浙美版第六册说课稿《我的喜怒哀乐》

浙美版第六册说课稿《我的喜怒哀乐》

浙美版第六册说课稿《我的喜怒哀乐》

浙美版第六册《我的喜怒哀乐》说课稿

各位评委,各位老师,大家好。每个人都有自己的梦想,我也有,还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟,也想过自己是一只快乐的小猪,当然,也想过真格的,想成为一名医生,但后来还是放弃了,因为怕拿刀去解剖病人,所以就成了一名老师,想想老师总不用拿刀去解剖什幺的吧。可是,在后面的成长中,我却慢慢地发现,医生倒不用个个去解剖病人,而我们老师却个个都得具有解剖的本领,当然,不是去解剖人咯,而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天,我很高兴能给大家解剖一次。

我解剖的是《我的喜怒哀乐》,整个解剖我分三步来完成。

一是解剖教材。《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容,属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域,即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时,主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子,平时表现高兴的,快乐的比较多,而表现愤怒、悲哀的却很少,再结合孩子们的年龄特征,我设定了以下教学目标:

《爱书、藏书》说课稿

《爱书、藏书》说课稿 说课活动分课前说课和课后说课两种形式,不论是课前说课还是课后说课上述内容必须阐述清楚。课前说课还应说疑点,说明在备课中自己拿不准的疑点,求教于其他教师。课后说课还应包括“学生学得怎样”的教学效果评估。以下是关于小学美术《爱书、藏书》说课稿范文,仅供参考! 《爱书、藏书》说课稿 一、说教材: 1、说课内容: 《爱书、藏书》是标准教材浙美版第八册第五课的教学内容,本课的教学内容包含藏书票与书签的设计制作。我以藏书票的设计、制作作为重点教学展开说课,因为这个内容可以单独作为一个教学内容,另一方面,我认为我们的教育思想不仅要对学生的想像力、创造力开发的关注,还要引导学生对美术文化的关注。对此,我们学校以藏书票教学作为学校的美术特色进行开发,我也上了这一节课,所以选择这个内容来进行说课。 2、教材分析:藏书票起源于德国,是贴在书籍扉页上的小小装饰画。有“纸上宝石”、“版画珍珠”等美称。翻开书,首先看到一幅与精美的装帧设计相衬的美丽的藏书票,这是藏书票独有的形式美感,对于所爱的藏书能起到装

饰的效果,体现了藏书票的装饰价值。然而,除了它的装饰功能,它还有很多其它的功能,比如:它的欣赏功能、收藏功能、交流功能等,内容上突出表达藏书者的思想、感情、修养和兴趣为主的创作题材,教材中的教学设计也是从以上几个方面进行设计,突出形式美的装饰功能。但是,它还有一个价值,往往被人们所忽略,就是它的“读书价值”,或者可以说它有“促进读书的价值”,这一点也就成为我设计这节课的教材背景。于是我把藏书书票教学的设计重点重组,我对这节课的设计表现为:借助版画藏书票的表现形式,提升学生的美术文化素养,使学生在创作藏书票的过程中,理解读书的意义;激发读书的兴趣;学习通过文本阅读获取创作藏书票的灵感的方法。带动版画技艺提高的同时,加强对美术创作方式的体验。 3、学情分析:虽然四年级的学生已接触过版画基础知识,并在课堂学习中尝试过制作简单的版画,但如果要学生在没有任何经验与方法的情况下设计制作一枚藏书票,是有一定的难度的,四年级的学生会手足无措,不知从何开始,设计出来的作品肯定是不具有内在含义的,近似于想像画一样。所以,要体现藏书票特有的内含,体现藏书票的“读书价值”必然要将藏书票与读书的关系作为学生学习的重要内容。使学生认识到藏书票的价值并能够掌握通过文本阅读获取藏书票创作的方法。

最新最全面浙美版六年级上册美术复习资料(精华版)

