体育电影《一个人的奥林匹克》解读

[摘要] 体育一直是电影中非常重要的题材，然而国产体育类电影能被人们记起的却寥寥无几。随着北京奥运会的成功举办，体育电影更是深深烙下了那段深埋中国奥运的记忆。《一个人的奥林匹克》展现了国人的民族体育精神。

[关键词] 体育电影；奥林匹克；民族体育

中图分类号：G80-05 文献标识码：A

1 前言

影片还原了我国奥运第一人刘长春于1932年代表中国到美国洛杉矶参加奥运会的历史。《一个人的奥林匹克》以东北沦陷、日本统治东北三省为背景以刘长春舍家出逃通过重重阻力最终踏上美国奥

运会的征程为主线索讲述了一个普通的大学生运动员在面对国破家

亡时不畏权势拒绝代表伪满洲国服务并决意代表中国参加奥运会的

故事。

在那样一个中国人饱受西方人歧视、凌辱的年代“东亚病夫”的外衣一直被屈辱的披在中国人民的身上而体育运动的衰弱更是被西

方人看成是“东亚病夫”因而在那个年代体育运动、武术、比赛等竞技项目常被用来与国家荣辱联系在一起。影视作品传奇人物李小龙、黄飞鸿、陈真等均是竞技类比赛中的突出人物并与其爱国精神紧紧联系在一起。《一个人的奥林匹克》影片以史励“今”凸显了刘长春超越民族危亡的阴霾知其不可为而为之超越自我的奋斗历程并以小衬

大体现了中华民族普通人的体育精神与爱国情怀。

2 体育电影定位及民族体育精神解析

电影以直观的艺术形式给观众以视觉冲击，是一种最主要的大众文化传播媒介。在数字通讯技术腾飞的今天，电影随着网络的普及而成为一种文化传播的主要途径。电影文化作为意识形态的一种传播媒介，也必然会因可以传播民族传统文化与精神而被国家广泛利用，观众在自觉或不自觉的情况下潜移默化影片中的价值观念，并逐渐构建

出主流意识形态下的文化认同。体育作为电影的重要题材之一，多以某种体育竞赛为基调，展现主人公的体育情怀与个性魅力，并通过影片宣传体育精神，而很多跨国体育题材的影片则更多的体现一种爱国精神。体育电影主要以故事情节的方式展开，它不仅是对体育的简单介绍以及竞赛的场面展现，更主要的是强调体育所体现的文化内涵，倡导爱国、进取、公平、公正，并通过影片中主人公树立的榜样作用，促进体育人文精神的养成。

任何时代的体育总是一定时期民族文化的反应，并伴随着各具特色的发展和存在方式。各民族所创造的独具特色的体育文化都带有浓郁的民族特色和地方特色，在文化交流的过程中也呈现出异彩纷呈的民族体育文化，并展现了不同的体育精神。体育自有了奥林匹克以后，足球、篮球、乒乓球、跑步等体育项目成为国际化的运动项目，并通过奥运竞技而成为一种集政治、经济、文化竞技等于一体的文化方式，它不仅仅是一项体育竞技，更是各国综合国力的体现。在体育竞技的过程中，不仅传播着承载者的文化意识、信仰、精神面貌，奥运会也成为了一种象征公平、公正、勇敢、尊严的文化。而中华民族的体育精神不仅与奥林匹克精神融为一体，更打上了中华民族的烙印。民族体育精神往往是与爱国主义结合在一起的，可以解释为在参加国际体育比赛的过程中比赛选手展现出的维护祖国荣誉、体现祖国精神，并通过顽强拼搏为国争光的精神，民族体育精神狭隘上也可以解释为一种爱国精神。中华民族的体育精神可以简单的概括为：“祖国至上的爱国主义精神、自强不息的进取精神、超越自我的拼搏精神、甘为人梯的协作精神、挑战极限的英雄主义精神。”[1]

电影《一个人的奥林匹克》中的主人公刘长春为追求生命的尊严，把自身的荣辱与尊严和民族自觉、爱国精神融合在一起，顽强拼搏、永不言弃，即使知道自己无法出线也仍然要维护祖国尊严，最终完成了一次虽败犹荣的奥运征程。刘长春的这种追求卓越的生命实践与奥林匹克所体现的人文精神融为一体，是一种对于生命的礼赞，在他身上闪现的“中国脊梁”的光环不仅仅体现在刘长春一个人身上，在中华民族崛起的今天，这种精神同样体现在像刘长春一样的每一个中国人的身上。

3 主人公民族体育精神解读

3.1 以小见大，体现爱国情怀

1840年以后我国开始了屈辱的百年历史，逐渐沦为半殖民地半封建社会，体育难以繁荣昌盛。九一八事变后，东北三省成为日本的殖民地，伪满洲国的成立使得作为在夹缝中生存的刘长春要想完成奥运征程，必须冲过两个大的障碍，第一个是日本关东军企图通过强迫刘长春以伪满洲国的身份参加奥运会而使得自身在东北的殖民统治合法化，第二个障碍是南京国民政府下令不派人参加第十届美国洛杉矶的奥运会。影片通过这两重障碍展开，把刘长春的坎坷命运与民族危亡结合在一起，讲述了一个血性男儿以坚忍不拔的意志冲破重重阻碍，坚忍不拔的追求自己的理想，并以一种爱国的文化自觉，实现了与奥运精神的完美结合。刘长春在历史的进程中只是一个小角色，出身贫微，母亲早逝，父亲为小鞋匠，但他以“位卑不敢忘国忧”的爱国品质以及对于自身目标的追求实现了中华民族第一次站在奥运征程的历史性壮举，这一实现不仅是刘长春对于个人的超越，同时也是民族尊严的宣言以及奥林匹克精神的超越。

《一个人的奥林匹克》是一部主旋律的历史体育题材的电影，该影片树立了一个中国田径健儿的硬汉形象。在面对日本关东军的胁迫以及南京国民政府的不参加奥运会，影片中对于酷爱跑步、把跑步当成生命的刘长春此时的选择所体现的不仅仅是对跑步梦想的追求，这时的民族性凌驾于个人追求之上，民族的血性与对跑步的入魔造就了一个血性的刘长春。

3.2 超越自我、挑战极限的英雄主义精神

7月8日，刘长春赴在教练宋君廷陪同的陪同下登上了赴美国洛杉矶参加奥运会的威尔逊总统号游轮，宋君廷的一句“从今天起，你就不再是你自己了，这可是我们中国人破天荒第一次”引出了此次征程的艰巨任务，他代表的不仅仅是自己，还代表了四万万中国人想要扬眉吐气，扔掉“东亚病夫”的强烈愿望，刘长春必须完成个人角色的转换，从一个跑步运动员的角色转换成受西方欺辱而想要扬国威的中国人，他首先要做的就是超越自己。影片中有好几个镜头是刘长春在空间有限的游轮上不顾风浪、日夜兼程进行大负荷的短跑苦练，在

