匈牙利舞曲第五号

匈牙利舞曲第五号

欣赏《匈牙利舞曲第五号》 教学目标：1.通过欣赏《匈牙利舞曲第五号》，感受体验乐曲热烈、奔放的情绪。2.通过不同形式的多次聆听乐曲的主题，使学生熟练哼唱乐曲的主题旋律3.了解乐曲的速度、力度的特点及在其音乐情绪的作用。教具准备：课件、光盘、教学过程： 导入课题、欣赏全曲（一）、导入师：同学们，你们有没有人去过音乐厅或大剧院欣赏那种现场演奏的音乐会呢？今天，老师邀请到了世界一流的管弦乐队来为我们班的同学现场演奏，演奏的乐曲叫《匈牙利舞曲第五号》，掌声有请。（播放音像《匈牙利舞曲第五号》） （二）、提出问题师：同学们，欣赏了刚才的音乐说说看，你们想知道些什么？（作者是谁？国籍是哪？） （三）、解决第一个问题，介绍曲作者（出示课件）这首乐曲的作者是德国著名的作曲家勃拉姆斯，他生于1833年去世于1897年，他一生作过很多音乐作品，其中有很多的作品成了世界名著，今天我们欣赏的这首《匈牙利舞曲第五号》就是其中的一首。 二、分段欣赏师：好现在就让我们一起走进《匈牙利舞曲第五号》共同去体验、去感受世界名曲魅力之处！ 欣赏第一主题1、师：好，我们一起来欣赏乐曲第一段中的第一主题，感受音乐带给我们怎样的情绪。（课件播放第一主题音乐）（欢快热烈激动）2、师：谁来说说。（学生回答欢快热烈激动）老师和你有同感，音乐会带给我们激动、欢快、热烈的情绪3、师：那么同学们你们是通过什么感受到乐曲欢快、热烈、激动、的情绪的？（通过它的速度很快力度很强感受到的。）4、

师：老师还发现他的节奏也很有特点，你们看出现了（附点节奏），而且是连续几个小节都出现呢。使音乐有一种怎样的感觉（师唱）有一种推动感，一种舞动的感觉。 5、师：好让我们带这样的感受一起来唱一唱这条旋律吧! （1）跟琴唱，熟悉旋律（2）用“啦“唱师：现在我们加快速度用“啦”来唱一唱，唱出乐曲热烈、奔放的情绪。师：老师要把掌声送给你们，你们唱得不错！（二）、欣赏第二主题1、师：下面我们继续欣赏第一段的第二主题的音乐，请你们听听第二主题与第一主题相比，情绪上哪个更加热烈？(课件播放第二主题音乐) 2、师：那为什么第二主题会比第一主题更加热烈奔放呢，从它的力度速度方面来说说？（生答力度时强时弱、节奏时快时慢）3、老师带来了一条节奏出示课件（x o x o x x x o ）我们来学会它来为第二主题伴奏使他的情绪更加的热烈奔放(三)、完整欣赏第一段师：刚才我们欣赏了《匈牙利舞曲》第一段的两个音乐主题，下面让我们完整地来再欣赏一次再一次感受第一乐段欢快、热烈激动的情绪，让我们轻轻的拍手）（四）、欣赏第二段师：下面我们再来欣赏乐曲的第二段，请你感受一下，第二段音乐的速度与力度是否也有欢快、热烈、奔放的特点呢。2、学歌词师：匈牙利是一个能歌善舞的民族，为了表现第二段旋律的热烈奔放的情绪老师给他编了一段歌词和一段舞蹈动作。（老师范唱表演）兴奋吧！好，下面我们先来学一学歌词吧，请轻声跟老师的伴奏唱一次（请注意我们的坐姿，匈牙利人跳舞时那样子可是很神气的哦）听前奏——不够神气，加快点速度（把声音立起来，眉毛扬起来，兴奋点再来一次）唱得不错。3、学动作师：好，下面我们学习一下舞蹈动作。手插腰，神气点，统一先出右脚，。。。。把手拉起，摆一个神气的造型，然

浅析莫扎特钢琴协奏曲

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/1216247793.html, 浅析莫扎特钢琴协奏曲 作者：赵文雪 来源：《北方音乐》2019年第06期 【摘要】古典主义时期的音乐以其特有的风格和特征在历史中开创了一个让后人叹为观止的辉煌时代。本文主要从莫扎特的生平经历、创作特点以及《d小调钢琴协奏曲》的创作背景、演奏技巧、曲式分析和情感基调等方面进行简要的分析。 【关键词】莫扎特；钢琴协奏曲特点；演奏要点 【中图分类号】J624 【文献标识码】A 一、音乐神童—沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特 （一）莫扎特人生经历 莫扎特1756年出生于奥地利的一个音乐世家。他的父亲是神圣罗马帝国时期的一位宫廷小提琴手。由于受到其父母良好的音乐熏陶以及他自身的天赋，从莫扎特6岁开始，他的父亲便带领着他去世界各地进行巡回演出。为期十年的巡演使他从小接触到了不同体裁风格类型的音乐，为他日后的音乐创作奠定了的基础。 （二）莫扎特人生的两大阶段 笔者认为，可以把莫扎特短暂的一生分为两大阶段。其中第一阶段是他人生中的前25 年，被称为“萨尔茨堡时期”。第二阶段则是他人生中最后的十年，被稱为“维也纳时期”。在萨尔茨堡时期，他创作了10首钢琴协奏曲，其中最早的四首是他在少年时期对前人作曲家的作品改编而成的。《D大调钢琴协奏曲》（KV.175）是他独立完成的第一部钢琴协奏曲。在他早期的作品中具有明显的特点：明朗、纯洁、积极乐观、精致典雅等。在维也纳时期，莫扎特创作的协奏曲的数量远远高于奏鸣曲，这也是莫扎特作品趋于成熟的时期。在1784-1786年，他创作了12首钢琴协奏曲、2部歌剧。在1786年后，他创作了最后两部钢琴协奏曲。虽然他在人生中的最后六年将音乐创作的重点转向到歌剧与交响乐等领域，但莫扎特在钢琴协奏曲方面取得的极高成就仍无人能比，被称为“钢琴协奏曲之王”。 （三）主要成就和贡献 莫扎特作为古典乐派的代表人物，一生中创作了大量不同音乐形式的作品：754部作品，其中622部作品已完成，还有132部作品未完成。在他创作的这些作品中，歌剧、协奏曲与交响乐是他取得成就最大的三个领域。这三种音乐形式最能表现莫扎特的音乐特征，同时巩固了他在古典时期的重要地位。

