儿童钢琴入门:教你钢琴入门的指法练习

儿童钢琴入门:教你钢琴入门的指法练习
儿童钢琴入门:教你钢琴入门的指法练习

儿童钢琴入门:教你钢琴入门的指法练习第一、【指法,类似写字的笔顺】

要想写好字,必须懂得下笔的顺序。钢琴的指法的意义还要重于

笔顺。因为就算不用正常的笔顺,也能够写出能认的字来;但是,不

用准确的指法,常常没法顺利弹出乐曲的音符和句子来。

准确的指法,也就是合理的指法。合理,就是合乎手指与键盘关

系之理,合乎手指与音符关系之理,合乎各人手指之间的关系之理。

合理,才能有逻辑、有规律、有条不紊、不忙乱地弹奏。

1、准确的指法,要以每个手指的独立为前提,同时又会有利于发

展每个手指的独立。

2、准确的指法,就是发挥每个手指特长的指法,人与人之间手指

的类别是有差别的

3、准确的指法,才能弹好乐句,表达好语气,有利于克服技术困难。

4、准确的指法,还能协助背谱。有时,记住一个关键的指法,后

面的音就顺手而出了。对乐曲的记忆,与对指法的记忆往往是连在一

起的。

同时,指法还关系着音乐风格。例如,肖邦的某些指法,好象是

他的“专利”一样,只有他才有,只能用他的指法才能弹好他的曲子。总之,不懂得准确指法的基本原则、方法,就不能顺利地掌握钢琴技术。

第二、【安排指法的基本规律】

初学钢琴的学生,如遇到了“指法问题”,能够参考以下几点:

1、尽量减少手部的移位。五个手指对准五个音,是手的原位。假

如一个曲调只有五度内的五个音,原则上就不要移位,只用原位指法。

当旋律音超出五度范围时,就要移位。移位的原则是移动一次后能在

新的位置(新的原位)上稳定一段时间,或者说移动一次能“多管用些”,避免持续地移位。这就要瞻前顾后,自己计算,究竟从哪个音

开始转移、转移多远最为有利。

2、移位有两种。一种是手指伸张开(首先是大指与其他指间的伸张)完成的移位。另一种是大指从其他指的下面或其他指从大指上面

的越过完成的移位。这两种移位,原则上能用“伸张”方式的,就不

用“越过”方式。

3、不要回避“不听使唤”的手指,但也不是故意多用不听使唤的

手指,而是要用该用的手指。

4、两个超出八度以外的远距离音的连续,原则上(而非任何情况下)都要用1、5指。这是遵循“缩短路程、节约时间”的原则。试验

一下就会发现,任何两个相距两个八度的音,用张开手的1、5指去弹

和都用3指弹相比,前者手的移动距离明显小于后者。

将这几条归纳起来就是,尽量保持手位的稳定和手指工作的秩序。

钢琴和弦学习法(超全,超简单)

钢琴144个和弦的学习方法 可以说有成千上万种的和弦,从我们熟悉的大和弦(major chords)、小和弦(minor chords)到七和弦(7ths)、十三和弦(13ths)、留音和弦等等。接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。 首先我们要从认识三和弦入手,这是最基本也是最常用的和弦。如果你不知道三和弦,那么你也许连一首简单的歌曲都不能弹,但是如果你知道了这些三和弦及其用法,那么,你就能弹上百首甚至上千首的好听的歌曲和钢琴曲了。 一点都不夸张,接下来往下学你就知道了! 先来说一下: I IV V 每一个调都有3个基本的和弦,这3个和弦出现的频率最多,就好像一个调里面的最主要的家庭成员一样。它们分别在音阶的第I级、第IV级和第V级上构成三个音的和弦,我们称之为“三和弦”(triads),以后我们还要讲到由4个音或者5个音构成的和弦。 以C大调音阶为例,看下面的键盘图 如果我们在第I级上构成一个三和弦,就是C E G三个音,称之为:C大三和弦(C major chord)。 如果我们在第IV级上构成一个三和弦,就是F A C三个音,称之为:F大三和弦(F major chord)。 如果我们在第V级上构成一个三和弦,就是G B D三个音,称之为:G大三和弦(G major chord) 在五线谱上我们这样标记:

这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常用的,它们就好像一个家里里面的三个成员:你、你的配偶、你的孩子。大多数的曲子都可以用这3个和弦来演奏。以C大调的乐曲为例,如果第一个和弦是C,那么下一个和弦是什么呢?如果让你来猜,那肯定是F或者G,就好像别人打电话给你,问你家里还有谁在,如果让他来猜,肯定是先猜你先生(太太),或者你的孩子在家吧。就是同样的道理。明白了这个道理,我们就可以用这3个和弦来应付一些简单的歌曲伴奏或者乐曲的演奏。当然这些都是以大调为例的。 以下是各个大调的I 、IV 、V的和弦: Key of C: C, F, G Key of G: G, C, D Key of D: D, G, A Key of A: A, D, E Key of E: E, A, B Key of B: B, E, F# Key of F: F, Bb, C Key of Bb: Bb, Eb, F Key of Eb: Eb, Ab, Bb Key of Ab: Ab, Db, Eb Key of Db: Db, Gb, Ab Key of Gb: Gb, Cb, Db 了解了这3个和弦的构成,知道在每个调里面分别是哪3个和弦,你可以选择几个调来练习一些简单的歌曲,比如民歌、校园民谣、乡村音乐、甚至一些摇滚乐都可以用这3个基本的和弦来编配。这就是为什么一些不是太懂音乐的人也能弹吉他,边弹边唱,因为吉他的几个基本把位就是这3个和弦构成的。既然吉他可以,学习了这些和弦的知识,照样可以用在钢琴上面。让你马上就能从零起点开始你的钢琴之路。

