学画农民画 教学设计

学画农民画 教学设计
学画农民画 教学设计

《学画农民画》教学设计

庐江县万山镇明德小学高洁

设计理念

《小学美术课程标准》指出:美术课程具有人文性,是为了陶冶学生情操提高审美能力,更是为了引导学生参与文化的传承和交流。“造型·表现”的学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向,不是单纯知识技能的传授,而是贴近不同年龄段学生身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。

教材分析:

本课属于“造型·表现”系列,意图让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处,它利于儿童理解和模仿,从而学习农民画从生活中取材的特点,鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。

通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点和表现手法,学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,学习改画、添画一幅农民画,激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。

教学目标:

知识目标:通过欣赏课本的图版和优秀美术作品,了解农民画的特点和艺术风格。

能力目标:学习运用农民画的装饰手法和风格改画、添画一幅农民画作品。培养学生添画、改画能力的能力。

情感目标:在学习中使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。

教学重难点:

重点:了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,学习运用农民画的装饰特点和表现手法,大胆表现生活中的感受,激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。

难点:运用装饰色、装饰线大胆表现自己的感受。

教学准备:

教师:PPT课件,寻找相关资料。准备好学生作业纸。

学生:课前网上欣赏图片,油画棒、勾线笔、三幅农民画。

教时安排:一教时

教学过程

一、游戏导入——谁是真假美猴王

1、谈话:可爱的孩子们,你们好!欢迎你们来到快乐的游戏城堡。哟,不信?瞧你们眼睛瞪得大大的,小脑袋里也冒出了许多小问号。忘记介绍自己了,我是农民的女儿,善良淳朴是咱农民身上的优秀品质。相信我没错,跟着我一起玩游戏,好吗?从大家震耳欲聋的回答中,我感受到你们的激情澎湃呀,现在游戏开始。

2、第一关:真假美猴王。

出示两组图片请欣赏两组图片,认真观察、思考。猜一猜这两组美术作品哪一组出自农民之手,为什么? 请欣赏

(生:农民应该很忙,哪有功夫整天游山玩水呢,所以左边鸡鸭鹅应该是农民画的。)

师:这么多的同学都认为是第二组图片,往往真理掌握在大多数人的手里。恭喜你们闯关成功。

3、看样子,你们的功夫了得,一眼就能辨别真伪。教师板书课题:学画农民画

二、赏析作品——火眼金睛

1、引导学生介绍农民画。

(生一:农民画大多产生于我国北方的农村。)

(生二:顾名思义,就是几乎没有经过专业的美术学习,农民画的画。)

师给农民画下定义。

师:看样子,同学们都是对农民画做了很多的了解,中国是个农耕民族,同学们都是农民的后代。所以农民画如同是传家宝,我们一定要

代代相传下去呀。

2、第二关游戏更有挑战性,小勇士们,你们敢接受挑战吗?火眼金睛。老师相信在座的每个学生,只要肯认真观察,都能有一双敏锐的眼睛呢。

3、出示农民画图片。

让学生小组合作找出农民画的共同特点。农民画给你怎样的感受?

从色彩、造型、内容等方面入手。

4、交流农民画的显著特点。

色彩:色彩艳丽,大多很喜庆,人们希望日子过得像画里一样红红火火,寄托着咱农民对美好生活的向往和追求。

(生:贴福的那幅,以红色为主,让人一看就很喜庆。)

造型:大胆夸张,富有想象力。

内容:大多选择他们身边熟悉的花花草草和劳动生活场景,富有浓厚的乡土气息,让我们倍感亲切。

(生:刚刚那幅画画的真好,大人们在扳手腕,许多孩子在树下自由自在的玩耍,不像我们连对门的人都不认识,非常的孤单。)

4、师:农民画大多创造于60年代的北方的农村,以其鲜艳的色彩,夸张大胆的造型描绘农村的自然风光、风土人情,以及他们的劳动、生活场景。展现农民健康积极的生活面貌,寄托他们对美好生活的追求和向往,是独特而又珍贵的民间艺术财富。

师板书:色彩鲜艳造型夸张

5、出示老师作品。我也画了幅画送给你们,看看符不符合农民画的特点。因为是马年,所以画了匹马,寓意是祝你们马上闯关成功,马上都能变成农民画的小画家。

三、探究画法——看我七十二变

老师真高兴,同学们已经了解了农民画的基本特点,那书本上又是怎么去创作农民画呢?让我们接着进入游戏第三关:看我七十二变。

1、同学们打开课本,看看对农民画的几番改造。

游戏之前,先考考你们,看看老师的变化。我只是将如此喜庆的农

民画戴到头上了,好看吗?谈谈农民画还可以运用到哪些地方?

请打开课本,寻找变化过程,数数共有几番变化。

2、观看几组对农民画的改画和添画,让学生自己发现、总结。

3、师在刚刚的作品中示范改画和添画。

四、创作作品——大闹天宫

光说不练假把式,进入第四关游戏:大闹天宫,请你们在画纸上大胆改画、添画。要求:

1、色彩和造型的选择符合农民画的风格特点,可以在原画基础上添一添、改一改。

2、时代的变迁,改画的内容也适当变化,给农民画赋予新的时代气息。

3、学生创作,教师巡视辅导。

五、展示作品

说说自己创作的方法和想法。(添画作品,我给这副农民画在添了买新车的场景,因为我舅舅家在农村,去年就买了车)

是呀,如今的农村不再是过去的穷沟沟,人们富裕了,宝马奔驰也不再是个稀罕物了,今天,农民画家笔下要画的东西更丰富了。

六、拓展延伸

、1总结:今天我们认识了农民画,也学会了画农民画。它特有的方式表现了农民对生活的热爱。我们的血管里流淌的是农民的血,心中沸腾着对农民画深深的眷恋和喜爱之情。如今,新的时代农民有了更美好的生活,也让农民画的天地更为广阔,它早已走出了庄户人的小院,走向了都市,走向了整个地球村,成为全人类共同的文化财富和艺术瑰宝。我们感到由衷的自豪和骄傲,老师也希望我们班的同学将来能出几个农民画的画家呢,让农民画传承下去。