训练的过程中通过回忆与父亲告别时父亲的嘱咐以及与妻子的别离来体现刘长春的民族大义并以此来作为激励自己前进的动力。在刘长春的眼里，跑就是他的生命，“我做梦都在跑，我真想变成马”成了他永不言弃的永久动力。当刘长春在迈过了两道阻止他代表中国人上奥运战场的门槛后，他站在了张学良的面前，一个是背负“不抵抗”命令而受国人误会的爱国将领，一个是被诬陷为“汉奸”而被同学孤立的刘长春，两人虽地位、背景有着显著的差异，却有着相似的经历。两人的一拍即合不仅体现了两人在遭受国人误会的情况下依然以国家利益至上的爱国情怀，同时也充分体现了两人的大无畏的民族情操。

而影片的高潮必然是刘长春的最后一跑。7月31日，在奥运会开幕式的百米预赛中未能进入前三而被淘汰出局，国民政府禁止其再跑，宋君廷教练劝其弃跑，在明知道失败结局的情形下，刘长春超越了自己，决定誓死一搏。他说：“我现在代表国家我来了，这是我们的第一次……难道就因为第一次失败，我们就应该受到蔑视和侮辱吗？难道我们只是为了取胜才来参加奥林匹克的吗？我们的国家正遭受着侵略，我们的民族正经受着战争的苦难，正因为这样，我们才比任何时候更需要骨气，更需要尊严，更需要奥林匹克！”掷地有声的回应鲜明的体现了刘长春的人物个性，虽然结局已然注定，但他的最后一跑为其短暂的一生谱写的卓越的章程。刘长春的参与架构了中国与奥林匹克的桥梁，是中国奥运史上的意义也是永恒的。

3.3 平凡人的民族情怀――国家兴亡，匹夫有责

《一个人的奥林匹克》从头至尾讲述的都是1932年刘长春一个人在教练的陪同下参加奥运会的过程，在其赶赴美国的过程中有几个镜头在此我不得不提一下。

镜头一：刘长春赴美前化妆成一个商人与父亲道别，在伪满汉奸的监视下，他父亲语意双关的向儿子嘱咐：“跑到哪儿，也不能跑到日本人那儿做汉奸。”为刘长春的爱国情怀的民族大义之情的来源做了铺垫，这是一种扎根在中国土地上的一种爱国情怀。

镜头二：是火车站与妻子道别的场景。刘长春在与父亲到晚别后坐上了去往南方的火车，妻子在听说丈夫回来过后立马跑到火车站抱

着被子寻找丈夫的镜头，但是他们只能无言的对视，当火车徐徐的驶出车站时，妻子对着远去的火车喊道“我们有孩子了”，场面感动而凄凉。这一镜头不仅体现了妻子对丈夫的依依惜别之情，同时也体现了她对丈夫跑步的支持。

所有这些镜头都是以刘长春以外的普通中国人为铺垫展开的，影片紧紧围绕爱国这一中心展开，以普通中国人的民族自觉的重心。在那样一种历史基调的背景下，结局早已注定，但是中华民族的奋斗之情绝不会熄灭，即使在最后很可能失败的情况下，刘长春还是决定放手一搏，他搏的不仅仅是自己赛跑的梦想，他搏的还是民族的尊严。

《一个人的奥林匹克》虽然在体育类电影中并不突出，情节也并不曲折跌宕起伏，但是其影片的意义却远大于电影本身。

参考文献：

[1]郑国华，程其练，刘媛媛.中华体育精神、中华民族精神与北京奥运会[J].北京体育大学学报，2007（6）.

[2]黄式宪.中国人的奥运梦及民族尊严之觉醒评《一个人的奥林匹克》[J].电影艺术，2008（321）.

[3]陈峰.从《一个人的奥林匹克》谈奥林匹克教育[J].电影文学，2010（17）.

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西方电影史分析

【法国】一、卢米埃尔与梅里爱的两个方向、特点及区别卢米埃尔——纪实主义电影传统梅里爱——戏剧化电影传统 1、卢米埃尔：电影是“再现生活”；梅里爱：电影能“改变生活” 2、卢米埃尔：表现现实生活完全是写实的、记录性的。梅里爱：电影的戏剧美学追求是充满幻想、虚构、是浪漫主义的。 3、卢米埃尔：倾向自然、模拟现实，是再现主义的；梅里爱：倾向技术、改变现实，是表现主义的。二、芳森学派概念：20世纪之初，法国方森城的查尔百代建立百代电影公司，电影艺术家齐卡选拔出一批有才华的艺术家，他们贯彻“通俗化”的制片方针，形成了“方森学派”。美学主张：描写普通人的生活，探求新手法，重视外景，接触社会问题等。其中最为显著的是，特别重视一般群众，以他们为制片的主要对象。三、艺术电影运动概念：法国电影诞生后十余年发展很快，电影院取代集市木棚，高雅人士代替一般群众。这时一个自称为“艺术电影”的制片公司决定拍摄符合这一形势变化的电影。美学主张：要把更为严肃的艺术性带到电影当中来，要把那些伟大的文学家、音乐家、戏剧舞台艺术家介绍给电影观众。这是一种电影的创作倾向。四、法国印象派（20世纪20年代初—1924年德吕克逝世） 1、美学主张：继承了齐卡等人确立的“通俗化”传统，接受了英国和瑞典电影的写实风格的影响，强调电影要真实反映普通人的生活和命运，反对豪华虚夸，提倡朴素真切的风格。他们重视一般市民的爱好和要求，把他们看作自己创作的主要对象。为了表达初始印象以及渗入期间的主观因素，在艺术形式方面也进行了许多创造性的探索，但不像先锋派那样热衷于形式主义实验。 2、代表：德吕克（“上镜头”理论、“面具”论）——《沉默》、《西班牙的节日》、《狂热》、《流浪女》莱皮埃——《黄金国》冈斯——《车轮》、《拿破仑》杜拉克夫人——《无情的美人》《太阳死亡》先锋派电影运动：1925年—20世纪30年代初五、“纯电影”的美学实验 1、特点（概念）：通过一系列快速组接的独立画面，表现富有节奏的物体与机械的运动，以组成一种视觉的舞蹈和看得见的音乐。 2、作品：

5.体育题材的美术作品

体育题材的美术作品一、教材分析：《体育题材的美术作品与纪念品》是人美版八年级一节综合实践性课程。本课题包含的信息量大，同时方向性很明确，利用美术的表现方法来体现出关于“体育运动”美术作品和纪念品。本节课的教学内容和生活的联系很大，尤其在已经召开的2008年北京奥运会的影响下，全民运动的激情很高昂。在我们的生活中随处可见体育的气息，所以在进行教学时紧密围绕身边的事物进行教学。二、学情分析：要上好一节课，首先要对学生的情况进行分析与研究，做到心中有数。新教学理念的提出，改变了传统教学中教师的教和学生的学这一单纯的“填鸭式”教学。在以往传统课程的教学中，中学美术课的教学过程一般由导入新课、讲授新课、教师示范、学生作业、作业展评、课堂总结这几部分组成。然而从学生反馈的信息中不难发现，学生对这种教学方法所传授的知识概念模糊、囫囵吞枣，不易接收。同时学生是处于一种被动式的学习，对所学的知识质疑少，更谈不上主动发现问题和解决问题。在《全日制义务教育美术课程标准（实验搞）》中指出：“加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”这就明确的指出，美术课程的教学

