广告摄影》课程标准

广告摄影》课程标准
广告摄影》课程标准

《广告摄影》课程标准开设对象:视觉传达设计专业课程总学时:80

课程类别:职业技能专业课编写日期:2015.9

一、课程性质、特点和与其它课程的联系

《摄影》是广告设计与制作专业的职业技能限定选修课,该课程注重讲练结合,以技术为基础,着重与摄影艺术水平的提高。该课程的知识技能始终贯穿和应用于平面设计(模块)的企业形象设计、海报设计、书籍设计、包装设计、商业广告设计和广告设计(模块)的印刷宣传品设计、广告策划与设计、创意产品视觉设计、信息可视化系统设计等专业核心课程。

二、课程教学目标及相关职业技能鉴定标准

通过课程的学习,需要学生掌握传统单反相机和数码相机的使用方法,能够熟练的使用相机,并能对照片进行后期的处理。掌握摄影基础理论和实践技能,以理论为指导,进行摄影创作。握摄影艺术造型法则,提高摄影作品的技术水平。

三、教学内容、目标及考核标准

学习模块课内学时模块分解重点内容与要求

模块一摄影艺术概论4 1、摄影艺术美学

1)摄影是技术与艺术的结合。

2)摄影者的艺术修养和观察、

表现力。

3)摄影艺术的美学特征及表

现。

4)摄影者摄影意识的内涵及

培养方法

2、摄影发展史

1)中国古代对摄影光学的贡

献。

2)西方摄影基础的发展及传

入。

3)早期世界流行的几种摄影

重点内容:摄影艺术美

学;摄影发展史。

要求:

1、了解摄影艺术的美

学特征及表现形式。

2、熟悉摄影者观察、表

现力及摄影意识的培养

方法。

3、了解摄影的发展历

史及摄影法的演变。

法。

模块二照相机相关知识8 1、照相机的种类及构造

2、相机的主要装置

1)镜头的构造与性能。

2)光圈的作用与调节。

3)快门的种类、作用及快门

速度的调节。

4)聚焦装置的作用、种类及

调节。

5)取景装置的种类与使用差

别。

6)滤镜的种类与特点。

3、照相机的使用知识

1)装卸胶片的方法。

2)选择光圈、快门,检查曝

光。

3)手持相机拍摄的方法。

4)取景、测距、拍摄。

5)相机使用时的注意事项。

4、镜头

1)镜头的种类及特点。

2)焦距与成像效果。

3)口径与大口径的优点。

4)镜头的像差。

5、胶卷

1)彩色胶卷的种类、性能与

选择。

2)黑白胶卷的种类、性能与

选择。

3)胶卷的感光度、颗粒度与

解像力。

4)胶卷的反差性与宽容度。

5)胶卷的灰雾度与保存性。

6)胶卷的性能的内在规律。

7)胶卷的使用常识。

重点内容:照相机的种

类及构造;相机的主要

装置;照相机的使用知

识;镜头及胶卷的基本知

识。

要求:

1、了解照相机的种类,

学会根据实际需要合理

的选择相机。

2、熟练掌握相机的各

主要构造,熟悉其功能、

原理。

3、熟练掌握相机各主

要装置的作用及配合使

用原理、调节方法。

4、熟练掌握相机使用

及拍摄的具体方法。

5、熟悉相机各部分的

调节方法。

6、了解相机使用的注

意事项。

模块三摄影构图与摄影技法12 1、摄影构图中的常用要素

1)构图中常用的要素:形状、

线条、影调、色调。

2)形状的分类与变形的形式。

3)线条的形态与结构形式。

4)影调的表现方法及画面基

调的处理。

5)构图中色彩的运用以及色

彩基调的构成

2、摄影画面的构成形式

1)在摄影画面中合理的安排

主体的位置,以形成兴趣中心。

2)前景的作用及运用。

3)区分主体与背景的方法。

4)构图的基本法则。

5)圆形构图、三角形构图、S

型构图、框式构图等摄影画面

的基本构图形式及特点。

6)摄影位置:距离、方位、

角度的选择。

3、摄影中的造型方法

1)深远空间的表达的目的。

2)如何利用线条透视(形体

透视)与影调透视(空气透视)

表现空间的深度感。

3)表现被摄对象形体特征的

目的。

4)形态特征表现内容的因素。

5)表现被摄对象质感的目的。

6)选择不同的射入角度、光

比来表现各种不同质感的物

体。

7)摄影用光的基本目的。

8)摄影用光的六大基本因素:

重点内容:摄影构图中

的常用要素;摄影画面

的构成形式;摄影中的

造型方法。

要求:

1、了解构图常用的各种

要素。

2、掌握各要素的形态分

类及表现形式,学会在

拍摄中合理的运用。

3、掌握摄影画面中主

体、前景、背景的安排

方式。

4、熟悉各种构图的形式

及特点。

5、学会根据拍摄需要合

理的选择拍摄位置。

6、学会运用不同的方法

表现空间的深度感、被

摄物体的形体特征和质

感。

7、熟练掌握摄影用光的

六个因素,学会运用光

线表现不同的物体质感

和画面内涵。

光度、光位、光质、光型、光比、光色。

模块四摄影实践专题(棚拍、外拍) 56 1、创意摄影专题

1)翻拍所需的器材与用光。

2)翻拍的方法与常用技术。

3)翻拍的注意事项。

4)体育摄影中快门速度的选

择与聚焦。

5)体育摄影的预见性与提前

量的把握。

6)风光摄影中各类不同自然

景物的拍摄方法。

7)人像摄影中的用光

8)针对不同脸型的拍摄处理

方法。

9)被摄人物的动作安排及性

格的表现。

2、数码摄影

1)数码摄影的特点。

2)数码相机的性能及使用方

法。

3)数码相机的菜单的调节与

预设。

4)数码影像的输入与输出。

3、数码图像的编辑

1)修改图像尺寸和分辨率,

修改画布大小,对图像进行裁

切。

2)旋转和自由变换整个及局

部图像。

3)选区的划定与编辑。

4)图像色调的控制。

5)图像色彩、亮度的调整。

4、数码照片修整实例

1)对于曝光过度的修改。

重点内容:各类摄影的

基本操作方法;数码摄

影的特点及使用方法;数

码图像编辑的方法。

要求:

1、与练习结合,针对不

同的摄影种类进行练

习,熟练掌握不同摄影

种类的拍摄要点。

2、了解数码摄影的特

点与相机的性能。

3、熟练掌握数码相机

的菜单调节方式、使用

方法及输入与输出方

法。

4、熟练掌握如何对图像

的大小位置进行调整。

5、熟练掌握调整数码照

片色彩、亮度、对比度

的方法。

6、实例演示操作,再学

会处理方法的同时回顾

前面所学的Photoshop

的基本功能及操作。

2)人像照片的艺术化处理方

法。

3)调整照片的色温平衡。

4)对风景照片做艺术化处理。

5)照片中损失的暗部细节的

再现。

6)对照片的色调进行调整仿

制老照片效果。

7)对照片中的天空进行调整,

仿制明信片效果。

8)仿制反转负充的效果。

9)对多张照片中的图像进行

拼接处理。

10)对照片中的瑕疵进行修

补。

合计80

四、考核方式

1.考核方式

本课程考核主要采用形成性考核方式,主要以完成学习模块阶段性设计成果为考核依据。

2.成绩评定方法

本课程成绩评定由课堂表现和课程训练两部分组成,其中课堂表现占总成绩30%(包含到课率10%,学习态度10%,练习作业10%),课程训练占总成绩70%(包含模块训练30%,结课考试40%)。

五、教学资源

1、教学案例:数码影像后期处理教学案例、商业摄影教学案例、时尚摄影教学案例等。

2、网络教学资源:视觉同盟、中国艺术设计联盟、中国设计之窗、Poco数码摄影、为了创意视觉传媒(摄影)中心、VisionLive-印坊视觉、LOMO相片消化场、宝丽来Polaroid、中国摄影师网、人民摄影等。

3、图库:风景摄影专题图集、社会人文摄影专题图集、商业摄影图集、时尚摄影图集等。

六、建议教材及参考书

(一)教材

《大学摄影基础教程》浙江摄影出版社彭国平张宗寿主编

(二)参考书目

1、《数码摄影入门》中国青年出版社佳影在线

2、《数码摄影手册》?人民邮电出版社凯尔比(Scott Kelby) (作者), 毛晓燕(译者), 邓力文(译者)

3、《光线与用光:迈克尔?弗里曼数码摄影用光完全指南》人民邮电出版社迈克尔?弗里曼(Michael Freeman) (作者), 张靖峻(译者)

4、《摄影师的视界:迈克尔?弗里曼摄影构图与设计》人民邮电出版社迈克尔·弗里曼(Michael Freeman) (作者), 张靖峻(译者)

撰写人:杨晓华日期:2015年9月

教研室审核人:日期:

系部审核人:日期:

《数码摄影》课程标准

《数码摄影》课程标准 课程编码:Xm0303 英文名称:Digital photography 学时数:62 职业岗位:摄影、图形图像设计 前导课程:速写、美术设计 推荐教材:《数码摄影技巧大全》杨品、左乃军、杨晶编著 一、课程性质、目的和要求 《数码摄影》摄是信息技术系的一门基础课程,通过本课程的学习,使学生掌握摄影基础理论和实践技能。掌握数码相机的使用方法,以及对照片的后期处理技能。讲练结合,以技术为基础,着重与摄影艺术水平的提高。 课程的教学目的和要求: 1、掌握传统数码单反的使用方法,能够熟练的使用相机,并能对照片进行后期的处 理。 2、掌握摄影基础理论和实践技能,以理论为指导,进行摄影创作。 3、掌握摄影艺术造型法则,提高摄影作品的技术水平。 二、模块划分、任务安排 模块1 初步认识数码相机 任务1 数码摄影的含义、特性与流程 任务2 数码照相机的存储介质 任务3 数码摄影的器材及附件管理 模块2 数码摄影技术 任务1 照片画幅的设定 任务2 感光度的设定 任务3 白平衡的使用 任务4 图片存储格式 任务5 数码照相机握持方式及其利弊 任务6 数码摄影的景深运用 任务7 数码摄影的测光 任务8 数码摄影的曝光 任务9 数码摄影中闪光曝光 任务10 借鉴传统摄影经验提高图像质量 模块3 数码摄影基本训练 任务1 静物摄影 任务2 人物摄影 任务3 小品摄影 任务7 接片的拍摄 任务5 近摄与翻拍 任务6 抓拍与动感表现 任务4 不同气象条件下的摄影

模块4 数码摄影创作实践 任务1 广告摄影 任务2 新闻摄影 任务3 纪实摄影 任务4 风光摄影 任务5 建筑摄影 任务6 花鸟摄影 任务7 夜景摄影 任务8 网站图片摄影与图片公司图片摄影 模块5 数码摄影的后期处理 任务1 务必掌握图像处理软件Photoshop 任务2 数码照片的基本处理方式 任务3 运用Photoshop对图像作局部调整 任务4 照片的翻新与修复 任务5 照片的修整与校正 任务6 照片的润饰与美容 任务7 摄影特技的模拟 任务8 照片的数码特技 任务9 照片的合成技术 任务10 照片的深度加工与处理 模块6 数码照片输出和管理 任务1 用ACDSEE看图软件提取数码照片目录任务2 刻录光盘 任务3 图片市场对数码照片的尺寸要求 任务4 数码图片的剪裁和打印 任务5 供扩印或写真输出数码图像的一般要求任务6 数码扩印和写真输出的主要区别 任务7 转移数码图像的主要方法 任务8 供网站使用的图片的一般要求 模块7 照片的深度加工与处理 任务1 用Photoshop制作相框 任务2 Authorware制作交互式电子相册 任务3 用Premiere制作电子相册VCD 三、课时安排

