奥尔夫音乐教学【幼儿园特色教育】

奥尔夫音乐教学

导读：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。

奥尔夫教学法(Orff-Schulwerk)的创建者卡尔奥尔夫(1895-1982)是一位卓有成绩的德国作曲家，音乐作品在全世界经常上演。他同时也是位音乐教育改革先驱。他的音乐教育体系在全世界广为流传，教材被翻译成二十多种文字。他认为，传统音乐教学法舍本求末，过度强调技巧，却忽略了音乐的生命、创造和表达。

奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、

舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。

奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。

奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。

幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。

幼儿园音乐《音乐欣赏》教案

幼儿园音乐《音乐欣赏》教案1．幼儿感受乐曲欢快的情绪、幽默的风格以及ABA结构和特别的"叮"声出现的规律。 2．创编为打字机加油、放松的动作。 3．在游戏中体验与同伴合作游戏的快乐。 1．打字机的多媒体课件。 2. 教师自制图谱。 3．幼儿参与制作"手抽纸"包(缝在帽子上，里面装满叠好的用废报纸做成的手抽纸)若干、旧尼龙袜若干。 1．出示打字机图片，让幼儿回忆以前了解的有关打字机的知识。师：小朋友们看看，老师给你们带来了什么? 师：在很多年以前，人们没有计算机，他们就用打字机来打字。美国有个作曲家名叫安德森，他就用了打字机发出的哒、哒的声音写了一首很好听的曲子，叫《打字机》，我们一起来欣赏一下，好吗? 2．欣赏音乐课件《打字机》。师：请小朋友仔细看，仔细听。注意你看到了什么?你听到了什么?(幼儿欣赏音乐) 师：好看吗?你们听到了什么?(听到打字机哒哒哒的声音) 师：还听到了什么?(叮的一声)

师：还有没有小朋友听到"叮"的声音?谁知道"叮"的声音是什么意思?原来打字机发出"叮"的一声表示第一行文字已经打好了，提示打字员要换到第二行打字了。 3．教师出示图谱，幼儿完整欣赏乐曲。师：我把打字机这首音乐画成了一幅图谱，请你们一起看看。我们再听一次音乐，"叮"的一声在什么地方出现?我们试着把它拍出来好吗?(幼儿跟做拍手动作) 4．分A、B段欣赏乐曲，学习游戏动作，掌握关键节奏和表现关键情绪。 (1)老师带领幼儿用打字、拍手的动作掌握节奏。 (2)老师让幼儿用小椅子代替打字机，再次掌握节奏。 "为了让游戏更好玩一点，我们现在把板凳当打字机，准备好了吗?"(玩游戏) (3)启发幼儿创编为打字机加油、给打字机"按摩"的动作。师：打字机和人一样，劳动久了就会有点累哦，所以它也要休息一下，我们给它加点油，让它放松一下好吗?(幼儿做按摩动作) 5．欣赏两位教师合作的示范表演。师：想不想让游戏更好玩一点?今天我给你们请来了我的打字机，大家和她打个招呼吧!(配合活动的教师来到现场)

谈对奥尔夫音乐教育的认识

一、什么是奥尔夫音乐教育体系奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系(达尔克罗兹音乐教育体系、柯达伊音乐教育体系和奥尔夫音乐教育体系)之一。由德国伟大的音乐家、指挥家和教育家奥尔夫所创立。 (一) 奥尔夫音乐教育原理奥尔夫音乐教育原理或曰"理念"用一句话即:原本性的音乐教育。什么是原本的呢?意即"属于基本元素的,原本素材的,原始起点的,适于开端的。"原本的音乐又是什么呢?原本的音乐不只是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的,它是一种人们必须自己参与的音乐。即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与期间。它是先于智力的,它不用什么大型的形式,不用结构;它带来的是小型的序列形式,固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。 (二) 奥尔夫音乐教育体系的宗旨通过音乐去达到人类的最高智慧,培养健全人格。 (三) 奥尔夫音乐教学的方法 1、要从人的音乐本性出发。(每个人都有音乐的本能,每个人天生都是喜欢音乐的) 2、以节奏为基础。 3、将音乐与语言、动作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戏剧结合进行综合教学。 (四) 奥尔夫音乐教学法原则 1、综合性。 2、即兴性。 3、亲自参与、诉诸感性、回归人本。 4、适于开端。(适于孩子) 5、从本土文化出发多元文化教育。 6、为全体学生的。 (五) 奥尔夫教学的态度 1、不要求每个孩子一模一样的模仿,而是引导孩子和老师共同创造。 2、不注重结果,注重过程。二、从我园主体探究课程谈奥尔夫音乐教学活动奥尔夫音乐教育理念和我园主体探究课程有很多相通之处。我认为可以借鉴奥尔夫音乐教育思想更好的开展我园主体探究课程。我园主体探究课程的核心是强调以幼儿为主体的原则,主张从小培养幼儿的探究精神,真正让幼儿做学习的主人,让幼儿在尝试(探究)中学习。那在奥尔夫音乐活动中是如何进行这种探究学习的呢? 奥尔夫音乐教育被国外称为:"从钢琴凳上(教师)、从座位上(孩子们)解放出来的音乐教育。"它是一种动态的音乐活动。在活动中孩子们不需要懂任何乐理知识,而是通过自己亲自参与,从亲身的体验中感受音乐。比如在《走走、跑跑、停停》的游戏中,老师让孩子光着脚随意走动,目的在掌握孩子走的频率。然后根据孩子走的速度敲击鼓,请孩子听鼓声走,在走的过程中孩子是在感受四分音符的时值。老师以提高一倍的速度敲鼓,孩子自然会跟着这个速度小跑起来,这是孩子在体验八分音符的时值。在此基础上请孩子听到鼓声停,立即找一个朋友一起造型,找三个、四个、五个孩子拉手,这是孩子在感受乐句的开始和结束,培养孩子的反应能力、合作精神,同时增强数概念。鼓声大,孩子会随节奏跺着地板走,鼓声弱,孩子会踮着脚轻轻走,这是感受音乐的强弱。听鼓声往前走,听三角铁往后退,这是感受不同的音色,同时感受空间方位感。孩子不再需要听老师唠叨?quot;四分音符为一拍,打一个'\/'呢就是一拍,八分音符为半拍,'\'是前拍,'/'是后半拍……"最终孩子还是一头雾水。奥尔夫就是这样从人类最常见,

