效果图表现技法教学大纲

效果图表现技法教学大纲
效果图表现技法教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲

一、课程教学目标

知识目标:本课程是专业技能必修课,通过此课程教学,使学生对效果图表现有明确的认识,掌握各种绘画表现技法,从感性到理性的提炼,运用色彩的设计规律,概括出适应效果图表现特有的表达语汇。达到可以很好的绘制出各类空间效果图的水平。

能力目标:使学生掌握对各种材质和家居陈设的认知,加强简明、快捷创意表现方法的训练,并强调表现效果艺术感染力。引导学生对建筑与室内空间的综合研究,以之训练对室内外空间的表达与研究能力。

素质目标:通过多媒体教学、教师示范、课内实践等环节,培养学生动手能力、迎难而上、坚持不懈的毅力;通过课内实训、课下练习,培养学生的组织纪律性和刻苦、敬业精神。

二、课程设置说明

该课程总学时34课时,其中理论教学占17课时,实践教学占17课时,采取理论与实践相结合的教学方式。效果图绘制是作为一名设计师的必备技能,是室内、外设计中的重要组成元素,是环境设计专业必须学习的专业技能。效果图是通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段,通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。

三、课程性质

《手绘效果图表现技法》适用于装潢艺术设计专业,是专业技能课程,为必修课。

四、教学内容、基本要求和学时分配

第7章透视原理

(一)教学内容

1、透视基本原理

2、选用透视种类的原则

3、空间透视原理

4、透视的应用

(二)教学基本要求

1、熟练掌握常用透视图绘制。

2、很好的选择透视种类,并进行应用。第8章室内局部手绘

(一)教学内容

1、浴室内局部

2、客厅局部效果

3、餐厅效果

4、背景墙手绘效果

5、会客区局部效果

6、卧室局部效果

(二)教学基本要求

1、很好的进行室内个区域设计表现。

2、熟练掌握室内个局部绘制。

第9章室内设计手绘

(一)教学内容

1、室内手绘表现要点

2、室内手绘表现步骤及方法

3、客厅效果

4、卧室效果表现

5、卫生间效果

(二)教学基本要求

1、熟练掌握室内手绘表现要点。

2、很好的掌握室内手绘表现步骤及方法。第10章建筑设计手绘

(一)教学内容

1、建筑手绘概述

2、建筑手绘草图练习

3、简单建筑手绘效果

4、别墅效果表现

5、建筑表现

(二)教学基本要求

1、了解建筑手绘的基本内容。

2、熟练进行建筑表象的绘制。

第11章景观局部手绘

(一)教学内容

1、景观的含义

2、景观手绘表现要点

3、景观小品绘制

(二)教学基本要求

1、了解景观的含义

2、可熟练进行景观小品绘制

第12章景观设计手绘

(一)教学内容

1、景观设计概述

2、景观绘制表现

(二)教学基本要求

1、了解景观设计概述

2、熟练进行景观绘制表现

附:课时分配

五、实践性教学内容的安排与要求(总学时17学时)

实训一透视图绘制训练(一)实训内容

透视图绘制训练

(二)实训要求

掌握室内空间透视图的绘制步骤

(三)实训学时:4学时

实训二材质表现训练(一)实训内容

材质表现训练

(二)实训要求

熟练掌握各种材质的绘制方法

(三)实训学时:4学时

实训三陈设表现训练

(一)实训内容

陈设表现训练

(二)实训要求

熟练掌握各种陈设的绘制方法

(三)实训学时:4学时

实训四综合技法训练

(一)实训内容

用各种技法来表现室内空间效果图

(二)实训要求

熟练掌握各种技法的方法技巧,并能灵活运用

(三)实训学时:4学时

六、教学手段使用的要求

1.教师理论讲解、技法示范与课堂辅导相结合

2.范画及名作欣赏;

3.临摹大师名作

七、教材及教学参考书

教材:《手绘效果图表现技法及应用》主编:蒋励清华大学出版社

参考书:

《效果图表现技法》主编:张跃华东方出版中心

《装饰效果图表现技法》主编:王丽颖中国建筑工业出版社

《效果图表现》主编:钱蔚上海人民美术出版社

八、课程实施说明

该课程根据学生的实践练习、平时作业、平时表现、学习态度、期(中)末考试的成绩等对学生进行综合评价。本课程采用百分制,满分100分。最终成绩采用平时作业、表现和最后创作相结合来评定。

手绘效果图教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 (总课时 72 学时) 课程名称:《手绘效果图表现技法》课程编号: 课程类别:职业能力课适用专业:装饰艺术设计专业 先修课程:《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程:《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时:72学时 执笔人:审核人: 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁,在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究,可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法,培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周,共72学时,《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程,《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 (二)课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律,练习并探索效果图手绘表现方法和技巧,为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位,较好的艺术设计创新意识与造型表现基础,同时具有设计徒手表现能力的人才。课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力,引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程,并且具备表现能力,促进学生职业素质的养成。本课程课堂讲授与课堂练习相结合,课外学习为辅的教学方法。采用讲练结合、因材施教,引导学生 通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程,并且兼顾一定设计创造能力。 二、课程目标 (一)基本知识教学目标 效果图手绘表现基本理论知识,练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 (二)基本技能目标 手绘效果图是一种设计语言,又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的,通过学习力求把复杂的物象抽象化,将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法,在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法,手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现