匈牙利舞曲第五号音乐教案

教学目的：1.初步感知乐曲的曲式结构ABA，了解乐曲的强弱快慢的丰富性。 2．乐意参与音乐欣赏活动。体验欣赏活动的乐趣。 教学准备：乐曲《匈牙利舞曲第五号》、奥尔夫音乐《握手舞》、图谱，故事《小矮人挖宝藏》以及课件。 教学重点：运用图谱了解乐曲强弱快慢的丰富性。 教学难点：感知乐曲ABA的曲式结构。 教学过程： 1、准备：奥尔夫音乐教室大屏。师播放音乐《握手舞》带学生做动作进活动室。“欢迎小朋友来到奥尔夫音乐教室！” 2、节奏问好。 你好XX 你好XX 你好XX tuyou XX(念指) 你好helio 你好hello 你好hello tuyou XX(捻指） 3、出示课件勃拉姆斯图片，引出课题： 在今天的奥尔夫音乐教室里老师要带小朋友认识一位老爷爷，这位老爷爷是德国着名的作曲家，名字叫勃拉姆斯，出生1833——1897年，他一生中做过许多的音乐作品，而且这些作品中有很多是世界名曲，大家都非常喜欢听他的音乐。今天老师带来来他的一首非常好听的音乐，名字叫《匈牙利舞曲第五号》小朋友想不想听 4、师放音乐，学生欣赏。 提问：1、这首音乐叫什么名字 2、你听了这首乐曲心情怎么样想干什么 这首音乐很好听，老师也非常喜欢，听里这首乐曲不但心情很好，想唱想跳，而且老师还要告诉小朋友一个秘密，在这首音乐里还隐藏了一个有趣的故事，你们想不想听隐藏在这首音乐里的故事（师边播放课件边有感情的讲述故事。） 提问：故事的名字讲里一件什么事 小矮人第一次挖到宝藏后发生里什么事 最后他们挖到宝藏没有

5、师出示图谱。 师：这个故事和刚才我们听到的音乐老师画了一张图谱，我们一起来看看吧。（带学生观察图谱，说一说这些图谱像什么） 6、师带学生观看图谱，完整欣赏音乐。 提问：图谱是不是和音乐里德故事一样你听到的音乐速度有什么变化 7、分段欣赏。 师：好，我们来分段欣赏，小朋友仔细听听那些音乐强，那些音乐弱，听听哪一段的音乐是一样的。 *听第一段音乐，感受A段乐曲的速度强弱变化。（我们把听到的第一段音乐用字母A来表示） *听第二段音乐，感受和第一段音乐的区别。（把听到的第二段用字母B表示） *听第三段音乐，想一想这段音乐和前边听到的哪一段音乐相同。贴上和第一段音乐相同的字母A。 师小结：我们听到的音乐，乐曲有三段，第一段和第二段不一样风格，而第三段又重复了第一段的音乐，我们叫他ABA结构。 8 、完整欣赏音乐，感知乐曲结构：ABA. 9 、学生看图谱用肢体语言表现乐曲，师和学生一起创编动作，提醒学生注

世界著名十大钢琴曲

世界著名十大钢琴曲 1:肖邦：“军队”波兰舞曲 《军队波兰舞曲 ] 》又名《军队波洛涅兹》、《第三波兰舞曲》。钢琴曲。肖邦作于1838年10月。他创作的波兰舞曲的音乐内容已经远远超出舞曲体裁所包括的范围。他的波兰舞曲大致可分为两类。一类情绪昂扬、气魄宏大，富于戏剧性；另一类情绪悲壮、细腻优美，富于诗意。本曲与肖邦的另一首《英雄波兰舞曲》均属于第一类。李斯特最赞赏这两首乐曲，几乎在他的每次钢琴演奏会上都要演奏这两首乐曲。本曲A大调，三拍子，复三部曲式，是一首胜利凯旋的进行曲。它歌颂了波兰民族斗争的光辉业绩，被认为是肖邦音乐中民族精神体现得最为强烈的作品之一。主题刚劲有力，表现了军队高昂坚定的情绪。中部的旋律威武嘹亮，犹如军号在大地上回荡。第三部分是第一部分的完整再现，它使全曲统一在雄赳赳气昂昂的气氛之中。（演奏时间约4 分钟） 2:拉赫玛尼诺夫：帕格尼尼主题狂想《帕格尼尼主题狂想曲》以辉煌的技巧表现作曲家的个人风格，然而作品里最令人难忘的却不是眼花缭乱的技巧，而是慢速的第18个变奏，整部狂想曲到这里速度突然放慢，奏出一支纯朴抒情的曲调，这个旋律开朗优美，动人心魄，其中当然也隐含着永不褪色的“俄罗斯忧郁”，这个旋律先在钢琴上唱出，质朴而平和，然后让位给弦乐，热情在逐步增长，随后发展成浪漫激情的颂歌。这段音乐有感人至深的艺术魅力，尤其富于浪漫气息，它虽然只是一个音乐片段，不是一个乐章，也被抽出来编入一些浪漫曲集的唱片，在芭蕾舞台上也可以见到这段音乐的芭蕾小品。拉赫玛尼诺夫当初写《帕格尼尼主题狂想曲》时有意表现帕格尼尼传说中的舞台形象，瘦骨嶙峋、苍白、狂热、鬼魅般的躯壳包裹着热情的灵魂，被艺术之神唤醒时，便光芒四射地疯狂演奏，辉煌的音乐照亮整个大厅。拉赫玛尼诺夫甚至在写这

莫扎特作品目录(作品编号)

