谈歌词的创作与技巧

谈歌词的创作与技巧
谈歌词的创作与技巧

谈歌词的创作与技巧

写一首好的歌词不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高,随手写来都是好词。但这只是及少数人;另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧,成为一个歌词创作的顶尖高手。

自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来,接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是,单单有才华和热情是不够的。要想写出一首好的歌词,首先要明白歌词,不等同于

诗歌。歌词和诗歌有很多相通之处,比如说两者都有相同的艺术特制,讲究格律和

流畅,情感的升华。歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂,简单流畅,让人一读到

就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华,你可以读不懂它,但是能感觉到它。其次,歌词是为了配合音乐而产生的载体,一首歌词,不管是多么地出色,如果找不到合适的音乐,那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石,毫无价值。相反,一首好的诗歌,即使在没有音乐的情况下,仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词,诗歌则是基础。

如何写出歌词中的共鸣。当你决定要去写一首歌词的时候,首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想:心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的,要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手,而是投入自己的所有感情,切记不能有苍白无力地幻想。像写故事一样去写

一首歌词,这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵,没有内涵的歌词就是一副枯骨,毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期,各个流派缤纷而出,千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情,天马行空地歌颂,眷恋,哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香,身价百倍。关于歌词的格律。歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然,如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情,词律随乐而生,有了完整的曲子做基础,格律自然就出来了。一般来说,在没有曲子的前提下,要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念,出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为:ABC AB ACB CAB几种格式,

以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲,AB这样格式是最容易的,其次是ACB。

在歌词创作中,A表示主干,也就是一开始就进入正题,B段为抒发,也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌,可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的

时候,不妨分开逐句写出,字数相差不要太大,否则也给谱曲带来一定的难度。把

握住韵脚的尺度。不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词,在没有特

殊的要求下,是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人,能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说,当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点:一,切忌在相同的段落中间进行转韵。二,转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三,如果在段末最后一句进行了转韵,那么下一段就一定要选用另外的韵脚,切忌和结尾的韵脚相同。词语的选用和搭配。前面已经提到过,歌词不同与诗歌,需要运用的

是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起,而产生绝妙的效果呢?我个人认为在创作过程中,新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得,千万不要因为想写

出一句出彩的词语,而去四处寻找。这样刻意去写的歌词,就会显得生硬。无妨放松自己,或许精彩的句子就会出现在你的耳边。选用词语。在歌词不同的部位,词语的选择

也是相当讲究的。特别是在有旋律的前提下,进行填词。需要把握住旋律中的内涵,挑选不同力度的词语。这样,即使在没有听到旋律的情况下,别人也会自然联想到音乐的格律了。总的来说,要想写出一首好词,除了有足够的才华和热情外,还需要掌握必要

的技巧规则。否则就是词不成词,诗不为诗。论文出处(作者):

歌曲创作之感受

有玉溪特色的流行音乐,这对其发展起到了重要的作用。 如今市内较流行的音乐作品中,其歌词或曲调都结合了玉溪当地民族的音乐元素和中国古典元素,从而听起来有一种独特的民族韵味,充满了艺术感染力。列如:祝清顺演唱的《曲焕章》、《我在花街等你》;陈虹羽演唱的《磨盘春 曲》、《花腰卜少》;两亩地组合演唱的 《两亩地》、《金嘎嘎》等。这些都歌曲都 极富玉溪特色和中国古典韵味。 毋庸置疑,流行音乐最大的魅力就 是个性化,无论是流行音乐作品还是作 品的演唱者,都要求与众不同,极具个 性。因此,流行音乐的发展除了以上论述 的两种趋势之外,还有一种就是歌手及 其作品都坚持个人风格。只有坚持个人 风格才能更好地表现自己的个性,突出 与众不同的演艺,并拥有更多的“粉丝”。 总而言之,随着时代的发展,社会的 进步,我市的流行音乐也在不断地发展 着, 相信这种发展一定会越来越好,越来 越受到省内甚至是全中国人的喜爱。 近几年,我虽然谱写了一些原创歌曲,有流行歌曲,也有少年歌曲,在省级、国家级歌刊发表过一些作品,获得过歌曲创作奖。但是我认为,自己离一个好的歌曲创作者的要求还太远太远!所以,在此谈谈自己的创作经历,说说自己的歌曲创作感受。 我是一名音乐教师,在教学过程中,自然受到了音乐的熏陶,音乐的育人力量,震撼了学生,也震撼了我;音乐的艺术魅力,吸引着学生,也感染了我。我幻想着,有那么一天,我的学生也能唱上我创作的歌曲,应该是多么美妙的事啊!基于这个念头,再加上机缘巧合,我与音乐创作结下了缘分。1999年,作品《奔向明天》参加红塔区教育局征集各校的校歌征集,被发表在红塔区教育委员会、红塔区文联和红塔区文化局编写,云南教育出版社出版的《聂耳故乡校园歌曲集》上,该作品也成为了玉溪第十六中学的校歌传唱至今。在2006年2月云南省教科院、云南省教育学会音乐教育专业委员会举行的“云南省教师及学生音乐作品评选活动”中,作品《深情的母爱》获歌曲创作二等奖。2008年7月,作品《明天的栋梁》在中国大众音乐协会举办的“全国第三届校园歌 曲、歌词、音乐教案、论文大赛”中获二等 奖,该作品被发表在《校园歌声》2010年第 一期。11月,作品《梦想依然美丽》在中国 大众音乐协会、北京浩歌行影视广告有限 公司、“2008相约北京”大型系列音乐活动 组委会、音乐人杂志社举行的“2008相约 北京”大型系列音乐活动中获歌曲创作银 奖。《风流北京》在第九届“北极星群英杯” 全国词曲创作笔会评比中获歌曲创作银 奖。12月,王文磊老师作词,我作曲的《母 爱》在“感动中国――2008全国第二届新 创歌曲、歌词大赛”中获二等奖。2009年4 月,作品《祖国啊,祖国》获“2009年中国 杯”共和国六十周年优秀词曲、歌手、乐手 展示大赛作曲金奖,该作品被发表在《共 和国60周年优秀词曲精选》上。11月,作品 《中国节日》在北京举行的“爱我中华:共 和国六十华诞礼赞—— —中华音乐人高端 论坛暨才艺展示总动员”大型系列音乐活 动中获歌曲创作银奖。歌曲《伸出你的手, 捧出你的爱》(该作品2010年8月获21世纪 华人音乐奖作曲一等奖),歌曲《风流北 京》、《梦想依然美丽》、《伸出你的手,捧出 你的爱》发表在《音乐人》2009年第7期。邬 大为老师作词,我作曲的《母爱》在第十届 “北极星群英杯”全国词曲创作笔会评比 中获歌曲创作银奖。《大爱无声》获“2009: 歌坛在行动”全国词曲创作比赛中获歌曲 创作优秀奖,并发表在《中小学音乐教育》 2009年第12期。2012年5月歌曲《友情永 恒》和《走进玉溪》发表在云南出版集团公 司和云南教育出版社出版的《山水玉溪》 —— —玉溪原创歌曲集。下面我就简单地跟 大家谈一谈我的歌曲创作感受。 1.我认为:作为一个歌曲创作者一定 要热爱生活,热爱生活就要深入观察生 活,体验生活。因为创作就是一种感动,一 种激情,一种灵感,是作者心灵深处流淌 出来的真情实感。人民群众的喜怒哀乐永 远是歌曲创作的源泉。所以一个热爱生活 的歌曲创作者就一定能创作出优秀的歌 曲作品。 2.夯实音乐创作理论知识,提升自己 的作曲能力和音乐教学水平。作为一个音 乐创作者仅有创作的欲望和冲动是不可 能写出好的音乐作品。还必须具备一定的 作曲技法技巧,具备一定的文学(诗词)写 作能力,具有良好的音乐修养和文学修 养,才能写出好的作品。 3.选择好歌词至关重要。因为词好比 是播种的父亲,曲好比是孕育的母亲。如 果种不好,就不能孕育优秀的后代—— —一 浅谈歌曲创作之感受■唐萍春(玉溪第十六中学)[论坛] Forum

