高考备考资料精编_高考语文作文素材---扬州八怪

高考语文作文素材扬州八怪

作文专题

0528 2220

高考语文作文素材扬州八怪

扬州八怪是清代中期活跃在江苏扬州画坛的一批风格相近的革新派画家的总称，即以金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘等八人为主要成员的“扬州画派”。

金农（1687～1764），字寿门等，号冬心等，别号十五个之多，杭州人，人称扬州八怪之首。他博学多才，有读万卷书，行万里路之志，37岁始远游，50岁后始作画。50—64岁经常往返于杭州于扬州之间。人生际遇坎坷，平生未做官，64岁后定居扬州。善以破笔泼墨作画，造型奇古、拙朴，布局考究，构思别出新意，形成自己任意挥洒，水墨融成奇趣的独特风格，长于花鸟、山水，尤擅墨梅；喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富；独创“漆书” 隶属字法，笔画粗细悬殊，横粗竖细,撇飘逸而捺厚重，字体头重脚轻呈长方形，别有意趣。作品有《月花图》、《墨梅图》等。

郑燮 (1693～1765)，清代画家、书法家、文学家，其字克柔，号板桥，江苏兴化人，人称郑板桥，谓之为扬州八怪重要骨干。他为康熙秀才、雍正举人，乾隆进士，50岁以前处于奋发自雄而考取科举的读书求仕的穷困潦倒境遇中。50岁后曾任山东范县知县4年、潍县知县7年，因开仓赈济灾民得罪上司，61岁辞去知县，居扬州卖画为生。其诗、书、画造诣俱高，有“三绝诗书画，一官归去来”之美誉。诗“歌咏百姓之勤苦”，“描写英杰之风猷”，诗中既有关心民生疾苦的热肠，也有抒发个人志向的情怀，还常以题画诗加以表达，如《竹石》画中所题：“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”表达自己不为恶浊环境所屈动的高尚志节；书法行、隶、草等各体相兼，风格迥异；画擅画竹、兰、石。在潍县任县令时，给巡抚画了一幅竹子，题句曰：“斋衙卧听潇潇竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”晚年以画兰竹为主，他画的竹，被称为“郑竹”，以情入画，以情写竹。他晚年的代表作《竹石图》，瘦竹挺立，长短不一，或作左倾，或作右倾，虽各自独立，却顾盼有情，每一片叶子都有着不同的表情，墨色水灵，浓淡有致，逼真地表现竹的质感。竹后巨石耸立，以中锋勾勒，笔致瘦硬秀拔，竹用浓笔，石用淡墨，竹石浓淡相映，妙趣横生，题诗文也很协调，可谓技艺精湛、秀劲绝伦的着力之作。

黄慎(1687～1768) 清代著名画家，字恭懋、恭寿、菊庄，号瘿瓢、东海布衣，福建宁化人，37岁后两次寓居扬州卖画17年，为扬州八怪中全才画家之一。幼时家贫，学怀素书法获益，以狂草笔法入画，行笔“挥洒迅疾如风”，气象雄伟，点画如风卷落叶，笔意跳荡粗狂，风格豪宕奇肆，创造出将草书入画的独特风格。善画写意人物，多取神仙佛道题材，也有反映现实生活中樵夫渔翁、流民乞丐等平民生活的作品，取人物瞬间动态，随手拈来，皆成妙品，作花鸟、山水、虫鱼、植物等，画路宽广，无不工妙。作品有《丝纶图》、《渔父图》、《醉眠图》、《苏武牧羊图》等，给清代人物画带来了新气息。

李鳝（1686～1762），字宗扬，号复堂，江苏兴化人。自小喜爱绘画，16岁时就有了名气，26岁中举，29岁以绘画召为内廷供奉，因不愿受正统派画风束缚而遭排挤，53岁以检选出任山东滕州知县，为官清廉，后遭贬官，之后至扬州卖画为生，曾与郑板桥结为密友。早年曾学画山水，供奉内廷时曾随蒋廷学画，画法工致；后又向指头画大师高其佩求教，进而崇尚写意。去扬州后又从石涛笔法中得到启发，遂以破笔泼墨作画，落笔劲健清雅，风格为之大变，不拘粗放，，泼墨淋漓，以“水墨融成奇趣”，画题广泛，喜在画上作题跋，字迹参差错落，使画面彰显丰富。代表作有《秋葵图》、《松柏兰石图》等。

李方膺(1695～1755)字晴江，号秋池，又号白衣山人，生于江苏通州。他既有“奋志为官之志”，又有“尽力作画之愿”。从35岁开始先后出任山东兰山（今临沂）、安徽潜山和合肥知府县令近20年，54岁告别仕途，他的题句中有“多年宦海任飘蓬，嗣后关门做画工，自笑一身浑是胆，挥毫依旧爱狂风。”去官后寓南京借园，常往来扬州卖画。曾和金农、郑板桥交谊甚笃，曾和郑板桥一同作画，善画松、竹、梅、兰，也能人物、山水、虫鱼，晚年尤精画梅。他在一首题画诗中写道：“此幅梅花又一般，并无曲笔要人看。画家不解随时俗，毫气横行列笔端。”作品纵横豪放、墨气淋漓，粗头乱服，不拘绳