方式及目的都要体现“以人为本，因人施教”、同时要培养学生能主动的“联系生活、充分展示自我”。对于学生来讲，紧密联系生活，在生活中去发现“体育题材的美术作品与纪念品”是一件易如反掌的事，关键是要求教师能放手让学生去做。三、教学目标：通过师生交流，使学生能简要评述出所欣赏的作品的优点，同时培养学生的语言表达能力。并能用自己的方法设计出一件体现“体育”这一主题的小艺术品，同时能做到作品的内容充实，图案优美。师生通过本节课的共同交流学习，能从体育题材的美术作品中汲取精神力量，学会传递情感，从而激发大家的爱国主义热情及民族自豪感。四、教学重点：设计一件小艺术品,能用色彩和形象表达情意。五、教学难点：要在作品中体现体育精神。六、课前准备：教师准备：《体育题材美术作品与纪念品》多媒体课件学生准备：制作作品材料。材料不限，自己喜欢的即可。七、教学方法：

九年级下册美术 -5《体育题材的美术作品》【教案】

5《体育题材的美术作品》教案教学目标：知识与技能：能根据自己的想法设计出一件体现“体育”这一主题的美术作品，能同时兼顾作品的内容与美感。过程与方法：通过师生交流，使学生能简要评述出所欣赏的作品的优点，同时培养学生的语言表达能力。情感态度价值观：师生通过本节课的共同交流学习，能从体育题材的美术作品中汲取精神力量，学会传递情感，从而激发大家的爱国主义热情及民族自豪感。教学重难点： 1.能用色彩或形象设计一件体育主题的美术作品。 2.在作品中体现体育精神。课前准备： 1.多媒体课件。 2.制作作品的原材料，材料不限。课时安排：1课时教学过程：一、导入观看图片，欣赏运动项目精彩瞬间回顾。健美的体魄，激烈的角逐，精彩的瞬间，被艺术家演绎成各种形式的艺术作品。

今天让我们一起学习《体育题材的美术作品》。（引出课题）二、展开新授 1.欣赏关于体育题材美术作品（1）绘画出示希腊瓶画——古奥运赛跑。师简单介绍古代奥运会的由来。奥运会起源于古希腊，那时，城邦之间经常兵戎相见，战争频繁。公元前776年，古希腊三个城邦国家达成协议，每年在7—8月间举办一次奥运会，期间要停止战争。这就是著名的“奥林匹克神圣休战”。“神圣休战”延续了1000多年，使古代奥运会成为和平与友谊的盛会，并对现代奥运会产生了深远的影响。生观察绘画希腊瓶画——古奥运赛跑。师：从这个瓶画中，我们能看到造型和色彩有什么特点？（提示：造型可以从线条、比例角色特点上分析）生讨论交流。师：这个瓶画作品是以平面的方式将场景再现到日常使用的器皿上，用线条、色彩表现出作者想表达的思想内涵。（2）雕塑生欣赏雕塑“千钧一箭”和“走向世界”。师：这两座雕塑均由我国艺术家创作而成。在中国体育美术展览上获特等奖。现在这两座雕像已送往瑞士洛桑，分别陈列在奥林匹克公园和奥林匹克博物馆。

关于先锋派小说的一些看法

关于先锋派小说的一些看法 20世纪80年代中叶，中国文坛进入了一个激荡、活跃的转型期。在西方现代哲学、艺术和社会各种文学思潮（如魔幻现实主义、叙述学结构主义、存在主义、形式主义、意识流等）的影响下，马原、莫言、残雪、格非、苏童、余华、孙甘露等一批作家以先锋姿态闪亮出场，其新奇的创作对传统的小说观念和传统的审美规范产生了巨大的冲击，并在文坛上形成了强大的态势。先锋小说，是作家们对现实进行精神化探索，然后在叙事革命、语言实验、生存状态三个层面上同时开始的。在叙述革命上，先锋作家们往往模糊了故事的内容、情节，而倾力于塑造独特的叙事形式。他们将叙事本身作为审美对象，运用虚构、想象等手段，进行叙事方法的实验。背离传统小说竭力营造和现实世界对应的"真实"幻象的实现途径，明确承认小说的虚构性。这无疑极大地拓展了小说的表现力，极大的在某种程度上凸现小说的独特存在。如孙甘露的《访问梦境》，非常注重挖掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上采用了隐喻、象征、联想、通感等方法，整部小说就是人物意识的流动的体现，更像是一个人的呢喃私语。作家马原则是叙事革命的典型代表，他在小说中直接就出现在读者面前，并揭露小说的虚构性，更设置了许多有头无尾的故事对之进行片段式连缀，产生了似真似幻的效果，形成了“马原叙事圈套”。除此以外，还有格非的小说中的迷宫式的构建等，都有别于传统小说的单一化，直线型的叙事模式。在语言实验上，先锋作家们喜欢以其独特的感觉方式对现代汉语进行扭曲与反叛，强调语言的陌生化，以致对解读文本造成一定的阻拘性，并因此形成鲜明的个性。而作家莫言的文字就非常有特色。如在《透明的红萝卜》中，有这么一段描述，非常有质感，深深地吸引了我：“黑孩的眼睛本来是专注地看着石头的，但是他听到了河上传来了一种奇异的声音，很像鱼群在妾喋，声音细微，忽远忽近，他用力地捕捉着，眼睛与耳朵并用，他看到了河上有发亮的气体上升，声音就藏在气体里，只要他看着那神神奇的气体，美妙的声音就逃跑不了。他的脸色渐渐地红润起来，嘴角上漾起动人的微笑。”作家的这段文字使人身临其境，视觉、嗅觉一并打开，既新鲜，又细腻。先锋小说在表现生存状态这一点上，也进行了努力的探索。其题材是多元化的，这毋庸置疑。但他们都有一个大致的共同点，就是趋向于对人本主义的描写，剖析人物内心层面，反映我们在现代生活中的情感享受、欲望、追求和物质的种种矛盾，追求自由、平等，标榜个性，呈现出我们的精神创伤，抒发他们对生存状态的思考，因而许多作品都显示出苍凉、迷惘的悲剧风格。如格非的《人面桃花》，就有人评价说这是一部“关注典型的中国式情感命运和中国式精神命运”的小说。作家余华的《活着》，应该就是一部典型的探索生存状态的作品。作者通过一位中国农民———主人公福贵的苦难的一生，给我们讲述了应该如何去承受巨大的苦难，讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着———总之，面对苦难，我们要承受，好好活着就行，这就是我们的生存意义。但由于先锋小说的独特、革新以及极端个人化的创作，一般大众很难理解它，所以到90年代初，很多先锋作家们纷纷降低了探索的力度，有的甚至和商业文化结合，这标志了80年代中期以来的先锋文学思潮的终结。以下，我将具体谈一下我对作家毕飞宇的一部作品———《雨天里的棉花糖》的一些看法。〈〈雨天里的棉花糖〉〉是作家毕飞宇写于90年代初的作品，小说阐述的是战争前后，主人公红豆的生活经历及心路历程。红豆自小被公认为“女性化”，性格如女性一般温润、文

