教案产品造型设计程序

教案产品造型设计程序
教案产品造型设计程序

产品造型设计的程序

(2011/2012 学年第一学期)

校部:广西工艺美术学校

教师姓名:黄洁梅

任课课程:《产品造型设计-日用工业品》

课程类型:专业基础课

任课班级: 2009造型班

任课课时: 1课时

一、教学目的

1、了解产品造型设计的设计程序,培养学生学习产品造型设计的兴趣

2、学习产品造型设计的程序

二、教学重点与难点

重点:了解学习产品改良造型设计的设计程序

难点:学会根据产品造型设计的设计程序进行产品造型设计

三、教学方法:

本次课的教学方法是以讲授法为主,讲授与实例结合、启发式教学。

四、教学手段:

运用多媒体课件、麦克风、备课本等

五、教学课时:一课时

六、教学过程:

〈一〉复习旧课(5分钟)

复习上节课内容:1、工业设计的原则?2、什么叫产品设计程序?1、原则:功能、经济、美观

2、产品设计程序就是产品的设计工作步骤,是有目的地实施产品设计计划。〈二〉导入新课

日用工业品的设计是中专生设计的一个重要课题。而做任何事情都是要有一定的顺序的,那么我们在

日用工业产品造型设计中应该要遵循什么程序呢?下面我们就一起来学习产品造型设计的程序。

〈三〉进行新课(30分钟)

1、接受项目,指定计划

(1)项目可行性报告

它应具备业主的要求、对产品设计的方向、潜在的市场因素、要达到的目的、项目的前景及可能达到的市场占有率、企业实施设计方案应当具有的心理准备及承受能力等。

(2)项目总时间表

根据要求,制定一个时间进程计划,并展示整个设计过程。项目总时间表主要是把握和安排合理的时间计划,有助于业主统筹安排生产计划和销售计划,并确定生产投入规模与资金的阶段分配。

这一计划通常进行若干次协商与调整,签定设计委托合同,明确责任。

2、市场调研,寻找问题

任何一个好的产品的造型设计,都不是毫无根据地只是追求奇特的形状苦思冥想出来的。

同一产品的形状千变万化,但它们都是根据实际需要而决定的,功能是第一位的。工业产品设计是创造一个能艺术地反映出功能特征性的形象,任何一个产品都没有长期统治市场的标准式样,因此,这就要求不断地创新,寻求和功能密切结合的美

的形式。

产品竞争力的关键是产品能否给人、给消费者带来使用上的最大便利和精神上的满足。要使自己的设计不落俗套,就必须站在为使用者服务的基点上,从市场调研开始。调研主要分为产品调研、销售调研、竞争调研。

通过品种的调研,搞清楚同类产品市场销售情况、流行情况,以及市场对新品种的要求;现有产品的内在质量、外在质量所存在的问题,消费者不同年龄组的购买力,不同年龄组对造型的喜好程度,不同地区消费者对造型的好恶程度;竞争对手产品策略与设计方向,包括品种、质量、价格、技术服务等;对国外有关期刊、资料所反映的同类产品的生产销售、造型以及产品的发展趋势的情况也要尽可能地收集。

通过调研,收集到各种各样的资料,为设计师分析问题、确立设计方向奠定了基础。

3、分析问题,提出概念

在调研的基础上,设计师要开动脑筋,充分发挥设计师的敏感性特点,去发现问题所在。

爱因斯坦说过:“提出一个问题往往比解决一个问题更重要,因为解决问题也许仅是数学上或实验上的技能而已,而提出新的问题,新的可能性,从新的角度去看旧的问题,却是创造性的想象力,而且标志着科学的真正进步。”

工业设计师第一个任务就是认清问题所在。一般问题来自各式各样的因素,设计师要把握问题的构成。这一能力对设计师来说是非常重要的。这与设计者的设计观、信息量和经验有关。如果缺乏应有的知识和经验,就只能设计出极其幼稚的物品。

明确了问题的所在,就应了解构成问题的要素。一般方法是将问题进行分解,然后

再按其范畴进行分类。问题是设计的对象,它包含着人机环境要素等,只有明白了这些不同的要素,方可使问题的构成更为明确。

设计师能否提出设计观念是非常重要的。发现了问题,明确了问题的所在,也能找到解决问题的方法,但如何找到最佳点和最佳方法,这就要求设计师具有创造性的思维:通过发现与思考,提出新的设计概念,并在这一概念指导下从事设计工作。(为了解决---------怎样-------)

例:设计门把手、助动工具、电话

从使用方式,从观念结构,从材料,从造型等、从竞争对手的弱项处等都可以作为入手点,但首先是提出设计概念,也就是设计的方向,只有方向明确,工作才能展开。有了设计概念,设计的方向明确了,便可进入下一设计阶段。在这时,应尽可能地收集、整理有关资料而暂不置评,因为任何资料都可能是未来解决方案的基础。解决任何问题的资料一般包括一下内容

关于使用环境的资料;关于使用者的资料;关于人体工程学资料;

有关使用者的动机、欲求、价值观的资料;有关设计功能的资料;

有关设计物机械装置的资料;有关设计物材料的资料;

相关的技术资料;市场竞争资料;其他有关资料。

以上收集的资料,作为设计构想的来源,加以系统整理。

4、设计构思,解决问题

有了设计概念,占有大量资料,设计工作将进入构思阶段。构思,是对既有问题所作的许多可能的解决方案的思考。这时,不要过分注意限制因素,因为它往往会影响构思的产生。构思的过程往往是把较为模糊的、尚不具体的形象加以明确和具体化的过程。这时,就要手、脑、心并用。19世纪英国艺术和设计思想家J.鲁

斯金(Ruskin)曾这样说过:“设计必须由最精巧的机械,即人类的双手来完成。至今我们没有设计出,以后也不可能设计出任何能像人类手指那样灵巧的机械。最好的设计源于心,又融合了所有的情感—这种结合优于脑与情感的结合,而两者又优于手与情感的结合。如此造就出完整的人。”只有这样“完整的人”,其设计构思才可能具有创造性。

例如:日本大阪第四届国际设计竞赛的命题是“火”。它包括“亮”“热”等系统的设计范围。我们首先对火进行研究,从而希望得到与火发生关系的设计答案:思考到这一步,重点考虑从哪一点往下发展,一个一个地思考,总想选择一个有新意的创意点。这时候,“炕”跃然纸上。炕是中国传统的取暖设备,是既便宜效果又好的产品,这是一个可以发展的方向。

