服装流行趋势上课讲义

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服装流行趋势论文

观《时尚》对服装设计有感

姓名:朱梦珂学号:201454995203 专业:纺织工程在高级时装挺进印度中产家庭的这个时代,宝莱坞新作《时尚》将镜头对准了印度时尚业。电影于2008年10月29日上映,紧跟着新德里和孟买的三场惹人注目的时装展览。展览共持续两周,国内各大媒体对时装秀后印度顶级设计师举办的大型晚会进行了大肆报导。

该片由宝莱坞获奖名导马德哈尔·班达卡执导,他曾一手栽培出多位印度电影明星。他表示,希望电影能真实准确地将印度时尚业呈现给观众。他还透露说:“两年前印度一般人不会在意模特、品牌和时装秀,但突然之间,时尚在我们的生活中无处不在。”由于印度人的可支配收入增加,印度选美明星频频打入国际舞台,加之国内时尚活动不断,印度时尚业的国际地位已有所提高。

在看时尚这部影片中,给我印象深刻第一件作品是图一这件衣服下面金色调彰显高贵华丽,而且下摆分为两部分,金色部分人鱼型下摆,勾勒纤细身材,后面红纱面料拖地型下摆,却显飘逸。领子部分是红色羽毛状,妖冶而带

野性,佩带红色手链与衣服相呼应。

图一

印象最深的第二件作品是下图二这件黑色裙子,黑色往往是经典的,往往是神秘的,往往是充满欲望的,这一系列的作品名称叫做诱惑来临,模特的动作,表情也是带有诱惑性的,衣服是以黑色为主调,上面镶嵌着闪闪的珍珠,使得整个作品不会太暗淡无光,下半身在原本的基础上缝制了黑纱,使得裙子既不失性感,又彰显飘逸。

不论国内还是国外,设计师们都善于用黑色来彰显诱惑,性感,神秘。比如,香奈儿无疑是运用黑色的先行者,当那个时代的女人们穿腻了鲜艳的,带有花巧的饰边,香奈儿黑色裙子,时尚简约,又不失奢华,所以 Chanel简洁、舒适的裙子对她们来说犹如甘泉一般清凉。下图三是香奈儿的经典黑裙,时尚简约。

图二图三

下图四是我比较欣赏的第三个系列,是全白的系列,白色跟黑色一样,无数设计师都缺一不可的颜色,是基本色,这个系列充分展现了白色的高贵优雅,有长裙,有短裙,成功运用各种纱面料,显得飘逸,还运用真丝,丝绸等面料,显得舒适,增光。还有银色鞋子,银色项链,使得整个设计相得益彰,非常和谐。

白色一直都是潮流的永恒色调,也是最适合在春夏穿着的清爽颜色。在这个换季的时节,时而冰冷脱俗、时而性感妖娆,时而高贵复古,又时而干净清纯的各式白色礼服,绝对让你在微凉的春季天气里成为众人的焦点。下图五Olivia Palermo一袭Tibi Arabella白色丝质荷叶边低胸礼服裙。这件女神白裙,让人瞬间“仙气飘飘”,卓然不群。

图五图六

影响服装流行趋势的因素分析

影响服装流行趋势的因素分析 服饰文化作为人类社会文化的一个重要组成部分具有表征性特色,服饰文化的流行在诸多流行现象中表现尤为突出,它不仅是一种物质生活的流动、变迁和发展,而且反映着忍耐吗的世界观、价值观的转变。流行现象的主要媒介手段是与人类的模仿本能,从意义上讲,流行现象是与人类的历史一样久远的。随着对流行敏感人群的增加,流行被扩大,逐渐在社会上形成一种“新”的“势力”,这种“势力”会对当时社会成员产生一种“不模仿就意味保守和落后”的心理强制作用,使流行想更大范围扩大。那些一开始还接受不了新流行的人,这时也在从众心理的驱使下被动地开始参与流行。与此同时,新的流行又在寻找勃发,一刻不停地向未来走去。 一、流行的本质特征 1、流行与习惯 流行本来具有的社会意义,在于其动摇和改变那使社会固定化的传统习惯和常规,社会是在习惯和流行这两种性质不同、相互对立的因素不断相互作用下,在不断调整“旧”与“新”的矛盾的过程中发展前进的,人们常常一方面具有在习惯中寻找安定的惯性心理同时又受喜新厌旧的求变心理的支配,习惯和流行也就是在这两种心理倾向的相互作用下规范制约着人类的欲求和行动,调和着社会固定化和流动化。正如韦伯所说:“流行是与永久的习惯相对立的,是以总是新的为特色的习惯” 2、流行与模仿 人的行动经常在某种意义上受周围人们的影响,模仿是模仿者与被模仿者之间存在同一的行动欲求时通过一方的刺激,另一方被诱惑而产生的。模仿大体可以分为直接模仿、间接模仿和创造模仿三种。直接模仿即原封不动地模仿,不假思索的模仿,这种模仿产生盲目的流行现象;间接模仿是指在一定程度上加入自己的意志和见解的模仿,这种模仿促使流行迅速扩大;创造模仿是指有主见、批判地部分模仿,这种模仿形成流行的个性化现象。总之,流行是根据模仿者的模仿态度来以不同的方式被人们接受和采用。 3流行的要素 形成流行现象的因素很多,主要有下列四种:A权威的B合理的C新奇的D美丽的。近世纪的服装流行多显示出A+C+D的组合倾向,即流行是以对权威的追随为中心开展的,流行的方向是自上而下的。但现代的流行往往是B+C+D的组合形式,因为现代社会的民主化,现代人重视合理的功利主义思想,使流行中开始排除权威因素的影响,流行的方向是水平扩散的。 日本著名服饰评论家大内顺子女士《流行与人》一书中对第二次世界大战后的流行进行了分析。她认为“流行似乎每五年就发生一次大变革,这好像和人类社会具有的持续力有关,大概人们也一定每个五年就要求时代有一种什么时代变化,而巧妙记录这些变化的时装就以各种心得的样式表现出来。可见流行与时代息息相通。” 二、流行的预测 流行的预测,从内容上可分为量的预测、质的预测和全新样式预测三个方面。量的预测和和质的预测都是在研究过去的流行基础上,根据流行的规律对未来的流行作出推测,而全新样式的预测则是对过去的流行不曾有的流行现象的推测,这些全新样式是随科技的发展和人们思想、意识、观念的变革而产生的,具有很强的时代特色。 三、流行的领导者

