电子琴和弦
拜厄”教材是我教的入门教材之一。我在教基础弹琴的时间里把“拜厄”教材最后的半音阶练习提前来教。用一个右手来完成半音阶弹奏，（其弹奏方法暂略了）初学的学生还是都能胜任的，让学生们懂得音和音之间的半音关系。老师先示范从琴的最低音逐个连贯向高弹到最后一个音，（即依序弹出每个琴键音）再反过来弹到最低音。包括了每个黑键和白键。使他们听起来音在逐步平均的上升和降低。告诉他们在琴上这样弹就好比走楼梯，一级级的向上或向下走。几遍后，我突然漏弹一个键，很多小朋友就会发现出差错了，听不顺耳了。这就对了，已有了感性的认识。再教会学生用正确指法弹半音阶。
下一步从理性上让学生懂得半音的名字。半音是作为音和音之间最小的一个单位。为讲清这问题我比了许多的例子：买肉以斤、两为单位。买布以丈、尺、寸为单位等等。顺便把半音+半音=全音的名称及道理也说了，以便以后教各种音阶用处极大。
在二级重点教三种和弦的组成：大三和弦、小三和弦（m）、七和弦（7）。
三和弦是由三个规定的音组成一个规定的和弦，我把这三个音形象的比作三个小朋友。第一小朋友叫1音，第二小朋友叫3音，第三小朋友叫5音。三个小朋友排成一排要按规距站对了才能组成和弦。从第一小朋友开始要数四个半音才是第二个小朋友站正的位置，再从第二个小朋友开始数三个半音，才是第三个小朋友站正的位置。这样三个小朋友按规定站对就叫作大三和弦的位置。（以后再深入教这和弦是原位和弦，还有转位和弦呢）用数字来说组成大三和弦口诀就是4 、3。（即1音到3音数4个半音，从3音到5音数3个半音）
同样，小三和弦也是由三个规定的音组成一个规定的和弦。就是从第一小朋友（即1音）开始数三个半音就是第二个小朋友（即3音）站的位置。再从第二个小朋友开始数四个半音就是第三个小朋友（5）音站的位置这样组成了一个和弦叫作小三和弦。用数字口诀说就是3 、4（即从1音到3音数3个半音，3音到5音数4个半音）。
还有一个是七和弦的组成。除1 、3 、5三个小朋友外再加一个小朋友叫7音。前面三个小朋友按4、3排列组成了一个大三和弦。再从第三个小朋友开始数三个半音就是7音小朋友站的位置，因有一个小朋友叫7音所以把这个和弦名称叫七和弦。七和弦组成口诀：4、3、3（即1音到3音数4个半音，3音到5音数3个半音，5音到7音再数3个半音。七和弦也就是大三和弦再加上三个半音。
归纳一句话：用数数字和背口诀来教多指和弦代替初步理论，进而在琴上自己正确找音为初步实践。这是我成功教会学生弹多指和弦的经验。
上次讲了可用数数字方法来自学找出多指和弦的每个音。现要在琴上作实践。
打开琴上的多指和弦开关（把节奏关上）。琴的显示屏上会显示出你所按的和弦。
找C的大三和弦（光是一个音名包括#或b的英文字母都是大三和弦的标记）。上面已讲大三和弦口诀是4 3用左手5指（小姆指）按最左边C键按下不放，然后用右手的2指（食指）来点数，在C键后开始正确数4个半音，找到E键对吗？用左手3指（中指）按E键同样按下不放，再用右手从3指按下的E键开始数3个半音，找到G键，用左手的1指（大姆指）按下不放，这都按在琴上的三个音C E G就是C的大三和弦。在琴的显示屏上可看到
你按的是C和弦。用同样方法能找对D的大三和弦吗：D #F A,再例找bE的大三和弦：bE G bB你找对了吗？用此方法可自学找出其它所有的大三和弦。
找C的小三和弦（Cm)，小三和弦标记是音名的右边加上m，找小三和弦的口诀是3 4。用左手5指按C键不放，用右手数3个半音，用左手3指按找对的bE键不放，再用右手数4个半音，用左手1指按找对的G音不放，左手按下的三个音C bE G就是Cm（C的小三和弦）在琴的显示屏上能正确表示。用此方法可自学找出其他所有的小三和弦。
找C的七和弦（C7),七和弦标记是音名的右边加数字7.找七和弦的口诀是4 3 3。用左手5指按C键不放，用右手数4个半音找到E音用左手3指按下不放，再用右手数3个半音找到G音，用左手2指按下不放，再用右手数3个半音用左手1指按下不放，这4个音就组成了C的七和弦。用此方法可自学找出其它所有的七和弦。
提醒（重要）：在找C(大三和弦）和Cm（小三和弦）后，能否发现这二个都是属于C和弦一大一小，有啥相同和不同吗？这二个和弦1音和5音是相同的，只是小三和弦的3音比大三和弦的3音要低半个音。在此找到规律：你会找大三和弦了，只要把其中的3音降低半个音就变成了小三和弦。能会找出C的大三和弦，在其5音后再加上3个半音（7）音就变成了C的七和弦，等找对四个音后，再把其中的5音放开。还是按着三个音，就是1 3 7，虽少了5音但还是C7对吗？这便于以后进一步使用和弦的转位。
能正确在琴上按对和弦后，下一步要学和弦的转位，上面讲的都是原位和弦的土方法，学会了原位方法，再进一步学转位，这是初学者的过渡阶段，以后再学乐理中大三度、小三度、纯四度等组成和弦的道理，要能正确运用好原位及转位，是弹好电子琴的一个非常重要的环节。
上面说的是自学多指和弦能正确找出三种和弦（大三、小三及七和弦）的方法。这都是在谱上标的什么音名（英文字母）就先从这个音开始数数。用这样方法找出的三种和弦都有一个共同的名称叫原位和弦。全用原位和弦来伴奏乐曲，肯定不好使用，是错误的演奏。所以除了会原位和弦外还要学会转位和弦的方法。
转位和弦顾其名就是转位子。上面说的1音3音5音一起按下去就成为某一个大或小三和弦，它们的排列位置是1 3 5。1音在最前面，现在要将3音放在最前面，把1音转到最后面去，变成3音5音1音的排列，即是3 5 1音还是那三个音不变，这就叫第一转位。再把5音放在最前面就变成5音1音3音，即是5 1 3 ，这就叫第二转位。再转的话又成原位和弦了。使用七和弦也可用这同样方法。上面已说七和弦由四个音组成。即1音3 音5音及7音。找出后可将5音再去除成为1音3音7音即1 3 7，这三个音原位是1 3 7.第一转位是3 7 1.第二转位是7 1 3.例：C（大三）原位是C E G 第一转位是E G C.第二转位是G C E.又例Dm（小三）原位是D F A.第一转位是F A D,第二转位是A D F.再例C7(七和弦）原位是C E (G ) bB,这G音可省略。第一转位是E bB C.第二转位是bB C E.为了说明问题再举例：bB(大三）原位是bB D F.因一般琴上和弦键盘的最高音位，卡西欧琴设在F键，雅马哈琴设在#F 键，我这么说吧，在和弦键盘中音没高低之分。第一组的C D E F 和第二组的C D E F是一样的。故bB大三和弦第一转位往右边移是不对的，因bB不是和弦音而是旋律的音。故用最左边的D F bB来弹,这样才在和弦键盘的位置内。bB大三和弦第二转位是F bB D.以此类
