浅谈艺术之美的发现与表现_毕业论文

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浅谈艺术之美的发现与表现_毕业论文

浅谈艺术之美的发现与表现

姓名:徐海凤

班级:08油画二班

学号:618408148*

指导教师:肖峰

提交日期:20012年4月10日

答辩日期:

目录

摘要……………………………………………………………0001页引言……………………………………………………………0005页一、概述…………………………………………………………0006页(一)艺术在现实生活中的影响力……………………………0006页

1、艺术来源于生活……………………………………………0006页

2、艺术高于生活………………………………………………0007页

3 艺术在现实生活中的影响…………………………………0007页(二)评价艺术的审美观………………………………………0007页1艺术审美的方式………………………………………………0007页2如何提高艺术审美的标准……………………………………0007页(三)发现与表现的区别与联系………………………………0008页二、艺术发现的过程……………………………………………0008页(一)发现在艺术视觉上的作用………………………………0008页(二)如何在艺术道路中发现美………………………………0009页

1 拓宽审美途径…………………………………………………0009页

2 提高艺术修养……………………………………………… 0009页(三)如何把在生活中发现的美感应用在毕业创作中………0009页三、艺术美感在创作中的表现力………………………………0010页(一)艺术美感在实际应用中的表现要素……………………0009页

1艺术美感与创作理论的结合…………………………………0009页2艺术美感在画面中的体现……………………………………0009页(二)联系我的毕业创作,以怎样的表现手法彰显美感……0009页1毕业创作的实质内涵…………………………………………0009页2现代绘画技法与美感的结合…………………………………0009页 (三) 根据毕业创作题材,结合创作中的表现力,要呈现给广大读者

怎么样的精神效果…………………………………… 0010页1 表现手法的运用给创作以动力………………………………0009页 2创作和现实生活的结合带来的真实艺术……………………0009页…………………………………结论………………………………………………………… 0014页参考文献………………………………………………………… 0015页致谢………………………………………………………… 0016页

摘要

作为一种正在不断探索和发展中的艺术创作,油画中的现代画法还有许多个不确定性,因此,试图对这一正在不断演进着的艺术现象做出任何解释都可能带有某种片面倾向。但是,关注中国油画的当代化走向,应该说是极具现实意义和研究价值的。

艺术来源于生活,在此次追求艺术的道路上,我以书包为题材,以小学生的身心负担为出发点,正在成长中的孩子受到由于来自外因素的种种压力,这种压力把小学生的童心装在了那厚厚的书包里,书包不仅是学习的工具,更装载着他们的压力和天真快乐的梦想。以此为题材结合油画中现在绘画技法在里面,以超写实的形态呈现给广大读者的精神升华,使艺术的美感由发现转化为体现。

关键词:现代技法写实负担美感

Abstract

Artistic creation as a kind of continuous exploration and developmen t of modern painting in the painting, there are many uncertainties, therefo re, attempt to make any explanation of this artistic phenomenon that is ev olving, possibly with some one-sided tendency. However, the concern to t he contemporary trend of Chinese oil paintings, we should say is of great practical significance and research value.

Art comes from life in the pursuit of art on the road, I schoolbag subj ect matter, the physical and psychological burden on the primary and seco ndary school students as a starting point, children are growing pressures f rom external factors, this pressure the pupils of innocence installed in the thick bag, school bags is not only a learning tool and more loaded with th eir pressure and innocent and happy dreams. Painting technique oil painti ng on the inside, to the ultra-realistic form presented to the readers of this theme combined with the spirit of sublimation, the beauty of the art disco veries into embodied.

Key Words: Modern Technique Realistic Burden Aesthetic feeling

引言

现代主义美术从30年代到70年代的五十年中经历种种变化,其流派之多、绘画形式的繁杂都是历史上少有的。实际上70年代的流行艺术在其艺术与非艺术的混淆性上已具备了后现代美术的特性,要全面把握它的发展脉络,可以通过三方面去分析: 1 对色彩的分析;2 对形与空间分析; 3对作品材料的分析.

结合我的毕业创作,画面上一个大书包,书包在颜色上是单一的粉色,颜色分为层层渲染,第一次引用西方现代主义的绘画技法,以写实的表现手法应用到画面中去,深刻反映出了作者想要表达的中心思想,在构图上画面只有一个非常写实细腻的书包来揭示出现在小学生的身心巨大负担,希望由此副创作来昭示学校,家庭尽可能的给孩子们一个释放,还给孩子们一个天真可爱的梦和一个理想的空间。利用现代绘画技法来表现是对作者本身的一次大胆尝试,大书包象征着巨大的负担,背在身上就预示着沉甸甸的负担,细腻的手法就像小孩子们纯真可爱的心,从而产生强烈的对比,彰显艺术带来的外在美感和艺术性。

一、概述

(一)艺术在现实生活中的影响力

随着社会的飞速发展,“艺术”一词早已飞入我们的视野,而且在现在社会的生活中,艺术的出现,带给了人们视野上更高的欣赏和追求;

1艺术来源于生活:

生活中艺术的题材是来源于生活本身,只是经过了艺术的加工,所以又高于生活,它的原型还是来自生活。,日常生活的边缘性与奠基性是其产生艺术等高级意识形态活动的原因;同时由于日常生活的重复性、实用主义、平均状态等特性,又要求艺术对生活有所超越。

2艺术高于生活:

艺术和生活的关系,就如同青出于蓝而胜于蓝,艺术源于生活,却高于生活,艺术是在生活的精加工,是对生活客观高雅的诠释,艺术的出现,丰富了人们的社会生活,同时能给与人们以欣赏的角度去审视美。

3 艺术在现实生活中的影响力:

在中国过去的六十多年中,大多数人们对艺术如何能够与现实结合还很陌生,一说到艺术,人们总在思想深处说这是精神层面的考虑,离我们还有些距离!而在经济大潮涌向自身的同时,有一部分人充分意识到了艺术给人们生活能够带来不同凡响的改变,艺术家与人们是如何构成一体?他们的精神是如何被生活体现?艺术与生活相结合

