《庆余年》电视剧观后感最新范文5篇
《庆余年》电视剧观后感最新范文5篇
《庆余年》还有王启年式喜感，厚重话题轻松讲，喜剧元素的加入调节氛围。小范闲掌掴管家的漫画感、与师父费介你来我往“互坑”的喜剧色彩，掉钱眼儿里的王启年、范思辙，《庆余年》的喜感用细节融入骨血。以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
难得的两天假期休息，回老家喝喜酒，与朋友聊天中，谈到现在很火的电视剧《庆余年》，出于对朋友的信任和好奇，打开了他推荐的电视，看了起来。
不看还好，一看，这两天的空余时间，都在追剧，让我有点不敢相信自己，我居然还对热播剧有这份心。现在回想，是什么原因，吸引我，一直看下去的呢?
开篇剧情还是很老套的穿越，带着前世的记忆，投胎重新成长，与现在很火的国漫《斗罗大陆》有异曲同工之妙。与众多穿越剧相似，带着21世纪的信息，穿越到古代。主演张若昀，帅，但不是我喜欢的类型。那看完第一集，基本就可以弃剧了，怎么我，这么无法自拔?
细细想来，还是有很多细节，是让我观看下去的理由：
女主李沁的美貌与气质，我很喜欢
第一集出现了2019年度火的不行的袁泉，实力演员袁泉不是随便接戏
江湖各个门派，这种题材我还是有兴趣的
接下来就是烧脑的政治斗争，皇权的争夺，这里面涉及的谋略、权术，对于现在社会的为人处世、职场沟通还是有启发。
第一个惊喜：陈道明饰演的庆帝
第二个惊喜：“达康书记”，吴刚饰演的陈萍萍
田雨(王启年)、高曙光(范建)、崔志刚(侯公公)、李建义(梅执礼)等老一辈的艺术家相继出现在荧幕上，让我很是期待下一个熟悉的面孔会是谁。因为剧情更新有限，百度了一下，后面还会出现很多熟悉的面孔。
肖战我不熟，但是作为流量明星，还是很受年轻一辈的追捧，那么加上老一辈的艺术家，这部剧的阵容相当强大。
剧中传递的价值观很正能量，人生而平等，不应该有贵贱之分。
现在回头看看，我之所以写观后感，我主要是觉得这部剧的价值观，同时符合现代人
的需求：希望在电视荧屏上，娱乐放松的同时，能看到对自己有帮助的作品。
身世神秘的少年——范闲，自小跟随奶奶生活在海边小城澹州，随着一位老师的突然
造访，他看似平静的生活开始直面重重的危机与考验。在神秘老师和一位蒙眼守护者的指
点下，范闲熟识药性药理，修炼霸道真气并精进武艺，而后接连化解了诸多危局。因对身
世之谜的好奇，范闲离开澹州，前赴京都。
在京都，范闲凭借过人的智谋与勇武成为年轻一代的佼佼者，他先以诗文冠绝京都，
而后出使邻国，营救人质，整合谍报网，查处震动朝野的案……这个过程中，范闲饱尝人
间冷暖并坚守对正义、良善的坚持，历经家族、江湖、庙堂的种种考验与锤炼，书写了光彩的人生传奇。
网络文学影视化的热潮随着互联网的蓬勃发展走向巅峰，有改编潜质的IP作品迅速
被开掘、瓜分殆尽，十余年前猫腻写的《庆余年》是“沧海遗珠”。反常的现象说明两件事：原著展现出超长待机的生命力，本身具有经典IP的价值;影视化开发的难度大，至少在过
去的十年里，影视化的时机还不够成熟。
在过去的十年间，《庆余年》的版权几易其手：从2009年被盛大文学卖出，海南电
视台先发制人买下改编权后却不了了之，随后又被深蓝和华娱收入囊中。随着2015年腾
讯文学和原盛大文学整合成为阅文集团，《庆余年》随之进入阅文的内容池，到2017年
才被腾讯影业拿到。然而，腾讯影业版权的生效时间是2018年3月，为了最大限度的保护内容，腾讯影业说服前版权方共同进行开发，同时联手“老伙计”，做内容起家的新丽，
包括IP源头阅文在内，几方团队联合起来为《庆余年》的影视化改编保驾护航。
在尊重原著的基础上，作为传统编剧起家的王倦给《庆余年》寻找到了加分项：把人
物做扎实，让人物可爱有趣。在这方面，王倦首先考虑的不是创新和求变，而是丰富人物、夯实情节。“我既不想靠‘爽’吸引观众，也不给人物开‘金手指’放大主角光环。我觉得这部剧是群像戏，我想做人物、做情感，爽的一面有，沉重的一面也会有。”他补充道。
确定了整体改编的大方向，正式进入影视化的环节，还需导演和演员的二度创作。用导演孙皓的话说，王倦的剧本“解渴”。同为书粉，有契合的改编追求，孙皓用影像的手法
进一步强化人物的力量感。
客观地说，《庆余年》的演员班底，在国剧市场上下数5年，都算得上高配：陈道明、吴刚、李建义等戏骨云集，张若昀、李沁、宋轶等成长迅速的年轻演员齐聚，放到任何一
部剧中都能独挑大梁的演员们聚到同一部作品中潜心诠释角色，是作品本身的魅力。
今天终于把庆余年看完了，结局有点出乎意料，似乎不该这么早早结束，希望赶紧出
第二部吧，里面的演员演技和剧情都非常精彩，不得不说，看这部电视的时候真是叫人拍
案叫绝，剧情转折之大，引人入胜。突然看完了，叫人心里怪空落落的，不得不说这部剧
真的很好看啊。
总体来说，在脱离原著、不当正剧看的前提下，《庆余年》还是一部挺好玩的剧。里
面的演员我都很喜欢，几乎都是演技派。但深夜连看了四集之后，我却夜不能寐，辗转反侧，觉得有些话不吐不快。
秉持着我对陈道明、吴刚等几位老戏骨的喜爱，以及我对青年演员张若昀的追随，我
打开了《庆余年》。张若昀置顶了一年的庆余年宣传片，让没看过原著的我一直以为这是
一部权谋剧，结果居然是穿越剧。
《庆余年》开篇给了一个非常宏大的立意“现代文明与古代制度的碰撞”，定了一个非
常美好的主题“假如生命再活一次”。
无论是范闲与父亲祖母的相处之道，还是他对下人说的“追求自我”的话，都让我看到
了这就是现代文明。现代文明回归人本身，追求精神与自我，追求人与人的平等和独立。
现代文明到底是什么呢?至少，从现实的角度来看，范闲的所作所为跟现实不一样，
太不一样。至少我不敢像他一样对这当今最有权贵的人说:“你是错的!”