莫扎特作品目录（作品编号） 001. G大调小步舞曲和三重奏 002. F大调小步舞曲 003. 降B大调快板 004. F大调小步舞曲 005. F大调小步舞曲 006. C大调小提琴奏鸣曲 007. D大调小提琴奏鸣曲 008. 降B大调小提琴奏鸣曲 009. G大调小提琴奏鸣曲 009a.C大调快板 009b.降B大调行板 010. 降B大调小提琴奏鸣曲 011. G大调小提琴奏鸣曲 012. A大调小提琴奏鸣曲 013. F大调小提琴奏鸣曲 014. C大调小提琴奏鸣曲 015. 降B大调小提琴奏鸣曲 016. 降E大调交响曲(NO.1) 017. 降B大调交响曲(NO.2) 018. 降E大调交响曲(NO.3) 019. D大调交响曲(NO.4) 019d.C大调钢琴奏鸣曲（四手联弹） 020.“上帝是我们的避难所”（合唱） 021. 为男高音和乐队所作的咏叹调 022. 降B大调交响曲(NO.5) 023. 为女高音和弦乐所作的咏叹调 024. 八首钢琴变奏曲 025. 七首钢琴变奏曲 026. 降E大调小提琴奏鸣曲 027. G大调小提琴奏鸣曲 028. C大调小提琴奏鸣曲 029. D大调小提琴奏鸣曲 030. F大调小提琴奏鸣曲 031. 降B大调小提琴奏鸣曲 032. 为乐队、女高音、大键琴所作的幻想曲033. F大调圣歌、四个声部和弦乐 034. 一首宗教圣歌、四个声部、乐队和管风琴035. 第一位死者的罪恶（合唱） 036. 为男高音和男低音所作的宣叙调和咏叹调037. F大调钢琴协奏曲(NO.1) 038. 拉丁文喜剧:《阿波罗和雅辛托斯》039. 降B大调钢琴协奏曲(NO.2) 040. D大调钢琴协奏曲(NO.3) 041. G大调钢琴协奏曲(NO.4) 042. 葬礼音乐 043. F大调交响曲(NO.6) 044. 交替圣歌《Cibavit eos.》 045. D大调交响曲(NO.7) 046. 根据K.361改编的五重奏 046d.C大调小提琴奏鸣曲 046e.F大调小提琴奏鸣曲 047. 宗教音乐 048. D大调交响曲(NO.8)

四年级音乐上册第六单元《匈牙利舞曲第五号》教案新人教版

《匈牙利舞曲》（第5号） 一、指导思想与理论依据 （一）指导思想 本课教学从听觉入手，根据三年级学生的认知特点,通过主题旋律的模唱、歌词动作的表现、感受出各乐段突出的音乐特点，从而能够听辩出乐曲的结构。 （二）理论依据 依据课标中感受与欣赏领域的相关建议，引导学生积极参与音乐体验，引发学生的联想与想象，尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，逐步积累欣赏音乐的经验。 二、教学背景 （一）教学内容分析 乐曲分析： 《匈牙利舞曲》第五号，节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性，是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲。 乐曲采用复三段体结构。g小调，稍快的快板，2/4拍： 乐曲的第一部分包含两个主题。第一主题在以四分音符的节奏与密集的十六分音符的节奏更迭交替给人以自由豁达而又情绪饱满的感觉。 第二个主题运用了强烈的切分节奏，音乐显得粗犷、奔放。 这一部分以活泼的节奏、流畅的旋律并通过力度的对比，表现了吉普赛人热情、豪放的

性格和热烈欢快的舞蹈场面。 第二部分音乐转为同名大调，形成色彩的对比。 乐曲的速度变得更快，跳跃的节奏、轻盈的旋律充满勃发的生机，把音乐推向狂欢般的 高潮。当第一部分的主题音乐再次出现时，乐曲进入再现部分，并在热烈欢腾的气氛中结 束全曲。 创作背景分析: 《匈牙利舞曲》第五号，是勃拉姆斯当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于 是记下了许多吉普赛音乐的旋律。1869年他开始出版“匈牙利舞曲集”，大部分是借用了吉 普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。 （二）学生情况分析 1、年龄特点：中低年级学生活泼好动，想象力丰富，表现力强，喜欢欢快、优美的乐曲。 2、感受与欣赏认知能力：学生能用优美抒情、欢快活泼等区分几种典型的音乐情绪，能够初步感受音乐的风格、结构。大部分学生能够辨别并描述音乐中节奏、速度、旋律的变化。 3、听觉习惯：本班学生在音乐欣赏学习方面有较好的聆听习惯，乐于参与音乐实践活动。 （三）教学方式与手段说明 本课通过的声势律动、对比聆听、模唱主题、自主学习、律动体验、合作探究参与音乐 感受乐曲的结构和特点 1、通过音乐厅欣赏音乐会，激起学生对音乐作品的兴趣，配以匈牙利光的视频，把学生的 全部注意力都集中到本堂课中，并以图片的形式弥补学生相关音乐文化的不足。将学生带入 到情境中，感受乐曲的情绪与音乐形象。 2、教师引导学生采用模唱、体验、对比、合作探究、自主学习等方式记忆乐曲主题，表现 音乐情绪。 （四）技术准备 1、上网搜集匈牙利风光图片 2、上网搜集有关匈牙利舞曲的演出音响视频 3、运用Overture打谱软件打出乐曲的两个主题音乐，并与视频、音响一起制作成PPT 课件。

匈牙利舞曲第五号 教案

[课题]第五课匈牙利舞曲（第五号） [授课人]胡旭婷 [课时]40分钟 [教学用具]多媒体、钢琴 [教学目标] 1.能认真聆听《匈牙利舞曲（第五号）》，感受乐曲热烈、奔放的情绪。 2.通过纵听、横听、纵横听等聆听方式了解乐曲的速度、力度、节奏等方面的特点，以及乐曲三段式的结构，培养良好的听赏习惯。 3.能积极参加听赏活动，通过活动体验匈牙利舞曲的风格特点。 [教学重点]培养学生良好的听赏习惯；感受音乐在速度、力度、节奏等方面的特点和音乐热情奔放的情绪。 [教学难点]能积极参与听赏活动。 [教学过程] 一、创设情境 1.师生问好歌。 2.师：刚才大家向老师问好的声音特别好听，老师也准备了一份音乐的礼物送给大家，请大家聆听音乐，思考：乐曲带给你怎样的感受？ （热烈，充满激情） 师：通过聆听，我们对乐曲有了初步的了解，一起来看看它的名字是——《匈牙利舞曲（第五号）》（出示ppt,，引出课题），下面就让我们一起走进这首世界名曲。 二、协同探索+练习反馈

