音乐欣赏 答案

音乐欣赏  答案
音乐欣赏  答案

音乐欣赏答案: 一般指通过聆听音乐作品获得审美享受的音乐活动

专门性音乐活动答案: 由教师有目的、有计划地设计和组织的音乐教育活动。

轮唱答案: 两个小组(声部)一先一后按一定间隔开始演唱同一首歌曲。

专门性音乐活动答案: 由教师有目的、有计划地设计和组织的音乐教育活动。

审美教育答案: 广义的审美教育通常被陈述为是一种追求培养和谐、完美、统一、美好人格的教育;狭义的审美教育通常被陈述为一种培养人认识美、热爱美、创造美的能力与态度的教育。

韵律动作组合答案: 韵律动作组合指按一首完整音乐的结构组织起来的一组韵律动作。在幼儿园音乐教育活动中采用的韵律动作组合一般可分为:身体节奏动作组合、律动模仿动作组合、表演舞、集体舞、自娱舞等。

身体节奏动作组合答案: 这是一种近年来从国外介绍进来的韵律活动。组合中的动作均为简单的击打、顿踏动作,而且这些动作通常都是能够发出声音的。如击掌、拍击身体的某个部位、捻指、用不同的方法踏脚蹬。这种组合一般没有什么象征性的含义,但比较注意动作和音色变化的组织结构。

幼儿园音乐教育的综合性主要体现在哪几个方面?

答案: 游戏性。内容中的游戏性;形式中的游戏性;方法中的游戏性。综合性。形式上的综合性;过程上的综合性;目的上的综合性。整体性。学习对象的整体性;学习氛围的整体性。

学前儿童音乐教育应遵循哪些主要原则?答案: (1)实践原则;(2)和谐原则;(3)低耗高效原则。4)可持续发展原则

40.如何发展幼儿的音乐欣赏能力?

1)选择最好的音乐作品

2)选择最好的音乐音响

3)让幼儿有机会利用能够更多的感知觉通道进行音乐的感知

4)让幼儿有机会在伴随音乐进行的表演过程中直接进行感知体验

5)让幼儿有更多机会使用不同的符号体系来表达自身的音乐感受。2、试举例说明音乐教育如何促进幼儿情感的发展。

如何体现幼儿园音乐教育的游戏性?答案: 1)内容中的游戏性;(2)形式中的游戏性;(3)方法中的游戏性

在幼儿园歌唱活动中,幼儿可以掌握得的简单知识技能主要有哪些?

答案: 1)整个的唱歌姿势;2)正确的发音方法;3)正确的呼吸方法;4)正确的演唱技能;5)自然、恰当的技能;6)正确、默契的合作技能

幼儿音乐教师的基本音乐素养是什么

答案: (1)教师鉴赏分析音乐的能力;

(2)教师表现音乐的能力;

(3)教师的音乐文化涵养。

在幼儿园音乐教育活动中,不可受教师直接控制的课程主要有哪些?

答案: 有来自家庭的影响和来自社会文化环境、大众传媒的影响。小年龄幼儿以个别交往为主,且交往对象不稳定,相互影响作用不明显;而大年龄儿童开始趋向于小团体交往,且交往对象开始出现一定的稳定性,相互影响爱那个的作用趋于明显化,有时甚至会形成某种风气。

最新音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲资料

音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲(五年制) 一、本课程的地位、作用和任务 中外音乐史是高职音乐专业必修的音乐基础课程。它是一门概要的学习、了解中国外国音乐文化历史发展传统和遗产的音乐史论课程。其目的是丰富学生的音乐史论知识,提高音乐修养,开阔艺术视野,使之对中外音乐文化传统具有较为系统的认识,为专业学习、艺术实践打下牢固的基础。 本课程把原来传统教学中音乐史与音乐欣赏课内容加以整合,使学生对音乐史的理论知识有了更直观生动地了解,尤其是对于不同时期、不同风格、不同作曲家的音乐作品理解的更为深入。使得课堂的教学气氛更加活跃。 二、课程内容、目的、要求 ( 一) 中国音乐简史部分 1、教学内容:原始社会音乐。 教学目的与要求: (1) 、要求学生掌握音乐的起源和远古音乐的状况。 (2) 、增强学生民族自豪感。 2、教学内容:先秦音乐。教学目的与要求: (1) 、对先秦音乐的主要内容作以了解。 (2) 、先秦历史作以简介。 3、教学内容:秦、汉、魏、晋、南北朝。 教学目的与要求: (1) 、重点了解何承天的<<声无哀乐论>>。 (2) 、理清不同时期音乐风格的延续和创新。

4、教学内容:隋、唐音乐。 教学目的与要求: (1) 、了解隋、唐音乐及历史的辉煌,并且增强学生的民族自豪感。 (2) 、对唐代大曲重点介绍。 5、教学内容:宋、元音乐。 教学目的与要求: (1) 、对中国戏曲音乐作重点掌握。 (2) 、各个戏曲门派代表人物着重介绍。 6、教学内容:明、清音乐。 教学目的与要求:掌握明、清音乐概况。 7、教学内容:中国近代、现代音乐。 教学目的与要求: (1) 、了解学堂乐歌。 (2) 、了解学堂乐歌的作者沈心工、李同。 8、教学内容:中国现代音乐。教学目的与要求:重点是对器乐创作和音乐社团 的了解。 9、教学内容:五、六十年代的音乐。教学目的与要求:掌握五、六年代的代表 作曲家、作品。 10、教学内容:七、八十年代前后音乐。教学目的与要求:了解七十年代社会现状从而理解当时音乐发展缓慢的原因对歌剧、合唱作重点介绍。 ( 二)外国音乐简史部分 11、教学内容:古希腊音乐。 教学目的与要求: (1) 、掌握西方古典音乐的产生和特点。 (2) 、与中国同期音乐相比较。

