动画造型教案
动画造型教案
适合专业：动漫设计与制作
授课教师：邹琦
第一部分课程教学概述
一、课程简介
1、课程名称：动画造型
2、课程类型：专业基础课
3、授课对象：
4、总学时及教学安排：161学时（每周8学时）
5. 课程的类型：考试
6、考核形式：学生作业的总评成绩。
7、课程在教学中的地位、作用及目的：
（1）本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。
（2）通过本课程学习，使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。
8、课程的主要内容和基本要求：（课堂讲授部分、作业训练辅导部分）
9、课程教学重点和难点：
（1）重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力
（2）难点：1）对人物形象特征的敏锐观察与准确把握；2）对学生想象潜能的充分开发。
作业规格：
1、所有作业一律作成电子图片文件（包括素描速写等）。以班为单位制成光盘，以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。
2、图片统一规格为21×29.7 分辨率为72
二、教学手段及要求
1、教室条件：多媒体教室与画室
2、教学工具及材料：教具、示范作品、工具及材料：教学光盘或教学录像带。
3、其它教学条件：多媒体设备，学生用的画板。
三、本课程教材及参考数目
[1] 翟翌翚．影视动画造型基础．中国宇航出版社.2003（4学时）
[2] 孙立军李捷.现代动画设计．河北美术出版社.2001（4学时）
[3] 贾否．动画创作基础．清华大学出版社. 2003（4学时）
[4] 贾否．动画概论．北京广播学院出版社.2002（4学时）
[5] 乔东亮. 动漫概论. 高教出版社. 2007（4学时）
[6] 何云. 动画人体默写基础教程. 高教出版社. 2008（4学时）
[7] 乔治.伯里曼. 伯里曼人体结构绘画教学. 广西美术出版社. 2002（4学时）
[8] 耶诺.布尔乔伊. 艺用人体解剖. 中国青年出版社. 2003 （4学时）
[9] 孙立军. 影视动画造型基础. 中国宇航出版社. 2003（4学时）
四、学生用品
计算机、画板
第二部分理论教学课程教案
《我画的动漫形象》教案
第8课我画的动漫形象 教学目标: 1、指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。 ２、在欣赏各种卡通的同时,让学生找出卡通画的表现方法,在老师的讲解和指导,以及通过学生的临摹，让学生逐步掌握卡通画的表现方法。 3、在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱。 教学重难点： 重点：了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 难点:卡通形象看似简单，但其幽默感,鲜明个性，思想内容均由外在形象体现，因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程。 教学教具准备: 师生共同收集的卡通图片、文字、实物以及影像资料、学生画的卡通画作、绘画工具。 教学过程: 一、以多媒体方式导入 问题：同学们喜不喜欢卡通？想不想看一段动画片？(引入课堂教学。) 播放卡通片《Tom and Ｊerry》,让学生很快进入卡通天地，激发学生的兴趣。 二. 以问题带出新课 1、什么是卡通？(答案很多：动画就是卡通;动画片中的动物就是卡通;小朋友喜欢的就是卡通；大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通，等等，也有学生把个体称之为卡通) 教师小结:通常我们把动画片中的形象称之为卡通。(这儿教师强调所有形象，即包括动物、植物、人物等）因而把动画片称之为卡通片。 现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。
2、让学生讲讲自己喜欢那些卡通画？为什么?（在学生讲地过程中，教师在屏幕上出示相应的图片）(这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮；卡通片很好看,顺而喜欢主角;他的本事很大等。教师可指点学生怎样欣赏，从画面的整体到局部） 3、归纳出卡通画的造型特点(教师主要通过学生的答案来归纳)卡通画的造型特点:生动活泼、简洁、鲜明、夸张 4、简单了解现时卡通画的流行趋势(学生喜欢的卡通画大多为美国的、日本的),并激励学生树立对卡通画的爱好,以及我国弱势的卡通画，我们该做什么的问题 流行趋势：①.以美国卡通画特别是以好莱坞为代表的卡通画造型统称为国际式或美国式;②．自由式或独立式的欧洲卡通；③.以日本卡通为代表的日式动漫画，及影响周边韩国、香港、台湾等地的东方式卡通。(加线的加以强调 5、学生交流自己带来的资料(讲解，挑选,交换） 6、再让学生对自己喜欢的卡通画讲一下。 7、让学生临摹（在学生临摹前,用实物投影仪展示其他学生的作品） 三、巡回指导 教师演示如何画卡通画 四、课堂小结 １、展示画好的作业 2、评价作业优缺点 3、提出今后应注意的地方 五、作业布置 对自己喜爱的形象来进行创作。（包括动植物、人物、日常生活用品都可以。 六、展品作业 让学生以自己的眼光来点评同学的作业，促进相互间的交流。 播放2段具有教育意义的卡通片,来结束本课教学。让学生认识到动画片不仅只是起到娱乐的作用，同时也能受到教育。
造型基础理论教案(供参考)
造型基础（二）（理论）教案\ 第1 次课学时 2
