动画场景中的光影艺术表现

浅析动画场景中的光影艺术表现【摘要】光影的运用在动画场景设计中起到至关重要的作用，之所以如此，就是由于光影影响着人们的视觉感受，在动画片中通过不同的类型的光影效果能够表达不同的含义，除此之外，动画场景空间、色彩、构图都是通过光影来实现的。所以说，光影不仅仅能够辅助动画场景的氛围表现，更关系到动画场景的艺术感染力。

【关键词】动画场景；光影效果；艺术表现

前言

每一种艺术形式都有它自己特有的表现方式，光影作为动画中不可或缺的艺术表现形式，不仅为动画场景注入了新的活力，也能够为动画呈现出完美的视觉美感效果。

一、对光影的视觉特性的认识

一切物体都离不开光，有光就有影，光与影是一对不可分割的视觉表现元素，这是由于光线射入人眼后能够使眼球产生视觉，使人们能够清晰的看到物体的形状、色彩和物体的运动，在空间内可产生对于物体的形象感知。同时可在光照作用下产生物体的明暗关系，使人感受到物体的立体感和质感，空间变化与色彩变化等。

1.1光与影的视觉特征。现实世界中，我们之所以能够看到客观世界中的斑驳陆离、瞬息万变的景象，是因为眼睛接受物体直射、反射或散射的光。光是人类眼睛所能观察到的电磁辐射，这部分电磁波的波长范围约在红光的0.44微米到紫光的0.39微米之间，而

光影色彩表现

特约教程：室内光影色彩的表现技法解析来源：火星时代编辑：简单发布时间：2010-07-30 导言：色彩在整体的空间设计语言中占据较高的效果比例，它运用得成功与否直接关系到前期设计工作的成立与最终的体现，能否也是至关重要的一环。使用软件：2008 3ds Max、VRay、Photoshop 一、主体材质的设定

为了更直观地观察并讲解材质，我们先在场景中给主体材质进行编号，然后对相对应的材质进行分析和讲解，（图01）图01 材质编号A：ICI材质B：木地板材质C：木纹饰面板材质D：椅垫黑喷漆材质E：白色饰面板布材质F：淡黄色饰面板布材质 1.1.A-ICI材质的制作 1.1.1.在Diffuse(漫反射) 通道中给草绿色（R：240 G：240 B240）； 1.1. 2.在Reflect(反射)给了一个20%的灰度值，想让墙面砖有个高光； 1.1.3.在Subdivs（细分）为15，让它更细腻和干净； 1.1.4.在Options卷展栏中把Tracereflections关闭，这样就不会产生反射而保留了高光，（图02） 1.1.5.最后是材质球的效果，（图03）。

图02 ICI材质设置图03 ICI材质球效果

1.2.B-木地板材质的制作 1.2.1.地板的特性就不多说了，直接设置，（图04） 1.2.2.在Diffuse(漫反射) 通道中给一张木地板的贴图； 1.2.3.在Reflect(反射)颜色给一个falloff(衰减)，使木地板的反射效果更细腻一点更自然一些； 1.2.4.在Hilight glossiness（高光光泽度）为0.85，让它有个较大的高光反射； 1.2.5.在Refl glossiness为（光泽度）0.85，让它有点模糊效果； 1.2.6.在Subdivs（细分）为20，让它更细腻和光滑； 1.2.7.在falloff(衰减)里参数设置；（图05） 1.2.8.在Maps 选择慢反射里的贴图直拖到BUMP里，值为30，是想让木地板有点粗糙的纹理，在Environment(环境)给个Output，Output Amount 给2.0的值，让它亮一些，（图06）。材质球如图07所示。图04木地板材质参数

光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现

光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现 [摘要]光影色彩在动画色彩的分类中是属于比较隐约含蓄的，或者说是光影色彩在动画视觉表现中会不经意流露出来某种特殊的情感，因此，动画的特殊性决定了光影色彩在动画视觉表现中需要具备特殊的作用。 [关键词]色彩；动画；情感我们知道，光影色彩可以活跃画面、烘托情境。例如在动画片《侧耳倾听》中月岛霞和moon在第一次坐火车去图书馆的一系列场景，在车厢里，本身没有太多生气的车厢画面，因为道路两旁的建筑物的投影以及车厢内扶手的倒影的色彩的加入，使得整个画面立刻生动跳跃起来，打破了车厢画面的沉闷。在《秒速5厘米》中单一呆板的道路上，就是因为阳光透过楼花树投射到路面上斑驳的光影色彩，配合画面的色调，使得整个画面有一种朦胧的甜美。日本动画《捉迷藏》这部影片中用一种特殊的光影色彩表现出一种惊悚的恐怖气氛，尤其是西克拉在寻找妹妹的过程中，身边的女孩变成第五只鬼时的一系列镜头，运用的光影比较特殊，造成了一种极为恐怖的气氛。光影色彩在视觉表现上还体现在突出主体，揭示主题的方面上。例如在《变身国王》和《怪物史莱克》中为了突出主体，在光影的运用上都釆用具有舞台效果的戏剧性的光影色彩表现，中间亮色，周边暗色的形式。《美丽城三重奏》中揭示城市冷漠与世事沧桑的主题时，就是通过光影由昏暗的火光色彩转移到城市的灯火辉煌华丽的色彩来体现的。除此之外，动画光影色彩在视觉表现上还体现在塑造角色、表现时间与空间感等。“动画片中的色彩，是根据不同影片内容和风格的需要，釆取不同的色彩造型方式和手段以取得最佳艺术效果。在动画造型方面，尤其是在角色造型上不仅是一种能让观众准确识别人物形象性格的办法，更是一种色彩的造型功能的体现。例如在三维动画片《玩具总动员》中，各种各样的不同类型的玩具的色彩造型，吸引了不同年龄段的观众们，除了玩具本身的可爱造型，在色彩的搭配上也体现了不同玩具的不同性格。国产动画《哪哮闹海》中哪哮的角色造型的色彩运用与龙王的彩色造型，除了区别了两个人物不同的形象特征以外，还表现了两个不同的年龄段与对立面。除此之外，动画的色彩造型在动画画面造型中还有写实的色彩、装饰的色彩以及表现性的色彩造型，例如美国动画片《花木兰》中，所示的表现花木兰参军训练时候的一系列的镜头，就是赋予装饰性与表现性的色彩造型。动画造型在色彩视觉表现方面还能体现出不同国家地区的民族感，例如在宫崎验作品《千与千寻》中，在色彩的运用上深受日本民族文化的影响。动画场景色彩的视觉情感表现“动画场景是指除角色造型以外的随时间改变而变化的一切物的造型。包括角色所处的生活场所，陈设道具，社会环境，历史环境和自然环境，甚至群众角色，动画的场景是一种重要的表达信息的方式和重要的叙事手段，尤其是动画场景中的色彩的运用，不仅可以营造整个画面基调，还可以配合动画造型体现角色心理活动与角色性格，参与叙事，烘托气氛等重要功能，动画色彩在场景中的视觉表现是整体的、统一的，不论是光影色彩还是角色的色彩造型都是动画场景中的一部分。