推。
下面该说原位及转位和弦的合理配合使用及个人的一些经验。
光学会多指和弦的组成和转位还是不够的。能合理的把它用到乐曲的伴奏中去，使之左手不慌乱。现出版的很多电子琴乐谱大多只有和弦的标记而没有和弦的指法。只有个别的乐谱多一行低音谱标明和弦具体音的组成及弹奏指法。下面我把我的教育方法（本人经验）介绍给大家作参考，若有误之处望同行指正。
我对左手和弦设计方法归纳为二条：1：左手固定在和弦的某一个位置上，切忌左右乱跳，东弹一个西弹一个，这样会增加左手的难度，又因思想集中在左手而影响到右手的演奏。要做到眼睛能离开左手不弹错。左手弹和弦不用去思考为熟练。2：弹奏前后一串连着的和弦要找到和弦中的一个相同手指去弹一个相同音为好，若前后和弦能找到二个相同手指弹二个相同音那就更好。
举例：在一首较快的乐曲中有一大段只有二个简单的大三和弦即C和G若都用原位和弦来弹即C E G和G B D这就是东一个西一个既难弹而且快了非错不可。若改一下把C的原位和弦改成第二转位即是G C E(用521的指法弹）,G的大三和弦还是弹原位：G B D（用531的指法弹）这样一个扩指法，一个顺指法就能从容流畅的演奏。这其中就有一个相同手指（5指）弹一个相同的音就是G. 手形的位置固定左手小指放在G 音上。再举例：中音院考级教材二级有一首“小鸭子”其中有三个连着的和弦：F Dm bB. 若都用原位来弹，那很难弹，肯定不合理。我把F 用原位：F A C.（顺指法531）第二个Dm用第一转位：F A D（扩指法531）第三个bB 用第二转位F bB D（扩指法531或521），可以看出前二个和弦F 和Dm 有二个相同手指弹二个相同的音即F和A,都用5指和3指来弹。后二个和弦也有二个相同手指弹二个相同的音即F 和D ，都用5指和1指来弹。左手手形其5指都放在F 的位置上。
我把和弦键盘分为三组。从最低音C 到G 五个音为低组，从F 到C 五个音为中间组。从B到F 或#F 为高组。手该放那一组的位置没有规定。根据和弦设定的需要。一般的情况下，我是选中间组为多。即左手放在和弦键盘中间的位置为好。因左手可以左右扩指并移位（最好从左或从右最多只移一个音）弹各种和弦。若用低组左手不能再向左移，若用高组，左手不能再向右移。但弹和弦不只有一种方法才是正确的。例上面讲的“小鸭子”中的三个和弦也可用高组来弹：F 用一转位A C F( 指法531）,Dm用第二转位A D F( 指法521），bB 用原位bB D F 同样前二个和后二个和弦都有二个相同手指弹二个相同的音。
多指和弦的正确使用是靠多练，多动脑子，在不断练习中找出合理的方法，取得经验。有人说单指和弦简单，我认为多指和弦方法熟练了同样不会感到很难。（完）
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雅马哈电子琴音色对照表
雅马哈电子琴Psr-e223的示乐曲中文对照表
ELEC PlANO 电子钢琴 HARPSICHORD 古钢琴（羽管键琴） §.音色（To ne ） PI ANO 钢琴 CELESTA 钢琴片 ORGAN 风琴 ELEC ORGAN 电子风琴 PIPE ORGAN 管风琴 JAZZ ORGAN 爵士风琴 ACCORDION 手风琴 林巴琴 MANDOLIN 曼陀林 VIBRA PH ONE 颤音琴 XYLOPH ONE 木琴 MUSIC BOX 八音盒 ORCHESTRA 管弦乐 大提琴 PICCOLO BAG PIPE SYNTHORGAN 合成风琴 BANJO 班卓琴 （电颤振铁琴） GLOCKENSPIEL 钟琴 BASS 倍大提琴 短笛 风笛 HARP 竖琴 MARIMBA 马 VIRES 振琴 HARMONICA 口琴 STRINGS 弦乐 VIOLIN 小提琴 CELLO FLUTE 长笛 PAN FLUTE 潘笛 JAZZFLUTE 爵士长笛 CLARINET 单簧管 SAXPHONE 萨克斯管 TRUMPET 小号 大号 WAH BRASS GUITAR 吉他 OBOE 双簧管 BRASS 铜管乐 HORN 圆号 哇声铜管乐 ELECGUITAR 电吉他 BASSOON 大管 TROMBONE 长号 TUBA JAZZ GUITAR 爵士吉他 BASS GUITAR 低音吉他 CLASSIC GUITAR 古典吉他 FANTASY 幻想音 COSMIC TONE 宇宙音 ELECSYNTHE 电子合成音乐 趣味乐器 SYMPHONIC 交响乐 管乐队 RHYTHNIC 律动性音乐拨钮 BASS 合成贝司 SYNTH BRASS 合成铜管 SYNTHETIC 合成打击乐 DIAPASON 管风琴音栓 DISTORTION GUITAR 失真吉他？ WAH 哇音 FUNNY 滑稽音 VOICES 人声 FUNNYSYNTH 合成滑稽音 CHORUS 合唱队 SUSTAIN 持续音 FUZZ BRASS 模糊铜管 VIBES 颤动的声音 FUNKSYNTH BRASS ENSEMBLE 铜 电贝司 SYNTH SYNTH 合成器 RERCUSSION 打击乐 §2.音色添加效果(EFFECT) VIBRATO 颤音 SUSTAIN 持续音 CRESCENDO VIBRAT 渐强 以下这些功能主要是用来修饰音色
几种电子琴常用指法介绍
几种电子琴常用指法介绍 弹奏乐曲时,指法安排是否恰当，会直接影响到演奏的效果。只有指法安排合理，乐曲才能弹的清晰流畅。尤其是在学新乐曲之时，合理安排好指法是至关重要的。 由于每个人的手指条件差异，以及受弹奏技巧的影响，每个乐句的指法安排会有好几种。但首要条件是：必须保持乐句的完整、连贯，还要考虑到乐句的最高音和最底音，使五个手指得到充分发挥。 以下是几种常用指法的介绍： 1.顺指法 当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法。（一般音域在五度内）这种指法手指间距小,无须伸张，（年龄幼小的琴童需适度扩张）使手型保持自然松弛的状态。这是一种应用最多的指法。如： 2.穿指法 要求将拇指从二或三、四指下面穿过去，使手指的把位上移的一种指法。如： 3.跨指法 与穿指法相反。要求将二指〔或是三、四指〕从大指上面跨过去，使手指的把位下移的一种指法。如： 穿、跨指法的应用离不开大拇指，而大拇指又是五个手指中较为粗笨的一个，所以不宜多用。一般情况下，大多常用的是下面的扩、缩指法。 4.扩指法 出于对乐句流畅的要求，需要扩大两指之间的距离时所采用的指法。如：
