川蜀文化在室内设计中的传承与发展全解

川蜀文化在室内设计中的传承与发展姓名：孙韶洋班级：环艺201212班学号：12430724114414 考核成绩：

摘要：川蜀传统文化作为中国传统文化的一部分，源远流长且深刻的影响到现代生活的各个方面。在现代环境下，人们的生活和工作越来越接近趋同，室内艺术文化趋同现象也十分普遍,这让人们开始意识到地域文化元素的对于设计表现的重要性。本篇论述了四川传统文化中儒、道、佛三家主要思想，论述了如何对其进行创新和再造并融入室内设计，详细地指出传承川蜀文化的室内设计方法，努力将川蜀文化与现代艺术设计紧密联系起来，形成蜀式室内设计风格。

关键词：川蜀文化；室内设计；传承；借鉴；发展

中国作为四大文明古国之一，拥有着五千年的文明史，历史的积淀和文化的传承造就了中华民族的灿烂和辉煌。中国传统文化的魅力是无穷的，影响力是超乎想象的。现实社会中的每一个领域，每一个行业，每一个角落都渗透着传统文化的智慧和力量，在我们的日常生活，工作和学习中，传统文化所带来的作用更是处处可见。中国的传统文化经过了数千年的演化为我们提供了十分丰富的资源。在现代室内设计中融入中国文化元素，这样在世界室内设计中逐渐形成独特的意蕴。在蓬勃发展的科技时代进行室内设计，以融合中国传统的设计元素为基础，这样有益于外来文化与本民族文化相融合，可以创造出符合本民族现代人们审美要求的室内设计作品。

一、室内设计与川蜀文化的关系

1.1室内设计反映了传统文化

室内设计是社会文化的有机组成部分，从横的维度来看，无论何种风格的设计，它都有着特定的精神和文化心理结构，是在一定的文化语境中展开和完成，

因而反映不同的价值观和审美观念，体现出当时文化的风貌。从纵的维度来看，任何时代的设计都与其当时的文化紧密联系在一起的。设计形式来自文化，人们按照丰富的经验（历史与传统）加工着有关存在的一切印象。从这一意义上说，历史的设计就是设计的历史。

1.2川蜀文化作为传统文化也影响了室内设计

尽管有些现代设计师尤其是那些具有前卫意识的设计师，时时声称要抛弃任何传统，认为自己的作品是“无传统”的，但实际情况不可能如此。即使最“反传统”的设计师，他也得以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是可以任意作为纯个人行为。从媒介、语言、表现手法等方面的显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统，影响着每一个室内设计师。室内设计无时无处不受传统文化的影响。

1.3优秀的设计师应自觉地将传统文化融入当代设计之中

科技的发展，时代的进步，当代的设计师拥有前人不曾具备的更多条件。计算机的应用、互联网的发展，使设计的作品具有更强的时代感。但作品形式上的丰富代替不了内容上的回归，室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有“高雅”、“雅致”格调的物品和室内空间，必然会遵循老庄的“大象无形”、“大音稀声”的创作之道，否则是不可能让受众感觉到相应的审美意象。这种“美”与“美”的创作的对应法则，正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此，自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中，是优秀设计师应着重关注的问题。

二、川蜀传统文化的历史地位及其主要特色

在文化世界,川蜀文化创造者向以善于提升超越自我、贡献新质文化因素著称。虽然从汉以来,川蜀历史上出的人才,其总量不及长江下游的江、浙、沪,但其所产精英,即《华阳国志》所说:“英曜炳灵的文化巨人则秀冠全国。从司马相如、扬雄到陈子昂、李白、苏轼、张问陶、李调元到郭沫若,都是‘文章冠天下’的百科全书式文化巨人。”在他们身上,渊源于三星堆青铜文明的奇诡浪漫思维

背景的川蜀人球型思维和发散型思维特征,最为鲜明。直到五四时期,第一个喊出“打倒孔家店”的是四川新繁人吴虞,体现了蜀人勇于开拓、不畏权势和习惯势力的精神。两千年来川蜀文化的不断积累、变异和发展,为我们留下了神奇的自然世界、神秘的文化世界和神妙的心灵世界三方面的不可多得的独特的历史遗产,丰富和延展了长江文化的内涵,铭刻着长江文化突破传统、突破自我、探索创新的精神。在长江文化体系中,川蜀文化具有独特的璀璨多采的历史地位。