设计思考推到这一步,似乎看到了希望。中国传统的“炕”是一种取暖设备与建筑紧密结合的典范,中国民间建筑的给暖文化所传达出来的设计概念,对进入1世纪的今天仍然有它的现实意义。过去的东西是旧的,但其设计思想并不一定是过时的。

设计就是这样,不断地将可能性进行综合,从看上去互不相干的东西逐步推进到一个组合体中。设计构思主要是为了解决“设计的概念”。有时候,设计概念是十分简单的。例如:爱快.罗密欧(Alka Romeo)和Nuvola(意大利文意为“云”)车的设计,由Walter De Silva领导的设计群想要设计一部相当罗曼蒂克的复古车,而不是预测3000年后的造型,他们的设计思考点是对感情的重视。Walter De Silva 表示:“我们想传递情感。”“专业的汽车设计表现出理性与创造性的融合及平衡,但在这个例子中,我们不象是在设计一部能批量生产的车,而像是决定将情绪及情感列入最优先的考虑。”

这部车的设计是成功的,它较好地解决了“情感”问题,使汽车这种现代化工

业形象得以“人化”,这毫无疑问是一种未来的取向。

当一个新的“形象”出现时,要迅速地用草图把它“捕捉”下来,这时的形象可能不太完整,不太具体,但这个形象又可能使构思进一步深化。这样的反复,就会使较为模糊的不太具体的形象轮廓逐渐清晰起来—这就是设计中的草图阶段。

草图主要是设计师本人分析研究设计的一种方法,是帮助自己思考的一种技巧。草图重要是给自己看的,因此不必过分讲究技法,或许只是几根简单的线条。当然,在有些情况下,草图要与业主同时讨论,这时的草图应该讲究一定的完整性。

草图的完成,就完成了具体设计的第一步,而这一步又是非常关键的一步,因为它是从造型角度入手,渗透了设计第一阶段各种因素的一种形象思维的具体化,它使想象思维在纸上形成三度空间的形象。在前一阶段“设计概念”所确定的设计方向,至此已基本解决。

5、设计展开,优化方案

构思方案的完成,至此可能是一个、可能是若干个,此时设计师要进行比较、分析、优选方案工作。从多个方面进行筛选、调整。从而的出一个比较满意的方案,进入具体的设计程序之中。

设计展开是进入设计各个专业方面,是将构思方案转化为具体的形象。它是以分析、综合后所得出的能解决设计问题—初步设计方案为基础的。这一工作主要包括基本功能设计、使用性设计、生产机能可行性设计即功能、形态、色彩、质地、材料、加工、结构等方面。这时的产品形态要以尺寸为依据,对产品设计所要关注的方面都要给予关注。在设计基本定型以后,用较为正式的设计效果图给予表达。设计效果图的表示可以手绘,也可以用电脑绘制,主要是直观地表现设计效果。因为业主毕竟没有经过专门训练,空间立体想象力并不强,直观的设计效果图便于帮

助业主了解设计制作成品以后的效果,帮助业主决定设计的结果。

6、深入设计,模型制作

在这一阶段,产品的基本样式已经确定,主要是进行细节的调整,同时要进行技术可行性设计研究。方案通过初期审查后,对该方案要确定基本结构和主要技术参数,为以后进行的技术设计提供依据,这一工作是由工业设计师来进行的。为了经验设计成功与否,设计师还要制作一个仿真模型。一般情况下,只要做一个“死模型”就可以了,但为了更好地推敲技术实施的可行性,最好做一个“工作模型”,就是凡能动或能打开的部分都做出来。设计师在进行设计时,要成分考虑产品的立体效果,效果图虽是画的立体透视图,但这毕竟是在平面上的推敲,模型则是将产品真实地再现出来,任何细节都含糊不得,所有在平面上发现不了的问题,都能在模型中反映出来。所以,模型本身就是设计的一个环节,是推敲设计的一种方法。通过模型制作,对先前的设计图纸是一个检验。模型完成以后,设计图纸是肯定要进行调整的,模型为最后的设计定型图纸提供了依据。模型既可以为以后的模具设计提供参考,有可为先期市场宣传提供事物形象。因为仿真模型拍成照片以后可以以假乱真,这为探求市情况提供一个模型研究物,对下一步设计的深入和经费的投入提供一个检验物。

7、设计制图,编制报告

设计制图包括外形尺寸图、零件详图以及组合图等。这些图的制作必须严格遵照国家标准的制图规范进行。一般较为简单的设计制图,只需按正投影法绘制出产品的主视图、俯视图和左试图(或右试图)三试图即可。设计制图为下面的工程结构设计提供了依据,也是对外观造型的控制,所有进一步的设计都必须以此为“法律文件”,不得随意更改。

设计报告书是以文字、图表、照片、表现图及模型照片等形式所构成的设计过程的综合性报告,是交由企业高级管理者最后决策的重要文件。

设计报告的制作既要全面,又要精练,不可拖泥带水。为了给决策者一目了然和良好的感觉,设计报告的编制排版也要进行专门设计。设计报告的形式可视具体情况而定,一般来讲,可按下列步骤进行。

1、封面

封面要标明设计标题、设计委托方全名、设计单位全名、时间、地点等。如果产品已有标志,封面还可以作一些专门的设计。

2、目录

目录排列要一目了然,并标明页码。

3、设计计划进度表

表格设计要易读,可以用色彩标明不同时间段里的不同工作。

4、设计调查

主要包括对市场现有产品、国外同类产品以及销售与需求的调查。常采用文字、照片、图表相结合来表现。

5、分析研究

对以上市场调研进行市场分析、材料分析、使用功能分析、结构分析、操作分析等,从而提出设计概念,确定该产品的市场定位。

6、设计构思

文字、草图、草模的形式来进行,并能反映出设计深层次的内涵。

7、设计展开

主要以图示与文字说明的形式来表现。其中包括:分析与决定设计条件、展开

设计构思、设计效果图、人体工程学研究、色彩计划、模型制作等。

8、方案确定

主要包括按制图规范绘制的详细结构图、外形图、部件图、精致模型以及使用说明等内容。

9、综合评价

放置一幅精致模型(样机)的照片,并以最简洁、最明了、最鼓动人心的词语表明该设计方案的全部优点及最突出点。

8、设计展示,综合评价

之前讲到的设计报告,在有些情况下(比如竞标)要做成设计展示版面。当然,版面要经过专门设计,并以最佳方式展示设计效果。

对设计的综合评价方式有两大原则:一是该设计对使用者、特定的使用人群及社会有何意义?二是该设计对企业在市场上的销售有何意义?这两个原则,设计师一定要把握好。

首先,应对设计构想进行评价:

(1)新构想是否具有独创性?