大学音乐鉴赏选修课论文 巴赫

东南大学音乐肩上·论文 西方现带音乐之父巴赫 东南大学信息科学与工程学院04014535 耿浩轩 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(德语:Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28),巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”,也是西方文化史上最重要的人物之一。在2005年德国电视二台票选最伟大的德国人活动中,他排名第六,次于第五伟大的西德总理维利·勃兰特。 巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家,在有生之年是一位著名的宫廷乐长,在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。 巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华,曲尽其妙,珠联璧合,天衣无缝。 巴赫自己在一生中并未享有盛名,而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长,一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一,而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。 巴赫于1685年3月21日出生在德国中部杜林根森林的爱森纳赫。 虽然这只是一个小城镇,可它的市民却酷爱音乐。据说该市古代的城门上竟刻着“音乐常在我们的市镇中照耀”的字样。并且中世纪的吟歌者经常手执竖琴,在这里吟唱诗歌并举行歌唱比赛。瓦格纳曾据此写了著名歌剧《唐·豪塞》。而十六世纪的宗教改革家马丁路德,也在此将《圣经》译成德语。巴赫家族是地地道道的音乐世家,他的家庭早在他来世前许多年就已经在音乐界赫赫有名了。 他父亲是一位优秀的小提琴手,祖父的兄弟中有两位是具有天赋的作曲家,叔伯兄弟姐妹中有几位是颇受尊敬的音乐家。对于具有极高音乐天赋的小巴赫来说,在这样的家庭成长原是十分幸运的,然而命运之神却偏要找些麻烦:他9岁丧母,10岁丧父,只得靠大哥继续抚养。尽管家里存放着大量音乐资料,可专横的兄长就是不允许他翻阅学习,无论他怎样苦苦恳求也无济于事。巴赫只得趁哥哥离家外出与深夜熟睡之际,在月光下偷偷地把心爱的曲谱一笔一划地抄下来,历时长达半年之久,因而大大损坏了他的视力。他的晚年在双目失明中痛苦地度过,直至去世。 巴赫15岁时,终于只身离家,走上了独立生活的道路。他靠美妙的歌喉与出色的古钢琴、小提琴、管风琴的演奏技艺,被吕奈堡圣·米歇尔教堂附设的唱诗班录取,同时进入神学校学习。这里的图书馆藏有丰富的古典音乐作品,巴赫一头钻进去,像块巨大的海绵,全力汲取、融合着欧洲各种流派的艺术成就,开阔了自己的音乐视野。为了练琴,他常常彻夜不眠,通宵达旦。每逢假日,他都要步行数十里去汉堡聆听名家的演奏。[1] 1702年他从圣·米歇尔毕业,翌年在一家室内乐队当一名小提琴手。在随后的二十年中,他干过许多行当。巴赫在一生中主要是以一位卓越的风琴家而闻名,虽然他还是一位作曲家、教师以及乐队指挥。1723年,巴赫三十八岁时,开始在莱比锡的圣·托马斯教堂任歌咏班领唱,他在余生的二十七年中一直担任此角。[1] 一、魏玛时代(1708-1717) 巴赫演奏了其清唱剧《上帝是我的国王,BWV71》,同年辞职去接受一个报酬更为丰厚的职位:任魏玛公爵威廉.恩斯特的宫廷管弦乐师;1714年成为乐长。在威玛巴赫创作了大部分管风琴作品,也首次发现了维瓦尔第的音乐,开始了协奏曲的创作。1717年接受柯登的安哈尔特利奥波德亲王的乐正职位;但其辞职被威廉.恩斯特所阻挠,在免除其义务之前甚至还把其关押在狱中。[1] 二、克滕时代(1717-1723)

2016音乐鉴赏期末考试答案

一、 单选题(题数:50,共 50.0 分)
1
下列哪一项钢琴表演艺术被称为“一个人演奏一个乐器的打击乐队”:()
1.0 分
? A、 乐队钢琴 ? B、 现代钢琴 ? C、 古钢琴 ? D、 预置钢琴 正确答案: D 我的答案:D 2
下列哪一项可以弥补我们在没有炫技能力的演奏:()
1.0 分
? A、 演奏经验 ? B、 理论知识 ? C、 乐感 ? D、 视频教学 正确答案: C 我的答案:C 3
在音乐演奏和音乐欣赏过程中,把握“结构感”的核心是:()
1.0 分
? A、 远景结构 ? B、 近景结构 ? C、 中景结构 ? D、 全景结构 正确答案: C 我的答案:C

4
音乐实现描写复杂思想的意图的过程中不包括哪一环节:()
1.0 分
? A、 用复杂的音符表现 ? B、 将相关因素拆分成单个感性特征 ? C、 听众感知单个感性特征 ? D、 听众找寻线索串起感性特征 正确答案: A 我的答案:A 5
《4 分 33 秒》是由下列哪一位先锋派作曲家所创作的:()
1.0 分
? A、 冈瑟·舒勒 ? B、 C.德彪西 ? C、 约翰·凯奇 ? D、 R.瓦格纳 正确答案: C 我的答案:C 6
人们知觉能力决定其通常不喜欢下列哪一音乐:()
1.0 分
? A、 舒缓 ? B、 活泼 ? C、 清新 ? D、 紧张 正确答案: D 我的答案:D 7
音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有:()

音乐选修课答案

学生是审美的主体,而教学过程中,教师的音乐活动是学生的审美对象。音乐活动的审美过程,正是一个不断探索,不断创造的过程。一首优秀的音乐作品是作者凝情于笔,注情于音的结晶。但是,这仅是停留于乐谱上的成果,仅仅是一度创作。演唱(奏)音乐作品的过程是二度创作。听者对音乐欣赏感受及领悟是三度创作。鉴于音乐艺术在表达方式上的特殊性,使它在“二度创作”和“三度创作”的审美过程中,也形成了一种特殊的思维方式,即以感性认识为基础、理性分析为引导的多种心理因素。音乐艺术既不能象文学那样直接叙述事件,也不能象美术作品那样直接描绘生活,它以特有的声音语言叙说着情感,这就要求教师具有较好的二度创作能力——有感情地歌唱能力和有表现力的演奏能力及较生动的作品剖析能力。教师的音乐表现力直接影响着学生音乐感受力、审美兴趣的培养。因此,教师在音乐教学中力求按乐曲所要求表达的感情和风格特点准确地范唱、范奏,使学生学习时对乐曲有一个较完整的艺术印象,以引发学生的兴趣,这样的教学学生才喜欢。这是培养学生审美兴趣的有效途径。同时音乐教师的课堂语言、教学手势也是培养学生审美兴趣的因素。简言之,只有老师动之以情,才能培养学生审美兴趣。 2 这是一部振奋人心的交响曲.在贝多芬的交响曲里,都在传递着一种理念,就是通过斗争,最后定会取得胜利.而在第九交响曲里,这一理念表达得淋漓尽致.是一个高峰. 其实在贝多芬的交响曲里还传播着启蒙运动的主题,就是自由,平等,博爱.而自由,平等,博爱不是我们今天依然在追求的吗? 你要找它对今天我们的教育意义,我觉得它最重要一点就是教会我们通过努力,最终会得到欢乐吧.结合贝多芬的人生经历,再去认真听这部交响曲会更有意义哦.贝多芬晚年,疾病,生活,感情问题交加,但你听这交响曲,它充满了阳光,充满了战斗的精神,他依然乐观,他把乐观洒在世界的每一个角落...... 3 墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角,糜烂是它的养料。然而,这茶花却比别的茶花,甚至别的任何一种花都美丽,美得脱俗,美得惊人,美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点,在茶花碰触到阳光那一刹那,在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那,无情的风折断了花枝,让它又倒在了阴冷的角落,无力再爬起,再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的,为了弥补命运对它的不公,没让它凋零后再死,而是让它保持着美貌离开了世间。 玛格丽特并不是个完全的悲剧人物,至少,她得到了真爱,她的灵魂得到了净化。贵妇们只看到了她生活的奢侈和物质的享受,却不知道她高尚的情操也是自己所望尘莫及的。奇怪的资本上流社会的人们,明明鄙视放荡的,却又要逼良为娼。如果玛格丽特没有生在这样一个肮脏、虚伪、残忍的资本时代,或许她就是圣母玛利亚。可惜那样的社会,那样的时代,连圣母也会被玷污。而在玛格丽特被玷污的躯壳下,顽强而又圣洁的灵魂正是读者们暗暗哭泣的原因。 感谢小仲马塑造了茶花女这样一个可悲却又可敬的美丽女子。然而,希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候,远离那阴暗的墙角,能每天和阳光为伴,即使不再那么美丽,也不要重复前世的悲剧。