浙美版六年级上册美术复习资料 1、文房四宝指的是笔、墨、纸、砚。 2、墨分五色通常是指焦、浓、重、淡、清。 3、中国画按照题材来分,主要分为人物、花鸟、山水这几大类。 4、以画马见长的画家是(徐悲鸿),以画虾见长的画家是(齐白石),以画竹见长的画家是(郑板桥)。 5、徐悲鸿是杰出的现代画家、美术教育家。其一生最爱的绘画题材是马,其代表作《奔马图》,作品属于写意画,饱酣奔放。他画的马融合了西方绘画中的造型和中国画的写意,笔墨酣畅,形神俱全。 6、中国戏曲中图案化的性格化装称为脸谱。它一般用于净、丑角色所扮演的各种人物。脸谱可以用来表现人物的个性,如红脸表示耿直,黑脸表示粗豪,蓝脸表示勇猛,白脸表示奸诈等。 7、夸张的色彩表现戏曲人物的脸谱,墨色的浓淡变化表现戏曲人物的服饰。 8、戏曲中的五个行当——生、旦、净、末、丑。 9、水墨人物画的步骤:○1、从五官入手,○2 、用变化的浓墨以侧锋画头发,○3、画身体的各部分及背景,○4、墨色干后着色。 10、彩墨画是林枫眠作品的重要艺术特点,所创作作品“融会中西”被称为:枫眠体的彩墨画。 11、彩墨画是以水墨画为基底,在上面设色、点彩,使画面在色彩上 比水墨画更为丰富、明快、鲜亮。 12、蔬果造型是运用削、剪、拼、插、刻、贴等方法塑造形象的。

蔬果造型常用于装点菜肴,是中国菜肴的一大特色。 13、陶艺的一般制作工艺:练泥、成型、晾干、上釉、烧制。 14、成型是陶艺制作中最重要的工序之一。陶艺的成型分为:捏泥、泥条、泥片、拉坯等。 15、中国扇子距今已有三千多年的历史,有着深厚的文化底蕴,扇子的种类繁多,按材质分有羽扇、檀香扇、纸扇、象牙扇、竹扇、芭蕉扇、麦秸扇等,按形式分为团扇、折扇等。 16、折扇组成部分是:扇面、扇骨、扇骨边;团扇的组成部分:扇面、扇骨边、扇柄。 17、我国四大名扇:檀香扇——江苏,火画扇——广东,竹丝扇—— 四川,绫绢扇——浙江。 18、果壳箱的设计要与环境相协调。 19、汽车装饰的方法:图形,色彩线条,文字图形结合。 20、一个公交站台包括站牌、广告展示位、栏杆、顶蓬等。 21、科幻画是以科学幻想为内容,通过绘画手段表现出来的一种绘画形式。 22、科幻画主题突出科学性、幻想应新颖、独特,可大胆构图,用色彩烘托画面的气氛。 23、科幻画的科——科学性——基础;幻——想象性——内容;画——艺术性——形式。 24、窗口就像一幅美丽风景的取景框,不同的窗户结构带给人们不 同的看景心情和生活情趣。

浙美版六年级上册美术复习资料

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 浙美版六年级上册美术复习资料 浙美版六年级上册美术复习资料班级()姓名()一:徐悲鸿与奔马理论部分 1. 徐悲鸿,杰出的现代画家、美术教育家,生于江苏宜兴。 马,是徐悲鸿一生最爱的题材,并以画马驰誉中外,以泼墨写意和兼工带写的表现手法塑造了千姿百态的马。 他画的马融合了西方绘画中的造型和中国画的写意,笔墨酣畅,形声俱全。 二: 戏曲人物理论部分 1. 中国戏曲中图案化的性格化妆称为脸谱。 它一般用于净、丑角色所扮演的各种人物。 脸谱可用来表现人物的个性,如红脸表示耿直,黑脸表示粗豪,蓝脸表示勇猛,白脸表示奸诈。 三: 水墨人物理论部分 1. 我国的水墨人物画历史悠久,名家辈出。 从宋代梁楷到现代的蒋兆和、刘文西、刘国辉等,都擅长画水墨人物。 2. 《老农》现代刘文西《喜春图》现代尉晓榕《曲木家的小客人》现代刘国辉《高原之晨》现代吴山明 3. 人物画的步骤: 1 / 3

1. 从五官入手,以淡墨为主画出人物的脸部。 2. 用变化的浓墨以侧锋画头发。 3. 墨色干后着色,完成作品。 四: 画家林风眠 1. 林风眠,现代画家,美术教育家。 生于广东,19 岁赴法留学。 擅长仕女、花卉、芦雁等题材。 她试图打破中西艺术界限,造就一种共同的语言,是一位富有创新精神的艺术家。 2. 彩墨画是以水墨画为基底,在上面设色、点彩,使画面在色彩上比水墨画更为丰富、明快、鲜亮。 3. 林风眠作品的特点: ①构图: 以正方形为主;②造型: 不是纯写生,有装饰意味;③用笔: 概括、干脆、简练、迅疾;④用色: 色彩浓重,彩墨交融;⑤落款: 落款简单,基本只有姓名与印章。 七: 做做陶艺理论部分 1. 我国有近万年的制陶历史,陶艺创作多姿多彩。 现代陶艺作品是从日用陶瓷品种演变而来,它更注重作品的审

