互动空间设计在博物馆展示空间中应用
浅谈互动空间设计在博物馆展示空间中的应用【摘要】现代博物馆建筑作为传播文化的特殊建筑，需要创造一种更为有趣的空间，去体现建筑本身需要传播的信息，让参观者更多更好地参与进去，最后更好地接受所要表达的信息。本文从具有互动性的建筑空间的角度出发，先从互动展示的概念和互动的理论研究开始，认清当前的博物馆互动空间发展状态和存在的问题，结合当代互动空间在博物馆设计中应用的成果、案例的比较和思索，论述博物馆设计中互动性的重要性和可行性。在博物馆的展览活动中，展览主办方，作品与来访者之间的互相促进，互相影响的过程就是“互动过程”。那些有意识的互动过程就形成了一个个的互动空间，在这些能够互相影响的对象之中，存在着许多复杂并且紧密的关系。在这篇文章中，通过研究博物馆的互动空间自身的发展历程和设计的基本要素，了解互动设计中所需要研究的对象，并将建筑学，传播学，美学等相关学科纳入到互动空间的设计中，同时从博物馆互动空间的造型，空间色彩等方面入手，探索在新的社会文化背景下，博物馆互动空间设计的新的可能性。
【关键词】博物馆；互动；展示；设计；空间；传播；美学
前言
博物馆往往代表着一个国家精神文化发展水平的程度。一个文化发展程度高的国家，往往博物馆的种类和数量也非常的多。无论从博物馆的建筑和内容来看，博物馆都是一个国家对自身形象展示的重要窗口。
在我国社会和经济发展的同时，精神文化也得到了很大的发展，这里随着科学技术的迅猛发展，各类新兴的载体不断涌现，人与人之间的交流与沟通的方式越来越多。博物馆的设计也随着社会的进步，信息量的增加，科技的发展，生活节奏的变化而发生着翻天覆地的变化。传统的博物馆设计方式由于历史等原因，主题过于严肃，各类博物馆中的展示也不再满足于过去那种单一的以作品展示为
主体的方式，他们希望设计师能够充分发掘展示作品中的各个组成部分在展示信息中的潜力，用来提高信息传递的质和量。
一、互动展示空间的概念定义
在艺术设计中，三个分支为环境艺术设计，工业造型设计和视觉传达设计。然而博物馆中的互动空间设计在这几个设计中又都占到了特定的比例。从互动空间中的展示作品中看到，他近乎于视觉传达的部分，从空间造型中看，他又具备建筑，室内空间的特点，可见他即具有真实性又具有多维性的科学艺术性的综合特点。
建筑中的互动空间是指在建筑中给人们用来交往信息或者休闲、娱乐的大空间，它是建筑空间不可或缺的部分。“互动”作为当今时代的一种新兴的资源，深刻地影响着建筑设计师在建筑空间塑造中的思想与方法。博物馆中的互动空间设计是一门新兴的交叉性边缘学科，虽然起步很晚，但其发展速度非常快。随着科技的不断发展，为新的互动设计提供了可能性，同时互动活动的参与者越来越多，为满足人们对新兴文化的需求，互动空间设计正向着以人为中心，交流互动的方向发展，更多设计。
在本文中，将在博物馆的展示空间设计中引入科学领域中的这个互动概念。在博物馆的展示过程中，观众与作品，观众与观众之间的相互作用以及彼此影响的现象称为互动。而博物馆中的那些有意识的互动的空间就是互动空间的设计，设计的目的是通过这种互相作用的关系，达到信息的完美沟通。
柏林科技馆内部
柏林科技馆内部
二、传统的基于实体化的互动空间
通过制作过程展示就是指以某种物品的生产或者发展作为时间轴，随着时间的经过，从而展示各个不同时间段的主题资料材料技术的变化。例如展示相片就可以把相片是如何做出来的过程拿来进行展示。这种展示必定不能只是拿出一连串的图片或者实物。若果在制作的过程中予以观众的亲身参与，动手制作等手法则会是比较成功的做法。
德国科技博物馆的特点，是通过展品显示了科学技术从萌芽到成熟的历史过程。以动力为例，陈列了由原始的人力，畜力，风力，水力机械到蒸汽机，水轮机，发电机，内燃机和气轮机等一系列动力机械。陈列的运输工具，从原始的雪橇，独木舟，各种畜力车开始，经过机动车，机帆船，以至新式轮船和气垫船。从模仿飞鸟的风筝开始的航空工具，经过气球，滑翔机，飞艇，一直展示到进步螺旋桨飞机，最新式的喷气飞机，宇宙飞船。采炼发展史的展品，包括从模拟煤矿巷道中塑料人操作的原始撅煤方法直至当代最新
家具展览展示设计环境的空间规划
家具展览展示设计环境的空间规划，应尽量以人为本，以客户为中心，给观众以舒适感和亲近感，千方百计地吸引观众并使之流连忘返。中国当代家具展示设计在多年的探索发展中，在形式和手段上有了很大变化，更加注重了品牌塑造和文化渗透，为行业带来了不少的文化气息和发展商机。但仍存在着不足，如展品选择不当，缺乏针对性，简单地把家具展示设计等同于一般的室内设计，对空间设计和活动路线把握不够，展台设计过于华丽而使展品黯然失色等问题。如果能将家具展会的展示设计做一个独立的研究，可以使家具作为展示的重点，在展会上更具有吸引力。 在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间氛围，不仅含有解释展品、宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。对展示空间的创作过程，我们称之为展示设计。 展示空间必须具备以下三个元素：主办方、展品、观众。 展示空间的主体为展品，所以展示空间是主办方与观众通过展品进行交流的空间。这里所说的展品不光指展示的实物，还包含展示空间本身。由于展示空间表达了主办方及展品的形象特色，使观众在参观的过程中从空间和平面上全面感受展示空间的氛围，使其在艺术设计门类中独具特色，并从其它的设计门类中相对脱离出来，成为一门综合的设计艺术。从空间上看，它既具备建筑空间的艺术风格，又极