儿童钢琴入门教程--手指操

儿童钢琴入门教程--手指操 如何提高儿童的兴趣,是当今幼儿钢琴教学中的一个难题.幼儿时期是学习钢琴的最佳年龄,但是伴随这个年龄段的教学困难是孩子尚未懂事,一切都由着兴致来.这些苦恼长年来一直 困扰着钢琴教师和家长.如何提高幼儿学习钢琴的兴趣,培养起主观的学习能动性是目前幼 儿钢琴教学中迫切需要解决的问题.这此本人经过长期思考与摸索,编出一套符合幼儿心理 的方法.这些方法结合了幼儿平时喜欢玩弄的游戏,因些符合他们的兴趣,获得了孩子们的喜爱.通过近二十年的教学实践,证明这是个有效的方法.今整理成文,供教师同行和家长们使用. 一手臂放松操 面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们信识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂的重量,重量又是如何落下.于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,邮简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏钢琴时的规范动作.为钢琴演奏的第一步"非连音的弹奏"学习做好了准备. 1.手臂放松的练习 通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂 的重量. "大象甩鼻子: 小朋友们请站好,两腿稍微分开,距离与肩宽.弯腰九十度,手臂放松垂直.手臂像大象鼻子一样,左右服起来. 2. 手臂用力的练习 通过前一节前一节"手臂放松操"的练习,有朋友们能够在弯腰的状态下顺利地找到手臂的重量.此时马上站立起来做以下的第二节操,还象前一节那样前后服甩动.把刚才的整党带过来,就能比较方便的找到站立状态下的手臂重量.随着摆动幅度的加大,小朋友们还能体会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为"非连音的弹奏"打下扎实的基础. "小猴荡秋千" 小朋友们请站好,两腿稍微分分开,距离与肩宽.两个手臂同时向前后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高. 3. 手臂协调的练习 第三节操"手臂放松操"可以有多种练习方法:单干手向前甩动,单手向后甩动,双手同时向前甩动,双手同时身后甩动以及双手反向甩动. " 荷兰大风车" 小朋友们请站好,双手顺时针甩手臂,双手逆时针甩手臂.右手顺时针甩手臂,左手逆时针甩手臂,做两个荷兰大风车. 能过以一一系列的练习,小朋友们已经完全了解手臂的重量,能够熟练地运用重量,并且在用力的同时能够感觉到腰部的支持和身体的平衡,身体的协调能力也得到了很大的锻炼. 二五指练习操 通过第一部分三节操的训练,小朋友们已经能够在弯腰和站立的状态下顺利地找到手臂的重量,并能放松自如的运用,可以说这是个很好的开始.现在我们要训练坐着的状态下找到手

儿童钢琴入门教程--手指操(整理版)

儿童钢琴入门教程——手指操 如何提高儿童的兴趣,是当今幼儿钢琴教学中的一个难题。幼儿时期是学习钢琴的最佳年龄,但是伴随这个年龄段的教学困难是孩子尚未懂事,一切都由着兴致来。这些苦恼长年来一直困扰着钢琴教师和家长。如何提高幼儿学习钢琴的兴趣,培养起主观学习能动性是目前幼儿钢琴教学中迫切需要解决的问题。为此本人经过长期思考与摸索,编出一套符合幼儿心理的方法。这些方法结合了幼儿平时喜欢玩弄的游戏,因此符合他们的兴趣,获得了孩子们的喜爱。通过近二十年的教学实践,证明这是个有效的方法。今整理成文,供教师同行和家长们使用。 一、手臂放松操 面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们认识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂的重量,重量又是如何落下,于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,由简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏钢琴时的规范动作。为钢琴演奏的第一步“非连音的弹奏”学习做好了准备。 1、手臂放松的练习 通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂的重量。 “大象甩鼻子”(合手两个八拍) 小朋友请站好,两腿稍微分开,距离与肩同宽。弯腰九十度,手臂放松垂直。手臂像大象鼻子一样,左右甩起来。 2、手臂用力的练习 通过前一节“手臂放松操”的练习,有朋友们能够在弯腰的状态下顺利地找到手臂的重量。此时马上站立起来做下面的第二节操,还象前一节那样前后甩动。把刚才的感觉带过来,就能比较方便地找到站立状态下的手臂重量。随着摆动幅度的加大,小朋友还能体会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为“非连音的弹奏”打下扎实的基础。 “小猴荡秋千”(合手两个八拍) 小朋友请站好,两腿稍微分分开,距离与肩宽。两个手臂同时向前后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高。 3、手臂协调的练习 第三节操“手臂放松操”可以有多种练习方法:单手向前甩动、单手向后甩动、双手同时向前甩动、双手同时身后甩动以及双手反向甩动。 “荷兰大风车”(分、合手四个八拍) 小朋友请站好,双手顺时针甩手臂,双手逆时针甩手臂。右手顺时针甩手臂,左手逆时针甩手臂,做两个荷兰大风车。 通过以上一系列的练习,小朋友已经完全了解手臂的重量,能够熟练地运用重量,并且在用力的同时能够感觉到腰部的支持和身体的平衡,身体的协调能力也得到了很大的锻炼。 二、五指练习操 通过第一部分三节操的训练,小朋友已经能够在弯腰和站立的状态下顺利地找到手臂的重量,并能放松自如的运用,可以说这是个很好的开始。现在我们要训练坐着的状态下找到手臂的重量,让这个重量完全放松,自然地掉在大腿上。这样就可以非常方便地把手臂的重量掉在钢琴上了。 1、手臂重量垂落的练习 在做这个练习时要注意检查坐姿是否端正,手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正确。手臂重量掉在腿上时,