手绘与效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法得重要性 手绘效果图技法在古老得建筑学发展史上,文艺复兴时期得建筑师就是全才,她们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既就是建筑师,又就是工程师,同时还就是画家、雕塑家,在建筑教育得始祖布扎得理论中,建筑师要接受大量得渲染训练。随着现代建筑业得发展,社会需要精致性设计,从某种意义上,它需要得就是精细得分工、各自发挥所长得就业模式,西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件得成熟孕育了一批计算机绘图技术人员,国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所,同时形成一个专业表现工作者队伍,她们就是建筑师表现之手得外延------从某种意义上说她们得工作就是对建筑师创造性工作得再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制得专业性极强,并非一朝一夕所能驾驭,现国内外建筑画坛人材济济,已构成一个专门化领域,进而形成了一种新兴得行业,并有了培养这方面人才得专业学校。 作为一名从事绘制室内效果图得技术人员,首先,应具有一定得建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计得构思与意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时,室内设计效果图得表现应严格符合建筑结构得逻辑性、空间形体得严密性与尺度比例得准确性。其次、必须具备一定得艺术修养与绘画基础。一个从事室内设计效果图得设计与绘制人员,其素描与色彩得功底深浅将直接影响表现图得水准高低。因其室内得尺度与人体更为接近,光照形式也较室外建筑复杂多变,所以对室内景物得表现就更为细致入微,光影得处理与质感得体现都达到了相当得难度。因此,一定得绘画功底就是必不可少得。第三,具有娴熟得表现图技法。因为具备了一定得室内装修知识与相当得绘画基础,不等于就能创作出优良得表现图。其原因就就是,建筑表现图得表现虽然同一般绘画有不少相通之处,但也有许多自身得特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化得表现技法、它有许多严格得制约与要求,更多得强调共性而非个性表现,作画步骤也十分理性化与公式化。所以,若不熟练掌握室内设计效果图得一些基本原理与表现方法,即使具有相当得绘画能力,有时也不知如何着手,既快又好得画出具有征服力得室内设计效果图。一张优秀得室内设计效果图,必须就是设计与表现设计师与画师共同创造得结晶。只有先诞生高品质得设计原型,再加上优秀建筑画师得表现,才能产生真正具有审美价值得建筑表现图。反之,二者缺一,就很难出现高质量得画面效果。 室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中,工程制图虽表现得最为确切,但由于其专业性太强而使一般未经专业训练得人很难读懂,尤其就是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案得理解常常不易沟通。模型,因直观性强,并可以从不同角度进行观察,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建筑物所处得环境、气氛与材料质感,故而显得美中不足。文字说明就是设计师设计得辅助手段,仅可以作为视觉形象得补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人,具有说服力。建筑效果表现图具有得直观性、真实性、艺术性,使其在设计表达上享有独特得地位与价值,这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域得飞速发展所证明。它作为表达与叙述设计意图得工具,就是专业人员与非专业人员沟通得桥梁。在商业领域里,室内设计效果图,其优劣直接关系竞争得成败。 建筑装饰设计表现图得表现手法多种多样,有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中,水彩表现方法生动、明快;水粉表现方法厚重、立体感强;钢笔淡彩表现方法快捷、方便;喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但她们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识,就是具科学性,具象性得专业绘画形式。 作为装饰效果表现图它得具体特点就是: 准确性

室内效果图表现技法复习资料

室内效果图表现技法题库一 单项选择题(将你认为正确答案的字母代号填在括号内。) 1.一点透视最早的发现者是( D ) A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的( C)建筑时期,图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐,而是呈现出一种极度奢华的状态。 C. 巴洛克和洛可可 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威(Marcus Vitruvius)在《建筑十书》中将(B )概括为透视方法的一种,与()()共同构成了制图的三大表现方法。 B. 布景法、平面图、立面图 4. 手绘表达图像可分为( D ) D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了( A ) A. 斜面平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为(C ) C. 平面图、透视图、轴测图 7.包豪斯反对的是( B ) B. 反对艺术学院古老的教育体制 8.在餐饮空间的表现中,视点的经验高度为( A )左右,低于人的一般视点高度,这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 9.( C )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度,以( B )为宜,因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系,但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代( A )是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准,浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧,体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》12.( B )盛行于16世纪晚期,装饰风格繁琐奢华,画面中的物品从材质到光影都追求真实,体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格 D.荷兰风格派 13.思维性图像表达的作用包括( A ) A.模拟、编辑、图解 14.真正科学严谨的透视法则的出现是在( B )时期 B.意大利文艺复兴时期 二、判断题(判断正误、正确的在题后括号内划√,反之划×。) 1.西方的美学思考是建立在“本于物”的基础之上。(√) 2.麦克笔适用于表现自然一些的材料,如石材、砖、木材等等。(×) 3.作为一名立志于建筑表现的设计师而言,养成一种对周围城市环境有意识观察与思考的能力是必需的。(×) 4.住宅类建筑多形体现代,科技感较强,适合在晴朗、阳光灿烂的都市环境中。(×) 5.建筑的手绘表现技法注重的并不是逼真的细节,而是整体氛围的感染力。(√) 6.手绘所表达的图像是客观景象与作者心中所想的结合体。(√) 7.真正严谨的透视法则,在中世纪法国歌特时期悄然出现。(×) 8.顾恺之的《洛神赋图》中可以清晰的看到“正面平行法”的应用。(× 9.中国的美学思考从“本于心”出发,强调通过作品体现创作者的心境和对环境的感受。(√) 10.铅笔和彩色铅笔适用于表现自然一些的材料,如石材、砖、木材等等。(√) 11.办公类建筑形体浑厚,气质沉稳、大气,表现时可以选择大雨滂沱、深秋的黄昏、雨后初晴等较为特别的天气。(×) 12.感官无法思考,理解无法看到,只有两者联合才能产生知识。(√) 13.真正严谨的透视法则,在中世纪法国歌特时期悄然出现。(×) 14.设计表达“作为图像”可以分为:直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达。(√) 15.表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。(√) 16.西方的美学思考是建立在“本于心”的基础之上。(×) 17.真正严谨的透视法则,在意大利文艺复兴时期时期悄然出现。(√) 18.铅笔作为表现力最丰富的工具适用于多种材料的质感表现。(√) 19.表现图是一种在纸面上表现三位乃至四维空间的图像。(√) 20.感官无法思考,理解无法看到,因此二者是独立存在的。(×) 21.设计师要面对设计图像的可控性和实体的不可控因素。(√)