影响服装流行趋势的因素分析

影响服装流行趋势的因素分析 文翠18号 (院系:材料科学与工程甘肃兰州 73005) 内容摘要:随着对流行敏感人群的增加,流行被扩大,逐渐在社会上形成一种“新”的“势力”,这种“势力”会对当时社会成员产生一种“不模仿就意味保守和落后”的心理强制作用,使流行想更大范围扩大。那些一开始还接受不了新流行的人,这时也在从众心理的驱被动地开始参与流行。与此同时,新的流行又在寻找勃发,一刻不停地向未来走去。关键词:流行现象模仿预测时代特色 服饰文化作为人类社会文化的一个重要组成部分具有表征性特色,服饰文化的流行在诸多流行现象中表现尤为突出,它不仅是一种物质生活的流动、变迁和发展,而且反映着忍耐吗的世界观、价值观的转变。流行现象的主要媒介手段是与人类的模仿本能,从意义上讲,流行现象是与人类的历史一样久远的。随着对流行敏感人群的增加,流行被扩大,逐渐在社会上形成一种“新”的“势力”,这种“势力”会对当时社会成员产生一种“不模仿就意味保守和落后”的心理强制作用,使流行想更大范围扩大。那些一开始还接受不了新流行的人,这时也在从众心理的驱使下被动地开始参与流行。与此同时,新的流行又在寻找勃发,一刻不停地向未来走去。 一、流行的本质特征 1、流行与习惯 流行本来具有的社会意义,在于其动摇和改变那使社会固定化的传统习惯和常规,社会是在习惯和流行这两种性质不同、相互对立的因素不断相互作用下,在不断调整“旧”与“新”的矛盾的过程中发展前进的,人们常常一方面具有在习惯中寻找安定的惯性心理同时又受喜新厌旧的求变心理的支配,习惯和流行也就是在这两种心理倾向的相互作用下规范制约着人类的欲求和行动,调和着社会固定化和流动化。正如韦伯所说:“流行是与永久的习惯相对立的,是以总是新的为特色的习惯” 2、流行与模仿 人的行动经常在某种意义上受周围人们的影响,模仿是模仿者与被模仿者之间存在同一的行动欲求时通过一方的刺激,另一方被诱惑而产生的。模仿大体可以分为直接模仿、间接模仿和创造模仿三种。直接模仿即原封不动地模仿,不假思索的模仿,这种模仿产生盲目的流行现象;间接模仿是指在一定程度上加入自己的意志和见解的模仿,这种模仿促使流行迅速扩大;创造模仿是指有主见、批判地部分模仿,这种模仿形成流行的个性化现象。总之,流行是根据模仿者的模仿态度来以不同的方式被人们接受和采用。 3流行的要素 形成流行现象的因素很多,主要有下列四种:A权威的B合理的C新奇的D美丽的。近世纪的服装流行多显示出A+C+D的组合倾向,即流行是以对权威的追随为中心开展的,流行的方向是自上而下的。但现代的流行往往是B+C+D的组合形式,因为现代社会的民主化,现代人重视合理的功利主义思想,使流行中开始排除权威因素的影响,流行的方向是水平扩散的。 日本著名服饰评论家大内顺子女士《流行与人》一书中对第二次世界大战后的流行进行了分析。她认为“流行似乎每五年就发生一次大变革,这好像和人类社会具有的持续力有关,大概人们也一定每个五年就要求时代有一种什么时代变化,而巧妙记录这些变化的时装

最炫中国风之中国元素服装设计

最炫中国风之中国元素服装设计 文章来源:https://www.360docs.net/doc/0018531656.html,/ 张爱玲曾经说过“对于不会说话的人,衣服是一种暗语,随身带着的一种袖珍戏剧”. 5000年的文明史孕育了独特的中国文化,中国传统服装具有深厚文化底蕴, 中国传统服装与西文服装结构体系相互交融,使得服装舞台上的东方情结闪烁不灭。中国画风的印花与刺绣,华丽的绸缎面料,中国特色图案,旗袍式结构等……无一不透露出中国情调。悠远的东方文化已不再只代表传统和国粹,她快速成为一种流行于国际的时尚。 中国风的服装有一种沉静气质和浓厚底蕴,在奢华当道、热闹缤纷的伸展台上,它永远是一道让人流连的美丽风景。 何谓中国元素?中国元素其实是在今天的世界视野或融入世界视野中用到的中国传统。

元素一:织锦刺绣 中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于各大品牌的服装面料上。最常见的是栩栩如生的刺绣花朵,或镂空或采用凹凸不平的刺绣方式,在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态,让面料充满了立体感。 元素二:泼墨手法

运用中国山水国画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力。 元素三:旗袍结构 旗袍是中国传统服饰的极品,最能体现东方女性的个人魅力。旗袍式披肩立领、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。 元素四:民族图案

近年来时尚界大吹民族风,一句“民族的就是世界的”将民族风元素提升到了无与伦比的崇高地位。

元素五:细密繁花

细密的繁花常常出现在中国典型的小家碧玉身上,显得俏丽可爱,又带着点羞赧。实话说,在采用细密繁花时会有些矛盾的,因为这种细密的繁花图案既能让女人变得很土气,也能让女人变得很娇媚。 元素六:青瓷花瓶 青花瓷作为中国元素的重要部分,代表着中国的委婉和韵味。以其独具的魅力,近几年吸引了世界的目光。 以中国传统服装作为灵感来源,表现出不同凡响的生命力,中国的传统文化是你的、是我的、也是世界的,当“中国风”走出国门时,也是中国服装走出非常重要的一步,今后,还会有更多的元素、更多的品牌走出去,只有这样“中国制造”才不会永远被作为廉价品的代名词。

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观《时尚》对服装设计有感 姓名:朱梦珂学号:201454995203 专业:纺织工程在高级时装挺进印度中产家庭的这个时代,宝莱坞新作《时尚》将镜头对准了印度时尚业。电影于2008年10月29日上映,紧跟着新德里和孟买的三场惹人注目的时装展览。展览共持续两周,国内各大媒体对时装秀后印度顶级设计师举办的大型晚会进行了大肆报导。 该片由宝莱坞获奖名导马德哈尔·班达卡执导,他曾一手栽培出多位印度电影明星。他表示,希望电影能真实准确地将印度时尚业呈现给观众。他还透露说:“两年前印度一般人不会在意模特、品牌和时装秀,但突然之间,时尚在我们的生活中无处不在。”由于印度人的可支配收入增加,印度选美明星频频打入国际舞台,加之国内时尚活动不断,印度时尚业的国际地位已有所提高。 在看时尚这部影片中,给我印象深刻第一件作品是图一这件衣服下面金色调彰显高贵华丽,而且下摆分为两部分,金色部分人鱼型下摆,勾勒纤细身材,后面红纱面料拖地型下摆,却显飘逸。领子部分是红色羽毛状,妖冶而带 野性,佩带红色手链与衣服相呼应。 图一 印象最深的第二件作品是下图二这件黑色裙子,黑色往往是经典的,往往是神秘的,往往是充满欲望的,这一系列的作品名称叫做诱惑来临,模特的动作,表情也是带有诱惑性的,衣服是以黑色为主调,上面镶嵌着闪闪的珍珠,使得整个作品不会太暗淡无光,下半身在原本的基础上缝制了黑纱,使得裙子既不失性感,又彰显飘逸。 不论国内还是国外,设计师们都善于用黑色来彰显诱惑,性感,神秘。比如,香奈儿无疑是运用黑色的先行者,当那个时代的女人们穿腻了鲜艳的,带有花巧的饰边,香奈儿黑色裙子,时尚简约,又不失奢华,所以 Chanel简洁、舒适的裙子对她们来说犹如甘泉一般清凉。下图三是香奈儿的经典黑裙,时尚简约。