2、作业:农民画还有很多种类,包括年画、版画、剪纸、壁画等等,请同学们课下搜集更丰富的农民画,办一个小小农民画展。

人美版-美术-四年级下册-【精品】《学画农民画》优质教案

15、学画农民画 教学目标 知识目标:通过欣赏课本的图版和美术作品,了解农民画的特征和艺术形式。 能力目标:培养学生改画、添画的能力。 情感目标:使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。 内容分析 重点:启发调动学生的主观能动性,让学生参与赏析,提高学生的审美能力和兴趣。 难点:使学生感受生活与美息息相关,根据想法进行改画、添画。 教学方法讲解 教学手段示范 一、学生自由欣赏: 提示:课本上的农民画中内容你可曾见过?在日常生活用品中哪一件最美?导入本课的教学目的,并板书课题。 二、引导学生欣赏农民画。 农民画多是以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民,他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。广大农民富而求乐、富而求美。浓烈浑厚的用色是他们的审美意识,是他们追求健康、丰富的现代美好生活的强烈反映。 这些农民画的创作既具有我国古老民间艺术的形式风格,又毫不显得陈旧与俗气,它大胆、单纯=朴素、粗犷=情真,与现代艺术有着同样的艺术效果和艺术价值。 农民画的创作题材多以各地各民族的风情、习俗、传说,以有他们的生产活动为主要内容。同时新的生活变化也渐渐出现在他们的画面中。课本中的农民画选题也很丰富:农家的爷孙情、有趣的斗鸡、寓意年年有余的收鱼场面、月下的老少闲情、放牛娃眼中的世界……值得同学们学习的是这些作者独特的自由艺术构思,大胆自信的画风,强烈鲜明的用色、饱满的构图、丰富多样的装饰手法、善于在平凡生活中摄取美的画面和敏锐观察力。 从这引起具有乡土风味和劳动人民特有的心灵气质的画面,从这些粗放、有力、刚健的艺术特色的画面,欣赏这些农民画,我们体味了作者的感情,受到了健康向上的美的陶冶。 三、探究实践 1、谈谈自己喜欢的一幅农民画。 2、根据自己的想法进行改画、添加等。 3、要求:画面色彩鲜艳、构图饱满。

《山水画的意境》优秀教学设计及课后反思

14山水画的意境 素材积累 中国画,简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜料和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。 中国画主要分为人物、花鸟、山水这三个大类;有工笔、写意、等技法形式。 上课笔记 1.知识与技能目标: 把握本文的写作脉络,理清文本思路内容。 2.过程与方法目标: 通过对诗词和山水画作品的欣赏,感受山水画的意境;初步理解意境营造是画家追求的艺术境界。 3.情感态度与价值观目标: 认识意境的本质,培养传统审美情趣;从品味意境,享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境。

重点:过程与方法目标; 难点:情感态度与价值观目标。 讨论法、演示法、自主学习法、合作探究学习法。相关课件。

一、情景导入生成问题 同学们,在阅读众多文人雅士的诗赋佳作时,不难发现写山水之情、归隐之乐的诗词数不胜数,如陶渊明《饮酒》:“采菊东篱下,悠然见南山。”李白《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”今天我们就来探讨一下山水诗与山水画的意境。让我们跟着李可染一起,认识意境的本质,培养传统审美情趣。 二、自学互研生成新知 步骤一知识梳理夯实基础 1.文学常识 作者简介 李可染(1907—1989),江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人,齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授,49岁为变革山水画,行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。 2.生难字词 (1)字音 惆怅.(chàng)真挚.(zhì)渲.染(xuàn) 胸.有成竹(xiōng) 朝朝暮.暮(mù) 浮光掠影.(yǐng) (2)词义 【胸有成竹】强调画家作画前,对于所画的对象已经有了整体把握,非常熟悉。 【身临其境】亲自到了那个境地。 【浮光掠影】比喻印象不深刻,好像水面的光和掠过的影子一样,一晃就消逝。 步骤二整体感知走进文本 1.朗读指导。 反复诵读,仔细揣摩诗词意境,使自己能进入语境,仔细体会山水画的意境并得出自己的心得体会。 2.熟读课文,归纳文章层次结构。 第一部分(1~4):提出“意境”这一概念,并解释“什么是意境”; 第二部分(5~10):论述获得意境的方法,即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并融于作品之中。此外还谈到想要表达出意境,还需要与其相互依附的山水画要素,即意匠。

学画农民画教案

课题10、学画农民画 学情分析学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,学习改画或添画农民画,激发学生热爱民族艺术的情感。 教材分析本课是造型表现系列,意图是让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处,它易于儿童理解和模仿,从而学习农民画从生活中取材的特点,鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点,学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,学习改画或添画农民画,激发学生热爱民族艺术的情感。 教学目标显性目标:知道农民画是民间艺术的一种绘画形式,了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标:感受农民画特有的艺术魅力,通过借鉴农民画的用色方法,来巩固调配色彩的明度。 课时 安排 一课时 课题10、学画农民画 教学目标显性目标:知道农民画是民间艺术的一种绘画形式,了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标:感受农民画特有的艺术魅力,通过借鉴农民画的用色方法,来巩固调配色彩的明度。 教学重点难点重点:感受农民画特有的艺术魅力,通过借鉴农民画的用色方法,来巩固调配色彩的明度。难点:运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。 教学准备 教学过程教师活动学生活动 课前准备组织教学引入新课收集整理农民画资料,制作教学课 件。组织学生整理学生用具。一、 引导观看农民画作品。你喜欢这些 作品吗?说说理由。二、放映教学 课件。1、问题:对比农民画中 的内容与生活中的情景有什么不 同?人物动态服饰 色彩2、观察农民画的装饰性, 板书:夸张、变形、民间特色…… 3、 组织学生看书。观察对比学生作业 是怎样改画和添画农民画的。改画 ——以一幅农民画为基础将部分内 容进行改画。添画——在一幅农民 画的基础上添加内容。4、以一幅 画为例,组织交流活动。放映:一 幅农民画问题:分析画面内容,你 怎样改画或添画这幅画?5、组织 学生选材(课前转变的农民画资 料)。选一幅自己准备的农民画介绍 画面内容,并交流自己作业改画或 添画作品。三、完成作业1、提出 收集农民画图片和文字 资料。按要求准备用具。 观看农民画作品,简单分 析理由。(内容、色彩、 构图……)观看教学课 件。从人物动态、服饰、 色彩几方面对比艺术作 品与生活中实景的相同 之处和不同之处。分小组 观察、分析、交流农民画 中哪些地方具有装饰性, 色彩有什么特点。交流小 组交流。明确作业要求, 准备完成作业。自选作品 形式,完成作业。 准备上课。 初步了解 农民画的 风格。 了解艺术 作品来源 于生活,培 养学生热 爱民间艺 术的情感。 简单了解 农民画的 特点,了解 装饰手法 的运用,感 受民间艺 术的美感。 了解添画 和改画的 基本方法。 学习添画