音乐鉴赏期末考试答案

1 下列哪位作曲家希望听众按照他的表现意图去理解音乐( )(分)分 A、 柴可夫斯基 B、 理查·斯特劳迪 C、 里姆斯基·科萨科夫 D、 巴赫 正确答案: B 我的答案:A 2 关于《忐忑》,下列说法错误的是( )。(分) 分 A、 歌唱者是龚琳娜 B、 在这首歌曲中,人声是作为乐器出现的 C、 歌曲节奏变化多端,表演夸张,歌词神秘 D、 这首歌有确定的歌词

正确答案: D 我的答案:D 3 我们在演奏“激情型”乐句时必须拿下“制高点”的原因是:()(分)分 A、 规律因素 B、 惯性因素 C、 客观因素 D、 主观感受因素 正确答案: B 我的答案:B 4 下列哪一项不属于音乐审美能力中的能力要素:()(分) 分 A、 直觉能力 B、 注意能力 C、 记忆能力 D、 知觉能力

正确答案: A 我的答案:C 5 下列哪一项不属于音乐的再现认知:()(分) 分 A、 变化主题再现 B、 变化音色再现 C、 变化速度再现 D、 变化力度再现 正确答案: A 我的答案:A 6 下列哪个演奏家的《A大调钢琴奏鸣曲作品:K331》最具有丰富性( )(分)分 A、 Kraus,L B、 Schiff,A C、 Gould,G D、

Cortot 正确答案: C 我的答案:A 7 青主先生的音乐专著是下列哪一部:()(分) 分 A、 《大江东去》 B、 《乐话》 C、 《我住长江头》 D、 《清歌集》 正确答案: B 我的答案:B 8 下列哪位演奏家的《第二钢琴协奏曲》中最为精准的传达了内心感受( )(分)分 A、 李斯特 B、 格伦古尔德 C、 卡琴

电大考试-中外音乐赏析试题(答案)

电大中外音乐赏析试题(答案) 一、填空题 1.弦乐家族中音最高的乐器是(小提琴)。 2.肖邦的许多作品带有充满(浪漫性)。 3.《f小调第二钢琴协奏曲》是(肖邦)青年时期的代表作品。 4.肖邦是钢琴诗人(浪漫主义乐派)作曲家。 5.肖邦是(欧洲)浪漫主义时期的重要代表人。 6.肖邦是波兰民族乐派的伟大(开拓)者。 7.李斯特一生所创作的13首(标题)交响诗。 8.李斯特的标题交响诗的代表作品(前奏曲)。 9.李斯特的前奏曲采用传统(奏鸣曲式)写成。 10·匈牙利作曲家李斯特又是一位(钢琴)演奏家。 1.民歌来源于生活是劳动人民的(集体智慧结晶)。 2.民歌用朴实简练的语言(生动形象的比喻,塑造出鲜明)的艺术形象。 3 4.民歌的体裁形式一般以为(山歌和小调)为主。 5.号子是一种和劳动节奏密切结合的民歌,称(劳动号子)。 6.号子的歌词是劳动者在劳动中(即兴编写出来的)。 7.号子歌真实地反映(劳动人民)的精神面貌。 8.山歌是人们在(山野、田间)抒发思想感情。 9.《脚夫调》属于山歌类的(“信天游”)。 10.山歌的唱法一般分为(高腔和平腔)两种。 1.音乐是一种(人们抒发感情、表现感情、寄托感情)的艺术。 2.音乐欣赏是一种(审美)活动。 3.对音乐音响的(辨别力)。 4.欣赏音乐通常可分为(三个) 阶段。 5.音乐是一种善于(激发感情) 的艺术。 6.音乐是(表情)的艺术。 7.音乐的艺术表现主要是通过(旋律)进行。

8.音乐的实践活动是(创作)基本环节。 9.音乐欣赏中获得(美的)享受。 10·音乐实践活动中没有音乐创作、音乐表演就不会有(音乐实践活动)。1.施特劳斯是(世纪末)的晚期浪漫主义作曲家。 2.交响诗《唐. 璜》是(施特劳斯)的代表作品。 3.李斯特开创的标题交响诗是(印象乐派)继承和发展。 4.德彪西是(八十年代)音乐的代表者。 5.德沃夏克创作上的高峰时期是在19世纪的(十二部)。 6.德沃夏克有(十一部)歌剧。 7.德沃夏克是(捷克)的作曲家。 8.《水仙女》作品的作者是(德沃夏克)。 9.格里格的全部作品中,(钢琴曲)和(歌曲)有特殊的魅力。 二、单选题 1.格里格从5岁在钢琴上发现( A ) A.九和弦B.12岁C.30岁 2.交响曲在创作上越来越( A ) A.自由化B.表现风格C.情绪化 3.奥大利作曲家莫扎特一生创作多少音乐作品( A ) A.40多部B.80多部C.60多部 4.音乐的表现上有浪漫主义乐派音乐形式比较( B ) A.表现B.自由性C.D.感觉 5.舒曼在18世纪是30年代音乐创作的( A) A.30年代B.50年代C.60年代 6.德国作曲家巴赫1685年3月21日出生在( A ) A.埃森纳赫城B.何兰C.新西兰 7.描绘自然风情的交响乐大师( B ) A.门德尔松B.格里格C.莫扎特 8.19世纪浪漫主义音乐兴起时、协奏曲更得到了高速的( A) A.高速B.飞快C.缓慢