幼儿园音乐教学

幼儿园音乐教学音乐和语言是息息相关的，有着密切的联系，一首优美动听的歌曲其实就是一首儿歌;一首活泼、诙谐的音乐好像在述说着一个个美丽的传说。音乐教学不但可以提高幼儿的音乐素养,还能促进幼儿的身心健康发展,其中，语言有着不可忽视的作用,它是开展音乐教学的保障。一、激发幼儿对音乐的情趣。（一）抓住幼儿的心理特点，调动幼儿参与活动的积极性通过音乐教学活动可以使幼儿树立集体意识、合作精神,提高人际交往能力。音乐内在的节奏、韵律,以及音乐游戏等都会给幼儿带来一种轻松、愉快的感受,他们在宽松的教学氛围中，会形成自律、自我激励的良好习惯。同时，在音乐活动中,幼儿能感受到集体合作的乐趣，学会了和他人的交往、合作，学会了尊重他人、欣赏他人、理解他人。培养幼儿对音乐的学习兴趣,对提高音乐教学效果有很大的作用，那么,如何激发幼儿学习音乐的兴趣呢? 1.丰富多彩的教学方法。活泼好动是幼儿的天性，他们缺乏自我控制能力，因此，教师在教学中要运用动静结合、情景交融等多种教学方法，调动学生的感官,让他们去感受音乐、理解音乐、欣赏音乐。

2．利用音乐教学语,激发学生的情趣。音乐教学语就是音乐活动中一些点缀性的语言，比如，在开展音乐教学之前，教师可以播放一首欢快的音乐,使幼儿动起来,表示音乐活动马上开始了。这样的教学方式既符合音乐教学的特点,也能激发幼儿的学习兴趣，还可以开拓学生的视野。如运用节奏语可以让幼儿感受到音乐的速度和力度，从而培养了幼儿的节奏感;运用手势语,可以起到无声胜有声的作用，有效的指挥能够启迪幼儿的情感，使他们与教师产生情感共鸣；运用体态语，就是教师通过一些动作让幼儿感受到教师的情感。比如，教师洋溢欢欣的笑脸，可以让幼儿热情高涨,精力倍增；教师亲切的眼神,可以把幼儿带入一个温柔的意境中去。 3.为幼儿提供自我表达和表现的机会。只有激发幼儿的学习兴趣,调动他们的积极性和主动性,教学才能收到事半功倍的效果。在传统的音乐教学中,教师往往忽视了幼儿主体作用的发挥，没有为他们提供自主发挥的学习氛围,只注重技巧训练，忽视了兴趣的培养。比如，在学习律动时,基本上是教师示范、学生练习，一遍一遍的机械重复，幼儿渐渐失去了练习的兴趣,甚至产生厌学的情绪。其实,在音乐教学中,教师只要满足幼儿的表现欲望，给他们自由发展的空间，让他们自主探究和创新,就能激发他们的学习兴趣。 (二）加强节奏练习，激发幼儿对音乐的情趣。幼儿比较喜欢节奏感强的音乐,因此,教师要抓住这一特