2012年服装流行趋势

2011/2012年服装流行趋势、服装流行色专题 明年春夏季里运动女装的色彩中充斥着各种流行亮色,还有许多新的色调!其中我们最喜欢的有:奶油色,卡其色,新绿玉色,以及明亮的长春花色。灰色仍然占据着重要地位,而且与奶油色和流行亮色相互衬托,非常协调。草绿色的应用非常多,显然是受到了运动装里的军事风格主题元素影响。铁蓝色也继续发挥着重要作用,但是相对于长春花色来说已经不是那么新鲜了,而红色在本季里开始倾向于橘色调。柔和的浅淡色看起来非常新颖,而且与奶油色,白色和浅灰色形成某种对比。 色系一:珊瑚色 这种带有桃色调的粉色在女装发布会中被大范围地应用,而且本季里出现了一种新的珊瑚粉色,与前一季里的传统亮粉色不同。偏向西瓜的粉嫩感觉,还有更多的浅鲑鱼色调,在灰色和中性色调的衬托下显得更加漂亮。

色系二:奶油色 这是本季里最受欢迎的运动装色彩之一,比白色带给人们更多的新鲜感,尤其是应用在垂坠和宽松针织款式中时,显得非常华丽。它有很多不同的奶油色调,有非常接近白色的金银花色,也有带着少许粉色和黄色调的奶油色,当各种色调混合应用或搭配浅淡色调时能表现出不同的层次感。

色系三:铁蓝色 宝蓝色是前一季里非常关键的一个色调,在本季里也是同样的重要,只不过已经出现了下滑趋势,有一部分已经为长春花色所代替。但是宝蓝色仍然是非常明亮的,是“未来实验室”主题和“战士”主题下的重要表现形式。它是艳丽的蓝色,同时也向色调的更深处进发,或是倾向于刚青色。

色系四:灰色 经过几季的流行之后,灰色仍然占据着重要地位,就像是一个先驱。灰色包含很多不同的色调,从简洁的灰色和中性灰色到木炭灰,白浆灰色等,还有运动装中必不可少的杂灰色。其中,最新流行的灰色是将各种不同色调的灰色混杂在一起,甚至混合了卡其色和中性色调,看起来非常新颖。

[整理]年服装流行趋势调查报告.

2012年服装流行趋势调查报告 重要性。中国人口十四亿,庞大的人口基数本身就组成了一个庞大的服装消费市场。同时随着中国国衣、食、住、行是人类生活的四大元素。人们把“衣”放在首位,可见衣服对于我们的民收入的不断飞升,在2004年人均GDP超过了1000美元后,中国市场将进入精品消费时代,服装消费将不再仅仅为了满足其最基本的生存需求,将向更高的心理需求、自我满足需求跃进,特别是几千万人口跨入中产阶级后,其对反映自身社会地位和品位的服饰的需求将越来越迫切,将成就一批抓住了该阶层需求的服装品牌。 2012年的巴黎春秋时装周落下帷幕,4大T台尽情的展现了2012春季的流行趋势。这个春季是充满着色彩的,今年的春夏色彩既有饱和的色彩碰撞,也有柔和的粉嫩色彩组合。一:色彩: 1:蓝色: 在2012春夏T台上,不同深浅的蓝色成为潮人们的最爱,既有柔和的淡蓝色,也有带有还有气息的海洋蓝。 2:蓝色加绿色:柔和的冷暖色相碰撞,蓝色与绿色成为今年秀场的主色调。 3:蓝色加橘色:从印花套装到街头休闲,蓝色和橘色的组合给人们带来跳跃的心情。 4:蓝色加红色:一个戏剧性的色彩发挥,蓝色与红色的组合,有点俏皮,也有点女人味儿,红蓝色彩让印花也都变得更加光彩夺目,同时塑造出性感的廓形。 5珊瑚色:各种粉色统领了2012春夏的T台,尤其是珊瑚色搭配一双性感的高跟鞋,绝对可以抹杀一切。 6绿色:我们总是喜欢绿色的装束,但是在2012春夏T台上的绿色是优雅的、前卫的、端庄的,从粉绿到翠绿,都让我们羡慕。 7:金属色:金属感的面料依旧是设计师们的最爱的元素,金属色可以轻松塑造出摇滚不羁的都市女郎,同时又不失无限的性感。 8:裸色:与肤色接近的颜色轻薄且透明的裸色调,在不经意间流露出含蓄的性感魅力。从闪闪发亮的裸色到浪漫的裸色剪影,都让人难以忘记。 9:橘色:橘色是一个相当大胆的颜色,如果你是自信的,你可以在任何场合随意穿着,不论是礼服还是套装,它将让你魅力四射。 10:粉色:无论是柔软的腮红粉、棉花糖的甜蜜粉,或者是明亮的粉色调,粉色当然是这一季不可缺少的,粉色不仅仅适合单纯甜美的女孩,更适合帅气的中性造型。 11:白色:当然白色的是春季和夏季的主色调,这种单色调的色彩既简单,但又不失时髦感。12:黄色:从淡黄到霓虹黄,这一季设计师们都爱上了黄色,黄色带给我们的是清爽、活力与朝气。 13:红色加粉色:红色与粉色的组合绝对是很有女人味儿的,同时它又是甜美的,它可以是酷酷的结构套装,也可以是前卫的休闲装,随你的喜好,任意搭配。 14:红色加橘色:两种颜色的互补让色彩更加温暖,红色与橙色的色彩拼接同样个性十足。15:大红色:今年春夏,不只是粉彩色和带有空气感的颜色受到大家的青岚,鲜艳的红色同样能带给一丝热情的力量,红色印花连衣裙还是端庄的红色长裙,或是红色运动装,都能感受到一股久违的力量。