5.缩指法需要缩小两指之间的距离时所采用的指法。如： 6.同音换指法用不同的手指去弹相同的音。如： 7.轮指法手指按顺序轮番弹奏一个琴键。如： 8.暗换指法（也称“哑换”） 两音之间音域较宽时，出于对乐句流畅的要求，采用的一种指换但音不断的弹奏方法。采用这种指法时需注意的是，换指时所按的那个音的时值不宜过短。如：
如何正确掌握弹奏手型？ 初学电子琴有各种各样的问题要解决，其中能否掌握正确的手型是很重要的事。说起手型，一般老师都会要求：手要成拱型，手背要略高，指关节、掌关节要站稳。但不少学生的手型仍五花八门，各具形态。为什么呢？那是因为手指是一直在运动的，学生一般不抬指时能保持手型，而一抬指，当这个手指弹下去时那个手指却翘起来了，始终保持不了好的手型。要解决这个问题的关键在于：每次抬指弹完一个音，手必须回归原来的手型；回不到原来的手型决不再弹第二个音。坚持这样训练的学生，肯定可以做到既抬高了手指，又保持了好的手型。另外，在抬指时最抬不起来的通常是4指，这时4指可以与5指同时抬一下。还有一点要强调：抬指的目的是为了下键要有冲击力和爆发力，以便把音弹响，这时的发力必将会影响手型，因此下键后，手指就应立即放松并回到原来的手型，若仍在用力，则会产生瘪指现象 电子琴——孩子学习音乐最好的入门乐器 随着社会的发展和家长对于孩子多方面素质培养的重视，从小让孩子学习乐器已经成为一种普遍的现象，各种乐器的培训班也如雨后春笋般遍布祖国的大江南北，尤其是《电子琴》培训班，更吸引了很多人，但其中也有抱着反对态度的人，写此文章并非是要去争论什么东西好与不好，只是想让更多的人正确去理解学习电子琴的优点以及增进不了解的人对电子琴的认识。首先我们应该从孩子学习乐器的目的开始，根据我和很多的家长交流发现，家长把孩子送去学习乐器并不是抱着要把孩子培养成音乐家，演奏家的目的，初学的目的都是想让孩子在学习乐器的过程中培养孩子的音乐素养，开发孩子的智力，激发孩子的情趣，同时也锻炼孩子的意志，那么从这几方面来看，电子琴更适合孩子作为学习音乐的入门乐器，下面就以下几方面具体阐述电子琴作为孩子入门乐器的优越性： 电子琴是和声乐器，相比于其它的单音乐器在演奏的时候技巧多很多，而且对于孩子学习和弦，和声，等知识更比单音乐器要更加直观，便于孩子理解。 2. 强大的模仿功能可以使孩子在学习电子琴的过程中，感受到各种乐器的音色，更加了解各种乐器的音色特点。 3. 各种自动伴奏可以激发孩子的学习兴趣，了解掌握更多的音乐风格，以及各种音乐风格的特色。而且可调的速度对于培养孩子的节奏感也更加方便，直观。 4. 弹琴不是机械的手指运动，需要用眼视谱，大脑把看到的谱子加以分析支配手指去弹键盘，而后又要用耳去检验自己弹凑的是否正确，这是个大脑，小脑，视觉，听力，多方面的配合，对于开发孩子的智力，锻炼孩子的身体协调性具有很大的作用。 5. 轻便，便于携带。相对于钢琴而言，电子琴轻便，方便携带，可以使孩子更加方便的参加各种学校，社会组织的文艺活动，陶冶孩子的情操，开阔孩子的视野。综上所述，电子琴有着无可比拟的优势。接下来在从目前电子琴的发展以及教学培训情况做个分析：先说电子琴目前的发展情况，目前市场上各种品牌，型号的电子琴有上百种，由几十块的玩具电子琴到几百，几千的学习，演奏用琴真是玲郎满目，但即是电子琴就有几个共同的特征，就是能够模仿各种音色和具有自动伴奏功能，这些是电子琴最基本的特征，档次的高低无非是音色模仿的是否逼真，自动伴奏设计的是否丰富，和增加了其他制作，编曲等功能的，那么无论是孩子学习用的何种档次的电子琴，只要把基本的功能使用熟练，那换换琴型
电子琴和弦表
电子琴和弦表 下面我们用C大调来举例。 基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim. CDEFGAB就是(1234567) 大三和弦是大三度加小三度(C D E F G A B) 小三和弦是小三度加大三度(Cm Dm Em Fm Gm Am Bm Gm) C-1-3-5 Cm-#-5 Cb7 C7和弦就C加一个7度音bB的换句话说就是C 和弦的5(G)加一个小三度的音bB(#A) 依次类推 以c调为例c调下的多指和弦:C_135 C(9)-1235 C6-1356 C6(9)-12356 CM7-1357 CM7(9)-12357 CM7(#11)-123#457 C(b5)-13#4 CM7b5-13#47 Csus4-145 Caug-13#5 CM7aug-13#57 Cm-1#25 Cm(9)-12#25 Cm7-1#25#6 Cm7(9)-12#25#6 Cm7(11)-12#245#6 CmM7-1#257 CmM7b5-1#2#37 CmM7(9)-12#257 Cm7b5-1#2#3#6 Cdim-1#2#3 Cdim7-1#2#36 C7-135#6 C7(b9)-1#135#6 C7(b13)-135#5#6 C7(9)-1235#6 C7(#11)-123#45#6 C7(#9)1#235#6 C7(13)-1356#6 C7b5-13#4#6 C7aug-13#5#6 C7sus4145#6 C1+2+5-125下面针对和弦的简单构成发表一下我的讲解： 三和弦分为大三和弦，小三和弦，增三和弦和减三和弦 具体说： 1、2、3、4、5、6、7、1、这7个音中3-4、7-1之间是半音关系 其他的都是全音关系 大三和弦：135 1、3之间是两个全音 3-5之间是一个全音和一个半音 象这样的三个音成为大三和弦 再吉他中用大写字母表示 小三和弦：246 2-4之间是一个全音和一个半音 4-6之间是两个全音 象这样的三个音成为小三和弦 增三和弦：13#5 1-3之间是两个全音 3-#5之间也是两个全音 象这样的三个音成为增三和弦 减三和弦：724 7-2之间是一个全音和一个半音 2-4之间也是一个全音和一个半音 象这样的三个音成为减三和弦 和声效果： 大三和弦具有明亮、坚定的效果 小三和弦具有阴暗、柔和的效果
YAMAHA电子琴编曲键盘常用和弦指法图
