汤显祖的生平简介及作品
汤显祖的生平简介及作品
汤显祖曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”《牡丹亭》即《还魂记》，也称
《还魂梦》或《牡丹亭梦》。它是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，热情歌颂了反对封建礼教、追求
自由幸福的爱情和强烈要求个性解放的精神。下面是学习啦的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢
汤显祖的生平
正当以沈璟为代表的吴江派著书立说，片面强调音韵、格律的时候，汤显祖创造
性地继承了唐人小说和元人杂剧的优良传统，写出了“临川四梦”传奇，对当时的戏曲
作出杰出的贡献。
汤显祖(1550-1616)，字义仍，号若士，出身于江西临川一个“书香”人家。他早年
即有文名，由于不肯阿附权贵，直到三十四岁才中进士，在南京做一名太常博士的闲官。这时明王朝建立已经两百多年，封建统治阶级愈来愈暴露它的腐朽性，官吏贪污，税监横行，给人民带来无数的灾难。万历十六年(1588)，南京在连年的灾荒之后发生
大疫，“白骨蔽江下”，而一个到江南救灾的使臣却在饱受地方官吏的贿赂之后得到提升。汤显祖少年时就希望为国家作一番事业，面对这种残路现实，终于投袂而起，在
万历十九年上疏抨击朝廷大臣，因此贬官到雷州半岛的徐闻县做典史。后来他调任浙
江遂昌知县，为人民驱除虎害，压制强豪，还在除夕放囚犯回去和家人团聚。可是这
些措施却遭到地方封建势力的反对和上级官吏的挑剔。万历二十六年(1598)，他终于
怀着满腔悲愤，弃官归临川，并在这一年完成他的代表著作《牡丹亭》。此后家居十
八年，主要是过着读书著作、教子养亲的生活。这时长江中下游及东南沿海地区反税
监的斗争和明王朝内部的派系斗争都更趋尖锐，一些比较正直的士大夫如邹元标、李
三才、李贽等，先后受到打击或迫害。他在诗文里依然表现对他们政治活动的关心。
汤显祖在政治上既一再受到挫折，就把他的全部希望寄托在戏曲创作上。他在《答李
乃始》的信里说：“自伤名第卑远，绝于史氏之观，徒蹇浅零碎，为民间小作，亦何关
人世，而必欲其传。”正流露了这种心情。他的《邯郸记》、《南柯记》继《紫钗记》、《牡丹亭》之后刊行，并在各地演出。一些不同流派的戏曲作家，从他们本身的艺术
趣味出发，却纷纷加以修改，并批评他的戏曲不合音律。他对那些任意删改他的戏曲
的吴江派作家表示强烈的不满。他在给吕姜山的信里说：“凡文以意趣神色为主，四者
到时，或有丽词俊音可用，尔时能一顾九宫四声否?如必按字模声，即有窒滞迸拽之苦，恐不能成句矣。”这是对于吴江派理论有力的回击。他的《见改窜牡丹词者，失笑》诗：“醉汉琼筵风味殊，通仙铁笛海云孤。纵饶割就时人景，却愧王维旧雪图。”明初朱权
以“琼筵醉客”形容关汉卿的戏曲。汤显祖在这里正是以继承元人杂剧的优秀传统自居，而讽刺那些改窜者是把那最能表现王维风格特征的雪里芭蕉图改坏了。
汤显祖少年时期就从他的老师罗汝芳那里接受了王学左派的思想影响。这一派学
者认为“百姓日用即道”，带有比较浓厚的平民色彩。后来在南京任官，倾心佩服当时
杰出的思想家李贽和从禅宗出发反对程朱理学的紫柏和尚。汤显祖崇尚真性情而反对
假道学。他说：“世之假人常为真人苦。”(《答王宗泰太史》)又说：“情有者理必无，
理有者情必无。”(《寄达观》)这就是从一般人情出发反对理学家维持封建秩序的一套
理论。他还推重有生气的奇士，如陈亮、辛弃疾等人物(参看《序丘毛伯稿》及《寄胶
州赵玄冲》)，肯定历史上的霸才，将管仲、商鞅的霸业和伊尹、周公的事业并提(《滕侯赵仲一实政录序》);而鄙薄当时的士大夫，以为“此时男子多化为妇人，侧行俯立，好语巧笑，乃得立于时”(《答马心易》)。这在精神上也和王学左派的思想息息相通。
政治上汤显祖和早期东林党的领袖顾宪成、高攀龙、邹元标等是好朋友，从来往
的书信中可以看出他们在批评朝政时有着共同的立场。文艺上他和徐渭及公安袁氏兄
弟站在一起，提倡性灵而反对模拟。他称许《四声猿》为“词场飞将”，并表示“安得生
致文长而拔其舌”，可想见他对徐渭的戏曲的倾倒。
汤显祖早年就喜欢看佛道两家的书，受佛家的思想影响更深。晚年因政治上失意
和爱子的夭折，消极出世的思想有所滋长，这在他的《邯郸记》、《南柯记》及部分
诗文里都表现出来。
牡丹亭
杜丽娘是我国古曲文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一。从产生
《西厢记》的元初到晚明，时间过了三百年，封建礼教对妇女的束缚和压迫更厉害。
她们的斗争也更艰苦了。杜丽娘是南安太守杜宝的独生女儿，杜宝是按照当时封建统
治阶级的要求严格训练出来的官僚，“摇头山屹，强笑河清，一味做官，片言难入”(王
思任《批点玉茗堂牡丹亭序》)，是他的性格特征。在他的严格管制之下，杜丽娘在官
衙里住了三年，连后花园都没有到过，白天睡一会儿都成了违反家教。杜宝要请个老
先生教女儿读书，这本来是好事，然而他另有目的，那就是一方面要利用经典教条束
缚她的思想，一方面希望她将来嫁到人家，“知书知礼，父母光辉”(《训女》出)。杜丽
娘的母亲是杜宝的家教的执行者。像封建社会里许多麻木不仁的老太婆一样，她丝毫
也没有意识到自己也是封建社会的牺牲品，反而要加法炮制，把杜丽娘也教养成封建
社会的贤妻良母。她看见女儿裙子上绣的一对花、一双鸟，都少见多怪，怕引动女儿
情思;听见女儿去了一趟后花园，就找丫头春香来训斥了一顿。杜丽娘的师父陈最良，
是她在杜宝以外唯一可以接触到的男人，却又是一个陈腐得发臭的老学究。这样，杜
丽娘的处境比之《拜月亭》里的王瑞兰，《西厢记》里的崔莺莺，都更为难堪。森严
的封建礼教和特殊的家庭环境，使她无法接触到一个青年男子，像《西厢记》里的张
君瑞、《拜月亭》里的蒋世隆那样。
在这样严格的封建家庭教育下成长的杜丽娘本来是个十分温顺的少女。然而环境
的寂寞，精神生活的空虚，不能不使一个正在成长的青春少女感到苦闷。因此当陈最
良企图通过诗经向她灌输“有风有化，宜室宜家”的封建教条时，她却从自己要求自由
的生活愿望出发，对它作了截然不同的解释：“关了的雎鸠，尚然有洲渚之兴，可以人
而不如鸟乎?”(《肃苑》)后来她在春香的诱导之下，第一次偷偷地到了后花园，那盛开的百花，成对儿的莺燕，纷至沓来，打开了这个少女的心扉，使她在长期闺禁里的沉
忧积郁，一时倾筐倒箧而出：
你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填;可知我常一生儿爱好是天然，恰
三春好处无人见。不提防沉鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花愁颤。
——[醉扶归]
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家
院!(白)恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。(合)朝飞暮卷，云霞翠轩;雨丝风片，烟波
画船。——锦屏人忒看的这韶光贱。
——[皂罗袍]
在大好春光的感召之下，她还回忆起诗词乐府里描写的古代女子，有的“因春感情，遇秋成恨”，在痛苦的岁月里断送了她们的一生;但也有像张生、崔氏那样的才子佳人，“前以偷期密约，后皆成秦晋”。这样，她的青春觉醒了。她一面悲叹青春的虚度，个
人才貌的被埋没，她说：“我生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚
度青春，光阴如过隙耳，可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎!”(以上引文并见《惊梦》)一面执著于自由、幸福的追求，她说：“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”(《寻梦》)她不满于自己的处境，却找不到这种痛苦的根源;她憧
憬着自己的理想，却找不到它的出路。这样，她就只有把自己的理想托之于偶然在梦里出现的书生，甚至为他缠绵枕席，埋骨幽泉，而“一灵咬住”，始终不放。对于杜丽娘来说，她的死不是生命的结束，而是新的斗争的开始。“一灵未灭，泼残生堪转折”(《冥誓》)，在摆脱了现实世界的种种约束之后，她果然找到了梦中的书生，主动地向他表示爱情，还魂结为夫妇。“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”(《牡丹亭题词》)。汤显祖正是通过杜丽娘的艺术形象概括了封建社会青年争取自由幸福爱情的斗争的艰苦性的。杜丽娘在《惊梦》、《寻梦》、《写真》等出里倾诉自己美貌的被埋没和爱美的性格不能表现，带有要求个性解放的时代特征，它揭露封建礼教对青年一代的扼杀比以前任何爱情剧为深刻。她在出生入死、执著追求中所取得的胜利，不仅在争取幸福的爱情上给青年读者以鼓舞，同时流露了作家对他所憧憬的某种美好生活的渴望。杜丽娘追求爱情幸福的强烈与持久，甚至不达目的，死不罢休，带有“现代的性爱”的性质(参阅恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》第二部分《家庭》)，曲折反映了新的时代特征，那是崔张的爱情故事所没有的。由于封建压力的巨大，个人斗争的艰苦，全剧笼罩着一股悲剧的气氛。