设计表现技法教学大纲

甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲 图形设计 一、说明 (一)课程性质 《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科,它作为一种传递信息的“国际化”语言,近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。 (二)教学目的 通过本课程的学习,加强和培养学生发现图形,创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域,为今后的设计实践打好基础。 (三)教学内容 图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用 (四)教学时数 共计72课时 (五)教学方式 本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。 (六)成绩考核 1、平时成绩:以每次作业为基础评分,占总成绩的60%。 2、考试成绩:课程结束时,完成规定课题,占总成绩的40%。 二、正文 第一章图形概述 教学目的: 通过本章学习,使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革,明确图形在现代视觉传达中的优势,树立科学的现代图形设计观念。 教学时数: 4课时 教学内容: 一、图形的定义 二、图形传播的起源及变革 三、图形语言的传达优势 四、图形设计的价值和意义 五、现代图形的设计观念

第二章图形的创意和创造 教学目的: 创意,是图形设计的核心,创意,能使图形充满勃勃生机。通过本章学习,使学生了解图形创意的基本概念,创意的思维基础,熟悉创意的基本程序,掌握联想创意的基本方法和表现手法。 教学时数: 20课时(8课时理论讲授,12课时实践) 教学内容: 第一节图形的创意 第二节图形的创造技巧 参考课题: 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体,设计4幅图形,反映和“水”联系的寓意。 第三章图形在具体设计类别中的运用 教学目的: 图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用,就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去,发挥图形的视觉传递作用。 教学时数: 48课时(12课时理论讲授,36课时实践) 教学内容: 第一节图形在招贴设计中的运用 现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科,传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。 一、图形设计在招贴设计中的作用 二、现代招贴设计中几种独特的图形设计 三、招贴图形设计的原则 参考课题: 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形(共4幅)。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形(共4幅)。 第二节图形在书籍装帧设计中的运用 在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计,封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计

教学大纲(徒手表现技法 )

《徒手表现技法Ⅰ》教学大纲 课程类别职业基础学习适用专业建筑工程设计 学分4学分学时64学时 授课学时16学时实践学时48学时 一、课程性质、目的与任务 课程性质:徒手表现技法既是一种设计语言,又是设计的组成部分。本课程是环艺专业学生的专业基础课。课程包括设计原理部分和设计基础训练两部分。 课程目的:设计图的表现能力是学生必不可少的能力,本课的目的在于提高学生的手绘表现能力,使学生能够清楚的表达自己的设计意图。本课程通过手绘效果图常用绘制方法的训练,巩固透视作图方法,有效理解建筑设计与三维表现的关系,提高学生的设计表现能力。 课程任务:建筑设计的思维方法是建立在手绘的基础上,通过学习力求把复杂的物象抽象化,将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法。通过系统严谨的训练,使学生了解并掌握徒手表现的基本造型规律和造型能力,培养正确的感受、观察及表现方法,为专业设计做好基础准备。 本门课程与其他课程的关系:本课程的任务主要是学习初步的手绘表达技巧以及相关的专业基础知识,提供循序渐进的设计思维体系和专业基本技能训练,为学习后续课程奠定必要的基础。 二、课程教学的内容与基本要求 【教学内容】: 1.0导言 2.0课程的教学目标

3.0概述 4.0手绘图用具与材料 5.0建筑设计表现图技法分类 6.0建筑设计表现图技法绘制流程 7.0建筑设计表现图技法 8.0建筑设计表现图三视图的表达方式 9.0优秀建筑设计图成套案例欣赏 【基本要求】: “掌握”程度,了解手绘作为设计基础的重要性,掌握一定的手绘基本理论知识,培养正确的观察和表现的方法,提高设计基础的表现能力。 三、学时分配 序号教学内容授课方式学时分配作业题量 1 1.0—2.0课程的教学目标讲授 4 无 2 3.0概述讲授 2 3 3 4.0手绘图用具与材料讲授 2 4 4 5.0建筑设计表现图技法分类讲授+练习 4 8 5 6.0建筑设计表现图技法绘制流程讲授+练习 6 9 6 7.0建筑设计表现图技法讲授+练习 6 9 7 8.0建筑设计表现图三视图的表达讲授+练习16 9

室内效果图表现技法期末考试题目汇总

室内效果图表现技法 题库一 单项选择题(将你认为正确答案的字母代号填在括号内。) 1.一点透视最早的发现者是(D ) A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的(C)建筑时期,图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐,而是呈现出一种极度奢华的状态。 A. 维多利亚和巴洛克 B. 维多利亚和洛可可 C. 巴洛克和洛可可 D. 荷兰风格派和新艺术运动 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威(Marcus Vitruvius)在《建筑十书》中将(B)概括为透视方法的一种,与()()共同构成了制图的三大表现方法。 A. 透视法、平面图、立面图 B. 布景法、平面图、立面图 C. 短缩法、布景法、立面图 D. 布景法、透视法、平面图 4. 手绘表达图像可分为(D) A. 直观性图像表达、思维性图像表达、抽象性图像表达 B 客观性图像表达、直观性图像表达、抽象性图像表达 C. 思维性图像表达、抽象性图像表达、交流性图像表达 D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了( A ) A. 斜面平行法 B. 正面平行法 C. 界画 D. 几何平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为(C) A. 平面图、立面图、轴测图 B. 制图、透视图、轴测图 C. 平面图、透视图、轴测图 D. 平面图、透视图、制图 7.包豪斯反对的是( B ) A. 反对摒弃传统的透视效果图 B. 反对艺术学院古老的教育体制 C. 反对适合社会工业生产需要的人才 D. 反对学生通过模型表达设计 8.在餐饮空间的表现中,视点的经验高度为(A )左右,低于人的一般视点高度,这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 B. 1.1米 C. 0.8米