一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）。 2、和弦怎么来的？ 谁都知道唱歌时有伴奏会比清唱要好听。人们在长期的音乐实践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。 3、和弦在谱子上记在哪儿？表示是在什么时候使用？ 一个五线谱，或简谱，可能会标有和弦。电子琴的入门书一定要有和弦记号的。和弦写在谱子的上方。它的下方正对着哪个音，就表示在那个音的时刻使用那个和弦。并且在从这个音到下一个和弦记号之前，都是同一个和弦。这样的话，一般不再做重复的标记。但是也有的书可能在每个小节的第一个音上面又强调注明了一下。 二、电子琴上的和弦。 1、自动和弦与手动和弦。 自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本
要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能，于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 要注意的是，关着节奏的时候，弹和弦听上去和开着不一样，也和左边的旋律区不一样。并且，手离开键盘时，和弦的声音会停止。 自动和弦区设在左边是因为：旋律常是中高音，和弦常是中低音，而且现在通行的键盘乐器都是左低右高。自动和弦几乎只用左手弹。 自动和弦中，换弹一个别的和弦只改变音的高低，不改变长短、强弱与和弦音色组合。自动和弦状态中，如果乐曲中不同的小节用了同一个和弦，那么可以再弹一下同样的和弦，也可以不再弹奏，效果不变。 相对于自动和弦，还有手动和弦，这是一个通俗叫法，那就是每一个音都要亲自动手弹出来了。有了自动和弦就可以把左手解放出来去做变换音色、节奏、速度、运用滑轮、加副旋律等工作。 手动和弦与自动和弦的音乐原理是完全一样的。 2、单指和弦与多指和弦。 简介：先有多指和弦，再有单指和弦。多指和弦是从长期实践
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雅马哈电子琴音色对照 表 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
雅马哈电子琴psr-e223的示乐曲中文对照表
§1.音色(Tone) PIANO 钢琴 ELEC PIANO电子钢琴 HARPSICHORD古钢琴(羽管键琴) CELESTA钢琴片 ORGAN风琴 ELEC ORGAN电子风琴 PIPE ORGAN管风琴 JAZZ ORGAN爵士风琴 ACCORDION手风琴 SYNTHORGAN合成风琴 HARP竖琴 MARIMBA马林巴琴 MANDOLIN曼陀林 BANJO班卓琴 VIRES振琴VIBRAPHONE颤音琴（电颤振铁琴） XYLOPHONE木琴 GLOCKENSPIEL钟琴 HARMONICA口琴 MUSIC BOX八音盒 ORCHESTRA管弦乐 STRINGS弦乐 VIOLIN小提琴 CELLO大提琴 BASS倍大提琴 PICCOLO短笛 FLUTE长笛 JAZZFLUTE爵士长笛BAGPIPE风笛 PAN FLUTE潘笛 CLARINET单簧管 OBOE双簧管 BASSOON大管 SAXPHONE萨克斯管 BRASS铜管乐 TRUMPET小号 HORN圆号 TROMBONE长号 TUBA 大号 WAH BRASS哇声铜管乐 GUITAR吉他 ELECGUITAR电吉他 JAZZ GUITAR爵士吉他BASS GUITAR低音吉他 CLASSIC GUITAR古典吉他 DISTORTION GUITAR失真吉他？ FANTASY幻想音 WAH哇音 FUNNY滑稽音 COSMIC TONE宇宙音 VOICES人声 ELECSYNTHE电子合成音乐 FUNNYSYNTH合成滑稽音 FUNKSYNTH 趣味乐器 SYMPHONIC交响乐 CHORUS合唱队 BRASS ENSEMBLE铜管乐队 RHYTHNIC律动性音乐拨钮 SUSTAIN持续音电贝司 SYNTH BASS合成贝司 SYNTH BRASS合成铜管 FUZZ BRASS模糊铜管 SYNTH合成器SYNTHETIC合成打击乐 DIAPASON管风琴音栓 VIBES颤动的声音 RERCUSSION 打击乐 §2.音色添加效果(EFFECT) 以下这些功能主要是用来修饰音色
电子琴多指和弦表
升号是#，降号是b,都写在音符前面,高音符号是g,低音符号是d C C:1 3 5 Cm:1 b3 5 C7:1 3 5 b7 Caug(C+):1 3 #5 Cdim(C°):1 b3 b5 6 C6:1 3 5 6 Cm6:1 b3 5 6 C9:1 2 3 5 Cm9:1 2 b3 5 Cm7:1 b3 5 b7 Cmaj7:1 3 5 7 alt C7(C7-5):1 3 b5 7 C#=Db C#(Db):#1 4(#3) #5 C#m(Dbm):#1 3 #5 C#7(Db7):#1 4(#3) #5 7 C#aug(C#+)Dbaug(Db+):#1 4(#3) 6 C#dim(C#°)Dbdim(Db°):#1 3 5 b7 C#6(Db6):#1 4(#3) #5 #6 C#m6(Dbm6):#1 3 #5 #6 C#9(Db9):#1 #2 4(#3) #5 C#m9(Dbm9):#1 #2 3 #5 C#m7(Dbm7):#1 3 #5 7 C#maj7(Dbmaj7):#1 4 #5 1(g). altC#m7(C#m7-5)altDbm7(Dbm7-5):#1 4 5 D D:2 #4 6 Dm:2 4 6
D7:2 #4 6 1(g) Daug(D+):2 #4 #6 Ddim(D°):2 4 b6 7 D6:2 #4 6 7 Dm6:2 4 6 7 D9:2 3 #4 6 Dm9:2 3 4 6 Dm7:2 4 6 1(g) Dmaj7:2 #4 6 #1(g) alt D7(D7-5):2 #4 b6 1(g) Eb=D# Eb(D#):b3 5 b7 Ebm(D#m):b3 b5 b7 Eb7(D#7):b3 5 b7 b2(g) Ebaug(Eb+)D#aug(D#+):b3 5 7 Ebdim(Eb°)D#dim(D#°):b3 b5 6 b7 Eb6(D#6):b3 5 b7 1(g) Ebm6(D#):b3 b5 b7 1(g) Eb9(D#6):b3 4 5 b7 Ebm9(D#m9):b3 4 b5 b7 Ebm7(D#m7):b3 b5 b7 b2(g) alt Eb7(Eb7-5)altD#7(D#7-5):b3 5 6 b2(g) E E:3 #5 7 Em:3 