人美版美术九年级下册《体育题材的美术作品》教案

《体育题材的美术作品》教案教学目标了解美术创作的一般形式，自由选择材料，确定形式，设计体育题材的美术作品和纪念品。教学重难点设计一件小艺术品，用色彩和形象表情达意要在作品中体现出体育精神。一、导入阶段设问导入：同学们知道画面上的人物是谁吗？知道他们在中国体育发展的道路上有什么贡献吗？能否举例说一说在奥运会上，在世界性体育比赛中，他们所获得的成就。教师补充：刘翔，他像一道闪电划过了雅典的上空，给中国田径带来了惊喜，给全世界留下了完美的印象，让大家体会到了飞翔的快乐。而姚明则带领中国男篮进入世界八强，成了中国男篮的半壁江山。二.讲授新课体育精神已成为人类文化发展的结晶和宝贵的精神财富，中国运动员的成就是我们的骄傲。 1、现在请观看画面。试着分析美术与体育的关系？想一想，体育题材的美术作品和纪念品可以分为哪几类？赏析课件及课本上的范画。绘画：《希腊瓶画》：它那黑与红强烈的色彩对比、变化统一的形式美感与及线与面构成的装饰效果，加上器物本身和谐优美的对称形及瓶颈上精致的图案，都令人叹为观止。雕塑：《走向世界》雕塑散发着青春的气息，女运动员坚毅的表情、健美的身躯、有力的步伐，使人感受到新时代运动员的精神风貌。《千均一箭》以简约的手法表达了昂扬的斗志，给观者强烈的感染。以上俩座雕塑都是我国艺术家创作而成，在中国体育美术展览上获特等奖。现在这俩座雕塑分别陈列在奥林匹克公园和奥林匹克博物馆。《掷铁饼者》雕像被誉为“体育运动之神”刻画了一名强健的男子在铁饼过程中最具有表现力的瞬间。运动员绷紧的肌肉和臂上的血管显示出力量的聚积，也使我们被古希腊雕塑家高

超的造型水平所折服。雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，被认为有着强烈的“因而不发”的吸引力，也因此成为后世艺术的典范。通过以上作品联想到我们身边有没有这样的体育雕塑呢？（课件展示环岛路雕塑）工艺：三幅奥运招贴画，五环标记在画中的位置变化、色彩的运用及主要形象的选择体现出招贴画风格的多样。还有课本下面的四组学生作业如：扑克设计、邮票设计、装饰盘设计也是属于工艺范围的那么体育题材的工艺还包括会标、吉祥物、宣传画、纪念品、还可以是一幅装饰画、一支熊熊燃烧的火炬或是一个运动场面来表示自己的情意，建筑：鸟巢、水立方试着分析美术与体育的关系？想一想，体育题材的美术作品和纪念品可以分为哪几类？同学们谈得很好，请一位同学总结一下三．归纳总结: 1.健美的体魄,强劲的角逐，难忘的时刻，被激情澎湃的艺术家，演绎成各种形式的美术作品，沤歌竟技场上的英雄，运动员们在竟赛中不仅是争夺奖牌，更重要的是交流友谊，切磋技艺，增进相互间的理解和信任，感受到了体育运动所散发的魅力。它们表现出艺术家对美的追求与竟技比赛一样受人瞩目使人得到美的享受。 2、现在让我们来关注一下发生在我们周围的一些体育运动。课件展示：厦门马拉松、翔安区首届万人健步行活动、学生上体育课欣赏讨论：艺术家用各种形式的美术作品去歌颂表现这些竞技场上的英雄，如果你是一名学校运动会的组织策划者之一，你会设计制作一个什么样的小型纪念品，用以传达你的友谊、祝福和奖励？用你灵巧的头脑和双手来试一试！ 3、展示学生收集的资料，略作补充。 4、展示其他班级学生优秀作品。教师归纳总结，进一步组织学生挖掘作品中体现的体育精神和艺术魅力三、学生练习课堂作业：用合适的形式和材料设计一件小纪念品，要表现出独特的构思和你的心意，可对作品进

先锋派文学之于当代中国文学的意义

小编语：距离“先锋文学”应运而生的年代，转瞬间已经过去了三十年。就如一个孩童的成长，“先锋文学”也已经步入了青年，开拓了新的文学时代与体裁，然而其代表作却寥寥无几。 1985年前后的“八五新潮”，文学界出现了马原、格非、孙甘露等人的先锋小说，陈东东、王寅、欧阳江河等人的先锋诗歌群体，音乐界出现了瞿小松、陈其刚、谭盾等人的先锋音乐，电影界则有陈凯歌、滕文骥、何平等人的探索电影。几乎每隔数周，一种新的风潮、新的宣言便会发表。风潮迭起的年代，“先锋文学”应运而生，三十年过去，它长成了什么模样？它如何影响了后来的年轻人？11月27日，以“通向世界性与现代性之路”为主题的纪念先锋文学三十年国际论坛在北京举办。刊发了文学批评家李敬泽在论坛上的发言。下文是文学评论家、天津师范大学文学院教授张莉在论坛上的发言。我将新一代作家作品作为检视先锋文学影响的镜子。从这面镜子里，可以看到先锋文学当年的文学观、文学趣味如何被扭曲，如何被继承。换言之，如果我们把先锋文学视作文学之钟，那么，从年轻一代作家那里，我们可以听到它的回响，自然，也可以看到它的困窘。回响之一是，先锋文学建构了八十年代以来成长起来的青年读者的文学趣味，尤其是七零一代作家的文学趣味甚至语感。先锋文学三十年，正是七零一代作家从孩童成长为中年，由文学少年成长为新一代作家的三十年。如果有兴趣去读七零一代作家的读书随笔和小说讲稿会发现，他们阅读和喜爱的作家作品百分之八十与先锋作家们喜欢的作家作品相同或相近，而另百分之二十，则非常有可能是当年那代先锋作家。一个作家的少年期和青年期的文学趣味如何建立？无外乎是阅读和模仿。一方面喜欢他们所喜欢的，一方面渴望写出他们那样的作品，——先锋文学对七零一代作家的影响是渗透式的，年轻一代的成长得益于对文学偶像的学习。正是在这样的学习过程中，一代作家的文学趣味逐渐形成。这是新的、与传统现实主义文学价值观完全迥异的文学观。尤其是新一代对纯文学这一概念的认领。“纯文学”与先锋派紧密相关，它看重语言，叙述方式，讲究语法和句法，致力于语言的探索，致力于摆脱政治话语而回到文学本身。七零以后出生的作家们对“纯文学”是全盘接受并深入内心。这是硬币光泽的一面，而另一面的反映则是年轻作家不由觉地划走，他们笔下历史背景的逐渐模糊，他们沉迷日常生活，看重个人生活和个人成长而不愿去触及“社会题材”。换言之，先锋文学之后，有关宏大的、社会的、政治的思考成为新一代作家所刻意躲蔽的。如果说“纯文学”观念是先锋文学在七零作家一代那里的重要回响，那么另一个回响则是关于“写什么”和“怎么写”的认识。新一代作家通常在访问中会刻意强调他们看重“怎么写”。尽管在写作手法上也未见有何重大突破，但这一认识却深植于心。这是具有重要意义的认识。当然，“写什么”在他们那里则变得没那么重要。与此同时，他们中很少有人认为作家是知识分子，更很少有作家认为文学写作也是一种社会行为。不过，七零一代作家也不是铁板一块，他们对写作的理解也非一成不变。大约2010年前后，又一批新的七零后作家出现，比如阿乙和曹寇。在媒体的讨论和介绍中，他们被认为是先锋的、深具先锋文学精神的新一代，尽管这种评价不乏出版推广的因素，但得到读者和公共媒体的广泛认同也值得关注。为什么其它七零后作家并不被认为是先锋的，而只有他们被贴上这样的标签？重要的是他们面对现实的态度。在现实面前，这两位作家与以往七零后作家的不同在于，他们的作品表现出强烈的不认同、不屈服、不妥协。他们并不是一笔一划去描摩现实。在他们的笔下，现实与文本呈现了某种奇特的关系，——文本为现实提供了某种镜像，它是现实的一种反映，但这种反映并不是直接的。他们关注当下生活，也有非虚构作品。在当代中国，“非虚构”突然出现缘于写作者强烈“回到现场”的写作愿望，但那种流行的“非虚构”与阿乙、曹寇的“非虚构”有明显差异：前者显然追求一种对现实的介入，其中有强