用一种最恰当,最适合的方式向我们展示出了一些可能,这种可能是社会发展所带来的必然。越来越多的人们开始关注艺术,因为艺术的出现也在更好的改变生活。

(二)评价艺术的审美观:

1 艺术的审美方式;

说到审美方式,这里不得不说一下中西方审美方式之差异;中国的审美方式如散点透视,即人们在审美时的仰观俯察,远近返还的方式;在中国画中体现的比较普遍,散点透视是中国文化精神的必然归宿。焦点透视是西方人认知世界时产生的什么方式,西方人认识事物必将这一事物独立出来进行明细的观察,这种方式最终文艺复兴科学实验的诞生。体悟,这是相对于独立,又区分开中西方的审美,继而辩证的审美方式。

2如何提高艺术审美的标准?

欣赏艺术,首先要做到的是具备一定的文化底蕴,有了一定的文化底蕴,你对看待新事物会有独特的视角,通过多看书,丰富自己的阅

历。作为学艺术的我们,大千世界我们一定要多走走,多看看,多看看大师的画展,于此同时不断丰富自己的艺术理论加以灌输,尤其是当今网络这么发达,要学会利用网络资源去涉猎艺术,这个时候你的审美标准会有相当程度的提高;最重要的是要有一定的艺术修养,也就是艺术修为。密切关注当今世界的艺术流派和发展倾向,着多有助于增长我们的审美标准。

(三)发现与表现的区别与联系:

区别;发现是基于表现的前提,艺术发现是在提高审美的同时,把生活加工成题材,这个时候艺术表现用一定的绘画技法和手段来表现出来,成为艺术作品。

联系;艺术的发现与表现是辩证统一的关系,有着密不可分的意义,发现是审美的前提,表现是继发现之后的艺术手法再加工,没有发现就没有表现。

二、艺术发现的过程

(一)发现在艺术视觉上的主要作用;

发现是一种视觉艺术,“完整的建筑物是视觉艺术的最终目标。艺术家最崇高的职责是美化建筑。艺术是指富有创造性的发现,用视觉形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,它具有一定的美感。所以说发现是塑造一切艺术的源泉。同时发现对艺术来说也是一种艺术冲动,是下意识形态里对艺术的理解和动力。

(二)如何在艺术道路中发现美:

1拓宽审美途径:

艺术在生活中的出现,在丰富了生活的同时,又通过人们对艺术的理解,审美观进一步加强的同时,增添了人们对艺术的热爱,热衷于对美得不懈追求,他们急于在生活中区发现美。因此如何在艺术道路中发现美,如何在生活中发现美,这成了一个问题? 其实这正如一位哲人说的话;“生活中不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”我们要扩宽审美的途径,也就是扩宽视野,多做一些文化底蕴的功课,利于对艺术修养的提高,这两样提高了,在生活中你会发现艺术的美其实就在我们身边。现在社会这么发达,互联网,照相机,摄影机的出现,电影的产生,这在生活的同时,缔造了我们对艺术的追求。

2提高艺术修养:

任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上,才有可能辨别真伪优劣,培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高。

各种艺术流派之间也是有内在联系的,只有广泛通晓各种艺术流派,才可能有比较有鉴别,才可能采各家之精华,培养起高尚的艺术情趣。要做到提高自身艺术修养,要做到;1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观;2、要培养自己的审美趣味,扩大自己的欣赏视野,从而提高艺术修养水平;3、要提高鉴赏能力,正确引导自身的审美趣味;4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值;5、培养道德情操。艺术具有道德的价值。

(三)如何把在生活中发现的美感应用在毕业创作中:

结合我自身的毕业创作,谈一下我自身的艺术体会。首先在日常生活中,我通过不断探索不断发现,感觉现在的中小学生学习压力的负担过重,上了一天的学不要紧,放了学后还要去各种复习班,有的时候是出于父母上班忙,美时间接孩子。另一种是迫于父母望子成龙大的心切。好不容易有个周末还得去课外补习班,学习如美术,音乐,舞蹈之类的,压力太大。

基于以上几点,我发现书包是他们负担的连线,我随之以书包为牵线,展开对生活发现的加工创作。为了呈现艺术上的美感,我从发现书包,到表现书包进行创作,形成一幅艺术作品。为了烘托艺术的美感,我脱离了传统的油画绘画手法,第一次大胆的采用了西方油画现代画法的表现手法,以细腻的写实为基调,整幅创作从构图到设计,从主体到背景都是在同一色彩里进行,整幅画面由粉色色调呈现,在粉色的颜色中不断寻求细微的巧妙变化,层次鲜明,对比明显,最终将书包以“负担”的意境表现出来。

三、艺术美感在创作中的表现力

(一)艺术美感在实际应用中的表现要素;

艺术的美感呈现是创作者创作的初衷,作者通过不断的摸索和探讨,最终为的就是最求艺术美感的释放,尤其以表现手法在创作中的表现力为主,丰富画面的同时,力求艺术氛围的体现。

1艺术美感与创作理论的结合:

画面的意境我国传统美学思想的重要范畴,创作的艺术美感与创作理论必须有机结合,在创作准备之前,必须要弄清楚画最终完成时是什么样子,因此在创作的同时一定要结合创作理论,本着现代手法为基调,全局统一。这样,不至于我们为了追求美感去精细刻画细节,防止脱节。大学课堂中的实践都是传统绘画的技法,艺术美感不是太强烈,都追求按部就班的理论进行。我大胆的尝试了新的画法,同时也进一步提高了我自身对创作的兴趣,将理论全新美感化,非常符合艺术的审美观。

2艺术美感在画面中的体现:

纵观画面构图,围绕一个书包进行,将主体物放置在偏下方,背景与主体物的搭配是在同一种颜色上进行的,大胆的采用现在技法,以崭新的视觉角度给人以刚烈的触动;在画面中书包和背景在一个颜色

中通过色相的饱和度间不断的变换,幻化出光景的对比,画面的美感非常新颖,脱离常规,同时更符合艺术审美在画面中的体现。

(二)联系我的毕业创作,以怎样的表现手法彰显美感?