历代现实主义绘画大师 的成就无不与造型基础有着 密切的关系，德加、列宾、毕 加索、马蒂斯等等都有许多优 美的造型基础作品传世。徐悲 鸿、蒋兆和、叶浅予、黄胄等 等，以自己一生的艺术实践证 明：造型基础——中国式造型 基础的训练，功不可没，他是 画家造型能力培养的独特手 段，也是风格形成的重要途 径。尤其是叶浅予和黄胄，是造型基础铸造了他们的艺术成就。 接下来再讲授造型基础能够提高审美能力 造型基础是深入生活、表现生活、提炼生活的重要艺术手段,在绘画中,造型基础是收集素材并作为造型基础训练的手段之一,可以在不断的磨练中锻炼我们敏锐的观察能力和表现能力。艺术性高的造型基础作品,本身就是一种美术创作,能给观赏者以美的享受与启迪。现在有的青年艺术家认为,有了照相机、电脑就没有必要再画造型基础,这是非常错误的。造型基础不但是绘画和设计的基础,而且也是一门独立的艺术。 造型基础在设计的各个程序中的作用 设计的准备阶段：快速地记录、捕捉打动心灵的一瞬间，这些都将汇集成为素材库以备创作和设计之用。 设计的构思阶段：将思路可视化，易于思路的拓展，运用创造思维进行深层次的完善。 设计的定案阶段：交流沟通的可视媒介。 设计的审核阶段：方便快捷地修改草图。 第二大部分：造型基础的意义、基本特征 1.造型基础的意义 造型基础的各种各样的方法与风格是看得见的途径与效果，其深层目的是培养一种视觉地把握外在世界的形体的能力，即造型能力。从视觉心理学的角度看，这可以理解为是一种视觉训练的游戏。在这种一代又一代的严谨的训练中，人类越来越精致、复杂、高超的视觉感受能力被开发出来，并运用于生活的各个方面，所谓的“审美能力”就这样被建构起来，人由此而获得越来越精神性的自我肯定和自我愉悦。 2.造型基础的基本特征 线描法重点要强调的是疏密对比、粗细对比、刚柔对比和节奏对比。 学生手绘下面这幅图片：
动画造型教案
动画造型教案 适合专业：动漫设计与制作 授课教师：邹琦
第一部分课程教学概述 一、课程简介 1、课程名称：动画造型 2、课程类型：专业基础课 3、授课对象： 4、总学时及教学安排：161学时（每周8学时） 5. 课程的类型：考试 6、考核形式：学生作业的总评成绩。 7、课程在教学中的地位、作用及目的： （1）本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。 （2）通过本课程学习，使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 8、课程的主要内容和基本要求：（课堂讲授部分、作业训练辅导部分） 9、课程教学重点和难点： （1）重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力 （2）难点：1）对人物形象特征的敏锐观察与准确把握；2）对学生想象潜能的充分开发。 作业规格： 1、所有作业一律作成电子图片文件（包括素描速写等）。以班为单位制成光盘，以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。 2、图片统一规格为21×29.7 分辨率为72 二、教学手段及要求 1、教室条件：多媒体教室与画室 2、教学工具及材料：教具、示范作品、工具及材料：教学光盘或教学录像带。 3、其它教学条件：多媒体设备，学生用的画板。 三、本课程教材及参考数目 [1] 翟翌翚．影视动画造型基础．中国宇航出版社.2003（4学时） [2] 孙立军李捷.现代动画设计．河北美术出版社.2001（4学时） [3] 贾否．动画创作基础．清华大学出版社. 2003（4学时） [4] 贾否．动画概论．北京广播学院出版社.2002（4学时） [5] 乔东亮. 动漫概论. 高教出版社. 2007（4学时） [6] 何云. 动画人体默写基础教程. 高教出版社. 2008（4学时） [7] 乔治.伯里曼. 伯里曼人体结构绘画教学. 广西美术出版社. 2002（4学时） [8] 耶诺.布尔乔伊. 艺用人体解剖. 中国青年出版社. 2003 （4学时） [9] 孙立军. 影视动画造型基础. 中国宇航出版社. 2003（4学时） 四、学生用品 计算机、画板
造型基础教案2
造型基础 课程名称：造型基础 总学时数：72课时 学分：3 教学班级：平面09102班 一、课程性质、目标和要求 性质：本课程是设计基础教学中开设的一门重要的基础课程，属于专业限选课程。根据传统的观念，素描作为研究和再现物象的一种方式，是绘画，设计及一切造型艺术的基础，同时也是训练造型能力的基本手段。 目标和要求：通过本课程的教学与训练，要使学生明确其概念、训练内容及意义，通过理论的讲授和系列课题的训练，从而培养学生对“形态”语言的组织能力和表达能力，更重要的是在基本的造型能力基础上着重培养学生的创造性思维能力。在实践的过程中有机的结合造型基础训练和理论知识的讲授，强化学生的实践能力，对学生应用性能力的训练，以及开发学生创造性的思维是本课程的主要教学目标。在讲解中以图例讲解和作品欣赏的形式提升学生的学习兴趣，引导学生顺利地完成各个阶段的作业练习。使学生在设计中能够熟练运用设计素描进行设计表达与创意。 二、教学基本内容 第一部分造型基础的初级阶段:从素描到设计素描（12学时） 教学目的与要求 目的：通过对传统素描与设计素描概念的对比分析讲解，使学生在原来造型认识的基础上进一步建立造型感性和理性认识结合分析的观念，理解设计素描的学习目的和方法，并结合课题式的分组练习，通过比例、透视、光影、结构等知识点的学习，掌握三围立体物象在平面二围中的塑造要素，以及不同观察方法给造型带来的变化，从而提高认识和审美，锻炼技能技巧，为下一步学习做铺垫。 要求：通过作业练习使学生掌握写实造型的技能技巧，培养空间造型思维能力。 教学重点与难点 重点：设计素描的概念形体结构形体空间。 难点：微观、近距离观察方法的建立，空间形体的塑造。 教学方法与手段 方法：采用讲授与辅导相结合的方法。 手段：配合范画和多媒体教学，并根据学生的不同特点，指导完成作业。 1．1素描的定义与目的 1．1 .1素描是造型艺术基本功之一，是以线条或块面进行造型的绘画形式，以煅炼观察和用单色表达形体透视、结构关系、体块关系、动态关系、明暗关系为目的的造型训练方式。同时素描又是可以成为独立的艺术形式，能够生动的表现物体、人物、风景、象征符号、情感、联想、创意或构想。由此可见素描的概念并非像我们想象的那么简单。
动画造型设计(夸张)教案