杜丽娘这艺术形象的出现还有它的历史根源。从干宝·《搜神记》以来，民间就流传着种种人鬼恋爱甚至还魂或投胎再生结为夫妇的故事，汤显祖对这类故事又特感兴趣。(注：汤显祖评《续虞初志·许汉阳传》：“传记所载，往往俱丽人事，丽人又俱还魂梦幻事。然一局一下手，故自不厌。”)他在《牡丹亭题词》里说：“传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事，予稍更而演之。”这“杜太守事”实际就是现在还被保留在《重刻增补燕居笔记》里的话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。它写南宋光宗时南雄太守杜宝的女儿丽娘游园归来，感梦而亡。她自画的小影为后任柳太守的儿子柳梦梅所得。柳日夜思慕，遂和丽娘鬼魂幽会，并禀告父母，发冢还魂成亲。这篇话本小说的后半虽比较简单，但前半关于杜丽娘游园、寻梦、写像等的描绘，已相当细致，并为《牡丹亭》所吸收。
《牡丹亭》在艺术上的最大特色是浪漫主义。它的浪漫主义特色首先在通过“梦而死”、“死而生”的幻想情节表现了理想和现实的矛盾。杜丽娘所追求的理想在当时的现实环境里几乎是不可能实现的;可是在梦想、魂游的境界里，她终于摆脱了种种封建礼教的束缚，改变了一个大家闺秀的软弱性格，实现了自己所梦寐以求的美好愿望。例如在《惊梦》里，杜丽娘在梦里和柳梦梅相见。“真个是千般爱惜，万种温存”;醒来之
后却是母亲的一顿唠叨。又如在《冥判》里，杜丽娘还敢于向阎王殿下的胡判官诉说
她感梦而亡的全部经过，还得了判官的允许自由自在地去寻找梦里的情人，而在还魂
之后，她的亲爹却不认她作女儿，更不同意她和柳梦梅结合。就这样，作者通过一些
富有奇情异彩的艺术境界，突出了现实和理想的矛盾，也表现了在封建闺范束缚下的
青年妇女对自由幸福生活的强烈追求。其次是采取抒情诗的手法，倾泻人物内心的感情。我们读《惊梦》、《寻梦》、《闹殇》、《冥誓》等出时，更多地像在读抒情诗
而不像在看剧本。用写诗的手法写戏本来是我国许多戏曲作家的共同特征，汤显祖在
这方面表现得更突出。
《牡丹亭》的宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。剧
中生日诉情曲多用南词;而描写战争或鬼怪，如《虏谍》、《冥判》等出则间用北曲，
正是各取所长。但有些曲词还不够本色。表现在石道姑、杨娘娘等身上的庸俗描写，
以及滥肆才情(如《道觋》的长白，《冥判》的增句词)、结构不够严密的缺点，也影
响了作品的艺术效果。
尽管生活在三百多年前的汤显祖还不可能为当时的青年指出一条现实的斗争道路，然而他的艺术描绘已使当时的青年妇女从杜丽娘身上看到自己的孩子，并从她的朦胧
的理想中得到鼓舞。到今天，杜丽娘的理想早已过时了，我们对于像汤显祖这样一位
表现他的时代理想的作家依然怀有崇敬的心情。
汤显祖的其他剧作
除《牡丹亭》外，汤显祖还写了《紫箫记》、《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》。后面三种和《牡丹亭》合称为“临川四梦”。通过一次神灵感梦来展开故事情节
本来是晚明传奇家惯用的手法，汤显祖虽然也采取这种手法，但主要是为了表现作家
的理想，或有利于对现实的讽刺，而不是借此宣扬宿命论思想。
《紫箫记》是他最早和朋友合写的作品。因剧中有霍小玉在观灯时拾得紫玉箫而
得名。作品借唐人传奇《霍小玉传》的轮廓，添出花卿、郭小侯、尚子毗等人物，以
及李十郎参军归来和霍小玉团圆等情节，表现这些贵族子弟的风流浪漫生活，完全改
变了《霍小玉传》的悲剧结局和它所体现的谴责封建门阀制度的精神。关目平板，曲词、宾白也过于艳丽，可说是他早期不成熟的作品。《紫钗记》在《紫箫记》的基础
上作了较大的加工、改写。作品以霍小玉所喜爱的紫玉钗作线索，关合全剧情节，仍
是当时传奇家的惯套。但作者着力写卢太尉的专横、李十郎的软弱，给霍小玉带来了
悲惨的命运，已表现了作家对现实认识的提高。作品虽勉强以团圆结束，却是一个悲
剧的底子。“倘然他念旧情，过墓边，把碗凉浆瀽也，便也了呵，也做个蝴蝶单飞向纸钱”，“一边梳洗不妨眠，听呵，那马蹄声只俺心坎儿上打盘旋，浣纱，敢踏着门那人
儿来不远”(第五十二出)。这些缠绵悱恻的曲词，表现了霍小玉执著至死的痴情，它已
为杜丽娘在《牡丹亭》里出现作了引子。剧本最大的弱点在于把矛盾的解决寄托在一
个和宫廷在联系的黄衫豪客身上，而把剧中男女主角放在几乎完全被动的地位。因此
霍小玉身上就缺乏杜丽娘所具有的出生入死、追求爱情幸福的精神。关目的平板，语
言的绮丽，也使它仅仅成为学士文人“案头之书”，而非本色当行的“场上之曲”。正是这样，从《紫箫》到《紫钗》，从《紫钗》到《牡丹》，我们看见作家一步一个脚印地
前进：对现实认识逐步提高，艺术表现上也渐趋纯熟。
《南柯记》、《邯郸记》的本事来源于唐人小说《南柯太守传》和《枕中记》。
它们都是汤显祖弃官回临川后的作品。由于同现实政治斗争的疏远和爱子的夭折，他
原来潜伏着的消极出世思想滋长了，因此他采取了这两个在梦中历尽荣华富贵的小说
故事来写戏，表白他人生无常的思想和对宦海风波的感慨。然而由于汤显祖在弃官以
后对现实政治还表现一定程度的关心，他自己在统治集团里受尽打击，终于被排挤出去，也加深入对时代专制政治的认识。这样，在这两个表现人生如梦的戏曲里，仍曲
折反映出当时统治阶级的勾心斗角，荒淫无耻，偶然还闪耀着理想的光辉。《南柯记》写槐安国的政治是“均无贫，和无寡，安无倾;一年成聚，二年成邑，到三年而成都”。
写南柯郡的治绩是“只见青山浓翠，绿水渊环，草树光辉，鸟兽肥润。但有人家所在，
园池整洁，檐宇森齐。何止苟美，且是兴仁兴让”。虽然托之于蚁穴世界的寓言，依然
流露了作者从儒家仁政出发的政治理想。《邯郸记》除了生动地描写封建官僚在政治
上的互相倾轧、生活上的荒淫腐化外，还深入揭露了这些人物的内心活动，而且笔端
带有感情，表现了作家分明的爱憎。如《夺元》出写司礼太监把皇帝钦点卢生作状元
的消息告诉宇文融时说：“他与满朝勋贵相知，都保他文才第一，便是本监也看见他字
字端楷呢。”既写出了科场的弊端，同时描画了司礼太监得了卢生的好处就随声附和不
懂装懂的丑态。又如《极欲》出写崔氏排设家宴，卢生见了二十四名女乐，就发表了
一篇女色不可亲近的大道理，真是道貌岸然;等到崔氏劝他写本送还朝廷时，他又引经
据典，说“不敢虚君之赐”，把这个大官僚的假道学面孔揭露无馀。到卢生临死时还对
司礼太监乞恩泽、上遗表，说“俺的字是锤王法帖，皇上最所爱重”，更写尽了这些大
官僚的利欲熏心，至死不悟。关目上的特点是在事态发展到极端时突起变化，有利于
反映封建统治集团内部尖锐的政治斗争和变化不测的政治情势，也更为有效地刻划了
在宦海风波里的人情世态。这在《死窜》、《谗快》、《功白》、《召还》等出里表
现得更明显。当那崖州司户因宇文融的授意，严刑拷问卢生时，正好朝廷使臣来取卢
生回朝拜相，并告诉他宇文融已经伏诛。这曾经气焰不可一世的司户就马上自绑谢罪，说小人有眼不识泰山，罪该万死。如果说《牡丹亭》是通过杜丽娘的出生入死，更多
地寄托了作家的理想，《邯郸记》则是通过卢生的醉生梦死，艺术地再现了那正在走
向没落的明王朝。从艺术成就看，《南柯记》就远不如《邯郸记》。《邯单记》除吕
翁度人成仙的一头一尾外，中间写卢生从夤缘侥幸以科举起家，直到出将入相，在荒
淫无耻的生活中死去，是艺术地概括了封建大官僚一生的历史的。而《南柯记》中如《禅请》、《情著》、《转情》等出，几乎完全成了佛教教义的宣扬。剧中主角淳于
棼开始是一个嗜酒落魄的狂徒，中间是一个抚爱人民的纯吏，到后来又是个和权豪贵
族交欢的官僚，人物性格的变化很难找到充分的根据。其写淳于棼的交欢贵戚，槐安
国右相对淳于棼的排挤，虽然也曲折地反映了当时的政治现实，但远没有《邯郸记》
的深刻。
汤显祖除戏曲外，还有《红泉逸草》、《问棘邮草》等诗文集。他逝世后又有
《玉苟堂集》的刊行。现在中华书局出版的《汤显祖集》就是根据这些集子整理重编的。比之戏曲，汤显祖诗文的成就和影响都要小得多。钱谦益《列朝诗集小传》说：“义仍少熟《文选》，中攻声律。四十以后，诗变而之香山、眉山，文变而之南丰、临川。”可大略看出他的趋向。他的诗出于友朋酬答的过多，反映现实内容的较少;长篇