八年级美术上册中国山水画教案人美版

第五课中国山水画 教学课时:2课时 教学对象:八年级 教材分析 本课的设置,旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手,感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解,从品味意境、享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境。要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤,大胆的进行造型表现。 教学目标 1、知识与技能 (1)学会欣赏中国山水画,能感受山水画的意境之美 (2)初步掌握山石、树木的画法,学习画山水画的步骤 2、过程与方法 (1)通过听课、讨论等途径,学习欣赏中国山水画作品,感受历代画家是如何借山川之境抒发情感、表现意境的 (2)通过动手实践,学习和体验山水画的基础方法 3、情感、态度和价值观 (1)引导学生感受传统绘画的魅力,乐于学习与传承传统绘画,从而更加热爱中国传统文化 (2)体会艺术与自然的关系,学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感,陶冶高尚的情操 教学重点 学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一副简单的山水画小品 教学难点 使所画山水画小品能体现一点笔墨情趣 教学过程 第一课时 一、新课导入 1、古人说:“读万卷书不如行万里路。”丰富多彩的大自然给了画家创作的灵感,我们可以用哪些绘画形式将大自然表现出来呢? 速写、国画、素描、水粉、水彩、油画 今天我们就一起来学习中国山水画 二、讲新课 1、比较下面两幅画,在技法和形式上有什么不同? 西方风景画:焦点透视,追求光色变化,用明暗色彩真实表现景物。

中国山水画:散点透视,用笔墨表现静物,更重要的是表达意境和情感,再现了静物。 《万山红遍层林尽染》:李可染中国现代画家,他的山水画重视意向凝聚。出于对毛主席的崇敬,为了更好地表达毛主席诗词《沁园春.长沙》中“看万山红遍,层林尽染”的意境,用积墨法画出山的厚重,大面积使用了朱砂来表现秋色,使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。歌颂了欣欣向荣的时代。 他的画面结构,更让人感受到一种屹立千年的中国山水。饱满构图,山势迎面而来,瀑布浓缩为一条白色的裂隙,用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来,绵绵密密地深入到画面的每一个角落,在一张纸上,表现出最大最丰富的内容。钆谴躍墜腽连綁钛玮氲勁豎袭腻积缕嬰胀哒橱墾濾龚痪赵卤赜顛战凱蔹恒嬋餼审踌煙认攝襯须鲋斬珐詁雳攝尽荣饲柠樅币頏赛窝贝浏紙練岡衔蒞浍钛領。 2、中国山水画的发展概况 中国山水画形成于魏晋南北朝时期(在这个时期逐渐从人物画中分离出来)唐代已经完全成熟,至宋朝达到完美境界。 魏晋时期萌芽(东晋,顾恺之《洛神赋图》)——隋:独立成画科(隋,展子虔《游春图》——唐、宋:从成熟走向高峰(宋,王希孟《千里江山图卷》;明,唐寅《山路松声图》、北宋,巨然《层崖丛树图》、元,倪瓒《六君子图》) 3、名家作品赏析 4、山水画的技法 (一)山石画步骤 画石须先勾出形状——然后用灵活的笔触皴出前后、凸凹等结构和向光、背光的感觉——用干笔侧锋擦出粗糙质感——最后施以湿润的墨色,使其逐渐丰富完整,再点上苔点,注意安排好苔点的大小和聚散 (二)树木画步骤 画树主要应表现出树枝向四面生长的自然形态,叫做“树分四枝”。画时先勾出树形——然后加小树杈,使树形丰满——画好形状后进行皴、擦、点、染——最后点叶,注意叶点的大小和疏密变化 三、练一练 画一画山石、树木 第二课时 一、复习 你还记得山石和树木的画法吗? 二、新课导入 山水画步骤 ①先勾勒出整幅画的构图,安排好建筑、树木、天地、山石的位置,用淡墨勾出基本形状 ②分别进行皴擦,表现质感和前后层次

人教版小学美术五年级下册《学画山水画》教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科:_____________ 任教年级:_____________ 任教老师:_____________ xx市实验学校

中国山水画 教学目标: 1、简要了解中国山水画的发展概况 2、通过看、听、想、讨论,能用自己的话讲评中国山水画作品的内容与艺术美 3、感受山水画的意境美,热爱祖国艺术,增强民族自豪感 教学重、难点: 通过看、听、想、讨论,从内容、技法、艺术效果三个方面来赏析中国山水画,并简单谈谈自己对中国画的理解。 教学准备:多媒体课件、视频资料、文字资料 教学过程: 课前播放《小蝌蚪找妈妈》的动画片片段 “这部动画片讲的是什么内容?是根据什么画种制作而成的?” 师生交流中国画的简要知识,如中国画工具(毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等) 1、关于中国画你还知道些什么? 2、发展概况:中国山水画形成于魏晋南北朝时期,唐代时已经完全成熟,至宋朝达到了完美的境界。 中国画按照绘画题材可以分为人物、花鸟、山水三大类,今天我们主要来讲讲如何欣赏山水画以及山水画的一些知识。 一、导入、揭题 播放视频资料《央视宣传片——水墨篇》 “这段视频中的内容,和课前看的有什么不同之处?” 生:讲述了一个故事,这个是体现的一个国家的精神