浙美版小学美术六年级上教学计划

浙美版小学美术六年级上教学计划 一、总体思路 本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学已致用”为原则,选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有16课,分为6个隐性单元,时代新貌、校园生活、人与社会、人与自然、创造天地、艺术瑰宝六个单元,内容涵盖造型﹒表现、设计﹒应用、欣赏﹒评述、综合﹒探索4个学习领域,其中造型﹒表现及设计﹒应用占有较大比重,欣赏﹒评述大多随堂教学,分配在各课之中。 二、教学目标 1、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。 2、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法,进行简单组合设计和装饰,体验设计制作活动的乐趣。 3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。 4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、

创作、表演和展示。 三、教学方法 1、注重审美能力的培养。 在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。 2、重视创新精神和实践能力的培养。 学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。 3、创设文化情境,涵养人文精神。 新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广,综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。 4、确立学生的主体地位 本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

新浙美版六年级上册美术全册教案 教学计划及进度表

20xx-20xx学年度第一学期学科教学计划 科目:科学 年级:六年级(2)班 任课教师:xxxxxxx

美术六年级上册教学计划 一、教材分析 1、从整体结构上看,注重学生审美感受和视觉经验的培养。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据上课内容、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系。 2、从学习领域上看,强调综合性。 全册共有17课,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述有三课专题欣赏,“综合·探索”领域有两课,但其他课中也渗透了综合,如《街市新貌》中美术与语文相结合,体现了学科内的综合。再如《公交站台设计》等是手工制作与设计的结合,体现了跨学科的总和。 二、学情分析: 该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法,具有较好的欣赏能力。但是,学生的美术技能基础和理论基础参差不齐,对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力,一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。 学生具备一定的理性分析能力,对绘画有自己独特的见解,能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析,但每个班也存在相当数量的门外汉。 学生作品缺少童趣,难得想象力,绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板,喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。 本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。

三、教学目标 这册教材分为欣赏、绘画、工艺三部分内容组成。教参中有说明每一课的教学目标分为认知目标、技能目标、思想情感目标。 (一)、认知目标分了解、理解和初步掌握三级。 (二)、技能目标分练习和初步学会两级。 (三)、情感目标分接受和初步具有两级。 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 3、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。 四、教学方法 1、注重审美能力的培养。 在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。 2、重视创新精神和实践能力的培养。 学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。 3、创设文化情境,涵养人文精神。 新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广,综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。 4、确立学生的主体地位 本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。

浙美版第五册《我们爱劳动》说课稿

浙美版第五册《我们爱劳动》说课稿各位评为老师好: 今天我说的是浙美版第五册第2 课《我们爱劳动》根据说课的要求,我将从教材分析,教学准备,教法学法,教学过程,板书设计五个部分进行说科课。 一、教材分析 本课是属于“造型、表现’的内容。按课标的要求,初步认识形,色等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看,画画,做做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望. 通过本课的教学,要着重学生在日常生活中的观察能力以及自主创新能力的培养与开发。生活中的人物动态千变万化,在劳动时则会按一定的规律重复动作。本课通过对不同的劳动的认识,逐步对其解析,了解劳作时的基本动态、让人感受到劳动时的动态美等来拓展学生的思维。基于对教材的分析,确定如下教学目标:认知目标:在创作中进一步提高学生的观察能力、表现能力。 情感目标:通过本课的学习,使学生感受人物在劳动中的动态美,激发热爱劳动的情感。 操作目标:了解劳动时的动态规律,初步学习画人物动态的方法。 本课教学对象是小学三年级的学生,这一学龄的学生想象力丰富和创造力活跃,而且该年龄段的学生有一定的美术基础,本着使学生提高对美得感受能力和艺术创造能力,我确定本课的重点和难点: 重点:学习人物动态的画法 难点:劳动场景的美感表现。 课前准备 前人言“工欲善其事,必先利其器”一堂课可否成功的实施成功美术教学,完成教学任务,因此准备美术的工具是上好课的前提条件。 (学生)记号笔、油画棒、水粉画颜料等 (教师)有关劳动场景的课件资料等 二、教法学法 都说好的教学方法往往是教学成功的一半。我在教学上遵循“教为主导,学为主体。实践炒作为主线”的教育思想,依据本课的性质及小学低年级学生的生理和心理特点,我将采用情景创设法,观察比较法、多媒体演示法、启发式引导教学法为主,结合学生的心理,多种教学手段和教学方法交替使用。充分调动学生的积极性和创造性。

新浙美版六年级上册美术教案(全册)