大学音乐鉴赏

《大学音乐鉴赏课》教案 【教学目的】通过学习中西方音乐作品,体会作品的思想、背景、情感和精神,使大学生树立崇高的理想,完善自己的人格,培养爱国主义精神和人文主义情怀,以提高大学生的全面的素质。 【教学方法】作品赏析贯穿全课,老师进行讲解、分析,学生参予,提出自己的问题和见解,深入浅出,解决理论难点问题。 【教学内容】音乐理论常识、中西方音乐发展史、中西方音乐作品赏析、中西方音乐之美及不同特点。 【上课时间】10—18周周一。 【课程类型】艺术类选修课 【课程进程】一周讲一个音乐专题。 【时间分配】作品赏析和老师讲解各占一半时间,并留少部分时间进行讨论。【教具】钢琴。 【班级】全校各系 【现代化教学手段的使用】多媒体。 【考试形式】开卷 【课后自我分析】 1、教学效果如何? 2、学生接受情况如何? 3、资料准备是否充分? 4、还将探索的领域? 第一讲绪论 【教学目的】培养学生学习音乐的兴趣 【教学方法】讲解、欣赏 【讲授内容】什么是音乐音乐的起源什么是美为什么学习音乐 【重点、难点的解决方法】教师仔细讲多做示范 【时间分配】理论占一半时间欣赏占一半时间 【教学手段】多媒体音响幻灯图像 【要求】掌握音乐的概念音乐的起源 一、音乐课堂要求: 1、付出热情听音乐 2、由于音乐是流动的音符在空中进行,所以尽量用“心”来听、来感受,体验音乐这一人类最美的语言,用心灵感受美的魅力。 3、“音乐鉴赏课”,重点在于培养学生的悟性,拓展学生创造性的思维,所以学生在课堂上应积极开动想象的翅膀,进入一个个音乐的殿堂里,感受不同的美感;而不是用一个固定不变的模式来限制美妙的想象力。 二、什么是音乐?音乐的起源? 1、音乐是以声音为物质媒介,以时间为存在形式且诉诸听觉的艺术。由于它在时间中展开,具有时间上的连续性和流动性,因此被称为时间艺术。同时,

超星雅尔周海宏音乐鉴赏期末考试答案(学习资料)

一、单选题(题数:40,共40.0 分) 1《蝴蝶夫人》是下列哪位音乐家的作品?( )(1.0分) A、 普契尼 B、 苏萨 C、 亨德尔 D、 莫扎特 正确答案:A 我的答案:A 2下列哪一位是以弹奏《古德堡变奏曲》而成名的孤僻演奏家:()(1.0分)A、 Schiff.A. B、 Gould.G. C、 Richter.S. D、 Turech.R. 正确答案:B 我的答案:B 3下列哪首作品最能够给人“行云流水般清澈透明”的感觉?( )(1.0分)A、 Scelsi:《UAXUCTUM》 B、 肖邦的《摇篮曲》 C、 约翰·威廉姆斯《魔鬼的舞蹈》 D、 肖斯塔科维奇《第11交响曲》 正确答案:B 我的答案:B 4《鲍列罗舞曲》是下列哪一位作曲家的著作:()(1.0分) A、 拉威尔 B、 亨德尔 C、 巴赫 D、 莫扎特 正确答案:A 我的答案:A 5在社会行为上我们强调中规中矩,但在艺术行为上我们强调( )。(1.0分)A、

遵守规则 B、 尊重传统 C、 尊重权威 D、 新颖创新 正确答案:D 我的答案:D 6《野蜂飞舞》八度版的是下列哪一位演奏家演奏的?( )(1.0分) A、 王羽佳 B、 刘珅 C、 齐弗拉 D、 李斯特 正确答案:C 我的答案:C 7肖斯塔科维奇的《第七交响曲》中第一个主题的关键词是:()(1.0分)A、 战争 B、 人民 C、 胜利 D、 苦痛 正确答案:B 我的答案:B 8关于李斯特,下列说法错误的是( )。(1.0分) A、 晚年时期的李斯特笃信宗教 B、 音乐史上的”炫技大师” C、 代表作《钟》 D、 法国作曲家 正确答案:D 我的答案:D 9下列违反音乐中的审美原则的表现是:()(1.0分) A、 有序的丰富主义 B、 偶然主义

中外音乐简史与名作赏析期末复习

读书破万卷下笔如有神 第一单元中国古代音乐与名作欣赏 ●远古时期的音乐文化具有歌、舞、乐相互结合的特点。比较大型的乐舞有黄帝的《云门》、尧的《咸池》、舜的《韶》等。其中以《韶》的艺术水平最高。 ●夏商时期的《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹,而《大濩[hù]》则歌颂了商汤伐桀[jié]的功绩。这些音乐已变成为帝王歌功颂德、“以昭其功”的工具。 ●商朝巫风盛行,出现了专司祭祀的巫(女巫)和觋[xí](男巫),他们不仅参与神权统治,还充当职业音乐舞蹈家。 ●西周建立了我国历史上第一个庞大的王家音乐机构——大司乐,负责全国的音乐行政、音乐教育、音乐表演三方面的工作。周代的宫廷音乐大体可分为“六代之乐”、“颂乐”、“雅乐”、“房中乐”、“四夷之乐”。 ●春秋战国时期,从奴隶制到封建制转变,在思想、学术上出现百家争鸣的局面。在新思潮的影响下,雅乐逐渐退居到仪式乐的地位,俗乐在音乐生活中渐渐地占据重要地位。民间的歌唱艺术盛行起来,形成了我国第一部诗歌总集——《诗经》,还出现了独特的说唱形式“成相篇”。 ●从西周到春秋战国,在乐律和音乐理论方面,出现了音阶、调式、和转调的理论。十二个半音的音律结构已经形成,管仲的“三分损益法”是世界上最早制定的十二平均律的理论。 ●“乐府”是秦汉时期建立的音乐机构,在汉武帝时期最为兴盛。由音乐家李延年担任协律都尉,司马相如等十八位文学家担任歌词编写工作,乐府促进了汉代民间音乐的繁荣。 ●“相和歌”是乐府中最主要的音乐形式,始于汉初,是我国北方各地普遍流行的一种民间音乐。相和歌的最高形式是相和大曲。 ●以相和歌为代表的汉族音乐与南方民歌“吴声”、“西曲”相结合,形成了“清商乐”。 ●隋唐时期的宫廷音乐,一般称为“燕乐”。 ●宫廷乐队的演奏分为“坐部伎”“立部伎”。坐部伎的演奏员水平高于立部伎。 ●曹柔创立了减字谱的古琴曲记谱法。 ●曲子(词)是宋代比较流行的一种艺术歌曲,它是在民歌的基础上发展起来的。曲调被称为“曲子”。歌词被称为“曲子词”,简称“词”。 ●鼓子词是宋代比较流行的说唱形式。 ●鼓词是明清时期流行于我国北方的一种说唱形式。 ●弹词是明清时期流行于我国南方的一种说唱形式。 ●说唱音乐,又叫曲艺音乐,是我国民族民间音乐体裁的一种,具有以叙述性为主,兼有抒情性,并有语言密切结合的有说有唱的音乐特征。说唱音乐包括唱腔和器乐两部分。唱腔的结构基本上分为曲牌体和板腔体两种。 ●我国民族民间音乐在长期发展过程中形成了五大类:民歌、曲艺、戏曲、民间乐器、民族歌舞。 ●明末清初,北方以陕西秦腔为代表的“梆子腔”得到很快发展。 ●中国戏曲经历了:元杂剧——昆曲——京剧三大高峰。元杂剧是第一个戏曲高峰,昆曲是第二个戏曲高峰,京剧是第三个戏曲高峰。 ●晚清,由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔,在北京开始形成,尔后产