幼儿钢琴入门1

幼儿钢琴入门1 作者: 黄因 责任编辑:孙佳 出版社:湖南文艺出版社 内容简介: 第1册以认音和时值学习为主,在编写上具有以下特点: 1.限定认音范围。第1册特别将孩子的认音范围做了限定,只介绍中央C以 上5个音和中央C以下4个音(Sol—— Sol),并实行一课一音,循序渐进。 这样不仅能够让孩子非常清晰地从众多音符中辨认出新出现的音,降低学新音的难度,同时也对过去所学的音进行了复习,进一步加深和巩固了对音的记忆。 2.节奏简单易学。本册音符时值仅从全音符学到四分音符,让孩子在有限的音符中,不断进行大量复习式学习,牢固掌握启蒙知识。 3.注重基本功训练。基本功是决定钢琴弹奏能力的前提与保证,因此从本册起就逐渐在乐曲中加入弹奏法。针对初学孩子手指关节较柔软的情况,加入了训练手指力度和第一关节支撑力的前臂断奏,以及训练手指共同支撑和灵敏度的高抬指,为将来的流畅弹奏打基础。 4.中外儿歌曲库。精心挑选了大量脍炙人口的中外儿歌、动漫歌曲和节日歌曲,既可弹奏,又能弹唱,以提高孩子们的学习兴趣,增强他们的表演能力。 5.小曲子“大作品”。大部分曲子都精心编配了教师伴奏部分,音响丰富,节奏鲜明,让孩子从一开始就能感受到音乐的美妙和声,也能够通过与老师弹奏的初步合作,为后面四手联弹做准备。 6.全真弹奏图解。除了对每一弹奏法进行文字说明外,还辅以真人版演示照片,以使弹奏法训练变得更加直观,易于掌握。 图书目录 第1 课钢琴长得什么样 第2 课我要学钢琴 第3 课记住手指的编号 第4 课记住中央C的位置 第5 课开始弹琴了

第6 课五线谱 第7 课预备练习 学习前臂断奏。 第8 课我弹琴了 学习Dol和全音符= 4拍。第9 课水晶钢琴岛 学习Re。 第10课风铃,风铃 学习二分音符= 2拍。 第11课爱睡懒觉的宝宝学习Si。 第12课咔嚓咔嚓 学习四分音符= 1拍。 第13课齐步走 Si到Re的复习。 第14课蘑菇精灵 学习Mi。 第15课踏浪 学习La。 第16课读书郎 La到Mi的复习。 第17课四季歌 学习高抬指和Fa。 第18课天黑黑

儿童钢琴教学法

儿童钢琴教学法 钢琴传入我国的时间很短,大约一百年左右。我国研究钢琴教学法的书更是寥寥无几了。但近年由于各方面的发展,随着人们的人们的物质生活和文化水平的提高,不少家长都开始让自己心爱的孩子学钢琴。学习钢琴的幼儿越来越多了,钢琴教学应该从幼儿心理学、生理学和教育学的规律等方面着手研究。 培养音乐的幼苗需要肥沃的土壤,好的音乐环境是必不可少的条件,如若没有环境的熏陶及精心的培养,在好的天赋也难成才。五到七岁时时的孩子集中注意力的时间平均只有十五分钟,年龄稍小的孩子,集中注意力的时间更短。只有充分利用孩子有意或无意注意的交替轮换,交换教学的内容和上课的形式,并及时休息,才能让孩子减轻疲劳度,集中精力学习。对于学琴已有一定程度,养成一定学习习惯的孩子,可以上课时间略长,要求他约束自己专心听讲,逐渐锻炼其毅力和增强意志。但发现孩子确实因疲劳而不集中了,则需及时休息,使紧张的大脑松弛下来,否则会由于过渡疲劳而损伤大脑的细胞,再说,在疲劳的状态下上课也是徒劳的。可以采用下面的几种方式上课: 一、个别课和集体课相结合的方式: 钢琴教学一般都是个别上课,但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联弹的学生,也可以配合一定的集

体课。特别是初学认谱和刚刚开始弹琴的孩子,教师对他们每个人要讲的课差别不大,而几个还在在一起上课就容易消除拘束感,增加勇气,激发情绪,积极开动脑筋。他们争着举手回答问题,轮流上琴弹奏,一起玩音乐游戏,一起猜音乐谜语,轮流着当“小老师”去帮助别人……在活跃的课堂上气氛中使孩子们去掌握应有的知识。二、个别课要动静结合的方式:“静”是指端端正正的坐在钢琴前弹琴,“动”是指离开钢琴在放大的五线谱表上摆摆音符,跟着教师练练听音,或听着音乐声走走步、拍拍手、敲敲打击乐器、唱唱歌等等,这样既运用了有意注意和无意注意的结合,又在一节课中对孩子进行了听音、节奏、认谱和弹奏的四种训练。随着年龄的增大及程度的加深,逐渐可以增加“静”而减少“动”,而后过渡到以“静”代替“动”。三、课堂安排要劳逸结合的方式: 教师应当固定下课时间,一般不要超过四十五分钟为好。年龄较小的孩子若坐不住,上课中间还可以稍稍歇息一下喝口水、上上厕所或谈谈心,让孩子恢复恢复疲劳再接着上课。继续上课时,就不再说与上课无关的话及作与上课无关的事了。这样才能使孩子养成注意力集中的好习惯,知道学习不能随随便便、马马虎虎。 一般来说,女孩子要比男孩子容易坐的住一些。教师要根据每个孩子注意力集中的时间去相应的逐步延长,如开始