新浙美版六年级上册美术教案(全册) 课题:徐悲鸿与奔马 一、教学目标: 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪; 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点: 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备: 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他; 2、录像带《群马奔腾》; 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》; 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程: 活动一:认识马,丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣 提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构) 2、设置悬念,引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢? ②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢? ③你还在哪里看见过马?它是什么样的? 3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。 活动二:欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么? (不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事) 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事: 4、出示作品:《奔马》 (1)提问: ①画面上的马在干什么? ②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作) ③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的? ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情) ⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢? (2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。

四年级上美术说课稿塔_浙美版

第七册美术《塔》说课稿 各位老师: 早上好!今天我说的是浙美版第七册第12课《塔》。根据说课的要求,我将从下面五大板块进行今天的说课。 首先我来说说第一个板块:对教材的理解。 打开《塔》这一课,我就被书上那些别致、美观的充满中国文化气息的塔给吸引住了。这是一堂造型表现学习领域的美术课,是一堂集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第六册第1课学生已学习了《家乡的桥》,学生已能用线描或其他形式为家乡设计一座理想的桥。这一课与《家乡的桥》很类似,有这个基础,加上我校四年级学生对中国塔文化的喜爱,我想本课应该是学生感兴趣的一堂课。根据课程标准和我班学生的实际情况,我把本课分为两课时完成,第一课时,和学生共同欣赏了解塔的相关文化和知识,用线描来表现书本上的塔或家乡的塔,提高学生的造型能力,第二课时是用粘土或其他材料对塔进行立体的造型表现。并启发学生去关注塔(包括自己家乡的塔),感受其美,进而激发学生对祖国、对家乡的热爱之情。 基于以上的解读,根据教材特点,结合我们农村四年级学生实际情况,我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能,又重过程与方法,更重情感态度价值观”;“既强调发展学生的个性,又主张合作与探究”等方面的要求,并且结合本班学生的实际情况,我为本节课的教学制定了以下目标: 1.初步了解有关塔的文化、历史,感受塔的优美造型特点。 2.通过对塔的仔细观察,能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构,提高学生的用线进行造型的感受力和表现力;同时,更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。 3. 通过学习,让学生懂得塔是文化的象征,并启发学生去关注塔(包括自己家乡的塔),感受其美,进而激发学生对祖国、对家乡的热爱之情。 我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分,抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢,合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况,我将本课的教学重点确定为:通过对塔的仔细观察,能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构,提高学生的用线进行造型的感受力和表现力。难点确定为:能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构。 下面,我来说说第二大板块:教学策略。 为了突出重点,突破难点,根据美术课标在教学过程中,应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索,针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律,本堂课我主要采取了以下几种方法: 1、自主探究学习法: 在教学中,运用探究式学习方法培养学生自主学习能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。在本课中,我让学生小组对搜集的资料进行分析整理,总结塔的建筑特点与构造。让学生在探索中解决问题。 2、演示法:我针对学生的年龄特点,运用多媒体教具,展示了与塔相关的资料,为学生提供大量的感性材料,让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。最后将学生每一层次的作品进行展示,进行创作方法的引导。 除了以上的方法外,在本堂课的教学中,还运用了合作学习发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。 第三大板是:说说教学准备: 块古人言:“工欲善其事,必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学,完成教学任务,

六年级美术上册 正负图形 教案 浙美版

六年级美术上册正负图形教案浙美版 1、学生欣赏正负图形,有效强化观察的整体性、选择性和多样性。 2、学生分析、体验大师的正负变异作品,初步了解大师设计正负图形在形的重复、多形组合、解构与重构、形的虚实表现以及图底反转等构成方式和形成风格上的区别。 3、学生能感受正负图形的特殊魅力,拓展学生的创作思维,了解正负图形独特的艺术价值。教材分析:正负形,正形与负形相互借用,在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。在一个正负图形中,一般包括有图案的部分及衬托图案的部分。属于图案的部分一般称为“图”,也叫做“正形”;而衬托图案的部分称为“地”,也就是“负形”,按照“相互统 一、相互排斥”的这一物理学原理,正负线形成了各不相让的局面。正是由于这种抗衡、这种矛盾而显示出艺术化图形的特殊魅力和视觉上的满足与快感。 图底关系,有时就被称为正负形、反转现象或视觉双关原理。大师们精到掌握和运用图底关系、矛盾空间等错视原理使正负形作品大放光彩。设计师们利用正负图形这种形式,让我们了解如何感受共享空间的存在,以及它们的美妙之处。正负形在我们生活中常被采用,如: 儿童的智力填充游戏,在我国道教文化中广为传播的太极图形中国先哲们很早就认识到阴和阳对立的互