柯达伊与达尔克罗兹奥尔夫音乐教育的比较精修订

柯达伊与达尔克罗兹奥尔夫音乐教育的比较 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

柯达伊与达尔克罗兹、奥尔夫音乐教育的比较与达尔克罗兹音乐教育的比较着名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿·雅克·达尔克罗兹（EmileJaques-Dalcroze）创立了本世纪最早的音乐教育体系。这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对20世纪后来相继出现、形成的各种音乐教育改革的思想、体系都具有深远影响。达尔克罗兹方法能教给孩子们理解复杂的韵律。听到音乐时，孩子们会随着节奏起舞。通过统一调动其视觉、听觉、感觉，并随音乐而动，孩子们会得到完整的音乐体验，同时孩子们还需要集中注意力和记忆力。达尔克罗兹的教育原则也构成了柯达伊教学法、奥尔夫教学法的基础。首调唱名法与听觉训练传统的达尔克罗兹教育体系在视唱练耳教学中采用固定唱名法、强调培养绝对音感。现在这种教育目标与内容已经发生了很大变化。今天不但在美国，就是在欧洲的许多国家，特别是对于学校音乐教育，也已经广泛使用首调唱名体系。概括地讲，首调唱名法把无论在什么高度上建立的大调统统归结为从do开始，小调则是从la。我国普遍采用的“简谱”实际属于这种唱名体系。首调唱名法与调式音级相统一、与调式运动相适应，它使调式中的音级相对“固定”，会使学习者形成一种典型、稳定的心理反应，使音乐成为容易理解的语言，有利于促进儿童音乐思维的形成。首调唱名体系作为适应民族民间音乐有调性、调式的传统，适应儿童的歌唱、音乐活动实践，在发展听觉、发展音乐思维、进行即兴的音乐活动、学习识谱等等方面都有重要的作用。现代的达尔克罗兹体系的教学活动中吸收了柯达伊体系的一些方法，例如采用了五声音调歌曲的学习、手势的使用、音级学习的先后进入顺序等，目的是为了更符合儿童的心理、生理发展特点，而不再长时间停留在C大调音阶上追求绝对音高的巩固。这也说明当代几个重要的音乐教育体系之间互为吸收借鉴是普遍存在的现象。柯达伊与达尔克罗兹都认为不应该让儿童跟着钢琴学习歌唱。使钢琴成为儿童歌唱学习离不开的拐杖，不利于听觉能力的发展，并且都强调稳定拍感的培养。当然，这需要对儿童进行认真培养，当儿童能够唱准音调、又有稳定的节拍律动感时，可以说他具有了基本的音乐能力，这是音乐能力进一步发展的必要基础。有特色的综合性教学活动的发展达尔克罗兹的音乐教育特色就是体态律动教学，体态律动的教学活动现在更趋向于综合化。在教学内容和理论上通常分别阐述的视唱练耳、体态律动和即兴创作等，在教学实践中则往往是综合的、紧密联系的、互为影响和作用的。柯达伊音乐教育的特色就是歌唱教学，但并不拘泥于歌唱这一种单一的形式。而是将歌唱、动作、游戏、表演、即兴创作等形式相结合，给儿童的创造获得全面、丰富、综合的审美体验和表现表达的机会。两者在保有各自特色的同时都向综合性教学发展。即兴创作教学活动的发展两者都强调即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动是即时作出音乐表现、音乐判断的创造性音乐行为。在即兴创作或表演中，不仅需要具有一定的音乐表现力，还需要有丰富的想象力、灵敏的反应能力和流畅的音乐思维。要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理，其中最重要的是听觉判断、灵敏性和创造性。这项学习内容体现了音乐学习的本质，也体现了音乐教育对人类最高层次的能力——创造性能力培养的作用。今天的即兴创作已不仅仅是在钢琴上的即兴作曲，它已经成为利用各种教学手段、伴随音乐学习的各个环节、整个过程，培养想象力、创造性的教学实践活动。即兴的音乐活动可以始自儿童音乐学习的第一天。活动中，教师要善于启发、诱导，使儿童进入状态、引发兴趣，最终使他们能够出于自发、自然的情绪创造出自己的想象、表现，这是即兴音乐活动的目的。从教学实践中可以看出，即兴的音乐活动在儿童音乐潜能开发训练中具有无限广阔的发展前景。与奥尔夫音乐教育的比较奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔奥尔夫（CarlOrff，1895-1982）创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。他认为元素性的音乐决不只是单独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木棰、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐结构，以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验，孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与团队工作。音乐教育的根本目标在这一点上，柯达伊与奥尔夫都是惊人的一致，都是为了人的全面发展，为了社会的进步。奥尔夫认为，在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。音乐是人类思想情感的自然本性的表达，人人都有潜在的音乐本能，因此，音乐教育应该面向全体人。原本性是奥尔夫音乐教育的核心思想。柯达伊追求的目标是“让音乐属于每个人”。这个教育目标的提出是基于他对音乐与人的全面发展关系的理解。他认为音乐和人的生命本体有着密切的关系，人的生命中不能没有音乐，没有音乐就没有完满的人

幼儿园中班：音乐欣赏教案《化蝶》

幼儿园音乐新课程标准教材音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校：年级：任课教师：幼儿园教案 / 幼儿园中班 / 幼儿园中班音乐教案编订：XX文讯教育机构

音乐欣赏教案《化蝶》教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于幼儿园幼儿园中班音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。活动名称：音乐欣赏《梁祝之化蝶》活动准备：多媒体课件、图片、音乐等。活动重点：1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。 2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。 3. 大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受

乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。活动过程：一、激趣引题，启动情感。 1. 谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。 2. 大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有

奥尔夫音乐教育理念及其特点.

一、世界三大著名学校音乐教育体系： 1、达尔克罗兹音乐教育体系：（1865年---1950年）著名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿﹒雅克﹒达尔克罗兹，创立了20世纪最早的音乐教育体系。其体系的核心是“体态律动”。（1）所谓体态律动教学是从音乐本身入手，先让学习者聆听音乐，再引导他们通过身体运动去接触音乐的各种要素。体态律动教学把人体变成了一个能够理解音乐的要求、能够解释和表现音乐的乐器。通过这件人体乐器展示了音乐的核心要素，又通过学习者的内心听觉和情感强化了音乐的艺术性质。（2）体态律动的教学目的：培养学生对于节奏韵律的直觉

本能、对音乐情绪和表现的感受、对运动平衡的感觉、以及培养有规律的运动神经习惯和训练有节奏的心理。体态律动打开了音乐教育实践的一个新的领域。 2、柯达伊音乐教育体系：柯达伊·左尔坦（1882---1967）是20 世纪在国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当今世界上影响深远的教育体系之一。其主要教育手段与内容：（1）民族音乐在教学中占有突出重要的地位。（2）以歌唱作为音乐教育的主要手段。（3）以首调唱名体系培养全面的音乐能力。二、奥尔夫音乐教育体系

（一）什么是奥尔夫音乐教育体系奥尔夫音乐教育是德国作曲家、指挥家、音乐教育家奥尔夫先生创立的一种音乐教育体系。它是当今世界最具创造力的音乐教育体系之一。奧尔夫将创造力称作他的教育理念的灵魂。并为挖掘、发展人类生而具有的探索、创造精神创立了一套科学而丰富多彩地教学方法。（二）奥尔夫教育理念及其特点 1、奥尔夫本人简介：（1）卡尔·奥尔夫（Carl Orff 1895----1982年），德国现代最著名的作曲家、教育家、指挥家。（2）在他的童年充满了音乐、诗歌、文学、戏剧的熏陶，这也为他日后在音乐戏剧和舞台音乐奠定了坚实的

