯具？

（3）介绍设计案例——奔驰概念车的设计。

a.确定产品概念

b.选取仿生对象

c.提取特征

d.简化仿生对象特征

e.设计细化

f.提案的产品化

（4）以熊猫和松鼠为例，介绍仿生对象特征与产品的关系。

说明：从仿生对象选取到设计图稿的出现的过程中，对仿生对象特征的抽取很重要。

（简化和抽象）

3.课堂作业

设计一把椅子，要求：

①想想自己需要什么样的课桌椅。

②选择设计的切入点：外形、色彩、结构、功能。

③设计草图。

4.小结本课。

5.教学反思：

生活使一本最完美，最精美的设计大全，是一个取之不尽，用之不竭的设计资料库。人类向自然学习，汲取自然界中生物形态优化，合理的一面，同时将设计灵感与思想融入产品的造型中，在这里物质与精神找到了视觉上的结合点。本课以仿生设计为切入点，用大量的优秀设计范例向学生展示了生活中蕴藏着的各种艺术要素。在教学过程中，分为几大部分：1.展现自然界中无处不在的优美造型，这也是艺术设计取之不尽。2.仿生学在我们生活中的广泛应用。3.介绍产品设计的大概步骤。学生在课堂上思维比较活跃，兴趣也很浓厚，但有好的创意，却苦于无法完美地实施，这也是本课的重要之处。所以，在教学中除了要启发创意，

还要引导学生正确地表达。除此以外，我们也应该学习自然界中的生物对待地球的方式。

创作与灵感

大创作来源于小的发现，小的发现有来源生活中的点点滴滴。如果做一个生活中的有心人，那么，你的发现会很多，获得的知识会无边无际人在文学、艺术、科学、技术等活动中突然产生的富有创造性的思路，在文学艺术方面瞬间产生的新奇独特的念头。以一定的文艺修养为背景，在长期的艺术实践中，已经积累了丰富的艺术素材，需要发挥的形式与手法是多种多样的，当人遇到某种特定的刺激和启发时，就很可能出现灵感。为达到创作和演出的最佳效果，文艺界常常组织创作演职人员深入实地体验生活，因为这种方式不但能够直接体会到人物的真实生活情景，也最容易激发创作灵感，使作品尽善尽美。创作灵感是非常宝贵的思维活动，需要善于捕捉，及时利用，否则它转瞬即逝，错过时机无法挽回。创作灵感是一种普遍现象，从事并喜爱文学艺术的人或多或少都有过这种经历，词作家乔羽先生当年写《思念》歌词的时候，就是因为一只蝴蝶飞进室内盘旋而引发灵感，写出了脍炙人口的歌词，同样的例子数不胜数，说明创作灵感是一种随机的心理活动，常常是求之不得却又不请自来。似有玄机奥妙而又扑朔迷离。单靠创作欲是无法成就一篇文章的，至少不是一篇好文章。创作时，总有江郎才尽的时候。此类现象也有另一个学名——瓶颈。平时随时记录下偶发的灵感，那么在关键时刻或多或少可以捡些有用的放进那些缺东少西的文章里。所以说，一篇好文章也不过是一

盘佐料搭配得较好的色拉罢了。而一个作者之所以成功，在于他调配菜色的技术是否精湛。那么，灵感又是什么？灵感是脑海中精光一闪，妙词佳句如山洪暴发般澎湃而出，一发不可收拾。灵感来时，双眼失去聚焦，因为大脑忙于思考而没空儿下达聚焦的指令；毛发根根倒立，灵感可以是一眨眼，一抬头，一哆嗦，甚至一个瞌睡。总之那一瞬间，你不是你，你是灵感的奴隶。灵感也很微妙。看到什么，不代表一定会联想到什么。你可能坐在写字台前，面前摆着读了一半的书，手里捧着香浓的咖啡，眼睛盯着窗外绚丽的彩虹，心里想着厨房水槽里尚未清洗的碗碟。你也可能走在喧闹的大街上，提着沉重的公文包，抹着脸上黏腻的汗水，闻着呛人的汽油味儿，脑海里突然冒出这么一句——无可奈何花落去，似曾相识雁归来……。创作来自于生活中积累的灵感。

[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文

[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天小编为大家带来了服装设计的灵感来源，一起来看看吧! 服装设计的灵感来源一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。

2、民族中的建筑带来的灵感来源一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。二、大自然灵感来源

1、植物为设计灵感在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把透明这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形

创作的心得和灵感

每一个人的人生之路都各不相同，可谓沧桑岁月，淬沥情怀。如似千山万岭，奇峰异彩。大海江河，惊涛波澜。田田绿野，耕耘万代。唯独自己的心田，看似弹丸之地，却连着宇宙的空间，无尽的思绪缠绵。追求梦想的实现，撇下繁花醉香的世界，执着的怀揣信念，一路走向理想的艰难前沿。当我走在人生的最后阶段，当我几乎所有同龄的亲朋好友都沉浸在含饴逗孙的乐园中时，我却爱上了我从小就喜欢的文学。当我终于下定决心拿起我的这枝秃笔时，我已是一个双手颤抖的连一个字都不能写的老妪了。但梦想在提升我的信心，科学在滋润着我的理念。我可以用键盘来输入我想和天地万物之间的交流和情感！因为我感到，人是万物之灵，实为天地之心。古代文学精英刘勰在“文心雕龙”中的精辟阐述，“惟人参之，性灵所钟，是为三才”。当一个人被自己的梦想所醉倒时，就会朝日不息的向着那条永无止境的地平线狂奔而去。在那迷人的天地无法吻合的空间中，唯独你可以安躺在宇宙的怀抱，静享着天地带给你那美丽无比的春夏秋冬。你就可以用人类的那种无与伦比的灵性，写出神奇的语言和奏出如似一切自然界中的雨声击磐，鸟鸣夏蝉之韵音。人类之间的情感交流，爱的语言如似琴瑟和弦，感天动地的爱情传说，慈善救赎的真情所在，无不是激励着人类文明进步的典范。但一切在实现自己理想的同时，对自己的所爱必须要有执着的理念。因为要实现自己的梦想，没有真才实学是难以做到的。世界上没有一件事可以随手而得，天上会掉馅饼？天方夜谭！唯独灯下细读前人的箴言，用心领会其精髓的道理要点，日积月累，可谓十年寒窗苦，收文获益臻呀！在你想要用文字来描述天玄地黄，天圆地方，日月星辰的光芒时，你才会觉得自己的文才浅薄的去了。但又当你用心领悟到一件事情的真谛时，你可以轻而易举的写下了你的感悟而没有半点阻碍，这就是心的灵感，卓然而立。这也给自己在创作上留下了一条明灼的哲理，那就是刘勰的名言： “若妙识所难，其易也将至：忽以为易，其难也方来”。在你能安静的阅读着先祖的文言和清幽雅趣的美丽诗词时，你自然而然的会被他们的文采而醉倒，小楼容我静，才思刚起帆。可谓先人一步前，后人千步远，不读古文诗，人生一世憾。故此，在我一步一步走向生命最后的时光里，我仍如似在学的儿童，也一步一步的在追求着我的梦想。又似执鞭下的学儿，斟字酌句，如切如磋，如琢如磨。深会其义，留存心底。告诫自己，你没有能力高屋建瓴，那就低首耕耘。你没有能力跨度长江大海，你就心怀小溪。慧眼去赏识别人的奇文异彩，伏案斟酌自己的只语片言。每当夜深人静的时候，也是我最爱看书的时候。窗外月光明瑞，脑海集思涌来，偶闻窸窣之声，如似尊师传言，求学必当磨砺，方能受益匪浅！这就是我在执着追求梦想的同时，也是我的创作心得和灵感！

