颜真卿家字的楷书写法

颜真卿（709年-785年）是中国唐代著名的书法家，他的楷书风格独特，被誉为"颜体"。下面是关于颜真卿家字楷书写法的多角度全面回答：

1. 笔画结构，颜真卿的楷书注重笔画的结构和布局。他的字体工整、刚劲有力，每一笔都有明确的起承转合，构图严谨。他注重笔画的粗细变化，以及笔画之间的相互呼应和衔接，使整个字体具有韵律感和动态美。

2. 用笔技巧，颜真卿的楷书运用了多种用笔技巧。他擅长运用磨笔法，使笔画的粗细有层次感。同时，他善于运用点画和折笔等技巧，使字形更加生动有趣。他的字体线条流畅，用笔饱满，给人以雄浑豪放的感觉。

3. 字形特点，颜真卿的楷书字形刚劲有力，线条流畅，结构紧凑。他的字体笔画粗细相间，有时笔画之间会有明显的断笔现象，形成了独特的风格。他的字体具有浓厚的个人特色，独树一帜，被后人称为"颜体"。

4. 书写规范，颜真卿的楷书注重书写规范。他的字体线条工整，横平竖直，每个笔画都有明确的起始和结束点。他注重字的整体平

衡和比例，使字形美观大方。他的字体规范严谨，给人以稳重庄重

的感觉。

5. 传世作品，颜真卿的楷书作品有很多被后人所传世，其中最

有名的是《颜勤礼碑》和《颜真卿祭侄文稿》等。通过研究这些作品，可以更好地了解颜真卿的楷书写法和艺术风格。

总结起来，颜真卿的楷书写法注重笔画结构、用笔技巧、字形

特点和书写规范。他的字体刚劲有力，线条流畅，给人以雄浑豪放

的感觉。通过研究他的传世作品，可以更好地领会他独特的楷书艺术。

书法-毛笔字学习教程-楷书(1)

楷书技巧、字帖、视频三合一教材导航目录请点击标题进入 1、楷书入门1—-书写姿势与执笔方法 2、楷书入门2—-笔法理论 (续2) （续3） 3、楷书入门3——笔画起、行笔规律（附示范视频） 4、楷书入门4—-笔画收笔规律（附示范视频、字帖) 5、楷书入门5——笔画折和钩的书写规律(附示范视频、字帖） 6、楷书入门6 点的书写规律(附示范视频) 7、楷书入门7 难写笔画的技巧点拨1（附示范视频） 8、楷书入门7 难写笔画的技巧点拨2（附示范视频） 9、楷书入门8 组合点的用法及写法（附示范视频） 10、楷书入门9 楷书笔画接笔规律（附示范视频) 11、楷书入门10 粗细平衡规律（附字帖、示范视频) 12、楷书入门11 重画变异规律(附字帖、示范视频） 13、楷书入门12 主笔优先规律1——长横（附字帖、示范视频) 14、楷书入门12 主笔优先规律2——悬针竖（附字帖） 15、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺1(附示范视频) 16、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺2(附示范视频） 17、楷书入门12 主笔优先规律3-斜捺3(附示范视频) 18、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺4(附示范视频） 19、楷书入门13 主笔优先规律4—斜钩（附示范视频) 唐代是楷书的成熟时期，出现了欧阳询、颜真卿、柳公权等三位楷书大家，他们的字法度完备，是中国书法史上光辉典范，初学毛笔楷书，多从唐楷入手。因为颜

