动画剧本创作习题答案

课后习题

第一章

填空题

1.画面、对白、描述、蓝图

2.文学中、人物性格、人物关系、故事结构

3.草图、提纲、梗概

4.故事人物、故事情节、主题内涵

5.文学剧本、分镜头剧本、完成台本

6.艺术积累、艺术构思、艺术表达、发现、构思、物化

7.造型性、听觉性、逼真性、幻想性

8.欧美动画风格、日韩动画风格、中国传统动画风格

9.梦工场动画风格、迪斯尼动画风格

10.日本动画风格、韩国动画风格

11.审美上的民族特征、内容上的教化性

12.实验动画短片、系列动画片、连续动画片、影院动画片

13.动画产业分类、编剧创作分类、动画题材分类

14.产业动画剧本、非产业动画剧本、电影动画剧本、电视动画剧本、游戏动画剧本

15.原创剧本、改编剧本、构思、人物、情节、原著、组织编排、加工处理

16.故事人物、故事情节、主题内涵

17.把戏动画

18.视听艺术

19.动画特技

20.表现无形的事物

21.动物、植物、无生命

22.造型上的夸张、动作上的夸张、情节上的夸张

23.夸张

24.动画思维

25.不可能发生

26.时间延长

27.空间分离

28.平行结构、交叉结构、环形结构

29.平行结构

30.交叉结构

31.画面、对白、描述

32.对人物性格的描绘和刻画、人物关系的配置、整个故事结构的设计

选择题

（1）Ｄ

解析：通常意义上，我们所说的剧本也就是文学剧本。它是动画作品创作的第一道工序，也是整个作品的基础。动画剧本具有以下三种属性：开放性、视觉性、交流性。所以最终答案是Ｄ以上都是。

判断题

1.对

解析：答案是正确的。视觉性就是用视觉的方式思考，用文学的方式表达。它可供阅读，但最终目的是为了拍摄，因此还是要先关注和处理好文字转换为影像的核心环节。这是剧本的

2.错

解析：答案是错误的。正确答案应该是开放性，

3.错

解析：答案是错误的。正确答案应该是交流性。

4.错

剧本要做到能让动画制作人员充分地感受到作品所要表达的每一句话、每一个字，能通过导演的拍摄与演员的演技表现，让观众感受到画面与文字间所要表达的情感，这可不是粗略编写就能做到的。

5.对

动画剧本是由画面讲述出来的一个故事，是一种文学剧本、是一部影片的基础、决定影片的成败、在摄制影片的过程中起到骨架作用。

6.错

动画剧本创作包括了从“草图”“提纲”“梗概”到详细的剧本这一系列内容，并不能一步成型，而且，剧本，乃一剧之本，是导演制作的“蓝图”需要多费经历去编写修改才能拿到好的剧本。

7.对

剧本，乃一剧之本，是导演制作的“蓝图”。整个影视剧本创作不仅包含文学中塑造形象的方法,还包含对人物性格的描绘和刻画，包含人物关系的配置，包含整个故事结构的设计，其“本身就是一部完整的艺术作品，为未来影片奠定基础。”

8.错

动画片，无论是影院片还是艺术短片，它们的的播放媒介有所不同，形式样式也有很大的差别，但所有的动画片都有一个共同的特征：就是创造了一个独特的幻想世界，富于想象力的创作时动画片剧本的点金石。

9.对

10.对

11.错

无形的事物，如味道，声音，人的思维、情绪、等，在动画中，都可以被赋予载体，传达信息，这也是动画的特性之一。

12.错

拟人手法在动画片中是非常常见的，比如我们耳熟能详的《玩具总动员》中，作者赋予了玩具们生命与个性，使它们会动，会跳会说话。

13.错

不同的艺术门类有着各自不同的思维方式，动画作为一门独特的艺术形式,同样也拥有着自身独有的思维方式,而这样的思维方式不仅贯穿于动画的创作过程之中,也体现在观众的欣赏过程之中。

14.错

动画的专业思维方式的形成，是建立在对动画专业知识了解的基础之上的。没有对动画艺术语言特征和动画工艺流程的学习，就无从谈起动画思维。

15.错

这些事情不可能发生在现实生活中，却可以被描写在影视剧本中，我们可以在剧本中根据自己的意向让时间发生种种改变和变形，我们也可以通过影像叙述和记忆的力量，一次次把人们带到回忆之中。