广告摄影摄像复习资料

广告摄影与摄像复习资料 光圈优先快门优先的运用 1.光圈优先就是手动定义光圈的大小,然后利用相机的测光获取相应的快门值。 2.光圈越大,则单位时间内通过的光线越多,反之则越少。 3.光圈的一般表示方法为字母“F+数值”。光圈的数值越小,代表光圈的孔 径越大,进光量越多,反之则进光量越少,比如F4就要比F5.6的光圈大,并且两个相邻的光圈值之间相差两倍,也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。 4.在拍摄人像时,我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作 用,在拍摄风景这一类的照片时,我们往往采用较小的光圈值,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。 5.快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门的定义就 是允许光通过光圈的时间,表示的方式就是数值,例如1/30秒、1/60秒等,同样两个相邻快门之间也相差两倍。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。 动体摄影 快门时间与动体摄影 快门速度的选择一般必须根据以下四个因素来确定:1、动体本身的运动速度;2、动体的运动方向与镜头光轴形成的角度。3、动体的距离,即拍摄距离,距离越近,运动速度显得越快。4、镜头焦距:镜头焦距越长,景深越小。 结论:动体的运动速度越大、动体运动的方向与镜头光轴形成的角度越大,拍摄距离越近,镜头焦距越长,则要求快门时间越短。 一、动态记录与动态表现 常用的方法有四种:1、凝滞瞬间动态;2、模糊表现动感(快门速度打快);3、追随拍摄;4、闪光拍摄动体。 (一)凝滞表现动态:应采用高速快门来凝滞动体的动态,拍摄时要注意两点:1、要抓住最典型的瞬间,及拍摄角度,距离和镜头的选择;2、要掌握提前量 (二)模糊表现动感:利用慢门拍摄可以把动体拍模糊,实质上是记录了动体运动的过程和速度。1、主体清晰背景模糊(小景深,大快门)2、主体模糊背景清晰(大景深,小快门) (三)追随动体拍摄。表现效果:被摄动体清晰,而静态背景成了模糊的线条状。核心技巧:相机与动体同方向等速运动,慢门。一般有两种拍摄形式。1、横向追随。2、纵向变焦追随。 (四)闪光拍摄动体(一般不用考虑快门)注意:①必须选择深黑色背景;②照相机要使用B门;③控制好运动范围,以免突破拍摄范围。 光线在摄影中的运用 一、光线在造型上的作用 1、它能勾画出被摄体的轮廓,使其不和周围环境混在一起。 2、可表现出被摄体的立体形状和物与物之间的空间距离

广告摄影课程标准.doc

广告摄影 - 课程标准

《广告摄影》课程标准 课程名称:广告摄影 课程代码: 建议课时数: 72 学分: 4 适用专业:高等职业技术院校广告设计与制作专业 1.前言 1.1 课程的性质 《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程,要求学生懂得摄影的基本技能,并能把握当今摄影的潮流,学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像,并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分,两部分既具有相对独立性,又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广 告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分,是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程,也是本专业诸领域内的核心课程。 1.2 设计思路 本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面

向学生展现摄影的基本生态,专业面铺展得尽量周全,在理清摄影基本问题的基础上,务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描 述到位,为相应专业的学生学习提供一个实用 的蓝本,知道他们都能迅捷地了解和从事相关 行业。 本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的 有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外,还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关 学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、 制作能力。本课程力求做到内容详实,结构合理,内容的普及性和表述深度的统一。 本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务,期间每个部分中又穿插理论和实践的结合,并由理论来指导实践。 第一学习情境是理论概述部分,让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理

商业摄影教学教案

教案部分 第一章理论篇 一、课程教学目的: 掌握商业摄影的理论,以及在商业经济领域的发展。使得学生掌握以下要点:1.数码技术的发展 2.从专业到普及的发展 3.从理论到实践的提高 二、课程教学重点: 第一章重点: 一、商业摄影从专业到普及的发展 二、商业摄影的理论到实践的提高 三、课程教学难点: 商业摄影的理论和实验实践操作。 补充内容: 四、课程教学手段: 教师讲解和学生动手进行实训结合,以及辅助多媒体教学。 五、教学资源与主要参考书 《美国纽约摄影学院摄影教材》、 《摄影技术》 六、教学过程与步骤: 1、教师介绍商业摄影的理论 2、教师组织学生进行实践练习,进而指导和启发 3、学生进行课堂讨论 4、学生摄影作品展示、评论。 5、教师结合学生理解用简炼语言进行归纳总结

讲稿部分(教学内容) 第一章理论篇 1.1商业摄影——经济领域的艺术 商业摄影(Commercial Photography)泛指一切可以用于商业活动的摄影作品。 1.1.1.从光学到数码——技术发展的必然 20世纪初,胶印机的发明使高质量的摄影图片出现在印刷品中。它在平面广告招贴、书籍插图的印制中的大量运用,从而使摄影术在商业领域中的运用得到了进一步拓展。 (1)传统相机(按画幅分类) A.小型相机 B.中型相机 C.大型相机 (2)数码相机 20世纪80年代以来,随着电子技术的飞速发展、计算机信息技术的逐渐普及,摄影技术也出现了革命性的飞跃——数字摄影技术产生了,它改变了传统的影像记录方式,图像信息的存储、处理和传播变得更加方便快捷,商业图像的生产过程得到极大的简化,大范围的推广、传播成为现实。计算机图形图像处理软件的发展,使在传统的光学摄影领域中无法实现或对技术要求极高的效果变成了容易达成的目标。 补充内容:

摄影摄像课程标准

《摄影摄像》课程标准 课程名称:《摄影摄像》 适用专业:计算机广告设计、计算机多媒体技术 第一部分课程概述 一、课程性质 《摄影摄像》是计算机技术设计类的专业基础课,也是一门教学做一体化的综合技术专业课。《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程,既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识,又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。 二、课程任务 在中、高职类专业人才培养计划中,该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识,掌握各类数码相机的工作原理,了解其结构特点和基本特性,掌握图像软件在各类图片处理的上的运用,控制图片的影调与色调,并能对图片进行艺术再创造,掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。 本课程是计算机广告设计及计算机多媒体技术专业的一门必修的职业能力基础课程。该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参

数的调整、镜头素材拍摄能力,具备从事影视摄像的基本职业能力。 三、先修课程与后续课程 序号先修课程名称为本课程提供的主要能力 1 《PhotoShop》平面图形处理能力 2 《Premiere》视频后期剪辑处理能力 序号后续课程名称需要本课程提供的主要能力 1 《影视片头制作》构图能力、光线运用能力、影视画面控制能力 2 《AE合成处理》镜头素材拍摄能力 第二部分职业岗位标准 一、工作岗位分析 由于广告业、新闻传媒、影楼、动漫等行业的飞速发展,社会急需大量的掌握摄影摄像技术的高技能人才。影视摄像工作是技术与艺术结合的劳动过程,以 熟练操作摄像机为前提,在具备视听语言表达能力、画面构图、电视用光、基础拍摄等专项能力的基础上,完成不同节目的拍摄工作。通过对影视摄像岗位的职业行动过程的分析,可以得出电视摄像职业岗位工作的流程图如下:

智慧树知到《商业广告摄影》章节测试答案

^ 智慧树知到《商业广告摄影》章节测试答案 第一章 1、【判断题】(2分) 评价一张优秀商业摄影作品的好坏,最终由消费者决定。A A.— B.对 C.错 2、【判断题】(2分) 商业广告摄影的用光技术,可以准确真实地将商品的外形结构质地以及色彩表现出来。A A.! B.对 C.错 3、【判断题】(2分) 一本企业画册从拍摄到成册,一般的周期大概在6到8天。B A.~ B.对 C.错 4、【判断题】(2分) 修图师会按照企业不同的类别和不同的宣传用途,按照不同的难度对图片进行修整。B A.】 B.对 C.错 5、【判断题】(2分) 商业广告摄影以传播商品信息和广告意念为主要的动机。A A.- B.对 C.错 6、【判断题】(2分)

商业广告摄影的信息传达必须清晰明确,防止误导。A A.\ B.对 C.错 7、【判断题】(2分) 摄影师无论使用高端设备还是低端设备,主要受拍摄的价格决定。A A.。 B.对 C.错 8、【判断题】(2分) 摄影师在进行拍摄之前,先按照等大小、相同的反光率进行归类,能够很大程度提高拍摄效率。A A.… B.对 C.错 第二章 1、【单选题】(2分) … 连续发光类型的灯具有LED灯、(A)等 A.三基色灯 B.机顶闪光灯 C.高速闪光灯 , 2、【单选题】(2分) 进口闪光灯品牌有康素、爱玲珑、保富图、( C )、布朗等。 A.欧宝 B.u2 C.? D.保荣

3、【判断题】(2分) 影棚闪光灯按键主要功能有:试闪、遥控引闪、光引闪、功率大小调节、造型灯开关等。A A.对 B.# C.错 4、【判断题】(2分) 闪光持续时间是指闪光灯每一次从亮起到熄灭的时间。A A.对 B.· C.错 5、【判断题】(2分) 闪光灯附件主要包括:标准罩、反光伞、雷达罩、柔光箱、八角罩、束光筒、蜂巢罩、背景灯罩、色片等。A A.对 B., C.错 第三章 1、【单选题】(2分) ( B )的作用是勾勒被摄体轮廓的光,主要是为了使被摄体突出,拉开与背景的空间距离。 A.# B.背景光 C.轮廓光 D.装饰光 2、【单选题】(2分) ( 光照射在被摄物体上会产生三种光的特性。即光的( A )、光的反射、光的透射。 A.吸收 B.折射 C.消失

商业摄影教学大纲

商业摄影教学大纲 《商业摄影》教学大纲 课程名称:商业摄影 课程类型:职业岗位核心课程(必修) 适用专业:广告设计与制作 课时数: 36 理论学时:14 实践学时:22 一、说明 1(本课程性质和目的 《商业摄影》是一门与其它摄影门类全然不同的领域。它既是一门独立的学科,又越来越多的表现为各项整体广告活动的一部分,并常常要与电视广告、POP 广告,以及企业的形象策划CI等密切配合,甚至在内容和形式上都要整体性。它早已深入社会生活的各个领域,如各种商品目录、形形色色的海报、简报、杂志封面、插图、以及时装宣传等等。广告摄影在现代商业社会扮演着一个举足轻重的角色。 广告摄影是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点,服务于商业行为和目的的摄影,它既不以审美作为最终目的,也不以反映摄影者的个人情感和思想主旨,而是以传播商业信息和广告意念为主要动机,以迎合消费者情趣,达到促销的目的。这种明确的功利性倾向,是现代广告摄影的最大特点。 本大纲是根据广告艺术设计专业对课程教学目标的要求而制定的,在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计,以达到广告艺术设计专业对《商业摄影》课程的教学要求。 2(本课程的教学要求

通过本课程的教学与实践,要求学生达到以下目标: 知识方面了解摄影的基础知识,常用技巧,并通过实践掌握拍摄的广告摄影 中 一些典型的拍摄方法,布光方法,构图原理。 技能方面能根据所学理论知识按照广告要求拍摄各类商业广告照片。 3(考核 办法 见附表:艺术设计专业课程考核大表 maintenance business reception; (3) car maintenance enterprise or car sales and after-sales service integration enterprise business or production management; (4) Car maintenance enterprise or car sales and after-sales service integration enterprise technology management; (5) car maintenance enterprise or car sales and after-sales service integration Enterprise car accessories management; (6) car performance detection Enterprise car performance detection and evaluation, and detection equipment maintenance; (7) car transport enterprise car using management; (8) insurance company vehicles accident site exploration; (9) car manufacturing enterprise car performance detection and debugging; 2. get certificate this teaching plans according to Ministry of education high vocational designed professional directory prepared ( Professional code:), and integrated into the Ministry of labor and social security all four car mechanic in the national occupational standards occupational functions and skill requirements, students completing this course under the teaching plan, core double certificate course score up to 60 points or more, ... 2. ...(2)Master of mechanical drawing,

摄影摄像技术课程标准教案

《摄影与摄像技术》课程标准教案 一、课程概述 (一)课程性质 《摄影与摄像技术》课程是秘书学、书法学的专业学习领域必修课程与实践课程。 (二)课程定位 《摄影与摄像技术》课程是技能性很强的课程。它全面、系统地阐述了摄影的器材和配件、摄影曝光、聚焦、构图、摄像机的操作、数码影像处理、视频剪辑等。它是摄影技术和计算机处理技术相结合的课程,既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识,又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。 前导课程:无 后续课程:无 (三)课程设计思路 在本科专业人才培养计划中,该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识,掌握各类数码相机的工作