照片处理高手《光影魔术手 nEO iMAGING 》使用说明

照片处理高手《光影魔术手 nEO iMAGING 》的使用说明 “nEO iMAGING”是一个对数码照片画质进行改善及效果处理的软件。简单、易用，不需要任何专业的图象技术，就可以制作出专业胶片摄影的色彩效果~ 一、“nEO iMAGING”具备以下的基本功能和独特之处： √〖反转片效果〗模拟反转片的效果，令照片反差更鲜明，色彩更亮丽 √〖反转片负冲〗模拟反转负冲的效果，色彩诡异而新奇 √〖黑白效果〗模拟多类黑白胶片的效果，在反差、对比方面，和数码相片完全不同 √〖数码补光〗对曝光不足的部位进行后期补光，易用、智能，过渡自然 √〖人像褪黄〗校正某些肤色偏黄的人像数码照片，一键操作，效果明显 √〖组合图制作〗可以把多张照片组合排列在一张照片中，适合网络卖家陈列商品 √〖高ISO去噪〗可以去除数码相机高ISO设置时照片中的红绿噪点，并且不影响照片锐度 √〖柔光镜〗模拟柔光镜片，给人像带来朦胧美 √〖人像美容〗人像磨皮的功能，使MM的皮肤象婴儿一样细腻白晰，不影响头发、眼睛的锐度 √〖影楼风格人像〗模仿现在很流行的影楼照片的风格，冷调、高光溢出、柔化 √〖冲印排版〗证件照片排版，一张6寸照片上最多排16张1寸身份证照片，一键完成，极为简便二、“光影魔术手”的常规操作： 1、“光影魔术手”基本操作 2、《光影魔术手》批处理的操作方法 3、给图片加入水印 4、一个有趣的功能－＞IE魔术图 5、给照片添加花样边框 6、给人像照片去除红眼 7、给照片排版 8、进行数码补光 9、将照片保持水平，或者旋转照片 10、如何给照片添加拍摄时间 11、《光影魔术手》的曲线功能说明及使用－－高手必读 12、如何使用光影魔术手处理数码相机的先天弱点“死红” 13、如何使用《光影魔术手》做出正片效果？ 14、繁琐设置一键搞定！《光影魔术手》“自动动作”设置说明 15、《光影魔术手》应用实例以及使用中的注意事项，高手进阶必读三、“光影魔术手”操作范例 1、“光影魔术手”基本操作《光影魔术手》是一个对数码照片画质进行改善及效果处理的软件。它相对于PhotoShop等专业图像软件而言，显得十分小巧易用，大部分功能都是针对数码照片的后期处理的，很有特色。虽然反转片是其强项，但其批量功能、证件照片排版功能、死点修补功能、自动白平衡功能等无一不是很好的图片后期处理功能。在这里简单介绍《光影魔术手》的基本用法，入门后有很多功能自己慢慢试验就会做出很漂亮的照片了。这里介绍的是处理单张照片的过程：建议你先把要贴图用的照片先复制到另外建立的文件夹中，从这里打开和修改照片，因为修改保存后会覆盖这里的照片，这样就不会影响你原来文件夹照片的质量了。