钢琴入门教程之手指操

钢琴入门教程之手指操 钢琴入门教程之手指操 如何提高儿童的兴趣,是当今幼儿钢琴教学中的一个难题.下面就钢琴入门教程中手指操的相关知识点传授给大家,希望对你们有益。 一手臂放松操 面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们信识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂 的重量,重量又是如何落下.于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,邮简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏 钢琴时的规范动作.为钢琴演奏的第一步"非连音的弹奏"学习做好了 准备. 1.手臂放松的练习 通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到 手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放 松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂的重量. "大象甩鼻子:小朋友们请站好,两腿稍微分开,距离与肩宽.弯腰 九十度,手臂放松垂直.手臂像大象鼻子一样,左右服起来. 2.手臂用力的练习 通过前一节前一节"手臂放松操"的练习,有朋友们能够在弯腰的 状态下顺利地找到手臂的重量.此时马上站立起来做以下的第二节操,还象前一节那样前后服甩动.把刚才的整党带过来,就能比较方便的 找到站立状态下的手臂重量.随着摆动幅度的加大,小朋友们还能体 会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为"非连音的弹奏"打下扎实的基础.

"小猴荡秋千"小朋友们请站好,两腿稍微分分开,距离与肩宽.两个手臂同时向前后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高. 3.手臂协调的练习 第三节操"手臂放松操"可以有多种练习方法:单干手向前甩动,单手向后甩动,双手同时向前甩动,双手同时身后甩动以及双手反向甩动. "荷兰大风车"小朋友们请站好,双手顺时针甩手臂,双手逆时针甩手臂.右手顺时针甩手臂,左手逆时针甩手臂,做两个荷兰大风车. 能过以一一系列的练习,小朋友们已经完全了解手臂的重量,能够熟练地运用重量,并且在用力的同时能够感觉到腰部的支持和身体的平衡,身体的协调能力也得到了很大的锻炼. 二五指练习操 通过第一部分三节操的训练,小朋友们已经能够在弯腰和站立的状态下顺利地找到手臂的重量,并能放松自如的运用,可以说这是个很好的开始.现在我们要训练坐着的状态下找到手臂的重量,让这个重量完全放松,自然地掉在大腿上.这样就可以非常方便地把手臂的重量掉在钢琴上了. 1.手臂重量垂落的练习 在做这个练习时要注意检查坐姿是否端正,手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正 确.手臂重量掉在腿上时,是用手腕落下而不是手掌拍打. "宝宝抱大熊"请小朋友们坐在琴凳上,双脚放平,自然分开.两个手臂慢慢抬起,与肩同高,做抱大熊的姿势.手掌向下,手臂自然垂落在腿上.重复抬起--落下的动作. 2.手指关节的练习 为了让小朋友们在弹钢琴时能够拥有比较漂亮的手型和比较独立的手指,需要一些手掌肌肉和手指各关节的练习.此时可以做以下的

钢琴和弦指法对照图-值得珍藏

Chords Wi th The Haine C Cm Cdim Caug Csus C2 Major chord from which the others are derived. Diminished - notes 3 and 5 are Hat. by note 4. C6 Cm6 CM7 CM9 C7 Cm7 Maj ar 6 -adds note & Minor 6 -note 3 flat, add 6. Major 9 - Note 1 is omitted. Left hand plays it in the bass. Dorrunant 7 - calleti 7 for short. The 7th note of the scale is flat. Minor 7 - miruor chord with flat 7 added.

Db Dbm Dbdim Dbaug Dbsus Db2 [NextFageJ Chords 肖ith The Namt Db fjlajor chtird from which the others are derived. Minor ” note 3 is flat. Diminished - notes 3 and 5 are flat. Suspended - note 3 is replaced by note 4. Db6 Dbm 6 DbM7 DbM9 Db7 Dbm7 Major 7 - add note 7. Major 9 - Nate 1 is omitted. Left hand plays it tn the bass. Dominant 7 - called 7 far short The 7ih note of lhe scale is flaL. Minor 7 - minor chord with fiat 7 added.

儿童钢琴入门教程

儿童钢琴入门教程—手指操 这些方法结合了幼儿平时喜欢玩弄的游戏,因此符合他们的兴趣,获得了孩子们的喜爱.通过近二十年的教学实践,证明这是个有效的方法.今整理成文,供教师同行和家长们使用. 一、手臂放松操 面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们认识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂的重量,重量又是如何落下.于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,邮简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏钢琴时的规范动作.为钢琴演奏的第一步"非连音的弹奏"学习做好了准备. 1、手臂放松的练习 通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂的重量. "大象甩鼻子:小朋友们请站好,两腿稍微分开,距离与肩宽.弯腰九十度,手臂放松垂直.手臂像大象鼻子一样,左右甩起来. 2、手臂用力的练习 通过前一节"手臂放松操"的练习,小朋友们能够在弯腰的状态下顺利地找到手臂的重量.此时马上站立起来做以下的第二节操,还像前一节那样前后甩动.把刚才的感觉带过来,就能比较方便的找到站立状态下的手臂重量.随着摆动幅度的加大,小朋友们还能体会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为"非连音的弹奏"打下扎实的基础. "小猴荡秋千"小朋友们请站好,两腿稍微分开,距离与肩宽.两个手臂同时向前