16.对

18.错

在设计一个动画作品结构时，必须考虑到作品的时空结构。因为影视作品是时间和空间综合的艺术形式，并且时空关系是剧作中必须要完成的要素。

19.对

20.错

现代电影的时空结构和传统电影的时空结构最大的区别在于，现代电影时空结构突破了电影故事时间的线性结构的方式，不是按照事情发生、发展的时间过程来结构故事，而是用空间的版块来架构。

第二章

填空题

（1）．创作素材、生活素材

（2）．素材

（3）．题材

（4）．个人生活经验、文字和实物材料、实地考察和个人采访

（5）．选择、取舍、裁剪

（6）．战争题材、侦探题材、爱情题材、科幻题材

（7）．主题、主题、风格、节奏、价值观、主题、主题

（8）．价值类、情感类、思考探索类、诉诸商业类

（9）．用主题表达思想、用主题表现情感、用主题传达信息、主题思想性弱化

（10）．故事的走向、人物关系、情节、高潮、节奏的进展、冲突的表现、时间的安排）（11）．想像元素、动作细节、故事细节

（12）．原型的颠覆、穿越时间与空间

（13）．主题的逆向呈现、主题的隐性呈现

选择题

1.A

2.B

3.C

4.D

5.D

6.D

第三章

选择题

1.D

2.AB

3.AC

4.C

5. D

6.D

7.B

8.B

9.C 10.ABCD

填空题

（1）．类型化人物、善恶、美丑

（2）．类型化人物

（4）．提炼、夸张

（5）．主要人物

（6）．次要人物

（7）．鲜明生动、使人信服

（8）．移情

（9）．动物、非生命体

（10）．人性

（11）．定型的、过时的

（12）．时代感

（13）．大致外形设定

（14）．大致外形

（15）．鲜明的性格

（16）．性格塑造

（17）．真实可信

（18）．场景说明

（19）．叙述性语言、有声语言

（20）．视觉造型性

（21）．对白、旁白、独白

（22）．两个、两个以上角色

（23）．叙述事件、表达情感、解释说话者思想性格

（24）．心理活动、言语动作

（25）．音画结合

（26）．时空叙述方式

（27）．情境、动作性

（28）．人物动作

（29）．意志、意图、情感

（30）．与人交流、重要手段

（31）．过一个人的语言来了解整个人的性格兴趣、为人处事

（32）．设身处地

（33）．没能够准确把握住每个人物的性格特征，没有能够从人物的角度去设计符合‘他’的语言

（34）．旁白、独白

（35）．旁白、独白、对话、画面

（36）．解说性

（37）．一

（38）．内心活动）、内心动作、外部动作

（39）．画面、对话

（40）．外显语言、动作

（41）．性格

（43）．身份、性格

（44）．特定人物关系

（45）．既定关系、信服度、虚假不可信

（46）．具体环境、情节

（47）．潜藏于内心而没有完全透露出来的话语

（48）．不完全一致、不平衡、潜台词

（49）．明显的外在特征

（50）．故事全部由行为和动作组成

（51）．视觉内容直观

（52）．清晰易懂、生活化、要简练

（53）．人物的命运

（54）．命运、性格、命运、性格

（55）．一个人较稳定的对现实的态度和与其相应的行为方式

（56）．形象思维角度

（57）．人物对外部施加的压力反应

（58）．推动故事前进的力量

（59）．组织素材、设置情节

（60）．稳定性、更加深刻

（61）．随之出现转折

（62）．朝着同一个方向前进

（63）．性格

（64）．行为方法

（65）．稳定、鲜明

（66）．人物外在的形体动作或者语言动作、人物的情感、意志的心理活动（67）．主要依凭、具体表现形式

判断题

（1）．对

（2）．对

（3）．错

具有识别性的角色才能令人印象深刻，但这并不全是角色设计师该做的工作。一个

角色的诞生，首先是编剧用文字将它“描绘”出来。动画角色的大致设定是在剧本创怍初期就应该确定下来的。

（4）．对

（5）．错

剧本是影视片的基础，这种基础的作用是通过剧本中的文字语言得以实现的。根据影视剧本中文字语言的不同功能，可以将其分为两大类，分别为：叙述性语言、有声语言，有声语言其下才分为对白、旁白和独白。