动画场景

设计：动漫游戏场景人物故事情节设定：游戏故事讲述的是河北民间故事杨露禅创编杨式太极拳，成就一代宗师的故事。杨露禅自幼好武，因家贫，迫于生计，在焦作温县陈家沟家中做工。适逢陈长兴借陈德瑚家授徒。杨露禅心中十分羡慕，有心拜师学艺，但一者事繁，二者又怕陈不收自己。他虽然懂得江湖禁忌，但因学艺心切，便在陈氏师徒练拳时，在一旁观看，用心记下某些招式，久而久之，竟有所得。后被陈发现，见其是可造之才，不但没有怪罪他，反而大胆摒弃门户之见和江湖禁忌，准其在业余时间正式学习太极拳。（单机游戏，玩家从特定的角色开始，根据提示任务通过打斗练拳等升级）古代建筑场景设计分析：中国古代建筑文化博大精深，包罗万象。传承着我们中华民族一代又一代的历史文明。它深藏着历代兴衰成败年轮烙印，也积累着深厚的文化沉淀，更记载着古往今来说不完的伦理故事，同时也包含着世代传承下来的建筑技巧与恒久美学。在中国古代建筑艺术宝库中有许多能代表中华民族精神的民族元素，如屋顶、斗拱、门窗、砖雕、木刻、栏杆、楼梯、瓦当、屏风、家具等。其中，能够突出体现中华民族、民族特色的个体被称作“中国古代建筑元素”。那么，什么才是中国古代建筑元素？这是个一句话很难说清楚的问题。我们可以用通俗而又直观的来形容：在普通老百姓心目中，高高的古城墙、红红的朱漆门是中国古代建筑元素；在著名导演张艺谋的作品中，乔家大院的红灯笼、陕北民窑的红窗纸是中国古代建筑元素；在吴冠中的画中，江南水乡的薄雾、高大巍峨的长城就是中国古代建筑元素；在梁思成的心中，飞檐峭壁就是中国古代建筑元素······ 中国古代建筑文化意蕴丰富而深邃，蕴含着浓郁的东方文化情调和哲学伦理思想，在世界建筑文化史上独树一帜。中国古代建筑作为东方文化和中华文化民族哲学的载体，不仅自身具有非常深的文化内涵，而且在其形式和外观上也最能给人们视觉上一种生动而具体的美感，在世界建筑史的画卷中呈现出独特的建筑技巧与恒久美学。动漫游戏场景设计的概念：动漫游戏场景指的是影视动漫游戏角色活动与表演的场合与环境。传统手绘动漫游戏艺术中，人们习惯性地将绘有角色表演场合与环境的画面称为“背景”。但是随着影视动漫游戏技术的发展，通过计算机制作的动漫游戏角色的表演场合与环境，无论在空间效果、制作技术、设计意识和创作理念上都趋向于从二维的平面走向三维的空间与四维的时间探索。在创作过程中，场景是为了动漫游戏角色的表演提供服务，动漫游戏场景的设计要符合要求，展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。动漫游戏场景设计作用：（1）动漫游戏场景塑造空间、表现角色性格（准确传达故事发生的时间环境信息，观众可以通过画面中心理空间的设定来推测角色的兴趣爱好或是生活习惯等，从而强化游戏所塑造的角色形象，使其更加生动、丰满）（2）动漫游戏场景烘托气氛、奠定情感基调（整个场景的色调统一：包括画面主体、构图、风格、节奏等的协调统一。从全局出发进行设计，把握整个动漫游戏的主题基调，最终为游戏所要传达的思想服务。）（3）推动故事情节的发展（动漫游戏场景的设计要以符合故事情节发展为前提，在此基础上展现故事发生的时代背景、特征和地域性，准确把握好故事发生时的环境特征，为角色的表演提供合适的场合。动漫游戏场景通过变化时间、地点以及环境等，从侧面为观众说明故事情节的发展，表现出特定的情景，从而影响整个故事的发展。）电脑动漫游戏场景：运用Maya软件

动漫铅笔画：对漫画中光影的简单研究

动漫铅笔画：对漫画中光影的简单研究我们现在所谈到的漫画，通常指的都是黑白漫画，这类漫画的基本原理是通过线条、涂黑和网点儿来表现现实生活当中物体的轮廓和光影表现。所以，制作黑白漫画的人有必要认真的研究光的各种属性以及阴影的各种表现形式。首先，我们应该了解什么是光。从物理学的角度来说，光是一种“奇异”的物质，它既具有电磁波的衍射、反射、干涉等等一般的属性，也具有一些粒子才会表现出来的特性。物理学上称之为“波粒二项性”。在制作领域里，光都有那些应该了解的属性呢? 个人认为从漫画制作所要应用的方面来说，光应该具有如下的一些基本量的属性： 1.光源位置：光源相对物体所处的方向和距离。 2.柔和度：由光的漫反射的水准、光源的面积和光的强度等因素所决定的光照射到物体上的柔和水准。 3.亮度：光的明亮水准。 4.色彩：光源的颜色属性。 5.衰减：因为光波的放射性运动而产生的单位面积上光的强度逐渐变弱的现象。 6.遮挡：在光的传播过程当中，因为物体的阻挡而产生阴影区域的现象。 7.色温：19世纪，英国物理学家Willian Kelvin(凯尔文)发现的一种碳发出的光随着温度的不同而产生出不同颜色的现象。比较低的

色温影响暴光出现偏红色的光，比较高的色温影响暴光出现偏蓝色的光。(具体内容参考摄影的相关知识) 准确地了解以上光的属性，不会直接地提升你的画技，但是通过对这些属性的准确把握和使用，能够逐渐地提升你画面里人物和各种物体的真实感，并且能使你的画具有一般人所无法表现出的惊人的光影对比效果。我们经常看到日本漫画中对各种光和影的使用。例如非常类型的鼻子侧面的阴影、男性角色特写时出现在面部上的阴影等等。不过，因为日式漫画独特的画风特点，很多日式漫画里的人物和场景都显得有一点缺乏立体感，甚至很多是被故意制作得‘平面化’(因为这样能够方便相关产品的研发)。但是，几乎在所有必须光影效果的场景中，日本的漫画制作人员都会一丝不苟地完善好每一处阴影细节，可见对光影的研究是每一个立志于漫画制作的人都不能放松的‘必修课’。