《庆余年》给看它的每个人灌了一碗浓浓的毒鸡汤。那不是现代文明，那是理想国，
那是大同世界。
所以最后，想引用著名编剧汪海林老师的一段话:“网络创作的历史表达总是浅薄无知，不是一部两部，是普遍意义的无知。这就需要研究传播平台、传播方式与内容的关系。以
穿越写古代，是一个既定俗套，一个个缺乏想象力的作者走入想象的秘境，跟自己尬聊，
放眼望去到处都是他们自我陶醉却一钱不值的镜像。同样的路径，同样的设定，最后也拥挤在同样平庸的结局上相遇。如果真的不知道何为文学想象力，读一读郑渊洁吧。”
庆余年是一部古装穿越也许还是一部科幻片。那天我在爱奇艺找视频看，看到这部古
装剧的封面是陈道明就点进去看看简介，知道还是一部穿越剧，这让我继续看下去。
2019年火的电视剧有家庭伦理剧《都挺好》，玄幻小说类型的《陈情令》，爱情都
市励志《亲爱的热爱的》等等唯独没有穿越剧，这部剧正好填补了这个类型的空缺，也让
我很好奇。
《庆余年》播出后，陈道明饰演的庆帝被观众称为“深V皇帝”，披头散发白衣红被的
名场面深入人心。请陈道明出山再演皇帝，腾讯影业和新丽及主创团队前后沟通四个月，
最终用不一样的人物形象说服他。“我们90%的戏都是在御书房拍的，庆帝的两绺胡子和
头饰等细节，陈道明老师都有参与讨论设计，还包括服饰的材质，服装师设计的布料都是
浆过的，纱的布料都留给陈道明老师，纱的概念就是慵懒，看似不经心，实则举重若轻。”孙皓说。
《庆余年》还有王启年式喜感，厚重话题轻松讲，喜剧元素的加入调节氛围。小范闲
掌掴管家的漫画感、与师父费介你来我往“互坑”的喜剧色彩，掉钱眼儿里的王启年、范思辙，《庆余年》的喜感用细节融入骨血。
《庆余年》有“神来之笔”的开场，古今碰撞解决改编困境，提升内容格局。原著中，
不同时空与观念的交织是最具可读性却也是最难改编的，彻底去掉会影响原著精髓，保留则需要想办法。首播后，“大学生写科幻小说参赛”的开场一度被观众称作是“神来之笔”，
让古今思维的碰撞变得合理，也给现代思想烛照古代时空找到了顺其自然的切入点。
万众期待的《庆余年》终于低调开播了，作为观众，有的是奔着猫腻大大的原著来看的，也有的是奔着豪华的演员阵容：陈道明、吴刚、张若昀、李沁、于荣光来看的。
但是看完前几集如果要评个MVP的话，那毫无疑问属于郭麒麟，郭麒麟也因为承包
庆余年的笑点而让这部剧出了圈。
观众对郭麒麟的评价可是非常高。其他人物的设定都有点故弄玄虚，唯有郭麒麟饰演
的范思辙是个有血有肉的凡人。他从小被母亲娇生惯养，顽劣蛮横，对父亲的“私生子”范
闲充满着轻视与敌意。但是他又身怀对父母姐姐的尊敬。
最重要的是其他演员从自身来讲演喜剧有些违和，但只有郭麒麟驾轻就熟，也算是为《庆余年》找到了正确的节奏。范思辙脑子里成天想的都是怎么赚银子，看起来就是个地
主家的傻儿子。范思辙的妈妈指望着他继承家业，对他恨铁不成钢，范思辙却不放在心上，一心只想挣钱。虽然看起来是个败家子，但他其实有着惊人的商业头脑和心算能力。范闲
有着现代人的思想，他把《红楼梦》的内容带到了那个时代写了书，很多人靠着卖这本书发财。范思辙打算把这门生意垄断过来，能挣多少钱都算好了。
范思辙这个贱贱的又很精明的形象，对于郭麒麟来说算是本色出演了，再加上相声演员嘴皮子溜的底子，这个角色虽是配角，但却十分出彩，这应该也能成为演员郭麒麟的经典角色。
范思辙能成就郭麒麟，当然也要归功于《庆余年》这部剧。范思辙在原著里早期是个
小恶霸似的角色，后来范闲看到范思辙有经商的头脑，于是给他指了一条明路。改编成剧后，则很快地将范思辙经商头脑这个点挖掘了出来。
这就是编剧在改编原著时的技巧，为了让剧情紧凑而做的调整。《庆余年》的编剧是
王倦，之前由他编剧的《舞乐传奇》、《木府风云》和《大宋少年志》都获得了极高的评价，所以当得知《庆余年》由他担纲编剧的时候，很多观众也都认定可以放心食用了。
不过这部剧也有一个评论两极分化的点，就是它的妆发和打光。有观众觉得无滤镜不磨平，演员的每一个毛孔甚至都能看到，这样看起来很自然真实，有正剧范儿。
但也有观众觉得完全不加修饰实在不能接受，甚至是有这样的怀疑：是不是好的妆发和王倦只能二选一。
不过，《庆余年》的场景做得还是可圈可点的，没有多余的布置，但却古色古香，很有电影感。
总之，《庆余年》槽点有，亮点也有，不过目前为止还是很有看头的。听说这部剧打算拍三季，如此庞大的体量，开头节奏又如此之快，不知道后面走向会怎样，希望不要让大家失望呀。
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任去讴歌我们这个时代的楷模。” 《一诺无悔》没有过多渲染廖俊波以往的功绩，而是直接从廖俊波上任政和县委书记开始讲述。“一切为了政和的光荣与梦想!”剧集开篇，廖俊波向政和百姓许下承诺，要让政和在自己的任期里有一个大的发展。 “商业社会讲究人流、物流、信息流，人，咱们政和不缺，信息建设我相信也会很快跟上，可是物流呢?物流首先需要的就是畅通的道路，咱们虽然困难多，但总得一个一个来解决!我看就从物流这个问题开始!” “这个地方养育着二十三万政和人民，咱们得把这个地方建设好啊!” “授人以鱼不如授人以渔，教他找钱的办法，以后他再解决困难，甚至再谋发展，这都用得上。” ...... 在廖俊波的一言一行中，政和脱贫摘帽的发展故事徐徐展开，脱贫攻坚事业的艰难奋进得以具体呈现，“一诺无悔”的剧作主题也被深刻诠释：这份承诺不仅指的是廖俊波对政和百姓的承诺，还象征着广大基层扶贫干部对党、对国家、对人民的谆谆承诺与赤子情怀。 于细微之处见“天地” 作为2020年播出的首批脱贫攻坚题材主旋律作品之一，《一诺无悔》甫一播出便引发众多主流媒体的关注和讨论，认为“该剧紧扣‘扶贫攻坚’主题，全景式地展现了廖俊波任职县委书记前后的‘政