1毕业创作的实质内涵;

联系到创作,我受到西方油画绘画的影响非常大,西方现代绘画要追溯到20世纪,由美国发起的现代绘画在西方成为主流,现实主义经过调整后继续发展,分为两个阶段,第一个阶段是20世纪初至1945年二战结束,第二阶段是1945年以后至今天,前一阶段现代主义占主流地位,第二阶段,从50年代起,成为后现代主义。在现代主义的作品中我们可以感觉到他们思想中强烈的个人主义和虚无主义。当然这也正是现代主义美术作品的这些特征,使他们具有不可忽视的社会价值和审美价值,因为他们是西方现代社会和人们精神生活中要方面的真实写照。

从此我理解到我的毕业创作,同样是采用西方现代绘画的技法,来表达当代中国中小学生的学习负担,同样带有强烈的时代性,是当代中国的真实写照。

2现代绘画技法与美感的结合:

西方现代主义绘画,注重强烈的写实技法,而又区别于传统绘画的针对性。在背景上,敢于创新的运用和主体物书包同一个颜色,在纯色的不同过度阶段,层层对比强烈,这不得不说是自己的向高难度挑战自己,画面中只有一种粉色,而每一块区域内的颜色都衔接的有秩序,不失画面的协调性;现代主义绘画技法的写实手法,我应用到书包上,

细节刻画的到位,整体—局部—整体,画面节奏控制的非常好,体现了画面中现代主义绘画的高超技法和艺术美感,成功的将生活中发现的美感与现代技法要表现出来的艺术美感很好的结合在一起。同时现代主义绘画技法注重绘画材质的表现力,不拘泥于一笔一功的塑造,而是有条不紊的统一表现,塑造美感。

(三)根据毕业创作题材,结合创作中的表现力,要呈现给广大读者怎么样的精神效果?

1表现手法的运用给创作以动力:

所谓毕业创作,目的不单纯是为了按部就班的去画画,而是强调根据自身的优势元素去把自己的思想情感表达出来,以创作的形式大刀阔斧的展现出来。就表现手法而言,每个人的技法是不同的,我的毕业创作就是脱离了传统绘画的束缚,采用的西方现代主义绘画手法,从理念上改变,塑造新的绘画手段。西方绘画的技法多种多样,如丹培拉绘画技法,古典写实技法,抽象绘画方法,近现代写实画法,后现代主义,立体主义等等,层出不穷。在完成创作的进行时必须要有一个适合自己的表现技法,在运用表达手法上,要大胆新颖,要有创新观点,别让思想束缚住自己,这样放松的状态会更有动力。

2创作和现实生活的结合带来的真实艺术:

艺术源于生活,高于生活,正如青出于蓝,而胜于蓝的道理。艺术出自于生活,却经过各种形式的经历,塑造,加工,感染锻造出艺术品,这就是艺术给生活的再加工过程。创作就是要表达出创作者的思想和心声,因此创作的题材一定要对作者有所触动,给作者以真实的

感受经历,让他有了渴望创作的动力,这源于最真实的情感经历,因此把艺术说成是对情感冲动经历的一种完美表达再合适不过了,这当然是我对艺术的一种理解。强调创作与现实生活的结合,是源自于艺术来源于生活的说法,好的题材,经过作者的情感加工,最终变成艺术的一种蜕变过程,能够给世人以启示,给艺术以一种全新的审美角度出现在人们面前,并最终被人们所接受,这就是创作所要展现的一种强大生命力。

艺术一定要真实,我们完全摒弃抄袭,作假的虚伪艺术,这是我们对艺术的热爱和向往之情,所以说艺术之美的发现到表现之路,到成功塑造艺术的模型,是让艺术升华的一种具象反应,我们追从真实的艺术,那是一种无可代替的享受。

毕业设计说明范文(艺术类)

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具、装饰物品或日常生活用品都带有色彩。因此要对他们进行统一,使他们能在同一色调上进行细微的变化,达到和谐的效果。色彩的运用会受到人的年龄、性别等各种因素的影响,而人的心理感受及联想与色彩的关系问题也是息息相关的。色彩还能造成不同的空间感,每个房间都不可能单独存在一种色调,不同的区域对色彩的要求也不一样。房间布置时应选择适合的“快乐”色彩,会有助于下班回到家里后松弛紧张的神经,觉客厅、卧室,有时也会因居住者秉性不同而有差异。 (空一格) :色彩;空间;心理;关系

utilization (空一行) room places the furniture, the decoration goods or the daily life thing all have the color. Therefore must carry on the unification to them, enables them to carry on the slight change in the identical tone, achieves the harmonious effect. The color utilization can receive human's age, the sex and so on each kind of factor influence, but human's psychological feeling and the association and the color relational question also is closely linked.The color also can create the different sense of space, each room is all impossible alone to have one kind of tone, the different region is dissimilar to the color request. When room arrangement should choose suitably “joyful” the color, can be helpful after gets off work gets in the home to relax the tense nerve, thought the relaxation is comfortable.The different room function is different, the color should not be same; Is the same function room, like is similarly the living difference differently. (空一格) Color ;Space ;