动画场景设计

1 电影《霸王别姬》中传达了物质空间与社会空间的场景画面。 2 刻画角色：1性格特点2 精神面貌 3 心理活动 3 动画的场景设计并不是绘制影片，应该成为角色调度的支点，并丰富角色的动作 4 动画中的时间：播映时间，时间时间，叙述时间。 5 动画场景的要素：外形，颜色，光景 6 景别的划分分：远景，全景，中景，近景，特写，为了使景别的划分有较统一的尺度，常以画面中人物的大小作为划分景别的参照，如画面中无人物就按景物与人的比例。 7 通过物质空间的描述，使观众产生对角色性格的内心活动，情绪等的理解，如表现中国古代衙门大堂的影片中，梁上悬挂的（明镜高悬）是对执法者心里空间的客观描述。 8 动画片《狮子王》中正面角色辛巴和反面角色刀疤的出场环境形象画面，叙事手段：环境存在着鲜明的对比效果；正面角色辛巴是阳光灿烂的荣耀国大草原，反面角色刀疤是夜黑风高的象纹废墟。环境存在着鲜明的对比效果，场景对角色心理烘托，场景刻画角色该从角色的个性出发，画面的中心分两种：一几何中心：画面的中央点，但并不是人类的视线最敏感的地方。二是：趣味中心：画面九宫格，中间的四个焦点。 9 对场景设计的理解：1动画的场景设计并不是绘制影片，应该成为角色调度的支点，并丰富角色的动作，在动画片《变身国王》中两人坠入?ξ形山谷，又相互支撑着走上来，就是巧妙地利用了场景与角色的 2可以利用场景解决矛盾的场景画面。 3 10 关于镜头的运动作用：1 拉镜头内部节奏由紧到松与推镜头相比技能发挥感情上的余韵产生许多美妙的感情色彩，2 镜头的功能和表现力上，拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 3 拉镜头画面的取景范围和表现空间是由小到大不断扩展的使得画面构图形成多结构多变化。 11 从构图上讲几何图形分点线面，点是最基本的元素，点主要特征：对视线产生的引导作用 12 在视野中具有一个点，我们的视觉就会全部集中在它上面， 13 线能决定形状的方向，能将轻浅的物体表现出来 14 颜色的3要素：明度色相饱和度，不同色相的颜色有冷暖之分，颜色的冷暖是相对的，是人主观决定的，颜色有软硬，明度高，饱和度低的色彩显得柔软，反之显得坚硬 15 在同一色相中，也有冷暖的区别，是一个相对的概念。 20 关于色彩的描述：色彩是造型语言的最重要的表现手段，动画影片镜头中的色彩表现与绘画的色彩创作规律相同，也必须依靠基本的色彩原理。 21 关于光影造型的描述： 22 光影物质空间 23 纵深方向构图中的做法有：在表现大场面时，群众角色在 24 主光：相当于室外的太阳直射光，能使被照物体产生亮暗面阴影，能使光滑的表面产生光斑和反光，辅助光：从主光侧面打过来的光源，能消除阴影和反光 25 平行透视：视中线与被摄对象的水平面，纵深面平行，与垂直成90度角。 26 道具：演员表演用的物件，如钢笔，烟斗。 27 景别：影片主体对象在我们镜头画面中所占的比例。陈设：场景中摆放的物品，如桌椅 28 三镜头：利用连续租界的三个镜头画面，表现同一场面三维立体的空间感是日本动画的标志。 29 场景与背景的区别在于背景中起烘托作用的后面的空间，场景是指在特定的实践中具有某种内在力量的特定空间。（场景与背景不是一样的） 30 两角透视又叫成角透视，有左右两个灭点，成角透视中确定左右灭点的方法是由镜头视点分别作两条平行与物体两边的直线，这两条线在视平线上投影焦点，就是左右灭点。 31 场景物质的创作要求有场景材质创作固有的物质外，还有一个重要的表现点是痕迹，人物痕迹是由于人物性格，习惯，爱好的原因，很人物产生特有动作而在场面上留下痕迹，，生活痕迹是生活行为在场景

动画场景设计中的光影研究

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/0d10587295.html, 动画场景设计中的光影研究作者：姜彤来源：《戏剧之家》2019年第23期【摘要】动画顾名思义都是以动态为主的画面，它将语言与动作融合，呈现出色彩斑斓的动态画面，更能够吸引人们的注意力。这种画面的呈现多是以现有状态为基础进行二次的转化，因此在电视中所呈现的不是真人的行为，而是用另一种颜色加以描绘。动画技术的发展離不开光影的应用，它的应用让动画能够持续发展，让动画的优势得以展现。光影应用虽然是虚拟地展示，但它同样有层次和视觉差及趣味性的展现，并且与其他场景展现不同的是，动画有它独特的艺术价值。本文主要对动画场景设计过程中光影的运用进行了分析。【关键词】动画；场景设计；光影运用中图分类号：J218 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）23-0120-01 一、场景光影的模拟及产生的效果（一）现实生活中光影的界定，不同光影带给人们的不同感受在自然界中，相同的光在不同时间不同地点进行展现会给人不同的心情和感受，对光影的认知会根据现有场景而发生变化。光影来自大自然，比如在夏天，因为温度的升高，太阳光照射会较为刺眼，尽管有肉眼无法看到的亮度和当下环境的温暖，人们对这种光影会排斥。拥有同样的光而场景是在树林里，一阵微风吹过，能够让人心旷神怡，这种光便是人们所喜爱的。除此之外，光影的展现会给人们的心理产生波动和暗示。比如在晚上的月光下，因为周围的黑暗会让人产生恐惧，这种光亮使人们在心里就会打怵。车灯带来的逆光感，让人们会产生错觉，本能地避让及抬手护住眼睛及身体。由此可以看出，光影能够赋予人们不同的情感体验与心理暗示，而且这些都符合自然规律的变化。（二）动画场景设计中的光影界定，实现真实光影的模拟动画中的光影和自然界中的光影是存在差异的。在动画中光影是作为事物发展的辅助而进行的，而在自然中光影是一个独立的个体。动画中光影的形成需要人为地进行操作，这便是以自然的光影为基础而形成的。因此动画的光影叫人造光影。人造光影的优势在于人们可以根据思维的转变将光影进行创新，开发出自然中没有的光影或者汲取大自然中的精华让动画光影打开人们心灵的窗户。比如说日出的光影，通常人们会在早晨去晨练，呼吸新鲜空气，光打到脸上时会让人心情变好。有的人还会等待观赏日出，这便是日出的魅力。而黄昏是日落的表现，光亮也会慢慢降下来，人们看到的是灯火阑珊。因此在不同阶段，设计人员会对光的颜色变化进行捕捉。颜色的差别能够让人们聚集在某一点上，从而达到作品完整性及多样性的效果。