人美版美术九下5体育题材的美术作品

《5体育题材的美术作品》课时教案课题：《5体育题材的美术作品》课业类型：本课是以“体验·操作”为主的设计课教学目标：知识与技能：学生赏析艺术作品并体验作品带来的体育精神，锻炼动手操作能力。过程：奥运动画欣赏——艺术作品赏析——课堂操作——交流总结方法：以动画短片的形式导入本课，激发学生兴趣，通过对艺术作品的赏析使学生了解其中的设计元素，在操作实践环节将时间还给学生，让学生体验制作的乐趣。情感态度与价值观：通过体育艺术作品所具有的积极向上的体育精神陶冶学生情操，鼓励学生积极尝试，体验动手操作所带来的乐趣，培养学生健康向上的乐观态度。设计思路：本课以学生自我操作实践为主，目的是培养学生的动手实践能力。运用动画短片引入本课，引导学生分析短片中的设计元素，激发学生兴趣，接着通过对艺术作品的赏析，使学生在体验中完成对本课知识点的学习，在课堂操作环节中，保护培养学生的创造力想象力，让学生体验设计创作的乐趣，从而让学生的学习成为主动学习。教学重点：学生掌握了解作品的设计内容和形式，发挥想象设计出自己的美术作品。教学难点：通过本节课的学习，如何制作出符合要求的美术作品。教具学具：教学设备及软件：多媒体教具，教学视频基本材料与工具：粉笔参考资料：新浪奥运学生准备：（1）画纸，画笔或（2）卡纸，剪刀，胶水教学过程：组织教学（1分钟）按常规进行。 1、课题引入导入新课（6分钟）师：同学们，今天呢，我们将要一起来学习新的一课《体育题材的美术作品与纪念品》。那么说起体育呢，就不得不提及奥运会，我们国家举办奥运会是哪一年？生：08年！师：在哪？生：北京！师：你知道奥运会的起源吗？生：回答（教师依情况补充说明）师：大家说的很好，那在我们学习本课之前呢，我们先来看一个短片动画，看完后请你告诉我，

世界电影的主要流派

世界电影的主要流派 2009-11-14 19:43:46| 分类：电影电影与其他艺术门类相比，还属于比较年轻的艺术。自格里菲斯发明了完整的蒙太奇方法之后，电影才开始获得独立的艺术生命。然而又有受到当时的商业化的束缚，在人们心中没有能够确立起艺术的地位。因此在电影问世前二十年，并没有什么流派产生。知道二十世纪二十年代出现与欧洲的先锋拍电影，才第一次具有了电影流派的意义和说法。在众多艺术领域中，电影史流派最少，历史最短的。但是辉煌的成就却是不容小觑的。真正产生较大影响的流派大致可以分为以下几个：早期现代主义——欧洲先锋派电影；苏联电影学派——诗电影与散文电影；好莱坞商业电影——类型电影；意大利新现实主义电影；法国新浪潮电影与近期现代主义流派；

1.欧洲先锋拍电影：产生于二十世纪二十年代的德国和法国，后来以法国为中心。这是电影史上第一次明确意识到电影艺术的潜力，并力图创造一种艺术电影的重要尝试。先锋派以艺术家的结合形式出现，但是受到当时商业化的束缚，银幕上充斥着题材评语，首发刻板的电影故事片，因而，欧洲电影世界正在酝酿着一场电影艺术的革命。先锋派的演变大致分为三个阶段：一.主张用画面来主宰一切，认为故事是没有价值的。他们用抽象的画面来表现意识，体现电影的技巧和感染力，因此搞成了纯粹思维的电影。如法国的《机械舞蹈》，瑞典的《对角线交响乐》，德国的《第一号作品》。这些影片没有什么故事情节，也没有人物形象。重视物而忽视了人。二.主张表现梦幻世界，认为生活就是梦，认为世界到处充满了潜意识，是个超现实的世界。如维内导演的《卡里加里博士》，它发行后很快风靡世界，很快形成表现主义流派。还有杜拉克的《贝壳与僧侣》，不努埃尔的《一条安达鲁狗》。这个阶段的影片侧重表现人的潜意识的活动，或者疯子，精神病患者等眼中的世界。三.主张形式上的雕琢已达到电影诗的境界。让人自由联想，所以不需要真实。强调理性买纯粹表现一种促人想象的节奏情绪——意识化的记录电影。荷兰的伊文思拍摄的《雨》，

西方先锋派电影的意义

浅谈西方先锋派电影北京大学XXX 先锋派电影指的是1920年以后，在法国和德国兴起的一种电影运动后流行的一种电影。它对西方电影的发展做出了承上启下的作用，其重要特点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。先锋派电影并不是一个统一的创作流派，它包括了“纯电影”、“达达主义电影”、“超现实主义电影”、“表现主义电影”、等相互关联又相互区别的创作流派。其代表作有《沉睡的巴黎》、《厄舍古厦的倒塌》、《卡里加里博士》《流浪女》《幕间休息》等作为先锋派电影的代表作，为后世电影造成了深远的影响。作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影，深受影迷喜爱。接下来讲下它的分类，先锋派电影首先是有广义和狭义之分，广义上将，它对当时传统惯例的电影表现模式提出挑战，引发一场范围较广的电影运动并提供了一类没血范例，如苏联蒙太奇学派（着重剪接与拼接）、诗意现实主义、新现实主义等；狭义上讲，是指对电影表现形式和手法的革新，通过对画面影像的变形或独特的处理，寻找和发现新的表现形式和电影语言。先锋派电影有众多派分，但在美学原则上，它们有共同的审美理想，具有一致性，那就是打破有着反叙事、非理性、抽象性等美学特征，反对既存的美学原则和叙事原则。接下来是先锋派电影的分类，一，印象主义电影，它的代表性人物是《狂热》《流浪女》