（一）听赏第I主题 1.师：我们先走进这首乐曲的第I主题，听主题，告诉老师它的音乐情绪怎样？（热情、奔放） 2.师：为什么让你有这样的感受？是什么音乐要素使我们有这样的感受？请大家带着问题再听一次第I主题，这一次请同学们采用“纵听”的方式来聆听乐曲（板书“纵听”），纵听是听什么呢？请听乐曲的速度、力度、节奏方面有什么特点。 3.师：这一主题在节奏上很有特点，有一种节奏反复出现，是什么节奏呀（附点节奏）？如果不用附点节奏会怎么样呢？我们对比听一听（师分别弹奏无附点节奏和有附点节奏的第I主题，请同学感受）。 师：正是这小小的附点节奏，使音乐有一种向前推进的感觉，音乐变得有流动性，音乐情绪热烈起来。 4.师：除此之外，还有什么音乐要素让我们觉得这首乐曲热情奔放呢？请大家思考问题，再听一次第I主题，这一次我们用“横听”的方式聆听（板书“横听”），听乐曲的旋律、乐句、和音区。大家边横听，边和老师做一个游戏，老师这里有一个球，我们在句子开头进行传递，拿到球的同学在下一句开始之前传给另一位同学，看看有几句。老师先拿球，第一句完了之后就会传给你们其中一位同学了，请大家做好准备（师先拿球，第二句开始之前传给同学）。 （有4句） 师：在第4句的时候，音乐发生了什么样的变化（音符变密集了）？如果是你在这一句的时候接到球了，你会怎么样表现，让这一句与之前的乐句区别开来（拿球拍打或站起来转圈）？ 5.师：我们来把这一主题用“la”进行演唱（师弹奏钢琴，生模唱）。 （二）听赏第Ⅱ主题 1.师：音乐第Ⅱ主题的情绪比第主题更加热烈和奔放，你能听出为什么吗？请大家参考老师刚才说的听赏方式来听两次第Ⅱ主题，然后回答问题。

一人一张经典碟布伦德尔《莫扎特：钢琴协奏曲全集》

一人一张经典碟—布伦德尔·《莫扎特：钢琴协奏曲全 集》  专辑名称：莫扎特：钢琴协奏曲全集（Mozart: Piano Concertos） 专辑艺人：阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel） 唱片公司：Philips Classics 发行时间：1990年10月12日 专辑语种：古典专辑 莫扎特是一位杰出的奥地利作曲家,出生于萨尔兹堡一个宫廷乐师家里。他从少年时代就展现出杰出的音乐才能,一生作品极其丰富。他创作的最重要领域是歌剧，共22部，另一重要创作部分是交响乐，共45部。他的音乐创作即继承和发展了海顿等前辈的成果，又对后来的贝多芬等人的创作产生了重要影响。 莫扎特也许不是最伟大的作曲家，但他绝对是公认的最

伟大的音乐天才。就连伟大的音乐家柴可夫斯基都把他称作是音乐的基督。曾有人这么说：“在音乐史上有一个光明的时刻，所有的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。” 1756 年，沃尔夫冈·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）出生于萨尔兹堡，自幼他便展现出那无与伦比的音乐天赋：3岁开始弹琴，6岁开始作曲，8 岁写下了第一部交响乐，11岁便完成了他的第一部歌剧，14岁是指挥乐队演出了该歌剧。可以这么说，莫扎特是为音乐而生的，从他出生的那一刻开始，他就和音乐熔为一体了。 16岁时的莫扎特被任命为萨尔兹堡宫廷的管风琴师。虽然在这段时间，莫扎特创作了大量的优秀作品，但他无法忍受萨尔兹堡大主教的颐指气使，任意欺凌。在那里，莫扎特只是一个会弹琴的佣人，他曾向他的父亲这样描述他在宫廷晚餐上的同伴：两名男仆，管家，点心师父，两名厨师，男仆坐在上座，莫扎特位列厨师之上。终于在1781年，莫扎 特脱离了对大主教的依附，成为了历史上第一位自由作曲家，并来到了维也纳发展。在维也纳，莫扎特靠教私人学生，举行音乐会演出和出版作品为生。在这段时间，莫扎特接触到了巴赫、亨得尔的作品，并结识了海顿，从而丰富了他的音

莫扎特音乐作品赏析：五钢琴协奏曲

莫扎特音乐作品赏析：五、钢琴协奏曲 莫扎特音乐作品赏析：五、钢琴协奏曲 莫扎特：钢琴协奏曲MOZART: Piano Concertos 莫扎特共作有27首钢琴协奏曲，第一号，F大调，据劳帕赫(Raupach)和奥诺埃尔(Honauer)的奏鸣曲乐章改编，K37，作于1767年。第二号，降B大调，据劳帕赫和朔贝特(Sclobert)的奏鸣曲乐章改编，K39，作于1767年。第三号，D大调，据奥诺埃尔、埃卡特(Eckart)和C. P. E. 巴赫的奏鸣曲乐章改编，K40，作于1767年。第四号，G大调，据奥诺埃尔、劳帕赫的奏鸣曲改编，K41，作于1767年。第五号，D大调，K175，作于1773年。第六号，降B大调，K238，作于1776年。第七号，F大调，K242，作于1776年。第八号，C大调，K246，作于1776年。第九号，降E大调，K271，作于1777年。第十号，降E大调，K365，作于1779年。第十一号，F大调，K413，作于1782-1783年。第十二号，A大调，K414，作于1782年。第十三号，C大调，K415，

作于1782-1783年。第十四号，降E大调，K449，作于1784年。第十五号降B大调，K450，作于1784年。第十六号，D大调，K451，作于1784年。第十七号，c大调，K453，作于1784年。第十八号，降B大调，K456，作于1784年。第十九号，F大调，K459，作于1784年。第二十号，D小调，K466，作于1785年。第二十一号，C大调，K467，作于1785年。第二十二号，降E大调，K482，作于1785年。第二十三号，A大调，K488，作于1786年。第二十四号，C小调，K491，作于1786年。第二十五号，C大调，K503，作于1786年。第二十六号，D大调，标题为《加冕》(Coronation)，K537，作于1788年。第二十七号，降B大调、K595，作于1791年。另有早期未列人编号的K107 3首。 莫扎特钢琴协奏曲全集的版本，首选海布勒演奏版，由科林?戴维斯等指挥伦敦交响乐团，Philips，廉价套装，CD编号454 352-2（共10张）。这套唱片收录了全部27首协奏曲，海布勒的演奏细腻，层次丰富，应该说是最“正宗 ”的莫扎特。60年代的录音，效果差一点，与海布勒同为演绎莫扎特权威的哈斯姬儿，可惜未留下全集录音。其次的版本可选；1.布伦德尔演奏版，由马里纳等指挥圣马丁乐团，Philips，CD编号422 507-2，莫扎特全集第七集，共