生活中的发明创造

生活中的发明创造 ——研究性学习辅导课例一、教学设计部分 1.1案例题目生活中的发明创造 1.2活动主题设计学生围绕“生活中的发明创造”这个主题，结合通用技术《技术与设计I》的课程内容，进行创新性的设计。选题指导：教师引导学生多观察，发现日常生活中的问题并提出解决方案，可以从“环保”、“节能”、“更方便”、“更舒适”、“更安全”、“扩大功能用途”等方面选择切入点去捕捉课题。初步确定课题后，指导学生从三个方面进行分析： 1、需要性。即有实际应用的价值，能切实改善生活或解决生活中的实际问题。 2、创造性。发明就是要创造出新的事物或方法。但这不意味着一切要从零开始，可以在别人发明创造成果的基础上加以补充、改进、变化或重新组合。 3、可行性。一方面要切实可行，有科学依据，符合科学原理；另一方面要考虑实现这个发明创造所需的条件是否已经具备，如实验室、器材设备条件、自身知识能力水平、人力物力支持、导师指导等。 1.3教学目标设计 1、知识与技能目标经历研究性学习的全过程，学会自主设计及模型的制作；开阔视野，拓宽知识面；学会团队间的分工合作，锻炼自身合作、协调、交流等能力；学会合理运用搜集的信息资料，能将各种信息进行加工处理。 2、方法与过程目标亲身体验科学探究的一般过程，掌握基本的研究手段和研究方法；学会综合运用各学科的知识，与实际研究相结合；培养学生自主学习、实践的能力。 3、情感与价值观目标调动学生主动进行科学探究的积极性，激发好奇心和求知欲；培养创新精神、探索精神、务实精神和自主意识；正确认识团队合作的积极意义，养成善于观察的习惯。 1.4

1.5活动成果展示设计活动成果展示包括以下几个部分： 1、技术发明报告。包括：课题由来、研究过程、项目特色及创新点、进一步改进设想、以及收获和体会几个部分。 2、制作的模型或原型。 3、产品说明书。 4、PPT展示文稿。 1.6评价及学分认定

中学生作文灵感来源初探

中学生作文灵感来源初探 [作者] 林增华[内容] 大多文章认为灵感是一种心理状态，而且是神秘莫测、不可名状的，或说是祖上的遗传基因的作用，甚或说是神赐的、天赋的、不可企及的。古典作品上说得神妙莫及，如“眉头一皱，计上心来”“凝神静坐，忽而顿悟”。文论家说到灵感，大多只对经验的描述：它常常在长期的寻求探索中“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。灵感来时文思泉涌，顺畅如流，得心应手；消失时意志消散，文思冷涩，笔下艰难。总之，人们谈及灵感便在羡慕之余望而却步，使灵感终归在神秘的光环中令人可望而不可知。其实，灵感并不神秘，是完全可道清说明的。灵感思维是人们对自在之物的一种顿悟性的思维活动。从心理学角度讲，人脑的全部思维活动为有意识活动和无意识活动。形象思维用表象去思考。抽象思维用概念去思考，二者都是在经过感性思维和理性思维的程序之后转入不直接接受意识支配的一种高级思维活动。因此，其感觉、知觉、表象、想象是灵感来源的必不可少的意识阶段，它是无意识阶段的基础和前提，换句话说，灵感来源于长期观察和思考。当然，灵感是朦胧状态中以直觉接通媒体而不是用概念和逻辑、思维和表象，但它并不是直觉，即使是，也是一种特殊情形的直觉。明确了这一点，对于我们作文教学中如何培养和训练学生是至关重要的。或许有人认为灵感之出是瞬息的，难以预测且稍纵即逝，何谈训练呢？这种看法是错误的。尽管灵感是随机的、突如其来的，但它毕竟经过了感性到理性的认识突变，不再拘泥于原来的框框，对事物形成了全新的认识，这种创造思维能力体现是可以通过思维能力的长期坚持不懈的训练得以形成的，所谓“长期积累，偶然得之”。因此，认知了其来源，只要经过扎实而科学的训练，是完全可以成为每个学生的思想武器的。一、广泛积累知识是灵感来源的“泉眼”。有道是：“冰冻三尺，非一日之寒”。只有进行长期的广泛的知识积累才有可能在实际运用中触发而产生瞬间的灵感。一方面，要广泛积累生活素材。它不单是家庭、学校、社会的真人真事真场面，可以广泛接收电视、广播、报刊、图书中的知识信息，以至于他人的讲述、偶尔的发现，从直接到间接接受。同时，并非单从语言文学角度，而是从体育、艺术、科技等方面广泛采集。另一方面，是重视思想、观点的积累。灵感的内容是事物的本质道理或一般规律，这种道理或规律是从生活实践中领悟出的，而不是凭空产生的，因而要有的积累。其一是来自教材。议论文中常饱含辨证分析的力量，记叙文中常蕴含着做人的道理、对生活的领悟。如《卖油翁》中卖油翁对陈尧咨“发矢十中八九”和自己酌油“自钱孔入，而钱不湿”得出感悟“惟手熟尔”。其二是来自生活。在《记一次野炊》的作文课上，有学生写：山上煮牛肉面条时，锅上层，