幼儿音乐活动游戏化的策略讲课讲稿

幼儿音乐活动游戏化的策略

音乐活动游戏化的策略音乐活动是学前教育课程体系中的重要内容，游戏是幼儿的基本活动，也是他们最喜爱的活动，是他们和周围世界互动、学习的基本方式，在游戏中孩子们处于积极主动的状态，对其运动器官的发展，各种心理过程的发展，以及个性品质的形成都有积极的意义。因此，幼儿音乐教育游戏化能真正满足幼儿对音乐元素学习的需要，将游戏做为幼儿园音乐活动的基本形式，融入幼儿园的音乐教学中，让孩子们在游戏中体验音乐气息、获得音乐知识；在学习中体验游戏过程的快乐，孩子们得到的不单单是美的体会，更是在智力、身体、个性、情感、社会性等多方面的和谐发展。开园至今，我园始终坚持"全面育人发展特色"的教育理念，通过对幼儿园音乐教育游戏化教学实践的研究，我们发现在音乐活动游戏化过程中，始终存在着不同程度的形式化与低效化等问题。关注游戏的外在形式忽视游戏的基本精神；注重教师自身的教育意图忽视幼儿的需求与能力差异；注重游戏的情境性忽视挑战性与创新性等等。我认为，导致上述问题普遍存在的主要原因是教学目标的制定简单、教学内容的选择单调、互动形式的手法单一所导致的。教师们只有明确游戏的核心特性，尊重儿童的文化需求与个体差异，选择多元化的音乐活动内容，将游戏与音乐有机融合，不断提升教育机智与教学个性，才能增强音乐教育游戏化的有效性与适宜性，只有注重指导与策略，才能提高幼儿参与音乐活动的热情。

一、明确游戏活动的核心游戏包含着丰富的快乐体验，乐趣是游戏必须具备的品质，是游戏的内在功能，正是源于游戏的兴趣性、自主性、愉悦性、活动性的特征，幼儿才能在游戏中成为真正的孩子。只有在教育活动中保持游戏的这些特质，才能培养富有游戏性的儿童，这是儿童发展的原动力，音乐、游戏、儿童因为快乐而紧密联系在一起，他们与快乐的体验密不可分，因此我们教师在组织活动过程中，不要过多地干涉、限制幼儿的行为，应当为孩子们提供充足的准备材料，让他们在自由、自在、自主的游戏化音乐活动中，享受快乐的音乐之旅，追求身心的愉悦与成长的幸福。二、尊重个体差异的需求《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出我们要始终遵循幼儿的发展规律和学习特点。珍视幼儿生活和游戏的独特价值，充分尊重和保护其好奇心和学习兴趣，创设丰富的教育环境，合理安排一日生活，最大限度地支持和满足幼儿通过直接感知、实际操作和亲身体验获取经验的需要；尊重幼儿发展的个体差异。既要准确把握幼儿发展的阶段性特征，又要充分尊重幼儿发展连续性进程上的个别差异，支持和引导每个幼儿从原有水平向更高水平发展的原则。幼儿有着自己的文化，有着自己的逻辑、规则与独特的文化需求。游戏，作为儿童生活和儿童文化的一个自然而重要组成部分，它实际上是儿童存在的一种形式，是幼儿生存的一种状态。整体感知和反应、诗性逻辑、游戏精神构成了儿童文化的基本特征。3-6 岁的幼

浅谈幼儿园音乐欣赏教学

浅谈幼儿园音乐欣赏教学胡华调 “音乐”与“幼儿”几乎是同步的语汇，喜欢音乐可以说是幼儿的天性。成人也经常运用音乐来抚慰、教育婴幼儿。世界上一些著名的音乐教育家都十分重视对幼儿进行音乐教育，特别是在幼儿园教学中，越来越重视对幼儿的音乐审美能力即对音乐的感受力、欣赏力和创造力的培养。而音乐欣赏是幼儿园音乐教育中的一个重要组成部分，它能有效地提高幼儿对音乐的感受力，理解力想象力，是向幼儿进行美育的重要途径。通过音乐欣赏，幼儿能有机会接触更多的音乐作品，有些作品将会给他们留下深刻的、甚至是终身难忘的印象。这样，不但能开阔幼儿的视野，提高幼儿的听觉能力，养成良好的欣赏习惯和健康的审美态度，同时也能帮助幼儿积累音乐经验，从而提高幼儿的音乐素质。因此，幼儿园必须紧紧围绕培养幼儿初步感受音乐美和表现音乐美的目标，努力为幼儿创造良好的音乐教育环境，通过多种教学手段，引导幼儿多通道参与，在愉快的情绪和积极的心态下去感受、去理解、去想象、去表现、去创造音乐美，从而达到教育的目的。为了更好地开展对幼儿的音乐欣赏教学，下面谈一点粗浅的看法。首先，选择适合幼儿欣赏水平的音乐作品。儿童对声音的反应，在胎儿期就开始出现了。随着年龄的增长，他们倾听、区别声音的能力已有了很大的发展。3-6岁幼儿，在成人有目的、有计划的教育培养下，音乐

能力已有了极大的提高。他们对音的色彩、高低、力度、速度的变化也能从听得出具有明显的对比逐渐发展到听得出其渐变的过程，并了解了它们在表达音乐的思想感情中所起的作用。对于音乐的简单结构如乐句、乐段。中大班幼儿通过有趣的活动也能分辨出来，同时，他们对分辨音乐的性质、体裁、风格的能力也有了大大的发展。五六岁的孩子，在表达自己对音乐的感受时还会加上许多自己想象出来的内容情节加以解释，并用语言表达。因此，我们在选择音乐作品时，必须从本班幼儿的实际欣赏水平出发，由于歌曲有歌词，幼儿容易理解，因此在选择小班幼儿欣赏的音乐作品时歌曲的比重可大些，所选歌曲可以是幼儿即将学唱的歌曲，也可以是高一级幼儿所唱的歌曲，也可以是一些幼儿容易理解的群众歌曲和外国民歌等。对于中大班幼儿，可适当增加一些器乐曲。器乐曲分标题音乐和无标题音乐，标题音乐一般有名称、有内容、有情节，往往是描述某件事情或某种情景，如《彼得和狼》、《龟兔赛跑》等，比起无标题音乐它们更具有一定的图画性、形象性、语言提示性和戏剧性，容易为幼儿所理解和感受，可多给幼儿欣赏这类作品。但有些旋律优美，节奏鲜明的无标题音乐作品，也往往会受到幼儿的喜爱。另外，音乐游戏、舞蹈或打击乐中的乐曲也可作为幼儿欣赏的内容。其次，幼儿园应为幼儿创设良好的音乐氛围。幼儿的思维是以具体形象思维为主的，情感所指向的事物较为单纯，情感也不够稳定，自我意识和控制能力较差，活动时往往会受到环境、气氛的影响，因此在音乐教学活动中，教师可结合歌曲的目标、内容，设计相应的音乐环境，通过气氛感染，引起幼儿的情感共鸣，使他们情为之而动，联想为之而生。如欣赏音乐作品《赶花会》时，有位教师设计了这样一种气氛：许多色彩鲜艳的鲜花摆成