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艺术设计专业毕业论文参考题目

艺术设计专业 毕业论文参考题目 一、论文参考题目 1、标志设计中“数字”的魅力 2、平面广告设计中图形的有效性和误区 3、展示设计中的空间思考与想象 4、包装中的肌理美 5、标志设计中的正负形使用 6、原始符号与现代标志设计 7、艺术设计中的技术美 8、包豪斯的设计思想研究 9、平面广告设计与其他设计的交融性 10、平面广告创意的互动 11、包装设计的定位(酒品、药品、食品等) 12、招贴设计中传统吉祥元素的运用 13、消费心理对包装设计的影响 14、平面设计中的解构与重置 15、展示设计中光与色的研究 16、修辞技巧在平面广告创意中的运用 17、字体在平面广告设计中的情感表达 18、像素艺术在设计中的表达 19、平面广告设计中错视图形的趣味性 20、海报招贴中的抽象美与具象美 21、绿色材料在包装设计中的重要性

22、平面广告设计中的信息传达 23、中国传统元素与标志设计的融合 24、平面设计中传统文化的现代运用 25、平面设计中的黑色与白色运用 26、平面广告设计中的个性化风格与消费者心理 27、论平面设计中的空白空间 28、现代广告设计与民间美术 29、现代主义艺术对当代平面设计的影响 30、浅析我国平面设计的民族性 31、汉字与现代招贴设计 32、论现代英文字母标志设计 33、浅析汉字标志设计手法 34、中国传统图形在代标志设计中的运用 35、浅析中国古代图徽与现代标志设计 36、浅析现代平面设计的创意切入点 37、现代标志设计与原始符号情结 38、中国民间图形艺术在现代标志设计中的应用思考 39、论商标设计的意象美和形式美 40、浅析平面广告设计的个性要素 41、浅谈广告设计中的传统与现代因素的运用原则 42、论封面设计中的文字要素 43、书法艺术与现代字体设计 44、浅议平面构成与传统图案的对比与和谐 45、谈书籍装帧中的民族元素 46、浅谈中国古代美学思想在现代平面广告中的体现 47、浅析多媒体时代的广告视觉传达效应 48、浅析广告设计设计中意象特征 49、论旅游纪念品包装设计的构思创意与表现 50、现代设计人性化刍议 51、多元化时期的平面设计定位

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分: ①毕业论文(打印稿,并装订成册)及英文翻译(正式文本2本:导师1本,档案1本,); ②作品(电子文档,并发布成互动多媒体光盘) ③作品展示版面(80×120cm KT板装裱喷绘效果版面) 其设计方向分为以下几类: 1.短片类(①动画作品;②录影作品;③视频广告作品) 2.互动媒体类(①多媒体作品;②互动游戏作品;③虚拟/仿真作品) 3.静帧产品类(①视觉传达作品;②图形界面作品) 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容: 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要,中文(400-800字) 5)论文摘要,英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献(≥20篇,必须有一篇以 上外文参考资料) 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分: 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试(互动媒体类必须 有此节内容) 第五章结论 论文格式及打印要求:详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求:详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类,所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分: ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定(所有正式出场角色的彩 色静帧效果图)≥1页 3)场景设定(所有场景的彩色静帧效 果图)≥3页 4)道具设定(所有重要道具的彩色静 帧效果图)≥1页 5)动画(视频文件)播放2.录影 1)内容概述 2)短片(视频文件)播放 3.视频广告 1)广告目的简述

陶瓷艺术设计的毕业论文

陶瓷艺术设计毕业论文选题 以下论文题目均为成品毕业论文,如需购买,请先在论文选题目录中选好您要的题目,每篇论文价格在50-200元,根据字数多少而定。此外,本团队专注于原创论文写作,提供单独定制服务。具体价格咨询 略论陶瓷艺术设计专业方向的职业规划 高职陶瓷艺术设计人才培养模式优化研究 论陶瓷艺术设计的自然美 陶瓷艺术设计中的设计人类学 陶瓷艺术设计专业现代学徒制实施要点及解决思路 树起“湖湘文化”的旗帜——从陶瓷艺术设计说起 高职陶瓷艺术设计专业课程体系构建——以唐山工业职业技术学院为例 陶瓷艺术设计专业研究生理论课程教学探讨 论陶瓷艺术设计专业课程设置的改革 创新推动设计——论创新教育在陶瓷艺术设计教育中的地位 从中国文化心理学角度对陶瓷艺术设计的几点思考 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 我国高等院校陶瓷艺术设计专业的课程艺工结合设置的探讨 浅谈陶瓷艺术设计品情感意蕴的传达 开拓个性化陶瓷艺术设计市场 修辞手法在陶瓷艺术设计中的运用 关于加强陶瓷艺术设计实践基地教学的思考 以元青花四爱图梅瓶为例探析陶瓷艺术设计的人文生态特性 陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合及创新 陶瓷艺术设计中的生态问题及解决途径 浅析我国高职陶瓷艺术设计专业的人才培养模式

高校艺术教学课程中陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合探微 浅析陶瓷艺术设计专业项目式课程体系的构建与实施——以无锡工艺职业技术学院陶瓷艺术设计专业为例 实践基地教学新思考——以陶瓷艺术设计为例 陶瓷艺术设计专业毕业设计改革初探 陶瓷艺术设计专业中高职衔接思路探讨——以唐山工业职业技术学院为例陶瓷艺术设计的国际化与本土化 从现代生活方式谈现代陶瓷艺术设计 论传统民居元素在陶瓷艺术设计中的作用与应用 浅议陶瓷艺术设计构图的情感表达 陶瓷艺术设计系教师作品在“第五届全国陶瓷艺术设计创作评比”中获奖陶瓷艺术设计专业人才培养与就业困境探究 陶瓷艺术设计与审美讲座在醴陵举行 浅谈陶瓷艺术设计及发展趋势 让数字艺术设计技术填补陶瓷设计中的空白 高职院校陶瓷艺术设计专业毕业设计的问题与对策——以唐山工业职业技术学院为例 首届中国陶瓷艺术大会第九届陶瓷艺术设计创新评比暨生活与艺术陶瓷展销会召开 论色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计 中国山水画给陶瓷艺术设计的启示 论陶瓷的艺术设计与意境美 从“全球化”视点看中国陶瓷艺术设计的发展 陶瓷艺术设计中的艺术创造工程 “华光杯”2011年山东省陶瓷艺术设计创新评比暨第五届全国刻瓷艺术作品大赛将在9月举行 现代陶瓷艺术设计的发展趋势 刍议当代陶瓷艺术引入交互设计的意义与方法 首届中国陶瓷艺术大会暨第九届全国陶瓷艺术设计创新评比展评委点评会纪