浅谈关于作曲的一些小技巧

浅谈关于作曲的一些小技巧之一 作曲的技巧,有很多人都在谈,很多人都在和弦上花工夫。也有一些人完全按照感觉来写。诚然,按照下行5度和弦圈的经典走位,旋律怎么写都不是很难听,但学一些作曲的另外一些技巧,也许你的旋律会有另外一番天地。小生在这里抛砖引玉,希望大家都来谈谈自己的看法。小生写的不当之处,恳请各位高手指正。 流行歌曲创作: 1:先有词后有曲。 2:先有曲后有词。 这里我只谈第二种情况,即先曲后词。 一:倒影。 就像你在河上,看到河里自己的影子。如:33345 33321 在五线谱中,以3横线,就会发现,345往下翻180度的话,其旋律线条就会和321吻合。这样写出来的旋律,不会很散。 二:模进。 模进分严格模进和自由模进。 严格模进要求各旋律音程之间完全一样。旋律线条也要完全一致。如:3323 2212 自由模进则没有这个限制。如:1123 3345(1和2之间是全音,3和4之间是半音,音程不同) 三:重复。 重复永远是音乐中不二法门,从段重复到小节重复,几乎每个作品中都可以看到他的影子。(注意,重复也是同度模进) 四:对格。 艺术都是相通的。在文学中某些技巧,放到音乐里也完全适用。在一些诗联中,第一句的最后一个字,是第二联的第一个字。放到音乐中的话,就是第一句最后一个音符,是第二句的第一个音符。然后依次类推。如:123 312 234 465 大家注意,前面的最后一个音符,都是后面的第一个音符。在李宗盛的鬼迷心窍中,通篇都是使用的对格的技巧。大家有兴趣的话不妨回家把谱子翻出来看一看。 五:前面说到艺术是相通的,并借用了文学技巧,这里我们借用国画技巧来看看是怎样的。1:疏密有致。在国画中,如果中间画了很多的树,在四周一定要留出大量空白的地方。这

教你流行古风民谣歌词创作格式规则写法教程

教你流行古风民谣歌词创作格式规则写法教程@天师(一人众天) 歌曲作为一种文化形态,或者说作为一种艺术形式,覆盖面很广,被人们喜欢,可以说“无处不 飞歌,无处不歌唱”。特别是年轻人更喜欢歌曲,他们不但爱唱歌,而且还要自己写歌。有歌必 有歌词,写歌首先也必须先写歌词,这样就有一个认识歌词基本特征、掌握歌词技巧的问题。说 起歌词创作很复杂,也很吃功,有的人写了许多年,也没弄懂歌词是什么。 写出一首好歌词的规则 歌词:顾名思义是要结合曲子才能变成一首歌,所以歌词跟曲子的格式段落是一样的。 歌词与诗歌的区别: 歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂,简单流畅,让人一读到就会产生共鸣。 而诗歌却是语言的另一种升华,你可以读不懂它,但是能感觉到它。 其次,歌词是为了配合音乐而产生的载体,一首歌词,不管是多么地出色,如果找不到合适的音乐,那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石,毫无价值。 相反,一首好的诗歌,即使在没有音乐的情况下,仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的 歌词,诗歌则是基础。 关于歌词的格律 歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然,如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词写作是 轻而易举的事情,词律随乐而生,有了完整的曲子做基础,格律自然就出来了。一般来说,在没 有曲子的前提下,要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念,出笔之前要 在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为:ABC AB ACB CAB几种格式,以七字一句多。 对于学习写歌词的新手来讲,AB这样格式是最容易的,其次是ACB。在歌词创作中,A表示主干, 也就是一开始就进入正题,B段为抒发,也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌,可 以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候,不妨分开逐句写出,字数相差不要太大, 否则也给谱曲带来一定的难度。 中国音乐讲究“起承转合” ●起——即呈示,作为主题的最初陈述; ●承——巩固,通过有变化的复述来加强主题; ●转——开新的主题; ●合——归最初的音乐主题。 ●结尾——补充。 “起承转合”最早是关于诗文的意蕴结构或日章法的术语。 以“起承转合”的韵式去考察中国诗歌,不难发现这一韵式早已客观地存在着中国古代诗人早已 在娴熟自如地运用着中国古代诗歌的韵脚早已在那里起承转合着,它的历史是那样地悠久,甚至 可以追溯到上古的《卿云歌》,“卿云烂兮钆缦缦兮。日月光华,旦复旦兮。”以及《诗经》 首篇之“关关雎鸠在河之洲,窈窕淑女,君子好逑。”