原理,了解其结构特点和基本特性,掌握图像软件在各类图片处理的上的运用,控制图片的影调与色调,并能对图片进行艺术再创造,掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。 本课程是秘书学和书法学专业的一门必修的实践课程。该课程是培养秘书及书法艺术家必须的技能课程。通过本课程学习使学生能熟练运用单反相机、摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参数的调整、镜头素材拍摄能力,具备从事图片摄影、摄像和数码影像处理的的基本职业能力。 二、课程目标 (一)课程工作任务目标 《摄影与摄像技术》这门课程的教学目的是要求学生能运用摄影摄像的理论和实际操作相结合,在实际操作上加强锻炼,提高学生的摄影摄像技术能力及思考创作能力,让学生理解真正的摄影摄像,提高审美,开拓了视野。 (二)职业能力目标 电视摄像工作及广告摄影工作是技术与艺术结合的劳动过程,以熟练操作照相机、摄像机为前提,在具备视听语言表达能力、画面构图、视频用光、基础拍摄等专项能力的基础上,完成不同节目不同任务的拍摄工作。摄像及摄影岗位的职业能力,不仅包括专业能力,还包括方法能力和社会能力。针对职业要求,得出本课程所对应的能力目标: 1、专业能力: 照相机、摄像机参数的调整、照相机、摄像机实操技术、画面构图及光线的运用、固定画面与运动画面的拍摄、图片加工与视频合成。 2、方法能力:

《商品摄影》课程规范标准

《商品摄影》课程标准 1.课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 1.1.1 课程的性质 《商品摄影》是电商类专业开设的一门专业基础课,是一门理论与实践相结合的应用型课程。通过本课程的学习,使学生掌握网店商品拍摄的基本知识和拍摄本技巧,并应用所学知识拍摄出风格鲜明、效果精美、符合网店特色的高品质图片,为后期的网上开店实务等课程奠定基础。 1.1.2课程的作用 摄影技术是电商类专业收集资料素材、创作网店原形图片的重要手段,是艺术创作核心课程的基础,也是审美修养的延伸。本课程的主要内容包括网店照片的基本特征和要求、网店摄影的基本知识、摄影的基本技巧和网拍实战等内容,通过学习,使学生具备网店商品拍摄基本技能,培养学生的职业能力,拍摄出符合网店需要的商品照片,有效提升网店访问量、浏览量和销售量。 对于电商类专业而言,信息搜集、图像创作是必备的基础能力,摄影课程就是为了让学生了解摄影的基础知识,常用技巧,并通过实践掌握资料拍摄技术和商业及艺术图片的拍摄方法,布光方法,构图原理,数码照片的处理等。使学生能按照创意的要求独立创作出具有一定美感的视觉图片,为专业发展奠定良好的基础。同时注重培养学生的摄影艺术能力及良好的职业道德,同时也为具备摄影岗位职业技术能力的学生就业提供一条新的途径。 1.1.3 与其他课程的关系(前导课程、后续课程) 该课程的前导课程有《图形图像处理》,后续课程有《动画设计与制作》、《网页设计与制作》等课程。同学们在前导课程里学习了形态与构图、色彩、抽象视觉原理和图片处理的基本方法,这为摄影课的学习奠定了较好的基础,而《商品摄影》课程的开设又为后续的艺术创作提供了重要的帮助。 1.2课程基本理念 本课程遵循着以就业为导向的职业教育指导思想,该课程是以职业能力培养为目标,以工作过程为主线,以工作项目为载体,用任务进行驱动,建立以工作过程为框架的现代职业教育课程结构。教学内容的取舍和排序依照岗位工作的实际需要进行构建,在项目任务设计方面将专业能力、方法能力和社会能力统筹安排,以学生为主体,培养自主学习的精神,突出课程的职业性、实践性和开放性。 课程设计遵循: 建构主义学习观:学生的学习是建立在自己原有知识的基础上,通过知识构建来完成的。

《广告摄影教程》总结

《广告摄影教程》总结 广告摄影设计和制造过程是广告整体活动的一个组成部分 广告整体设计过程与广告摄影直接有关的就有6个步骤。一般都有以下几个基本阶段: ①确认广告主旨阶段。 本次广告的目的:直接刺激购买欲望?扩大市场占有率?树立企业形象? 广告客户方面的因素:什么企业?何种企业形象?产品特征?市场营销状况? 本次广告的策略和计划:广告作品什么时候推出?广告预期效果?广告总方针? 广告对象方面的因素:年龄段?文化层次?风俗习惯?生活方式? 广告作品的文案:内容?画面配合?篇幅如何? 广告作品的版面:整体形式?尺幅形状?版面位置?是否预留文字、LOGO 位置? 广告媒体方面的因素:何种媒体?媒体对摄影有何要求?媒体对摄影内容有何要求? ②摄影画面的设计阶段。摄影画面的构思过程:a:表现方式的确定。直接表现方式:陈述、对比、夸张、戏剧性和情节性;间接表现方式:语义象征、心理暗示。b:视觉形式的确定。何种色调、何种构图样式、何种拍摄和制作效果。 ③拍摄和制作前的准备阶段。要准备详细的广告摄影预算明细。分别列出预算要点项目及其需要金额费用。 ④正式拍摄和制作阶段。广告设计师在对广告创意心领神会理解的基础上,再去完整、准确、生动地去表现创意的阶段。是第二次创作。 ⑤最后完稿阶段。一方面将所拍摄和制作完成的画面作完全彻底地鉴定,确保图像的质量完好无瑕,并且仔细核对画面内容是否有误。另一方面是取得客户对稿件的再次正式认可。 ⑥效果测定阶段。可以由广告代理公司、广告客户或者广告摄影师自己进行。a:感觉测定法,有专门仪器来测量人们在观看广告画面的感官活动。b:结果统计测定法,问卷调查。

广告摄影课程标准

《广告摄影》课程标准 一、课程概况 注:课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。 二、专业对课程要求 本课程是一门理论与实践相结合、兼顾技术与艺术的课程。广告摄影是一门应用前景广阔的摄影技术,本课程作为一门网络数字视频技术专业课程,是一门操作性极强的专业基础课程。这门课程集技术、艺术、文学于一体,实践性与应用性都很强,与时俱进,该课程的教学为设计与开发优秀影视作品奠定技术基础。在教学过程中,要引入“工匠精神”,让学生在技术上与职业素养上都得到进一步提升,两者结合,制作出好作品。 三、课程培养目标 1、总体目标 本课程着重介绍摄影技术知识,通过学习这门课程使学生系统掌握广告摄影的基础知识,熟悉广告摄影的工作流程、创作方法。通过介绍照相机等摄影器材的种类、性能和使 用方法等方面的知识,使学生能够根据被摄物体和拍摄条件合理选择摄影器材。介绍摄影 造型要素,让学生掌握摄影构图、摄影用光的知识,能拍摄出较好的作品。通过本课程的 学习为将来的商业影视广告拍摄打下扎实基础。 2、知识目标 (1)掌握摄影器材的基本操作。 (2)掌握摄影造型要素。 (3)掌握艺术摄影的手法。 (4)掌握广告摄影的手法。