谈奥尔夫音乐教育的核心理念——原本性

谈奥尔夫音乐教育的核心理念——原本性卡尔.奥尔夫（Karl Orff,1895-1982），德国著名作曲家，音乐教育家。其创立的奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，历经七十余年仍保持着旺盛的生命力，在世界各地被广泛的传播、实践，对世界音乐教育产生了重大的影响。上世纪七十年代，奥尔夫音乐教育进入中国，因为与中国传统文化中的“乐教”的理念息息相通，逐步在中国音乐教育的沃土中生根、开花、结果，成为中国当代音乐教育史上在相当大的范围内被接受并颇具影响力的一种外国音乐教育体系，并且在中国创新、发展，不断创造着具有中国特色的、具有自己民族文化特点的新经验和新形式。奥尔夫曾经说过：“走遍世界的，不是我为表明这个理念而编写的东西，而是这个理念本身”。是什么样的一种音乐教育的理念，能够让其在新思想，新方法层出不穷的今天，不但没被淹没反而显示出更为强大的生命力来呢？奥尔夫音乐教育的核心理念，即是一种原本性的音乐教育。他曾说过：“我所有的观念，是关于一种原本性的音乐教育观念。”原本性一词并非奥尔夫所创用，但是，他将它发扬光大，使之成为其音乐教育体系中的基础理念。什么是原本性呢？原本性是指质朴的，简单的，单纯的，最自然的，清澈的，但同时也是能够诉诸心灵、反应内心的，最具表现力和感染力的一种形式，

就像不施脂粉的自然风貌一样。那什么是原本性的音乐呢？首先，音乐源于生活，它产自人民大众，与人们的生活关系密切；是人们在生活和劳动中自己创作，自己演唱的，表现的是人们内心的情感，是感情交流的媒介。不同特征的音乐表现不同的生活层面和感情需要，可以用来传授知识，组织集体劳动，记载历史变迁，举行仪式和进行交流。比如大家熟悉的劳动号子、山歌等。还有很多地区或民族进行人生的礼仪（诞生、成年、婚姻和死亡）或者祭祀甚至恋爱、交流，都要载歌载舞。因此，原本性的音乐是这样一种音乐：它能够表现心灵情感，能够让人跟随并释放感情。人不是仅仅作为听众，而是作为参与者参与其间；人也不仅仅做机械的跟随，而是以自己的内心情感相和；它和动作、舞蹈、语言紧密地结合在一起，是自然的、躯体的、每个人都可以学会、可以体验的，它不是表演，也不是舞台艺术，而是人的生活的有机组成部分，是自我流露和交流的需要，尤其是最适合儿童的音乐。正如《乐记》所述：“故歌之为言也，长言之也。说之故言之。言之不足故长言之。长言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故不知手之舞之。足之蹈之也。” 其次，原本性音乐从音乐本身来说，它并不是什么大型的形式，也没有繁复的结构，只是提取的有关节奏、音响和旋律的一些音乐的基本素材。比如能代表某个民族音乐风格的节奏，或者能代表某个地域音乐风格的音阶走向等等。这些基本素材通过高质量的去运用，可

(完整版)幼儿园音乐各年龄段教育目标

幼儿园音乐各年龄段教育目标一、歌唱活动歌唱教学活动总目标能记住歌曲名称；正确地感知、理解歌曲中歌词、曲调所表达的内容、情感；并能用自然、美好的声音进行歌唱表现；喜欢唱歌；积极地体验参与歌唱活动的快乐以及追求用歌唱的方式与他人进行交往的快乐；掌握一些最基本、最初步的歌唱技能，能够正确地咬字、吐字和呼吸；能较自然地运用声音表情和身体动作表情；能够在集体歌唱活动中控制和调节自己的声音使之与集体相协调。小班阶段目标 1、学习用正确的姿势、自然的声音歌唱，并基本做到吐字清楚、唱准曲调和节奏（音域在c—g之间）。 2、能跟着歌曲的前奏整齐地开始和结束。 3、在有伴奏的情况下，能独立地、基本完整地唱熟悉的歌曲。 4、能初步理解和表现歌曲的形象、内容和情感。 5、在教师的帮助、引导下，能够为熟悉、短小、工整而多重复的简单歌曲增编新的歌词。 6、喜欢自己歌唱，也喜欢与同伴一起歌唱，并能注意使自己的歌声与集体相一致。中班阶段目标 1、喜欢演唱自己熟悉的歌曲。用自然的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。 2、会听间奏，音域一般在c—b之间。 3、学习接唱、对唱等形式，学习用不同的速度、力度、音色变

化来演唱。 4、喜欢为熟悉、短小、工整的歌曲替换歌词并尝试将创编的歌词填入歌曲。 5、学习用自然的声音大胆的有表情地唱歌（合唱和独唱），喜欢模仿创编歌曲和动作。 6、掌握歌曲中的弱起节奏，唱准休止符。大班阶段目标 1、积极地参与歌唱活动。能用自然、美好的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。 2、音域一般在c—高音d。 3、学习领唱、齐唱以及简单的两声部轮唱、合唱，学习控制、调节自己的歌声，较恰当地表现歌曲情感。 4、学习基本独立地即兴编、即兴唱。 5、尝试演唱富有民族特色的地方戏曲，并用动作和表情体验和表现歌曲中的戏曲特点。 6、欣赏歌曲，感受歌曲旋律的意境，用语言、歌声、动作等表达自己的感受。二、韵律活动及音乐游戏韵律教学活动目标能够感知、理解韵律动作与音乐的关系，尝试进行创造性的动作表现；能符合音乐的情绪要求以及音乐表现手段和表情作用来做动作；喜欢参加韵律活动和音乐游戏；积极体验参与韵律活动和音乐游戏的快乐；主动地追求用身体动作探索、表达音乐以及与他人合作表演的乐趣；能够较自如地运用和控制自己的身体动作；能够掌握运用较简单的道具；能够在合作性的韵律活动中