[精品]2019八年级美术上册第8课《从生活中吸取设计的灵感》教案3 浙美版

从生活中吸取设计的灵感 1教学目标 1,通过对树的仿生设计作品欣赏,使学生初步了解仿生的概念与方法。 2,通过对树的观察和感受,使学生能借鉴自然界中优美的形状、结构、色彩、韵律等要素,进行艺术设计。 3,通过生活与艺术设计的链接,丰富学生的艺术体验和感受,提高艺术感知能力。树立大文化观及形成美术、自然、生活综合运用意识和策划意识,从而更加热爱生活,热爱艺术。 2学情分析八年级的学生对于设计的知识并不陌生,在前一节课中已经学习了工业设计的知识,有了一定的设计基础,生活中也了解到各种各样的设计作品,他们也有着很强的创新能力,但缺乏着系统、专业的设计能力,因此,需要在教学中进行设计的体验。八年级学生已经具备了相对比较成熟的合作学习、自主学习能力和审美能力。学生通过几年的学习下来已经对设计的知识有了比较全面的认识。学生对设计的作品是十分感兴趣的,但对寻找设计的创意和应用较为畏惧,在本课的学习中,应有意识地因势利导,运用观察、比较、实验、总结、创作环节,从而引导学生,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆的进行表现创作,从学习中体验到美术活动带来的学习的欢乐。 3重点难点 1,重点:探究并掌握仿生设计的基础表现方法。 2,难点:以敏锐的眼光从生活中寻找创意和应用。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学活动活动1【导入】一、欣赏风景，提出问题提问:同学们,请告诉我泗安最丰富的资源是什么?(树) 师:假如,今天你是一位设计大师,身处在泗安这座森林中的小城市,你会不会从这些树身上找到一些设计灵感呢? (播放树的风景照片) 师:你们想不想成为一名大师呢?(想)。好,今天,我们就要学来做一名设计大师,从生活中的这些树身上吸取设计的灵感。出示主题:《从生活中吸取设计的灵感——树之篇章》活动2【讲授】二、作品赏析，示范实践 1,欣赏图片,引出概念。师:当然,作为一名优秀的设计师是需要一双敏锐而特殊的眼睛的,我们一起去看看大师们是怎样捕捉灵感的吧。请同学们边欣赏边思考: (1)这两幅作品的主要设计灵感来自于树的哪个方面?(外形) (2)它是怎样运用这一灵感进行设计的? 师:这跟我们生活中真实的树造型一样吗?(不一样)设计师是怎么处理这个外形的呢?(抽象)是变得怎样了,复杂了?(简单了)(简化) 师:大家一起来模仿一下大师的设计外形吧,任选一个来画一画看。 (学生尝试画) 师:说一说你画的时候是怎样画这个形状的?你看这棵树的树干是用什么来概括呀?(几何形) 那轮廓还有下面这个树的造型呢?(线条) 我们具体来欣赏下吧。(作品局部欣赏) 师:这些作品的外形都发生了变化吧。(变形) 具体欣赏《海南美丽之冠七星酒店》、《孟买树形托特屋》作品 2,示范并尝试练习师:刚上面两幅建筑设计作品,设计师们是将生活中的树的外形简化、变形的方式进行了设计,那你能不能把我们手中的这个树形加工下变成一件用品呢? (学生说一说)

论艺术创作中的灵感

论艺术创作中的灵感灵感源于生活，这句话，已被千千万万人传诵，灵感不仅仅来源于生活，它还渗透到各个方面。首先从生活开始。画家必须深入生活，随时留心观察自然景色、周围环境、各阶层人物、各民族风情、各种建筑、社会现象、特别是人情世故、风俗习惯、历史渊源等。将这些观察、感受、分析、研究的信息储存在脑海中，形成许多艺术显现，成为日后创作的积淀。伴随着创作思路，逐渐从已有的积累中迅速地搜索出有关信息，并将其范围逐渐缩小，向创作思维靠拢、逼近、诱出若干思想火花，当突然爆发出一个偶然的奇想时，点燃了整个思路而突然贯通，形成灵感。这就是灵感产生的过程，生活中看到的景物，有的当时没有引起我的注意，有的是一时没悟出合适的表现形式。在冥思苦想进行创作的构思时，这些潜藏在脑海深处的东西，在翻阅速写的偶然启示下，会突然爆发出来。如果创作时没有真实甘受，就应该放下画笔去感受生活，等充实后再回到画架前。生活是艺术的源泉，也是灵感的源泉，一切灵感都是生活经验的产物。所以说生活的积累是产生灵感的基础源泉。灵感源于文化底蕴：艺术各门类是相通的、交叉的、互动的，文学、诗歌、绘画、音乐、雕塑、舞蹈、建筑都有相互融通和渗透的界面。文学的美和境界有助于提高绘画的品味。诗歌与绘画更是关系密切。唐代大诗人、画家王维的作品既是诗中有画，画中有诗。音乐中的标题音乐如贝多芬的田园交响乐既是音画，以音乐语言表现田园风光。雕塑的表现手法也与绘画有许多相通之处。舞蹈也是一种造型艺术，生动绚丽的舞姿是绘画的丰富素材。叶浅予的画表现舞姿最为传神。建筑艺术中的对称、高耸、曲线、直线的协调、凝重、流畅等要素对绘画都有借鉴价值。作为一个画家，要对文学、诗歌、音乐、舞蹈、建筑等学科都要涉猎，加深研究以拓宽自身的文化底蕴。灵感源于勤奋：灵感只是创造性活动中认识的飞跃和升华，他只是提供了解决问题，取得成功的契机，起到催化的作用，并不能代替整个创作过程，还需要付出创造性的劳动，画家的成长必须经过艰苦的学艺过程。齐白石画鱼虾经常每日观察鱼虾的动态。刘海粟曾遍游国内名山大川，在自然环境下作画，年逾九十仍上黄山。通过长期观察、临摹、体验、耳濡目染，自然而然地掌握画法的奥秘，达到浑然天成，出手不凡。无论走到哪里我都喜欢手拿一个速写本，记录自己喜欢的人与物，在创作时也多了很多素材和灵感。俄国大画家列宾写到：“灵感是对艰苦劳动的奖赏”。柴可夫斯基也说过：“灵感是这样的一个客人，他不爱拜访懒惰者”。所以没有勤奋就难以产生创作灵感。灵感源于独立思考：画家的作品所表现的是自己独特的思路、见识、表达和感受，是具有个性的产物。因此，不能止于摹仿名家、名作。要从大家的作品中吸取营养，经过消化吸收，依自身的人生观和艺术感触来进行创作，独立思考才能触发灵感。深藏的苦难岁月刻记跃然画上，是源于画家对生活的深切感受和想象的迸发，突出其个性；是源于心灵的再创作；是思想、理念、观察和情感结合后的升华；是超越自然物表层向提炼出来的更高层次的情感倾诉。灵感源于个性：“个性，从广义讲是一个人区别于他人的稳定的、独特的、整体的特性。”它包括一个人的性格、气质和能力等。画家的个性不同，他们对生活的兴趣、关注点也不同，对生活的感受、心理体验也不同，所表达的思想、情感也不一样，灵感的形成和产生也有很大差异。绘画创作灵感的激发和降临，因人而异，因个性不同而有别。一些画家在创作实践中，形成了一些独具个性的、