中国风在服装品牌里的运用

世界时装之都劲吹中国风 发布日期:2007-03-19 中国品牌服装网 上海大学巴黎时装学院的研究显示,中国风在国际时尚界里吹拂已久,二十世纪初欧洲服装界掀起的“解放束缚身体的紧身衣”的革命浪潮中,中国风的影响就已经比较深入。 上世纪七十年代,中国元素之花已在西方一流影星的身上绽放。八十年代后,中国风更有愈吹愈烈的势头,从章子怡以中国古装形象争宠奥斯卡,到几位擅长于运用中国元素的国际级服装设计师日益走红,都加重了国际时尚界里的中国味道。 巴黎

巴黎作为时装之都中璀璨的钻石,时刻向世界各地辐射放送最新的流行风潮。中国元素作为一种新热潮必定先从巴黎开始热起来。 YSL的天才设计师Tom Ford在2004年离开YSL之前的告别之作Rive Gauche系列就选择了YSL1997年的“中国系列”作为2004年秋冬系列的灵感来源,其所获得的成功是巴黎对中国古老文化所流露出的无限向往。 一开场中国元素主题就显露无遗:中式的宝塔袖、绯红色的系带收腰式中山茄克、裁剪成龙鳞结构的毛皮装饰和深红色的缎子铅笔裙。还有那紧身的镶珠串茄克,闪闪发光犹如古典的中式小漆盒;剪裁合体的刺绣蕾丝,瀑布般地垂地长裙上那红色薄纱荷叶边。这一切都是含蓄、保守的中国主题的一种延续,进而演变为纯正、精致和奢华,营造了十足的《末代皇帝》式幻境,令人心醉神迷。 Dior的设计师近来爱上了中国刺绣。花草主题的刺绣时而会在Dior的时装上绽放。与其他迷恋织锦刺绣的大牌相比,Dior的设计师John Galliano使用织锦刺绣面料的手法却更显夸张,让模特黄袍加身,穿上绣有龙图案的黄色服装,显得恢弘大气。有了Dior的鼎力相助,抢眼的刺绣已经盖过了巴黎的气息,谁还会认定Dior是西方风格的代表?此外,Dior还创新地在真皮服装上刺上花朵,亦中亦西,别致有趣。另外,Dior的设计师在白色的面料上用中国山水国画的泼墨手法画上了黑色的花朵,看似随意,实则大有看头。为了不显沉闷,设计师还在布料上加上了红色的花朵点缀,而服装款式也以简单为主,只是腰部几道细细的皱褶,让泼墨面料的连衣裙有一种清雅的面貌,展现了独特的魅力。

浅析服装流行趋势的发布形式

在服装设计、成衣生严发展到一定程度,人们的服装消费趋于饱和的状态下,服装 流行趋势的预测更显得尤为重要。服装流行趋势研究的目的在于有序地发展服装生产,引导服装消费j从而使服装运行机制与国际市场保持步调一致。随着杜会经济的发展,服装市场的竞争也曰盖激烈,因而非常有必要从服装的生产、色彩、纤维、面料、辅料、配件、销售等吕环节的相互衔接出发,提前一年或更长时间,进行有关服装诸多 要素的琉行趋势预测,以便在国际服装舞台上争取主动.充分发挥自身的优势,从而 立于不败之地。 一、凰装魔行趋势的发布 流行趋势由街头向上移至上流社会,从皂苗名流向下传住市井小目,或是水平传播。预测工作者像侦探一样地探测大众的兴趣,为业界提供各种答案,不是本能也不是第 六感觉。成功的预测结果必然依赖全面而周详的研究,必须能够消化各种资料,才可 编撰出一份完整的报告。 1.国外流行趋势的发布 在西欧服装工业发达的国家中,对于服装流行的预测和研究早在2D世纪50年 代就音始了。经历了以服装设计师、服装企业家、服装研究专家为主的预测研究,以 本国的专门机构为主向国际组织互通情报,共同预测发展过程。同时,在预测方法上,经历了从以专家的定性为主的预测,到以现代预测学为基础的计算机应用的预测过程,形成了一整套现代化的服装预测理论。 欧洲的行业协调组织不论是纱线还是衣料协调组织,都是以最终产品作为自己研究流行趋势的主线。在纱线、衣料博览会上,也都是以成衣流行趋势作为流行的主要 内容进行宣传。 在世界范围内,较有影响的纱线博览会有英国的纱线展;衣料博览会则以德国的杜室尔多夫的依格多成衣博览会(分女装、男装、童装、运动装博览会)最为著名;成 衣博览会主要有法国巴黎的成衣博览会等。上述各协调组织一般拥有众多的成员。如 法园的女装协会和男装协会,除了拥有本国的成员外,还有欧洲其他国家及美国、加 拿大、曰本等园的成员,成员的塔多使协调组织的权威性也大大提高,预测流行趋势 的准确性也不断增加。 (1)法国 法园的纺织业、成衣业之间的关系比较融洽。这与他们近几十年来成立的各种协调机构有着密切的关系。20世纪50年代,法国纺织业、成衣业互不通气,中间似隔 着一堵墙,生产始终不协调,难以衔接,后来相继成立了法国女装协会、法国男装协 调委员会及罗纳尔维协会等组织。这些众多的协调组织,在纺织、服结与商界之间塔

时装的“中国风”

时装的“中国风” 对于不会说话的人,衣服是一种暗语,随身带着的一种袖珍戏剧。 ——张爱玲 课题组成员:徐萍(10072710108)、沈洁(10072710106)

卢环霞(10072710102) 早在18世纪法国的《Happer's Magazine》杂志上就刊登了当时的艺术评论,并开始有了“中国风”的说法,被称为“Chinoiserie”风格,这个词语一直沿用至今,称呼那些具有中国风貌的艺术品。从建筑到室内装饰再到日常服装,从17世纪的巴洛克到18世纪的洛可可再到20世纪初的迪考主义风格,中国元素在西方艺术史上涂抹了一笔笔重彩,并一直持续着。如今,我们把服装也归为艺术范畴,而服装作为人类社会文明重要的表现形式,同样也避不开这个“东风”的漩涡。 “中国风”的主题在西方服装史上始终占有一席之地。不仅仅是在古代西方,因为来自东方大国而弥足珍贵,因此与中国相关的一些都成为贵族们的特权,而且到了19世纪末20世纪初,西方服装进入现在阶段,这也是现在时装设计的开端,这时候,以保罗?波华亥为首的现在时装设计师们大胆的将东方元素,特别是中国风格融入到人们的日常服装中,并出现了一批经典的时装设计作品。之后,越来越多的时装设计大师用自己独到的设计诠释着他们对中国的梦想。 当巩利、章子怡作为好莱坞的东方巨星成为中国美的FASHION ICON,当周迅一次又一次穿着巴黎世家宽肩改良旗袍出现在各大杂志封面上,当张曼玉作为所有中国女人心目中公认的中国第一美人在欧洲被大家认可的时候,谁最能代表中国美,中国美在世界眼中究竟有没有一个具体的形象。尽管大家都说“民族的就是世界的”,但是世界的才是最终的。中国元素与世界潮流相结合,“民族的”才能更久远地生存下去。 一、何谓中国元素 世界是平的。托马斯·弗里德曼断言。 受全球化和互联网的影响,世界各国人们生活、消费等各方面的差异性正在逐渐缩小。而要在世界大同的一体化经济趋势中脱颖而出,中国元素便是其中的一个解决之道。什么是“中国元素”?在张艺谋的创作中,京剧和旗袍是中国元素;在吴冠中的画中,水墨意境就是中国元素;在梁思成的心中,飞檐翘壁就是中国元素……从《辞海》上看,“元素”是一个现代用语,历史上并没有这个词