后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高. 3、手臂协调的练习 第三节操"手臂放松操"可以有多种练习方法:单手向前甩动,单手向后甩动,双手同时向前甩动,双手同时身后甩动以及双手反向甩动. "荷兰大风车"小朋友们请站好,双手顺时针甩手臂,双手逆时针甩手臂.右手顺时针甩手臂,左手逆时针甩手臂,做两个荷兰大风车. 能过以一一系列的练习,小朋友们已经完全了解手臂的重量,能够熟练地运用重量,并且在用力的同时能够感觉到腰部的支持和身体的平衡,身体的协调能力也得到了很大的锻炼. 二、五指练习操 通过第一部分三节操的训练,小朋友们已经能够在弯腰和站立的状态下顺利地找到手臂的重量,并能放松自如的运用,可以说这是个很好的开始.现在我们要训练坐着的状态下找到手臂的重量,让这个重量完全放松,自然地掉在大腿上.这样就可以非常方便地把手臂的重量掉在钢琴上了. 1、手臂重量垂落的练习 在做这个练习时要注意检查坐姿是否端正,手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正确.手臂重量掉在腿上时,是用手腕落下而不是手掌拍打. "宝宝抱大熊"请小朋友们坐在琴凳上,双脚放平,自然分开.两个手臂慢慢抬起,与肩同高,做抱大熊的姿势.手掌向下,手臂自然垂落在腿上.重复抬起--落下的动作. 2、2、手指关节的练习 为了让小朋友们在弹钢琴时能够拥有比较漂亮的手型和比较独立的手指,需要一些手掌肌肉和手指各关节的练习.此时可以做以下的训练,注意必须

少儿钢琴学习的五线谱入门

少儿钢琴学习的五线谱入门 字号: 小中大| 打印发布: 2012-3-28 09:46 作者: webmaster 来源: 本站原创 五线谱的构成 用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间,都自下而上计算的。 假使音乐作品是写在数行五线谱上,那么,这数行五线谱还要用连谱号连结起来。 连谱号:包括起线(连结数行五线谱的垂直线)和括线(连结数行五线谱的括弧)两个组成部分。 括线分花的和直的两种。 括线分花的和直的两种。

音符和休止符 用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。 用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。 音值的基本相互关系是:每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如: 全音符等于两个二分音符,一个二分音符等于两个四分音符;全休止符等于两个二分休止符等。 拍号 在一段音乐进行过程中,乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行,如一般常见的华尔兹舞曲就是

以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行,这就是拍号。 (1):二拍子系统:二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统,常见的二拍子拍号如下: 在上方的数字代表一个小节有几拍,下方的数字则代表用几分音符当一拍,例如2/4代表一个小节有2拍,用 4分音符当一拍;4/4代表一个小节有4拍,用4分音符当一拍。 (2). 三拍子系统:三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统,常见的三拍子拍号如下: 例:3/4代表一个小节有3拍,用4分音符当一拍;3/8代表一个小节有3拍,用8分音符当一拍;6/8 代表一个小节有6拍,用8分音符当一拍;9/8代表一个小节有9拍,用8分音符当一拍。 (3). 后拍子系统:后拍子系统是前二者的综合运用,常见的有5拍和7拍两种。

谈儿童钢琴教学的小技巧

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/f84160548.html, 谈儿童钢琴教学的小技巧 作者:范媛媛 来源:《小演奏家》2013年第11期 随着社会的进步,越来越多的孩子开始接触钢琴,在钢琴入门时经常遇到一些问题,音符的时值(音的长短)和识谱不仅在基础中占有很大一部分,也会直接影响到以后的弹奏。文者就此针对音符的时值和识谱问题,谈谈在儿童钢琴教学中这两个部分的小技巧。 一、音符的时值 我们在儿童钢琴教学中所经常用到的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符、除此还有对于儿童来说相对复杂的附点音符。在儿童钢琴教学中,通常学习的顺序是全音符、二分音符、四分音符、附点二分音符、八分音符、大附点音符(前四分附点音符,后八分音符)、十六分音符等等。当然有更复杂的,但是对于钢琴基础的学习接触比较少,只要把基础音的时值掌握好,对以后学习节奏节拍来说就较为容易些。 1. 全音符、二分音符、四分音符和附点二分音符。这是孩子们接触钢琴后第一次对音的时值的认识,也是关键。如果单纯的去给孩子们叙述音的时值,有的孩子会出现根本不理解的情况。在这个时候,我们可以用一首熟悉的儿歌来告诉孩子,在音乐的世界有的音是长音,有的音是短音。这不仅可以提高孩子的兴趣,还可以加深孩子们的理解。然后我们把全音符、二分音符、四分音符画在一起来讲解,最好用联想记忆,让孩子们通过直观来看这三个音符像什么。接下来教孩子们数拍子,全音符是四拍,那么我们要用到一个小技巧,从开始的时候就不直接数一、二、三、四。我们在这个时候要数成一拍、二拍、三拍、四拍。不要看只是一个小小的差别,但是在以后学习八分音符和大附点音符时,会起到很大的作用。我们第一个弹奏的音是中央C,唱Do,以全音符为例,我们在数拍子时,唱成Do拍、二拍、三拍、四拍。唱出来不仅有利于孩子们对音加深印象,对音准方面也会起到一定的作用。二分音符和四分音符、全音符的数拍方法一样,二分音符数成Do拍、二拍,四分音符就数Do拍,附点二分音符是三拍,数成Do拍、二拍、三拍。 2. 八分音符和大附点音符。八分音符我们通常称为半拍,而大附点音符是由一拍半+半拍组成的。对于年纪比较小的孩子来说,如果对他讲述八分音符是四分音符的一半,孩子似乎很难去理解,在这个时候有的老师通常会弹奏四分音符和八分音符让孩子来听,通过听辨来区分

