服饰配件的设计
第一章 服饰的出现及意义
第一节 服饰的出现
一、服饰的概念
广义的服饰是服装和装饰物的总称，日本美学家板仓寿朗著的《服饰美学》中，把用布料或类似的材料剪裁缝制而成的叫做衣服，把人们在生活范围内使用的衣服，包括装饰品，叫做服饰。现国内出版的大多服饰方面的书，也都大多采用这种分类。狭义的服饰是指服装的附属品。也就是衣服上的装饰，除了衣服上固有的花色外的物件均可称服饰。它是既能使衣服上固有的花色物的外观效果更好，又能够使款式发生变化的饰件，包括首饰、衣饰、携带物和化妆四大部分组成。
1. 首饰：通常泛指全身的小型装饰品，包括耳坠、项链、手镯、戒指、发卡、头簪等；
2. 衣饰：一般指领带、头巾、披肩、钮扣、刺绣图案、绗缝工艺、流苏、花边等配饰；
3. 携带物：像挎包、提包、雨伞、扇子之类的物件；
4. 化妆：化妆所用到的物件。
二、服饰的出现
服饰的出现事实上比传统的认为要早得多，板仓寿朗在《服饰美学》中认为比三万年前的旧石器晚期的冰河时期要早的多，考古学和人类学的研究告诉我们，在40万年前的旧石器时期早期、冰河时期，人类已经有了用兽皮来御寒。
而研究资料表明，服饰的出现，最初不是作为服装的附属品，而是作为独立的现象出现，具有独立的性质和意义。
我们从距今大约三万年至一万年的旧石器时代后期的出土文物中可看出。旧石器时期后期也就是冰河时代，人类以捕鱼、狩猎和采集类食物为主的所谓自然经济时代，这一时期一般可分为三个时期：
1. 奥瑞纳文化阶段（约三万年前）
2. 索鲁特文化时期（约两万五千年前）
3. 马德林文化阶段（约两万年前）
像奥瑞纳文化阶段的作品，出土于列斯比尤格的列斯比尤格的维纳斯裸女雕像，在雕像背面的臀部下面刻着几条垂直的线，好像是一种腰蓑之类的衣物。（腰蓑：指古人用草编成的一种系于腰际的用以蔽体的腰衣，也谓现代的草裙之类，在现存的印第安部落中我们还可见着）。像出土于捷克的多尔尼?威斯托尼茨的祼女雕像，在腰部下面也系有围腰式的腰衣，所谓的腰带。出土于布拉森普的裸体躯干雕像，也披有斗篷之类的东西。而出土于维伦多夫的与许多巫术密切相关的维伦多的维纳斯圆雕像裸女像中，在它丰满的胸部和臀部不成比例的小小手腕部，刻有手镯之类的装饰品。像在原始部落中，其成员虽然不穿衣服，但热衷于用耳环、耳坠、腕镯、臀环、项圈、鼻塞、羽冠、脚镯、唇栓、纹身、制造瘢疤、草木汁漂染皮肤、椰子油涂抹身体、敲牙、割去势皮等
等方法来装饰和美容。
三、服饰出现的动机
现代人以现代人的心理看待原始人服饰出现的动机，往往从自比心理出发，提出种种动机。
1. 装饰说：为满足人类审美要求，使形象更美。
2. 羞耻说：随着人类对裸体感到羞耻而提出“羞耻说”；
3. 信仰说：每个民族都有自己的图腾崇拜将自己部落所信仰的图腾偶像用不同的服饰形态表示；
4. 吸引异性说：装扮自己以吸引异性。
也有人将以上四种说法归为三种：保护说、遮羞说和装饰说。像保护说也不能完全解释服饰出现的真正动机。冰河时期的人类使用兽皮是为了防寒；但是在澳洲中部的原始土著并不穿衣服或用那儿盛产的袋鼠皮来抵御当地温度可以低至零下摄氏度的寒冷气候，而生活在热带的原始人却有穿着较厚重衣物的例子。像遮羞说也不能称上是服饰出现的真正动机。
首先现代社会心理学的研究表明，对裸体的羞耻感不是生来就有的。幼儿从不知裸体有何羞耻，对人体的遮盖是在环境和社会的影响下产生的。