谈如何提高信息的写作水平和写作技巧

谈如何提高信息的写作水平和写作技巧 谈如何提高信息的写作水平和写作技巧白志会 研究室的工作主要是信息反馈,另外还包括内宣《组工通讯》、外宣(各级报刊、党刊)、草拟工作总结及领导交办的其他文字材料等。今天我重点谈一谈信息工作,信息工作相对而言比较枯燥、比较清苦,天天"短平快",思想上总得绷紧一根弦,在坐的同志有的曾经从事过信息工作,而且时间比较长,想毕也深有体会,多年的实践总结和积累了丰富的经验,这些都很值得我和项民学习,其他同志虽没有具体从事过信息工作,但有一定的文字功底,所以今天我谈一谈如何提高信息的写作水平和写作技巧,有不妥之处请领导和同志们批评指正。 要想提高信息的写作水平和写作技巧,首先要了解和掌握上级有关信息的分类,只有了解了信息的分类才能有针对性地选择和确定信息的报送内容。目前上级有关信息的分类大体有四类:一是"领导参阅",主要反映组织工作中的突出问题和各地对党建、组织工作重要的意见和建议,为领导提供比较重要的情况。这一刊号适用于撰写问题和建议类信息。二是"正刊"。主要反映各级党委组织部门在领导班子、党员干部队伍、党组织建设和干部制度改革等方面的新举措、新探索、新经验。这一刊号适用于撰写经验类信息。三

是"近期动态"。也就是动态类信息,主要反映各级党委组织部门贯彻落实上级党委和组织部门重要决策的动态,近期关于组织干部工作的重要部署和举措,经及带有苗头性、倾向性的情况和问题,还包括与党建工作有关的重要社会动态、突发事件、社情民意等。这一刊号适用于撰写上级党委和组织部门的一项重要决策部署后,采取的措施和效果等动态性较强的信息。四是"业务通讯"。主要反馈信息业务工作、党员电教工作、信访工作等组织工作中业务性较强的信息。 在了解和掌握了上级有关信息的分类的基础上,我们就可以有针对性地选择和确定信息的报送内容,同时,我们在掌握第一手资料后,也可以有针对性根据上级有关信息的分类来精心筛选信息角度和准确把握信息内容。只有这样我们撰写出的信息才会有针对性和主动性,只有这样我们撰写出的信息才会有价值、才更容易被刊用。下面我从五个方面说一下如何提高信息的写作水平和写作技巧。 一、好的标题是好信息的重要标志。一个好的信息标题,既可对一篇信息起到"画龙点睛"的作用,又是引人入胜的向导。"看报先看题"、"好题一半文"都是强调标题的重要性。首先熟悉信息标题的不同类型对于写好标题是非常重要的。信息标题大体分四类:一是直述内容型。就是一语破的、不绕弯子,这类标题多用于含有单一信息的动态信息,而不适用于内容复杂的信息。《枣强县一党员干部为帮其亲

歌词的格式

歌词的格式,如何作词,作词技巧,怎样创作流行歌曲的歌词等等 新朋友把它理解透了也就使作品成功了一半,后面就看个人的文字功底以及灵感了。我想说的是任何事,游戏,不是按自己的想法,想怎样就怎样,它都会有个规矩去制约。当然,如果你只是想随便写写,玩玩,那也就没有必要往下看了。(1)歌词的格式一、歌词是左右歌曲创作的魔杖歌词创作,是横跨文学和音乐两种艺术形式的交叉领域,要求歌词的创作者既要具备文学知识,又要对音乐创作的基本规律有所了解。利用好原则这把剪刀作词的几项原则: 1,歌词与诗是两种艺术载体,歌词与诗虽然有相同的共性,但歌词就是歌词,不是诗,诗也不是歌词,两者表达方式不同,现代流行歌词尤其这样。 2,歌词主题要突出集中,歌词的选材可以宽,但选题要集中,主题一定要突出,不要在一首歌里出现太多事件,太多线索,太多形象,太多人物或太繁琐的时间地点。 3,歌名,标题要有新意,形象且鲜明。 4,歌词要有流行句,记忆点。 5,歌词语言要简洁,口语化和具有时尚性,通俗性。 6,歌词结构要分明,清晰,歌词构成的基本元素是字,音节,句式,段落。其样式是受到一定的曲式结构所限制的,歌曲曲式中最基本的几个结构要素分别为主歌,副歌,插句,以及记忆点。因此,一首歌词应有段落,有层次,有高潮,有对应和对比。 7,歌词要注意故事性和情节性。 搭好歌词结构框架歌曲与诗的最大不同,就在于

结构形式的规范不同,这种规范只能称作大体规范。不规范与规范是相对的,初学写作必须了解清楚歌曲的基本规范。 我们强调的是歌曲有其独特的风格韵味,也有它优美动人的语言,如果初学者忽视歌词创作必须符合歌曲曲式结构的规律,就是最大的错误。 一个词人的思维逻辑常常表现在他们结构布局上。 即大结构的段落,小结构的层次。 结构原则: 1;歌词结构必须服从所表现的主题思想感情,人物活动,情节发展,环境描写,感情延伸的需要。 2;歌词的结构安排,必须符合事物,故事,情节内在联系,要合情合理,合逻辑。 3;结构安排要层次清楚,连贯,简洁。 4;歌词结构应充分考虑歌曲载体,演出形式等因素,因形式不同而结构不同。 一般流行歌曲的结构是以主歌(A),副歌(B),过度句(插句)(C),流行句(记忆点)(D),桥段(序唱,过门,间奏),(E)等组成,一般来说,单二部曲式最为多见。 主歌:主歌是流行歌曲中的主体,就是主要段落,也是流行歌曲的基本段落。在许多歌中,就是四句左右的分节歌,不段重复A1A2A3A4......中间有些小变化。 主歌往往在A1,A2中描述有关人,事,时间,地点,特定情绪的重要过程,换句话说就是将有血有肉的细致描写,具像描绘,情节叙述都放在主歌内完成。 副歌: 因为副歌有重复,对比两大功能,副歌就成为流行歌曲必不可少而普遍采用的曲式结构。这就是A-B的基本曲式