具象征和表现主义的雕塑精神;从平面上看，每个展示面的设计都充分显示了视觉传达的魅力：随着科学技术的不断进步，展示空间设计融入了大量的高科技手段，所以展示设计亦是技术含量很高的艺术行为;同时为促使主办方与观众更好的交流，其必须的商业运作也成为展示空间特色之一。 展示艺术是以科学技术和艺术为设计手段，并利用传统的或现代的媒体对展示物及展示环境进行系统的策划、创意、设计及实施的过程。 因此，展示艺术也可说是一种综合媒介，并有着其他媒介不可比拟的优势。另外，现代展示艺术也是一门综合技术，它不仅结合了美术、视党传达和造型艺术，而且广泛涉及到制造、IT、电气等现代科技行业，并以静态的、动态的和互动的手段使参观者主动地参与到展示活动中。它现场感强、直观、形象、通俗易懂、深入浅出，采用各种方法向人们传递可视的、可听的、可触摸的信息，使人们在身临其境的氛围中感受展示艺术的魅力，从而达到交流宣传、接受信息的目的。 展示艺术，以前也称为展览艺术，从展览到展示虽然只一字之差，但其内涵却发生了很大变化。我们说展览是把事物陈列摆放出来给人们观看欣赏，这是静态的和被动的;而展示却是动态地、主动地把事物表现出来，引人观看。因此，展览应理解为只是展览方表明自身主体，而展示则似乎是把自身主体和观众有机地融合起来，甚至还有一
博物馆展示空间设计
项目名称：通化自然博物馆 项目地址：吉林通化 服务内容：项目策划、展陈设计、展陈施工、协助布展 开馆时间：2015年 通化自然博物馆 总平面 通化四分之三的面积都属于长白山区，通化依托长白山，长白山映衬通化。本展馆则是以通化自然资源介绍和展示为核心，并辐射扩大到长白山区。展馆总面积约2300多平方米，共设置6大主题展区：序厅、魅力通化、五彩山野、天堂、地下宝藏和保护开发。 序厅——本展厅为通化简介及远眺长白山，让游客走进长白山，近距离感受长白山之美。进入馆中首先映入观众眼中的是气势磅礴的长白山主峰，左侧模拟龙岗山脉，右侧模拟老岭山脉，中部则是模拟穿城而过的浑江，给予游客视觉与感官上有力的冲击和震撼。此外，从山间远眺，房屋、农田依稀可见，一派生机盎然的景象。观众可穿越“湿地”，近距离体验和感受通化农村生活的气息，将通化最美的一面呈现在观众面前。同时，这也激发观众的兴趣
与好奇心，开始神秘的“自然与生命的探索之旅”。 序厅 魅力通化——本展厅主要包括“珊延大岭”、“林海微光”、“山城风采”、“长白明珠”、“东部群星”等展项群。“珊延大岭”以场景复原的形式展示长白山火山地貌及其垂直植被景观带分布；“林海微光”为以哈泥湿地为主体的湿地景观，介绍建立自然保护区对通化市市区水源的重要性及其生物多样性；“山城风采”以通化“三城六乡”的荣誉为背景介绍通化市地方特色产业；“长白明珠”概括展示通化自然、地理、资源等内容；“东部群星”是东北东部12+2市（州）区域合作以及各成员城市的详细介绍。
“珊延大岭” 五彩山野——本展厅主要包括“老把头抬棒槌”、“林业重地”、“绿色珍馐”、“草药大观”、“辩木识材”、“赏色品芳”、“小秋收”等展项群。
博物馆建筑空间与展陈设计之间的思考
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/fa18518920.html, 博物馆建筑空间与展陈设计之间的思考 作者：赵涛李文瑾 来源：《文物鉴定与鉴赏》2018年第13期 摘要：近十年来，我国新建博物馆无论是在数量、规模上，还是类型上，都令世界刮目 相看。我国已快速跨入国际博物馆先进行列。随着博物馆的迅猛建设，许多博物馆在建筑空间设计中产生的种种问题也随之而来。文章从分析博物馆建筑空间与展陈设计的关系入手，探讨了两者之间如何共同努力去营造优质的展陈空间以及其他一些值得思考的问题。 关键词：博物馆；建筑空间；展陈设计；思考 博物馆是承载历史发展、传承地域文明、展现文化精髓的载体，通过珍藏在博物馆里的文物，让人们与历史对话。随着人类社会文明、经济的进步发展，人们对文化的需求也在不断提高。因此，博物馆现代化建设有了广阔的发展空间，同时也对博物馆建筑设计和展陈设计提出了更高的要求，使两者之间的关系更加紧密，设计理念也需更加准确到位。 1 博物馆——一座特殊的建筑 博物馆是特殊的城市文化公共建筑。博物馆建筑是博物馆进行各项工作、开展各项展览活动、实现博物馆社会功能的重要物质条件。博物馆的历史虽说可以追溯千年以上，但90%甚至95%以上的博物馆均是二战以后建立的[1]。西方博物馆在种类上可以划分为科学博物馆、历史博物馆、艺术博物馆和特殊博物馆四类。我国近代博物馆出现在1840年后。如今，随着我国社会文明进步和科学技术的发展，博物馆的数量和种类越来越多，已有几千座形态各异、规模不等的博物馆，其类型可以分为综合博物馆、历史博物馆、自然博物馆、专题博物馆、艺术博物馆和科学博物馆。这些形形色色的博物馆具有重要的社会、文化功能，它们述说着一个国家、一个城市或一个地域文化的历史演变。美国的理查德·迈耶称博物馆为“旅客的定向中 心”[2]。其中，展览是博物馆开展各项服务、教育工作的基础。人们在博物馆参观展览时可以了解到历史演变和发展的过程，可以看到文化建设的成果，可以欣赏到独特的艺术作品。而博物馆建筑的形式不仅反映出社会对博物馆的认知，也要体现博物馆自身建筑外观的美观与内涵。所以，博物馆这座身负特殊使命的建筑是历史文化的载体，是地域文化的窗口，是城市建设的会客厅，是公众的文化依赖。因而需要建筑设计单位与博物馆共同协作，设计好这座代表文化的博物馆建筑。 2 应高度重视博物馆对外开放的核心空间 博物馆作为特殊的公共文化建筑，其彰显出来的品质不仅仅是建筑外观，更应注重的是内在核心功能空间的设计。博物馆建筑功能空间基本组成可以分为展示陈列空间、公共服务空间、保管收藏空间、管理办公空间。展陈空间内以文物展示为主，艺术装饰为辅，通过使用各种展示手法，运用艺术化、科技化的设计语言对文物、辅助展品等进行合理搭配组合，将文化
体验设计在展示空间中的应用