幼儿园大班音乐《匈牙利舞曲第五号》教案模板范文

幼儿园大班音乐《匈牙利舞曲第五号》教案模板范文 教学目标： 1.初步运用图谱感受乐曲的曲式结构及乐曲中强弱、快慢的变化。 2.通过故事理解乐曲内容。 3.体验欣赏活动的乐趣。 4.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。 5.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。 教学准备： 乐曲《匈牙利舞曲第五号》、图谱，故事《小矮人挖宝藏》。 教学过程： 1.初步欣赏音乐,感受乐曲内容.教师放音乐,幼儿欣赏. “今天老师带来了一首乐曲,我们一起来听一听.” 提问：你听了这首乐曲心情怎么样?想干什么?或者想到了什么事情? 2.听故事 这首乐曲很好听，老师也非常喜欢，听里这首乐曲不但心情很好，想唱想跳，而且老师还要告诉小朋友一个秘密，在这首乐曲里还隐藏了一个有趣的故事，你们想不想听隐藏在这首音乐里的故事? 教师讲故事： 故事：小矮人挖宝藏很久以前，森林里住着一群小矮人，每天他们都要出去寻找宝藏。这一天，小矮人又要出门去找宝藏，他们翻过一座山又一座山，在一个山脚下挖了起来。挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流出来了，小矮人轻轻拭去汗珠。挖呀挖呀，挖呀挖呀，突然，他们发现了宝藏!挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人也不休息。终于，他们挖到了宝藏。小矮人围着宝藏跳起舞来，一圈，两圈，三圈，四圈......小矮人把宝藏装在一个袋子里拖着回家，宝石好重啊!他们每走四步都要蹲下休息一下。拖呀，拖呀，谁知把装宝石的袋子拖破了，他们什么也没得到。第二天，小矮人又出门寻找宝藏，挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流了下来，小矮人轻轻拭去汗珠。忽然，他们又发现了宝藏!挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人还是不肯休息。终于，他们挖到了宝藏，回家了!!! 提问：(1)故事里讲了一件什么事? (2)小矮人第一次挖到宝藏后发生里什么事? (3)最后他们挖到宝藏没有? 3.师出示图谱。 师：这个故事和刚才我们听到的音乐老师画了一张图谱，我们一起来看看吧。(带幼儿观察图谱，说一说这些图谱里有些什么)

《匈牙利舞曲》教案

第二课时 《匈牙利舞曲》 教学目标： 1、欣赏《匈牙利舞曲》（第五号），感受乐曲热烈奔放的情绪；感受世界名曲的不朽魅力。 2、通过演唱、律动参与、听辨模仿乐器演奏等教学形式，帮助学生记忆乐曲主题，感受乐曲情绪、速度的变化，了解曲子的曲式结构。 3、体验同一体裁内容的曲子用不同的方式去呈现所带来的不同感受，拓宽学生的音乐视野。 教学重点：通过参与性的欣赏，记忆乐曲主题，感受乐曲情绪、速度的变化。 教学难点：1、乐曲主题的记忆。2、复三部曲式结构的了解。 教学过程： 一、随律动欣赏乐曲第一部分的第二主题 1、师生一起跟音乐律动导入。 师：今天这节课，我们首先一起来跟着音乐热热身吧。(曲子的情绪欢快、热烈）谁来说说刚才我们舞蹈的这段音乐带给你什么样的情绪？ 2、安静复听。下面就请同学们坐下安静的听听，完了说说曲子在速度、力度上的变化有什么特点？（速度忽快忽慢、力度忽强忽弱，非常的自由奔放。） 3、再一次律动聆听。（2遍，第2遍请几位同学上来代替老师领舞。）师：让我们再一次跟着音乐律动，用你的表情和肢体告诉我你对音乐的感受。 二、聆听乐曲第二部分主题 1、初听。 师：同学们大方的表现，让我有一个大胆的设想，我来当指挥家，同学们来当演奏家，让我们一起来组成一个乐队。首先请同学们听清楚演奏的乐器有哪些？2、模仿乐曲演奏。(出示小提琴演奏图）师：你能模仿钢琴、小提琴的演奏吗？ 3、模仿演奏练习。学生分成提琴组与钢琴组，教师边哼唱主题边指挥练习演奏。 4、听主题音乐模仿演奏。

5、没有教师指挥的模仿演奏。（请几位同学上来领奏） 三、聆听乐曲第一部分的第一主题 1、哼唱。师：今天，老师要为同学们的出色表现献上一首歌。（教师范唱）这段音乐给你什么样的感受？ 2、学生跟琴学唱。 3、跟着音乐演唱。 四、完整聆听全曲 1、过渡语。师：德国有一位著名的作曲家叫勃拉姆斯，他把我们今天演唱、舞蹈以及演奏的三段音乐作为主题创作出《匈牙利舞曲》（第5号），这首曲子非常受世界各国人民的喜欢，并且成为了一首世界名曲。 2、完整聆听全曲。师：下面就让我们一起来欣赏一下全曲，同时，请同学们做一个全能的小音乐家，碰到演唱的音乐演唱，舞蹈的音乐舞蹈，我来帮助大家写出音乐出现的顺序。 3、了解复三部曲式结构。板书：演唱、舞蹈、演奏、演唱、舞蹈。师：演唱与舞蹈是乐曲A部分，演奏是乐曲B部分，那么曲子的曲式结构为ABA----复三部曲式。 4、再次视听。师：这首曲子勃拉姆斯原先的创作是一首钢琴曲，我们今天欣赏的是改编的提琴与钢琴的协奏曲，让我们在一次完整视听。 5、简介曲子的创作背景。师：为什么曲子会给我们热烈、自由奔放的感觉呢？因为当时匈牙利居住着一个叫吉普赛的名族，这个名族的人民性格热情、豪放，这个名族的音乐跟他们的性格一样有着同样的特点，勃拉姆斯就是受他们音乐的影响创作了这首曲子，因为他一共创作了21首匈牙利舞曲，所以就给这首曲子编号为第五号。 五、课堂延伸 1、欣赏由管弦乐合奏、提琴齐奏等视频片段的欣赏。师：我们今天所欣赏的这首《匈牙利舞曲》（第五号）是由钢琴四手联弹改编而成的，这是一首世界名曲，非常受大家的欢迎，表现形式也非常多，除了我们欣赏的钢琴和提琴的协奏曲外，还有管弦乐合奏、提琴齐奏、沙克斯独奏等，欣赏片段。 2、引导讨论，教师总结师：看了，听了这么多不同版本的〈匈牙利舞曲（第5号）你有什么想法？生：……师：同一题材的乐曲可以有不同的表现形式，而且不同的表现形式将给我们带来不一样的感受，因为艺术是无止境的，艺术的魅力是无穷的。