3、能力目标 (1)掌握影视器材的操控能力。 (2)掌握摄影造型能力。 (3)掌握艺术摄影和广告摄影能力。 4、素养目标 通过本门课程的学习,期望学生培养具有独到眼光的镜头感,并能从镜头出发对美进行捕捉和发掘,揣摩并体会优秀的拍摄手法和对镜头独到的感觉。要求学生达到以下培养预期: (1)具备爱岗敬业的精神。 (2)具有胜任设计工作的良好业务素质。 (3)具备一定的美学知识和审美观念。 (4)具备运用所学知识分析和解决问题的能力。 (5)培养学生对行业的热爱;爱岗敬业的职业道德情操,为未来的就业做好充分的准备。具有社会责任感。 (6)掌握社会主义新时代工匠精神的精髓——敬业、精益、专注、创新,为弘扬社会主义核心价值观而努力学习。 四、课程设计思路 《广告摄影》课程目标的设计主要遵循学生学习广告摄影技术的规律和不同学生个体能力发展方向的需求与特点,也适当考虑到学生的个体差异,旨在体现《广告摄影》课程标准的整体性、灵活性。 以广告摄影岗位职业能力培养为重点 《广告摄影》 1、基于广告摄影需求设计教学方法,力求使教学过程符合高校教育理念。 课程的主要教学点为:摄影器材的操控、摄影造型要素、艺术摄影技法、广告摄影技法等,采取任务驱动、案例教学,研究性学习等方法,有效地调动起学生的积极性,激发学生的学习兴趣,培养学生的探索精神,提高学生的动手能力,发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小、顺序,使得案例任务之间是相互关联、循序渐进的,便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。 2、注重职业岗位能力培养 广告摄影岗位是一个专业性很强的职业岗位,因此在教学过程中主要注重激发学生的积极性和创作热情,体会拍摄的技巧创作优秀作品为目的职业岗位能力培养,实现岗位就业零距离。

《广告摄影》课程标准

《广告摄影》课程标准

《广告摄影》课程标准 开设对象:视觉传达设计专业课程总学时:80 课程类别:职业技能专业课编写日期:2015.9 一、课程性质、特点和与其它课程的联系 《摄影》是广告设计与制作专业的职业技能限定选修课,该课程注重讲练结合,以技术为基础,着重与摄影艺术水平的提高。该课程的知识技能始终贯穿和应用于平面设计(模块)的企业形象设计、海报设计、书籍设计、包装设计、商业广告设计和广告设计(模块)的印刷宣传品设计、广告策划与设计、创意产品视觉设计、信息可视化系统设计等专业核心课程。 二、课程教学目标及相关职业技能鉴定标准 通过课程的学习,需要学生掌握传统单反相机和数码相机的使用方法,能够熟练的使用相机,并能对照片进行后期的处理。掌握摄影基础理论和实践技能,以理论为指导,进行摄影创作。握摄影艺术造型法则,提高摄影作品的技术水平。 学习模块课内学时模块分解重点内容与要求 模块一摄影艺术概论4 1、摄影艺术美学 1)摄影是技术与艺术的结合。 2)摄影者的艺术修养和观察、 表现力。 3)摄影艺术的美学特征及表 现。 4)摄影者摄影意识的内涵及培 养方法 2、摄影发展史 1)中国古代对摄影光学的贡 献。 2)西方摄影基础的发展及传 入。 3)早期世界流行的几种摄影 法。 重点内容:摄影艺术美 学;摄影发展史。 要求: 1、了解摄影艺术的美 学特征及表现形式。 2、熟悉摄影者观察、表 现力及摄影意识的培养 方法。 3、了解摄影的发展历 史及摄影法的演变。 模块二照相机相关知识8 1、照相机的种类及构造 2、相机的主要装置 1)镜头的构造与性能。 2)光圈的作用与调节。 3)快门的种类、作用及快门速 度的调节。 4)聚焦装置的作用、种类及调 重点内容:照相机的种 类及构造;相机的主要 装置;照相机的使用知 识;镜头及胶卷的基本 知识。 要求: 1、了解照相机的种类,

广告摄影-课程标准

广告摄影-课程标准

《广告摄影》课程标准 课程名称:广告摄影 课程代码: 建议课时数: 72 学分:4 适用专业:高等职业技术院校广告设计与制作专业 1.前言 1.1课程的性质 《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程,要求学生懂得摄影的基本技能,并能把握当今摄影的潮流,学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像,并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分,两部分既具有相对独立性,又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分,是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程,也是本专业诸领域内的核心课程。 1.2设计思路 本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面

向学生展现摄影的基本生态,专业面铺展得尽量周全,在理清摄影基本问题的基础上,务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位,为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本,知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。 本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外,还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实,结构合理,内容的普及性和表述深度的统一。 本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务,期间每个部分中又穿插理论和实践的结合,并由理论来指导实践。 第一学习情境是理论概述部分,让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理

商业摄影教学大纲

《商业摄影》教学大纲 课程名称:商业摄影 课程类型:职业岗位核心课程(必修) 适用专业:广告设计与制作 课时数: 36 理论学时:14 实践学时:22 一、说明 1.本课程性质和目的 《商业摄影》是一门与其它摄影门类全然不同的领域。它既是一门独立的学科,又越来越多的表现为各项整体广告活动的一部分,并常常要与电视广告、POP广告,以及企业的形象策划CI等密切配合,甚至在内容和形式上都要整体性。它早已深入社会生活的各个领域,如各种商品目录、形形色色的海报、简报、杂志封面、插图、以及时装宣传等等。广告摄影在现代商业社会扮演着一个举足轻重的角色。 广告摄影是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点,服务于商业行为和目的的摄影,它既不以审美作为最终目的,也不以反映摄影者的个人情感和思想主旨,而是以传播商业信息和广告意念为主要动机,以迎合消费者情趣,达到促销的目的。这种明确的功利性倾向,是现代广告摄影的最大特点。 本大纲是根据广告艺术设计专业对课程教学目标的要求而制定的,在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计,以达到广告艺术设计专业对《商业摄影》课程的教学要求。 2.本课程的教学要求 通过本课程的教学与实践,要求学生达到以下目标: 知识方面了解摄影的基础知识,常用技巧,并通过实践掌握拍摄的广告摄影中一些典型的拍摄方法,布光方法,构图原理。 技能方面能根据所学理论知识按照广告要求拍摄各类商业广告照片。 3.考核办法 见附表:艺术设计专业课程考核大表