体验设计在展示空间中的应用 林兴家 （山东师范大学美术学院，山东济南250014） [摘要]： 展示空间作为一种独特类型的空间表现形式，兼具功能性与艺术性，在实现展示目的的同时表现其艺术性是展示空间设计的根本追求。 体验展示设计作为一种新兴的展示空间设计形式，它的出现是展示设计发展的必然，也反映了展示设计的发展趋势与方向。本文结合展示空间表现出来的游戏性、互动性等新特征，从实体体验和虚拟体验两个层面，探索体验设计在现代展示空间设计中的应用。 [关键词]：体验设计展示空间情感 中图分类号J022 文献标识码 A 人类社会的进步和人类文明的飞速发展，特别是科学技术的日新月异，对充满活力的艺术设计领域产生了巨大的冲击力，使其无论从观念还是到形式都发生了翻天覆地的变化。设计表现形式日趋多元化、综合化。以空间为表现语言，以综合媒介为表现手段的动态展示设计便真实地反映了这种趋势。 展示空间的实质就是一个科技与艺术并重的人为环境，是在人与环境之间创造一个彼此交往的中介，搭建一条相互交流的桥梁，使观众在其内部的流动之中愉悦的获取信息，实现信息的传播过程。如展销会、专卖店等商业展示环境的空间设计就是在特定的空间中对企业、店面的艺术形象进行创意整合组织，使观众或顾客以一种愉悦的心情最大限度的接受有关商业信息，潜移默化的激起顾客的购买欲，从而实现商业效益。 一、体验设计的经济背景及理论依据 在分别经历了农业、工业、服务经济以后，我们正在朝新的阶段——“体验经济”发展。消费者的审美趋向、消费方式也在不断地变化，在”体验经济”时代，消费者的消费心理和消费方式更加趋于合理、高级。消费者越来越渴望得到体验，不仅仅是生理上，更在于心理上的高层次体验。 “任何一个对象对于我的意义，都以我感觉所及的程度为限。”马克思曾经如是说。从某种意义上讲，人体验着，故存在着；在体验中感受自我的存在，体验自己的价值，感受世界的意义；对于以提高人类的生活方式、审美水平为目标的设计而言，体验设计是一个极具价值的研究对象。随着现代商业活动的日趋成熟和现代都市文化的日益完善，购物这种我们曾经认为的用于补充我们必需品的行为发生了质的变化，当我们穿梭于栉比鳞次的商业店铺，徜徉于眼花缭乱的购物中心的时候，它已经变成我们享受都市生活、体验生活乐趣的一种方式，从前那种单一“功能性”的消费方式已经一去不复返了。新的消费方式提出了更高的设计要求：商业空间的设计应以商品为道具、以服务为舞台，以体验为手段，来满足人们的感情需要和自我实现，实现人文性与商业性的高度统一。 二、体验设计的形式分析
苏州博物馆新馆的建筑美学分析
苏州博物馆新馆的建筑美学分析 钱栋 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。笔者的家乡白居易诗中的江南腹地——苏州，本文着重从建筑美学方面分析贝聿铭的苏州博物馆新馆。 只有在参观完所有室内空间之后，才会真正理解整个空间的设计精神。外立面的形体穿插造就了室内空间的丰富性，而室内空间的多样结构同时也成就了外立面的风格特质。空间也是人为的，贝聿铭先生最新设计的苏州博物馆让我们感受到中国传统的园林思想在现代审美中的新方向，以及人与自然的和谐相处之道。 空间意向：天造与人为的联姻 “希望从中国古代山水书画中寻找园林设计的灵感”，这是贝聿铭先生对苏州博物馆，这个被称为自己的“小女儿”的封刀之作的评价。虽然常年生活在海外，有着西方教育背景，但贝聿铭先生的作品中却从来不缺少中国元素，在继承和发扬传统精神的方面，苏州博物馆无疑是成功的，它以自己鲜明的空间特征和独树一帜的结构将现代与传统完美结合，塑造出一个立足现代审美的新中式园林空间。 穿过一座由玻璃和不锈钢棚搭建的大门，一个由钢梁和金属百叶构成的入口吸引了来访者的所有目光。通过一个别致的圆形孔洞，人们可以感受到浓浓的中国情调。以借景的手法，设计师将空间的灵性与活力展现给观众，远处的山水园林也成为了联系内外空间的纽带。
“让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。 如果说前庭是整个空间乐趣的前奏的话，那么只有在走入室内之后，才会发现整个空间的动人之处。贝先生一改通常的四方形空间，将中庭设计成八角形，同时随着层高的递增而变换墙面造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶的建筑特色。其中，三角形与菱形是主要的造型元素，灰色的涂料强调出各个形体的转折，形成了丰富、充满节奏的空间效果。同时，由于形体多变，透过顶窗照射进来的阳光形成了有趣且微妙的光影效果，强调了空间的戏剧性。正对入口的是一整面落地玻璃，外面的园林景色一览无余，成为中庭最引人入胜的风景。两侧的墙面上有两个菱形的窗洞，透射出的依然是室外的绿色景观，像极了两幅挂在墙上的画。不难发现，简单的几何形是设计师塑造空间的语言，然而这些现代的设计元素通过穿插与组合，创造出来的却是充满传统味道的空间气质。中庭的吊灯也是独立设计的，将传统中式花灯取其形，再利用方形与菱形的结构将传统精神完美地与现代材料结合而成。 连接东西两大展厅的是有着条状木质百叶屋顶的走廊。东面走廊的尽头是提供休息的场所，其中一棵百年紫藤是贝老先生精心挑选的，其蜿蜒曲折的枝蔓与顶部四方大气的花架形成强烈的对比，阳光透过树叶在纯净的墙面上形成斑驳的光影，顿时给空间增添了活力与激情。传统与现代两种审美在此相互碰撞，展现出贝先生对于现代园林景观的独特见解。
博物馆空间构成
3.2 博物馆建筑空间的构成 一般来说，博物馆建筑由陈列空间、公共空间、藏品库区空间、技术及办公空间这四类空间组成，四者彼此相互联系且都在博物馆的正常工作运行中发挥着不可或缺的作用。由于本文研究的重点是博物馆建筑空间与观众之间的知觉互动关系，而陈列空间与公共空间已经共同构成了观众在博物馆中活动所需的全部空间。因此，本章将解析的重点放在这两类空间及它们的关系上，对于藏品库区空间和技术及办公空间就不再多加赘述。 3.1.1 陈列空间 陈列区是博物馆建筑的核心空间，是公众进行参观、休息等各种活动的空间。对于整个建筑而言，陈列区是建筑的公共开放部分，是观众对建筑空间形成认知的关键部分，也是评价建筑优劣的核心依据之一。因此，陈列空间的设计是整个博物馆空间组织设计的重点。 陈列空间的组成 陈列空间是观众进行与参与相关活动的区域，它具有陈列品展示和观众观赏双重功能。如果从参观的全过程来分析观众的可能行为，再结合展品的展示方式等特点，可以将陈列空间划分为如下几个部分：基本陈列室、专题陈列室、临时展室、报告厅和多媒体厅等（需要图片）： （1）作为核心的基本陈列室以及专题陈列室应该是整个建筑最核心以及最可便捷到达的区域，各个展示空间和陈列内容应该互相彼此联系、前后衔接，构成一个共同的系统。同时，也应考虑参观的灵活性，便于观众临时退场。 （2）对于临时展室，由于其内部展品更换频繁，应该尽量单独设置，邻近陈列设备贮藏，临近入口并可单独开放。 （3）报告厅作为多媒体展示展品的空间往往是观众参观的最后一个步骤，也是陈列空间的重要组成部分。 而基于陈列空间的这些功能特点，陈列空间在设计中应满足一下三方面的基本要求： （1）满足展品陈列的要求。根据展品特点合理设计空间尺度，展厅朝向和展出的参观路线。 （2）满足参观要求。合理组织人流，避免线路迂回、交叉、阻塞等。适当安
