白毛女(节选)
白毛女（节选）
贺敬之丁毅等
教学目的
1．了解歌剧的特点，了解（白毛女）对我国新歌剧的贡献。
2．认识（白毛女）的戏剧冲突，了解中国农民在封建制度的剥削压迫下所过的奴隶式生活。
3．理解对比手法在戏剧艺术中的运用。欣赏剧本中的精彩片段。
重点难点
1重点：通过歌词、说白的分析了解歌剧的特点及剧情。欣赏精彩片段，深化对剧中主要人物性格了解，并把握本课的主要艺术特点。
2．难点：启发学生理解歌剧语言具有性格化、音乐美又具大量潜台同的特点。
教学时间
二课时
教学过程
第一课时
一、预习
1请学生阅读《白毛女》剧本及课文戏剧知识短文。
2．给下列加点字注音：
诓（kuang1 ）剔(ti1) 和面（huo2）玉茭子（jiao1）踉跄（liang4)(qiang4）轻薄（bo2）泥坯（pi1）屯门（tun2）答理（da1）
二、导入
1940年，在晋察冀边区流传着一个白毛仙姑的故事。这个故事大致是这样
的：一个佃农的女儿因为聪明美丽，被村里的地主看上了。地主逼死老农、抢走孤女并占为己有。不久，地主要娶妻，视这孤女为障碍，图谋杀死她。阴谋被好心的老妈子得知，她深夜放走了孤女。孤女逃进深山，躲在山洞里，昼伏夜出。她以野菜树根和山里奶奶庙中一些供品为生，生活了近十年。由于不见日光、缺少食盐，头发、皮肤全都变白。当地不明真相的人，偶见其出没在奶奶庙，便迷信地称她为“白毛仙姑”。八路军到来后，救出了这白毛女子，使她重返人间。对这故事，有人一笑置之，有人认为可写成反封建迷信的小故事。诗人、剧作家贺敬之等人独具慧眼，把它写成歌剧，并揭示它鲜明的社会意义：旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人。全剧五幕十六场。课文选自第一幕，请同学们把第一幕第一场默读一遍，了解内容大意。
三、正课
1．提问：歌剧在形式上与小说。散文有何不同？
讨论并归纳：歌剧是以说白＊唱词为主，加上少量的舞台提示。如果要上演，还要谱曲，加上舞台美术、灯光、舞蹈动作等配合才行。戏剧的分幕分场，相当于小说的分章、分段，表示内容、时间、地点的不同。
2．提问：从情节安排上看，为何要把故事安排在风雪除夕夜这一背景中？
(1）风雪为全剧定下悲剧气氛。除夕盼团圆之常情引人共鸣。躲账七天冒险回家的杨白劳，偷得片刻团聚之欢，反衬以下悲剧。这里以乐景写哀，倍增其哀。
(2）为情节发展冲突提供典型环境：①恶劣的自然环境。②可怕的年关逃债的社会环境；旧俗在钢，债主逼上门，穷人躲出门，躲过除夕夜，又可挨一年。杨白劳饥寒难耐提前归家，希望大雪封住讨债路，忍饥受冻愿天寒，眼看债关将闯过，但不幸骨肉离散飞横祸。这种安排，情节曲折，冲突尖锐
3．第一场写了哪些不同场景各有什么作用？
一讨论并旧纳：按人物上场分四个场景：（1）喜儿做窝窝头，热盼爹爹回来过个团圆年。（2）父女欢聚对话，希望过个平安年…（3）王大婶子来串门，与杨白劳商量两家儿女婚嫁大事。（4）穆仁智上门、骗杨白劳去黄家。
这四个场景构成情节发展：盼团聚，忧中有喜～暂团聚，去优为喜～议婚嫁，喜上加悲～聚又散，悲从中来。同时展示了受压迫的劳动人民悲惨的生活情景，他们一年到头辛勤劳动，结果却吃不饱、穿不暖。佳节团圆的片刻的欢乐却也被地主派来的狗腿子夺走。戏剧冲突已露端倪。
4．共同欣赏“扎红头绳叩段：两段对唱表现杨白劳和喜儿什么样的心情？父女俩的唱词基本一致，对表现父女俩的心情有何好处？
讨论并归纳：这两个唱段分别表现了杨白劳非常疼爱女儿的心情，表现了喜儿深切感受到父爱的温暖和喜悦、欢快的心情，也表现喜儿爱美的心情。父女俩的唱词基本一致，可以表现他们心心相印：在杨白劳，是感叹自己的钱少不能给女儿买花，抒发自己只能扯上二尺红头绳的心意；在喜儿，则是深知父亲的艰辛，也深知父亲对自己的疼爱。
5．现在细读唱词说白，参考动作提示和场景说明，看看这些语言表达主要人物什么性格和思想感情。
讨论归纳：喜儿家庭贫寒，三岁死去娘，与爹相依为命，身世悲惨却仍热爱生活，希望躲账在外的爹爹快回家过团圆年。她爹爹躲账在外，她与大春一起上山砍柴。除夕夜爹回来，她为爹拍打身上雪花柴让爹取暖，还要蒸馍给爹充饥，』体贴敬爱爹爹而又勤劳会持家，她为爹带来的红头绳而欢乐，爱美，向往平和的生活，希望门神平安。她和王大婶亲如一家，邀大婶一起过年，善良友爱。这样好的女孩将被逼得变成活“鬼”，令人见之肝肠欲裂。杨白劳躲账七天，挨冻受饿，只求熬过年关。他回家时畏畏缩缩，担惊受怕。回家第一句就打听债主是
否上门逼债。他对讨债人几天没有上门半信半疑，最后却放下心来，他希望天黑大雪封路，讨债人难以上门，以为又躲过年关。足见他对地主本质认识还不够彻底。他爱女儿，也希望过上平安年，他辛苦赚钱买来二斤面却遮遮掩掩，可见对地主的畏惧。他为女儿买红头绳，贴门神保平安，还指望等上个好年月嫁女，可见他对生活抱有希望，但却寄希望于“门神。。他害怕地主账房穆仁智上门，却只得开门让他进来，他害怕，哀求却不知哀求无用。总之他是个善良用小。懦弱，尚未觉醒的封建社会贫苦农民。
四、小结
总之，第一场所写的这些内容，不但唤起人们对杨白劳父女的同情，而且唤起人们对喜儿的喜爱，激起人们对地主黄世仁的切齿痛恨。
五、作业
1．完成课后练习一。
2．选用课时作业优化设计。
第一课时作业优化设计
一、给下列加点字选择正确注音。
1．1荧（）（A．ji亡O B．n6o）2．舀水（）（a．yoo s．y0o）
3．诓骗（）A．k恫ng B．kdng C．kusn D．kdn）4．和面（）（A．h6 B．hu6 C．hUO D．h6）5．泥坯（）（A．昨iB．PIC．PTD．hot）
二剧中道具的安排都是经过作者精心设计的。《白毛女》第一幕第一场中有这样的舞台描写：账房穆仁智上，手提红灯，上面有“积善堂黄”四字。并有其自白：今儿晚上，我们少东家叫我到佃户杨白劳家里去给他办一件事，一件心事，一件不叫人知道的事。少东家给我定下一计，叫杨白劳到我们少东家家里谈谈。判断下列说法的正误
1．“手提红灯”说明来时是晚上，白天各家忙着过年。（）
2．“手提红灯”说明来时是晚上，因为他们自己也知道这事见不得
人，只能偷偷摸摸地来。（）3．赶在除夕之夜来逼债，更深刻地揭露了地主阶级的凶残，狠毒。（）
4．“积善堂黄”说明黄家本来是慈善人家，只是穆仁智狗仗人势。（）5“积善堂黄”这外表标榜与他们的罪恶行径形成强烈对比，起到深刻讽刺和揭露的作用。（）
初中音乐_歌剧《白毛女》选段教学设计学情分析教材分析课后反思