二、教学目的与教学内容 第一章商业摄影与商业摄影师(理论:2学时)教学内容: 第一节摄影的本源与艺术特征 1、摄影画面的特点 2、摄影画面的本质 3、摄影艺术与其它艺术的关系 第二节广告文化与广告摄影师 第三节广告摄影师 1、广告摄影师在广告创作中的地位 2、广告摄影师的素质与创造力 3、广告的影响和作用 第四节广告画面的创作 1、特点要素 2、广告摄影师的素质与创造力 3、广告画面的创作技巧与手法 教学要求: 1、了解广告的特性 2、理解广告的类别 3、理解广告的影响和作用 教学重点: 1、广告的特性 教学难点: 1、广告的影响和作用 第二章照相机、镜头、感光材料(理论:2学时)教学内容: 第一节照相机 1、照相机的种类 2、器材的选择 3、照相机的结构

食品类拍摄图文教程

食品类的拍摄: 一、基本布光要求 即使是有经验的摄影师也都会承认拍摄食品是不容易的。虽说食品不象人或动物有丰富的表情,但它们也有“生命”,假如不能掌握拍摄的“火候”,脍炙人口的食品完全会变得让人大倒胃口。 拍摄食品的难点来自两个方面:一、怎样表现食品的质感,松软的、酥脆的、细腻的、肥厚的、油滑的等等。二、怎样突出食品的新鲜、可口、卫生、漂亮,让人垂涎三尺,食指大动。前者主要是光线的布置, 后者还和摆布、道具、背景相关。 对于质地粗糙的食物如切开的面包和蛋糕,光线应该是柔和而有方向性,所以柔光罩和蜂窝罩使用得较多。对于蔬菜和水果,由于形状上的不规则而容易产生投影,以使用散射光的较为常见。对于某些表面沾满油脂的食品,如烹调好的菜看、红烧或熏烤的肉类和家禽,布光时不能过于求实,平均的光线只能使食物颜色深重,缺乏美感,所以布光时要平中出奇十分重要。应格外关注主体上的照明,光线要透,略微硬性一些也无妨,光线不一定非从正面或上面照亮食品,可以尝试使用偏侧的主光和有个性的副光。如果拍摄具有一定透光性的食物如蔬菜、薄片、果冻、饮料时。光线的强度和柔度应该巧妙结合,适当地运用轮廓光 和逆光表现被摄物的诱人之处是非常关键的。 拍摄食品大多追求色彩的正常还原,尤其是拍摄凉菜、西式点心、快餐一类的照片,但有时会采用暖性光线照明,比如煎炸食品、烘烤面制品等,金黄的色泽暗示了该食品的新鲜和香脆松软。 二、特殊技法 为了保持食品的鲜美感,还可以在食品上喷洒或涂上一些特殊的液体,或将某些物质注入食品之内,以保持其色泽、表面质感和新鲜外貌。最典型的例子是在拍摄水果时,在水果的表面涂上一层薄薄的油脂,然后再喷洒水雾,就会使水果产生鲜美晶莹的效果,再通过侧光的照明,真会让人垂涎。具体是先把几滴甘油倒在手掌上。揉擦一下双手,然后把水果拿在手中,用双掌搓动。普遍上过一层甘油之后,把水果放在碗里,并按自己的设想摆放整齐。然后,拿一把灌满水的塑料喷雾瓶,把水小心翼翼地喷到水果上。这样,水果上就出现了一层晶莹的水珠,达到了理想的效果。 需要提醒的是,使用喷雾瓶时,一定要留心周围的散光灯,应把附近的灯都关闭以后,再开始喷水,等准备好拍照时再把灯打开。另外,喷水时,把其它地方都盖起来,因为如果碗和无缝纸上都喷上水,整个影像效果就破坏了。不要在水果上涂油太多,否则水果表面就会发出一种不自然的亮光,只需要薄薄地涂一 层油。 如果想表现食品的热气,可以根据不同的食品灵活处理。想增强一般食品热气腾腾的效果,可以在全部的布光完成后,找一根细的吹管,如吸食用的麦管,口中吸一口香烟的烟雾,将吸管对准被拍摄食品的内部,用力喷出一口烟雾后,迅速离开,等烟雾上升到最佳的状态时及时按下快门。注意,要使以上的烟雾效果在画面中比较明显,在布光时最好使用逆光或测逆光的照明,并选择深暗色的背景,缭绕的烟雾就会在深 色的背景中袅袅升起,令人遐想。 在拍摄蔬菜时,为了显现出蔬菜鲜嫩的质感,不妨可以将蔬菜事先放在碱水中浸泡一下,就能使蔬菜获得 鲜绿的新鲜质感。 而当有些食品一上桌就可能改变其最初的状态时,就不得不采用特殊的对付方法,利用一些人工的材料模拟菜肴的形状和质感做一些假的食品,以还原食品的最佳状态。最典型的例子就是拍摄冰块,无论你怎么迅速,冰块在灯光下融化的速度远远超过你的想象。因此一般拍摄冰块或带有冰块的食品画面时,选择一种专门用有机玻璃雕刻出来的冰块,可以获得相当逼真的效果。拍摄切开的苹果,应在盐水或柠檬水中浸泡,以免时间一长接触空气变色。拍摄烹任好的肉类、鱼类食品,可以在拍摄前涂抹一层精制食用油,使 食物显得特别新鲜。 工作要点:食物拍摄的构图一般只能作参考,因为所有的气氛及效果,要在食品做好后,方能体现出来。 然后即兴作一些局部的调整,使其尽量接近原来的构思。(文:倪炎)

《摄影摄像》课程标准

《数字摄影》课程标准 一、课程概述 (一)制定依据 本标准依据《艺术设计专业(新媒体策划与设计方向)人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《数字摄影》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。 (二)课程的性质与地位 本课程是高等职业技术学院艺术设计专业的专业技术课程。本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用摄影机、摄像机,实现拍摄照片、影片,毕业后可从事摄影摄像制作、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位等工作。