幼儿园小班音乐特色教学计划

幼儿教育：________ 幼儿园小班音乐特色教学计划教师：______________________ 学校：______________________ 日期：______年_____月_____日第1 页共5 页

幼儿园小班音乐特色教学计划一、教材分析：音乐教学也属于艺术领域的范畴之一，也符合《幼儿园教育新纲要》中艺术类的教学要求。小班幼儿处于4-5岁的阶段，这一阶段的音乐教学主要以歌曲、舞蹈、音乐游戏、欣赏等组成，让幼儿愿意参加艺术活动，能学习用一些简单方法进行艺术表演。让他们对环境生活和艺术中的美产生兴趣，陶冶幼儿的情操，培养优良品格，发展幼儿想象力和创造力，促进幼儿和谐全面发展。二、教学目标： 1.知道歌曲的名称和内容，熟悉音乐的旋律、节奏。吐字清楚，唱准休止符。 2.学会曲调，记准歌名，学会基本动作，动作正确、优美，要求动作合拍，增加节奏感。 3.初步学会表演，并且能够跟着老师边唱边跳，注意音乐的节奏与间奏。 4.理解歌词意思，熟悉曲调，能连贯地表演。 5.知道乐曲的名称及内容，培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。 6.学习打击乐，熟悉各种乐器的名称。三、教学措施： 1.在日常生活中丰富音乐的教学活动范围。 2.在音乐活动中提高幼儿对活动的积极性。 3.喜欢和同伴一起参与音乐活动，享受集体艺术活动的兴趣。第 2 页共 5 页

附：小班音乐教学进度计划幼儿园就“三创一办”致全体家长的一封信尊敬的家长：您好！ 0**年月召开的市委八届八次全会提出，通过全市人民的艰苦创建工作，力争0**年获得国家卫生城市、国家环境保护模范城市称号，0**年进入全国文明城市行列，协办好0**年第九届全国少数民族传统体育运动会（简称三创一办），；努力推动生态文明城市建设向纵深发展。为扎实有效地推进三创一办各项工作任务的落实，努力提高全社会对三创一办工作的知晓率和支持率，我们大五班将通过游戏活动和生活中的培养，让孩子们讲文明、除陋习、树新风。也希望我们的爸爸妈妈们做好监督示范作用，做到文明约束自己。三创一办是城市发展的大势所趋，是事关全市人民切身利益和贵阳长远发展的大事实事，对提高我们的生活质量、塑造城市文明形象，具有重要而深远的意义。；三创一办涉及到各行各业，涉及到千家万户，是一项人人有责、家家受益的社会工程，需要我们每一个人的积极参与和共同努力。孔子曾经说过：少成若天性，习惯如自然，养成良好的文明习惯应从平时的一点一滴做起，我们倡议：一、关心身边的环保；二、均衡饮食要做到；三、节约用水和用电；第 3 页共 5 页

幼儿园音乐欣赏课教案

幼儿园音乐欣赏课教案【篇一：幼儿园大班音乐欣赏教案《我是建筑师》】大班音乐欣赏教案《我是建筑师》活动目标：感受鲜明、热烈的节奏和旋律变化，在观察周围的建筑和了解现代建筑的基础上，用肢体动作表现各种建筑物。萌生对未来建筑的向往，产生想像和创作的愿望。活动准备：把收集到的过去的、现在的、国内外的著名建筑物的资料布置在活动室周围。音乐磁带。感受节奏。活动过程： ――听音乐，用拍手、跺脚的方式反映音乐的节奏和旋律内的变化。想像动作。 ――说说周围的建筑特点和标志性建筑。如有的高楼像灯塔；有的用球体串成似明珠；有的像海鸥展翅飞翔；有的像一支笔，笔尖直冲云天…… ――分组编动作，涉及建筑物的造型，互相讨论这是一组什么样的建筑。 ――对未来的建筑物进行想像和设计。合作表演。 ――幼儿听音乐，自己设计动作和自由表演。 ――练习在音乐停顿（休止）处做动作造型。 ――在同伴合作下，用几个或多个动作的组合，完成设计和表演。――小组交流动作设计和造型创意，有条件的可用照相机拍摄。屈老师【篇二：大班音乐欣赏《喜洋洋》教案】 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 大班音乐欣赏《喜洋洋》活动设计【活动时间】2015年10月20日【活动地点】舞蹈室【授课教师】王莉莉

【设计意图】轻快活泼、热情洋溢，赋予浓郁的节日氛围，幼儿对乐曲非常熟悉，在很多场合都有听到过。欢快的音乐，很吸引幼儿也易于幼儿接受，我又根据幼儿活动的特点将音乐截成了贴近幼儿生活的aba三段体曲式结构，设计了大班音乐欣赏活动《喜洋洋》。活动中激发幼儿对音乐的感受力，体验音乐的欢快情绪。【活动目标】 1. 感受乐曲活泼、轻松、热闹喜庆的风格。 2. 了解乐曲aba的曲式结构，并创编相应的动作。 3.喜欢与同伴合作表演，对乐曲有初步的感受力、表现力。【活动重点】反复欣赏音乐，感受全曲欢快活泼，充满喜洋洋的气氛 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 及节奏特点，对音乐有初步的感受力和表现力。【活动难点】感知第一、三乐段与第二乐段的不同。【活动准备】音乐，课件【活动过程】一、开始部分今天老师带来一首好听的乐曲，要和小朋友们一起来分享，我们一起来听一听看，这是一首什么样的音乐。二、基本部分 (一)初步感知音乐 1.幼儿欣赏音乐。老师提问：“谁来说说看，你听了这首乐曲后，心情怎么样？”幼儿回答。 2.老师：“每个人听完这首乐曲后的感觉都不一样，王老师听完这首乐曲后也感觉很开心，这首乐曲一直都是这么欢快的吗？一起再来认真的听听看。”幼儿第二边欣赏音乐。 3.幼儿再欣赏音乐，初步感知第一、三乐段与第二乐段的不同。 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 4.请幼儿用色彩来表现自己听完这首乐曲后的感受。并感知第一段的乐曲跟第三段的乐曲是一样的。（二）尝试用身体动作表现乐曲