三明学院海峡动漫学院教案 2016 至2017 学年第1 学期 课程名称： __________ 动画造型设计________________________ 总学时/周学时：________ 32/8 ____________ 学分：3 自第11 周星期 1 至第14周星期4 授课年级、专业、班级_______ 16动画高职班 _________________ 使用教材：《______ 授课教师：____________________________________________ 章节教案
教学方法及手段 1.理论讲授 2 ?穿插启发性教学与学生互动讨论结合 3.结合实例进行分析讲解 4 ?实践操作，对每一个学生进行所需指导提高 参考书目 1. 《动画造型设计一一打造动画明星》编著：凌清、单晓文，南京师范大学出版社; 2010年06月 2. 《动画造型》编著：翟翌翚，中国电影出版社，2012年03月 3?《动画造型设计》编著：凌清，苏州大学出版社，2009年08月
授课内容授课内容 1.回顾与导入 对之前造型课程所讲的基本造型基础知识进行回顾, 这一节课要进入到真正的造型创作与设计方法的学习， 在以后的工作中做到有的放矢。 2?为何要简化夸张与变形？ 动画的特性 (从动画艺术的特点与制作工艺的限制方面来讲述并启发 同学们按照所学专业知识自己举出例子)第一节.简化 (1)量的简化 (2)形的简化 a、优秀的造型师在任何情况下都明确地知道什么是最 重要的应予保留，这种能力称之为提炼.简化而不简单. b、造型师通过对形的大小、粗细、长短、曲直、位 置、深浅以及色彩等诸多因素及其关系进行反复调整达到认 为最为满意的造型。 (3)动画造型简化案例分析(飞天小女警) 第二节夸张 (1)夸张的定义与价值 夸张是通过客观事物和现象作出超实际的扩大、缩小 或变异的表现。同时表达强烈的思想感情，突出本质特征， 运用丰富的想象力，对事物或者表情的某些方面加以夸大或 者缩小并作艺术上的渲染。 (2)夸张的真正目的一一突出事物或者表情的某一个 15 分 钟 10 分 钟 左 右 5 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 15 分 提问互 动启发 性提问 理论与实 例图片相 结合进行 讲授理论 与实例图 片相结合 进行讲授 互动讨论 自由创 作时间
素描基础教案
素描—素描基础知识 【教学目的】1.通过欣赏不同类型的素描图片，让学生直观的感受素描的定义。2.了解和学习素描的工具和绘画方式。3.通过学习，让学生掌握素描基础知识，为上好其他绘画专业课奠定造型基础。 【教学重点】1.产生学习素描的兴趣，认识素描。2.掌握正确的观察方法和表现手法。 【教学难点】产生对素描的兴趣的同时对线条的重点练习；对形体空间状态的理解。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法 【教学课时】1课时 【教学过程】 一、讲授新课 1.导入：我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起 来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。（互动人可以用哪几种集合体来表现） 2.素描定义：欣赏一系列的素描图片让学生总结你认为的素描是什 么？
总结：素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。 3.素描的基本概念：1.素描是一种绘画形式，是借助于线条来表现 物体的轮廓和明暗对比度，通过手绘的方式来完成。这些手法相互结合使素描产生了富有艺术表现力的造型和明暗调子变化的效果。2.素描的应用范围非常的广泛，它不仅是平面造型艺术样式（绘画、版画、浮雕）的基础，也是平面设计、网页设计、产品设计、室内设计等基础。 4.素描工具： 笔 纸 橡皮 削笔刀 画板 5.素描的构成—线条
线的画法：落笔轻，中间重，收笔轻，一气呵成，两头虚中间实。 线组画法：1.排线时，要方向一致，一笔一笔的画，疏密适当。 2.要轻骑轻收，使线头两头轻，中间重，不要连笔。 3.排线主要还是多练习，没有什么捷径可寻，抓住明暗 交界线，就很容易把物体的层次和立体感表现出来， 排线最忌打十字线，要让线像井字交叉，切记连线， 要一笔一笔耐心的画。 （学生练习线条和由浅入深、由深到浅的线条成组练习） 6.素描的色调： 通常讲，物体表面各部分受光角度和强度的不同，会呈现出颜色的深浅以及色彩纯度变化。一般归纳为“三大面、五色调”。 三大面五色调（黑、白、灰） 二、简单几何体的讲解与示范 三、小结
美术教案 卡通形象设计
美术教案卡通动物形象设计 （绘画类） 教材分析： 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标： 知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言
教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时：1课时 教学准备： 教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等学具准备：铅笔卡通图片颜色等 教学过程：
《三维基础造型》课程教学大纲
《三维基础造型》课程教学大纲 课程编号：0831009 课程名称：《三维基础造型》 总学时数：48 学时 实验或上机学时： 先修课及后续课：先修课基础造型Ⅰ，基础造型Ⅱ 后续课 一、说明部分 1．课程性质: ! 本课程是学科专业基础课, 是针对艺术设计（装饰方向）的本科生。 ２．教学目的及意义 本课程是人才培养方案中的必修课。该课程的学习是对学生进行立体造型的基础训练,通过理论讲解、作品分析、课题实践，让学生掌握立体造型的基本原理，认识造型观念、实验构成的思维方法、造型方法及表现方法。让学生借助每一个构成课题，以自己亲身的体验、实践与思考、启迪造型创作意念，发现构筑新形式的方法，从中提高创造能力、审美能力与表达能力。 3．教学内容和要求 教学内容： ·学习立体形态造型的构成要素， ·立体形态造型的形式要素， ·在实践中掌握常用的材料要素和加工工艺， ·能够完成立体形态的综合造型。 教学要求：本课程是使用各种较为单纯的材料以及各种综合材料来训练三维造型能力和立体构成能力的一门学科，要求学生了解关于对立体形态进行科学解剖，以便重新组合， 创造出新形态的相关知识。掌握为设计活动提供广泛的构思方案的能力。因此，它 是立体设计的基础，在整个立体造型设计活动中占有重要地位。 , 4．教学重点、难点 教学重点：为了达到教学目标，本课程着重讲解和分析的内容是：立体形态造型的构成要素和形式要素，对比与统一，对称与均衡，节奏与韵律，比例与习性，稳定与轻巧等。 教学难点：空间概念的把握既是重点也是难点，同时立体形态造型的综合构成，比如动态形体造型等也是学生较难掌握的地方。 5．教学方法和手段 课堂教学：课堂讲授，课堂讨论，课堂训练 课外教学：调研，课题训练 6．教材及主要参考书 ［1］《三维造型基础——立体构成(普通高等教育艺术设计类专业“十二五”规划教材)》，高振堂，水利水电出版社，2012年7月。 ［2］《三维造型基础（普通高等教育“十二五”规划教材）》，邹林，中国电力出版社，2012年2月。