展示空间中的体验设计
展示空间中的体验设计 摘要：在物质和服务日益同质化的今天，顾客通过亲身体验与感受来认知产品，进而决定接受与否的消费需求，已经成为一种主导需求。展示空间中的体验设计是企业、品牌、产品与顾客的生活方式、生活习惯和情感需求紧密联系起来媒介。本文从顾客的感官、情感、行动、思考四个方面进行论述，并将其运用到展示空间设计当中，以期待体验式设计和展示空间达到完美结合。 关键词：展示空间；体验；设计 “在品牌竞争的时代，顾客接触的信息越来越多，竞争也越来越激烈，如何抓住顾客的眼球，抓住顾客的情感，抓住顾客的感觉成为市场开拓的一个重要内容。”[1]体验设计理念在现代展示设计的介入改变了一般展示的传播方式，它强调通展示空间所提供的互动、模拟和可参与的体验环境，使观众的认知过程融入在参与游戏或娱乐的体验中，使观众的感性潜能在体验中得到最大程度的激发。因此，在适应现代传播模式的变化中，展示空间的体验设计还将有更大的发展潜力。 1.体验的概念 体验（experiences）是人们对所经历的事、物及环境在生理、心理上的综合感受和情感升华。体验虽是无形的，但却是真实可感的。体验通常是对事件的直接观察或是参与造成的。体验会涉及顾客的感官、情感、情绪等感性因素，也会包括知识、智力、思考等理性因素。所以体验的基本事实会清楚的反射于语言和行动中去，顾客则会用语言和购买行动体现出体验的结果。体验是复杂的，又是多种多样的，但可以分成不同的形式，且都有自己所固有而又独特的结构和过程。因此，体验的形式是经由特定的体验媒介所创造出来的，能达到有效的消费目的。 在物质和服务日益同质化的今天，顾客通过亲身体验与感受来认知产品，进而决定接受与否的消费需求，已经成为一种主导需求。“体验式消费使得顾客不在置身于消费层，而是自始至终都参与其中，在购买消费中体验无限的快乐，使得消费者感受到自己才是真主人”。[2] “体验并不是凭空产生的，外在刺激是体验发生的基础。如果无法对外界刺激产生感知，也就无从去体验什么了。”[3]体验一般可分为以下几种模式：1.“感官”体验； 2.“情感”体验； 3.“思考”体验； 4.“行动”体验。 1.1感官体验 感官体验是引起人们的注意。感官一般包括听觉、触觉、视觉、味觉与嗅觉五种。
自然博物馆展陈设计的形式与空间布局
自然博物馆展陈设计的形式与空间布局 本文以烟台自然博物馆为例，阐述了自然博物馆标本陈列设计的目的，介绍了展陈设计的主要形式和展陈设计的空间布局。在展陈形式方面，其特征是：遗址与室内陈列相融合；充分体现博物馆主题；合理使用室内陈列灯光与色彩；合理运用辅助设施。在空间布局方面，其特征是：空间展线的灵巧变化；现代空间占领手法；空间展示形式多元化，高低层次分明；展示空间扩大化；利用科学技术让文物展示不再是单调的陈列方式。 标签：自然博物馆；展陈设计；形式；空间布局 自然博物馆是一个大型的陈列博物馆，它存在的主要目的就是为了让更多的人来进行研究与观赏以及教育后代子孙，也是人类历史文明进程的重要保存场所，对社会的稳定与和谐发展起到十分重要的作用，所以从一定程度上来讲，自然博物馆也是一个国家经济发展如何的重要标志，对提高人民文化素养，促进科技发展有着巨大的推动。所以自然博物馆标本的展陈设计十分重要。 一、自然博物馆标本陈列设计的目的 博物馆功能能否更好地体现决定于博物馆展陈的设计，成功的展陈设计能够将博物馆的空间与地方合理融合与规划，可以将人与物相互制造出不同的空间环境，所以展陈设计是博物馆学中十分重要与特别的组成部分。由于博物馆是向所有人开放，具有公众性，所以在对其进行设计的时候要注意面对的对象是大众，对博物馆的空间大小、陈列手段都需要进行特别的设计。博物馆带来的内涵更直观，让人们受到的熏陶更浓郁。 二、自然博物馆展陈设计的主要形式 为什么社会上有很多的博物馆开了没多久就关闭了呢？这主要与博物馆的生命力有很大的关系，不少人以为博物馆的生命力是无穷止尽的，因为它的背后是政府，是博物馆里的收藏品，其实不然，博物馆真正的生命力其实是标本的展现形式。现代的博物馆有很多种类，不同类型的博物馆其展陈形式都是不同的，在进行展陈设计的时候不仅仅是单纯的标本陈列，还要突出各地域、各区域不同历史年代所形成不同的自然地貌，融为一体给人带来的正确引导，给人带来源源不断的启发与思想才能够让博物馆长久存在，也是历史存在的见证。 1、遗址与自然博物馆室内陈列的融合 现代自然博物馆与传统自然博物馆有不少区别，首先就是博物馆选址上，之前的博物馆都是不重视文物遗址的重要性，远离了它们，从而降低博物馆给人们带来的视觉冲击，但是现代的自然博物馆更重视博物馆与遗址之间的联系，重视文物遗址带来的诸多作用。这个陈列形式不仅仅体现在自然博物馆上，像一些古代文物的博物馆更是如此。相信大家都知道秦始皇兵马俑是如何的宏伟与壮大，
认识展示设计空间的概念及特征
认识展示设计空间的概念及特征 展示空间中，随处可见展示设计的影子，事实上展示空间和展示艺术本来就是密不可分的，展示艺术甚至组织和利用着空间,把艺术设计发挥得淋漓尽致。当然如果没有了空间，一切都成为了空谈，因为展示空间为展示设计提供了一个创作环境的前提，空间规划是展示设计的核心要素。空间的概念由始至终贯穿在展示设计之中，无论是从展示的本质概念上看，还是从展示设计的程序范畴来看也是如此。因此每个设计师在进行展示设计的研究和探讨之前，要遵循“理念的基石”，也就是首要明确空间的概念。 （一）四维性。空间的思维主要是指时间和空间的结合，时间的维度，会制约到人们对于三维空间的认知与感受。 （二）时间性。人们在展示空间中进行观赏的时候，无论是时间还是空间都不是静止的。人们在观赏的过程中时间一直在流逝，空间也不断地发生变化，这时一种动态的观赏运动，也是对于动态的一种诠释方法。人们体验到观赏的时间性，从而有更加完整的感官体验。时间性作为空间第四维，是创造动态的空间形式的根本。 （三）流动性。从上面的时间性我们可以得知，观众的观赏活动具有流动性，它是必然存在与展示环境的。在特定的空间范围内，根据展示空间的特定功能和特点，来形成一种独有的流动形式和表现手段，为观众传达着信息。展区中不同的规划可以形成不同的空间效果，把不同的效果和参观的路线结合起来，能够使观众在观赏的过程中产生不同的心理体验。