其特点是此类影片注重画面的视觉效果，在深入表现认得心里变化过程中强化了对自然的诗意的描述，2对蒙太奇形式的创造性运用，与多层隐喻相结结合表现人的心里活动。二、德国的表现主义电影，代表作有《卡里加里博士》，特点有1有着高度的舞台化、全部使用绘画和黑色背景和非自然的扭曲的空间关系,2人物都经过浓重的变形化妆，穿着奇形怪状的衣服行动僵化，3，光线的阴暗对比强烈，人工化和黑暗形成了极度反差，画面气氛阴沉恐惧。三、抽象主义电影，它讲究的是形式的极端主义，对线条、光线、体积、色彩的体验和研究中感受节奏和韵律的意味，代表作有艾林格的《对角线交响乐》，这个派别电影表达了人们对电、光、机器等新鲜事物产生的情感波动，以及现代都市生活提供的新的时空体验等。四、达达主义电影，它追求“绝对的无意义”，整个影片充满了荒谬和嘲讽。代表作是《幕间休息》，五、最后一类是超现实主义电影，它的代表作是《一条安达鲁狗》，他的特点是1、在影片中最令人震惊的是暴力和死亡，2、性和色情的表现，3、迷乱的心绪。先锋派电影运动产生在20世纪社会发生重大变革的时期，是现代社会在人的精神生活和艺术活动中的反映，它的产生具有以下历史意义：1、先锋欧派电影运动触动了现代哲学思潮的兴起，他从表现、感官等方面让人更多方面的思考社会。2、先锋派电影是都市化艺术，当时的电影拍摄是依托先进技术的都市为工作地点的，所以带有都市化艺术特色。3，它开创了电影艺术特性，构造了更多种类的电影表达。4、先锋派电影是表现危机的艺术，他从侧面反映出社会中人类

欧洲先锋派电影报告

欧洲先锋派电影观影感欧洲先锋派电影运动是在现代主义发展的背景下兴起的，加上好莱坞电影观念在一定程度上阻碍了欧洲电影在艺术上的前进，以及电影家们对电影本体追求的愿望越来越强烈，因此20世纪20年代左右是先锋派电影蓬勃发展的关键时期。先锋派电影运动主要发生在法国、德国等，形成了以法国为代表的印象主义和超现实主义电影和以德国为代表的表现主义电影，这里别有包含了印象主义、立体主义、达达主义等等各种艺术性极强的电影流派。下面就分析这几种流派的代表作品。首先，德国表现主义电影力作罗伯特·维内导演的《卡里加里博士的小屋》在艺术上取得极高成就，也被视为是恐怖片的先驱，而它的艺术精髓就在于将表现主义的哲学含义和对心理意念主题拿捏的准确到位，从而在电影史上引起了不俗的反响。这部影片就感情色彩来说并不是很强烈，整部影片运用了造型感光照来迎合超现实主义倾向，人物故事都毫无理性可言。故事情节没有被放在首要位置，而是用浓重色彩的画面、强烈的明暗对比创造出一种极端的精神世界，也从侧面反映出了他们内心的恐惧、焦虑及对社会不满的情

绪。片中卡里加里博士就像一名精神病患者，重满了诡异色彩，但影片最后揭示了弗朗西斯冒充卡里加里博士，给观众不小的震撼，也达到了出其不意的效果。因此在《卡里加里博士》中，采用表现主义风格主要是呈现一个疯子眼中扭曲的世界，所以能让观众与剧中人物联系在一起，进行交流。影片在场景的叙事方面体现在一些情节中：主角跟着卡里加里走进疯人院的情节，他站在一个庭院的中心，当他环顾四周时，有地板到墙面均分布着如放射线状的黑白相间的色块，而影片中的世界正是主角心中世界的反射。下面再来说一些对以法国为代表的印象主义和超现实主义倾向电影。像印象主义电影表较有代表性的作品路易德吕克的《流浪女》、谢尔曼杜拉克的《西班牙的节日》等，立体主义像费尔南莱谢尔的《机械芭蕾》；达达主义的雷内克莱尔的《幕间休息》；超现实主义的谢尔曼杜拉克《贝克与僧侣》布努埃尔的《一条安达鲁狗》等。以上流派总体有一些共有显著特征，并且互相影响：他们的电影以描写人物心理主观意念为主，无逻辑无理性，人物性格不突出，情节被放置在次要位置，故事往往由主人公的一个梦构成，对于社会有着反叛心理，真实的表现出人物内心最原始的情绪。首先，《机械芭蕾》最初进行了“纯电影”的尝试，将现实生活中的物象组接起来再加以排列，像：钟摆、女孩荡秋千等，展现出了一种形式美。也将原本静止的事物赋予了

吸引力电影：早期电影及其观众与先锋派综述

吸引力电影：早期电影及其观众与先锋派 2009年03月13日 | 10:16 | Film History,Film Theory | | 先锋电影、叙事、吸引力电影、影戏、早期电影、电影历史、电影技法、电影理论、电影研究、纪录片、绘画、美学、艺术、蒙太奇、观众 | 245 views 汤姆·冈宁1 著|| 范倍译在写于1922年的文章中，带着看完阿贝尔·冈斯《车轮》后的兴奋，费尔南德·莱热试图定义电影的某些激进可能。这种新艺术的潜力，并不在于“模拟自然的运动”，也不在于走上仿效戏剧的“错误道路”。它独特的力量乃是一个“使形象可见的问题”。2我认为在1906年之前的电影中表现最为强烈的，正是这种对于视觉特性的操控，这种呈显和展示行为。20世纪初始岁月赋予先锋派的灵感需要再次探索。早期现代主义者（未来主义3，达达主义4和超现实主义5）有关电影的写作追随着与莱热相似的模式：对这种新兴媒介及其潜能满怀热情；为它现有的发展、它作为传统艺术形式尤其是戏剧和文学的奴仆而倍感失望。这种对于媒介潜能的入迷（和随之而生的想要把电影从其它异常和陈腐形式的奴役中解救出来的幻想）可以从多个角度加以理解。我想用它来阐明我曾经探讨过的一个主题，即1906年之前的电影与后来的电影发展之间不可思议的异质关系，而且，解释这种异质性的方法标志着一种关于电影历史和电影形式的新观念。我在这一领域的工作后来得到安德烈·戈德罗的合作与支持。6 早期电影的历史，与一般电影的历史一样，已经在叙事电影的主导之下进行了书写和理论处理。像史密斯、梅里爱和波特这样的早期电影人，对他们的研究主要是从他们为电影作