服装流行的周期性的规律分析

在新的一季来临之时,当你走道自己所喜爱的商店里,你是否普经感到诧吕,这些令人眼花缭乱而美妙的服饰是怎样产生的P这些色彩、面料和款式是由族来决定的7然而,无论你出于什么目的去消费j是盲目的、随心所欲的,还是聪明的、富有头脑的,你都不得不承认这些服装的风格与款式竟是如此符合你的需要和品位。 服装的流行无非就是服装的镶边、领口、色彩、裁剪方式,以及服装配件的搭配等组合成当季流行服装的整体外观。服装流行的规律性也是从这些必备条件中产生的。 各种各样新的服装流行趋势在我们生活中不断出现,有时1当一个新的趋势还在萌芽时期,由于我们的不敏感,或者干脆懊:恼地埋怨自己的迟钝j使我们不能及时准确地把握流行。而且别2便察觉到人们对于所期待的新的服装需求是相同的,但是用来:满足这些需求的方式方法却不一而足,结果我们得到的并非相i同或类似答案,而是各种行之有效但却不尽相同的解决途径。也3就是说,从广义上讲,看似杂乱无章的服装流行现象其实是有规i律可循的,服装流行的趋势也是可以掌握的。服装流行趋势的8发布是以服装流行规律的分析为基础.反过来,服装流行规律?的研究为服装流行趋势的发布所应用,这两方面相互依存,彼:此联系。; 对于服装流行规律的分析,可以从服装流行的周期性规律’着手,也可以从服装流行形态的演变过程出发。这两方面的研究不是孤立的,往往需要相互对应才能使实际研究吕有指导性的意义。 一、履装演行的周期性规耀 在进行服装流行趋势规律的研究时,容易引起人们兴趣的往往是服装流行的周期性规律,确认服装周期性变化速度主要是指流行趋势的时间性。经过佳期观察和研究发现,服装流行趋势的周期规律是根据一定轨迹运转的,主要反映在服装的整体效果方面,它随季节、气候、时间而变化,吕有稳定的规律性,表现为单元性的小周期。另外,服装的形态特征随时期、阶段的相对时间变化而产生,带有随机的偶然性,表现为单元性的大周期。流行规律的运动变化还吕有反复循环的特点,表现为内在的规律性和总体的大周期。这种绝对时同性流行趋势与稳定的周期规律之间有着必然的联系,同时又具有普癌性的特点。流行在阶段的变化中,相对时间性的流行与随机的偶发事件有着某种契约,所以,它又带有特殊性的言义。 流行本身就是一个动态的概念,是指在一定时间内流传普及某种行为意识的现象。其中,服装流行由于服装自身的属性和特点,使得其流行局期所经历的时间有限,而旦随着过会经济的发展和人们审美意识的更新,服装流行更换的频军也逐步提高。 服装语言就像说话一样,除了包言禁忌字眼之外,还有“现代字”和“古字”、“本土话”和“外采语”、“方言”和。标准话’、“埋语”和“粗话”。大干世界里人们的着装习惯与品位形形色色、变化万千。就某一个人来说,他(她)在选择服装时不可能从一而终,出于各种各样的目的使人难以与他产生共鸣。有时我们穿上从前的衣服(或者是非常有技巧地模仿以前的衣服),就像作家和演说家使用吉语一样,呈现出一种文化、学识或是才智的味道。人们在交流的时候很谨慎地使用这类字眼,常常一次只用一个字——就医诅员少女时代的首饰,或是田亲年轻时兽钟爱的一双圆头浅口皮鞋,人们绝不会全身都穿一个时代的服饰。穿着某一时期全宣的复古装束,并非显得优雅和有教养,反而让入觉得这个人或要去参加化装舞会,或在演戏、拍电影、做广告。但又富有独创的弓张人格。所以在制造和贩卖速盲文化的艺术圈和娱乐圈里,这种手法是很流行的。 在《品位与流行》(https://www.360docs.net/doc/0018531656.html,川)一书中,已故的詹炮斯·莱弗(Ja Me s L a v:?)设计一个时间表架解释这类反应:这就是有名的莱弗定律(La v。?’s L d M)。根据他的理论,同一件衣服因为时间不同将会是: 无礼的10年前 无心的5年前

浅谈服装潮流与服装设计

浅谈服装潮流与服装设计 一、服装潮流是一种态度的流行 流行是一种人人都向往而追随着某种事物,从而形成一股热浪。可当人人都拥有种种些许的潮流元素之后,流行也就无所谓了。在我看来,“流行”这个词只是存在于率先发起潮流、少数人的专用词汇。而对于大多数人来讲,潮流的东西就是一种态度,一种感觉的盛行,能够“自我感觉良好”就是很不错的境界了。 如今,服装是一种时尚流行的代号,也是一种个性的体现。每一季,世界各地的各个品牌都会发布自己的流行趋势,无论是高级定制发布,成衣系列发布,还是概念的表现,服装服饰总是有它的魔力,让人们对其顶礼膜拜,让脚步总是紧紧追随其后。脚步快的人就是时尚的引领者与先锋,脚步慢的人则便是流行大军当中的一个分子。但是无论如何,潮流的体现,无非是通过种种元素把特定人的特定态度表达出来,只是这态度也分场合、时间罢了。 二、成衣是市场化的社会潮流 成衣是服装领域一份很重要的中坚力量。而它的潮流也是更多被关注的方面。至于今年秋冬的流行趋势,整体呈现出一种理性的局面。 北京白领时装有限公司旗下品牌“白领”的首席设计师付奎指出,今年秋冬,时装的整体感觉多了花卉的图案,但比较强调实用等特点,比如在服装的设计上更多关注功能型、简洁的休闲服装,进行一些局部的细节突出。色彩方面整体仍以素雅色如黑色、咖啡色