2.1川蜀传统文化的开放性

早在川蜀文明的初生时期,它就是一个善于容纳和集结的开放性体系。三星堆和金沙遗址的玉琮、牙璋与东方的良渚文化相似,表明东西部不同区域文化的特征交流和集结很早。三星堆青铜文明的诡异特色,主要表现在具有地方性的礼器和神器上,而其尊、勰等酒器和食器则和中原殷墟是一致的,这说明它善于在创造自己地方性特色的基础上,特别是在创造体现精神和心灵世界的神器的基础上,吸纳中原文化并与之交流。它是著名的“南方丝绸之路”传输的集散中心,三星堆遗址的海贝、金杖,表明与中亚、西亚及海洋文明有联系:新都画像砖上的翼形兽、雅安高颐阙前有翼的石狮形象,明显是艺术的影响。欧洲的洛可可艺术,同川蜀唐宋时期的瓷器艺术也有着一定的关系。

渊源于三星堆青铜文明的奇诡浪漫思维背景的川蜀人球型思维和发散型思维特征,成了中国设计师所恪守的设计哲学，并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。一些品牌的房地产室内设计，就十分注重模山范水，象天法地，运用人力巧夺天工，尽量不露人工斧凿痕迹，再造自然之美，达到“虽由人作，宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界。川蜀人这种开放性的思维，在装饰文化中也得到了应用。比如家居，不做任何装修，会显得简陋、落后而无生气；雕琢过分又显得俗腻。恰到好处的装修，爽心悦目，既能鼓舞精神，利于身心；又能端正心态，克制欲望，不做过分的奢求，使景情相生，物界上升为精神境界。

2.2川蜀传统文化的整体性

川蜀文化从其诞生时期开始,即开始了向大一统的中原文化凝聚和集结,实现“最广泛的文化认同” (美国学者亨廷顿语)的历史进程。一方面,从文化认同

角度看,其特质和内涵从秦汉以后即融入中原文化之中,成为汉族文化的一部分。另一方面,从区域特色的延续性角度看,它又在新的时代条件下,以蜀人自身的思维方式,努力实践其区域性文化个性的更新与崛起。从数千年的历史进程看,川蜀文化始源独立发展的时期相对甚短,而其与汉文化融合融汇的时期则较长,表明川蜀人历代对于母体文化体系有最广泛的文化认同的整体观念和大局观念。

这种整体性的文化内涵说明川蜀人善于将不同因素加以整合,善于恰当地将相互矛盾的因素融汇整合为突破传统、锲而不舍、奋发进取的积极力量,也能将此整体性的文化应用在室内设计上，主要是中国建筑室内丰富的空间内涵，在空间上出现的许多虚实的围合，如彼此交错、穿插、共享，如建筑的门窗，将室外景色引入室内；在室内空间之间的隔断，将一个房间的装饰引入到另一个房间，彼此借景，强化空间流动感，更加开阔感。川蜀的传统文化应用在室内设计的另一风格是“高雅”，营诗情，造文气。这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静，引入祥和的心境。通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等，引人入情入境入性，品味开阔、简淡、冲融、谦和、宁静、疏朗。

2.3 川蜀传统文化开创性与完美性的结合

川蜀文化的特色性在于开创性与完美性的结合,在于顺应社会结构转型和更新的超前性,冒险性精神。通过川蜀文化开放性的研究,可以充分认识川蜀文化的特征“封闭中有开放的活动力,开放中有封闭”的观念。而对其极具开拓、开放性因素的精华,则要善于发掘和积聚。文化的整体性也是一种以人为本、以人为中心的人本主义思想的体现，这种思想对于川蜀文化特别突出。最近几年在古典与现代、中式与西式的各色家具中，具有这种思想的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约，利落的线条、纯净的色彩配上东方意味的图像，颇能营造宁静舒适的居家氛围。这类家具其材质以胡桃木、樟木居多，有的桌面再辅以玻璃、石材等材质的搭配,并在陶皿中放置些佛手瓜、柑桔，摆出整体而不失味道的的居家氛围。深色木头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家具销路的确不错，略带沉稳却又不显老气的中庸味道，深受消费者喜爱。

深圳设计师李益中和于强在何香凝美术馆举办了第一个室内设计展。其中有一个作品就运用了川蜀文化的风格。这个作品融合川蜀味、现代感与气派大方

于一身，以“线条简单”、搭配“色彩纯净”作为原则，客桌与凳子以深色木头为质料，配上云纹、螺纹及中国文字等最为常见的图案；家饰品中辅以东方意涵的中国书法字画、石钵、陶皿，川蜀味极浓。