动画角色设计教案讲解学习
教案 一动画角色设计基础理论 （一）动画角色 1、含义：动画中的角色相当于一部影片中的演员，是动 画中以生命形式进行表演的主体，在字义的解释为 Animation character或是Cartoon character。（图1） 动画角色是能够传达感情和意义的假定形象，是现实生 活中不存在的由艺术家创造的形象。动画角色可以是写 实的人物，也可以是动物、植物，或是没有生命的物体 （如汽车、玩具等），甚至是源于神话的各种形体的排列 组合（如孙悟空、邪魔等异类角色）。（图2） 动画角色是设计师创造的虚拟的卡通形象，它们源于生 活又高于生活，反映了人们对生活的态度和对理想的追 求。图3 2、分类：动画角色有主次之分：主要角色（主角）的活 动与故事情节主线相连；次要角色（配角）在故事中或 多或少有所涉及，并配合主要角色演绎故事。主角与配 角在动画中均不可缺少。图4 3、动画角色的视觉形象构成：动画角色的视觉形象由静、 动两方面组成：静，以角色造型为主；动，以角色动作
为主。图5 动画角色的造型，除了需要设计角色外部形象外，还要 使其性格特征在外形中显现，通过动作进一步表现角色 的个性。所以完整的动画角色的造型设计是需要动、静 结合，缺一不可的。（这个会在后面的课程详细讲解） 图6 4、制作动画片所需的基本元素：需要故事（剧本）、角 色、场景这三个基本元素。故事是动画片的精髓，故事 乏味的动画片很难引起人们的兴趣与关注；剧本是动画 片的基础，动画片制作的所有环节均围绕剧本展开（图 7）；场景是角色生存和活动的空间和场所，是界定故事 发生的位置和状况的空间，是帮助观众理解故事的重要 元素，也是动画片渲染气氛的重要手段。（图8）（二）动画角色设计 1、概念：动画角色设计是众多艺术造型方式中的一种，是指 综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将故事剧本中的动画角 色设计为可视化形象，其目的是要对每一个动画角色赋予感染 力与生命力。（图9） 动画角色的创造需要设计者具有很强的想象力和幽默感，动画 角色夸张、随意的表现手法和戏剧性的表演形式是一般的艺术
动画形象设计教案
教案 （2010/2011 年二学期） 课程名称动画形象设计 课程编号070703217 课程性质专业必修基础课 教学时数60 教学对象数字媒体本科学生授课教师姚文凭 职称 邵阳学院艺术设计系 2011年7月
一、课程教学目的和要求 动画形象设计是动画生产过程中一个重要环节，从生产流程上来说属于前期设 计的范畴；在内容上属于美术设计的一部分。动画形象设计主要是指动画角色的外 形设计。通过本课程的学习，要求学生能将写实的事物用卡通化的手法进行夸张变 形及线条归纳，要求学生能充分发挥个人的想象力和创造力，掌握动画形象设计的 造型方法，设计出角色性格鲜明，丰满，活泼生动的动画形象。 二、课程教学重点和难点 （一）教学重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 （二）教学难点：1、对人物形象特征的敏锐观察与准确把握； 2、对学生想象潜能的充分开发。 三、教学方法 多媒体课件讲授、数位板绘画示范、经典动画形象分析、课堂讨论。 四、课时安排 总课时：60课时 第一章动画形象设计概论8课时 第二章角色造型设计的格式8课时 第三章人物角色造型设计8课时 第四章动物、怪兽和机械类角色的设计方法8课时 第五章动画造型构思与创意8课时 第六章动画形象设计的步骤4课时 第七章Q版动漫形象的设计方法4课时 第八章角色的服装造型设计4课时 第九章动画形象设计的经典实例分析8课时 五、考核方式 采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占40%。 六、参考教材 《动画造型设计》. 邹夫仁. 湖南人民出版社. 2008年8月
基础图案设计教案共4个讲课教案
第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标： 通过学习，了解图案的概念，类别和要素、风格。 2、过程与方法目标： 通过分析和欣赏图案作品，加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标： 通过对图案概述的学习，激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点：了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点：通过学习，认识图案在生活中的作用。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排：一课时 七、教学过程： 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排； 2、对新学期作业制度的设置，强调课堂纪律和作业要按时完成；对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课，图案概述。 1、了解图案的概念