(三)课程设计思路 《摄影摄像》是一门理论与实践相结合的专业核心课程,兼顾技术与艺术的课程,目的是使学生了解和掌握影视的理论与实践知识的基础,掌握摄影摄像这一重要环节中的取景、透视、色彩、灯光运用方式的技术原理、艺术原则及实际操作的方法与技巧,并能够利用摄影摄像拍摄各种人物照片、场景、视频等;目标在于培养学生具备从事专业影视拍摄、照片拍摄、场景灯光等方面工作的基本职业能力。 (四)课程内容选取的依据 一是以就业为导向,瞄准影视后期后期制作人才市场需;二是为“影视特效制作”等后续职业能力课奠定理论基础;三是按照项目选取课程内容和组织教学,不求学科体系的完整,强调课程内容的应用性和需求性。将课程划分为六个学习情境。把影视后期中精彩的场景、广告公司的视频广告作为课堂教学项目引入课程,加强岗位综合技能和技巧的训练,使学生能够操作熟练、举一反三。 1.学习情境中的知识点与现实密切相关 学习情境中的知识点必须与学生现实生活密切相关,以激发他们的学习兴趣。 2.学习领域课程设计基于认知规律,从简单到复杂 学习型的知识点,基于认知规律,从简单到复杂。学习任务在包含前一个任务的基础上增加知识点,难度层层推进,有序实现教学目标。 3.注重学生的可持续发展能力 4.课程结构是静态的,教学载体是动态的、开放的 在确定课程内容时,各个载体包含的知识点是静态的,老师或学校可根据自己的情况选择合适的载体。 二、课程目标 (一)总目标

广告摄影 课程标准

《广告摄影》课程标准 课程名称:广告摄影 课程代码: 建议课时数: 72 学分:4 适用专业:高等职业技术院校广告设计与制作专业 1.前言 1.1课程的性质 《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程,要求学生懂得摄影的基本技能,并能把握当今摄影的潮流,学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像,并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分,两部分既具有相对独立性,又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分,是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程,也是本专业诸领域内的核心课程。 1.2设计思路 本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面向学生展现摄影的基本生态,专业面铺展得尽量周全,在理清摄影基本问题的基础上,务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位,为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本,知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。 本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外,还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实,结构合理,内容的普及性和表述深度的统一。 本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务,期间每

个部分中又穿插理论和实践的结合,并由理论来指导实践。 第一学习情境是理论概述部分,让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理等,充分调动学习的积极性; 第二学习情境是室内影棚广告摄影,这是课程的主体部分,从介绍相机的拍摄、室内用光、布光技法以及广告摄影各类题材的拍摄特点到学生的实际操作这样一个由浅入深,先理论后实践的教学过程; 第三学习情境是广告摄影的外拍,这部分主要针对部分需要外景实拍的题材,并结合广告公司或企业的实战方案完成广告的主题拍摄; 最后一部分主要是利用ps等图片处理软件实际操作处理一些摄影作品,用电脑的后期制作来完善广告摄影的最终效果,以达到命题广告设计的方案。 2.课程目标 本课程是广告设计与制作专业的一门岗位课程,其主要目的是通过教学和实践,让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能,学会使用广告摄影的器材及相关设备、材料,掌握广告摄影的创意要求,并能充分运用广告摄影语言表达并设计主题,同时提高其鉴赏力,具备从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。在此基础上,达到广告摄影的标准。 职业能力目标: (1)理论部分:·了解摄影器材的构造及使用方法; ·掌握广告摄影的特征、范畴和基本分类; ·能利用创意性思维来进行广告摄影的语言表达; ·了解广告摄影在广告设计中的作用和社会岗位需求。 (2)实践部分:·合理使用室内用光、布光; ·掌握广告摄影的各类拍摄技巧; ·掌握广告摄影的创作方法; ·掌握广告摄影的后期软件制作方法和技巧。 3.课程内容和要求

广告摄影教学大纲

《广告摄影》教学大纲 学时数:64 学分:适用专业:图形图像处理专业 一、课程的性质、目的和任务 本课程图形图像专业的一门课,通过本课程的理论教学和实际广告照片的拍摄和制作,使学生理解和掌握摄影的一些基础知识和基本理论,基本掌握制作广告图片的技巧。本课程的设置,是为了学生了解摄影的发展历史,摄影中使用的各种设备与器材,以及数字摄影、摄影创作等方面的基本知识和基本技术,掌握对摄影用光艺术、摄影曝光艺术、摄影创作的主体意识等摄影艺术方面的基本理论和实践。 通过本课程的学习,学生应掌握广告摄影的基本知识和技能,能拍摄具有一定主题和创作性的作品,为从事广告设计及相关工作打下良好基础。 二、课程教学内容及基本要求 1.摄影概述 了解:摄影的诞生与发展; 掌握:摄影的功能与作用、摄影的特性 2. 照相机的构造与使用 了解:照相机的工作原理与主要组成部分、照相机的种类、照相机的镜头 掌握:照相机的主要机件、照相机的附件、照相机的选择、使用与维护 3. 黑白感光材料及其使用 了解:黑白感光片及其性能 4. 彩色摄影 理解:彩色感光材料、彩色反转片

掌握:光与彩色摄影 5. 滤色镜 理解:滤色镜的原理、滤色镜的因数 掌握:滤色镜的种类与性能、滤色镜的作用、滤色镜在彩色摄影中的应用 6.摄影用光 掌握:自然光在摄影中的运用、室内自然光的应用、人工光在摄影中的运用、闪光灯在摄影中的运用 7. 摄影曝光 了解:正确认识曝光、影响曝光调节的因素、曝光对影像质量的影响 掌握:曝光量的估计、自动曝光 8. 摄影的取景与构图 理解:画面要素分析、什么是取景与构图 掌握:摄影构图的要求、如何进行摄影构图 了解:摄影构图形式举例 9. 数字摄影与数字照相机 了解:数字摄影与数字照片 理解:数字照相机的工作原理及其分类 掌握:数字照相机的选购及维护 10.数字摄影的基本技术与数字照片的后期处理 了解:数字照片后期处理概述 理解:数字照片的后期处理 掌握:数字摄影的基本技术

相关文档
最新文档