等中性色彩为主,亮色只占很小的一个部分。作为一个国内知名的成衣品牌,“白领”也在某种程度上引导着服装的社会潮流。付奎表示,本季“白领”时装主要体现在自然和时尚两个方面。在花卉方面的运用上,有使用印花、提花等方式,并以写实手法来表现花的种种概念;同时把花卉图案与素色图案拼接在一起,营造出一种高雅与活泼完美融合的时尚感觉。 三、定制是个人化的态度潮流 定制,是这几年才出现的一个词语。即给需要在特定场合或者为特定情绪而量身定做的时装。在我的概念中,定做是没有任何潮流的,更多的是跟随着自己一种感觉而产生的一种个人潮流,也许是一个季节,也许是更多的季节,所有的一切都取决于个人对于时尚的态度与理解,对于潮流的分析与把握。北京飞形色高级服饰定制社的设计总监陈曼花女士认为,目前中国的定制市场还属于刚刚起步阶段,整个状态都比较浮躁,而且面对中低端市场比较多。当面对商业化社会的极度商业化运作,很多定制工作室都没有了自身的特点,不是潜心设计,而只是在进行贴牌或者加工之类的事情。但陈女士预计,未来五年内定制市场会变得比较冷静,市场的整合会比较有效,同时在设计方面会有较大的融合。 在我们这个时代,注意力就意味着金钱,当越来越多的人认为一套 chanel套装或者 lv手袋能够改变你的生活品质,越来越多人开始把时尚知识当成比国际争端还重要的资讯,越来越多人重视衣橱的程度甚至超过了关心男朋友时,时尚就成了财富的发源地,而

服装流行分析调查报告

2013春夏品牌女装流行趋势市场调查报告 一、调查主题:2013春夏品牌女装的流行趋势 二、调查目的:1.消费者对服装流行的重视度 2.分析同一风格不同品牌的差异 3.分析消费者对女装的需求 4.预测下季春夏女装的流行趋势 三、实地调查内容 1.中茵海华 采用当面访谈的方式。受访人群主要是穿着品牌服装的女士。问题集中在品牌服装的价位、材质、风格,平时的兴趣爱好、休闲活动、喜欢的杂志和媒体等,对时尚的看法和对颜色、款式和品牌的要求。 (1)主要购物地点:中茵海华、金鹰、招商场、市区专卖店等 (2)购买首要考虑的因素:款式(颜色、样式、风格),材质,等 (3)购物的主导因素:品牌、价位 备注:随着人们生活水平的提高,女性在购买服装时不仅仅考虑款式和材的需求,更重要的,她们也开始考虑价位和品牌的要求。 她们主要穿着森马、以纯、361 等。 由于人与人的性格、审美、喜好的不同,女性的着装的风格有很多种,有女性运动装,有60年代的复古风,有落日橙色、海洋蓝色、灰尘浅色,拼接,皮革夏装等。蓝色是本季春夏女装的潮流色,到处都能看到湖蓝色的身影。湖蓝色的沉静与优雅带给女性有点复古的文艺情调。以湖蓝色为基调的蓝色可以女性带到一个平静而清新的世界,这种冷静色调中和女性的浮华,它的流行体现了社会心理整体向稳定取向。湖蓝色变得淡淡的,出现在印花长裙的底色中,也出现在春夏款的轻薄针织外套上。 2.金鹰 这里的女性着装各有特色,其中白领占主导地位,因此在此主要调查办公室的职业女性和“贵族”女性。 她们的着装品牌主要以香奈儿、路易.威登、迪奥等国际品牌。 这里大多为飘逸的长裙,飘逸的雪纺长裙继续走在女装流行的最前端。带有流行色调的雪纺或粘纤长裙将主导整个春夏。长及脚踝的碎花长裙配搭超短款待夹克以及色彩协调的宽沿帽或者长围巾,都能让整个春季很有看点。而长裙的全新配搭方式则还包括与并不能完全展示的打底裤的配合。长裙配合打底裤,这种在传统穿衣理念里显得累赘的搭配方式,在现在并不稀奇反而成为潮流的方式。这样的搭配一定要配合厚底鞋将腿部线条拉长,否则很容易造成视线整体下移,重心偏低的效果。 另一个亮点就是锥子裤,女装裤子最近不流行特别紧身的穿着效果,倒是长度直到脚踝之上,裤脚紧致,臀部宽松的锥子裤重返流行舞台。锥子裤搭配短效的正装外套上装,让整个人精神而干练。如果脚踝够细,穿着这种裤子不需要高跟鞋的帮忙,平底芭蕾鞋足以体现职业女性的快节奏生活。如果脚踝不够完美,就只能靠微高跟来拉长腿部线条和脚踝部分的视觉了。悬垂是锥子裤必备元素之一,在面料选择上要尽量选择垂感好的面料,这样才能将锥子裤髋部的宽松效果香奈儿、森马等牌子将更显出色。另外,具有法式风情的度假装,假头套,黄金镶边,

《完美着装》见面课及答案

《完美着装》见面课及答案 见面课:2019秋冬服装流行趋势分析与应用 1、以下对秋冬服饰流行色彩的描述准确的是哪一项?() A.每年秋冬服饰流行色彩大体都相同。 B.本年度秋冬服饰流行色彩和春夏的一致。 C.政治因素也可以影响服饰流行趋势及人们的审美倾向。 D.流行色是长久以来人们共同爱好的颜色。 正确答案:政治因素也可以影响服饰流行趋势及人们的审美倾向。 2、关于流行色的描述准确的有以下哪几项() A.每年10月份发布来年春夏流行色趋势。 B.学习流行色我们对快速捕捉流行有指导意义。 C.流行色对服装设计有较大影响,对其他领域影响不大。 D.流行色相对较为稳定,每个地区变化不大。 正确答案:每年10月份发布来年春夏流行色趋势。; 学习流行色我们对快速捕捉流行有指导意义。 3、流行色反映特定时代的生活方式和价值取向,是社会文化的产物。() A.对 B.错 正确答案:对 4、社会动向和科学技术的发展不会影响流行色彩趋势。() A.对 B.错

5、流行色就是某一时间将要流行的一个颜色。() A.对 B.错 正确答案:错 见面课:时尚元素提取在着装中的运用 1、以下哪一项是对中国风服饰总体特征的准确描述?() A.隐喻 B.宽松 C.曲线 D.包容 正确答案:隐喻 2、下列哪些服装单品属于中国风服饰范畴?() A.立领衬衣 B.鱼尾裙 C.工装裤 D.交领外套 E.旗袍 正确答案:立领衬衣; 交领外套; 旗袍 3、中国风服饰必须有代表性的图案或者符号() A.对 B.错