（图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。） 2、图案的类别 (这部分内容的学习，通过展示图片，让学生先学会区分，然后教师总结。）（1）从形式上分：平面图案和立体图案； （2）从造型性质区分：基础图案和专业图案； （3）从构成形式分：单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 （1）平面图案由纹样（造型）、构成（组织、排列、构图）、色彩、机理所组成，任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 （2）立体图案由形体、结构、纹饰（纹样及组织、排列，图形与构图）、色彩和机理所组成。 （教师结合图片进行讲解分析） 4、图案的风格 风格是指一个时代，一个流派，包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点，它可因时代，民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面？有什么作用？ 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别
《影视动画角色造型设计》教学大纲
<<影视动画角色造型设计>>教学大纲 适用专业：影视动画专业 第一部分使用说明 课程编号：总学时：课内练习学时：学分： 一．课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质，地位。 影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程，是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论，基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ，Ps，等软件绘制二维图形，培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学，使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件，将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。 重点学习，人物、道具的设定，和掌握，Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。 二，教学要求： 1. 了解：人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉：Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令，及绘制工具。 3. 掌握：熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。 三，实施说明： 1. 成绩的考核方法. 平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。。 2.教学方法，教学手段 本课程在教学方式上应理论联系实际，在教学中多采用引导，启发性教学，使学生能够融会贯通、举一反三，运用典型动画设计，组织教学，启发学生独立思考，增强学生的原创能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。 在教学中，对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面，前者在课上讲解评动画案例，点出其优秀的一面，公学生参考和临摹然后进行创作。后者，大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学，加强与实际例子的结合；并建议多媒体方式授课。 四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为：人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。 道具：分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具，补给品等外部造型进行设计。 具体要求：结合实际所讲授理论进行练习和原创，使用绘制软件，大量绘制造型设计，以达到熟能生巧的程度在软件使用上。 五、作业要求 根据教学安排，伴随课内实践环节完成，作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求：封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师，作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间：结课当天即上交作业。
造型基础理论教案
百度文库- 让每个人平等地提升自我 造型基础（二）（理论）教案\
第1 次课学时 2 授课题目（章，节）造型基础（二）——平面造型 授课类型（请打√）理论课√研讨课□习题课□复习课□其他□教学目的： 熟练掌握平面造型设计原理，掌握光影、结构的绘制技巧 教学方法、手段： 通过讲授引导学生学习 2.通过投影直观文字及影像展示 教学重点、难点： 重点：用造型基础来表现居室设计 难点：光影结构表现技法 教学内容及过程设计补充内容和时间分配 新课导入：造型基础，是设计师的立业之本。它不只是记录生活，停留在生活之表象，其界限在于能否将生活中所深切感受的真情化为绘画的语言。为了提高造型能力，就要以 饱满的激情去拥抱生活，去磨炼艺术的技巧。造型基础更是艺术家对生活的形象积累，这种积累的意义也在于同人物与自然的交流中寻找他们身上一种个性和特别的东西，并为艺术创作提供丰厚的、最直接、最生动、最原始的素材。 提问学生：让学生说一下造型基础在设计中的重要性。 讲授新课：通过听学生讲过他们自己理解的造型基础在设计中的重要性，老师再进行补充说明和详细的讲解。 第一部分：造型基础的重要性。（通过举例使学生感同身受） 历代现实主义绘画大师 的成就无不与造型基础有着 密切的关系，德加、列宾、毕 加索、马蒂斯等等都有许多优 美的造型基础作品传世。徐悲 鸿、蒋兆和、叶浅予、黄胄等 等，以自己一生的艺术实践证 明：造型基础——中国式造型 基础的训练，功不可没，他是 画家造型能力培养的独特手 段，也是风格形成的重要途 径。尤其是叶浅予和黄胄，是造型基础铸造了他们的艺术成就。 接下来再讲授造型基础能够提高审美能力 造型基础是深入生活、表现生活、提炼生活的重要艺术手段,在绘画中,造型基础是收10分钟35分钟