为一种叙事媒介所作贡献的角度，特别为叙事剪辑的发展所作贡献的角度而展开的。尽管这样的研究方法并非完全是误导，但却很片面，它有可能既对这些电影人的作品造成曲解，也对影响1906年之前电影的真正力量造成曲解。一些资料表明，主宰早期电影的，并不是后来被确认为左右这种媒介发展的叙事冲动。首先，实况电影（actuality film）在早期电影制作中扮演了极端重要的角色。对美国早期电影的研究显示，1906年之前，实况电影的数量远远大于虚构电影。7通过游记片和时事片“把世界置于人们眼前”的卢米埃传统，并没有随着活动摄影（Cinématographe）从电影制作中的退场而消失。但即使是在非实况电影中——它常常被看作是“梅里爱”传统——叙事所扮演的角色与通常的叙事电影也有极大差别。谈到他的工作方法时，梅里爱宣称：至于情节设置，“故事”或“传奇”，我只在最后才考虑。可以说，以这种方式组织情节并不重要，我仅仅把它用作“舞台效果”和“戏法”的前文本，或者仅仅为了一个精心安排的舞台造型。8 无论我们在卢米埃和梅里爱之间发现什么差别，他们都并不代表叙事电影和非叙事电影制作的两极，至少，并不像人们今天所理解的那样。然而，人们能够借助某种观念整合他们，这种观念就是不把电影看作一种讲故事的方式，而是看作呈现一系列景观给观众的方式，因为他们制造的幻觉力量（无论是卢米埃提供给第一批观众的真实的运动幻觉，还是梅里爱铸造的魔术幻觉）和异国情调而入迷。换言之，我相信卢米埃和梅里爱（以及许多1906年之前的电影人）的影片所建立的与观众的关系有着共同的基础，我们可以把它与1906年之后的叙事电影所建立的主要观众关系区别开来。我将把这种早期的电影观念，称之为“吸引力电影”。我认为，这种观念一直主宰着1906年或1907年之前的电影。尽管它与格里菲斯时代电影着迷于对叙事的探索不同，但并不必然与之相对立。实际上，吸引力电影并没有因叙事电影成为主导而消失，它转入了地下，既在某些先锋派电影实践中存身，也作为叙事电影的一个成分，在一些类型中（比如，歌舞片）表现得比其它类型更加突出。

九年级美术下册体育题材的美术作品

5.体育题材的美术作品 1教学目标知识与技能：学生赏析艺术作品并体验作品带来的体育精神，锻炼动手操作能力。过程与方法：奥运动画欣赏——艺术作品赏析——课堂操作——交流总结。以影像资料和图片的形式导入本课，激发学生兴趣，通过对艺术作品的赏析使学生了解其中的设计元素，在操作实践环节将时间还给学生，让学生体验制作的乐趣。情感态度与价值观：通过体育艺术作品所具有的积极向上的体育精神陶冶学生情操，鼓励学生积极尝试，体验动手操作所带来的乐趣，培养学生健康向上的乐观态度。 2学情分析中学美术课的教学过程一般由导入新课、讲授新课、教师示范、学生作业、作业展评、课堂总结这几部分组成。然而从学生反馈的信息中不难发现，学生对这种教学方法所传授的知识概念模糊、囫囵吞枣，不易接收。同时学生是处于一种被动式的学习，对所学的知识质疑少，更谈不上主动发现问题和解决问题。注重美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”这就明确的指出，美术课程的教学方式及目的都要体现“以人为本，因人施教”同时要培养学生能主动的“联系生活、充分展示自我”。对于学生来讲，紧密联系生活，在生活中去发现“体育题材的美术作品与纪念品”是一件易如反掌的事，关键是要求教师能放手让学生去做。 3重点难点教学重点：学生掌握了解作品的设计内容和形式，发挥想象设计出自己的美术作品。教学难点：通过本节课的学习，如何制作出符合要求的美术作品。

4教学过程活动1【导入】播放课件，观看视频奥运会精彩瞬间回顾，激情引入。健美的体魄，强劲的角逐，难忘的时刻，被艺术家演绎成各种形式的艺术作品，讴歌了竞技场上的英雄。今天让我们一起走进“体育题材美术作品与纪念品”。活动2【讲授】欣赏关于体育题材美术作品与纪念品图片 xx互动： ①希腊瓶画——古奥运赛跑。师：哪位同学能给大家讲一讲奥运会的由来？生：奥运会起源于古希腊，那时，城邦之间经常兵戎相见，战争频繁。公元前776年，古希腊三个城邦国家达成协议，每年在7—8月间举办一次奥运会，期间要停止战争。这就是著名的“奥林匹克神圣休战”。“神圣休战”延续了1000多年，使古代奥运会成为和平与友谊的盛会，并对现代奥运会产生了深远的影响。师：通过观察绘画希腊瓶画——古奥运赛跑，我们能发现绘画运用到体育作品中的表现形式是以平面的方式再现场景，用线条、色彩表现出作者所想表达的思想内涵。②雕塑——“千钧一箭”和“走向世界”。师：这两座雕塑均由我国艺术家创作而成。在中国体育美术展览上获特等奖。现在这两座雕像已送往瑞士洛桑，分别陈列在奥林匹克公园和奥林匹克博物馆。学生发出了惊叹声，增强了学生的民族自豪感的同时，使学生了解雕塑在体育作品中的表现是将作品在三维立体空间中展现出来，是表现作品瞬间的力量美感。 ③工艺品的欣赏，展示其内容及形式的丰富多样性。使学生进一步的看到在我们的生活中用美术形式表现的体育题材的作品是随处可见。同时培养学生在生活中要主动去发现美，做一个“有心人”。

外国电影史名词解释

外国电影史一、电影的诞生名词解释 1.视觉暂留原理——对电影活动影像生成原理的生理学解释，认为以每秒16画格或24画格的速度连续呈现的画面之所以使人产生运动的幻觉，是因为人看到的影像暂时滞留在视网膜上，不会立即消失。19世纪初问世的“幻盘”和“诡盘”就是依据视觉暂留原理发明的电影雏形。 2.卢米埃尔兄弟——法国的一对兄弟，是电影和电影放映机的发明人。兄弟俩改造了美国发明家爱迪生所创造的“西洋镜”，将其活动影像能够借由投影而放大，让更多人能够同时观赏。他们首先摆脱了：照相馆摄影师所具有的封闭的人为空间的束缚，迈向了广阔、开放的自然空间。作品的内容，也是更为努力地去表现和复制现实生活中实际存在的事情和生活，而不是专门去为摄影机安排和搬演实际不存在的事情和生活。代表作：《工厂的大门》、《火车进站》等。 3.乔治·梅里爱---法国演员、导演、摄影师。被誉为戏剧电影之父。1896年，梅里爱发现了“停机再拍”的电影技术手段，使其走上了一条与卢米埃尔截然不同的创作道路。他采用“魔术照相” 的手法，创造了慢动作、快动作、倒拍、多次曝光、叠化等一系列特技手法，从一个舞台特技专家变成了一个电影特技专家。他把电影引向了戏剧的道路。系统地将大部分戏剧上的方法应用到电影上来，形成了他“银幕即舞台”的美学观念。他的影片中最为突出的一个特征，就是人们所说的“乐队指挥的视点”。这是固定不变的最佳观众席的视点。梅里爱对电影的贡献是多方面的，并为电影创立了大部分技术手法。他的作品有《圣女贞德》《月球旅行记》等。 4.布莱顿学派----1900年左右出现的英国电影团体。一批具有创新精神的摄影师们，在爱迪生“电影视镜”的基础上加以改造，并于世纪初相继步入影坛。他们使用自己的机器，凭借过去拍摄静物照片的工作经验，开始了电影的创作实践。他们主张像卢米埃尔那样，在“露天场景中创造“真实的生活片断”，而不是像梅里爱那样，局限于传统的艺术观念，记录戏剧舞台的表现形式，从而拍摄出世纪初最富有想象力的一批影片。他们在艺术创作中，在“我把世界摆在你的眼前”口号下，逐渐形成了创作倾向较为一致的创作群体，即被称之为“布赖顿学派”。代表人物有斯密士和威廉孙。其首创了特技摄影，使用叠印法拍摄了大量魔术影片；此外还首创了简单的蒙太奇，第一次使用了特写。代表作有《科西嘉弟兄》《祖母的放大镜》《在华教会被袭记》。二、电影叙事形式的发展名词解释 1.格里菲斯----美国电影导演，是世界公认的电影艺术奠基人。他在艺术实践过程中，形成一套较为完美的电影叙事语言，使电影的基本构成单位自场景进行到镜头，极大地丰富了电影的表现力．使电影摆脱了戏剧附庸的地位．真正成为一门独立的艺术。他对电影划时代的贡献，集中体现在《一个国家的诞生》和《党同伐异》两部巨片中。三、欧洲先锋派电影运动