(2)新构想具有多少价值?

(3)新构想的实施时间、资金和设备的条件及生产方式是否可能?

(4)新构想是否适合企业在计划时间内的作业方法与销售?

(5)新构想是否在进一步树立企业的美好形象?等等。

其次,再对产品本身进行评价:

(1)技术性能指标的评价;

(2)经济性指标的评价;

(3)美学价值指标的评价;

(4)市场、社会需求等方面指标的评价。

为了使设计综合评价一目了然,可对上述评价项目的结果用图表示意,以供设计决策。

〈四〉课程小结:

这节课主要学习了产品的设计程序。

〈五〉巩固复习:

简要带领学生回顾产品造型设计的程序有哪些步骤。

〈六〉作业:

根据今天所学的设计程序,进行一个闹钟的造型设计,并做出实物。

服装款式设计教案

《服装款式设计》教案 授课内容:(第三章一、二、三节内容) 课时:2课时 一、教学目标 1.了解服装面料的不同特性,分析面料造型的不同变化手法及规律,归纳面料造型设计在服装风格中的表现; 2.能够识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 二、教学重点 本节课学习以掌握识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 三、教学难点 本节课学习的难点是识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 四、教学方法 1.本课程理论部分的内容以示范讲述为主,配合以示范和多种教学手段,加强直观教学,以利于知识的传授。 2.技能练习主要是通过作品、个别辅导、作业讲评等教学方法,最终达到让学生掌握知识,掌握技能的目的。

五、教学过程 1、课程导入:用实例引出第三章的内容 2、教学内容:第三章服装造型设计与面料第一节服装面料的选择与应用 一、机织物 1、棉织物的服用性能及特点 2、麻织物的服用性能及特点 3、丝织物的服用性能及特点 4、毛织物的服用性能及特点 5、粘胶纤维织物的服用性能及特点 6、涤纶织物的服用性能及特点 7、棉纶织物的服用性能及特点 8、腈纶织物的服用性能及特点 9、氨纶织物的服用性能及特点 二、针织物 三、非织造物 四、天然裘皮 五、其他服饰材料

第二节服装面料造型设计 一、服装面料造型的变形设计 1、变形设计的目的 2、变形设计的手法 (1)抽缩 (2)塔克 (3)系扎 (4)立体褶皱 二、服装面料造型的破坏性设计 1、破坏性设计的目的 2、破坏性设计的方法 (1)抽丝 (2)镂空 (3)双层镂空 (4)烂花 三、服装面料造型的整合设计 1、整合设计的目的 2、整合设计的方法 (1)编织 (2)编结 (3)拼接 (4)拼缝

solidworks产品造型设计教案

第1次课授课计划 产品造型设计课程班级年月日

第1章Solid Works2008概述 Solid Works应用程序是一套机械设计自动化软件,是世界上第一个基于Windows开发的三维CAD系统。该软件具有强大的建模功能、参数设计功能,大大缩短了产品设计的时间,提高产品设计的效率。 初识Solid Works2008 1、启动Solid Works2008 2、新建文件 3、打开文件 4、保存文件 5、退出Solid Works2008 Solid Works2008用户界面 1、菜单栏 2、工具栏 3、状态栏 4、Feature Manager设计树 Solid Works工作环境设置 1、设置工具栏 2、设置工具栏命令按钮 3、设置快捷键 4、设置背景 5、设置颜色

6、设置单位 本章小结:本章主要介绍了Solid Works的一些基本操作,为下面使用该软件建立模型做准备。 第2章草图绘制 Solid Works的大部分特征是由二维草图绘制开始的,草图一般是由点、线、圆弧、圆和抛物线等基本图形构成的封闭或不封闭的几何图形,是三位实体建模的基础。 草图绘制的基本知识 1、进入草图绘制 执行命令 选择基准面 设置基准方向 2、退出草图绘制 3、草图绘制命令按钮 草图绘制工具 1、绘制点 2、绘制直线与中心线 3、绘制圆 4、绘制圆弧 5、绘制矩形 6、绘制多边形

7、绘制椭圆与部分椭圆 8、绘制抛物线 9、绘制样条曲线 10、绘制草图文字 草图编辑工具 1、绘制圆角 2、绘制倒角 3、等距实体 4、转换实体引用 5、草图剪裁 6、草图延伸 7、分割草图 8、镜像草图 9、线性草图阵列 10、圆周草图阵列 11、移动草图 12、复制草图 13、旋转草图 14、缩放草图

动画造型教案

动画造型教案 适合专业:动漫设计与制作 授课教师:邹琦

第一部分课程教学概述 一、课程简介 1、课程名称:动画造型 2、课程类型:专业基础课 3、授课对象: 4、总学时及教学安排:161学时(每周8学时) 5. 课程的类型:考试 6、考核形式:学生作业的总评成绩。 7、课程在教学中的地位、作用及目的: (1)本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。 (2)通过本课程学习,使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 8、课程的主要内容和基本要求:(课堂讲授部分、作业训练辅导部分) 9、课程教学重点和难点: (1)重点:掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力 (2)难点:1)对人物形象特征的敏锐观察与准确把握;2)对学生想象潜能的充分开发。 作业规格: 1、所有作业一律作成电子图片文件(包括素描速写等)。以班为单位制成光盘,以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。 2、图片统一规格为21×29.7 分辨率为72 二、教学手段及要求 1、教室条件:多媒体教室与画室 2、教学工具及材料:教具、示范作品、工具及材料:教学光盘或教学录像带。 3、其它教学条件:多媒体设备,学生用的画板。 三、本课程教材及参考数目 [1] 翟翌翚.影视动画造型基础.中国宇航出版社.2003(4学时) [2] 孙立军李捷.现代动画设计.河北美术出版社.2001(4学时) [3] 贾否.动画创作基础.清华大学出版社. 2003(4学时) [4] 贾否.动画概论.北京广播学院出版社.2002(4学时) [5] 乔东亮. 动漫概论. 高教出版社. 2007(4学时) [6] 何云. 动画人体默写基础教程. 高教出版社. 2008(4学时) [7] 乔治.伯里曼. 伯里曼人体结构绘画教学. 广西美术出版社. 2002(4学时) [8] 耶诺.布尔乔伊. 艺用人体解剖. 中国青年出版社. 2003 (4学时) [9] 孙立军. 影视动画造型基础. 中国宇航出版社. 2003(4学时) 四、学生用品 计算机、画板