人教版美术九年级下册《动漫形象设计》教案
《动漫形象设计》教案 教学目标： 1、知识与技能：通过本课的学习，了解动漫形象的基本特点，知道动漫形象的表现形式，认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流动漫的特点，在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观：激发学生学习动漫的兴趣，感受动漫的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点：动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备：铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程： 一、情景导入： 师：同学们下午好，在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频，看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片，（PPT导入视频） 视频播放完了，谁能告诉大家你都猜出了谁？（葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上），看来咱们班的动漫迷还真不少，动漫不仅仅同学们喜欢，老师也很喜欢，今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师：刚才同学们总结的都很正确，可爱、幽默、形象简洁，色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点，尤其是夸张，拟人、变形不仅是卡通的特点，还是卡通形象的常用表现手法，咱们由三个卡通形象集体分析一下（出示PPT）——由学生分析。 拟人化：（课件展示） 拟人就是把事与物人格化，赋予人以外的它物以人的特征，使之具有人的思想、感情和行为。 如图：这棵树添上了人物的五官，好像在欢笑，也好像有点忧愁，仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林，不要滥砍滥伐。 变形：（课件展示）
把事物巧妙地变形，能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。 夸张：（课件展示） 把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出，更具个性。 如图：狮子是力量的象征，要显示它的凶猛和威严。 师：刚刚几位同学分析的都很不错，通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆，通过表情的夸张可以让眼泪变成小河，让口水像大瀑布，通过拟人的手法，可以使没有生命的东西形象生动起来，这些都可以给我们带来意想不到的效果。 四、示范 了解了这么多的有关卡通形象的知识，如何设计一个卡通形象呢？下边老师就从咱们生活中选一个常见的事物为例，跟大家一起探讨卡通形象的设计方法： 首先我先选择一个原型，（苹果）然后在构图，勾画草图，接着运用夸张、拟人、变形的手法对外形进行艺术处理，最后上色，整理完成。 师：看了老师示范，谁能总结一下卡通形象的设计方法呢？（同桌间可以讨论一下）学生总结设计方法（选择原型——构画草图——艺术加工——上色整理完成）。 五、练一练 从刚刚的交流中，我发现大、家已经基本掌握了卡通形象的设计方法，那么现在同学们就当一回卡通设计师，从生活用品、文具、植物或者动物作为原型，运用夸张、拟人、变形的手法展开你们想象的翅膀，设计一个卡通形象，比一比哪个同学设计的最有创意、最生动、最个性。 要求： ①线条简洁幽默生动夸张变形色彩艳丽造型独特。 ②分组练习：四人一组，共同协作完成（也可独立完成），并作制作方法及创意构思的总结汇报。 教师巡回辅导：对一些有创意的作业及时的给予肯定与鼓励。 （PPT出示要求，并播放轻音乐) 六、先小组自评（小组内相互欣赏，评选出你们组最满意的卡通形象，我们进行全班交流） 小结：这节课，我们一起学习了一些有关卡通形象的知识，还亲自设计了卡通形象，体验了设计的乐趣，我们不难发现，卡通形象的原型大多是来源于生活，老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活，运用你的聪明才智去创造生活，在以后的学习中设计出更出色更优
2019-2020年二年级美术上册 我们喜欢的动画形象教案 浙美版
2019-2020年二年级美术上册我们喜欢的动画形象教案浙 美版 教学目标： 1.通过欣赏中外优秀的动画形象，感受其拟人化、夸张化及富有人类情感等在内的动画形象造型特点。 2.在观察、比较、交流等多样学习中，认识更多的动画形象，并获得临摹动画形象及添画简单故事背景的方法及直接创意的体验。 3.培养简单的动画形象造型能力与动手操作能力，增添美术表现的幽默与智慧，丰富精神世界，初步发展动漫时代所需要的文化创意意识。 教学重点： 欣赏与交流动画形象，进行动画形象的临摹及简单故事的添画或进行其他方面的延伸创意。教学难点： 大胆而细致的动画形象临摹造型和自由而有创意的简单故事添画引导。 教学方法： 讨论法、演示法、引导法、自主探究法等。 课前准备： （学生）带好自己收集并剪好的动画形象1—2个、绘画工具。 (教师)课件、若干动画形象玩具等 教学过程： 1、猜想激趣导入。以两个学生熟悉的中国动画形象的猜想导入，一方面增强孩子们对动漫形象“行头”的关注，激发学习兴趣；另一方面增强孩子们对民族动画的视觉认知和自豪感。 （1）猜一猜：你知道这是谁的穿戴吗？（黑猫警长） （2）再猜一猜：你知道这是谁的玩具吗？（孙悟空） （3）从孙悟空自然过渡到“中国国际动漫节”动画吉祥物“小金猴”，从而引导学生和小金猴一起进入去找找我们自己喜欢动漫形象的学习环节。 2、引导学生认知各种动画形象，并发表来自他们的视觉第一印象。 （1）比一比：谁认识的动画形象多？哪些动画形象是中国的？哪些是外国的？感受动画是的多姿多彩的动画形象。 （2）说一说：你最喜欢哪些动画形象？为什么？鼓励学生抓住动画形象的特点，说出自己的视觉观赏感受。