歌剧《白毛女》教学设计 教学内容 欣赏歌剧《白毛女》选段 教学目标 1.能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐； 2.通过欣赏和学唱《北风吹》《扎红头绳》片段，感受歌曲表达的音乐情绪，以及独唱和对唱这两种演唱形式的音乐表现； 3.能够对中国歌剧《白毛女》的剧情有一定了解，能够初步用音乐要素分析作品。 重难点 用音乐要素分析作品。 课时 一课时 教学准备 多媒体、ppt课件、钢琴等。 教学设计 一、导入 教师现场演奏《北风吹》乐曲。 问题：1.这首乐曲给大家带来了什么样的感受？ 2.这首乐曲的名字叫什么？ 二、作品介绍
1.剧情介绍 河北省西北部有一个“白毛仙姑”民间传说：1935年的除夕夜，地主恶霸黄世仁逼死外出躲债回家过年的佃户杨白劳，抢走了喜儿抵债，喜儿受尽虐待，逃进深山，三年煎熬使她成为了“白毛女”，当地传说为“白毛仙姑”。1938年，八路军解放了杨各庄，救出了喜儿，获得了翻身。 2.作品介绍 歌剧《白毛女》是在1942年新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧，共有5幕组成，1945年首演于延安。 《北风吹》《扎红头绳》是其中的两个经典唱段。 三、作品剖析 （一）《北风吹》唱段 1.初听乐曲 问题：这个唱段是哪个角色的唱段？ 讲述了一个什么样的故事情节？ 表现了角色什么样的心情？ （《北风吹》是歌剧《白毛女》中的第一幕第一场，表达了喜儿等待父亲回家过年的迫切心情，表现出了喜儿天真活泼、纯朴开朗的性格。） 2.复听乐曲 （体验利用音乐要素塑造人物迫切的心情） 3.分析乐曲（教师边演唱边引导学生分析）
演唱形式：女声独唱 拍子：3拍子（想起父亲的喜悦，用3拍子这种跳跃性的拍子来表现想要见到父亲的迫切心情） 节奏：四分节奏、二分节奏为主，总体舒缓 旋律：整体线条宽广（暗示故事矛盾没有开始，教师演唱利用旋律线分析） 音区：低音区5 ---中音区6，叙述性 乐器：长笛、小提琴为代表的弦乐，亲切感 创作手法：采用同样旋律进行三遍演奏（强调角色作用） 4.作品赏析 观看歌剧《白毛女》的表演视频（天津歌舞剧院版本） 5.表现作品 师生合作，学生演唱前两段，教师指挥 （二）《扎红头绳》唱段 （在带领学生分析《北风吹》唱段后，引导学生自主进行分析本收曲目） 1.初听乐曲 问题：这个唱段是哪个角色的唱段？ 讲述了一个什么样的故事情节？ 表现了角色什么样的心情？ （《扎红头绳》是歌剧《白毛女》中第一幕第二场的内容，成功塑造了父女俩真挚的爱和相依为命的骨肉深情。
说音乐《白毛女》赏析
说音乐：歌舞剧《白毛女》 防城港市第三中学张琪 各位老师好，我今天说音乐的题目是歌剧《白毛女》，该歌剧是在延安新秧歌运动基础上创作的第一部具有中国气派的新歌剧。剧本由延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之.丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维等作曲，剧本是根据民间传说《白毛仙姑》改编、创作的。主题思想是：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人。该剧的音乐采用民歌素材和地方戏曲的音调加以创造发展，具有鲜明的民族风格和时代特点。 歌剧版《白毛女》采用北方民间音乐的曲调，吸收戏曲音乐，借鉴西欧歌剧的创作经验，作者用河北民歌《青阳传》的欢快曲调所谱写的“北风吹，雪花飘”来表现喜儿的天真和期待；用深沉、低昂的山西民歌《拣麦根》的曲调塑造杨白劳的音乐形象；用河北民歌《小白菜》来表现喜儿在黄家受黄母压迫时的压抑情绪；用高亢激越的山西梆子音乐突现喜儿的不屈和渴望复仇的心情等等艺术处理,都是在民间音乐的土壤上生出的永恒旋律。其中较为典唱段《北风吹》（自唱一小段北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到。爹出门去躲帐，整七那个天，三十那个晚上，还没回还。）节奏轻柔，舒展，曲调亲切动人，带有一点点的凄美，为什么说凄美呢，凄就是快过年了爹爹还要出门躲帐，美就是喜儿能很快见到爹爹并和能爹爹一起过年那种幸福，塑造了喜儿活波、纯朴、天真无邪地向往幸福的形象，也表达了她盼望爹爹归来的急切心情。
《扎红头绳》这一小段，虽然爹爹没有能力给喜儿买头花，但喜儿能等回爹爹已经很幸福，自已的心情也无比的兴奋。（自唱人家的的闺女有花戴，我爹钱少不能买，扯回了二尺红头绳，给我扎起来，哎扎呀扎起来）节奏欢快曲调流畅、优美。它以北风吹主题配合得天衣无缝，充分表达了喜儿心中盼望、喜悦的心情。在后面那部分《太阳出来了》曲调又转为宽广、明亮、兴奋而充满希望。 《白毛女》整个歌剧故事很丰富，紧凑，又体现了当时党的领导人所推崇的思想主题，而且人物故事深入人心，歌声，舞蹈，对于整体效果都相当和谐。 经过不断的修改，《白毛女》最终成为新中国最经典的一出文艺作品。首先是歌剧，然后是芭蕾舞剧，还曾被拍成电影和改编成京剧。其中芭蕾舞剧的音乐部分由严金萱主创，芭蕾舞剧版在歌剧的这些艺术特点和基础上，结合舞蹈的特点进行二度创作，并承接了歌剧版的一些经典旋律。于1965年在上海之春音乐节首演获得了巨大的成功。 音乐是人类创造出来的，通过声音的运动形式进行情感交流的一种艺术，它有自身的特点和发展规律。在一部音乐作品中，不同的段落，根据剧情需要，可以刻画出不同的人物性格和不同的人物形象，也表达出不同的情感等等。我的音乐就说到这里，谢谢大家！
浅析歌剧《白毛女》选段《北风吹》
摘要 歌曲《北风吹》是歌剧《白毛女》中一个非常经典的唱段，它是一首典型的民族音乐曲目，在中国民族音乐发展上有着非常大的音乐魅力。《北风吹》的前奏充满了非常欢快和明亮的色彩曲调，充分的表现出了喜儿与爹爹虽然生活贫穷却依旧对温馨幸福的生活充满了向往和期待。北风在吹，雪花在飘，年三十来到了，音乐一直保持缓慢而又深沉的节奏型，情绪低沉的旋律演绎使听众好像看到了喜儿与爹爹吃不饱穿不暖的辛酸落魄生活，仿佛亲身感受到了他们对这个社会深深的无奈和绝望。这首歌曲在创作上引用了河北民歌《小白菜》，整首歌曲都在用欢快的曲调来反射体现女主人公喜儿的天真和对美好生活单纯的期盼之情，不仅生动形象的描绘出了喜儿的情感变化状态，也揭露出了当时社会生活下贫苦百姓与地主阶级之间的矛盾及黑暗社会的无情压榨。本论文通过对《北风吹》的分析与研究，将让大家更加深刻的了解这部作品，在学习和探索的基础上使民族音乐文化得到更好的宣扬与发展。 关键词：北风吹；歌曲分析；演唱技巧 目录 前言 (1) 一、歌剧选段《北风吹》的创作分析 (1) （一）歌曲的创作背景 (1) （二）歌曲的简介 (1) 二、歌剧选段《北风吹》的歌曲分析 (2) （一）歌词分析 (2) （二）歌曲分析 (3) 三、歌剧选段《北风吹》的演唱分析 (4) （一）演唱重点与难点 (4) （二）演唱难点与解决 (5)