补性,并且把它们之间的相互作用看成是所有自然现象和天地人关系的本质。同时本课中借助了埃舍尔的较多作品,让我们了解到在常人看来,理性的思考与生动自由的想象似乎是矛盾的,其实在设计家眼里,这二者的结合正是通往自由创作的途径。世界上一切相反的事物,往往都互为其根,相互依存。教学重点:欣赏大师作品,学生感受“正负图形”的艺术价值。教学难点:学生对“正负变异”图式的创作尝试。教学过程:第一课时课前准备(学生)彩纸和剪刀等。(教师)课件,彩纸和剪刀等。教学过程 1、观察“错觉图式”的导入。(1)游戏激发兴趣。提问:是你的眼睛骗了你,还是精心设计的图形迷惑你了?它们的构成有一定的规律吗?引导学生找出共用的关键线形,同时课件显示“图”与“地”的区别。它们的创作分别有什么含义吗?(2)广告引导探索。畅谈:直觉与联想,在正形与负形中完美体现,使招贴的主题淋漓尽致。那么要如何进行图形的表现,实现图形创意的视觉化呢?一般来说有:形的重复表现、多形组合表现、解构与重构、同构异质表现、形的矛盾表现、形的虚实表现、形的谎诞表现等等。 2、体验“正负变异”的情感,设疑解惑。(1)课件播放埃舍尔的作品集《错乱空间》,让学生解析这些作品的神秘所在。 ①形的重复表现。

浙美版小学美术四年级上册《线条的魅力》说课稿

《线条的魅力》说课稿 各位老师: 早上好!今天我说的是浙美版第七册第七课《线条的魅力》。根据说课的要求,我将从下面五大板块进行 今天的说课。b5E2RGbCAP 首先我来说说第一个板块:对教材的理解。 打开《线条的魅力》这一课,我深深感受到了线条所带来的情韵,所带来的魅力。斑马身上那黑白相间的 自然曲线给我带来了韵律美和装饰美,缀满露珠的蜘蛛网给人飘逸连绵纤细雅拙的韵味。让不得不惊叹大 自然这位伟大的艺术家。走进《线条的魅力》世界,我发现这一课是属于造型表现课,它是一堂集欣赏性、 合作性、互动性等特点于一体的美术课,在第六册第 10 课我们已学习了《跳舞的点和线》,学生已经认识 了水平线、垂直线、斜线、波浪线、螺旋线、弧线等,这一课在此基础上使学生进一步使学生认识到线条 的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。并且我想通过本课 的学习,帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习 活动中,对美术造型活动产生兴趣。p1EanqFDPw 因为在本节课后面又安排了同属于造型表现学习领域的《风儿吹过》、《生长的植物》等课,这几节课主 要也是通过线条这一造型语言来表现画面,所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
DXDiTa9E3d
基于以上的解读,根据教材特点,结合我们农村四年级学生实际情况,我将本课安排为一课时完成。根据 新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能,又重过程与方法,更重情感态度价值观”;“既强调发 展学生的个性,又主张合作与探究”等方面的要求,并且结合本班学生的实际情况,我为本节课的教学制 定了以下目标:RTCrpUDGiT 1、发现自然、生活中千变万化的线条,通过仔细观察,认识不同姿态的线条,体会线条的美感特征及其在 美术作品和生活中产生的视觉效果;通过教学掌握折线、曲线、交叉线等以及不同线形,如长、短、细、 疏、密等不同线形的变化,理解线的美感特征。通过观察、体验、感受、了解感悟各类线条的表现力,培 养学生造型能力和创造能力。5PCzVD7HxA 2、了解线条的各种形状、线形的变化及线条组合的黑白灰层次,能用线条进行简单的构成练习。 3、通过观察画家用线条表现的作品,初步体会画家在作品中体现的不同情感,认识人类丰富的情感世界。 培养学生从生活中发现美,感受美的能力,提高他们的审美能力。jLBHrnAILg 我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分,抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢,合 理安排活动时间及顺序,而一般重点部分往往就是难点。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况, 我将本课的教学重点确定为:通过对图片、画面的分析,能体会线条的美感,了解各种线条的形态和线条 组成的纹理。难点确定为:尝试画出长、短、粗、细、疏、密不同变化的线,画面中线条黑白灰层次的组 织。xHAQX74J0X 下面,我来说说第二大板块:教学策略。 为了突出重点,突破难点,根据美术课标在教学过程中,应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探 索,针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律,本堂课我主要采取了以下几种方法:LDAYtRyKfE 1、自主探究学习法 : 在教学中,运用探究式学习方法培养学生自主学习能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。在本课中, 让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,三次课中创作小练习,让学生在自我尝试中对线的 运用方法进行探究和感悟。Zzz6ZB2Ltk 2、演示法:我针对学生的年龄特点,运用多媒体教具,展示了与线条相关的资料,为学生提供大量的感性 材料,让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。将学生每一层次的作品进行展示,进行创作方法的引