01-单纯丰富--造型基础——素描-教案
课题:单纯丰富造型基础——素描 课时:45分钟（1课时） 课型:绘画课 授课对象:高中生 教材分析:高中绘画教材 教学目标： 1、知识和技能目标：使学生理解什么是素描，并学会观察事物的差别，变化，用一种笔就能准确的描绘周边所看到的和希望表达的事物。 2、过程和方法目标：首先让学生欣赏作品，并通过讲解让学生了解什么是速描；然后结合图片讲解素描的三大面和五大调，并分析素描作品中的各种对比关系；最后结合素描绘画步骤讲解步骤和注意事项。 3、情感态度和价值观目标：提高学生的综合素质和修养。 教学重点：使学生理解素描的三大面，五大调以及素描作品中空间关系。 教学难点：使学生理解画面中的空间关系。 教学方法： 1、教法：一、让同学欣赏： 二、结合图片讲解分析； 三、板书示范。 2、学法：一、认真听老师讲解； 二、结合所学素描知识，临摹书上作品和练习画简单的素描静物。
教具准备:教材，多媒体，立方体模型学具准备：教材 教学过程：
讲授新课25-35 分钟 1、什么是素描：刚才同学们对些作 品观察的非常仔细，也说了很 多共同点。比如：他们都是由 单色描绘的，或者是由线条构 成的，再或者只是用了一种工 具绘成的。总之，它们都属于 素描。那么，什么是素描呢， 其实就是想同学们刚才总结的 那样，从广义上说就是用线条 描写或单色、不加彩色的绘 画。如果是我们平常在学校 所讲的一般指的是素描是指 运用铅笔或者炭笔之类的单 色调黑色美术用笔对物体进 行刻画，运用线条将块面铺 出，再进行黑白灰的刻画。 从而让物体的明暗交界线.暗 部.亮部.高光等把对象立体 地表现在纸张上面，这就是 素描的特征。今天我们就来 学习一下用铅笔或炭笔画素 描。 2 我们画素描讲究三大面，五大调。现 在我们结合这幅素描球体来分析一下 “三大面”“五大调”。三大面是黑、 白、灰三面,五大调即明调，半明调， 同学们平常 对素描的概 念可能与老 师所讲的的 有所不同，然 后是他们对 素描产生更 大的兴趣。 2、学生也许 会对一件平 时很熟悉的 东西去进行 观察，去试着 去找它的明 暗交界线，反 光，高光等， 甚至产生很 多疑惑，比如 1提问，然 后让学生 回答。 2 2、导入图 片，对图 片进行分 析，讲授 专业的素 描知识和 技法。 1让学生 们全面的 了解什么 是素描； 2具体的 学习素描 的步骤和 技法和注 意事项。
《动画造型设计》课程标准
动画造型设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 《动画造型设计》课程是动画专业必修课，是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型，常见形态符号及制作方法等的学习与运用，较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格，基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型，并能根据不同的故事脚本，运用不同表现方法完成角色的设计。 （二）前后续课程的安排 该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础，也是进一步学习二维动画的基础。 三、课程目标 （一）总体目标 页脚内容1
动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养 学生思维能力和绘画能力。学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。 本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。 （二）具体目标 1.知识目标 ⑴熟练掌握人物造型的创作流程； ⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计； ⑶熟练掌握人物道具创作的流程； ⑷熟练掌握场景图的创作方法。 2.能力目标 ⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型； ⑵结合人物创作方法和场景创作方法，把其合而为一，设计出完整的符合要求的设计稿。 3.素质目标 ⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。 ⑵学生应具有竞争意识和创新精神，能够准确判断事物。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发 页脚内容2
《动画造型设计》教学大纲
《动画造型设计》教学大纲 一、课程名称及编号：动画造型设计 AYSZB054 二、课程性质、地位和作用 （一）课程性质：专业必修 （二）本课程在该专业中的地位和作用： 《动画造型设计》是本科艺术设计专业（动漫设计方向）学生必修的专业课之一。 学生通过对《动画造型设计》课程的学习，了解动画造型设计的概念及内容，掌握动画造型设计的基本原理和基本技能，转换造型思维，使学生掌握动画造型的规律并能进行独立创作。重点解决动画造型设计中的设计理念及基本制作方式问题。 三、相关课程及关系 《动画造型设计》课程的前期课程是《二维动画技术》，后期课程是 《动画剧本创作 与分镜》。学生在前期课程《二维动画技术》中学习了关于动画制作的基本知识和原理，为在《动画造型设计》课程中能独立创作一系列动画造型提供了技术支持。而学生在《动画造型设计》课程中所绘制的动画造型则为后期课程《剧本创作与分镜》提供了创作素材。 四、主要教学方法及考核方式 （一）教学方法： 主要采用理论教学与案例分析相结合的教学方法。本课程是一门实践性很强的课程，要求教师运用课堂实践教学和多媒体教学手段在多媒体教室及画室进行教学。对教学内容中的难、重点讲解与多媒体演示相结合，进行现场操作，加强实践教学环节，以便使学生及时掌握所学的内容，注重提高学生基本素质与实践能力。 （二）考核方式： 学生期末考试以作品形式随堂考试，学期成绩由期末考试成绩、平时成绩（考勤、作业、课堂表现、讨论、）两部分构成。其中，期末试卷成绩占70％，平时成绩占30％。 五、课程内容及学时分配 学时与学分：48学时，3学分 教学内容（章）总学 时 讲课 学时 实践 学时 备注 第一章 动画造型设 计概述 220