艺术类毕业论文选题

艺术类毕业论文选题

艺术类毕业论文选题 【篇一:艺术设计本科毕业论文选题】 艺术设计平面方向毕业论文选题(参考题目)1论计算机图形艺术设计 2艺术设计的科学性——材料、技术与功能之关系 3谈艺术设计中的共性与个性4设计作品的思想性研究 5设计美与艺术美之比较 6“以人为本”设计原则的再认识7当地民居建筑与装饰艺术; 8浅论广告的整合传播 9浅论广告的道义 10浅谈包装设计中的信息诉求 11浅论品牌塑造 12浅谈加入wto以来中国企业的形象塑造 13浅论设计中的功能和审美取向 14新形式新方法在设计中运用的探讨 15浅谈平面广告中的字体设计 16试论平面广告中的色彩运用 17浅谈平面广告中的图形 18浅谈传统商品包装中的继承和创新 19试论现代标志设计的要点

20浅谈现代vi设计 21我眼中的绿色包装设计 22公益广告对精神文明建设的效应23中国结现象剖析——现代设计理念与民族精神的融合 24设计定位的终极——视觉传达设计中的创造性思维 25.品牌就是效益——vi设计在市场营销中的重要地位 26.中国ci战略的现状研究 27.vi设计与市场经济 28.路牌广告的色彩设计 29时尚与设计 30艺术设计与经济发展的关系 31设计创意之我见 32浅谈平面设计中的视觉元素 33论图形化的标志设计 36试谈广告的信息、主题与创意之间的关系 37试论市场营销学对广告学的影响与意义 38论广告在消费者购买决策各个阶段中的影响与作用 39论广告创意的吸引力表现与实效性思考 40浅谈广告效果的双重性 41网页设计美学与艺术语言研究 42网页设计与数字文化研究 43传统文化与现代平面设计的关系

数学专业本科毕业论文

理学院数学0301班杨瑞毕业论文第 1 页共 18页 杨瑞 (理学院数学与应用数学 0301班) 指导教师:宋文青摘要:正项级数收敛的判别法在级数的收敛法中占有极其重要的地位.常见的判别法有 比较判别法,达朗贝尔比值判别法,柯西判别法,高斯判别法,柯西积分判别法等.对于上述判别法,它们都有一定的条件限制,为了找到更简单,适用条件更广的判别法,国内 外学者或者在一般判别法的基础上做了推广或者提出了一些新的判别法. 近几年,关于正项级数收敛性判别法又有了一些新的研究,主要是针对一些新判别法 的适用条件进行了讨论.本文主要分两部分对正项级数的判别法进行了推广,第一部分对 比值判别法进行了推广,给出了比值判别法在失效情况下的判别方法,这也是本文的主要 部分,第二部分对比较判别法进行了推广.这些推广的新的判别法解决了原判别法的条件 限制,使其更具一般性,适用性更广. :正项级数;收敛性;发散性;判别法 A Generalization of Convergence Criterion for Positive Progressions Yang Rui (0301 Mathematics and Applied Mathematics School of Science ) The instructor: Song Wen-qing

Abstract: Convergence Criterion for Positive Progressions holds the extremely important status in the progression. The common criterions include the comparison distinction law, reaches the bright Bell ratio distinction law, west the tan oak distinguishes the law, Gauss distinguishes the law, west the tan oak the integral distinction law and so on, but these distinction laws all have the certain condition limit. In order to find out more simply and more widely-used distinction laws, domestic and foreign scholars have made some promotion or worked out some new distinction laws. In recent years, there are several new researches about positive progressions astringency distinguished the law mainly aiming at discussing applicable requirements of new distinction 济南大学毕业论文用纸 理学院数学0301班杨瑞毕业论文第 2 页共 18页 law. This article was mainly divided in 2 parts to carry on the promotion of the series of positive progressions distinction law. The first part promotes specific value distinction law as

浅谈介绍模板法艺术之美之令狐文艳创作

浅谈书法艺术之美 令狐文艳 摘要:中国书法是一门独特的视觉造型艺术,和其他形式的艺术一样,它也有自己艺术美的多种表现形式。 关键词:线条美墨色美形体美气韵美意境美 文字本是用来代表语言传达思想的工具,有其特有的实用价值。中国的方块汉字具有多样变化,除了实用价值之外还有高度的艺术价值。汉字作为中国文化的重要组成部分,最能表现华夏儿女审美人格心灵世界,它是中华上下五千年历史文化的集中体现,是一个民族厚重发展史的沉淀。自殷商以来纷呈,秦汉之古拙,魏晋之风韵,隋唐之法度,宋元之意态,明清之朴趣。书法在晋唐之间称为书势,日本人称中国书法为书道。中国的传统书法有它独特的艺术美,无愧为中国美学之灵魂。中国的书法艺术美,主要有以下几个方面。 一、书法的线条美 中国书法是由线条组成的,书法的线条就是“点画”,两者是一致的。而在竹木简、纸帛上留下点画墨痕的工具,是毛笔。由动物毛制作,它柔软而富有弹性,有吸墨多和吐墨自由的特色,东汉的蔡邕在《九势》中说:“惟笔软则奇怪生焉”。正因为毛笔是软的,才能写出抑扬顿挫、变化莫测的线条来。中国书体分为五类,决定书体不同的关键不在造型,而在线条