三、传承传统文化的室内设计方法

在现代空间环境中利用现代技术表现中国传统文化，对现代建筑的材料、采光、家具需求等各因素对室内空间设计的影响都要考虑，在室内空间环境中表现传统文化的风格特征和情感内涵上，拒绝简单形式上的模仿，关键是在传统文化的精神层面上进行感知、体会、提炼，然后创造性地表现出来，体现出来的设计风格才能“形散神聚”、“精炼概括”

3.1传统符号的运用符号

中国经历数千年的历史演变传统符号繁多，内涵丰富主要是指具有吉祥寓意的装饰图案和纹样．古代传统图腾纹饰。传统宗教纹饰符号。这些符号都是我国古代劳动人民经验和智慧的积累，有的是对未来美好生活的向往与追求。在当代的室内设计中这些符号有着积极的实用意义直接运用这些传统符号作为装饰元素，是有效的营造传统的文化室内环境的手法。一般有手法有：一是抽象简约。这种手法是对传统形式的整体或局部，进行艺术加工提炼与抽象简化，其原则是可失传统之形而不使传统之韵，使传统儒、道、禅中的某一种文化，在结合现代的功能与技术的基础上，得到延续与发展。二是符号拼贴。其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形，对传统的装饰符号按照现代人们的审美观和价值观进行整体或局部改造。局部变形是将传统纹样中的某个局部进行改变．突出其局部特征，应用予现代室内设计的装饰之中。整体变形是改变其原有装饰符号的外形只保留其整体特征，移植其中的意蕴予现代室内设计的装饰之中。

3.2色彩与光的处理

传统的色彩在室内设计中直接或间接地传达着传统信息的有效元素。色彩有着

改变环境气氛的显著作用．特别是在光影的共同作用下。创造出不同的空间情调与意境。色彩通过视觉作用于心理，常常影响人的情感，左右人们的精神和行为。色彩本身没有绝对的美或不美，但对室内空间的色彩搭配来说，非常重要。处理色彩的手法有：一是类似，即色相环上相邻不远的两色，如黄和橙，紫红和紫，蓝和紫绿(青)等。类似色彼此接近，统一而稍有变化。二是对比，即将两种较远色相配得和谐。也就是常说的“补色原则”。红花绿叶愈见娇艳，这是因为两者互为补色的缘故。而光影是色彩的另一种呈现方式，光影的存在总是以具体颜色载体而存在的。光影在室内空间中也是直接或辅助传达传统信息的有效元素与工具。色彩有着改变环境气氛的显著作用，特别是在光影的共同作用下，可以创造出可以表现不同的空间情调与意境。

3.3空间与家具陈设的回归自然

古代所讲的“天人合一”便是提倡人与自然的亲和性，即人与自然的一种亲密和谐的关系。虽然儒、道以及佛家的文化传统特点不同，但在回归自然，效法自然上，却有一致之处。然而，在紧张的都市生活中，人们渴望与自然亲近的欲望无法得以实现。因此，移情于“家”，力求把营造出一种自然的气氛，作为精神上的补偿，达到某种心理意义上的回归。室内设计的回归自然手法主要有：一是空间的营造。如巧妙地处理空间内有限的与外界交融的自然部分，以面对青山的窗户，或者蓝天与田野会成为门廊设计的背景，善于借景。此外，还可以在装饰材料的选择上下功夫，如粗糙的岩石墙面或是石膏板仿石材料，给人一种返祖的天然气息。二是室内陈设。如室内陈设以一些原始情调的饰物，增加自然的意境。可通过红色的干辣椒或金黄的干玉米串，抑或一束干麦穗、白色的芦花，还有手工蜡染的花布等等，根据主人的情趣有所选择，巧妙点缀，匠心独运，就会达到一种意想不到的自然美的效果。或者在一面墙的界面上，挂上一些图片可以是一片湖泊，也可以是一块山林，或许是一望无际的原野、竹林。画前再配上一些与之协调的盆栽植物，虚实结合，会使人视野开阔，令人感到清新、舒畅，真有走进大自然的感觉。