老师小结:山水画不仅能表述一个故事,而且还蕴含了许多更深层的东西,比如中国的文化、精神。而早期的山水画主要是呈现了真实的景物,在逐步发展的过程中画家们把自己的思想情感也融入了其中 二、山水画知识 师:通过描绘自然界中山水树木、天地云气,在不同季节、不同时间的变化,山水画画家们把真实的景呈现在纸上,供别人观赏,同时也在这变化莫测的山水间藏进了自己独特的情感 山水画的特点 出示《溪山行旅图》 “用自己的语言描述一下画中内容”“画中是怎么表现悬崖峭壁等景物的”“这幅画给你什么样的感觉” 立轴(又称中堂) 水墨山水就是纯用水墨不设颜色的山水画体 留白:在作品中留下相应的空白,体现空间的灵活性,白色的雾气萦绕着整个山体,由线条勾勒的整个山体在白色的雾气中若隐若现 山:整个山壁占据了画面的三分之二,给人一种仰视(由下向上)的感觉, 瀑布:从山腰直流而下,从笔直的线条中似乎可以感受出瀑布的那种冲击力十分强大 崖壁上再输茂密,浓浓的墨团几乎占满了山头 山脚下:由近及远的山路凸显出画面的纵深感 动静结合:飞流直下的瀑布与静止的山间景色,形成动静的对比,似乎把画家看到的那刻美景存留了下来。 峻巍的山势造成动人心魄的效果,使人感受自然造物的伟大

学画农民画教学设计

学画农民画教学设计

小学四年级美术《学画农民画》教学设计教学目标: 1.显性内容与目标: 应知:知道农民画是民间艺术的一种绘画形式,了解农民画的特点。 应会:学习运用农民画的装饰手法改画,添画农民画。 2、隐性内容与目标: 通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点和表现手法,激法学生热爱民族弘扬民族艺术的情感。 教学重点 了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,感受农民画大胆的想象力,无拘无束的表现手法。学习运用农民画的装饰手法,大胆表现生活中的感受,激发学生热爱民族艺术的情感。 教学难点: 运用装饰线,装饰色,大胆表现自己的感受。 学具准备: 教学课件、民间玩具、年画等 教学方法:欣赏、观察、讲解、讨论。 教学过程: (一)组织教学食物展示花生,玉米,问:你们知道这是谁种的? 勤劳的农民伯伯种的,他们不仅热爱生活更乐于表现生活。 他们用自己的方式去描绘和追寻心中的梦。

(二)了解农民画: 那么你都知道哪些绘画形式呢? 什么是农民画? 请同学们打开书本自由欣赏,感受农民画的艺术特点,学生自主欣赏,可组内自由交流想法说一说:这幅作品表现的是什么内容?给人怎样的感受? 比一比画中果树与现实中的果树,在颜色造型上有什么不同? 师总结:农民画表现农村生活,充满乡土气息,色彩艳丽,对比鲜明。 (三)认识农民画: 多媒体播放其他地区的农民画 ⒈农民画的发展和分布:在我国广东的龙门和舟山群岛地区、陕西的安塞、云南的腾冲、西安的户县等地区的农民画很有代表性。 ⒉农民画的艺术价值。(学生通过欣赏画面讨论得出) 农民画,源于农村,源于生活,又高于生活。浓郁的乡土气息,是其艺术最大的特点。 ⒊农民画的创作风格:(看画面,小组讨论,教师归纳) ⑴构图上多采取散点透视或俯视、仰视、反视等视觉方式,多平面结构,整体讲求较强的装饰效果。在用线上力求简练而具有概括力,有着浓郁的地方特色,强烈的农村生活气息. ⑵农民画在造型上大体可分为外轮廓线和剪影两种方式。外轮廓线既“单线平涂”,这种装饰性平面构图为目前农民画的主要造型方式。

2020八年级美术上册 第5课《中国山水画》教案2 人美版

中国山水画 1教学目标 本课的设置,旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手,感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解,从品味意境、享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境。要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤,大胆的进行造型表现。 2学情分析 鉴于八年级学生对于中国山水画有一定的认知,教学中应做到放手让学生对所展示的美术作品进行评述,发表自己的感悟与审美体验。鉴于学生们欠缺书法的基本功,在造型表现时,要鼓励学生大胆落墨表现,不要拘泥于太多的专业技法,只有这样才能激发学生学习传统绘画艺术的热情。 3重点难点 教学重点: 重点:通过对山水画的概念、特点及起源的把握了解不同种类的山水画。。 教学难点: 中国山水画的思想、技巧和形式表现;在山水画的树石绘画中体会笔情墨趣。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【讲授】中国山水画 一、中国山水画的概念、特点、及起源 1.概念: 中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为大、小青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等。中国山水画不讲究形式上的相似,也就是说不太在意画得逼不逼真,而是讲究画的神韵意境,以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受。 2.特点: 中国山水画的特点据本人的认识应具有以下要素; 1,让人看上去就感到宽广,气魄非凡。要有“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。(如:傅抱石、关山月——江山如此多娇。) 2,有深度,一层一层,向远延伸,无有穷尽的感觉。(如:春水芳洲溥儒) 3,层次感要鲜明。块面要分隔开,让人感觉不同块面,立即知道各个块面之间的前后,左右关系。(如:富春山居图黄公望) 4,你所要表达的主题是一遍文章的中心,应重点描写,交代清楚,其它的衬托部分强调意到,寥寥疏笔,点到为止,中国画强调意境,可以意到笔不一定到,不要面面具到,交代得太清楚,否则会冲淡主题,画蛇添足。 (如万山红遍层林尽染李可染) 5,山水画中山石,树木力求新,奇,怪,险。让人有种新鲜感,凶险感。容易吸引观众,打动人。(石涛搜尽奇峰打草稿) 6,山水画高层次,实景刻画是次要的,关键是“虚”的部分要处理好,说起来容易,要做好,却很难,因为“虚”的部分,常常是随意中产生的,搞不好,一副画就因此搞坏了。(如:山色空蒙雨亦奇白雪石 ) 3.起源: 中国山水画的起源是可以追溯到原始社会的。在中国新石器时代马家窑文化半山类型的彩陶图案中,就能找到起伏的山川纹、水波涟漪纹。这些纹样用毛飞动流畅,描线娴熟奔放,具有强烈的节奏感与装饰性,不能不说这是古代陶工对自然山川的体验,显示了保持者的高超技艺。目前传世的比较早的山水画,就算展子虔的《游春图》了,但是此画是否展子虔原作有争议。 二、对比了解、感受山水画的意境和不同的表现形式;