特点。由于线条自身艺术质的不同,故造成书体美感就有差异。篆书线条因无明显“提”、“按”,都是均粗直曲线条构型,故线条单调,书法美感因素相对较弱。隶书线条因提按分明,波、磔夸张,线条意态生动,故书体美感因素较强。草、楷、行线条因特别追求提、按、顿、挫、转、折,而且讲究墨色变化,所以线条骨丰肉润。意态丰富,入妙通灵,故书体美感趣味无穷。由此可见线条的变化,推动了书体的变化,线条的美感强弱,决定了书体美感的强弱。 线条是书法艺术的语言,书法是抽象线条的王国。书法美其实是由长短粗细不等的线段,按照一定美的规律的组合。可以说,书法艺术是线条的艺术。书法线条无不具有一定的质感,有的粗涩凝重,有的细润华滋,但都显示出了一定的质感。《书谱》中所谓“重若崩云”、“轻如蝉翼”;《笔阵图》中形容点画如“千里阵云”、“高山坠石”、“万岁枯藤”等,这是审美感受,其实要说明的是线条的质感。书法线条的立体感是书法艺术的生命。蔡邕在《九势》中提出了“令笔心常在点画中行”的用笔原则。中锋线条有坚实圆润的美感,偏锋线条有浮燥薄削感,藏锋的线条有含蓄感,露锋的线条有生辣感,如竖画,当悬针而写成垂露则无力,当垂露而写成悬针则无韵。”“入木三分,力透纸背”是力感中的“力”,是欣赏书法时的一种感受,是观念中的“力”,属于心理学范畴。 书法线条的旋律美,如颜真卿书写的线条,被誉为“屋漏

数学与应用数学本科毕业论文

学号:2009043022 TONGREN UNIVERSITY 本科毕业论文 浅谈回归分析在葡萄酒等级评估的应用 何继铭 系别:数学与计算机科学系 学科:理学 专业:数学与应用数学专业 指导教师:夏林丽 贵州●铜仁 2013年06月

Tongren university 数学与应用数学专业本科毕业论文 贵州●铜仁 2013年06月

目录(理科) 1。引言?错误!未定义书签。 2.问题描述............................. 错误!未定义书签。 3.问题分析?错误!未定义书签。 4。模型的建立与求解.................... 错误!未定义书签。 4。1建立模型?错误!未定义书签。 4。2 模型求解........................ 错误!未定义书签。5.小结.............................. 错误!未定义书签。 6.参考文献.............................. 错误!未定义书签。 7.感谢信?错误!未定义书签。

浅谈回归分析在葡萄酒等级评估的应用 数学与计算机科学系数学与应用数学专业何继铭 摘要 葡萄酒和酿酒葡萄检测的理化指标在一定程度上反应葡萄酒和葡萄的质量,针对这类问题,通过分析酿酒葡萄和葡萄酒成分之间关系的原理及对所给样本数据进行分析和处理,建立相应的回归模型,进而得到酿酒葡萄的好坏直接影响葡萄酒的等级的结论。 关键词:葡萄酒回归分析理化指标

Discussion on the application of reg ression analysis in Wine Assessment Mathematics and Computer ScienceDepartment Mathematics and Applied Mathematics He Jiming ABSTRACT P hysical and chemical indicators of wine and wine grape detection reaction toa certain extent the qualityof wine and grapes, for such problems byanalyzing the principle of the relationship between wine grape and wine compositio nto the sample data analysis and processing, to establish the appropriateregression model, and then get the wine grapes direct impact onthe level of the conclusions of thewine。 Keywords:model wine regression analysisphysicochemical index

艺术设计专业毕业论文选题大全

艺术设计专业论文参考选题 ★汉字艺术在平面设计中的应用研究 ★汉字字体设计与民族文化的融合研究 ★汉字在标志设计中的运用研究 ★汉字构成法对图形设计的启示研究 ★汉字字体设计的时代特征和审美风格研究 ★汉字字体图形设计研究 ★民间图形在现代平面设计中的应用研究 ★图形创意在平面广告设计中的应用研究 ★书籍装帧设计研究 ★房地产广告设计研究 ★公益广告创意设计研究 ★广告设计中的创意策略研究 ★户外广告创意设计研究 ★网络广告设计研究 ★影视广告设计研究 ★现代企业形象设计研究 ★商业摄影在现代平面设计中的应用研究 ★商业插画在现代平面设计中的应用研究 ★传统美学观对现代广告招贴设计的影响研究★传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计研究★论环境中的光塑造 ★艺术设计的科学性——材料技术与功能之关系★谈艺术设计中的共性与个性 ★设计作品的思想性研究 ★设计美与艺术美之比较 ★“以人为本”设计原则的再认识 ★当地民居建筑与装饰艺术 ★浅论广告的整合传播 ★浅论广告的道义 ★浅谈包装设计中的信息诉求 ★浅论品牌塑造 ★浅谈加入WTO以来中国企业的形象塑造 ★浅论设计中的功能和审美取向 ★新形式新方法在设计中运用的探讨 ★浅谈平面广告中的字体设计 ★试论平面广告中的色彩运用 ★浅谈平面广告中的图形 ★浅谈传统商品包装中的继承和创新 ★试论现代标志设计的要点 ★浅谈现代VI设计 ★我眼中的绿色包装设计 ★公益广告对精神文明建设的效应