动画场景色彩及光的运用

第三章动画场景色彩及光的运用学习重点：1、色彩要素 2、动画场景中的色调 3、动画场景中的色彩心理感受 4、动画场景中光的运用当我们睁开双眼的那一刻起，就无时无刻不体会到色彩和光影带来的奇妙世界。我们对色彩的体验，随着时间的推移，不断地积累和发展，逐渐形成了自己的审美情趣。在中国的传统文化中，白色是哀伤，红色是喜悦，黄色是贵；这种心理感受既有社会文化因素，也有客观本能反应。我们对主观色彩的感受和解读，自然会反映到动画场景设计之中，这就是我们对动画场景设计色彩提炼的意义所在。第一节色彩要素及构成规律一、色彩三要素人眼看到的任一彩色光都是这三个特性的综合效果，这三个特性即是色彩的三要素，其中色调与光波的波长有直接关系，亮度和饱和度与光波的幅度有关。色彩可用明度、色调（色相）和饱和度（纯度）来描述。（一）明度明度是指色彩的明暗程度，也称深浅度，是表现色彩层次感的基础。在无彩色系中，白色明度最高，黑色明度最低，在黑白之间存在一系列灰色，靠近白的部分称为明灰色，靠近黑的部分称为暗灰色。在有彩色系中，黄色明度最高，紫色明度最低。任何一个有彩色，当它掺入白色时，明度提高，当它掺入黑色时，明度降低。同时其纯度也相应降低（图3-1）。

图3-1 明度（二）色相色彩的色相是色彩的最大特征，是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。色彩的成分越多，色彩的色相越不鲜明。作为色相，指的是这些不同波长的色的情况。波长最长的是红色，最短的是紫色。把红、橙、黄、绿、蓝、紫和处在它们各自之间的红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫这6种中间色——共计12种色作为色相环。在色相环上排列的色是纯度高的色，被称为纯色。这些色在环上的位置是根据视觉和感觉的相等间隔来进行安排的。用类似这样的方法还可以再分出差别细微的多种色来。在色相环上，与环中心对称，并在180度的位置两端的色被称为互补色（图3-2）。

(完整word版)动画《场景设计》教案

北京工业大学艺术设计学院教案 2009—2010学年第二学期

授课顺序第1页场景设计第一章影视动画场景设计概念

第一节“场景”与“背景” 背景是指图画上衬托的景物。背景中“背”是背后的意思，是空间的概念。“景”是景物的意思，也是空间的概念。而场景是指戏剧、电影中的场面。场景中“场”是戏剧电影中较小的段落，故事中一个片段的意思，是时间的概念。“景”是景物的意思，是空间的概念。所以“背景”指的是后面的空间，而“场景”则指的是时间中的空间。第二节概念、任务影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。动画影片的主体是动画角色。场景就是随着故事的展开，围绕在角色周围，与角色发生关系的所有景物，即角色所处的生活场所、陈设刀具、社会环境、自然环境以及历史环境，甚至包括作为社会背景出现的群众角色，都是场景设计的范畴，都是场景设计要完成的设计任务。第二章场景在动画影片中的功能一、交待时空关系

1、物质空间——指人物生存和活动的空间，它们是由天然的、人造的景和物构成具象的、可视的环境形象；是影视作品情节和事件的发生、发展过程中赖以展开的空间环境。 2、社会空间——物质空间中的很多局部造型因素构成情调、氛围的结果，通过观众的联想，主动构建出了另一个完整的空间环境形象，一个贯穿影片始终，引起人们动情地抽象思维空间，将观众的神经兴奋点集中在特定的历史阶段，能够激发起情绪的精神境界之中。案例分析：陈凯歌导演的《霸王别姬》开场镜头——采用长镜头的处理方式故事发生的时间、地点和时代背景（汉白玉牌楼、交叉悬挂的五色旗、路两边小商贩的招幌、人物穿着厚重的棉袍等，都是场景传达出的北京、冬季、北洋政府等特定的信息。）仅有一点远景的牌楼式建筑场景外，其他的环境空间都是用群众演员组成的天桥集市场面完成的。周围的这些群众演员在这个场景中已经不是“人物”，而是场景物质空间中重要的造型符号。二、营造情绪氛围根据剧本要求，往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调。三、刻画角色性格、心理场景的造型功能是多方面的，集中到一点，就是刻画角色、为创造生动、真实的、性格鲜明的典型角色服务。

光影魔术手是一款很多人通常使用的的图片处理软件

光影魔术手是一款很多人通常使用的的图片处理软件，比起其他ACD、PS等来，里面有很多可以让你随便使用的简单易用的功能，现在我先来说说使用添加水印的功能。当然，使用前你得先安装光影魔术手这款软件：https://www.360docs.net/doc/0d10587295.html,/打开首页下载后安装！大家安装外部下载后软件时，尽量不要安装到你的C盘（一般都是），因为C盘是系统盘，分区的时候给的空间少，安装太多其他软件会导致电脑速度很慢。安装光影魔术手时，在选“标准”还是“自定义”时，选择“自定义”然后更改安装软件的位置。

安装好后，启动光影软件，点“打开”，选中一张你要添加处理的图片。

一般相机拍回来的图片尺寸都比较大，而一些论坛对于图片尺寸大小是有限制的，比如彩龙论坛宽度超过550就变形了。所以你要先调整下图片尺寸大小，点菜单栏中“缩放”，设置图片宽度为：550，再点“开始缩放”。

选择水印

最后的效果你看到的这个效果不是很好，可以进入我的博客查看效果 https://www.360docs.net/doc/0d10587295.html,/space.php?uid=44998&do=blog&id=23989。缩放后如果不想再进行其他方面的处理，那现在开始添加一个水印，告诉别人这是我的图片。点菜单栏中的“水印”按钮，在弹出的对话框中可以看到有“水印1、2、3”，一般添加一个水印便可。软件默认的也是“水印1”。点上图红圈中的位置选择你要使用的水印。水印要提前做好，PNG格式的。选好水印后，你要确定你将水印放在图片的什么位置，根据提供的“左上”等，选取合适的位置。而后点“另存为”便完成了水印的添加。[此处以钱映紫的水印为例] 当然，要是没有做好的水印图片，是不是不可以添加水印了呢？当然，我们还可以添加文字水印，也就是光影魔术手菜单栏“工具”里的“文字标签”。