四、歌剧选段《北风吹》的意义及启发 (6) （一）歌曲《北风吹》的历史意义 (6) （二）歌曲《北风吹》对现代歌曲创作的启发 (7) 结论 (7) 参考文献 (8) 附录 (10) 前言 歌剧《白毛女》是《在延安文艺座谈会上的讲话》发表后生成的影响力非常大的艺术作品之一，是由贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽等著名的作曲家所创作的。歌曲《北风吹》是《白毛女》中一首喜闻乐见的歌曲。这部歌剧描写了一个十七八岁的女主人公“喜儿”因为父亲杨白劳无力偿还佃租，从而外出去躲避债务。女主人公被恶霸黄世仁强迫玷污，最后在黄家佣人的帮助下逃离火坑的悲惨故事，该歌剧通过对喜儿和她父亲杨白劳的描写，深刻的体现了旧社会的地主阶级和农民之间的尖锐矛盾，揭露了“旧社会将人变成鬼，新社会将鬼变成人”这样深刻的主题。《北风吹》则是这部悲伤歌剧中的一首难得的温情歌曲，描写了喜儿与爹爹虽然清贫但在过年能够团圆的幸福场景。表现出了父女俩对幸福生活充满了深深的期待和渴望。 一、歌剧选段《北风吹》的创作分析 （一）歌曲的创作背景 歌剧《白毛女》是在抗日战争时期中国歌剧大众化、通俗化探索的集大成之作。也是在《在延安文艺座谈会上的讲话》发表后影响力很大的艺术作品。这部歌剧最开始的创作背景是1945年，驻守在西北战地的服务团在回延安的途中，一并带回了有关“白毛仙姑”传说的记录本。这个记录本的内容讲述了一个遭到地主阶级迫害的乡村少女独自逃往深山，因为长时间在山洞里生活，山洞中缺少阳光与盐份，因此全身的毛发都变成了白色，又因为饥饿偷吃村民供奉在庙里的果实，被附近村民发现所以称她为“白毛仙姑”，此后在八路军的搭救下，她得到了救赎。在1945年延安鲁迅艺术学院集体创作了五幕歌剧《白毛女》问世，该歌剧深刻的体现了旧社会的地主阶级和农民之间的矛盾，揭露了“旧社会将人变成鬼，新社会将鬼变成人”这样的深刻主题。该歌剧获得了1951年斯大林文学奖。
白毛女观后感精选
白毛女观后感精选 《白毛女》主题剧本通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾，愤怒控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了光明的新社会，形象地说明了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题，指出了农民翻身解放的必由之路。 白毛女观后感1 昨天晚上，生平头一次去人民大会堂看了歌剧《白毛女》。是纪念延安老毛讲话70周年的汇报演出。 碰巧，我中学的一个女同学是中央歌剧舞剧院的女中音歌唱家，给了我两张票。我小时候是看芭蕾舞剧白毛女长大的。所有的音乐部分的片段倒背如流，一点不吹牛。老实说，江青到底是大上海的演员，艺术功底还是有的。舞剧改编的不错，音乐部分也很好。歌剧版本要长的多，我从小就没完整听完过，所以这次想补个缺。 90后的小演员嗓子真好，声音也亮，但是第一幕就唱串了词了。中间，背景板也安错了，场子里哄哄直笑个不停。 半场休息的时候，演出进行了快两个小时。我是实在听不下去了。歌剧原版的唱腔难听不说，台词的内容让你觉得你居住的这个国家，怎么富人都那么坏，穷人呢，也好不到哪儿去，不守信用，其实也很坏。到最后其实就是比谁的胳膊粗。黄世仁粗的时候，就能糟蹋喜儿、逼杨白劳按手印;等到王大春牛逼的时候，嘡嘡两枪把老黄干脆给毙了。
一部艺术剧的价值连70年的岁月都坚持不下来，让我很难受。老黄祝寿片段的台词总是不自觉地让人想起当代爆发的山西煤老板，想起强拆强迁的各种传言。 真不知道我们国家有多少东西能有70年以上的生命力。按说我对音乐是有过份好感的，总能听得下去。西洋的歌剧，过了两三百年，越听越过瘾。白毛女这一版本的排演其实严格遵循了原来的集体创作原貌，还是很用了点心思的，只是压缩了表演时间，以适应当代人的快节奏生活习惯。曾经若干年前，改过一版，增加了王大春和喜儿暧昧的戏份，以迎合观众市场的口味，据说把还活着的90多岁的贺敬之老先生气的够呛，他是原集体创作团队的核心人物。 想起了某人曾说的话，大意是：革命的结果不可预测，革命不会摧毁旧制度的枷锁，只会强化这种枷锁，革命不是一项成就，也不是新时代的黎明，它源于年迈腐败，源于思想和制度的枯竭，以及自我更新的失败。经常发生革命的民族其实缺乏持续创新、改良、变革的勇气、耐心和智慧。这是我一直反对任何形式暴力革命的根本原因。 歌剧白毛女给我的印象是：时代似乎毫无改变，手拿IPAD的现代富人和拿着拐杖的黄世仁就像是孪生的兄弟，亲如一家;市面上，网络上，王大春们似乎也很活跃，人数也在增加，70年的光阴仿佛被穿越了。这是白毛女歌剧仅存的价值和意义，当然仅仅对我个人而言是如此的。
中国歌剧艺术欣赏《白毛女》教案
集体备课教案 孟州市赵和镇中心学校 冯其艳
歌剧《白毛女》教案课题：第三单元歌剧之夜
年级：八年级 教学内容： 一、音乐知识—歌剧的定义及歌剧音乐的分类 二、欣赏—《北风吹》、《扎红头绳》 三、活动—1、学唱《北风吹》 2、分角色演唱《扎红头绳》 3、舞蹈表演《北风吹》 教学目标： 一、引导学生了解歌剧的有关知识； 二、引导学生欣赏歌剧《白毛女》选段，领略歌剧艺术的魅力，感受音乐刻画的人物形象及性格； 三、学唱歌曲，表现音乐，加强学生对中国歌剧的喜爱之情。 教材分析 本课主要欣赏的是中国第一部新歌剧《白毛女》中的二个选段，《北风吹》和《扎红头绳》。其剧情根据民间传说改编，采用了中国北方民间的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，并借鉴西欧歌剧的经验创作而成。
教学重、难点 一、了解歌剧定义 二、学唱北风吹，表现歌剧音乐 课时安排：一课时 教学准备：多媒体课件、键盘 教学过程 一、教学导入 1、师范唱《北风吹》 师问：这首歌其实是一部歌剧的选曲，大家知道这首歌剧的名称吗？《白毛女》 2、师：歌剧是一门感染力很强的艺术，《白毛女》是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。今天就让我们走近歌剧，一起去领略它的迷人魅力。 二、新课教学 1、音乐知识介绍（出示幻灯片） 歌剧的定义：歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术，简单而言就是以歌唱和音乐来交代和表达剧情。通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、