浅谈幼儿园小班音乐教学策略

浅谈幼儿园小班音乐教学策略其实作为一名幼儿园的老师，我们都很清楚地知道在幼儿园小朋友的学习生活中，音乐教育是一门不可或缺的教育内容，因为它是一门十分能陶冶孩子情操的教育艺术，它对孩子智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。我相信，每个孩子都爱音乐。今年我正好接手教小班，在这一学年的音乐教学过程中，我发现孩子们的表现并不尽人意，孩子们时常有些被动，有时会出现老师一个人唱独角戏的现状，而且我总觉得孩子对音乐理解不够，感受不足，肢体动作表达不优美。为什么会这样呢？重新审视我们的音乐教学，我觉得造成这种困惑的因素很多，但更多的在于我们老师自身。我们知道感受音乐、倾听音乐、肢体表现、肢体创造是音乐活动的特点。于是针对音乐活动的这些特点，我，作为一名有音乐舞蹈特色的幼儿园老师，就大胆地在自己教授的小班中大尝试开展了“音乐特色教学”，意在通过自己的方式使孩子在音乐活动中得到情感交流、情感启发、情感表达，从而提高孩子对音乐的兴趣，以及对音乐的表现能力。为了能探讨出更好的教学方法，提高我们班在音乐教学活动中的特色，我大胆尝试了以下几种教学方法实践于教学活动中，现将教学尝试与大家分享：一、利用有趣的图谱，激发孩子学习歌曲的乐趣在音乐教学中，教师应为孩子们创设良好的环境与气氛，寓教于乐，同时建立融洽和谐的师生关系，以充分调动孩子参与音乐活动的积极性，让孩子自然地感受美，自由地模仿和学习，甚至以游戏贯穿

整个音乐活动，让孩子轻松地学会歌唱。如在学习音乐游戏《小白兔和大灰狼》的活动中，我把音乐曲调中不同感受的音乐节奏绘编成一张有故事情节的有趣图谱，使孩子在欣赏老师出示图文并茂的图谱后产生兴趣，有了图谱辅助教学，一方面增强了孩子的学习兴趣，另一方又帮助了孩子用看图谱的方法理解、记忆音乐以及音乐所要表达的内容。在这种图谱的辅助下，孩子们在学习中较快的掌握了不同的音乐情节，并能认真倾听音乐、感受音乐的风格，大胆表现自己对音乐的感受，我还在这个音乐活动的最后设计了用肢体动作根据不同音乐表达小白兔和大灰狼的动作，由于有了之前的铺垫，孩子们都做的很好，收到了十分理想的效果。二、音乐内容的选择要形式多样化 “兴趣是最好的老师”，一首音乐作品是否适合幼儿歌唱，首先看它能否激起幼儿歌唱的兴趣和欲望。在歌曲的选择上，我选择幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲。如：一些有意义或者有趣的儿童歌曲《对不起，没关系》、《小小蛋儿把门开》、《两只小象》等。同时，现代教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。对于一些朗朗上口的流行歌曲，孩子们往往表现出极高的热情、喜欢，因此，我还选择了一些孩子感兴趣的、适合的流行和民族歌曲，如：简化了诙谐的歌曲《老鼠爱大米》、民族的歌曲《茉莉花》、所以我们老师应有的放矢地为孩子们选择歌曲，因为孩子们是社会的人，也是“与时俱进”的人。三、引导幼儿创造性地歌唱

奥尔夫音乐课程教育内容与目标

奥尔夫音乐课程教育内容与目标 2--6岁奥尔夫音乐课程--音乐真美好，人本促创造教学对象： 2——6岁幼儿；教育内容及目标： 1、培养幼儿表达情感，感受音乐的能力 2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及能力 3、发展幼儿的思维力、想像力、创造力 4、发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力 5、体验集体音乐活动引发的积极向上的情绪、情感 6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识，以及初步的演员、观众的责任意识 7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面能力的平衡发展 8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美 9、发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性课程分班：

奥尔夫班市场分析奥尔夫教育的市场前景日益广阔奥尔夫教育是世界上三大最有影响力的音乐教育体系之一，在美国及欧盟，奥尔夫教育遍及幼儿及成人。幼儿奥尔夫教育在美国占到42.7%,新西兰占到51.8%,在法国占到46.9%。在我国香港、台湾及沿海地区，奥尔夫教育被越来越的教育部门推广到幼儿园及小学的教育中。奥尔夫教育的教学气氛深受孩子们喜欢当代幼儿教育家、心理学家们对奥尔夫独特的人本教育思想越来越重视。而且，奥尔夫教育的教学效果也是明显的。研究表是，接受奥尔夫教育后，幼儿的人格、能力、创造与生命活力等指数明显提升。与未参加奥尔夫教育的幼儿相比，提高的比率分别高出42.2%、47.3%、45.6%。奥尔夫教育在中国的发展方兴未艾现在不少大型幼儿园、实验小学开设了奥尔夫教育班，但由于教师素质不高，教学不规范、流于形式，教学效果有待提高。华夏爱婴整合大陆、港台三地的奥尔夫音乐专家，通过五年多的教学实践，打造出了国内最成熟的奥尔夫教育体系：包括奥尔夫师资培训、奥尔夫教材教案、奥尔夫教具，是幼儿园、妇女儿童中心及课外学习机构开设奥尔夫音乐班的首选。