儿童钢琴基本教学方法有哪些

儿童钢琴基本教学方法有哪些 儿童钢琴教学方法:练就一双“巧手”是钥琴演奏的关键 学习钢琴功底全部在手上,练手先练脑,脑不灵,手就不灵,手型训练实际就是动脑、动手能力的开发训练。钢琴教师首先要让琴 童掌握科学的弹奏法,这是学习钢琴的第一步,也是弹好钢琴的关键,只有掌握科学的弹奏方法,才能弹出优美好听的声音。 对于儿童钢琴的教学,首先应从非连音的弹奏开始。让学生将手腕自然地提起,手部像降落伞一样悬起,然后再自然地垂落在琴键上,手型呈馒头状,掌关节、指中关节、指端关节站稳,支撑住。 力量在小臂、手腕、指尖之间形成一条直线。对于儿童的非连音教学,最好先由中指教起,因为中指位于手部的中心,便于掌握平衡。由中指引路,其余手指依次训练,就相对容易多了。 在学童手指学会支撑、手臂学会放松的基础上,老师要开始训练学童五个手指的独立性,也就是连音弹奏。从两个音连起到每个音 都连起来,让孩子的手指在钢琴上学会走路,练两手重点练左手, 练十指重点练弱指(四指、五指)。在儿童的钢琴教学中,老师还应 注意大指的训练,要求学童大指本身要主动弹奏,用指侧端触键, 千万不要用手腕往下压。基本功训练中少不了音阶,弹好各音阶的 关键是大指‘下移”和其它手指的‘土越”动作。在弹奏音阶式的 快速音流时,要让琴童手以上的各部位必须十分放松,手要顺着方 向走,手臂跟着手指走,每个指尖都要支撑住,指尖的下落也要匀 和稳,手指好像是‘粘在琴键上”也就是外国专家讲学时,经常说 的‘抓住琴键”的感觉,让学童将手臂的力量传送到指尖上去,通 过键盘发出丰满、圆润的音响。 在钢琴技巧训练中,慢速分手练习是十分必要的手段,特别困难的部分,采用慢速的分手练习,可以使学童准确地做出动作的各个 方面。在教学中,老师要鼓励学生要有耐心,注意力集中,用脑子

幼儿钢琴入门必学儿歌钢琴曲

幼儿钢琴入门必学儿歌钢琴曲 进入21世纪之后,随着科技的进步音乐教育也得到蓬勃的发展,新的教育理念、新的教育方法、新的课程标准、新的教学手段在动摇着多年以来形成的传统模式。钢琴启蒙教学中作为教学之本源的教材也在这样一种大背景下被注入了新的元素、新的理念和新的语汇。今天给大家整理了幼儿钢琴入门必学儿歌钢琴曲,希望对大家有所帮助。 1、小兔子乖乖 2、爱睡懒觉的宝宝 3、踏浪 4、读书郎 5、四季歌 6、天黑黑 7、大鹿 8、天鹅湖 9、排排坐 10、粉刷匠 11、洋娃娃和小熊跳舞 12、上学歌 13、小白船

14、多年以前 15、泥娃娃 16、胆小鬼 17、我心爱的小马车 18、乘着歌声的翅膀 19、白龙马 20、两只小耳朵 21、小蜻蜓 22、小星星 23、小号手 24、小红帽 25、卖报歌 26、丢手绢 27、捉泥鳅 28、新年好 29、虫儿飞 30、打电话 31、摇篮曲 32、采蘑菇的小姑娘 33、杜鹃圆舞曲 34、找朋友 35、匈牙利舞曲

36、柔情蜜意 37、苏格兰舞曲 38、海鸥 39、圣诞树 40、两只老虎 41、种太阳 42、真善美的小世界 43、小松树 44、大家一起跳起来 45、一分钱 46、小喇叭开始广播啦 47、金婚式 48、玩具进行曲 49、云 50、小司机 科学的引导孩子钢琴入门一、做教师的助手 钢琴学习有别于其他文化学习的特殊之处在于理性的理解不等于实际的掌握,两者的中介就是练习。这是技能和技巧学科的特性,这种特性使钢琴学习的练习任务格外重要。一方面家长对教师的要求和意图的理解非常关键,因为家长对孩子练习得辅导实际上执行着教师的任务,另一方面,家长又参与孩子练琴的全过程中,对孩子的练习起着直接的指导和引导作用。

钢琴自学入门基础教程分享

钢琴自学入门基础教程分享 有很多人想要学钢琴,但是钢琴难度较大,但是也不想上课,所以下面就让来告诉你钢琴自学入门基础教程,欢迎大家阅读! 关于琴:之所以要选择电钢琴,是因为现在很多电钢琴都有配套ipad的教学或电子谱,方便初学者使用。比如Rolan,YAMAHA等品牌,他们中都有性价比很高的产品,你也可以先下载app来看看喜欢哪款应用,再定钢琴。电钢琴的手感跟钢琴比较接近,你可以练习力度,价格又便宜所以是不错的选择 关于书:《拜厄》和《汤普森简易钢琴教程》一般都是初学者常用的,《拜厄》是练指法的,《汤普森简易钢琴教程1》是学习读谱识谱用的(也就是简单的乐理知识),并弹奏简单曲目的。 关于练习:手指指法和力度很重要,如果有朋友会弹钢琴的话可以让他帮你在琴谱上标注下执法,然后在家里精彩练习,你还可以在线搜索一些零基础钢琴教学的视频,也是帮助自学钢琴的好方法。 如果是零基础对钢琴一窍不通的话,个人建议找个老师还是很重要的,至少要知道手该怎么放,手指该怎么移动。等入了大门了,再慢慢在家琢磨也是可以的。 钢琴自学入门步骤购买钢琴:购买钢琴可以去琴行,专门会有人带你去挑选适合你的钢琴,当然,还没下定决心要学好这个乐器时不要买太贵的钢琴,可以买二手琴,也可以去某个钢琴培训班(较大的)