《学画山水画》美术教案

课题《学画山水画》课型造型表现课时1—2 教学目标认 知 领 域 引导学生欣赏中国山水画的表现特色,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对传统民族文化的 热爱。 技 能 领 域 赏析中国山水画作品,尝试笔、墨运用技巧;在学习过程中,对比认识几种常见表现技法,灵活运用。 情 感 领 域 尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色,交流自己在作 画过程中的成功之处;从而,激发学生对中国水墨画 的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。 教学重难点重 点 了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。 难 点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握;灵活运用表现技法,构思合理的山水画构图。 教学准备师:多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸生:中国画工具和材料 教学设计(思路) 引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 板书设计 学画山水画 皴法: 墨色: 教学活动 教师活动学生活动

一、创设情境导入: 图片欣赏祖国的大好河山。 二、讲授新课 (一)介绍山水画的发展阶段及作品 1、什么是山水画? 2、认识山水画的几种表现形式? 3、介绍山水画作品:(欣赏中国最早的山水画)(二)欣赏画家的作品,教师讲解用笔用墨的方法与特点 教师先演示绘制步骤: 三、作业要求: 1、用水墨的形式表现山水景色 2、注意构图、用墨、用笔的变化 3、大胆表现自己的所看所想 四、作业展评 五、课后拓展 课下利用时间可以进行水墨写生练习 学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。 让学生了解中国传统山水画的历史,初步了解中国山水画,更好的激发学生对学画山水画的兴趣 教后记: 在这堂课上,我通过提问导入新课,问学生喜欢旅游吗?到过哪些最美丽的地方,学生们积极踊跃地回答,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光,让学生产生乐于游山玩水,乐于欣赏大自然山水的愿望,从而导出新课。师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣,从而揭示课题——学画山水画。 接着我讲授了山水画发展历程,让学生了解山水画是在隋朝独立成科,当时山水画的开山始祖是展子虔,学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络,激发学生对中华民族传统文化的热爱,对中国的国粹——中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画,讲解了山水画的一些表现形式。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法,讲述了画山石所要用到的各种皴法, 在这堂课上,我在时间的控制上没有做到完美,在导入的时候时间没有把握好,讲授新课的第一个环节,即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间,导致后面的时间紧迫了,在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了,以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解,而是用很快的速度就把石头画完了,导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了,这是由于前面在时间上的一个延误造成的。

学画农民画教学设计及反思

公开课教案 学 画 农 民 画

《学画农民画》教学设计 教学目标: 知识目标:通过欣赏课本的图片和美术作品,了解农民画的特征和艺术形式。 能力目标:培养学生改画、添画的能力。 情感目标:使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。 教学重难点: 重点:了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,学习运用农民画的装饰特点和表现手法,大胆表现生活中的感受,激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。 难点:装饰色、装饰线的大胆应用。 教学方法: 教法:情境法、启发式教学法、赏析教学法、演示法、讨论法 学法:探究法、自学尝试法、合作学习法 教学准备: 教师:农民画资料、油画棒、教学课件、学生优秀作品。 学生:图画纸、油画棒、水彩笔。 教学过程: (一)农民画《山间蜜糖果》导入: 1、这幅农民画表现的什么场景?

2、你从画中能感受到什么? 揭示课题:今天我们来学习反映农民的纯朴、热爱生活的农民画。并板书课题。 【设计意图】农民画直接导入,初步感受农民画的绘画形式。(二)分析农民画特点。 1、引导欣赏农民画并介绍什么是农民画? 2、对比分析,农民画中的形象与真实生活中的形象有什么不同? 问题:比较一下,农民画中的蜜糖果和现实中的蜜糖果有什么不同?(1)花纹:农民画的花纹是生活中常见的花草、动物等形象,他们用自己熟悉的形象来打扮作品。 (2)色彩:色彩艳丽,对比鲜艳,具有喜庆的意味,体现了农民对美好生活的向往。 3、农民画造型的特点 对比分析,农民画中的形象与真实生活中的形象有什么不同? 总结农民画造型的特点:造型大胆、夸张。 【设计意图】引导学生发现花纹与色彩的特点是难点,通过这一环节加深学生对重难点的理解,轻松有趣。 (三)合作探究 老师真高兴,同学们已经了解农民画的基本特点,那又该怎么画农民画呢? 1、根据自己兴趣,以小组合作的方式研究讨论一下: a、《磨谷谷》 b、《猴吸烟》 c、《舞龙》这三幅学生作品是怎样改画和

人美版四年级下册美术教案《学画农民画》

学画农民画 教材分析 本课属于造型?表现系列,意图让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,农民画具有大胆的想像力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处,它易于儿童理解和模仿,学习农民画从生活中取材的特点,鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。 通过本课学习让学生了解农民画的装饰特点,学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,学习改画或添加农民画,激发学生热爱民族艺术的情感。 教学内容与目标 1.显性内容与目标: 应知:知道农民画是民间艺术的一种绘画形式,了解农民画的特点。 应会:学习运用农民画的装饰手法改画、添画一幅农民画作品。 2.隐性内容与目标: 通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点和表现手法,激发学生热爱民族艺术、激发民族艺术的情感。 教学重点与难点 重点:了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,感受农民画大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,激发学生热爱民族艺术的情感。 难点:运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。 学习材料 农民画资料、水粉用具、彩笔、油画棒…… 教学过程 一、调查了解农民画: 1.课前收集调查关于农民画的图片和资料。 2.课堂师生相互交流。 教学意图:培养学生收集资料和整理资料的能力,初步感受农民画风格。 二、欣赏感受农民画: 1.欣赏书中农民画。人物动态、服饰色彩 2.总结农民画特点:夸张、变形 教学意图:了解农民画基本特点、人物表现方法、装饰色彩表现方法,激发学生热爱民间艺术的情感。 三、设计装饰农民画: 1.欣赏经过改画和添画的农民画。