每多累句，小诗较有情致，又未免出之轻易。他的《觐回宿龙潭》：
是岁春连雪，烟花思不堪。雨中双燕子，今夕是江南。
用含蓄的笔调表现他对官僚生活的厌倦，可略见他的小诗的风致。他的《闻都城
渴雨时苦摊税》：
五风十雨亦为褒，薄夜焚香沾御袍。当知雨亦愁抽税，笔指江南申渐高。
用五代伶人申渐高的故事，把讽刺的笔尖直接指向最高统治者，也是较有意义的
作品。他的散文里部分杂文、书札，表现他对人生、文艺的见解，为我们今天研究这
位戏曲作家的生平和思想提供了重要的参考资料。
东郭记、红梅记及其他
明中叶以后，戏曲创作的浪漫主义倾向较为明显，除徐渭、汤显祖外，还有《东
郭记》、《醉乡记》的作者孙仁孺，《红梅记》的作者周朝俊，他们的作品同样表现
了浪漫主义的艺术特征。
孙仁孺一名钟龄，明万历、崇祯间人。他在《醉乡记》的第一出里说“婚宦因循，
镇日如聋哑”，可想见他在仕途上的挫折和对现实的不满。《东郭记》借用《孟子》“齐人有一妻一妾章”的故事作架子，增加了淳于髡、王瓘、陈仲子等人的活动，借古
喻今，可说是明末官场的“百丑图”。剧中的齐人到东郭蟠间乞食回来，还向妻妾吹嘘。当他的扯谎被拆穿时，又说：“这是俺玩世之意，汝辈妇人女子耳，焉知大丈夫行事乎?”可是这样的丑类后来却成为齐国出将入相的上卿。王瓘靠偷窃得来的钱行贿，步
步向上爬。淳于髡则靠滑稽诌媚，博得齐王的欢心。陈贾、景丑之徒更拔掉胡子扮作
妇人，来讨好王瓘。通过这些漫画化的描绘，尖锐讽刺了当时“贿赂公行，廉耻丧尽”
的社会现实。作者借绵驹的口说：“近来齐国的风俗一发不好，做官的便是圣人，有钱
的便是贤者。”他又借淳于髡的口说：“闻得个君王喜隐，好为淫乐，沉湎不治，百官
荒乱，诸侯并侵，国家危亡在于旦夕。”可见在剧中种种漫画化的人物形象的后面，是
隐现着一个愤世忧国的严肃主题的。
他的《醉乡记》写才气纵横的乌有生和毛颖等漫游醉乡，受鳖相公的挑剔和文魔
等五鬼的折磨，结果那卓文君的妹子看不上乌有生，却嫁给白一丁;韩愈当主考，欧阳
修作阅卷官，没有录取乌有生，却高中了铜士臭。它同样是运用幻想、夸张的手法，
对现实进行辛辣的讽刺。但作品里同时流露了追求功名富贵的庸俗思想。
周朝俊，字夷玉，明末鄞县人。他的《红梅记》是根据南宋末年有关贾似道的传
说写成的。贾似道凭借他的权臣地位，可以占有数不清的姬妾;而李慧娘仅仅在伴游西
湖时赞美一声书生裴舜卿，就丧身在贾似道的剑下，这已经血淋淋地揭露封建统治者
的凶残。后来贾似道又想霸占少女卢昭容，裴舜卿仗义相救，为贾似道所陷害。这时
李慧娘的鬼魂挺身而出，在刀光闪闪中救出了裴舜卿。最后，当贾似道拷问从妾时，
她更大闹贾府，保护和她处在同受迫害地位的诸姊妹，表现了对受压迫者的深切同情
和对统治阶级的坚决反抗。当贾似道在《鬼辩》出说要牒送李慧娘到酆都城受苦时，
李慧娘冷笑说：“笑君王一时错认好平章，阴司里却全然不睬贼丞相。”这里作者正是
把阴司看作比较合理的另一世界来驰骋他丰富的想象，它和徐渭、汤显祖的部分作品
有其共同之处。当然戏曲里的鬼魂形象，总是在承认有鬼神，有冥界的迷信思想之下
进行构思的。但出现在《牡丹亭》、《红梅记》等作品里的女鬼形象，依然和那些宣
扬封建迷信的鬼神形象有别;因为它们还是曲折表达了人民的某些愿望，如对爱情幸福
的追求，对权奸的惩罚等等的。《红梅记》还结合南宋末年的情势，展现了封建王朝
走向没落时期的广阔画面：在重重剥削之下，无数农民、商人已活不下去，而王朝官
吏的贪污腐化却有加无已;敌人兵临城下，国家亡在旦夕，守边将帅仍只知寻钱，只想
投降。这些描绘结合李慧娘、裴舜卿等对贾似道的斗争，表现作家的民主思想。作品
写裴舜卿因折红梅与卢昭容相识，经过种种波折终成夫妇，不脱一般才子佳人戏的常调，而且和李慧娘、裴舜卿一线的戏结合不紧，因此后来在舞台演出时往往略去了。
晚明传奇作家为我们留下了大量的才子佳人戏，关目既多彼此沿袭，曲白也多滥
调陈词。徐复祚的《红梨记》写书生赵汝州与妓女谢素秋的爱情故事;高濂的《玉簪记》写书生潘必正与女道士陈妙常的爱情故事。这些戏都根据元代以来长期流传的舞台演
出本改写，成就较高。《玉簪记》的《琴挑》、《偷诗》、《姑阻》、《秋江》等出
写得较出色，到今天还经常演出，为观众所喜爱。
比之当时大量出现的才子佳人戏，孟称舜的《节义鸳鸯冢娇红记》闪耀着新的思
想与艺术的光辉。《娇红记》的故事是人们早就熟悉的，但作者写王娇娘、申纯的斗
争有鲜明的思想倾向。王娇娘认为人生大幸无过夫妻的美满结合，而所配非人则终身
怀恨，因此聪俊女子宁愿学卓文君的自求良偶;如果不达目的，即以身殉情，亦所不恨。正是从这种认识出发，她主动地选择了自己的知心配偶——申纯。而当她父亲为了家
门的利益要把她嫁给豪门子弟时，她和申生就不顾当时一切世俗的成见，如父母的深恩、功名富贵的前程等，而毫无怨悔地双双殉情，以死来抗议封建社会对青年人美好
愿望的扼杀。它和《牡丹亭》写杜丽娘为了追求梦中的情人，出生入死，不达目的不休，精神上是一致的。在艺术上，作者写娇娘与申纯由认识而产生爱情，中间几经波折，彼此认识加深，情爱愈挚。后来良缘成空，彼此仍心心相印，决不相负，都从实
境实情出发，通过动人的细节和个性化的语言，展现了人物的精神面貌。它表现了
《牡丹亭》以后爱情戏的一个新的转折——向现实主义的道路发展。
明末部分的戏曲作家有意识地改变了前期作家人物故事陈陈相因的形式主义倾向，但同时又出现了片面追求情节离奇巧合的形式主义倾向。它从沈璟的《红蕖记》开始，到阮大铖的《春灯谜》而达到顶点。他们没有想到事物的偶然性是在现实情境与人物
性格发展的必然情势之下出现的，而主观臆造地利用姓名相近、面貌相似或女扮男装、男生女相来制造各种离奇巧合的情节，这就使剧情发展缺乏现实的根据，丧失了艺术
作品所应有的真实性。吴炳的戏曲在追求情节的巧合方面和阮大铖相似，但有个别写
得较好的喜剧，如《绿牡丹》。
由于戏曲创作的繁荣，晚明在戏曲整理与出版方面也有显著成绩。臧懋循的《元曲选》、毛晋的《六十种曲》、沈泰的《盛明杂剧》，以及《词林一枝》、《摘锦奇音》等通俗戏曲选刻本的流传，对后来的戏曲创作与演出都有深远的影响。
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1.著名戏曲家简介及作品
科幻小说“雨果奖”历届获奖作品名单(1946-2015)
科幻小说“雨果奖”历届获奖作品名单 （1946-2015） 2015年8月23日，第73届雨果奖在美国西雅图附近的斯波坎市颁出。中国科幻作家刘慈欣的作品《三体》获最佳长篇故事奖，这是亚洲人首次获得雨果奖，作为一个最忠实的科幻迷和三体迷，真心为大刘骄傲，为中国科幻骄傲。无限福利的大部分读者都是男生，我相信宅男中很多都会对科幻感兴趣，更不乏资深科幻迷，今天整理出了这份从1946年到2015年的历届雨果奖获奖科幻小说书单，希望诸位在找科幻小说看的时候不用再那么费劲了。唯一的遗憾就是由于客观原因，很多经典科幻小说并没有在中国翻译出版。 雨果奖，是“世界科幻协会”（World Science Fiction Society，简称WSFS）所颁发的奖项，自1953年起每年在世界科幻年会（World SF Convention）上颁发，只有1954年度停办。正式名称为“科幻成就奖”（The Science Fiction Achievement Award），为纪念“科幻之父”雨果·根斯巴克（Hugo Gernsback），命名为雨果奖。堪称科幻艺术界的诺贝尔奖。
2015年：三体 简介： 《三体》是作家刘慈欣创作的一部科幻小说。小说主要讲述了在文化大革命如火如荼进行的同时，军方探寻外星文明的绝秘计划“红岸工程”取得了突破性进展。但在按下发射键的那一刻，历经劫难且对人类充满愤恨的叶文洁没有意识到，她彻底改变了人类的命运。地球文明向宇宙发出的第一声啼鸣，以太阳为中心，以光速向宇宙深处飞驰…… 《三体》三部曲（又名“地球往事“三部曲）是2006年至2010年连载、出版的硬科幻小说系列，作者是刘慈欣。该系列由《三体》、《黑暗森林》、《死神永生》三部小说组成。 《三体》三部曲被誉为迄今为止中国当代最杰出的科幻小说，是中国科幻文学的里程碑之作，将中国科幻推上了世界的高度。2014年第一部小说的英文版在美国上市，反响热烈，并于2015年获得美国科幻奇幻协会“星云奖”提名。2015年8月23日，《三体》获第73届雨果奖最佳长篇故事奖，这是亚洲人首次获得雨果奖。 作者：（中）刘慈欣 出版社：重庆出版社 出版年：2008年 2014年：Ancillary Justice
辛弃疾生平简介及重要作品分析