（四）多功能性。如今的展示空间功能不再单一，为了满足到人们在不同层面上的需求，如精神需求、生理及心理的需求，展示空间的功能变得多样化，集展示、娱乐、沟通、营销等服务为一体，故要求空间的区域划分要对符合指定的功能要求，符合该区域的性质。精心搜集整理，只为你的需要
博物馆展示设计讲义
博物馆展示设计第一章概论 博物馆”(Museun) —词，源于希腊文缪斯庵"(Museion)，原意为祭祀缪斯的地方博物馆的发展主要经历以下几个阶段： 综观国内外博物馆发展的历史，实际上也是它的大门逐渐向公众敞开，博物馆藏品与公众之间的距离逐渐缩短的历史。换句话博物馆发展的历史也是陈列展览不断强化的历史。 1977年5月18日国际博物馆协会宣布：每年的5月18日被定义为国际博物馆日”。 中国最早的博物馆是公元前478年以孔子故居创建的孔子庙堂。也就是俗称的孔庙。 中国第一家现代意义的博物馆，是1905年实业家张謇创办的南通博物苑。 第一节博物馆的定义、职能与分类 一?现代博物馆的定义 随社会着生活的发展，博物馆的范畴正处在不断的发展变化之中。现行的博物馆定义是2 0 0 1 年7月6日经西班牙巴塞罗纳第2 0次国际博协代表大会修改通过的国际博协章程第二条，博物馆是一个以研究、教育、欣赏为目 的而征集、保护、研究、传播和展出人类及人类环境的物证的、为社会及其发展服务的、向大众开放的、非 营利的永久性(固定性)机构。____________________________________________________ 1.博物馆上述定义不受任何政体性质、地域特征、职能机构或相关机构收藏藏品的定位等因素的限制而予以适用。 2.除被指定为博物馆”的机构外，以下机构具有博物馆资格： 1).从事征集、保护和传播人类及人类环境物证的，具有博物馆性质的自然、考古及人类学的历史古迹和遗址； 2).拥有并展出动物、植物活标本的机构，如植物园、动物园、水族馆和人工生态园； 3).科学中心和天文馆； 4).非营利的艺术展出馆； 5).自然保护区； 6).符合前述定义的国际、国家、区域或地方性博物馆组织、负责博物馆管理的政府部门或公共机构； 7).从事与博物馆和博物馆学相关的文物保护、研究、教育、培训、记录和其它事务的非营利机构或组织； 8).从事保护、传承和管理有形和无形遗产(活的遗产和数字创造性活动)的文化中心和其它实体； 9).执行委员会经征求咨询委员会意见后认为其具有博物馆的部分或全部特征，支持博物馆及博物馆专业职员从事博物馆学研究、教育或培训的其它机构。 ?现代博物馆的职能 博物馆具有的收集保管、调查研究和普及教育三大基本职能。此外，还有作为人文景观的传播交 _______________ 流旅游观光、艺术鉴赏、以及休闲娱乐等职能。 内容如下:
苏州博物馆分析
苏州博物馆分析报告 课程：材料工艺学 班级：10级环艺4班
苏州博物馆 贝聿铭先生：美籍华人建筑师，他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。其父是中国银行创始人之一------贝祖怡。10岁随父亲来到上海，1935年远赴美国留学,先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑,于1955年建立建筑事务所，1990年退休。 贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材，代表作品有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎罗浮宫扩建工程、中国香港中国银行大厦，苏州博物馆，近期作品有卡达杜哈伊斯兰艺术博物馆。 1983年，他获得了建筑界的“诺贝尔奖”——普利兹克奖建筑奖。 苏州博物馆新馆建设是苏州市“十五”期间的重点项目之一，受到社会各方面的极大关注。在市委、市政府的直接领导和高度重视下，经过多方努力，85岁高龄的世界著名建筑大 师贝聿铭先生欣然接受市委、市政府的盛情邀请，亲自担任苏州博物馆的新馆设计，并于2002年4月30日正式签定了设计协议。贝聿铭先生以擅长设计博物馆而享誉全世界，他曾 应肯尼迪总统遗孀杰奎琳的邀请设计过肯尼迪图书馆 应密特郎总统之邀设计过卢浮宫博物馆，都获得了巨大成功，成为不朽的经典之作。贝先生在中国设计博物馆是第一次。正 因为如此，贝聿铭先生在家乡苏州设计博物馆引起了全球传媒的关注。 聿铭先生的设计思想和专家组提出的“中而新，苏而新”的设计思路，经过一年
的紧张工作，先后完成了概念性方案设计和初步设计。 博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。 新的博物馆庭院，较小的展区，以及行政管理区的庭院在造景设计上摆脱了传统的风景园林设计思路。而新的设计思路是为每个花园寻求新的导向和主题，把传统园林风景设计的 精髓不断挖掘提炼并形成未来中国园林建筑发展的方向。 尽管白色粉墙将成为博物馆新馆的主色调，以此把该建筑与苏州传统的城市肌理融合在一起，但是，那些到处可见的千篇一律的灰色小青瓦坡顶和窗框将被灰色的花岗岩所取代， 以追求更好的统一色彩和纹理。博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观一一飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被重新诠释，并演变成一种新的几何效 果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向并让参观者感到心旷神怡。玻璃屋顶和石屋顶的构造系统也源于传统的屋面系统， 过去的木粱和木椽构架系统将被现代的开放式钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控