序间奏曲、舞蹈场面等组成。 2、作品欣赏 （1）作品分析 《白毛女》起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公"喜儿"，其因饱受旧社会的迫害而成为少白头，顾名思义被称作"白毛女"。 1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。这部1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的是一部具有深远历史影响的文艺作品。 出示幻灯片--白毛女的故事 学生叙述故事：在华北一个偏僻的农村，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱。地主黄世仁见色心动，逼债上门，强令杨白劳把欠他的六斗谷子利上加利，在腊月底前还他二十五元大洋，否则就以女儿抵债。当杨白劳拿着一冬的血汗换来的七块五毛大洋到黄家还利息时，黄要本利一起还，硬逼着杨自劳在喜儿的卖身契上画了押。杨心如刀绞，自觉对不住女儿，除夕夜喝卤水自杀。初一早晨，刚死了父亲的喜儿被抢进黄家。大春搭救喜儿未成，只身投奔红军。后喜儿在二婶的帮助下，逃出黄家，匿身深山丛林，在山上喜儿生下的不足月的孩子夭折了，非人的山林生活亦
近代音乐赏析《白毛女》
2011—2012学年第二学期全校公选课期末 作业 课程：《中国当代音乐史与名作欣赏》题目：《白毛女》观后感 学院：信息语学院 姓名：梁妙莹 学号：20101616310015
《白毛女》观后感 《白毛女》是1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。 《白毛女》将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，成为解放区文艺标志物，迅速风靡各个解放区。之后这出歌剧还在国统区演出，广受赞誉。 叙述的是贫农杨白劳被地主黄世仁年关逼债，被迫用女儿喜儿抵债，而后含恨自尽。喜儿在黄家惨遭蹂躏，逃进山洞里，在野山洞生活了三年，因为缺少盐和阳光，头发全变白了。八路军来了后她重见天日，报仇雪恨，从而揭示了一个深刻的主题：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人，反映了我国农民在封建地主残酷压迫剥削下的悲惨命运，深刻揭示了农民只有在中国共产党的领导下才能真正获得翻身解放的朴素真理。可以看出，《白毛女》的创作是民间（农民）文化与受到西方文化影响的“五四新文化”以及革命文化三者的融合，全剧不仅具有强烈的革命意识形态性、完全纳入了歌颂新政权的时代主题，也坚持了“人的解放”的五四新文学的主题，另外，剧情上的大团圆结局以及善恶报应观念、喜儿和大春的爱情波折、人物性格上的单一性和脸谱性、在曲调上对民歌的借鉴、唱白结合的形式以及载歌载舞的秧歌剧特点，无一不展现了民间艺术的魅力。正是在这一点上，农民们感到了熟悉而又新鲜的气息，剧作的演出得到了热烈的回
应：每至精彩处，掌声雷动，经久不息，每至悲哀处，台下总是一片唏嘘声，有人甚至从第一幕到第六幕，眼泪始终未干。 《白毛女》是创造我国民族新歌剧的奠基石。它在艺术上最突出的特点是富有浓郁的民族色彩。它以中国革命为题材，表现了中国农村复杂的斗争生活，反映了民族的风俗、习惯、性格、品德、心理、精神风貌等。同时，它继承了民间歌舞的传统，借鉴了我国古典戏曲和西洋歌剧，在秧歌剧基础上，创造了新的民族形式，为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。 在音乐上，《白毛女》采取了河北、山西、陕西等地的民歌和地方戏的曲调，加以改编和创作，又借鉴了西洋歌剧注重表现人物性格的处理方法，塑造了各有特色的音乐形象。 在歌剧的表演上，《白毛女》借鉴了古典戏曲的歌唱、吟诵、道白三者有机结合的传统，以此表现人物性格和内心活动，推动剧情发展。然后用独白向观众介绍了身世和家庭。其他人物，如杨白劳、黄世仁、穆仁智也都在出场时，通过歌唱作自我介绍，有的地方也用独白叙述事件过程。人物对话采用的是话剧的表现方法，也注意学习戏曲中的道白。 在语言上，《白毛女》的对白是提炼过的大众化口语，自然、淳朴，常使用民间谚语、俗语或歇后语。歌词凝练、深刻，一般采用传统戏曲唱段中句句押韵的方式，音韵和谐、铿锵，琅琅上口；同时学习了民歌和传统戏曲中抒情写意的方式，大量使用比兴、对偶、排比、比喻等修辞手段，增强了语言的表现力。巧用对比，也是《白毛
析歌剧《白毛女》选段《恨似高山仇似海》的情感表现
析歌剧《白毛女》选段《恨似高山仇似海》的情感表现 发表时间：2009-05-21T16:29:09.107Z 来源：《西部科教论坛》2009年第5期供稿作者：郑英菊 [导读] 歌剧《白毛女》是新时代歌剧的里程碑，也是我国民族歌剧的经典之作。因此它在中国歌剧发展史中担当着重要地位和作用。 摘要：歌剧《白毛女》是新时代歌剧的里程碑，也是我国民族歌剧的经典之作。因此它在中国歌剧发展史中担当着重要地位和作用。《恨似高山仇似海》是喜儿在剧中较之经典的一首咏叹调,女主人公通过对自己身世的哭诉来感染听众,旋律高亢、激扬，并运用了戏曲紧拉慢唱的手法,使这段唱腔充满鲜明的朗诵性与戏剧性冲突。文章分别介绍歌剧《白毛女》的创作背景及历史意义，并对歌剧《白毛女》选段《恨似高山仇似海》进行深入细致的研究，对其风格、人物情感进行阐述，文章重点分析了歌剧《白毛女》选段《恨似高山仇似海》的情感表现。并对作品的演唱艺术及风格进行分析，从不同层面剖析了作品的音乐魅力，为演唱好此作品奠定了较好的审美价 值。 关键词：歌剧发展史《白毛女》情感表现 歌剧《白毛女》创作于1945年，是在延安秧歌运动基础上，由延安鲁艺文学院集体创作。它的问世使中国歌剧走向辉煌，是我国民族歌剧中的经典之作，也是新时代歌剧的里程碑。因此它在中国歌剧发展史中担当着重要地位和作用。作品《恨似高山仇似海》是女主人公在歌剧《白毛女》中的一首经典唱段，在此我研究歌剧中喜儿演唱的咏叹调《恨似高山仇似海》的情感表现，更有它的审美价值。我认为这部歌剧《恨似高山仇似海》的创作手法是借鉴西洋歌剧的音乐创作与中国民族音乐完美的结合，使演唱者演唱风格更具特色，较好地表现了人物的形象。同时这部作品从它的旋律、节奏、及唱词上多角度表达了主人公内心丰富的情感表现，这一情感表现正是体现了剧中的中心思想：“旧社会把人变成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人的深刻道理。”我还认为这部作品它的演唱艺术风格还要注意民族声乐唱腔中“声情并茂”、“唱、念、做、打”的恰当运用，更能充分体现人物的情感表现。下面就本课题，做一个简单的探讨。 （一）作品《恨似高山仇似海》在剧中的地位和作用 《恨似高山仇似海》是由贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽作曲，著名歌唱家郭兰英、彭丽媛都演唱过。