纪录片影评写作
一.评论角度 1.主题的揭示利用背景（时代、家庭、社会）利用情节以及整体架构（开头矛盾点高潮结局人物关系线索）利用片名 2.人物（角色）主要角色次要角色利用矛盾（人物心理矛盾人物的关系矛盾）利用人物性格以及性格差异主要人物内心的矛盾变化分析（根据缺陷包括性格转变根源导演的塑造意图导演的塑造方式） 3 . 塑造方式（论据）细节动作神态动作物体细节环境细节空间设计符号具有象征意义的元素（人物符号意向动作语言符号声音符号等） 4. 镜头形式与镜头剪辑色彩光鲜语言声音电视纪录片概念：关注人、着重表现人的本质力量，认得生存状态，人的性格与命运。注重揭示深层次的主题，有较为完整的过程和情感的积累，注重情感的共时性和体验性，几乎没有艺术塑造的部分，讲究真实性。并且重在传达一种情感或者引发某种社会思考，客观、普遍，不追求画面的美感。纪录片的主题：人纪录片的本质使命:真实纪录片的主体可以是人，也可以是有人的特征行为思想的动物。（由小及大由局部到整体有个体到群体）二、纪录片的类型解说型：以丰富的解说词配合画面来表现主题，可适当穿插对主要人物的采访：如《最后的山神》《西藏的诱惑》视听型：完全以镜头和同期声配合简短字幕来完成对真实事件的记录和表达，也可以适当穿插对主体人物的采访。如《英与白》《幼儿园》三、纪录片分析（一）要做的记录 1.片子的开头、高潮以及结尾的内容。 2.片中关键性镜头以及重点表现段落的内容：（塑造人物形象） 3.片中的人物特点文化形态特点重大历史事件的发展历程等 4.音乐在重点段落的起落以及音乐的风格特点等（声画对立） 5.重要的光线影调特点， 6.重要的字幕内容。 7.片子的标题、编导名称等。 8.片中的重要细节 9.镜头的总体风格以及总体特点。 10.对于重要人物采访的重点说话内容以及非重要人物的说话内容 11.重要的解说词语言。 12.片中空镜头的使用以及镜头内容。（没有人） 13.片中使用的特殊电视处理手法。（二）记录的原则 1.涵盖以上所有内容、尽量详尽。 2.经过过滤，寻找重点记录（与主题塑造人物相关的） 3.以片子播放的时间顺序逐条记录五种低分影评复述故事型观后感型（泛滥抒情）主次不分型（面面俱到）主题不明型专业词汇型纪录片分析的元素一.揭示主题要求：简洁深刻（对片子深刻理解的高度浓缩）二、选题特点和结构特点： 1.纪录片的选题特点
红楼梦五千字读书笔记
红楼梦五千字读书笔记 【篇一：《红楼梦》读书笔记】 品味《红楼梦》 一百个人读红楼梦会有一百种理解，这句话说的真不错。从不同的 角度，会有不同的感受。我只是无数拜读《红楼梦》的平常人之一，我无法从他的文学价值和影响上去精研细琢，我只能倾心于我的感觉，那如涓涓细流一般倾入我心脉的思感，令我久久难以平静。感动、欣喜、愤怒、心疼、惋惜……我似乎被它死死地抓住，难以脱身。 文学家读《红楼梦》，读的是一代名家曹雪芹留下的撼世不朽传奇，惊叹于他卓绝的文学才气，赞美这样一个琴棋书画、天文地理无不 精通的伟大文学家；历史学家读《红楼梦》，读的是封建社会制度 的腐朽败坏，痛快于黑暗的统治注定了必将败亡的惨痛结局；自由 主义者读红楼梦，读出的是封建制度、等级制度对人们的压迫和压榨，对生命的不尊重以及贵贱的划分令他们义愤填膺。也有人悲叹 于文学的流传必将因其从盛到衰的历程，除去《红楼梦》，纵观中 国其他渊源流传的古代名著，如《三国演义》、《水浒传》，其发 展趋势正是与如今的国家或企业等的发展趋势吻合，似乎聪明的古 代人可以看见未来…… 品味《红楼梦》之反弹琵琶晴雯 霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱，风流灵巧招人怨。寿 夭多因诽谤生，多情公子空牵念。 曹雪芹对晴雯的态度可以由这首词看出来，曹雪芹认为她是霁月在天，她的人品很是难得，光明磊落，她会寿夭是因为周围环境的黑暗，可见曹雪芹对她的基本态度还是肯定的。 但是我却要反过来说一说，因为曹雪芹写这部书时，常是照着本来 的面貌还原生活，所以他即使偏向这个有傲骨的奴才，但在写作中 仍是写出了她众多的毛 病，其中当然也有很多是她致死的原因。 首先，很多书里为了表扬这个拥有反抗思想的奴才就会把她描写成 一个先进的战士，其实她真的有大家说的那么有思想吗？错，她充 其量也就是和宝玉一样。一方面，她认识到这种看似舒适的生活其 实有着对她们这样人的压迫，但另一方面，她却是离不开这种生活，