人物评传 辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩。历城（今山东济南市）人。南宋爱国词人。他出生时家乡已被金所占领，二十一岁参加耿京领导的抗金起义军，任掌书记，绍兴三十二年（1162年）奉表南归，高宗召见，授承务郎，转江阴签判，他不顾官职低微，进《九议》、《美芹十论》等奏疏，具体分析南北政治军事形势，提出加强实力、适时进兵、恢复中原、统一中国的大计，均未被采纳。后任司农寺主簿，出知滁州、知江陵府兼湖北安抚使、知隆兴府兼江西安抚使、湖北转运副使、知潭州兼湖南安抚使等，任职期间，都采取积极措施召集流亡，训练军队，奖励耕战，打击豪强以利国便民。后被诬落职，先后在信州上饶、铅山两地闲居近二十年。晚年被起用知绍兴府兼浙江安抚使、知镇江府。在镇江任上，他特别重视伐金的准备工作，但为权相韩侂胄所忌，落职。一生抱负未得伸展，终因忧愤而卒。据说他临终时还大呼“杀贼！杀贼”（《康熙济南府志·人物志》）！后赠少师，谥号忠敏。 辛词现存六百多首，是两宋存词最多的作家。其词多以国家、民族的现实问题为题材，抒发慷慨激昂的爱国之情。如《水龙吟》《渡江天马南来》、《水调歌头》（千里渥洼种）、《满江红》（鹏翼垂空）等，表现了恢复祖国统一的豪情壮志；《驾新郎》（细把君诗说）、《菩萨蛮》（郁孤台下清江水）、《破阵子》（醉里挑灯看剑）等，表现对北方地区的怀念和对抗金斗争的赞扬。《水龙吟》（楚天千里清秋）、《摸鱼儿》（更能消几番风雨）、《贺新郎》（老大那堪说）、《鹧鸪天》（壮岁旌旗拥万夫）、《永遇乐》（千古江山）等，表现对南宋朝廷屈辱苟安的不满和壮志难酬的忧愤。这些作品大都基调昂扬，热情奔放。此外，其描写农村景物和反映农家生活的作品，如《清平乐》（茅檐低小）、《西江月》（明月别枝惊鹊）、《玉楼春（三三两两谁家女）等，都富有生活气息，给人以清新之感。其抒情小词，如〈丑奴儿〉（少年不识愁滋味）、〈青玉案〉（东风夜放花千树）等，写得储蓄蕴藉，言短意长。辛词继承了苏轼豪放词风和南宋初期爱国词人的战斗传统，进一步开拓了词的境界，扩大了词的题材，几乎达到无事无意不可入词的地步，又创造性地融汇了诗歌、散文、辞赋等各种文学形式的优点，丰富了词的表现手法，形成了辛词的独特风格。辛词以豪放为主，但又不拘一格，沈郁、明快、激励、妩媚，兼而有之。他善于运用比兴手法和奇特想象，对自然界的山、水、风、月、草、木都赋予情感和性格，并有所寄托。他还善于吸收民间口语入词，尤其善于用典、用事和引用前人诗句、文句，往往稍加改造而别出新意。但也有些作品因用典、议论过多而显得晦涩、呆滞。《四库全书总目提要》说：“其词慷慨纵横，有不可一世之概，于倚声家为变调，而异军突起，能于剪红刻翠之外，屹然别立一宗。”吴衡照《莲子居词话》说：辛稼轩别开天地，横绝古今，论、孟、诗小序、左氏春秋、南华、离骚、史、汉、世说、选学、李、杜诗，拉杂运用，弥见其笔力之峭。” 辛词以其内容上的爱国思想，艺术上的创新精神，在文学史上产生了很大影响。与辛弃疾以词唱和的陈亮、刘过等，或稍后的刘克庄、刘辰翁等，都与他的创作倾向相近，形成了
梁遇春的作品
梁遇春在大学读书期间，就开始翻译西方文学作品，并兼写散文，署名梁遇春，别署秋心、驭聪、蔼一等。他的译著多达二、三十种，多是英国的，也有俄罗斯、波兰等东欧国家的，其中以（英）《小品文选》、《英国诗歌选》影响较大，成为当时中学生喜好的读物。他的散文则从 1926 年开始陆续发表在《语丝》、《奔流》、《骆驼草》、《现代文学》及《新月》等刊物上；其中绝大部分后来集成《春醪集》（1930 年）和《泪与笑》（1934 年）出版。他的散文总数不过五十篇，但独具一格，在现代散文史上自有其不可替代的地位，堪称一家。好友冯至称他足以媲美中国唐代的李贺，英国的济慈，德国的诺瓦利斯。尽管梁遇春不是诗人，他的散文却洋溢着浓浓的诗情，成就虽不能与这几位短命的诗人相比，然而短短六年的丰富著述证明他们的才情与勤奋。 著作书目：《春醪集》(散文集)1930，北新；《泪与笑》(散文集)；1934，开明；《梁遇春散文选集》1983，百花；《春醪集》 1序 2讲演 3寄给一个失恋人的信（一） 4醉中梦话（一） 5“还我头来”及其他 6人死观 7查里斯`兰姆评传 8文学与人生 9寄给一个失恋人的信（二） 10文艺杂话 11醉中梦话（二） 12谈“流浪汉” 13“春朝”一刻值千金 14“失掉了悲哀”的悲哀《泪与笑》 1泪与笑 2天真与经验 3途中 4论知识贩卖所的伙计 5观火 梁遇春先生的作品：一、翻译作品代表作 《小品文选》、《英国诗歌选》、《梁遇春译文集》、《鲁滨逊漂流记》、《追蝴蝶》等二、散文《观火》、《吻火》、《又是一年春草绿》、《醉中梦话（一）》、《醉中梦话（二）》、《寄给一个失恋人的信（一）》、《第二度的青春》、《“还我头来”以及其他》、《天真与经验》、《一个“心力克”的微笑》、《人死观》、《泪与笑》、《破晓》、《黑暗》、《春雨》、《谈“流浪汉”》等不超过50篇。三、散文集 《春醪集》、《泪与笑》、《梁遇春散文集》四、其他 《海外文学谈》、《梁遇春书信》、《勿忘草》、《苦笑》
雨果巴黎圣母院简介
《巴黎圣母院》简介 作者简介 维克多·雨果 (1802～1885)，法国19世纪伟大的诗人、剧作家、小说家、散文家，浪漫主义文学运动领袖，人道主义的代表人物，被称为“法兰西的莎士比亚”，在法国和世界文学史上享有举足轻重的地位。雨果一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，创作历程超过60年，作品合计达79卷之多，给法国文学和人类文化宝库留下了辉煌的文化遗产。其代表作有：长篇小说《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《海上劳工》、《笑面人》、《九三年》，诗集《光与影》，短篇小说《“诺曼底”号遇难记》。1830年，28岁的维克多·雨果开始奋笔疾书他的“命运三部曲”之一《巴黎圣母院》，这部小说被誉为“法国浪漫主义历史小说的杰作”和“浪漫主义文学的里程碑”，为他跻身法国以至欧洲最重要的作家行列奠定了坚实的基础。 写作背景 《巴黎圣母院》这部小说，是在1830年法国“七月革命”爆发，封建复辟王朝被推翻的影响下创作的。作品表现了反封建的现实主题，深切谴责了给卡西莫多和爱斯美拉达带来深重苦难的社会。作者雨果与巴黎圣母院渊源极深。少年时代的他就对哥特建筑艺术有浓厚的兴趣，到青年时期，他更是屡次进入圣母院，广泛阅读有关资料，并假托曾在巍峨高耸的钟楼的黑暗角落，发现墙上有一个中世纪人物手刻的希腊词：命运！这个词无所不在的宿命寓意深深打动了作者，处于激动中的雨果便以巴黎圣母院为背景，展开大胆想象，为世人塑造出了善良纯真的吉普赛女郎，外表丑陋而内心善良的敲钟人，道貌岸然却满腹淫欲的弗雷洛等经典人物形象。而《巴黎圣母院》确是为了叙说“命运”而写的。雨果这位伟大的人道主义者，寻求的是命运的真实内涵。无论是克洛德，还是卡西莫多，他们归根到底是社会的人，他们内心的分裂和冲突，反映的是他们那个时代神权与人权、愚昧与求知之间，庞大沉重的黑暗制度与挣扎着的脆弱个人之间的分裂与冲突，这终于导致小说的悲惨结局。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。 地位与影响 《巴黎圣母院》是雨果第一部引起轰动效应的浪漫派小说，它的文学价值和对社会深刻的意义，使它在经历了将近两个世纪的时间之后，在今天仍然被一遍遍的翻印和重版。在阅读这本书的过程中可以感受到了强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。它的发表，打破了伪古典主义的桎梏，标志着浪漫主义的彻底胜利。小说以引人入胜的生花妙笔，描述了吉卜赛女郎爱斯梅拉达、敲钟人卡西莫多、道貌岸然的副主教等几个主要人物命运间的纠葛、冲突、毁灭，讲述了一个发生在1482年法国巴黎的富于传奇色彩的悲剧性故事，艺术性地再现了法王路易十一统治时期的法国历史现实。小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯美拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教弗罗洛和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国. 这部书一度遭禁，因为雨果思想活跃,既有资产阶级自由主义倾向,又同情刚刚兴起的无产阶级的革命,因此保守顽固的沙皇下令在俄国禁止出版雨果的所有的作品。小说的发表，使雨果的更加名声远扬。 故事概要 巴黎圣母院副主教弗雷洛·克洛德，道貌岸然，残忍虚伪，他对街头跳舞卖艺的吉普赛姑娘爱斯美拉达动了淫念，便指使自己的养子——外表畸形的敲钟人卡西莫多——趁夜劫持少女，不料被英俊风流的卫队长弗比斯所救。爱斯梅拉达爱上了弗比斯，满怀嫉妒的
奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介
奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介 沃尔夫冈?阿马德乌斯?莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一主共创作了22部歌剧、41 部变响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。在交响乐领域，他又与海顿、贝多芬一起为欧洲音乐史写下了最光辉的一页。莫扎特还是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。 金色的童年和少年 沃尔夫冈?阿马德乌斯?莫扎特1756年1月27日诞生在莱奥波尔德?莫扎特是一个提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所着的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛
名。 莫扎特从三岁时就显出了非凡的音乐天才，他时常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。有一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，年方四岁的莫扎特正坐在桌旁，父亲问他在乾什么，他说他正在写钢琴协奏曲，当他父亲把五线谱纸拿过来看时，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，这里写的一切是多么正确而且是有含义的啊！” 莫扎特有着惊人的听觉和音乐记忆力。七岁的时候，有一次他用父亲的朋友沙赫特涅尔的小提琴演奏，两天后莫扎特又在自己的提琴上练习。当沙赫特涅尔再次上门时，莫扎特对他说，我现在用的小提琴比前两天奏的那把小提琴低八分之一个音。沙赫特涅尔以为他在开玩笑，但莫扎特的父亲完全了解自己儿子，他请朋友把小提琴从家里取来，经校对后，发现莫扎特的判断完全正确。 1762年，将近六岁的莫扎特就掌握了古钢琴的弹奏技术，与此同时，他又开始学习拉小提琴。这年秋天，父亲从大主教那里为自己挣得了休假，他带着莫扎特和姐姐南涅尔到维也纳去。莫扎特一家的到来，使维也纳大为轰动。在别人的建议下，父亲把莫扎特姐弟俩带进了宫廷，皇族让孩子们单独地演奏或四手联弹，并根据别人所给的主题作即兴演奏；人们还用布蒙上琴键，让莫扎特演奏复杂的曲子。谅人的技奥地利萨尔茨堡城的一个杰出的音乐家的家庭里。他的父亲巧同儿童的纯朴天真结合在一起，音乐使周围的人们感动不已。在宫廷里，他们表演了两个星期之久才离开。
梁遇春 个人简介
梁遇春 梁遇春是我国著名的散文家，师从叶公超等名师。其散文风格另辟蹊径，兼有中西方文化特色。在26年人生中撰写多篇著作，被誉为“中国的伊利亚”。 中文名梁遇春 国籍中国 民族汉 出生地福建闽侯 出生日期1906 逝世日期1932 职业语言学家，散文家 毕业院校北京大学英文系 人物生平 梁遇春(1906～1932)，福建闽侯人，别署驭聪，又名秋心，民国散文家，1906年出生于福州城内一个知识分子家庭，1918年秋考入福建省立第一中学（今福州第一中学）。 1922年暑假始，梁遇春先入北京大学预科。 1924年进入北京大学英文系学习，于1928年毕业，因成绩优秀，留系里任助教。后由于政局动荡，北大工作陷入停顿状态，梁即随温源宁教授赴上海暨南大学任教。 1930年又与温源宁同返北大，在北京大学图书馆负责管理北大英文系的图书，兼任助教。 1932年夏因染急性猩红热，猝然去世，年仅27岁。[1] 梁遇春在大学读书期间，就开始翻译西方文学作品，并兼写散文，署名梁遇春，别署秋心、驭聪、蔼一等。他的译著多达二、三十种，多是英国的，也有俄罗斯、波兰等东欧国家的，其中以（英）《小品文选》、《英国诗歌选》影响较大，成为当时中学生喜好的读物。
他的散文则从1926年开始陆续发表在《语丝》、《奔流》、《骆驼草》、《现代文学》及《新月》等刊物上；其中绝大部分后来集成《春醪集》（1930年）和《泪与笑》（1934年）出版。他的散文总数不过五十篇，但独具一格，在现代散文史上自有其不可替代的地位，堪称一家。好友冯至称他足以媲美中国唐代的李贺，英国的济慈，德国的诺瓦利斯。尽管梁遇春不是诗人，他的散文却洋溢着浓浓的诗情，成就虽不能与这几位短命的诗人相比，然而短短六年的丰富著述证明他们的才情与勤奋。 人物评价 梁遇春是中国现代文学史上一个被忽略的角色，在短短27年的生命里，他只给我们留下了37篇小品文和二三十部译作。然而，正如他在给徐志摩的悼文中所写的那个吻火者，梁遇春留给后世的，是一个率性而为的蹈火者形象。他对火有着一种特殊的情结，因为他本人的生命也正如一团跳动的火焰，尽管最终剩下的也只不过是一点残灰，却仍然奋不顾身的投入到这场烈焰中去，从容起舞。他在《观火》中说：“我们的生活也该像火焰这样无拘无束，顺着自己的意志狂奔，才会有生气，有趣味。我们的精神真该如火焰一般地飘忽莫定，只受里面的热力的指挥，冲倒习俗，成见，道德种种的藩篱，一直恣意下去，任情飞舞，才会迸出火花，幻出五色的美焰。”梁遇春的文正如他的人，即使是观火，也是一种把自己燃烧 进去的视角。他早已知道生命的火焰最终将熄灭，变成一堆灰烬，所以这投入就带上了一丝悲壮的色彩，也早已蕴涵了最为深刻的绝望与无奈。梁遇春一生的散文创作，正如他在《谈“流浪汉”》里所说的“溶入生命的狂潮里写作”，率真随兴，昙花一现，而今天我们读他的散文，仍然还会为其中闪现的智慧灵动与强烈张力而惊诧、激动。 梁遇春倾心于英国散文家查尔斯·兰姆，深受其影响，被郁达夫称为“中国的爱利亚”（“爱利亚”今译“伊利亚”，是兰姆影响最大的笔名）。从梁遇春散文的感伤色彩、夹叙夹议以及华美的词藻与丰富的想象，都可以看到兰姆的影子。 译路历程 翻译是跨越两种文字，两种文化的艺术。翻译大家傅雷在《论文学翻译书》一文中说: " 一个成功的译者除钻研外文外,中文亦不可忽视……译事虽近舌人,要以艺术修养为根本：无敏感之心灵，无热烈之同情，无适当之鉴赏能力，无相当之社会经验，无充分之常识（即所谓杂学），势难彻底理解原著作，即或理解，亦未必能深切领悟。" 回顾梁遇春短暂的一生，他的确具备一名成功译者的一切素养。十八岁进北大就读英文系，成为叶公超等一代英语名师的得意门生，广泛涉猎英美文学，沉浸于色彩斑斓的英语文学世界。毕业后留校也从另一个侧面证明他在专业上的出类拔萃。他为人敏感，且具有诗人
浅析雨果小说
浅析雨果小说《悲惨世界》《悲惨世界》是雨果的代表作，是一部揭示社会问题的长篇小说，被誉为“人类苦难的百科全书”和“社会的史诗”。作品刚一出版就大获成功，问世以来被世界各国拍摄成各种电影电视片10多次。雨果因这部作品获得了比他以往所有时候更多的版税，版税也比同时代的其他作家都多。作品中大多数的人物取材于社会中的下层阶级，展示了勤劳善 良的下层人民在当时残酷的制度和社会秩序下的悲渗命运。 《悲惨世界》以冉·阿让出狱后的种种经历贯穿全书，深刻反映了时代的问题。雨果在作品中融入了从拿破仑在滑铁卢的失败到反对“七月王朝”的人民起义这一阶段的历史，反映了当时的社会生活和政治状况。作品不仅描述了获释犯人冉·阿让和流浪妇女芳汀的不幸生活以及芳汀的私生女坷赛特的悲惨遭遇，而且揭示了当时社会中勤劳善良的劳动人民却受歧视和压迫的不公平命运。雨果还在作品中揭露了当时残酷不公的法典和秩序，猛烈抨 击了那种人们饿死可以而偷面包却要坐牢的社会制度，谴责了那些安于现状和铁石心肠的市民在面对处于困境中的他人时的那种袖手旁观的冷漠态度。 冉.阿让仅仅因为饥饿过度偷了一块面包就被迫服了19年的苦役。获释出狱后的冉·阿让饱受社会的不公待遇，人们对他退避三舍。社会的排斥几乎就要磨灭了他向善的信心和改过自新的希望。幸运的是，46岁的冉·阿让在痛苦和绝望中遇到了善良慷慨的主教米里哀。米
里哀收容了走投无路的冉.阿让。这位主教不但不追究冉.阿让偷他的银器罪负，还将一对银烛台送给冉.阿让。米里哀主教叮嘱冉·阿让要用银器去做一个诚实的人。主教 的人道主义和博爱的高尚美德感化了冉.阿让。此后冉.阿让隐姓埋名，努力发展事业，帮助他人，得到人民的爱戴，一度成为众人尊敬的市长。 芳汀从乡村来到巴黎，她被拥有金钱和地位却毫无顾忌地伤害她感情的中产阶级绅士的表面风度迷惑，在被抛弃后她生下了私生子坷赛特。芳汀因无力养活孩子而把孩子交给了住巴黎附近的德纳弟夫妇照顾。但这对夫妇却是人面兽心，无赖透顶。天真善良的芳汀没有察觉到坷赛特的监护人是多么的残酷和丑恶，她把大部分的工资支付给他们，坷赛特却备受虐待。芳汀为了供养孩子竭尽全力，甚至卖了头发和牙齿，沦为妓女。 一、主要情节 小说共有两条主线。第一条主线是警长沙威与犯人冉.阿让之间的追与逃。警长与嫌疑犯之间的冲突贯穿整部小说，充满悬念与惊险。第二条主线是坷赛特和马吕斯的爱情。两个青年人虽然在小说快要过半的时候才相遇，但这个爱情新因素一经出 现，就掩盖了小说中其他故事线索的光芒。作品围绕这两大主线展开，使小说不但惊险不断，悬念不止，高潮迭起，而且充满诗意和梦想。