效果图表现技法教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 一、课程教学目标 知识目标:本课程是专业技能必修课,通过此课程教学,使学生对效果图表现有明确的认识,掌握各种绘画表现技法,从感性到理性的提炼,运用色彩的设计规律,概括出适应效果图表现特有的表达语汇。达到可以很好的绘制出各类空间效果图的水平。 能力目标:使学生掌握对各种材质和家居陈设的认知,加强简明、快捷创意表现方法的训练,并强调表现效果艺术感染力。引导学生对建筑与室内空间的综合研究,以之训练对室内外空间的表达与研究能力。 素质目标:通过多媒体教学、教师示范、课内实践等环节,培养学生动手能力、迎难而上、坚持不懈的毅力;通过课内实训、课下练习,培养学生的组织纪律性和刻苦、敬业精神。 二、课程设置说明 该课程总学时34课时,其中理论教学占17课时,实践教学占17课时,采取理论与实践相结合的教学方式。效果图绘制是作为一名设计师的必备技能,是室内、外设计中的重要组成元素,是环境设计专业必须学习的专业技能。效果图是通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段,通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。 三、课程性质 《手绘效果图表现技法》适用于装潢艺术设计专业,是专业技能课程,为必修课。 四、教学内容、基本要求和学时分配 第7章透视原理 (一)教学内容 1、透视基本原理 2、选用透视种类的原则

3、空间透视原理 4、透视的应用 (二)教学基本要求 1、熟练掌握常用透视图绘制。 2、很好的选择透视种类,并进行应用。第8章室内局部手绘 (一)教学内容 1、浴室内局部 2、客厅局部效果 3、餐厅效果 4、背景墙手绘效果 5、会客区局部效果 6、卧室局部效果 (二)教学基本要求 1、很好的进行室内个区域设计表现。 2、熟练掌握室内个局部绘制。 第9章室内设计手绘 (一)教学内容 1、室内手绘表现要点 2、室内手绘表现步骤及方法 3、客厅效果 4、卧室效果表现 5、卫生间效果 (二)教学基本要求

室内设计效果图表现技法要点

室内效果图手绘画法/理性色彩练 室内表现图具有说明性的特征,它要求在画面塑造的环境氛围中,对所有设计对象 的色彩应有其固有的真实性。因而处理好实物色彩与画面色彩的关系十分重要。在一 般情况下,光源色和环境色不应淹没或改变固有色,而只有一定程度地影响它。 下面我们着重探讨色彩的对比与调和及色彩与情感两个问题。 1 色彩与情感 物像的色彩通过光的作用刺激人的视觉神经,这是一种生理现象,再由视觉神经传 递给大脑,在大脑中枢神经细胞中产生各种情感反应。这种情感反应来自人们对自然 环境观察、感受而得来的经验。比如:金黄色、橙红色使人联想到太阳、温暖和喜悦;蓝 色使人联想到海洋、寒冷和冷清;绿色使人联想到原野、清爽和生机。这都是大自然和 社会给人身心的实际感受。 对色彩的感受也因人而异,比如:某君一生为红色政权而奋斗,特别偏爱红色系列 的色彩;而另一位曾因外伤流血受过惊吓的人,一见到红色就恐惧、痛苦。这两人对红 色的心理感受截然不同。对同一色彩还可因地域、气候、民族习惯和时令季节的差异而 产生好恶与爱憎,这些都是需要在处理画面色彩(应该说在设计色彩时必须加以考虑 的。 以下是一般人对各种色彩引发的心理感受和产生的联想,仅供参考: 红——大喜、兴奋、热烈、太阳、火焰、血液、活力、势力、积极、革命、爱情、愤怒、警 告、恐惧(暗红、卑俗(玫瑰红。 橙——欣喜、甜蜜、活泼、朝气、乐天、嫉妒、虚伪。 黄——光辉、明朗、庄重、高贵、希望、愉快、智慧、刺激、佛教。 绿——青春、新鲜、生命力、生长、未成熟、和平、安全、运动。 蓝——爽朗、明快、肃穆、冷静、深远、科技。 青——诚实、磊落、沉静、悠久、广漠、消极、阴郁、悲哀。 紫——优雅、高贵、庄严、神秘、不安、长远。 黑——严肃、稳重、沉闷、寂静、黑暗、罪恶、恐怖、悲哀、死亡。

产品设计手绘表现技法-教学大纲

《表现技法》教学大纲 课程代码:020*******课程名称:标志设计 学分:3 总学时:48 讲课学时:16 实践学时:32 适用对象:工业设计专业 先修课程:设计素描、设计色彩、构成基础、机械制图、、产品效果图技法与分析等 一、课程的性质与任务 《表现技法》是工业设计专业必修的一门主要专业基础课程。是一门绘画性较强的课程,是表达设计理念、思维的形象语言,在设计的整个环节学习中作用直接而重要。通过本课程 的理论与实践学习,使学生熟悉各种技法的形式、掌握各种技法的表现技巧,从而能够将自 己的设计认知及想法有效地加以表现,同时体味不同的风格、感悟系列,提高鉴赏眼光等, 通过本课程的学习,使学生掌握系列产品的表现技法,使学生能很好的利用各种表现技法与 手段很好的来表达自己的设计创意,并为后续设计课程打下坚实的基础。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的学习,学生应重点掌握几个方面的内容: 1.基础技法,主要掌握物体光,影,调子以及透视的表现。 2.构思草图快速表现,主要掌握钢笔彩铅法,钢笔马克笔法,钢笔彩铅马克笔法。 3.概念效果图马克笔粉彩表达,主要掌握非透明纸正面法,半透明纸双面法以及有色纸法。 三、课程教学内容 第一章概论 基本要求: 1-1产品设计草图快速表达的目的与要求。 1-2产品设计草图快速表达的特点。 1-3产品设计草图快速表达的分类与应用。 1-4构思草图与概念效果图。 重点:产品设计草图快速表现目的。 难点:产品设计草图快速表达的应用。 第二章基础技法 基本要求: 2-1光,影,调子。 2-2透视。 2-3线条。 2-4材质。 重点:产品设计草图快速表达透视的掌握。 难点:产品设计草图材质的表现。