墨，意在青藤、白阳、竹憨之间，信手做来自得意。画梅以瘦硬见称，老干新枝，欹侧蟠曲。代表作有《梅花》、《游鱼图》、《潇湘风竹图》等。

汪士慎(1686～1759)，字近人，号巢林，安徽休宁人，由于爱嗜茶，善画梅，故有“清爱梅花苦爱茶”之说。幼时家贫，居扬州卖画40年，安贫乐道，精研艺术，善画墨笔梅、兰、竹，尤以画梅著称，与金农、高翔、罗聘被时人称四大画梅高手。工花卉随意点笔，清妙多姿，当年常到扬州城外梅花岭赏梅采风，所作清淡秀雅，有空裹疏香，风雪山林之趣。金农评道：“画梅之妙，在广陵得二友焉。汪巢林画繁枝，高西唐画疏枝，皆是世上不食烟火人。”54岁时左眼病盲，仍能画梅，刻印曰：“左盲生、尚留一目著梅花。”67岁时双目失明，但挥写狂草大字犹如常人，署款心观，盲于目，不盲于心。著有《巢林诗集》，书画代表作有《墨梅图》等。

高翔(1688～1753)，字凤冈，号西唐，扬州人。虽一生布衣，性格清高孤傲，但才华出众，能诗工画，与汪士慎情投意合。善画山水、花鸟，喜画疏枝梅花，他与汪士慎皆以梅花名世。高翔为“石涛小友”（石涛是明太祖朱元璋的后裔第二代靖江王朱赞仪的第十世孙，以诗名，善书画，主张绘画力主创新，从理论和实践上“开扬州一派”），青年时便与寓居扬州的石涛有着深厚的感情，终生敬佩石涛，石涛作古时高翔仅20岁，“西唐每岁春扫其墓，至死弗辍”，高翔是春为其扫墓直至辞世，可见他们之间友谊之深。高翔晚年时由于右手残废，常以左手作画。他的山水画作取法弘仁和石涛，取材于扬州的近景山水则别具情趣，所画的园林小景，大多是从写生而来，秀雅苍润，自成格局。画梅“皆疏枝瘦朵，全以韵胜”，亦善作线描简练的写真。著有《西唐诗钞》，书画代表作有《弹指阁图》等

罗聘（1733～1799）,字遯夫，号两峰，又号花之寺僧，祖籍安徽歙县，其先辈迁居扬州。他幼年丧父，家贫，勤读书作画，有“通画学十三科，读奇书五千卷”之说。24岁时拜金农为师学画，聪明颖悟，曾为师代笔应酬，遍游名山大川。在“八怪”中年辈最小，但见多识高，落笔不凡，曾为师代笔应酬。他终生不仕，以卖画为生，画人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等，无所不工，笔情高古，思致渊雅，超逸不群，别具一格。他画的梅被誉为“活梅花”，画人、画鬼妙而传神，都很受推崇。其妻和二子均善画梅，人称“罗家梅派”。代表作有《两峰蓑笠图》、《画竹有声图》、《醉钟馗图》等，并著有《香叶草堂集》。

纵观扬州八怪，他们多生于清代康熙年间后半段，绘画成名多在乾隆年间的前半段。据扬州八怪的的各家说法，扬州八怪并非局限于这八位奇人怪才，当时活跃在扬州画坛上风格相近的革新派画家约有十五、六人，而是一个才华出众、不顺从当时社会的特殊群体。

扬州八怪这一具有鲜明个性的艺术风格的形成，与当时画坛上的创新潮流和人们审美趣味的变化有着密切的联系。中国绘画至明末清初受到保守思想的笼囿，以临摹抄照为主流，画坛缺乏生气。这一萎靡之风激起有识之士和英才画家的不满，中国各地出现了力主创新的各具特色的画派，在此时经济繁荣、文化艺术事业兴盛的扬州便出现了力主创新“开扬州一派”的英才画家石涛，扬州八怪紧步石涛后尘而崛起，形成了具有创新精神的革新派画家群体和以金农、郑板桥为首的扬州八怪画风。

在扬州八怪这一特殊群体当中，没有达官，没有贵人，一群幸运的奇人怪才者也。他们大都出身于知识阶层，知识广博，长于诗文，有相近的生活体验和思想情感。他们大都历经坎坷，有的终生不仕，漂泊流浪，卖画为生；有的科举从政，一度出任小官，后被黜或辞职，终以卖画为继。他们的共同点是富有正义感，愤世嫉俗，在贫富不均面前都有不平之气，有无限激愤，不向权贵献媚，了解民间疾苦，对贫民阶层深表同情，“时代的窒息，智慧的痛苦，迫使诸人异军突起，在艺坛别具一格，独领风骚”。他们凭着知识分子的敏锐洞察力和善良的同情心，对丑恶的事物和人，加以抨击，或著于诗文，或表诸书画，以画寄情，借助书画抒发内心的愤懑。他们的艺术大都取材花鸟，以写意为主要表现方式，但书画艺术追求更高，不受“正宗”的成法和古法的束缚，打破当时僵化局面，在继承传统的基础上革新、创造与发挥，不同于古人，不追随时俗，风格独创，从大自然中去发掘灵感，从生活中去寻找题材，下笔自成一家，创造出“掀天揭地之文，震惊雷雨之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画”，来自立门户，另辟蹊径，达到了立意新、构图新、技法新的境界，开创了一代新画风。

扬州八怪不仅给我们后代留下了很多珍贵的墨宝，而且对中国绘画的发展立下了不朽的功业，他们的创作思想和众多的作品是我们学习继承的宝贵遗产。