（6）．对

（7）．对

（8）．错

任何一部剧本在正面表现出来的场面之间，都必然存在着一些没有直接表现出来的内容或事件。这好比是一条虚线，和正面出现的实线一起相互联接。

（9）．错

动画尽管可以通过画面来展示故事的时间、地点等相关要素，但仍然会或多或少地需要通过人物对白来交代一些前情后果。

（10）．错

用对话交代说明剧情并不是一件很容易做好的事情。既要做到讲清楚一切，又要让观众不能觉得是剧作者通过角色故意说给自己听的。

（11）．错

剧情发展的根本动力是人物动作。所谓动作，是指那些能够传达出人物意志、意图和情感，并能够促使人物之间关系发展的行为，对话是语言动作，同样具有上述作用，所以运用对话推进剧情是编剧需要修炼的一项必要基本功。

（12）．错

在编写剧本的过程中会遇到两种情况：一种是某写剧情可以主要依靠视觉动作来完成，如：奔跑打斗等；另一种是必须依靠视觉动作搭配语言才能完成的，如探查、商讨等。

（13）．错

在现实生活中，任何一个人的言行都是特定性格的产物，每一个具体的动作和语言都反映出人物的性格。

（14）．错

通常情况下，它们的数量要比对话少得多。适当的旁白和独白会对剧本的叙事结构和叙事风格产生重要的影响，写的好会锦上添花，写的不恰当则显得画蛇添足。

（15）．对

（16）．对

（17）．错

人物语言有独白、对白和旁白之分，若以独白方式诉说心声会显得很不自然，因为在现实生活中回自言自语说自己心里话的人会显得也奇怪，所以也很少有人会自言自语，因此对话是表现人物内心世界比较常用的方式。

（18）．对

（19）．对

（20）．错

当你绞尽脑汁终于找到一个精彩动人的故事情境时，实际上对于剧本而言，你所走的‘路’还只是进展了一半而已。在剧本创作的过程中，除了要有一个好的故事情节外，人物的设定也尤为重要，尤其是人物讲的语言是否符合他的身份、他的性格、他的形象，这些都决定着剧本的成功与否，实际上，人物的一切行为都是与他的性格紧密相关的，让人物开口说话，必须首先明确他的性格特征，继而是人物的身份。如果你连要写的是一个什么样的人自己都不清楚，那当然也不知道他要说什么。

（21）．对

（22）．错

人总是根据自己所处的具体环境和特定生活条件来决定表达思想情感的方式。剧本中的对话也必须从人物所处的具体环境和情节出发来设计，人物的语言应该符合特定的情境，而不能反过来为了让人物说话而改变情绪。

（23）．对

（24）．对

（25）．对

（26）．错

“编剧的任务就是坚决砍掉两人之间的部分台词，对白越少，行为就越有冲击力。”很难想象一部影片从头到尾完全都是依靠对话来说故事。对白只是构成的一个元素，台词再好，假如没有视觉形象，观众听两分钟也会厌烦。很多导演都想让剧中的人物避免多说话，而动画片的长项更是以影像来展示故事。视觉内容直观才能够牢牢抓住观众，把他们带入剧情中。所以创作动画片应该让观众把更多的注意力放在观看上，观众更愿意看到剧情而不是听到。

（27）．对

（28）．错

作为编剧，在构思人物性格的时候更多的是从形象思维角度出发。没有必要像心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。那样反而会把一个生动活泼的艺术创作变得机械而冷漠。所以我们只要从主要的方面去把握人物的性格就行了。