(完整word版)《中国画》教学大纲

朔州师范高等专科学校 《中国画》 课程标准 美术教育专业 美术系

一、课程的性质、目的与任务 通过课程的学习使学生了解基本的中国画发展史方面的知识及掌握中国画方面(山水、花鸟、人物)的基础技法、造型规律,树立中国画的审美意识和造型观念,在中国人物画,山水画、花鸟画理论修养和实践表现方面,具备比较全面的认识能力和扎实的表现能力。 二、教学的基本要求或建议 本课程是美术学专业学生的专业必修课程,也是一门以理论指导的专业技法课程。其教学内容涉及中国山水画,中国工笔花鸟画和写意花鸟画,中国工笔人物画和写意人物画。采取理论讲授,课堂示范、课堂练习辅导的教学方法,做到理论和实践相结合,并适当运用多媒体教学,提高教学方法。 三、内容纲目及标准 第一部分绪论(建议学时数:4课时)第一学期学习目的和要求:本单元主要从中国画发展史、中国画的分类及其工具特点使学生从理论上了解中国画的基本知识。 重点和难点:了解和掌握中国画发展史、中国画的分类及其工具特点,使学生从理论上了解中国画的基本知识。 (一)中国画的表现方法 1、追求神似 2、注重意境 3、抒情寓意 4、突破时空限制 5、以墨线为造型的主要手段 6、采用程式化的表现手法。 (二)中国画的综合性 1、中国画的题款 2、中国画的印章

(三)笔墨纸砚,文房四宝 1、中国画毛笔 2、宣纸 3、中国画墨 4、砚 第二部分山水画(建议学时数:28)第一学期 教学目的:通过中国山水画部分的专业学习,使学生了解山水画的用笔、用墨、用色的表现技法,掌握山水画的造型艺术规律,熟悉中国画的工具材料,掌握中国山水画临摹、写生的基本方法。 教学的重点难点:山水画的用笔、用墨方法 一、山水画的用笔技法 (一)用笔 (二)山石的画法 (三)树木的画法 二、山水画的用墨法 (一)墨与水和笔的关系 (二)传统山水画的用墨法 三、山水画的用色 (一)墨与透明色 (二)墨与不透明色 四、中国山水画构图的形式法则 五、山水画独特的透视处理 第三部分花鸟画(建议学时数:64课时)第二、第三学期教学目的:通过本章的学习,使学生了解写意花鸟画的基本规律和基本要求,掌握工笔花鸟、花鸟白描、写意花鸟画表现的一般技法。 教学的重点难点:工笔花鸟中骨法用笔与勾勒技法,写意花鸟画的几种常用

岩彩画技法教学大纲

《岩彩画技法》课程教学大纲 适用专业:工艺美术专业(装饰艺术方向) 课程编号:总学时:48 讲课与课业练习:48 学分:3 一、课程的性质、地位和教学目标 1、课程的性质、地位 《岩彩画技法》课程是工艺美术专业的专业必修课程。课程设置的目的主要在于使学生了解岩彩画的用笔设色技巧、研,研究其章法,并吸取其艺术形式美感运用到本专业设计中去。通过岩彩画材料教学的训练与实践,使学生现代观念与传统绘画嫁接,同时强调学生拓展知识结构,加强鉴赏能力。。 2、教学目标 通过本课程的学习,学生能掌握岩彩艺术的基本技巧方法,从而培养合格的从事美术教育、艺术设计等专业的专门人才打好基础。 二、教学要求: 1课程教学内容和基本要求 了解:岩彩艺术技法的基础理论知识及表现、制作技巧与工艺美术专业的联系及特色。 熟悉:岩彩艺术技法在装饰艺术表现形式中的审美规律及表达方法。 掌握:通过本门课程的学习,能够使学生掌握基本的岩彩艺术技法理论知识,在制作学习的过程中,有意识的去组织与创造,在设计中进一步提升学生的主动创造能力。2重点和难点: 2.1 重点:了解岩彩画的用笔设色技巧、研,研究其章法。 2.2 难点:变化组合技法的实际运用 三、实施说明 1、成绩考核方法 本课程是考查课,考核方式由平时成绩和结课作业两部分组成,成绩考核方法出勤考核(出勤情况)占20 %(满分20分),日常考核(包括课堂表现、学习状态)占30%(满分30分)实践成绩依据课程规定作业进行单元分数评定综合。结课考核(包括课业练习的数量及质量)占50%(满分50分)。