《造型基础》教学大纲
《造型基础》课程教学大纲（课程标准） 2010年修订 课程名称：商业插画 教学对象：适用建筑装饰专业专业，学制三年 学时：总学时60，（实践学时50、理论学时10） 课程性质（必修/选修）：必修 一、课程性质、目的和任务 《造型基础》是建筑装饰专业的一门专业课程，是后续许多课程的基础平台课程。是让学生用最简单的工具将物体或空间以图形的方式进行分析和表述，其目的是通过课程内容的基础训练，学会用图形的语言对物体和空间进行分析和表述；培养学生对造型结构、空间结构、尺度比例具有理性分析能力和敏锐的艺术感知能力；提升学生所必须具有的视觉审美、技术图解和表述能力；从而为培养学生的创新设计能力打好坚实的基础。二、课程教学内容及要求 第一章认识设计素描（2学时） 1．教学目的 本章是学习本课程的基础。通过本章的学习使学生掌握什么是素描，什么是设计素描。了解设计素描的发展和分类，理解设计素描与设计的关系。了解设计素描的基本内容，激发学生对后续内容的兴趣，做好学习新知识的准备。提高学生的审美眼光，树立正确的艺术观，拓展艺术思维空间，培养学生设计所需的创造思维能力。 2．教学重点与难点 （1）教学重点 什么是素描，什么是设计素描，设计素描与设计 （2）教学难点 设计素描与设计 3．教学方法 讲授法，演示法，图片欣赏法 4．教学内容： （1）设计素描与素描 （2）设计素描与设计 （3）设计素描的发展与教学内容
了解：素描的分类 理解：设计素描的发展，设计素描的基本内容 掌握：素描的概念，如何培养设计所需的创造思维能力，如何培养设计表达能力 第二章结构素描（22学时） 1．教学目的 结构素描是一切造型艺术的基础。其围绕着对自然物象的研究与表现，并以此培养学生造型的基本技能。结构素描注重对事物构造原理的把握，是造型艺术的基本表现方法，是学习后续内容的重要基础，是培养学生设计创新的基本素质。其学习任务是研究几何石膏和静物的基本构造，包含物向外在形态之中的内部构造，物体的造型特征和各组成部分之间的关系。学习结构素描能够培养正确的观察方法，锻炼对形体的分析理解能力，是提升学生专业素养的重要途径。 2．教学重点与难点 （1）教学重点 构图，透视，比例，空间，形体结构分析与表现 （2）教学难点 透视，比例，空间 3．教学方法 讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法 4．教学内容： （一）观察与构图 （二）透视、比例与空间 （三）形体结构分析与表现 了解：什么事结构素描 理解：透视术语（视点、画面、物体、基面、基线、视平线、视中线） 掌握：观察的方法，构图法则，结构素描基本画法，空间关系，透视与比例 第三章明暗素描（20学时） 1．教学目的 明暗素描是素描表现技法之一，是造型表现的重要基本技能。明暗素描重在通过明暗关系表现物体的结构。通过本章节的学习有助于加深对物体结构的理解和进一步解决如何表现对象的比例、结构、体积、空间及相互关系，多个物体组合及
人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教案
人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教 案动漫形象设计》教案 教学目标： 1、知识与技能：通过本课的学习，了解动漫形象的基本特点，知道动漫形象的表现形式，认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流动漫的特点，在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观：激发学生学习动漫的兴趣，感受动漫的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点：动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备：铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程： 一、情景导入： 师：同学们下午好，在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频，看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片，（PPT导入视频） 视频播放完了，谁能告诉大家你都猜出了谁？（葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上），看来咱们班的动漫迷还真不少，动漫不仅仅同学们喜欢，老师也很喜欢，今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师：刚才同学们总结的都很正确，可爱、幽默、形象简洁，色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点，尤其是夸张，拟人、变形不仅是卡通的特点，还是卡通形象的常用表现手法，咱们由三个卡通形象集体分析一下（出示PPT）——由学生分析。 拟人化：（课件展示） 拟人就是把事与物人格化，赋予人以外的它物以人的特征，使之具有人的思想、感情和行为。 如图：这棵树添上了人物的五官，好像在欢笑，也好像有点忧愁，仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林，不要滥砍滥伐。