它是我国第一部民族歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段，写作手法类似西洋歌剧的咏叹调。旋律高亢、激扬，散板的运用使这段唱腔充满鲜明的朗诵性与戏剧性冲突。《恨似高山仇似海》讲述了喜儿从藏身的苇丛中走出，在山洞中躲藏，发出“我不死，我要活”的呐喊，她下定决心要向地主恶霸报仇雪恨。风吹雨打，寒冬酷暑，严酷的野外生活，使喜儿头发从黑到灰，从灰到白，最后成了鬓发完全雪白的白毛女。为了生存，她不得不与野兽搏斗，忍饥受冻。然而，她坚强地活了下来，表明她对不公命运的强烈控诉。 《恨似高山仇似海》这部作品还具有感染听众的作用，它大量运用了女主人公的哭腔唱法。用自己的身世和内心的痛苦，向听众传达自己的悲苦的命运。歌剧用了许多延长音，加重音调，反复吟唱，使听众感觉置身其中，用音乐和情感来打动每一个人。 《恨似高山仇似海》这部作品使全剧达到了高潮，也同时起到了承上启下的作用。喜儿从黄家逃出，受尽凌辱，自己的父亲被黄世仁活活逼死。前面的剧情发展到此，可见喜儿的怨恨是何等的深，喜儿的性格发展进入了第三的一个阶段，主人公运用了控诉的唱法，“喜儿唱腔的咬字吐字，就是运用了快咬慢发，延长字尾的方法。”这种唱法加深了歌曲的力度，具有较强的戏剧性，旋律坚定有力，表达了喜儿内心爆发出来的仇恨和力量。正因为女主人公那如此坚定的唱腔，也预示了我们的斗争终究会取得胜利，引出第四幕喜儿获救后的众人大合唱，虽然旧社会满是黑暗，但我们的广大劳动人民终将冲破黑暗迎接光明。 由此可见，作品《恨似高山仇似海》在白毛女歌剧中起到了重要的地位和作用，女主人公那种憎恨分明的情感也得到完美的体现，同时也点出了作品的主旨。 （二）作品《恨似高山仇似海》的情感表现 歌曲《恨似高山仇似海》是一首非再现的三段体曲式结构组成，作品的音乐是通过主人公喜儿内心情感的演唱来营造情景。这首歌曲还吸收了叙事歌曲的表现手法，深刻地塑造了剧中喜儿这一悲惨形象。下面我们就从歌曲的三个段落进行不同的分析，来体会主人公演唱这首歌曲的真实情感。 谱例1：《恨似高山仇似海》
《白毛女》故事梗概
1944年除夕，抗日战争尾声。冀中杨各庄的老佃农杨白劳在外躲债，到集贸市场买了白面鲜肉准备回家包饺子过年，他没有钱给独生女儿喜儿买化妆品和首饰，就给她买了两根红色的橡皮发箍扎头发用。晚上，杨白劳回到家里，喜儿已很长时间没见到爸爸，扑到爸爸怀里哭了。爸爸从怀里取出红色橡皮箍箍，把女儿长长的黑发扎成辫子，父女俩准备包饺子过年，要知道那时候穷人一年难吃一回饺子！这时喜儿哪里知道，就在年三十这天，当地日伪保长、黑恶势力头子（当时的叫法是汉奸恶霸地主）黄世仁带着恶奴家丁找到杨白劳，逼还杨白劳借黄家的高利贷！杨白劳跪在地上求黄世仁宽限几日，等过完春节想办法筹钱还高利贷。黄世仁哪里可依，从怀中拿出一份事先写好的卖身契，将爱女喜儿卖给黄家做婢女—丫鬟！原来喜儿是当地十里八村的美女，黄世仁一直垂涎三尺，想霸占喜儿。杨白劳誓死不从，黄世仁竟打昏杨白劳，强行在喜儿的卖身契上按下手印，等杨白劳醒来，给他两块大洋算是“找零”，杨白劳买过节物品的钱就是卖出喜儿的找零钱。吃完年夜饺子，喜儿在节日的花炮声中入睡。杨白劳想着明天一早，黄世仁就要来带走喜儿到他家做奴，心如刀绞，已不想活了，拿出剧毒的卤水喝了下去···第二天大年初一，喜儿一觉醒来，爸爸已不在人世，杨各庄的众乡亲赶来为杨白劳收尸。这时，黑恶势力头子黄世仁闯进杨家，拿出喜儿的卖身契要抢走喜儿，村民奋力反抗，黄世仁竟开枪弹压，抢走喜儿。村民中一个英俊的小伙子大春——喜儿的男朋友，他怒不可遏，当晚他闯进黄家欲救出喜儿没得手，杀死一个家丁，纵火烧了黄家的厢房逃走。 喜儿到了黄家，受尽屈辱和打骂，黄世仁的母亲是典型的母老虎，她挑剔喜儿给她泡的茶，竟用发簪扎喜儿的脸。喜儿捂着脸在佛堂痛哭，这时黄世仁悄悄进来，竟扒掉喜儿衣裤，强行奸污了喜儿！那时女孩儿的贞洁就是性命，万念俱灰的喜儿也曾幻想反正身子已被黄世仁糟蹋，就嫁给黄世仁做小老婆。谁知一天中午喜儿无意中发现，黄世仁已准备把她卖给妓院。晚上，喜儿乘人不备逃进了深山，在一个山洞里藏身。自此人们再也没看见这个美丽善良的女孩在河边洗衣服唱歌。喜儿在深山里风餐露宿，没吃没穿，渐渐由于严重的营养不良，一头乌黑的头发变白了，喜儿在水池边看见自己的头发也痛不欲生，想着家仇未报坚强地活了下来。因遭强奸怀孕，喜儿还流产生下一个未足月死于腹中的胎儿。一个大雨之夜，喜儿正在一个破庙里吃香民上的贡品，这时忽然看见两个人闯进庙门，一道闪电，喜儿看清正是仇人黄世仁，到乡下要债碰上大雨进庙躲雨。黄世仁也看见了一身白色的喜儿，不知是人是鬼，吓得魂飞魄散仓皇逃命。自此黄世仁进庙躲雨碰上一个白毛仙姑的传说不胫而走。 出逃的大春为报国恨家仇，参加了八路军，跟着共产党为穷人打天下。这年八路军解放了杨各庄，黑恶势力头子——汉奸恶霸地主黄世仁闻风而逃，大春得知这个消息立即带着战士和乡亲们追逃。晚上，黄世仁跑到曾经来过的那个破庙，还想着找白毛仙姑显灵救他一条狗命。谁知真的又碰上进庙觅食的喜儿，喜儿发现仇人抄起佛龛上的香座朝着仇人扎去，黄世仁见状抱头鼠窜，被赶来的八路军和乡亲逮个正着。大春发现喜儿——白毛女，认定是个苦人儿就跟着追到喜儿藏身的山洞，喜儿藏在洞里不敢出来，在人们的呼唤下，喜儿借着火把的光看到那个英俊的士兵正是自己朝思夜想的恋人大春，情不自禁地大喊一声，大春——就昏了过去。 人们救出了白毛女，大春找到了喜儿，一对爱人终于团圆。回到村里第二天召开公审大会，喜儿控诉了黑恶势力头子、汉奸恶霸地主黄世仁残酷迫害她们全家的滔天罪行，还有其他乡民也控诉了黄世仁汉奸卖国的罪行，经过共产党政府批准，枪毙了恶霸地主黄世仁。不久以后，大春和喜儿在政府民政部门登记结婚，有情人终成眷属，过上了幸福的新生活。（
歌剧《白毛女》赏析