《中国山水画》美术教案 - 副本

课题《中国山水画》课型造型表现课时1—2 教学目标认 知 领 域 学会欣赏中国山水画作品,感受山水画的意境美,初步掌握山石树木的画法。 技 能 领 域 赏析中国山水画作品,尝试笔、墨运用技巧;在学习过程中,对比认识几种常见表现技法,灵活运用。 情 感 领 域 尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色,交流自己在作 画过程中的成功之处;从而,激发学生对中国水墨画 的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。 教学重难点重 点 学习山水画勾皴擦染点的表现技法学画山石的画法 难 点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握;灵活运用表现技法,构思合理的山水画构图。 教学准备师:多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸生:中国画工具和材料 教学设计(思路) 引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 板书设计 学画山水画 学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。 墨色:焦浓重淡清 教学活动

教师活动学生活动 一、创设情境导入: 1、谈话导入:同学们喜欢旅游吗?你都去过哪 些地方? 图片欣赏祖国的大好河山。 师:说到山水画,或许大家会有些陌生或者觉得太难了。其实不然,每个人对于自然美景的向往都是天生的,而山水画则是表达这个美好景象的优秀绘画形式。今天就让我来带大家走进意境优美,犹如人间仙境的山水画世界里。揭示课题《学画山水画》 二、讲授新课 (一)介绍山水画的发展阶段及作品 1、什么是山水画? 师:山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:简称"山水"。描写山川自然景色为主体的绘画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。 2、认识山水画的几种表现形式? 传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。 3、介绍山水画作品:(欣赏中国最早的山水画)(1)、起源:(石器时代、殷、周、秦汉)(2)、发展: A、全盛:(隋唐) B、成熟:(宋朝) C、兴衰:(元明清)(二)欣赏画家的作品,教师讲解用笔用墨的方法与特点 (一)总结中国山水画基础知识: 1、笔法:中锋、侧锋、逆风 2、墨色:焦、浓、重淡、清 学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。 学生体会不同方法所表现画面的不同效果 让学生了解中国传统山水画的历史,初步了解中国山水画,更好的激发学生对学画山水画的兴趣 《游春图》最早的三水画 学生体会不同方法所表现画面的不同

06 水墨山水画-教学设计

(苏少版)小学美术教学设计

过“观察游戏”培养学生仔细观察的欣赏习惯。随后,复习了水墨画的笔墨知识。与此同时,教师掌握了学生对“水墨山水画”的原有知识储备,掌握学情,为下一步教学环节做铺垫。 二、欣赏互动 导语:各位同学!今天咱们也来效仿古人,神游于天地之间,一起感受大自然的丰盈吧。 (一)观察比较 1. PPT课件出示图片和问题。 图1 图2 问题: ①屏幕上出现了几幅“画”?(一幅,图1是摄影) ②它们有什么相似之处?(表现内容相似,都是“自然风光”) ③用一个词语描述观察图1的感受。(逼真……)风景 ④用一个词语描述观赏图2的感受。(意境悠远……)山水 2. 学生观察讨论,回答问题。 3. 教师小结,并板书。 设计意图:本环节教师通过设置观察比较和互动讨论等活动,启发学生自主探究,找出风景与山水的联系和区别。教学时,要关注学生课堂生成,灵活教学。 (二)讨论发现 1. PPT课件出示问题,学生思考。 问题:从“风景”到“山水”,画家是怎么做到的呢? 2. PPT课件出示图片,学生观察,师生互动讨论。

眼:观察、发现(形态)心:感受、提炼(虚实)手:取舍、表现(笔墨) 意境之美 3. 教师小结:画家摄取风景中最精华的部分,创造出山水画的意境。(板书) 设计意图:本环节教师通过观察思考和互动讨论等教学活动。启发学生通过自主探究,发现水墨山水画从观察到表现的具体过程和方法。 (三)访问艺术家、儿童美术馆 1. 石涛山水 山水小品石涛 2. 陈子庄山水

山水小品陈子庄山水小品石涛 3. 儿童美术馆

②教师小结:同样的山水,各个画家都有不同的表现方法,呈现不同的意境。 设计意图:本环节从两个层面来进行欣赏。第一层面:从摄影作品到石涛山水小品。学生通过观察思考等活动,层层递进,体验、探寻画家面对真实风景如何取舍,选取最精华部分,运用虚实表现出富有意境的山水画。第二层面:系列作品(大师作品和儿童美术作品)欣赏。学生通过观察、比较,发现水墨山水画可以有不同的表现方法,呈现不同的意境。 三、示范练笔 导语:我们就从一石一涛,一草一木,开始我们的水墨山水画之旅吧。 (一)山石的画法 1. 教师出示图1,请学生观察思考。 图1 问题:山石完成没有?还缺少些什么?有什么小建议? 2. 学生回答,教师小结。 (此环节设置问题,启发学生仔细观察。通过自主发现,找出画山石的过程和方法。并引出“皴擦”概念。) 3. 教师示范:山石“皴”的技法。 (示范“皴”法时,提问:如何用笔?墨量、水量多少?教师可以边画边互动。) 4. PPT课件视频演示:播放“山石”的点染的完整过程。

学画农民画-教学设计

《学画农民画》教学设计 庐江县万山镇明德小学高洁 设计理念 《小学美术课程标准》指出:美术课程具有人文性,是为了陶冶学生情操提高审美能力,更是为了引导学生参与文化的传承和交流。“造型·表现”的学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向,不是单纯知识技能的传授,而是贴近不同年龄段学生身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。 教材分析: 本课属于“造型·表现”系列,意图让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处,它利于儿童理解和模仿,从而学习农民画从生活中取材的特点,鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。 通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点和表现手法,学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受,学习改画、添画一幅农民画,激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。 教学目标: 知识目标:通过欣赏课本的图版和优秀美术作品,了解农民画的特点和艺术风格。 能力目标:学习运用农民画的装饰手法和风格改画、添画一幅农民画作品。培养学生添画、改画能力的能力。 情感目标:在学习中使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。 教学重难点: 重点:了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式,学习运用农民画的装饰特点和表现手法,大胆表现生活中的感受,激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。