5 7 E7:3 #5 7 2(g) Eaug(E+):3 #5 1(g) Edim(E°):3 5 b7 #1(g) E6:3 #5 7 #1(g) Em6:3 5 7 #1(g) E9:3 #4 #5 7 Em9:3 #4 5 7 Em7:3 5 7 2(g) Emaj7:3 #5 7 #2(g) altE7(E7-5):3 #5 b7 2(g) F F:4 6 1(g) Fm:4 b6 1(g) F7:4 6 1(g) b3(g) Faug(F+):4 6 #1(g) Fdim(F°):4 b6 7 2(g) F6:4 6 1(g) 2(g) Fm6:4 b6 1(g) 2(g) F9:4 5 6 1(g) Fm9:4 5 b6 1(g) Fm7:4 b6 1(g) b3(g) Fmaj7:4 6 1(g) 3(g) altF7(F7-5)altGb7(Gb7-5):4 6 b1(g)(7) b3(g) G G:5 7 2(g) Gm:5 b7 2(g) G7:5 7 2(g) 4(g) Gaug(G+):5 7 #2(g) Gdim(G°):5 b7 b2 3 G6:5 7 2(g) 3(g) Gm6:5 b7 2(g) 3(g) G9:5 6 7 2(g) Gm9:5 6 b7 2(g) Gm7:5 b7 2(g) 4(g) Gmaj7:5 7 2 #4 altG7(G7-5):5 7 b2(g) 4(g) Ab=G# Ab(G#):b6 1(g) b3(g) Ab7(G#7):b6 1(g) b3(g) b5(g) Abaug(Ab+)G#aug(G#+):b6 1(g) 3(g) Abdim(Ab°)G#dim(G#°):b6 7 2(g) 4(g) Abm7G#m7:b6 b1(g) b3(g) b5(g) Abmaj7G#maj7:b6 1(g) b3(g) 5(g) altAb7(Ab7-5) altG#7(G#7-5):b6 1(g) 2(g) b6(g) A A:6 #1(g) 3(g) Am:5 1(g) 3(g) A7:5 #1(g) 3(g) 5(g) Aaug(A+):5 #1(g) 4 Adim(A°):6 1(g) b3(g) b5(g) A6:5 #1(g) 3(g) #4(g) Am6:5 1(g) 3(g) #4(g) A9:6 7 #1(g) 3(g) Am9:6 7 1(g) 3(g) Am7:6 1(g) 3(g) 5(g) Amaj7:5 #1(g) 3(g) #5(g) altA7(A7-5):5 #1(g) b3(g) 5(g) Bb=A# Bb(A#):b7(d) 2 4
YAMAHA电子琴编曲键盘通用和弦指法图
YAMAHA电子琴编曲键盘常用和弦指法图 一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）。 2、和弦怎么来的？ 谁都知道唱歌时有伴奏会比清唱要好听。人们在长期的音乐实践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承
并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。 3、和弦在谱子上记在哪儿？表示是在什么时候使用？ 一个五线谱，或简谱，可能会标有和弦。电子琴的入门书一定要有和弦记号的。和弦写在谱子的上方。它的下方正对着哪个音，就表示在那个音的时刻使用那个和弦。并且在从这个音到下一个和弦记号之前，都是同一个和弦。这样的话，一般不再做重复的标记。但是也有的书可能在每个小节的第一个音上面又强调注明了一下。 二、电子琴上的和弦。 1、自动和弦与手动和弦。 自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能，于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 要注意的是，关着节奏的时候，弹和弦听上去和开着不一样，也和左边的旋律区不一样。并且，手离开键盘时，和弦的声音会停止。
电子琴弹奏多指和弦的指法
电子琴弹奏多指和弦的指法 (左手的)详细指法: 升号是#，降号是b, 都写在音符前面,高音符号是g,低音符号是d C C:1 3 5 Cm:1 b3 5 C7:1 3 5 b7 Caug(C+):1 3 #5 Cdim(C°):1b3 b5 6 C6:1 3 5 6 Cm6:1 b3 5 6 C9:1 2 3 5 Cm9:1 2 b3 5 Cm7:1 b3 5 b7 Cmaj7:1 3 5 7 alt C7(C7-5):1 3 b5 7 C#=Db C#(Db):#1 4(#3) #5 C#m(Dbm):#1 3 #5 C#7(Db7):#1 4(#3) #5 7 C#aug(C#+)Dbaug(Db+):#1 4(#3) 6 C#dim(C#°)Dbdim(Db°):#1 3 5 b7 C#6(Db6):#1 4(#3) #5 #6 C#m6(Dbm6):#1 3 #5 #6 C#9(Db9):#1 #2 4(#3) #5 C#m9(Dbm9):#1 #2 3 #5 C#m7(Dbm7):#1 3 #5 7 C#maj7(Dbmaj7):#1 4 #5 1(g). altC#m7(C#m7-5)altDbm7(Dbm7-5):#1 4 5 D D:2 #4 6 Dm:2 4 6 D7:2 #4 6 1(g) Daug(D+):2 #4 #6 Ddim(D°):2 4 b6 7 D6:2 #4 6 7 Dm6:2 4 6 7 D9:2 3 #4 6 Dm9:2 3 4 6 Dm7:2 4 6 1(g) Dmaj7:2 #4 6 #1(g) alt D7(D7-5):2 #4 b6 1(g) Eb=D#Eb(D#):b3 5 b7 Ebm(D#m):b3 b5 b7 Eb7(D#7):b3 5 b7 b2(g) Ebaug(Eb+)D#aug(D#+):b3 5 7 Ebd im(Eb°)D#dim(D#°):b3b5 6 b7 Eb6(D#6):b3 5 b7 1(g) Ebm6(D#):b3 b5 b7 1(g) Eb9(D#6):b3 4 5 b7 Ebm9(D#m9):b3 4 b5 b7 Ebm7(D#m7):b3 b5 b7 b2(g) alt Eb7(Eb7-5)altD#7(D#7-5):b3 5 6 b2(g) E E:3 #5 7 Em:3 5 7 E7:3 #5 7 2(g) Eaug(E+):3 #5 1(g) Edim(E°):3 5 b7 #1(g) E6:3 #5 7 #1(g) Em6:3 5 7 #1(g) E9:3 #4 #5 7 Em9:3 #4 5 7 Em7:3 5 7 2(g) Emaj7:3 #5 7 #2(g) altE7(E7-5):3 #5 b7 2(g) F F:4 6 1(g) Fm:4 b6 1(g) F7:4 6 1(g) b3(g) Faug(F+):4 6 #1(g) Fdim(F°):4b6 7 2(g) F6:4 6 1(g) 2(g) Fm6:4 b6 1(g) 2(g) F9:4 5 6 1(g) Fm9:4 5 b6 1(g) Fm7:4 b6 1(g) b3(g) Fmaj7:4 6 1(g) 3(g)