中外音乐欣赏重点

中外音乐欣赏 论述题 音乐语言的造型性 1音乐语言的造型性并不是指戏剧、绘画、雕塑等视觉意义上的造型,而是借助于某种特殊音响发挥造型的功能,使人产生形象的联想。 2造型之一是模拟自然界和生活的某种音响,之二是以象征性手法表现事物的姿态,有静态如月光、夜晚和动态如奔马、海涛、流水等。 3音乐语言的造型性并不是单纯地为了模仿,而是通过生动的形象将人们带入艺术之境,去感受他的美和真情实感。这便是造型的意义所在。 中国民歌的基本特征 1与人民群众的社会活动、日常生活、生产劳动密切相关。因为人民群众创造民歌的主要目的就是为了表现自己的生活,抒情发自内心的情感,表达美好的理想和愿望,使大家在轻松愉快的气氛中协调的从事生产劳动 2口头流传,具有随意性和即兴性。由于民歌是靠口头流传的因此它可以填入不同的歌词,并且可以根据不同的内容、不同的情绪。以及不同的情绪不同演唱者的演唱风格作即兴发挥. 3曲调朴实,具有鲜明的民族风格和地方色彩,民歌的结构比较短小,音乐语言简练,感情真挚。由于民歌与地理环境、宗教信仰、生活习惯以及方言等有直接的关联,因此,不同地区、不同民族的民歌都具有各自的特色。 歌剧音乐的基本特点 1歌剧主要是通过声乐、器乐来展示剧情的发展过程,抒发人物的感情,表达主题思想。 2其中,声乐是最重要的,它以音乐和文学相结合的形式来表达剧中人们的喜怒哀乐,推动剧情的向前发展。 3器乐也并不只是简单的为声乐和舞蹈场面伴奏。除了这些之外还有还有许多独立演奏的形式,如序曲和间奏曲,等。这些对体现音乐作品的风格特点,暗示剧情的发展发展趋势,表现人物的内心世界,渲染气氛,都是非常重要的。 舞剧的基本特点 1舞剧主要是通过舞蹈和音乐,结合舞台美术等因素来抒发感情,塑造人物形象,表现中心思想。2其中舞蹈是最重要的。它通过演员的各种动作,舞姿及造型、表情等,来表达人物的思想感情和内心世界,描述事物的发展过程。3舞剧中包括了所有的表演形式,如独舞、双人舞、三人舞、集体舞等这些形式的选择是根据剧情的需要而定的,舞剧在表演过程中必须借助于音乐,但音乐的作用绝非是单纯的为舞蹈伴奏,因为音乐本身具有具有表达思想感情和艺术造型的功能,因此,舞剧的艺术魅力在于音乐和舞蹈的有机结合,曾经有人辩证的指出:音乐是听得见的舞蹈,舞蹈是看得见的音乐,把这两者的关系作 了高度的概括。 看旋律写歌名和作者 《渔光曲》安娥词,任光曲1--5/2 —5/5—3/2---/ 《草原之夜》是一首被誉为中国 式的小夜曲的抒情歌曲 《在那桃花盛开的地方》词魏宝 贵曲铁源是一首反应战士生 活的歌曲 《黄河大合唱》黄河颂 12/35321/6---/653213/2。黄水 谣、河边对口曲、黄河怨、保卫 黄河、怒吼吧黄河)》 《二泉映月》阿炳曲, 《良宵》刘天华曲 35/61/212/6155/3651/2《赛马》 黄海怀曲,《天鹅》圣桑, 《那不勒斯舞曲》柴可夫斯基 0561765/707067/1767/60505565 43。 《牧童短笛》贺绿汀, 《土耳其进行曲》莫扎特,《致爱 丽丝》贝多芬,《六月船歌》柴可 夫斯基,《匈牙利舞曲(第五号)》 勃拉姆斯,《如歌的行板》柴可夫 斯基1331/43/26521/5-。 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 何占豪、陈钢曲。 《第五交响曲》贝多芬 0333/1-/0222/7-/7-。 《北风吹》是歌剧白毛女的第一 幕,作者马可根据河北民歌小白 菜的音调而创。白毛女是中国第 一部歌剧。 《洪湖水浪打浪》是出自歌剧洪 湖赤卫队,由张敬安、欧阳谦叔 作曲。 《饮酒歌》是出自歌剧茶花女, 作者威尔第。 5/3/353/353/34323/5/543/ 《晴朗的一天》是出自歌剧蝴蝶 夫人,作者普契尼。 11616/7705/66363/ 歌剧《塞尔维亚的理发师》作者 罗西尼,序曲 3-/3-3-/4-4-/5532155321/ 《再不要去做情郎》出自歌剧费 加罗的婚礼,作者莫扎特。 《斗牛士之歌》出自歌剧卡门, 作者比才3230232/17117107/ 填空: 1我们可以把人声分为童声、女声 和男声三类。 2童声的音域是c1—d2。 3女声可分为:女高音、女中音、 女低音三种。 4女高音的音域是c1—a2。 5女中音的音域是a—f2(a2)。 6女低音的音域是f—d2(f2)。 7男声可分为:男高音、男中音、 男低音三种。 8男高音的音域是c1—g2(c3)。 9男中音的音域是G—e1(g1)。 10男低音的音域是E—c1(e1)。 11声乐表演形式:独唱、齐唱、 轮唱、领唱、对唱、重唱、表演 唱、合唱。 12声乐作品的体裁可分为:进行 曲、抒情歌曲、颂歌、诙谐歌曲、 讽刺歌曲、叙事歌曲、舞蹈歌曲、 摇篮曲。 13民族乐器可分为:吹管乐器、 拉弦乐器、弹拨乐器和打击乐器。 14常用的民族吹管乐器有:笛子、 笙(高中低)、唢呐、箫、管子 等。 15常用的民族拉弦乐器有:二胡、 高胡、中胡、板胡、京胡、坠胡、 革胡、四胡、马头琴等。 16常用的民族弹弦乐器有:古琴、 筝、扬琴、琵琶、阮、柳琴、三 弦等。 