创作灵感与激情

第２１卷第３期２００８年５月摁南商业高等专科学校学报＇％－ｂｎｎｎａｌｏｆＨｅｎａｎＢｕｓｉｎｅｓｓＣｏｌｌｅｇｅＶｏＬ２１Ｎｏ．３Ｍａｙ．２００８创作灵感与激情漫议杨德山［黄河科技学院新闻传播学院，河南郑州４５０００５）摘要：创作灵感和激情是作品成功与否及质量高低的重要一环。灵感，是激情的源泉。激情来自灵感。没有创作灵感，就没有创作激情。创作灵感不是天生的，是需要培养的。培养灵感，要坚决反对因循守旧，提倡解放思想，发挥创新思维；要敢于打破常规。另辟蹊径。关键词：创作灵感；创造性思维培育中图分类号：１０４４文献标识码：Ａ文章编号：１００８－３９２８（２００８）０３－０１１５一０３一、何为灵感，何为激情灵感，是指在文学、艺术、科学、技术等活动中艰苦学习，长期实践，努力奋斗，不断积累经验和知识而突然产生的富有创造性思路与细节的思维过程。主要表现为观察思考事物反应迅速，善于随机应变，从迷途中选出正确的前进方向并且走向成功。灵感有以下特征：一是突发性，在出其不意的刹那间，如散步、闲谈、赏花、观光时触景生情，冥思苦想的问题突然得到解决；二是偶然性，从空间来看，灵感受什么东西启迪而一触即发，且来去又那么“短暂”，令人难以寻觅；三是独创性，古往今来的重大科学发现和技术发明，许多与灵感相关，诗人、文学艺术家的“神来之笔”、军事指挥家的“奇谋”、思想战略家的“豁然贯通”、科学家的“顿悟”等等，都在说明灵感思维的奇功，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”；四是模糊性，灵感产生的新线索、新结果、新结论往往带有一定的模糊性，对灵感思维产生的模糊信息，必须持科学态度，既要仔细留心灵感火花带来的启示，又要筛选出灵感采集的非正确信息和无价值信息。激情，是指强烈、积极、具有爆发力的情感，多伴随人们的喜、怒、哀、乐、悲、思、恐、惊等情形而产生。其近义词的表达，有豪情、热情等。人生在世。无论是学习和工作，干哪一种事业，都存在一个灵感与激情的现实问题。灵感来了，智慧和办法就来了；激情来了，力量和为之奋斗的决心和毅力就来了。灵感加激情，就会胜利达到预想的效果和目标。创作，同样也存在灵感与激情的现实问题。有人十分讲究创作方法和技巧。其实，任何文体的文章写作，所谓的方法技巧，集中的指向还是一个灵感与激情问题。一名作者，如果把握住、把握稳、把握好这个问题，必然创作丰收，其作品质量就会令读者满意，取得较好的社会效益和社会影响。灵感，灵敏的感想、感悟、感知，社会上瞬息万变的事物在人们头脑中反应快、认得清、认得准、认得稳。灵感较强者，不仅反应快，而且还能举一反三．浮想联翩，从自己所反映的事物中找出许多方法、技巧和克服各种困难等不利因素的路子。激情，动力的源泉，激情，非常强烈的压抑不住的感情。人，无论其民族、性别、年龄、语言及风俗习惯，都有一个感情的问题。情感的初级阶段是萌芽，过渡阶段是递进，高级阶段是激情。人们办事创业的动力，就来自激隋。也就是说，有了激情，就会产生动力，就会努力去做并为之奋斗争取，直到实现目标取得胜利为止。灵感是激情的源泉，激情来自灵感。没有创作灵感，就必然没有创作激情，也就没有写作的收稿日期：２００８—０Ｉ—０７作者简介：杨德山（１９４６一），男，河南洛宁人，黄河科技学院新闻传播学院教授。 ?１１５?万方数据