博物馆展览设计与布展程序规范
博物馆展览设计与布展 程序规范 集团企业公司编码：（LL3698-KKI1269-TM2483-LUI12689-ITT289-
博物馆展览设计与布展程序规范博物馆展览设计与布展工程是一项复杂的系统工程，不仅程序多、专业性强、涉及面广，而且其运转有自己内在的客观规律。要确保展览内容的科学性、艺术性以及展览设计制作工艺的严肃性、技术的可靠性、造价的合理性，必须确立科学合理的工作程序，并对每个程序提出明确的规范的管理要求。 近年来在博物馆陈列布展工程中，出现这样或那样的问题，一个最关键的原因就在于展览设计与布展工程缺乏科学合理的工作程序可循，整个展览设计与布展工程往往处在一种非专业化、非程序化和非规范化的运作中。因此，加强博物馆展览设计与布展工程程序及其规范的研究，建立一套博物馆展览设计与布展工程的程序及规范，是当前博物馆展览设计与布展工程实践中迫切需要解决的问题。 ??根据博物馆展览设计与布展工程内在的客观规律，一个博物馆展览设计与布展工程的科学程序宜为：选题研究→工程立项→内容设计→建筑空间规划→形式设计→工程委托与招标→制作与施工→布展→监理→决算→验收→审计→评估。总结中外博物馆展览设计与布展工程的成功经验，每个程序应该具备如下明确的规范的管理要求：选题研究是指确立展览的主题，为此必须研究展览的动机、社会需求、收藏基础、学术基础等，在此基础上确立展览的主题。工程立项阶段主要工作包括
起草立项报告、编制经费预算、工程进度、效益分析、经费筹措和建立组织班子。 内容设计阶段主要要完成的工作有主题提炼、结构策划、文本撰写、实物展品资料汇编和辅助陈列资料汇编。建筑空间规划阶段主要任务有文本撰写人与形式设计师对话、形式设计师与建筑设计师对话、陈列展览的基本形式和风格确定、陈列空间的使用安排和特殊空间要求。 形式设计阶段主要任务是制定展览总体设计方案（展示构想、展示架构、展示空间设计、功能动线分析）、展示家具和道具设计、展示灯光设计、辅助展品设计、版面设计、多媒体规划、互动展示装置规划、常规的扩初设计方案（平面图和效果图）、深化设计方案（施工图）、编制布展概算书以及设计方案优选。 工程委托与招标阶段主要任务包括施工单位资质认定标准、施工单位资质认定、编制委托或招标文件、委托或招标、编制工程进度表、施工方案评审和优选、签订合同。 制作与施工阶段主要任务有制作与施工组织、制作与施工方案制定、工艺和技术要求把关、进度控制、预算控制。
展示设计空间设计的重要意义
展示设计空间设计的重要意义 学院：机械工程 专业：工业设计 姓名：张雪瑞 学号：1008024213
展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。对展示空间的创作过程，我们称之为展示设计。 展示设计店面的布置是引导人群和提高自我品位的关键店面布置的主要目的是突出商品特征，使顾客产生购买欲望，又便于他们挑选和购买。专卖商店的设计十分讲究，它需要线条简洁明快，不落俗套。在布置专卖商店店面时，要考虑多种相关因素，诸如空间的大小，种类的多少，商品的样式和功能，灯光的排列和亮度，通道的宽窄，收银台的位置和规模，电线的安装及政府有关建筑方面的规定等。 在展示设计中，空间的分割组合是展示设计的灵魂，它决定着一个展示设计的风格、形式、构造等方方面面的因素，它可以决定展示设计的结构是怎样的，展示设计的功能区怎样划分，展品怎样陈列等。 西班牙巴塞罗那博览会的德国馆是采用围中有透，透中有围，围透划分空间的处理手法，使人进入展览空间后，沿隔断布置所形成的参观路线不断前进，在行进中，可以从不同的角度看到几个层次的空间。这种在运动中所看到的不断变化的视觉氛围会引起人们浓郁的兴趣，所以该馆在空间处理上，以变化和灵巧划分空间的手法，是有限的空间变成无限，并且不断变化着的空间导向，让空间序列产生异常丰富和流畅的效果。 贵阳的企业馆对于空间的处理也很精彩，让观者对于前方的展示内容及空间产生强烈的欲望及好奇。此展厅有科幻的效果，整个展示的空间是一个有机的整体，空间的功能分区相对被弱化了。 展示设计是使参观者与展品交流的一种设计活动。空间的分割与组合使展示设计得到了不同的构成形式，分为了公众空间、信息空间、辅助空间等众多类型，而观众正是在这些空间中活动，从而获得对展品的认识、感受。因此，空间设计是展示设计的的重要环节，一个精美的展示设计离不开非一般的空间设计。
浅析体验式大型商场展示空间设计
目录 目录 (1) 第一章概述 (4) 1.1体验式商场概念 (4) 1.2体验经济对大型商场的发展 (4) 1.3大型商场展示空间的现状 (5) 1.4大型商场展示空间的发展趋势 (5) 第二章体验式展示空间的要求 (5) 2.1整体的统一 (5) 2.2空间的合理 (6) 2.2科技的应用 (6) 2.3色彩的统一 (6) 第三章展示空间的体验式设计 (6) 3.1展示空间的情感体验 (7) 3.2展示空间的视觉体验 (7) 3.3展示空间的行动体验...................... 错误！未定义书签。第四章上海徐汇商场宜家家居案例分析.. (8) 结论 (9) 致谢 (10) 参考文献 (11)