★中国结现象剖析——现代设计理念与民族精神的融合 ★设计定位的终极——视觉传达设计中的创造性思维 ★品牌就是效益——VI设计在市场营销中的重要地位 ★中国CI战略的现状研究 ★VI设计与市场经济 ★路牌广告的色彩设计 ★时尚与设计 ★艺术设计与经济发展的关系 ★设计创意之我见 ★浅谈平面设计中的视觉元素 ★计算机技术与艺术设计 ★论图形化的标志设计 ★论图形资料库在艺术设计中的借鉴与应用 ★试谈广告的信息主题与创意之间的关系 ★试论市场营销学对广告学的影响与意义 ★论广告在消费者购买决策各个阶段中的影响与作用 ★论广告创意的吸引力表现与实效性思考 ★浅谈广告效果的双重性 ★网页设计美学与艺术语言研究 ★网页设计与数字文化研究 ★当代数码媒体艺术特征研究(例:数字艺术设计与创造力,) ★数码媒体艺术的风格流派研究 ★试析传统文化城镇旧城改造中城市环境艺术形象的处理问题 ★试谈我对当今环境艺术设计教育现状的看法/ ★初探中国传统环境艺术思维设计方法与当代继承发展运用的关系 ★传统公共艺术(雕塑壁画装饰艺术造型等)如何体现环境艺术设计的理念★试析优秀建筑外环境空间的塑造及在当代的运用 ★中国传统建筑思想在室内(外)设计中的运用 ★传统人文精神在现代设计中的运用 ★传统园林表现技法在现代环境艺术中的运用——(副标题) ★从中国传统文化看室内设计情感的表达 ★论室内设计中的人情味 ★××民居建筑空间美浅析 ★材质语言在现代建筑装饰或室内外设计中的作用 ★(室内或室外)空间意境的创造 ★光影(色彩或其他方面)在室内设计中的表现力 ★室内设计中的材料美 ★现代室内××(灯光色彩)设计中的创新思维 ★××(灯光色彩)语言在室内设计中的运用 ★空间的古典精神与设计的当代意境 ★餐饮建筑的文化特征分析 ★室内空间色彩运用简析 ★中国室内设计教育及现状 ★独立观点的表述——环境空间形式探索

数学专业毕业论文

数学专业毕业论文

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数学专业毕业论文 目录 摘要 ......................................................................................................................................... I 1绪论 . (2) 1.1课题的研究意义 (2) 1.2国内外研究现状 (2) 1.3研究目标 (3) 2关于独立分布的中心极限定理的探讨 (4) 2.1中心极限定理的提法 (4) 2.2独立同分布情形的两个定理. (4) 2.2.1 林德伯格-----勒维中心极限定理 (5) 2.2.2隶莫弗——拉普拉斯定理 (6) 2.3独立不同分布情形下的中心极限定理 (7) 2.3.1林德贝格中心极限定理 (7) 2.3.2李雅普诺夫中心极限定理 (12) 2.4本章小结 (13) 3中心极限定理在商业管理中的应用 (15) 3.1水房拥挤问题 (15) 3.2设座问题 (17) 3.3盈利问题 (18) 3.4抽样检验问题 (19) 3.5供应问题 (23) 结语 (24) 参考文献 (25) 附录 (26)

中心极限定理探讨及应用 摘要:本文从随机变量序列的各种收敛与它们间的关系谈起,通过对概率论的经典定理—中心极限定理在独立同分布和不同分布两种情况下的结论作了比较系统的阐述,揭示了随机现象最根本的性质—平均结果的稳定性.经过对中心极限定理的讨论,给出了独立随机变量之和的分布可以用正态分布来表示的理论依据.同样中心极限定理的内容也从独立同分布与独立不同分布两个角度来进行讨论;最后给出了一些中心极限定理在数理统计、管理决策、近似计算、以及保险业等方面的应用,来进一步地阐明了中心极限定理在各分支学科中的重要作用和应用价值. 关键词:弱收敛;独立随机变量;特征函数;中心极限定理.