2、考核形式:作品 3、考核要求: 3.1、作品应体现对岩彩艺术技法的掌握及运用能力,重点考核学生对基本岩彩技法的 组合创意能力。作品应符合审美要求,对造型、色彩、材料等内容有较强的把 握能力。 4、教学方法、教学手段 在教学中培养学生主动学习的意识,培养学生良好的阅读习惯,使学生能在学习中发现问题,找到解决问题的良好途径。在教学中提醒学生观察教学环节,使学生初步熟悉教学程序,并能发现问题,和教师一道改进教学程序,完善教学程序,注意培养美教系学生的师范意识。加强实验教学,重视实验课程,培养学生的动手能力,使具备实际操作能力,参与学院的科研工作。 四、课内实践环节的要求 运用岩彩艺术的相关技法完成50×50cm尺寸作品1幅 五、作业要求 根据教学安排,伴随课内实践环节完成。作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构比例要求来安排。根据这门课的性质,要达到岩彩艺术技法的教学目标,必须完成教学大纲的基本要求,认真按照教师对不同单元的教学要求的质量,完成相应的课业,并且要按照教师的要求统一装裱上交。 六、本课程与其它课程的联系 学习本课程前应先学习工艺壁饰设计制作、装饰设计基础等课程的表现技法。该课程在工艺美术专业学习体系中处于重要的地位,是进一步学习壁画创作课程的必要前提和基础。 七、教材和参考书目 1.王雄飞:《岩彩画的材料与技法研究:岩彩图教材》,中国美术学院出版社,2000 2.冯增木 :《中国画特殊技法详解》,山东美术出版社,2000 第二部分教学内容纲要 1课程教学内容和基本要求 1.1 理论教学内容和基本要求 1.1.1教学内容:岩彩艺术的概况及岩彩的基本材料和步骤 教学基本要求:掌握岩彩的概念;了解岩彩艺术的历史发展及现代发展趋势;

室内效果图表现技法期末考试题目汇总

室内效果图表现技法期末 考试题目汇总 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020

室内效果图表现技法 题库一 单项选择题(将你认为正确答案的字母代号填在括号内。) 1.一点透视最早的发现者是( D ) A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的(C)建筑时期,图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐,而是呈现出一种极度奢华的状态。 A. 维多利亚和巴洛克 B. 维多利亚和洛可可 C. 巴洛克和洛可可 D. 荷兰风格派和新艺术运动 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威(Marcus Vitruvius)在《建筑十书》中将(B)概括为透视方法的一种,与()()共同构成了制图的三大表现方法。 A. 透视法、平面图、立面图 B. 布景法、平面图、立面图 C. 短缩法、布景法、立面图 D. 布景法、透视法、平面图 4. 手绘表达图像可分为( D) A. 直观性图像表达、思维性图像表达、抽象性图像表达 B 客观性图像表达、直观性图像表达、抽象性图像表达 C. 思维性图像表达、抽象性图像表达、交流性图像表达 D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了( A ) A. 斜面平行法 B. 正面平行法 C. 界画 D. 几何平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为(C) A. 平面图、立面图、轴测图 B. 制图、透视图、轴测图 C. 平面图、透视图、轴测图 D. 平面图、透视图、制图 7.包豪斯反对的是( B ) A. 反对摒弃传统的透视效果图 B. 反对艺术学院古老的教育体制 C. 反对适合社会工业生产需要的人才 D. 反对学生通过模型表达设计 8.在餐饮空间的表现中,视点的经验高度为( A )左右,低于人的一般视点高度,这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 米 B. 米 C. 米

《建筑画表现技法》课程教学大纲

建筑画表现技法》课程教学大纲 (2016版) 一、课程编码及课程名称 课程编码:161133406 课程名称:建筑画表现技法 Performance Techniques of Architectural Drawing 二、学时及学分 总学时数:32,其中,讲授学时:16 ,实践学时:16。学分:1.5 三、适用专业及开设学期 适用专业:城乡规划(本科)开设学期:第四学期 四、课程性质、目标和任务 课程性质:学科基础教育平台选修课 目标和任务:本课程适用于建筑设计专业学生,本课程通过建筑表现技法的研究与训练,使学生了解、掌握建筑表现技法的范畴、设计程序、设计原理,能够运用系统的设计思维与方式对不同的建筑空间环境进行综合策划设计,并熟练地掌握二至三种装饰设计的表现方法,达到设计与表现手脑合一的目的,加强建筑空间的理解和表现能力。创造合理且符合人们物质、精神需求的环境效果图。 五、课程基本要求 要求学生进行大量的造型练习,使学生的表现能力和创造能力达到教学的要求。 六、课程教学内容 第一章建筑画基础训练(共16学时) (一)本章教学目的和要求 通过本章学习,了解建筑画的意义、作用,表现种类、工具等,建筑画的意义和作用。 (二)教学内容 1.1工具材料 1.1.1常用的笔 1.1.2常用的颜色 1.1.3常用的纸材 1.2造型基础 1.2.1线造型 1.2.2面与体 1.3透视基础 1.3.1一点透视 1.3.2 两点透视 1.3.3视点与视距 1.4. 建筑配景

1.4.1植物 1.4.2交通工具 1.4.3人物画法 (三)重点与难点 重点: 了解建筑画的意义、作用,表现种类、工具等。 难点:熟练掌握建筑画的意义及表现种类。 第二章建筑画综合表现(共16学时) (一)本章教学目的和要求 通过本章学习与写生,了解并掌握不同风格的建筑表现绘画。 (二)教学内容 2.1 建筑写生 2.1.1 街景写生 2.1.2 民居建筑写生 2.2 写实表现 2.3 优秀作品赏析 2.3.1徽派建筑写生 2.3.2欧式建筑写生 2.3.3北方民居建筑写生 2.3.4室内空间及建筑外观写实表现 2.3.5景观及商业建筑设计表现 2.3.6学生作品欣赏 (三)重点与难点 重点: 写生训练与些事表现。 难点:理解并练习掌握建筑绘画的综合表现。 七、本课程与其它课程的关系 本课程的选修课程为《设计素描》、《设计素描建筑写生》、《设计色彩》、《设计色彩风景写生》等城乡规划专业的课程,后续课程为《建筑设计原理Ⅰ》、《建筑设计原理Ⅱ》等课程。 八、教学时数分配 《建筑画表现技法》课程教学时数分配表 总学时:32 学分:1.5