浅析体验式大型商场展示空间设计 摘要经济的发展不仅仅带动了科技的发展进步，人类的审美也随着技术的不断进步而发生着巨大的改变，在展示设计中，人们不仅仅看到的是展示产品本身，也不断的重视体验展示产品所带来的精神享受。展示空间设计的体验式是人们所追求的，也是大型商场追求利益所要求的方式。分析体验式和展示空间设计，有利于消费者的消费要求和展示空间设计的相互结合，产生更好的设计。本文浅析大型商场体验式设计的一些原则要求，分析人们的精神感觉以及科学技术在展示空间设计的应用。本文通过人们的精神感觉和体验式设计的原则要求，希望能够使企业更好的出现展示主题，增强体验感受，为设计者提供大型商场体验式设计的参考，同时为人们有个良好的体验环境。 关键词：展示空间体验式大型商场设计 Analysis experience shopping malls exhibition space design Abstract Economic development not only led to the development of science and technology progress, human aesthetic also along with the advance of technology and the huge change, in display design, people see is not only show the product itself, has been valued experience present products brought about by the spirit to enjoy. Exhibition space is people's pursuit of the experience of the design type, large shopping malls are required by the pursuit of interests. Analysis of experience and display space design, which is beneficial to consumer demands and combination of exhibition space design, produce a better design. In this paper, some principles of malls up.the experiential design requirements, analysis of people's mental feeling, and the application of science and technology in the exhibition space design. In this paper, the principle of people's mental experience and experiential design requirements, hope to be able to make the enterprise better theme, enhance the experience feelings, experiential design reference for designers to provide shopping mall, at the same time for people to have a good experience environment. Key words Exhibition space experiential Shopping malls design
苏州博物馆中的可持续发展生态观
苏州博物馆中的可持续发展生态观 作者：徐宗艳来源：现代园林 点击量：更新时间：2009/5/12 9:25:00 -------------------------------------------------------------------------------- 苏州博物馆中的可持续发展生态观 —古城新建的完美呈现 徐宗艳 华南理工大学建筑学院广州 摘要：苏州博物馆以其独有的设计使苏州古城再增新亮点，从选址到建设经历诸多风雨，历经四年，这座伟大的建筑终于在06年和观众见面。文章介绍了从可持续发展的角度来看苏州博物院从选址到建筑，探讨设计师如何使完成后的苏州博物馆犹如是从古城中长成的建筑，与周边环境浑然一体；在建筑本身上，对其中的采光节能设计以及光影效能进行了初步探讨。 关键词：选址；环境的融合；建筑；光影；遮阳；保温 Suzhou Museum in the sustainable development of eco-concept —The ancient city of the new Experience Xu Zong-yan (Architecture of South China University of Technology School Guangzhou) Abstract:Suzhou Museum with its unique design to create a new bright spot in Suzhou city, from site selection to construction experienced many ups and downs, after four years, this great building finally meet the audience in 2006. This paper presents from the point of view of sustainable development to discuss the Suzhou Museum from the construction site tobuilding, explore how the designers made the completion of the Suzhou Museum in the city as if it is born from the city, with the surrounding environment seamless in the building itself. In the construction itself, The lighting of the energy-saving design and lighting performance has been Preliminary discussed. Keywords:Site；The integration of environment；Buildings；Lights and Shadows Lighting；Shade；Insulation 1 简介 苏州博物馆新馆位于苏州古城北部历史保护街区，与拙政园和太平天国忠王府毗邻，设计占地面积15,000平方米，包括拆迁在内总投资3．