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伪装的现实 ——《奋斗》观后感我认为有些电视剧是非看不可的，因为它们代表了一个时代多数中国人的思潮，反映了在以经济建设为中心的社会主义初级阶段的大背景下，人们的人生观，价值观以及世界观的取向。当你无法大范围的对这些观念进行实际调查时，一些反映现实的优秀的电视剧便可以让你有俯瞰整个中国的“指点江山”之感。因此，趁着这个暑假，我把《奋斗》，《裸婚时代》和《家的N次方》都看完了，给我感觉最好的是《家的N次方》，而让我想批判的却是《奋斗》。 首先，《奋斗》这个名字就让人很不以为然。整部电视剧没有给我一丝有谁在奋斗的影子，有的只是些大学刚毕业处于疯狂恋爱状态中的80后的年轻人，有的只是七八个男的或女的之间暧昧和迷乱的感情纠葛。 最让我不能理解的是主人公的最后的成熟根本和“奋斗”这一主题毫无干系。电视剧要告诉我们的似乎是，如果丢失了自我，失去了挚爱，挣再多的的钱，创造了再大的财富也毫无意义。这个道理的确的正确的，可是我希望编剧和导演能明白自己的职责是反映奋斗史，而不是反映年轻人为爱情敢于牺牲一切的精神，也不是反映“奋斗时”的花天酒地，潇洒激情，“奋斗后”的淡然和超脱世俗。如果导演或制片人害怕太严肃的奋斗故事迎合不聊大多数观众的口味，那么你大可不必用“奋斗”这样一个给人激情的词语，这样不仅起不到增加收视率的作用，反而让人产生了“挂着羊头卖狗肉”恶心感。 其次，我对剧中所反映的爱情观也不能苟同。陆涛抛弃米莱，和夏琳一见钟情，似乎想表达陆涛是一个不贪财好色的，只看重感觉的男人，编剧似乎想说明这就是现代最值得称道的自由恋爱观。不，在我看来这是大错特错的，如果爱情是这般胡乱而没有责任的所谓一见钟情，那么我情愿永远不要爱情。我曾经说过这样一段话： 每个人的心中都存在一个世界，在这个世界里，有你最珍视的人。所谓伟人，就是不但让自己的世界充满幸福，还能让别人的世界充满欢笑；所谓成功，就是在让自己世界的人充满幸福，但又不会让别人的世界陷入痛苦；所谓平庸，就是很吃力的让自己的世界充满欢乐，但却给别人的世界造成了相对的忧郁；所谓失败，就是不但让自己的世界充满痛苦，而且还让别人的世界遍布阴霾。 陆涛属于平庸之辈，因此就丧失了作为主人公的功能。爱情不仅包含着感觉，而且蕴藏着责任，丢弃任何一个因素的爱情算不上真正的爱情。 我更想不通的是向南和杨晓芸的爱情，杨晓芸本来是一个不在乎金钱的贤妻，但他受不了平淡枯燥的婚姻，想用离婚的手段重新点燃爱情的火焰。可她不晓得爱情有时候经不起这样的折腾，当看见向南完全爱上另外一个女人的时候，她选择了放弃作为一个女人应该有的尊严和高傲，跪倒在向南面前阻止他和另外一个女人结婚，并希望唤回自己的爱情。这样的女人是愚蠢的，这样的爱情是卑微的，这种爱情或许仍旧经不起时间的考验。如果我是向南，我会毅然选择和瑶瑶结婚，一个懂得自己浪漫，支持自己，理解自己的好女人，得到的不应该是寂寞和等待。 让我最欣赏的角色其实就是米莱，一个虽然最初被爱情伤害的毫无生气的女人，在懂得坚守爱情，执着守候的同时，又学会了如何放开，而这也是我崇尚的爱情观，虽然天真，但却并不愚蠢，善良中透出的的是伟大！ 最后，我很不能理解的是作者所谓的机会和奋斗。难道不是花花公子，然后自己有一定的才华，一两年就创造出2千万的成绩就叫做抓住了机会吗？笑话！对于一个没有富爸爸
观经典战争题材电视剧《亮剑》有感
观经典战争题材电视剧《亮剑》有感 导语：我们永远应该记住亮剑保家卫国，勇往直前、敢于拼搏的精神。 一个偶然的机会，我看了热播电视剧《亮剑》，立刻被豪迈粗犷的李云龙吸引了。《亮剑》带给我的是前所未有的震撼，令我热血沸腾。 《亮剑》最能打动我的地方是其表现出来的英雄主义精神，其成功塑造了李云龙这个角色，把他好战、善战、直率、勇猛的个性，表现得淋漓尽致。剧中的李云龙是一个有血有肉、性格多面、打仗勇猛、敢于抗命的人物，也是一个注重生活、注重情感的人物，更是精忠报国、视死如归的中国军人形象的再现。李云龙的身上有一股“匪气”和“霸气”，他酗酒、骂娘，脏话常挂在嘴边，这看上去不符合革命军人的作风，可他不失为一个真正的军人。人无完人，十全十美的人在现实中是不存在的，李云龙身上的缺点只是玉之瑕疵，并不会掩盖他身上散发的中国军人那熠熠生辉的光芒。 为了给战友报仇，李云龙率领士兵袭击黑风寨，违抗军令攻城救妻，表现出了有情有义的英雄形象。一个又一个经典片段，使我感触很深。如今的社会，注重感情、轻视利益的人越来越少，因为利益而导致亲人反目成仇的事件频发，这是可悲的。一个没有多少文化的李云龙都能如此重情重义，更何况当今的我们呢?在生活中，亲人、朋友是我们人