YAMAHA电子琴编曲键盘常用和弦指法图
YAMAHA 电子琴编曲键盘常用和弦指法图 和弦 M 1不熟盞和弦的用户F此表可以提供常用的和鸚供1K快速參琴。由于还有福多非ffSffi的和咙以从很劣不同的成用方怯?因业另诘参见市宿的和弦书辂謀入研究。 *監小屜幵亠 小七和弦 Bmj ??l s 一、和弦的概念、由来 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱 满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）。 2、和弦怎么来的? 谁都知道唱歌时有伴奏会比清唱要好听。人们在长期的音乐实 小却苗 Gum Bm BM? C Cm D 07 Dm7 DM? Em EM 7 Am A/ AM?
践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。 3、和弦在谱子上记在哪儿？表示是在什么时候使用？ 一个五线谱，或简谱，可能会标有和弦。电子琴的入门书一定要有和弦记号的。和弦写在谱子的上方。它的下方正对着哪个音，就表示在那个音的时刻使用那个和弦。并且在从这个音到下一个和弦记号之前，都是同一个和弦。这样的话，一般不再做重复的标记。但是也有的书可能在每个小节的第一个音上面又强调注明了一下。 二、电子琴上的和弦。 1、自动和弦与手动和弦。 自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能，于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑 白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 要注意的是，关着节奏的时候，弹和弦听上去和开着不一样，也和左边的旋律区不一样。并且，手离开键盘时，和弦的声音会停止。
电子琴多指和弦入门指南
电子琴弹奏多指和弦入门指南 2011-06-04 22:32 转载自hhyyuans 最终编辑月下的棋士 和弦图解 有些常用，有些不常用（可能只是考级时会出现一下）。建议先练习好常用的基础的，日后会很容易掌握其他的和弦的。
和弦的组成音 找和弦的组成音是有规律的。就是不论遇到什么调子的和弦，按照下边简谱标定的这个规律就能找到那个调子和弦的音。以C调标记和弦举几个常用简单的和弦例子，在电子琴的和弦术语中称为多指和弦： C 大三和弦和弦音为 1－ 3 － 5 Cm 小三和弦和弦音为 1－降3 － 5 C7 属七和弦和弦音为 1－ 3 － 5 －降7 Cm7 小七和弦和弦音为 1－降3 － 5 －降7 以上几个基本的和弦在弹奏中一般已够用了。 CASIO电子琴的多指和弦指法 按照左手手指：5（小拇指），4（无名指），3（中指），2（食指），1（大拇指） 大和弦：C 音： 5 1 3（1 3 5） 指法：5 2 1（5 3 1） #C/bD 音： 4 #5 #1 指法：4 3 1 D 音： #4 6 2 指法：4 2 1 #D/bE 音： 5 b7 b3 指法：5 3 1 E 音： #5 7 3 指法：4 2 1 F 音： 4 6 2
指法：5 3 1 #F/bG 音： #4 #6 #1 指法：4 2 1 A 音： 6 #1 3 指法：4 2 1 #A/bB 音： 4 #6 2 指法：4 2 1 B 音： #4 7 #2 指法： 4 2 1 以上是以CASIO为例的大三和弦指法，小三和弦在其基础上进行半度的升高（降低）。和弦指法在于应用的方便，舒适，易换。有一条原则需要遵守：不要用小指去按黑键，这一点是不允许的。 和弦练习图解
电子琴键盘与乐谱对照表
电子琴键盘与乐環池用. Document number * NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT
电子琴键盘与乐谱对照表 ................................................................................................. . 61键琴................................................. r L ................................................ 49键琴................................................... - 1 . ........ 伴奏键盘 ........... ；r .......................................................... . 旋律键盘 ......... ......... . . ’CDEFGABCDE0 1 wiiwininrnnn n
（ ； （音 名）五线谱 ；—;—;—；—；—:0~e* :::::& do re mi fa sol la si do 1 J ! I J do re mi fa sol la si do re mi fa sol la si I I I ? ? I I I Illg [bd ____________________________________________ “oQ 二二=—■ 石 ； （唱名〉do re m i fa sol la si d°r°就"? si do 中奂 c 每当你学习新的音符时. 可翻回到这一页.对照一 下电子琴键盘图.