4、花鸟工笔画可以作为中国风服饰的设计元素。() A.对 B.错 正确答案:对 5、汉服、唐装、旗袍都是中国风服饰。() A.对 B.错 正确答案:对 见面课:经典影视服饰对日常着装的启示 1、关于男生服饰风格的描述哪一项是错误的?() A. 男生服饰风格同样可以参考身体的区直和动静来判断。 B.男性的古典型和浪漫型服饰风格很接近。 C.内在审美情趣与个性可以通过服饰的外在形式来表现。 D.标新立异,别致个性的服饰适合前卫型的人。 正确答案:男性的古典型和浪漫型服饰风格很接近。 2、男生服饰风格大致可以分为以下几类。() A.帅气 B.浪漫 C.古典 D.前卫 E.戏剧 F.自然 正确答案:帅气;

《服装流行趋势调查与预测》教学大纲

《服装流行趋势调查与预测》教学大 纲 《服装流行趋势调查与预测》教学大纲一、使用说明适用专业服装设计课程性质、地位和作用本课程属专业必修课,是职业技能课,掌握流行信息对于服装产品的设计有着重要的指导意义,对流行信息的获得、交流、反应和决策速度成为决定产品竞争能力的关键因素。而对于流行信息的收集、分析与应用,无疑是强化竞争力的重要手段。设计师必须具有认知流行、掌握预测手段和应用流行资讯的能力,因此在服装高等教育的教学中,时尚流行的缘起、预测、创新与应用是培养服装职业人十分重要的内容之一。课程的教学目的与要求《服装流行趋势调查与预测》课程教学目标是让学生学会广泛市场调查和全方位估测服装社会发展趋势,统计

包括各种商业、经济、人口、消费等资料;分析新技术的发展和新社会现象观念;分析各大权威机构的预测资料,能够准确得出自我判断,进而进行自我服装行业发展。课程学时和主要教学环节。1、本课程总学时:22学时2、主要教学环节:课堂讲述8学时,实践教学14课时前导课程主要前导课程:服装发展史、服装品牌考核方式与要求1、采用平时考核和课程结束综合考核相结合,平时考核占总成绩的40%,课程结束综合考核占60%; 2、平时考核每周进行一次,主要根据本周内大纲规定所要完成的实训任务,结合平时考勤,及听课情况进行评定,给出平时成绩。综合考核以单元教学内容和单元设计制作的作品为主要依据,并参照老师的具体要求给出综合成绩。考核内容与要求1、综合考核内容主线综合考核内容为2013年秋冬装颜色及款式流行趋势调查与预测二、课程内容课程概

要本课程分析阐述了服装流行趋势调查与预测发展的历史及具体执行方法。课程内容第一章服装流行1、流行的概念与产生 A 流行的概念 B 服装流行的产生2、服装流行的发展演变 A 现代服装流行的发展基础 B 服装流行的演变3、服装流行的影响因素、特征与传播方式 A 服装流行的影响因素 B 流行的特征与传播理论4、中国现代流行时尚的发展 A 20C前半叶——继承与转变 B 20C中后期——单色的年代 C 20C后期——与国际接轨的多元时代第二章服装流行趋势1、流行趋势的概念2、现代流行趋势的形成与发展 A 服装生产的变化 B 消费市场的变化 C 国际流行发源地的多元化 D 国际流行趋势的一致性 E 现代流行趋势的结构3、流行趋势的相关概念与常见的流行风格 A 相关概念B 常见的流行风格4、流行的类型

春夏服装流行分析报告

题目:《2013年春夏服装流行分析报告》姓名:同英 专业:国际经济与贸易 学号:201211807026

2013年春夏服装流行分析报告【摘要】:在当代,流行是一种人人都向往而追随着的某种事物,从而形成一股热浪,时尚与潮流就成了财富的发源地。在社会不断发展、经济不断增长的今天,一个成熟的消费者所穿的服装,应该不只体现本人的精神风貌,还要考虑自己所处环境、所受教育程度、职业等多面因素。因此,如提高他们的欣赏水平,满足他们穿得更漂亮的欲望,是摆在设计师面前的课题。企业和设计师应加强对消费者对服装认识的引导,消费者自身也需要自我完善和提高。 据有关部门调查预测,今年春夏季服装市场,时代感强的时装最流行,需求量最大。男女花式服装将全面畅销。如男式服装育健美衫、宇航衫、太空衫、威士衫、航天衫、茄克衫、T 恤衫等越来越受到男青年喜爱。色泽向米色、栗色、驼色等向发展。女青年越来越喜欢英姿飒爽的男儿气概。因此,今年春夏季将进一步流行女装男性化。瘦裤脚长裤、短裤、短西裤,配上无领或园领针织衫、羊毛衫的装束将逐浙为年轻姑娘所接受。这种装束的特点是:质朴而少装饰,体现出流畅柔和的曲线,轻松活泼,穿着便、舒适,能适应于较多的场合 【关键词】:服装潮流;设计师;绿色环保;人文精神

【正文】: 一、春夏服装潮流——一种态度的流行 流行是一种人人都向往而追随着某种事物,从而形成一股热浪。可当人人都拥有种种些的潮流元素之后,流行也就无所谓了。在我看来,“流行”这个词只是存在于率先发起潮流、少数人的专用词汇。而对于大多数人来讲,潮流的东西就是一种态度,一种感觉的盛行,能够“自我感觉良好”就是很不错的境界了。 如今,服装是一种时尚流行的代号,也是一种个性的体现。每一季,世界各地的各个品牌都会发布自己的流行趋势,无论是高级定制发布,成衣系列发布,还是概念的表现,服装服饰总是有它的魔力,让人们对其顶礼膜拜,让脚步总是紧紧追随其后。脚步快的人就是时尚的引领者与先锋,脚步慢的人则便是流行大军当中的一个分子。但是无论如,潮流的体现,无非是通过种种元素把特定人的特定态度表达出来,只是这态度也分场合、时间罢了。 通过我从不同的渠道式,经过分析,我们总结共四个潮流向: 潮流之一:霓虹灯下的舒适旅行风,时装风格让人感受到一种自然舒适的华丽,面料虽有闪烁感,服装线条和廓形却宽松、顺滑;虽有彰显在霓虹灯下的低调华贵,却没有晚装的禁止束缚感,休闲的舒适感倍增。