论案件类信息的写作技巧

论案件类信息的写作技巧 作者:李杉 来源:《办公室业务》 2015年第10期 文/北京市检察院第二分院李杉 论案件类信息的写作技巧 [摘要]本文就如何提高检察院案件信息的写作技巧,结合自身的工作经验及体会,进行深 入的探讨与分析。[关键词]检察院;案件类信息;写作技巧 案件类信息的目的在于能及时有效地传递各部门工作完成情况及对案件的问题思考,在检 察院信息采写中有着重要的位置,而写作技巧则是保障案件检查优质高效运行的重要途径之一。因此,如何正确地书写案件类信息、提高案件类信息采集效率成为检察院有关部门的重要关注点。 一、案件类信息的写作原则 (一)数量控制原则。在一定的时间段里,要控制对案件类信息写作的数量。案件类信息 是对社会中发生的有悖于法律和道德的犯罪现象等事实的报道。这些信息时刻围绕着大众群体,使其处于“拟态环境”中,过度的信息写作会产生负作用,影响着大众的心理认知。案件信息 的控制数量原则主要体现在对一段时间内案件数量的控制,使案件信息更真实化、本质化。这 就要求案件信息的写作者必须本着严谨的工作态度,用理性的世界观与方法论对案件进行客观 的传播。 (二)遵循负面报道、正面效应原则。检察院案件类信息涉及到监督犯罪过程的传播,如 果仅仅只是对案件的客观报道,就有可能会导致负面影响。例如,受众由于各方面因素会模仿 犯罪分子的不法手段、欣赏犯罪的情节过程等,这都违背了检察院的目的与原则。所以,案件 信息在还原案件过程的基础上,通过对事实案件的分析或采用巧妙的叙述技巧,正面强化犯罪 的危害,在受众群体中产生积极的效应。 (三)不影响法律监督与评判原则。在案件信息的写作过程中,写作者要遵循公平公正、 客观、保密的原则对案件事实进行叙述。公正原则是要求写作者在有大量的事实证据并在警方 已经对相关案件做出判断的情况下,不能加入自己主观看法,对案件进行公平公正地报道。客 观则是要求写作者实事求是地还原案件的过程。另外,在案件写作过程中,还应时刻遵守保密 的原则,对于影响案件的重要因素,如:案件的目击证人、被害人和当事人,案件的详细线索 及警方破案方法都要给予适当的保密,不能一味地为吸引读者的眼球而披露大量的重要信息。 二、案件类信息的写作技巧 (一)采用准确朴实的语言。准确是案件类信息的生命,尤其在对案件事实写作中,要本 着准确表达、判断正确、合乎逻辑的原则。准确地叙述案件,必须要做到用词贴切、恰当,为此,就要求写作者对案件进行详细的了解,包括对案件的分量、数量、程度等。另外,叙述案 件还应该采用朴实简约的语言,通俗易懂,从案件的实际角度出发,客观高效地传递案件过程 和检察院的处理意见。很多新人因案件信息富有情节性的特点,将其当作新闻甚至破案小说来 描写,没有客观公正地叙述案件过程,与之相反,采用夸大的、渲染的手法进行描写,甚至还 有细腻的心理、语言及动作描写,充满着浓郁的文学色彩。例如“杀气腾腾”“少年屠 夫”“罪恶滔天”等片面的、夸张的词语在案件写作中都不宜出现。要提高案件类信息写作的 技巧,首先要在准备公正的基础上采用简单的词语,避免使用深奥或夸张的艺术化句式。

关于歌词创作技巧

关于歌词创作技巧 歌词是指一首歌曲中的文词部分。许多用以咏唱,并有较具体和详细内容的歌,除了音乐部分以外,都会有文词部分。歌词与歌曲,绝大多数都能互相配合,成为同时涉及文学和音乐的艺术作品。由于歌词占很大多数都是押韵的,因此亦属韵文之一种,是一种文学体裁。歌词与诗的分别,主要是诗不一定要入乐(合乐),歌词是要合乐的。歌词配合曲旋律子一同出现的,歌词是歌曲的本意所在 青春总是充满了感动,每当这时很多人都有一种想歌唱的冲动。很多年轻的朋友,他们有着出色的文采,有着对生活独到的见解,又或有着一段刻骨铭心的感情经历,他们不再满足于只是听别人的歌,唱别人的歌,他们更想写自己的歌,唱自己的歌。 写一首流行歌曲不外于两种途径:一是依照写好的歌词谱曲,二是依照已有的曲子填词;这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言,作词(或填词)相对容易一些。然而,要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是,我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够,要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢?主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧,空有才华,却难以充分发挥。 那么,怎样才能创作出一首好的歌词呢? 首先,我们要明白,歌词不等于诗歌。 很多朋友寄来的作品,其实只是一首现代诗,而不是歌词。有些朋友也曾问过:究竟诗和歌词有什么不同?是啊,要想写一首好的歌词,我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。 现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处,二者都从很多方面突破了传统格律的限制,形式和内容都更自由。从本质上讲,歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征,但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约,同时它又反过来制约和影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生“畸意”;比如,在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是…吗?)”,那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌,却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。 话又说回来,流行歌词与现代诗歌同出一源,所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助,其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三:语言精练且更富有韵律,表现手法更有力度,结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力,不做到这三点是不行的,歌词也一样。有一些朋友的作品几

浅谈中小学音乐创作教学

浅谈中小学音乐创作教学 王亚丽 (岷县闾井镇中心小学,甘肃定西 748407) [摘要]:音乐创作教学是音乐新课程改革中一个崭新的领域。在中小学音乐创作教学中应注意消除音乐创作神秘感,采取循序渐进的教学方法,逐步激发学生学习兴趣,使之体验到音乐创作的快乐,最终实现培养学生创新能力的教学目标。 [关键词]:新课程音乐创作教学方法 引言 由国家教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》第一次把“音乐创造”作为四个内容标准之一,这样的拓展表明新课程标准对发展学生创造性思维能力的重视。在中小学音乐教学中大力开展音乐创作教学,是发挥学生想象力和思维潜能的重要手段,对培养具有创新精神和实践能力的新型社会人才具有十分重要的意义。在中小学音乐创作教学实践中应该注意哪些问题,是中小学音乐教师普遍关心的问题。 一、消除音乐创作的神秘感 古今中外,许多感人至深的音乐名做都是作曲家在艰苦的脑力劳动中创作出来的。所以人们想当然地认为作曲不是一般人可以涉足的,超出了普通小学生在音乐课堂上的学习范围。然而,中小学生并非没有音乐创作的愿望和能力。我们没有理由认为能写作文、会自由绘画的儿童,不能创作出自己的旋律和节奏。中小学音乐教学不以培