体笔画肥厚，初者特别是小学生因手法不稳，动作幅度粗重,写瘦劲的线条比较难入手，所以选择颜体入门，比较实在。为了使鉴赏力较低的中小学生对范本容易理解和把握，选择墨本字帖来训练是大有好处的。因为颜真卿楷书成熟时期的墨本作品在字的数量上稍为少些，这里选择《谭延闿临颜真卿大字麻姑仙坛记》里的墨本字作为范本来讲解和让中小学生临摹。谭延（1880-1930)，民国时期，在朝的显贵许多能写一手好字，但最著名的莫过于谭延闿、于右任二家.1912年加入国民党.1922年后追随孙中山，历任大元帅府内政部部长、秘书长。谭延闿一直是国民党政府里的高官，历任国民政府主席、行政院院长。他的字，亦如其人，有种大权在握的气象,结体宽博，顾盼自雄.是清代钱沣之后又一个写颜字的大家。颜真卿楷书自从被米南宫批判之后，一直不很被重视,宋、元、明三代不出一个善写颜字的大家。从民国至今，写颜字的人没有出谭延闿右者。正因为谭延闿临摹水平相当高，对于学生来说，从他的字里完全可以感受到颜真卿楷书的形和神的，等把笔画学得较上手后，再去临摹颜真卿的真迹自然就会得心应手了，这不失一种学习颜真卿楷书的好方法，退一步来讲,就算继续把谭延闿所临的颜体学好，那在中小学价段也足矣，谭延闿所临的颜体的高度并非一般人所能及的。这样学习颜体的途径在书法教育界里尚为少见，但这在我10多年的少年儿童书法教学实践中已经得到认可，并且是很有效的. 书写姿势与执笔方法学书者首先应摆好正确的书写姿势和掌握正确的执笔方法。这不仅关系到今后能否练好字，而且关系到书写者的身体健康.

颜体楷书结构的四大特征与特点

颜体楷书结构的四大特征与特点颜体”是针对颜真卿的楷书而言，特点是结构方正茂密，笔画横轻竖重，笔力浑厚，挺拔开阔雄劲。我们一起来学习一下吧。颜体书写方法 “颜体”由唐代书法家颜真卿所创，和柳公权合称为“颜柳”，有“颜筋柳骨”的说法。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽;又以坚强的魂魄铸之，境界自然雄健;又以其丰富的人生育之。境界自然阔大庄伟了颜体字的结构特征可以用圆、齐、均、疏四个字来概括。一、齐。颜字多以平正求稳，在书写时通常将大的部分收缩，小的部分展开。如玄、公二字，便是将其“、”“八”适当收缩，而把“幺”和“厶”放宽，使其上下齐平。二、圆。颜字中的竖钩都是用转笔且把转后的竖画写成弧形，如：司、南等字，其实两字的左边笔画组合也微带弧形。又如：又字，不但撇捺有弧度，两笔的交叉处有点低，这就更显得圆了。三、疏。颜字给给人最大的感觉是疏朗大度，这是因为颜字在书写时采用了内疏外密的处理方式。如：风、国、彦。这种处理方式正好与其他书体的处理方式相反，其不同寻常的结构实在是正中有险。四、均。在对左右结构的字的处理中，颜体字很少采用大小搭配、正斜相依来取势，而多采用左右均衡的处理方法，如县縣、领、绝等字。一、疏、密、大、小字形的布势笔画繁多，结构复杂的字，点画应紧缩些，间距要匀称，更应注意部位之间的联系，要写得不局促又不松散。当密则密。笔画少的字必疏，遇到撇捺的字，撇短捺长显示字的舒展。当疏则疏。

“川”、“不”笔画少，应把笔画分布均匀。字形写得饱满、开朗、大方。字形小的字，不能强制写小，只须把点画写得丰满些，太肥显得肿，笔画粗只要把字形，写得端正紧密，字就可以当小则小。字小笔画少也讲究字势。大的字也要在同一方块字内反映出来，它的间距要求适用，笔画注意各部位的位置，方能同字密一样，做到笔画紧缩、又能开阔方才能当大则大。二、长、短、偏、斜字形的布势字短的字就是扁，当扁则扁。字宽不能写得过宽。太宽显得过扁过大。新格式不可能犯这样的错误，这就是它的又一特点。要写窄它就窄、要宽就宽。要收拢、写开阔不受限制。字形狭长的字，当长则长。汉字宁可长不可扁。更不能强制太长，更不能写得短，新格式观察：“具”、“食”两字都是长形字，“食”字更长。新格式在这方面不必担心，上下接近的边线一目了然。一个字只有一撇的字斜，同样要注意重心的平稳。笔画的起笔支点以中为注意点。多撇的字更要把注意点放在起笔处。斜进中就是它的支点。这样就能保证它的平衡，这样它就能站得稳。字偏求正，完全要依靠格式的对称法解决。这是几千年没有解决的问题。“以”只要学会了部首的对称就不偏了。例：“方”字，的“亠”、掌握点、横的对称，下方起笔撇进中起、横折钩的横进中、钩进中。这些字就不会失去重心。三、向、背、孤、单字形的布势横竖只有三笔以下的字称孤。它的字如没俯仰的笔势，写得再厚重丰满，就没有书法的法。这类字要注意避免轻、浮、枯、瘦。笔画不多而又没有偏旁的字称单。这类字注重字形写长。例：“王”、“月”两字笔画一样多，一个为小长、一个为大长。字就受看如写得粗重就重浊。两人脸对脸式的势称向。“向对式”见图示：要善于回避，做到障碍不犯碍。同向对相反是背对背为背。就是背对背也要相近，也讲究呼应，不能使之分离。四、堆、插、重、并字形的布势字中间有长竖或有两竖以上的字叫插。这类字的对称，对字的美起关键的作用。字的疏密、大小、偏倚、长短都应匀称、对称，插才美。