浅析服装设计中的创意性和实用性

服装设计分为两大类∶创意性服装与实用性服装。创意性服装是以创作者主观思想意识和创意思维为主导,不受市场商业因素和服装功能性的约束的纯概念化设计。实用性服装则是以最新流行趋势和动态为设计导向,以市场商业销售为设计最终目的的日常生活装设计。相比较而言,创意性服饰以“新”“奇”“创”“美”为特征集中体现在设计构思的形式和内容上,在一定程度上弱化了服装穿着的实用功能,强调和突出了服装的审美功能和个性风格,属于“曲高和寡”的艺术欣赏品。从表面上看,一个是针对服装艺术品的设计,另一个是针对服装商品的设计,这两个服装种类的设计概念相去甚远,但透过创意性服饰的表面形式,对其展开深入分析,不难看出其内在包含着巨大的商业实用价值。 服装是文化创意产业 文化创意产业是指以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。在创意产业的具体定义中,更是明确地将服装设计纳入到其所划分的范畴之内。服装在本质上是与文化创意产业关系最为密切的产业之一,并非一般意义上的传统产业。服装产业具有高额附加值的显著特征,但这并不意味着所有的服装产业都具有同等的高额附加值。改革开放30年,中国服装产业经历了从产品经营阶段至质量经营阶段的转换,涌现出许多服装企业以及服装品牌。但细究起来,大部分服装企业在此过程中实现的是“转变”而非“蜕变”。虽然目前中国的服装产业正在着力提升产品品质和创新方面的转型升级,力求改变传统的产品加工创造模式,实现产品的价值创新。但长期以来,中国大多数服装品牌一直处于跟风模仿的状态,缺乏品牌的自主性文化特征和优良的设计创新意识,仍是变相的产品品牌而非质量品牌;是模仿品牌而非设计品牌;是功能品牌而非精神品牌。品牌的附加值和商业竞争能力远低于同类国际知名的服装品牌,其问题的核心所在就是缺乏多层次的“创新”,而核心中的核心问题是如何提升服装产品设计的创新能力和水平,以独树一帜的个性风格和创意设计为企业自身赢得一个差异化的市场,从而成功地把握住服装市场的商业脉搏,创造优良的销售业绩。这就好比一个循环往复的连锁反应,优秀的创新产品设计一定会给服装企业及其品牌带来良性循环和反应,否则只能遭到市场的无情淘汰。北京“798”时尚设计广场的成立,彰显了服装设计对文化创意的追求和在我国服装行业中的重要性,并强烈地表达着这样的一个理念:时尚的个性源于创意。这表明中国的服装品牌已不再像以往空洞地显摆自己的档次,而是付之于设计创意的具体操作之中。 纵观世界服装发展的历史,服装产业的任何一次进展与突破都来自于设计大师们的大胆创新。国际知名服装品牌“chanel”创始人可可·夏耐尔就是一位敢于大胆突破传统的束缚,勇于创新的时尚女强人。1915年她创办了“夏耐尔时装店”,正式进驻巴黎时装界。第一次世界大战后,她敏感地抓住社会变化,顺应历史潮流,以黑色和黄色为基调,第一个创造性地把当时男人用做内衣的针织物用在女装上,适时地推出了针织面料的男式女套装、长及肚子的裤装等;第一个果敢地把晚礼服那拖地长裙缩短到与白日服一样的长度;在服饰搭配上,也是她第一个把人造宝石大众化,使原来作为身份特征的珠宝首饰为纯粹的装饰假宝石所取代,改变长期以来把服饰品经济价值作为审美价值的传统观念。正因为这一个又一个的创举,可可·夏耐尔造就了巴黎时装业的第一鼎盛时期,被时装业界推崇为“20年代巴黎时装界的女王”,人们也常把这个时期称做“夏耐尔时代”。籍此,可可·夏耐尔与她创建的“chanel”服装品牌名扬四海,放射出独特的个性光芒和风格魅力。再如国际知名服装品牌“Dior”的创始人克里斯蒂·迪奥,其创造的服装造型“新样式”—— —花冠形、8字形、Z字型、翼形、垂直线型、椭圆型、H型、A型、Y 型为他在巴黎时装界开创了一个崭新的“迪奥”时代,赢得了“流行之神”、“时装界的独裁者”等美誉,克里斯蒂·迪奥以其超凡的创造力造就了巴黎高级时装业的第三次鼎盛期。“Dior”服装品牌也顺理成章地成为世界各国消费者的时尚宠儿。反观因“中国制造”而被称为服装出口大国的中国,与现今世界服装强国仍存在着很大的差距。例如,“中国制造”的一件相同材质、色彩、样式和工艺的衬 浅析服装设计中的创意性和实用性■张%娟 65艺术·生活1·2010艺术设计

中国风流行音乐的价值研究

中国风流行音乐的价值研究 随着音乐创作方式的不断创新与发展,“中国风”歌曲一时风靡了全球,引起了内地、港澳台以及其他华人地区的广泛关注。有关“中国风”的报道与评论充斥着大街小巷以及各个媒体。由此可见,“中国风”已成为中国流行音乐中一支显赫的音乐力量,它对中国流行音乐的创作有极大的指导意义。 一、“中国风”的概述 如若对“中国风”进行深层次分析的话,我们能够发现“中国风”的“风”可以组词为风格、风韵以及风采,可以说,“中国风”就是带有中国风格、风韵、风行起来的一种流行趋势。在络化时代中,我们在上检索“中国风”一词时,我们能够发现不仅仅是流行歌曲,还有服装设计、建筑以及影视等都涉及到“中国风”这一概念。“中国风”将中国传统的民族元素以一种崭新的形式呈现在大众面前,并得到了大众的认可,成为了一种流行趋势,从这一角度上来 讲,“中国风”的出现存在其必然性。 大众喜爱的流行音乐歌手周杰伦在其20XX年所发行的专辑《叶惠美》中,有一首极具民族意味的歌曲《东风破》,这首歌曲很受人们的喜爱,它在向人们展示流行音乐与民族传统文化元素结合的基础上,又迎合了当前人们对音乐美感的需求。周杰伦的音乐之所以广受大众的喜爱,与他在歌曲中加入“中国风”元素分不开。与周杰伦同时期的另外一位流行音乐者王力宏,在创作歌曲中也将“中国风”融入其中,他的歌曲《心中的日月》便是最好的体现,此专辑一出来便取得了极大的进步。《心中的日月》在藏族人看来,是人间仙境的意思,这首歌十分符合中国民族的调式,具有“中国风”的韵味。 二、“中国风”流行音乐的价值 中国的音乐是在与西方音乐不断交融的过程中发展、创新的,不同的社会背景孕育着不同的音乐环境,由此所表现出的音乐也具有不同的价值。在中国流行音乐创作实践的过程中,中国传统文化因素被不断的吸收、借鉴,只是很长一段时间以来,中国传统文化与流行音乐的结合未受到人们的广泛关注,直到 近代,在中国传统文化与西方音乐相融合的过程中,“中国风”的浪潮才不断涌现,在这一浪潮中,“中国风”流行音乐的价值研究被提到日程上来。从一定程度上讲,“中国风”流行音乐作为一种文化现象,在流行音乐的舞台上留下了重要 的历史痕迹。“中国风”流行音乐使得人们对流行音乐有了重新的认识。随着社会经济的快速发展,人们的生活水平在不断提高,对音乐的审美力也有了显着的

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