(完整版)中学生服装设计教案

课题名称:中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索,以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手,了解服装设计基础的知识与技能,了解学生服装的特点功能,色彩搭配的原理,关注生活,通过学习欣赏使学生提高审美水平,同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感,表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析: 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力,探索能力和创新意识,学生对特殊材料十分感兴趣,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件,通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述,演示,加上大量图片解析,使学生经过课堂学习、练习之后,对服装设计的分类特征有一定的认识,从而达到创作的能力。 教学目标: 1.认知目标:了解服装设计的基本知识,掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2.技能目标:运用所学知识,通过合作,用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标:欣赏服饰作品,体验服装款式、色彩的艺术美,理解服装在生活中的审美与运用。同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法:欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体:多媒体课件教学

创意服装设计方案重点学习的教案.doc

重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 (美术术科类) 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目(教学章、创意服装设计 节或主题) 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程,培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识,具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等,从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一: 理论要点: ( 1)服装的概念和分类用不同面料再造手法制( 2)创造力四维空间作面料小样 ( 3)创意设计: 质量要求: 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求:12*12 大小五( 4)教学目的:掌握创意服装设计的理论概念。种

作业命题二:技能要点:面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的:掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点:运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的:培养学生创造性思维,累计丰富的实际操作技能,质量要求: 运用面料和新材料结合数量要求:一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作,是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程,不能重此轻彼,才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 (教学章、节或主 题) 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系,明确服装设计的概念与学习的程序,为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求

动画造型设计(夸张)教案

三明学院海峡动漫学院教案 2016 至2017 学年第1 学期 课程名称: __________ 动画造型设计________________________ 总学时/周学时:________ 32/8 ____________ 学分:3 自第11 周星期 1 至第14周星期4 授课年级、专业、班级_______ 16动画高职班 _________________ 使用教材:《______ 授课教师:____________________________________________ 章节教案

教学方法及手段 1.理论讲授 2 ?穿插启发性教学与学生互动讨论结合 3.结合实例进行分析讲解 4 ?实践操作,对每一个学生进行所需指导提高 参考书目 1. 《动画造型设计一一打造动画明星》编著:凌清、单晓文,南京师范大学出版社; 2010年06月 2. 《动画造型》编著:翟翌翚,中国电影出版社,2012年03月 3?《动画造型设计》编著:凌清,苏州大学出版社,2009年08月

授课内容授课内容 1.回顾与导入 对之前造型课程所讲的基本造型基础知识进行回顾, 这一节课要进入到真正的造型创作与设计方法的学习, 在以后的工作中做到有的放矢。 2?为何要简化夸张与变形? 动画的特性 (从动画艺术的特点与制作工艺的限制方面来讲述并启发 同学们按照所学专业知识自己举出例子)第一节.简化 (1)量的简化 (2)形的简化 a、优秀的造型师在任何情况下都明确地知道什么是最 重要的应予保留,这种能力称之为提炼.简化而不简单. b、造型师通过对形的大小、粗细、长短、曲直、位 置、深浅以及色彩等诸多因素及其关系进行反复调整达到认 为最为满意的造型。 (3)动画造型简化案例分析(飞天小女警) 第二节夸张 (1)夸张的定义与价值 夸张是通过客观事物和现象作出超实际的扩大、缩小 或变异的表现。同时表达强烈的思想感情,突出本质特征, 运用丰富的想象力,对事物或者表情的某些方面加以夸大或 者缩小并作艺术上的渲染。 (2)夸张的真正目的一一突出事物或者表情的某一个 15 分 钟 10 分 钟 左 右 5 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 15 分 提问互 动启发 性提问 理论与实 例图片相 结合进行 讲授理论 与实例图 片相结合 进行讲授 互动讨论 自由创 作时间

款式设计教案

服装款式设计教案 第一节:服装轮廓的构成与变化 一.服装轮廓的特征: 1.轮廓的概念:服装的轮廓是指人穿着服装后从正面看由服装的视觉边界线所构成的 外部形状(又称廓形、轮廓线、外形线)。 体现着服装的总体风格 2.服装轮廓的作用反映着社会的时代风貌 传递着市场的流行特征 指导着企业的生产方向 肩斜线:可在高低、宽窄上略作变化。 胸围线:可在松紧上变化。 3.决定服装轮廓变化的主要部位:腰围线:可在松紧、高低上变化。 臀围线:可在松紧上变化。 底边线:可在宽窄、高低、形状上大幅度变化。 二.轮廓的基本类型:

H型(方型):直线形、矩形线形、桶线形。 2.服装轮廓的基本类型A型(正△型):帐篷线形。 V型(倒△型):倒三角形 X型(组合型):苗条线形、上贴下散线形、公主线形、 喇叭线形、钟线形、沙漏线形、X线形。 三.轮廓线设计的变化要点: (1)注意领线的宽窄变化。(2)注意领线的高低变化。(3)注意领线的形状变化。 (4)注意肩线的宽窄变化。(5)注意肩点的高低变化。(6)注意袖笼的高低变化。 (7)注意袖笼的形状变化。(8)注意胸围的宽窄变化。(9)注意侧缝的形状变化。 (10)注意侧缝的长短变化。(11)注意腰围的高低变化。(12)注意腰围的宽窄变化。 (13)注意腰围的形状变化。(14)注意臀围的宽窄变化。(15)注意衣摆的高低变化。 (16)注意衣摆的宽窄变化。(17)注意衣摆的形状变化。 作业: (1)设计A型服装12款式。(2)设计V型服装12款式。 (3)设计H型服装12款式。(4)设计X型服装12款式。 要求:八开纸,黑白稿。 第二节:服装结构线的构成与变化 一.服装结构线的特征: 1.概念:服装的结构线是指存在于服装各部位的剪辑线与省褶线。 2.作用:是体现服装整体形态和立体效果的核心因素。 省道线:胸省、腰省、臀位省、后背省、腹省、肘省…… 褶裥:顺褶(顺褶)、工字褶(对褶)、辑线褶3.服装结构线的种类褶线细皱褶:碎褶、抽线褶、橡筋褶…… 自然褶:波浪褶、瀑布褶、布皱褶…… 剪辑线:垂直分割、水平分割、斜线分割、曲线分割、交错分割…… 二.结构线设计的变化要点: (1)注意结构线的部位安排。(2)注意结构线的方向变化。(3)注意结构线的长短变化。 (4)注意结构线的形状变化。(5)注意结构线的聚散变化。(6)注意结构线的边缘变化。 (7)注意分割线与省褶线的连贯结合。(8)注意分割后各部分块面的材质变化。 作业: (1)设计有省道线变化的款式图12个。(2)设计有褶线变化的款式图12个。 (3)设计有直线分割变化的款式图12个。(4)设计有曲线分割变化的款式图12个。 (5)设计有曲直综合分割变化的款式图12个。要求:八开纸,黑白稿。 第三节:服装配饰的构成与变化 一.服装款式变化的总原则: 将人体的颈部、躯干、四肢在设计观念中均可视为圆柱体或圆锥体,然后将这个圆柱体或圆锥体的某一横切面或斜切面作为构思的基面,而在其周围任何空间范围内可进行多角度(0~360~n度)、多层次(相离、相切、交叉、重叠……)、多对比(方圆、曲直、长短、大小、对称与非对称……)等各种形式的变化,且这个变化形式可安排在人体的任何部位。