原画场景快速入门技巧

一幅好的场景概念设计作品，往往被里面很多的细节吸引，更被很多大神什么“我要日更十张”的语气所折服—— 作者：Sung Choi 但，很多人不知道，里面是有很多“可以偷懒”的道道！那么，在绘画过程中，怎么快速表达一些简单的场景呢？这里隆重推荐一种非常简单粗暴易上手的功能—— “拼接P图” 说到P图，很多同学可能第一反应就是抄袭，这样的想法是绝对错误的！很多萌新都不知道的是，现在很多你习以为常的商业设计，都是会找一些照片来进行快速处理的。今天我们要讲的内容，就是利用PS的工具，把一些简单的图片快速处理成背景的方法。参考挑选前提找图，大家记住：一定要有目的性。用过一段时间PS的同学，都应该清楚，图片素材，P完之后是要进行整理，让它彻底为自己所用的。因此，大家在找图的时候，也要注意：搞清楚自己找的图，它到底好看在哪里，我是否能够用得好。绝对不是随便看到一张图，觉得“哇，好好看”。然后直接往里面一丢就不管了。而一般说来，我们采用的比较好看的背景，往往多是下面这几种。第一、整体光影比较好看，能体现意境的

像是这种，光影效果非常强。在现实生活中，看着这样的画面。会让我们联想到一些别的东西—— 像是这种，又有人物又有场景，光影也很好看——

这些图，虽然都是在我们日常生活中已经见烂了的场景，但是在光影和人物的加持下，我们看着这些画面就会非常舒服，那用起来就非常好。第二、结构特别，地形特别的场景材质感很不错的一个大型机械—— 作者：Eddie Bennun 这个青草地的效果就很不错，画插画的同学就可以多找一些这样效果的——

这个场景，非常适用于描述两人相聚的画面——

动画影片中的光影设计

动画影片中的光影设计引言光影，在动画片制作流程中属于前期美术设计的范畴，是决定影片视觉风格的重要元素，也是叙事的重要手段。通常被称为“光影造型”。[1]光影的运用大大增强了影像艺术的表现力，光影作为造型语言中很重要的表现手段，也越来越受到动画影片创作者的重视。但是光影实际在动画影片中所起到的作用，往往不仅只是一个简单的场景构成或者辅助造型而已。通过导演们不断地摸索，光影的巧妙运用已经日益成为动画视觉效果中不可或缺的亮点。本文将光影作为动画视觉风格表现的重要元素，分析了其在塑造空间、渲染气氛、增进剧情感染力、刻画角色情感以及提高动画欣赏价值等方面的对动画影片的影响。 1、光影的特点现实生活中的各种光影使人产生不同的生理和心理变化反应。因而，在艺术创作领域中，不同的光影也就具有其自身的、特定的象征意义，动画影片中的光影设计多半来源于对真实世界的模仿，以便让观众通过亲身经验的联想融入情景当中，因而动画创作者往往通过客观或主观的光影与景物在画面构图中的巧妙配合和变化达成平衡，使观众看到画面中形态的存在，并且通过观众的视觉，引起心理上的领悟和思想、情感上的共鸣，从而达到渲染气氛，传达创作意图的作用。 1.1 光影的基本特征动画影片中光影的来源主要分为自然光和人造光。自然光会根据表现时间的不同、天气的不同、光线照射的角度、被照射物的反光程度等因素的不同而形成多种光线下的造型了，而人造光的设计则可以更加自由、主观、富有想象力。从光影来源的方向上，一般可分为顺光、侧光、逆光、顶光。顺光是光线从角色或物体的正面照射。可以把角色或物体完全照亮，是影片中最常使用的光线方向。如果顺光的光线太强，则会使被照物变得平板，为了增加立体感，通常还会在其侧面与背面补上侧光和逆光。只以侧光或逆光来照射一个角色或物件时，通常具有特殊的叙事目的，而逆光，是为了突出角色或物体的轮廓，顶光则类似于阳光的照射，可以用作强调角色或物件的动作、位置等。因此，在了解了光影的基本特征后，才能在动画影片制作中充分考虑这一要素，正确的把握和运用光影，对动画中的人物及物体、场景等等给予更多的表达空间，并且能使展现给观众的画面更具一般情况下所无法表达出的惊人的光影对比效果。 1.2光影的情感特征光影在视听语言中属于“感性的”视觉符号，是一种抽象的视觉语言，而人类天生就具备对光影的敏锐感知与联想能力，从而使它具备了心理联想的特性，能唤起人们不同的情感体验、人们的各种感受如：浪漫、安静、活力、恐惧、嫉妒等意志情感，都可以在光影设计中找到匹配的触动点。不同的光影对应着人们不同的情绪，影响着人类的心理和生理变化，所带给人们的心理感受和暗示都是不同的。因此，光影的心理联想可

神奇的光影魔术手--教学设计

《神奇的光影魔术手》教学设计 ----汪红军教学目标：知识与技能： 1、熟悉图像处理软件《光影魔术手》的界面并了解它的主要功能带来的美感和快捷性，激发学习兴趣。 2、掌握在《光影魔术手》中打开、旋转、剪裁和保存相片。过程与方法：抛锚式构建主义学习，任务驱动，自主探究，协作学习。情感、态度与价值观：培养学生的学习兴趣和处理图片的热情，培养学生自主获取、表达信息的能力。教学重点：了解光影魔术手的主要功能，掌握相片的打开、旋转、剪裁和保存。教学难点：相片的剪裁。教具实验准备：多媒体计算机教室。教学过程：－、创设情境，引入课题同学们，你们喜欢照相吗？（喜欢）你们对每一张照片都满意吗？