生中难得的财富，我们要以情为重，关爱家人和朋友，构建温馨和谐的家庭环境和社会关系;在工作中，同事是一起战斗的伙伴，要在遇到困难的时候互相帮助，共同努力，共度难关。 李云龙一番豪气冲天的话，给我人生无限的启示：“古代剑客和高手狭路相逢，假定这个对手是天下第一剑客，你明知不敌该怎么办?是转身逃走还是求饶?当然不能退缩，要不你凭什么当剑客?这就对了，明知是个死，也要宝剑出鞘，即使倒下，也要成为一座山，一道岭，这就叫做亮剑。”人生如战场，同样需要亮剑精神;工作亦如战场，亮剑精神不可缺。我们要以亮剑精神，勇于迎接工作中的任何挑战，有挑战，才会出成绩，在自己的岗位上创造不俗的业绩。 亮剑精神是这部电视剧的精髓所在，它是一种团结的力量，是一种面对困境永不言败的信心，是一种气魄，也是一种敢于战斗、善于战斗、勇往直前的精神。在人生的持久战中，我们每天都可能遇到想像不到的困难，如果退缩则可能失去机会，被淘汰出局。在这个竞争激烈的社会，把握生活、工作中的每个机会，才能得以生存，才能突出重围，获得成功。 在和平年代，不再需要我们以命相搏，但英雄主义精神绝不能丢，亮剑精神更不能丢。亮剑，是在金钱权势面前，保持纯洁高尚的情操;亮剑，是在攀登科学技术高峰时，遇
纪录片影评写作方法
那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如
《红楼梦》读后感6篇
《红楼梦》读后感6篇 林黛玉生性孤傲，多愁善感，可贾宝玉偏偏就是喜欢她，她身子弱，老祖宗看不上她，便骗贾宝玉与薛宝钗成亲，黛玉闻讯气死。尽管高鄂在很多方面跟不上曹雪芹的思想，但他至少让黛玉死了，管她登仙还是辞世，至少她别了宝玉，很好很好。 我不是天生喜欢看别人的悲剧，只是觉得对于黛玉这样一个脆弱的封建少女来说，死是她的解脱，是她所有悲剧的终结，是她的幸福。 一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化?一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。 也许黛玉确实应该泪尽证前缘，这样不是更好吗?她牵挂着宝玉，用她全部的热情为这一知己痛哭，怀着深深的思念，这样的死，何尝不是高贵神圣的。所以能带着回忆离开他，是一种幸福。看看宝钗的下场，更不得不说黛玉是幸福的。以前我是很讨厌薛宝钗的，到最后的成亲，我一直都觉得她是一个既冷酷又自私的人。可是现在，我竟然不由得同情她了。 其实细想起来，她的悲剧也许比黛玉更令人叹惜。如果贾府不倒，宝钗至少没了丈夫还有富贵，但如今呢，贾府已经沦落到何等地步，做宝二奶奶还有何等意义呢?没有幸福的生活，没有丈夫的关爱，
独守空房，难道不是更大的悲剧吗? 可叹停机德，堪怜咏絮才!玉带林中挂，金簪雪里埋。 在这样一个封建社会，大观园中的男男女女们不能掌握自己的命运，虽然林黛玉琴棋书画无不精通，才情气质人人夸赞，可到头来，年纪轻轻就郁郁而死;宝钗凡事稳重，识大体，赋会样样精通，原是金玉良缘，可偏只念木石前盟，可叹端娴处子，到底误终生;迎春才貌双全，可叹却遇中山狼，一味骄奢淫荡，叹芳魂艳质，一载去悠悠……才情万种的红楼儿女们散的散，去的去，曾经的繁华人生如一场梦! 林黛玉和薛宝钗都只是封建礼教的牺牲品而已。而曹雪芹先生也正是想抨击当时封建礼教的罪恶，并非单单描述剧中人物性格的悲剧，爱情的悲剧，则是反应了一个时代悲剧和社会悲剧! 红楼一梦，恍然惊醒，悲剧，美到让人心伤--《红楼梦》读后感。忆梦中之事，似是难记;忆梦中之人若在面前;忆梦中之言，甚觉心伤。无奈，超脱时期，末成悲剧。 "谦纸荒谬言，一把辛酸泪。皆云息者痴，谁结其中味。"低声诵吟，重复咀嚼，曹雪芹阅尽沧桑，在从彼的少年阅历中与材，回想的暖馨，身世的炎凉，更是给作品增加了无限的魅力。曹雪芹的作品超出了全部时代，书中的配角贾宝玉完整背离了过后的礼法，但却很是契合当初的观点，这不得不说是一个宏大的成绩! 在尔看来《红楼梦》是一个悲剧，充斥了无奈与悲伤。但却在无绝的悲伤之中透出了摄人心魂的美，书中最大的悲剧是贾宝玉和他的表妹林黛玉、表姐薛宝钗之间的恋情婚姻瓜葛，宝玉在黛玉、宝钗
电视剧《老农民》观后感
电视剧《老农民》观后感 电视剧《老农民》看完了，又翻了翻《老农民》这部书，认为电视剧还是值得一看。尽管在一些剧情上还存在许多争议，但总的来说还是表现了农民的坚韧不拔、吃苦耐劳、勤劳善良的本质。 过去也读过一些描写农民的书籍，最早的有周立波的《山乡巨变》、《暴风骤雨》，柳青的《创业史》。文革期间浩然的《艳阳天》、《金光大道》。描写农民的电影和电视剧也看过不少，大多都反映了农民的淳朴、善良与艰辛，反映农民与土地的不解之缘。 《老农民》以1948年北方农村的一场土地革命为故事引线，描述了由此引发了一个跌宕起伏长达半个多世纪的恩怨故事。在黄河北岸的麦香村，生活着一群祖祖辈辈在土里蚀食安身立命的农民，长工家的儿子牛大胆（陈宝国饰）和地主少爷马仁礼（冯远征饰），在一场轰轰烈烈的土改运动中，一夜之间颠倒了位置。而后，这对冤家相互较劲互相斗法却又腥腥相惜，风风雨雨六十年，终于走上发家致富的道路。 《老农民》，从1948年土地改革到2008年农民获得土地使用证，长达60年历史进程的描写，让人看到了农村社会的沧桑巨变。陈宝国饰演的牛大胆，冯远征饰演的马仁礼演技没得说，剧中的其他演员也都演得很到位。 我最喜欢片尾的一个画面老农民牛大胆身后是广阔的蓝天，沉甸甸的麦子随风起伏，他站在麦田里的镜头，让人感到有一种厚重感历史的厚重，土地的厚重，农民的厚重。 我也曾听说过六十年代初自然灾害时人们吃不饱饭的情景，很多人都处于饥饿状态，野菜树皮什么都吃。还听说过割资本主义尾巴的事情。但不知道是不是像剧中所描写的那样：养猪只能养公猪不能养母猪，借地种粮只能半夜三更去种地。吃不饱的农民有了粮食后都做成大饼藏起来，看着这些细节，让人感到不可思议。那时的农业学大寨，兴修水利，应该是有积极作用的，但好像解放后的30年农民都没有吃饱过，也有点不可思议。另外像剧中马仁礼那样出身的人在互助组、人民公社的年代真能当上村干部吗？剧中多次出现喝酒的情节，在饭都吃不饱的年代还经常有小酒喝，也让人不可思议。 但我还是觉得电视剧就是电视剧，又不是纪录片，允许有偏差。我赞赏出演《老农民》的主要演员的表演水平，但对有些故事情节还是不太理解。所以我不赞同把它当作史诗巨制。