颜真卿写字特点

颜真卿写字特点书法在我国有着重要的地位，它是一种汉字书写艺术。那么，关于颜真卿的书法，你知道多少呢?以下是由店铺为大家整理的关于颜真卿书法的介绍，希望能帮到你。颜真卿书法的特点与介绍书法，通俗的说，就是富有感情的以艺术的手法表现汉字的魅力。我们的生活到处都有书法的身影，无论是大街小巷的海报宣传还是我们每天运用书法的技巧去写汉字，都用到了书法。所以说，书法无处不在，那么书法究竟是什么?参加完书画艺术导论的选修课后，应以学术性的眼光看待。有关书法的概念，众说纷纭。一般情况下，书法可以定义为：以汉字为载体，运用书写工具去表现内心思想情感的艺术。由定义可见，中国书法与汉文字有着密不可分的血肉联系。可以这样认为，书法艺术是伴随着文字的产生而产生的，只不过，这时候的书法正处于“混沌萌芽” 阶段。事实上，中国书法史是伴随着汉字演变的发展史。仓颉造字，奉黄帝之命仰观日月星辰，俯察鸟兽山川，创造出了文字。我们可以了解到最早的汉字来源于物象，即我们今天所说的“象形文字”。象形文字开始，中国有了文字，随着历史的变迁，书法艺术逐渐兴盛起来。书法中的“书”乃“写”也，“法”为法规、法则、法度，“书法”乃写字的法则。我们通常把按着一定书写法则写的有审美价值的字，称为书法，精此道者为书法家。而不可把一般的毛笔字叫“书法”，把用毛笔字写字的人都叫“书法家”。我们为什么不管外国人写的外文叫“书法”?那是因为字母一没有审美价值的间架结构，二没有审美价值的行笔法则，它只是代表语言的符号，而不是有审美价值、有经济价值的艺术作品。中国文字就不同了，它是拼音字母的升华，它一方面有审美价值的间架结构，同时有审美价值的行笔法则，所以它不但是语言的载体，而且还能成为有审美价值和高经济价值的艺术作品，书法是中国文字特有的财富。

颜真卿的楷书字帖(一)