（29）．错

事物都是变化发展的，动画片中的人物性格也不例外。

（30）．对

（31）．错

不是说人物不需要台词，而是说不应该注意台词该怎么说。

（32）．对

（33）．对

（34）．对

（35）．错

（36）．错

在剧本创作中，每个角色都有其独特的语言，并与他的身份、性格相符。

第四章

填空题

1．以冲突为基础造成的情节、以人物内在心理为基础构成的情节

2．指向性

3．素材的选择、故事情节的设置

4．最闪亮的性格、最激烈的冲突

5．对外冲突

6．主人公的思想斗争、精神的复苏、心灵的成长

7．反小说和荒诞戏剧、打破规律

8．线性

9．情节线、情节点

10．全剧只有一条贯穿始终的情节线，没有副线

11．人物较少、情节单纯、脉络清晰

12．人物形象的塑造上

13．开端、发展、高潮、结局、起承转合

14．时间、地点、人物、主题、环境氛围、场景、表达风格、全剧的基调15．冲突

16．突发性事件

17．短、连贯的集中在一起

18．矛盾发展的必然结果

19．点睛之处、拖沓

20．缓冲、故事结果、主题

21．干净利落，不拖泥带水

22．开端的重要性

23．制造障碍、冲突

24．主体

25．发展向结局部分过度、最终解决

26．塑造人物、构建人物关系、积累矛盾冲突

27．开端、发展、高潮

28．开端部分设置、发展部分设置

29．内在逻辑、充满想象

30．冲突、对抗

31．推动剧情发展的动力

32．内部冲突、外部冲突

33．其他人物、情感冲突、最后所爆发的力量

34．把人物逼入绝境

35．推动情节向上、向前发

36．冲突的本质

37．作者按照一定的创作意图在其作品中讲述的事件

38．构建、设计故事

39．相互平衡、过于轻描淡写

40．情境的建立

判断题

1．对

2．错

故事中提出的问题得到解答，激发的情感得到满足。

3．错

小情节不意味着无情节。。每一个情节都是必要的。

4．对

5．错

开端必须明确结局，但可以不必去具体描绘细节。

6．对

7．对

8．错

在发展部分会有一个转折点，这个转折点会推动情节向观众无法预知的方向发展，转折点预示着冲突的开始。

9．错

发展部分的冲突要注意情节紧密相扣，具有节奏感，符合逻辑；

10．错

高潮阶段是矛盾发展最紧张、最激烈、最尖锐的阶段，是决定人物命运、事件转折和发展前景的关键环节。

11．错

高潮是完成主题的点睛之处，不能拖沓，在发展部分积累的矛盾全面爆发，并全部解决。

12．错

剧本结构分为起、承、转、合4个部分，这4个部分当中的每一个部分实都有自己的起

承转合。

13．错

写剧本时要学会合理的设置情节，不能拖沓，也不能紊乱。

14．错

一部剧本的情节有很多，这些主要情节对整个剧本的发展起到支撑的作用。

15．对

16．错

17．对

第五章

1、来源于生活、高于生活

2、改编是运用动画电影的思维方式，遵循动画语言特有的表现规律和表达方式，将以成熟的作品，如，小说、诗歌、漫画、民间传说、神话故事等一些文学作品，改编成动画剧本的剧本创作方式。

3、再创作

4、照编、改编、创编

5、改编是指局部改编。在精读原著的基础上，删减原著中不合适的部分，加入自己的创意进行改写，并对原有的情节进行适当补充。

6、

1)取意

2)节选

3)复合

7、取意是特意强调原著的某一方面或某一层面的故事情节或内涵，省略其他内容，对故事结构、角色造型、故事背景等进行改变，或者改变原著的风格，重新加以架构，从而创作出新的故事和新的人、物。

8、创编就是颠覆原著，打破原有的思维方式，无须考虑原著主题，借助原著的基本轮廓和大体框架，甚至是局部的一个人物、场景借题发挥。依照改编者的思维进行再创作。

9、节选是指对原著片段的表现，在原著中截取相对完整的一段内容进行改编。

10、复合将多部故事情节进行删减、拼接、组合，形成一个新的故事。

11、忠实于原著的改编，将故事原汁原味的表现出来。

12、要把握住原著中的精华部分，基本不改动原著中的故事和主题，把某些情节、事件和人物移植到自己的剧本大纲中。

13、小说等原著、动画、形式

14、情节及结构、主题、故事细节、人物性格

15、只选取原著中人物的某种特征、一个重要情节、一个吸引点等，然后重新编制情节和主题，使故事更加符合观众的审美。

16、中心主线、中心人物、起承转合、情节支线