电视剧锦绣未央观后感
电视剧锦绣未央观后感 电视剧锦绣未央观后感一：今天终于把锦绣未央这部电视剧看完了，这部电视剧总体来说拍的不错，情节紧凑。不像其它武装戏，情节拖拖拉拉的，看到一半就让人吐了。 在看电视剧过程中，就有写观后感的意思。因为知道自己的斤两，为了防止朋友笑掉大牙，所以我很少写评论，看了这部电视剧，忍不住动起了笔。 李未央可以说命运坎坷到了极点，几度生死关，处处受人栽赃陷害。这也许应了古人的那句话。上天若降大任于斯，必先劳其筋骨，李未央凭着多灾多难，最终登上了皇后宝座，这也许就是上天在考验她吧。 李未央能登上皇后的位置，受到皇上及太子妃的赏识，她应该感谢她的姐妹。没有她的姐姐李长乐及妹妹李常茹对她的一次次栽赃陷害，李未央不可能走进皇宫大院。 李长乐号称天下第一才女，李常茹虽然狡诈如狐，其实都是天下第一笨蛋，看上去心机很深，手段老辣，她们在李未央的面前，不过是幼儿园的水平而已。李未央什么人，她可是亡国的北凉公主。她从小在皇宫长大，受到的教育，身处的环境，都是勾心斗角的大内皇宫。李长乐和李常茹，充其量不过是官二代而已。李未央虽说国亡家破，她毕竟是皇
家血脉，从小受到的熏陶，要对付一个李长乐和李常茹，还是绰绰有余的。 李未央的成功，就是李长乐母女在背后做了推手，李常茹在关键的时候又给她加了几把柴火。如果没有李长乐母女的蝎毒心肠，李常茹的小人之心，李未央不过是个尚书府的二小姐。从李未央身上，可以反映出，这做人和做事，不能太过分了。能给人留条路还是留条路的好。要是李长乐母女，在尚书府能够给李未央留条生路，也不至于将李未央逼上绝路。俗话说得好，兔子急了还咬人呢，何况面对绝境的一个人呢!要是李长乐母女没有做那么多的坏事，李长乐成为皇上的孙媳妇还是没有多少悬念的。虽然高阳王不喜欢李长乐，但是有了皇上和太子妃的支持，高阳王也是不敢违抗圣命的。 害人终害己，善恶终有报，无论上天有没有给坏人做出惩罚，做人还是要本分的好。在这个世上，有些事情是可为的，也有些事情是不可为的。靠着自己的努力，用正当的手段去获取，这是可为的。用卑劣的手段、耍心机、耍手段、玩阴谋，是不可为的。叱云家族在大魏，可以说权倾天下，就连皇上都对叱云家族也畏惧三分。叱云柔靠着叱云家族成功了吗?叱云南身为大将军，手握兵权，身后又有叱云家族做后盾，还不是落个家破人亡。家里再有权，爹妈再有本事，如果做的连上天都看不过去的时候，报应也就来了。
纪录片专业影评怎么写
纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1. 评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2. 评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈"落后挨打"，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕"城"字做文章，从"屠城"、"纸城"、"不设防的城"、"钢铁长城"和"国防之城"，扣得紧、放得开、收得拢。 (二)人物评论。 这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。 (三)美学评论(样式、风格、审美特性等) 1.艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。 2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。 3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《"小鬼"为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。 (四)电影特性的评论。 这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下: 1. 电影语言评论。《红高梁――中
红红楼梦读后感