颜真卿的楷书字帖(一) 打开文本图片集好吧，现在有必要重申我在这几个月里一直占着版面，喋喋不休地评论各种字帖版本的目的：我们总说我们很幸运，在博物馆里能够看到过去只有有权人或有钱人才能秘玩的经典法帖，并且可以在现代印刷技术的帮助下，把这些法帖变成书本字帖放置案头，或欣赏或临习。在我们的想象中，古代普通人则没有这么好的条件，他们学习书法往往只能靠老师的临范和有限的碑帖拓本，例如《多宝塔》之类。因此，根据印刷品练习过“神龙本”《兰亭序》（也就是所谓的冯承素摹本）的现代人才会发现，被古代大家推崇备至爱逾生命笼罩着各种光环的“定武本”《兰亭序》拓本，基本就是云山飘渺模糊一片，几乎无从下手；才会恍然大悟，为什么临摹大师王铎会把兰亭临成那种样子（见图1）。不过话说回来，现如今一些字帖，印了还不如不印。我不得不遗憾且负责地说：当今国内的字帖出版，在版本选择、印刷质量和文字解读（就不提研究啦）几方面能全部及格的，决不超过5%。具体原因不用我说，这里只谈碑帖拓片的版本选择这个老大难问题：版本，从文献学的角度，自然越早越好，但从书法学习的角度，情况就复杂多了：在没有照像印刷术的时代，书法墨迹转化成拓本，需要书丹或摹勒、刊刻、捶拓和装裱等等多重工序，第一道工序到最后一道工序，中间可以间隔千百年，任何一道工序中的技术失误，都足以彻底改变原作的基本面貌，这还不包括原件自然或非自然的磨损。从各道工序的技术上讲，不同时代的技术水准很不一样，古代技术的传授，有强烈的作坊或行为性质，所以受地域和时间影响很大，说得具体一点，一项技术有时候会改进，有时会退步乃至失传，唐捶宋拓尽管比后来的拓本早若干年，多若干字，但或许字口漫漶，清晰度反不如后者。拓工手重些，笔画会细一点；裱工手重点，笔画会粗一些。

楷书钢笔字的书写技巧

楷书钢笔字的书写技巧书写技巧：选一种自己喜欢的字体然后坚持临帖算是成功之道之根本了。没有哪个书法家可以一开始就把字写的很好，都需要临摹别人的字体并且是很认真的临摹，一般临帖对书法家是一辈子的事，特别是一开始，切不可随心所欲，认为自己可以独创字体风格，事实是这样想和这样做的人在书法上都没有很高的造诣。书圣王羲之老师卫夫人，欧阳询欧体创造者见魏碑三天而流连忘返，颜真卿、柳公权、赵孟頫······书法初学者都要认真临帖，最好是古代名帖，再借鉴现代书法家的字帖，先达到形似再达到神似，这样在考虑自己试图改变字体风格，或者创造真正的自己的作品。楷书书写方法：一、钢笔楷书书写的要领：直与弧一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。二、钢笔楷书书写的要领：长与短这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。三、钢笔楷书书写的要领：斜与正这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。 1

楷书字体的特点与风格

楷书字体的特点与风格楷书字体是汉字的一种书法字体，起源于中国，历史悠久。其特点和风格独具一格，被广泛应用于书法、印刷和设计领域。本文将以楷书字体的特点与风格为主题，探讨其重要性和影响。一、特点楷书字体有以下几个显著特点： 1. 端正稳重：楷书字体注重笔画的形态和结构，每一笔都力求端正、稳定，整体呈现出一种庄重而稳重的美感。每个字的结构完整，字形平衡，给人以稳定和沉稳的印象。 2. 行楷与草楷并存：楷书字体分为行楷和草楷两种风格。行楷强调笔划的精细和规范，常用于书写篆刻和印刷。草楷则更为随意和自由，笔画疾速，在书法作品中常用于表现个性和独特风格。 3. 造型简洁：楷书字体的字形整体简洁，造型大致规整，笔画刚劲有力。每个笔画的长度、粗细、曲直都严格考究，以呈现出完美的比例与平衡。 4. 线条流畅：楷书字体的笔画连接流畅，线条优雅，在书写过程中注重笔画的精准和连贯。每一笔的起笔、转折和止笔都具有独特的美感，使整个字体的线条显得流畅而有韵律感。二、风格楷书字体有多种风格，下面列举几种常见的：

1. 传统楷书：传统楷书追求与古人的传统习惯和继承，注重规范与庄重。其字形像方形，线条饱满且有力，具有古朴的美感。代表作品有王羲之的《兰亭序》。 2. 隶变楷：隶变楷的特点是笔画挺拔而有力，字形流畅且连接紧密。它融合了隶书的豪放和楷书的规范，形成了一种独特的风格。代表作品有柳公权的《释迦牟尼会见阿难陀比丘经》。 3. 书法家个人风格：每位书法家都有自己个人的风格和特点，通过笔法、构图、用墨等方面展现自己独特的艺术魅力。如颜真卿的“颜体”和米芾的“米体”，都是楷书的经典代表。三、重要性与影响楷书字体作为汉字书法的重要组成部分，在中国传统文化中占有重要地位。它不仅是汉字书写的基础，也是传承中华文化的重要途径。 1. 艺术形式：楷书字体具有独特的艺术魅力，被广泛应用于书法艺术创作。通过楷书的笔法、结构和气韵，书法家可以表达自己的情感和思想，传递文化的内涵。 2. 文化传承：楷书字体作为中华文化的瑰宝之一，承载了丰富的历史文化信息。通过学习和传承楷书字体，人们可以更好地了解中国传统文化，传承中华民族的文化基因。 3. 应用广泛：楷书字体的规范和美感使其广泛应用于书法、印刷和设计领域。无论是商标设计、广告宣传还是书籍出版，楷书字体都能够赋予作品以艺术感和独特韵味。