歌剧《白毛女》赏析 《白毛女》的主题是“旧社会剥削阶级把人逼成鬼、毛主席共产党领导的新社会把鬼变成人”。 《白毛女》是1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。创作背景1942年5月2日，毛泽东在陕西延安发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出文艺不是超阶级的，文艺要和工农兵群众结合。在同一个时期，延安的共产党人还发动了整风运动和大生产运动。这使得延安的文艺工作者意识到要创作出一个全新的反映共产党的理念的艺术作品。 1945年中共七大准备召开之际，当时苏联红军已经向德国反攻，第二次世界大战胜利的曙光已经来临。延安的鲁迅艺术学院的一些艺术家在院长周扬的指示下，根据“白毛仙姑”的传说，创作出歌剧《白毛女》。《白毛女》将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，成为解放区文艺标志物，迅速风靡各个解放区。之后这出歌剧还在国统区演出，广受赞誉。 《白毛女》以晋察冀边区的民间传说为主要素材，又根据当时革命斗争的现实进行了提炼和加工。主要情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。八路军解放了这里，领导农民斗倒了黄世仁，又从深山中搭救出喜儿。喜儿获得了彻底的翻身，开始了新生活。全剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题思想，真实地反映出半殖民地半封建社会农村中贫苦农民与地主阶级的矛盾，证明了只有共产党领导的人民革命，才能砸碎封建枷锁，使喜儿以及与喜儿有着共同命运的千千万万农民得到解放。 1945年5月，《白毛女》在延安公演，向党的第七次代表大会献礼，取得极大的成功。在此后的演出过程中，剧本又不断修改，日臻完美。由于思想上和艺术上的高度成就，《白毛女》在土改运动和解放战争中充分发挥了艺术作品的感染力量，起到了巨大的宣传教育作用。 《白毛女》全剧共五幕。第一幕有四场，课文只选了第一场和第二场。第一幕是剧情的开端，交代了剧情发生的时间（1935年冬，抗日战争爆发的前夜）和地点（河北某县杨格村，被封建地主阶级统治的农村），提供了本剧主人公生活、活动的具体环境和支配人物行动、形成人物性格的时代和社会环境。在头两场戏里，剧中的主要人物先后登场，显示了各自的鲜明性格，很快形成了尖锐的戏剧冲突，将剧情引向深入。 第一场写喜儿盼爹爹回来和杨白劳躲账后回到家里的情景。点明是除夕之夜，增强了悲剧气氛。喜儿是全剧浓墨重彩塑造的反抗型的农民形象，但她的性格有一个发展过程。在她刚出场时，我们看到的喜儿还涉世不深。生活虽已给她心中投下阴影，但她仍充满希望和幻想。她焦急地盼望出外躲债的爹爹“快回家”，为的是好“欢欢喜喜过个年”。杨白劳回来后，喜儿高兴地接过爹爹带回的二斤白面，惊喜地让爹爹给她扎上红头绳，羞涩地和爹爹撒娇，欢快地贴上门神“叫那要账的穆仁智也进不来”，“故作不知”地打断爹爹谈她婚事的话头，作品通过不多的动作和唱白，使一位天真、淳朴、热爱生活的农村姑娘跃然纸上。这样写，后面的飞来横祸对她的打击才显得更沉重，更震撼人心。和喜儿不同，杨白劳是在地主阶级长期压榨下尚未觉醒的老一辈农民的典型形象。他肩负着生活重担，因而精神是疲惫的，心情是沉重的。作者为他登场后设计的唱段和一连串动作，如“畏缩地看看四周”，“以
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析 湖南省慈利县一完小朱彩云 教材版本：湘版义务教材第十二册 教学内容：歌剧欣赏《白毛女》选曲 教学目标：1、掌握音乐知识--------歌剧，了解我国歌剧的发展史。 2、通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，了解作品的时代背景、剧情内容，并能用简洁的语言，陈述自己的感受与体会。 3、学会唱其中的《北风吹》和《扎红头绳》，并能跟着《扎红头绳》的音乐，模仿杨白劳和喜儿的表演动作。 教学重点：了解歌剧，感受它的魅力、 教学难点：理解作品。 教学方法：听赏与谈话相结合，模仿与表演 教学准备：CAI、二胡、红头绳、电子琴 教学过程： 一、音乐知识： 师：同学们，今天咱们要上一堂欣赏课，不过在欣赏之前，我们首先要弄明白一个问题，那就是“什么是歌剧”？（CAI出示：歌剧的概念。） 1、请大家看大屏幕，咱们一起来读一读。 2、提问：歌剧最大的特点就是通过演员的歌唱来表现故事情节和人物形象，那如果一台戏它不是通过演员的歌唱来表现故事情节，而是通过演员的对话来表现得，你觉得那应该是什么剧？（舞剧） 3、揭题：对！戏剧的种类很多，不过根据表演形式的不同大致可以分成三类：话剧、歌剧、舞剧。今天，我们重点学习歌剧方面的知识。（板书：歌剧） 4、自学音乐知识并思考下面几个问题： ①歌剧通常是由那几部分组成的？（教师解释：咏叹调、宣叙调） ②中国歌剧的前身是什么？（引用外国人的话进一步证实：京剧是我国的早期歌剧） ③中国歌剧是怎样形成的？有哪些代表作品？ 小结：对！真正的歌剧要从“五四”说起，特别市延安文艺座谈会以后，中国的音乐家们在民间音乐的基础上，同时借鉴外国歌剧，逐渐形成和创造了具有革命内容和民族特色的中国歌剧。代表作品有：《江姐》、《洪湖赤卫队》……
白毛女的真实故事惊人真相
白毛女的真实故事惊人真相 白毛女起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公“喜儿”，其因饱受旧社会的迫害而成为少白头，顾名思义被称作“白毛女”。下面是给大家整理的白毛女的真实故事惊人真相，供大家阅读! 1930年代末就在晋察冀边区一带流传“白毛仙姑”的故事。1944年5月，《晋察冀日报》记者李满天给周扬写信，讲述这一故事：在河北省阜平县易家庄一带的一个山洞里，住着一个浑身长满白毛的仙姑。仙姑法力无边，能惩恶扬善，扶正祛邪，主宰人间的一切祸福。 也有说法说白毛仙姑在山西。 后来还有人说四川的罗昌秀是现实中的“白毛女”。罗是1956年才被民兵从深山野林里救出来，不可能是白毛女的原型。 还有一种说法说白毛女的故事出于贺敬之的故乡山东台儿庄，这也是不可能的。因为周扬最早指定《白毛女》的编剧的作品不合意，周扬临时指派贺敬之进行编剧。《白毛女》的想法在贺敬之加入之前就有了。 白毛女的出处说法甚多。我是台儿庄人，黄氏地主之后。我们这边的说法是：贺敬之与我们黄家一样，都是地主。贺敬之写的是他们家的事，后被他亲戚看到了，就让他将贺家改成了黄家。还好，通常说法都是河北的，否则我们这贺敬之故乡的黄氏地主定要被当场黄世
仁原型被大批特批了。 大型歌舞剧《白毛女》中女主角喜儿的命运半个世纪来曾感动过无数中国人。2002年12月31日，喜儿的原型、80岁高龄的“白毛女”罗昌秀在家乡四川宜宾因心肌梗塞去世。 据《北京晨报》报道，“白毛女”的原型名叫罗昌秀(左图)，1923年出生在宜宾县凤仪乡，当地的恶霸地主先后逼死她爸爸，打死她哥哥。16岁的罗昌秀被迫躲进四川云南交界处的深山老林，过了17年野人般的生活。1956年，罗昌秀被救下山，年仅33岁的她“重返人间”时已经是满头白发。 与世隔绝17年的罗昌秀曾被选为宜宾县人大代表、政协委员和四川省人大代表。罗昌秀婚后生下一儿一女。 “白毛女”儿子：曾当乡党委副书记 1958年，被政府救下山的白毛女与小河社联合生产队队长文树云结婚，第二年就生了儿子。为感谢党和政府对他们一家的关怀，白毛女给儿子取名文关怀。 日前，年过半百的文关怀深情地对记者说：“母亲的传奇经历影响并激励着他的一生，他本人也受到了组织上特别的培养与关照。”参军入伍时，接兵干部向首长汇报他是“白毛女”的儿子后，各级首长都专程来连队看望他，鼓励他在部队好好锻炼，成长为一名优秀的军人。“那时感到特别光荣，反复告诉自己一定要为‘白毛女’争口气，决不给‘白毛女’丢脸。”文关怀介绍，他入伍两年，在训练方面特别是野战施训等方面很出色，于是部