2007 外国电影史课总结：各大艺术流派的形成与发展1

《外国电影史》课总结各大艺术流派的形成与发展一、布莱顿学派２０世纪初英国布莱顿地区。主张在露天场景中创造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。他们的主张是：表现真实的生活；口号是：“我把世界摆在你的眼前” 。代表：乔治·阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》，詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔·海普华斯《义犬救主记》。物体在快速运动时, 当人眼所看到的影像消失后，人眼仍能继续保留其影像0.1-0.4秒左右的图像，这种现象被称为视觉暂留现象。是人眼具有的一种性质。二、欧洲先锋派电影运动（1917年----1928年）

指从1917－1928年期间，欧洲出现的众多的电影流派和学派，这些学派和流派最终汇集成一个空前的电影运动，即先锋派电影运动。该运动主要出现在当时的法国和德国。先锋派电影不以盈利为目的、不叙说故事，是纯视觉影片。这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。其目的是对电影的美学形态和表现功能进行各具风格的实验和探索（1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。第一阶段：印象主义电影。以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱尔等人的电影实验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。这些影片没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。印象主义流派印象派电影形成于20世纪20年代代表人：路易.德吕克、杜拉克、

阿佩尔·冈斯、爱普斯坦作品：德吕克：《流浪女》；杜拉克：《西班牙的节目》冈斯：车轮。理论有“上镜头性” 纯电影流派讲究画面效果，突出造型美，通过快速组接独立的画面，表现富有节奏的运动。追求纯粹的运动、纯粹的节奏、纯粹的情绪。《机器的舞蹈》第二阶段：以年轻的女电影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾尔、舞台剧编剧和青年诗人A．阿尔托等人的实验性影片为代表。他们的影片受超现实主义文学的影响，表现人的潜意识，包括梦境、幻觉等。达达主义流①达达主义无理性的电影试验：曼.雷伊《回到理性》

体育题材的美术作品教学设计

《体育题材的美术作品》教学设计陈思宇安徽省巢湖学院艺术学院15级美术学2班教材分析：本课是人教版九年级下册第五课学教学内容，从新课程教学标准对美术领域的划分上来看该课是一节设计·应用为主的设计课。体育题材的美术作品主要是让学生在欣赏体育题材的作品的同时了解到体育题材美术作品的类别以及作者想表达的思想。通过本课的研究学习，使学生能够在实践设计中激发想象。通过动手操作，了解体育精神。学情分析：从学生的接受力来说，九年级的学生思维已经较为成熟，对待事物有自己独特的认知能力，也有一定的美术理论与实践基础，对于美术技巧也有一定的掌握。因此，要通过课程的学习，让学生体验作品带来的体育精神，锻炼动手操作能力。教学目标：知识与技能：知识：a、体会美术作品发挥的作用。b、了解体育标志设计的基础知识。 c、通过动手实践掌握基本方法。技能：小组为单位，用协作的方式设计出校运动会的标志。过程与方法：课程导入（亚运视频）——新课讲授（艺术作品欣赏，标志设计方法回顾）——课堂操作——交流总结教法：采用讨论法、合作学习法、探究学习法。本课以视频短片的形式导入本课，激发学生的兴趣；通过体育题材的美术作品赏析使学生了解作品的美，回顾与分析体育运动会标志的设计，激发学生想象力，以小组形式使学生设计一幅作品。学法：欣赏评价作品，了解作品内涵，回顾标志设计方法，畅谈创作构想，实践创作构思。情感态度与价值观：通过体育艺术作品所具有的积极向上的体育精神陶冶学生情操,鼓励学生积极尝试,体验动手操作所带来的乐趣，培养学生健康向上的乐观态度。教学重、难点：重点：使学生在了解体育题材的美术作品的同时感受到体育精神，回顾设计标志方法，使学生将两者生动的融合。难点：如何设计出一个体育运动会的标志。教学过程：一、视频导入，引入课题 1、播放亚运会比赛精彩瞬间

世界电影主要流派

影视艺术基础知识——世界电影主要流派电影同其它艺术门类相比是最年轻的艺术。自格里非斯发明了完整的蒙太奇方法之后，电影才开始获得独立的生命。然而，当时的电影由于受商业化的束缚，并未能在人民心中确立起艺术的地位。因此，在电影问世的前20年里，并未有什么流派产生。直到20世纪20年代出现于欧洲的先锋派电影，才第一次具有了电影流派的意义。所以，在诸多艺术领域中，电影流派是数量少，历史最短的。纵观世界电影史，真正产生了较大影响的大致可以分为如下几大派系： 1、早期现代主义——欧洲先锋派电影 2、苏联电影学派——诗电影与散文电影 3、好莱坞商业电影——类型电影 4、意大利新现实主义电影 5、法国新浪潮电影与近期现代主义流派电影流派的形成及各流派之间的斗争与竞赛，是电影艺术发展的动力之一。因此，我们在电影艺术为人民服务、为社会服务的方向下，要支持和促进电影艺术家为创立各种不同电影流派所作的努力。与此同时，也应当提出，电影流派本身尽管是一种艺术现象，但也有进步与反动、积极与消极之分。比如电影史上曾出现过的先锋派电影和近期现代主义流派，就包含着极大的消极成分。对于这些流派，当然不宜作简单化的否定——这些流派本身也往往是可以一分为二的——对于其中宣扬资本主义腐朽性一面的，我们必须加以批判；而对于其中符合现代审美趣味的电影观念和电影语言的创新和发展，则应加以借鉴、改造，使之转化为有益的养料。欧洲先锋派电影欧洲先锋派电影，产生于20世纪20年代初的德国和法国，后期则以法国为中心。这是电影史上第一次明确意识到电影的艺术潜力，并力图创造一种艺术电影的重要尝试。苏联电影学派苏联电影的兴起，加速了先锋派趋向于记录电影一途。他给予先锋派以人物和物体应同样重要的观念。苏联电影的发展和创新是与世界电影的历史进程紧密相联的。