中国小说史 10法律事务 薛雅静102303131 《红楼梦》读后感 《红楼梦》，一部含笑的悲剧。《红楼梦》不只描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的三代生活，而且还大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落，指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。它不单指出这一家族的必然崩溃和死亡，同时也暗示了这一家族所属的阶级和社会的必然崩溃和死亡。曹雪芹笔触下所创造和热爱的主人公是那些敢于反判那个垂死的封建贵族阶级的贰臣逆子；所同情悼惜的是那些封建制度下的牺牲者；所批判和否定的是封建社会的虚伪道德和不合理的社会制度。一边是木石前盟，一边又是金玉姻缘。一边是封建社会下必须追求的功名光环，一边是心驰神往的自由之身。曹雪芹笔下的《红楼梦》为我们展现了这场无声的较量。贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情故事浓缩了这场较量的全部硝烟，“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”，“质本洁来还洁去”，在面对封建礼教下的种种迫害和冷漠，甚至以生命的付出为代价，质本洁的追求始终不弃。我们感叹贾、林两人爱情的悲剧的时候，看到了造成悲剧的一个重要因素：林黛玉的清高的个性，她的个性与当时的世俗格格不入，无法与社会“融合”，她的自卑情结正是她自尊的体现，也是她悲剧的开始。 《红楼梦》中她葬花的一段情节，是她的个性体现的焦点所在。她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。”“愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头！何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。” 一个世俗之人无法明白她的思绪，“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”面对落花，她想到自己死后的情景，无法释怀，又潸潸泪下。在封建礼教前，她的自卑激发了她的自尊，当宝玉挨打后，工于心计、精于世故的薛宝钗送来了药丸，而且还用训教的口气规劝宝玉改邪归正。但作为封建礼教的叛逆者宝玉的支持人——善良孤傲的林黛玉却只是一味地哭，把眼睛都哭成了桃儿一般，她的哭不是软弱，她以哭这种独特的情感体验来真诚声援宝玉，默默对抗封建礼教，因此只有他们二人的心才贴得最近，
《一个都不能少》电视剧观后感3篇
《一个都不能少》电视剧观后感3篇 《一个都不能少》电视剧观后感 3 篇《一个都不能少》观后感 1 看了《一个都不能少》这部反映贫困山区师生学习、生活的故事片后，我的心被深深地震憾了，尤其是当小魏老师应对着镜头，流着泪说： “张慧科，你跑到哪里去了……”的时候，我的眼泪也情不自禁地流了下来。 小魏老师其实只有十三岁，如果换在我们这儿，她就应上小学六年级。但为了那五十块钱的代课金，为了多地老师说的“这些学生，一个都不能少”，她历尽艰辛。 为了能筹集到去县城的车费，她带着学生去搬砖 ;车费不够，她就步行去城里，在城里她更是一分钱也舍不得乱花，饿了吃的是人家的剩饭，渴了就喝自来水。为了省钱，她写了一个晚上的寻人启事，听说上电视找人最快，她竟在电视台前等了一天半。她的心里只有一个念头，那就是多地老师临走时的叮嘱 --“一个都不能少”。 小魏代课的水泉小学，只有一位老师，两间破旧的教室，却有大小四个年级的三十多名学生，这也能算学校 ?难怪同学们会发出惊讶的声音。这那像我们学校，全部是宽敞明亮的
楼房，还有许多现代化的教学设施。那儿的条件真是太差了，多地老师连粉笔头也舍不得丢掉，为了挣钱，象张巧珍小学还没毕业就得进城打工。想想我们有好多同学平时却不懂得节约，乱用零花钱，真是不就应。 《一个都不能少》观后感 2 2020 年是脱贫攻坚决战决胜之年，作为“脱贫攻坚”题材电视剧中首部亮相荧屏的作品，电视剧《一个都不能少》自登陆央视一套八点档以及爱奇艺、优酷、腾讯等全网视频以来，收视率及热度、口碑持续攀升。 该剧由白永成执导，曹锐编剧，黄品沅、赵君、陈瑾、萨日娜、杨铮、周笑莉、孙嘉璐、邱林等联袂主演。讲述了我国西部某地的贫困村“焉支村”合并到本县最富裕的“丹霞村”后，两村村民逐步摒弃过往嫌隙，共同走上致富道路的故事。 这样一部农村奔小康的主旋律题材电视剧，由于剧情节奏、矛盾冲突此起彼伏，紧扣时代脉搏，较为符合观众的胃口。而且该剧既有黄品沅、赵君、陈瑾、萨日娜等大家熟知的戏骨演员，又有杨铮、孙嘉璐、邱林等青春养颜的美女帅哥，中青两代的家长里短、爱恨情仇也成为追剧的热点，不仅兼顾了主旋律题材，也让剧情更加生动、真实、接地气，引发老中青各年龄层观众的共鸣。观众纷纷留言打CALL:“每晚都陪爸妈看《一个都不能少》，喜欢陈瑾老师演的凤凤，温柔
关于一诺无悔电视剧观后感5篇2020_党员看一诺无悔有感