《白毛女》串词
歌剧《白毛女》赏析 歌剧《白毛女》是在延安新秧歌运动基础上创作的第一部具有中国气派的新歌剧。剧本由延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之.丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维等作曲，剧本是根据民间传说《白毛仙姑》改编、创作的。主题思想是：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人“。全剧分五幕十六场，该剧的音乐采用民歌素材和地方戏曲的音调加以创造发展，具有鲜明的民族风格和时代特点。它继承中国民族音乐传统，借鉴西洋歌剧形式技法方面的成功经验，开创了中国民族歌剧的崭新道路。1945年4月为中国共产党第七次代表大会首演于延安。 歌剧版《白毛女》采用北方民间音乐的曲调，吸收戏曲音乐，借鉴西欧歌剧的创作经验，作者用河北民歌《青阳传》的欢快曲调所谱写的“北风吹，雪花飘”来表现喜儿的天真和期待；用深沉、低昂的山西民歌《拣麦根》的曲调塑造杨白劳的音乐形象；用河北民歌《小白菜》来表现喜儿在黄家受黄母压迫时的压抑情绪；用高亢激越的山西梆子音乐突现喜儿的不屈和渴望复仇的心情等等艺术处理,都是在民间音乐的土壤上生出的永恒旋律。《北风吹》节奏轻柔，舒展，曲调亲切动人，塑造了喜儿活波、纯朴、天真无邪地向往幸福的形象，也表达了她盼望爹爹归来的急切心情。《扎红头绳》节奏欢快活波跳喜悦，曲调流畅、优美。它于北风吹主题配合得天衣无缝，充分表达了喜儿心中盼望、喜悦的心情。《太阳出来了》宽广、明亮、兴奋而充满希望，如太阳光芒四射，激奋、有力显示了已经解放的人民的力量。 经过不断的修改，《白毛女》最终成为新中国最经典的一出文艺作品。首先是歌剧，然后是芭蕾舞剧，还曾被拍成电影和改编成京剧。其中芭蕾舞剧的音乐部分由严金萱主创，芭蕾舞剧版在歌剧的这些艺术特点和基础上，结合舞蹈的特点进行二度创作，并承接了歌剧版的一些经典旋律。1965年在上海之春音乐节首演。
《白毛女》
歌剧《白毛女》选段 教学理念： 音乐形象思维是从音乐音响感知开始的，经过集中概括产生具体的形象思维，同时伴随着感情体验与想象、联想直至理解、认识音乐的思想意境，所以情感体验是欣赏音乐的重要通道。 音乐音响是由几个重要的音乐要素组成的，即音高、速度、力度、节奏、音色，在欣赏教学中加强对这些要素的音响感知及理性的分析，将大大助于提高学生音乐形象思维能力。 《白毛女》一课以音乐要素为主线，通过分析乐曲中的音高、速度、力度、节奏、音色，提高学生理解作品的能力，使学生懂得音乐要素对表现音乐的思想内容、塑造音乐形象所起的作用，并体验一部音乐作品不同的音乐段落表达的不同情感。 教材分析： 歌剧《白毛女》创作于1945年，是在延安秧歌运动基础上，由延安鲁艺文学院集体创作，是我国第一部新歌剧，在中国历史上，是一部是里程碑式的作品。它是以1940年流传于晋察冀边区的“白毛仙姑”的民间故事为依据创作的。该剧通过杨白劳及喜儿的悲惨遭遇深刻揭露封建社会的罪恶。全剧以“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”为主题，反映在地主阶级的残酷剥削和压迫下，农民的血泪生活和反抗精神，歌颂人民军队发动群众进行了解放斗争的胜利。音乐采取了山西、河北、陕西等地的民歌与地方戏的曲调加以改编和创作，艺术形式和表演风格具有鲜明的中国作风和中国气派，塑造了杨白劳、喜儿等各有特色的音乐形象和人物性格。 教学方法：对比法、参与体验法、表演法、听赏法、情境教学法、设问法、分析法、归纳法 教学目标： 知识目标：通过欣赏分析与体验音乐作品中的音乐要素，使学生懂得音乐要素对表现音乐的思想内容，塑造音乐形象所起的作用。 能力目标：通过多种形式的参与欣赏，培养学生对音乐的感受力、理解力、表现力和创造力。 情感目标：
白毛女
中国新歌剧的里程碑——《白毛女》 摘要中国歌剧在经历了萌芽期和探索期之后，进入了蓬勃的发展期。其中1945年歌剧《白毛女》首次在延安的公开演出，标志着中国民族歌剧形式的成熟。它为中国民族歌剧怎样适合中国人的审美习惯做了很好尝试，对借鉴西方歌剧形式、反映中国人民现实生活内容方面为其他歌剧做出了成功的范例，为中国民族歌剧的发展奠定了基础。它的创作手法、艺术形式和艺术特点对中国歌剧产生了深远的影响，为后来歌剧的发展指明了方向，是中国歌剧的第一个里程碑。本文分别对《白毛女》的诞生、历史意义、它对当代中国歌剧的影响以及中国歌剧现存的问题和将来的发展方向进行了论述。 关键字中国歌剧；白毛女；里程碑；发展 前言 上世纪20年代，中国歌剧在这片古老的土地上发出了第一片嫩芽，经过30年代的探寻与摸索之后，终于在40年代，一部影响深远、意义重大的歌剧——《白毛女》诞生了，它使中国歌剧走上了新的发展期。 中国歌剧艺术经历了萌芽期和探索期之后，孕育出了《白毛女》这样里程碑式的作品。中国歌剧的萌芽期由20年代黎锦晖的儿童歌舞剧音乐作为启蒙性开端。20世纪30年代中国的作曲家对西方歌剧产生了极大的兴趣，并开始将中国传统音乐与西洋歌剧相结合，创作出一大批具有鲜明中国民族特点和时代特征的体裁形式。包括：山东省立剧院的历史题材歌剧《岳飞》、《荆轲》；以抗日根据地为原型的第一部歌剧《农村曲》；40年代的以《秋子》最为著名，它是我国近代第一部借鉴西洋歌剧创作手法的佳作。在延安秧歌运动的基础上创作出的《兄妹开荒》、《夫妻识字》等，这种形式的歌舞剧改变了中国歌剧艺术的发展方向，直接孕育着大型歌剧《白毛女》的诞生。 一、《白毛女》的产生 歌剧《白毛女》是根据1940年流传于晋察冀边区的“白毛仙姑”的故事改编的，由延安鲁迅艺术学院师生集体创作。一九四五年，西北战地服务团从晋察冀前方回到延安，带回了民间传说“白毛仙姑”的记录本。这个故事在四十年代初开始流行于河北省的阜平一带。主要内容是一个被地主迫害的农村少女只身逃入深山，在山洞中坚持生活多年，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，又因偷取庙中供果，被附
歌剧《白毛女》赏析