养作曲家为教学目标,学生只要能通过创作实践获得体验,从而加深对音乐美的理解也就达到了目的。 从个体成长发育角度看,音乐创造的欲望是与生俱来的。婴儿的咿呀之声不仅仅是说话的前奏,也是歌唱和无拘无束作曲的开始。我国学者许卓娅研究发现:婴儿在3个月左右时就会开始进行嗓音游戏,2岁前后许多儿童开始进入近似歌唱的阶段,3岁的儿童能够为短小、重复的歌曲填写新的歌词,4岁的儿童已经初步意识到创作应该与别人不同,4—6岁的儿童在良好的教育影响下能独立地即兴哼唱出相对完整的新曲调…… 中小学生是具有音乐创作能力的,关键是要通过各种手段激发他们的创作兴趣,培养他们的创造欲望,从而破除他们对创作的神秘感、恐惧感。首先,要使学生相信自己具有创作音乐的能力,教师可以用大量的事实鼓励学生,使他们从原有的思想束缚中解脱出来。其次,在创作实践中采取循序渐进的教学方法,使他们在实践中看到自己的成绩和进步。教师也要尽力发现学生在创作上每一个细小的闪光点,适当给予赞扬。重要的是,要帮助学生创作出较为流畅自然、相对比较理想的作品,好像朗读学生作文中的范文一样,在课堂上予以吟唱、分析。这样,学生必然会增强信心提高兴趣,获得成功的乐趣。 二、将创作教学带入到其他音乐教学当中 音乐作品体现着音乐创作的一般规律,以作品为载体,在欣赏教学、歌唱教学和器乐教学中,处处都可以渗透音乐创作的知识和技能。 例如:在欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》时,可以向学生介绍

谈歌词的创作与技巧

谈歌词的创作与技巧 写一首好的歌词不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高,随手写来都是好词。但这只是及少数人;另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧,成为一个歌词创作的顶尖高手。 自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来,接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是,单单有才华和热情是不够的。要想写出一首好的歌词,首先要明白歌词,不等同于 诗歌。歌词和诗歌有很多相通之处,比如说两者都有相同的艺术特制,讲究格律和 流畅,情感的升华。歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂,简单流畅,让人一读到 就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华,你可以读不懂它,但是能感觉到它。其次,歌词是为了配合音乐而产生的载体,一首歌词,不管是多么地出色,如果找不到合适的音乐,那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石,毫无价值。相反,一首好的诗歌,即使在没有音乐的情况下,仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词,诗歌则是基础。 如何写出歌词中的共鸣。当你决定要去写一首歌词的时候,首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想:心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的,要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手,而是投入自己的所有感情,切记不能有苍白无力地幻想。像写故事一样去写 一首歌词,这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵,没有内涵的歌词就是一副枯骨,毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期,各个流派缤纷而出,千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情,天马行空地歌颂,眷恋,哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香,身价百倍。关于歌词的格律。歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然,如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情,词律随乐而生,有了完整的曲子做基础,格律自然就出来了。一般来说,在没有曲子的前提下,要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念,出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为:ABC AB ACB CAB几种格式, 以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲,AB这样格式是最容易的,其次是ACB。 在歌词创作中,A表示主干,也就是一开始就进入正题,B段为抒发,也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌,可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的 时候,不妨分开逐句写出,字数相差不要太大,否则也给谱曲带来一定的难度。把 握住韵脚的尺度。不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词,在没有特 殊的要求下,是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人,能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说,当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点:一,切忌在相同的段落中间进行转韵。二,转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三,如果在段末最后一句进行了转韵,那么下一段就一定要选用另外的韵脚,切忌和结尾的韵脚相同。词语的选用和搭配。前面已经提到过,歌词不同与诗歌,需要运用的 是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起,而产生绝妙的效果呢?我个人认为在创作过程中,新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得,千万不要因为想写

信息写作方法与技巧

信息写作方法与技巧 Document number:WTWYT-WYWY-BTGTT-YTTYU-2018GT

信息写作方法与技巧主要内容: 一、信息写作的基本知识 二、政务信息介绍与写作 第一部分:信息写作的基本知识 一、简单概说什么是信息 按教科书上的说法,信息与物质、能量,是构成世界的三大资源。信息是人类社会进行沟通和交流的纽带,是文化进步的基石。信息是指反映客观世界中客观事物的特征及变化的表征,是客观事物的状态经过传送后的再现。 从做工作的角度看: 信息就是沟通情况、反映问题、交流经验,为领导科学决策、指导工作、推动工作服务的文字材料。表现形式:1.县级以上政府的政务信息刊物上刊登的文章。2.部门单位的简报。3.为领导决策服务的各类汇报材料。 从写作的角度看: 信息,是一种最常见、最常用的文体,它能使领导和相关部门及人员在最短的时间内知晓其所关心的事件之情况。信息实际上是一种“内部新闻”,它与新闻相比,只是受众不同。其中信息主要面向机关企事业单位,受众为领导同志和管理人员;新闻面向社会公开发表,受众为人民大众。同一篇材料,如果公开发表在报刊上,就称为新闻,如果刊登在内部简报上,就称为信息。 信息写作要以短见长,要变“泼墨如水”。为“惜墨如金”,尽量把其写成“豆腐块”、百字文,要在“短”字和“精”上下工夫。 一是要删繁就简。对一些动态性的信息,应抓住单位领导和相关部门及人员关注的事项,用最简洁的语言表达;二是要

避虚就实。一是一,二是二,开门见山,不写空话套话,要力求简练;三是要一事一报。不能把信息写成工作总结、领导讲话和汇报材料等;四是去同存异。对贯彻落实上级精神的信息,单选取独具特色的新招、硬招来写,哪招突出、哪招厉害就选取哪招来写。 (一)信息的特点 主要表现在三个方面:一是具有宏观性。信息主要是为领导决策提供服务的,它所产生的效应直接或间接体现在决策方面;二是具有真实性。信息要求实事求是。不管是喜是忧,都必须如实报告;三是具有权威性。信息必须经过本级领导审查后方可报出,应该是具有严肃性的“官方消息”,决不是不加约束混淆视听的小道消息。 (二)信息具有四个方面的作用 简单讲就是:宣传、协调、交流、引导 二、信息的类别 (一)根据信息反映的内容,可分为 1.经验性信息(常见,最多) (1)已经取得显着成效的经验。要领:一是简单交待背景和目的;二是具体介绍主要做法;三是介绍成效。 (2)暂无显着成效的做法。要领:一是选择有创新意义,能给人一定启示的做法写;二是简单交待背景和目的;三是具体介绍做法。 2.问题性信息 (l)对上级正着手重点整治的问题,这种信息采用率较高。要领:把相关问题来龙去脉交待清楚,找出问题的根源和实质,并点明造成问题的责任对象。 (2)对上级正在酝酿有一定参考价值的问题性信息。要领:—是指出问题;二是分析问题产生的原因;三是只对发展的趋势作出预测;四是提出具体建议。