颜真卿茫字的楷书写法

颜真卿茫字的楷书写法颜真卿是中国唐代著名的书法家，他的楷书作品以其独特的风格和茫字的特点而闻名于世。茫字是颜真卿的代表作之一，其楷书写法独具一格，给人以深刻的艺术享受。本文将介绍颜真卿茫字的楷书写法，帮助读者更好地理解和学习这一独特的书法技巧。一、笔画结构颜真卿茫字的楷书写法注重笔画的结构和形态，通过精确的笔画安排和布局，展现出茫茫大地的广阔和深远。在写茫字时，颜真卿注重用笔的力度和速度，以及笔画的粗细变化，使每一笔都具有独特的韵律感。二、笔画技巧颜真卿茫字的楷书写法中，使用了许多独特的笔画技巧，使作品更加生动和有力。其中，最具代表性的是颜氏笔法中的“点画”和“断笔”技巧。点画是指在书写过程中，用笔尖轻轻点触纸面，形成独特的点状笔画，增加作品的层次感和立体感。断笔则是指在书写过程中，用笔的力度和速度变化，使笔画出现明显的断裂，增加作品的动感和张力。三、布局与构图颜真卿茫字的楷书写法注重整体的布局和构图，通过合理的安排和组合，使作品更加和谐和美观。在茫字的书写中，颜真卿通常将字体放置在纸面的中央位置，上下左右的空白部分相对均衡，形成一种平

衡感和稳定感。同时，他还注重字体的大小和形状的变化，使作品更加丰富多样。四、墨色运用颜真卿茫字的楷书写法中，墨色的运用也是非常重要的一环。颜真卿善于运用浓淡相间的墨色，通过墨色的变化来表现茫茫大地的广阔和深远。在书写茫字时，他通常使用浓墨来勾勒字体的轮廓，再用淡墨来填充字体的内部，形成明暗对比，增加作品的层次感。五、练习方法要学习颜真卿茫字的楷书写法，需要进行反复的练习和研究。可以选择一些颜真卿的茫字作品进行模仿，通过反复揣摩和模仿，逐渐掌握其独特的笔画结构和技巧。同时，还可以参考一些书法教材和视频教程，学习颜真卿茫字的写法和技巧，不断提高自己的书法水平。总结：颜真卿茫字的楷书写法以其独特的风格和茫字的特点而闻名于世。通过精确的笔画结构、独特的笔画技巧、合理的布局与构图以及墨色的运用，颜真卿创造出了一种独特的艺术风格。学习颜真卿茫字的楷书写法需要进行反复的练习和研究，通过模仿和学习，逐渐掌握其独特的技巧和风格。希望本文对读者有所帮助，能够更好地理解和学习颜真卿茫字的楷书写法。