视觉传达专业《平面手绘技法》本科 课程教学大纲

《平面手绘技法》课程教学大纲 一、基本信息 1.课程名称 平面手绘技法 / Plane Hand-painted Techniques 2.课程代码 162Y004 3.课程类别 专业课 4.课程性质 专业必修 5.学时/学分 48(40+8)/ 3 6.先修课程 广告摄影、字体设计、版式设计、书籍装帧设计 7.适用专业 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 (一)课程教学目的 本课程是各大艺术院校视觉传达专业的一门重要专业课程。本课程主要培养学生对平面手绘技法的培养。 (二)教学内容与学时分配 通过效果图常用的手绘方法训练来巩固平面创意,使学生完成从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 第一章平面手绘技法概述 (8学时) 了解:平面手绘技法的概念和意义。 理解:分析手绘技法的分类。

掌握:平面手绘效果图的本质。 重点内容:1.分析手绘技法的分类。 2.手绘效果图在设计中的作用 教学难点:掌握平面手绘效果图的本质。 第一节平面手绘技法的概念和意义。 知识点:分析手绘技法的相关理念;平面手绘效果图的分类。 知识点:掌握平面手绘效果图的特点和类型。 第二章平面手绘技法表现图的绘图基础(12学时,含4学时习题作业)了解:透视的相关知识。 理解:平面手绘的画面构图。 掌握:色彩相关知识,色彩的应用。 重点内容:1.画面构图的处理与应用。 2.点、线、面的特点及应用。 3.色彩应用与取景。 教学难点:掌握色彩相关知识与表现手段;平面手绘技法的配景练习。 第一节透视的相关知识。 知识点:平角、成角透视的画法。 第二节色彩相关知识,色彩的应用 知识点:掌握色彩相关知识与表现手段。 第三章手绘效果图的表现形式(16学时,含4学时习题作业) 了解:平面手绘的表现形式。 理解:单体画法表现形式。 掌握:平面图和立面图表现形式。 重点内容:1.单体画法表现形式。 2.平面图和立面图表现形式。 教学难点:手绘效果图的表现技法和步骤;手绘效果图的实际运用。 第一节单体画法表现形式。 知识点:单体线描画法;手绘单体着色。

效果图表现技法教学大纲

效果图表现技法教学大 纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 一、课程教学目标 知识目标:本课程是专业技能必修课,通过此课程教学,使学生对效果图表现有明确的认识,掌握各种绘画表现技法,从感性到理性的提炼,运用色彩的设计规律,概括出适应效果图表现特有的表达语汇。达到可以很好的绘制出各类空间效果图的水平。 能力目标:使学生掌握对各种材质和家居陈设的认知,加强简明、快捷创意表现方法的训练,并强调表现效果艺术感染力。引导学生对建筑与室内空间的综合研究,以之训练对室内外空间的表达与研究能力。 素质目标:通过多媒体教学、教师示范、课内实践等环节,培养学生动手能力、迎难而上、坚持不懈的毅力;通过课内实训、课下练习,培养学生的组织纪律性和刻苦、敬业精神。 二、课程设置说明 该课程总学时34课时,其中理论教学占17课时,实践教学占17课时,采取理论与实践相结合的教学方式。效果图绘制是作为一名设计师的必备技能,是室内、外设计中的重要组成元素,是环境设计专业必须学习的专业技能。效果图是通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段,通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。 三、课程性质 《手绘效果图表现技法》适用于装潢艺术设计专业,是专业技能课程,为必修课。 四、教学内容、基本要求和学时分配 第7章透视原理 (一)教学内容 1、透视基本原理 2、选用透视种类的原则

3、空间透视原理 4、透视的应用 (二)教学基本要求 1、熟练掌握常用透视图绘制。 2、很好的选择透视种类,并进行应用。第8章室内局部手绘 (一)教学内容 1、浴室内局部 2、客厅局部效果 3、餐厅效果 4、背景墙手绘效果 5、会客区局部效果 6、卧室局部效果 (二)教学基本要求 1、很好的进行室内个区域设计表现。 2、熟练掌握室内个局部绘制。 第9章室内设计手绘 (一)教学内容 1、室内手绘表现要点 2、室内手绘表现步骤及方法 3、客厅效果 4、卧室效果表现 5、卫生间效果 (二)教学基本要求

《效果图表现技法》教学大纲

《效果图表现技法》教学大纲 一、课程的性质、地位与任务 《效果图表现技法》是建筑设计专业基础课,通过此课程教学,使学生对效果图表现有明确的认识,掌握各种绘画表现技法,从感性到理性的提炼,运用色彩的设计规律,概括出适应效果图表现特有的表达词汇,达到可以很好的绘制出空间效果图的水平。 二、教学基本要求 本课程的目的是教授室外和室内建筑设计效果图的各种表现技法,并通过教学活动,进一步提高学生的建筑艺术审美能力、创意思维能力和独立的工作能力。 四、教学内容与学时安排 第一章概论4学时 本章教学目的和要求: 了解建筑画的重要性,明确学习目的及意义,掌握建筑画的内容和绘制方法。 教学重点:建筑画的特性 教学难点:建筑画的分类 教学内容: 第一节建筑画艺术表现的重要意义 第二节建筑画的特性和作用 第三节建筑画的分类和特点 第二章快速表现 6学时 本章教学目的和要求: 掌握快速表现的目的、作用及特点与技法。 重点和难点:马克笔、钢笔淡彩表现技法特点 教学内容: 第一节马克笔的表现技法 第二节钢笔淡彩的表现技法