常用十种的发明创造技法

常用十种的发明创造技法十种最常用的发明创造技法一、缺点列举法我们日常生活中，所使用的东西不可能都是十全十美的。即便是工厂里正在生产的各种产品或是市场上正在销售的各种商品，也并不是完美无缺的，它们都或多或少地存在着这样或那样的缺点。但是人们往往有一种惰性，就是对于常见的事物，顺其自然，很少研究它们有什么缺点和不足。如果人们对经常使用而又十分熟悉的物品采取“吹毛求疵”的态度，并且深究它们的缺点，分析这些物品在使用时不尽合理的地方，开动脑筋，找出它们缺点的时候，并对这些物品存在的缺点加以改革，就会成功地搞出一项发明来。这种发明的方法叫缺点列举法。缺点列举法要围绕一种现有的物品列出它的缺点，再针对列出的缺点，提出改革设想，而这些设想是用现有物品的原型作“模特儿”，是一种既简单又有效的方法。列举缺点时，要敢于大胆怀疑。当然，这种怀疑应当有科学的根据。要从各个不同的角度去观察、去质疑。列举缺点实际上就是发现问题，发现创造正是为了解决存在的问题。所以，每当发现一个缺点，提出一个问题的时候，也就是找到了一个发明的课题。能不能使用缺点列举法，关键在于不断克服安于现状、得过且过、凑凑合合和惰性心理，努力培养和提高善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。二、探索需要法有人说，希望和需要是发明的母亲。这句话实际告诉人们，了解社会的需求和人们的希望，是寻找发明目标的重要途径。在仔细观察和充分调查的基础上，从生活、工作、学习的需要出发、根据人们的某种希望，下功夫去探索、研究，就会创造出成功的发明来。人们外望携带轻巧方便，能一物多用的用品，于是多种旅行用品应运而生。例如：“旅行剪刀”，体积小，可折叠，刀尖不外露，既轻便又安全；“旅行洗漱用具盒”，在一个小方盒里，能将牙刷、牙膏、香皂、盒式口杯、化妆用品都放在里面，携带方便；“方便擦鞋器”，由塑料小盒、泡沫塑料海绵和适量的上光滋润皮革的油剂组成，一个小盒具有了鞋油、揩布、鞋刷、包装等多种用途。探索需要法和缺点列举法是不同的技法。缺点列举法是以现有事物的缺点作为基础，提出种种改进设想，这些设想一般不会离开现有事物的原型，往往受到现有事物束缚；而探索需要是从人们（包括发明者本人）的意愿出发，提出新的设想，不受现有事物的束缚。三、联想发明法

舞蹈源于生活

舞蹈源于生活深入生活，感受人生，认识社会是开启舞蹈思维的原动力，是创造舞蹈形象的客观基础。一部舞蹈的创作过程，是一个认识生活、体验生活和投入舞蹈家的审美情感去表现生活的过程。认识生活是表现生活的基础，而深．入生活又是认识生活的必要条件。不贴近生活，不深入生活，就不可能正确地认识生活，认识不清楚生活的本质，也难于用舞蹈去正确地表现它。所以对舞蹈家们来说，应重视生活、贴近生活，这样才能感受人生、表现人生，这样的创作才能正确地反映生活，才会有自己的个性特色。如贾作光在20世纪50年代以后创作演出了一大批优秀舞蹈，1988年年底有关单位为他在北京举行了纪念演出活动，同时，研讨和总结他五十年舞蹈艺术生涯的创作经验。通过他的艺术经历可以看出他走的是一条贴近生活、贴近群众的创作道路。贾作光是满族人，生长在东北，年轻时代酷爱舞蹈艺术，曾跟日本现代派舞蹈家石井漠学习过舞蹈，后来在北京组织舞蹈团，并亲自登台演出，但由于没有足够的生活积累，没有来得及真正的同群众相结合，尽管他付出了艰辛的劳动，却未取得理想的效果。后来，他投奔革命，从东北到内蒙，逐渐同内蒙古人民有了紧密的联系，对蒙古族民间舞蹈艺术有了比)较深刻的了解，这样他便创作出了一系列优秀的舞蹈，像《雁舞》、《牧马舞》等，甚至内蒙古人民都承认他的作品是蒙古族的舞蹈，还亲切地称呼他是“我们的贾作光”。另外，南京军区前线歌舞团的黄素嘉，曾创作过《丰收歌》、《水乡送粮》等优秀作品，她在音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》中编导了《春回大地》一场，由于她对江南人民的生活非常了解，所以舞蹈编得很有特色，如诗如画，生机盎然。还有陈翘、冷茂弘、黄石等，这些舞蹈编导，都曾长期的在人民群众中生活，所以他们创作的作品都有鲜明、浓厚的民族风格和生活气息。在创作者体验生活的过程中，有一个问题特别需要说清楚，就是生活感受和灵感迸发的关系。有人说舞蹈创作不需要生活，只要有灵感和灵气就可以了，而且举出许许多多的例子，说某某人根本就没有生活，主要是凭个人的才能和灵气搞创作的。那么我们应该怎样认识这个间题呢？******曾经把生活和创作的关系概括为“长期积累，偶而得之”。他说：“作品的产生，可以是偶然得之，但是这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的，这也是偶然性与必然性的辩证统一。”①这是经无数创作实践所证·明了的真理。舞蹈编导们大都有一种感受，就是我们经常在这样的情况下搞创作，比如马上要举行什么比赛了，接受突如其来的任务要有针对性的搞一个作品，结果编来编去，就是编不出真正动人的作品来。后来不一定什么时候，由于外界的事物与大脑积累的生活相吻合、相撞击以后，编导的艺术思维，就像石油从打通的钻井中喷涌而出，舞蹈作品随即出色地编出来了。以上这种情况可以说就是灵感的呈现，但是这灵感实在是来自于生活的长期感受，并不是“神灵依附”的结果；如没有长期的生活积累，灵感是不可能出现的。我们认为，在舞蹈创作中“灵感”是有的，但却不是什么“天才”人物所独有的素质，而是编导者在长期深入生活中，经过锲而不舍的苦心探索并达到了一定的“火候”，又遇到某种机缘和启示之后，在艺术思维过程中产生的一种飞跃。如果没有足够的生活积累和探求，灵感是不会凭空产生的。这就是说“长期积累”是“偶而得之”的前提，“偶而得之”则是“长期积累”的结果。编导的艺术思维在长期生话中逐渐形成，而诱发这种艺术思维迸发的，