借多余练琴室,一般费用不会太大。 认识钢琴每个键上的音和在五线谱上相对的位置,一定要记熟,而且要记住五线谱上符号的意思,非常重要。如果音符记不住,可以贴一些小贴纸在琴键上,便于辨认。 学会读五线谱后,可以弹一些一些相对简单的练习曲。比如我们刚开始学钢琴会弹叫《约翰汤普森简易钢琴教程》,里面有很多关于指法音符的教程,练习曲目也比较适合初步学习钢琴的人。把《约翰汤普森简易钢琴教程》的第一本第二本练熟之后,可以练《约翰汤普森-现代钢琴教程》前面的简单的乐曲,从这里开始,就会有些较大乐趣。还推荐一本《孩子们的拜厄》,很适合初学者。 当钢琴练到可以弹奏乐曲时,也要扎实原来的基础,有一本书几乎是弹钢琴的人必弹的《孩子们的哈农》,里面的曲子比较无趣单调,但是一定要坚持练,这是对你的基础功有很大帮助的。还有车尔尼的599。车尔尼的练习曲非常有名,而且钢琴考级每次都必须准备一首练习曲。 如果你能把练习曲都弹熟了,那么你可以选择考级,不过考级最好要找老师辅导一下,如果不去也可以,你可以打电话到考级报名处询问应该弹几首,哪几种。一般考级用书里都有光盘,可以照着光盘里的节奏、强弱进行模仿。而且要弹音阶,一般书前面有,最好把每种大调小调都记住。考级最好考中央音乐协会的,其他的没什么用,如果觉得自己不够好,可以考其他的,如本人是温州人,就可以去考浙江音乐协会的,比较简单,容易通过。但是还是推荐考中央的。

孩子初学钢琴,应该怎样选择合适的教材

通常来说,孩子的入门教材,我们一般会选用大家比较熟悉的比如说“小汤”、《儿童钢琴初步教程》、以及湖南文艺专门为中国小朋友设计钢琴入门教材——《幼儿钢琴入门》等。这类教材是专门针对初学儿童设计的,教学内容安排科学合理,形式活泼,很容易激发小朋友的学习兴趣。孩子初学钢琴,可以考虑多选几种教材,比如《儿童钢琴初步教程》《幼儿钢琴入门》“小汤”系列、《孩子们的哈农》《孩子们的拜厄》《钢琴天天练练》等等,并将这几种就熬成适当地搭配使用。 也许大家会问,书买一本就好了,干嘛要一下子买这么多,是否有必要呢?首先,你要知道,孩子的学琴进度不会一直停留在初级阶段,其教材的程度也会随着其学习的进度而更新;其次,不同种类的书都是编者根据自己的教学法自成体系,各有各的侧重点。比如市面上常见的《约翰·汤普森儿童简易昂起教程》和湖南文艺出版的《幼儿钢琴入门》基本都是由儿童喜欢听的曲子编成的,属于乐曲范畴。不过这两套教材教学内容也不尽相同——虽然都是比较初级的作品,但“小汤”是按照美国人的思维和生活习惯来编排的,里面有黑人灵歌、有爵士乐等曲子,插图也是以美国人喜欢的卡通形象等形式出现的,所以相对中国孩子来说就会陌生遥远一些;又比如《幼儿钢琴入门》主要是针对中国孩子编撰的儿歌曲子。里面加入了一些中国儿童在学校或者妈妈嘴里听到过的喜闻乐见的童谣和民歌,插画也比较有中国味道,所以很容易引起中国孩子的共鸣,容易激发小朋友们的学习兴趣;

还有诸如《孩子们的拜厄》(《拜厄钢琴基本教程》)是各种形式练习曲的集合,针对各种钢琴键盘可能出现的排列组合做不同的配合训练;而《钢琴天天练练》每个曲子都十分短小,简单明了,但是每一首都针对性很强地突出了某种弹奏技法的训练或者某种形式的双手配合训练。 正是因为每种教材都有自己的特色和侧重点,教师们才能够在各种教材的搭配上给孩子所有的营养,进行不偏食不偏科的学习,孩子们才能够在钢琴上演奏出美妙的乐曲。 再者,书不同不同于食物或者其他类似具有保质期的物件,放着是不会坏的,所以不必弹一本买一本,这样不仅避免了自己的麻烦,而且上课的时候老师也可以根据需要把你手上的教材进行搭配使用,正所谓“巧妇难为无米之炊”。因此,琴童家长们可以先请老师开一个书单,把近期需要弹奏的曲子都准备好,以方便上课使用。

钢琴和弦指法对照图

Chords With The Name C C6 Major 6 ? adds note & Cm Cdim Caug Csus C2 Major chord from which the others are derived. Cm6 CM7 CM9 C7 Cin7 Minor 6 ? note 3 flat, add 6. ■I Major 7 ? add note 7. Major 9 ? Note 1 is omitted. Left hand plays it in the bass. Dominant 7 - called 7 for short The 7th note of the scale is flat. Minor 7 ? minor chord with flat 7 added.

[NextPage] Chords With Th? Db Dbm7 Minor 7 - minor chord with flat 7 added. Db Msgor chord from which the others are derived. Db6 Major 6 ? adds note 6 Dbm Dbm 6 Minor 6 - note 3 flat, add 6. Dbdim DbM7 Major 7 ? add note 7. Dbaug Augmented - note 5 is sharp. DbM9 Major 9 ? NcrtE 1 is omitted. I zftft hA-nd plays it in ths base Dbsus Suspended ? note 3 is replaced by note 4 Db7 The 7th note of the scale is flat. Db2