教学反思《匈牙利舞曲第五号》

《匈牙利舞曲第五号》教学反思 胡小波 2015年12月21日我在本校上了一堂《匈牙利舞曲第五号》的公开课。本课也是我对于音乐教学欣赏课的一次探索性的尝试。就本节课来看我遵循了音乐性，以及学生的主体性。音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验，因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美，从中找出最佳的答案。我在教授欣赏课《匈牙利舞曲第五号》时，我是这样设计的：从一个经典的卓别林《刮胡子》视频导入，引发学生学习的兴趣以及消除同学们学习的畏难情绪；正如周浩老师所言，在一堂课当中素材的选择就是考验音乐老师平时的积累，要多读书、多听课、多反思、多积累，只有在生活中有一双发现的眼睛，发现点点滴滴的美好，因为音乐源自生活。初听时，让学生初步感受乐曲的情绪是怎样的；再进一步深入挖掘了产生这种音乐情绪的原因，如速度快、力度强；接着对比分析旋律的特点，从演唱、表演到学谱，教学形式丰富多样并切实有效。如体会匈牙利舞曲的特点，速度时快时慢，力度时强时弱；体会带附点的旋律对音乐有一种向前推动的感觉；在乐曲分段赏析过程中，通过配声势，肢体参与等多种形式，有效地进行了对音乐要素、主题旋律的分析，充分调动了学生的听觉能力，记忆能力和感受能力。在第二部分欣赏中，为了帮助学生记忆歌曲旋律，我通过刮胡子的教学活动，既吸引了学生注意力，又让同学们亲身体会到速度的快与慢、

力度的强与弱。并且在欣赏乐曲的时候用左右手来表示主题，培养学生分析问题，解决问题的能力，加深对乐曲的感受与理解。 我的教学可能没有那么多看似新颖的环节，但每一个教学手段的使用都在引导着学生在音乐中感受、判断、思维、记忆，因此，学生获得的音乐知识、音乐技能比较多而且夯实，真正发展了音乐听觉思维能力。最后的检测环节更是帮助学生梳理本节课要获得的知识，使教学目标落到实处。本节课学生的注意力是指向音乐的，这种注意力的发展，必将启迪学生内在的音乐兴趣，是可持续发展的。本节课尽管我只用了一个音乐材料《匈牙利舞曲》，但深入挖掘了作品内涵。 不足： 1、学生演唱时音准没有处理好，因注意变化音的处理 2、跳舞一环节时间没有把握好，有点囫囵吞枣，学生没有真正掌握舞蹈的动作 3、教材的容量太大了，素材的选择上要精练一些，要有一定的侧重点。 4、几次的起调都不一致，注重细节，在备课时要确定一个合适学生们声音条件的调。 5、三部曲式应让学生来总结出来，让他们设计想对应的动作，提 高课堂参与性以及尊重学生主体性。 6、在课堂的前半部分我讲的太多了。 2015年12月29日

莫扎特作品集

钢琴曲谱：莫扎特作品集 莫扎特作品之交响曲： 第1交响曲，降E大调，K.16（伯姆指挥柏林爱乐） 第2交响乐，（疑作）（Naxos,沃德指挥北方室内管弦乐团） 第4交响曲，D大调，K.19（伯姆指挥柏林爱乐） 第5交响曲，降B大调，K.22（伯姆指挥柏林爱乐） 第25交响曲，g小调，K.（伯恩斯坦指挥维也纳爱乐） 第35交响曲（哈夫纳），D大调，K385 第二乐章（哈农库特指挥皇家音乐厅管弦乐团） 第36交响曲（林茨），C大调，K425 第一乐章（哈农库特指挥皇家音乐厅管弦乐团） 全曲（克莱伯版） 第38交响曲“布拉格”，D大调，K504 全曲（克伦贝勒指挥柏林战时广播交响乐团） 第39交响曲，降E大调，K543 第三乐章（演奏者不详） 第三乐章(朱里尼/柏林爱乐) 全曲（伯姆指挥柏林爱乐） 第40交响曲，g小调，K550 第一乐章(旺德指挥北德广播交响乐团) 第一乐章（伯姆指挥柏林爱乐） 第二乐章（伯姆指挥柏林爱乐） 第三乐章（伯姆指挥柏林爱乐） 第四乐章（伯姆指挥柏林爱乐） 全曲（伯姆指挥柏林爱乐） 四合一版（富特文革勒＋瓦尔特＋卡拉扬＋老克莱伯）（维也纳爱乐＋哥伦比亚交响＋柏林爱乐＋伦敦爱乐） 第41号交响曲（朱庇特），C大调，K551 第一乐章（伯姆指挥柏林爱乐） 第一乐章（伯恩斯坦指挥维也纳爱乐） 全曲（伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团） 全曲（史科瓦泽夫斯基指挥日本读卖交响乐团） 莫扎特作品之其他管弦乐作品： 遣兴曲 K63，第五乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团） 遣兴曲 K99 第7乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团演奏） 第2号嬉游曲之2，D大调，K136（山度·威格指挥萨尔兹堡莫扎特管弦乐团演奏） 第2号嬉游曲之3，降B大调，K137（山度·威格指挥萨尔兹堡莫扎特管弦乐团演奏） 第2号嬉游曲之4，F大调，K138 第3乐章（库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克乐团） 第11号嬉游曲 K251，第三乐章，稍快的快板（圣马丁室内合奏团） 第12号嬉游曲 K252，第三乐章，波兰舞曲（霍利格尔管乐合奏团） 第14号嬉游曲 K270，第二乐章，小行板（霍利格尔管乐合奏团） 第15号嬉游曲 K287，第四乐章（圣马丁室内合奏团）