7浙美版小学美术四年级上册

《彩旗飘飘》是浙美版教材第 2 册第15 节。本节课属于应用设计领域,通过学习就是培养学生动手动脑的能力。为了激发孩子们对学习的兴趣。旗在我们的生活中很常见,在节日演出集会会上都会见到,学生大多对彩旗的形状都有大致的了解,这就为设计旗子做了铺垫。 这课的编排主要侧重学生对形的认识,通过制作彩旗了解彩旗的作用和形式。在制作中进行形的变化从而锻炼学生的设计应用能力。作业主要采取剪贴的形式,重点是对形的选择以及装饰。 通过以上的解读我们可以了解到本课的教学目标为 1、初步认识形的变化 2、通过绘画或剪贴的形式做一面彩旗,并能用其美化环境。 3、在了解彩旗作用的同时,引导学生提高对形的联想能力和基本设计制作 能力。 教学重点;彩旗形状的变化,美化及设计制作 难点:各种形的认识组合以及表现。 教学过程: 一、导入引出课题 1、这节课的导入我主要是结合嵊泗当地的地域文化,嵊泗黄龙每年9月都会举行开捕节,现场鼓乐阵阵、彩旗飘飘.黄龙渔民开捕节也成为了渔民兄弟祈盼丰景、平安幸福的美好传统节日。成为了他们中平安祈福的精神寄托,形成了独具特色的“黄龙样本”群众文化品牌,还展示了黄龙良好面貌与形象,更促进了当地文化的持续发展与繁荣。 2、在彩旗飘飘这节课的导入中我着重截取开捕节彩旗飘飘,热闹非凡的景象。而引出本课题彩旗飘飘。通过对开捕节彩旗飘飘图片的欣赏,引出彩旗具有烘托气氛的作用。 二、看一看 通过学生平常对彩旗的观察以及课堂图片的欣赏, 学习过程中能保持学生40分钟的注意力集中,对于一年级学生来说是很难的。但是学习中如果能在环节过渡中设疑提问、制造悬念,让学生的思维有碰撞、有触动,一年级学生的学习就不会松怠。例如:在学生分组剪完各种自己喜欢的旗子后,我埋下伏笔,设疑提问孩子们:这样的旗子好看吗?在逐步培养学生审美能力的目标上,我引导学生明白应该在单调的旗面上增添各种配饰将更美。 我采用了小组合作的学习方式。俗话说“三个臭皮匠,顶个诸葛亮”,对于一年级学生来说,个人制作一面彩旗,有可能不能在规定时间内完成,但是一个小组或多人合作完成一面彩旗的制作,那时间是绰绰有余的。还有一句话说“众人拾柴火焰高”,小组合作,能集中大众智慧,为个性作品提供了有利时机。但

六年级美术上册 难忘的一件事 教案 浙美版

难忘的一件事 教学目标: 1.回忆生活中一次难忘的经历,感受事物的细节之美。 2.选择适合自己的工具和材料,学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。 3.通过造型表现活动,形成将生活与创作相结合的美术实践能力。 教材分析: 生活中总有一些难忘的片段,值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历,关注生活场景中的细节之美。 本课教材围绕课题,选用了多种形式的欣赏范例。如:漆画、版画、儿童画、漫画等,意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品,从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁,幽默风趣,人物形态丰富,叙事风格紧凑,为学生创作提供了形式和内容的借鉴。 教学重点: 刻画最难忘的场景细节。 教学难点: 人物的动态表现。 教学过程: 第一课时 课前准备 (学生)课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘?常用的绘画工具,假日生活照片。 (教师)美术工具一套,课件,范作,班集体活动的照片。 教学过程 1.活跃气氛、趣味导课。 (1)提问:你最难忘的事是什么?(简单地描述当时的场景。) (2)情景表演:请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景,让台下同学充分感知肢体与表情的特征。 (3)师生共同点评讨论,解决课程难点。 2.探究需要表现的主题。 出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频,师生讨论确定最

适合表现“难忘”的场景。 3.深入讨论。 (1)学生出示自己的假日生活照片,通过照片回忆场景。四人小组讨论:从什么角度选择表现内容? (2)反馈后,教师引导学生欣赏著名的叙事画。拓宽学生的创作思维。 4.大胆创作。 选择适合自己的工具和材料,学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。 5.欣赏交流。 (1)评一评,同学或自己的作品。 (2)教师评价:主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。 (3)小结。