（有时满意）我们不要因此而烦恼，我们只要动动脑、动动手就能使自己的照片变得更完美。下面我们就一起来认识这个神奇的“光影魔术手”。（板书：光影魔术手）二、新授课 1、认识光影魔术手界面用多媒体电子教室控制所有学生机，并演示光影魔术手的打开并认识界面。 2、调入相片 “文件”——>“打开”——>选择相片存放的位置——>选择需要处理的相片——>“打开”。放开控制，让学生按照老师演示的过程，操作一次，并巡查，帮助有困难的学生。抽生演示，评价演示结果。 3、旋转相片有些相片因为拍摄的原因需要旋转一定的角度才方便我们在计算机上观看和处理。 “旋转”——>选择所需旋转角度及方向放开控制，让学生按照老师演示的过程，操作一次，并巡查，帮助有困难的学生。抽生演示，评价演示结果。 4、调整相片的曝光没有正确曝光的相片要么灰暗、要么太亮没有层次，通过数码补光或数码减光可以调整相片曝光。这张相片有点暗，我们用数码补光来进行调整。

《动画场景设计》自考教学大纲

04507《动画场景设计》自考教学大纲第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点《动画场景设计》课程是动画专业的一门专业设计类课程。是高等教育自学考试动画专业（独立本科段）的专业基础课之一。是一门理论联系实际、应用性、操作性较强的课程。要求同学们首先要理解影视动画场景设计在影片中具有的造型意义以及基本理论，进而能够进一步训练对动画场景设计原则、方法、技巧及具体创作步骤进行训练。二、课程目标与基本要求通过本课程的学习，要求基本掌握动画场景设计的学习方法和思维方法，能够理论联系实际，真正具备完成设计、绘制动画作品中主要场景的设计与制作的基本知识和技能。动画场景设计课程的主要任务是学会从深入研究影片的体裁、内容及导演总体艺术风格的构想上，进行主要场景、道具陈设方面的设计与表现。三、与本专业其他课程的关系《动画场景设计》与动画专业的许多其他课程有着密切的关系，如《视听元素》、《动画概论》等课程为其奠定了理论知识；并与《动画设计稿》、《角色设计》、《原画设计》等架构了动画设计体系；另外又与《二维动画》、《三维动画》互相衔接配合，互为知识补充，密不可分，是本科阶段提高学生动画制作的综合能力的关键设计课程之一。第二部分课程内容与考试目标第一章影视动画场景设计概述一、学习目的和要求充分明确影视作品中场景的含义、内容、功能、特性以及设计的基本要求。这是进行有效学习与技巧性训练的关键性理论铺垫；通过本章的学习，使学生能够建立科学的系统的整体意识，这对将来的构思方法与专项训练非常关键。二、课程内容第一节影视动画场景设计概念及任务（一）明确“场景”与“背景”的不同（二）明确“场景”设计的内容以及特点第二节场景在动画影片中的功能（一）交待时空关系重点：明确物质空间（叙事空间）与社会空间（二）营造情绪氛围重点：明确从故事出发，从角色出发表达各种复杂的情绪，即“用景说情” （三）刻画角色重点：明确角色与场景的关系是不可分割的，用景表达不用语言描述的角色主客观心理空间。（四）场景是动作的支点

影视动画场景设计的氛围营造

影视动画场景设计的氛围营造姓名：内容提要：在影视动画场景设计中，氛围的营造至关重要。通过营造相应的氛围，影视动画场景能够实现气氛浓烈、主题明确、情感真实的呈现效果。因此，我们在影视动画场景设计的过程中，需要对场景在氛围营造中的作用予以足够的重视。本文通过对影视动画场景设计中氛围营造的相关因素进行分析，试图为影视动画中通过场景设计来营造氛围的方法提供一定的理论支持。关键词：影视动画；场景设计；氛围营造一、引文影视动画场景设计能够烘托出相应的气氛、塑造出真实的感觉以及引导人们产生相应的感情等，因而对于影视动画整体情节的表达有着非常重要的作用。场景设计中的不同内容、色调、道具、群众角色以及特效等，都有着其自身特殊的意义，通过对其进行刻画，能够使影视动画场景更加逼真，效果更加良好等。因此，我们试图对影视动画场景中各个部分的内容进行研究，以为影视动画氛围的营造提供一定的启发。二、动画场景设计概述（一）动画场景设计概念在影视动画中，除了角色模型之外，所有随时间变化的造型设计都包含在动画场景设计之中，动画场景设计所包含的范围很广阔。不仅如此，其内容也丰富多彩，包罗万象，如生活场所、社会自然环境等等。动画场景在影视动画中扮演着重要的角色，它是刻画人物角色和表现人物之间矛盾冲突的一种背景陪衬。（二）动画场景设计原则在创作任何影视动画作品时，都必须依循一种设计原则：在动画场景设计制作的过程中，场景设计师的创作意识必须与作品的创作人和导演的想法达成一致。从某种意义上来说，整部电影的最终效果和感情基调往往是动画场景的形式和风格起决定性的作用。在影视动画的场景设计中，设计师必须掌握整个作品的主要意识，并且要充分掌握影视的形式和风格。主体意识一般与电影导演的创作意图一致。以导演的意图为主线，各方协调配合创作，并最终制作完整而独特的动画电影风格[1]。从宏观角度把握整个影视作品的主题，是整个场景设计

光影魔术手-功能介绍

影楼风格人像发现没有？影楼拍的人像，不管人长得什么样子，拍出来皮肤都超白，特别朦胧、特别艺术的那种～呵呵，不管你是否喜欢这种风格，很多MM很喜欢。你试试这个功能，不用设置参数，1秒钟就能模仿出那种冷艳、唯美的感觉，是不是就是你的MM想要的？人像美容人像磨皮＋柔光镜。可以自动识别人像的皮肤，把粗糙的毛孔磨平，令肤质更细腻白晰，同时可以选择加入柔光的效果，产生朦胧美。原来漂亮MM的细腻皮肤来得如此轻松～