梁遇春
梁遇春语言风格浅析 在“五四”名家众多的散文中.以“快谈、纵谈、放谈”(1)而有别于他者，自成一家，被视为一个“文体家”而存在，载入中国现代散文的演进史。在现代散文的百花园里，是一株丰姿卓越、色彩绚丽的“奇花”。作者的生命如同彗星一样短暂，而他的作品却如青松一样常绿，这就是梁遇春。他的散文五音繁会、七色斑斓，有着狂放不羁的想象，有着激情与意气的流泄。梁的散文里有一种意出尘外、行气如虹、神奇怪诞的“冒险”氛围，在中国现代散文史上却形成了他自己的怪诞恣肆、别具一格的艺术风格。记不得哪位评论家曾说过:“真正的作家是需要为创造语言而冒险的”。梁遇春就是这样的一位散文家。本文试图就其他散文语言的“快谈、纵谈、放谈”的“冒险”特色略作分析。 一、梁遇春“快谈”语言风格的具体表现 现在，知道梁遇春的人肯定不会多，就连中文系毕业的，读过梁遇春文章的大约也没几个。1932年，26岁的梁遇春因病逝世。他在这个世界只活了26年，却为人们留下了20多种外国文学译著和《春醪集》、《泪与笔》两本小品文集。在中国现代文学史上，他是个不可多得散文作家。 读梁遇春的小品文，常常觉得奇怪，不明白在上个世纪的20、30年代，怎么会出现像梁遇春那样的标新立异、充满奇思异想的作家。在梁遇春生活的那个年代，作家写文章一般都注重思想、立意，文内总藏着一种说教的心理。即使是梁实秋，林语堂这样的号称张扬“性灵”的文字的作家，他们的雅致，幽默，有时也不免略显刻意，雕琢的痕迹，而年轻的梁遇春，文章不但真实率意，且幽默轻松，天生具备一种活泼恣肆的华丽，生机勃勃而不乏节制，显示出一种独特的“趣味”。 读他的散文，最突出的印象就是思想的离奇。他常常信口开河，有悖情理地说出一些不合常情的思想。人们常说“一年之计在于春，一日之计在于晨”，珍惜晨光，早起努力是天经地义的古训，梁遇春偏偏把睡懒觉当成一门艺术来追求，他津津乐道“迟起的好处”和“迟起的艺术”；人们热衷于讨论“人生观”，梁遇春反其道而行之，讨论“人死观”；常规视悲哀为苦难，唯恐避之不及，梁遇春却认为“悲哀是最可爱的东西”，真正可怕的是“失掉了悲哀”的悲哀；一般人都认为笑比哭好，梁遇春认为“眼泪真是人生的甘露”，得出泪比笑好的反常结论。最为惊世骇俗的是，他说“最可爱的女子是像娼女，女优，歌女等这班风尘人物里面的痴心人”。因为“她们流落半生，看透了一切世态，学会了万般敷衍的办法，跟人们好似是绝不会有情的，可是若使她们真正爱上了一个情人，她们的爱情比一般的女子是强万万倍的，她们不像没有跟男子接触过的女子那样盲目，口是心非的甜言蜜语骗不了她们，暗地皱眉的热烈接吻瞒不过她们的慧眼，她们一定要得到了个一往情深的爱人，才肯来永不移情地心心相托。”看这段文字的时候，我就想起了杜十娘这样痴情善良风尘女子。确实，许多与世俗相悖的观点，往往经过梁遇春的一翻分析，惊世骇俗似乎也变得颇合情理了。 梁遇春有一篇文章叫《谈“流浪汉”》，世人抑贬流浪汉，梁遇春却赞美“流浪汉”能按照自己的心性行事，做事痛痛快快，不瞻前顾后，畏首畏尾，他在文中列举了许多他喜爱的具有流浪汉味道的作家，夸赞他们具有“流浪汉”心性，而他自己本身就是一个具有“流浪汉”个性的作家，他写作不太考虑是否符合某些传统观念，是否违背某些人们一直遵循的规则，它只求真实地表达了自己的心性，表达自己思考的结果。以今天的眼光看，在倡导新文学的作家中，许多人虽然用白话写作，标榜新思想、新风格，但大多数人在骨子里并没有逃出传统的束缚。梁遇春的率性文字才应该说真正体现出了文学革命的精神。他的“流浪汉”心性使他的作品在众多的白话散文中保持一种独特的魅力。
老舍及其作品简介
老舍及其作品简介 老舍，原名舒庆春，字舍予，满族。1899年2月3日生于北京一个贫民家庭。他的父亲是清末皇城的护军，在抗击八国联军进攻北京中阵亡。 老舍先生七岁念私塾，以后在西直门私立第二小学堂、南草厂第十三小学、北京市第三中学读书。1918年由北京师范学校毕业后任北京市方家胡同小学校长、北京市北郊劝学员、天津南开中学教员。 1924年夏赴英国，在伦敦大学东方学院任华语教员。业余刻苦自学，并开始写小说。创作了《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》三部长篇小说。1929年夏离英，途经巴黎等地，在新加坡滞留半年，在华侨中学任教，创作长篇童话《小坡的生日》。1930年春回到北京。 1930年夏在济南齐鲁大学文学院任教授，利用寒暑假期写作，创作了长篇小说《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》，短篇小说集《赶集》，杂文集《老舍幽默诗文集》。1931年与胡絜青女士结婚。 1934年夏至1936年夏在青岛山东大学任中国文学系教授，并继续写作。著有短篇小说集《樱海集》、《蛤藻集》与个人创作经验集《老牛破车》。1936年辞去教职，专门从事写作，创作了《骆驼祥子》、《文博士》等。 “七七”事变爆发，11月济南失陷前夕，只身离济赴武汉。1938年8月武汉失陷前随“中华全国文艺界抗敌协会”迁往重庆。自1938年3月至1945年抗战胜利，一直是该协会的主要领导人。这期间他团结和组织广大文艺工作者，利用各种文艺形式对爱国抗日做出了贡献。他自己也以团结抗日为题材，积极进行文学创作，写出了《残雾》、《国家至上》（与宋之的合著）、《张自忠》、《面子问题》等九部话剧，《火葬》、《四世同堂》（第一、二部）长篇小说，短篇小说集《火车集》、《贫血集》以及鼓词、京剧等。 1946年3月受美国国务院邀请，老舍先生赴美讲学。一年期满后，留在美国继续从事文学创作。写完《四世同堂》第三部及长篇小说《鼓书艺人》。1949年10月正在美国养病的老舍先生接到周恩来总理请他回国的信后，立即回国，于当年12月回到北京。 老舍先生回国后，曾任政务院文教委员会委员、全国人民代表大会代表、全国政治协商会议常务委员会委员、北京市人民政府委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席兼书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、北京市文联主席等职。自1950年起老舍先生以高度的创作热情，写下了话剧《方珍珠》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《西望长安》、《茶馆》、《女店员》、《全家福》、《宝船》、《神掌》等，曲剧《柳树井》、京剧《青霞丹雪》等，小说《无名高地有了名》，杂文集《过新年》、《福星集》、《小花朵集》、《出口成章》以及曲艺、散文、诗歌。这些作品生动地反映了我国社会主义革命和建设，反映了我国人民在不同时期的斗争生活，而且语言生动、幽默，独具风格，受到广大人民群众的喜爱，在国内外享有很高的声誉。1951年12月北京市人民政府授予老舍先生“人民艺
梁遇春：途中
梁遇春：途中 本文是关于经典美文的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 梁遇春：途中 今天是个潇洒的秋天，飘着零雨，我坐在电车里，看到沿途店里的伙计们差不多都是懒洋洋地在那里谈天，看报，喝茶———喝茶的尤其多，因为今天实在有点冷起来了。还有些只是倚着柜头，望望天色。总之纷纷扰扰的十里洋场顿然现出闲暇悠然的气概，高楼大厦的商店好像都化做三间两舍的隐庐，里面那班平常替老板挣钱，向主顾陪笑的伙计们也居然感到了生活余裕的乐处，正在拉闲扯散地过日，仿佛全是古之隐君子了。路上的行人也只是稀稀的几个，连坐在电车里面上银行去办事的洋鬼子们也燃着烟斗，无聊赖地看报上的广告，平时的燥气全消，这大概是那件雨衣的效力罢！到了北站，换上去西乡的公共汽车，雨中的秋之田野是别有一种风味的。外面的细雨是看不见的，看得见的只是车窗?喜欢系乩戳俚男∮甑悖用嫔洗碓拥每上驳南讼擞杲拧４送饣褂蟹郯愕男∮甑愦悠屏说牟ＡТ敖矗 苤乖谖业牧成稀Ｎ宜淙挥行剑鞘芰擞晁南蠢瘢?精神变成格外地清醒。已撄世网，醉生梦死久矣的我真不容易有这么清醒，这么气爽。再看外面的景色，既没有像春天那娇艳得使人们感到它的不能久留，也不像冬天那样树枯草死，好似世界是快毁灭了，却只是静默默地，一层轻轻的雨雾若隐若现地盖着，把大地美化了许多，我不