浙美版六年级上册美术教案

六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标: 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就,感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式,了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马,体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力,加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点: 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程: 1、激趣导入,揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》,让学生竞猜成交价。作者是谁? (2)教师总结板书课题:《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 (1)自幼习画,艰难求索。 (2)旅欧深造,孜孜不倦。 (3)技融中西,名垂画史。 3、欣赏分析,共同探究。 (1)通过视频播放,欣赏马奔跑的动态,感受马的文化,了解马的造型结构。 (2)欣赏徐悲鸿奔马系列图,感受徐悲鸿结构严谨,用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观之使人倍感精神振奋。

学生交流,徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点? (3)欣赏雕塑《铜奔马》,感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法,反衬出奔马的神骏,设想奇绝,堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨,徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同? (4)欣赏郎世宁《八骏图》局部,马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析,徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同? (5)概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 (6)感悟徐悲鸿的艺术思想,他曾说:“我画马,其实也牵着思想的马。只要出笔,便会情动于衷。” 4、掌握方法,尝试体验。 (1)出示徐悲鸿画马步骤图,分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品,感知用笔用墨。 (2)鼓励学生展开联想,大胆表现,画出自己心中的奔马。 5、展示评价,拓展延伸。 (1)教师设想多种形式展示学生的作品。 (2)让学生互相介绍自己的作品,在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 (3)课后收集奔马作品进行欣赏与临摹,体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标: 1、引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。 2、通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点:

四年级下册美术说课稿-美丽的拼画浙美版

浙美版小学美术《美丽的拼画》说课稿 各位老师大家好: 我分析的内容是浙美版小学美术教材第8册第12课《美丽的拼画》一课(课件),下面,我将着重从教材分析、教学策略、教学程序三大方面来谈谈我对本课教学的认识。(课件)先来说说教学分析 我把教材分析又分为三点(教材简析、教学目标和教学重点和难点)(课件) 第1点、教材简析(课件) 首先我根据新课标对美术学习活动方式的划分,确定本节课属九年义务教育第二学段“造型·表现”领域的学习,它是在第一学段“体验造型·表现活动的乐趣”的基础上展开的,并为进一步深入学习第三学段的“发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感”作好铺垫。 第2点、教学目标(课件) 本节课我所要面对的教学对象是小学4年级的学生,这一学龄时期的儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的,结合本阶段儿童的特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标为:(课件) 认知领域:欣赏传统剪纸、刺绣,了解传统拼画的艺术形式 操作领域:学习运用绘画、剪纸、刺绣等方法创作一幅美丽的拼画,提高学生综合表现的能力。 情感领域:通过画一画、剪一剪、拼一拼的活动过程,培养学生团结互助的合作学习精神。 第3点、教学重点和难点(课件) 明确了教学目标,本课的重、难点也就显而易见了:(课件) 教学重点:用剪纸拼贴完成单张图的创作,并将单张图拼贴成完整的拼画。 教学难点:小组合作,探究完成具有创意的拼画作品。 再来说说教学策略 教学策略也分为了三点(课件) 第1点、学情分析(课件) 四年级学生对于剪、拼、贴的纸工作品其实早有接触,因此并不陌生。其实学生对剪纸拼贴的东西都很感兴趣,创作出来的东西会有一种令人意想不到的美。只不过他们在色彩的处理,构图的安排上还需要老师引导,从而进一步提高画面的整体效果。 第2点、教法和学法(课件) 本课的教学过程主要结合学生已有的生活以及美术经验展开教学活动,将学生设计意识和动手实践能力的培养贯穿整个学习过程中,并保持学习过程中的趣味性和自觉性。教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析,因此本课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力和团结互助的合作精神的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。 学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。人本主义心理学家罗杰斯的人性观认为:在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我将采用下面两种方法为主进行学法指导,通过适当启发教给学生赏、做、评的学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。(课件)学法①自主探究学习法 学法②合作交流法 第3点、教学准备(课件) 学生层面:彩色纸,手工工具。

2015新浙美版版六年级下册美术教案11

学期教学计划

六年级下册美术教案

第一课外国的传世名作 一、教学目标 1.欣赏外国传世名作,了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2.利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3.培养欣赏的能力,激发向往美的情愫,提高艺术修养。 二、教材分析 1.教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域,可以用2课时完成,内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代,中世纪和文艺复兴时代,长达2000多年,每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟,“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性人体的优美轮廓生动地展现出来,让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石,而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》,遥相呼应,分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕,表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作,内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美,让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏,不需要形成某一条历史线索,而是让学生初步感受不同作品的美感,简单了解经典作品的社会学知识,以此拓宽审美视野,激发对美的向往。 2.重点、难点。 重点:了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色,了解部分作者的生平和艺术风格。 难点:对作品形式美的欣赏,即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解,激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备 (学生)美术教科书。