17常用的民族打击乐器有:大鼓、 堂鼓、腰鼓、木鱼、大锣、小锣、 云锣、碰铃、钹等。 18民族器乐的演奏形式可分为: 独奏、齐奏、重奏、合奏。 19西洋乐器可分为:弦乐器、木 管乐器、铜管乐器、键盘乐器和 打击乐器。 20西洋弦乐器分为:弓弦乐器与 拨弦乐器。 21西洋弓弦乐器主要有:小提琴、 中提琴、大提琴、低音提琴。 22西洋拨弦乐器主要有:竖琴、 六弦琴、曼陀林等。 23西洋木管乐器主要有:短笛、 长笛、单簧管、双簧管、英国管、 大管等。 24西洋铜管乐器主要有:小号、 圆号、长号、大号、萨克斯号等。 25西洋键盘乐器主要有:管风琴、 风琴、古钢琴、钢琴、钢片琴、 手风琴等。但常用的主要是:钢 琴、风琴、手风琴、电子琴。 26西洋节奏打击乐主要有:定音 鼓、小军鼓、大军鼓、钹、三角 铁、铃鼓等。旋律性打击乐主要 有:钢片琴、木琴、钟琴等。 27西洋器乐的演奏形式主要有: 独奏、齐奏、重奏、协奏、合奏。 28套曲体裁主要有:组曲、奏鸣 曲、交响曲、协奏曲、室内乐重 奏曲等。 名词解释: 独唱:一人单独演唱一首歌曲的 形式称为独唱。 齐唱:两人以上共同演唱单声部 歌曲的形式称为齐唱。一般的群 众歌曲和幼儿歌曲多为齐唱。 轮唱:两人或两组人按照先后顺 序共同演唱同一首歌曲的形式称 为轮唱。 领唱:一人或几个人演唱,众人 响应的演唱形式称为领唱。 对唱:两人或两个声部以对答的 形式演唱称为对唱。 重唱:两人或两人以上共同演唱 同一首多声部歌曲的演唱形式称 为重唱。 表演唱:演唱过程中,配以适当 的动作造型和表演的演唱形式称 为表演唱。 合唱:由两组以上的歌唱者,按 照各自的声部,共同演唱同一首 多声部歌曲的演唱形式称为合 唱。 进行曲:是指一种用步伐节奏创 作的歌曲,可以集体进行时演唱。 其特点是节奏鲜明,结构整齐, 一般采用二拍子或四拍子。 抒情歌曲:是指抒发个人或人们 的内心感受、思想感情的歌曲。 其特点是曲调娓婉、优美动听、 感情细腻、富有诗意。 颂歌:是指歌颂祖国、人物或美 好事物的歌曲。其物点是曲调宽 广、旋律流畅、速度不快、较为 自由,常具有雄伟壮丽的气魄。 诙谐歌曲:是指用风趣、幽默的 笔调来描述、评价人物或事物的 歌曲。其特点是幽默感强,充满 乐观主义精神。 讽刺歌曲:是指以嘲笑和讽刺的 手法批评、揭露落后现象和反动 统治者的歌曲。其特点是歌词常 常采用影射的手法来表达作者的 创作意图。 叙事歌曲:是指叙述某一事物或 人物的歌曲。其特点是歌词带有 情节性,具有史诗、叙事诗的性 质。 独奏:由1人演奏某一乐器为主, 其它乐器或乐队伴奏的演奏形式 称为独奏。 齐奏:由两个以上演奏者,按同 度或八度音程关系同时演奏同一 乐曲的演奏形式称为齐奏。 重奏:由两个以上演奏者按照各 自的声部同时演奏同一乐曲的演 奏形式称为重奏。重奏又可分为 二重奏、三重奏及五重奏多种形 式。 合奏:将多种乐器根据不同种类 分为若干组,各组分别按照自己 的声部同时演奏同一乐曲的形式 称为合奏。 随想曲:是一种具有幻想性,结 构自由的即兴性器乐曲。17、18 世纪的随想曲是有创作主题的键 盘乐曲,多为复调作品,19世纪 以来,随想曲是以民族主题作为 素材而进行即兴幻想创作。 狂想曲:是一种具有史诗性,富 于民族特色的器乐曲。大多采用 民间曲调为基础进行创作,其特 点是:以缓慢的民歌曲调为基础 进行变奏,与宣传调式的段落和 快速的民间舞曲段落形成对比。 小夜曲:原来是指一种在傍晚或 夜间于情人的窗下演唱的爱情歌 曲,后演变为一种器乐体裁。其 特点是:曲调婉转、抒情、轻快、 活泼。 夜曲:原指流行于18世纪西洋贵 族社会中一种器乐套曲。常在夜 间露天演奏,与小夜曲相似。近 代的夜曲是指一种具有抒情、宁 静色彩的钢琴小曲,旋律优美、 富于歌唱性、伴奏采用分解和弦。 谐谑曲:是一种幽默乐观的三拍 子器乐曲。主要特点是速度较快、 节奏活泼,常出现突发的强弱对 比,具有戏剧性。 民歌的体裁分类 ①号子:是在劳动过程中演唱的 民歌。特点-音乐节奏与劳动节奏 吻合,律动感强,旋律朴实有力 (搬运、工程、农事、船渔、作 坊号子) ②山歌:是人们在野外劳动活动 时为抒发内心情感而演唱的民 歌。特点-曲调高亢悠扬,节奏自 由多变,歌词简单明了,即兴编 唱成曲(一般山歌、放牧山歌、 天秧山歌) ③小调:是人民群众在娱乐、休 息、集庆时演唱的民歌。特点-旋 律婉转优美,节奏自由灵活,结 构规整均匀,感情表达细腻(吟 唱调、谣曲、时调) 歌剧:综合音乐、诗歌、戏剧、 舞蹈和舞台美术等艺术要素,以 故事情节为基础,以歌唱形式为 主题的戏剧形式。 ②最早的西洋歌剧《优利狄茜》 ③19世纪是歌剧发展的高潮阶 段,除喜歌剧外,出现大歌剧、 正歌剧、轻歌剧等。主要代表作: 罗西尼喜歌剧《塞维尔的理发 师》,大歌剧《威廉退尔》。韦伯 浪漫主义歌剧《自由射手》,瓦格 纳《罗恩格林》《尼泊龙根的指 环》,威尔第《茶花女》《游吟诗 人》,比才《卡门》,普契尼《蝴 蝶夫人》 舞剧:通称芭蕾。是一种以舞蹈 为主体,综合音乐、戏剧、文学、 美术等要素的艺术表演形式。