禁微吟着乡前辈姜白石的诗句，真是“人生难得秋前雨”。忽然想到今天早上她皱着眉头说道：“这样凄风苦雨的天气，你也得跑那么远的路程，这真可厌呀！”我暗暗地微笑。她那里晓得我正在凭窗赏玩沿途的风光呢？她或者以为我现在必定是哭丧着脸，像个到刑场的死囚，万不会想到我正流连着这叶尚未凋，草已添黄的秋景。同情是难得的，就是错误的同情也是无妨，所以我就让她老是这样可怜着我的仆仆风尘罢；并且有时我有什么逆意的事情，脸上露出不豫的颜色，可以借路中的辛苦来遮掩，免得她一再追究，最后说出真话，使她凭添了无数的愁绪。 其实我是个最喜欢在十丈红尘里奔走道路的人。我现在每天在路上的时间差不多总在两点钟以上，这是已经有好几月了，我却一点也不生厌，天天走上电车，老是好像开始蜜月旅行一样。电车上和道路上的人们彼此多半是不相识的，所以大家都不大拿出假面孔来，比不得讲堂里，宴会上，衙门里的人们那样彼此拚命地一味敷衍。公园，影戏院，游戏场，馆子里面的来客个个都是眉花眼笑的，最少也装出那么样子，墓地，法庭，医院，药店的主顾全是眉头皱了几十纹的，这两下都未免太单调了，使我们感到人世的平庸无味，车子里面和路上的人们却具有万般色相，你坐在车里，只要你睁大眼睛不停地观察了卅分钟，你差不多可以在所见的人们脸上看出人世一切的苦乐感觉同人心的种种情调。你坐在位子上默默地鉴赏，同车的客人们老实地让你从他们的形色举止上去推测他们的生平同当下的心境，外面的行人一一现你眼前，你尽可恣意瞧着，他们并不会晓得，而且他们是这
梁遇春《途中》阅读答案
梁遇春《途中》阅读答案 梁遇春《途中》阅读答案 途中 梁遇春 ①我是个最喜欢在十丈红尘里奔走道路的人。 ②车子里面和路上的人们具有万般色相，你坐在车里，只要睁大眼睛不停地观察三十分钟，差不多可以在所见的人们脸上看出人世一切的苦乐感觉和人心的种种情调。你坐在位子上默默地鉴赏，同车的客人们老实地让你从他们的形色举止去推测他们的生平与当下的心境；外面的行人一一现你眼前，你尽可恣意瞧着，他们并不会晓得，而且他们是这么不断地接连走过，你很可以拿他们来彼此比较。这种普通人的行列的确是比什么赛会都有趣得多，路上源源不绝的行人可说是上帝设计的赛会，当然胜过了我们佳节时红红绿绿的玩意儿了。并且在路途中我们的心境是最宜于静观的，最能吸收外界的刺激的。我们通常总是有事干，在未到目的地以前，我们的方寸是悠然的，不专注于一物，却是无所不留神的，在匆匆忙忙的一生里，我们此时才得以好好地看一看人生的真况。 ③所以无论从哪一方面说起，途中是认识人生最方便的地方。车中、船上和人行道可说是人生博览会的三张入场券，可惜许多人把它们当做废纸，空走了一生的路。我们有一句古话：“读万卷书，行万里路。”所谓“行万里路”自然是指走遍名山大川。通都大邑，但是我觉得换一个
解释也是可以的。一条路你来往走了几万遍，凑成了万里这个数目，只要你真用了你的眼睛，你就可以算是懂得人生的人了。俗语说道：“秀才不出门，能知天下事。”我们不幸未得入泮①，只好多走些路，来见见世面罢!对于人生有了清澈的观照，世上的荣辱祸福不足以扰乱内心的恬静，我们的心灵因此可以获得永久的自由。可见条条的路都是通自由的路；所怕的就是褥璧参弹；鼹不窥路的人们，他们自甘沦落，不肯土’的确是无法可办守读j箨是阀箍地去了解人皇，走路是直接地去了解人生，一落言诠②，池非真谛，断以我觉得：彳卷书可以．躺野不念，万里路非放步走去不可。 ④了解自然，便是非走路不可。但是我觉得有意的旅行倒不如通常的走路那样能与自然更见亲密。旅行的人们心中只惦着他的目的地，精神是紧张的。实在不宜于裕然地接受自然的美景。并且天下的风光是活的，并不拘泥于一谷一溪，一洞一岩，旅行的人们所看的却多半是这些名闻四海的死景，人人莫名其妙地照例赞美的胜地。旅行的人们也只得依样葫芦一番，做了万古不移的传统的奴隶。这又何苦呢？并且只有自己发现出的美景对着我们才会有贴心的亲切感觉，才会感动了整个心灵，而这些好景却大抵是得之偶然的，绝不能强求。所以有时因公外出，在火车中所瞥见的田舍风光会深印在我们的心坎里，而花了盘川，告了病假去赏玩的名胜倒只是如烟如雾地浮动在记忆的海里。 ⑤我生平所最赏心的许多美景是从到西乡的公共汽车的玻璃窗得来的。
外国名著(100篇名著简介)
外国名著(100篇名著简介) 世界十大经典 说起世界名著，很多人能背几十本甚至几百本名著，但你真的读过吗？也许我有，通过课本、文学读本、经典节选等零碎阅读。但更多时候是断章取义地支持自己的观点，导致对名著初衷的曲解。 你可能知道《老人与海》是关于 一个老人面对命运永不放弃的精神， 但你并不知道老人曾经也是个风流屌丝， 像每一个可怜的、可敬的、可笑的小人一样， 有着复杂的人性背景。 只有读过完整的作品，才算真正读过。 可以流传千古， 人们仍然津津乐道的名著， 很多不是因为它有多深， 但是因为它的流行， 因为它平易近人，深刻。 边肖精心挑选 不管你是男是女，什么年龄，什么背景，意气风发还是心灰意冷，这些名著都能给你带来前所未有的精神慰藉，值得你一生珍藏。 《老人与海》 这是一部极其有力、无比简洁的作品，有着不可抗拒的美。
人可以失败，但不能被打败。外在身体可以接受折磨，但内在意志是神圣不可侵犯的。这是《老人与海》反复强调的论点。真正的大师用最简单的语言表达最深刻的道理，真正的好作品是以人生经历为主题的。《老人与海》描绘了海明威一生最好的画像。 就像海明威说的，‘每读一遍就多了一份收获，仿佛努力了一辈子终于得到了想要的东西’。 简爱 《简爱》是一首自我完善和人性的颂歌，女权运动的先驱，在舆论界引起了争议。然而作者笑着写道：“感谢读者，用宽容的耳朵听一个不做作的故事。” 它成功地塑造了英国文学史上第一个以独立积极的态度对待爱情、生活、社会和宗教，敢于为自由平等而奋斗的女性形象。 傲慢与偏见 其实男主角的骄傲和女主角的偏见，根源在于阶级地位的差距。女性作家深刻的观察力和出彩的嘲讽，让这本书闪耀着非凡的喜剧光彩。 奥斯汀成为19世纪最杰出的小说家之一，不仅因为她完美的结构和细腻准确的刻画技巧，还因为她的小说在英国文学史上具有深刻而丰富的思想内容和开拓意义。 呼啸山庄 1948年，应美国《大西洋》杂志的邀请，当代英国著名小说家和作家毛姆向读者介绍了世界文学十大名著。他选了四部英文小说，
雨果美文
先生: 你征求我对远征中国的看法。你认为这次远征行动干得体面而漂亮。你如此重视我的想法，真是太客气了。在你看来，这次在维多利亚女王和拿破仑皇帝旗号下进行的远征中国的行动是法兰西和英格兰共享之荣耀。你希望知道我认为可在多大程度上对英法的这一胜利表示赞同。 既然你想知道，那么下面就是我的看法： 在地球上某个地方，曾经有一个世界奇迹，它的名字叫圆明园。艺术有两个原则：理念和梦幻。理念产生了西方艺术，梦幻产生了东方艺术。如同巴黛农是理念艺术的代表一样，圆明园是梦幻艺术的代表。它荟集了一个人民的几乎是超人类的想象力所创作的全部成果。与巴黛农不同的是，圆明园不但是一个绝无仅有、举世无双的杰作，而且堪称梦幻艺术之崇高典范——如果梦幻可以有典范的话。你可以去想象一个你无法用语言描绘的、仙境般的建筑，那就是圆明园。这梦幻奇景是用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建成，雪松木做梁，以宝石点缀，用丝绸覆盖；祭台、闺房、城堡分布其中，诸神众鬼就位于内；彩釉熠熠，金碧生辉；在颇具诗人气质的能工巧匠创造出天方夜谭般的仙境之后，再加上花园、水池及水雾弥漫的喷泉、悠闲信步的天鹅、白鹮和孔雀。一言以蔽之：这是一个以宫殿、庙宇形式表现出的充满人类神奇幻想的、夺目耀眼的宝洞。这就是圆明园。它是靠两代人的长期辛劳才问世的。这座宛如城市、跨世纪的建筑是为谁而建？是为世界人民。因为历史的结晶是属于全人类的。世界上的艺术家、诗人、哲学家都知道有个圆明园，伏尔泰现在还提起它。人常说，希腊有巴黛农，埃及有金字塔，罗马有竞技场，巴黎有巴黎圣母院，东方有圆明园。尽管有人不曾见过它，但都梦想着它。这是一个震撼人心的、尚不被外人熟知的杰作，就像在黄昏中，从欧洲文明的地平线上看到的遥远的亚洲文明的倩影。 这个奇迹现已不复存在。 一天，两个强盗走进了圆明园，一个抢掠，一个放火。可以说，胜利是偷盗者的胜利，两个胜利者一起彻底毁灭了圆明园。人们仿佛又看到了因将巴黛农拆运回英国而臭名远扬的埃尔金的名字。 当初在巴黛农所发生的事情又在圆明园重演了，而且这次干得更凶、更彻底，以至于片瓦不留。我们所有教堂的所有珍品加起来也抵不上这座神奇无比、光彩夺目的东方博物馆。那里不仅有艺术珍品，而且还有数不胜数的金银财宝。多么伟大的功绩！多么丰硕的意外横财！这两个胜利者一个装满了口袋，另一个装满了钱柜，然后勾肩搭臂，眉开眼笑地回到了欧洲。这就是两个强盗的故事。 我们欧洲人认为是文明人，而在我们眼里，中国人是野蛮人，可这就是文明人对野蛮人的所作所为。 在历史面前，这两个强盗分别叫做法兰西和英格兰。但我要抗议，而且我感谢你给我提供了这样一个机会。统治者犯的罪并不是被统治者的错，政府有时会成为强盗，但人民永远也不会。 法兰西帝国将一半战利品装入了自己的腰包，而且现在还俨然以主人自居，炫耀从圆明园抢来的精美绝伦的古董。我希望有一天，法兰西能够脱胎换骨，洗心革面，将这不义之财归还给被抢掠的中国。 在此之前，我谨作证：发生了一场偷盗，作案者是两个强盗。 先生，这就是我对远征中国的赞美之辞。 维克多?雨果 1861年11月25日于欧特维尔－豪斯 指津人语： 本文是一个最有良知的作家对人类文明与野蛮的拷问。他站在人类文明、艺术美学的高