关于一诺无悔电视剧观后感5篇2020_党员看一诺无悔有感 央视《一诺无悔》观后感 看这部诠释“廖俊波精神”的电视剧，大可以用“脚踏实地，求实创新”这八个字概括。更为值得称道的是，时下央视一套正在热播的这部《一诺无悔》并未单纯地将廖俊波打造一个符号化的精神标签，而是真实还原成一个立体丰满、有血有肉的人。这也是主旋律影视剧创作中的一大进步。 平心而论，在今年播出的同类题材中，鲜有能与《一诺无悔》比肩的纪实剧。不客气地说，纵观屏幕，大部分作品都留在荧屏上，只有少数能穿透你的灵魂。在这点上，欧阳奋强导演委实将这该剧拍出了水平，而之于郭广平、何政军、傅淼等人，亦让剧中角色饱满鲜活起来。 身为人民公仆，廖俊波同志带领政和县干部群众苦干实干，办好一件件实事，帮助贫困群众脱贫致富，最终让原本“省尾”的政和县成为全省经济发展“十佳县”。纵观该剧，无论是廖俊波开场时和司机小曹微服私访帮群众搬砖，还是为村民排污解困打造“特色旅游村”，幕幕都情真意切，感人至深，一点儿也不浮夸。 剧中有个桥段：廖俊波和年轻的代镇长罗强二人聊到深夜，罗强让廖和司机在家里睡，廖怕打扰人家声称有事转身上车，然后让司机小曹从车后背箱中拿出被子，就这样在车里睡了一夜。这个情景让人几欲泪下。我们这个时候需要的正是廖俊波这样的好干部。
“一切为了政和的光荣与梦想! ”这是廖俊波在任政期间最常说的一句话。这句话看似简单、质朴，但却是全片的精神核心所在。在基层工作的他，就这样凭着“樵夫精神”，在自己的工作岗位上，从一件件苦差事做起，让地方面貌旧貌换新颜。闽北热土孕育了钟灵毓秀的山川地貌，也培养了廖俊波坚毅的品格。 《一诺无悔》中除了展现廖俊波同志带领基层干部们不懈努力、为民解忧的工作常态，还着墨于他的生活，勾勒了他作为儿子、丈夫、父亲的温情一面，细节充盈，情感丰沛，人物塑造立体而丰满，体现本剧的思想高度与人性温度。 该剧刚开场时，在大厅门口，廖俊波妻子林莉语气嗔怪中略带不满，递给丈夫饭盒。结果，廖俊波忙了一整天，直到司机小曹提醒才想起自己一整天没吃饭，于是就有了下面的桥段：廖俊波坐在楼下花坛边上，就着路灯，急急地打开饭盒，大口大口地吃起凉饭。彼时，从窗口看到这一幕的林莉百感交集，又生气又心疼。 在随后的剧情中，廖俊波应对“工厂讨薪风波”时，正巧林莉去县里看他，他未接妻子的手机。事后，司机小曹问廖俊波“你怎么哄好嫂子的?她走时还很高兴!”闻听此语，廖俊波笑着给司机传授经验，蛮像好哥们儿。 斯如廖俊波妻子林莉所思所想“懂你是最长情的告白”，廖俊波对人民群众亦是如此。也正源于此，廖俊波贯穿如一的像樵夫一样苦干实干，不畏艰苦为群众和地方经济解决难题。 可是，你知道廖俊波“樵夫”这个网名的真正含义吗?美国有个
红楼梦读后感5000字范文
红楼梦读后感5000字范文 王夫人在《红楼梦》中是个极不讨人喜欢的人物，虽然曹雪芹在书中总替她说好话，说她是个厚道人，不过这恐怕都是欲盖弥彰。其实全书中各色人物都有正邪两赋的特点，比如贾琏对尤二姐也有浪子真情;薛蟠虽不肖，对母亲和妹妹还算不错;连贾珍，也有人分析出他对秦可卿也是刻骨铭心……不过这位王夫人，贾宝玉的亲妈，虽然在宝玉心中排名与黛玉重要性并列，倒真没做过什么有光彩的事情，逐走晴雯，逼死金钏，抄检大观园，可能黛玉之死与她也难脱干系。本人在此大胆推测一下她的心理历程。 王夫人出生于四大家族的王家，应该是个见多识广的大家闺秀。从书中看，应该是王家的长女。封建时代的长女在家族里是大姐，受到最严格的教育和约束，要成为妹妹们的榜样，典型如李纨，元春，宝钗等。王夫人小时候肯定也是这样过来的，不过她没读什么书，心中郁闷和压抑无处派遣，也就不具备李纨，元春，宝钗那样的开阔心胸和浪漫气质，所以长大了就成了个没什么情趣的人。人们有时会好奇，王夫人年轻时是什么样子的，我想凤姐和探春身上应有她的影子。 先说凤儿，常言说得好:“养女随姑”。基因的力量是可怕的，想来王夫人年轻时八成也是个柳眉凤眼的绝色佳人，只怕有过之而无不及。凤姐不但继承了她的美貌俗气，也继承了她的野心偏执和狠毒。曹公全书只写凤姐狠辣，没有对王夫人有明显的贬义形容，只有暗示。
我认为最明显的一处就是林黛玉进贾府时对王夫人住处的描写，其中包括金钱蟒靠背，金钱蟒引枕，金钱蟒褥子，连用了三个金钱蟒，曹公写人物住处多有对人物本身性格命运的暗示。我五年级时读到这里，心中一凛，当时还不知道“居如其人”“心如蛇蝎”这两个词。长大后以此对照王夫人一生行为，信然! 探春是个好姑娘，将她与王夫人相提并论必然引起很多读者不满，可是探春毕竟是王夫人抚养长大的，她的高贵气质和管家才干或多或少是跟王夫人学来的，加上她更有文化，因此更把这些优点发扬光大了。《红楼梦》全书中关于打人耳光的描写有两处最引人注目：一次是王夫人打金钏，另一次是探春打王善保家的，两次性质不同，在读者心中反映也不同，但同样的迅雷不及掩耳。两个打人者打的都是“平生最恨者”。王夫人平生最恨会勾引男人的女孩，探春平生最恨不尊重她的人。探春得了曹公一个“敏”字，敏锐又敏感。王夫人又何尝不是呢? 说完了王夫人的个性，再推测她与书中几个重要人物的关系。先说夫妻关系。很多人觉得她与贾政真是天作之合，一对死封建。其实现实生活中美满夫妻往往是个性互补的。书呆子爱上交际花，女夫子迷上浪荡子的事情屡见不鲜。贾王二人性格如此相近，日子必然是刻板无味，日久生厌。如同贾琏与凤姐在过了头几年的甜蜜后，二人的倔强个性凸显出来，发生情变。不过王夫人应该还是比较得贾政宠的，贾政共与她生育了三个孩子，到近40岁时还能生出贾宝玉，一方面说明她身强体壮，另一方面说明夫妻感情还不错，要知道贾政可不是