歌词创作技巧

歌词创作技巧 第一忌,语言不精练、不优美;第二忌,节奏和音韵不合;第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教;第四忌,结构混乱;第五忌,平平淡淡没有高潮;第六忌,有破坏没建设的糟糕的谐音。下面,我们先来详细探讨一下怎样创作出好的歌词。 第一,要能够感动自己,更要能够激起他人的共鸣。 一定要用全部的情感去锤炼一首歌词,把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起,用最准确、传神的语言来表达,以严谨的结构层层铺垫,直到高潮。要写最令自己感动的东西,不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作,更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步,你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的,要看你的文笔和才情是否到家。 真正的高手,他或许只是听了别人的故事,却也能做到感同身受,这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历,一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上,再不断地锤炼自己的文字,也能写出感人至深的作品。 反过来,有的人虽然也有着动人的经历,文笔也过得去,可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候,这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述,人物的细致刻画,以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以,尽管语气热烈澎湃,但离感动总差一点点。比如,有很多朋友写他们初恋的歌,有的是没头没脑的一段抒情,有的是评书一样的爱情故事。如果这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》,也许会真正感受到什么才是最好的关于初恋的歌词。 同桌的你词:老狼 明天你是否会想起/昨天你写的日记/明天你是否还惦记/曾经最爱哭的你(A) 老师们都已想不起/猜不出问题的你/我也是偶然翻相片/才想起同桌的你(B) 谁娶了多愁善感的你/谁看了你的日记/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C) 你从前总是很小心/问我借半块橡皮/你也曾无意中说起/喜欢和我在一起(A1) 那时候天总是很蓝/日子总过得太慢/你总说毕业遥遥无期/转眼就各奔东西(B1) 谁遇到多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁看了我给你写的信/谁把它丢在风里(C1) 从前的日子都远去/我也将有我的妻/我也会给她看相片/给她讲同桌的你(A2) 谁娶了多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C2) 啦……(D) 老狼在他的这首经典作品里,首先是对“她”进行了细致传神的刻画,“爱哭的你”、“总是很小心,向我借半块橡皮”,这样生动的描绘,言语不多,一个纯真、可爱的女孩却已活现眼前。老狼用非常巧妙的手法,讲述了一个动人的初恋故事:岁月流逝,回首从前,从相识、相爱到分离,唯美但令人叹息的初恋分成三大段来歌唱,每大段都回到高潮的四句排比上,以一种“追忆逝水年华”的总的情感统御几个并不连续但很经典的画面。众多与爱情有关的意象——日记、相片、长发、嫁衣信——交错而过,那份埋藏在内心深处的情感,不但没有沉下去,没有在歌声的反复中消散,而是不断地盘旋凝聚,越来越浓郁,越来越清晰,越来越热烈…… 综上所述,做好第一点,刚开始的时候要做好以下六个方面: ●尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感; ●对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解; ●要注重细节的刻画,尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节; ●不要说评书,要发挥诗歌跳跃性强的特点,“镜头”对准最有代表性的画面; ●不要只有抒情没有故事,哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”;

浅谈音乐创作教学中的一些简便的实践学习方法

经历几年的教学,我在实践中对音乐课堂的创作教学进行了一些尝试。1、依靠原课文材料进行创作,启发学生创造性地进行艺术表现 基于课文原材料的基础上,进行音乐创作实践。例如:让学生把学会的这首歌的内容展开,去想象,去创作。把他们对歌曲感受到的最美妙的东西完整地表现出来。所以,我请学生上台来说一说歌曲描绘的故事,他们都讲得有声有色,有的甚至还会模仿不同角色的语言声音来表现故事中的每个角色的特点,他们各显身手,都想表现自我的创作才能。 2、进行旋律片段的创作 旋律片断的创作,目的是要发展学生的音乐思维能力,要指导学生进行大胆想象,进行旋律片段创作的练习,,通过一定数量的练习以后,适时地进行理论上的总结,并以这些规律去指导今后的练习则大有好处。例如,为旋律选择未尾结束音的练习做多了,我们可以进行总结“一个完整的旋律其结尾往往给人以终止的感觉,造成这种终止感的因素之一,便是旋律以它所属的调式中最稳定的主音为结束音”。平时在唱歌、视唱、欣赏以及旋律片断等教学中要适时地进行总结,各种调式的主音是什么。如大调式主音是1,小调式主音是6,商调式主音是2,徵调的主音是5等等。平时也可介绍旋律发展的手法,如:重复,模进,对比。如:师生互动,接唱旋律,我们唱出或者弹出前半段(句)曲调,请同学们去接唱,如:老师唱:1 2 |3- |,学生就唱:3 2 |1- |(师)3 4 |5- |(生)5 4 |3- |等,加强他们对乐曲终止及曲式中起承转合的感性认识。 3、表演类的创作 小学生天性好动,他们往往不满足于仅用歌声来表达自己的内心情感,而更喜欢用动作加以补充。他们期望老师允许其边唱边动作或边欣赏音乐边动作来表现音乐。事实上,依靠身体动作有助于更好地感知音乐的节奏,因此,教师要善于创造一切有利于学生用形体动作表现音乐的机会,以此促进学生即兴创作能力的提高。即兴律动。学生在静听音乐的基础上,创编出与音乐相符合的动作进行表演。如:《小企鹅》一课,在听唱歌曲的基础上,让学生通过模仿小企鹅的动作来,既进一步理解巩固了歌曲,加上动作,很好地配合了歌曲的节奏,对掌握歌曲的旋律学习也极为有利。又如《小雨沙沙》这首歌曲,宛如一幅画,绘声绘色地再现了春雨的场面。在教唱时,先准备好打击乐器,一部分学生边唱边做下雨和麦苗的动作;另一部分学生按歌曲节奏敲击沙捶进行伴奏。学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。这样生动地表现了歌曲的场面和意境,活跃了课堂气氛,在歌曲中培养了学生的实践能力。 4、听赏后即兴表演 欣赏教学中经常要进行创作活动。先让学生静静地专心聆听音乐,边听边想,然后引导学生根据音乐展开想象,通过情景、律动、舞蹈、声势(拍手、拍腿、跺脚)等自由地表演音乐的节奏、旋律或内容。如:《采茶舞曲》,学生在欣赏乐曲的基础上,让学生扮演角色,通过动作来表现采茶女的情境,再现的欢快的劳动的音乐形象。 总之,音乐课堂教学创作活动与表演融合在一起,灵活多变,随意而为,敏捷而又自然流畅,因为具备这些特点而深受学生的喜爱,并很容易使学生产生浓厚的兴趣,从而有利于培养学生的兴趣、自信心,也有利于个性的发展和思维的提高。在音乐课堂教学中,通过各种形式的音乐课堂的即兴创作,能够唤醒了学生沉睡的潜能,激活了学生封闭的记忆,开启了学生的心灵,放飞了学生的情感,使新课标下的音乐课堂成为师生共同发展的广阔天地。