(产品管理)教案产品造型设计程序

(产品管理)教案产品造型 设计程序

产品造型设计的程序 (2011/2012学年第壹学期) 校部:广西工艺美术学校 教师姓名:黄洁梅 任课课程:《产品造型设计-日用工业品》 课程类型:专业基础课 任课班级:2009造型班 任课课时:1课时 一、教学目的 1、了解产品造型设计的设计程序,培养学生学习产品造型设计的兴趣 2、学习产品造型设计的程序 二、教学重点和难点 重点:了解学习产品改良造型设计的设计程序 难点:学会根据产品造型设计的设计程序进行产品造型设计 三、教学方法: 本次课的教学方法是以讲授法为主,讲授和实例结合、启发式教学。 四、教学手段: 运用多媒体课件、麦克风、备课本等 五、教学课时:壹课时 六、教学过程: 〈壹〉复习旧课(5分钟)

复习上节课内容:1、工业设计的原则?2、什么叫产品设计程序? 1、原则:功能、经济、美观 2、产品设计程序就是产品的设计工作步骤,是有目的地实施产品设计计划。 〈二〉导入新课 日用工业品的设计是中专生设计的壹个重要课题。而做任何事情均是要有壹定的顺序的,那么我们于 日用工业产品造型设计中应该要遵循什么程序呢?下面我们就壹起来学习产品造型设计的程序。 〈三〉进行新课(30分钟) 1、接受项目,指定计划 (1)项目可行性方案 它应具备业主的要求、对产品设计的方向、潜于的市场因素、要达到的目的、项目的前景及可能达到的市场占有率、企业实施设计方案应当具有的心理准备及承受能力等。(2)项目总时间表 根据要求,制定壹个时间进程计划,且展示整个设计过程。项目总时间表主要是把握和安排合理的时间计划,有助于业主统筹安排生产计划和销售计划,且确定生产投入规模和资金的阶段分配。 这壹计划通常进行若干次协商和调整,签定设计委托合同,明确责任。 2、市场调研,寻找问题 任何壹个好的产品的造型设计,均不是毫无根据地只是追求奇特的形状苦思冥想出来的。 同壹产品的形状千变万化,但它们均是根据实际需要而决定的,功能是第壹位的。工业产品

动画角色设计教案讲解学习

教案 一动画角色设计基础理论 (一)动画角色 1、含义:动画中的角色相当于一部影片中的演员,是动 画中以生命形式进行表演的主体,在字义的解释为 Animation character或是Cartoon character。(图1) 动画角色是能够传达感情和意义的假定形象,是现实生 活中不存在的由艺术家创造的形象。动画角色可以是写 实的人物,也可以是动物、植物,或是没有生命的物体 (如汽车、玩具等),甚至是源于神话的各种形体的排列 组合(如孙悟空、邪魔等异类角色)。(图2) 动画角色是设计师创造的虚拟的卡通形象,它们源于生 活又高于生活,反映了人们对生活的态度和对理想的追 求。图3 2、分类:动画角色有主次之分:主要角色(主角)的活 动与故事情节主线相连;次要角色(配角)在故事中或 多或少有所涉及,并配合主要角色演绎故事。主角与配 角在动画中均不可缺少。图4 3、动画角色的视觉形象构成:动画角色的视觉形象由静、 动两方面组成:静,以角色造型为主;动,以角色动作

为主。图5 动画角色的造型,除了需要设计角色外部形象外,还要 使其性格特征在外形中显现,通过动作进一步表现角色 的个性。所以完整的动画角色的造型设计是需要动、静 结合,缺一不可的。(这个会在后面的课程详细讲解) 图6 4、制作动画片所需的基本元素:需要故事(剧本)、角 色、场景这三个基本元素。故事是动画片的精髓,故事 乏味的动画片很难引起人们的兴趣与关注;剧本是动画 片的基础,动画片制作的所有环节均围绕剧本展开(图 7);场景是角色生存和活动的空间和场所,是界定故事 发生的位置和状况的空间,是帮助观众理解故事的重要 元素,也是动画片渲染气氛的重要手段。(图8)(二)动画角色设计 1、概念:动画角色设计是众多艺术造型方式中的一种,是指 综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将故事剧本中的动画角 色设计为可视化形象,其目的是要对每一个动画角色赋予感染 力与生命力。(图9) 动画角色的创造需要设计者具有很强的想象力和幽默感,动画 角色夸张、随意的表现手法和戏剧性的表演形式是一般的艺术

产品包装设计教案

产品包装设计教案 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

《产品包装设计》教案 教学目的: 1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。 2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。 教学重点和难点: 1、重点:盒面的装饰和配色。 2、难点:纸盒的结构设计。 教具与学具准备: 1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。 2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。 教学方法: 欣赏、讲解和手工制作相结合。 教学过程: 第一课时: 一、组织教学:检查学具,按定情绪。 二、课前谈话导入新课。 (一)包装设计的作用: 同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。

(二)包装设计的特点: 商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢 1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。 2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。 3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。 4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。 5、能刺激购买者的购买欲。 6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。 (三)包装设计的形式: 商品包装的形式很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。 1、结构设计: 常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。 2、装潢设计:

动画形象设计教案

教案 (2010/2011 年二学期) 课程名称动画形象设计 课程编号070703217 课程性质专业必修基础课 教学时数60 教学对象数字媒体本科学生授课教师姚文凭 职称 邵阳学院艺术设计系 2011年7月