歌剧《白毛女》赏析 歌剧《白毛女》创作演出于1942年延安文艺座谈会讲话以北后，它的诞生，开创了中国歌剧发展的新阶段。歌剧《白毛女》曾做多次加工修改，艺术日臻完美；先后改编成电影、戏剧、歌舞等多种文艺形式，在全国产生了广泛的影响。它以其强烈的艺术感染力，为广大观众所深深喜爱。剧演抗战期间贫农农杨白劳和独生女喜儿一直相依为命。由于还不起地主黄世仁的阎王债，杨白劳被迫在卖女文书上按下手印。因羞愤难当，除夕之夜喝卤水自尽。喜儿的未婚夫王大春和来抢人的狗腿子穆仁智发生冲突，终被逼出走。喜儿被掳去当丫头受尽黄家母子折磨。还被丧尽天良的黄世仁侮辱，并被卖给人贩。在佣人张二婶的帮助下，喜儿迩出虎口，只身藏在深山野洞，熬过三年非人生活，全身毛发皆白。大春带八路军回乡反霸，镇压了黄世仁和穆仁智，救出苦难的喜儿。 1938年春，在共产党的领导下，打倒了地主阶级，喜儿和广大农民报仇雪恨、翻身解放了，新旧社会两重天。这朵在延安歌剧运动的沃土上绽放的先进文化之花——承载的“旧社会把人逼成鬼、新社会把鬼变成人”主题，在我国歌剧史上树立了一座里程碑。 《白毛女》围绕喜儿命运的发展这条主线，安排了扣人心弦的戏剧情节。命运大起大落，人物个性色彩鲜明强烈。结构上，线条单纯，一环紧扣一环。剧作中现实主义与浪漫主义得到了完美的结合。在语言和音乐等方面的特点与成就也都很突出。许多歌词的语言就是诗的语言。如杨白劳躲帐回家，从怀里掏出给喜儿买的一根红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯上了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”又如恶霸地主黄世仁强迫杨白劳在女儿卖身文契上按了手印后把他赶出黄家大门外，杨白劳悲愤得昏过去后刚苏醒过来时的唱词：“老天杀人不眨眼，黄家就是鬼门关！”这些唱词利用了诗的语言，押韵上口，适宜吟唱。前一段唱词表现了杨白劳无钱给女儿买花的歉疚和对女儿深挚的感情与对生活的热爱。后一段唱词是对万恶的地主黄世仁的揭露和控诉，表现了万分悲愤的感情。剧中人物的语言，符合各自的身份和性格的特征。《白毛女》的音乐建立在河北、山西、陕西的民歌、说唱音乐之上，它继承了中国戏曲音乐的传统，又借鉴了西洋歌剧的经验。《白毛女》的音乐最突出的成就是塑造了杨白劳和喜儿这两个人物形象。杨白劳虽然在第一幕中就含恨自杀了，但是通过《十里风雪》、《扎红头绳》等唱段，将杨白劳这位贫苦农民的形象刻画得栩栩如生，引起了千千万万人民的同情。喜儿的性格，在《北风吹》、《昨天黑夜爹爹回到家》、《我要活》等著名唱段中得到了充分的表现 可以看出歌剧除了具有一般戏剧的特点（即有人物、有情节、有集中和强烈的戏剧冲突）之外，还具有自己的特点。歌剧是综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的一种戏剧形式。有的歌剧只有歌唱，没有独白和对话；有的则是歌唱、独白、对话三者兼而有之，《白毛女》就是如此。歌剧的特点，主要是以演员的歌唱来表现剧情、塑造人物，如第一场喜儿的几段唱词和第二场杨白劳的几段唱词就很好地起了这种作用。歌词的语言应是诗的语言，既要有节奏韵律，富有音乐性，又要深刻地表达人物的思想感情。如杨白劳躲账回家，从怀里掏出红头绳时唱：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯上了二尺红头绳，给我喜儿扎起来!哎!扎起来!”这段唱词本身就是诗，押韵上口，适宜吟唱，表现出杨白劳为没有能力给女儿买花的歉疚、对女儿的深挚感情和对生活的热爱。歌剧中的独白和对话，往往是在演员歌唱之间，在音乐的伴奏之下，用吟诵的调子或插话的形式来进行的。《白毛女》剧中的独白和对话虽然在歌剧中居于次要地位，却是一种重要的辅助手段，可以贯穿许多主要情节，和音乐歌唱结合得紧密自然。《白毛女》是创造我国民族新歌剧的奠基石。它在艺术上最突出的特点是富有浓郁的民族色彩。它以中国革命为题材，表现了中国农村复杂的斗争生活，反映了民族的风俗、习惯、性格、品德、心理、精神风貌等。同时，它继承了民间歌舞的传统，借鉴了我国古典戏曲和西洋歌剧，在秧歌剧基础上，创造了新的民族形式，为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。
白毛女的故事读后感范文
白毛女的故事读后感范文 《白毛女》的文学是指作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的语言艺术作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。下面是管理资源吧小编为大家收集整理的白毛女读书心得，欢迎大家阅读。 白毛女的故事读后感范文1几曾回首一剧《白毛女》，让黄世仁遗臭了万年。但经过记者对黄世仁的家乡河北省平山县进行详细调查，从群众那里得知了历史上那一段传说的真实面目。 黄世仁的爷爷黄运全，本是一个老实贫农，经过一辈子的省吃俭用艰苦创业在四十岁的时候买下了十五亩薄田，然后辛勤劳动惨淡经营最终将105亩地传给了他的独生子黄起龙。黄起龙念过私塾知书达理，聆听祖训秉承父业，低调做人，几十年来，将黄世仁的爷爷黄运全留下的100亩地扩大成千亩良田。并且有了仁，义，礼，智，信五个大儿子。黄世仁是长子，自然接了父亲的班儿。黄世仁自幼好学，学历至相当于现在的高中。黄家五兄弟在当地名声颇好。黄家仁人善心，经常周济邻里，行善积德。在当地是有名的黄大善人。黄世仁有一妻七妾，儿女成群，家庭和睦。(当时的法律允许有一夫多妻，黄世仁的婚姻状况不属于违法也在当时的道德规范之内)
杨白劳，黄世仁的发小儿(结拜)，杨白劳的父亲杨洪业是当地有名的豆腐大王人称杨豆腐。杨家豆腐以质好价廉著称。杨洪业将他的豆腐事业传给他的独生子杨白劳之后，于41岁英年早逝。杨白劳承接父业之后，辛劳程度超出了他当公子时候的想象。又染上了赌瘾毒瘾，豆腐事业从此一路向南。当地百姓都很看不起他。 大春，贫农，一个小痞子，无赖。 喜儿，杨白劳的独生女儿，一个喜欢吃豆腐的胖懒妞。 《白毛女》把黄世仁描述成为富不仁横祸乡里的恶霸，强抢民女喜儿最后在人民群众的吼声中被镇压了。杨白劳因欠黄家巨款无力偿还喝卤水自尽，喜儿据说在大山里呆了若干年须发皆白最后被大春救出。大春参加革命结束无赖生活。 事实：黄世仁在杨白劳欠下巨额赌债无力偿还又遭债主追讨的时候立字据借给杨白劳大洋1000元(相当于现在的10万人民币)然后又收留未成年的喜 儿。杨白劳欠钱躲债吃喝嫖赌无脸见人最终误喝卤水不治身亡。黄世仁念在同杨白劳多年的情份上厚葬杨白劳并且收养喜儿。 看看“白毛女”创造者杨润身自己的回忆，“根据自己的亲身经历，在情节上提出了不少有见地的再创作建议。如，歌剧中的杨白劳是腊月外出躲账，但杨润身清楚地记得，当年