小学六年级上册浙美版美术教案(全部)

黄山小学2015-2016学年第一学期浙美版美术学科五年级 任课教师:黄礼财

第1课徐悲鸿与奔马 教学目标: 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就,感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式,了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马,体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力,加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点: 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程: 1、激趣导入,揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》,让学生竞猜成交价。作者是谁? (2)教师总结板书课题:《徐悲鸿与奔马》2、了解画家的艺术人生。(1)自幼习画,艰难求索。(2)旅欧深造,孜孜不倦。(3)技融中西,名垂画史。3、欣赏分析,共同探究。(1)通过视频播放,欣赏马奔跑的动态,感受马的文化,了解马的造型结构。 (2)欣赏徐悲鸿奔马系列图,感受徐悲鸿结构严谨,用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观之使人倍感精神振奋。 学生交流,徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点? (3)欣赏雕塑《铜奔马》,感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法,反衬出奔马的神骏,设想奇绝,堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨,徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同?(4)欣赏郎世宁《八骏图》局部,马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析,徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同?(5)概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 (6)感悟徐悲鸿的艺术思想,他曾说:“我画马,其实也牵着思想的马。只要出笔,便会情动于衷。” 4、掌握方法,尝试体验。 (1)出示徐悲鸿画马步骤图,分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品,感知用笔用墨。 (2)鼓励学生展开联想,大胆表现,画出自己心中的奔马。5、展示评价,拓展延伸。(1)教师设想多种形式展示学生的作品。 (2)让学生互相介绍自己的作品,在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 (3)课后收集奔马作品进行欣赏与临摹,体验用不同表现方法进行表现。

浙美版小学美术四年级上册《线条的魅力》说课稿DOC免费下载

浙美版小学美术四年级上册《线条的魅力》说课稿DOC免 费下载 磐安教育 《线条的魅力》说课稿 各位老师: 早上好~今天我说的是浙美版第七册第七课《线条的魅力》。根据说课的要求,我将从下面五大板块进行今天的说课。 首先我来说说第一个板块:对教材的理解。 打开《线条的魅力》这一课,我深深感受到了线条所带来的情韵,所带来的魅力。斑马身上那黑白相间的自然曲线给我带来了韵律美和装饰美,缀满露珠的蜘蛛网给人飘逸连绵纤细雅拙的韵味。让不得不惊叹大自然这位伟大的艺术家。走进《线条的魅力》世界,我发现这一课是属于造型表现课,它是一堂集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课,在第六 们已学习了《跳舞的点和线》,学生已经认识了水平线、垂直线、斜线、波浪册第10课我 线、螺旋线、弧线等,这一课在此基础上使学生进一步使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。并且我想通过本课的学习,帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中,对美术造型活动产生兴趣。 因为在本节课后面又安排了同属于造型表现学习领域的《风儿吹过》、《生长的植物》等课,这几节课主要也是通过线条这一造型语言来表现画面,所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

基于以上的解读,根据教材特点,结合我们农村四年级学生实际情况,我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能,又重过程与方法,更重情感态度价值观”;“既强调发展学生的个性,又主张合作与探究”等方面的要求,并且结合本班学生的实际情况,我为本节课的教学制定了以下目标: 1、发现自然、生活中千变万化的线条,通过仔细观察,认识不同姿态的线条,体会线条的美感特征及其在美术作品和生活中产生的视觉效果;通过教学掌握折线、曲线、交叉线等以及不同线形,如长、短、细、疏、密等不同线形的变化,理解线的美感特征。通过观察、体验、感受、了解感悟各类线条的表现力,培养学生造型能力和创造能力。 2、了解线条的各种形状、线形的变化及线条组合的黑白灰层次,能用线条进行简单的构成练习。 3、通过观察画家用线条表现的作品,初步体会画家在作品中体现的不同情感,认识人类丰富的情感世界。培养学生从生活中发现美,感受美的能力,提高他们的审美能力。我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分,抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢,合理安排活动时间及顺序,而一般重点部分往往就是难点。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况,我将本课的教学重点确定为:通过对图片、画面的分析,能体会线条的美感,了解各种线条的形态和线条组成的纹理。难点确定为:尝试画出长、短、粗、细、疏、密不同变化的线,画面中线条黑白灰层次的组织。 下面,我来说说第二大板块:教学策略。 为了突出重点,突破难点,根据美术课标在教学过程中,应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索,针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律,本堂课我主要采取了以下几种方法: 1、自主探究学习法 :

相关文档
最新文档