第三章室外建筑局部表现法 8学时 本章教学目的和要求: 熟悉和掌握天空、云彩、建筑材料、玻璃、墙面、地面及道路的表现技法和注意问题。熟悉和掌握绿化、点景人物、点景汽车的表现技法,造型适宜准确,布局恰当得体、透视正确合理、色彩协调统一,图面整洁美观。 重点和难点:各种表现技法注意问题 教学内容: 第一节天空、云彩的表现技法 第二节建筑材料的表现技法 第三节墙面与玻璃的表现技法 第四节地面及道路的表现技法 第五节绿化的表现技法 第六节点景人物的表现技法 第七节点景汽车的表现技法 第四章室外整体综合表现技法 6学时 本章教学目的和要求: 造型新颖得体、布局恰当适宜、透视正确合理、色彩协调统一、方法规范适当,图面整洁美观。 重点和难点:公共建筑整体综合表现技法及注意问题 教学内容: 第一节小型公共建筑或别墅整体综合表现技法及注意问题。 第二节低层公共建筑整体综合表现技法及注意问题。 第三节中层或高层公共建筑整体综合表现技法及注意问题。 第四节专业店面整体综合表现技法及注意问题。 第五章室内局部表现技法 8学时 本章教学目的和要求: 造型准确适宜、布局恰当得、透视正确合理、色彩协调统一,方法规范适当,图面整洁美观。 重点和难点:室内各局部表现技法的特点及注意问题 教学内容: 第一节室内天棚、墙面、地面的表现技法 第二节窗、窗外景观、窗帘的表现技法 第三节地毯、木地板、地面砖的表现 第四节家具的表现技法 第五节立柱和楼梯的表现技法 第六节灯具的表现技法 第七节工艺品、化妆品的表现技法 第八节花草、盆景的表现技法 第六章室内综合表现技法 8学时 本章教学目的和要求: 要求熟练运用室内局部表现技法,使室内整体造型新颖得体,布局恰当适宜、透视正确合理、色彩协调统一、方法规范适当,图面整洁美观。

手绘效果图表现技法

《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案 一本课程的性质任务 手绘效果图是设计师用来表达设计意图的,它既是一种语言,又是设计的组成部分,学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。 二本课程的基本要求 本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法,能熟练地运用环境艺术设计的表达方法,态度要认真要求实际,透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准,从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 三课程内容 (一)概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值 (二)手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 (三)透视图与线条训练 (四)效果图的常用工具训练(以一住宅透视图为例) 1、铅笔线条训练 2 靠尺、底纹笔的应用,针管笔应用的练习 3、细部线条的特点以及应注意的方面 (五)光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 1、光源的种类和特点 2、光照效果分析 3、色彩心理学的分析(重点) (六)家具单体练习 材质的临摹练习 (七)(难点) 1、钢笔淡彩渲染方法 2、马克笔快速表现方法 (八)(难点) 1、一点透视 2、两点透视 3、微点透视 (九)景观设计 1.景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法) 2.景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法) 3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤) 二.实践环节 1、客厅马克笔快速表现练习 2、卧室钢笔淡彩创作练习

大学本科《色彩基础》教学大纲

四川师范大学成都学院 《色彩》教学大纲 课程名称:色彩适用层次、专业:2010级艺术设计本科 学时:72学时课程类型:考试 课程性质:专业基础课先修课程:素描 一、课程的教学目标与任务 色彩课是艺术设计专业的基础课程。要求学生通过对色彩的学习,掌握色彩的基本理论知识,学会如何观察和认识色彩,如何在作品中组织和表现色彩。通过系统的色彩训练,提高对色彩的观察、分析和表现能力。培养学生对色彩感觉的敏锐性,使之能在熟练运用的基础上进行有意识的创作,为以后的深入学习打下坚实的基础。 二、本课程与其它课程的联系和分工 从基础训练的角度讲,色彩是造型基础的重要组成部分。是设计专业必修的一门课程。作为设计专业重要的设计语言,在各门专业设计课程中都显示了非常重要的作用。通过对学生色彩能力的培养,达到艺术理论、技能、创新等方面的全面综合发展,以适应从事艺术设计工作的需要。 三、课程教学内容及基本要求 (一)色彩基础知识概述(12学时) 【教学目的与要求】了解色彩的由来及概念,掌握色彩基础知识, 【知识点】色彩的由来及概念色彩三要素色彩与其他艺术学科的关系 【本章重点】色彩的三要素色彩的由来及概念 【本章难点】色彩的冷暖感觉 【教学方法与手段】结合图片讲解及多媒体教学形式 【讲授内容】第一章色彩基础知识概述 第一节光与色彩的关系 第二节色彩的概念 第三节色彩的三要素 第四节色彩的冷暖感觉

【课后作业】完成一张半开的水粉静物临摹作业。 (二)水粉画的工具材料与表现技法(12学时) 【教学目的与要求】通过学习水粉画的工具材料和表现技法让学生对水粉画有更深的了解并且熟练掌握工具材料的性能及表现技法。科 学的课堂训练,让学生能够具备一定的色彩的把握和控制能力,要 求学生能够按照要求来圆满的完成色彩的一些作业。 【知识点】色彩的工具材料和表现技法色彩的肌理效果. 【本章重点】色彩的用笔方法色彩的一些重要的表现技法;色彩的肌理表现。 【本章难点】色彩的表现技法 【教学方法与手段】讲解结合图片及多媒体教学形式 【讲授内容】第二章水粉画的工具材料与表现技法 第一节工具材料 第二节表现技法 第三节用笔方法 【课后作业】完成一张半开水粉静物写生作业 (三)视觉色彩运用原则(16学时) 【教学目的与要求】让学生对色彩有正确的认识,并养成一种良好的色彩思维方式。逐渐通过科学的训练,达到自由熟练的根据需要来配置颜色。 【知识点】光源色,环境色,固有色 【本章重点】光源色和环境色的理解与运用 【本章难点】光源色和环境色的理解与运用 【教学方法与手段】结合图片讲解及多媒体教学形式 【讲授内容】第三章视觉色彩运用原则 第一节视觉色彩 第二节色彩的运用 第三节补色对比 【课后作业】完成一张半开的水粉静物写生作业

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