颜真卿的书法特点_颜真卿书法作品

颜真卿的书法特点_颜真卿书法作品颜体区别于唐朝初期的书法风格,借助篆书的入笔方式,体现刚劲的写法,在雄浑中体现妖娆,结构方正圆润,气势恢宏,字里行间透露着一种傲气,端庄雄伟。店铺为大家汇总了一些颜真卿的书法特点，大家可作为参考，希望大家能够获得幫助。颜真卿的书法欣赏颜真卿的书法特点：去俗登仙，行走自如在颜真卿60岁左右的那段时期里，文化艺术更是繁荣之极，诸如怀素、杜甫等时代人物的出现，他经历了人生中的风风雨雨，看透世间的来来往往，对于书法艺术以达到去俗登仙，行走自如的境界。这时候颜真卿任抚州刺史，在公务之余，游山玩水，心境变得豁然开朗。迄今所见颜真卿最大榜书“逍遥楼”，赫赫三个楷书大字是颜真卿62岁时所书，字近三尺，原大书写，一丝不苟，可见其气盛魄强。书体端庄浑厚，茂密雄强，正不拘窘，庄不板滞，是迄今所见最大的颜书，也是“颜体”中风格独特的一幅匾书。晚期代表作之一《麻姑仙坛记》，全称《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》。颜真卿时年63岁，正值仕途失意之际，此作反映其有问道向禅的心境。《麻姑仙坛记》楷书大字本，字径约5cm，为颜真卿变法初具规模时的代表作。与早期的《多宝塔碑》相比，面目完全不同。文字胜于重刻本，唯其书法各异，多作俗书或通用字，如“从、光、或、召、异、流诸字，全不见颜真卿平常手法，此作打破横细竖粗、四平八稳的规范，碑中不少字一反常态，横粗而竖细。“麻”字“林”的捺笔几乎无波脚，显得含而不露，近乎篆法。这时，“颜体”正趋于成熟，笔法、结构随机应变，有许多字的结构和用笔近乎丑怪，这是颜真卿有意追求朴拙之美，有助于丰富书法的表现力和审美情趣。历代书法家偏好此记。宋欧阳修在《集古录》中说：“笔画巨细皆有法，愈看愈佳，然后知非鲁公不能书也。”宋朱长文评为“秀颖超举，象其志气之妙”(《续书断》)。清何绍基独爱此碑。他认为此记“神光炳峙，朴逸厚远，实为颜书各碑之冠”(《跋黄瀛石大字麻姑仙坛记摹

颜真卿的楷书书风：字如人生

颜真卿的楷书书风：字如人生关键字：颜真卿；楷书书风；字如人生颜真卿（709-785），字清臣。出生于世家大族，六世祖颜之推是北齐著名学者，又是唐代著名学者颜师古的五世从孙，家学渊源深厚。颜真卿的一生经历童年的颠沛奔波，经历了少年的仕途得志，中年的仕途偃蹇，也经历了老年时期的高官厚禄，最后因劝降慷慨就义，一生轰轰烈烈。可以说一个完整的人生便莫过于此，虽然老年死于非命，但颜真卿的一生是轰轰烈烈的。他不仅仅为后人留下了一个大书法家的形象，他俊伟刚正的人格，更是与其书风相得益彰，字如其人，书风如其人生。接下来，笔者将跟随颜公的人生轨迹，选取几幅有代表性的碑帖，以窥颜公书风与人生的关系。一、早年书风颜真卿早年书风应该定位在四十五岁之前，其书风代表作主要是《唐王琳墓志》和《郭虚已墓志》，这两部传世作品，是颜真卿在人生的道路上历览前人之事，积累人生经验，在书法的道路上学习前人之风，熔铸炼造书风的阶段。（一）《唐王琳墓志》《唐王琳墓志》书于开元廿九年（741年），时颜公三十三岁，正为壮年。《王琳墓志》书风清秀俊杰，线条匀称明朗，这是颜真卿早年苦练二王、欧阳询、褚遂良等前辈大家的书风所熔铸出来的效果，此时的书风尚处在一种模仿的状态，有二王的潇洒飘逸，有褚遂良《雁塔圣教序》的清新秀丽，也有欧体的严谨。显示的正是颜真卿早年苦学苦练的功底。（二）《郭虚已墓志》以前书法界一致认为《多宝塔碑》是过去发现的颜氏最早的书法作品（写于公元752年），而自从《王琳墓志》和这方墓志被发现之后，证明是撰写于天宝八年（公元749年），证明为其更早的作品。