一、课程教学目的和要求 动画形象设计是动画生产过程中一个重要环节,从生产流程上来说属于前期设 计的范畴;在内容上属于美术设计的一部分。动画形象设计主要是指动画角色的外 形设计。通过本课程的学习,要求学生能将写实的事物用卡通化的手法进行夸张变 形及线条归纳,要求学生能充分发挥个人的想象力和创造力,掌握动画形象设计的 造型方法,设计出角色性格鲜明,丰满,活泼生动的动画形象。 二、课程教学重点和难点 (一)教学重点:掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 (二)教学难点:1、对人物形象特征的敏锐观察与准确把握; 2、对学生想象潜能的充分开发。 三、教学方法 多媒体课件讲授、数位板绘画示范、经典动画形象分析、课堂讨论。 四、课时安排 总课时:60课时 第一章动画形象设计概论8课时 第二章角色造型设计的格式8课时 第三章人物角色造型设计8课时 第四章动物、怪兽和机械类角色的设计方法8课时 第五章动画造型构思与创意8课时 第六章动画形象设计的步骤4课时 第七章Q版动漫形象的设计方法4课时 第八章角色的服装造型设计4课时 第九章动画形象设计的经典实例分析8课时 五、考核方式 采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%,由教研室集体评定,平时成绩由任课教师评定,占40%。 六、参考教材 《动画造型设计》. 邹夫仁. 湖南人民出版社. 2008年8月

服装设计(造型)教学大纲

《服装设计(造型)》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号: 课程名称:服装设计(造型) 课程类型:专业发展课(必修) 学时总数:52学时 开课学期:第三学期 开课对象:服装设计本科专业方向学生 先修课程:服装设计概论、服装设计(款式)、服装结构1、表现技法(服装) 后续课程:服装设计(专题) 选用教材:无指定教材,按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识,以及廓形设计,结构设计,服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容,加强学生整体全面的造型意识;通过对服装制作初步的简单的实践,使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识(12学时) ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化(16课时) ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。

4、课堂实践(18学时) ⑴点线面设计(至少3张) ⑵服装配色设计,服装设计形式美法则运用及风格设计(至项至少3张) ⑶廓形设计(至少2张) ⑷结构设计(效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件) ⑸立体布纹制作(至少2种纹样) ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求(1学时) ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感,并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素,拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图(每个系列4-6款服装),相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装,进行立体裁剪的简单尝试,将尝试结果拍照(实物单品正面、侧面、背面,细节)。 6、设计交流(5学时) 对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结;学生在完成主题系列设计时,对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流,通过对效果图草稿的审核完善设计内容,完成系列设计后,同学和老师间就设计内容进行相互沟通,使学生广泛汲取各种意见和建议,便于课后总结。 四、参考书目 服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。

产品包装设计课程教学大纲

产品包装设计》课程教学大纲 (适用对象:平面设计专业大专学生学分:3.5 学时:70) 一、课程简介 《产品包装设计》课程是电脑艺术设计专业的专业课。通过对本课程的教学,要求学生了解国内外包装发展趋势。掌握包装设计的表现技法和工艺方法。掌握包装设计的分类法,能从形态、材料、技法等方面进行分析。 了解当前包装设计的解决方案,了解包装历史、包装技术、包装材料、包装设备及运输的相关知识,掌握包装功能、包装设计的基本原则和包装装潢艺术等方面的知识。了解国家制定的相关法律法规,如《包装法》、《商标法》、《知识产权法》等。掌握包装结构设计、容器设计、商标及品牌、帖签的设计以及包装盒的装潢设计、系列化设计、组合设计等基本规律和技能。 二、课程的教学目的 通过结合典型实例来讲述的包装理论与技术,及大量实例练习,使学生在了解诸如包装造型、容器造型、装潢设计以及印刷工序、印刷成本核算等相关知识的同时把握当前包装装潢及相关行业发展的最新方向。同时,使学生对包装流程中的市场调研、包装材料、包装技术、印刷流程以及运输、销售和计算机制作过程有系统了解。使学生的作业创作和市场相结合,创作出实用、富有个性、具有审美价值的包装设计作品。 三、课程的教学要求 1、包装的基本概念及发展 了解包装的起始及历史发展(结合图片资料讲述);了解包装概念及包装概念的扩展;了解包装功能的转移。 2、包装与时代 了解包装设计的发展和所发挥的作用;了解产品包装在不同的时代所具备的不同特点(结合大量实例讲述) 3、现代包装形式特点与规律

掌握现代包装形式特点与规律。通过做造型练习来了解包装设计中的色彩、外观造型、材质等不同所产生的不同效果。 4、设计市场与工艺 了解产品包装设计的基本程序并做市场调研。对相关的资料进行分析及设计定位(包括比稿、定稿、包装材料特征、印刷工序及成本核算)。掌握包装的材质及各种功能性。 四、课程的重点和难点 1、包装的基本概念及发展 重点:了解产品包装的起始及历史发展;了解包装概念及包装概念的扩展;了解包装功能的转移。 难点:解释包装功能的转移是在何种条件和原因作用下所产生的。 2、包装与时代 重点:了解包装设计与时代发展变化并掌握包装时代性的特点。 难点:把包装时代性的特点与产品包装设计实践相结合。 3、现代包装形式特点与规律 重点:培养包装设计中设计表达的初步技能。 难点:如何培养和提高审美能力。 4、设计市场与工艺 重点:通过市场调研、理论分析、设计构思,最后完成讲评。 难点:在实践中培养自学能力、分析问题和解决问题的能力以及独立思考和独立工作的能力、创造性思维的能力以及动手制作的能力。 五、课程的教学方法 坚持理论与实践结合的实训教学方法,重在实际能力的培养。

人教版美术九年级下册《动漫形象设计》教案

《动漫形象设计》教案 教学目标: 1、知识与技能:通过本课的学习,了解动漫形象的基本特点,知道动漫形象的表现形式,认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流动漫的特点,在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习动漫的兴趣,感受动漫的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点:动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备:铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程: 一、情景导入: 师:同学们下午好,在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频,看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片,(PPT导入视频) 视频播放完了,谁能告诉大家你都猜出了谁?(葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上),看来咱们班的动漫迷还真不少,动漫不仅仅同学们喜欢,老师也很喜欢,今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师:刚才同学们总结的都很正确,可爱、幽默、形象简洁,色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点,尤其是夸张,拟人、变形不仅是卡通的特点,还是卡通形象的常用表现手法,咱们由三个卡通形象集体分析一下(出示PPT)——由学生分析。 拟人化:(课件展示) 拟人就是把事与物人格化,赋予人以外的它物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。 如图:这棵树添上了人物的五官,好像在欢笑,也好像有点忧愁,仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林,不要滥砍滥伐。 变形:(课件展示)