《匈牙利舞曲》第五号教学设计23

《匈牙利舞曲（第五号）》教案教学内容： 湘教版五年级上册第五课听赏乐曲《匈牙利舞曲（第五号）》 教材分析： 勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》是由21首“四首联弹”钢琴小曲组成的曲集。虽然每首乐曲的旋律和风格不尽相同，却都混合着匈牙利民族音乐和吉卜赛民族音乐的特色。节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性。形式虽然没有统一的规定，但以三段体为最多，后被改为管弦乐曲。 《匈牙利舞曲（第五号）》是勃拉姆斯所有作品中最为流行的一首，其粗犷豪放的旋律具有明显的匈牙利“查尔达什舞曲”的特征。教材选用的是管弦乐曲改编版，更能突出原曲所要求的那种磅礴气势。乐曲结构十分严谨，采用复三部曲式，g小调，稍快的快板，2/4拍子。 舞曲一开始呈示出的第一部分的第一主题，以匀称平整的附点节奏写成，柔和抒情而略带淡淡的忧愁。移高八度反复时，情绪变的更为缠绵，为升f小调，具有民间舞蹈风格。乐曲的中段转为明快的升F大调，速度变化依然自由，出现了节奏活跃、带有匈牙利查尔达什舞曲的快速风格。单纯的旋律与和声表现出一种欢快的情绪，与第一主题形成鲜明的对比。乐曲的第二部分，出现了情绪激昂的主题，表现了匈牙利人民热情奔放的民族性格。速度忽快忽慢，表情丰富，体现了匈牙利吉卜赛音乐即兴性的特点。乐曲的第三部分是第一部分的再现，在热烈而欢快的气氛中结束。 学情分析： 五年级是培养创造性的关键期，学生学习会从被动向主动转变。这个年龄段的学生竞争意识增强，敬佩优秀同学，能自己组织团体活动，体验、感受与探索创造的能力都在不断的发展，喜欢参与音乐活动，有一定的音乐基础。但缺乏耐心和方法。所以，教学中可以尝试让学生自主提出问题，通过律动、听辨、视唱、编配歌词、图形谱等多种方式参与音乐表现，记忆音乐主题，发展学生对音乐的速度、力度、节奏、节拍、音色的感受，培养音乐想象力和联想能力，形成健康的审美情操。 教学目标： 1、.通过带领学生听赏《匈牙利舞曲第五号》，使他们感受乐曲热烈奔放的情绪；

匈牙利舞曲第五号 教学设计

《匈牙利舞曲第五号》 一、组织教学。 二、授课。 1、导入。 师：同学们你们有听说过匈牙利这个国家吗？匈牙利是著名的“音乐之都”。那里的朋友都非常的热情。今天，热情好客的匈牙利朋友想邀请我们一起去听一场音乐会。 谁知道，听音乐会的时候怎样做一名文明的小观众，有哪些注意事项？（穿正式服装、演奏中不能使用有快门声和闪光的电子设备、最重要的一点是乐曲结束之前不能鼓掌叫好）能做得到吗？ 这场音乐会是由匈牙利国家交响乐团为我们演奏的，现在开始我们的音乐会。(播放《匈牙利舞曲》（第五号）管弦乐现场演奏视频，视听结合增强对音乐的感受) 3、介绍乐曲及作曲家生平 师：刚刚我们听的这首乐曲的曲名是匈牙利舞曲——第五号，是由作曲家约翰尼斯·勃拉姆斯创作的。1833年出生于德国的一个职业乐师家庭里，当他在维也纳时对当地的吉卜赛音乐非常感兴趣，吉普赛是一个有着悠久流浪史的民族，由于受到迫害，他们从这个国家流浪到那个国家，最后在匈牙利找到了避难所，吉普赛音乐热情、浪漫，渐渐与匈牙利当地音乐融合，勃拉姆斯

根据吉普赛音乐改编了二十一首匈牙利舞曲，最有名的就是我们今天欣赏的这首《匈牙利舞曲》第五号。 三、分段欣赏《匈牙利舞曲——第五号》 1）聆听A主题 1、聆听A主题第一部分 师：先来听A主题第一部分 2、桌面律动或拍手八分两拍，感受强弱。 师：这一主题强弱有变化吗?我们再来感受一下。 3．感受附点节奏的作用(幻灯片出示旋律) 师：我们可以在乐谱中看到，除了十六分音符外，基本上都是附点节奏，作者为什么给这一段音乐加了这么多的附点节奏？是随意加的吗？为什么要加？ 4、分析附点进行对比唱一唱 师：我们把附点节奏去掉，唱一唱，来听一听有什么不同。（演附点部分并加以分析，带有推动的感觉。） 5、完整欣赏A主题第一部分。 2）欣赏A主题第二部分 1、聆听并律动 师：我们来听第二部分，听之后说一说它的情绪与第一部分有什么变化？为什么会变得更激烈或热烈呢？ 这部分音乐更加热烈奔放，因为作者在高音的基础上再加上了力度记号，所以音乐听起来更加高亢热烈。

人教版四年级上册音乐 《匈牙利舞曲》

《匈牙利舞曲》 教学内容： 管弦乐曲《匈牙利舞曲》（第5号）。 教学目标： 1、通过欣赏《匈牙利舞曲》（第5号），使学生感受音乐热烈、奔放的情绪，感受世界名曲不朽的魅力。 2、通过律动参与、听辨游戏、编配歌词等教学手段，帮助学生记忆乐曲的主题旋律；通过分段聆听，加以肢体动作，发散学生的音乐听觉思维。 3、了解匈牙利舞曲在速度与力度上的特点；引导他们初步分辨三部曲式的音乐结构；体会音乐速度、力度等要素对音乐情绪的作用。教学重、难点： 1、培养学生的音乐听觉思维，记忆乐曲的主题。 2、乐曲结构的聆听与分辨。 教学过程： 一、作曲家介绍。 师：首先，我想先向大家隆重的介绍一个人，就是这首乐曲的作者——勃拉姆斯。你们知道他是哪个国家的吗？（德国）。德国人为什么写了一部匈牙利舞曲呢？我来给大家简单的讲讲。勃拉姆斯出生在德国一个列夫的家庭里，当他在维也纳的时候，对当地的吉普赛音乐特别感兴趣，吉普赛是一个有着悠久流浪史的民族，由于受到迫害他们从这个国家到那个国家，最后在匈牙利找到了避难所。吉普赛音