38亿元。设计完工后的博物馆收藏这个有着2500年历史的苏州城的宝物，建筑弥补了古物无收藏之地之苦，同时也成为苏州著名的传统而不失现代感的建筑。博物馆由著名的建筑大师贝聿铭设计，博物馆包括一个占地7000平方米的展览馆，一个容纳200个座位的礼堂，一个古物商店，行政办公室以及文献资料图书馆和研究中心，另外还有一个空间用作储藏，以及一些中国园林。 2 选址 苏州博物馆的选址工作，从1999年6月开始，经历长达3年，苏州市委、市政府等部门做了大量工作，先后对人民路东侧的工人文化宫地块，人民路西侧工人文化宫对面电子市场地块，北寺塔以东、西北街以北地块，潘儒巷以北、临顿路以东地块，园林路以东、潘儒巷以
苏州博物馆心得体会
苏州博物馆心得体会 【篇一：参观苏州博物馆心得】 参观苏州博物馆心得 因老师的要求我参观了苏州博物馆，在去之前我就了解到苏州博物 馆是由贝聿铭设计的，也因此知道了贝聿铭原来是苏州人，所以我 对苏州博物馆也产生了很大的兴趣，很想能够早点亲眼见到这位建 筑大师的作品。 苏州博物馆是个造型独特的建筑。走进苏州博物馆，我不禁为其设 计之高深而赞叹：苏州建筑的乞丐依旧，粉墙、黛瓦、灰砖、花窗 等元素处处可见，但没有古旧陈旧之气。现代、简约融入其中，却 毫无突兀之感。光与影的呼应，情与景的交叉，一切都那么相融相生，使建筑和展览之间没有争夺之势，仿佛一切都是为了展品而准备。 进入中央大厅，看到博物馆主体为三层式结构，地下一层为的展室 以史前陶器、玉器等为主题，地面一层以虎丘云岩寺塔佛教文物和 瑞光寺塔佛教文物两个主题展室为主展区。一面别具一格的大型水 幕墙纵贯三层，错落的瀑布从上落下，水声潺潺，底部是一个莲水池，池中色彩艳丽的游鱼成群，悠哉游哉。 在中央大厅和许多展厅中，屋顶的设计都采用了大量的框架线和几 何造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶建筑特色。框架内的玻璃 和白色天花互相交错，加上光线的穿透造影作用，像是一幅奇妙的 错觉绘画，给人以别有情趣的视觉感受。 迈入展厅，一个个优雅的名字美妙如诗，吴地遗珍、吴塔国宝、吴 忠风雅、吴门书画…倘佯其间，除了领略历代佳作和精品外，还有 一幅幅独具匠心的创作让我赞叹不已. 中央大厅外，有一个兼具古典和现代创意的山水庭院，由铺满鹅卵 石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成，里面的 每一面墙、每一个角、每一棵树，每一方石都体现了设计思的巧妙 用心，呈现出清晰的轮廓和剪影效果，让我禁不住步步惊叹，流连 忘返。难怪有人说：建筑是凝固的诗与画，精妙的建筑设计，本身 就是一件极品。 大厅后面的忠王府是根据旧有的建筑，加以修缮和改造的宅第园林，长长的走廊，曲折的小径、雕花的木格子门窗，还有林立的古树名
博物馆陈列空间的展示设计研究
山东轻工业学院 硕士学位论文 博物馆陈列空间的展示设计研究 姓名：毕文娣 申请学位级别：硕士 专业：设计艺术学 指导教师：李远 2011
摘要 博物馆陈列空间的展示设计是一门综合性的空间艺术，是一项创造性的活动，可以是展示设计业的重要组成部分。它是一种文化交流和保存、研究文化遗产的特殊展览空间，囊括了所有的造型艺术手段（绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等），在设计时要求做到的是陈列内容和展示设计的艺术形式高度统一、科学与技术的完美结合，所以对博物馆陈列空间的展示设计艺术的研究是以设计艺术学为主导，同时包含博物馆学、传播学、心理学、建筑学、人机工程学、美学等的交叉性学科。要做好博物馆陈列空间的展示设计，需要对博物馆的整个发展历程有较清晰的了解。 博物馆陈列空间的展示设计是对空间的创作过程，其本质也是一种配合演出的设计，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，而是展示道具、展示装置完成后，被展示的物件或概念是否因此而精彩才是重点。世界上第一个博物馆始建于何时也没办法清晰考证，但是现代博物馆的历史可以追溯到1793年的法兰西共和国的自然历史陈列馆(也就是现在的法国卢浮宫)。这便是第一座现代博物馆。虽然博物馆的出现比较早，但职能化的博物馆的出现却是近一个多世纪的事。19世纪下半叶，西方的一些国家开始出现专门的博物馆，这是随着工业革命的深入，一批兼有收藏、科研、教育三种功能的现代博物馆在欧美等西方国家普遍发展起来的结果。此时博物馆己经把展览空间从保管与办公室等附属空间中区分出来，并且兼顾到展览路线和采光照明、通风、防火、安全等各方面的要求。但是其设计思想只是孤立地、单纯地关注收藏、展出活动，并没有对展览中信息的传播方式、传播途径、传播艺术等进行有针对性的研究。哪里有需求，哪里就会有发展，随着社会的发展，人们对于美的追求，对于精神文化的需要，是现代博物馆发展的动力，也是促使博物馆陈列空间展示设计发展的直接因素之一。而展示设计的好坏也直接影响到博物馆陈列空间展品的展示效果，从而决定整个陈列空间的艺术效果。 本文在分析时遵从这样一条主线：what——why——how。研究对象是博物馆的陈列空间，切入点也是博物馆的陈列空间，所以，研究探讨的目的就是为了将展示设计的诸多形式要素等更好的运用到博物馆陈列空间当中去，融入现代陈列艺术（音响、VR虚拟现实技术、多媒体技术等）丰富其表现手段、拓展知识信息的输出量。 关键词：博物馆；陈列空间；展示设计；形式要素