难点:运用装饰色、装饰线大胆表现自己的感受。 教学准备: 教师:PPT课件,寻找相关资料。准备好学生作业纸。 学生:课前网上欣赏图片,油画棒、勾线笔、三幅农民画。 教时安排:一教时 教学过程 一、游戏导入——谁是真假美猴王 1、谈话:可爱的孩子们,你们好!欢迎你们来到快乐的游戏城堡。哟,不信?瞧你们眼睛瞪得大大的,小脑袋里也冒出了许多小问号。忘记介绍自己了,我是农民的女儿,善良淳朴是咱农民身上的优秀品质。相信我没错,跟着我一起玩游戏,好吗?从大家震耳欲聋的回答中,我感受到你们的激情澎湃呀,现在游戏开始。 2、第一关:真假美猴王。 出示两组图片请欣赏两组图片,认真观察、思考。猜一猜这两组美术作品哪一组出自农民之手,为什么? 请欣赏 (生:农民应该很忙,哪有功夫整天游山玩水呢,所以左边鸡鸭鹅应该是农民画的。) 师:这么多的同学都认为是第二组图片,往往真理掌握在大多数人的手里。恭喜你们闯关成功。 3、看样子,你们的功夫了得,一眼就能辨别真伪。教师板书课题:学画农民画 二、赏析作品——火眼金睛 1、引导学生介绍农民画。 (生一:农民画大多产生于我国北方的农村。) (生二:顾名思义,就是几乎没有经过专业的美术学习,农民画的画。) 师给农民画下定义。 师:看样子,同学们都是对农民画做了很多的了解,中国是个农耕民族,同学们都是农民的后代。所以农民画如同是传家宝,我们一定要

中国山水画教案教学内容

中国山水画教案

《中国山水画》教案 一.教学对象 初中二年级八班 二.教学目标 三.1、知识目标:让学生对中国山水画有一定的了解,能进行简单的欣赏。 2、技能目标:让学生尝试着山水画的画法,掌握一定的笔墨技巧。 3、情感目标:提高学生的审美能力和感悟中国山水画的能力。 三、教学对象分析 1、学生有一定的欣赏能力和想象能力,有利于学生在观赏作品时体会作品的内涵。 2、学生在审美和造型方面有一定的能力,思维上有一定的逻辑性,有利于在作品欣赏过程中有自己独特的体会,并通过自我实践感受山水画。 四、教学时间 一节课(40分钟) 五、教学内容及重难点 1、教学内容:(1)通过作品展示激发学生兴趣。 (2)通过现实的景物与图片对比分析,感悟山水画家的内心思想。 (3)通过不同画家的画面,学会画家的绘画技巧。

2、重点:如何分析山水画的构图、笔墨技巧、体会意境 3 难点:如何进行树的画法。 六、教学学具 山水画作品 七、教学过程 课前,在教室前面展示出山水画。 1导言: 先欣赏挂在墙上的山水画,由此引入新课,观赏书上的山水画图片,对画家简单的介绍,体会画家感情。介绍树木是山水画中的重要组成部分,画好山水画先学会画树。 (1)树木的结构: 树木的种类繁多,形状也千差万别,但每株树都是由枝、干、根、叶构成, 它们的生长规律是:主干粗、枝干细,枝干越分越细。 (2)树干、树枝的画法: 画树的顺序是:先立干,后分枝,最后点叶。 作画步骤: 以一棵树为例,边画边讲解。

画主干。由上起笔向下用中锋画主干(也可先下后上,个人决定)运笔要加强顿挫转折,用墨宜稍淡,画成之后,用浓墨在背阴处略加破醒,树的精神就出来了。 画枝干 画枝干,一要注意穿插关系,树枝交叉的最小单位是三根枝条,这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时,从主枝上生出小枝,小枝上又生出小枝,层层生发开去自可收到“齐而不齐,乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系,有收有放,才有风致。 用墨要前枝浓,后枝淡,适当地把空间距离拉开。 (3)画树叶 树叶的表现法虽很多,但基本上可分为两大类。即:点染法和双沟法。点叶。 点叶从树端点起,注意疏密、浓淡及树冠的造型。 画完后,还可在后面添加丛树和远树。 2作业要求 临摹一棵树或多棵树。 要求线条流畅,墨色有浓淡变化,以体现前后关系。 3归纳总结课堂的内容,同时对表现好的同学进行表扬。 八、教学策略及设计思路 1、教学策略:为了充分激发学生的学习兴趣和想象力,充分地进行图画展示来激发学生对美术课程的好奇心,通过集作品、树的图片和现场示范,激发学生的学习积极性,使学生对中国山水画有一定的了解,掌握了画树的技巧。

五年级美术下册《第九课 学画山水画》教学设计

《第九课学画山水画》教学设计 课型:造型表现 课时:1-2 课时 教学目标: 一:了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。 二:通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 教学重点: 一:了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。教学难点: 二:水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水

画构图。 课前准备:中国画(以山水画为题材为主),山水画技法课件。师生共同准备中国画的工具与资料。 教学流程: 一:欣赏导入引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。与西洋画中的风景画做比较,强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远:高远。深远。平远。 二:揭题:学画山水画 三:授新 1、法的山水画,引导学生观察画面,思考:A 造型特点 B 技巧运用 C 表现手法 D 感受。 D 如何表现。绘画步骤等。 2、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,

鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。 3、师生共创;请生简述自己做画步骤,方法,师师范步骤,技法。讲授示范表现山水画技法 A 皴法 B 披麻皴 C 斧劈皴 D 点苔。讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。 4、欣赏中国画其他技法点津。 5、小结作画步骤。 第一课时完成基本技法的练习,试创作。师巡视指导。 四:引导创作 1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。 2、小组讨论创作想法,交流练习过程中的一点成功之处,集思广益。 3、请学生讲述自己的构思及表现形式,师及时表扬及进一步启发,引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓

《水墨山水画》教案

《水墨山水画》教案 教学分析 知识与技能:通过对名作欣赏,了解水墨山水画的历史演变、表现语言、风格特征,并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。 教学方法 通过欣赏、探究、交流等活动,掌握水墨山水画的欣赏方法。 情感、态度与价值观:感受水墨山水画的独特语言,理解山水画不是模仿、复制自然,是画家内心世界的呈现,以激发对传统艺术的热爱。 教学重点 水墨山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。 教学难点 水墨山水画作品意境营造的欣赏。 教学过程 一、交流导入 我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大。山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来。山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。可是,要把高山大河画在一张小小的纸上,是很困难的。中国的画家们是如何表现这些景色的呢? 思考:山水画以描绘山水自然风景为主体,它不仅仅是对自然景物的描绘,在山水画中我们还会探寻到什么?中国山水画又为什么不称为风景画? 有没有同学欣赏过中国山水画?我们一起来赏析山水画,探寻山水画的独特之美。 今天的知识点比较多,我们分小组进行归纳:A组隋唐(青绿山水)、B组北宋(水墨山水)、C组南宋(水墨山水)、D组元(文人画)。 二、欣赏解析 魏晋是中国山水画的萌芽期,山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,水不容泛”,体现了早期山水画的特点。 隋:《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷,以春游为主题,画幅虽不大,场面却开阔。辽阔的水面为远近的山坡所环抱,画中湖水融融,青山叠翠,白云缭绕,

桃花绽开,一派春和景明,树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息,可以感受到春山带给我们的大自然表情。 画中人物虽小,却描绘的很具体。或乘骑于山径,或泛舟于湖上,姿态各异。画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色,展子虔的这种画法发展到唐代的李思训,便形成了“青绿山水”,被后世誉为“唐画之祖”,成为中国山水画中一种独具风格的画体,有的还勾以金色,称为“金碧山水”。作品中人物与山水有了恰当的比例,丈山、尺树、寸马、豆人形象的描绘了相互之间的比例关系。 山水画——金碧山水 唐:唐朝以后,中国山水画为了强调山的高大挺拔,特意将人画得很小。这样,大自然的雄奇伟大就显现出来了。山水画有许多是画在屏风上的,山水画挂在屋内,可以使坐在屋子里的人,有坐在山水里一样的感觉。画面是直立式的,我们称为“立轴”。 《江帆楼阁图》立轴,绢本,青绿设色,101.9×54.7厘米,台北故宫博物院藏 李思训是皇亲,是唐代开元初年的左武卫大将军,他画的用大青绿着色,江天浩淼,风帆溯流,画出了勃勃的大唐气象。唐代的山水画多半用线条勾勒,勾出山的轮廓。 宋:范宽是北宋卓越的山水画家,他的山水画雄强浑厚,苍苍茫茫。画面具有重量感,线如铁条,把山的质感表现得极为突出,树木用墨变化,皆给人苍郁朴茂的感觉。 《溪山行旅图》北宋,范宽,绢本墨笔,206.3×103.3厘米,台北故宫博物院藏。 采用对比、大小、起伏、开合等艺术手法使人产生雄伟崇高之感。 首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中央的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边是矮小的侧峰。近景中央冒出两块巨大的岩石,背后坡岸道路上一行行旅,点出画的主题。中景两座山丘,隔溪相对,山上密布阔叶与针叶木,叶梢露出宏伟的寺庙建筑。中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这座大山用细点的皴法来表现岩石的坚硬粗糙。山顶上密集着小树。大山右边有一道白色的瀑布,像一条细线,从高处垂直落下来。瀑

《山水画的意境》教学设计

九年级下册第四单元 山水画的意境 【教材分析】 山水画是以描绘山川景色为主的一种国画,山水画的意境就是山水画所表现出来的情调和境界。作者结合自己的创作经验,提出“意境是山水画的灵魂”的论点,然后运用引用论证、举例论证、对比论证等方法探讨山水画的意境,并指出获得意境的方法。 作者虽然是画家,但是具有严密的逻辑思维能力。这种能力首先表现在文章结构布局上,即他采用了层进式结构。本文可分为两个层次,第一层,作者先点出“意境”这一概念,并做出解答;继而过渡到第二层,作者谈及获得意境的方法,即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质,激发出绘画者本身的思想感情并创造出有意境的作品。在此基础上,还指出,绘画时不仅要站得高于现实,还要讲究匠意。论证层次分明。 【教学目标】 1. 了解课文内容,把握写作思路。 2. 品味山水画的意境。 3. 认识“意境”的本质,培养传统审美情趣。 【预习提示】 1.日积月累 (1)我搜集的资料(课文和作者) (2)我积累的字词(字音和字形) 2.思悟发现 (1)上网查一查,什么是山水画,你能列举一些著名的山水画的画家和著名的山水画吗? (2)读完全文,我的阅读感受是: 3.学贵有疑 预习中,我遇到的困惑是:

【教学过程】 一、激趣导入 同学们,我们已经学习了不少中国古典诗词,也屡次提到了“意境”一词,同学们能结合我们所学过的诗词解释一下什么是意境吗? 提示:如《使至塞上》中“大漠孤烟直,长河落日圆”一联,写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光,画面开阔,构成了一种融合人情的雄浑意境。 可以说,意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。诗不离画,画不离诗,苏轼就曾说过“味摩洁之诗,诗中有画;观摩洁之画,画中有诗”。所以欣赏一幅中国山水画自然也离不开“意境”一词。我国有一位著名的画家李可染就曾在他书中讲到:“意境是什么?意境是艺术的灵魂,是客观事物精粹部分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情,从而表达出的艺术的境界、诗的境界,就叫意境。” 今天我们就来学习李先生的《山水画的意境》,具体看看他对山水画的意境有怎样的理解。 二、文章初探,把握思路 1.在文中找出作者原话,说说什么是“意境”。 明确:意境就是景与情的结合;写景就是写情。 2.要怎样才能获得意境?请你结合全文做简要概括。 明确:首先,要仔细观察对象,深刻认识对象,从而产生强烈、真挚的思想感情。然后将这种思想感情与画作结合在一起,将对象的精神实质表现出来,从而形成意境。 3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来,请结合最后两段做简要说明。 明确:作者认为除了意境之外,还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计,简单地说,就是加工手段。有了意境,没有意匠,意境也就落了空。 4.结合上述分析,请简述本文行文思路,并为本文划分结构。 明确:全文可划分为两个部分,第一部分,作者先点出“意境”一概念,并做出解答;

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