乐热情、浪漫，特别得好听，渐渐的就被融为了匈牙利的民族民间音乐。勃拉姆斯根据吉普赛音乐谱写了这首匈牙利舞曲。我们学的是第五首，你们知道他写了多少首吗？（21首）。让我们带着我们提出的问题和对这首曲子的向往继续走近匈牙利舞曲第五号。 二、分段欣赏。 （一）聆听第一部分。 1、聆听、哼唱。 师：先请你们听一段旋律，看看你们能不能听出它是什么情绪的?( 听第一部分主题A) 生：欢快的、高兴的。 师：说得很好,那乐曲为什么会给我们带来这样的感受呢?你觉得他的速度、力度怎么样呀? 生：速度很快，力度很强。 师：老师告诉大家这段旋律除了速度快、力度强以外，在旋律上还很有特点。你们看这就是这首乐曲开始的部分。 师：老师给你们弹奏一遍，请你们熟悉一下旋律，看谁记得最快。 师：这段旋律，我们轻声地用“la”来唱唱。 师：同学们唱得很认真，但是可以唱得更准。仔细听琴，再唱一遍，歌唱的位置再高一点。(纠正问题) 3、聆听第一部分主题B 。 .3624..16.#567-6.456-3211.7..73-61=K

大班音乐活动匈牙利舞曲第五号教案反思

大班音乐活动匈牙利舞曲第五号教案反思 大班音乐活动匈牙利舞曲第五号教案反思主要包含了教学目标，教学准备，教学过程，教学反思等内容，初步运用图谱感受乐曲的曲式结构及乐曲中强弱、快慢的变化，通过故事理解乐曲内容，适合幼儿园老师们上大班音乐活动课，快来看看匈牙利舞曲第五号教案吧。 教学目标： 1.初步运用图谱感受乐曲的曲式结构及乐曲中强弱、快慢的变化。 2.通过故事理解乐曲内容。 3.体验欣赏活动的乐趣。 4.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。 5.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。 教学准备： 乐曲《匈牙利舞曲第五号》、图谱，故事《小矮人挖宝藏》。 教学过程： 1.初步欣赏音乐,感受乐曲内容.教师放音乐,幼儿欣赏. “今天老师带来了一首乐曲,我们一起来听一听.” 提问：你听了这首乐曲心情怎么样？想干什么？或者想到了什么事情？ 2.听故事 这首乐曲很好听，老师也非常喜欢，听里这首乐曲不但心情很好，想唱想跳，而且老师还要告诉小朋友一个秘密，在这首乐曲里还隐藏了一个有趣的故事，你们想不想听隐藏在这首音乐里的故事？ 教师讲故事：

故事：小矮人挖宝藏很久以前，森林里住着一群小矮人，每天他们都要出去寻找宝藏。这一天，小矮人又要出门去找宝藏，他们翻过一座山又一座山，在一个山脚下挖了起来。挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流出来了，小矮人轻轻拭去汗珠。挖呀挖呀，挖呀挖呀，突然，他们发现了宝藏！挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人也不休息。终于，他们挖到了宝藏。小矮人围着宝藏跳起舞来，一圈，两圈，三圈，四圈......小矮人把宝藏装在一个袋子里拖着回家，宝石好重啊！他们每走四步都要蹲下休息一下。拖呀，拖呀，谁知把装宝石的袋子拖破了，他们什么也没得到。第二天，小矮人又出门寻找宝藏，挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流了下来，小矮人轻轻拭去汗珠。忽然，他们又发现了宝藏！挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人还是不肯休息。终于，他们挖到了宝藏，回家了！！！ 提问：（1）故事里讲了一件什么事？ （2）小矮人第一次挖到宝藏后发生里什么事？ （3）最后他们挖到宝藏没有？ 3.师出示图谱。 师：这个故事和刚才我们听到的音乐老师画了一张图谱，我们一起来看看吧。（带幼儿观察图谱，说一说这些图谱里有些什么） 4. 师带幼儿观看图谱，完整欣赏音乐。 提问：（1）图谱是不是和音乐里的故事一样？ （2）你听到的乐曲里速度有什么变化？ （3）你看着图谱听完音乐后发现了什么? 5.分段欣赏。

《匈牙利舞曲第5号》教案

三年级欣赏——《匈牙利舞曲No.5》 横溪小学叶佩蕾教学目标： 1、聆听《匈牙利舞曲No.5》，感受其情绪、速度及强弱的变化。 2、模唱其中的一段旋律并表演。 3、了解《匈牙利舞曲No.5》的相关知识，感受音乐会的气氛。 教学难点：旋律模唱。 教学重点：聆听《匈牙利舞曲No.5》 教学准备：多媒体、钢琴 一、导入（1分钟） 送礼物——老师很喜欢的一首乐曲。 教学意图：用送礼物的方式拉近师生之间的距离，从而直接导入聆听乐曲主题。 二、聆听《匈牙利舞曲NO.5》第一部分（15分钟） 1、聆听第一部分主题A1段（7分钟） a.播放主题A1，师结合图片介绍管弦乐中的乐器。（1分钟） b.再次播放主题A1，感受情绪。（1分钟） c.唱一唱A1段（1分钟） d.比较地唱一唱A1段（2分钟） 出示一条没有符点的旋律，师范唱两条旋律，请学生说一说不同，加上符点带有推动力地唱一唱旋律。 e、画图形谱感受强弱（2分钟）

（生：前面3句强，最后一句弱） 教学意图：通过模仿乐器模唱主题A1，熟悉旋律的同时了解管弦乐中乐器的相关知识。用比较的方法将主题A1唱得更准确，并用画不同粗细的图形谱引导学生感受音乐强弱的变化。 2、聆听第一部分主题A2（2分钟） a.播放主题A2段，用指挥棒挥一挥 b.请学生说说（生：时快时慢） 教学意图：模仿指挥家挥动指挥棒，不仅使学生体验音乐会的气氛，还通过身体律动感受出音乐快慢的变化。 3、完整聆听第一部分（6分钟） a.播放第一部分,师示范伴奏（A1+A2 ）（2分钟） 师在强快乐段配上伴奏拍手,在弱慢时用手指点手心 b.再次播放第一部分，师生一起伴奏（1分钟） 出示伴奏图谱练一练（X 0 | X 0 | X X | X 0 |） c、播放全曲，找一找第一部分（3分钟） 教学意图：通过为乐曲伴奏的方式感受音乐的不同变化，熟悉乐曲第一部分，将第一部分音乐结合全曲巩固聆听并找出乐曲A-B-A’的结构特点。 三、聆听第二部分（11分钟） 1、接龙游戏（4分钟） 请4位学生上台拿着旋律卡片 a.生跟琴视唱曲谱 b.请学生找一找相同点（同头异尾） c.教师弹奏四乐句，生排序 i5 55|54 34|5 5|