幼儿园音乐欣赏的教案

幼儿园音乐欣赏的教案【篇一：大班音乐欣赏《喜洋洋》教案】 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 大班音乐欣赏《喜洋洋》活动设计【活动时间】2015年10月20日【活动地点】舞蹈室【授课教师】王莉莉【设计意图】《喜洋洋》是一首经典民族乐曲，取材于山西民歌。乐曲轻快活泼、热情洋溢，赋予浓郁的节日氛围，幼儿对乐曲非常熟悉，在很多场合都有听到过。欢快的音乐，很吸引幼儿也易于幼儿接受，我又根据幼儿活动的特点将音乐截成了贴近幼儿生活的aba三段体曲式结构，设计了大班音乐欣赏活动《喜洋洋》。活动中激发幼儿对音乐的感受力，体验音乐的欢快情绪。【活动目标】 1. 感受乐曲活泼、轻松、热闹喜庆的风格。 2. 了解乐曲aba的曲式结构，并创编相应的动作。 3.喜欢与同伴合作表演，对乐曲有初步的感受力、表现力。【活动重点】反复欣赏音乐，感受全曲欢快活泼，充满喜洋洋的气氛 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 及节奏特点，对音乐有初步的感受力和表现力。【活动难点】感知第一、三乐段与第二乐段的不同。【活动准备】音乐，课件【活动过程】一、开始部分今天老师带来一首好听的乐曲，要和小朋友们一起来分享，我们一起来听一听看，这是一首什么样的音乐。二、基本部分 (一)初步感知音乐 1.幼儿欣赏音乐。

老师提问：“谁来说说看，你听了这首乐曲后，心情怎么样？”幼儿回答。 2.老师：“每个人听完这首乐曲后的感觉都不一样，王老师听完这首乐曲后也感觉很开心，这首乐曲一直都是这么欢快的吗？一起再来认真的听听看。”幼儿第二边欣赏音乐。 3.幼儿再欣赏音乐，初步感知第一、三乐段与第二乐段的不同。 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 4.请幼儿用色彩来表现自己听完这首乐曲后的感受。并感知第一段的乐曲跟第三段的乐曲是一样的。（二）尝试用身体动作表现乐曲 1.刚才小朋友都用色彩来表达了自己听到乐曲后的感受，那我们还可以用什么方式来表达自己听到乐曲后的感受呢? 2.幼儿讨论 3.引导幼儿用动作来表达一下自己听到这首乐曲后的感受。听到欢快的音乐可以用什么动作，听到优美的音乐的时候用什么动作来表现？ 4.幼儿集体配音乐表演。（三）用新年活动表演乐曲 1. 介绍乐曲这是一首陕西民歌，节奏活泼欢快，旋律优美，表达了一种喜气洋洋的气氛，所以大家给他起了一个好听的名字，叫做《喜洋洋》。 2.他经常在我们中国的传统节日里播放，尤其是过年，下面我们来看看过年使人们都在干什么？播放课件。 3.刚才我们看到大人们都在干什么？你们能不能把这些 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞ 大人们的事情用动作表演出来，我们一起来挑战一下，欢快的音乐我们可以拿来表演什么？优美的音乐我们可以来表演什么？ 4.请幼儿组内合作商量，你们想用欢快的音乐表演什么，想用优美的音乐表演什么？ 5.请两组幼儿展示，展示完请观看的幼儿说说刚才他们在欢快的音乐的时候表演了什么？在优美的音乐的时候，他们表演了什么？三、结束部分幼儿随音乐边表演边出活动室。二0一五年十月十八日 ∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞∞

幼儿音乐教育特点

幼儿音乐教育特点幼儿音乐教育特点①审美性。幼儿音乐教育主要是一种通过音乐实践活动中的审美感染过程，对幼儿施加整体的、全面发展教育影响的基本素质教育。音乐作为一种有效的教育手段，其特殊性就在于：它是通过审美感染的过程来达成完美人格塑造的。音乐教育的所有目标都是通过“审美感动”的过程来达到的。 ②游戏性。6岁以前的幼儿不能清晰地意识到自己行动的目的和意义，也不能很好地主动设计、支配和调整自己的行动。游戏与学习和工作的最主要区别是，游戏直接从活动过程中获得快乐。所以，具有游戏性质的音乐活动能够更好地吸引幼儿自觉自愿、快乐而不知疲倦地投身于其中。目前，在幼儿园的音乐教育实践中，不仅强调必须选用一定比例的音乐游戏作为教材，而且更加强调所有音乐教学活动都应具有一定的游戏性。 ③综合性。现代幼儿音乐教育理论认为：综合性的音乐教育活动，是帮助幼儿自由进入音乐天地的另一个重要条件。幼儿音乐教育的综合性主要体现在以下3个方面：形式上的综合性，即唱歌、跳舞、奏乐、演戏、玩耍综合一体；过程上的综合性，即创作、表演、欣赏综合一体；目的上的综合性，即娱乐、学习、工作综合一体。 ④整体性。现代幼儿审美心理的研究发现，人类审美活动与人类科学活动的最大区别就在于：审美活动主要是情感地、形象地、整体地把握对象，而科学活动则主要是理智地、抽象地、分析地把握对象。幼儿更多地是使用情感的、形象的、整体的方法认识和体验自身世界与外部世界。理智的、抽象的、分析的思维和体验方式，在学前晚期才逐步开始发展起来。因此，无论从幼儿角度还是从审美角度，都需要使幼儿能够直接面对有情感、有形象的音乐舞蹈艺术作品，让幼儿有更多机会直接欣赏或表演音乐舞蹈艺术作品本身，而不是让他们更多地去面对种种孤立的节奏、音程、技巧或练习曲之类的学习材料。

奥尔夫音乐教学【幼儿园 特色教育】