大学音乐鉴赏

《大学音乐鉴赏》作为学校的一个拓展选修课,这个学期我上的是宋春丽老师的课。十几周的学习下来,虽然未必获得什么所谓的人生感悟,又或者所谓个人修养的提高,再或者其他的一大类所谓的大道理。这些东西对于年轻叛逆的我们来说其实是最为讨厌的。而且,由于阅历的问题,我们也真的听不入耳,记不上心。但是,宋老师所带来的轻松愉悦的课程和贴近我们年纪的讲解让我至少也获益匪浅。一个学期下来。多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式,可以通过音乐宣泄出心中情绪、压力和感动就是我们对音乐最好的解释,能够从音乐中收获人生一二就是我们最大的幸运。 在这门课程的学习中学到很多关于音乐的东西,下面我就简单谈谈通过这门课的学习我对音乐的认识。 如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》,堪称经典。像《百鸟朝凤》这样的经典,老师也有推荐我们自己听一下。在欣赏名作《梁祝》中,我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感,音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开,大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻,欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。《梁祝》让我们明白了音乐感受到人物真挚情感的同时,也知晓音乐不分国界。像《好一朵美丽的茉莉花》,不仅众人知晓,外国人也能哼唱。 在音乐课上,我们还看了很多关于音乐的电影。有台词是歌唱形式的《音乐之声》、《妈妈咪呀》,还有流行的《匆匆那年》。当然在学习京剧时,我们看了《梅兰芳自传》,不仅了解了我们的国粹——京剧,也让我们知晓了我们不了解的那个京剧大师。 正如之前所说,十几周的学习下来,未必能获得什么所谓的人生感悟,又或者所谓个人修养的提高,再或者其他的一大类所谓的大道理。但是我至少学会了在听音乐的时候,能学会欣赏,选取一些高雅的或是陶冶情操的音乐或歌曲去听。

中外音乐欣赏-重点

老柴《如歌的行板》取材于 孤寂的瓦尼尔 小号 是海神波塞冬的,牧神潘的常用乐器是 排箫,阿波罗的常用乐器是 里拉琴 ,阿弗洛斯管 是 玛息阿的乐器,大卫总是和 竖琴 在一起 亨德尔创作中最有价值的东西是 清唱剧 “交响曲之父 /弦乐四重奏之父 ”指的是 海顿;钢琴之王 —李斯特 ;“音乐之王” —帕莱斯特里 纳;近代小提琴之王 —克莱斯勒 ;钢琴诗人 —肖邦 ;协奏曲之王 —维瓦尔蒂 ;小提琴艺术的 奠基者 —科雷利 ;小提琴巅峰的标志 —帕格尼尼 ;萨满教 —抓鼓;手脚同时演奏 —管风琴 ; 匈牙利男子群舞 —威尔本科什 ;恰尔达什 —男女共舞; 印第安人 的音乐中没有弦乐器 在挪威民歌中 ,多拉乌姆戈维蒂特 发展成为斯底乌 潮尔 —蒙古族;江格尔 (旗)—指一个人;“一捆木柴” —大管 ;西班牙 --弗拉明戈;击弦古钢 琴又叫 —克拉维柯 ;毕达哥拉斯发明 莫诺科特琴 (钢琴先祖) ;格里高利圣咏 —无伴奏男声 合唱 ;大管 —巴松 ;莫扎特 —魔笛—排箫;单簧管 --(又称) 黑管 ; 古兰经吟诵 招祷歌 因纽特人 即“吃生肉的人” 最早的竖琴发现于 伊拉克 ,距今三千年前的乌尔王朝 羽管键琴 又叫 哈普西科 ,没有强弱变化, 其音量与音色的变化通过调节音栓的调节变化。 哈 普西科 在萨特里琴的基础上发展而来。 14 世纪初由东方传入欧洲。 钢片琴又叫 米斯泰尔钢琴 。 老柴的《降b 小调第一钢琴协奏曲》最初是献给 尼古拉?鲁宾斯坦 的 维瓦尔蒂的《四季》原系出自维瓦尔第的一部包括有 12 首作品的小提琴协奏曲集 《和声与 创意的尝试》 当中的前四首 大号是由 16 世纪末意大利人创造的 蛇形奥菲特莱德号 演变发展而来的 18 世纪初具有现代特征的第一支单簧管由 登纳 发明 克里斯托弗利 改良了钢琴,有了强弱变化 “老人河”在音乐剧 《演绎船》 中出现 单簧管的产生追溯到 阿尔古尔木笛 肖邦的 g 小调协奏曲受 密茨凯维兹 的启发 管乐器中,只有 长号 能演奏出级进,长号的第一次使用出现在 “命运” 中 常规弥撒 的歌词是固定的; 特定弥撒 的歌词可变动。弥撒仪式中心内容是 圣餐式 俄罗斯民歌中的 短歌 常用手风琴伴奏 匈牙利扬琴用 木槌 演奏 门德尔松 创办莱比锡音乐学院; 李斯特 创办布达佩斯音乐学院 大提琴在 匈牙利 主要作用是 击奏弦鸣乐器 匈牙利狂想曲第二首没有模仿的乐器是 胡琴 匈牙利舞曲第五首出自克勒贝拉的作品 回忆巴特菲 第一个录音演奏小提琴作品,代表作“流浪者之歌”的人是 萨拉萨克 舒曼 说肖邦的作品是“鲜花丛中的大炮” 约翰?菲尔德是最早写 夜曲的人;门德尔松是最早写 无词歌的人;赋格一巴赫; 利用角度不同,在一根管中吹出小三度变化的乐器是 —排箫 用短号 的指法可以演奏大号 中国古代不用来称呼排箫的说法是 “尺巴”(正确为“ 籁”) 手风琴根据 笙的原理。。。 印第安音乐常采用 羽调式 维也纳古典乐派中不是第一次出现的乐器 —长笛 长号 有微型伸缩滑管;契斯是 定音鼓 的鼻祖; 中国民歌与 匈牙利 民歌相似。 1877 年,第一架现代型手风琴 — 德国 “两只小鸟”与 “小白菜” 旋律近似 第一个专为器乐曲叙事曲作曲的人是 肖邦 匈牙利小提琴是竖着放的,与肩膀成 90度角 钢片琴一般有4个八度 源于船工所唱歌曲,常为 6/8拍一船歌 老柴降b 小调第一钢琴协奏曲第三乐章用了 伊万卡?快来唱春歌 的旋律 狂想曲源于古希腊语,指一段古希腊史诗 帕格尼尼是意大利学派,不是法国学派 门德尔松的无词歌宛如钢琴抒情小品 牧神午后一德彪西一马拉美;勃拉姆斯一匈牙利舞曲集;莫扎特一16首小夜曲; B 大调长笛四重奏表现了莫扎特最具魅力的风格 格里咼利圣咏 一单音一日课一唱诗篇歌 为主 名词解释: 大协奏曲:由三种或三种以上乐器主奏的同整个交响乐队协奏的乐曲 交响曲:又叫交响乐,是近现代器乐题材中,在音乐表现上最庞大、最复杂、最完整的一种 形式。一种采用奏鸣曲交响套曲形式写成的大型管弦乐体裁, 具有广泛的艺术概括力, 长 于表现深刻的哲学思想,常用以反映人类的斗争、活动等重大的社会题材。 巴赫的戈兰登堡协奏曲第二首 ,其协奏乐队为 成的。他当时把这首作品献给的那位伯爵当时有 音乐学家 斯比塔 为其冠名为《格兰登堡组曲》 《花腔女高音协奏曲》 — 格里埃尔 (俄) 俄 罗斯民歌中,最典型的是 女声合唱 西班牙民族 舞中,具有代表性的几种舞蹈是由 太鼓 不是匈 牙利的乐器 弦乐队和羽管键琴 ,这部作品是按 大协奏曲 写 6 人乐队。 1721 年,巴赫写下六首作品, 。巴赫本人的乐队有 16 人 吉他 伴奏的