当时颜真卿四十一岁。《郭虚已墓志》虽然仍是早期俊秀一派书风，但是它已经明显有点靠近颜体的雏形，结体宽大，结果严谨，在线条的布局上不再显得那么匀称，而是显现出一种横细竖粗的对比视觉效果。尤其是在中锋用笔和出笔上，带有一点凌厉，凌厉中又透着稳健。（三）《多宝塔碑》《多宝塔碑》，可以说是颜真卿早年书风与中年书风的一个分界点。是颜体独特特点的形成雏形。《多宝塔碑》作于天宝十一年（752）四月廿日，时年四十四岁。《多宝塔碑》整体看上去还是清晰明朗、工整稳健一路的早年书风。在用笔上多了一点狂放、凌厉。在结体上更显严谨，在线条上对比更加明显。显现的是其早年的书生意气，不过依然带有欧体的风范，还没有完全摆脱以前的临摹的记忆。二、中年书风颜真卿的中年书风应该是他年龄在四十五到六十五岁之间，这段时间颜真卿自三十三岁再次入仕，四十五岁受人排挤出朝廷，历经安史之乱，宦官专权，藩镇割据，颜真卿已然经历了人生仕途的坎坷，在面对人生上显得更为老练稳重，但这种老练绝不是趋于圆滑，而是在原则问题上依然保有自己的个性，在任御史大夫期间，颜真卿便据理弹劾官员，展现出一种凌然的刚正不阿。这在他的书法风格亦是如斯体现。代表作品就是《李玄靖碑》和《麻姑仙坛记》。（一）《李玄靖碑》《李玄靖碑》书于乾元二年（759），颜真卿时年五十一岁。此碑显现的书风便是结体相当宽大，用笔老练，结构不再是以前的严谨，而是追求一种奇险，布局的有条有理性。线条开始追求浑厚，用笔相当有力道，整体风格看来凝重中透着一股豪气，依然有早年的凌厉之气。（二）《麻姑仙坛记》《麻姑仙坛记》书于大历六年（771年）四月，颜真卿时年六十三岁。此碑相对于《李玄靖碑》来看，凌厉之风更炽。出笔时看似随意，却用笔技法多样，藏露之中意趣不一。这种书风是他中年坎坷中

名家颜真卿小楷字体书法作品

名家颜真卿小楷字体书法作品小楷是楷书字体中的一种风格，它有独特的艺术特色与魅力，对我国书法的影响甚大。颜真卿的小楷书法作品在我国有重要的地位。下面是店铺整理的名家颜真卿小楷字体书法作品。颜真卿小楷书法作品欣赏一般说来，写小字与写大字是大不相同的，其原则上是：写大字要紧密无间，而写小字必要使其宽绰有余。也就是说：写大字要能做到小字似的精密;而写小字要能做到大字似的舒朗，故古人所谓“作大字要如小字，而作小字要如大字。”又苏东坡论书有“大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余”的精语。以上这些话怎么讲呢?因为我们通常写大字时，以为地位(面积)宽阔，可以任意挥洒，结果字体变成了松散空阔。写小字则正好相反，因为地空间太小，担心写不下就越难免要尽力局缩，往往局缩过当，反而变成蜷促。这都是自然而然的心理现象，极易触犯的毛病。所以苏公“大小难能”这句话，正是针对这种神情而发，更是经验老到之谈。颜真卿小楷字体书法图片写小字的重心与笔画的配合，则与大字无大差异。至于运笔，则略有不同。小字运笔要圆润、娟秀、挺拔、整齐;大字要雄壮、厚重。大字下笔时用逆锋(藏锋)，收笔时用回锋; 小字下笔时则不必用逆锋，宜用尖锋，收笔时宜用顿笔或提笔。譬如写一横，起笔处或尖而收笔处则圆; 写一竖，起笔或略顿，收笔则尖;撇笔则起笔或肥而收笔瘦：捺笔则起笔或瘦而收笔肥，同时也要向左向右略作弧形，笔画生动而有情致;点欲尖而圆，挑欲尖而锐，弯欲内方而外圆，钩半曲半直。运笔灵活多变，莫可限定。尤其是整篇字，要笔笔不同，而又协调一致，一行字写出来，错落有致，却又一直在一条线上，如是则行气自然贯串，望之如串串珍珠项链，神采飞扬。

颜真卿的楷书字帖(七)