电子琴编曲键盘常用和弦指法图.
电子琴编曲键盘常用和弦指法图 一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）。 2、和弦怎么来的？ 谁都知道唱歌时有伴奏会比清唱要好听。人们在长期的音乐实践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。 3、和弦在谱子上记在哪儿？表示是在什么时候使用？ 一个五线谱，或简谱，可能会标有和弦。电子琴的入门书一定要有和弦记号的。和弦写在谱子的上方。它的下方正对着哪个音，就表示在那个音的时刻使用那个和弦。并且在从这个音到下一个和弦记号之前，都是同一个和弦。这样的话，一般不再做重复的标记。但是也有的书可能在每个小节的第一个音上面又强调注明了一下。 二、电子琴上的和弦。 1、自动和弦与手动和弦。 自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能，于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 要注意的是，关着节奏的时候，弹和弦听上去和开着不一样，也和左边的旋律区不一样。并且，手离开键盘时，和弦的声音会停止。 自动和弦区设在左边是因为：旋律常是中高音，和弦常是中低音，而且现在通行的键盘乐器都是左低右高。自动和弦几乎只用左手弹。 自动和弦中，换弹一个别的和弦只改变音的高低，不改变长短、强弱与和弦音色组合。自动和弦状态中，如果乐曲中不同的小节用了同一个和弦，那么可以再弹一下同样的和弦，也可以不再弹奏，效果不变。 相对于自动和弦，还有手动和弦，这是一个通俗叫法，那就是每一个音都要亲自动手弹出来了。有了自动和弦就可以把左手解放出来去做变换音色、节奏、速度、运用滑轮、加副旋律等工作。
61键电子琴左右手指法入门
61键电子琴左右手指法入门 如果要把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的 话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手 手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。对于键盘乐器初学者来说， 指法练习从最基础的左右手音阶指法开始练习并规范下来。例如：C大调音阶，在一个八度范围练习，右手上行可用3-5指法，既 1.2.3.1.2.3.4.5指，下行则用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行则可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果C大调音阶练习超过一个八度，则 右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于 上行最后一个音需要用5指），下行则用4-3指法， 既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（对于下行第一个音需要用5指）。同样左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（对于上行第一个音需要用5指）。左手下行则可用3-4指法，既 1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（对于下行最后一个音需要用5指）。这几种指法不但对C大调音阶弹奏比较方便，而且对D大调，E大调， G大调，A大调，B大调的音阶弹奏都比较方便。但对F大调则需要变 化为上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用 3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指 例如说什么是顺指发,扩指法、缩指法什么的这些东西需要明白， 主要还是在实践中体验。指法的问题在演奏起到很重要的作用。会影 响到整个乐曲旋律的连贯和流畅。有些指法是固定的。比如音阶部分 的指法，练习哪个调就要注意那个调的指法。还有一些是乐曲的指法，作者已经标注的直接按照指法弹奏即可。有些指法是灵活的。旋律中 并没有标注，也需要根据自己对旋律的理解去自己标记。这个点需要 平时就对指法有所揣摩与训练。电子琴多指和弦指法表还有乐谱的指 法完全是靠练多了以后,根据自己的自身条件,以及乐曲的要求(例：速度,轻重,缓急...)揣摩的不过找专业老师教我当时刚开始找老师学钢
雅马哈电子琴音色对照表精编版
雅马哈电子琴psr-e223的示乐曲中文对照表
§1.音色(Tone) PIANO 钢琴ELEC PIANO电子钢琴HARPSICHORD古钢琴(羽管键琴) CELESTA钢琴片 ORGAN风琴ELEC ORGAN电子风琴PIPE ORGAN管风琴 JAZZ ORGAN爵士风琴 ACCORDION手风琴SYNTHORGAN合成风琴HARP竖琴 MARIMBA马林巴琴 MANDOLIN曼陀林BANJO班卓琴VIRES振琴
VIBRAPHONE颤音琴（电颤振铁琴） XYLOPHONE木琴GLOCKENSPIEL钟琴HARMONICA口琴MUSIC BOX八音盒 ORCHESTRA管弦乐STRINGS弦乐VIOLIN小提琴 CELLO大提琴BASS倍大提琴 PICCOLO短笛FLUTE长笛JAZZFLUTE爵士长笛BAGPIPE风笛PAN FLUTE潘笛 CLARINET单簧管OBOE双簧管BASSOON大管 SAXPHONE萨克斯管BRASS铜管乐 TRUMPET小号HORN圆号TROMBONE长号 TUBA大号WAH BRASS哇声铜管乐 GUITAR吉他ELECGUITAR电吉他JAZZ GUITAR爵士吉他BASS GUITAR低音吉他 CLASSIC GUITAR古典吉他DISTORTION GUITAR失真吉他？ FANTASY幻想音WAH哇音FUNNY滑稽音 COSMIC TONE宇宙音VOICES人声 ELECSYNTHE电子合成音乐FUNNYSYNTH合成滑稽音 FUNKSYNTH趣味乐器 SYMPHONIC交响乐CHORUS合唱队BRASS ENSEMBLE 铜管乐队 RHYTHNIC律动性音乐拨钮SUSTAIN持续音ELEC.BASS电贝司SYNTH BASS合成贝司 SYNTH BRASS合成铜管FUZZ BRASS模糊铜管SYNTH合成器SYNTHETIC合成打击乐 DIAPASON管风琴音栓VIBES颤动的声音RERCUSSION 打击乐 §2.音色添加效果(EFFECT) 以下这些功能主要是用来修饰音色 VIBRATO 颤音 SUSTAIN 持续音 CRESCENDO VIBRAT渐强 REVERBERATION 混响 §3节奏(RHYTHM)
电子琴上的和弦弹法 常用和弦列表