在《圣经》中关于亚当和夏娃的传说也透露了一点真实情况：亚当和夏娃最初也并不以裸体为耻，直到在蛇的教唆下吃了智慧果才懂得用无花果叶遮身。像现存的原始部落中，像非洲、澳洲、北美洲的印第安部落中，我们可以看到各饰件，像唇栓、纹身、切割皮肤留下瘢痕等，都不是为了遮羞，也是为了突出暴露。像装饰说，像在奔命寻找温饱安全的原始人来说，连温饱都说有解决，都装饰自身，真可谓是一种奢侈。
无论是保护说、遮羞说还是装饰说，从本质上来讲都应归为用“生存说”来解释才能清楚。因为“生存说”有盖有物质和精神两方面的支柱，“生存说”是刨根究底的产物。
这是由原始人的思维方式、精神世界决定的。原始社会人的精神世界比我们现在要狭窄的多，充满了神秘离奇的色彩和怪诞的形象，他们有自己的逻辑和认识方法。这一切都是“物质关系的产物”。当时的上层建筑明显地依赖于经济基础，必然产生为生产水平相应的思想、观念和意识，即原始社会的精神文化。它包括互为矛盾又互为渗透的两个方面：
一方面是朴素的自然观——围绕着生存和生产必须的自然知识。但是，原始人的自然知识说起来是贫乏的。除了从直接经验得到的对自然界的某些因果关系外，还不可能对自然现象，人的生理现象有科学的、本质的认识，往往用“非逻辑思维（也称为“原逻辑思维”、“原始思维”、“野性思维”等）去理解和认识主客观世界，就产生了认识论神秘的一面”。
另一方面是神秘的自然观——列维——布留尔在《原始思维》
一书中称此为“集体表象”，这是一种“超自然力”主宰整个物质世界和每个人以及集体的命运，它既无形又有形，往往附着在某些物体身上或自然现象中”。原始人用与我们相同的眼睛看，但是用与我们不同的意识来感知。所以，有关客体可以引起集体每一成员敬佩、尊敬、恐怖或崇拜的感情，表现形式有图腾崇拜、巫术、自然崇拜、死人崇拜、祖先崇拜、灵物崇拜和偶像崇拜等等。
英国人类学家泰勒以“万物有灵论”来解释这种原始意识，“一切具有生长或活动现象的东西，诸如动植物、河流、日、月等，以至凡可能出现于梦境中的任何物件，皆有anima（灵魂）”（《宗教辞典》）。
总之，与现代人相比，原始人的思维特点可以说：
1. 主体与周围客体没有界限，一切物体都是活的，是物质与灵魂的二元体；
2. 世间万事万物（包括人生）都受无形的“超自然力”的支配，一切东西都有特别的“功能”；
3. 事物间的因果关系往往不以客观规律为标准，事情的发生（包括人生的生老病死）常常是非逻辑的，几乎没有什么事情是“偶然的”；
4. 如果可以对待或使用一件东西态度，直接关系到个人或集体的祸福生死；崇拜和禁忌都围绕一个中心——如何在超自然力庇护下活得更好。
从以上探寻的原始人的精神世界，就可解释服饰产生的真正动机。
普列汉诺夫认为，以野兽的骨角皮毛作服饰，可以作为他的力量、勇气和灵巧的证明和标记。不仅如此，原始人还直接“吸收”野兽的力量来强化自己。
法国人类学家列维——布留尔在《原始思维》一书中谈到墨西哥的一个部落认为“健飞的鸟能看见和听见一切，它们拥有神秘的力量，这力量固着在它们的翅和羽毛上”，所以，巫师戴上这些羽毛，“就能够听到和看到天上地下的一切……能够医治病人，起死回生，从天上祈下太阳等等。”
像颈部带有装饰物，原始人认为“有赖以保护生命之意。”颈部相连接于头部和躯干，原始人视为性命关键之所在，故必须在颈部套以咒物，行使超自然力的“互拒魔力”而保护力。这是在岑家梧的《图腾艺术史》所说，手腕、脚踝也被某些民族理解为生命的进出孔道，生病时须以物箍套，防止灵魂走失。这就是最早服饰出现的真正动机。