浙美八上 8《从生活中吸取设计的灵感》教案设计

课题《从生活中吸取设计的灵感》——改变和重新设计课时教学目标1、通过欣赏，感受来源于生活艺术设计的魅力。 2、能关注生活中的设计，丰富艺术体验和感受，提高艺术感知能力。 3、通过对生活的观察和感受，能提炼形状、结构、色彩等要素，进行艺术设计的改变和重新设计。重、难点重点：了解仿生设计在生活中的运用。难点：如何去改变和重新设计。实验用具及教具水杯、单肩包课件或投影片课件教学程序及设计个性备案一、课前导入： 1、幽默图片：乌鸦喝水的故事→现在也许会是这个样了。 2、思考：不接触瓶子的前提下，怎么取出筷子？（学生纷纷回答各自的想法）二、导入课题《从生活中吸取设计的灵感》三、教学内容： 1、同学们，你们有被草割伤过手的经历吗？锯条→鲁班→全世界的木工还在沿用这一设计与制作2、导出“仿生设计”的概念它是以自然界万事万物的“形态”、“色彩”、“功能”、“结构”等为研究对象，有选择地在设计过程中应用这些特征原理进行的设计。 3、对比联系：飞机?飞鸟外形 ………………（略）欣赏图片：分别从“形态”、“色彩”、“功能”、“结构”举例例如：以苍耳草为结构仿生对象的尼龙搭扣利用蜂巢的构造原理，研制出蜂窝复合板。 4、自然中的形态都是取之不尽的设计素材，设计师设计了各种产品，同时也将自己的情感、见解和观念赋予产品中。例如：灯具的设计。照明→制造生活氛围…… 欣赏灯具图片欣赏书架图片：A：随意变换造型的书架 B：随意变换心情的书架 5、发明与设计的区别以幽默的方式引出课题用经历去加深理解

备课组长检查签名：_________ 检查日期______________

浅谈舞蹈创作灵感的来源

浅谈舞蹈创作灵感的来源作为重要的肢体语言表现形式，舞蹈的创作需要灵感。所以，如何获得灵感是每一名舞蹈创作者需要面对的问题，同时也是困扰无数舞蹈编创者的问题。而明确舞蹈灵感的来源，才能够及时抓住创作灵感，从而使舞蹈作品具有一定的创作深度。在此基础上，进一步完成灵感的加工，才能够创作出能够引起观赏者共鸣的舞蹈作品。一、舞蹈灵感来源于积累从本质上来讲，灵感是发生在脑做工的过程中的。而大脑的思考需要大量的信息材料，所以灵感的获取也需要以大量信息为基础。因此，灵感可以说是金字塔的塔顶，而组成金字塔的每一块石头则是人的知识和信息。在生活中，每一个舞蹈艺术家都需要一年、两年甚至多年的时间才能完成一个作品的创作，而这些时间主要都用于进行大量知识信息的积累。在创作舞蹈之前，舞蹈家们都需要准备充足的舞蹈素材，而这些素材则相当于是输入大脑的客观信息。除了做好素材的准备，舞蹈的创作还要扎实的舞蹈技术技能。而这里的技能不单单指动作技能，同时也包含思维技能。所谓的思维技能，其实就是大脑带有专业性语言符号的思维方式，以确保舞蹈创作的专业性。由于灵感本身就是大脑思维的一部分，所以其与技能技术有着密切的联系。此外，舞蹈灵感的来源也并非是漫无边际的想象，其需要舞蹈创作者围绕着专业的编舞范围进行选择。所以，舞蹈灵感将与知识信息量成正比，只有积累大量的知识信息，才能帮助舞蹈艺术家获得更多的灵感。二、舞蹈灵感来源于激励从以往的经验可以得知，舞蹈灵感往往来源于一瞬间。之所以会是这种感觉，就是因为艺术家在这一刻得到了激励。如果将灵感比作是流水，激励就是阻挡流水前进的阀门的开关。通过激励，才能使灵感的阀门被打开，从而使舞蹈的创作灵感源源不断。在舞蹈创作的过程中，创作者也会因为激发而进入临场状态。此时，创作者的大脑将始终保持兴奋，从而为创作者提供灵感。所以在进行舞蹈创作时，创作者需要找到激励阀，才能够产生强烈的创作欲望。而想要使自己能够得到不断激励，创作者可以采取多种灵感激发方式。首先，舞蹈创作可以模仿为基石，而实现模仿-创新-再模仿-再创新的反复循环，就能够使灵感得到激发。其次，很多舞蹈创作者都习惯采取仿生激发方式，即通过模仿动植物的本能、色彩和功能寻求灵感。比如陈惠芬的《藏羚羊》等作品，都是采取该种方法获得的灵感。再者，舞蹈艺术家也常常采取否定式激发方式，即遵循正确-错误-正确的科学发展规律寻求灵感。所以，很多舞蹈编创者在经历比赛失败后，往往能从中获得灵感，并且完成作品的成功创作。三、舞蹈灵感来源于酝酿实际上，舞蹈创作灵感是深藏于艺术家脑海中的，只有经过长时间酝酿才能被创作者察觉。多数情况下，创作者会先后获得多个灵感，所以灵感会因为较难

常用的发明创造的方法

常用的发明创造的方法一、创新与创造：在科技创新层面的解读 1、创：开始。从无到有。 2、新：初次出现的。没有的，更好的。 3、造：做、制作。将计划实施成型，是物化的过程。创新：是以新思维、新发明和新描述为特征的一种概念化过程。现在“创新”的概念已经扩展到了社会的方方面面。例如人们常常挂在口头的理论创新、制度创新、经营创新、技术创新、教育创新等等。通俗地讲，别人没有说过的话，我说了叫创新，别人没有做过的事，我做了叫创新，别人没有想的东西，我想到了也叫创新。包括科学研究和技术创新，也包括体制与机制、经营管理和文化的创新，同时覆盖自然创新：区分原创和改良二种类型。我国新形势下对创新的要求是“自主创新”、“民生科技”。二、解读“科学与技术”：科学：是研究、认识世界，回答为什么、是什么。技术：利用自然和改造自然的过程中积累起来并在生产劳动中体现出来的知识和经验。也泛指操作方面的技巧。是在认识了解的情况下进行设计、改造实施的过程。解决的是怎么做的问题。三、发明与发现的区别：发明：创造新的事物或方法。发现：经过研究、探索，看到或找到前人没有看到的事物或规律。发明创造的要求：实用性、创造性、新颖性。四、发明创造的方法：在发明创造的过程中，可以运用以下技法： 1、加一加：学习中常用的文具许多就是“加一加”的产物。如“铅笔+橡皮”就成了橡皮头铅笔。在圆珠笔杆上加上裁纸刀，可以随手把写好的纸条裁下来。在圆珠笔杆上加上小木梳，外出旅行的人使用起来十分方便。把3分钟颜色的笔芯装在一个笔杆中，就成了三色圆珠笔，在写字时可随时选用不同颜色。最近，文具店里出售