四、川蜀地区民居特色及其对川蜀传统文化的运用

4.1定型化的四合院

四合院在四川叫做“四合头”、“三合头”，川东地区叫做“天井”。四川四合院具有南北兼融的特色，比北方的小一些而比南方的大一些，既具有北方封闭型的四合院特色，又兼具南方的敝厅、敞廊和封火墙，有的大型民居还有花园、楼阁、家庭戏台等建筑。“天井”式建筑是四川民居的一大特色，既采光又通风，是纳凉、休息的“共享空间”。大邑刘氏庄园、崇州宫保府、江安夕佳山民居是现存的明清民居的精品。

4.2古集镇

多因地制宜，或沿丘陵、山地而建，或沿曲回河流而建，各具特色。沿街一般都有较宽的檐廊，可遮烈日或风雨，便于沿街摆摊设点。犍为罗城镇雄踞山脊，形似旱船。资中铁佛镇古朴典雅，这两镇始建于明代，至今存留良好。双流黄龙溪沿两江汇流布局，古朴素秀。石柱县西沱镇沿山逶迤而上，状如飞龙。

4.3沿街联排民居

有单纯居住式民居，也有下店上宅式民居。此外，在各少数民族地区则还有凉山彝族的木板房、苗族土家族的泥屋、泸沽湖摩梭人的花房和西部草原的帐蓬等特色民居形式，体现了多民族住宅的丰富多彩。

4.4川蜀地区各具特色的特种建筑

川蜀山寨以忠县石宝寨为代表，是世界上具有独特艺术风格的古建筑之一。石宝寨位于忠县东的长江下游北岸，孤峰突起，四周如削，形若玉印，故又名玉印山。全寨由寨门、寨身层楼和寨顶古刹三部分组成。寨门用瓷片嵌有“小蓬莱”三字。寨中为九层楼阁。寨顶为平坦石坝，有三重建筑的古庙名天子殿。石宝寨是清代建筑，寨中九层楼阁全为木结构，是难得的建筑艺术的杰作。

驰誉中外的合川钓鱼城具有悠久的历史，是南宋名将余斯为抵抗进攻四川的

蒙古军队而筑。城周围20余公里，现仍保存内城、外城、一字城墙和七座城门，有水师码头、演武场、皇城、敌楼、炮台等遗址。与钓鱼城相类的用于军事防御的山寨目前在四川还可见到20多座，是川蜀山寨的又一种类型。

古代的石阙建筑在汉代最为兴盛，一般成对地建在城门、建筑群大门外或祠前、墓前，用以表示威仪等第。四川和重庆市现存完整的汉阙16座，另有残阙5座，是全国保存汉阙最多的地区。著名的有雅安高颐阙、渠县沈府君阙和冯焕阙、绵阳平阳府君阙、芦山樊敏阙、忠县丁房阙等。其中，高颐阙是仿木构型阙的典型，分台基、阙身、阙楼、屋顶4部分，皆仿木雕刻，而实为石砌，是汉代建筑艺术之一绝。

牌坊是封建时代为表彰忠孝节烈或功德福寿而建的石坊，一般都具有很高的建筑工艺与雕刻工艺水平。川蜀地区的牌坊多为明清时期所建，而且数量不少，例如隆昌县城金鹅镇至今完好的各式牌坊有20余座，包括孝义坊、贞节坊、孝女坊、棂星坊、功德坊、德政坊、报恩坊等，被誉为“牌坊城”。川蜀地区现存的楼阁堂馆类建筑多是过去的各种功能的公众性建筑，有多种样式，风格丰富多彩。其中，宜宾市中心的大观楼气势宏伟，被誉为“西南之最”。自贡西秦会馆建于清乾隆年间，其匠心独到的“阿房宫风格”的复合大屋顶，和内部极为精湛的木雕石刻，在国内外都享有盛名。

五、总结

在当今的室内设计中应用地方传统文化元素，体现出了现代人对传统艺术的不解情结。传统文化丰富了当今室内设计的设计语言。川蜀文化历史悠久，作为大传统文化中的一部分，作为一名中国的设计师应立足于现实，深刻审视川蜀文化的历史和它的文化，责无旁贷地发扬与传承像川蜀这样优秀的传统文化，将其与现代艺术设计紧密联系起来，形成现代与传统结合的川蜀式室内设计风格。

参考文献：

[1] 孙宗文，中国建筑与哲学，江苏科学技术出版社，2000年。

[2] 莫武刚．室内设计中的传统文化与其当代之创新，家具与室内装饰。2009年

[3] 崔世昌，现代建筑与民族文化，天津大学出版社，2000年。

[4] 田颖拓，《传统文化与现代设计》，设计在线，2003年第8期。