浅谈书法之美

浅谈书法之美 发表时间:2019-08-15T10:53:34.107Z 来源:《创新人才教育》2019年6期作者:周雨[导读] 中国书法是一门独特的艺术,历史悠久,源远流长,自从我国汉字诞生以来,书法就在不断的发展和进步。 四川师范大学附属实验学校周雨 摘要:中国书法是一门独特的艺术,历史悠久,源远流长,自从我国汉字诞生以来,书法就在不断的发展和进步。书法是中华民族的四大文化瑰宝之一,它的魅力也影响着越来越多的人,而这门艺术也得到当下年轻人的热捧,人们通过日常生活中来练习书法,陶冶情操,改善情绪,提高审美。通过对书法进行深入思考和探究,我认为书法艺术不仅仅是汉字和线条,还附有重要的是领会其中所包含的自然之美与生命之美,而我们往往在练习书法时更多体现在书法技法上,忽视了它本身的生命含义与书写者的内在精神。关键词:书法艺术;美学思考;艺术传承 狭义的书法主要是指人在书写时候的行笔方法。而广义上的书法主要是一门以线条为媒介的综合表现艺术,属于视觉艺术。就世界范围来说,书法艺术是中国独特的艺术,也是高度体现中华民族审美情趣和高尚情操的一种高雅艺术。在我国书法发展的过程当中,早在东汉时期,人们就开始了对书法艺术的研究,到现在已经逐渐演变成了最具中华民族智慧和特色的文化艺术。我国书法艺术的演变过程简单地可以概括为:甲骨文(商)→金文(周)→小篆(秦)→隶书、草书、行书(汉)→楷书(魏晋)。随着书法艺术的进一步发展,在当前的书法艺术当中,加入了很多时代元素,构成了近代书法。书法的形式是多种多样的,可以是拘谨的、巧妙的、豪放的甚至是笨拙的,但是每一种说法都有着一定的意识形态特征,更是每一个书法家的精神具体体现。所以书法在一定程度上又是时代发展特色的重要载体,甚至可以说是整个社会发展状况的重要体现。 一、书法艺术的美学特点 要想对我国书法艺术的美学进行更加深入的思考和探究,就必须要明确书法艺术的美学特点,只有把握好美学特点,才能够在美学特点基础之上进行书法的创作和挖掘书法当中所渗透的美学。具体来说,书法艺术的美学特点有以下几个方面:(一)崇尚天趣 崇尚天趣可以说是书法艺术的核心美学特点,就对古人的书法艺术来说,每一幅书法都是随意而为,并没有刻意为之,一些好的书法作品往往是浑然天成,一气呵成的,没有刻意的去雕琢,呈现在纸上的书法艺术即是作者自身的内心情感和艺术造诣。就如艺术论中所讲的“外师造化,中得心源”就是说书法是自然天成,而其中的“造化”也就是自然的意思,因此在书法艺术创作过程当中,往往能够看到艺术当中的龙腾虎跃之势,也能够看到玉龙腾飞、金蛇出洞,这就是崇尚天趣,自然形成的一种书法美学特点[1]。 (二)线条的对应 一幅著名的书画作品“以我写心”是书法作品线条对应行的直接反映,因为线条本身就具有形象美的特征,是书法艺术的一个重要美学特点。在中国汉字造字的过程当中都是通过对形象事物的演变形成的,而这种自然事物的演变就更能够将线条的美学特征展现的淋漓尽致。通过毛笔在宣纸上产生的一种能够调动人的情绪的特殊符号,也能够更加深情感,抒发出作者心中情感的造型符号,而这种书法线条之间的映衬就是书法线条对应。比如岳飞所写的《出师表》,这一幅书画作品在宣纸上,岳飞将自己的血泪融进笔墨之间,通过毛笔的挥洒,宣泄自己心中悲痛的情感,同时苍劲有力的笔势也表达出了岳飞想要重新收复失地的决心,字里行间中的龙形虎势更能够体现出岳飞驰骋疆场的豪迈英姿。 二、中国书法艺术当中的美学思考 书法艺术不仅仅是展现在人们面前为人们所看到的汉字和线条,而更加重要的是书法当中所包含的各种情感、情操、道德、情怀等美学元素,如果说展现在读者面前的书法是书法的骨架,那么书法当中所包含的各种情感美学元素就是书法的灵魂,没有灵魂就不能够称之为书法艺术。 (一)书法当中的自然之美 自然之美应该是书法当中的美学核心。因为作者在进行书法创作的时候不仅要利用书法展现出作者自身的情感,还应该要通过字体的行笔包括书法的气、骨、筋、血、肉等和自然进行结合,将自然之美呈现在宣纸之上。比如我国书法大家王羲之的书法之所以能够得到众人的追捧和喜爱主要原因,就是王羲之在书写的过程当中能够在宣纸上让读者看到一种独特的、较为舒服的情感元素,并且能够在书法当中找到情感的共鸣。而且王羲之的书法也真正的做到了“远近相须、播布研精、调和笔墨、锋纤往来、疏密相附”。由于汉字的起源是象形文字,而象形文字是自然事物的演变,因此书法的形象也应该要取之于自然,形成自然,将艺术与自然进行有机的融合才能够将写字的方法上升到书法艺术的层面,所写出来的书法也更能够出神入化,具有其独特的美感[2]。 (二)书法中的生命之美 在书法艺术的创作过程当中要将筋、骨、血、肉进行有机的结合才能够体现出书法的自然之美。其实汉字在一定程度上来说,是生命之美的镜子,书法作品当中所呈现出来的生命主要是书写的连贯;书写得张弛有度;书写形式的多种变化,能够赋予汉字神采,让汉字具有神秘感和整体性;书写的圆润性,使汉字看起来更加有质感,同时所展现的书法也更加有气质。比如一幅书法作品当中笔画的曲直、方圆、肥瘦、长短等等都能够让书法作品拥有不同寻常的生命的力量,让书法具有其独特的艺术性,因此书法艺术当中有着更加直观的生命之美。 结语 总而言之,书法艺术是中华民族的文化瑰宝,探究书法艺术当中的美学是为了能够进一步了解书法、传承书法、弘扬书法。所以对于书法艺术的美学思考,对我国书法艺术的推广和弘扬具有非常重要的现实意义。 参考文献: [1]崔建平.平和简净,遒丽天成——林凡书法艺术的美学特征[J].文艺生活(艺术中国),2016(05):20-23. [2]黄卫星,张玉能.书法艺术的美学思考(二)——书法艺术的美[J].美与时代(下),2015(12):30-34.

平面设计毕业论文

长治职业技术学院信息工程系毕业设计说明书 设计课题名称平面设计烟灰缸 专业班级0 学生姓名 指导教师 2009年12月13日

计算机专业毕业设计说明书的内容和要求 毕业设计通常应包含封皮、任务书、评语表、和毕业设计说明书(正文)几个部分。其中,毕业设计说明书是体现毕业设计质量的主体,也是学生毕业设计的最终成果之一,对毕业设计说明书的撰写内容及格式要求如下: ⒈内容要求 要求毕业设计说明书项目齐全,概念清楚、语言流畅、文字精炼、内容正确、条理分明、结构严谨;标点符号清楚、准确;对方案的分析与论证,要观点鲜明、结论正确;对资料选用、数据测试、参数计算,应力求准确。 毕业设计说明书应由摘要、目录、前言、正文、结论、参考文献、谢辞和附录等几部分组成。 ⑴中、英文摘要(三年制专科)——可以没有 中文摘要200字左右,包含关键字,并译成英文,中文、英文各一页。 ⑵目录 建议采用自动生成的目录。操作方法:文件(菜单上)→插入→引用→索引和目录。 ⑶前言 引言应说明选择的题目,提出选题的依据,进行课题调查与资料收集过程,研究该题目的背景,选题状况简介,以及协作人员和其他应说明的问题。 ⑷正文 正文是毕业设计说明书的主体部分,包括所选题目的理论分析、方案论证、实验数据、计算结果、图表分析、资料运用和结论性意见等。说明书字数要求:大专应在15000字以上(包括标点符号,必要的空行)。 ⑸结论 结论一般包括研究成果、建议和建议被采纳的可能性。 ⑹参考文献 参考文献应列出撰写论文时参考了哪些主要书刊、资料。包括书刊名称、作者、出版单位及时间等。 ⑺谢辞(结束语) 对于毕业设计的指导教师,对于毕业设计提过有益的建议、或给予过指导的同学、同志与集体,都应在结尾部分书面致谢,其言辞应恳切、实事求是。

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