原始社会人体装饰发展的三个阶段。
时间 旧石器时期中期以前 旧石器朝代晚期 新石器时期
材料 采用自然物、如果木、花草、羽毛 角、骨、牙、贝的简单加工 玉、石、牙等多种材料的全面加工
加工方法 攫取 钻孔、引线成串等半加工 雕、琢、刻纹等人工成形
实例
第二节 服饰的
意义
一、服饰的必要性
到了阶级社会，服饰品就用来作为表示穿着者的阶级、身份、宗教信仰类别的饰件，特别是作为统治者地位的象征。在唐代，有皇后十二钿，“一品九钿、二品八钿、三品七钿、四品六钿、五品五钿”，这说明钿数越多，地位越高。中国历代帝王以冕服来象征其威严。明清的文官用不同的鸟类图案缀于服装的胸背来区分品级，武官则采用不同的兽类图案。白居易在《长恨歌》中写道“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头”。这里所说的花钿、翠翘、金雀、玉搔头等物，都是贵妃杨玉环头上所戴的饰物。
还有饰物作为财产一部分来加以考虑，像人们都喜爱佩带有宝石和金银的饰品。而现代人则根据各人的个性和爱好选择饰品，作为表现自己个性的部分。因而从使用材料、从宝石和金银贵重类，也谓保值类，扩展到木材、植物果实、陶瓷、玻璃、塑料、各种纤维、人造花等范围。纯粹作为装饰。
现代饰物在服装中起到了越来越不可忽视的作用。一件衣服某部件和附件的设计的装饰技巧的巧妙应用能起到画龙点晴的作用。它对于服装的整体造型和色彩的协调起到了不可忽视的重要作用。
人的整体美依赖于和谐美妙的服饰搭配出周围时尚的事物统一起来。高明的打扮艺术能使服装给人们生活赋予更深刻而丰富的情感体验和审美享受。有成就的服装设计师都是将衣服和饰件与人体美同时考虑进去，使之相互和谐和相互辉映。服饰对服装的作用不仅仅在于可以装饰和点缀，同样重要的是它们可以调整、平衡、强调和烘托服装的某些艺术特点，起着和谐、均衡、对比互补的美化效果。
二、设计大师对服饰设计的重视
20世纪20年代中期，巴黎出现的女时装设计大师夏奈尔，曾以独创精神改变了西方妇女插羽毛帽子和“母鸡笼”式的裙子的传统，创造了简洁、舒服的服装，便以优美的风格受到上流社会妇女的青睐，并统治西方时装界达60多年之久。夏奈尔尤其重视服装和饰物，并使首饰占据重要位置，她第一次在时装中将模特儿的面部化妆成棕色。40年代，迪奥不仅设计了女子时装，整个地改变了妇女的总体风貌，同时还设计了为服装相配的装饰附件：帽子、鞋子，第一次采用了高跟鞋和长手套，配以圆和宽的肩。80年代，服装向着多元化方向发展，装饰物也越来越丰富。
西德特立尔学院时装教授奥腾柏格说过：“欧洲时装已走到了尽头，它必须在民间服装和其它民族服装中寻找出路”。日本设计师高田贤三把他故乡的风格带到了巴黎，设计了和服袖式的夹克，丝绸衬衫上用中国式的刺绣，形成了轰动一时的“日本风
格”。现代的时装设计大师们都纷纷在服饰上面下功夫。伊夫·圣·洛朗用深重而有光泽的面料和常人不习惯的色彩组合，摆缝用镶边或花边这些民间手法进行特别装饰。创造了色彩艳丽的“土地——村妇型”的风格。巴黎的其他设计大师们，把墨西哥式的披巾、秘鲁式的便帽和手套、阿拉伯式的长裙、中国明清风格的套装和中国戏剧服装都用到了他们的时装设计中。
前几年服饰的复古风格盛行，如1998－2000年的中国风，后来时兴的波西米亚风格等，复古风愈演愈烈，民族民间的东西在服装中表现更为丰富和多样。[