钢琴教学教材安排

钢琴教材练习顺序详细列表 钢琴教学可分为启蒙,初级,中级和高级四个阶段,各阶段的学习内容通常包括基本练习,练习曲,复调作品,乐曲几大类。作为基础练习,目前仍然是车尔尼的作品最为系统,如《钢琴初步教程》599,《24首左手练习》718,《钢琴流畅练习曲》849,《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740等。 车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物,他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术,即“古典技术”训练的,主要是手指的颗粒、均匀、快速,对左手的训练较为薄弱,因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。这些教材可以根据学生的实际情况,有针对性地选择,穿插进行,不能一味的依次一条条的弹下去。 儿童的启蒙阶段 在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c入门法,多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。 李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。 冯·德·魏尔德:《陶梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。 柯达依:《钢琴学校》第一册。 巴托克:《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。 齐格勒:《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹,耳朵领先。 勋格勒:《钢琴教室》第一册。 狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。 钢琴教学的初级阶段 一、钢琴教学初级阶段的练习曲。这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。 1、车尔尼的《钢琴初步教程》599 这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的练习,要求弹奏放松、自然、练习速度以慢速中速为主。 第二部分是58~79首。58首到70首是训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生奏法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分句、呼吸、旋律的连贯与歌唱。 第三部分是80首到结束,是综合性的练习,无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,做出力度,速度变化。 2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139

钢琴入门教程(一)

1、入门阶段美国钢琴家汤普森所编的《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。此教材识谱路子好,从中央C出发,高低音谱表同时学习,学生不走弯路,学得快。第1册弹完时学生已学会了中央C附近的9个音,掌握了3种时值的常用音符,3种常见休止符,3种常见节拍。教材图文并茂,形象生动,很受儿童喜欢。第1册应从断奏开始,第2册部分曲子可让学生试着用连奏,这样到第3册讲连奏时就不陌生了,也更容易弹好。此教材也存在不足,如没有手型、断奏等基本训练,弹奏方法讲的不多,需要教师进行补充。一般从零开始的学生在每次练琴前应进行断奏训练,这样有助于手臂及全身的放松。4、5 册难度伸展过快,个别曲子手指跨度大,针对流畅练习少的情况,可补充《拜厄》或与之相当的其他教材。进步快的还可以省去3、4、5册。进入《车尔尼》之前这段时间称为“入门时期”,大约需要半年左右。相当于考级的1—2级。入门时期的教学目的是调动兴趣,学会识谱,掌握基本的弹奏方法,身心放松地进行演奏,养成正确的读谱与练琴习惯(选自《钢琴艺术》1998.1期,作者:王喜亮)。 入门时期上课周期不宜太长,最好每周上两次课,进入《拜厄》时,前面部分每周要学习5条以上。 2、初级阶段主要教材:《车尔尼》599、849、299前部及其他作曲家的练习曲,巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《创意曲》前部,《小奏鸣曲》,《哈农练指法》以及各类中外乐曲等,相当于考级的2—7级,大约需要2—3年,这时期主要的教学目的是手指训练,声部训练,理解与表现音乐,懂得一些作者,作品等方面的知识,这里要注意几个误区:误区1:将《车尔尼》当作主要教材,不弹或少弹复调作品,《车尔尼》教材有其很大的优越性,也有音乐形象单调、缺乏系统性、技术训练不全面等一些弊端。学生要接触广泛的音乐作品,进行全面的技术训练。误区2:忽视音阶,琶音的训练。音阶、琶音作为重要的基本练习,应该贯穿这时期的始终。学习新的音阶和琶音时,建议让学生先单手练一个八度,熟悉音位,再进行双手合练或单手两个八度,最后双手三到四个八度的练习。误区3:不记谱。视奏与记谱是一对矛盾,单纯重视某一方面都是不对的,在相当长的一段时间内我国的钢琴教学重视视奏忽视记谱,所以现在的许多考级和比赛都要求背谱。 3、中级阶段主要教材有:《车尔尼》299,740,《克列门蒂练习曲》,《克拉莫练习曲》,《莫斯柯夫斯基练习曲》,巴洛克时期,如巴赫、亨得尔的作品等,古典作品,如海顿,莫扎特,贝多芬等的作品,浪漫派作品,如肖邦、苏伯特、门德尔松等的作品,以及印象派,民族乐派的作品等,约相当于考级的7—10级,这时期的教学目的是巩固前一时期的手指训练与声部训练,了解音乐史,欣赏更多的作品,学习一定的和声知识,背奏、精练一定量的作品。 4、高级阶段考过了10 级之后,钢琴学习进入高级时期,主要教学内容是以上作曲家的高级作品、大型作品。这时期的教学目的是精练及背奏大量的作品,掌握作品的精髓,并学会作品分析,作品创作等。

钢琴入门教程1-8课(自己整理)

钢琴入门教程(第一课) 一、学学坐姿 首先,一开始要先学好正确的坐姿。坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。 身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到标准琴凳的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上(标准的琴椅都是没背可以靠的啦)。因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。建议弹琴要采用标准的琴椅,不要采用其它类型的椅子。 座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。身高不够的学生要应将琴凳垫高使到符合上面提到的原则。 座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。一般说,就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方。脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。身高不够的学生因为琴凳垫高使到脚不着地,应该用小凳子垫脚。 二、初步认识五线谱 初步认识五线谱初步认识五线谱初步认识五线谱经常有人这样问我:“五线谱是不是很难学啊?”其实并不难,而且很容易,因为我们并不需要一下子就全部把它学完,我们只需在学钢琴的过程中跟着一点点地学习。所以下面我也不用讲很多,只是说一下最开始的时候应该知道的。在以后的学习中我们再“碰到什么学什么”。 1.找到钢琴上的中央C,请看看课本第四页。 2.翻到课本第六页和第七页,学习有关的五线谱知识。在这两页我们应该掌握的知识是什么是全音符、数多少拍?什么是高音谱号、什么是低音谱号?中央C记录在乐谱的什么地方?什么是小节和小节线?记住十个手指的编号。 三、开始弹琴啦 翻到课本第8页,下面我们就开始了学琴的第一首乐曲,这首乐曲很简单,就是四个全音符的中央C,在弹这首乐曲的时候我们应该采用“全臂断奏法”来进行演奏。

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