的一种集钢笔，圆珠笔和改正液于一体的多用笔也是“加一加” 而成的。还有如在卷笔刀加上小镜子、橡皮、小毛刷和成放木屑的小盒子，就成了一种深受小学生欢迎的多用卷笔刀了。家用电器中运用了“加一加”的例子则更多。如：收音机+录音机+放音机+选曲电脑=多功能收录机电话+录音机=录音电话、锅子+电炉=电暖锅 2、减一减：能在某件东西上减去什么吗？把它降低一点，减轻一些行不行？“减一减“后，变成什么新东西？它的功能、用途起了什么变化？在操作过程中，减少时间，减少次数可以吗？这样做又有什么效果？生活中用“减一减”的方法发明新事物或解决问题的例子也是不少的。美国大发明家爱迪生也在研究电灯。他经过无数次的失败，调换了1600多种材料，但都失败了。最后也是抽去了灯泡里的空气，才获得了成功。 3、缩一缩：缩一缩”的思路是这样的：把某件东西压缩、缩小、它的功能、用途会发生什么变化？有如袖珍收音机、微型电视机、袖珍手电筒、手掌式游戏机、浓缩酱油、压缩饼干、浓缩鱼肝油等等，都是“缩“出来的。有时某一件东西缩一缩后就成了一件新东西。如把一般的保温瓶缩小。就成了新东西——保温杯了。 4、联一联：什么是“联一联”呢？可以这样想：某件事情的结果跟它的起因有什么联系呢？能从中找到解决问题的办法吗？把两样或几样事物联系起来，会发现什么规律？把几样东西联系起来，或几件事情联系起来，能帮助我们解决什么问题？ 5、仿一仿： “仿一仿”是人们进行创造发明的一条有效的途径。如科学家研究了蝙蝠的飞行、学习其中的原理发明了雷达；研究了鱼在水中的行动方式，发明了潜水艇；研究了大袋鼠跳跃的方式后，造出了会跳跃的越野汽车；研究了大鲸在海中游动的情形，把船体改成了流线形，大大地提过了轮船航行的速度。人们模仿某些贝壳制成了坚固的坦克，模仿了一些大树、脉秆的性能建造了高耸入云的塔与摩天大厦。英国人邓禄普发明充气胎也是同样。有一次，他看见儿子骑着硬轮自行车在卵石上颠簸行驶，非常危险。他想，能否做一种新的可以减少震动的轮胎呢？在花园里，他看到了浇水的橡皮筋，脚踩撒谎能够去很有弹性。与是他模仿了这个原理，发明成果了充气轮胎。再如：中国古代鲁班发明的锯子。 6、变一变： “变一变”就是这样想：改变一下事物的形状、颜色、音响、气味、位置、方向会产生什

文学创作的想象及灵感

文学创作的想象及灵感陆机的《文赋》探讨了文学创作的内部规律，解决了文学创作中经常出现的“意不称物，文不逮意”这一根本性问题，成为中国文学批评史上第一篇完整而系统的文学理论作品。刘勰在认真研读陆机等前人文学理论创作的基础上，写成了《神思》篇，该篇属《文心雕龙》中的第二十六篇，是刘勰的创作论的经典篇章，也是他创作论的总纲。在《文赋》与《神思》中都提到了作家创作心理的过程，很好地描述了这种心理创作的轨迹。这种轨迹我们亦可也用心理学的知识去剖析。在心理学中有一个概念叫表象，即“当事物不在眼前时，人们在头脑中出现关于事物的形象。”[1](p250)陆机的《文赋》中提出了“耽思傍讯，精骛八极，心游万仞。其致也，情曈昽而弥鲜，物昭晣而互进……收百世之阙文，采千载之遗韵。谢朝华於已披，启夕秀於未振。观古今於须臾，抚四海於一瞬。”开始作者比喻那种影像，眼前的情景，象初出的朝阳愈见鲜明，描写的物象，也愈见清晰不断涌现。后来作者指出在朝夕之际，在须臾之间，万事万物尽显眼前。此时，出现在作者脑海中的便是一种表象。在《神思》篇的开头也这样写道“形在江海之上，心存魏阙之下”，对于一个身在江湖的人而言，“魏阙”并不在眼前，却一直出现在脑海之中，这便是心理表象在隐士脑海中的体现。表象的出现是不受时间、空间的限制的，具有任意性。从《神思》的描述中我们也可以认为隐者心中出现“魏阙”并不受时间与空间

的所限，而是随时随地都有可能的。再如“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载”指出表象可以包天地万象，通上下古今。则更能说明表象的不受限性。而心理学中的表象也分为多种类型，如视学表象，即视觉感受器接收的刺激保存在脑中的形象。听觉表象，即通过听觉器官感知过的客观事物在脑中的形象。想象表象，即记忆表象或现有知觉形象改造而成的新形象。在《神思》中“悄焉动容，视通万里”“、眉睫之前，卷舒风云之色”则属于视觉表象“，吟咏之间，吐纳珠玉之声”则属于听觉表象。在陆机《文赋》中的“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷。悲落叶於劲秋，喜柔条於芳春，心懔懔以怀霜，志眇眇而临云。”则属于想象表象。随着表象的丰富，想象也逐渐形成，“想象即是人脑对已有表象加工改造而创造新形象的过程”[2](p259)。陆机的《文赋》中提出了想象是层层阐述,由隐至显，或者步步深入,从易到难的过程,即文中所提到的“本隐以之显,或求易而得难”，最终“笼天地于形内，挫万物于笔端”就指这一过程。刘勰的《神思》中提出的“神居胸臆”则是想象形成。并且他进一步指出了“志气”与“辞令”统师和疏导想象的重要性。对于想象而言，“志气统其关键”是指想象需要“志气”来统帅。 “物沿耳目，而辞令管其枢机”，随着外在事物顺着耳目不断地丰富想象，需要一定的表达能力表达出来，这时“辞令”对于一个作者而言是很重要的，它被刘勰称之为“枢机”。“枢机方通，则物无隐貌”。