电子琴上的和弦弹法&常用和弦列表 一、自动和弦与手动和弦。 自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能，于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 要注意的是，关着节奏的时候，弹和弦听上去和开着不一样，也和左边的旋律区不一样。并且，手离开键盘时，和弦的声音会停止。 自动和弦区设在左边是因为：旋律常是中高音，和弦常是中低音，而且现在通行的键盘乐器都是左低右高。自动和弦几乎只用左手弹。 自动和弦中，换弹一个别的和弦只改变音的高低，不改变长短、强弱与和弦音色组合。因此对于音高变化不敏感的人，可能听不出来。没关系，“书读千遍，其义自现”，同理，“弦听万遍，其音自辨”。特别是和弦用错了、与旋律打架时，就比较明显了。 自动和弦状态中，如果乐曲中不同的小节用了同一个和弦，那么可以再弹一下同样的和弦，也可以不再弹奏。效果不变。 相对于自动和弦，还有手动和弦。这是一个通俗叫法。那就是每一个音都要亲自动手弹出来了。自动和弦并非人情，而是要达到更好的效果，并且一定程度上把左手解放出来去做变换音色、节奏、速度、运用滑轮、加副旋律等工作。 手动和弦与自动和弦的音乐原理是完全一样的。 二、单指和弦与多指和弦。 简介：先有多指和弦，再有单指和弦。多指和弦是从长期实践中提取出来的自动和弦，单指和弦是多指和弦的进一步简化，单指和弦的能表现的种类少，可在入门时用。易上手。 多指和弦是怎么“提取”出来的呢？ 同种和弦是千变万化的。比如C和弦，它是由do、mi、sol组成的。这三个音同时弹是C和弦的效果，按六种不同顺序一个一个分着弹或着先弹任意两个再弹一个，也是C和弦。其中任意一个或几个音高八度或低八度或重复两个八度出现，也是C和弦。三种乐器分别演奏这三个音中的一个，合起来也是C 和弦。 在电子琴的自动伴奏中，过多的细化是没有实际意义的。只需要把它的总效果给再现出来就够了。于是索性把它们归为同一类，用最简单的“在和弦区同时弹相邻的do、mi、sol”来代表各种C和弦。所以它是一种高度的概括与抽象。它不能100%地精确再现一个乐队的原始演奏的每一个音。但是它从宏观上完全具备那种效果。 多指和弦需要同时弹三个或四个音，然后琴来识别并发声。单指和弦一般只用弹一两个音就能发出同样的效果。但单指和弦只有4类共48种，约为多指和弦种类的十分之一。所以，学到中高级程度需要过渡到多指和弦。但是初学者往往顾不上记忆并操作那么多的和弦变化，所以初学时相当多的人用它。在现行的业余考级大纲中，考一级可以使用单指和弦。 另外，现在有的琴有“智能和弦”就是自动识别演奏者弹的是单指还是多指。还有的卡西欧琴有“全键盘和弦”就是在和弦区演奏和弦时既有和弦声音，又有主要音色的低音的声音。 三、三类最常用的和弦。 最常用的三类和弦为大三和弦、小三和弦与属七和弦。我们从写法上可以区分它们。 （1）、大三和弦。一个大写字母，或带升降号的大写字母
电子琴和弦表
. 电子琴和弦表 下面我们用C大调来举例。 基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim. CDEFGAB就是(1234567) 大三和弦是大三度加小三度(C D E F G A B) 小三和弦是小三度加大三度(Cm Dm Em Fm Gm Am Bm Gm) C-1-3-5 Cm-#1-3-5 C7-1-3-5-b7 C7和弦就C 加一个7度音bB的换句话说就是C 和弦的5(G)加一个小三度的音bB(#A) 依次类推 以c调为例c调下的多指和弦:C_135 C(9)-1235 C6-1356 C6(9)-12356 CM7-1357 CM7(9)-12357 CM7(#11)-123#457 C(b5)-13#4 CM7b5-13#47 Csus4-145 Caug-13#5 CM7aug-13#57 Cm-1#25 Cm(9)-12#25 Cm7-1#25#6 Cm7(9)-12#25#6 Cm7(11)-12#245#6 CmM7-1#257 CmM7b5-1#2#37 CmM7(9)-12#257 Cm7b5-1#2#3#6 Cdim-1#2#3 Cdim7-1#2#36 C7-135#6 C7(b9)-1#135#6 C7(b13)-135#5#6 C7(9)-1235#6 C7(#11)-123#45#6 C7(#9)1#235#6 C7(13)-1356#6 C7b5-13#4#6 C7aug-13#5#6 C7sus4145#6 C1+2+5-125 下面针对和弦的简单构成发表一下我的讲解： 三和弦分为大三和弦，小三和弦，增三和弦和减三和弦 具体说： 1、2、3、4、5、6、7、1、这7个音中 3-4、7-1之间是半音关系 其他的都是全音关系 大三和弦：135 1、3之间是两个全音 3-5之间是一个全音和一个半音 象这样的三个音成为大三和弦 再吉他中用大写字母表示 小三和弦：246 2-4之间是一个全音和一个半音 4-6之间是两个全音 象这样的三个音成为小三和弦 增三和弦：13#5 1-3之间是两个全音 3-#5之间也是两个全音 象这样的三个音成为增三和弦 减三和弦：724 7-2之间是一个全音和一个半音
多指和弦基础详解
和弦 目录： 一、和弦的概念什么———————————1楼 1、和弦是什么———————————1楼 2、由来———————————1楼 3、在谱子上的标记—————————1楼 二、电子琴上的和弦———————————2楼 1、自动和弦———————————2楼 2、单指与多指和弦—————————2楼 三、最常用的三类和弦—————————3楼 1、标记符号———————————3楼 2、它们的单指弹法—————————3楼 3、它们的多指弹法—————————4楼 四、和弦的变化与级数—————————4楼 1、和弦的省略———————————4楼 2、和弦的转位———————————5楼 *3、调式中和弦的级数—————————5楼 *五、给旋律配和弦初步—————————6楼 1、规则———————————6楼 2、实例分析———————————6楼 辨析词：和弦、自动和弦、手动和弦、单指和弦、多指和弦、大三和弦、小三和弦、属七和弦、原位和弦、转位和弦、I级和弦/主和弦、IV级和弦/下属和弦、V级和弦/属和弦。 先修知识：音名和唱名、音符与键盘的对应、升降号。后两节内容还需要：各个大小调中的音与音级、罗马数字。 一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）拿我表姐对手机铃声和弦的话就是“好多个声儿，好听”。 本天体给学生讲课时一直在用这个说法。至于它的正规定义，此处无需作叙述。 我们可以这么理解：一个人唱歌时，唱的是“旋律”。旁边给他伴奏的钢琴、乐队或录音带，可以先粗略地近似理解为起“和弦”的作用、起衬托、充实歌曲的作用。 2、和弦怎么来的？ 谁都知道唱歌时有伴奏会比干唱要好听。人们在长期的音乐实践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。