颜真卿的楷书字帖(七) 打开文本图片集我想，是时候逐渐把颜真卿的章节告一个段落了，尽管写专栏不是网络发帖，不会有读者因为审美疲劳在后面跟帖骂你。但我还想把之前写了一半的欧阳询续上，或找容易写的碑帖来缓解我的交稿压力。颜真卿拖得时间长，是因为他活的够长又能写，有唐一代书家辈出，他的石刻和墨迹遗存最多，时间跨度整整四十年。每件作品又几乎都有故事，足够写一本以上的专著。而在这里，我只能把前面有意无意写剩下的，出过单行本的颜真卿代表作按时间记一个流水账：《郭家庙碑》唐代宗广德二年（公元764年）十一月十四日，名臣汾阳郡王郭子仪入觐，群臣在安福寺举行兴道之会，仆射郭英乂两次把宦官鱼朝恩的座次排于尚书之前，激怒颜真卿，会后写了《与郭仆射书》，试图纠正郭的错误，书史称之为行书剧迹《争座位稿》。七天后，他应郭子仪之请为郭父郭敬之撰书的《郭氏家庙碑铭》立碑。碑高318厘米，宽170厘米。碑额“大唐赠太保兴国贞公庙碑”11字，是代宗李豫亲笔隶书。碑阳30行，行58字，颜真卿撰文并楷书，碑阴4列34行行书郭子仪兄弟子孙的官职名字，无书写者姓名，但显然不是颜真卿的手笔。（见图1）碑石原来在陕西布政司下庙，也就是传说中的郭子仪汾阳府邸家庙所在地，后来保存在西安蕃府，1950年移入西安碑林。2021年郭子仪的老家山西阳曲县郭家堡还按原样复原了一块等大的石碑，竟然刻得很认真，可以参考。（见图2）《郭氏家庙碑》的风格和《颜勤礼碑》接近，但却没有相应的地位，究其原因，或许是入碑林晚，拓片流传不广，但最主要的，是碑石保存情况不太好。明代赵崡《石墨鎸华》记载了当时的保存情况：“其碑在役人杂遝之所，虽巍然壁上，而不无磨蚀之忧然。”原碑笔画由于石面的斑驳显得纤细漫漶，而真正既早又好的拓本几乎没有。北

颜真卿的楷书字帖(九)

颜真卿的楷书字帖（九）《臧怀恪碑》全称《唐故右武卫将军赠工部尚书上柱国上蔡县开国侯臧公神道碑铭》，碑石原在陕西三原县陵前镇三合村的臧怀恪墓前，一九八O年搬到西安碑林，和《郭家庙碑》、《颜勤礼碑》同处第三室，但不是并列一起，而是在两碑的对面。（见图1）在碑林可以防止碑面的进一步破损。看原碑可以发现，下半部分曾被人为敲砸，导致斑驳不堪，从拓片上看就像片片飞雪；上半部分砸碑的人够不着，保存就相当完整（见图2）。原碑文中没有立石年月。《集古录》说作于开元十二年（公元724 年），就是臧怀恪的卒年，那时候颜真卿才十五岁，当然不可能；叶奕苞《金石录补续跋》认为刊立于广德元年（公元763 年）；朱关田先生考为大历七年（公元772 年），我认同。碑文记臧怀恪的战功，及其死后被三次追封的荣耀，颜真

卿撰文，并书。原石337 x 180cm碑额是悬针篆书“唐故东莞臧公神道碑”，根据前面文章对颜真卿篆书的认识，我判断也是颜书。（见图3）碑文计二十八行，每行64 至68 字不等。有行无列，具体原因，应该是与摹刻有关。立碑的时候颜真卿正在湖州任上，所以不是据石书写，而是之前写好或者在湖州写好寄到长安，然后再由一个叫李秀岩的，复制到碑石上。毛凤枝《关中金石文字存逸考》中关于《臧怀恪碑》的评述，包含了很多信息，抄录如下：此碑虽出鲁公手笔，而腕力较弱，似逊他碑。碑内有题字一行云：“翰林院待诏、光禄寺卿李秀岩模勒。” （自注：“模勒”二字，他书误为“题额”，谛视之，实模勒二字也。）乃知此碑笔力之弱，实由模勒之故，论书者不可不知也。李秀岩的题记在第一行，可以看出这个充翰林待诏的光禄卿