创作歌曲的六个方法

1.想好要写什么。在你写歌之前,你需要考虑好这首歌是什么类型?想要表达的中心思想或情感是什么?要有一个大概的框架,这会对你的写歌进程有很大影响。 ●如果你要写一首带歌词的歌,首先你需要在写歌时考虑歌词。你可以先开始写歌词,或者写完旋律后写歌词,或者你可以二者结合。这此将歌词置入歌曲的方法取决于你的风格与能力。你也需要考虑音乐的风格,确保风格与歌词匹配,反之亦然。 ●如果你要写的是不带歌词的背景音乐,主题音乐或其他类型的器乐,选择合适的乐器和音乐类型更能传递情感。但也要提前规划好。想想你为什么写这首音乐,你想传递什么样的情感。 2.乐器的使用。如果有乐器的话,最好是边用乐器边写。有的人可以在头脑中想象就能完成,假如他们想要知道效果如何,他们只需哼一小段就好了。但如果是写特定乐器演奏的歌曲,会在创作的过程中运用到哪种乐器,试听效果如何,想一想你是否需求一个乐器来创作,都应该提前做出相应的计划。通常在写歌中用到的乐器是吉他和钢琴,虽然有的人会使用某些特定的弦或乐器。 3.记录歌曲的方式。想想你打算用什么方式把歌写下来,包括最终的格式和你的创作。那些接受过更多音乐训练的人会想写乐谱,而那些受音乐训练较少的人可能会写出和弦。 1.创建一个基调。在开始写一首歌前,你需要有歌曲的基本思想,基调应该是这首歌的精髓,你写的一切建立在这个基础上。 ●旋律是音乐的主线,通常被认为是“可唱”的部分。这一段曲调你可以很容易把歌词写出来。 ●和弦一系列的和弦可以让你对整首歌有一个整体感觉。如果你对旋律没有一个很好的想法或者遇到了麻烦,这是别一个比较好的方法来开始这首歌的创作。 2.创作副歌或即兴重复段。副歌是歌曲中很容易记住的一行或几行歌词,把它想成卡在你

浅谈中小学音乐教学中的创作教学-

度?上一记录O返回O F载?打印? Email ?下T记录 【标题】浅谈中小学音乐教学中的创作教学 【作者】孙娅红 【关键词】中小学创作教学 【指导老师】周庆 【专业】音乐学 【正文】 一、引言 早在二十世纪初,欧美一些国家已开始重视中小学音乐“创作教学”,到现在已有较大发展。在欧洲,以德国为基础,早在19世纪到20世纪初就开展过一场艺术教育运动,通过“创作教学”,培养感受艺术美的能力,以此为目的实施艺术教育,把培养人的创造性提到一定高度。此后,“创作教学”在各国开始盛行。 在美国,杜威的教育思想[1]也曾深深地影响着我国音乐“创作教学”领域,从1930年左右开始,音乐教育工作者对过去以视唱、读谱等技能训练为中心的音乐教育加以否定,提倡适应儿童个性、扩展创造性的音乐创作教学。此时,穆塞尔也反复强调,在普通学校中,音乐教育就是创造性教育,特别是在音乐创作教学内容 方面,美国教育者协会(MENC在1990年发表的〈〈未来方向和行动的研讨会决议》 中,可以看到美国音乐教育从“熔炉”方向转向“多元文化音乐教育方向”的格局。 相比之下,对音乐创作教学的重视与研究,我国与世界发达国家的差距很大。在我国,是从7月国家新制定的“新课程标准[2]”,才开始扭转了以往的枯燥的“灌输式”及纯“专业技能训练化”的教学理念。周庆东曾在〈〈新课标下音乐教学初探》[3]中说到:“教师在教育过程中,要充分认识到学生的主体地位,新颖活泼的教学形式,在教学活动中尊重每一位学生,多鼓励学生大胆参与,适时安排一些让学 生自由参与创作活动,让每位学生在课堂这个小舞台有所发挥,有所表现”。夏宗 贵也曾在〈〈改变你的音乐课堂》[4]中说到“教师可以为学生选出一些有风格特点、节奏鲜明的曲子(如进行曲、舞曲)来欣赏让学生在音乐的伴奏下敲击拍子,跳出优美的舞姿;还可以给学生欣赏音乐情景故事〈〈狮子、猴子、小鸟》借助小动物的情节,引导学生倾听不同的声音,表现不同的形象让学生在故事的音乐中随意的模仿狮子、猴子和小鸟等小动物的动作,学生非常有创意的用不同的头饰装饰自己, 生动形象、活泼可爱”。的确新课程标准的提出体现了素质教育的要求和目的,颁布实施之后,中小学音乐创作教学受到了普遍的重视;得到了很好发展;并出现了灵活多样的“音乐创作教学”的新局面。 那么,“创作教学”的内涵究竟是什么呢? 缪力曾在〈〈音乐创作”教学的理论和方法——高萩保治先生讲学要点》[5]中说到: “音乐创作教学是一个特定的概念,它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作,而是作为音乐教育中的一个领域,旨在培养和发展学生音乐创新精神和创造能力”。 从内容的角度来看:广义上它包括音乐教学中的各个领域(如:歌唱、演奏、舞蹈、欣赏等);狭义上“创作教学”指在音乐教学中适合不同年龄学生的音乐创作活动。

信息的写作技巧

信息的写作技巧 导读:一、信息的概念、特点和作用 信息就是反映工作的文稿,是有价值的、客观情况的反映。层次高的信息是对原始信息的归纳、综合,是各级领导科学决策的重要依据。 信息的特点,主要表现在三个方面。一是具有宏观性。信息主要是为领导决策提供服务的,[莲山课件]它所产生的效应直接或间接体现在决策方面。要求撰写信息人员围绕工作主题、单位工作中心工作抓大问题,抓有碍全局的实际问题,抓政策性问题,抓重要的监管动态以及重大的社情民意,而不是摄取小镜头,捕捉小花絮。二是具有真实性。与新闻报道不同,新闻报道要注重政治影响,而信息则要求实事求是。不管是喜是忧,都必须如实报告。一就是一,二就是二,决不允许在数字上来大概加估计。三是具有权威性。信息必须经过本级领导审查后方可报出,应该是具有严肃性的“官方消息”,决不是不加约束混淆视听的小道消息。 信息具有四个方面的作用,简单讲就是,宣传、协调、交流和引导。 二、信息的采编技巧 (一)要学会取材。有的同志反映,身边眼前都是平平常常的业务工作,哪有那么多具有价值的信息呢?信息从哪里来呢?通过积累和实践摸索,有14条采集信息的途径可以利用,用言简意赅的98个字加