把事物巧妙地变形,能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。 夸张:(课件展示) 把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出,更具个性。 如图:狮子是力量的象征,要显示它的凶猛和威严。 师:刚刚几位同学分析的都很不错,通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆,通过表情的夸张可以让眼泪变成小河,让口水像大瀑布,通过拟人的手法,可以使没有生命的东西形象生动起来,这些都可以给我们带来意想不到的效果。 四、示范 了解了这么多的有关卡通形象的知识,如何设计一个卡通形象呢?下边老师就从咱们生活中选一个常见的事物为例,跟大家一起探讨卡通形象的设计方法: 首先我先选择一个原型,(苹果)然后在构图,勾画草图,接着运用夸张、拟人、变形的手法对外形进行艺术处理,最后上色,整理完成。 师:看了老师示范,谁能总结一下卡通形象的设计方法呢?(同桌间可以讨论一下)学生总结设计方法(选择原型——构画草图——艺术加工——上色整理完成)。 五、练一练 从刚刚的交流中,我发现大、家已经基本掌握了卡通形象的设计方法,那么现在同学们就当一回卡通设计师,从生活用品、文具、植物或者动物作为原型,运用夸张、拟人、变形的手法展开你们想象的翅膀,设计一个卡通形象,比一比哪个同学设计的最有创意、最生动、最个性。 要求: ①线条简洁幽默生动夸张变形色彩艳丽造型独特。 ②分组练习:四人一组,共同协作完成(也可独立完成),并作制作方法及创意构思的总结汇报。 教师巡回辅导:对一些有创意的作业及时的给予肯定与鼓励。 (PPT出示要求,并播放轻音乐) 六、先小组自评(小组内相互欣赏,评选出你们组最满意的卡通形象,我们进行全班交流) 小结:这节课,我们一起学习了一些有关卡通形象的知识,还亲自设计了卡通形象,体验了设计的乐趣,我们不难发现,卡通形象的原型大多是来源于生活,老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活,运用你的聪明才智去创造生活,在以后的学习中设计出更出色更优

服装设计基础教案

重庆市渝北职业教育中心 备课教案 专业:服装设计与工艺 班级:2013级(秋)服装 学科:服装设计基础 周课时: 2课时 教师:何晓梅 2013年至2014年第一学期教学内容:开学第一课 教学目的: 1.了解服装专业课程设置安排 2.激发学生的学习兴趣 教学重点:课程安排、成果展示 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:1课时(第1课时)教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,为什么要选择服装专业呢?

二、新课 (一)课程与时间安排 时间:2年在校1年在企业时间 课程:设计制图工艺立裁实训 1.设计:设计基础(色彩、款式图、图案、毕业) 素描(基础) 2.结构:女装为主(裙子、裤子、衬衣、西装、外套) 3.立体裁剪:(基础、礼服、毕业设计) 4.实训:电脑(CAD、款式图设计) 专业实训(流水线做衣服) (二)历年学生作品欣赏 (三)课堂小结 本节课我们对本专业的大概情况作了一个了解,希望同学们通过这堂课能给自己高中三年做一个规划,希望你们能长江前浪推后浪,学有所获,学有所成。 三、作业安排 无 四、教学后记 学生的积极性很高,上课认真听讲,积极主动回答问题,很活跃。 教学内容:服装设计入门 教学目的: 1.了解课程性质、目的和要求

2.了解课程内容和结构 3.掌握服装的概念及功能 4.了解服装品牌 教学重点:课程内容和结构 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:3+1课时(第2—5课时) 教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,知道什么是服装设计吗?想成为一名服装设计师吗? 相信自己能成为一名服装设计师吗? 二、新课 (一)课程性质、目的和要求 性质:《服装设计基础》是服装设计与工艺专业学生必修课程,主要 包括服装设计入门、服装款式图设计、服装色彩和服饰图案和系列 服装设计五部分构成。 目的:培养学生掌握服装设计的基本方法和流程,提高学生的审美能力。 要求:学生勤动脑、勤动手。 (二)课程内容和结构 《服装设计基础》课程包含两个个主要部分

《动画造型设计》课程标准

动画造型设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 (一)课程性质与任务 《动画造型设计》课程是动画专业必修课,是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本,运用不同表现方法完成角色的设计。 (二)前后续课程的安排 该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础,也是进一步学习二维动画的基础。 三、课程目标 (一)总体目标 页脚内容1

动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养 学生思维能力和绘画能力。学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。 本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。 (二)具体目标 1.知识目标 ⑴熟练掌握人物造型的创作流程; ⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计; ⑶熟练掌握人物道具创作的流程; ⑷熟练掌握场景图的创作方法。 2.能力目标 ⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型; ⑵结合人物创作方法和场景创作方法,把其合而为一,设计出完整的符合要求的设计稿。 3.素质目标 ⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。 ⑵学生应具有竞争意识和创新精神,能够准确判断事物。 四、课程设计思路 (一)课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发 页脚内容2