花样边框想给自己的照片添加一个精美的相框吗？花样边框功能一键轻松搞定，还可以自己制作属于自己的个性边框，快快行动～觉得边框太少了不过瘾？你可以到主页的“下载”栏目中下载边框素材包，一共有200多种边框哦，挑到你眼花缭乱～撕边效果可以自由调节所撕边缘的颜色，其实想做一些似乎仿古破旧的沧桑感，或者岁月流走，时光积淀的优雅。会做图片的朋友也可以自行设计蒙版层，添加至MASK文件夹内，添加自己喜欢的风格。正片效果模拟反转片的效果，光影魔术手最重要的功能之一。经处理后照片反差更鲜明，色彩更亮丽。算法经多次改良后，暗部细节得到最大程度的保留，高光部分无溢出，红色还原十分准确，色彩过渡自然艳丽，绝无色斑！提供多种模式供用户选择，其中人像模式对亚洲人的肤色进行了优化，不会出现肤色偏黄现象。独有的暗部增补算法不仅增强了暗部，同时令高光部分的表现更出色，绝对没有雾感引入。精心设计，专业效果！强烈推荐所有用户使用！

反转片负冲即正片负冲，效果受人为影响的因素很大。主要特色是画面中同时存在冷暖色调对比。亮部的饱和度有所增强，呈暖色调但不夸张，暗部发生明显的色调偏移。这是最近网上比较流行的一种PS手段。提供饱和度等的控制。如果用户手动调节参数，建议完成后再跟着做一个自动曝光以提高明暗对比。

二维动画中的光影造型及其应用

Liaoning Normal University （2011届）本科生毕业创作作品阐述题目：浅析毕业创作《翩翩起舞》的光影表现学院：影视艺术学院专业：艺术设计（电脑动画设计）班级序号：4班11号学号：20071141060009 学生姓名：时博指导教师：刘洪治 2011年5月

目录摘要（关键词） (1) 前言 (1) 1．光及光影造型概述 (1) 1.1光的基本属性 (1) 1.2光影造型 (1) 2．光影的特点 (1) 2.1光影的基本特点 (1) 2.1.1室外自然光形成的光影 (1) 2.1.2室内人造光形成的光影 (2) 2.1.3镜头的采光方向 (2) 2.2 光影的情感特点 (2) 2.3动画影片中光影的特点 (3) 3．光影在动画影片中的重要作用 (3) 3.1塑造空间 (3) 3.2营造气氛 (3) 3.3制造悬念 (3) 3.4刻画角色 (4) 3.5完成动作 (4) 4．浅析毕业创作动画《翩翩起舞》中光影 (4) 4.1全面光影 (4) 4.2细腻光影 (4) 结束语 (4) 参考文献 (5) 致谢 (6)

浅析毕业创作《翩翩起舞》的光影表现摘要：随着人们对视觉文化欣赏力的提高，视听语言植入信息量的加大，追求绚丽多彩的视觉效果被人们所重视，而造型，色彩，光影等正是构成视觉效果的基本要素，对于动画创作者来说，其往往是通过客观或主观的光影与景物在画面构图中的巧妙配合和变化达成平衡，使观众看到画面中形态的存在，并且通过观众的视觉，引起心理上的领悟和思想、情感上的共鸣，从而达到渲染气氛，传达创作意图的作用。所以说对光影效果的研究应用是尤为重要的。关键词：光影；造型；动画；作用；特点；翩翩起舞；表现前言光是赋予物体以形色的基本，一切物体都离不开光，有光就会有影。光对于物体形色的影响直接影响观众的心理感受。所以如何运用光影来构成图像和表现画面，是动画创作中的一大关键。光影是决定一部动画片视觉风格的重要元素，也是作为讲述故事的一种重要手段，为达到最佳的视觉效果，现代动画影片越来越重视光影造型，通过对现实中光的模仿，借用瞬息万变的光线变化来传达丰富而细腻的自然变化，所以说把握光线的能力对于每个做动画的人来说是至关重要的。 1光及光影造型概述 1.1光的基本属性光的基本量的属性有以下几个因素所决定：光源位置，光源相对物体所处的方向和距离；柔和度，由光的漫反射的程度来决定的，光源的面积和光的强度等因素决定光照射到物体的柔和程度；亮度，就是光的明亮程度。色彩，光源的颜色属性；衰减，由于光波的放射性运动而产生的单位面积上光的强度逐渐变弱：遮挡: 在光的传播过程当中,由于物体的阻挡而产生阴影区域的现象；色温 19世纪,英国物理学家 (凯尔文)发现的一种碳发出的光随着温度的不同而产生出不同颜色的现象.比较低的色温影响暴光出现偏红色的光,比较高的色温影响暴光出现偏蓝色的光.光的强弱颜色变化受这些条件和因素的影响而变化，随之光影的改变也受着他们的影响。 1.2光影造型光影，在动画片制作流程中属于前期美术设计的范畴，是决定影片视觉风格的重要元素，也是叙事的重要手段。通常被称为“光影造型”。《翩翩起舞》中大量运用了光影造型的手法，使我们的片子在传统的二维纸片风格的表现上更生动，使观众对于主题的理解也更容易。 2光影的特点 2.1光影的基本特点 2.1.1室外自然光形成的光影在自然光的形成过程中,清晨或傍晚,太阳与地平线夹角15度以内,这个时刻的阳光是平射的,经过大气层厚度较大的时候,光线柔和,颜色偏暖。在上午或者下午,阳光斜射,光线较硬,其造型和表现质感的能力较强,当太阳位于80到90度之间,也就是正午，此时,光照最强。在这个时刻内,物体的阴影很短,甚至没有,无助于表现体积感和空间感,画面会比较呆板.相反,我们也可以利用这一点,来表现动画片中正当中午的时间感. 阴天的光线四面八方均匀照射,光线最为柔和,中间色调多等等.这些都需要我们在日常生活中对于生活中的细微方面多进行仔细观察。第1页