中国名人发明创造的故事教学内容

中国名人发明创造的故事指南针是中国史上的伟大发明之一,也是中国对世界文明发展的一项重大页献。指南针是利用磁铁在地球磁场中的南北指极性而制成的一种指向仪器。磁石的这种特性,被古人利用来制成指南工具。最早出现的指南工叫司南,戢国时已普遍使用。它是利用天然磁石琢磨而成,样子像一只勺,重心位于底部正中,底盘光滑,四周刻二十四向,使用时把长勺放在底盘上,用手轻拨,使它转动,停下后长柄就指向南方。东汉王充(论衡，是应篇)记载了它的形状和用法。(鬼谷子，谋篇)里还谈到郑国人到远处去采玉,就带了司南,以免迷失方向。另外,指南车的发明亦谁一步把这种仪器提升至更高的境界。但是,用天然磁石琢磨而成的司南,成品较低,磁性较弱。到了宋代,人们发明了人工磁化方法,制造了指南鱼和指南针,而指南针更为简便,更具实用价值。它是以天然磁石摩擦钢针制成,在地磁作用下保持指南性能;以后把它装置在方位盘上,就称为罗盘。这是指南针发展史上的一大飞跃。沈括对指南针放置方法也作过详细研究,总结出四种不同的方法,并作了比较:一,水浮法。把指南针浮在水面以指示方向,至于具体方法,沉括没有说明。到北宋晚期,药物学家寇宗奭的(本草衍义?磁石条)才有介绍,原来是在指南针上穿上灯心草,就可以把针浮起。水浮法的缺点是磁针会随水摇荡不定。二,指甲旋定法。把磁针放在指甲上,可以灵活运转,但缺点是容易滑落。三,碗唇旋定法。把磁针放在碗口边绿上,也可以旋转自如,但同样易掉落。四,悬丝法。取一根新棉丝,用一点蜡黏在磁针中央,悬挂在没有风的地方磁针即可指示方向。比较之下,沉括认为这个方法最为理想。指南针在公元十一世纪时已是常用的定向仪器。指南针的最大页献,是大大地促进了航海事业的发展。据考证,公元十一世纪末,指南针就开始用于航海了。大约在十二世纪末到十三世纪初,指南针由海路传入阿拉伯,然后由阿拉伯传入欧洲。四大发明——造纸术造纸是一项重要的化学工艺，纸的发明是中国在人类文化的传播和发展上，所做出的一项十分宝贵的贡献，是中国化学史上的一项重大的成就。在纸还未发明之前，甲骨、竹简和绢帛是古代用来供书写、记载的材料。但由于西汉的经济、文化迅速发展，甲骨和竹简不能满足发展的需求，从而促使了书写工具的改进。当时人们已开始应用小块的丝绵制成的纸，因为考古学家于1933年在新强罗布淖尔发现了一张古纸，它是”麻物、白色，作方块薄片，四周不完整，长约40厘米，宽约100厘米，质甚粗糙，不匀净，纸面尚有麻筋，盖初做纸时所做，故不精细也〃由于古汉时的纸张是由麻缕和丝绵，加上制法粗糙，所以纸张的质量不太好。而麻缕和丝绵都有其本身的作用，如要把它们用作造纸的原料，就必然会受到很大的限制，而难以得到迅速的发展，来满足文化生活上对纸张的要求。在新的客观形势要求下，蔡伦的出现便为造纸术带来新突破，在《东汉观记》卷二上记载：”蔡伦·有才学，尽忠重慎，每次休沐，闭门以绝宾客，曝体田野。典作尚方，造意用树皮及敝布、鱼网作纸。元兴元年奏上，帝善其能，自是莫不用，天下咸称蔡侯纸〃。从以上看来，蔡伦是用树皮、破布、鱼网造纸的。虽然在蔡伦之前也有纸的存在，但是原料左身就有很大的局限，而蔡伦对新原料的发现，解决了这个问题。因为破布、破鱼网早已结束了它们本身的任务，

一切灵感源于生活_五年级作文

一切灵感源于生活一切灵感源于生活——采访著名作家安武林郑州市创新街小学五三班尹泰来辅导老师：马溢“阅读改变生活。我们要多读书，读好书。”——题记今天，是我们学校第三届读书节的启动仪式，学校有幸请到了著名的儿童作家——安武林老师，来给我们致辞。启动仪式结束后，我又作为一名校园小记者，参加了安武林伯伯的讲座，也在讲座结束后采访了安老师。安老师说话十分幽默风趣，就比如:有一个女生上台向安老师提问，可能是出于紧张，一时忘了该说什么。安老师就说：“我给大家讲一个真实的故事。有一次，我到一个学校去开讲座，有一个女生从最后一排跑了老远，气喘吁吁地到前面问我，安老师，请问您姓什么？我当时就傻掉了，差一点昏过去。 ”我们听后，哄堂大笑。那个女生也不紧张了，讲座顺利的进行下去。讲座结束后，我对安老师进行了采访。在这次采访中，给我印象最深的还是安老师说的那句话——“阅读改变生活。 ”安老师说：“写作的灵感是从生活中来的，从学习、读书中来。只要细心观察，日积月累，总会写出好文章的。”当我问到安老师小时候是不是一个很淘气的孩子的时候，安老师笑了。说：“我小时候非常腼腆，也非常淘气。淘气到让老师和家长心烦，夏天的时候，老师不让到小河里去游泳，可是我却旷课跑到小河里去游泳，把老师气坏了。然后就体罚我。我小时候是非常淘气的。”安老师的作品十分幽默风趣，

是因为他有一颗童心。那安老师为什么会为我们儿童创作呢？他说：“这是一件很突然的事。因为我小学六年级就里下定决心要当一名作家，我的天性有童心，又在1995年参加了一次关于儿童作品的会议。于是，我就成了儿童作家。”我又问了一句：“这是我们学校第三届读书节，您对我们学校有什么建议吗？”安老师笑了一下，回答道：“我觉得这个活动应该一直搞下去，应该让它成为一个新的起点，用好的方式，带领小学生们阅读。向火炬一样，一代一代传下去。”安老师的话让我明白了一个道理：不要愁作文没素材可写，其实生活中处处都有素材，只是没有仔细观察罢了。如果仔细观察，你就会从大自然中获得无穷无尽的素材，也会让你的作文水平得到提高。另外，还要多读书，让阅读伴我成长。记住“好读书，读好书，读书好。”让阅读改变你我的生活！