以概括,那就是:文件堆里挖;翻阅材料筛;讲话稿中捡;领导口中理;联系上下摸;会议之中捕;参与活动追;重大事件抢;深入基层拾;关注新闻抓;掌握规律掏;情况反馈传;跟踪问效知;利用网络选。信息就在我们的实际工作中,只要我们勤奋加刻苦,敏锐而深入,还会拓展出更多的渠道来,也一定会发现信息取之不尽,用之不竭。 (二)要注重时效。信息就像山里的药材,适时是宝,过时是草。要勤写快报,准确性中求快,新中求活,实中求深,是提高信息产出率的高招实招。同样一件事,你抢先一步,可能被录用,如果滞缓半拍,很可能被打入冷宫。 (三)要体现特色。条条块块承担的职能不同,信息的产生势必各有侧重。只有注重挖掘工作中的亮点,聚焦工作中的难点,采集领导关注的热点,信息工作才能源头活水滚滚来。 (四)要实事求是。编撰信息必须树立实事求是的`文风,不做“假大空”的文章。不乱提诸如“战略、战役、战术、方略”等过高的口号。语言要求准确、朴实、精练、明快、提神,避免客套话和空话。 (五)要对号入座。要根据信息层次不同,需求不同,量体裁衣,看菜吃饭,适合于哪一级信息刊物用的就报给哪一级,内外有别。各有侧重,不搞一刀切,一锅煮。 三、信息的写法 (一)细琢鲜明标题。标题是信息内容的统帅、纲领。“题常意要新,意常题要新”,这是对标题较高的要求。如何写好标题:—是题

[技巧,歌词]谈歌词创作技巧

谈歌词创作技巧 歌词是指一首歌曲中的文词部分,用以阐述歌曲的感情和主旨。歌词作为一种大众的文化形态,经过无数歌词作家的努力,如今已经形成了自己独有的创作特点与体系。由于歌词与歌曲是横跨文学和音乐两个领域的艺术作品,歌词与歌曲的完美结合,才能成就一首首广为流传、脍炙人口的好歌,因此歌词的创作者既要具备文学知识,又要对音乐创作的基本规律有所了解。单从文学创作的角度讲,写好歌词要注意五个方面的问题:定好主题、找好素材、起好名字、把握结构、美化语言。下面,笔者不揣浅陋,简谈几点自己的看法。 一、定好主题 古人云:文以意为主,辞乃达意而已。意即歌词的主题。一首歌词质量的高低、价值的大小,其决定因素之一就是中心是否鲜明正确、单纯集中、深刻新颖。正如唐代刘禹锡在《陋室铭》中写道:山不在高,有仙则名;水不在深,有龙则灵。主题恰如山中之仙,水中之龙,离开它,歌词就会黯然失神;有了它,歌词才会神采流动,引人遐思。初学歌词创作的人,开始往往不晓得确立主题的重要性,容易出现略加思考甚至不假思索,提笔就写的现象,结果是想到哪,写到哪,东拼西凑,信马由缰。即使有点灵感,也往往难以为继,半途而废。所以说,正式动笔之前,一定要确立好积极、健康、充满正能量的主题,做到胸有成竹。许多流行不衰的好歌,都有鲜明的主题。赞美爱国情感,如《祖国颂》《走向复兴》;高歌友谊可贵,如《好汉歌》《缘分的天空》;倾诉亲情感人,如《母爱》《父老乡亲》;憧憬理想未来,如《长大后我就成了你》《凝聚每份爱》;表达决不言败,如《少年壮志不言愁》《无悔》等等不胜枚举。生活包罗万象,国际风云、民生百态、时事热点,触动心灵、引发联想的人或事,都可以经思考、提炼,谱写成与时代合拍,讴歌真善美、抨击假恶丑的好歌词。 二、找好素材 素材是构成歌词的基本要素之一,也是关键的一环。选择素材应该像蜜蜂酿蜜那样,既勤于博采,先占有一定量的素材;又要善于提炼精华,从而写出具有新意的佳作来。歌词选择素材一般应遵循四条原则:要围绕中心;要选择典型材料;要选择新颖材料;借助联想,合理虚构,对原材料进行翻新。那么怎样才能做到有材可选呢?首先是留心生活。问渠那得清如许,为有源头活水来。生活是歌词创作取之不尽、用之不竭的源泉。其次是阅读书报。书报资讯是对生活的提炼与升华,因其借助传媒广为人知而具有典型性与较强的感染力。最后是访问调查。不同的时期、不同的年龄段、不同的文化层次,对歌词的喜好往往不同,即使是同一主题,表达上也存在很大差异。词作者确定了自己的歌词主题或拟传唱人群后,就应该根据不同特点,在创作中有所侧重地选择与安排材料。歌词《文化工作者之歌》堪称选材与表达的经典之作:采撷历史的花朵,徜徉文明的殿堂,万紫千红竞流芳。五千年历史呵,源远流长!琴棋书画,武术历法、诗词曲赋,说学逗唱传承民族瑰宝,播撒和谐阳光,是我们文化工作者永恒的愿望。走遍祖国的山乡,我把真善美传扬,厚德载物勇自强。五十六个民族呀,凝聚东方!四进零距,群众舞台、艺术惠民、文化下乡光大民族精神,共筑中国梦想,是我们文化工作者永恒的愿望。我们是文化工作者,传播正能量!高擎民族精神的火炬,吹响时代前进的号角。山一程,水一程,我在山水之中行!薪火相传文明梦,与时俱进中国情作者在这首经典作品里,精于选择素材,对文化工作者构建和谐文化的光荣任务和传播文明的历史使命进行了高度概括与阐释。众多与基层文化工作者有关的意象纷纭呈现诗词曲赋,说学逗唱,琴棋书画,武术历法、文化下乡、艺术惠民、四进零距、群众舞台将那份埋藏在内心深处的

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