废名生平及作品简介
废名（20世纪著名作家、学者） 废名（1901-1967），原名冯文炳，20世纪中国文学史上最有影响力的文学家之一，曾为语丝社成员，师从周作人，在文学史上被视为“京派文学”的鼻祖。 1925年出版的《竹林的故事》是他的第一本小说集，其后，相继创作有长篇小说《莫须有先生传》（1932年）、《桥》（1926-1937年）、《莫须有先生坐飞机以后》（1947年）（后两部都未完成）以及短篇小说、散文、诗歌若干，且后三者皆有极高的造诣。 废名的小说以“散文化”闻名，将六朝文、唐诗、宋词以及现代派等观念熔于一炉，并加以实践，文辞简约幽深，兼具平淡朴讷和生辣奇僻之美。 生平年表编辑 1、1901年11月9日生在湖北黄梅，家境殷实自幼多病，童年受传统私塾教育，13岁入学黄梅八角亭初级师范学校。 2、1917年考入国立湖北第一师范学校，接触新文学，被新诗迷住，立志“想把毕生的精力放在文学事业上面”。毕业后留在武昌一所小学任教，期间开始与周作人交往。 3、1922年，考入北京大学预科英文班，开始发表诗和小说。在北大读书期间，广泛接触新文学人物，参加“浅草社”，投稿《语丝》。 4、1925年10月，废名出版第一本短篇小说集《竹林的故事》。 5、1927年，张作霖下令解散北大，改组京师大学堂，废名愤而退学，卜居西山，后任教成达中学。 6、1929年，废名在重新改组的北平大学北大学院英国文学系毕业，受聘于国立北京大学中国文学系任讲师。次年和冯至等创办《骆驼草》文学周刊并主持编务，共出刊26期。此后教书，写作，研究学问，抗日战争期间回黄梅县教小学，写就《阿赖耶识论》。 7、1946年由俞平伯推荐受聘北大国文系副教授。 8、1949年任北大国文系教授。 9、1952年调往长春东北人民大学（后更名为吉林大学）中文系任教授。 10、1956年任中文系主任，先后被选为吉林省文联副主席，吉林第四届人
岑参生平及作品简介
岑参生平及作品简介 岑参（约715-770年），唐代边塞诗人，南阳人，太宗时功臣 岑文本重孙，后徙居江陵。岑参早岁孤贫，从兄就读，遍览史籍。唐玄宗天宝三载（744年）进士，初为率府兵曹参军。后两次从军边 塞，先在安西节度使高仙芝幕府掌书记；天宝末年，封常清为安西北庭节度使时，为其幕府判官。代宗时，曾官嘉州刺史（今四川乐 山），世称“岑嘉州”。大历五年（770年）卒于成都。 岑参工诗，长于七言歌行，代表作是《白雪歌送武判官归京》。现存诗三百六十首。对边塞风光，军旅生活，以及少数民族的文化风俗有亲切的感受，故其边塞诗尤多佳作。风格与高适相近，后人多并称“高岑”。有《岑参集》十卷，已佚。今有《岑嘉州集》七卷（或为八卷）行世。《全唐诗》编诗四卷。 岑参殁后30年，其子岑佐公收集遗文，请杜确编成《岑嘉州诗集》8卷，是为岑诗编集之始。到宋代，演变为8卷、7卷、10卷三种刊本。宋刊10卷本今不传。通行的《四部丛刊》影印7卷本，似由宋刊7卷本演变而来；而《全唐诗》4卷本，则似由宋刊8卷本演 变而来。今人陈铁民、侯忠义参校过多种版本，作《岑参集校注》。 边塞诗 岑参是唐代著名的边塞诗人。岑参的作品，以边塞诗为主，自出塞以后，在安西、北庭的新天地里，在鞍马风尘的战斗生活里，他的诗境空前开扩了，爱好新奇事物的特点在他的创作里有了进一步的发展，雄奇瑰丽的浪漫色彩，成为他边塞诗词的主要风格。如《走马川行奉送封大夫出师西征》是岑参边塞诗中杰出代表作之一。《轮台歌奉送封大夫出师西征》也是写唐军出征的。《白雪歌送武判官归京》可以说是和前两诗鼎足而三的杰作。 岑参还有不少描绘西北边塞奇异景色的诗篇。像《火山云歌送别》以及《热海行送崔侍御还京》更充满奇情异采。 当时西北边疆一带，战事频繁，岑参怀着到塞外建功立业的志向，两度出塞，久佐戎幕，前后在边疆军队中生活了六年，因而对鞍马风尘的征战生活的冰天雪地的塞外风光有长期的观察与体会。他充
梁遇春-春雨
春雨 整天的春雨，接着是整天的春阴，这真是世上最愉快的事情了。我向来厌恶晴朗的日子，尤其是骄阳的春天；在这个悲惨的地球上忽然来了这么一个欣欢的气象，简直像无聊赖的主人宴饮生客时拿出来的那副古怪笑脸，完全显出宇宙里的白痴成分。在所谓大好的春光之下，人们都到公园大街或者名胜地方去招摇过市，像猩猩那样嘻嘻笑着，真是得意忘形，弄到变成为四不像了。可是阴霾四布或者急雨滂沱的时候，就是最沾沾自喜的财主也会感到苦闷，因此也略带了一些人的气味，不像好天气时候那样望着阳光，盛气凌人地大踏步走着，颇有上帝在上，我得其所的意思。至于懂得人世哀怨的人们，黯淡的日子可说是他们唯一光荣的时光。穹苍替他们流泪，乌云替他们皱眉，他们觉到四围都是同情的空气，仿佛一个堕落的女子躺在母亲怀中，看见慈母一滴滴的热泪溅到自己的泪痕，真是润遍了枯萎的心田。斗室中默坐着，忆念十载相违的密友，已经走去的情人，想起生平种种的坎坷，一身经历的苦楚，倾听窗外檐前凄清的滴沥，仰观波涛浪涌，似无止期的雨云，这时一切的荆棘都化做洁净的白莲花了，好比中古时代那班圣者被残杀后所显的神迹。“最难风雨故人来”，阴森森的天气使我们更感到人世温情的可爱，替从苦雨凄风中来的朋友倒上一杯热茶时候，我们很有放下屠刀，立地成佛子的心境。“风雨如晦，鸡鸣不已。”人类真是只有从悲哀里滚出来才能得到解脱，千锤百炼，腰间才有这一把明晃晃的钢刀，“今日把似君，谁为不平事。”“山雨欲来风满楼”，这很可以象征我们孑立人间，尝尽辛酸，远望来日大难的气概，真好像思乡的客子拍着栏干，看到郭外的牛羊，想起故里的田园，怀念着宿草新坟里当年的竹马之交，泪眼里仿佛模糊辨出龙钟的父老蹒跚走着，或者只瞧见几根靠在破壁上的拐杖的影子。所谓生活术恐怕就在于怎么样
维克多雨果及作品
维克多雨果及作品《悲惨世界》 维克多雨果简介： 雨果（1802—1885），法国19世纪卓越的诗人、戏剧家、小说家，浪漫主义运动的领袖。1802年2月26日生于法国东部贝尚松；12岁开始写诗；1841年被选入法兰西学士院，1845年成为贵族院议员；1851年12月由于路易?拿破仑的政变而流亡，1870年返回祖国，受到人民热烈欢迎；1885年5月22日逝世，葬于先贤祠。 雨果一生精力旺盛，才思过人，在小说、诗歌、戏剧、散文等领域都有重大建树。代表作有长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》，诗集《颂歌和杂诗》，剧本《欧那尼》，及中篇小说《穷汉克洛德》。我们这里所要说的是有关于《悲惨世界》这部作品的的赏析。 雨果整整花了16年的时间与精力精心创作了这部鸿篇巨制，可谓是前无古人后无来者，有关这部作品，我整整花了两个月的时间草草的读完了，读完之后也不知道究竟读到了些什么，好像小孩过家家，得过且过了似的，也没深究，在读完作品荒废了三个月之后，我无意中感觉到了我的笔法之中好像有雨果的那种幽默，浪漫似的，这才让我又重新回过头来审视这篇名著，如今要写一篇关于我喜欢作品的赏析，我毫不犹豫的就想起了，雨果以及他的作品《悲惨世界》，喜欢就是喜欢，没有原因的，我甚至喜欢雨果这个那个年代的所有浪漫主义文学作家；我读的书并不多，但凡读过的都不是很熟悉了，就上星期读的，到了今天，我也会忘得一干二净，可是《悲惨世界》，久久不能忘怀，也许更我的性格有关吧，对于一个性情孤僻，性格内向，遭受过重大灾难的孩子来说，兴许《悲惨世界》这样的作品可以给他受伤的心灵以寄托吧，不罗嗦了，我们进入正题，但是这也并不完全是啰嗦，在这里缺少了这点，我想就没说服力了对于我下文提到的一些观点。 雨果的生平可以说是还可以，就他的家境壮况来说；但是生在乱世，每一个有良知的人都回萌生出一颗心，一颗对穷苦大众以及那些悲惨之人的怜悯之心，雨果恰逢法国乱世，社会动荡，人民大众饱受残酷的年代，正因为他的良知给我们现今社会留下了这宝贵的人类世界的黑暗镜子，它时时刻刻警示着现代社会，不要在滋生出那种惨绝人寰的黑暗，来扼杀那些正处在悲惨边缘的人。所以这部作品不仅浪漫而且现实，对于一个浪漫主义的作家来说，写现实，无异于是蚍蜉撼树，不自量力，但是雨果还是本着他对悲惨大众的怜悯之心去完成了这部现实主义作品，文章内容幽默可爱，文笔清楚明白，生动形象，辞藻实而不华，浅显易懂，整体文章读起来平易近人。我认为这就是奇迹，也许现实主义作家都不可能做到这点。现在我爱不释手对它，如果我有钱了，我就买一部《悲惨世界》，珍藏。这只是我的想法，其他人还真不喜欢看呢，因为我希望大家都是生活的积极者，只有我这样的性情孤僻的人会 喜欢这种作品，我感觉这书是为我编著的，