产品形象系统设计教案

产品形象系统设计 一、产品形象的定义 1、形象是什么? 社会学家、经济学家哈耶克认为“形象”是 宇宙以及人类社会“外在秩序”之形状与“内在秩序”之象征的统一 自然科学、社会科学、人文科学的最高范畴 是人与人、国与国之间的沟通方式,形象具有超越地域,文化,语言的沟通能力,形象具有强大的信息表达能力,形象可以发挥极大的品牌整合力量。 2、产品形象是什么? 根据哈耶克的形象理论,产品的形象由二部分组成:一部分是产品的“外在秩序”:另一部分是产品的“内在秩序”。产品的“外在秩序”是可见的,是表征的;而产品的“内在秩序”则是本质的,不可见的。 就产品而言,人们通过感官系统如视觉、触觉、味觉等可以感受到的部分都可以称之为“外在秩序”,其中视觉对“外在秩序”的传达是最快的,因此,形象的概念往往又是指视觉形象。人们通过视觉所观察到的是产品的形态、色彩、材质、产品的人机界面等,以及依附在产品上非功能性的如企业的标志、标识、图形和包装、广告、产品说明书、产品售后服务卡等内容。 而“内在秩序”部分是指产品的功能、性能、加工工艺、技术水平等,这些是视觉无法辨认的,要通过操作、使用、体验后才能感受到的。能产生这些需求功能的因素是隐藏在产品背后大量的技术层面的工作,如产品设计、生产、管理等,牵涉到设计水平、生产水平、技术水平、设备水平、制造水平、管理水平等。 当"外在"和"内在"的因素在人们的感官上达到一致性的统一后,就会形成一种对产品的总体的印象,构成一个完整统一的形象系统,这就是产品的形象系统或产品形象统一性(IP Product Identity)。 二、PIS系统与CIS系统的关系 1、企业形象 (Corporate Identity System简称CIS),所谓企业形象,就是企业通过传达系统如各种标志、标识、标准字体、标准色彩,运用视觉设计和行为展现,将企业的理念及特性视觉化、规范化和系统化,来塑造具体的公众认可、接受的评价形象,从而创造最佳的生产、经营、销售环境,促进企业的生存发展。 2、产品形象 产品形象系统PIS(production Identity System)是在CIS基础上建立起来的一套具有市场针对性的形象设计系统。具体来说,就是将产品形象通过一定的视觉识别设计,予以视觉化、规范化和系统化,并通过整合性宣传,使公众产生一致的认同感和价值观的一种产品整体经营战略。它表述了品牌理念及品牌核心价值体系在产品的功能内容、结构系统、视觉形象、触觉感受等方面是怎样转换为符号化语言特征的。并以此建立起抽象概念(品牌理念与价值体系等)与具象形式(具体产品的设计方案)之间的桥梁。 3、为什么要进行产品形象系统设计 企业不能停留在单件产品的设计研究上,而是从系统层面对产品进行统一化的设计,建立统一的自身形象,以致与竞争品牌形成一定的识别差异。但看现在市场上一些国内企业,他们的产品尽管单件相当完美,但放置在一起,就让人感觉有其他品牌的产品形象特征,人们无法透过该产品形象区别各自背后所代表的品牌。这表明产品形象的价值存在于彼此差异中,这种差

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教案

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教 案动漫形象设计》教案 教学目标: 1、知识与技能:通过本课的学习,了解动漫形象的基本特点,知道动漫形象的表现形式,认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流动漫的特点,在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习动漫的兴趣,感受动漫的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点:动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备:铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程: 一、情景导入: 师:同学们下午好,在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频,看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片,(PPT导入视频) 视频播放完了,谁能告诉大家你都猜出了谁?(葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上),看来咱们班的动漫迷还真不少,动漫不仅仅同学们喜欢,老师也很喜欢,今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师:刚才同学们总结的都很正确,可爱、幽默、形象简洁,色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点,尤其是夸张,拟人、变形不仅是卡通的特点,还是卡通形象的常用表现手法,咱们由三个卡通形象集体分析一下(出示PPT)——由学生分析。 拟人化:(课件展示) 拟人就是把事与物人格化,赋予人以外的它物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。 如图:这棵树添上了人物的五官,好像在欢笑,也好像有点忧愁,仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林,不要滥砍滥伐。

我设计的服装教案

我设计的服装教案 教学目标: 1、知识:能从服装的功能、面料、色彩及款式等多个角度进行审美思考。提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。 2、技能:了解服装设计的基本知识,通过学习服装设计制作,培养学生的创新意识与设计思维能力。 3、情感:激发学生对祖国传统艺术的热爱之情和环境保护意识;培养学生热爱祖国、热爱生活,保护环境的思想情感。 教学重点:赏析服装作品,运用所学知识进行服装设计创作。 教学难点:能把环境保护意识或传统服装艺术元素融入设计理念中。 教学准备: 1、课件(少数民族服装图片、古代服装图片、现代服装图片、环保服装设计优秀作品) 2、绘画制作工具、各种废旧材料及服装历史资料图片等。 教学评价: 1、能否与同学一起讨论、交流自己的设计思路。 2、能否利用材料的材质特点,完成造型需要;并合理搭配色彩,达到较好的视觉效果。 3、设计理念是否新颖,能否把环保意识及传统装饰艺术融入创作中去。 教学过程: 一、引导阶段 1、营造自由情景,激发学习兴趣,导入新课 请同学们看着老师,我穿的衣服与平时老师们穿的衣服有什么不同? 生:平时老师喜欢穿休闲装或职业装,而您今天却穿了一套中式服装(或旗袍)师:嗯!这样的服装你还在那儿见过呢?你觉得它更适合什么样的场合来穿呢?生:我妈妈也有一件这样的服装,他是在过年的时候穿过。师:还有没有?你来——生:我认为这样的衣服适合穿在比较热闹的场合,我在电视上看到过节日庆典活动有人穿。生:我认为这种衣服是我们中华民族文化的象征。······

师:嗯!都说得不错。是啊!我们中华民族的服饰啊!有着悠久的历史和文化传统,早在唐朝时期呀!人们就非常注重衣着服饰了。 (播放课件)看!这位唐朝妇人,他的服装有什么特色呢? 生:这套服装袖子很大,而且他的布料很象华丽的绸缎。 师:好你来说—— 生:我觉得这件衣服很漂亮,红色的裙子和黄色的披肩色彩对比非常鲜艳。 师小结:嗯!是的,唐朝的服饰具有大袖宽衣的特征。而且,这款服装的面料和款式也非常的讲究。你看:这款对襟大袖的纱衣,在红裙的衬托下看起来轻薄、柔软、透明。虽然,这款服装采用鲜明的对比色进行搭配,但它红裙上的圆形文案与他的纱衣却都采用了黄色系。这样呢不仅给人以明亮鲜艳的感觉,也使整套服装不失协调和稳重。使这位妇人看起来既端庄又华贵。 师:这幅图是我国古代《簪花仕女图》的一个局部,现在让我们看一下《簪花仕女图》的全貌。(播放课件)这幅画呀,表现了唐代贵族妇人安享逸乐的生活。这里呀不仅可以表现出画家精湛的绘画技艺,同时我们又能感觉到唐代服装的雍容华贵。 师:你们看!我国古代的服装有着悠久的历史,可以说举世闻名。(播放课件)在国际小姐选美比赛中啊!我国选手就是穿的这样的服装一举获得世界小姐冠军的。那么,同学们你们想不想穿上最能展现自我的服装呢? 生:想—— 师:好!这节课就让我们来学习《我设计的服装》(出示课题) 2、了解服装文化、学习设计服装的知识,形成形象思维。 (1)了解服装文化,学习设计服装的知识。 师:好了同学们,为了启发我们的创作灵感。让我们呢,先来欣赏一下我国古代人民创作的服装。(出示课件人类最早的服装)这呀就是我们人类最早的服装!大家看,在这款服装是用什么面料制作的呢? 生:是用兽皮做的!

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