大学选修课音乐鉴赏

大学选修课音乐鉴赏 Prepared on 24 November 2020

摘要:良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。从学生本位出发,遵循音乐是听觉艺术的规律,在以人为本,强调实践、体验、探究,倡导多元与综合等理念的指导下,对传统的教学内容进行了整合与拓展。音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想像的空间。 关键词:音乐感受审美 音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。音乐家冼星海曾经说过这样一段话:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,千百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。 古代音、乐有别。《·乐记》:“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也,感於物而动,故形於声。声相应,故生变,变成方,谓之音。比音而乐之,及干戚、羽旄,谓之乐。”后浑称“音乐”,指用有组织的乐音表达人们的思想感情、反映的一种艺术。《·吴志·传》:“ 瑜少精意於音乐,虽三爵之后,其有阙误,瑜必知之,知之必顾。”《前汉书平话》卷下:“帝至棘门,左翼将徐迈

以音乐迎之,送帝至霸陵桥上。”《动人的音乐》诗:“真的,音乐是人们感情的语言。” 音乐不以说教方式来传播,更多的是通过熏陶及感染的途径,潜移默化地来影响人的心灵,使更多地得到美的滋润。 近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里,艺术不再只是艺术系学生的学习内容,也纳入了普系的教程,艺术成为公共必修课程。当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求,而艺术教育的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,艺术教学。实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式. 音乐由人创作自然表达的是人的情感,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》,中国人民内心的坚决,顽强的意志,作曲人满

中外音乐鉴赏心得

中外音乐赏析心得 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。许多优秀的音乐艺术作品往往都表现了音乐家在一定的社会生活影响下而产生的不同感情体验。音乐鉴赏可以提高大学生的想象力和创造力,提高我们的文化艺术修养水平。不少作曲家在乐曲中通过对生活中出现的音响加以艺术模拟,可以引导我们加以想象。音乐鉴赏是以具体音乐作品为对象,通过听觉及其它辅助手段来体验、领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的美育教育方式。音乐鉴赏的过程,是一个包含感知、理解、想象、情感、鉴别、分析等多种心理功能的综合的动态审美过程。所以这学期我选修了中外音乐赏析这门课程。 如今各高校纷纷开展音乐鉴赏课,通过这学期学习这一课程,我感受到音乐对于我们的身心健康有着非常重要的影响,而且能够产生良好的审美观。同时也使我们学会了如何欣赏优秀的音乐作品,如何利用音乐来治愈我们的心理。对我们以后的学习生活将带来很大的帮助。 在赏析过程中我学习到了以下几点: 第一,体验和感受不同的音乐流派。人类音乐文化发展的历史长流中,存在着多姿多彩、风格迥异的音乐风格与流派。每一种都体现了不同地区的民俗风情,或者表现了不同时代人们的思想情感,它们平 等地共存于人类音乐文化的宝库中。在电子科技、通讯技术日益发达的今天,各国人民之间的距离越来越近,人们共同生存在一个“地球

村”中。因此我们不能只欣赏中国的传统音乐,,而且还要更加开放的视界体验并鉴赏世界各国不同时期的音乐文化,练就“多元文化的音乐耳朵”,不断扩大我们的音乐文化视野。? 第二,把握音乐的情绪与情感。音乐是人类社会存在的最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想感情表现与交流必不可少的重要文化形态,是人类精神生活的有机组成部分,作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵。音乐鉴赏教学中,我们体验了不同情绪的音乐,能够感知音乐情感的发展变化,并能简单地表述或通过多种形式表现出来。从而我们有了更多的情感体验。? 第三,通过聆听音乐作品,我们区别不同音乐作品的体裁和形式。古今中外的音乐作品中,存在大量的相互不同的音乐体裁和形式,正 是这些不同体裁和形式的音乐作品,因其表达着人们不同的思想情感,才使人类的音乐宝库绚烂多姿、异彩纷呈。音乐教学中,老师不断引导我们倾听不同体裁与形式的音乐作品,丰富我们的感性体验,发展 我们敏锐的音乐感觉能力。 综上所述,通过音乐鉴赏教学,使我们感受并体验到不同的音乐表 现要素、把握不同的音乐情感与情绪、区分不同的音乐体裁与形式、了解不同的音乐风格与流派,并在大量积累音乐感性材料的基础上, 培养并发展了我们敏锐的审美感觉力。

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